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septembre 2024
Mardi 3/09 à 20h15: L'histoire de Souleymane
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 9/10
De Boris Lojkine
France 2024 1h33
Avec Abou Sangare, Nina Meurisse…
Prix du Jury et prix du meilleur acteur Un certain regard Cannes 2024
Tandis qu’il pédale dans les rues de Paris pour livrer des repas, Souleymane répète son histoire. Dans deux jours, il doit passer son entretien de demande d’asile, le sésame pour obtenir des papiers. Mais Souleymane n’est pas prêt...
Boris Lojkine (Hope, Camille) réalise son troisième long-métrage. En filmant deux jours dans la vie du personnage principal, il révèle l’acteur Abou Sangare et réalise un film intense et poignant qu'il viendra présenter au Colisée. Un beau moment en perspective!
«Dense, sincère, engagé et magnifique. Une œuvre qui va droit au cœur.» Avoir-alire.com
Débat après le film avec Boris Lojkine
SORTIE NATIONALE LE 9/10
De Boris Lojkine
France 2024 1h33
Avec Abou Sangare, Nina Meurisse…
Prix du Jury et prix du meilleur acteur Un certain regard Cannes 2024
Tandis qu’il pédale dans les rues de Paris pour livrer des repas, Souleymane répète son histoire. Dans deux jours, il doit passer son entretien de demande d’asile, le sésame pour obtenir des papiers. Mais Souleymane n’est pas prêt...
Boris Lojkine (Hope, Camille) réalise son troisième long-métrage. En filmant deux jours dans la vie du personnage principal, il révèle l’acteur Abou Sangare et réalise un film intense et poignant qu'il viendra présenter au Colisée. Un beau moment en perspective!
«Dense, sincère, engagé et magnifique. Une œuvre qui va droit au cœur.» Avoir-alire.com
Débat après le film avec Boris Lojkine
A son image
SORTIE NATIONALE
De Thierry De Peretti
France 2024 1h53
Avec Clara-Maria Laredo, Marc’Antonu Mozziconacci...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2024
Fragments de la vie d’Antonia, jeune photographe de Corse-Matin à Ajaccio. Son engagement, ses amis, ses amours se mélangent aux grands événements de l’histoire politique de l'île, des années 1980 à l'aube du 21ème siècle.…
Thierry De Peretti (Une vie violente, Enquête sur un scandale d’état) réalise son quatrième long-métrage. En adaptant le roman éponyme de Jérôme Ferrari, et en mêlant la vie de personnages imaginaires à des événements réels, il revient sur l’histoire récente de la Corse, dresse le portrait d’une génération et réalise un film captivant.
« Une fresque admirable. » Les Inrockuptibles
Tatami
SORTIE NATIONALE
De Zar Amir Ebrahimi et Guy Nattiv
Géorgie 2023 1h43 vost
Avec Arienne Mandi, Zar Amir Ebrahimi…
Sélection Orrizonti Festival de Venise 2023
La judokate iranienne Leila et son entraîneuse Maryam se rendent aux Championnats du monde de judo avec l'intention de ramener une médaille d'or. Mais au cours de la compétition, elles reçoivent un ultimatum de la République islamique ordonnant à Leila d’abandonner pour éviter une possible confrontation avec une athlète israélienne…
Le cinéaste israélien Guy Nattiv et la comédienne iranienne Zar Amir Ebrahimi, qui a reçu le Prix d’interprétation au Festival de Cannes en 2022 pour Les nuits de Mashhad, coréalisent ce film qu’ils ont tourné en Géorgie et en noir et blanc. En situant l’action sur un temps très court et dans un seul lieu, ils réalisent un film fort et intense.
« Un film coup de poing, qui allie la beauté formelle à une puissante portée symbolique. » Elle
SORTIE NATIONALE
De Thierry De Peretti
France 2024 1h53
Avec Clara-Maria Laredo, Marc’Antonu Mozziconacci...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2024
Fragments de la vie d’Antonia, jeune photographe de Corse-Matin à Ajaccio. Son engagement, ses amis, ses amours se mélangent aux grands événements de l’histoire politique de l'île, des années 1980 à l'aube du 21ème siècle.…
Thierry De Peretti (Une vie violente, Enquête sur un scandale d’état) réalise son quatrième long-métrage. En adaptant le roman éponyme de Jérôme Ferrari, et en mêlant la vie de personnages imaginaires à des événements réels, il revient sur l’histoire récente de la Corse, dresse le portrait d’une génération et réalise un film captivant.
« Une fresque admirable. » Les Inrockuptibles
Tatami
SORTIE NATIONALE
De Zar Amir Ebrahimi et Guy Nattiv
Géorgie 2023 1h43 vost
Avec Arienne Mandi, Zar Amir Ebrahimi…
Sélection Orrizonti Festival de Venise 2023
La judokate iranienne Leila et son entraîneuse Maryam se rendent aux Championnats du monde de judo avec l'intention de ramener une médaille d'or. Mais au cours de la compétition, elles reçoivent un ultimatum de la République islamique ordonnant à Leila d’abandonner pour éviter une possible confrontation avec une athlète israélienne…
Le cinéaste israélien Guy Nattiv et la comédienne iranienne Zar Amir Ebrahimi, qui a reçu le Prix d’interprétation au Festival de Cannes en 2022 pour Les nuits de Mashhad, coréalisent ce film qu’ils ont tourné en Géorgie et en noir et blanc. En situant l’action sur un temps très court et dans un seul lieu, ils réalisent un film fort et intense.
« Un film coup de poing, qui allie la beauté formelle à une puissante portée symbolique. » Elle
Anaïs, 2 chapitres
SORTIE NATIONALE
De Marion Gervais
France 2024 1h45
Documentaire
Anaïs, 24 ans, s'installe comme agricultrice en Bretagne. Rien ne l'arrête. Ni l'administration, ni les professeurs misogynes, ni le tracteur en panne, ni les caprices du temps. Dix ans plus tard, Anaïs est maintenant mariée avec un jeune Sénégalais, Seydou. La dure loi des frontières compliquant tout, ils vont devoir se relever les manches. Ensemble...
En filmant Anaïs à l'âge de 24 ans puis dix ans plus tard, la cinéaste Marion Gervais porte un regard fort sur des thématiques actuelles cruciales, notamment sur l'agriculture et l'immigration et réalise le portrait passionnant d'une femme libre et indépendante.
« Un film engagé qui dresse le portrait d’une femme charismatique. » Première
De Marion Gervais
France 2024 1h45
Documentaire
Anaïs, 24 ans, s'installe comme agricultrice en Bretagne. Rien ne l'arrête. Ni l'administration, ni les professeurs misogynes, ni le tracteur en panne, ni les caprices du temps. Dix ans plus tard, Anaïs est maintenant mariée avec un jeune Sénégalais, Seydou. La dure loi des frontières compliquant tout, ils vont devoir se relever les manches. Ensemble...
En filmant Anaïs à l'âge de 24 ans puis dix ans plus tard, la cinéaste Marion Gervais porte un regard fort sur des thématiques actuelles cruciales, notamment sur l'agriculture et l'immigration et réalise le portrait passionnant d'une femme libre et indépendante.
« Un film engagé qui dresse le portrait d’une femme charismatique. » Première
Langue étrangère
SORTIE NATIONALE
De Claire Burger
France 2024 1h45
Avec Lilith Grasmug, Josefa Heinsius, Chiara Mastroianni, Nina Hoss...
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
Fanny a 17 ans et elle se cherche encore. Timide et sensible, elle peine à se faire des amis de son âge. Lorsqu'elle part en Allemagne pour un séjour linguistique, elle rencontre sa correspondante Lena, une adolescente qui rêve de s’engager politiquement…
La cinéaste Claire Burger (Party girl coréalisé avec Marie Amachoukhelli et Samuel Thies, Cest ça l’amour) réalise son troisième film. En s’inspirant de ses souvenirs d’adolescence, en tournant à Strasbourg et à Leipzig, en sondant les premiers émois amoureux et les premiers engagements politiques, elle réalise un film émouvant et sensible.
« Claire Burger raconte la jeunesse européenne d’aujourd’hui au fil d’un récit finement ciselé. » Première
De Claire Burger
France 2024 1h45
Avec Lilith Grasmug, Josefa Heinsius, Chiara Mastroianni, Nina Hoss...
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
Fanny a 17 ans et elle se cherche encore. Timide et sensible, elle peine à se faire des amis de son âge. Lorsqu'elle part en Allemagne pour un séjour linguistique, elle rencontre sa correspondante Lena, une adolescente qui rêve de s’engager politiquement…
La cinéaste Claire Burger (Party girl coréalisé avec Marie Amachoukhelli et Samuel Thies, Cest ça l’amour) réalise son troisième film. En s’inspirant de ses souvenirs d’adolescence, en tournant à Strasbourg et à Leipzig, en sondant les premiers émois amoureux et les premiers engagements politiques, elle réalise un film émouvant et sensible.
« Claire Burger raconte la jeunesse européenne d’aujourd’hui au fil d’un récit finement ciselé. » Première
Mardi 17/09 à 20h15: Fario
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
SORTIE NATIONALE LE 23/10
De Lucie Prost
France 2024 1h30
Avec Finnegan Oldfield, Florence Loiret-Caille, Megan Northam…
Sélection Premiers rendez-vous Festival du Film d'Angoulême 2024
Sélection Cineastes du Present Festival de Locarno 2024
Léo, jeune ingénieur brillant et fêtard qui vit à Berlin, doit rentrer dans son village du Doubs pour vendre les terrains agricoles de son père à une entreprise de forage de métaux rares. Il retrouve sa mère, sa petite sœur, ses copains et son cousin, en désaccord avec le projet de mine. Rapidement, Léo observe d’étranges comportements chez les farios, ces truites qui peuplent la rivière. Il se lance alors dans une enquête hallucinée…...
Originaire de Besançon, la cinéaste Lucie Prost réalise son premier long-métrage. En filmant dans la vallée de la Loue et en suivant un jeune ingénieur dans sa quête de vérité, elle réalise un film intense qu'elle viendra présenter au Colisée. Un beau moment en perspective!
Débat après le film avec Lucie Prost
SORTIE NATIONALE LE 23/10
De Lucie Prost
France 2024 1h30
Avec Finnegan Oldfield, Florence Loiret-Caille, Megan Northam…
Sélection Premiers rendez-vous Festival du Film d'Angoulême 2024
Sélection Cineastes du Present Festival de Locarno 2024
Léo, jeune ingénieur brillant et fêtard qui vit à Berlin, doit rentrer dans son village du Doubs pour vendre les terrains agricoles de son père à une entreprise de forage de métaux rares. Il retrouve sa mère, sa petite sœur, ses copains et son cousin, en désaccord avec le projet de mine. Rapidement, Léo observe d’étranges comportements chez les farios, ces truites qui peuplent la rivière. Il se lance alors dans une enquête hallucinée…...
Originaire de Besançon, la cinéaste Lucie Prost réalise son premier long-métrage. En filmant dans la vallée de la Loue et en suivant un jeune ingénieur dans sa quête de vérité, elle réalise un film intense qu'elle viendra présenter au Colisée. Un beau moment en perspective!
Débat après le film avec Lucie Prost
Vendredi 20/09 à 20h15: Nature au jour le jour
DANS LE CADRE DE "PMA, CAPITALE FRANCAISE DE LA CULTURE"
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SEANCE GRATUITE
De Dominique Delfino
France 2024 36min
Documentaire
Ce film documentaire permet de sensibiliser à la protection de l'environnement en valorisant la mosaïque de milieux naturels qui caractérisent le Pays de Montbéliard. Sa diffusion sur grand écran permet de s'immerger dans un univers où le Vivant prend toute sa place dans un cadre naturel à portée de chez soi. L’échange avec le public permettra de répondre aux interrogations, de proposer des orientations à la portée de tous pour la préservation de la biodiversité tout en offrant des solutions simples de découverte et d'observation.
Débat après le film avec Dominique Delfino
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SEANCE GRATUITE
De Dominique Delfino
France 2024 36min
Documentaire
Ce film documentaire permet de sensibiliser à la protection de l'environnement en valorisant la mosaïque de milieux naturels qui caractérisent le Pays de Montbéliard. Sa diffusion sur grand écran permet de s'immerger dans un univers où le Vivant prend toute sa place dans un cadre naturel à portée de chez soi. L’échange avec le public permettra de répondre aux interrogations, de proposer des orientations à la portée de tous pour la préservation de la biodiversité tout en offrant des solutions simples de découverte et d'observation.
Débat après le film avec Dominique Delfino
Mardi 24/09 à 20h15: Quand vient l'automne
SOIREE D'OUVERTURE DE LA TRENTIEME SAISON ART ET ESSAI
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 2/10
De François Ozon
France 2024 1h25
Avec Hélène Vincent, Josiane Balasko...
Michelle, une grand-mère bien sous tous rapports, vit sa retraite paisible dans un petit village de Bourgogne, pas loin de sa meilleure amie Marie-Claude. A la Toussaint, sa fille Valérie vient lui rendre visite et déposer son fils Lucas pour la semaine de vacances. Mais rien ne se passe comme prévu...
Cinéaste prolifique, François Ozon (Sous le sable, 8 femmes, Potiche, Grâce à Dieu, Mon crime) réalise son vingt-troisième long-métrage. En tournant en Bourgogne, et en traitant des thèmes de la culpabilté et du meurtre, il réalise un film savoureux, porté par par l’interprétation d’Hélène Vincent et de Josiane Balasko.
Un pot de rentrée sera proposé à l'issue de la projection
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 2/10
De François Ozon
France 2024 1h25
Avec Hélène Vincent, Josiane Balasko...
Michelle, une grand-mère bien sous tous rapports, vit sa retraite paisible dans un petit village de Bourgogne, pas loin de sa meilleure amie Marie-Claude. A la Toussaint, sa fille Valérie vient lui rendre visite et déposer son fils Lucas pour la semaine de vacances. Mais rien ne se passe comme prévu...
Cinéaste prolifique, François Ozon (Sous le sable, 8 femmes, Potiche, Grâce à Dieu, Mon crime) réalise son vingt-troisième long-métrage. En tournant en Bourgogne, et en traitant des thèmes de la culpabilté et du meurtre, il réalise un film savoureux, porté par par l’interprétation d’Hélène Vincent et de Josiane Balasko.
Un pot de rentrée sera proposé à l'issue de la projection
août 2024
Maxxxine
De Ti West
Etats-Unis 2024 1h44 vost
Avec Mia Goth, Elisateth Debicki, Moses Sumney...
Los Angeles, dans les années 80. Star de films pour adultes et aspirante actrice, Maxine Minx décroche enfin le rôle de ses rêves. Mais alors qu’un mystérieux tueur traque les starlettes d’Hollywood, des indices sanglants menacent de dévoiler le sombre passé de Maxine...
Auteur des très réussis X qui se passait dans les années 1970, et Pearl qui se passait dans les années 1920, le cinéaste américain Ti West clôt une trilogie construite autour du personnage de Maxine, magnifiquement interprété par Mia Goth. En choisissant cette fois les années 1980, et en multipliant les références notamment au cinéma de Brian DePalma, il continue à mêler horreur et cinéphilie et réalise un film fascinant.
« MaXXXine clôt en beauté une trilogie aussi singulière que féministe. » Le Parisien
Etats-Unis 2024 1h44 vost
Avec Mia Goth, Elisateth Debicki, Moses Sumney...
Los Angeles, dans les années 80. Star de films pour adultes et aspirante actrice, Maxine Minx décroche enfin le rôle de ses rêves. Mais alors qu’un mystérieux tueur traque les starlettes d’Hollywood, des indices sanglants menacent de dévoiler le sombre passé de Maxine...
Auteur des très réussis X qui se passait dans les années 1970, et Pearl qui se passait dans les années 1920, le cinéaste américain Ti West clôt une trilogie construite autour du personnage de Maxine, magnifiquement interprété par Mia Goth. En choisissant cette fois les années 1980, et en multipliant les références notamment au cinéma de Brian DePalma, il continue à mêler horreur et cinéphilie et réalise un film fascinant.
« MaXXXine clôt en beauté une trilogie aussi singulière que féministe. » Le Parisien
Tirez sur le pianiste
SORTIE NATIONALE DE LA VERSION RESTAUREE
De François Truffaut
France 1960 1h23 version restaurée
Avec Charles Aznavour, Marie Dubois, Nicole Berger...
Charlie Kohler, pianiste dans un petit bar, commence à avoir des ennuis lorsque deux gangsters s'en prennent à son frère qui se réfugie sur son lieu de travail. Dans le même temps, Léna, la serveuse est amoureuse de Charlie alors que ce dernier cache un sombre passé auquel la jeune femme va tenter de le soustraire...
En 1960, François Truffaut réalisait son second long métrage, un an après Les quatre cent coups. En filmant dans un très beau noir et blanc, en adaptant un roman noir de David Goodis, et en confiant le rôle principal à Charles Aznavour, il réalisait un film méconnu mais très réussi, à (re)voir dans une magnifique version restaurée.
SORTIE NATIONALE DE LA VERSION RESTAUREE
De François Truffaut
France 1960 1h23 version restaurée
Avec Charles Aznavour, Marie Dubois, Nicole Berger...
Charlie Kohler, pianiste dans un petit bar, commence à avoir des ennuis lorsque deux gangsters s'en prennent à son frère qui se réfugie sur son lieu de travail. Dans le même temps, Léna, la serveuse est amoureuse de Charlie alors que ce dernier cache un sombre passé auquel la jeune femme va tenter de le soustraire...
En 1960, François Truffaut réalisait son second long métrage, un an après Les quatre cent coups. En filmant dans un très beau noir et blanc, en adaptant un roman noir de David Goodis, et en confiant le rôle principal à Charles Aznavour, il réalisait un film méconnu mais très réussi, à (re)voir dans une magnifique version restaurée.
La mélancolie
SORTIE NATIONALE
De Takuya Kato
Japon 2024 1h25 vost
Avec Mugi Kadowaki, Kentaro Tamura...
Après la perte brutale de son amant, Watako retourne à sa vie conjugale, sans parler à personne de cet accident. Lorsque les sentiments qu’elle pensait avoir enfouis refont surface, elle comprend que sa vie ne pourra plus être comme avant et décide de se confronter un à un à tous ses problèmes. Watako ne parle à personne de la perte brutale de son amant. Mais lorsque les sentiments qu’elle pensait avoir enfouis refont surface, elle comprend que sa vie ne pourra plus être comme avant...
Le dramaturge et metteur en scène de théâtre japonais Katsuya Kato réalise don deuxième film. En traitant de l’isolement et de la mélancolie et en faisant le portrait d’une femme qui apprend à se confronter à ses problèmes, il réalise un film poignant.
De Takuya Kato
Japon 2024 1h25 vost
Avec Mugi Kadowaki, Kentaro Tamura...
Après la perte brutale de son amant, Watako retourne à sa vie conjugale, sans parler à personne de cet accident. Lorsque les sentiments qu’elle pensait avoir enfouis refont surface, elle comprend que sa vie ne pourra plus être comme avant et décide de se confronter un à un à tous ses problèmes. Watako ne parle à personne de la perte brutale de son amant. Mais lorsque les sentiments qu’elle pensait avoir enfouis refont surface, elle comprend que sa vie ne pourra plus être comme avant...
Le dramaturge et metteur en scène de théâtre japonais Katsuya Kato réalise don deuxième film. En traitant de l’isolement et de la mélancolie et en faisant le portrait d’une femme qui apprend à se confronter à ses problèmes, il réalise un film poignant.
Le roman de Jim
SORTIE NATIONALE
De Arnaud et Jean-Marie Larrieu
France 2024 1h41
Avec Karim Leklou, Laetitia Dosch, Sara Giraudeau, Bertrand Belin…
Sélection Cannes Première Festival de Cannes 2024
Aymeric retrouve Florence, une ancienne collègue de travail, au hasard d’une soirée à Saint-Claude dans le Haut-Jura. Elle est enceinte de six mois et célibataire. Quand Jim nait, Aymeric est là. Ils passent de belles années ensemble, jusqu'au jour où Christophe, le père naturel de Jim, débarque...
Les Frères Larrieu (Peindre ou faire l’amour, 21 nuits avec Pattie, Tralala) adaptent brillamment le roman de Pierric Bailly. En tournant à Saint-Claude, en racontant une histoire sur plus de vingt ans et en parlant avec tendresse de paternité, ils réalisent un film magnifique.
« Les frères Larrieu portent le mélo à son sommet. » Le Monde
De Arnaud et Jean-Marie Larrieu
France 2024 1h41
Avec Karim Leklou, Laetitia Dosch, Sara Giraudeau, Bertrand Belin…
Sélection Cannes Première Festival de Cannes 2024
Aymeric retrouve Florence, une ancienne collègue de travail, au hasard d’une soirée à Saint-Claude dans le Haut-Jura. Elle est enceinte de six mois et célibataire. Quand Jim nait, Aymeric est là. Ils passent de belles années ensemble, jusqu'au jour où Christophe, le père naturel de Jim, débarque...
Les Frères Larrieu (Peindre ou faire l’amour, 21 nuits avec Pattie, Tralala) adaptent brillamment le roman de Pierric Bailly. En tournant à Saint-Claude, en racontant une histoire sur plus de vingt ans et en parlant avec tendresse de paternité, ils réalisent un film magnifique.
« Les frères Larrieu portent le mélo à son sommet. » Le Monde
Anzu chat-fantôme
SORTIE NATIONALE
De Yoko Kuno et Nobuhiro Yamashita
Japon France 2024 1h30 vf
Film d’animation
Sélection officielle Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
Film pour enfants à partir de 8 ans
Karin est abandonnée par son père chez son grand-père, un moine. Celui-ci demande à Anzu, son chat-fantôme jovial et serviable bien qu’assez capricieux, de veiller sur elle...
Basé sur le manga de Takashi Imashiro et coproduit par le studio japonais Shin-ei Animation et le studio français Miyu Productions, ce film d’animation drôle et touchant coréalisé par Yoko Kuno et Nobuhiro Yamashita ravira petits et grands. A ne pas rater!
« Une vision onirique avec des couleurs chatoyantes et remplies de poésie. » Première
De Yoko Kuno et Nobuhiro Yamashita
Japon France 2024 1h30 vf
Film d’animation
Sélection officielle Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
Film pour enfants à partir de 8 ans
Karin est abandonnée par son père chez son grand-père, un moine. Celui-ci demande à Anzu, son chat-fantôme jovial et serviable bien qu’assez capricieux, de veiller sur elle...
Basé sur le manga de Takashi Imashiro et coproduit par le studio japonais Shin-ei Animation et le studio français Miyu Productions, ce film d’animation drôle et touchant coréalisé par Yoko Kuno et Nobuhiro Yamashita ravira petits et grands. A ne pas rater!
« Une vision onirique avec des couleurs chatoyantes et remplies de poésie. » Première
Par-delà les silences
SORTIE NATIONALE
De François Royet
France 2022 1h21
Documentaire
Le cinéaste jurassien François Royet a filmé le peintre franc-comtois pendant seize ans. Il déclare que c'est "un film sur la création autour du travail du peintre Charles Belle. Un film dont le tournage s’est déroulé sur plus de seize années. Par-Delà les silences n’est pas à proprement parler un portrait de Charles Belle même si on le suit durant ces seize années de création. C’est pour moi l’aboutissement d’un très long travail qui interroge les processus de création, l’engagement et la constance que cela exige, la place que prend l’art dans la vie d’un être humain." Il réalise un très beau documentaire sur la création artistique.
"Une oeuvre cinématographique inclassable, d'une beauté et d'une poésie rares." Le Progrès
De François Royet
France 2022 1h21
Documentaire
Le cinéaste jurassien François Royet a filmé le peintre franc-comtois pendant seize ans. Il déclare que c'est "un film sur la création autour du travail du peintre Charles Belle. Un film dont le tournage s’est déroulé sur plus de seize années. Par-Delà les silences n’est pas à proprement parler un portrait de Charles Belle même si on le suit durant ces seize années de création. C’est pour moi l’aboutissement d’un très long travail qui interroge les processus de création, l’engagement et la constance que cela exige, la place que prend l’art dans la vie d’un être humain." Il réalise un très beau documentaire sur la création artistique.
"Une oeuvre cinématographique inclassable, d'une beauté et d'une poésie rares." Le Progrès
Toubib
SORTIE NATIONALE
D'Antoine Page
France 2024 1h53
Documentaire
Bac en poche, Angel, 18 ans, choisit de « faire médecine ». Antoine, son frère réalisateur, décide de suivre son parcours, et se lance dans un film qui durera douze ans. Douze ans d’apprentissage, du marathon d’examens aux premières consultations, de l’adrénaline des stages en hôpitaux aux méditations solitaires d’un jeune médecin de campagne. Douze ans de vie ponctués de remises en question et de prises de conscience, qui conduiront Angel à s’engager en faveur d’une médecine sociale...
Originaire de Besançon, Antoine Page réalise son troisième long-métrage documentaire. En filmant la trajectoire singulière de son frère sur douze ans, il propose un voyage au cœur de notre "état de santé", de notre relation à la vie, à la mort et réalise un documentaire passionnant.
"Touchant et revigorant." Télérama
SORTIE NATIONALE
D'Antoine Page
France 2024 1h53
Documentaire
Bac en poche, Angel, 18 ans, choisit de « faire médecine ». Antoine, son frère réalisateur, décide de suivre son parcours, et se lance dans un film qui durera douze ans. Douze ans d’apprentissage, du marathon d’examens aux premières consultations, de l’adrénaline des stages en hôpitaux aux méditations solitaires d’un jeune médecin de campagne. Douze ans de vie ponctués de remises en question et de prises de conscience, qui conduiront Angel à s’engager en faveur d’une médecine sociale...
Originaire de Besançon, Antoine Page réalise son troisième long-métrage documentaire. En filmant la trajectoire singulière de son frère sur douze ans, il propose un voyage au cœur de notre "état de santé", de notre relation à la vie, à la mort et réalise un documentaire passionnant.
"Touchant et revigorant." Télérama
Juillet 2024
Arizona Dream
SORTIE NATIONALE DE LA VERSION RESTAUREE
D'Emir Kusturica
Etats-Unis 1993 2h22 vost version restaurée
Avec Johnny Depp, Faye Dunaway, Jerry Lewis, Vincent Gallo, Lily Taylor...
Ous d'Argent Festival de Berlin 1993
Axel vit davantage dans un monde rempli de rêves et de poissons volants qu'à New York, où il habite. Sur le point de se remarier, son oncle Leo, vendeur de voitures en Arizona, lui demande de traverser les Etats-Unis pour être son témoin. Sur place, il rencontre Elaine, une veuve fantasque qui ne rêve que de voler, et sa fille Grace qui en veut à la terre entière. Il se retrouve alors ballotté entre les rêves de toutes celles et ceux qui l'entourent...
Cinq ans après le magnifique Le Temps des gitans, Emir Kusturica réalisait Arizona dream, qui reste à ce jour son seul film tourné aux Etats-Unis. Des visions poétiques d'une beauté folle, un casting d'exception, la musique envoûtante de Goran Bregovic, ce film devenu culte est à (re)voir su grand écran dans une sublime version restaurée. A ne pas rater!
"Rarement un film laisse, comme Arizona Dream, une telle sensation de puissance créatrice." Positif (critique de 1993)
D'Emir Kusturica
Etats-Unis 1993 2h22 vost version restaurée
Avec Johnny Depp, Faye Dunaway, Jerry Lewis, Vincent Gallo, Lily Taylor...
Ous d'Argent Festival de Berlin 1993
Axel vit davantage dans un monde rempli de rêves et de poissons volants qu'à New York, où il habite. Sur le point de se remarier, son oncle Leo, vendeur de voitures en Arizona, lui demande de traverser les Etats-Unis pour être son témoin. Sur place, il rencontre Elaine, une veuve fantasque qui ne rêve que de voler, et sa fille Grace qui en veut à la terre entière. Il se retrouve alors ballotté entre les rêves de toutes celles et ceux qui l'entourent...
Cinq ans après le magnifique Le Temps des gitans, Emir Kusturica réalisait Arizona dream, qui reste à ce jour son seul film tourné aux Etats-Unis. Des visions poétiques d'une beauté folle, un casting d'exception, la musique envoûtante de Goran Bregovic, ce film devenu culte est à (re)voir su grand écran dans une sublime version restaurée. A ne pas rater!
"Rarement un film laisse, comme Arizona Dream, une telle sensation de puissance créatrice." Positif (critique de 1993)
El profesor
De Maria Alché et Benjamin Neishtat
Argentine 2024 1h51 vost
Avec Marcelo Subiotto, Leonardo Sbaraglia...
Professeur terne et introverti, Marcelo enseigne depuis des années la philosophie à l’Université de Buenos Aires. Un jour, se présente enfin l’occasion de briller: suite au décès de son mentor, il est pressenti pour reprendre sa chaire. Mais voilà que débarque d’Europe un autre candidat, séduisant et charismatique, bien décidé à lui-aussi briguer le poste…
Maria Alché (Familia sumergida) et Benjamin Naishtat (Historia del miedo, Rojo) ont décidé de coréaliser ce film. En tournant à Puan, la Faculté de Philosophie et de Littérature de Buenos Aires, et en étudiant les relations à l’intérieur d’un microcosme ils réalisent une attachante comédie au ton doux-amer.
« Le portrait très drôle, attachant et pathétique d’un homme de bien dans une Argentine au bord du gouffre. » Les Inrockuptibles
Argentine 2024 1h51 vost
Avec Marcelo Subiotto, Leonardo Sbaraglia...
Professeur terne et introverti, Marcelo enseigne depuis des années la philosophie à l’Université de Buenos Aires. Un jour, se présente enfin l’occasion de briller: suite au décès de son mentor, il est pressenti pour reprendre sa chaire. Mais voilà que débarque d’Europe un autre candidat, séduisant et charismatique, bien décidé à lui-aussi briguer le poste…
Maria Alché (Familia sumergida) et Benjamin Naishtat (Historia del miedo, Rojo) ont décidé de coréaliser ce film. En tournant à Puan, la Faculté de Philosophie et de Littérature de Buenos Aires, et en étudiant les relations à l’intérieur d’un microcosme ils réalisent une attachante comédie au ton doux-amer.
« Le portrait très drôle, attachant et pathétique d’un homme de bien dans une Argentine au bord du gouffre. » Les Inrockuptibles
Les pistolets en plastique
De Jean-Christophe Meurisse
France 2024 1h36
Avec Laurent Stocker, Delphine Baril, Charlotte Laemmel…
Film de clôture Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
Léa et Christine sont obsédées par l'affaire Paul Bernardin, un homme soupçonné d’avoir tué toute sa famille et disparu mystérieusement. Alors qu'elles partent enquêter dans la maison où a eu lieu la tuerie, les médias annoncent que Paul Bernardin vient d'être arrêté…
Fondateur de la compagnie théâtrale Les chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse réalise son troisième long-métrage après Apnée et Oranges sanguines. En s’inspirant de l’affaire Dupont de Ligonnès et du goût du public pour les faits divers sordides, et en mélangeant humour et horreur, il réalise une comédie noire drôle et déjantée.
« On est tout le temps surpris et on rit énormément. » Le Parisien
Only the river flows
De Shujun Wei
Chine 2023 1h36
Avec Yilong Zhu, Zheng Meihuizi…
Sélection officielle Un certain regard Cannes 2023
Prix du Jury Reims Polar 2024
En Chine, dans les années 1990, trois meurtres sont commis dans la petite ville de Banpo. Ma Zhe, le chef de la police criminelle, est chargé d'élucider l'affaire. Un sac à main abandonné au bord de la rivière et des témoignages de passants désignent plusieurs suspects. Alors que l’affaire piétine, l’inspecteur Ma est confronté à la noirceur de l’âme humaine et s'enfonce dans le doute... ...
Le cinéaste chinois Shujun Wei (Courir au gré du vent, Ripples of life) réalise son troisième long-métrage. En adaptant une nouvelle de l’écrivain Yu Hua, en situant l’action dans les années 1990, et en rendant hommage aux films noirs, il signe un film magistral.
« Un envoûtant et inclassable thriller venu de Chine. » Télérama
De Jean-Christophe Meurisse
France 2024 1h36
Avec Laurent Stocker, Delphine Baril, Charlotte Laemmel…
Film de clôture Quinzaine des cinéastes Cannes 2024
Léa et Christine sont obsédées par l'affaire Paul Bernardin, un homme soupçonné d’avoir tué toute sa famille et disparu mystérieusement. Alors qu'elles partent enquêter dans la maison où a eu lieu la tuerie, les médias annoncent que Paul Bernardin vient d'être arrêté…
Fondateur de la compagnie théâtrale Les chiens de Navarre, Jean-Christophe Meurisse réalise son troisième long-métrage après Apnée et Oranges sanguines. En s’inspirant de l’affaire Dupont de Ligonnès et du goût du public pour les faits divers sordides, et en mélangeant humour et horreur, il réalise une comédie noire drôle et déjantée.
« On est tout le temps surpris et on rit énormément. » Le Parisien
Only the river flows
De Shujun Wei
Chine 2023 1h36
Avec Yilong Zhu, Zheng Meihuizi…
Sélection officielle Un certain regard Cannes 2023
Prix du Jury Reims Polar 2024
En Chine, dans les années 1990, trois meurtres sont commis dans la petite ville de Banpo. Ma Zhe, le chef de la police criminelle, est chargé d'élucider l'affaire. Un sac à main abandonné au bord de la rivière et des témoignages de passants désignent plusieurs suspects. Alors que l’affaire piétine, l’inspecteur Ma est confronté à la noirceur de l’âme humaine et s'enfonce dans le doute... ...
Le cinéaste chinois Shujun Wei (Courir au gré du vent, Ripples of life) réalise son troisième long-métrage. En adaptant une nouvelle de l’écrivain Yu Hua, en situant l’action dans les années 1990, et en rendant hommage aux films noirs, il signe un film magistral.
« Un envoûtant et inclassable thriller venu de Chine. » Télérama
Les gens d'à côté
D’André Téchiné
France 2024 1h25
Avec Isabelle Huppert, Hafsia Herzi, Nahuel Perez Biscayart...
Sélection Panorama Festival de Berlin 2024
Lucie est une agent de la police technique et scientifique. Son quotidien solitaire est troublé par l’arrivée dans sa zone pavillonnaire d’un jeune couple, parents d’une petite fille. Alors qu’elle se prend d’affection pour ses nouveaux voisins, elle découvre que Yann, le père, est un activiste anti-flic au lourd casier judiciaire. Le conflit moral de Lucie entre sa conscience professionnelle et son amitié naissante pour cette famille fera vaciller ses certitudes… ...
A l’âge de 81 ans, André Téchiné (Les roseaux sauvages, Ma saison préférée, Les égarés, L’adieu à la nuit) réalise son vingt-cinquième film. En filmant dans une zone pavillonnaire, et en observant lucidement le quotidien d'une policière magistralement interprétée par Isabelle Huppert, qu'il retrouve quarante-cinq ans après Les soeurs Brontë, il réalise un thriller social captivant.
« Un intense thriller du quotidien avec Isabelle Huppert. » L’Obs
D’André Téchiné
France 2024 1h25
Avec Isabelle Huppert, Hafsia Herzi, Nahuel Perez Biscayart...
Sélection Panorama Festival de Berlin 2024
Lucie est une agent de la police technique et scientifique. Son quotidien solitaire est troublé par l’arrivée dans sa zone pavillonnaire d’un jeune couple, parents d’une petite fille. Alors qu’elle se prend d’affection pour ses nouveaux voisins, elle découvre que Yann, le père, est un activiste anti-flic au lourd casier judiciaire. Le conflit moral de Lucie entre sa conscience professionnelle et son amitié naissante pour cette famille fera vaciller ses certitudes… ...
A l’âge de 81 ans, André Téchiné (Les roseaux sauvages, Ma saison préférée, Les égarés, L’adieu à la nuit) réalise son vingt-cinquième film. En filmant dans une zone pavillonnaire, et en observant lucidement le quotidien d'une policière magistralement interprétée par Isabelle Huppert, qu'il retrouve quarante-cinq ans après Les soeurs Brontë, il réalise un thriller social captivant.
« Un intense thriller du quotidien avec Isabelle Huppert. » L’Obs
Mon parfait inconnu
SORTIE NATIONALE
De Johanna Pyykko
Norvège 2024 1h47 vost
Avec Camilla Godo Krohn, Radoslav Vladimirov...
Ebba, jeune femme solitaire de 18 ans, travaille dans le port d’Oslo. Un soir, elle découvre à terre un homme d’une grande beauté, blessé à la tête. Se rendant compte qu’il est atteint d’amnésie, elle lui fait croire qu’ils sont amants et leur construit un univers bâti sur le mensonge. Mais progressivement, Ebba comprend que les pires tromperies ne viennent peut-être pas d’elle...
Après avoir notamment travaillé avec Joachim Trier sur le film Thelma, la réalisatrice norvégienne Johanna Pyykko réalise son premier long-métrage. En situant l’action à Oslo et en parlant de mensonges et de manipulation, elle réalise un thriller intime intense.
«Cruel, labyrinthique et surtout d’une grande sensualité, ce thriller norvégien est une franche réussite. » Avoir-alire.com
Dîner à l'anglaise
De Matt Winn
Royaume-Uni 2024 1h30 vost
Avec Rufus Sewell, Shirley Henderson, Olivia Williams...
Sarah et Tom vont vendre leur maison londonienne. Lorsque leurs amis débarquent pour un dernier dîner, Jessica, une vieille amie, s’invite et se joint à eux. Mais Jessica se pend dans le jardin. Sarah et Tom réalisent que si l’acheteur l’apprend, la vente tombera à l’eau. La seule façon de s’en sortir est de ramener le corps de Jessica dans son propre appartement. Après tout, qu’est-ce qui pourrait mal tourner ?..
Le cinéaste britannique Matt Winn réalise son premier long-métrage. Ayant connu lui-même deux personnes qui s'étaient suicidées chez des amis, il a décidé d'en faire le point de départ d'un film. En voyant comment quatre personnes vont gérer un cadavre, ils réalisent une comédie noire très drôle et particulièrement réussie.
« L’humour pince sans rire so british qui s’y déploie, le sens des quiproquos et une galerie de personnages bien plus retors que leur apparence ne peut le laisser croire font de ce Dîner à l’anglaise une satire piquante de la middle class britannique. » Première
SORTIE NATIONALE
De Johanna Pyykko
Norvège 2024 1h47 vost
Avec Camilla Godo Krohn, Radoslav Vladimirov...
Ebba, jeune femme solitaire de 18 ans, travaille dans le port d’Oslo. Un soir, elle découvre à terre un homme d’une grande beauté, blessé à la tête. Se rendant compte qu’il est atteint d’amnésie, elle lui fait croire qu’ils sont amants et leur construit un univers bâti sur le mensonge. Mais progressivement, Ebba comprend que les pires tromperies ne viennent peut-être pas d’elle...
Après avoir notamment travaillé avec Joachim Trier sur le film Thelma, la réalisatrice norvégienne Johanna Pyykko réalise son premier long-métrage. En situant l’action à Oslo et en parlant de mensonges et de manipulation, elle réalise un thriller intime intense.
«Cruel, labyrinthique et surtout d’une grande sensualité, ce thriller norvégien est une franche réussite. » Avoir-alire.com
Dîner à l'anglaise
De Matt Winn
Royaume-Uni 2024 1h30 vost
Avec Rufus Sewell, Shirley Henderson, Olivia Williams...
Sarah et Tom vont vendre leur maison londonienne. Lorsque leurs amis débarquent pour un dernier dîner, Jessica, une vieille amie, s’invite et se joint à eux. Mais Jessica se pend dans le jardin. Sarah et Tom réalisent que si l’acheteur l’apprend, la vente tombera à l’eau. La seule façon de s’en sortir est de ramener le corps de Jessica dans son propre appartement. Après tout, qu’est-ce qui pourrait mal tourner ?..
Le cinéaste britannique Matt Winn réalise son premier long-métrage. Ayant connu lui-même deux personnes qui s'étaient suicidées chez des amis, il a décidé d'en faire le point de départ d'un film. En voyant comment quatre personnes vont gérer un cadavre, ils réalisent une comédie noire très drôle et particulièrement réussie.
« L’humour pince sans rire so british qui s’y déploie, le sens des quiproquos et une galerie de personnages bien plus retors que leur apparence ne peut le laisser croire font de ce Dîner à l’anglaise une satire piquante de la middle class britannique. » Première
Juin 2024
La belle de Gaza
De Yolande Zauberman
France 2024 1h16 vost
Documentaire
Sélection Séance spéciale Festival de Cannes 2024
Autrice de documentaires (Classified people, M) et de films de fiction (Moi Ivan toi Abraham, La guerre à Paris), la cinéasteYolande Zauberman présente ainsi son nouveau film: « Elles étaient une vision fugace dans la nuit. On m’a dit que l’une d'entre elles était venue à pied de Gaza à Tel-Aviv. Dans ma tête je l'ai appelée La Belle de Gaza. » En filmant des prostituées trans à Tel Aviv, elle réalise un documentaire captivant.
« Un film flamboyant, réalisé avant le 7 octobre 2023. » Télérama
France 2024 1h16 vost
Documentaire
Sélection Séance spéciale Festival de Cannes 2024
Autrice de documentaires (Classified people, M) et de films de fiction (Moi Ivan toi Abraham, La guerre à Paris), la cinéasteYolande Zauberman présente ainsi son nouveau film: « Elles étaient une vision fugace dans la nuit. On m’a dit que l’une d'entre elles était venue à pied de Gaza à Tel-Aviv. Dans ma tête je l'ai appelée La Belle de Gaza. » En filmant des prostituées trans à Tel Aviv, elle réalise un documentaire captivant.
« Un film flamboyant, réalisé avant le 7 octobre 2023. » Télérama
Rendez-vous avec Pol pot
SORTIE NATIONALE
De Rithy Panh
France 2024 1h52
Avec Irène Jacob, Grégoire Colin, Cyril Gueï, Bunhok Lim…
Sélection Cannes Première Festival de Cannes 2024
1978. Depuis trois ans, le Cambodge, devenu Kampuchéa démocratique, est sous le joug de Pol Pot et ses Khmers rouges. Le pays est économiquement exsangue, et près de deux millions de Cambodgiens ont péri dans un génocide encore tu. Trois Français ont accepté l’invitation du régime et espèrent obtenir un entretien exclusif avec Pol Pot. Mais la réalité qu’ils perçoivent sous la propagande et le traitement qu’on leur réserve va vont peu à peu faire basculer les certitudes de chacun...
Connu pour ses documentaires (S21 La machine de mort khmer rouge, L’image manquante) mais aussi pour ses films de fiction (Les gens de la rizière, Un barrage contre le Pacifique), le réalisateur cambodgien Rithy Panh s’inspire de l’enquête de la journaliste américaine Elisabeth Becker "Les larmes du Cambodge: l’histoire d’un auto-génocide" et continue à explorer l’histoire de son pays avec ce film saisissant.
« Une œuvre importante pour ne jamais oublier. » Avoir-alire.com
SORTIE NATIONALE
De Rithy Panh
France 2024 1h52
Avec Irène Jacob, Grégoire Colin, Cyril Gueï, Bunhok Lim…
Sélection Cannes Première Festival de Cannes 2024
1978. Depuis trois ans, le Cambodge, devenu Kampuchéa démocratique, est sous le joug de Pol Pot et ses Khmers rouges. Le pays est économiquement exsangue, et près de deux millions de Cambodgiens ont péri dans un génocide encore tu. Trois Français ont accepté l’invitation du régime et espèrent obtenir un entretien exclusif avec Pol Pot. Mais la réalité qu’ils perçoivent sous la propagande et le traitement qu’on leur réserve va vont peu à peu faire basculer les certitudes de chacun...
Connu pour ses documentaires (S21 La machine de mort khmer rouge, L’image manquante) mais aussi pour ses films de fiction (Les gens de la rizière, Un barrage contre le Pacifique), le réalisateur cambodgien Rithy Panh s’inspire de l’enquête de la journaliste américaine Elisabeth Becker "Les larmes du Cambodge: l’histoire d’un auto-génocide" et continue à explorer l’histoire de son pays avec ce film saisissant.
« Une œuvre importante pour ne jamais oublier. » Avoir-alire.com
Memory
De Michel Franco
Etats-Unis Mexique 2024 1h40 vost
Avec Jessica Chastain, Peter Sasgaard...
Prix d’interprétation masculine Festival de Venise 2024
Sylvia mène une vie simple, structurée par sa fille, son travail et ses réunions des Alcooliques Anonymes. Pourtant, sa rencontre avec Saul bouleverse leurs existences, réveillant des souvenirs douloureux que chacun avait enfouis jusque-là...
Le cinéaste mexicain Michel Franco (Despues de Lucia, Les filles d’Avril, Sundown) tourne pour la première fois à New-York. En tournant en décors naturels et en se référant aux films de John Cassavettes, il réalise un mélodrame bouleversant.
« Un grand film. » Le Parisien
De Michel Franco
Etats-Unis Mexique 2024 1h40 vost
Avec Jessica Chastain, Peter Sasgaard...
Prix d’interprétation masculine Festival de Venise 2024
Sylvia mène une vie simple, structurée par sa fille, son travail et ses réunions des Alcooliques Anonymes. Pourtant, sa rencontre avec Saul bouleverse leurs existences, réveillant des souvenirs douloureux que chacun avait enfouis jusque-là...
Le cinéaste mexicain Michel Franco (Despues de Lucia, Les filles d’Avril, Sundown) tourne pour la première fois à New-York. En tournant en décors naturels et en se référant aux films de John Cassavettes, il réalise un mélodrame bouleversant.
« Un grand film. » Le Parisien
Mercredi 12/06 à 20h15: Six pieds sur terre
EN PRESENCE DU REALISATEUR
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 19/06
De Karim Bensalah
France 2024 1h36
Avec Hamza Meziani, Kader Affak, Souad Arsane…
Sofiane, fils d’un ex-diplomate algérien, a beaucoup voyagé. Installé à Lyon pour ses études, il est victime d’une décision administrative et vit sous la menace d’une expulsion. Dans l’espoir de régulariser sa situation, il accepte de travailler pour des pompes funèbres musulmanes. Entre les fêtes, les rencontres et son emploi, Sofiane va se découvrir dans un parcours initiatique qui le conduira à construire sa propre identité et passer peu à peu vers l’âge adulte...
Auteur de plusieurs courts-métrages sélectionnés et primés dans de nombreux festivals, le cinéaste franco-algérien Karim Bensalah réalise son premier long-métrage. En faisant le portrait d'un jeune Algérien qui trouve sa voie en travaillant dans les pompes funèbres, et en filmant délicatement les rites funéraires musulmans, il réalise un film tendre, sensible et profondément humain qu'il viendra présenter au Colisée. Une belle rencontre en perspective!
"Un très beau film tendre qui affronte vaillamment la mort, la vie, l'identité et la tradition avec intelligence et franchise." Baz-Art
Débat après le film avec Karim Bensalah
EN PRESENCE DU REALISATEUR
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 19/06
De Karim Bensalah
France 2024 1h36
Avec Hamza Meziani, Kader Affak, Souad Arsane…
Sofiane, fils d’un ex-diplomate algérien, a beaucoup voyagé. Installé à Lyon pour ses études, il est victime d’une décision administrative et vit sous la menace d’une expulsion. Dans l’espoir de régulariser sa situation, il accepte de travailler pour des pompes funèbres musulmanes. Entre les fêtes, les rencontres et son emploi, Sofiane va se découvrir dans un parcours initiatique qui le conduira à construire sa propre identité et passer peu à peu vers l’âge adulte...
Auteur de plusieurs courts-métrages sélectionnés et primés dans de nombreux festivals, le cinéaste franco-algérien Karim Bensalah réalise son premier long-métrage. En faisant le portrait d'un jeune Algérien qui trouve sa voie en travaillant dans les pompes funèbres, et en filmant délicatement les rites funéraires musulmans, il réalise un film tendre, sensible et profondément humain qu'il viendra présenter au Colisée. Une belle rencontre en perspective!
"Un très beau film tendre qui affronte vaillamment la mort, la vie, l'identité et la tradition avec intelligence et franchise." Baz-Art
Débat après le film avec Karim Bensalah
Juliette au printemps
SORTIE NATIONALE
De Blandine Lenoir
France 2024 1h36
Avec Izïa Higelin, Sophie Guillemin, Jean-Pierre Darroussin, Noémie Lvosky...
Juliette, jeune illustratrice de livres pour enfants, quitte la ville pour retrouver sa famille quelques jours. Des souvenirs et des secrets vont remonter à la surface...
La cinéaste Blandine Lenoir (Aurore, Annie colère) réalise son quatrième long-métrage. En adaptant le roman graphique "Juliette, les fantômes reviennent au printemps" de Camille Jourdy, et en abordant notamment le thème de la dépression, elle réalise un film émouvant.
« Une déchirante épopée familiale. » Première
De Blandine Lenoir
France 2024 1h36
Avec Izïa Higelin, Sophie Guillemin, Jean-Pierre Darroussin, Noémie Lvosky...
Juliette, jeune illustratrice de livres pour enfants, quitte la ville pour retrouver sa famille quelques jours. Des souvenirs et des secrets vont remonter à la surface...
La cinéaste Blandine Lenoir (Aurore, Annie colère) réalise son quatrième long-métrage. En adaptant le roman graphique "Juliette, les fantômes reviennent au printemps" de Camille Jourdy, et en abordant notamment le thème de la dépression, elle réalise un film émouvant.
« Une déchirante épopée familiale. » Première
Tehachapi
SORTIE NATIONALE
De JR
France 2024 1h32 vost
Documentaire
Les Etats-Unis représentent 4,2% de la population mondiale et 20% des détenus dans le monde. En octobre 2019, l'artiste JR (Women are heroes, Visages villages coréalisé avec Agnès Varda) obtient l'autorisation d'intervenir dans l’une des prisons de haute sécurité les plus violentes de Californie: Tehachapi. À travers un projet de fresque, il rassemble les portraits et les histoires de ces hommes, offrant un regard différent sur le milieu carcéral et apportant un message d'espoir et de rédemption possible.
De JR
France 2024 1h32 vost
Documentaire
Les Etats-Unis représentent 4,2% de la population mondiale et 20% des détenus dans le monde. En octobre 2019, l'artiste JR (Women are heroes, Visages villages coréalisé avec Agnès Varda) obtient l'autorisation d'intervenir dans l’une des prisons de haute sécurité les plus violentes de Californie: Tehachapi. À travers un projet de fresque, il rassemble les portraits et les histoires de ces hommes, offrant un regard différent sur le milieu carcéral et apportant un message d'espoir et de rédemption possible.
Mardi 18/06 à 20h15: Toubib
EN PRESENCE DU REALISATEUR
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 28/08
D'Antoine Page
France 2024 1h53
Documentaire
Bac en poche, Angel, 18 ans, choisit de « faire médecine ». Antoine, son frère réalisateur, décide de suivre son parcours, et se lance dans un film qui durera douze ans. Douze ans d’apprentissage, du marathon d’examens aux premières consultations, de l’adrénaline des stages en hôpitaux aux méditations solitaires d’un jeune médecin de campagne. Douze ans de vie ponctués de remises en question et de prises de conscience, qui conduiront Angel à s’engager en faveur d’une médecine sociale...
Originaire de Besançon, Antoine Page réalise son troisième long-métrage documentaire. En filmant la trajectoire singulière de son frère sur douze ans, il propose un voyage au cœur de notre "état de santé", de notre relation à la vie, à la mort. Trois ans après être venu présenter La grande aventure du cirque Plume, il revient pour nous présenter ce très beau documentaire deux mois avant sa sortie. A ne pas rater!
Débat après le film avec Antoine Page
EN PRESENCE DU REALISATEUR
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 28/08
D'Antoine Page
France 2024 1h53
Documentaire
Bac en poche, Angel, 18 ans, choisit de « faire médecine ». Antoine, son frère réalisateur, décide de suivre son parcours, et se lance dans un film qui durera douze ans. Douze ans d’apprentissage, du marathon d’examens aux premières consultations, de l’adrénaline des stages en hôpitaux aux méditations solitaires d’un jeune médecin de campagne. Douze ans de vie ponctués de remises en question et de prises de conscience, qui conduiront Angel à s’engager en faveur d’une médecine sociale...
Originaire de Besançon, Antoine Page réalise son troisième long-métrage documentaire. En filmant la trajectoire singulière de son frère sur douze ans, il propose un voyage au cœur de notre "état de santé", de notre relation à la vie, à la mort. Trois ans après être venu présenter La grande aventure du cirque Plume, il revient pour nous présenter ce très beau documentaire deux mois avant sa sortie. A ne pas rater!
Débat après le film avec Antoine Page
Hors du temps
SORTIE NATIONALE
D’Olivier Assayas
France 2024 1h45
Avec Vincent Macaigne, Micha Lescot, Nora Hamzawi...
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
Paul, réalisateur, et son frère Etienne, journaliste musical, sont confinés à la campagne dans la maison où ils ont grandi. Chaque pièce, chaque objet, les arbres du jardin, les sentiers parcourant les sous-bois leur rappellent les souvenirs de leur enfance, et leurs fantômes...
En s’inspirant de la période de confinement vécue avec ses proches et en tournant dans sa propre maison, Olivier Assayas (Les destinées sentimentales, L’heure d’été, Carlos, Sils Maria) réalise un film ouvertement autobiographique, mélancolique et touchant.
D’Olivier Assayas
France 2024 1h45
Avec Vincent Macaigne, Micha Lescot, Nora Hamzawi...
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
Paul, réalisateur, et son frère Etienne, journaliste musical, sont confinés à la campagne dans la maison où ils ont grandi. Chaque pièce, chaque objet, les arbres du jardin, les sentiers parcourant les sous-bois leur rappellent les souvenirs de leur enfance, et leurs fantômes...
En s’inspirant de la période de confinement vécue avec ses proches et en tournant dans sa propre maison, Olivier Assayas (Les destinées sentimentales, L’heure d’été, Carlos, Sils Maria) réalise un film ouvertement autobiographique, mélancolique et touchant.
Gloria!
De Margherita Vicario
Italie 2024 1h46 vost
Avec Galatea Bellugi, Carlotta Gamba, Veronica Lucchesi...
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
Venise, au 18ème siècle. A l'Institut Sant'Ignazio, orphelinat et conservatoire pour jeunes filles, tout le monde s'agite en vue de la visite imminente du nouveau Pape et du grand concert qui sera donné en son honneur. Une jeune domestique fait alors une découverte exceptionnelle qui va révolutionner la vie du conservatoire: un piano-forte....
La réalisatrice Margherita Vicario réalise son premier long-métrage. En situant l'histoire dans les orphelinats de Venise où était dispensée une formation musicale de qualité, elle rend hommage à des compositrices oubliées et réalise un film solaire et touchant.
"Gloria ! réserve de vrais plaisirs au spectateur, car Margherita Vicario a de l'énergie à revendre." Le Point
Love lies bleeding
De Rose Glass
Etats-Unis 2024 1h44 vost
Avec Kirsten Stewart, Katy O'Brian, Jena Malone, Ed Harris...
Interdit aux moins de 12 ans
Lou, gérante solitaire d'une salle de sport, tombe éperdument amoureuse de Jackie, une culturiste ambitieuse. Leur relation passionnée et explosive va les entraîner malgré elles dans une spirale de violence...
Après le trés réussi Saint Maud, la réalisatrice britannique Rose Glass réalise son deuxième long-métrage. En prenant pour décor un coin sordide de l'Amérique des années 80, et en filmant une histoire d'amour toxique, elle réalise un film fort et intense porté par la musique de Clint Mansell et par l'interprétation de Kristen Stewart et Kathy O'Brian.
"Un réjouissant mélange des genres entre thriller, romance féministe et film fantastique." Le Parisien
De Margherita Vicario
Italie 2024 1h46 vost
Avec Galatea Bellugi, Carlotta Gamba, Veronica Lucchesi...
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
Venise, au 18ème siècle. A l'Institut Sant'Ignazio, orphelinat et conservatoire pour jeunes filles, tout le monde s'agite en vue de la visite imminente du nouveau Pape et du grand concert qui sera donné en son honneur. Une jeune domestique fait alors une découverte exceptionnelle qui va révolutionner la vie du conservatoire: un piano-forte....
La réalisatrice Margherita Vicario réalise son premier long-métrage. En situant l'histoire dans les orphelinats de Venise où était dispensée une formation musicale de qualité, elle rend hommage à des compositrices oubliées et réalise un film solaire et touchant.
"Gloria ! réserve de vrais plaisirs au spectateur, car Margherita Vicario a de l'énergie à revendre." Le Point
Love lies bleeding
De Rose Glass
Etats-Unis 2024 1h44 vost
Avec Kirsten Stewart, Katy O'Brian, Jena Malone, Ed Harris...
Interdit aux moins de 12 ans
Lou, gérante solitaire d'une salle de sport, tombe éperdument amoureuse de Jackie, une culturiste ambitieuse. Leur relation passionnée et explosive va les entraîner malgré elles dans une spirale de violence...
Après le trés réussi Saint Maud, la réalisatrice britannique Rose Glass réalise son deuxième long-métrage. En prenant pour décor un coin sordide de l'Amérique des années 80, et en filmant une histoire d'amour toxique, elle réalise un film fort et intense porté par la musique de Clint Mansell et par l'interprétation de Kristen Stewart et Kathy O'Brian.
"Un réjouissant mélange des genres entre thriller, romance féministe et film fantastique." Le Parisien
Le moine et le fusil
SORTIE NATIONALE
De Pawo Choyning Dorji
Bhoutan 2024 1h47 vost
Avec Tandin Wangchuk, Deki Lhamo...
2006. Dans une province montagneuse reculée du Bhoutan, un moine décide d’organiser une mystérieuse cérémonie le jour des premières élections organisées dans le pays. Il charge l’un de ses disciples de trouver un fusil...
Quatre ans après L’école du bout du monde, le cinéaste bhoutanais Pawo Choyning Dorji réalise son deuxième long-métrage. En dressant le portrait d’un pays et d’un peuple en pleine mutation, il réalise une fable humaniste et lumineuse.
De Pawo Choyning Dorji
Bhoutan 2024 1h47 vost
Avec Tandin Wangchuk, Deki Lhamo...
2006. Dans une province montagneuse reculée du Bhoutan, un moine décide d’organiser une mystérieuse cérémonie le jour des premières élections organisées dans le pays. Il charge l’un de ses disciples de trouver un fusil...
Quatre ans après L’école du bout du monde, le cinéaste bhoutanais Pawo Choyning Dorji réalise son deuxième long-métrage. En dressant le portrait d’un pays et d’un peuple en pleine mutation, il réalise une fable humaniste et lumineuse.
Mai 2024
Le tableau volé
SORTIE NATIONALE
De Pascal Bonitzer
France 2024 1h31
Avec Alex Lutz, Léa Drucker, Nora Hamzawi...
André Masson, commissaire-priseur, reçoit un jour un courrier selon lequel une toile d’Egon Schiele aurait été découverte à Mulhouse. Très sceptique, il se rend sur place et doit se rendre à l’évidence: le tableau est authentique, un chef-d'œuvre disparu depuis 1939, spolié par les nazis. André voit dans cet événement le sommet de sa carrière...
Critique aux Cahiers du cinéma dans les années 1970, puis scénariste dans les années 1980 pour André Téchiné, Jacques Rivette ou Raoul Ruiz, Pascal Bonitzer réalise des films depuis 1996. Connu notamment pour le succès de Cherchez Hortense et du Grand alibi, il signe son neuvième film. En s'inspirant d'une histoire vraie et en explorant le monde des marchands d'art, il réalise un film passionnant.
SORTIE NATIONALE
De Pascal Bonitzer
France 2024 1h31
Avec Alex Lutz, Léa Drucker, Nora Hamzawi...
André Masson, commissaire-priseur, reçoit un jour un courrier selon lequel une toile d’Egon Schiele aurait été découverte à Mulhouse. Très sceptique, il se rend sur place et doit se rendre à l’évidence: le tableau est authentique, un chef-d'œuvre disparu depuis 1939, spolié par les nazis. André voit dans cet événement le sommet de sa carrière...
Critique aux Cahiers du cinéma dans les années 1970, puis scénariste dans les années 1980 pour André Téchiné, Jacques Rivette ou Raoul Ruiz, Pascal Bonitzer réalise des films depuis 1996. Connu notamment pour le succès de Cherchez Hortense et du Grand alibi, il signe son neuvième film. En s'inspirant d'une histoire vraie et en explorant le monde des marchands d'art, il réalise un film passionnant.
L'homme aux mille visages
De Sonia Kronlund
France 2023 1h30
Documentaire
Il s’appelle Alexandre, Ricardo ou Daniel. Il se dit chirurgien ou ingénieur, argentin ou brésilien. Il vit avec quatre femmes en même temps, adaptant à chacune son récit et même ses traits de caractère...
Productrice de l’émission "Les Pieds sur Terre" sur France Culture depuis plus de vingt ans, Sonia Kronlund réalise son deuxième long-métrage. Après avoir consacré une émission de radio et un roman à "L'Homme aux mille visages", elle poursuit son enquête, avec l’aide d’un détective privé, sur cet imposteur aux mille vies imaginaires et signe un film captivant.
« A la fois drôle et sidérant, ce documentaire se regarde comme un thriller haletant et une aventure de solidarité féminine. » Elle
France 2023 1h30
Documentaire
Il s’appelle Alexandre, Ricardo ou Daniel. Il se dit chirurgien ou ingénieur, argentin ou brésilien. Il vit avec quatre femmes en même temps, adaptant à chacune son récit et même ses traits de caractère...
Productrice de l’émission "Les Pieds sur Terre" sur France Culture depuis plus de vingt ans, Sonia Kronlund réalise son deuxième long-métrage. Après avoir consacré une émission de radio et un roman à "L'Homme aux mille visages", elle poursuit son enquête, avec l’aide d’un détective privé, sur cet imposteur aux mille vies imaginaires et signe un film captivant.
« A la fois drôle et sidérant, ce documentaire se regarde comme un thriller haletant et une aventure de solidarité féminine. » Elle
La fleur de Buriti
De João Salaviza, Renée Nader Messora
Brésil Portugal 2023 2h03 vost
Avec Ilda Patpro Krahô, Francisco Hỳjnõ Krahô, Solane Tehtikwỳj Krahô...
A travers les yeux de sa fille, Patpro va parcourir trois époques de l’histoire de son peuple indigène, au cœur de la forêt brésilienne. Inlassablement persécutés, mais guidés par leurs rites ancestraux, leur amour de la nature et leur combat pour préserver leur liberté, les Krahô n’ont de cesse d’inventer de nouvelles formes de résistance....
Les cinéastes João Salaviza et Renée Nader Messora (Montanha, Le chant de la forêt) réalisent leur troisième long-métrage. En explorant trois époques cruciales dans la vie des Kraho, 1940, 1964 et de nos jours, et en insistant sur l'importance et l'universalité des luttes des peuples autochtones pour la planète ils réalisent un film bouleversant.
« En explorant un autre rapport au monde, auquel les Krahô sont fidèles, le film de Joao Salaviza et Renée Nader Messora propose aussi un autre rapport au cinéma, immersif et bouleversant. » Le Point
Brésil Portugal 2023 2h03 vost
Avec Ilda Patpro Krahô, Francisco Hỳjnõ Krahô, Solane Tehtikwỳj Krahô...
A travers les yeux de sa fille, Patpro va parcourir trois époques de l’histoire de son peuple indigène, au cœur de la forêt brésilienne. Inlassablement persécutés, mais guidés par leurs rites ancestraux, leur amour de la nature et leur combat pour préserver leur liberté, les Krahô n’ont de cesse d’inventer de nouvelles formes de résistance....
Les cinéastes João Salaviza et Renée Nader Messora (Montanha, Le chant de la forêt) réalisent leur troisième long-métrage. En explorant trois époques cruciales dans la vie des Kraho, 1940, 1964 et de nos jours, et en insistant sur l'importance et l'universalité des luttes des peuples autochtones pour la planète ils réalisent un film bouleversant.
« En explorant un autre rapport au monde, auquel les Krahô sont fidèles, le film de Joao Salaviza et Renée Nader Messora propose aussi un autre rapport au cinéma, immersif et bouleversant. » Le Point
Border line
De Juan Sebastián Vásquez et Alejandro Rojas
Espagne 2023 1h17 vost
Avec Alberto Ammann, Bruna Cusí, Ben Temple...
Prix du public Reims Polar 2023
Projetant de démarrer une nouvelle vie aux États-Unis, Diego et Elena quittent Barcelone pour New-York. Mais à leur arrivée à l’aéroport, la Police des Frontières les interpelle pour les soumettre à un interrogatoire. D'abord anodines, les questions des agents se font de plus en plus intimidantes. Diego et Elena sont alors gagnés par le sentiment qu'un piège se referme sur eux...
Les cinéastes vénézuéliens Juan Sebastian Vasquez et Alejandro RojasJoão Salaviza réalisent leur troisième long-métrage. En s'inspirant de leurs propres expériences d'entrée sur le territoire américaine, en situant l'histoire à l'époque de la présidence de Donald Trump, en resserrant l'action sur un temps court, ils plongent le spectateur dans un huis-clos haletant et prenant.
« Border Line frappe par son extrême précision, et son juste dosage d’intimidation psychologique. » Le Monde
Mardi 14 mai à 20h15: L'esprit Coubertin
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Jérémie Sein
France 2024 1h18
Avec Benjamin Voisin, Emmanuelle Bercot, Rivaldo Pawawi, Grégoire Ludig...
Sélection officielle festival du film de comédie de L'Alpe d'Huez 2024
Après dix jours de compétition, les Jeux sont un fiasco pour la délégation française qui ne parvient pas à gagner de médaille d'or. Tous les espoirs de titre reposent désormais sur Paul, champion du monde de tir mais athlète immature et pas très malin...
Fils d'un journaliste sportif, Jérémie Sein réalise son premier long-métrage après avoir signé plusieurs épisodes des séries "Têtard" et "Parlement". En rendant un hommage sincère aux sportifs et en portant un regard décalé sur les Jeux Olympiques, il réalise une comédie hilarante qu’il viendra présenter au cinéma Colisée. A ne pas rater!
« Azimuté et régressif, le premier film de Jérémie Sein assume joyeusement son mauvais esprit et son ingénuité, avec un Benjamin Voisin fantastique. » Première
Débat après le film avec Jérémie Sein
De Juan Sebastián Vásquez et Alejandro Rojas
Espagne 2023 1h17 vost
Avec Alberto Ammann, Bruna Cusí, Ben Temple...
Prix du public Reims Polar 2023
Projetant de démarrer une nouvelle vie aux États-Unis, Diego et Elena quittent Barcelone pour New-York. Mais à leur arrivée à l’aéroport, la Police des Frontières les interpelle pour les soumettre à un interrogatoire. D'abord anodines, les questions des agents se font de plus en plus intimidantes. Diego et Elena sont alors gagnés par le sentiment qu'un piège se referme sur eux...
Les cinéastes vénézuéliens Juan Sebastian Vasquez et Alejandro RojasJoão Salaviza réalisent leur troisième long-métrage. En s'inspirant de leurs propres expériences d'entrée sur le territoire américaine, en situant l'histoire à l'époque de la présidence de Donald Trump, en resserrant l'action sur un temps court, ils plongent le spectateur dans un huis-clos haletant et prenant.
« Border Line frappe par son extrême précision, et son juste dosage d’intimidation psychologique. » Le Monde
Mardi 14 mai à 20h15: L'esprit Coubertin
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Jérémie Sein
France 2024 1h18
Avec Benjamin Voisin, Emmanuelle Bercot, Rivaldo Pawawi, Grégoire Ludig...
Sélection officielle festival du film de comédie de L'Alpe d'Huez 2024
Après dix jours de compétition, les Jeux sont un fiasco pour la délégation française qui ne parvient pas à gagner de médaille d'or. Tous les espoirs de titre reposent désormais sur Paul, champion du monde de tir mais athlète immature et pas très malin...
Fils d'un journaliste sportif, Jérémie Sein réalise son premier long-métrage après avoir signé plusieurs épisodes des séries "Têtard" et "Parlement". En rendant un hommage sincère aux sportifs et en portant un regard décalé sur les Jeux Olympiques, il réalise une comédie hilarante qu’il viendra présenter au cinéma Colisée. A ne pas rater!
« Azimuté et régressif, le premier film de Jérémie Sein assume joyeusement son mauvais esprit et son ingénuité, avec un Benjamin Voisin fantastique. » Première
Débat après le film avec Jérémie Sein
Le deuxième acte
AVANT-PREMIERE LE 14/05 A 20H15
SORTIE NATIONALE LE 15/05
De Quentin Dupieux
France 2024 1h20
Avec Léa Seydoux, Louis Garrel, Vincent Lindon, Raphaël Quenard...
Film d’ouverture Festival de Cannes 2024
Florence veut présenter David, l’homme dont elle est amoureuse, à son père Guillaume. Mais David souhaite se débarrasser de Florence en la jetant dans les bras de son ami Willy. Les quatre personnages se retrouvent dans un restaurant au milieu de nulle part...
Après avoir notamment réalisé Rubber, Le daim, Yannick et Daaaaaali! le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et cinéaste Quentin Dupieux réalise son treizième film. En enfermant quatre personnages dans un restaurant, il signe une comédie loufoque.
AVANT-PREMIERE LE 14/05 A 20H15
SORTIE NATIONALE LE 15/05
De Quentin Dupieux
France 2024 1h20
Avec Léa Seydoux, Louis Garrel, Vincent Lindon, Raphaël Quenard...
Film d’ouverture Festival de Cannes 2024
Florence veut présenter David, l’homme dont elle est amoureuse, à son père Guillaume. Mais David souhaite se débarrasser de Florence en la jetant dans les bras de son ami Willy. Les quatre personnages se retrouvent dans un restaurant au milieu de nulle part...
Après avoir notamment réalisé Rubber, Le daim, Yannick et Daaaaaali! le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et cinéaste Quentin Dupieux réalise son treizième film. En enfermant quatre personnages dans un restaurant, il signe une comédie loufoque.
Jusqu'au bout du monde
De Viggo Mortensen
Canada Danemark 2024 2h09 vf/vost selon les séances
Avec Viggo Mortensen, Vicky Krieps, Solly McLeod...
Vivienne part vivre dans le Nevada avec Olsen, un immigré d’origine danoise. Mais lorsque la Guerre de Sécession éclate, Olsen s’engage et elle se retrouve seule. Il lui faut résister aux avances plus qu’insistantes de Weston, le fils brutal d’un puissant propriétaire terrien...
L’acteur Viggo Mortensen (Le seigneur des anneaux, History of violence, Captain fantastic, Green book) réalise son deuxième film après l’émouvant Falling. Tout en faisant le portrait d’une femme indépendante vivant au milieu des cow-boys, il filme des paysages sublimes et réalise un magnifique western féministe et romantique.
« Un superbe western sentimental. » Le Figaro
De Viggo Mortensen
Canada Danemark 2024 2h09 vf/vost selon les séances
Avec Viggo Mortensen, Vicky Krieps, Solly McLeod...
Vivienne part vivre dans le Nevada avec Olsen, un immigré d’origine danoise. Mais lorsque la Guerre de Sécession éclate, Olsen s’engage et elle se retrouve seule. Il lui faut résister aux avances plus qu’insistantes de Weston, le fils brutal d’un puissant propriétaire terrien...
L’acteur Viggo Mortensen (Le seigneur des anneaux, History of violence, Captain fantastic, Green book) réalise son deuxième film après l’émouvant Falling. Tout en faisant le portrait d’une femme indépendante vivant au milieu des cow-boys, il filme des paysages sublimes et réalise un magnifique western féministe et romantique.
« Un superbe western sentimental. » Le Figaro
Comme un lundi
De Ryo Takebayashi
Japon 2023 1h23 vost
Avec Wan Marui, Makita Sports...
Votre boss vous harcèle? Vos collègues vous épuisent? Vous ne voulez plus retourner au bureau? Vous n’imaginez pas ce que traversent Yoshikawa et ses collègues! Car, en plus des galères, ils sont piégés dans une boucle temporelle qui recommence chaque lundi! Entre deux rendez-vous clients, réussiront-ils à trouver la sortie?…
Le cinéaste japonais Ryo Takebayashi réalise son premier long-métrage. En mélangeant film de bureau et film de boucle temporelle, et en analysant les spécificités du monde du travail au Japon, il signe une comédie jouissive, palpitante et touchante, qui a obtenu le Prix du meilleur premier film aux Japanese Movie Critics Awards en 2023.
De Ryo Takebayashi
Japon 2023 1h23 vost
Avec Wan Marui, Makita Sports...
Votre boss vous harcèle? Vos collègues vous épuisent? Vous ne voulez plus retourner au bureau? Vous n’imaginez pas ce que traversent Yoshikawa et ses collègues! Car, en plus des galères, ils sont piégés dans une boucle temporelle qui recommence chaque lundi! Entre deux rendez-vous clients, réussiront-ils à trouver la sortie?…
Le cinéaste japonais Ryo Takebayashi réalise son premier long-métrage. En mélangeant film de bureau et film de boucle temporelle, et en analysant les spécificités du monde du travail au Japon, il signe une comédie jouissive, palpitante et touchante, qui a obtenu le Prix du meilleur premier film aux Japanese Movie Critics Awards en 2023.
Heroico
SORTIE NATIONALE
De David Zonana
Mexique 2023 1h28 vost
Avec Santiago Sandoval Carbajal, Monica Del Carmen…
Sélection Panorama Festival de Berlin 2023
Interdit aux moins de 12 ansavec avertissement
Luis, un jeune homme de 18 ans aux racines indigènes, entre au Collège militaire dans l'espoir de s'assurer un meilleur avenir. Là, il se heurte à un système rigide et violent, conçu pour faire de lui un parfait soldat...
Le cinéaste mexicain David Zonana (Mano de obra) réalise son deuxième long-métrage. En s'interrogeant sur les racines de la violence au Mexique et sur le fonctionnement de l'armée mexicaine, et en faisant jouer d’anciens cadets ayant été enrôlés dans l’armée à un moment donné de leur vie, il réalise un film fort et intense qui a eu un grand retentissement lors de sa sortie au Mexique.
"En signant un film sur les abus des instances militaires et de son propre gouvernement, qui n'hésite pas à broyer ses enfants, le Mexicain David Zonana s'expose et n'hésite pas à partir, pour ainsi dire, au front." SoFilm
SORTIE NATIONALE
De David Zonana
Mexique 2023 1h28 vost
Avec Santiago Sandoval Carbajal, Monica Del Carmen…
Sélection Panorama Festival de Berlin 2023
Interdit aux moins de 12 ansavec avertissement
Luis, un jeune homme de 18 ans aux racines indigènes, entre au Collège militaire dans l'espoir de s'assurer un meilleur avenir. Là, il se heurte à un système rigide et violent, conçu pour faire de lui un parfait soldat...
Le cinéaste mexicain David Zonana (Mano de obra) réalise son deuxième long-métrage. En s'interrogeant sur les racines de la violence au Mexique et sur le fonctionnement de l'armée mexicaine, et en faisant jouer d’anciens cadets ayant été enrôlés dans l’armée à un moment donné de leur vie, il réalise un film fort et intense qui a eu un grand retentissement lors de sa sortie au Mexique.
"En signant un film sur les abus des instances militaires et de son propre gouvernement, qui n'hésite pas à broyer ses enfants, le Mexicain David Zonana s'expose et n'hésite pas à partir, pour ainsi dire, au front." SoFilm
Marcello mio
AVANT-PREMIERE LE 21/05
SORTIE NATIONALE LE 22/05
De Christophe Honoré
France 2024 2h
Avec Chiara Mastroianni, Catherine Deneuve, Benjamin Biolay...
Sélection officielle Festival de Cannes 2024
C’est l’histoire d’une femme qui s’appelle Chiara. Elle est actrice, elle est la fille de Marcello Mastroianni et de Catherine Deneuve. Le temps d’un été, elle se raconte qu’elle devrait vivre la vie de son père. Elle s’habille désormais comme lui, parle comme lui. Elle le fait avec une telle force qu’autour d’elle, les autres se mettent à l’appeler "Marcello"...
Ecrivain, dramaturge et cinéaste, Christophe Honoré (Les chansons d’amour, Les bien-aimés, Plaire aimer et courir vite) réalise son seizième long-métrage et son septième avec Chiara Mastroianni. En mêlant la vie réelle d’acteurs célèbres à la fiction, il rend un bel hommage à Marcello Mastroianni et réalise un film cinéphile et ludique.
Foudre
SORTIE NATIONALE
De Carmen Jaquier
Suisse 2024 1h32
Avec Lilith Grasmug, Mermoz Melchior…
Été 1900, au cœur d'une vallée du sud de la Suisse. Elisabeth, 17 ans, est sur le point de prononcer ses vœux après 5 ans passés au couvent. La mort soudaine de sa sœur l'oblige à retourner dans la ferme familiale pour assumer son nouveau rôle d'aînée. Elisabeth se retrouve vite asphyxiée par cette vie de labeur et obsédée par les mystères qui entourent la disparition de sa sœur. Elle va alors chercher à s'affranchir de son statut et de ses nouveaux engagements.…
Après avir réalisé de plusieurs corts métrages remarqués, la cinéaste suisse Carmen Jaquier réalise son premier long-métrage. En plogeant le spectateur dans une vallé reculée au début du XXème, et en faisant le portrait d'une jeune fille à l'âge des premiers émois, elle réalise un très beau film.
"Un émouvant tableau naturaliste sur la quête identitaire d'une jeune femme." Première
AVANT-PREMIERE LE 21/05
SORTIE NATIONALE LE 22/05
De Christophe Honoré
France 2024 2h
Avec Chiara Mastroianni, Catherine Deneuve, Benjamin Biolay...
Sélection officielle Festival de Cannes 2024
C’est l’histoire d’une femme qui s’appelle Chiara. Elle est actrice, elle est la fille de Marcello Mastroianni et de Catherine Deneuve. Le temps d’un été, elle se raconte qu’elle devrait vivre la vie de son père. Elle s’habille désormais comme lui, parle comme lui. Elle le fait avec une telle force qu’autour d’elle, les autres se mettent à l’appeler "Marcello"...
Ecrivain, dramaturge et cinéaste, Christophe Honoré (Les chansons d’amour, Les bien-aimés, Plaire aimer et courir vite) réalise son seizième long-métrage et son septième avec Chiara Mastroianni. En mêlant la vie réelle d’acteurs célèbres à la fiction, il rend un bel hommage à Marcello Mastroianni et réalise un film cinéphile et ludique.
Foudre
SORTIE NATIONALE
De Carmen Jaquier
Suisse 2024 1h32
Avec Lilith Grasmug, Mermoz Melchior…
Été 1900, au cœur d'une vallée du sud de la Suisse. Elisabeth, 17 ans, est sur le point de prononcer ses vœux après 5 ans passés au couvent. La mort soudaine de sa sœur l'oblige à retourner dans la ferme familiale pour assumer son nouveau rôle d'aînée. Elisabeth se retrouve vite asphyxiée par cette vie de labeur et obsédée par les mystères qui entourent la disparition de sa sœur. Elle va alors chercher à s'affranchir de son statut et de ses nouveaux engagements.…
Après avir réalisé de plusieurs corts métrages remarqués, la cinéaste suisse Carmen Jaquier réalise son premier long-métrage. En plogeant le spectateur dans une vallé reculée au début du XXème, et en faisant le portrait d'une jeune fille à l'âge des premiers émois, elle réalise un très beau film.
"Un émouvant tableau naturaliste sur la quête identitaire d'une jeune femme." Première
Du 29 mai au 4 juin: Rétrospective Mohammad Rasoulof
Alors que le réalisateur iranien Mohammad Rasoulof vient d'obtenir le Prix spécial du Jury du festival de Cannes 2024 pour "Les graines du figuier sauvage" (qui sortira fin 2024), voici l'occasion de (re)voir sur grand écran trois de ses films précédents, les poignants "Au revoir", "Un homme intègre" et "Le diable n'existe pas".
Au revoir
De Mohammad Rasoulof
Iran 2011 1h40 vost
Avec Leyla Zareh, Hassan Pourshinazi…
Prix de la mise en scène "Un certain regard" Festival de Cannes 2011
Une jeune femme avocate à qui on a retiré sa licence d’exercer, est enceinte. Son mari journaliste vit dans la clandestinité. Traquée par les autorités, elle décide de fuir...
Mohammad Rasoulof avait été arrêté lors de son précédent tournage sous prétexte qu’il n’avait pas d’autorisation. Alors qu’il attendait toujours son procès et encourait alors une peine de six ans de prison, il a tourné dans l’urgence ce film pour témoigner de la vie quotidienne des Iraniens.
« Impressionnant. » Télérama
Un homme intègre
De Mohammad Rasoulof
Iran 2017 1h57 vost
Avec Reza Akhlaghirad, Soudabeh Beizaee, Nasim Adabi...
Prix "Un certain regard" Festival de Cannes 2017
Reza, installé en pleine nature avec sa femme et son fils, mène une vie retirée et se consacre à l’élevage de poissons d’eau douce. Une compagnie privée qui a des visées sur son terrain est prête à tout pour le contraindre à vendre. Mais peut-on lutter contre la corruption sans se salir les mains?...
En 2017, Mohammad Rasoulof déclarait: "À ce jour, j’ai produit six films dont aucun n’a été projeté en Iran, le pays auquel mes histoires et moi appartenons. Le système de censure a conduit à la fermeture de toutes les salles de cinémas. Les réalisateurs indépendants, c’est-à-dire sans financement de l’État pour leur production, sont perpétuellement en train de chercher un moyen de contourner la censure." Avec un homme intègre il abordait le thème de la corruption et livrait un film fort et intense.
"Une oeuvre poignante qui laisse des traces, à l'image d'un ultime plan inoubliable." L'Express
Le diable n'existe pas
De Mohammad Rasoulof
Iran 2020 2h32 vost
Avec Ehsan Mirhosseini, Shaghayegh Shourian…
Ours d’Or Festival de Berlin 2020
Iran, de nos jours. Heshmat est un mari et un père exemplaire mais nul ne sait où il va tous les matins. Pouya, jeune conscrit, ne peut se résoudre à tuer un homme comme on lui ordonne de le faire. Javad, venu demander sa bien-aimée en mariage, est soudain prisonnier d’un dilemme cornélien. Bharam, médecin interdit d’exercer, a enfin décidé de révéler à sa nièce le secret de toute une vie. Ces quatre récits sont inexorablement liés...
Ne pouvant pas tourner un long-métrage à cause de la censure, le cinéaste iranien Mohammad Rasoulof (Au revoir, Un homme intègre) a décidé de tourner quatre courts-métrages pour éviter les pressions. C’est pourquoi Le diable n’existe pas se se décline en quatre histoires s’apparentant à quatre contes abordant différemment un sujet commun, le totalitarisme en Iran. En traitant de la désobéissance etdu combat d’hommes et de femmes qui se battent pour affirmer leur liberté dans un régime despotique où la peine de mort existe encore, Mohammad Rasoulof confirmait son immense talent et réalisait un film majeur.
« Ce grand film implacable ne s’oublie pas de sitôt après avoir été vu. Et confirme, s’il en était besoin, le talent et le courage d’un cinéaste résistant. » Marianne
Au revoir
De Mohammad Rasoulof
Iran 2011 1h40 vost
Avec Leyla Zareh, Hassan Pourshinazi…
Prix de la mise en scène "Un certain regard" Festival de Cannes 2011
Une jeune femme avocate à qui on a retiré sa licence d’exercer, est enceinte. Son mari journaliste vit dans la clandestinité. Traquée par les autorités, elle décide de fuir...
Mohammad Rasoulof avait été arrêté lors de son précédent tournage sous prétexte qu’il n’avait pas d’autorisation. Alors qu’il attendait toujours son procès et encourait alors une peine de six ans de prison, il a tourné dans l’urgence ce film pour témoigner de la vie quotidienne des Iraniens.
« Impressionnant. » Télérama
Un homme intègre
De Mohammad Rasoulof
Iran 2017 1h57 vost
Avec Reza Akhlaghirad, Soudabeh Beizaee, Nasim Adabi...
Prix "Un certain regard" Festival de Cannes 2017
Reza, installé en pleine nature avec sa femme et son fils, mène une vie retirée et se consacre à l’élevage de poissons d’eau douce. Une compagnie privée qui a des visées sur son terrain est prête à tout pour le contraindre à vendre. Mais peut-on lutter contre la corruption sans se salir les mains?...
En 2017, Mohammad Rasoulof déclarait: "À ce jour, j’ai produit six films dont aucun n’a été projeté en Iran, le pays auquel mes histoires et moi appartenons. Le système de censure a conduit à la fermeture de toutes les salles de cinémas. Les réalisateurs indépendants, c’est-à-dire sans financement de l’État pour leur production, sont perpétuellement en train de chercher un moyen de contourner la censure." Avec un homme intègre il abordait le thème de la corruption et livrait un film fort et intense.
"Une oeuvre poignante qui laisse des traces, à l'image d'un ultime plan inoubliable." L'Express
Le diable n'existe pas
De Mohammad Rasoulof
Iran 2020 2h32 vost
Avec Ehsan Mirhosseini, Shaghayegh Shourian…
Ours d’Or Festival de Berlin 2020
Iran, de nos jours. Heshmat est un mari et un père exemplaire mais nul ne sait où il va tous les matins. Pouya, jeune conscrit, ne peut se résoudre à tuer un homme comme on lui ordonne de le faire. Javad, venu demander sa bien-aimée en mariage, est soudain prisonnier d’un dilemme cornélien. Bharam, médecin interdit d’exercer, a enfin décidé de révéler à sa nièce le secret de toute une vie. Ces quatre récits sont inexorablement liés...
Ne pouvant pas tourner un long-métrage à cause de la censure, le cinéaste iranien Mohammad Rasoulof (Au revoir, Un homme intègre) a décidé de tourner quatre courts-métrages pour éviter les pressions. C’est pourquoi Le diable n’existe pas se se décline en quatre histoires s’apparentant à quatre contes abordant différemment un sujet commun, le totalitarisme en Iran. En traitant de la désobéissance etdu combat d’hommes et de femmes qui se battent pour affirmer leur liberté dans un régime despotique où la peine de mort existe encore, Mohammad Rasoulof confirmait son immense talent et réalisait un film majeur.
« Ce grand film implacable ne s’oublie pas de sitôt après avoir été vu. Et confirme, s’il en était besoin, le talent et le courage d’un cinéaste résistant. » Marianne
Greenhouse
SORTIE NATIONALE
De Lee Sol-hui
Corée du Sud 2024 1h40 vost
Avec Kim Seo-Hyeong, Yang Jae-sung, Ahn So-yo…
Aide-soignante à domicile, Moon-Jung s’occupe avec bienveillance d'un vieil homme aveugle et de sa femme. Mais quand un accident brutal les sépare, tout accuse Moon-Jung. Elle se retrouve à devoir prendre une décision intenable…
La cinéaste coréenne Lee Sol-hui réalise son premier long-métrage. En s’inspirant de l’expérience de sa propre mère lorsqu’elle s’occupait de sa grand-mère atteinte de démence, et en traitant le côté universel de la prise en charge des personnes âgées, elle réalise un thriller intime original et captivant.
De Lee Sol-hui
Corée du Sud 2024 1h40 vost
Avec Kim Seo-Hyeong, Yang Jae-sung, Ahn So-yo…
Aide-soignante à domicile, Moon-Jung s’occupe avec bienveillance d'un vieil homme aveugle et de sa femme. Mais quand un accident brutal les sépare, tout accuse Moon-Jung. Elle se retrouve à devoir prendre une décision intenable…
La cinéaste coréenne Lee Sol-hui réalise son premier long-métrage. En s’inspirant de l’expérience de sa propre mère lorsqu’elle s’occupait de sa grand-mère atteinte de démence, et en traitant le côté universel de la prise en charge des personnes âgées, elle réalise un thriller intime original et captivant.
Avril 2024
Pas de vagues
De Teddy Lussi-Modeste
France 2023 1h31
Avec François civil, Shain Boumedienne…
Julien est professeur au collège. Jeune et volontaire, il essaie de créer un lien avec ses élèves. Un jour, sa vie bascule: il est accusé de harcèlement par une élève de sa classe. Face aux pressions du frère aîné de la jeune fille et celles de ses camarades de classe, Julien cherche du soutien parmi ses collègues et sa hiérarchie. Mais devant le risque d’embrasement, le silence règne...
Le cinéaste Teddy Lussi-Modeste (Jimmy Rivière, Le prix du succès) réalise son troisième long-métrage. En s’inspirant de sa propre histoire, en filmant le métier de professeur de façon réaliste et lucide, et en traitant de sujets épineux sans manichéisme, Teddy Lussi-Modeste réalise un long-métrage poignant. A noter qu’il a coécrit le scénario avec Audrey Diwan, réalisatrice de L’événement.
« François Civil est saisissant de justesse. » Le bleu du miroir
France 2023 1h31
Avec François civil, Shain Boumedienne…
Julien est professeur au collège. Jeune et volontaire, il essaie de créer un lien avec ses élèves. Un jour, sa vie bascule: il est accusé de harcèlement par une élève de sa classe. Face aux pressions du frère aîné de la jeune fille et celles de ses camarades de classe, Julien cherche du soutien parmi ses collègues et sa hiérarchie. Mais devant le risque d’embrasement, le silence règne...
Le cinéaste Teddy Lussi-Modeste (Jimmy Rivière, Le prix du succès) réalise son troisième long-métrage. En s’inspirant de sa propre histoire, en filmant le métier de professeur de façon réaliste et lucide, et en traitant de sujets épineux sans manichéisme, Teddy Lussi-Modeste réalise un long-métrage poignant. A noter qu’il a coécrit le scénario avec Audrey Diwan, réalisatrice de L’événement.
« François Civil est saisissant de justesse. » Le bleu du miroir
SORTIE NATIONALE
De Nehir Tuna
Turquie Allemagne 2023 1h56 vost
Avec Doga Karakas, Can Bartu Aslan…
Sélection Orizzonti Vestival de Venise 2023
Turquie, 1996. Ahmet, 14 ans, est envoyé dans un pensionnat religieux. Le jour, il fréquente une école privée laïque et nationaliste; le soir, il retrouve son dortoir surpeuplé, les longues heures d’études coraniques et les brimades. Mais grâce à son amitié avec un autre pensionnaire, Ahmet pourra défier les règles strictes de ce système...
Le cinéaste turc Nehir Tuna réalise son premier long-métrage. En s’inspirant de sa jeunesse, en replongeant dans la Turquie des années 1990, en filmant dans un magnifique noir et blanc, agrémenté de touches de couleur, il réalise un film bouleversant sur l’embrigadement et l’émancipation de la jeunesse.
« La révélation d’un cinéaste et d’un acteur éblouissants. » Les Inrockuptibles
Sidonie au Japon
De Elise Girard
France Japon 2023 1h35 vost
Avec Isabelle Huppert, Tsuyoshi Ihara, August Diehl...
Sidonie se rend au Japon à l’occasion de la ressortie de son best-seller. Malgré le dévouement de son éditeur japonais avec qui elle découvre les traditions du pays, elle perd peu à peu ses repères. Surtout lorsqu’elle se retrouve nez à nez avec son mari, disparu depuis plusieurs années…
La cinéaste Elise Girard (Belleville-Tokyo) réalise son troisième long-métrage. En filmant au Japon, en confrontant le personnage de Sidonie aux fantômes de son passé, en alternant entre romance et comédie,et en abordant de façon subtile la relation entre des cultures et des modes de vie différents, elle offre un rôle magnifique à Isabelle Huppert et réalise un film émouvant.
"Un vibrant hymne à la vie." Elle
Mercredi 10/04 à 20h15: La théorie du boxeurDe Nehir Tuna
Turquie Allemagne 2023 1h56 vost
Avec Doga Karakas, Can Bartu Aslan…
Sélection Orizzonti Vestival de Venise 2023
Turquie, 1996. Ahmet, 14 ans, est envoyé dans un pensionnat religieux. Le jour, il fréquente une école privée laïque et nationaliste; le soir, il retrouve son dortoir surpeuplé, les longues heures d’études coraniques et les brimades. Mais grâce à son amitié avec un autre pensionnaire, Ahmet pourra défier les règles strictes de ce système...
Le cinéaste turc Nehir Tuna réalise son premier long-métrage. En s’inspirant de sa jeunesse, en replongeant dans la Turquie des années 1990, en filmant dans un magnifique noir et blanc, agrémenté de touches de couleur, il réalise un film bouleversant sur l’embrigadement et l’émancipation de la jeunesse.
« La révélation d’un cinéaste et d’un acteur éblouissants. » Les Inrockuptibles
Sidonie au Japon
De Elise Girard
France Japon 2023 1h35 vost
Avec Isabelle Huppert, Tsuyoshi Ihara, August Diehl...
Sidonie se rend au Japon à l’occasion de la ressortie de son best-seller. Malgré le dévouement de son éditeur japonais avec qui elle découvre les traditions du pays, elle perd peu à peu ses repères. Surtout lorsqu’elle se retrouve nez à nez avec son mari, disparu depuis plusieurs années…
La cinéaste Elise Girard (Belleville-Tokyo) réalise son troisième long-métrage. En filmant au Japon, en confrontant le personnage de Sidonie aux fantômes de son passé, en alternant entre romance et comédie,et en abordant de façon subtile la relation entre des cultures et des modes de vie différents, elle offre un rôle magnifique à Isabelle Huppert et réalise un film émouvant.
"Un vibrant hymne à la vie." Elle
SOIREE DEBAT
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Nathanël Coste
France 2023 1h37
Documentaire
Vagues de chaleur, sécheresses, gels tardifs ou ravageurs, le climat se dérègle et notre agriculture doit bifurquer… Mais vers où? Nathanaël Coste enquête dans la vallée de la Drôme pour comprendre comment les agricultrices et agriculteurs s’adaptent, tout en questionnant la résilience alimentaire des territoires…
Dix ans après avoir coréalisé En quête de sens avec Marc de la Ménardière, le cinéaste Nathanaël Coste réalise son deuxième long-métrage. En s’interrogeant sur le partage de l’eau, sur la résilience alimentaire, sur la perte de la biodiversité et sur le futur de notre agriculture, il signe un documentaire réaliste et porteur d’espoir et nous invite à réfléchir ensemble à l’adaptation de nos pratiques agricoles et alimentaires sur nos territoires. Nathanaël Coste viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Ne ratez pas sa venue!
Débat après le film avec Nathanaël Coste
France 2023 1h37
Documentaire
Vagues de chaleur, sécheresses, gels tardifs ou ravageurs, le climat se dérègle et notre agriculture doit bifurquer… Mais vers où? Nathanaël Coste enquête dans la vallée de la Drôme pour comprendre comment les agricultrices et agriculteurs s’adaptent, tout en questionnant la résilience alimentaire des territoires…
Dix ans après avoir coréalisé En quête de sens avec Marc de la Ménardière, le cinéaste Nathanaël Coste réalise son deuxième long-métrage. En s’interrogeant sur le partage de l’eau, sur la résilience alimentaire, sur la perte de la biodiversité et sur le futur de notre agriculture, il signe un documentaire réaliste et porteur d’espoir et nous invite à réfléchir ensemble à l’adaptation de nos pratiques agricoles et alimentaires sur nos territoires. Nathanaël Coste viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Ne ratez pas sa venue!
Débat après le film avec Nathanaël Coste
Madame Hofmann
SORTIE NATIONALE
De Sébastien Lifshitz
France 2023 1h44
Documentaire
Sélection Festival du film francophone d’Angoulême 2023
Sylvie Hofmann est cadre infirmière depuis 40 ans à l’hôpital nord de Marseille. Sa vie, c’est courir. Entre les patients, sa mère, son mari et sa fille, elle consacre ses journées aux autres depuis toujours. Et si elle décidait de penser un peu à elle? De partir à la retraite? En a-t-elle le droit, mais surtout en a-t-elle vraiment envie?…
Auteur de fictions (Presque rien, Plein sud) et de documentaires (Adolescentes, Petite fille), Sébastien Lifshitz a voulu faire le portrait d’une femme en lutte dans le monde de l’hôpital. En suivant pendant un an Sylvie tant à l’hôpital que dans sa vie privée, il réalise un magnifique portrait de femme doublé d’un documentaire essentiel sur l’hôpital public.
« Profondément humain et puissamment politique. »Première
SORTIE NATIONALE
De Sébastien Lifshitz
France 2023 1h44
Documentaire
Sélection Festival du film francophone d’Angoulême 2023
Sylvie Hofmann est cadre infirmière depuis 40 ans à l’hôpital nord de Marseille. Sa vie, c’est courir. Entre les patients, sa mère, son mari et sa fille, elle consacre ses journées aux autres depuis toujours. Et si elle décidait de penser un peu à elle? De partir à la retraite? En a-t-elle le droit, mais surtout en a-t-elle vraiment envie?…
Auteur de fictions (Presque rien, Plein sud) et de documentaires (Adolescentes, Petite fille), Sébastien Lifshitz a voulu faire le portrait d’une femme en lutte dans le monde de l’hôpital. En suivant pendant un an Sylvie tant à l’hôpital que dans sa vie privée, il réalise un magnifique portrait de femme doublé d’un documentaire essentiel sur l’hôpital public.
« Profondément humain et puissamment politique. »Première
Le mal n'existe pas
SORTIE NATIONALE
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2023 1h46 vost
Avec Hitoshi Omika, Ryo Nishikawa......
Lion d’argent Festival de Venise 2023
Takumi et sa fille Hana vivent dans un village près de Tokyo et mènent une vie modeste en harmonie avec leur environnement. Le projet de construction d’un «camping glamour» dans le parc naturel voisin va affecter profondément la vie de Takumi et des villageois...
Révélé par les sublimes Senses, Drive my car et Contes du hasard et autres fantaisies, le cinéaste japonais Ryusuke Hamaguchi a d’abord filmé des images muettes pour un concert de la compositrice Eiko Ishibashi avant d’en faire la base de ce nouveau long-métrage. En mêlant fable écologique et rélexion sur la nature humaine, il réalise un film magnifique.
« Un joyau poétique et politique. » Télérama
Amal - un esprit libre
SORTIE NATIONALE
De Jawad Rhalib
Belgique 2023 1h51
Avec Lubna Azabal, Fabrizio Rongione…
Amal encourage ses élèves à s’exprimer librement. Mais ses méthodes pédagogiques audacieuses en choquent certains. Peu à peu Amal va se sentir harcelée, menacée...
Auteur de nombreux documentaires, le cinéaste belge Jawad Rhalib réalise son premier long-métrage. En suivant le parcours d’une enseignante de lycée confrontée à la pression de l’intégrisme religieux, il réalise un film intense et lucide sur la liberté d’expression.
« Un récit témoignage aussi courageux que nécessaire. » Mediapart
SORTIE NATIONALE
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2023 1h46 vost
Avec Hitoshi Omika, Ryo Nishikawa......
Lion d’argent Festival de Venise 2023
Takumi et sa fille Hana vivent dans un village près de Tokyo et mènent une vie modeste en harmonie avec leur environnement. Le projet de construction d’un «camping glamour» dans le parc naturel voisin va affecter profondément la vie de Takumi et des villageois...
Révélé par les sublimes Senses, Drive my car et Contes du hasard et autres fantaisies, le cinéaste japonais Ryusuke Hamaguchi a d’abord filmé des images muettes pour un concert de la compositrice Eiko Ishibashi avant d’en faire la base de ce nouveau long-métrage. En mêlant fable écologique et rélexion sur la nature humaine, il réalise un film magnifique.
« Un joyau poétique et politique. » Télérama
Amal - un esprit libre
SORTIE NATIONALE
De Jawad Rhalib
Belgique 2023 1h51
Avec Lubna Azabal, Fabrizio Rongione…
Amal encourage ses élèves à s’exprimer librement. Mais ses méthodes pédagogiques audacieuses en choquent certains. Peu à peu Amal va se sentir harcelée, menacée...
Auteur de nombreux documentaires, le cinéaste belge Jawad Rhalib réalise son premier long-métrage. En suivant le parcours d’une enseignante de lycée confrontée à la pression de l’intégrisme religieux, il réalise un film intense et lucide sur la liberté d’expression.
« Un récit témoignage aussi courageux que nécessaire. » Mediapart
Les maîtres du temps
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De René Laloux
France 1982 1h18 version restaurée
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 8 ans
Sur la planète Perdide, Claude et son jeune fils Piel, fuient une inquiétante nuée de frelons, aux commandes d'un véhicule tout-terrain. Leur course se termine par un accident. Claude, grièvement blessé, envoie Piel se mettre à l'abri et lui confie un étrange microphone…
Réalisé par René Laloux (La planète sauvage), adapté de l’oeuvre de Stefan Wuhl et sublimé par les dessins de Moebius, ce dessin animé mythique ressort en version restaurée.
« Il faut voir ce film pour sa poésie et son humanisme flamboyant. » Le bleu du miroir
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De René Laloux
France 1982 1h18 version restaurée
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 8 ans
Sur la planète Perdide, Claude et son jeune fils Piel, fuient une inquiétante nuée de frelons, aux commandes d'un véhicule tout-terrain. Leur course se termine par un accident. Claude, grièvement blessé, envoie Piel se mettre à l'abri et lui confie un étrange microphone…
Réalisé par René Laloux (La planète sauvage), adapté de l’oeuvre de Stefan Wuhl et sublimé par les dessins de Moebius, ce dessin animé mythique ressort en version restaurée.
« Il faut voir ce film pour sa poésie et son humanisme flamboyant. » Le bleu du miroir
LaRoy
De Shane Atkinson
Etats-Unis 2023 1h52 vost
Avec John Magaro, Steve Zahn, Dylan Baker...
Grand Prix Festival du film américain de Deauville 2023
Quand Ray découvre que sa femme le trompe, il décide de mettre fin à ses jours. Il se gare sur le parking d’un motel. Mais au moment de passer à l’acte, un inconnu fait irruption dans sa voiture, pensant avoir affaire au tueur qu’il a engagé...
Auteur de courts-métrages remarqués dans de nombreux festivals, le cinéaste Shane Atkinson réalise son premier long-métrage. En mêlant enquête policière, comédie déjantée et humour noir, il réalise un film captivant qui a réussi l’exploit de remporter le Grand Prix, le Prix du Public et le Prix de la Critique au festival du film américain de Deauville.
« Un thriller truffé d’humour noir totalement réussi et réjouissant. » Avoir-alire.com
Un jeune chaman
SORTIE NATIONALE
De Lkhagvadulam Purev-Ochir
Mongolie 2023 1h43 vost
Avec Tergel Bold-Erdene, Nomin-Erdene Ariunbyamba...
Sélection officielle Festival de Venise 2023
Zé a 17 ans et il est chaman. Il étudie dur pour réussir sa vie, tout en communiant avec l’esprit de ses ancêtres pour aider les membres de sa communauté à Oulan-Bator. Mais lorsque Zé rencontre la jeune Maralaa, son pouvoir vacille pour la première fois et une autre réalité apparaît...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages dont Snow in September qui a reçu le Lion d’or du meilleur court-métrage au festival de Venise 2022, la réalisatrice mongole Lkhagvadulam Purev-Ochir signe son premier long-métrage. En filmant à Oulan-Bator, en analysant avec lucidité la vie des jeunes Mongols, tiraillés entre tradtion et modernité, elle réalise un film émouvant. A noter que l'acteur Tergel Bold-Erdene a reçu le Prix Orrizzonti de la meilleure interprétation masculine au festival de Venise 2023.
De Shane Atkinson
Etats-Unis 2023 1h52 vost
Avec John Magaro, Steve Zahn, Dylan Baker...
Grand Prix Festival du film américain de Deauville 2023
Quand Ray découvre que sa femme le trompe, il décide de mettre fin à ses jours. Il se gare sur le parking d’un motel. Mais au moment de passer à l’acte, un inconnu fait irruption dans sa voiture, pensant avoir affaire au tueur qu’il a engagé...
Auteur de courts-métrages remarqués dans de nombreux festivals, le cinéaste Shane Atkinson réalise son premier long-métrage. En mêlant enquête policière, comédie déjantée et humour noir, il réalise un film captivant qui a réussi l’exploit de remporter le Grand Prix, le Prix du Public et le Prix de la Critique au festival du film américain de Deauville.
« Un thriller truffé d’humour noir totalement réussi et réjouissant. » Avoir-alire.com
Un jeune chaman
SORTIE NATIONALE
De Lkhagvadulam Purev-Ochir
Mongolie 2023 1h43 vost
Avec Tergel Bold-Erdene, Nomin-Erdene Ariunbyamba...
Sélection officielle Festival de Venise 2023
Zé a 17 ans et il est chaman. Il étudie dur pour réussir sa vie, tout en communiant avec l’esprit de ses ancêtres pour aider les membres de sa communauté à Oulan-Bator. Mais lorsque Zé rencontre la jeune Maralaa, son pouvoir vacille pour la première fois et une autre réalité apparaît...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages dont Snow in September qui a reçu le Lion d’or du meilleur court-métrage au festival de Venise 2022, la réalisatrice mongole Lkhagvadulam Purev-Ochir signe son premier long-métrage. En filmant à Oulan-Bator, en analysant avec lucidité la vie des jeunes Mongols, tiraillés entre tradtion et modernité, elle réalise un film émouvant. A noter que l'acteur Tergel Bold-Erdene a reçu le Prix Orrizzonti de la meilleure interprétation masculine au festival de Venise 2023.
Le déserteur
SORTIE NATIONALE
De Dani Rosenberg
Israël 2023 1h52 vost
Avec Ido Tako, Mika Reiss...
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
Shlomi, un soldat israélien de dix-huit ans, fuit le champ de bataille pour rejoindre sa petite amie à Tel Aviv. Errant dans une ville à la fois paranoïaque et insouciante, il finit par découvrir que l’armée, à sa recherche, est convaincue qu’il a été kidnappé. Un voyage haletant, une ode à une jeunesse qui se bat contre des idéaux qui ne sont pas les siens...
Le cinéaste israélien Dani Rosenberg (La mort du cinéma et de mon père aussi) réalise son deuxième long-métrage. S'il a tourné le film avant la guerre actuelle, il déclare: "Je croyais que je n’allais plus pouvoir accompagner le film après le massacre du Hamas et la guerre à Gaza. Mais deux mois plus tard, j’ai rencontré un de mes anciens étudiants revenu du champ de bataille, qui a vu le film durant sa permission. Il était très ému et m’a confié ceci : 'Depuis mon retour de Gaza, j’ai le sentiment que Shlomi, c’est moi'. Cette réaction m’a fait beaucoup réfléchir, et je me dis que le film prend justement tout son sens dans ,le contexte actuel qui est si douloureux. J’imagine qu’à un moment où les sentiments nationalistes et patriotiques envahissent de plus en plus la société israélienne, je vais avoir droit à des réactions difficiles. Mais je crois qu’il est important que la voix que porte Le Déserteur soit entendue."
« Une oeuvre universelle, symbole d'une jeunesse qui refuse la guerre. » Le Monde
Borgo
SORTIE NATIONALE
De Stéphane Demoustier
France 2024 1h58
Avec Hafsia Herzi, Moussa Mansaly, Louis Memmi...
Sélection Festival du film francophone d’Angoulême 2023
Melissa, surveillante expérimentée, intègre les équipes d'un centre pénitentiaire pas tout à fait comme les autres. Ici, on dit que ce sont les prisonniers qui surveillent les gardiens. Elle rencontre Saveriu, un jeune détenu. Mais une fois libéré, Saveriu lui demande un service...
Stéphane Demoustier (La fille au bracelet) réalise son quatrième long-métrage. En s’inspirant d’un fait divers qui a eu un grand retentissement en Corse, il réalise un thriller saisissant porté par l’interprétation d’Hafsia Herzi.
« Le meilleur polar carcéral depuis Un prophète. » Le Figaro
De Dani Rosenberg
Israël 2023 1h52 vost
Avec Ido Tako, Mika Reiss...
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
Shlomi, un soldat israélien de dix-huit ans, fuit le champ de bataille pour rejoindre sa petite amie à Tel Aviv. Errant dans une ville à la fois paranoïaque et insouciante, il finit par découvrir que l’armée, à sa recherche, est convaincue qu’il a été kidnappé. Un voyage haletant, une ode à une jeunesse qui se bat contre des idéaux qui ne sont pas les siens...
Le cinéaste israélien Dani Rosenberg (La mort du cinéma et de mon père aussi) réalise son deuxième long-métrage. S'il a tourné le film avant la guerre actuelle, il déclare: "Je croyais que je n’allais plus pouvoir accompagner le film après le massacre du Hamas et la guerre à Gaza. Mais deux mois plus tard, j’ai rencontré un de mes anciens étudiants revenu du champ de bataille, qui a vu le film durant sa permission. Il était très ému et m’a confié ceci : 'Depuis mon retour de Gaza, j’ai le sentiment que Shlomi, c’est moi'. Cette réaction m’a fait beaucoup réfléchir, et je me dis que le film prend justement tout son sens dans ,le contexte actuel qui est si douloureux. J’imagine qu’à un moment où les sentiments nationalistes et patriotiques envahissent de plus en plus la société israélienne, je vais avoir droit à des réactions difficiles. Mais je crois qu’il est important que la voix que porte Le Déserteur soit entendue."
« Une oeuvre universelle, symbole d'une jeunesse qui refuse la guerre. » Le Monde
Borgo
SORTIE NATIONALE
De Stéphane Demoustier
France 2024 1h58
Avec Hafsia Herzi, Moussa Mansaly, Louis Memmi...
Sélection Festival du film francophone d’Angoulême 2023
Melissa, surveillante expérimentée, intègre les équipes d'un centre pénitentiaire pas tout à fait comme les autres. Ici, on dit que ce sont les prisonniers qui surveillent les gardiens. Elle rencontre Saveriu, un jeune détenu. Mais une fois libéré, Saveriu lui demande un service...
Stéphane Demoustier (La fille au bracelet) réalise son quatrième long-métrage. En s’inspirant d’un fait divers qui a eu un grand retentissement en Corse, il réalise un thriller saisissant porté par l’interprétation d’Hafsia Herzi.
« Le meilleur polar carcéral depuis Un prophète. » Le Figaro
Mars 2024
Mercredi 6/03 à 20h15: Paternel
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 27/03
De Ronan Tronchot
France 2023 1h32
Avec Grégory Gadebois, Géraldine Nakache, Lyes Salem, Anton Alluin…
Dans une petite ville du centre de la France, Simon est un prêtre dévoué à sa paroisse. Au cours d’une messe, Louise, qu’il n’avait pas revue depuis son séminaire, il y a des années, refait surface. Elle lui présente Aloé, enfant de 11 ans, dont il est le père. Cette nouvelle va bouleverser son quotidien…
Après avoir participé au montage de nombreux films (Deux, Superstar, Le Fils de Jean) et réalisé deux courts-métrages remarqués dans de nombreux festivals, Ronan Tronchot réalise son premier long-métrage. En tournant à Auxerre, en interrogeant le fonctionnement actuel de l’Église catholique et en s’interrogeant sur le sentiment de paternité chez un prêtre, il réalise un film émouvant porté par l’interprétation de Grégory Gadebois et de Géraldine Nakache. Ronan Tronchot viendra présenter ce film touchant au cinéma Colisée trois semaines avant la sortie nationale. Une belle rencontre à ne pas rater!
« Un film aussi touchant que sympathique porté par un magnifique casting au centre duquel le génialissime Grégory Gadebois est toujours une valeur sûre. » Mediapart
Débat avec Ronan Tronchot après le film
SORTIE NATIONALE LE 27/03
De Ronan Tronchot
France 2023 1h32
Avec Grégory Gadebois, Géraldine Nakache, Lyes Salem, Anton Alluin…
Dans une petite ville du centre de la France, Simon est un prêtre dévoué à sa paroisse. Au cours d’une messe, Louise, qu’il n’avait pas revue depuis son séminaire, il y a des années, refait surface. Elle lui présente Aloé, enfant de 11 ans, dont il est le père. Cette nouvelle va bouleverser son quotidien…
Après avoir participé au montage de nombreux films (Deux, Superstar, Le Fils de Jean) et réalisé deux courts-métrages remarqués dans de nombreux festivals, Ronan Tronchot réalise son premier long-métrage. En tournant à Auxerre, en interrogeant le fonctionnement actuel de l’Église catholique et en s’interrogeant sur le sentiment de paternité chez un prêtre, il réalise un film émouvant porté par l’interprétation de Grégory Gadebois et de Géraldine Nakache. Ronan Tronchot viendra présenter ce film touchant au cinéma Colisée trois semaines avant la sortie nationale. Une belle rencontre à ne pas rater!
« Un film aussi touchant que sympathique porté par un magnifique casting au centre duquel le génialissime Grégory Gadebois est toujours une valeur sûre. » Mediapart
Débat avec Ronan Tronchot après le film
Inchallah un fils
SORTIE NATIONALE
De Amjad Al Rasheed
Jordanie 2023 1h53 vost
Avec Mouna Hawa, Seleena Rababah......
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2023
Jordanie, de nos jours. Après la mort soudaine de son mari, Nawal, 30 ans, doit se battre pour sa part d’héritage, afin de sauver sa fille et sa maison, dans une société où avoir un fils changerait la donne...
Auteur de plusieurs courts-métrages remarqués, le cinéaste jordanien Amjad Al Rasheed réalise son premier long-métrage. En s’inspirant d’une situation vécue par une parente proche, en dénonçant un système patriarcal il compose un très beau portrait de femme confrontée à de nombreuses embûches et réalise un film bouleversant.
« Une œuvre sombre et bouleversante sur le sort qui s’acharne contre les femmes dans la société patriarcale jordanienne. » Avoir-alire.com
De Amjad Al Rasheed
Jordanie 2023 1h53 vost
Avec Mouna Hawa, Seleena Rababah......
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2023
Jordanie, de nos jours. Après la mort soudaine de son mari, Nawal, 30 ans, doit se battre pour sa part d’héritage, afin de sauver sa fille et sa maison, dans une société où avoir un fils changerait la donne...
Auteur de plusieurs courts-métrages remarqués, le cinéaste jordanien Amjad Al Rasheed réalise son premier long-métrage. En s’inspirant d’une situation vécue par une parente proche, en dénonçant un système patriarcal il compose un très beau portrait de femme confrontée à de nombreuses embûches et réalise un film bouleversant.
« Une œuvre sombre et bouleversante sur le sort qui s’acharne contre les femmes dans la société patriarcale jordanienne. » Avoir-alire.com
Comme un fils
SORTIE NATIONALE
De Nicolas Boukhrief
France 2023 1h42
Avec Vincent Lindon, Karole Rocher, Stefan Virgil Stoica…
Jacques Romand est un professeur qui a perdu sa vocation. Témoin d’une agression dans une épicerie de quartier, il permet l’arrestation de l’un des voleurs: Victor, 14 ans. Mais en découvrant le sort de ce gamin déscolarisé que l’on force à voler pour survivre, Jacques va tout mettre en œuvre pour lui venir en aide. Quitte à affronter ceux qui l’exploitent...
Critique de cinéma dans les années 1980 à la revue culte Starfix, le cinéaste Nicolas Boukhrief réalise des films depuis le milieu des années 1990. Après les succès de Le convoyeur, Cortex ou encore Trois jours et une vie il réalise son dixième long-métrage. En faisant le portrait d’un professeur qui ne croît plus en son métier et en le confrontant à la communauté Rom il réalise un polar intense porté par l’interprétation de Vincent Lindon et du jeune acteur roumain Stefan Virgil Stoica.
SORTIE NATIONALE
De Nicolas Boukhrief
France 2023 1h42
Avec Vincent Lindon, Karole Rocher, Stefan Virgil Stoica…
Jacques Romand est un professeur qui a perdu sa vocation. Témoin d’une agression dans une épicerie de quartier, il permet l’arrestation de l’un des voleurs: Victor, 14 ans. Mais en découvrant le sort de ce gamin déscolarisé que l’on force à voler pour survivre, Jacques va tout mettre en œuvre pour lui venir en aide. Quitte à affronter ceux qui l’exploitent...
Critique de cinéma dans les années 1980 à la revue culte Starfix, le cinéaste Nicolas Boukhrief réalise des films depuis le milieu des années 1990. Après les succès de Le convoyeur, Cortex ou encore Trois jours et une vie il réalise son dixième long-métrage. En faisant le portrait d’un professeur qui ne croît plus en son métier et en le confrontant à la communauté Rom il réalise un polar intense porté par l’interprétation de Vincent Lindon et du jeune acteur roumain Stefan Virgil Stoica.
Dimanche 10/10 à 18h: Free Tibet encore et toujours
SOIREE DEBAT
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LA VILLE DE MONTBELIARD, PASSEPORT TIBETAIN ET LE CLUB ALPIN
De Romain De L’Ecotais et Damien Miloch
France 2023 1h12
Documentaire
Assistons-nous au dernier règne du Dalaï-Lama? Alors qu’il est une icône mondialement respectée, le Dalaï-Lama paraît lui aussi menacé, car l’Empire du Milieu semble s’intéresser à sa succession. Nous assistons peut-être au règne du dernier Dalaï-Lama, aujourd’hui âgé de 86 ans. Une éventualité qui pourrait traumatiser tout un peuple et éteindre la voix tibétaine...
Basée à Belfort, l’association Passeport tibétain a produit ce film. Le président de l’association Patrice Muccini a demandé aux documentaristes Romain De L’Ecotais et Damien Miloch d’aller à la rencontre de ceux qui font le Tibet d’aujourd’hui et de demain. À travers ce documentaire, ils reviennent sur l’attitude de l’Occident, les racines du conflit, ils saisissent les enjeux, les motifs d’espoir et imaginent le futur de cette nation.
Débat avec Passeport tibétain après le film
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LA VILLE DE MONTBELIARD, PASSEPORT TIBETAIN ET LE CLUB ALPIN
De Romain De L’Ecotais et Damien Miloch
France 2023 1h12
Documentaire
Assistons-nous au dernier règne du Dalaï-Lama? Alors qu’il est une icône mondialement respectée, le Dalaï-Lama paraît lui aussi menacé, car l’Empire du Milieu semble s’intéresser à sa succession. Nous assistons peut-être au règne du dernier Dalaï-Lama, aujourd’hui âgé de 86 ans. Une éventualité qui pourrait traumatiser tout un peuple et éteindre la voix tibétaine...
Basée à Belfort, l’association Passeport tibétain a produit ce film. Le président de l’association Patrice Muccini a demandé aux documentaristes Romain De L’Ecotais et Damien Miloch d’aller à la rencontre de ceux qui font le Tibet d’aujourd’hui et de demain. À travers ce documentaire, ils reviennent sur l’attitude de l’Occident, les racines du conflit, ils saisissent les enjeux, les motifs d’espoir et imaginent le futur de cette nation.
Débat avec Passeport tibétain après le film
La nouvelle femme
SORTIE NATIONALE
De Léa Todorov
France 2023 1h41
Avec Jasmine Trinca, Leila Bekhti…
En 1900, Lili d’Alengy, célèbre courtisane parisienne, a un secret honteux, sa fille Tina, née avec un handicap. Peu disposée à s’occuper d’une enfant qui menace sa carrière, elle décide de quitter Paris pour Rome. Elle y fait la connaissance de Maria Montessori, une femme médecin qui développe une méthode d’apprentissage révolutionnaire. Ensemble, les deux femmes vont s’aider pour gagner leur place dans ce monde d’hommes et écrire l’Histoire…
Réalisatrice de documentaires, Léa Todorov réalise son premier long-métrage de fiction. Elle a été coscénariste du documentaire Révolution école: l’éducation nouvelle entre les deux guerres où il était notamment question de Maria Montessori. Cette fois elle a décidé de raconter les débuts de la carrière de Maria Montessori à l’époque où elle travaillait avec des enfants en situation de handicap. Elle réalise un film passionnant.
« Un puissant portrait de femme(s). » Première
SORTIE NATIONALE
De Léa Todorov
France 2023 1h41
Avec Jasmine Trinca, Leila Bekhti…
En 1900, Lili d’Alengy, célèbre courtisane parisienne, a un secret honteux, sa fille Tina, née avec un handicap. Peu disposée à s’occuper d’une enfant qui menace sa carrière, elle décide de quitter Paris pour Rome. Elle y fait la connaissance de Maria Montessori, une femme médecin qui développe une méthode d’apprentissage révolutionnaire. Ensemble, les deux femmes vont s’aider pour gagner leur place dans ce monde d’hommes et écrire l’Histoire…
Réalisatrice de documentaires, Léa Todorov réalise son premier long-métrage de fiction. Elle a été coscénariste du documentaire Révolution école: l’éducation nouvelle entre les deux guerres où il était notamment question de Maria Montessori. Cette fois elle a décidé de raconter les débuts de la carrière de Maria Montessori à l’époque où elle travaillait avec des enfants en situation de handicap. Elle réalise un film passionnant.
« Un puissant portrait de femme(s). » Première
Chroniques de Téhéran
SORTIE NATIONALE
De Ali Asgari et Alireza Khatami
Iran 2023 1h17 vost
Avec Bahman Ark, Arghavan Shabani…
Sélection Un certain regard festival de Cannes 2023
Un homme déclare la naissance de son fils. Une mère habille sa fille pour la rentrée. Une élève est convoquée par la directrice. Une jeune femme conteste une contravention. Une jeune fille se présente à un entretien d’embauche. Un jeune homme vient retirer son permis de conduire. Un homme au chômage répond à une annonce. Un réalisateur demande une autorisation de tournage. Une femme cherche à retrouver son chien…
Avec ce film, les cinéastes Ali Asgari (Juste une nuit) et Alireza Khatami (Les versets de l’oubli) déclarent vouloir «mettre en lumière la menace que représente un régime totalitaire et l’impératif qu’il y a à défendre l’individualité et la liberté, deux facettes inestimables de l’existence». En s’inspirant de la technique du débat dans la poésie Ghazal classique, et en filmant neuf visages de la vie quotidienne à Téhéran, ils réalisent un film captivant.
« Chacun des échanges révèle un morceau d’absurdité . » Le Monde
SORTIE NATIONALE
De Ali Asgari et Alireza Khatami
Iran 2023 1h17 vost
Avec Bahman Ark, Arghavan Shabani…
Sélection Un certain regard festival de Cannes 2023
Un homme déclare la naissance de son fils. Une mère habille sa fille pour la rentrée. Une élève est convoquée par la directrice. Une jeune femme conteste une contravention. Une jeune fille se présente à un entretien d’embauche. Un jeune homme vient retirer son permis de conduire. Un homme au chômage répond à une annonce. Un réalisateur demande une autorisation de tournage. Une femme cherche à retrouver son chien…
Avec ce film, les cinéastes Ali Asgari (Juste une nuit) et Alireza Khatami (Les versets de l’oubli) déclarent vouloir «mettre en lumière la menace que représente un régime totalitaire et l’impératif qu’il y a à défendre l’individualité et la liberté, deux facettes inestimables de l’existence». En s’inspirant de la technique du débat dans la poésie Ghazal classique, et en filmant neuf visages de la vie quotidienne à Téhéran, ils réalisent un film captivant.
« Chacun des échanges révèle un morceau d’absurdité . » Le Monde
Bis repetita
De Emilie Noblet
France 2024 1h26
Avec Louise Bourgoin, Xavier Lacaille, Noémie Lvovsky...
Prix coup de coeur Festival du film de comédie de L’Alpe d’Huez 2024
Delphine, prof de lettres désabusée, a un deal bien rôdé avec ses élèves: ils lui fichent une paix royale, elle leur distribue des 19/20. Mais la combine se retourne contre elle quand ses excellents résultats (fictifs) propulsent sa classe au championnat du monde de latin. Comble du cauchemar, c'est le neveu très zélé de la Proviseure qui est choisi comme accompagnateur. Delphine ne voit qu’une solution: tricher!...
Directrice de la photographie (Jeune femme, Tout ce qu’il me reste de la révolution) puis réalisatrice de la série Parlement et de la websérie Loulou, la cinéaste Emilie Noblet signe son premier long-métrage. En s’inspirant librement de ses études et de l’existence d’un vrai concours de latin, en faisant tourner acteurs connus et comédiens amateurs, elle rend un bel hommage aux vertus de la transmission et réalise un film drôle teinté de comédie romantique.
« Drôle, émouvant, intelligent, suprêmement incarné. Une pépite. » Première
De Emilie Noblet
France 2024 1h26
Avec Louise Bourgoin, Xavier Lacaille, Noémie Lvovsky...
Prix coup de coeur Festival du film de comédie de L’Alpe d’Huez 2024
Delphine, prof de lettres désabusée, a un deal bien rôdé avec ses élèves: ils lui fichent une paix royale, elle leur distribue des 19/20. Mais la combine se retourne contre elle quand ses excellents résultats (fictifs) propulsent sa classe au championnat du monde de latin. Comble du cauchemar, c'est le neveu très zélé de la Proviseure qui est choisi comme accompagnateur. Delphine ne voit qu’une solution: tricher!...
Directrice de la photographie (Jeune femme, Tout ce qu’il me reste de la révolution) puis réalisatrice de la série Parlement et de la websérie Loulou, la cinéaste Emilie Noblet signe son premier long-métrage. En s’inspirant librement de ses études et de l’existence d’un vrai concours de latin, en faisant tourner acteurs connus et comédiens amateurs, elle rend un bel hommage aux vertus de la transmission et réalise un film drôle teinté de comédie romantique.
« Drôle, émouvant, intelligent, suprêmement incarné. Une pépite. » Première
Une famille
SORTIE NATIONALE
De Christine Angot
France 2024 1h22
Documentaire
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
L’écrivaine Christine Angot ("L’inceste", "Pourquoi le Brésil?", "Un amour impossible", "Un tournant de la vie") est invitée pour des raisons professionnelles à Strasbourg, où son père a vécu jusqu’à sa mort en 1999. C’est la ville où elle l’a rencontré pour la première fois à treize ans, et où il a commencé à la violer. Sa femme et ses enfants y vivent toujours. Christine Angot prend une caméra, et frappe aux portes de la famille...
Après avois été scénariste pour Un beau soleil intérieur et Avec amour et acharnement de Claire Denis, l’écrivaine Christine Angot réalise son premier long-métrage. Elle a tourné ce film lors d’une tournée dans l’est de la France au moment de la sortie de son livre "Le voyage dans l’est". En replongeant dans ses souvenirs, elle réalise un documentaire fort et intense.
« La première réalisation de Christine Angot impressionne. Un premier film fulgurant. » Les Inrockuptibles
SORTIE NATIONALE
De Christine Angot
France 2024 1h22
Documentaire
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
L’écrivaine Christine Angot ("L’inceste", "Pourquoi le Brésil?", "Un amour impossible", "Un tournant de la vie") est invitée pour des raisons professionnelles à Strasbourg, où son père a vécu jusqu’à sa mort en 1999. C’est la ville où elle l’a rencontré pour la première fois à treize ans, et où il a commencé à la violer. Sa femme et ses enfants y vivent toujours. Christine Angot prend une caméra, et frappe aux portes de la famille...
Après avois été scénariste pour Un beau soleil intérieur et Avec amour et acharnement de Claire Denis, l’écrivaine Christine Angot réalise son premier long-métrage. Elle a tourné ce film lors d’une tournée dans l’est de la France au moment de la sortie de son livre "Le voyage dans l’est". En replongeant dans ses souvenirs, elle réalise un documentaire fort et intense.
« La première réalisation de Christine Angot impressionne. Un premier film fulgurant. » Les Inrockuptibles
Mardi 19/03 à 20h15: Bye bye Tibériade
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DE LA MONTEUSE DU FILM ET COLLABORATRICE AU SCENARIO GLADYS JOUJOU
De Lina Soualem
France 2023 1h23
Documentaire
Deux ans après avoir filmé son père Zinedine Soualem dans le très beau leur Algérie, la cinéaste Lina Soualem poursuit sa démarche en filmant sa mère Hiam Abbass qui a quitté son village palestinien pour réaliser son rêve de devenir actrice en Europe, laissant derrière elle sa mère, sa grand-mère et ses sept sœurs. Trente ans plus tard, elle retourne avec elle sur les traces des lieux disparus et des mémoires dispersées de quatre générations de femmes palestiniennes. Véritable tissage d’images du présent et d’archives familiales et historiques, le film devient l’exploration de la transmission de mémoire, de lieux, de féminité, de résistance, dans la vie de femmes qui ont appris à tout quitter et à tout recommencer. A noter que Gladys Joujou, qui a collaboré au scénario et qui a monté le film, viendra parler avec les spectateurs.
« Ce récit bouleversant, qui résonne très fortement avec l’actualité, est tissé avec beaucoup de délicatesse grâce à des photos, mais aussi des lectures de poèmes ou des scènes rejouées par Hiam Abbas elle-même. » Le Parisien
Débat après le film avec la monteuse du film et collaboratrice au scénario Gladys Joujou
EN PRESENCE DE LA MONTEUSE DU FILM ET COLLABORATRICE AU SCENARIO GLADYS JOUJOU
De Lina Soualem
France 2023 1h23
Documentaire
Deux ans après avoir filmé son père Zinedine Soualem dans le très beau leur Algérie, la cinéaste Lina Soualem poursuit sa démarche en filmant sa mère Hiam Abbass qui a quitté son village palestinien pour réaliser son rêve de devenir actrice en Europe, laissant derrière elle sa mère, sa grand-mère et ses sept sœurs. Trente ans plus tard, elle retourne avec elle sur les traces des lieux disparus et des mémoires dispersées de quatre générations de femmes palestiniennes. Véritable tissage d’images du présent et d’archives familiales et historiques, le film devient l’exploration de la transmission de mémoire, de lieux, de féminité, de résistance, dans la vie de femmes qui ont appris à tout quitter et à tout recommencer. A noter que Gladys Joujou, qui a collaboré au scénario et qui a monté le film, viendra parler avec les spectateurs.
« Ce récit bouleversant, qui résonne très fortement avec l’actualité, est tissé avec beaucoup de délicatesse grâce à des photos, mais aussi des lectures de poèmes ou des scènes rejouées par Hiam Abbas elle-même. » Le Parisien
Débat après le film avec la monteuse du film et collaboratrice au scénario Gladys Joujou
Vendredi 22/03 à 14h15: Le balai libéré
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE COLLECTIF INSTITUTIONNEL AUX DROITS DES FEMMES DE PAYS DE MONTBELIARD AGGLOMERATION
De Coline Grando
France 2023 1h28
Documentaire
Dans les années 70, les femmes de ménage de l’Université Catholique de Louvain mettent leur patron à la porte et créent leur coopérative de nettoyage, Le Balai Libéré. 50 ans plus tard, le personnel de nettoyage de l’UCLouvain rencontre les travailleuses d’hier: travailler sans patron, est-ce encore une option?...
La documentariste belge Coline Grando réalise son premier long-métrage. En racontant l’histoire du Balai Libéré, en confrontant les travailleuses d’hier à celles d’aujourd’hui, et en montrant la réalité de la sous-traitance et les conséquences que cela a actuellement sur les conditions de travail, elle réalise un documentaire passionnant.
« Dès les premiers plans Coline Grando souligne l’ambition performative de son geste: ouvrir un espace politique qui expose un travail invisibilisé et, par la rencontre de deux générations, se servir du passé pour éclairer le présent. » Les Cahiers du cinéma
Samedi 23/03 à 20h15: Nous n'avons pas peur des ruines
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE NORD FRANCHE-COMTE ET L’ALLIANCE POUR L’EMANCIPATION SOCIALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Yannis Youlountas
France Grèce 2023 1h20
Documentaire
Grèce, 2019 à 2023. Mitsotakis remplace Tsipras au pouvoir en Grèce et promet d’en finir avec Exarcheia, un quartier rebelle et solidaire d’Athènes. Mais la résistance s’organise et des renforts arrivent d’autres villes d’Europe. Au fil des années, d’autres luttes s’étendent du nord au sud de la Grèce pour défendre la terre, la mer et la vie: en Crète, en Thessalie, en Épire, sur l’île de Paros dans les Cyclades. Quand tout semble s’effondrer, à Athènes comme ailleurs, une même réponse se fait entendre: «nous n’avons pas peur des ruines, nous portons un monde nouveau dans nos cœurs»…
Écrivain et cinéaste franco-grec, Yannis Youlountas (Ne vivons plus comme des esclaves, Je lutte donc je suis, L’amour et la révolution) réalise son quatrième long-métrage. En filmant à nouveau des initiatives alternatives en Grèce il réalise un documentaire porteur d’espoir. Yannis Youlountas vient pour la quatrième fois au Cinéma Colisée. Ne ratez pas sa venue!
Débat après le film avec Yannis Youlountas
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE COLLECTIF INSTITUTIONNEL AUX DROITS DES FEMMES DE PAYS DE MONTBELIARD AGGLOMERATION
De Coline Grando
France 2023 1h28
Documentaire
Dans les années 70, les femmes de ménage de l’Université Catholique de Louvain mettent leur patron à la porte et créent leur coopérative de nettoyage, Le Balai Libéré. 50 ans plus tard, le personnel de nettoyage de l’UCLouvain rencontre les travailleuses d’hier: travailler sans patron, est-ce encore une option?...
La documentariste belge Coline Grando réalise son premier long-métrage. En racontant l’histoire du Balai Libéré, en confrontant les travailleuses d’hier à celles d’aujourd’hui, et en montrant la réalité de la sous-traitance et les conséquences que cela a actuellement sur les conditions de travail, elle réalise un documentaire passionnant.
« Dès les premiers plans Coline Grando souligne l’ambition performative de son geste: ouvrir un espace politique qui expose un travail invisibilisé et, par la rencontre de deux générations, se servir du passé pour éclairer le présent. » Les Cahiers du cinéma
Samedi 23/03 à 20h15: Nous n'avons pas peur des ruines
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE NORD FRANCHE-COMTE ET L’ALLIANCE POUR L’EMANCIPATION SOCIALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Yannis Youlountas
France Grèce 2023 1h20
Documentaire
Grèce, 2019 à 2023. Mitsotakis remplace Tsipras au pouvoir en Grèce et promet d’en finir avec Exarcheia, un quartier rebelle et solidaire d’Athènes. Mais la résistance s’organise et des renforts arrivent d’autres villes d’Europe. Au fil des années, d’autres luttes s’étendent du nord au sud de la Grèce pour défendre la terre, la mer et la vie: en Crète, en Thessalie, en Épire, sur l’île de Paros dans les Cyclades. Quand tout semble s’effondrer, à Athènes comme ailleurs, une même réponse se fait entendre: «nous n’avons pas peur des ruines, nous portons un monde nouveau dans nos cœurs»…
Écrivain et cinéaste franco-grec, Yannis Youlountas (Ne vivons plus comme des esclaves, Je lutte donc je suis, L’amour et la révolution) réalise son quatrième long-métrage. En filmant à nouveau des initiatives alternatives en Grèce il réalise un documentaire porteur d’espoir. Yannis Youlountas vient pour la quatrième fois au Cinéma Colisée. Ne ratez pas sa venue!
Débat après le film avec Yannis Youlountas
Le jeu de la reine
SORTIE NATIONALE
De Karim Aïnouz
Etats-Unis Royaume-Uni 2023 2h vost
Avec Alicia Vikander, Jude Law…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Catherine Parr est la sixième femme du roi Henri VIII, dont les précédentes épouses ont été soit répudiées, soit décapitées, une seule étant décédée suite à une maladie. Avec l’aide de ses dames de compagnie, elle tente de déjouer les pièges que lui tendent l’évêque, la cour et le roi…
Le cinéaste brésilien Karim Aïnouz (Madame Sata, La vie invisible d’Euridice Gusmao) réalise son premier long-métrage en anglais. En adaptant le roman "Queen’s Gambit" de la romancière anglaise Elizabeth Fremantle, premier volume d’une trilogie sur les Tudor, il signe une somptueuse fresque historique tout en réalisant un très beau portrait de femme.
« Un film historique pertinent centré sur Catherine Parr, reine oubliée. Images sublimes et interprétations impressionnantes d’Alicia Vikander et Jude Law. » Elle
De Karim Aïnouz
Etats-Unis Royaume-Uni 2023 2h vost
Avec Alicia Vikander, Jude Law…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Catherine Parr est la sixième femme du roi Henri VIII, dont les précédentes épouses ont été soit répudiées, soit décapitées, une seule étant décédée suite à une maladie. Avec l’aide de ses dames de compagnie, elle tente de déjouer les pièges que lui tendent l’évêque, la cour et le roi…
Le cinéaste brésilien Karim Aïnouz (Madame Sata, La vie invisible d’Euridice Gusmao) réalise son premier long-métrage en anglais. En adaptant le roman "Queen’s Gambit" de la romancière anglaise Elizabeth Fremantle, premier volume d’une trilogie sur les Tudor, il signe une somptueuse fresque historique tout en réalisant un très beau portrait de femme.
« Un film historique pertinent centré sur Catherine Parr, reine oubliée. Images sublimes et interprétations impressionnantes d’Alicia Vikander et Jude Law. » Elle
Février 2024
La zone d'intérêt
De Jonathan Glazer
Etats-Unis 2023 1h45 vost
Avec Christian Friedel, Sandra Hüller...
Grand Prix Festival de Cannes 2023
Le commandant d’Auschwitz, Rudolf Höss, et sa femme Hedwig s’efforcent de construire une vie de rêve pour leur famille dans une maison avec jardin à côté du camp...
Réalisateur des très singuliers Birth et Under the skin, le cinéaste britannique Jonathan Glazer adapte le roman éponyme de Martin Amis. Il a choisi de tourner le film tout près du camp d’extermination d’Auschwitz. En racontant la vie du directeur du camp et de sa famille dans la "zone d’intérêt", expression utilisée par les Nazis pour décrire le périmètre de 40 kilomètres carrés entourant le camp de concentration d’Auschwitz, il interroge le concept de "banalité du mal" et réalise un film intense et puissant.
« Une œuvre d’une grande puissance. » Le Monde
Etats-Unis 2023 1h45 vost
Avec Christian Friedel, Sandra Hüller...
Grand Prix Festival de Cannes 2023
Le commandant d’Auschwitz, Rudolf Höss, et sa femme Hedwig s’efforcent de construire une vie de rêve pour leur famille dans une maison avec jardin à côté du camp...
Réalisateur des très singuliers Birth et Under the skin, le cinéaste britannique Jonathan Glazer adapte le roman éponyme de Martin Amis. Il a choisi de tourner le film tout près du camp d’extermination d’Auschwitz. En racontant la vie du directeur du camp et de sa famille dans la "zone d’intérêt", expression utilisée par les Nazis pour décrire le périmètre de 40 kilomètres carrés entourant le camp de concentration d’Auschwitz, il interroge le concept de "banalité du mal" et réalise un film intense et puissant.
« Une œuvre d’une grande puissance. » Le Monde
La bête
SORTIE NATIONALE
De Bertrand Bonello
France 2023 2h26 vost
Avec Léa Seydoux, George McKay…
Sélection officielle Festival de Venise 2023
Dans un futur proche où règne l’intelligence artificielle, les émotions humaines sont devenues une menace. Pour s'en débarrasser, Gabrielle doit purifier son ADN en replongeant dans ses vies antérieures. Elle y retrouve Louis, son grand amour. Mais une peur l'envahit, le pressentiment qu'une catastrophe se prépare...
Le cinéaste français Bertrand Bonello (Tiresia, L’Apollonide, Saint-Laurent, Nocturama) adapte librement la nouvelle de Henry James "La bête dans la jungle". En situant l’action sur trois époques différentes et en mêlant romance, anticipation et fantastique, il réalise un mélodrame envoûtant et fascinant porté par l’interprétation de Léa Seydoux et de George McKay (1917).
« Le long métrage impressionne, envoûte même à certains moments, par son ambition tant romanesque que formelle. » Télérama
De Bertrand Bonello
France 2023 2h26 vost
Avec Léa Seydoux, George McKay…
Sélection officielle Festival de Venise 2023
Dans un futur proche où règne l’intelligence artificielle, les émotions humaines sont devenues une menace. Pour s'en débarrasser, Gabrielle doit purifier son ADN en replongeant dans ses vies antérieures. Elle y retrouve Louis, son grand amour. Mais une peur l'envahit, le pressentiment qu'une catastrophe se prépare...
Le cinéaste français Bertrand Bonello (Tiresia, L’Apollonide, Saint-Laurent, Nocturama) adapte librement la nouvelle de Henry James "La bête dans la jungle". En situant l’action sur trois époques différentes et en mêlant romance, anticipation et fantastique, il réalise un mélodrame envoûtant et fascinant porté par l’interprétation de Léa Seydoux et de George McKay (1917).
« Le long métrage impressionne, envoûte même à certains moments, par son ambition tant romanesque que formelle. » Télérama
20 000 espèces d'abeilles
SORTIE NATIONALE
De Estibaliz Urresola Solaguren
Espagne 2023 2h08 vost
Avec Sofia Otero, Patricia Lopez Arnais...
Ours d’argent de la meilleure interprétation Berlin 2023
Cocó, huit ans, a bien du mal à savoir qui elle est. Au cours d’un été passé parmi les ruches du Pays Basque, elle éveille sa singularité au sein des femmes de sa famille, elles-mêmes en proie au doute. Dans un monde où il existe 20 000 espèces d’abeilles différentes, il existe forcément une identité qui corresponde à Cocó…
Autrice de plusieurs court-métrages remarqués, la cinéaste espagnole Estibaliz Urresola Solaguren réalise son premier long-métrage. En traitant de la question du genre et de la transidentité dans une société patriarcale, en comparant les relations familiales aux relations existant à l’intérieur d’une ruche et en rendant hommage à la culture traditionnelle basque où l’abeille est considérée comme un animal sacré, elle réalise un film subtil et touchant.
« Un délicat et puissant récit d’affirmation de soi. » Les Inrockuptibles
De Estibaliz Urresola Solaguren
Espagne 2023 2h08 vost
Avec Sofia Otero, Patricia Lopez Arnais...
Ours d’argent de la meilleure interprétation Berlin 2023
Cocó, huit ans, a bien du mal à savoir qui elle est. Au cours d’un été passé parmi les ruches du Pays Basque, elle éveille sa singularité au sein des femmes de sa famille, elles-mêmes en proie au doute. Dans un monde où il existe 20 000 espèces d’abeilles différentes, il existe forcément une identité qui corresponde à Cocó…
Autrice de plusieurs court-métrages remarqués, la cinéaste espagnole Estibaliz Urresola Solaguren réalise son premier long-métrage. En traitant de la question du genre et de la transidentité dans une société patriarcale, en comparant les relations familiales aux relations existant à l’intérieur d’une ruche et en rendant hommage à la culture traditionnelle basque où l’abeille est considérée comme un animal sacré, elle réalise un film subtil et touchant.
« Un délicat et puissant récit d’affirmation de soi. » Les Inrockuptibles
Daaaaaali!
SORTIE NATIONALE
De Quentin Dupieux
France 2023 1h17
Avec Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche, Edouard Baer…
Sélection officielle Festival de Venise 2023
Une journaliste française rencontre Salvador Dali à plusieurs reprises pour un projet de documentaire…
Après avoir notamment signé les très réussis Steak, Rubber, Le daim, Mandibules, Incroyable mais vrai et Yannick, le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et cinéaste Quentin Dupieux réalise son douzième film. En suivant une journaliste incarnée par Anaïs Demoustier, en faisant jouer le peintre Salvador Dali par six comédiens différents dont Gilles Lellouche, Jonathan Cohen et Édouard Baer, et en jouant avec la structure du récit, il rend un hommage sincère à Salvador Dali tout en réalisant une comédie délirante et brillante, portée par la musique composée spécialement par Thomas Bangalter.
« Drôle, bizarre et totalement génial. » CinemaTeaser
L'empire
SORTIE NATIONALE
De Bruno Dumont
France 2024 1h50
Avec Lyna Khoudri, Anamaria Vartolomei, Camille Cotin, Fabrice Lucchini...
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
La vie des habitants d’un village de pêcheurs se retrouve au coeur des luttes sanguinaires entre des clans de chevaliers d’empires interplanétaires à cause de la naissance d’un petit garçon, le Margat, appelé à être le maître de l’univers...
Le cinéaste français Bruno Dumont (L’humanité, Flandres, Camille Claudel 1915, Ma loute, France) mélange les genres, le naturalisme de son premier film La vie de Jésus, le burlesque de sa série télévisée P’tit quinquin et son goût pour les épopées intergalactiques à la Star wars. En filmant comme à son habitude sur la côte d’Opale et en mélangeant acteurs connus et comédiens amateurs, il livre un film unique, caustique et déjanté.
« Ce qu’on retient d’abord c’est le plaisir. Plaisir d’un film qui ne ressemble à aucun autre, où l’on s’amuse beaucoup. » Positif
SORTIE NATIONALE
De Quentin Dupieux
France 2023 1h17
Avec Anaïs Demoustier, Gilles Lellouche, Edouard Baer…
Sélection officielle Festival de Venise 2023
Une journaliste française rencontre Salvador Dali à plusieurs reprises pour un projet de documentaire…
Après avoir notamment signé les très réussis Steak, Rubber, Le daim, Mandibules, Incroyable mais vrai et Yannick, le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et cinéaste Quentin Dupieux réalise son douzième film. En suivant une journaliste incarnée par Anaïs Demoustier, en faisant jouer le peintre Salvador Dali par six comédiens différents dont Gilles Lellouche, Jonathan Cohen et Édouard Baer, et en jouant avec la structure du récit, il rend un hommage sincère à Salvador Dali tout en réalisant une comédie délirante et brillante, portée par la musique composée spécialement par Thomas Bangalter.
« Drôle, bizarre et totalement génial. » CinemaTeaser
L'empire
SORTIE NATIONALE
De Bruno Dumont
France 2024 1h50
Avec Lyna Khoudri, Anamaria Vartolomei, Camille Cotin, Fabrice Lucchini...
Sélection officielle Festival de Berlin 2024
La vie des habitants d’un village de pêcheurs se retrouve au coeur des luttes sanguinaires entre des clans de chevaliers d’empires interplanétaires à cause de la naissance d’un petit garçon, le Margat, appelé à être le maître de l’univers...
Le cinéaste français Bruno Dumont (L’humanité, Flandres, Camille Claudel 1915, Ma loute, France) mélange les genres, le naturalisme de son premier film La vie de Jésus, le burlesque de sa série télévisée P’tit quinquin et son goût pour les épopées intergalactiques à la Star wars. En filmant comme à son habitude sur la côte d’Opale et en mélangeant acteurs connus et comédiens amateurs, il livre un film unique, caustique et déjanté.
« Ce qu’on retient d’abord c’est le plaisir. Plaisir d’un film qui ne ressemble à aucun autre, où l’on s’amuse beaucoup. » Positif
Madame de Sévigné
SORTIE NATIONALE
De Isabelle Brocard
France 2023 1h32
Avec Karin Viard, Ana Girardot, Cédric Kahn…
Sélection officielle Festival d’Angoulême 2023
Milieu du XVIIème siècle, la marquise de Sévigné veut faire de sa fille une femme brillante et indépendante, à son image. Mais plus elle tente d’avoir une emprise sur le destin de la jeune femme, plus celle-ci se rebelle. Mère et fille expérimentent alors les tourments d’une relation fusionnelle et dévastatrice. De ce ravage, va naître une œuvre majeure de la littérature française…
La cinéaste Isabelle Brocard (Ma compagne de nuit) réalise son second long-métrage. En s’interrogeant sur la relation mère-fille, en basant l’histoire et les dialogues sur la correspondance qu'a entretenue la marquise de Sévigné avec sa fille Françoise, et en tournant dans les châteaux de Courances et de Grignan, elle révèle la modernité de Madame de Sévigné et livre un film historique aux résonances contemporaines.
SORTIE NATIONALE
De Isabelle Brocard
France 2023 1h32
Avec Karin Viard, Ana Girardot, Cédric Kahn…
Sélection officielle Festival d’Angoulême 2023
Milieu du XVIIème siècle, la marquise de Sévigné veut faire de sa fille une femme brillante et indépendante, à son image. Mais plus elle tente d’avoir une emprise sur le destin de la jeune femme, plus celle-ci se rebelle. Mère et fille expérimentent alors les tourments d’une relation fusionnelle et dévastatrice. De ce ravage, va naître une œuvre majeure de la littérature française…
La cinéaste Isabelle Brocard (Ma compagne de nuit) réalise son second long-métrage. En s’interrogeant sur la relation mère-fille, en basant l’histoire et les dialogues sur la correspondance qu'a entretenue la marquise de Sévigné avec sa fille Françoise, et en tournant dans les châteaux de Courances et de Grignan, elle révèle la modernité de Madame de Sévigné et livre un film historique aux résonances contemporaines.
Janvier 2024
Priscilla
SORTIE NATIONALE
De Sofia Coppola
Etats-Unis 2023 1h50 vost
Avec Cailee Spaeny, Jacob Elordi, Dagmara Dominczyk...
Prix de la meilleure interprétation féminine Venise 2023
Quand Priscilla rencontre Elvis, elle est collégienne. Lui, à 24 ans, est déjà une star mondiale...
La cinéaste Sofia Coppola (Virgin suicides, Marie-Antoinette) signe son huitième film. En adaptant le livre "Elvis et moi" de Priscilla Presley et Sandra Harmon, elle dresse, de l’idylle secrète de Priscilla et Elvis à leur mariage iconique, le brillant portrait de Priscilla, une adolescente effacée qui lentement se réveillera de son conte de fées pour prendre sa vie en main.
« Sofia Coppola raconte la libération progressive d’une captive. Et livre une belle œuvre féministe. » Télérama
De Sofia Coppola
Etats-Unis 2023 1h50 vost
Avec Cailee Spaeny, Jacob Elordi, Dagmara Dominczyk...
Prix de la meilleure interprétation féminine Venise 2023
Quand Priscilla rencontre Elvis, elle est collégienne. Lui, à 24 ans, est déjà une star mondiale...
La cinéaste Sofia Coppola (Virgin suicides, Marie-Antoinette) signe son huitième film. En adaptant le livre "Elvis et moi" de Priscilla Presley et Sandra Harmon, elle dresse, de l’idylle secrète de Priscilla et Elvis à leur mariage iconique, le brillant portrait de Priscilla, une adolescente effacée qui lentement se réveillera de son conte de fées pour prendre sa vie en main.
« Sofia Coppola raconte la libération progressive d’une captive. Et livre une belle œuvre féministe. » Télérama
Mercredi 10/01 à 20h15: La tête froide
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 17/01
De Stéphane Marchetti
France 2023 1h32
Avec Florence Loiret-Caille, Saabo Balde, Jonathan Couzinié...
Sélection officielle Festival d'Angoulême 2023
Dans les Alpes enneigées, en plein hiver. Pour boucler ses fins de mois, Marie, 45 ans, trafique des cartouches de cigarettes entre la France et l’Italie avec l’aide de son amant Alex, policier aux frontières. Lorsqu’elle rencontre Souleymane, jeune réfugié, prêt à tout pour rejoindre sa petite sœur, elle s’embarque dans un engrenage bien plus dangereux qu’elle ne l’avait imaginé...
Auteur de plusieurs documentaires, dont "Rafah, chroniques d'une ville dans la bande de Gaza" qui lui a valu le Prix Albert Londres en 2008 et "Calais les enfants de la jungle" en 2017, et de scénarios de bandes dessinées ("9603 kilomètres l'odyssée de deux enfants", "Padre sicario"), le cinéaste Stéphane Marchetti réalise son premier long-métrage de fiction. En posant sa caméra dans les Alpes près de la frontière italienne, en se penchant avec lucidité sur le sort des migrants, et en filmant magnifiquement les grands espaces, il réalise un thriller haletant et poignant, porté par l'interprétation magistrale de Florence Loiret-Caille. Stéphane Marchetti viendra au cinéma Colisée pour présenter ce très beau film lors d'une avant-première exceptionnelle. Un bel événement en perspective!
Débat avec Stéphane Marchetti après le film
SORTIE NATIONALE LE 17/01
De Stéphane Marchetti
France 2023 1h32
Avec Florence Loiret-Caille, Saabo Balde, Jonathan Couzinié...
Sélection officielle Festival d'Angoulême 2023
Dans les Alpes enneigées, en plein hiver. Pour boucler ses fins de mois, Marie, 45 ans, trafique des cartouches de cigarettes entre la France et l’Italie avec l’aide de son amant Alex, policier aux frontières. Lorsqu’elle rencontre Souleymane, jeune réfugié, prêt à tout pour rejoindre sa petite sœur, elle s’embarque dans un engrenage bien plus dangereux qu’elle ne l’avait imaginé...
Auteur de plusieurs documentaires, dont "Rafah, chroniques d'une ville dans la bande de Gaza" qui lui a valu le Prix Albert Londres en 2008 et "Calais les enfants de la jungle" en 2017, et de scénarios de bandes dessinées ("9603 kilomètres l'odyssée de deux enfants", "Padre sicario"), le cinéaste Stéphane Marchetti réalise son premier long-métrage de fiction. En posant sa caméra dans les Alpes près de la frontière italienne, en se penchant avec lucidité sur le sort des migrants, et en filmant magnifiquement les grands espaces, il réalise un thriller haletant et poignant, porté par l'interprétation magistrale de Florence Loiret-Caille. Stéphane Marchetti viendra au cinéma Colisée pour présenter ce très beau film lors d'une avant-première exceptionnelle. Un bel événement en perspective!
Débat avec Stéphane Marchetti après le film
Si seulement je pouvais hiberner
SORTIE NATIONALE
De Zoljargal Purevdash
Mongolie 2023 1h38 vost
Avec Battsooj Uurtsaikh, Nominjiguur Tsend…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2023
Ulzii, un adolescent d’un quartier défavorisé d’Oulan-Bator, est déterminé à obtenir une bourse d’étude. Déchiré entre la nécessité de subvenir aux besoins de sa famille et sa volonté d’étudier, Ulzii va devoir accepter de se mettre en danger...
Après avoir fait des études de cinéma au Japon, et après avoir réalisé deux courts-métrages remarqués dans plusieurs festivals internationaux, la réalisatrice Zoljargal Purevdash signe son premier long-métrage. En tournant à Oulan-Bator dans le quartier pollué des yourtes où il n'y a pas de système de chauffage et où l'on brûle du charbon pour survivre à l'hiver, elle réalise le portait poignant d’un adolescent qui mettra tout en œuvre pour s’en sortir.
« Un petit bijou d’émotion. » CinemaTeaser
De Zoljargal Purevdash
Mongolie 2023 1h38 vost
Avec Battsooj Uurtsaikh, Nominjiguur Tsend…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2023
Ulzii, un adolescent d’un quartier défavorisé d’Oulan-Bator, est déterminé à obtenir une bourse d’étude. Déchiré entre la nécessité de subvenir aux besoins de sa famille et sa volonté d’étudier, Ulzii va devoir accepter de se mettre en danger...
Après avoir fait des études de cinéma au Japon, et après avoir réalisé deux courts-métrages remarqués dans plusieurs festivals internationaux, la réalisatrice Zoljargal Purevdash signe son premier long-métrage. En tournant à Oulan-Bator dans le quartier pollué des yourtes où il n'y a pas de système de chauffage et où l'on brûle du charbon pour survivre à l'hiver, elle réalise le portait poignant d’un adolescent qui mettra tout en œuvre pour s’en sortir.
« Un petit bijou d’émotion. » CinemaTeaser
Moi capitaine
De Matteo Garrone
Italie 2023 2h02 vost
Avec Seydou Sarr, Moustapha Fall...
Lion d'argent du meilleur réalisateur et Prix Marcello Mastroianni du meilleur espoir Festival de Venise 2023
Seydou et Moussa, deux jeunes sénégalais de 16 ans, décident de quitter leur terre natale pour rejoindre l’Europe. Mais sur leur chemin les rêves et les espoirs d’une vie meilleure sont très vite anéantis par les dangers de ce périple. Leur seule arme dans cette odyssée restera leur humanité.
Le cinéaste italien Matteo Garrone (Gomorra, Dogman) réalise son dixième film. En s'inspirant de plusieurs récits authentiques, il retrace le voyage des migrants de leur pays d'origine à l'Italie. En mêlant approche documentaire et récit épique, il réalise un film bouleversant.
"Du très grand cinéma." Le Parisien
De Matteo Garrone
Italie 2023 2h02 vost
Avec Seydou Sarr, Moustapha Fall...
Lion d'argent du meilleur réalisateur et Prix Marcello Mastroianni du meilleur espoir Festival de Venise 2023
Seydou et Moussa, deux jeunes sénégalais de 16 ans, décident de quitter leur terre natale pour rejoindre l’Europe. Mais sur leur chemin les rêves et les espoirs d’une vie meilleure sont très vite anéantis par les dangers de ce périple. Leur seule arme dans cette odyssée restera leur humanité.
Le cinéaste italien Matteo Garrone (Gomorra, Dogman) réalise son dixième film. En s'inspirant de plusieurs récits authentiques, il retrace le voyage des migrants de leur pays d'origine à l'Italie. En mêlant approche documentaire et récit épique, il réalise un film bouleversant.
"Du très grand cinéma." Le Parisien
Mercredi 24/01 à 20h15: Vivants
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
SORTIE NATIONALE LE 14/02
De Alix Delaporte
France 2023 1h23
Avec Alice Isaaz, Roschdy Zem, Vincent Elbaz, Pascale Arbillot...
Sélection officielle Festival de Venise 2023
Gabrielle, 30 ans, intègre une prestigieuse émission de reportages. Elle trouve peu à peu sa place au sein d’une équipe de reporters aguerris, qui ont connu les grandes heures du journalisme de terrain. Malgré l’engagement de Vincent, leur rédacteur en chef, ils sont confrontés au quotidien d’un métier qui change, avec des moyens toujours plus réduits, face aux nouveaux canaux de l’information. Ils restent cependant habités par la solidarité, le sens de l’humour, la passion pour la recherche de la vérité et la foi en l’avenir...
Réalisatrice des très remarqués Angèle et Tony et Le dernier coup de marteau, la cinéaste Alix Delaporte réalise son troisième long-métrage. En s’inspirant de ses débuts comme caméraman à l’agence Capa, et en filmant le quotidien d’une agence de presse audiovisuelle, elle interroge avec lucidité la nature du métier de journaliste. Alix Delaporte nous fait l'honneur de venir au cinéma Colisée pour présenter ce film lors d'une avant-première exceptionnelle. Un bel événement en perspective!
Débat avec Alix Delaporte après le film
SORTIE NATIONALE LE 14/02
De Alix Delaporte
France 2023 1h23
Avec Alice Isaaz, Roschdy Zem, Vincent Elbaz, Pascale Arbillot...
Sélection officielle Festival de Venise 2023
Gabrielle, 30 ans, intègre une prestigieuse émission de reportages. Elle trouve peu à peu sa place au sein d’une équipe de reporters aguerris, qui ont connu les grandes heures du journalisme de terrain. Malgré l’engagement de Vincent, leur rédacteur en chef, ils sont confrontés au quotidien d’un métier qui change, avec des moyens toujours plus réduits, face aux nouveaux canaux de l’information. Ils restent cependant habités par la solidarité, le sens de l’humour, la passion pour la recherche de la vérité et la foi en l’avenir...
Réalisatrice des très remarqués Angèle et Tony et Le dernier coup de marteau, la cinéaste Alix Delaporte réalise son troisième long-métrage. En s’inspirant de ses débuts comme caméraman à l’agence Capa, et en filmant le quotidien d’une agence de presse audiovisuelle, elle interroge avec lucidité la nature du métier de journaliste. Alix Delaporte nous fait l'honneur de venir au cinéma Colisée pour présenter ce film lors d'une avant-première exceptionnelle. Un bel événement en perspective!
Débat avec Alix Delaporte après le film
May december
SORTIE NATIONALE
De Todd Haynes
Etats-Unis 2023 1h57 vost
Avec Natalie Portman, Julianne Moore, Charles Melton...
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Pour préparer son nouveau rôle, une actrice célèbre vient rencontrer celle qu’elle va incarner à l’écran, une femme dont la vie sentimentale a enflammé la presse à scandale et passionné le pays vingt ans plus tôt...
Le cinéaste américain Todd Haynes (Loin du paradis, Carol, Le musée des merveilles, Dark waters) réalise son dixième film. S’il tourne pour la première fois avec Natalie Portman et Charles Melton, il retrouve Julianne Moore pour la cinquième fois. En filmant la rencontre ambiguë et sensuelle entre deux femmes, il réalise un film fascinant, sophistiqué et vertigineux. A noter que le film est porté par la musique composée par Michel Legrand en 1971 pour Le Messager de Joseph Losey, ici réarrangée par Marcelo Zarvos.
« Une merveille d’intelligence et de perversité. » Les Inrockuptibles
De Todd Haynes
Etats-Unis 2023 1h57 vost
Avec Natalie Portman, Julianne Moore, Charles Melton...
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Pour préparer son nouveau rôle, une actrice célèbre vient rencontrer celle qu’elle va incarner à l’écran, une femme dont la vie sentimentale a enflammé la presse à scandale et passionné le pays vingt ans plus tôt...
Le cinéaste américain Todd Haynes (Loin du paradis, Carol, Le musée des merveilles, Dark waters) réalise son dixième film. S’il tourne pour la première fois avec Natalie Portman et Charles Melton, il retrouve Julianne Moore pour la cinquième fois. En filmant la rencontre ambiguë et sensuelle entre deux femmes, il réalise un film fascinant, sophistiqué et vertigineux. A noter que le film est porté par la musique composée par Michel Legrand en 1971 pour Le Messager de Joseph Losey, ici réarrangée par Marcelo Zarvos.
« Une merveille d’intelligence et de perversité. » Les Inrockuptibles
A man
SORTIE NATIONALE
De Kei Ishikawa
Japon 2022 2h01 vost
Avec Satoshi Tsumabuki, Sakura Ando…
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Rie découvre que son mari disparu n'est pas celui qu'il prétendait être. Elle engage un avocat pour connaître la véritable identité de celui qu'elle aimait…
Après avoir connu un grand succès critique et public au Japon, A man est le premier film du cinéaste Kei Ishikawa à sortir en France. En étudiant avec lucidité les tensions croissantes d’une société japonaise de plus en plus hostile à l’immigration, en plongeant au cœur des grandes villes et de leurs multiples visages, et en entremêlant l’intime et le social, Kei Ishikawa interroge la thématique de l’identité et réalise un thriller énigmatique et envoûtant.
De Kei Ishikawa
Japon 2022 2h01 vost
Avec Satoshi Tsumabuki, Sakura Ando…
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Rie découvre que son mari disparu n'est pas celui qu'il prétendait être. Elle engage un avocat pour connaître la véritable identité de celui qu'elle aimait…
Après avoir connu un grand succès critique et public au Japon, A man est le premier film du cinéaste Kei Ishikawa à sortir en France. En étudiant avec lucidité les tensions croissantes d’une société japonaise de plus en plus hostile à l’immigration, en plongeant au cœur des grandes villes et de leurs multiples visages, et en entremêlant l’intime et le social, Kei Ishikawa interroge la thématique de l’identité et réalise un thriller énigmatique et envoûtant.
L'homme d'argile
De Anaïs Tellenne
France 2023 1h34
Avec Raphaël Thiery, Emmanuelle Devos…
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Raphaël n’a qu’un œil. Il est le gardien d’un manoir dans lequel plus personne ne vit. À presque 60 ans, il habite avec sa mère un petit pavillon situé à l’entrée du grand domaine bourgeois. Entre la chasse aux taupes, la cornemuse et les tours dans la Kangoo de la postière, les jours se suivent et se ressemblent. Par une nuit d’orage, Garance, l’héritière, revient dans la demeure familiale. Plus rien ne sera plus jamais pareil...
La cinéaste Anaïs Tellenne a décidé de réaliser son premier film autour de la personnalité du comédien Raphaël Thiéry, avec qui elle a réalisé ses courts-métrages. En filmant dans le morvan, en construisat son film comme un conte inspiré notammenet de La belle et la bête, elle réalise un film émouvant et poétique.
"Définitivement un premier film passionnant, d’une beauté métaphysique remarquable et d’une maîtrise ravageuse." La septième obsession
De Anaïs Tellenne
France 2023 1h34
Avec Raphaël Thiery, Emmanuelle Devos…
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Raphaël n’a qu’un œil. Il est le gardien d’un manoir dans lequel plus personne ne vit. À presque 60 ans, il habite avec sa mère un petit pavillon situé à l’entrée du grand domaine bourgeois. Entre la chasse aux taupes, la cornemuse et les tours dans la Kangoo de la postière, les jours se suivent et se ressemblent. Par une nuit d’orage, Garance, l’héritière, revient dans la demeure familiale. Plus rien ne sera plus jamais pareil...
La cinéaste Anaïs Tellenne a décidé de réaliser son premier film autour de la personnalité du comédien Raphaël Thiéry, avec qui elle a réalisé ses courts-métrages. En filmant dans le morvan, en construisat son film comme un conte inspiré notammenet de La belle et la bête, elle réalise un film émouvant et poétique.
"Définitivement un premier film passionnant, d’une beauté métaphysique remarquable et d’une maîtrise ravageuse." La septième obsession
La ferme des Bertrand
SORTIE NATIONALE
De Gilles Perret
France 2023 1h29
Documentaire
Haute Savoie, 1972, la ferme des Bertrand, exploitation laitière d’une centaine de bêtes tenue par trois frères célibataires, est filmée pour la première fois. En 1997, le réalisateur Gilles Perret (De mémoires d’ouvriers, La sociale, J’veux du soleil, Reprise en main) leur consacre son premier film, Trois frères pour une vie, alors que les trois agriculteurs sont en train de transmettre la ferme à leur neveu Patrick et sa femme Hélène. 25 ans plus tard, Gilles Perret reprend la caméra pour accompagner Hélène qui, à son tour, va passer la main. A travers la parole et les gestes des personnes qui se sont succédé, le film dévoile des parcours de vie bouleversants où travail et transmission occupent une place centrale et propose une histoire à la fois intime, sociale et économique de notre monde paysan.
De Gilles Perret
France 2023 1h29
Documentaire
Haute Savoie, 1972, la ferme des Bertrand, exploitation laitière d’une centaine de bêtes tenue par trois frères célibataires, est filmée pour la première fois. En 1997, le réalisateur Gilles Perret (De mémoires d’ouvriers, La sociale, J’veux du soleil, Reprise en main) leur consacre son premier film, Trois frères pour une vie, alors que les trois agriculteurs sont en train de transmettre la ferme à leur neveu Patrick et sa femme Hélène. 25 ans plus tard, Gilles Perret reprend la caméra pour accompagner Hélène qui, à son tour, va passer la main. A travers la parole et les gestes des personnes qui se sont succédé, le film dévoile des parcours de vie bouleversants où travail et transmission occupent une place centrale et propose une histoire à la fois intime, sociale et économique de notre monde paysan.
Décembre 2023
Lundi 4/12 à 20h15: Pierre feuille pistolet
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA CIMADE
SOIREE DEBAT
De Maciek Hamela
Pologne 2023 1h24 vost
Documentaire
Un van polonais sillonne les routes d’Ukraine. A son bord, Maciek Hamela évacue des habitants qui fuient leur pays depuis l’invasion russe. Le véhicule devient alors un refuge éphémère, une zone de confiance et de confidences pour des gens qui laissent tout derrière eux et n’ont plus qu’un seul objectif: retrouver une possibilité de vie pour eux et leurs enfants...
Alors que, depuis le début de la guerre en Ukraine en février 2022, plus de 7 millions d’habitants ont fui le pays, une grande majorité d’entre eux ayant passé la frontière avec la Pologne, Maciek Hamela a participé à l'évacuation de nombreux Ukrainiens. Il a filmé la plupart de ces rencontres et il en a tiré la matière de ce documentaire unique et essentiel.
"Le dispositif pourrait sembler artificiel, il est d’une force incroyable. C’est la tragédie de l’exode, en huis clos. C’est l’horreur de la guerre, en mouvement. C’est hier, et aujourd’hui. Avec, au bout du chemin, la faible lueur de l’espoir. Celui de revenir chez soi. Bouleversant." L'Obs
Débat avec La Cimade après le film
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA CIMADE
SOIREE DEBAT
De Maciek Hamela
Pologne 2023 1h24 vost
Documentaire
Un van polonais sillonne les routes d’Ukraine. A son bord, Maciek Hamela évacue des habitants qui fuient leur pays depuis l’invasion russe. Le véhicule devient alors un refuge éphémère, une zone de confiance et de confidences pour des gens qui laissent tout derrière eux et n’ont plus qu’un seul objectif: retrouver une possibilité de vie pour eux et leurs enfants...
Alors que, depuis le début de la guerre en Ukraine en février 2022, plus de 7 millions d’habitants ont fui le pays, une grande majorité d’entre eux ayant passé la frontière avec la Pologne, Maciek Hamela a participé à l'évacuation de nombreux Ukrainiens. Il a filmé la plupart de ces rencontres et il en a tiré la matière de ce documentaire unique et essentiel.
"Le dispositif pourrait sembler artificiel, il est d’une force incroyable. C’est la tragédie de l’exode, en huis clos. C’est l’horreur de la guerre, en mouvement. C’est hier, et aujourd’hui. Avec, au bout du chemin, la faible lueur de l’espoir. Celui de revenir chez soi. Bouleversant." L'Obs
Débat avec La Cimade après le film
Testament
De Denys Arcand
Canada 2023 1h55
Avec Rémy Girard, Sophie Lorrain, Marie-Mai...
Dans une ère d’évolution identitaire, Jean-Michel, un célibataire de 70 ans, a perdu tous ses repères et semble n’avoir plus grand chose à attendre de la vie. Mais voici que dans la maison de retraite où il réside, Suzanne, la directrice, est prise à partie par de jeunes manifestants qui réclament la destruction d’une fresque offensante à leurs yeux. Alors qu’il observe avec ironie cette époque post pandémique où tout lui semble partir à la dérive, Jean-Michel reprend en main sa vie, et celle des autres. ...
Le cinéaste québecois Denys Arcand (Le déclin de l'empire américain, Les invasions barbares réalise son quinzième long-métrage et retrouve son acteur fétiche Rémy Girard. En dressant le portrait, comme il le dit, d'"un homme qui se sent en décalage par rapport à la société contemporaine" et en dénonçant les travers de la société contemporaine, il réalise une comédie acerbe et décapante.
« Insolent et drôle. » Le Point
De Denys Arcand
Canada 2023 1h55
Avec Rémy Girard, Sophie Lorrain, Marie-Mai...
Dans une ère d’évolution identitaire, Jean-Michel, un célibataire de 70 ans, a perdu tous ses repères et semble n’avoir plus grand chose à attendre de la vie. Mais voici que dans la maison de retraite où il réside, Suzanne, la directrice, est prise à partie par de jeunes manifestants qui réclament la destruction d’une fresque offensante à leurs yeux. Alors qu’il observe avec ironie cette époque post pandémique où tout lui semble partir à la dérive, Jean-Michel reprend en main sa vie, et celle des autres. ...
Le cinéaste québecois Denys Arcand (Le déclin de l'empire américain, Les invasions barbares réalise son quinzième long-métrage et retrouve son acteur fétiche Rémy Girard. En dressant le portrait, comme il le dit, d'"un homme qui se sent en décalage par rapport à la société contemporaine" et en dénonçant les travers de la société contemporaine, il réalise une comédie acerbe et décapante.
« Insolent et drôle. » Le Point
Le grand magasin
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De Yoshimi Itazu
Japon 2023 1h10 vf
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
Sélection Festival du film d’animation d’Annecy 2023
Akino est l'apprentie concierge d'un grand magasin vraiment spécial: les clients y sont tous des animaux. Qu’ils soient petits ou grands, à poils ou à plumes, Akino travaille dur pour satisfaire toutes leurs demandes, même les plus surprenantes...
Animateur pour Satoshi Kon (Paprika), Hayao Miyazaki (Le vent se lève) et Keiichi Hara (Miss Hokuzai, Wonderland), Yoshimi Itazu réalise son premier long-métrage. Il adapte le manga de Tsuchika Nishimura "La concierge du grand magasin", récemment paru en France. Tout en s’interrogeant sur le fonctionnement de la société de consommation et sur le rapport des êtres humains aux animaux, il réalise un film d’animation aux couleurs chatoyantes, porté par une belle légèreté de ton, des personnages haut en couleurs et de nombreuses péripéties. Un régal pour toute la famille!
« Un petit bijou d’humour et de sensibilité. » Abusdeciné.com
JEUNE PUBLIC
De Yoshimi Itazu
Japon 2023 1h10 vf
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
Sélection Festival du film d’animation d’Annecy 2023
Akino est l'apprentie concierge d'un grand magasin vraiment spécial: les clients y sont tous des animaux. Qu’ils soient petits ou grands, à poils ou à plumes, Akino travaille dur pour satisfaire toutes leurs demandes, même les plus surprenantes...
Animateur pour Satoshi Kon (Paprika), Hayao Miyazaki (Le vent se lève) et Keiichi Hara (Miss Hokuzai, Wonderland), Yoshimi Itazu réalise son premier long-métrage. Il adapte le manga de Tsuchika Nishimura "La concierge du grand magasin", récemment paru en France. Tout en s’interrogeant sur le fonctionnement de la société de consommation et sur le rapport des êtres humains aux animaux, il réalise un film d’animation aux couleurs chatoyantes, porté par une belle légèreté de ton, des personnages haut en couleurs et de nombreuses péripéties. Un régal pour toute la famille!
« Un petit bijou d’humour et de sensibilité. » Abusdeciné.com
La chimère
SORTIE NATIONALE
De Alice Rohrwacher
Italie 2023 2h10 vost
Avec Josh O’Connor, Carlo Duarte, Isabella Rossellini...
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Prix des Cinémas Art et Essai 2023
Chacun poursuit sa chimère sans jamais parvenir à la saisir. Pour certains, c'est un rêve d’argent facile, pour d'autres la quête d’un amour passé. Arthur retrouve sa bande de Tombaroli, des pilleurs de tombes étrusques. Arthur a un don qu’il met au service de ses amis: il ressent le vide. Le vide de la terre dans laquelle se trouvent les vestiges merveilleux d’un monde passé. Le même vide qu’a laissé en lui le souvenir de son amour perdu, Beniamina...
En filmant des pilleurs de tombes et de trésors archéologiques, et en interrogeant notre rapport au passé, la réalisatrice italienne Alice Rohrwacher (Corpo celeste, Les merveilles, Heureux comme Lazzaro) réalise un film inclassable, entre drame, aventures picaresques et comédie, et confirme son immense talent pour créer des fables uniques et universelles.
« Un très beau film, avec un superbe Josh O’Connor. Coup de foudre. » Libération
SORTIE NATIONALE
De Alice Rohrwacher
Italie 2023 2h10 vost
Avec Josh O’Connor, Carlo Duarte, Isabella Rossellini...
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Prix des Cinémas Art et Essai 2023
Chacun poursuit sa chimère sans jamais parvenir à la saisir. Pour certains, c'est un rêve d’argent facile, pour d'autres la quête d’un amour passé. Arthur retrouve sa bande de Tombaroli, des pilleurs de tombes étrusques. Arthur a un don qu’il met au service de ses amis: il ressent le vide. Le vide de la terre dans laquelle se trouvent les vestiges merveilleux d’un monde passé. Le même vide qu’a laissé en lui le souvenir de son amour perdu, Beniamina...
En filmant des pilleurs de tombes et de trésors archéologiques, et en interrogeant notre rapport au passé, la réalisatrice italienne Alice Rohrwacher (Corpo celeste, Les merveilles, Heureux comme Lazzaro) réalise un film inclassable, entre drame, aventures picaresques et comédie, et confirme son immense talent pour créer des fables uniques et universelles.
« Un très beau film, avec un superbe Josh O’Connor. Coup de foudre. » Libération
Samedi 9/12 à 14h: Vivre avec les loups
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 24/01/2024
De Jean-Michel Bertrand
France 2023 1h29
Documentaire
Le réalisateur Jean-Michel Bertrand (La vallée des loups, Vivre avec les loups) nous parle du loup d’une manière totalement nouvelle et inattendue. Il y aura bientôt des loups un peu partout en France. Il faut donc apprendre à « vivre avec les loups ». Dépassant les postures polémiques, l’auteur nous amène de manière sensible et cinématographique à percevoir différemment la nature qui nous entoure et les animaux qui l’habitent : chevreuils, chamois, bouquetins…
Jean-Michel Bertrand nous propose un voyage fait de surprenantes rencontres, humaines et animales. Avec son style inimitable, le réalisateur nous entraîne dans des réflexions naturalistes et philosophiques sur la nature. Jean-Michel Bertrand était venu en février 2000 présenter le documentaire Marche avec les loups. Quatre ans il nous fait l'honneur de revenir au cinéma Colisée pour présenter son nouveau film lors d'une avant-première exceptionnelle. Un bel événement en perspective!
« C’est un très beau film. Les images sont époustouflantes, les montagnes des Alpes splendidement filmées, ainsi que les loups, dont a l’impression de découvrir l’intimité. » Paris-Match
Débat avec Jean-Michel Bertrand après le film
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 24/01/2024
De Jean-Michel Bertrand
France 2023 1h29
Documentaire
Le réalisateur Jean-Michel Bertrand (La vallée des loups, Vivre avec les loups) nous parle du loup d’une manière totalement nouvelle et inattendue. Il y aura bientôt des loups un peu partout en France. Il faut donc apprendre à « vivre avec les loups ». Dépassant les postures polémiques, l’auteur nous amène de manière sensible et cinématographique à percevoir différemment la nature qui nous entoure et les animaux qui l’habitent : chevreuils, chamois, bouquetins…
Jean-Michel Bertrand nous propose un voyage fait de surprenantes rencontres, humaines et animales. Avec son style inimitable, le réalisateur nous entraîne dans des réflexions naturalistes et philosophiques sur la nature. Jean-Michel Bertrand était venu en février 2000 présenter le documentaire Marche avec les loups. Quatre ans il nous fait l'honneur de revenir au cinéma Colisée pour présenter son nouveau film lors d'une avant-première exceptionnelle. Un bel événement en perspective!
« C’est un très beau film. Les images sont époustouflantes, les montagnes des Alpes splendidement filmées, ainsi que les loups, dont a l’impression de découvrir l’intimité. » Paris-Match
Débat avec Jean-Michel Bertrand après le film
Mercredi 13/12 à 20h15: L'établi
ASSOCIATION D'IDEES AVEC L'ATELIER
SOIREE DEBAT
EN PRESENCE DE YVES COHEN, HISTORIEN ET ANCIEN "ETABLI" AUX USINES PEUGEOT SOCHAUX
De Mathias Gokalp
France 2023 1h57
Avec Swann Arlaud, Mélanie Thiery, Denis Podalydès...
Quelques mois après mai 68, Robert, normalien et militant d’extrême-gauche, décide de se faire embaucher chez Citroën en tant que travailleur à la chaîne. Comme d’autres de ses camarades , il veut s’infiltrer en usine pour raviver le feu révolutionnaire, mais la majorité des ouvriers ne veut plus entendre parler de politique. Quand Citroën décide de se rembourser des accords de Grenelle en exigeant des ouvriers qu'ils travaillent 3 heures supplémentaires par semaine à titre gracieux, Robert et quelques autres entrevoient alors la possibilité d'un mouvement social...
Le cinéaste Mathias Gokalp (Rien de personnel, la série télévisée Amour fou) adapte le roman L'Etabli de Robert Linhart, paru en 1978. Les "Etablis" sont des étudiants qui, à partir de 1967, "s'établissaient" (se faisaient embaucher) dans les usines ou les docks, afin de mieux connaître le milieu ouvrier, avec pour objectif de prendre part aux luttes sociales. En adaptant ce livre référence, Mathias Gokalp réalise un film fort et intense.
"Documentant un épisode important de l’histoire des combats politiques et sociaux, L’Établi résonne aussi aujourd’hui." Transfuge
Débat après le film avec Yves Cohen, historien et ancien "établi" aux Usines Peugeot Sochaux
ASSOCIATION D'IDEES AVEC L'ATELIER
SOIREE DEBAT
EN PRESENCE DE YVES COHEN, HISTORIEN ET ANCIEN "ETABLI" AUX USINES PEUGEOT SOCHAUX
De Mathias Gokalp
France 2023 1h57
Avec Swann Arlaud, Mélanie Thiery, Denis Podalydès...
Quelques mois après mai 68, Robert, normalien et militant d’extrême-gauche, décide de se faire embaucher chez Citroën en tant que travailleur à la chaîne. Comme d’autres de ses camarades , il veut s’infiltrer en usine pour raviver le feu révolutionnaire, mais la majorité des ouvriers ne veut plus entendre parler de politique. Quand Citroën décide de se rembourser des accords de Grenelle en exigeant des ouvriers qu'ils travaillent 3 heures supplémentaires par semaine à titre gracieux, Robert et quelques autres entrevoient alors la possibilité d'un mouvement social...
Le cinéaste Mathias Gokalp (Rien de personnel, la série télévisée Amour fou) adapte le roman L'Etabli de Robert Linhart, paru en 1978. Les "Etablis" sont des étudiants qui, à partir de 1967, "s'établissaient" (se faisaient embaucher) dans les usines ou les docks, afin de mieux connaître le milieu ouvrier, avec pour objectif de prendre part aux luttes sociales. En adaptant ce livre référence, Mathias Gokalp réalise un film fort et intense.
"Documentant un épisode important de l’histoire des combats politiques et sociaux, L’Établi résonne aussi aujourd’hui." Transfuge
Débat après le film avec Yves Cohen, historien et ancien "établi" aux Usines Peugeot Sochaux
Past lives, nos vies d'avant
SORTIE NATIONALE
De Céline Song
Etats-Unis 2023 1h46 vost
Avec Greta Lee, Yoo Teo, John Magaro…
Sélection officielle Festival de Berlin 2023
A 12 ans, Nora et Hae Sung sont amis d’enfance, amoureux platoniques. Les circonstances les séparent. A 20 ans, le hasard les reconnecte, pour un temps. A 30 ans, ils se retrouvent, adultes, confrontés à ce qu’ils auraient pu être, et à ce qu’ils pourraient devenir....
Dramaturge américaine d’origine coréenne, Céline Song réalise son premier long-métrage. En s’inspirant en partie de sa propre histoire et de ses expériences amoureuses, en filmant ses personnages à la fois en Corée du Sud et aux Etats-Unis, et en racontant trois moments précis de l’histoire de deux personnes prises dans le tourbillon de la vie et de l’amour, elle réalise un beau film romanesque au charme indélébile.
« Deux amis d’enfance vont se perdre et se retrouver à deux reprises. Une belle histoire d’une belle sensibilité et teintée de romantisme, entre Séoul et New York.» Avoir-alire.com
De Céline Song
Etats-Unis 2023 1h46 vost
Avec Greta Lee, Yoo Teo, John Magaro…
Sélection officielle Festival de Berlin 2023
A 12 ans, Nora et Hae Sung sont amis d’enfance, amoureux platoniques. Les circonstances les séparent. A 20 ans, le hasard les reconnecte, pour un temps. A 30 ans, ils se retrouvent, adultes, confrontés à ce qu’ils auraient pu être, et à ce qu’ils pourraient devenir....
Dramaturge américaine d’origine coréenne, Céline Song réalise son premier long-métrage. En s’inspirant en partie de sa propre histoire et de ses expériences amoureuses, en filmant ses personnages à la fois en Corée du Sud et aux Etats-Unis, et en racontant trois moments précis de l’histoire de deux personnes prises dans le tourbillon de la vie et de l’amour, elle réalise un beau film romanesque au charme indélébile.
« Deux amis d’enfance vont se perdre et se retrouver à deux reprises. Une belle histoire d’une belle sensibilité et teintée de romantisme, entre Séoul et New York.» Avoir-alire.com
Mars express
De Jérémie Périn
France 2023 1h25
Film d’animation
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Sélection Festival du film d’animation d’Annecy 2023
En l’an 2200, au cœur de Noctis, la capitale martienne, Aline, détective privée, et Carlos, son partenaire androïde, se lancent dans une enquête pour retrouver Jun Chow, une étudiante en cybernétique disparue…
Après avoir réalisé la série animée Last Man, Jérémie Périn réalise son premier long-métrage d‘animation. En proposant comme il le dit "une projection cohérente de notre présent dans deux cents ans" et en observant les relations entre humains et robots, il réalise un formidable film de science-fiction.
« Un grand film, à la fois vertigineux et profondément moderne. » Ecran large
Munch
SORTIE NATIONALE
De Henrik Martin Dahlsbakken
Norvège 2023 1h45 vost
Avec Alfred Ekker Strande, Mattis Herman Nyquist…
Après son premier amour, le jeune Edvard Munch se rend à Berlin où la révélation de son génie se heurte aux réticences de l’arrière-garde. On le retrouve plus tard à Copenhague, en proie aux doutes. Au crépuscule de sa vie, il consacre ses dernières heures à préserver son œuvre de la mainmise des nazis qui occupent la Norvège…
Surpris qu’aucun cinéaste norvégien n’ait consacré de film au peintre Edvard Munch, l’artiste norvégien le plus reconnu et célébré de tous les temps, le cinéaste Henrik Martin Dahlsbakken a décidé de porter sa vie à l’écran. En racontant quatre périodes de la vie du peintre, et en le faisant jouer par quatre acteurs différents, il dresse le portrait foisonnant et changeant de Munch et réalise un film passionnant.
De Jérémie Périn
France 2023 1h25
Film d’animation
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Sélection Festival du film d’animation d’Annecy 2023
En l’an 2200, au cœur de Noctis, la capitale martienne, Aline, détective privée, et Carlos, son partenaire androïde, se lancent dans une enquête pour retrouver Jun Chow, une étudiante en cybernétique disparue…
Après avoir réalisé la série animée Last Man, Jérémie Périn réalise son premier long-métrage d‘animation. En proposant comme il le dit "une projection cohérente de notre présent dans deux cents ans" et en observant les relations entre humains et robots, il réalise un formidable film de science-fiction.
« Un grand film, à la fois vertigineux et profondément moderne. » Ecran large
Munch
SORTIE NATIONALE
De Henrik Martin Dahlsbakken
Norvège 2023 1h45 vost
Avec Alfred Ekker Strande, Mattis Herman Nyquist…
Après son premier amour, le jeune Edvard Munch se rend à Berlin où la révélation de son génie se heurte aux réticences de l’arrière-garde. On le retrouve plus tard à Copenhague, en proie aux doutes. Au crépuscule de sa vie, il consacre ses dernières heures à préserver son œuvre de la mainmise des nazis qui occupent la Norvège…
Surpris qu’aucun cinéaste norvégien n’ait consacré de film au peintre Edvard Munch, l’artiste norvégien le plus reconnu et célébré de tous les temps, le cinéaste Henrik Martin Dahlsbakken a décidé de porter sa vie à l’écran. En racontant quatre périodes de la vie du peintre, et en le faisant jouer par quatre acteurs différents, il dresse le portrait foisonnant et changeant de Munch et réalise un film passionnant.
5 hectares
SORTIE NATIONALE
D’Emilie Deleuze
France 2023 1h34
Avec Lambert Wilson, Marina Hands…
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
Qu’est-ce qui conduit un homme établi à mettre en péril son confort, sa carrière et son couple ? La passion, d’autant plus brûlante qu’elle est tardive, pour cinq hectares de terre limousine. Mais la terre se mérite, surtout quand on vient de la ville. Voilà Franck précipité dans la quête du Graal. Il lui faut un tracteur...
La cinéaste Emilie Deleuze (Peau neuve, Jamais contente) a écrit le scénario de son nouveau film avec l’écrivaine Marie Desplechin. En tournant dans le Limousin, en suivant un personnage qui cède de façon inexpliquée à une lubie, elle réalise une comédie drôle et pertinente portée par l’interprétation de Lambert Wilson et par la musique de Bobby Gillepsie, leader du groupe Primal Scream.
D’Emilie Deleuze
France 2023 1h34
Avec Lambert Wilson, Marina Hands…
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
Qu’est-ce qui conduit un homme établi à mettre en péril son confort, sa carrière et son couple ? La passion, d’autant plus brûlante qu’elle est tardive, pour cinq hectares de terre limousine. Mais la terre se mérite, surtout quand on vient de la ville. Voilà Franck précipité dans la quête du Graal. Il lui faut un tracteur...
La cinéaste Emilie Deleuze (Peau neuve, Jamais contente) a écrit le scénario de son nouveau film avec l’écrivaine Marie Desplechin. En tournant dans le Limousin, en suivant un personnage qui cède de façon inexpliquée à une lubie, elle réalise une comédie drôle et pertinente portée par l’interprétation de Lambert Wilson et par la musique de Bobby Gillepsie, leader du groupe Primal Scream.
L'innocence
SORTIE NATIONALE
De Hirokazu Kore-Eda
Japon 2023 2h06
Avec Sakura Ando, Eita Nagayama, Soya Kurokawa…
Prix du scénario Festival de Cannes 2023
Le comportement du jeune Minato est de plus en plus préoccupant. Tout semble désigner son professeur comme responsable des problèmes rencontrés par le garçon. Mais au fur et à mesure que l’histoire se déroule à travers les yeux de la mère, du professeur et de l’enfant, la vérité se révèle plus complexe et nuancée...
En racontant une histoire de trois points de vue différents, comme dans Rashomon de Akira Kurosawa, le cinéaste japonais Hirokazu Kore-Eda (Tel père tel fils, Une affaire de famille) réalise un drame intense et bouleversant sur l’enfance, porté par la sublime musique du grand compositeur Ryuichi Sakamoto décédé en mars 2023.
« Kore-eda raconte les mystères de l'enfance comme un suspense policier. Très émouvant » Première
De Hirokazu Kore-Eda
Japon 2023 2h06
Avec Sakura Ando, Eita Nagayama, Soya Kurokawa…
Prix du scénario Festival de Cannes 2023
Le comportement du jeune Minato est de plus en plus préoccupant. Tout semble désigner son professeur comme responsable des problèmes rencontrés par le garçon. Mais au fur et à mesure que l’histoire se déroule à travers les yeux de la mère, du professeur et de l’enfant, la vérité se révèle plus complexe et nuancée...
En racontant une histoire de trois points de vue différents, comme dans Rashomon de Akira Kurosawa, le cinéaste japonais Hirokazu Kore-Eda (Tel père tel fils, Une affaire de famille) réalise un drame intense et bouleversant sur l’enfance, porté par la sublime musique du grand compositeur Ryuichi Sakamoto décédé en mars 2023.
« Kore-eda raconte les mystères de l'enfance comme un suspense policier. Très émouvant » Première
Novembre 2023
L'enlèvement
SORTIE NATIONALE
De Marco Bellochio
Italie 2023 2h14 vost
Avec Paolo Pierobon, Enea Sala…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
En 1858, dans le quartier juif de Bologne, les soldats du Pape enlèvent le petit Edgardo, âgé de sept ans. Ses parents vont tout faire pour récupérer leur fils. Mais l’Église et le Pape refusent de rendre l'enfant, pour asseoir un pouvoir de plus en plus vacillant... ...
En portant à l’écran l’affaire Edgardo Mortara, Marco Bellochio (Les poings dans les poches, Vincere, Le traître) réalise une somptueuse et magnifique fresque historique.
« Une œuvre magistrale et politique. » Les Inrockuptibles
SORTIE NATIONALE
De Marco Bellochio
Italie 2023 2h14 vost
Avec Paolo Pierobon, Enea Sala…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
En 1858, dans le quartier juif de Bologne, les soldats du Pape enlèvent le petit Edgardo, âgé de sept ans. Ses parents vont tout faire pour récupérer leur fils. Mais l’Église et le Pape refusent de rendre l'enfant, pour asseoir un pouvoir de plus en plus vacillant... ...
En portant à l’écran l’affaire Edgardo Mortara, Marco Bellochio (Les poings dans les poches, Vincere, Le traître) réalise une somptueuse et magnifique fresque historique.
« Une œuvre magistrale et politique. » Les Inrockuptibles
Et la fête continue!
SORTIE NATIONALE
De Robert Guédiguian
France 2023 1h46
Avec Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Lola Naymark…
A Marseille, Rosa, 60 ans a consacré sa vie à sa famille et à la politique avec le même sens du sacrifice. Tous pensent qu’elle est inébranlable d’autant que Rosa est la seule qui pourrait sceller l’union de la gauche à la veille d’une échéance électorale décisive. Elle s’accommode finalement bien de tout ça, jusqu’au jour où elle tombe amoureuse d’Henri. Pour la première fois, Rosa a peur de s’engager. Entre la pression de sa famille politique et son envie de lâcher prise, le dilemme est lourd à porter...
Le réalisateur Robert Guédiguian (Marius et Jeannette, Marie-Jo et ses deux amours, Les neiges du Kilimandjaro, Gloria mundi) réalise son vingt-troisième film. Il s'est librement inspiré du parcours de la femme politique Michèle Rubirola. En tournant à Marseille avec ses acteurs fétiches, et en scrutant avec lucidité le climat politique de notre époque, il réalise un film juste et touchant sur l'engagement.
"On en ressort gonflé à bloc et quelques larmes au coin des yeux." Première
Jeudi 16/11 à 20h15: Showgirls
SORTIE NATIONALE
De Robert Guédiguian
France 2023 1h46
Avec Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Lola Naymark…
A Marseille, Rosa, 60 ans a consacré sa vie à sa famille et à la politique avec le même sens du sacrifice. Tous pensent qu’elle est inébranlable d’autant que Rosa est la seule qui pourrait sceller l’union de la gauche à la veille d’une échéance électorale décisive. Elle s’accommode finalement bien de tout ça, jusqu’au jour où elle tombe amoureuse d’Henri. Pour la première fois, Rosa a peur de s’engager. Entre la pression de sa famille politique et son envie de lâcher prise, le dilemme est lourd à porter...
Le réalisateur Robert Guédiguian (Marius et Jeannette, Marie-Jo et ses deux amours, Les neiges du Kilimandjaro, Gloria mundi) réalise son vingt-troisième film. Il s'est librement inspiré du parcours de la femme politique Michèle Rubirola. En tournant à Marseille avec ses acteurs fétiches, et en scrutant avec lucidité le climat politique de notre époque, il réalise un film juste et touchant sur l'engagement.
"On en ressort gonflé à bloc et quelques larmes au coin des yeux." Première
Jeudi 16/11 à 20h15: Showgirls
ASSOCIATION D'IDEES AVEC MA SCENE NATIONALE
EN LIEN AVEC LE SPECTACLE SHOWGIRL DE MARLENE SALDANA ET JONATHAN DRILLET (Vendredi 17 novembre à 20h au Théâtre de Montbéliard)
EN PRESENCE DES ARTISTES MARLENE SALDANA ET JONATHAN DRILLET
De Paul Verhoeven
Etats-Unis 1996 2h11 vost version restaurée
Avec Elisabeth Berkley, Kyle McLachlan, Gina Gershon…
Interdit aux moins de 12 ans
Nomi Malone débarque à Las Vegas pour réaliser son rêve: devenir danseuse. A peine arrivée, elle se fait voler sa valise par l'homme qui l'a prise en stop. Perdue dans la ville, Nomi doit son salut à Molly qui lui trouve un job de stripteaseuse dans une boîte où elle fait elle-même quelques extras. Cristal Connors, la vedette d’un cabaret réputé, le «Cheetah» la fait engager dans son show où elle gravit rapidement les échelons. Dans les coulisses impitoyables de Vegas, Nomi devient très vite une rivale gênante…
En 1995, le cinéaste néerlandais Paul Verhoeven (Soldier of Orange, La chair et le sang, Black book, Elle) réalisait son quatrième film américain après les succès de Robocop, Total recall et Basic Instinct. Il a conçu Showgirls en exagérant tout: les personnages, les dialogues, les costumes, les lumières, les sons, la musique. Incompris à sa sortie tant par la critique que par le public, Showgirls a été complètement réhabilité et est, près de trente ans après sa sortie, considéré comme l’un des meilleurs films de Paul Verhoeven, notamment pour sa critique pertinente du monde du Show-biz et de la société américaine.
Débat avec Marlène Saldana et Jonathan Drillet après le film
EN LIEN AVEC LE SPECTACLE SHOWGIRL DE MARLENE SALDANA ET JONATHAN DRILLET (Vendredi 17 novembre à 20h au Théâtre de Montbéliard)
EN PRESENCE DES ARTISTES MARLENE SALDANA ET JONATHAN DRILLET
De Paul Verhoeven
Etats-Unis 1996 2h11 vost version restaurée
Avec Elisabeth Berkley, Kyle McLachlan, Gina Gershon…
Interdit aux moins de 12 ans
Nomi Malone débarque à Las Vegas pour réaliser son rêve: devenir danseuse. A peine arrivée, elle se fait voler sa valise par l'homme qui l'a prise en stop. Perdue dans la ville, Nomi doit son salut à Molly qui lui trouve un job de stripteaseuse dans une boîte où elle fait elle-même quelques extras. Cristal Connors, la vedette d’un cabaret réputé, le «Cheetah» la fait engager dans son show où elle gravit rapidement les échelons. Dans les coulisses impitoyables de Vegas, Nomi devient très vite une rivale gênante…
En 1995, le cinéaste néerlandais Paul Verhoeven (Soldier of Orange, La chair et le sang, Black book, Elle) réalisait son quatrième film américain après les succès de Robocop, Total recall et Basic Instinct. Il a conçu Showgirls en exagérant tout: les personnages, les dialogues, les costumes, les lumières, les sons, la musique. Incompris à sa sortie tant par la critique que par le public, Showgirls a été complètement réhabilité et est, près de trente ans après sa sortie, considéré comme l’un des meilleurs films de Paul Verhoeven, notamment pour sa critique pertinente du monde du Show-biz et de la société américaine.
Débat avec Marlène Saldana et Jonathan Drillet après le film
La théorème de Marguerite
De Anna Novion
France 2023 1h52
Avec Ella Rumpf, Jean-Pierre Darroussin, Clotilde Coureau…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
L'avenir de Marguerite, brillante élève en Mathématiques à l'ENS, semble tout tracé. Seule fille de sa promo, elle termine une thèse qu’elle doit exposer devant un parterre de chercheurs. Le jour J, une erreur bouscule toutes ses certitudes et l’édifice s’effondre...
Après avoir réalisé les très réussis Les grandes personnes et Rendez-vous à Kiruna, ainsi que plusieurs épisodes du Bureau des légendes, la cinéaste Anna Novion réalise son troisième long-métrage. En suivant le parcours d'une jeune étudiante en mathématiques, elle aborde un sujet original et réalise un envoûtant thriller mathématique, portée par l'interprétation d'Ella Rumpf, aperçue dans Grave.
"Aussi étonnante que remuante, cette merveille surprend par son sujet : une romance mathématique ! Ce troisième long-métrage d’Anna Novion a tout du thriller scientifique et amoureux et dresse le portrait d’une jeune femme aussi singulière qu’attachante." Le Parisien
De Anna Novion
France 2023 1h52
Avec Ella Rumpf, Jean-Pierre Darroussin, Clotilde Coureau…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
L'avenir de Marguerite, brillante élève en Mathématiques à l'ENS, semble tout tracé. Seule fille de sa promo, elle termine une thèse qu’elle doit exposer devant un parterre de chercheurs. Le jour J, une erreur bouscule toutes ses certitudes et l’édifice s’effondre...
Après avoir réalisé les très réussis Les grandes personnes et Rendez-vous à Kiruna, ainsi que plusieurs épisodes du Bureau des légendes, la cinéaste Anna Novion réalise son troisième long-métrage. En suivant le parcours d'une jeune étudiante en mathématiques, elle aborde un sujet original et réalise un envoûtant thriller mathématique, portée par l'interprétation d'Ella Rumpf, aperçue dans Grave.
"Aussi étonnante que remuante, cette merveille surprend par son sujet : une romance mathématique ! Ce troisième long-métrage d’Anna Novion a tout du thriller scientifique et amoureux et dresse le portrait d’une jeune femme aussi singulière qu’attachante." Le Parisien
Edouard Louis ou la transformation
SORTIE NATIONALE
De François Caillat
France 2023 1h12
Documentaire
Ce film raconte la métamorphose d’un garçon, issu d’un milieu sous-prolétaire picard, en star de la vie culturelle française. Edouard Louis, auteur de "En finir avec Eddy Bellegueule" et "Qui a tué mon père" est devenu en quelques années l’écrivain porte-parole d’une génération. Il engage chacun de nous à faire de la transformation permanente un nouveau mode d’existence...
Auteur depuis plus de vingt ans de films à la frontière du documentaire et de l’essai notamment sur Bataville et sur les écrivains Julia Kristeva et J.M.G. Le Clézio, le cinéaste François Caillat a travaillé avec Edouard Louis en 2012 lors de la réalisation du film Foucault contre lui-même. Quelques années plus tard il a décidé de lui consacrer un film. En filmant longuement Edouard Louis et en racontant ses différentes transformations, il réalise un documentaire passionnant.
« Le portrait sensible d’un écrivain lucide sur son parcours et son identité. » Les Inrockuptibles
SORTIE NATIONALE
De François Caillat
France 2023 1h12
Documentaire
Ce film raconte la métamorphose d’un garçon, issu d’un milieu sous-prolétaire picard, en star de la vie culturelle française. Edouard Louis, auteur de "En finir avec Eddy Bellegueule" et "Qui a tué mon père" est devenu en quelques années l’écrivain porte-parole d’une génération. Il engage chacun de nous à faire de la transformation permanente un nouveau mode d’existence...
Auteur depuis plus de vingt ans de films à la frontière du documentaire et de l’essai notamment sur Bataville et sur les écrivains Julia Kristeva et J.M.G. Le Clézio, le cinéaste François Caillat a travaillé avec Edouard Louis en 2012 lors de la réalisation du film Foucault contre lui-même. Quelques années plus tard il a décidé de lui consacrer un film. En filmant longuement Edouard Louis et en racontant ses différentes transformations, il réalise un documentaire passionnant.
« Le portrait sensible d’un écrivain lucide sur son parcours et son identité. » Les Inrockuptibles
Le temps d'aimer
SORTIE NATIONALE
De Katell Quillévéré
France 2023 2h05
Avec Anaïs Demoustier, Thomas Lacoste, Morgan Bailey…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Valois du meilleur film Festival d’Angoulême 2023
1947. Sur une plage, Madeleine, serveuse dans un hôtel-restaurant, mère d’un petit garçon, fait la connaissance de François, étudiant riche et cultivé. Entre eux, c’est comme une évidence. La providence. Si l’on sait ce qu’elle veut laisser derrière elle en suivant ce jeune homme, on découvre avec le temps ce que François tente de fuir en mêlant le destin de Madeleine au sien...
La réalisatrice Katell Quillévéré (Un poison violent, Suzanne, Réparer les vivants, la série Le monde de demain) s’est inspirée de l’histoire de sa grand-mère qui a caché un secret pratiquement toute sa vie. En explorant le couple et ses mystères, en plongeant dans la France d’après-guerre, et en revendiquant l’influence des grands mélodrames de Douglas Sirk (Mirage de la vie, Tout ce que le ciel permet), elle réalise un film ambitieux et flamboyant, porté par l’interprétation de Anaïs Demoustier et de Thomas Lacoste.
« Un bouleversant film romanesque. » Le Monde
De Katell Quillévéré
France 2023 2h05
Avec Anaïs Demoustier, Thomas Lacoste, Morgan Bailey…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Valois du meilleur film Festival d’Angoulême 2023
1947. Sur une plage, Madeleine, serveuse dans un hôtel-restaurant, mère d’un petit garçon, fait la connaissance de François, étudiant riche et cultivé. Entre eux, c’est comme une évidence. La providence. Si l’on sait ce qu’elle veut laisser derrière elle en suivant ce jeune homme, on découvre avec le temps ce que François tente de fuir en mêlant le destin de Madeleine au sien...
La réalisatrice Katell Quillévéré (Un poison violent, Suzanne, Réparer les vivants, la série Le monde de demain) s’est inspirée de l’histoire de sa grand-mère qui a caché un secret pratiquement toute sa vie. En explorant le couple et ses mystères, en plongeant dans la France d’après-guerre, et en revendiquant l’influence des grands mélodrames de Douglas Sirk (Mirage de la vie, Tout ce que le ciel permet), elle réalise un film ambitieux et flamboyant, porté par l’interprétation de Anaïs Demoustier et de Thomas Lacoste.
« Un bouleversant film romanesque. » Le Monde
Jeudi 30/11 à 20h15: La rivière
ASSOCIATION D'IDEES AVEC SOS LOUE ET RIVIERES COMTOISES
SOIREE DEBAT
De Dominique Marchais
France 2023 1h44
Documentaire
Prix Jean Vigo 2023
Entre Pyrénées et Atlantique coulent des rivières puissantes qu’on appelle les gaves. Les champs de maïs les assoiffent, les barrages bloquent la circulation du saumon. L’activité humaine bouleverse le cycle de l’eau et la biodiversité de la rivière. Des hommes et des femmes tendent leur regard curieux et amoureux vers ce monde fascinant fait de beauté et de désastre...
Le cinéaste Dominique Marchais (Le Temps des grâces, La ligne de partage des eaux, Nul homme n’est une île) a choisi de filmer le Gave d'Oloron dont il dit: "C’est une rivière passionnante car beaucoup d’enjeux s’y concentrent: écologiques, agricoles, énergétiques et, de plus, elle est magnifique, parcourue encore par des poissons migrateurs alors que la plupart des rivières françaises meurent dans une indifférence générale choquante." En posant des questions pertinentes sur l'écosystème des rivières, il réalise un formidable documentaire à voir de toute urgence.
« Un poème rural majestueux, sensible et édifiant. » Télérama
Débat avec SOS Loue et rivières comtoises après le film
SOIREE DEBAT
De Dominique Marchais
France 2023 1h44
Documentaire
Prix Jean Vigo 2023
Entre Pyrénées et Atlantique coulent des rivières puissantes qu’on appelle les gaves. Les champs de maïs les assoiffent, les barrages bloquent la circulation du saumon. L’activité humaine bouleverse le cycle de l’eau et la biodiversité de la rivière. Des hommes et des femmes tendent leur regard curieux et amoureux vers ce monde fascinant fait de beauté et de désastre...
Le cinéaste Dominique Marchais (Le Temps des grâces, La ligne de partage des eaux, Nul homme n’est une île) a choisi de filmer le Gave d'Oloron dont il dit: "C’est une rivière passionnante car beaucoup d’enjeux s’y concentrent: écologiques, agricoles, énergétiques et, de plus, elle est magnifique, parcourue encore par des poissons migrateurs alors que la plupart des rivières françaises meurent dans une indifférence générale choquante." En posant des questions pertinentes sur l'écosystème des rivières, il réalise un formidable documentaire à voir de toute urgence.
« Un poème rural majestueux, sensible et édifiant. » Télérama
Débat avec SOS Loue et rivières comtoises après le film
octobre 2023
Dimanche 1/10 à 18h: Dita Parlo, un destin parallèle
Anselm
SORTIE NATIONALE
De Wim Wenders
Allemagne 2023 1h34 vost 2D
Documentaire
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Auteur de grands films de fiction (Paris Texas, Les ailes du désir, Jusqu'au bout du monde) mais aussi de documentaires (Lisbonne story, Buena vista social club, Pina, Le sel de la terre) le cinéaste allemand Wim Wenders propose une expérience cinématographique unique qui éclaire l’oeuvre de l"artiste Anselm Kiefer et révèle son parcours de vie, ses inspirations, son processus créatif, et sa fascination pour le mythe et l’histoire. Le passé et le présent s’entrelacent pour brouiller la frontière entre film et peinture, permettant de s’immerger complétement dans le monde de l’un des plus grands artistes contemporains.
EN PRESENCE DU REALISATEUR
TARIF UNIQUE 4 €
De Michel Fino
France 2023 32 minutes
Documentaire
Qui est Dita Parlo? Etoile montante des années 30, égérie de L'Atalante et de La Grande Illusion, elle fut bercée entre illusion et réalité au sein d'une époque trouble. Ce documentaire retrace sa vie romanesque de Berlin à Paris en passant par Hollywood et Montécheroux où elle repose désormais...
Originaire d’Audincourt, le cinéaste Michel Fino a réalisé un documentaire sur l'exécution de résistants en 1944 à Belfort, et un autre où il recueille le témoignage de personnes qui ont vécu leur enfance pendant la Seconde guerre mondiale. Cette fois il retrace la vie de l’actrice Dita Parlo, surnommée "la Jeanne Moreau des années 30". En parlant de la carrière de Dita Parlo dans les années 30 mais aussi de sa vie après la guerre, en mêlant témoignages et reconstitutions avec des acteurs amateurs, il fait revivre la mémoire de cette actrice mythique. Michel Fino viendra présenter ce film éclairant au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
De Michel Fino
France 2023 32 minutes
Documentaire
Qui est Dita Parlo? Etoile montante des années 30, égérie de L'Atalante et de La Grande Illusion, elle fut bercée entre illusion et réalité au sein d'une époque trouble. Ce documentaire retrace sa vie romanesque de Berlin à Paris en passant par Hollywood et Montécheroux où elle repose désormais...
Originaire d’Audincourt, le cinéaste Michel Fino a réalisé un documentaire sur l'exécution de résistants en 1944 à Belfort, et un autre où il recueille le témoignage de personnes qui ont vécu leur enfance pendant la Seconde guerre mondiale. Cette fois il retrace la vie de l’actrice Dita Parlo, surnommée "la Jeanne Moreau des années 30". En parlant de la carrière de Dita Parlo dans les années 30 mais aussi de sa vie après la guerre, en mêlant témoignages et reconstitutions avec des acteurs amateurs, il fait revivre la mémoire de cette actrice mythique. Michel Fino viendra présenter ce film éclairant au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
Débat après le film avec Michel Fino
Entre les lignes
SORTIE NATIONALE
De Eva Husson
Royaume-Uni 2021 1h44 vost
Avec Odessa Young, Josh O’Connor, Colin Firth…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021Angleterre, 1924. Femme de chambre, Jane fréquente secrètement un aristocrate, Paul. Sachant que leur liaison est vouée à l'échec, elle se raccroche à ces étreintes dérobées comme à autant de futurs souvenirs destinés à nourrir sa plume d'écrivaine en devenir...
La réalisatrice française Eva Husson (Gang bang, Les filles du soleil) adapte le roman "Le dimanche des mères" de l’écrivain britannique Graham Swift. En explorant le pouvoir de l’amour et son impact sur la créativité d’une artiste, elle réalise un mélodrame flamboyant.
« Le romantisme anglais à son zénith. » Le Figaro
De Eva Husson
Royaume-Uni 2021 1h44 vost
Avec Odessa Young, Josh O’Connor, Colin Firth…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021Angleterre, 1924. Femme de chambre, Jane fréquente secrètement un aristocrate, Paul. Sachant que leur liaison est vouée à l'échec, elle se raccroche à ces étreintes dérobées comme à autant de futurs souvenirs destinés à nourrir sa plume d'écrivaine en devenir...
La réalisatrice française Eva Husson (Gang bang, Les filles du soleil) adapte le roman "Le dimanche des mères" de l’écrivain britannique Graham Swift. En explorant le pouvoir de l’amour et son impact sur la créativité d’une artiste, elle réalise un mélodrame flamboyant.
« Le romantisme anglais à son zénith. » Le Figaro
Mercredi 11/10 à 20h15: L'Atlantide
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE MUSEE DU CHATEAU DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION "PAUL-ELIE DUBOIS, ITINERAIRE(S) D'UN PEINTRE VOYAGEUR"
De Georg-Wilhelm Pabst
France 1932 1h27 version restaurée
Avec Brigitte Helm, Jean Angelo, Pierre Blanchar…
Au début des années vingt, deux officiers se rendent au Hoggar pour retrouver les traces du royaume englouti de l'Atlantide. Mais ils tombent dans une embuscade et sont retenus prisonniers par la belle et cruelle reine Antinea...
En 1932, le réalisateur allemand Georg-Wilhelm Pabst (Loulou, Quatre de l’infanterie) adaptait le roman éponyme de Pierre Benoît et confiait le rôle de la reine Antinéa à l’actrice Brigitte Helm (Metropolis). Un film mythique à (re)voir dans une superbe version restaurée.
De Georg-Wilhelm Pabst
France 1932 1h27 version restaurée
Avec Brigitte Helm, Jean Angelo, Pierre Blanchar…
Au début des années vingt, deux officiers se rendent au Hoggar pour retrouver les traces du royaume englouti de l'Atlantide. Mais ils tombent dans une embuscade et sont retenus prisonniers par la belle et cruelle reine Antinea...
En 1932, le réalisateur allemand Georg-Wilhelm Pabst (Loulou, Quatre de l’infanterie) adaptait le roman éponyme de Pierre Benoît et confiait le rôle de la reine Antinéa à l’actrice Brigitte Helm (Metropolis). Un film mythique à (re)voir dans une superbe version restaurée.
Le ravissement
SORTIE NATIONALE
De Iris Kaltenbäck
France 2023 1h37
Avec Hafsia Herzi, Alexis Manenti, Nina Meurisse, …
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2023
Comment la vie de Lydia, sage-femme très investie dans son travail, a-t-elle déraillé? Est-ce sa rupture amoureuse, la grossesse de sa meilleure amie, ou la rencontre d’un possible nouvel amour? Lydia s’enferme dans une spirale de mensonges et leur vie à tous bascule...
La réalisatrice Iris Kaltenbäck réalise son premier long-métrage. En s’inspirant d’un fait divers dans lequel une jeune femme empruntait l’enfant de sa meilleure amie pour faire croire à un homme qu’elle en était la mère, et en parlant de la maternité, de la solitude et du mensonge, elle réalise un film captivant porté par l’interprétation de Hafsia Herzi.
« Un coup d’essai en forme de coup de maître. » Positif
De Iris Kaltenbäck
France 2023 1h37
Avec Hafsia Herzi, Alexis Manenti, Nina Meurisse, …
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2023
Comment la vie de Lydia, sage-femme très investie dans son travail, a-t-elle déraillé? Est-ce sa rupture amoureuse, la grossesse de sa meilleure amie, ou la rencontre d’un possible nouvel amour? Lydia s’enferme dans une spirale de mensonges et leur vie à tous bascule...
La réalisatrice Iris Kaltenbäck réalise son premier long-métrage. En s’inspirant d’un fait divers dans lequel une jeune femme empruntait l’enfant de sa meilleure amie pour faire croire à un homme qu’elle en était la mère, et en parlant de la maternité, de la solitude et du mensonge, elle réalise un film captivant porté par l’interprétation de Hafsia Herzi.
« Un coup d’essai en forme de coup de maître. » Positif
La fiancée du poète
SORTIE NATIONALE
De Yolande Moreau
France 2023 1h43
Avec Yolande Moreau, Sergi Lopez, Grégory Gadebois, Esteban…
Valois du scénario Festival d’Angoulême 2023
N'ayant pas les moyens d'entretenir la grande maison familiale des bords de Meuse dont elle hérite, Mireille décide de prendre trois locataires. Trois hommes qui vont bouleverser sa routine et la préparer, sans le savoir, au retour de son grand amour de jeunesse, le poète...
Vingt ans après Quand la mer monte… et dix ans après Henri, l’actrice Yolande Moreau réalise son troisième long-métrage. En suivant des personnages qui cherchent à sublimer une réalité peu excitante quitte à mentir, elle réalise une fable irrésistible et poétique.
« Un conte aussi joyeux que mélancolique. » Première
SORTIE NATIONALE
De Yolande Moreau
France 2023 1h43
Avec Yolande Moreau, Sergi Lopez, Grégory Gadebois, Esteban…
Valois du scénario Festival d’Angoulême 2023
N'ayant pas les moyens d'entretenir la grande maison familiale des bords de Meuse dont elle hérite, Mireille décide de prendre trois locataires. Trois hommes qui vont bouleverser sa routine et la préparer, sans le savoir, au retour de son grand amour de jeunesse, le poète...
Vingt ans après Quand la mer monte… et dix ans après Henri, l’actrice Yolande Moreau réalise son troisième long-métrage. En suivant des personnages qui cherchent à sublimer une réalité peu excitante quitte à mentir, elle réalise une fable irrésistible et poétique.
« Un conte aussi joyeux que mélancolique. » Première
Anselm
SORTIE NATIONALE
De Wim Wenders
Allemagne 2023 1h34 vost 2D
Documentaire
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Auteur de grands films de fiction (Paris Texas, Les ailes du désir, Jusqu'au bout du monde) mais aussi de documentaires (Lisbonne story, Buena vista social club, Pina, Le sel de la terre) le cinéaste allemand Wim Wenders propose une expérience cinématographique unique qui éclaire l’oeuvre de l"artiste Anselm Kiefer et révèle son parcours de vie, ses inspirations, son processus créatif, et sa fascination pour le mythe et l’histoire. Le passé et le présent s’entrelacent pour brouiller la frontière entre film et peinture, permettant de s’immerger complétement dans le monde de l’un des plus grands artistes contemporains.
Linda veut du poulet
SORTIE NATIONALE
De Chiara Malta et Sébastien Laudenbach
France 2023 1h16
Film d’animation
Sélection ACID Festival de Cannes 2023
Grand Prix Festival du film d'animation Annecy 2023
Non, ce n’est pas Linda qui a pris la bague de sa mère Paulette ! Cette punition est parfaitement injuste !… Et maintenant Paulette ferait tout pour se faire pardonner, même un poulet aux poivrons, elle qui ne sait pas cuisiner. Mais comment trouver un poulet un jour de grève générale ?… De poulailler en camion de pastèques, de flicaille zélée en routier allergique, de mémé en inondation, Paulette et sa fille partiront en quête du poulet, entraînant toute la « bande à Linda » et finalement tout le quartier. Mais Linda ne sait pas que ce poulet, jadis si bien cuisiné par son père, est la clef de son souvenir perdu… Au fait, quelqu’un sait tuer un poulet ?…
En racontant le périple de Linda et de sa mère Paulette pour trouver un poulet, Chiara Malta et Sébastien Laudenbach réalisent un film d’animation drôle, vif, rocambolesque et espiègle. Un enchantement pour petits et grands!
« Ce film parvient à émouvoir et à faire beaucoup rire. Époustouflant. » Le Parisien
SORTIE NATIONALE
De Chiara Malta et Sébastien Laudenbach
France 2023 1h16
Film d’animation
Sélection ACID Festival de Cannes 2023
Grand Prix Festival du film d'animation Annecy 2023
Non, ce n’est pas Linda qui a pris la bague de sa mère Paulette ! Cette punition est parfaitement injuste !… Et maintenant Paulette ferait tout pour se faire pardonner, même un poulet aux poivrons, elle qui ne sait pas cuisiner. Mais comment trouver un poulet un jour de grève générale ?… De poulailler en camion de pastèques, de flicaille zélée en routier allergique, de mémé en inondation, Paulette et sa fille partiront en quête du poulet, entraînant toute la « bande à Linda » et finalement tout le quartier. Mais Linda ne sait pas que ce poulet, jadis si bien cuisiné par son père, est la clef de son souvenir perdu… Au fait, quelqu’un sait tuer un poulet ?…
En racontant le périple de Linda et de sa mère Paulette pour trouver un poulet, Chiara Malta et Sébastien Laudenbach réalisent un film d’animation drôle, vif, rocambolesque et espiègle. Un enchantement pour petits et grands!
« Ce film parvient à émouvoir et à faire beaucoup rire. Époustouflant. » Le Parisien
Jeudi 19/10 à 20h15: 5 hectares
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
SORTIE NATIONALE LE 27/12
D’Emilie Deleuze
France 2023 1h34
Avec Lambert Wilson, Marina Hands…
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
Qu’est-ce qui conduit un homme établi à mettre en péril son confort et son couple? La passion pour cinq hectares de terre. Mais la terre se mérite. Franck a besoin d’un tracteur...
Emilie Deleuze (Peau neuve, Jamais contente) viendra présenter au Colisée, deux mois avant sa sortie nationale, cette comédie drôle et pertinente dont elle a écrit le scénario avec l’écrivaine Marie Desplechin et qu’elle a tournée dans le Limousin. Un bel événement!
Débat après le film avec Emilie Deleuze
SORTIE NATIONALE LE 27/12
D’Emilie Deleuze
France 2023 1h34
Avec Lambert Wilson, Marina Hands…
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
Qu’est-ce qui conduit un homme établi à mettre en péril son confort et son couple? La passion pour cinq hectares de terre. Mais la terre se mérite. Franck a besoin d’un tracteur...
Emilie Deleuze (Peau neuve, Jamais contente) viendra présenter au Colisée, deux mois avant sa sortie nationale, cette comédie drôle et pertinente dont elle a écrit le scénario avec l’écrivaine Marie Desplechin et qu’elle a tournée dans le Limousin. Un bel événement!
Débat après le film avec Emilie Deleuze
Mercredi 25/10 à 20h15: Des idées de génie?
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Brice Gravelle
France 2023 1h33
Documentaire
Philippe Ginestet a 67 ans, il est le patron de la chaîne de magasins Gifi et Tati. Mais au sein du club fermé des grands patrons français, il détonne. Self-made man, incarnation française du rêve américain, ses méthodes de management sont atypiques : séminaires de motivation organisés dans son chalet luxueux à Megève, tournois de poker entre employés, voyages à Las Vegas. Une culture d’entreprise poussée à l’extrême!...
Le cinéaste Brice Gravelle a posé sa caméra là où d’habitude personne ne rentre, à la rencontre de ce grand patron. Il réalise un documentaire détonnant qu'il viendra présenter au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
Débat après le film avec Brice Gravelle
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Brice Gravelle
France 2023 1h33
Documentaire
Philippe Ginestet a 67 ans, il est le patron de la chaîne de magasins Gifi et Tati. Mais au sein du club fermé des grands patrons français, il détonne. Self-made man, incarnation française du rêve américain, ses méthodes de management sont atypiques : séminaires de motivation organisés dans son chalet luxueux à Megève, tournois de poker entre employés, voyages à Las Vegas. Une culture d’entreprise poussée à l’extrême!...
Le cinéaste Brice Gravelle a posé sa caméra là où d’habitude personne ne rentre, à la rencontre de ce grand patron. Il réalise un documentaire détonnant qu'il viendra présenter au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
Débat après le film avec Brice Gravelle
The old oak
SORTIE NATIONALE
De Ken Loach
Royaume-Uni 2023 1h53 vost
Avec Dave Turner, Ebla Mari, Claire Rodgerson…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
TJ Ballantyne est le propriétaire du "Old Oak", un pub situé dans une petite bourgade. L’arrivée de réfugiés syriens va créer des tensions dans le village. TJ va cependant se lier d’amitié avec Yara, une jeune migrante passionnée par la photographie...
En tournant, comme pour Moi Daniel Blake et Sorry we missed you dans le nord-est de l‘Angleterre, le cinéaste britannique Ken Loach réalise un film humaniste et émouvant.
« Un petit bijou de délicatesse. » Avoir-alire.com
De Ken Loach
Royaume-Uni 2023 1h53 vost
Avec Dave Turner, Ebla Mari, Claire Rodgerson…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
TJ Ballantyne est le propriétaire du "Old Oak", un pub situé dans une petite bourgade. L’arrivée de réfugiés syriens va créer des tensions dans le village. TJ va cependant se lier d’amitié avec Yara, une jeune migrante passionnée par la photographie...
En tournant, comme pour Moi Daniel Blake et Sorry we missed you dans le nord-est de l‘Angleterre, le cinéaste britannique Ken Loach réalise un film humaniste et émouvant.
« Un petit bijou de délicatesse. » Avoir-alire.com
septembre 2023
Anatomie d'une chute
De Justine Triet
France 2023 2h30
Avec Sandra Hüller, Swan Arlaud, Milo Machado Graner...
Palme d'Or Festival de Cannes 2023
Sandra, Samuel et leur fils malvoyant de 11 ans, Daniel, vivent depuis un an loin de tout, à la montagne. Un jour, Samuel est retrouvé mort au pied de leur maison. Une enquête pour mort suspecte est ouverte. Sandra est bientôt inculpée malgré le doute: suicide ou homicide? Un an plus tard, Daniel assiste au procès de sa mère, véritable dissection du couple...
Après les très réussis La fille de Solférino, Victoria et Sybil, la cinéaste Justine Triet réalise son quatrième long-métrage. Elle souhaitait faire un film centré sur la défaite d’un couple. Son idée était de raconter la chute d’un corps de façon technique et d’en faire l’image de la chute du couple et d’une histoire d’amour. Elle réalise un film puissant porté par l'interprétation de l'actrice allemande Sandra Hüller.
"Constamment sur le fil, tendu sur 2h30 comme un polar, mais profond comme une étude de caractère, magnifiquement mené par un casting parfait, Anatomie d'une chute fait vivre aux spectateurs les vertiges de la justice, le désordre d’une vie." CinémaTeaser
France 2023 2h30
Avec Sandra Hüller, Swan Arlaud, Milo Machado Graner...
Palme d'Or Festival de Cannes 2023
Sandra, Samuel et leur fils malvoyant de 11 ans, Daniel, vivent depuis un an loin de tout, à la montagne. Un jour, Samuel est retrouvé mort au pied de leur maison. Une enquête pour mort suspecte est ouverte. Sandra est bientôt inculpée malgré le doute: suicide ou homicide? Un an plus tard, Daniel assiste au procès de sa mère, véritable dissection du couple...
Après les très réussis La fille de Solférino, Victoria et Sybil, la cinéaste Justine Triet réalise son quatrième long-métrage. Elle souhaitait faire un film centré sur la défaite d’un couple. Son idée était de raconter la chute d’un corps de façon technique et d’en faire l’image de la chute du couple et d’une histoire d’amour. Elle réalise un film puissant porté par l'interprétation de l'actrice allemande Sandra Hüller.
"Constamment sur le fil, tendu sur 2h30 comme un polar, mais profond comme une étude de caractère, magnifiquement mené par un casting parfait, Anatomie d'une chute fait vivre aux spectateurs les vertiges de la justice, le désordre d’une vie." CinémaTeaser
Mercredi 6/09 à 20h15: Les roues de l'avenir
EN PRESENCE DES CO-REALISATEURS CHARLOTTE BRUNIER ET ROMAIN MERCIEUX
EN LIEN AVEC VELOCITE DANS LE CADRE DE L'OPËRATION "JE VAIS AU BOULOT A VELO"
Le documentaire Les Roues de l’Avenir aborde la place actuelle du vélo dans notre société et questionne les différentes manières d'en faire un acteur majeur de la transition environnementale et sociétale. Le film aborde l'aspect économique, sociologique et sanitaire de l’utilisation du vélo au quotidien et promeut une société cyclable pour tous.
Les interventions de personnalités comme Matthias Dandois, Louise Roussel, Guillaume Gouffier-Cha ou encore Stein Van Oosteren, ainsi que l’appui d’associations vélo de toute la France nourrissent le dialogue entre les usagers, les politiques et les associations militantes. L’objectif est de mêler leurs idées, de faire avancer le débat, et d’inviter les spectateurs à imaginer le récit qui liera le vélo à la société de demain. Les cinéastes Charlotte Brunier et Romain Mercieux seront présents lors de cette séance exceptionnelle.
Débat avec Charlotte Brunier et Romain Mercieux après le film
Le documentaire Les Roues de l’Avenir aborde la place actuelle du vélo dans notre société et questionne les différentes manières d'en faire un acteur majeur de la transition environnementale et sociétale. Le film aborde l'aspect économique, sociologique et sanitaire de l’utilisation du vélo au quotidien et promeut une société cyclable pour tous.
Les interventions de personnalités comme Matthias Dandois, Louise Roussel, Guillaume Gouffier-Cha ou encore Stein Van Oosteren, ainsi que l’appui d’associations vélo de toute la France nourrissent le dialogue entre les usagers, les politiques et les associations militantes. L’objectif est de mêler leurs idées, de faire avancer le débat, et d’inviter les spectateurs à imaginer le récit qui liera le vélo à la société de demain. Les cinéastes Charlotte Brunier et Romain Mercieux seront présents lors de cette séance exceptionnelle.
Débat avec Charlotte Brunier et Romain Mercieux après le film
La beauté du geste
De Shô Miyake
Japon 2022 1h39 vost
Avec Yukino Kishii, Tomokazu Miura...
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Keiko vit dans les faubourgs de Tokyo où elle s’entraîne avec acharnement à la boxe. Sourde, c’est avec son corps qu’elle s’exprime. Mais au moment où sa carrière prend son envol, elle décide de tout arrêter…
Le cinéaste Sho Miyake réalise son sixième long-métrage, mais c’est le premier qui sort en France. En s'inspirant de l’autobiographie de la boxeuse japonaise Keiko Ogasawara, et en filmant la boxe d'une manière délicate et sensible, il réalise un émouvant récit d’apprentissage. Ce film au cachet unique est porté par l'interprétation de l’actrice Yukino Kishii.
« A travers le trajet d'une boxeuse sourde, Sho Miyake signe un superbe film de sport et le portrait sensible d'une solitude. » Les échos
Japon 2022 1h39 vost
Avec Yukino Kishii, Tomokazu Miura...
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Keiko vit dans les faubourgs de Tokyo où elle s’entraîne avec acharnement à la boxe. Sourde, c’est avec son corps qu’elle s’exprime. Mais au moment où sa carrière prend son envol, elle décide de tout arrêter…
Le cinéaste Sho Miyake réalise son sixième long-métrage, mais c’est le premier qui sort en France. En s'inspirant de l’autobiographie de la boxeuse japonaise Keiko Ogasawara, et en filmant la boxe d'une manière délicate et sensible, il réalise un émouvant récit d’apprentissage. Ce film au cachet unique est porté par l'interprétation de l’actrice Yukino Kishii.
« A travers le trajet d'une boxeuse sourde, Sho Miyake signe un superbe film de sport et le portrait sensible d'une solitude. » Les échos
L'été dernier
SORTIE NATIONALE
De Catherine Breillat
France 2023 1h44
Avec Léa Drucker, Samuel Kircher, Olivier Rabourdin…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Anne, avocate renommée, vit en harmonie avec son mari Pierre et leurs filles de 6 et 7 ans. Un jour, Théo, 17 ans, fils de Pierre d’un précédent mariage, emménage chez eux. Peu de temps après, il annonce à son père qu’il a une liaison avec Anne. Elle nie…
Dix ans après avoir réalisé Abus de faiblesse, Catherine Breillat (Une vraie jeune fille, A ma sœur!, Romance, Anatomie de l’enfer) réalise son quatorzième film. En signant le remake du film danois Queen of hearts de May El-Toukhy, et en filmant ses personnages de très près, elle réalise un film fort, dérangeant et captivant, porté par l’interprétation de Léa Drucker et du jeune Samuel Kircher.
« La cinéaste fait un retour gagnant. Son récit, vif et subtil, captive de bout en bout. » Télérama
SORTIE NATIONALE
De Catherine Breillat
France 2023 1h44
Avec Léa Drucker, Samuel Kircher, Olivier Rabourdin…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Anne, avocate renommée, vit en harmonie avec son mari Pierre et leurs filles de 6 et 7 ans. Un jour, Théo, 17 ans, fils de Pierre d’un précédent mariage, emménage chez eux. Peu de temps après, il annonce à son père qu’il a une liaison avec Anne. Elle nie…
Dix ans après avoir réalisé Abus de faiblesse, Catherine Breillat (Une vraie jeune fille, A ma sœur!, Romance, Anatomie de l’enfer) réalise son quatorzième film. En signant le remake du film danois Queen of hearts de May El-Toukhy, et en filmant ses personnages de très près, elle réalise un film fort, dérangeant et captivant, porté par l’interprétation de Léa Drucker et du jeune Samuel Kircher.
« La cinéaste fait un retour gagnant. Son récit, vif et subtil, captive de bout en bout. » Télérama
Les feuilles mortes
SORTIE NATIONALE
De Aki Kaurismaki
Finlande 2023 1h58 vost
Avec Alma Poysti, Jussi Vatanen…
Prix du Jury Festival de Cannes 2023
Deux personnes solitaires se rencontrent par hasard une nuit à Helsinki et chacun tente de trouver en l’autre son premier, unique et dernier amour. Mais la vie a tendance à mettre des obstacles sur la route de ceux qui cherchent le bonheur…
Le cinéaste finlandais Aki Kaurismaki (Leningtrad cow-boys go America, Au loin s’en vont les nuages, L’homme sans passé, Le Havre, L’autre côté de l’espoir) signe son dix-huitième film. En maniant subtilement l’humour, l’émotion et le sens du romanesque, en affirmant son amour pour le cinéma, en restant fidèle à son style tout en s’inspirant de l’actualité la plus récente, il réalise un beau mélodrame et signe l’un de ses meilleurs films.
« Kaurismäki dresse le portrait caustique, tendre et bourré d’humour, des classes populaires en Finlande, dans un contexte d’inflation et de guerre d’Ukraine. Un très joli moment de cinéma. » Avoir-alire.com
SORTIE NATIONALE
De Aki Kaurismaki
Finlande 2023 1h58 vost
Avec Alma Poysti, Jussi Vatanen…
Prix du Jury Festival de Cannes 2023
Deux personnes solitaires se rencontrent par hasard une nuit à Helsinki et chacun tente de trouver en l’autre son premier, unique et dernier amour. Mais la vie a tendance à mettre des obstacles sur la route de ceux qui cherchent le bonheur…
Le cinéaste finlandais Aki Kaurismaki (Leningtrad cow-boys go America, Au loin s’en vont les nuages, L’homme sans passé, Le Havre, L’autre côté de l’espoir) signe son dix-huitième film. En maniant subtilement l’humour, l’émotion et le sens du romanesque, en affirmant son amour pour le cinéma, en restant fidèle à son style tout en s’inspirant de l’actualité la plus récente, il réalise un beau mélodrame et signe l’un de ses meilleurs films.
« Kaurismäki dresse le portrait caustique, tendre et bourré d’humour, des classes populaires en Finlande, dans un contexte d’inflation et de guerre d’Ukraine. Un très joli moment de cinéma. » Avoir-alire.com
L'arbre aux papillons d'or
SORTIE NATIONALE
De Pham Thien An
Vietnam 2023 2h58 vost
Avec Le Phong Vu, Nguyen Thi Truc Quinh…
Sélection Quinzaine des cinéastes Festival de Cannes 2023
Caméra d’Or Festival de Cannes 2023
Après la mort de sa belle-sœur dans un accident de moto, Thien se voit confier la tâche de ramener son corps dans leur village natal. Il y emmène également son neveu Dao âgé de 5 ans, qui a miraculeusement survécu à l'accident. Au milieu des paysages mystiques du Vietnam, Thien part ainsi à la recherche de son frère aîné, disparu il y a des années...
Le cinéaste vietnamien Pham Thien An réalise son premier long-métrage. En proposant un périple fascinant à travers la campagne vietnamienne, en questionnant la foi du personnage principal, et en signant de magnifiques plans séquences, il réalise un film profond et envoûtant qui a obtenu la Caméra d'or, prix récompensant le meilleur premier film, au festival de Cannes 2023.
« Une des plus belles découvertes du festival de Cannes 2023. » Les Inrockuptibles
SORTIE NATIONALE
De Pham Thien An
Vietnam 2023 2h58 vost
Avec Le Phong Vu, Nguyen Thi Truc Quinh…
Sélection Quinzaine des cinéastes Festival de Cannes 2023
Caméra d’Or Festival de Cannes 2023
Après la mort de sa belle-sœur dans un accident de moto, Thien se voit confier la tâche de ramener son corps dans leur village natal. Il y emmène également son neveu Dao âgé de 5 ans, qui a miraculeusement survécu à l'accident. Au milieu des paysages mystiques du Vietnam, Thien part ainsi à la recherche de son frère aîné, disparu il y a des années...
Le cinéaste vietnamien Pham Thien An réalise son premier long-métrage. En proposant un périple fascinant à travers la campagne vietnamienne, en questionnant la foi du personnage principal, et en signant de magnifiques plans séquences, il réalise un film profond et envoûtant qui a obtenu la Caméra d'or, prix récompensant le meilleur premier film, au festival de Cannes 2023.
« Une des plus belles découvertes du festival de Cannes 2023. » Les Inrockuptibles
Mardi 26/09 à 20h15: L'air de la mer rend libre
SOIREE D'OUVERTURE DE LA SAISON ART ET ESSAI 2023-2024
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 4/10
De Nadir Moknèche
France 2023 1h30
Avec Youssouf Abi-Ayad, Kenza Fortas, Saadia Bentaïeb, Zinedine Soualem, Lubna Azabal, Zahia Dehar, ...
Sélection officielle Festival du film
francophone d’Angoulême 2023
Rennes, de nos jours. Saïd habite encore chez ses parents. Il vit une liaison secrète avec Vincent. Incapable d’affronter sa famille, il accepte un mariage arrangé avec Hadjira. Après une histoire d’amour malheureuse et quelques démêlés avec la justice, elle aussi s’est résignée à obéir à sa mère...
Après avoir tourné des films en Algérie (Viva Laldjérie, Délice Paloma) et au Maroc (Goodbye Morocco), Nadir Moknèche tourne pour la deuxième fois en France, six ans après le très réussi Lola pater avec Fanny Ardant. En tournant à Rennes, en suivant deux personnages qui vont devoir s’unir malgré eux, pour retrouver, chacun de son côté, leur liberté, il réalise un film profondément humaniste et touchant. Nadir Moknèche viendra présenter ce très beau film au cinéma Colisée. Un bel événement en perspective!
« Un film aussi engagé qu’engageant sur l’acceptation de soi, sur l’inéluctabilité d’une émancipation pourtant tout sauf évidente. » Première
Débat après le film avec Nadir Moknèche
De Nadir Moknèche
France 2023 1h30
Avec Youssouf Abi-Ayad, Kenza Fortas, Saadia Bentaïeb, Zinedine Soualem, Lubna Azabal, Zahia Dehar, ...
Sélection officielle Festival du film
francophone d’Angoulême 2023
Rennes, de nos jours. Saïd habite encore chez ses parents. Il vit une liaison secrète avec Vincent. Incapable d’affronter sa famille, il accepte un mariage arrangé avec Hadjira. Après une histoire d’amour malheureuse et quelques démêlés avec la justice, elle aussi s’est résignée à obéir à sa mère...
Après avoir tourné des films en Algérie (Viva Laldjérie, Délice Paloma) et au Maroc (Goodbye Morocco), Nadir Moknèche tourne pour la deuxième fois en France, six ans après le très réussi Lola pater avec Fanny Ardant. En tournant à Rennes, en suivant deux personnages qui vont devoir s’unir malgré eux, pour retrouver, chacun de son côté, leur liberté, il réalise un film profondément humaniste et touchant. Nadir Moknèche viendra présenter ce très beau film au cinéma Colisée. Un bel événement en perspective!
« Un film aussi engagé qu’engageant sur l’acceptation de soi, sur l’inéluctabilité d’une émancipation pourtant tout sauf évidente. » Première
Débat après le film avec Nadir Moknèche
Le procès Goldman
SORTIE NATIONALE
De Cédric Kahn
France 2023 1h56
Avec Arieh Worthalter, Arthur Harari…
Film d’ouverture Quinzaine des cinéastes Cannes 2023
En novembre 1975, débute le deuxième procès de Pierre Goldman, militant d’extrême gauche, condamné en première instance à la réclusion criminelle à perpétuité. Georges Kiejman, jeune avocat, assure sa défense. Mais très vite, leurs rapports se tendent. Goldman, insaisissable et provocateur, risque la peine capitale et rend l’issue du procès incertaine…
Le cinéaste Cédric Kahn (L’ennui, Roberto Succo, Une vie meilleure, La prière) réalise son douzième film. C’est après avoir lu le livre de Pierre Goldman "Souvenirs obscurs d’un Juif polonais né en France" qu’il a eu l’idée de faire ce film. En reconstituant le procès à partir d’articles de l’époque et de témoignages, il questionne la complexité de la justice et réalise un film fort et intense.
« Un film époustouflant. » Positif
De Cédric Kahn
France 2023 1h56
Avec Arieh Worthalter, Arthur Harari…
Film d’ouverture Quinzaine des cinéastes Cannes 2023
En novembre 1975, débute le deuxième procès de Pierre Goldman, militant d’extrême gauche, condamné en première instance à la réclusion criminelle à perpétuité. Georges Kiejman, jeune avocat, assure sa défense. Mais très vite, leurs rapports se tendent. Goldman, insaisissable et provocateur, risque la peine capitale et rend l’issue du procès incertaine…
Le cinéaste Cédric Kahn (L’ennui, Roberto Succo, Une vie meilleure, La prière) réalise son douzième film. C’est après avoir lu le livre de Pierre Goldman "Souvenirs obscurs d’un Juif polonais né en France" qu’il a eu l’idée de faire ce film. En reconstituant le procès à partir d’articles de l’époque et de témoignages, il questionne la complexité de la justice et réalise un film fort et intense.
« Un film époustouflant. » Positif
Août 2023
Yannick
SORTIE NATIONALE
De Quentin Dupieux
France 2023 1h07
Avec Raphaël Quenard, Blanche Gardin, Pio Marmaï...
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
En pleine représentation de la pièce « Le Cocu », un très mauvais boulevard, Yannick se lève et interrompt le spectacle pour reprendre la soirée en main...
Après avoir notamment signé les très réussis Steak, Rubber, Le daim, Mandibules et Incroyable mais vrai, le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et cinéaste Quentin Dupieux réalise son onzième film. S’il retrouve Raphaël Quenard et Blanche Gardin qu’il avait dirigés dans Fumer fait tousser, il tourne pour la première fois avec Pio marmaï et Sébastien Chassagne. Il a tourné ce film en six jours et dans le plus grand secret. En situant l'action dans le monde du théâtre, Quentin Dupieux manie à nouveau l’humour absurde et réalise un film inclassable. A noter qu'il a déjà tourné un nouveau film, Daaaaaali, qui sera projeté en septembre au festival de Venise avant de sortir en novembre.
De Quentin Dupieux
France 2023 1h07
Avec Raphaël Quenard, Blanche Gardin, Pio Marmaï...
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
En pleine représentation de la pièce « Le Cocu », un très mauvais boulevard, Yannick se lève et interrompt le spectacle pour reprendre la soirée en main...
Après avoir notamment signé les très réussis Steak, Rubber, Le daim, Mandibules et Incroyable mais vrai, le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et cinéaste Quentin Dupieux réalise son onzième film. S’il retrouve Raphaël Quenard et Blanche Gardin qu’il avait dirigés dans Fumer fait tousser, il tourne pour la première fois avec Pio marmaï et Sébastien Chassagne. Il a tourné ce film en six jours et dans le plus grand secret. En situant l'action dans le monde du théâtre, Quentin Dupieux manie à nouveau l’humour absurde et réalise un film inclassable. A noter qu'il a déjà tourné un nouveau film, Daaaaaali, qui sera projeté en septembre au festival de Venise avant de sortir en novembre.
La voie royale
SORTIE NATIONALE
De Frédéric Mermoud
France 2023 1h47
Avec Suzanne Jouannet, Marie Colomb, Maud Wyler...
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
Sophie est une lycéenne brillante. Encouragée par son professeur de mathématiques, elle quitte la ferme familiale pour suivre une classe préparatoire scientifique. Au fil de rencontres, de succès et d’échecs, face à une compétition acharnée, Sophie réalise que son rêve, intégrer Polytechnique, représente plus qu’un concours, un vrai défi d’ascension sociale...
Auteur de deux deux longs-métrages très réussis, Complices et Moka, le réalisateur suisse Frédéric Mermoud plonge dans l'univers des classes préparatoires aux grandes écoles. En confiant les rôles principaux à des jeunes comédiennes prometteuses, Suzanne Jouannet (Les choses humaines), Marie Colomb (Les magnétiques, As bestas) et Maud Wyler (La place d'une autre), il réalise, entre réalisme et romanesque, un magnifique récit d'apprentissage.
Reality
SORTIE NATIONALE
De Tina Satter
Etats-Unis 2023 1h22 vost
Avec Sidney Sweeney, Josh Hamilton, Marchant Davis...
Sélection Panorama Festival de Berlin 2023
Le 3 juin 2017, Reality Winner, vingt-cinq ans, est interrogée par deux agents du FBI à son domicile. Cette conversation d’apparence banale parfois surréaliste, dont chaque dialogue est tiré de l’authentique transcription de l’interrogatoire, brosse le portrait complexe d’une milléniale américaine, vétérane de l’US Air Force, professeure de yoga, qui aime les animaux, les voyages et partager des photos sur les réseaux sociaux. Pourquoi le FBI s’intéresse-t-il à elle? Qui est vraiment Reality?...
Apès avoir mis en scène plusieurs pièces de théâtre, Tina Satter réalise son premier long métrage. Elle avait déjà raconté l'histoire vraie de Reality Winner en 2021 dans la pièce de théâtre "Is This A Room" qu'elle adapte aujurd'hui pour le grand écran. En s'inspirant de l’histoire vraie d'une lanceuse d’alerte et ex-salariée d’un sous-traitant de la NSA, et en s'inspirant du procès-verbal de l'interrogatoire subi par Reality Winner, elle réalise un thriller haletant, porté par la comédienne Sidney Sweeney vue dans de nombreuses séries (Euphoria, The handmaid's tale, The white lotus).
SORTIE NATIONALE
De Frédéric Mermoud
France 2023 1h47
Avec Suzanne Jouannet, Marie Colomb, Maud Wyler...
Sélection officielle Festival de Locarno 2023
Sophie est une lycéenne brillante. Encouragée par son professeur de mathématiques, elle quitte la ferme familiale pour suivre une classe préparatoire scientifique. Au fil de rencontres, de succès et d’échecs, face à une compétition acharnée, Sophie réalise que son rêve, intégrer Polytechnique, représente plus qu’un concours, un vrai défi d’ascension sociale...
Auteur de deux deux longs-métrages très réussis, Complices et Moka, le réalisateur suisse Frédéric Mermoud plonge dans l'univers des classes préparatoires aux grandes écoles. En confiant les rôles principaux à des jeunes comédiennes prometteuses, Suzanne Jouannet (Les choses humaines), Marie Colomb (Les magnétiques, As bestas) et Maud Wyler (La place d'une autre), il réalise, entre réalisme et romanesque, un magnifique récit d'apprentissage.
Reality
SORTIE NATIONALE
De Tina Satter
Etats-Unis 2023 1h22 vost
Avec Sidney Sweeney, Josh Hamilton, Marchant Davis...
Sélection Panorama Festival de Berlin 2023
Le 3 juin 2017, Reality Winner, vingt-cinq ans, est interrogée par deux agents du FBI à son domicile. Cette conversation d’apparence banale parfois surréaliste, dont chaque dialogue est tiré de l’authentique transcription de l’interrogatoire, brosse le portrait complexe d’une milléniale américaine, vétérane de l’US Air Force, professeure de yoga, qui aime les animaux, les voyages et partager des photos sur les réseaux sociaux. Pourquoi le FBI s’intéresse-t-il à elle? Qui est vraiment Reality?...
Apès avoir mis en scène plusieurs pièces de théâtre, Tina Satter réalise son premier long métrage. Elle avait déjà raconté l'histoire vraie de Reality Winner en 2021 dans la pièce de théâtre "Is This A Room" qu'elle adapte aujurd'hui pour le grand écran. En s'inspirant de l’histoire vraie d'une lanceuse d’alerte et ex-salariée d’un sous-traitant de la NSA, et en s'inspirant du procès-verbal de l'interrogatoire subi par Reality Winner, elle réalise un thriller haletant, porté par la comédienne Sidney Sweeney vue dans de nombreuses séries (Euphoria, The handmaid's tale, The white lotus).
Rétrospective "Deux films de Dino Risi"
Cher papa
Italie 1979 1h50 vost version restaurée
Ave Vittorio Gassman, André Lachapelle, Aurore Clément...
Un industriel, qui a une aventure avec la femme d'un de ses collègues, apprend que son fils, impliqué de plus ou moins près dans les Brigades Rouges, doit exécuter une personne désignée par la seule lettre "P". Il pense aussitôt à son collègue...
Connu pour ses comédies (Les monstres, Le fanfaron) et ses drames (Au nom du peuple italien, Parfum de femme), le grand réalisateur italien Dino Risi a tourné Cher papa quelques mois après l'enlèvement et l'assassinat d'Aldo Moro par les Brigades rouges. En plongeant au coeur des années de plomb il dressait le portrait bouleversant d'un père, magistralement interprété par son acteur fétiche Vittorio Gassman.
Fantôme d'amour
Italie 1981 1h35 vost version restaurée
Avec Romy Schneider, Marcelo Mastroianni...
Un homme rencontre par hasard Anna, son ancienne maitresse, dont on lui dit qu'elle est morte depuis trois ans...
Deux ans après Cher papa, le grand réalisateur italien Dino Risi tournait Fantôme d'amour. En adaptant un roman de Milo Milani, en tournant dans la ville de Pavie et en mêlant réalisme et onirisme, il signait une magnifique histoire d'amour, portée par les interprétations de Romy Schneider et de Marcelo Mastroianni.
Cher papa
Italie 1979 1h50 vost version restaurée
Ave Vittorio Gassman, André Lachapelle, Aurore Clément...
Un industriel, qui a une aventure avec la femme d'un de ses collègues, apprend que son fils, impliqué de plus ou moins près dans les Brigades Rouges, doit exécuter une personne désignée par la seule lettre "P". Il pense aussitôt à son collègue...
Connu pour ses comédies (Les monstres, Le fanfaron) et ses drames (Au nom du peuple italien, Parfum de femme), le grand réalisateur italien Dino Risi a tourné Cher papa quelques mois après l'enlèvement et l'assassinat d'Aldo Moro par les Brigades rouges. En plongeant au coeur des années de plomb il dressait le portrait bouleversant d'un père, magistralement interprété par son acteur fétiche Vittorio Gassman.
Fantôme d'amour
Italie 1981 1h35 vost version restaurée
Avec Romy Schneider, Marcelo Mastroianni...
Un homme rencontre par hasard Anna, son ancienne maitresse, dont on lui dit qu'elle est morte depuis trois ans...
Deux ans après Cher papa, le grand réalisateur italien Dino Risi tournait Fantôme d'amour. En adaptant un roman de Milo Milani, en tournant dans la ville de Pavie et en mêlant réalisme et onirisme, il signait une magnifique histoire d'amour, portée par les interprétations de Romy Schneider et de Marcelo Mastroianni.
L'expérience Almodovar
De Pedro Almodovar
Ce programme propose deux moyens-métrages réalisés par Pedro Almodovar.
La Voix humaine
Espagne 2020 30min vost
Avec Tilda Swinton...
Une femme regarde le temps passer à côté des valises de son ex-amant (qui est censé venir les chercher, mais n'arrive jamais) et d'un chien agité qui ne comprend pas que son maître l'ait abandonné. Deux êtres vivants face à l'abandon...
Strange Way of Life
Espagne 2023 31min vost
Avec Ethan Hawke, Pedro Pascal...
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Silva traverse le désert à cheval pour retrouver Jake qu’il a connu vingt-cinq ans plus tôt lorsqu’ils étaient tous deux tueurs à gages. Silva souhaite renouer avec son ami d’enfance désormais shérif mais ces retrouvailles ne sont pas sa seule motivation…
Tout en tournant des longs-métrages (Douleur et gloire, Madres paralelas), le grand cinéaste espagnol a réalisé récemment deux moyens-métrages avec un casting international. En tournant juste après le premier confinement, en adaptant une pièce en un acte de Jean Cocteau et en offrant un rôle magnfique à Tilda Swinton, il réalise avec La voix humaine un huis-clos brillant. Strange way of life est quant à lui une relecture du western en même temps qu'une histoire d'amour impossible, portée pat l'interprétation de Pedro Pascal et de Ethan Hawke. Du grand Almodovar!
De Pedro Almodovar
Ce programme propose deux moyens-métrages réalisés par Pedro Almodovar.
La Voix humaine
Espagne 2020 30min vost
Avec Tilda Swinton...
Une femme regarde le temps passer à côté des valises de son ex-amant (qui est censé venir les chercher, mais n'arrive jamais) et d'un chien agité qui ne comprend pas que son maître l'ait abandonné. Deux êtres vivants face à l'abandon...
Strange Way of Life
Espagne 2023 31min vost
Avec Ethan Hawke, Pedro Pascal...
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
Silva traverse le désert à cheval pour retrouver Jake qu’il a connu vingt-cinq ans plus tôt lorsqu’ils étaient tous deux tueurs à gages. Silva souhaite renouer avec son ami d’enfance désormais shérif mais ces retrouvailles ne sont pas sa seule motivation…
Tout en tournant des longs-métrages (Douleur et gloire, Madres paralelas), le grand cinéaste espagnol a réalisé récemment deux moyens-métrages avec un casting international. En tournant juste après le premier confinement, en adaptant une pièce en un acte de Jean Cocteau et en offrant un rôle magnfique à Tilda Swinton, il réalise avec La voix humaine un huis-clos brillant. Strange way of life est quant à lui une relecture du western en même temps qu'une histoire d'amour impossible, portée pat l'interprétation de Pedro Pascal et de Ethan Hawke. Du grand Almodovar!
Ama Gloria
SORTIE NATIONALE
De Marie Amachoukeli
France 2023 1h24
Avec Louise Mauroy-Panzani, Ilça Moreno Zego, Arnaud Rebotini...
Film d'ouverture Semaine de la critique Festival de Cannes 2023
Cléo a tout juste six ans. Elle aime follement Gloria, sa nounou qui l’élève depuis sa naissance. Mais Gloria doit retourner d'urgence au Cap-Vert, auprès de ses enfants. Avant son départ, Cléo lui demande de tenir une promesse: la revoir au plus vite. Gloria l’invite à venir dans sa famille et sur son île, passer un dernier été ensemble...
Neuf après avoir coréalisé Party girl avec Claire Burger (qui a depuis réalisé C'est ça l'amour) et Samuel Theis (qui a depuis réalisé Petite nature), la cinéaste Marie Amachoukeli réalise enfin son second long-métrage. En s'inspirant de sa propre enfance, en tournant en région parisienne et au Cap-Vert, et en adoptant le point de vue d'une enfant de six ans, elle réalise un film magnifique, tendre et émouvant.
De Marie Amachoukeli
France 2023 1h24
Avec Louise Mauroy-Panzani, Ilça Moreno Zego, Arnaud Rebotini...
Film d'ouverture Semaine de la critique Festival de Cannes 2023
Cléo a tout juste six ans. Elle aime follement Gloria, sa nounou qui l’élève depuis sa naissance. Mais Gloria doit retourner d'urgence au Cap-Vert, auprès de ses enfants. Avant son départ, Cléo lui demande de tenir une promesse: la revoir au plus vite. Gloria l’invite à venir dans sa famille et sur son île, passer un dernier été ensemble...
Neuf après avoir coréalisé Party girl avec Claire Burger (qui a depuis réalisé C'est ça l'amour) et Samuel Theis (qui a depuis réalisé Petite nature), la cinéaste Marie Amachoukeli réalise enfin son second long-métrage. En s'inspirant de sa propre enfance, en tournant en région parisienne et au Cap-Vert, et en adoptant le point de vue d'une enfant de six ans, elle réalise un film magnifique, tendre et émouvant.
Juillet 2023
Les filles d'Olfa
SORTIE NATIONALE
De Kaouther Ben Hania
Tunisie France 2023 1h50 vost
Avec Hend Sabri, Olfa Hamrouni, Eya Chikahoui...
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
La vie d'Olfa, Tunisienne et mère de 4 filles, oscille entre ombre et lumière. Un jour, ses deux filles aînées disparaissent. En entendant Olfa parler à la radio et à la télévision, la réalisatrice Kaouther Ben Hania (Le challat de Tunis, La belle et la meute, L’homme qui a vendu sa peau) décide de la rencontrer. Puis elle filme Olfa et ses filles tout en les confrontant à des actrices professionnelles à qui elle demande de jouer leurs rôles. En mêlant le film à son tournage, en donnant tous les rôles masculins au même acteur, elle met en place un dispositif de cinéma hors du commun entre documentaire et fiction et propose un voyage intime fait d’espoir, de rébellion, de violence, de transmission et de sororité dans le but de lever le voile sur l’histoire d’Olfa et de ses filles.
« C’est beau, c’est puissant, c’est bouleversant. C’est notre Palme d’Or. » Première
Limbo
SORTIE NATIONALE
De Soi Cheang
Hong Kong 2021 1h58 vost
Avec Ka Tung Lam, Yasee Liu, Mason Lee…
Sélection officielle Festival de Berlin 2021
Grand Prix du Jury Festival Reims Polar 2023
Interdit aux moins de 16 ans
Dans les bas-fonds de Hong-Kong, un flic vétéran et son jeune supérieur doivent faire équipe pour arrêter un tueur qui s’attaque aux femmes, laissant leur main coupée pour seule signature. Quand toutes leurs pistes s’essoufflent, ils décident d’utiliser une jeune délinquante comme appât. …
Auteur de nombreux films policiers, dont seul Accident était sorti dans les salles françaises en 2009, le cinéaste chinois Soi Cheang réalise son dixième film. En filmant Hong Kong comme un immense labyrinthe poisseux et pluvieux, en stylisant ses images à l’extrême, il réalise un thriller urbain intense et captivant. A noter que le film a été interdit par les autorités chinoises et qu’il a d’abord été tourné en couleurs avant d’être passé en noir et blanc.
« Inoubliable cauchemar urbain d’une noirceur extrême, récit ludique d’une tragique histoire de pardon et de rédemption, époustouflant film de serial killer chinois. Ne le ratez sous aucun prétexte. » L’Obs
SORTIE NATIONALE
De Kaouther Ben Hania
Tunisie France 2023 1h50 vost
Avec Hend Sabri, Olfa Hamrouni, Eya Chikahoui...
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
La vie d'Olfa, Tunisienne et mère de 4 filles, oscille entre ombre et lumière. Un jour, ses deux filles aînées disparaissent. En entendant Olfa parler à la radio et à la télévision, la réalisatrice Kaouther Ben Hania (Le challat de Tunis, La belle et la meute, L’homme qui a vendu sa peau) décide de la rencontrer. Puis elle filme Olfa et ses filles tout en les confrontant à des actrices professionnelles à qui elle demande de jouer leurs rôles. En mêlant le film à son tournage, en donnant tous les rôles masculins au même acteur, elle met en place un dispositif de cinéma hors du commun entre documentaire et fiction et propose un voyage intime fait d’espoir, de rébellion, de violence, de transmission et de sororité dans le but de lever le voile sur l’histoire d’Olfa et de ses filles.
« C’est beau, c’est puissant, c’est bouleversant. C’est notre Palme d’Or. » Première
Limbo
SORTIE NATIONALE
De Soi Cheang
Hong Kong 2021 1h58 vost
Avec Ka Tung Lam, Yasee Liu, Mason Lee…
Sélection officielle Festival de Berlin 2021
Grand Prix du Jury Festival Reims Polar 2023
Interdit aux moins de 16 ans
Dans les bas-fonds de Hong-Kong, un flic vétéran et son jeune supérieur doivent faire équipe pour arrêter un tueur qui s’attaque aux femmes, laissant leur main coupée pour seule signature. Quand toutes leurs pistes s’essoufflent, ils décident d’utiliser une jeune délinquante comme appât. …
Auteur de nombreux films policiers, dont seul Accident était sorti dans les salles françaises en 2009, le cinéaste chinois Soi Cheang réalise son dixième film. En filmant Hong Kong comme un immense labyrinthe poisseux et pluvieux, en stylisant ses images à l’extrême, il réalise un thriller urbain intense et captivant. A noter que le film a été interdit par les autorités chinoises et qu’il a d’abord été tourné en couleurs avant d’être passé en noir et blanc.
« Inoubliable cauchemar urbain d’une noirceur extrême, récit ludique d’une tragique histoire de pardon et de rédemption, époustouflant film de serial killer chinois. Ne le ratez sous aucun prétexte. » L’Obs
Asteroid city
De Wes Anderson
Etats-Unis 2023 1h46 vost
Avec Jason Schwartzman, Scaelett Johansson, Tom Hanks…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
1955. Asteroid City est une ville minuscule en plein désert, dans le sud-ouest des États-Unis. Ce week-end sont accueillis cinq enfants surdoués, distingués pour leurs créations scientifiques. À quelques kilomètres de là, par-delà les collines, on aperçoit des champignons atomiques provoqués par des essais nucléaires…
Le cinéaste Wes Anderson (La famille Tanenbaum, The Grand Budapest Hotel, The French dispatch) réalise son onzième film. Comme pour A bord du Darjeeling Limited et Moonrise kingdom, il en a écrit le scénario avec le cinéaste Roman Coppola. En traitant de deux thématiques propres à l’identité américaine des années 1950, le théâtre et l’Ouest sauvage, en croisant plusieurs intrigues et plusieurs personnages, il réalise une comédie originale et poétique, portée par la musique d’Alexandre Desplat et pat un casting prestigieux.
« Anderson fait, encore une fois, des étincelles. » Le Point
De Wes Anderson
Etats-Unis 2023 1h46 vost
Avec Jason Schwartzman, Scaelett Johansson, Tom Hanks…
Sélection officielle Festival de Cannes 2023
1955. Asteroid City est une ville minuscule en plein désert, dans le sud-ouest des États-Unis. Ce week-end sont accueillis cinq enfants surdoués, distingués pour leurs créations scientifiques. À quelques kilomètres de là, par-delà les collines, on aperçoit des champignons atomiques provoqués par des essais nucléaires…
Le cinéaste Wes Anderson (La famille Tanenbaum, The Grand Budapest Hotel, The French dispatch) réalise son onzième film. Comme pour A bord du Darjeeling Limited et Moonrise kingdom, il en a écrit le scénario avec le cinéaste Roman Coppola. En traitant de deux thématiques propres à l’identité américaine des années 1950, le théâtre et l’Ouest sauvage, en croisant plusieurs intrigues et plusieurs personnages, il réalise une comédie originale et poétique, portée par la musique d’Alexandre Desplat et pat un casting prestigieux.
« Anderson fait, encore une fois, des étincelles. » Le Point
Virgin suicides
SORTIE NATIONALE
De Sofia Coppola
Etats-Unis 1999 1h37 vost version restaurée
Avec Kirsten Dunst, James Woods, Kathleen Turner...
États-Unis, années 1970. Cecilia, dernière née d’une fratrie de cinq filles, vient de faire une tentative de suicide. Pour lui changer les idées, les parents acceptent d’organiser une fête à laquelle sont conviés des garçons du quartier, depuis toujours fascinés par ces cinq sœurs à la beauté renversante. Au cours de cette soirée, Cecilia se jette par la fenêtre…
En 1999, après avoir joué quelques rôles au cinéma, Sofia Coppola (Lost in translation, Marie-Antoinette, Les proies) réalisait son premier long métrage. Elle adaptait le roman éponyme de Jeffrey Eugenides dont la lecture l’avait bouleversée. Tout en imposant un univers et une esthétique uniques d’où se dégage un goût prononcé pour la photographie, la musique et le stylisme, elle signait un film splendide sur l’adolescence, le souvenir et le vide laissé par les absents. Une merveille à (re)découvrir dans une belle version restaurée.
« La jeune réalisatrice fait preuve d'une maîtrise inattendue et signe un brillant coup d'essai. » Le journal du dimanche
SORTIE NATIONALE
De Sofia Coppola
Etats-Unis 1999 1h37 vost version restaurée
Avec Kirsten Dunst, James Woods, Kathleen Turner...
États-Unis, années 1970. Cecilia, dernière née d’une fratrie de cinq filles, vient de faire une tentative de suicide. Pour lui changer les idées, les parents acceptent d’organiser une fête à laquelle sont conviés des garçons du quartier, depuis toujours fascinés par ces cinq sœurs à la beauté renversante. Au cours de cette soirée, Cecilia se jette par la fenêtre…
En 1999, après avoir joué quelques rôles au cinéma, Sofia Coppola (Lost in translation, Marie-Antoinette, Les proies) réalisait son premier long métrage. Elle adaptait le roman éponyme de Jeffrey Eugenides dont la lecture l’avait bouleversée. Tout en imposant un univers et une esthétique uniques d’où se dégage un goût prononcé pour la photographie, la musique et le stylisme, elle signait un film splendide sur l’adolescence, le souvenir et le vide laissé par les absents. Une merveille à (re)découvrir dans une belle version restaurée.
« La jeune réalisatrice fait preuve d'une maîtrise inattendue et signe un brillant coup d'essai. » Le journal du dimanche
La maison des égarées
De Shin’ya Kawatsura
Japon 2022 1h45 vf/vost selon les séances
Film d’animation
Sélection officielle Festival d’Annecy 2022
Film pour enfants à partir de 10 ans
Deux jeunes filles se retrouvent séparées de leur famille à la suite d’un cataclysme. Elles sont perdues et sans toit. Elles rencontrent une vieille dame qui offre de les recueillir dans sa maison à l’écart du village. Cette opportunité de repartir à zéro est un grand soulagement, jusqu’au jour où d’étranges phénomènes commencent à apparaître…
Auteur de la série Sagrada reset, le cinéaste japonais Shin’ya Kawatsura réalise son premier long-métrage. Il adapte librement un roman de Sashiko Kashiwaba. En s’inspirant de faits réels, en utilisant des images des zones sinistrées par le tsunami de 2011 pour dessiner les décors, et en situant l’action dans une «mayoiga», une maison, ancrée dans les légendes de la région d’Iwate, qui octroie couvert et bonne fortune à ses visiteurs, il mêle réel et fantastique et réalise un très beau film d’animation.
Japon 2022 1h45 vf/vost selon les séances
Film d’animation
Sélection officielle Festival d’Annecy 2022
Film pour enfants à partir de 10 ans
Deux jeunes filles se retrouvent séparées de leur famille à la suite d’un cataclysme. Elles sont perdues et sans toit. Elles rencontrent une vieille dame qui offre de les recueillir dans sa maison à l’écart du village. Cette opportunité de repartir à zéro est un grand soulagement, jusqu’au jour où d’étranges phénomènes commencent à apparaître…
Auteur de la série Sagrada reset, le cinéaste japonais Shin’ya Kawatsura réalise son premier long-métrage. Il adapte librement un roman de Sashiko Kashiwaba. En s’inspirant de faits réels, en utilisant des images des zones sinistrées par le tsunami de 2011 pour dessiner les décors, et en situant l’action dans une «mayoiga», une maison, ancrée dans les légendes de la région d’Iwate, qui octroie couvert et bonne fortune à ses visiteurs, il mêle réel et fantastique et réalise un très beau film d’animation.
Les ombres persanes
SORTIE NATIONALE
De Mani Haghighi
Iran 2022 1h47 vost
Avec Taraneh Alidoosti, Navid Mohammadzadeh…
À Téhéran, un homme et une femme découvrent par hasard qu’un autre couple leur ressemble trait pour trait. Passé le trouble et l’incompréhension va naître une histoire d’amour... et de manipulation...
Acteur dans A propos d’Elly et Marché noir, Mani Haghighi (Valley of stars, Pig) réalise son septième long-métrage. Il retrouve deux acteurs qu’il connaît bien pour les avoir dirigés ou leur avoir donné la réplique, Taraneh Alidoosti (A propos d’Elly, Le client, Leïla et ses frères) et Navid Mohammadzadeh (La loi de Téhéran, Leïla et ses frères). En traitant de l’allégorie du double, en empruntant tant aux codes du cinéma social qu’à ceux du cinéma fantastique, en utilisant une photographie à la fois réaliste et expressionniste et en faisant de la pluie un personnage essentiel, il réalise un thriller mental passionnant.
« Un couple face à son double. Un thriller vertigineux et puissant. » L’Obs
SORTIE NATIONALE
De Mani Haghighi
Iran 2022 1h47 vost
Avec Taraneh Alidoosti, Navid Mohammadzadeh…
À Téhéran, un homme et une femme découvrent par hasard qu’un autre couple leur ressemble trait pour trait. Passé le trouble et l’incompréhension va naître une histoire d’amour... et de manipulation...
Acteur dans A propos d’Elly et Marché noir, Mani Haghighi (Valley of stars, Pig) réalise son septième long-métrage. Il retrouve deux acteurs qu’il connaît bien pour les avoir dirigés ou leur avoir donné la réplique, Taraneh Alidoosti (A propos d’Elly, Le client, Leïla et ses frères) et Navid Mohammadzadeh (La loi de Téhéran, Leïla et ses frères). En traitant de l’allégorie du double, en empruntant tant aux codes du cinéma social qu’à ceux du cinéma fantastique, en utilisant une photographie à la fois réaliste et expressionniste et en faisant de la pluie un personnage essentiel, il réalise un thriller mental passionnant.
« Un couple face à son double. Un thriller vertigineux et puissant. » L’Obs
Redécouvertes et raretés du cinéma italien
SORTIE NATIONALE
TARIF UNIQUE 4 €
Cette très belle rétrospective propose toute la diversité du cinéma transalpin avec 7 films réalisés entre 1963 et 1988. De la comédie à l’italienne avec Hier, aujourd’hui et
demain ou Miracle à l’italienne aux brûlots anti-mafia des «années de plomb», Seule contre la mafia ou L’Affaire Mori, en passant par la comédie satirique Affreux, sales et méchants et le drame sulfureux Portier de nuit, sans oublier la parabole humaniste La Légende du saint buveur. 7 grands films passés à la postérité ou injustement oubliés, à (re)découvrir sur grand écran dans de sublimes versions restaurées. L’occasion rêvée de retrouver des grands cinéastes, Ettore Scola, Vittorio De Sica, Ermano Olmi, Liliana Cavani, Damiano Damiani et des stars intemporelles, Sophia Loren, Marcello Mastroianni, Nino Manfredi, Ornella Muti...
Hier, aujourd’hui et demain
De Vittorio De Sica
Italie 1963 1h58 vost version restaurée
Avec Sophia Loren, Marcello Mastroianni...
Oscar du Meilleur film étranger 1964
Trois villes. À Naples, Adelina vend des cigarettes au marché noir car son mari est au chômage. À Milan, Anna s’ennuie et parle de s’enfuir avec son amant. À Rome, Mara, une call-girl, fait tourner la tête d’un jeune séminariste…
Un an avant Mariage à l’italienne, Vittorio De Sica (Le voleur de bicyclette, Le jardin des Finzi-Contini) réalise un modèle du film à sketches. Avec ces trois récits qui parlent de couple, de sexualité et de pouvoir, il navigue subtilement entre humour, drame et dérision pour mieux saisir la société italienne de son époque.
« Une comédie à l’italienne réjouissante. Marcello Mastroianni et Sophia Loren y sont tout simplement éblouissants. » Critikat.com
Seule contre la Mafia
De Damiano Damiani
Italie 1970 1h55 vost version restaurée
Avec Alessio Orano, Ornella Muti...
Sicile, années 1960. Sur le point d’être arrêté, Don Antonino, parrain de la mafia locale, adoube le jeune Vito. Il lui demande d’épouser une jeune fille vertueuse issue d’une famille pauvre. Vito jette son dévolu sur Francesca, âgée de quinze ans…
Deux ans après La Mafia fait la loi, Damiano Damiani s’inspire d’un fait réel. Il livre un réquisitoire féroce contre cette terrible organisation criminelle et dresse un portrait accablant des mœurs et de la corruption dans la société italienne tout en filmant avec rage le combat d’une jeune femme battante et résolument intègre, brillamment interprétée par la révélation Ornella Muti. Un film puissant porté par la musique de Ennio Morricone.
Miracle à l’italienne
De Nino Manfredi
Italie 1971 2h vost version restaurée
Avec Nino Manfredi, Lionel Stander...
Prix de la Première œuvre Festival de Cannes 1971
Un homme est conduit en urgence à l’hôpital après avoir chuté du haut d’une falaise. Alors qu’il se trouve entre la vie et la mort, il se rappelle les moments clés de son existence...
Acteur mythique de la comédie italienne, Nino Manfredi faisait en 1971 ses premiers pas comme réalisateur. Il incarne le héros de cette comédie satirique à la fois drôle et touchante. À travers ce personnage hanté par la religion, il montre avec subtilité le rapport ambigu qu’entretiennent les Italiens au catholicisme, entre obscurantisme et anticléricalisme.
« L’humour omniprésent et gaguesque accentue le travail très visuel du cinéaste qui développe un vrai regard, une vraie recherche stylistique. » Culruropoing.com
Portier de nuit
De Liliana Cavani
Italie 1974 1h58 version restaurée
Avec Dirk Bogarde, Charlotte Rampling…
Interdit aux moins de 16 ans
1957. Max, portier de nuit dans un célèbre hôtel, reconnaît un jour son ancienne victime dans les camps de concentration. Entre eux va se nouer une relation sado-masochiste...
Après avoir réalisé plusieurs documentaires sur le nazisme, la réalisatrice Liliana Cavani s’emparait à nouveau de ce sujet en le traitant cette fois à travers le prisme de la fiction. Avec ce film d’une grande audace formelle et thématique, elle proposait une plongée au cœur des déviances humaines. Jugé scandaleux lors de sa sortie en 1974, interdit en Italie, Portier de nuit continue de bousculer la bienséance près de cinquante ans après sa sortie.
« Ce film dérange toujours autant. La nuit n'en finit pas de se refermer sur le couple le plus décadent du cinéma. » Le Figaro
Affreux, sales et méchants
De Ettore Scola
Italie 1976 1h50 vost version restaurée
Avec Nino Manfredi, Francesco Annibali…
Prix de la mise en scène Festival de Cannes 1976
Un bidonville de Rome, dans les années 60. Giacinto règne en tyran sur sa famille. Tous acceptent son autorité et sa mauvaise humeur, car il possède un magot d’un million de lires que chacun espère lui voler...
Ettore Scola (Nous nous sommes tant aimés, Une journée particulière) réalise le portrait acide et déformé du sous-prolétariat romain des années 1960. Très controversé à sa sortie en raison de son caractère politiquement incorrect, ce film est aujourd’hui considéré comme un classique de la comédie noire à l’italienne. Un chef-d’oeuvre à (re)voir sur grand écran.
« L'un des meilleurs films d'Ettore Scola. » Les Inrockuptibles
L’affaire Mori
De Pasquale Squittieri
Italie 1977 1h58 vost version restaurée
Avec Giuliano Gemma, Claudia Cardinale….
Italie, 1925. Réputé incorruptible, le préfet Cesare Mori est nommé en Sicile par le
parti fasciste au pouvoir afin de s’attaquer à la mafia et au banditisme. Déterminé à changer la donne il va ordonner une série de rafles dans les villages…
Pasquale Squitieri rend un vibrant hommage à Cesare Mori, surnommé le «préfet de fer» par ses compatriotes. En faisant le portrait d’un homme qui a bien compris que livrer bataille contre la mafia impliquait de lutter contre la misère d’un peuple, mais aussi contre l’assentiment des plus puissants. Pasquale Squitieri réalisait un thriller historique captivant porté par une réalisation sobre et efficace et par la musique d’Ennio Morricone.
La légende du saint buveur
De Ermano Olmi
Italie France 1988 2h05 version restaurée
Avec Rutger Hauer, Anthony Quayle, Dominique Pinon...
Lion d’Or Festival de Venise 1988
Ancien mineur, Andreas vit désormais sous les ponts de Paris. Un jour, un riche inconnu lui remet une importante somme d’argent et lui demande de la rapporter le dimanche suivant après la messe, à l’église Sainte-Marie des Batignolles…
En 1988, Ermanno Olmi (L’arbre aux sabots) adaptait une nouvelle de l’écrivain autrichien Joseph Roth. S’il tournait pour la première fois avec des acteurs professionnels et hors d’Italie, il réalisait une fable bouleversante d’humanité sur la rédemption et offrait un rôle magnifique à l’acteur néerlandais Rutger Hauer (Blade runner, La chair et le sang).
SORTIE NATIONALE
TARIF UNIQUE 4 €
Cette très belle rétrospective propose toute la diversité du cinéma transalpin avec 7 films réalisés entre 1963 et 1988. De la comédie à l’italienne avec Hier, aujourd’hui et
demain ou Miracle à l’italienne aux brûlots anti-mafia des «années de plomb», Seule contre la mafia ou L’Affaire Mori, en passant par la comédie satirique Affreux, sales et méchants et le drame sulfureux Portier de nuit, sans oublier la parabole humaniste La Légende du saint buveur. 7 grands films passés à la postérité ou injustement oubliés, à (re)découvrir sur grand écran dans de sublimes versions restaurées. L’occasion rêvée de retrouver des grands cinéastes, Ettore Scola, Vittorio De Sica, Ermano Olmi, Liliana Cavani, Damiano Damiani et des stars intemporelles, Sophia Loren, Marcello Mastroianni, Nino Manfredi, Ornella Muti...
Hier, aujourd’hui et demain
De Vittorio De Sica
Italie 1963 1h58 vost version restaurée
Avec Sophia Loren, Marcello Mastroianni...
Oscar du Meilleur film étranger 1964
Trois villes. À Naples, Adelina vend des cigarettes au marché noir car son mari est au chômage. À Milan, Anna s’ennuie et parle de s’enfuir avec son amant. À Rome, Mara, une call-girl, fait tourner la tête d’un jeune séminariste…
Un an avant Mariage à l’italienne, Vittorio De Sica (Le voleur de bicyclette, Le jardin des Finzi-Contini) réalise un modèle du film à sketches. Avec ces trois récits qui parlent de couple, de sexualité et de pouvoir, il navigue subtilement entre humour, drame et dérision pour mieux saisir la société italienne de son époque.
« Une comédie à l’italienne réjouissante. Marcello Mastroianni et Sophia Loren y sont tout simplement éblouissants. » Critikat.com
Seule contre la Mafia
De Damiano Damiani
Italie 1970 1h55 vost version restaurée
Avec Alessio Orano, Ornella Muti...
Sicile, années 1960. Sur le point d’être arrêté, Don Antonino, parrain de la mafia locale, adoube le jeune Vito. Il lui demande d’épouser une jeune fille vertueuse issue d’une famille pauvre. Vito jette son dévolu sur Francesca, âgée de quinze ans…
Deux ans après La Mafia fait la loi, Damiano Damiani s’inspire d’un fait réel. Il livre un réquisitoire féroce contre cette terrible organisation criminelle et dresse un portrait accablant des mœurs et de la corruption dans la société italienne tout en filmant avec rage le combat d’une jeune femme battante et résolument intègre, brillamment interprétée par la révélation Ornella Muti. Un film puissant porté par la musique de Ennio Morricone.
Miracle à l’italienne
De Nino Manfredi
Italie 1971 2h vost version restaurée
Avec Nino Manfredi, Lionel Stander...
Prix de la Première œuvre Festival de Cannes 1971
Un homme est conduit en urgence à l’hôpital après avoir chuté du haut d’une falaise. Alors qu’il se trouve entre la vie et la mort, il se rappelle les moments clés de son existence...
Acteur mythique de la comédie italienne, Nino Manfredi faisait en 1971 ses premiers pas comme réalisateur. Il incarne le héros de cette comédie satirique à la fois drôle et touchante. À travers ce personnage hanté par la religion, il montre avec subtilité le rapport ambigu qu’entretiennent les Italiens au catholicisme, entre obscurantisme et anticléricalisme.
« L’humour omniprésent et gaguesque accentue le travail très visuel du cinéaste qui développe un vrai regard, une vraie recherche stylistique. » Culruropoing.com
Portier de nuit
De Liliana Cavani
Italie 1974 1h58 version restaurée
Avec Dirk Bogarde, Charlotte Rampling…
Interdit aux moins de 16 ans
1957. Max, portier de nuit dans un célèbre hôtel, reconnaît un jour son ancienne victime dans les camps de concentration. Entre eux va se nouer une relation sado-masochiste...
Après avoir réalisé plusieurs documentaires sur le nazisme, la réalisatrice Liliana Cavani s’emparait à nouveau de ce sujet en le traitant cette fois à travers le prisme de la fiction. Avec ce film d’une grande audace formelle et thématique, elle proposait une plongée au cœur des déviances humaines. Jugé scandaleux lors de sa sortie en 1974, interdit en Italie, Portier de nuit continue de bousculer la bienséance près de cinquante ans après sa sortie.
« Ce film dérange toujours autant. La nuit n'en finit pas de se refermer sur le couple le plus décadent du cinéma. » Le Figaro
Affreux, sales et méchants
De Ettore Scola
Italie 1976 1h50 vost version restaurée
Avec Nino Manfredi, Francesco Annibali…
Prix de la mise en scène Festival de Cannes 1976
Un bidonville de Rome, dans les années 60. Giacinto règne en tyran sur sa famille. Tous acceptent son autorité et sa mauvaise humeur, car il possède un magot d’un million de lires que chacun espère lui voler...
Ettore Scola (Nous nous sommes tant aimés, Une journée particulière) réalise le portrait acide et déformé du sous-prolétariat romain des années 1960. Très controversé à sa sortie en raison de son caractère politiquement incorrect, ce film est aujourd’hui considéré comme un classique de la comédie noire à l’italienne. Un chef-d’oeuvre à (re)voir sur grand écran.
« L'un des meilleurs films d'Ettore Scola. » Les Inrockuptibles
L’affaire Mori
De Pasquale Squittieri
Italie 1977 1h58 vost version restaurée
Avec Giuliano Gemma, Claudia Cardinale….
Italie, 1925. Réputé incorruptible, le préfet Cesare Mori est nommé en Sicile par le
parti fasciste au pouvoir afin de s’attaquer à la mafia et au banditisme. Déterminé à changer la donne il va ordonner une série de rafles dans les villages…
Pasquale Squitieri rend un vibrant hommage à Cesare Mori, surnommé le «préfet de fer» par ses compatriotes. En faisant le portrait d’un homme qui a bien compris que livrer bataille contre la mafia impliquait de lutter contre la misère d’un peuple, mais aussi contre l’assentiment des plus puissants. Pasquale Squitieri réalisait un thriller historique captivant porté par une réalisation sobre et efficace et par la musique d’Ennio Morricone.
La légende du saint buveur
De Ermano Olmi
Italie France 1988 2h05 version restaurée
Avec Rutger Hauer, Anthony Quayle, Dominique Pinon...
Lion d’Or Festival de Venise 1988
Ancien mineur, Andreas vit désormais sous les ponts de Paris. Un jour, un riche inconnu lui remet une importante somme d’argent et lui demande de la rapporter le dimanche suivant après la messe, à l’église Sainte-Marie des Batignolles…
En 1988, Ermanno Olmi (L’arbre aux sabots) adaptait une nouvelle de l’écrivain autrichien Joseph Roth. S’il tournait pour la première fois avec des acteurs professionnels et hors d’Italie, il réalisait une fable bouleversante d’humanité sur la rédemption et offrait un rôle magnifique à l’acteur néerlandais Rutger Hauer (Blade runner, La chair et le sang).
Juin 2023
Mercredi 7 juin à 20h15: Magnificat
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
SORTIE NATIONALh LE 21/06
De Virginie Sauveur
France 2023 1h37
Avec Karin Viard, François Berléand, Maxime Bergeron, Nicolas Cazalé...
À la mort d’un prêtre, la chancelière du diocèse découvre abasourdie qu’il s’agissait d’une femme ! Contre l’avis de son évêque qui souhaite étouffer l’affaire, elle mène l’enquête pour comprendre comment et avec quelles complicités une telle imposture a été possible...
Réalisatrice de nombreux films (Quelques jours entre nous, La veuve tatouée, Frères) et d’épisodes de séries (Engrenages, Virage nord, Kaboul kitchen) pour la télévision, Virginie Sauveur réalise son premier long-métrage pour le cinéma. Elle adapte le roman "Des femmes en noir" d’Anne-Isabelle Lacassagne paru en 2017. En suivant la passionnante enquête d’une chancelière de diocèse pour découvrir la véritable identité d’un prêtre décédé, elle offre un rôle magnifique à l'actrice Karin Viard et réalise un film captivant qui s’interroge avec lucidité sur la place des femmes dans l’Église catholique et, plus généralement, dans une société où l’exercice du pouvoir est jusqu’alors réservé aux hommes.
Virginie Sauveur viendra présenter ce film délicat et sensible lors d’une avant-première exceptionnelle. Un bel événement en perspective!
Débat après le film avec Virginie Sauveur
Réalisatrice de nombreux films (Quelques jours entre nous, La veuve tatouée, Frères) et d’épisodes de séries (Engrenages, Virage nord, Kaboul kitchen) pour la télévision, Virginie Sauveur réalise son premier long-métrage pour le cinéma. Elle adapte le roman "Des femmes en noir" d’Anne-Isabelle Lacassagne paru en 2017. En suivant la passionnante enquête d’une chancelière de diocèse pour découvrir la véritable identité d’un prêtre décédé, elle offre un rôle magnifique à l'actrice Karin Viard et réalise un film captivant qui s’interroge avec lucidité sur la place des femmes dans l’Église catholique et, plus généralement, dans une société où l’exercice du pouvoir est jusqu’alors réservé aux hommes.
Virginie Sauveur viendra présenter ce film délicat et sensible lors d’une avant-première exceptionnelle. Un bel événement en perspective!
Débat après le film avec Virginie Sauveur
La nuit du verre d'eau
SORTIE NATIONALE
De Carlos Chahine
France Liban 2023 1h23 vost
Avec Marilyne Naaman, Nathalie Baye, Pierre Rochefort…
Liban, été 1958. Trois sœurs de la bonne société chrétienne sont en villégiature dans la montagne libanaise. La vie tranquille du village est bousculée par les échos d'une révolution grondant à Beyrouth et par l’arrivée de deux estivants français. Mais c'est de l'intérieur de la famille que viendra le bouleversement…
Acteur de théâtre, Carlos Chahine a réalisé trois courts-métrages au Liban, son pays natal qu’il dû quitter en 1975. Cette fois il y a tourné son premier long-métrage. En s’inspirant de ses souvenirs d’enfance, en situant l’action pendant la révolution de 1958 alors que le Liban était un encore un très jeune pays, et en s’interrogeant subtilement sur la place des femmes dans la société patriarcale de l’époque, il réalise une chronique familiale émouvante portée par la beauté des paysages.
De Carlos Chahine
France Liban 2023 1h23 vost
Avec Marilyne Naaman, Nathalie Baye, Pierre Rochefort…
Liban, été 1958. Trois sœurs de la bonne société chrétienne sont en villégiature dans la montagne libanaise. La vie tranquille du village est bousculée par les échos d'une révolution grondant à Beyrouth et par l’arrivée de deux estivants français. Mais c'est de l'intérieur de la famille que viendra le bouleversement…
Acteur de théâtre, Carlos Chahine a réalisé trois courts-métrages au Liban, son pays natal qu’il dû quitter en 1975. Cette fois il y a tourné son premier long-métrage. En s’inspirant de ses souvenirs d’enfance, en situant l’action pendant la révolution de 1958 alors que le Liban était un encore un très jeune pays, et en s’interrogeant subtilement sur la place des femmes dans la société patriarcale de l’époque, il réalise une chronique familiale émouvante portée par la beauté des paysages.
Fifi
SORTIE NATIONALE
De Jeanne Aslan et Paul Saintillan
France 2023 1h48
Avec Céleste Brunnquell, Quentin Dolmaire...
Nancy, début de l’été. Sophie, dite Fifi, 15 ans, est coincée dans son HLM dans une ambiance familiale chaotique. Quand elle croise par hasard son ancienne amie Jade, sur le point de partir en vacances, Fifi prend en douce les clefs de sa jolie maison du centre-ville désertée pour l’été. Alors qu’elle s’installe, elle tombe sur Stéphane, 23 ans, le frère aîné de Jade, rentré de manière inattendue…
Les cinéastes Jeanne Aslan et Paul Saintillian réalisent leur premier long-métrage. En situant l’action à Nancy, en confrontant deux jeunes d’âges et de milieux sociaux différents, et en faisant le portrait touchant d’une adolescente de 15 ans, ils réalisent une comédie drôle et charmante, portée par l’interprétation de Céleste Brunnquell (Les éblouis, la série En thérapie) et de Quentin Dolmaire (Trois souvenirs de ma jeunesse, la série OVNI(s)).
« D’une grâce sans égale. Impossible de ne pas fondre devant ce film. » Télérama
De Jeanne Aslan et Paul Saintillan
France 2023 1h48
Avec Céleste Brunnquell, Quentin Dolmaire...
Nancy, début de l’été. Sophie, dite Fifi, 15 ans, est coincée dans son HLM dans une ambiance familiale chaotique. Quand elle croise par hasard son ancienne amie Jade, sur le point de partir en vacances, Fifi prend en douce les clefs de sa jolie maison du centre-ville désertée pour l’été. Alors qu’elle s’installe, elle tombe sur Stéphane, 23 ans, le frère aîné de Jade, rentré de manière inattendue…
Les cinéastes Jeanne Aslan et Paul Saintillian réalisent leur premier long-métrage. En situant l’action à Nancy, en confrontant deux jeunes d’âges et de milieux sociaux différents, et en faisant le portrait touchant d’une adolescente de 15 ans, ils réalisent une comédie drôle et charmante, portée par l’interprétation de Céleste Brunnquell (Les éblouis, la série En thérapie) et de Quentin Dolmaire (Trois souvenirs de ma jeunesse, la série OVNI(s)).
« D’une grâce sans égale. Impossible de ne pas fondre devant ce film. » Télérama
Mardi 20 juin à 20h15: Sous le tapis
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
SORTIE NATIONALE LE 19/07
De Camille Japy
France 2023 1h37
Avec Ariane Ascaride, Bérénice Béjo, Thomas Scimeca...
Odile se prépare à fêter son anniversaire. Alors que ses enfants et petits enfants sont en route pour la soirée, Jean, son mari, décède brutalement. Incapable de faire face à cette réalité, elle le cache sous son lit...
Actrice pour le cinéma (Chacun cherche son chat, Nos vies heureuses, Alceste à bicyclette), pour la télévision et pour le théâtre, Camille Japy écrit et réalise son premier long-métrage à propos duquel elle déclare: « C’est un film qui parle de la famille, des secrets, de l’amour, de la difficulté de se dire des choses mais aussi de la tendresse qu’on trouve dans les familles. » En plongeant au sein d’une famille le temps de quelques journées et en abordant le thème du deuil avec délcatesse, elle réalise un film tendre, touchant et poétique, porté par un casting de premier choix et par la musique composée spécialement par le chanteur M. Un mois avant la sortie nationale du film, Camille Japy viendra au cinéma Colisée présenter ce film émouvant et lumineux lors de cette avant-première exceptionnelle. Une soirée à ne surtout pas rater!
Débat après le film avec Camille Japy
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
SORTIE NATIONALE LE 19/07
De Camille Japy
France 2023 1h37
Avec Ariane Ascaride, Bérénice Béjo, Thomas Scimeca...
Odile se prépare à fêter son anniversaire. Alors que ses enfants et petits enfants sont en route pour la soirée, Jean, son mari, décède brutalement. Incapable de faire face à cette réalité, elle le cache sous son lit...
Actrice pour le cinéma (Chacun cherche son chat, Nos vies heureuses, Alceste à bicyclette), pour la télévision et pour le théâtre, Camille Japy écrit et réalise son premier long-métrage à propos duquel elle déclare: « C’est un film qui parle de la famille, des secrets, de l’amour, de la difficulté de se dire des choses mais aussi de la tendresse qu’on trouve dans les familles. » En plongeant au sein d’une famille le temps de quelques journées et en abordant le thème du deuil avec délcatesse, elle réalise un film tendre, touchant et poétique, porté par un casting de premier choix et par la musique composée spécialement par le chanteur M. Un mois avant la sortie nationale du film, Camille Japy viendra au cinéma Colisée présenter ce film émouvant et lumineux lors de cette avant-première exceptionnelle. Une soirée à ne surtout pas rater!
Débat après le film avec Camille Japy
Il boemo
De Petr Vaclav
République tchèque 2022 2h20 vost
Avec Vojtech Dyk, Barbara Ronchi...
1764. Dans une Venise libertine, le musicien et compositeur Josef Myslivecek, surnommé « Il Boemo », ne parvient pas à percer malgré son talent. Sa liaison avec une femme de la cour lui permet d’accéder à son rêve et de composer un opéra. Dès lors sa renommée grandit, mais jusqu’où ira-t-il?…
Le cinéaste tchèque Petr Vaclav met en lumière le musicien Josef Myslivecek. En mettant en scène la vie, l’œuvre et les frasques d’un compositeur de génie oublié que le jeune Mozart admirait, il réalise un film sublime et envoûtant, porté par la très belle reconstitution d'époque et par la musique d'opéra de Josef Myslivecek.
"Ce film magistral évite à chaque instant les pièges de l’académisme et s’impose comme l’une des plus belles réussites du moment." Marianne
De Petr Vaclav
République tchèque 2022 2h20 vost
Avec Vojtech Dyk, Barbara Ronchi...
1764. Dans une Venise libertine, le musicien et compositeur Josef Myslivecek, surnommé « Il Boemo », ne parvient pas à percer malgré son talent. Sa liaison avec une femme de la cour lui permet d’accéder à son rêve et de composer un opéra. Dès lors sa renommée grandit, mais jusqu’où ira-t-il?…
Le cinéaste tchèque Petr Vaclav met en lumière le musicien Josef Myslivecek. En mettant en scène la vie, l’œuvre et les frasques d’un compositeur de génie oublié que le jeune Mozart admirait, il réalise un film sublime et envoûtant, porté par la très belle reconstitution d'époque et par la musique d'opéra de Josef Myslivecek.
"Ce film magistral évite à chaque instant les pièges de l’académisme et s’impose comme l’une des plus belles réussites du moment." Marianne
Mai 2023
Mardi 2 mai à 20h15: Temps mort
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE SORTIE NATIONALE LE 3/05
De Eve Duchemin
Belgique France 2023 1h58
Avec Karim Leklou, Issaka Sawadogo, Jarod Cousyns...
Pour la première fois depuis longtemps, trois détenus se voient accorder une permission d’un week-end. 48h pour atterrir. 48h pour renouer avec leurs proches. 48h pour tenter de rattraper le temps perdu...
Autrice de nombreux documentaires tournés en Wallonie, dont En Bataille, portrait d'une directrice de prison qui a reçu le Magritte du meilleur documentaire, la réalisatrice Eve Duchemin réalise son premier long-métrage de fiction. En traitant des difficultés de trois détenus à vivre au mieux leurs relatons familiales, elle réalise un film passionnant.
« Par son intelligence émotionnelle qui ouvre un regard lucide sur la construction sociale au cœur des enjeux intrafamiliaux, Temps mort cristallise des questionnements d'une intrinsèque contemporanéité. » Médiapart
Débat après le film avec Eve Duchemin
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SORTIE NATIONALE
De Kelly Reichardt
Etats-Unis 2023 1h48 vost
Avec Michelle Williams, Hong Chau…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Avant le vernissage de son exposition, le quotidien d'une artiste et son rapport aux autres. Le chaos de sa vie va devenir sa source d'inspiration…
La cinéaste américaine Kelly Reichardt (La dernière piste, Certaines femmes, First cow) réalise son huitième film. Avec sa délicatesse habituelle, elle offre à nouveau un très beau rôle a son actrice fétiche Michelle Williams et dresse le portrait passionnant d’une sculptrice.
« Splendide et infiniment riche. » Le Monde
SORTIE NATIONALE
De Kelly Reichardt
Etats-Unis 2023 1h48 vost
Avec Michelle Williams, Hong Chau…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Avant le vernissage de son exposition, le quotidien d'une artiste et son rapport aux autres. Le chaos de sa vie va devenir sa source d'inspiration…
La cinéaste américaine Kelly Reichardt (La dernière piste, Certaines femmes, First cow) réalise son huitième film. Avec sa délicatesse habituelle, elle offre à nouveau un très beau rôle a son actrice fétiche Michelle Williams et dresse le portrait passionnant d’une sculptrice.
« Splendide et infiniment riche. » Le Monde
La conférence
De Matti Geschonneck
Allemagne 2022 1h47 vost
Avec Johannes Allmayer, Maximilian Brückner, Matthias Bundschuh ...
Au matin du 20 janvier 1942, une quinzaine de dignitaires du IIIe Reich se retrouvent dans une villa cossue à Wannsee, conviés par Reinhard Heydrich à une mystérieuse conférence. Ils en découvrent le motif à la dernière minute: ils apprennent qu’ils devront s’être mis d’accord avant midi sur un plan d’élimination du peuple juif, appelé Solution Finale...
Après avoir réalisé plusieurs films, tous inédits en France, le cinéaste Matt Geschonneck met en scène la conférence de Wansee. Le film est basé sur le procès-verbal hautement confidentiel de la conférence, établi par Adolf Eichmann . En respectant l'unité de temps et de lieu, Matt Geschonneck rend tangible la banalité du mal et réalise un film essentiel.
« C’est une sacrée leçon d’histoire, une descente dans les tréfonds de la noirceur humaine. » L’Obs
De Matti Geschonneck
Allemagne 2022 1h47 vost
Avec Johannes Allmayer, Maximilian Brückner, Matthias Bundschuh ...
Au matin du 20 janvier 1942, une quinzaine de dignitaires du IIIe Reich se retrouvent dans une villa cossue à Wannsee, conviés par Reinhard Heydrich à une mystérieuse conférence. Ils en découvrent le motif à la dernière minute: ils apprennent qu’ils devront s’être mis d’accord avant midi sur un plan d’élimination du peuple juif, appelé Solution Finale...
Après avoir réalisé plusieurs films, tous inédits en France, le cinéaste Matt Geschonneck met en scène la conférence de Wansee. Le film est basé sur le procès-verbal hautement confidentiel de la conférence, établi par Adolf Eichmann . En respectant l'unité de temps et de lieu, Matt Geschonneck rend tangible la banalité du mal et réalise un film essentiel.
« C’est une sacrée leçon d’histoire, une descente dans les tréfonds de la noirceur humaine. » L’Obs
Chien de la casse
De Jean-Baptiste Durand
France 2023 1h33
Avec Anthony Bajon, Raphaël Quenard…
Dog et Mirales sont amis d’enfance. Ils vivent dans un petit village du sud de la France et passent la majeure partie de leurs journées à traîner dans les rues. Pour tuer le temps, Mirales a pris l’habitude de taquiner Dog plus que de raison. Leur amitié va être mise à mal par l'arrivée au village d'une jeune fille, Elsa, avec qui Dog va vivre une histoire d'amour. Rongé par la jalousie, Mirales va devoir se défaire de son passé pour pouvoir grandir, et trouver sa place…
Le cinéaste Jean-Baptiste Dirand réalise son premier long-métrage. Natif du Dud de la France, il s'est inspiré de sa propre adolescence pour filmer une bande de jeunes. En mettant en scène des personnages qui sont comme aimantés à leur village et à leur banc, il réalise un premier film prometteur porté par l'interprétation de Anthony Bajo et de Raphaël Quenard. A noter que la grande majorité des rôles secondaires est constituée d'amis de Jean-Baptiste Durand et d'acteurs avec lesquels il avait déjà tourné dans des courts-métrages.
« Un premier film insolent et gracieux. » Télérama
De Jean-Baptiste Durand
France 2023 1h33
Avec Anthony Bajon, Raphaël Quenard…
Dog et Mirales sont amis d’enfance. Ils vivent dans un petit village du sud de la France et passent la majeure partie de leurs journées à traîner dans les rues. Pour tuer le temps, Mirales a pris l’habitude de taquiner Dog plus que de raison. Leur amitié va être mise à mal par l'arrivée au village d'une jeune fille, Elsa, avec qui Dog va vivre une histoire d'amour. Rongé par la jalousie, Mirales va devoir se défaire de son passé pour pouvoir grandir, et trouver sa place…
Le cinéaste Jean-Baptiste Dirand réalise son premier long-métrage. Natif du Dud de la France, il s'est inspiré de sa propre adolescence pour filmer une bande de jeunes. En mettant en scène des personnages qui sont comme aimantés à leur village et à leur banc, il réalise un premier film prometteur porté par l'interprétation de Anthony Bajo et de Raphaël Quenard. A noter que la grande majorité des rôles secondaires est constituée d'amis de Jean-Baptiste Durand et d'acteurs avec lesquels il avait déjà tourné dans des courts-métrages.
« Un premier film insolent et gracieux. » Télérama
Beau is afraid
De Ari Aster
Etats-Unis 2023 2h59 vost
Avec River Phoenix, Nathan Lane, Amy Ryan…
Interdit aux moins de 12 ans
Beau tente désespérément de rejoindre sa mère. Mais l’univers semble se liguer contre lui…
Après avoir réalisé deux films d’horreur novateurs Hérédité et Midsommar, le cinéaste américain Ari Asterréalise son troisième long-métrage. En dressant le portrait d’un homme rongé par l’angoisse et ayant peur de tout, en tournant à Montréal, et en souhaitant mettre les spectateurs dans la tête de Beau et leur faire partager ses émotions, il confirme son immense talent et réalise un film inclassable et d'une originalité folle.
« Une comédie surréaliste aussi sublime que dingue. » Elle
De Ari Aster
Etats-Unis 2023 2h59 vost
Avec River Phoenix, Nathan Lane, Amy Ryan…
Interdit aux moins de 12 ans
Beau tente désespérément de rejoindre sa mère. Mais l’univers semble se liguer contre lui…
Après avoir réalisé deux films d’horreur novateurs Hérédité et Midsommar, le cinéaste américain Ari Asterréalise son troisième long-métrage. En dressant le portrait d’un homme rongé par l’angoisse et ayant peur de tout, en tournant à Montréal, et en souhaitant mettre les spectateurs dans la tête de Beau et leur faire partager ses émotions, il confirme son immense talent et réalise un film inclassable et d'une originalité folle.
« Une comédie surréaliste aussi sublime que dingue. » Elle
Disco boy
De Giacomo Abruzzese
Italie 2023 1h31 vost
Avec Franz Rogowski, Morr N'Diaye...
Ours d'Argent Festival de Berlin 2023
Prêt à tout pour s’enfuir de Biélorussie, Aleksei rejoint Paris et s’engage dans la Légion étrangère. Il est envoyé au combat dans le Delta du Niger où Jomo, jeune révolutionnaire, lutte contre les compagnies pétrolières qui ont dévasté son village. Si Aleksei cherche une nouvelle famille dans la Légion, Jomo s’imagine être danseur, un disco boy. Dans la jungle, leurs rêves et destins vont se croiser...
Auteur de plusieurs courts-métrages et de documentaires, le cinéaste italien Giacomo Abruzzese réalise son premier long-métrage de fiction. En filmant les deux camps, sans les réduire à l'état d'ennemi ou de victime, il réalise un film de guerre atypique, marqué par le roman "Au cœur des ténèbres" de Joseph Conrad. Il réalise un film hypnotique et envoûtant porté par la musique de Vitalic.
"Incendiaire, exalté et poétique, Disco Boy réinvente le film de guerre. Giacomo Abbruzzese est le réalisateur du moment à suivre absolument." Avoir-alire.com
De Giacomo Abruzzese
Italie 2023 1h31 vost
Avec Franz Rogowski, Morr N'Diaye...
Ours d'Argent Festival de Berlin 2023
Prêt à tout pour s’enfuir de Biélorussie, Aleksei rejoint Paris et s’engage dans la Légion étrangère. Il est envoyé au combat dans le Delta du Niger où Jomo, jeune révolutionnaire, lutte contre les compagnies pétrolières qui ont dévasté son village. Si Aleksei cherche une nouvelle famille dans la Légion, Jomo s’imagine être danseur, un disco boy. Dans la jungle, leurs rêves et destins vont se croiser...
Auteur de plusieurs courts-métrages et de documentaires, le cinéaste italien Giacomo Abruzzese réalise son premier long-métrage de fiction. En filmant les deux camps, sans les réduire à l'état d'ennemi ou de victime, il réalise un film de guerre atypique, marqué par le roman "Au cœur des ténèbres" de Joseph Conrad. Il réalise un film hypnotique et envoûtant porté par la musique de Vitalic.
"Incendiaire, exalté et poétique, Disco Boy réinvente le film de guerre. Giacomo Abbruzzese est le réalisateur du moment à suivre absolument." Avoir-alire.com
Hokuzai
De Hajime Hashimoto
Japon 2023 1h 30 vost
Avec Yuya Yajira, Min Tanaka…
Japon, XVIIIème siècle. Alors que le pouvoir impérial impose sa censure sur les artistes, le jeune Shunrô, apprenti peintre, est exclu de son école à cause de son tempérament impétueux et du style peu conventionnel de ses estampes. Personne n’imagine alors qu’il deviendra Hokusai, célèbre auteur de la Grande vague de Kanagawa...
Après avoir réalisé réalisé plusieurs films, tous inédits en France, le réalisateur japonais met en scène la vie du célèbre peintre Hokusai. En respactant la vérité historique, et en soignant la reconstitution d'époque, il réalise un film passionnant. A noter que Hokusai est joué par l'acteur Yuya Yajira, qui fut lauréat en 2004, à seulement 14 ans, du Prix d’Interprétation Masculine du Festival de Cannes pour Nobody knows de Hirokazu Kore-Eda.
« Un film remarquable. » Le Point
De Hajime Hashimoto
Japon 2023 1h 30 vost
Avec Yuya Yajira, Min Tanaka…
Japon, XVIIIème siècle. Alors que le pouvoir impérial impose sa censure sur les artistes, le jeune Shunrô, apprenti peintre, est exclu de son école à cause de son tempérament impétueux et du style peu conventionnel de ses estampes. Personne n’imagine alors qu’il deviendra Hokusai, célèbre auteur de la Grande vague de Kanagawa...
Après avoir réalisé réalisé plusieurs films, tous inédits en France, le réalisateur japonais met en scène la vie du célèbre peintre Hokusai. En respactant la vérité historique, et en soignant la reconstitution d'époque, il réalise un film passionnant. A noter que Hokusai est joué par l'acteur Yuya Yajira, qui fut lauréat en 2004, à seulement 14 ans, du Prix d’Interprétation Masculine du Festival de Cannes pour Nobody knows de Hirokazu Kore-Eda.
« Un film remarquable. » Le Point
Dancing Pina
De Florian Heinzen-Ziob
Allemagne 2023 1h52 vost
Documentaire
Au Semperoper en Allemagne et à l’École des Sables près de Dakar, de jeunes danseurs, guidés par d’anciens membres du Tanztheater de Pina Bausch, revisitent ses chorégraphies légendaires. Pour ces artistes, issus de la danse contemporaine, du hip hop ou du ballet classique, danser Pina, c’est questionner ses limites, ses désirs, et métamorphoser une œuvre tout en se laissant soi-même métamorphoser par elle…
Le documentariste allemand Florian Heinzen-Ziob a filmé des danseurs en Allemagne et au Sénégal. Les uns dansent Ephigénie en Tauride, les autres Le Sacre du printemps. Il rend un vibrant hommage à Pina Bausch et réalise un très beau documentaire sur la danse et sur la transmission.
"De tous les films autour de l'œuvre de Pina Bausch, "Dancing Pina" est l'un des plus beaux." Paris Match
De Florian Heinzen-Ziob
Allemagne 2023 1h52 vost
Documentaire
Au Semperoper en Allemagne et à l’École des Sables près de Dakar, de jeunes danseurs, guidés par d’anciens membres du Tanztheater de Pina Bausch, revisitent ses chorégraphies légendaires. Pour ces artistes, issus de la danse contemporaine, du hip hop ou du ballet classique, danser Pina, c’est questionner ses limites, ses désirs, et métamorphoser une œuvre tout en se laissant soi-même métamorphoser par elle…
Le documentariste allemand Florian Heinzen-Ziob a filmé des danseurs en Allemagne et au Sénégal. Les uns dansent Ephigénie en Tauride, les autres Le Sacre du printemps. Il rend un vibrant hommage à Pina Bausch et réalise un très beau documentaire sur la danse et sur la transmission.
"De tous les films autour de l'œuvre de Pina Bausch, "Dancing Pina" est l'un des plus beaux." Paris Match
Jeudi 11 mai à 20h15: Low-tech
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 7/06
De Adrien Bellay
France 2023 1h33
Documentaire
Et si nous réfléchissions à deux fois avant de foncer tête baissée dans les promesses du progrès technique ? A l’heure où nos sociétés basculent dans un désordre inédit et misent sur la surenchère technologique, certains choisissent au contraire de s’investir dans une dynamique qui prône la sobriété : la low-tech. La low-tech est une démarche écologique et locale, qui consiste à concevoir ou à diffuser des techniques et des savoir-faire simples, durables et accessibles à tous. Un groupe de citoyens se bat pour démocratiser cette approche. Pour s’alimenter en énergie, réparer les machines de leur quotidien ou bâtir leur propres moyens de production, dans l’agriculture ou l’industrie. Avec des outils à portée de chacun d’entre nous…
Cinq ans après réalisé le passionnant L’éveil de la permaculture, le cinéaste Adrien Bellay continue à mettre en avant des alternatives concrètes. Avec Low-tech, il réalise un documentaire éclairant et essentiel. Un mois avant la sortie du film, Adrien Bellay sera présent au cinéma Colisée pour présenter son nouveau film et échanger avec les spectateurs. Un bel événement à ne rater sous aucun prétexte.
Débat après le film avec Adrien Bellay
Samedi 13 mai à 16h: Brodeuses
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES MUSEES DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION "DES COIFFES ET NOUS"
De Eléonore Faucher
France 2004 1h28
Avec Lola Naymark, Ariane Ascaride...
Grand Prix Semaine de la critique Festival de Cannes 2004
Quand, du haut de ses 17 ans, Claire apprend qu'elle est enceinte de cinq mois, elle décide d'accoucher sous X. C'est chez Mme Melikian, brodeuse à façon pour la haute couture, qu'elle trouve refuge. Et jour après jour, point après point, à mesure que le ventre de Claire s'arrondit, se transmet entre elles deux, plus que l'art de la broderie, celui de la filiation...
En 2004, la cinéaste française Eléonore Faucher réalisait son premier long-métrage. En filmant le monde de la couture, en parlant de transmission et en offrant deux très beaux rôles à Ariane Ascaride et à Lola Naymark, elle réalisait un film délicat et touchant qu'il vous est proposé de (re)voir samedi 13 mai à 16h, avant d'aller visiter la très belle exposition "Des coiffes et nous" au Musée Beurnier-Rossel lors de la Nuit des musées.
"Au plus près des personnages, la cinéaste raconte une histoire à la fois banale et rude. Mais, rapidement, le film trouve un ton et une texture qui n'appartiennent qu'à lui. Beau travail." Première
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 7/06
De Adrien Bellay
France 2023 1h33
Documentaire
Et si nous réfléchissions à deux fois avant de foncer tête baissée dans les promesses du progrès technique ? A l’heure où nos sociétés basculent dans un désordre inédit et misent sur la surenchère technologique, certains choisissent au contraire de s’investir dans une dynamique qui prône la sobriété : la low-tech. La low-tech est une démarche écologique et locale, qui consiste à concevoir ou à diffuser des techniques et des savoir-faire simples, durables et accessibles à tous. Un groupe de citoyens se bat pour démocratiser cette approche. Pour s’alimenter en énergie, réparer les machines de leur quotidien ou bâtir leur propres moyens de production, dans l’agriculture ou l’industrie. Avec des outils à portée de chacun d’entre nous…
Cinq ans après réalisé le passionnant L’éveil de la permaculture, le cinéaste Adrien Bellay continue à mettre en avant des alternatives concrètes. Avec Low-tech, il réalise un documentaire éclairant et essentiel. Un mois avant la sortie du film, Adrien Bellay sera présent au cinéma Colisée pour présenter son nouveau film et échanger avec les spectateurs. Un bel événement à ne rater sous aucun prétexte.
Débat après le film avec Adrien Bellay
Samedi 13 mai à 16h: Brodeuses
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES MUSEES DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION "DES COIFFES ET NOUS"
De Eléonore Faucher
France 2004 1h28
Avec Lola Naymark, Ariane Ascaride...
Grand Prix Semaine de la critique Festival de Cannes 2004
Quand, du haut de ses 17 ans, Claire apprend qu'elle est enceinte de cinq mois, elle décide d'accoucher sous X. C'est chez Mme Melikian, brodeuse à façon pour la haute couture, qu'elle trouve refuge. Et jour après jour, point après point, à mesure que le ventre de Claire s'arrondit, se transmet entre elles deux, plus que l'art de la broderie, celui de la filiation...
En 2004, la cinéaste française Eléonore Faucher réalisait son premier long-métrage. En filmant le monde de la couture, en parlant de transmission et en offrant deux très beaux rôles à Ariane Ascaride et à Lola Naymark, elle réalisait un film délicat et touchant qu'il vous est proposé de (re)voir samedi 13 mai à 16h, avant d'aller visiter la très belle exposition "Des coiffes et nous" au Musée Beurnier-Rossel lors de la Nuit des musées.
"Au plus près des personnages, la cinéaste raconte une histoire à la fois banale et rude. Mais, rapidement, le film trouve un ton et une texture qui n'appartiennent qu'à lui. Beau travail." Première
La famille Asada
De Ryota Nakano
Japon 2020 2h07 vost
Avec Haru Kuroki, Kazunai Ninomiya...
Sélection officielle Festival de Busan 2020
Depuis ses 12 ans, seule compte la photographie pour Masashi. Quand il réalise que ses parents et son frère ont renoncé à leur passion, il décide de les mettre en scène: pompier, femme de yakuzas, pilote de formule 1… Devant l’objectif de Masashi, toute la famille se prête au jeu pour permettre à chacun de vivre ses rêves de jeunesse. Quand le Japon est touché par le tsunami de 2011, les photos de Masashi prennent une nouvelle dimension…
Le cinéaste Ryota Nakano s ‘inspire de l’album photo de Masashi Asada et filme une famille inoubliable. Par le biais de la photographie, médium employé pour figer rêves et mémoire, le film rend un hommage aux choses simples de la vie. Bien plus qu’un feel good movie, La Famille Asada est un film bouleversant, d’une humanité rare.
Japon 2020 2h07 vost
Avec Haru Kuroki, Kazunai Ninomiya...
Sélection officielle Festival de Busan 2020
Depuis ses 12 ans, seule compte la photographie pour Masashi. Quand il réalise que ses parents et son frère ont renoncé à leur passion, il décide de les mettre en scène: pompier, femme de yakuzas, pilote de formule 1… Devant l’objectif de Masashi, toute la famille se prête au jeu pour permettre à chacun de vivre ses rêves de jeunesse. Quand le Japon est touché par le tsunami de 2011, les photos de Masashi prennent une nouvelle dimension…
Le cinéaste Ryota Nakano s ‘inspire de l’album photo de Masashi Asada et filme une famille inoubliable. Par le biais de la photographie, médium employé pour figer rêves et mémoire, le film rend un hommage aux choses simples de la vie. Bien plus qu’un feel good movie, La Famille Asada est un film bouleversant, d’une humanité rare.
War pony
De Gina Gammell et Riley Keough
Etats-Unis 2022 1h54 vost
Avec Stanley Good Voice Elk, Jojo Bapteise Whiting...
Caméra d'or Festival de Cannes 2022
Prix du Jury Festival de Deauville 2022
Deux jeunes hommes de la tribu Oglala Lakota vivent dans la réserve de Pine Ridge, dans le Dakota du Sud. Bill, 23 ans, cherche à joindre les deux bouts à tout prix. Matho, 12 ans, est quant à lui impatient de devenir un homme. Liés par leur quête d’appartenance à une société qui leur est hostile, ils tentent de tracer leur propre voie vers l’âge adulte...
La productrice Gina Gammell et l'actrice Riley Keough (par ailleurs petite-fille d'Elvis Presley) coréalisent leur premier long-métrage. En filmant dans la réserve indienne de Pine Ridge dans le Dakota du sud avec des comédiens non professionnels, elles montrent avec lucidité le sort des natifs américains aux État-Unis ainsi que l'envers du rêve américain et réalisent un film touchant.
""War Pony" est un beau grand (premier) film sur la résistance et la résilience." Bande à part
Etats-Unis 2022 1h54 vost
Avec Stanley Good Voice Elk, Jojo Bapteise Whiting...
Caméra d'or Festival de Cannes 2022
Prix du Jury Festival de Deauville 2022
Deux jeunes hommes de la tribu Oglala Lakota vivent dans la réserve de Pine Ridge, dans le Dakota du Sud. Bill, 23 ans, cherche à joindre les deux bouts à tout prix. Matho, 12 ans, est quant à lui impatient de devenir un homme. Liés par leur quête d’appartenance à une société qui leur est hostile, ils tentent de tracer leur propre voie vers l’âge adulte...
La productrice Gina Gammell et l'actrice Riley Keough (par ailleurs petite-fille d'Elvis Presley) coréalisent leur premier long-métrage. En filmant dans la réserve indienne de Pine Ridge dans le Dakota du sud avec des comédiens non professionnels, elles montrent avec lucidité le sort des natifs américains aux État-Unis ainsi que l'envers du rêve américain et réalisent un film touchant.
""War Pony" est un beau grand (premier) film sur la résistance et la résilience." Bande à part
Le mépris
De Jean-Luc Godard
France 1963 1h45 version restaurée
Avec Michel Piccoli, Brigitte Bardot, Jack Palance, Fritz Lang...
Sélection Cannes Classics Festival de Cannes 2023
L’écrivain-scénariste Paul Javal mène une vie heureuse avec sa femme Camille. Le célèbre producteur américain Jeremy Prokosch lui propose de travailler à une adaptation de l’Odyssée, réalisée par Fritz Lang à Cinecittà. Le couple se rend alors sur les lieux et rencontre l’équipe du film. Prokosch fait bientôt des avances à Camille sous les yeux de Paul. Cette tentative de séduction va sonner le glas de leur couple…
Une adaptation d'un roman d'Alberto Moravia, une musique sublime de Georges Delerue, une des plus grandes stars des années 60, Brigitte Bardot, l'un des plus grands acteurs français, Michel Piccoli, l'un des plus grands réalisateurs de l'Histoire du cinéma, fritz Lang, une scène d'ouverture mythique. Tout est culte dans Le Mépris, sixième film de Jean-Luc Godard. Le film a 60 ans! Ne ratez pas l'occsion de le (re)voir dans une magnifique version restaurée.
France 1963 1h45 version restaurée
Avec Michel Piccoli, Brigitte Bardot, Jack Palance, Fritz Lang...
Sélection Cannes Classics Festival de Cannes 2023
L’écrivain-scénariste Paul Javal mène une vie heureuse avec sa femme Camille. Le célèbre producteur américain Jeremy Prokosch lui propose de travailler à une adaptation de l’Odyssée, réalisée par Fritz Lang à Cinecittà. Le couple se rend alors sur les lieux et rencontre l’équipe du film. Prokosch fait bientôt des avances à Camille sous les yeux de Paul. Cette tentative de séduction va sonner le glas de leur couple…
Une adaptation d'un roman d'Alberto Moravia, une musique sublime de Georges Delerue, une des plus grandes stars des années 60, Brigitte Bardot, l'un des plus grands acteurs français, Michel Piccoli, l'un des plus grands réalisateurs de l'Histoire du cinéma, fritz Lang, une scène d'ouverture mythique. Tout est culte dans Le Mépris, sixième film de Jean-Luc Godard. Le film a 60 ans! Ne ratez pas l'occsion de le (re)voir dans une magnifique version restaurée.
Le capitaine Volkonogov s'est échappé
De Natalya Mirkulova et Alekseï Chupov
Russie 2022 2h05 vost
Avec Yuriy Borisov, Timofey Tribuntsev...
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Interdit aux moins de 12 ans avec avertissement
URSS, 1938. Au pic de la Grande Terreur, Staline purge ses propres rangs. Les hommes qui mettent en œuvre la répression sont eux-mêmes arrêtés et exécutés. Se sachant à son tour condamné, le capitaine Volkonogov s’échappe. Dans sa fuite, il est frappé d’une vision: pour sauver son âme, il devra se confronter aux familles de ses victimes et obtenir leur pardon...
Les cinéastes Natalya Mirkulova et Alekseï Chupov travaillent ensemble depuis plusieurs années. Ils réalisent leur second long-métrage. Ils ont situé l'action du film pendant la Grande Terreur qui a duré seize mois, d’août 1937 à novembre 1938, et a résulté à l'arrestation d'un million et demi de personnes, parmi lesquelles 750 000 ont été exécutées. En choisissant de mettre en scène un anti-héros, qui parvienne toutefois à embarquer le spectateur, ils réalisent un film intense en forme de parabole. A noter que le film a été interdit de sortie en Russie.
"Une splendide leçon de cinéma, mêlant la fièvre épique et le picturalisme flamboyant au thriller moral." Positif
De Natalya Mirkulova et Alekseï Chupov
Russie 2022 2h05 vost
Avec Yuriy Borisov, Timofey Tribuntsev...
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Interdit aux moins de 12 ans avec avertissement
URSS, 1938. Au pic de la Grande Terreur, Staline purge ses propres rangs. Les hommes qui mettent en œuvre la répression sont eux-mêmes arrêtés et exécutés. Se sachant à son tour condamné, le capitaine Volkonogov s’échappe. Dans sa fuite, il est frappé d’une vision: pour sauver son âme, il devra se confronter aux familles de ses victimes et obtenir leur pardon...
Les cinéastes Natalya Mirkulova et Alekseï Chupov travaillent ensemble depuis plusieurs années. Ils réalisent leur second long-métrage. Ils ont situé l'action du film pendant la Grande Terreur qui a duré seize mois, d’août 1937 à novembre 1938, et a résulté à l'arrestation d'un million et demi de personnes, parmi lesquelles 750 000 ont été exécutées. En choisissant de mettre en scène un anti-héros, qui parvienne toutefois à embarquer le spectateur, ils réalisent un film intense en forme de parabole. A noter que le film a été interdit de sortie en Russie.
"Une splendide leçon de cinéma, mêlant la fièvre épique et le picturalisme flamboyant au thriller moral." Positif
Du 31 mai au 6 juin: Festival Hanabi
Pour sa nouvelle édition, le festival Les saisons Hanabi propose dans de nombreuses salles en France, et notamment au cinéma Colisée, de découvrir sept films japonais inédits, dont deux films de Koji Fukada.
Mercredi 31/05 à 14h15, 17h45 et 20h15: Love Life
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 14/06
de Kôji Fukada
Japon 2022 2h03 vost
Avec Fumino Kumina, Kento Nagayama...
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Taeko vit avec son époux Jiro et son fils Keita en face de chez ses beaux-parents. Tandis qu’elle découvre l’existence d’une ancienne fiancée de son mari, le père biologique de Keita refait surface. C’est le début d’un cruel jeu de chaises musicales, dont personne ne sortira indemne...
Le réalisateur japonais Koji Fukada (Harmonium, L'infirmière, Suis-moi je te fuis) réalise son dixième film. En explorant de façon subtile les liens qui nous unissent, il réalise un mélodrame d’une rare finesse, à la fois intense et surprenant. A noter que le titre du film est inspiré de la chanson éponyme de la chanteuse de jazz et de pop japonaise Akiko Yano.
Jeudi 1/06 à 14h15, 17h45 et 20h15 : Rendez-vous à Tokyo
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 26/07
de Daigo Matsui
Japon 2021 1h55 vost
Avec Sosuke Ikematsu, Sairi Itoh...
Les 26 juillet se suivent et ne se ressemblent pas… C’est le jour où ils se sont rencontrés, celui où ils se sont aimés, où ils se sont séparés. Sept rendez-vous entre un danseur professionnel et une conductrice de taxi dans le Tokyo d’aujourd’hui…
Le cinéaste Daigo Matsui réalise son cinquième long-métrage, le premier à sortir dans les salles françaises. En racontant une histoire d’amour à rebours il réalise une romance particulièrement délicate qui enthousiasme par son concept original et par sa façon de filmer Tokyo. A noter que Isabelle Huppert, présidente du jury au Festival international du film de Tokyo 2021 où le film a reçu le Prix du public, est montée sur scène pour faire l’éloge de Rendez-vous à Tokyo et a déclaré: « Le jury souhaiterait attribuer une mention spéciale au film de Daigo Matsui, pour sa délicieuse exploration de deux jeunes adultes à Tokyo. Sosuke Ikematsu et Sairi Itô, qui les interprètent dans une alchimie parfaite, sont tout simplement magnifiques! ».
« Un exercice de style séduisant qui revisite le genre de la romance et propose un hommage explicite à Jim Jarmusch. » Avoir-alire.com
Vendredi 2/06 à 14h15, 17h45 et 20h15: La beauté du geste
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 15/11
de Shô Miyake
Japon 2022 1h39 vost
Avec Yukino Kishii, Tomokazu Miura...
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Keiko vit dans les faubourgs de Tokyo où elle s’entraîne avec acharnement à la boxe. Sourde, c’est avec son corps qu’elle s’exprime. Mais au moment où sa carrière prend son envol, elle décide de tout arrêter…
Pour son premier long-métrage le cinéaste Sho Miyake dresse le portrait d'une fille sourde. En filmant la boxe d'une manière délicate et sensible, il réalise un film au cachet unique, portée par l'interprétation d'une actrice éblouissante, Yukino Kishii. La découverte d’un grand réalisateur.
Samedi 3/06 à 14h15, 17h45 et 20h15 : Coming soon
AVANT-PREMIERE
de Takayuki Hirao
Japon 2022 1h34 vost
Film d'animation
Bienvenue à Nyallywood, la Mecque du cinéma où Pompo est la reine des films commerciaux à succès. Le jour où elle décide de produire un film d’auteur plus personnel, elle en confie la réalisation à son assistant Gene. Lui qui en rêvait secrètement sera-t-il à la hauteur?...
Après avoir été longtemps l’assistant de production du légendaire Satoshi Kon (Millennium Actress, Paprika), Takayuki Hirao réalise son deuxième ong-métrage d'animation. En puisant dans son histoire personnelle, il signe une œuvre aussi personnelle que géniale, transgressant la problématique de la quête intérieure avec beaucoup de talent, de prouesses visuelles et d’émotion. Il réalise un anime à cent à l’heure, bourré d’humour et foisonnant d’idées.
Dimanche 4/06 à 14h15, 17h45 et 20h15 : A man
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 27/12
Japon 2022 2h01 vost
de Kei IshikawAvec Satoshi Tsumabuki, Sakura Ando...
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Rie découvre que son mari disparu n'est pas celui qu'il prétendait être. Elle engage un avocat pour connaître la véritable identité de celui qu'elle aimait...
En entremêlant l’intime et le social, en analysant les tensions croissantes de la société japonaise, de plus en plus hostile à la « menace migratoire », en plogeant au coeur des grandes villes et de leurs visages le cinéaste Kei Ishikawa réalise un thriller envoûtant et furieusement élégant. Le film phénomène qui a tout raflé aux César japonais, avec Satoshi Tsumabuki (La Famille Asada) et Sakura Ando (Une affaire de famille).
Lundi 5/06 à 14h15, 17h45 et 20h15 : Comme un lundi
AVANT-PREMIERE
de Ryo Takebayashi
Japon 2022 1h23 vost
Avec Wan Marui, Makita Sports...
Votre boss vous harcèle ? Vos collègues vous épuisent ? Vous ne voulez plus retourner au bureau ? Vous n’imaginez pas ce que traversent Yoshikawa et ses collègues ! Car, en plus des galères, ils sont piégés dans une boucle temporelle... qui recommence chaque lundi ! Entre deux rendez-vous client, réussiront-ils à trouver la sortie?...
Avec Comme un lundi, le cinéaste japonais Ryo Takebayashi plonge dans le monde du travail et la routine quotidienne. Il signe une comédie jouissive, palpitante et touchante, qui n’a rien à envier à Un jour sans fin, et il nous présente une bande de nouveaux collègues qu’on aimerait ne plus quitter !
Mardi 6/06 à 14h15, 17h40 et 20h15: La comédie humaine
AVANT-PREMIERE
de Kôji Fukada
Japon 2008 2h20 vost
Avec Kentaro Abe, Makoto Adachi...
Une rencontre fortuite née d’une déception, un vernissage où personne ne vient et un nouveau membre dans la famille : trois histoires s’entrecroisent et révèlent des vérités jusque-là bien enfouies...
Voici l'occasion de découvrir le deuxième film de Koji fudaka réalisé il y a quinze ans et resté inédit dans les salles françaises. Il entremêlait trois histoires, "Chat blanc", "Photographie" et "Bras droit". Ne ratez pas l'occasion les débuts de ce cinéaste avec ces trois histoires savoureuses portées chacune par un concept fort et un regard acéré sur la société japonaise.
Pour sa nouvelle édition, le festival Les saisons Hanabi propose dans de nombreuses salles en France, et notamment au cinéma Colisée, de découvrir sept films japonais inédits, dont deux films de Koji Fukada.
Mercredi 31/05 à 14h15, 17h45 et 20h15: Love Life
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 14/06
de Kôji Fukada
Japon 2022 2h03 vost
Avec Fumino Kumina, Kento Nagayama...
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Taeko vit avec son époux Jiro et son fils Keita en face de chez ses beaux-parents. Tandis qu’elle découvre l’existence d’une ancienne fiancée de son mari, le père biologique de Keita refait surface. C’est le début d’un cruel jeu de chaises musicales, dont personne ne sortira indemne...
Le réalisateur japonais Koji Fukada (Harmonium, L'infirmière, Suis-moi je te fuis) réalise son dixième film. En explorant de façon subtile les liens qui nous unissent, il réalise un mélodrame d’une rare finesse, à la fois intense et surprenant. A noter que le titre du film est inspiré de la chanson éponyme de la chanteuse de jazz et de pop japonaise Akiko Yano.
Jeudi 1/06 à 14h15, 17h45 et 20h15 : Rendez-vous à Tokyo
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 26/07
de Daigo Matsui
Japon 2021 1h55 vost
Avec Sosuke Ikematsu, Sairi Itoh...
Les 26 juillet se suivent et ne se ressemblent pas… C’est le jour où ils se sont rencontrés, celui où ils se sont aimés, où ils se sont séparés. Sept rendez-vous entre un danseur professionnel et une conductrice de taxi dans le Tokyo d’aujourd’hui…
Le cinéaste Daigo Matsui réalise son cinquième long-métrage, le premier à sortir dans les salles françaises. En racontant une histoire d’amour à rebours il réalise une romance particulièrement délicate qui enthousiasme par son concept original et par sa façon de filmer Tokyo. A noter que Isabelle Huppert, présidente du jury au Festival international du film de Tokyo 2021 où le film a reçu le Prix du public, est montée sur scène pour faire l’éloge de Rendez-vous à Tokyo et a déclaré: « Le jury souhaiterait attribuer une mention spéciale au film de Daigo Matsui, pour sa délicieuse exploration de deux jeunes adultes à Tokyo. Sosuke Ikematsu et Sairi Itô, qui les interprètent dans une alchimie parfaite, sont tout simplement magnifiques! ».
« Un exercice de style séduisant qui revisite le genre de la romance et propose un hommage explicite à Jim Jarmusch. » Avoir-alire.com
Vendredi 2/06 à 14h15, 17h45 et 20h15: La beauté du geste
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 15/11
de Shô Miyake
Japon 2022 1h39 vost
Avec Yukino Kishii, Tomokazu Miura...
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Keiko vit dans les faubourgs de Tokyo où elle s’entraîne avec acharnement à la boxe. Sourde, c’est avec son corps qu’elle s’exprime. Mais au moment où sa carrière prend son envol, elle décide de tout arrêter…
Pour son premier long-métrage le cinéaste Sho Miyake dresse le portrait d'une fille sourde. En filmant la boxe d'une manière délicate et sensible, il réalise un film au cachet unique, portée par l'interprétation d'une actrice éblouissante, Yukino Kishii. La découverte d’un grand réalisateur.
Samedi 3/06 à 14h15, 17h45 et 20h15 : Coming soon
AVANT-PREMIERE
de Takayuki Hirao
Japon 2022 1h34 vost
Film d'animation
Bienvenue à Nyallywood, la Mecque du cinéma où Pompo est la reine des films commerciaux à succès. Le jour où elle décide de produire un film d’auteur plus personnel, elle en confie la réalisation à son assistant Gene. Lui qui en rêvait secrètement sera-t-il à la hauteur?...
Après avoir été longtemps l’assistant de production du légendaire Satoshi Kon (Millennium Actress, Paprika), Takayuki Hirao réalise son deuxième ong-métrage d'animation. En puisant dans son histoire personnelle, il signe une œuvre aussi personnelle que géniale, transgressant la problématique de la quête intérieure avec beaucoup de talent, de prouesses visuelles et d’émotion. Il réalise un anime à cent à l’heure, bourré d’humour et foisonnant d’idées.
Dimanche 4/06 à 14h15, 17h45 et 20h15 : A man
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 27/12
Japon 2022 2h01 vost
de Kei IshikawAvec Satoshi Tsumabuki, Sakura Ando...
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Rie découvre que son mari disparu n'est pas celui qu'il prétendait être. Elle engage un avocat pour connaître la véritable identité de celui qu'elle aimait...
En entremêlant l’intime et le social, en analysant les tensions croissantes de la société japonaise, de plus en plus hostile à la « menace migratoire », en plogeant au coeur des grandes villes et de leurs visages le cinéaste Kei Ishikawa réalise un thriller envoûtant et furieusement élégant. Le film phénomène qui a tout raflé aux César japonais, avec Satoshi Tsumabuki (La Famille Asada) et Sakura Ando (Une affaire de famille).
Lundi 5/06 à 14h15, 17h45 et 20h15 : Comme un lundi
AVANT-PREMIERE
de Ryo Takebayashi
Japon 2022 1h23 vost
Avec Wan Marui, Makita Sports...
Votre boss vous harcèle ? Vos collègues vous épuisent ? Vous ne voulez plus retourner au bureau ? Vous n’imaginez pas ce que traversent Yoshikawa et ses collègues ! Car, en plus des galères, ils sont piégés dans une boucle temporelle... qui recommence chaque lundi ! Entre deux rendez-vous client, réussiront-ils à trouver la sortie?...
Avec Comme un lundi, le cinéaste japonais Ryo Takebayashi plonge dans le monde du travail et la routine quotidienne. Il signe une comédie jouissive, palpitante et touchante, qui n’a rien à envier à Un jour sans fin, et il nous présente une bande de nouveaux collègues qu’on aimerait ne plus quitter !
Mardi 6/06 à 14h15, 17h40 et 20h15: La comédie humaine
AVANT-PREMIERE
de Kôji Fukada
Japon 2008 2h20 vost
Avec Kentaro Abe, Makoto Adachi...
Une rencontre fortuite née d’une déception, un vernissage où personne ne vient et un nouveau membre dans la famille : trois histoires s’entrecroisent et révèlent des vérités jusque-là bien enfouies...
Voici l'occasion de découvrir le deuxième film de Koji fudaka réalisé il y a quinze ans et resté inédit dans les salles françaises. Il entremêlait trois histoires, "Chat blanc", "Photographie" et "Bras droit". Ne ratez pas l'occasion les débuts de ce cinéaste avec ces trois histoires savoureuses portées chacune par un concept fort et un regard acéré sur la société japonaise.
Avril 2023
Lundi 3 avril à 20h15: Pénélope mon amour
SOIREE DEBAT DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITEASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE D'EDUCATION AUX IMAGES DE BOURGOGNE FRANCHE-COMTE) ET AVEC SESAME AUTISME
De Claire Doyon
France 2022 1h28
Documentaire
La cinéaste Claire Doyon (Les lionceaux) a une fille autiste. Elle déclare: « Depuis 18 ans je filme Pénélope, jeune adulte porteuse d’autisme. Un jour j’ai ouvert le placard qui contenait des cassettes DV et des bobines super 8. Ça m’a presque crevé les yeux. Il fallait rassembler toutes ces images. Pénélope mon amour trace le parcours d’une mère et de sa fille à travers les années. Il raconte différentes étapes: le choc du diagnostic, la déclaration de guerre, l’abdication des armes, pour finalement accepter et découvrir un mode d’existence autre. Pénélope ne cesse d’acclamer ce qu’elle est, je ne cesse de questionner qui elle est. La réponse à la question est précisément dans cette quête infinie. Tout m’est renvoyé en miroir. Ainsi, n’est-ce pas Pénélope qui par ricochet me dit qui je suis ? »
« Pendant vingt ans, Claire Doyon a filmé sa fille. De cet amour filial malmené par la maladie, elle tire un documentaire bouleversant. » Libération
Débat après le film avec Sésame Autisme
Princes et princesses, le spectacle au cinéma
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De Legrand Bemba-Debert
France 2022 1h
Avec Stéphanie Dezortes, Annélie Guerrier...
Film pour enfants à partir de 3 ans
Quatre merveilleuses histoires où se croisent des fées, des reines, des princes et des princesses...
Acteur dans la comédie musicale "Kirikou", Legrand Bemba-Debert a adapté des contes de Michel Ocelot (Kirikou, Princes et princesses, Azur et Asmar, Dilili à Paris) et a mis en scène le spectacle "Princes et Princesses" dans lequel une troupe de comédiens, musiciens, danseurs et chanteurs donne vie en quatre tableaux, faits de jeux d’ombres chinoises et de lumière, à d’envoûtants contes africain, japonais, égyptien et perse. En filmant le spectacle, Legrand Bemba-Debert propose un voyage dans un monde imaginaire, empreint de poésie. Un enchantement pour petits et grands.
JEUNE PUBLIC
De Legrand Bemba-Debert
France 2022 1h
Avec Stéphanie Dezortes, Annélie Guerrier...
Film pour enfants à partir de 3 ans
Quatre merveilleuses histoires où se croisent des fées, des reines, des princes et des princesses...
Acteur dans la comédie musicale "Kirikou", Legrand Bemba-Debert a adapté des contes de Michel Ocelot (Kirikou, Princes et princesses, Azur et Asmar, Dilili à Paris) et a mis en scène le spectacle "Princes et Princesses" dans lequel une troupe de comédiens, musiciens, danseurs et chanteurs donne vie en quatre tableaux, faits de jeux d’ombres chinoises et de lumière, à d’envoûtants contes africain, japonais, égyptien et perse. En filmant le spectacle, Legrand Bemba-Debert propose un voyage dans un monde imaginaire, empreint de poésie. Un enchantement pour petits et grands.
C'est mon homme
SORTIE NATIONALE
De Guillaume Bureau
France 2022 1h27
Avec Leïla Bekhti, Karim Leklou, Louise Bourgoin...
Sélection Festival d’Angoulême 2022
Julien Delaunay a disparu sur un champ de bataille de la Grande guerre. Sa femme, Julie, ne croit pas qu’il soit mort, et quand la presse publie le portrait d’un homme amnésique, elle est certaine de reconnaître Julien. Ils se retrouvent et réapprennent à s’aimer. Mais une autre femme réclame cet homme comme étant son mari...
Après plusieurs courts-métrages remarqués, le cinéaste Guillaume Bureau réalise son premier long-métrage. En s’inspirant de faits divers survenus dans les années 1920, en alliant romance et suspense, et en évoquant les thèmes du souvenir, de l’identité et de la manipulation, il réalise un beau film romanesque.
« Un premier film bouleversant. » Le Figaro
SORTIE NATIONALE
De Guillaume Bureau
France 2022 1h27
Avec Leïla Bekhti, Karim Leklou, Louise Bourgoin...
Sélection Festival d’Angoulême 2022
Julien Delaunay a disparu sur un champ de bataille de la Grande guerre. Sa femme, Julie, ne croit pas qu’il soit mort, et quand la presse publie le portrait d’un homme amnésique, elle est certaine de reconnaître Julien. Ils se retrouvent et réapprennent à s’aimer. Mais une autre femme réclame cet homme comme étant son mari...
Après plusieurs courts-métrages remarqués, le cinéaste Guillaume Bureau réalise son premier long-métrage. En s’inspirant de faits divers survenus dans les années 1920, en alliant romance et suspense, et en évoquant les thèmes du souvenir, de l’identité et de la manipulation, il réalise un beau film romanesque.
« Un premier film bouleversant. » Le Figaro
Les âmes soeurs
SORTIE NATIONALE
De André Téchiné
France 2022 1h40
Avec Benjamin Voisin, Noémie Merlant, Audrey Dana…
David, lieutenant des forces françaises engagées au Mali, est blessé. Rapatrié en France, il souffre d’amnésie et commence une convalescence sous le regard dévoué de sa sœur...
A l’âge de 80 ans, André Téchiné (Les roseaux sauvages, Les égarés, L’adieu à la nuit) réalise son vingt-quatrième film. En filmant en Ariège, en évoquant une relation fusionnelle entre un frère et une sœur, il réalise un drame puissant sur le retour à la vie.
« Troublant et lumineux. Une interprétation magnifique. » Télérama
SORTIE NATIONALE
De André Téchiné
France 2022 1h40
Avec Benjamin Voisin, Noémie Merlant, Audrey Dana…
David, lieutenant des forces françaises engagées au Mali, est blessé. Rapatrié en France, il souffre d’amnésie et commence une convalescence sous le regard dévoué de sa sœur...
A l’âge de 80 ans, André Téchiné (Les roseaux sauvages, Les égarés, L’adieu à la nuit) réalise son vingt-quatrième film. En filmant en Ariège, en évoquant une relation fusionnelle entre un frère et une sœur, il réalise un drame puissant sur le retour à la vie.
« Troublant et lumineux. Une interprétation magnifique. » Télérama
Suzume
SORTIE NATIONALE
De Makoto Shinkai
Japon 2022 2h02 vf/vost selon les séances
Film d’animation
Sélection officielle Festival de Berlin 2023
Une jeune fille de 17 ans, Suzume, rencontre un homme qui dit voyager afin de chercher une porte. Décidant de le suivre, elle découvre une unique porte délabrée trônant au milieu des ruines, seul vestige ayant survécu au passage du temps. Elle tourne la poignée…
Six ans après le magnifique Your name, le réalisateur japonais Makoto Shinkai (Voyage vers Agartha, Les enfants du temps) réalise son sixième long-métrage d’animation. En suivant le voyage de Suzume à travers le Japon, et en mêlant fantastique et réalisme, il réalise un film magnifique.
« Une réussite totale et un nouveau sommet pour Makoto Shinkai. » Première
SORTIE NATIONALE
De Makoto Shinkai
Japon 2022 2h02 vf/vost selon les séances
Film d’animation
Sélection officielle Festival de Berlin 2023
Une jeune fille de 17 ans, Suzume, rencontre un homme qui dit voyager afin de chercher une porte. Décidant de le suivre, elle découvre une unique porte délabrée trônant au milieu des ruines, seul vestige ayant survécu au passage du temps. Elle tourne la poignée…
Six ans après le magnifique Your name, le réalisateur japonais Makoto Shinkai (Voyage vers Agartha, Les enfants du temps) réalise son sixième long-métrage d’animation. En suivant le voyage de Suzume à travers le Japon, et en mêlant fantastique et réalisme, il réalise un film magnifique.
« Une réussite totale et un nouveau sommet pour Makoto Shinkai. » Première
Jeudi 13 avril à 20h15: Avant l'effondrement
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU CO-REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 19/04
De Alice Zeniter et Benoît Volnais
France 2023 1h40
Avec Niels schneider, Ariane Labed, Souheila Yacoub...
Sélection Festival de Rotterdam 2023
Dans un Paris caniculaire, Tristan, directeur de campagne d’une candidate aux législatives, reçoit un courrier anonyme contenant un test de grossesse positif. Parce qu’il est peut-être atteint d’une maladie génétique mortelle et incurable, il devient obsédé par l’idée de retrouver la femme qui lui a envoyé ce test. Mais a-t-il affaire à une blague morbide, une vengeance froide, un appel à l’aide ou à une manœuvre politique ? Tristan décide de mener l’enquête, au péril de sa vie professionnelle et affective...
La romancière Alice Zeniter ("L’art de perdre", Prix Goncourt des lycéens 2017) et son compagnon, Benoît Volnais, assistant réalisateur et assistant de production, ont co-écrit et co-réalisé leur premier long-métrage. En entrecroisant le conflit intime du héros et la catastrophe qui menace la planète, et en mélangeant différentes tonalités, ils réalisent une comédie politique enlevée et pertinente que Benoît Volnais viendra présenter au Colisée.
Débat après le film avec Benoît Volnais
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU CO-REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 19/04
De Alice Zeniter et Benoît Volnais
France 2023 1h40
Avec Niels schneider, Ariane Labed, Souheila Yacoub...
Sélection Festival de Rotterdam 2023
Dans un Paris caniculaire, Tristan, directeur de campagne d’une candidate aux législatives, reçoit un courrier anonyme contenant un test de grossesse positif. Parce qu’il est peut-être atteint d’une maladie génétique mortelle et incurable, il devient obsédé par l’idée de retrouver la femme qui lui a envoyé ce test. Mais a-t-il affaire à une blague morbide, une vengeance froide, un appel à l’aide ou à une manœuvre politique ? Tristan décide de mener l’enquête, au péril de sa vie professionnelle et affective...
La romancière Alice Zeniter ("L’art de perdre", Prix Goncourt des lycéens 2017) et son compagnon, Benoît Volnais, assistant réalisateur et assistant de production, ont co-écrit et co-réalisé leur premier long-métrage. En entrecroisant le conflit intime du héros et la catastrophe qui menace la planète, et en mélangeant différentes tonalités, ils réalisent une comédie politique enlevée et pertinente que Benoît Volnais viendra présenter au Colisée.
Débat après le film avec Benoît Volnais
Sur l'Adamant
SORTIE NATIONALE
De Nicolas Philibert
France 2023 1h49
Documentaire
Ours d’Or Festival de Berlin 2023
L’Adamant est un Centre de Jour unique en son genre, c’est un bâtiment flottant édifié sur la Seine en plein cœur de Paris. Il accueille des adultes souffrant de troubles psychiques. Les soignants tentent de résister au délabrement et à la déshumanisation de la psychiatrie...
Le documentariste Nicolas Philibert (Le pays des sourds, Etre et avoir, La maison de la radio, De chaque instant) invite le spectateur à monter à bord de l’Adamant pour aller à la rencontre des patients et soignants qui en inventent jour après jour le quotidien. Il réalise un documentaire passionnant.
« Ours d’Or mérité à la dernière Berlinale, cette immersion dans un centre thérapeutique flottant pose sur ses sujets un regard d’une grande intelligence. » Les Inrockuptibles
SORTIE NATIONALE
De Nicolas Philibert
France 2023 1h49
Documentaire
Ours d’Or Festival de Berlin 2023
L’Adamant est un Centre de Jour unique en son genre, c’est un bâtiment flottant édifié sur la Seine en plein cœur de Paris. Il accueille des adultes souffrant de troubles psychiques. Les soignants tentent de résister au délabrement et à la déshumanisation de la psychiatrie...
Le documentariste Nicolas Philibert (Le pays des sourds, Etre et avoir, La maison de la radio, De chaque instant) invite le spectateur à monter à bord de l’Adamant pour aller à la rencontre des patients et soignants qui en inventent jour après jour le quotidien. Il réalise un documentaire passionnant.
« Ours d’Or mérité à la dernière Berlinale, cette immersion dans un centre thérapeutique flottant pose sur ses sujets un regard d’une grande intelligence. » Les Inrockuptibles
Toute la beauté et le sang versé
De Laura Poitras
Etats-Unis 2022 1h57 vost
Documentaire
Lion d’Or Festival de Venise 2022
Nan Goldin a révolutionné l’art de la photographie tout en réinventant la notion du genre et les définitions de la normalité. Immense artiste, elle est aussi une activiste infatigable, qui, depuis des années, se bat contre la famille Sackler, responsable de la crise des opiacés aux États Unis et dans le monde. Toute la beauté et le sang versé nous mène au cœur de ses combats artistiques et politiques, mus par l’amitié, l’humanisme et l’émotion…
Huit ans après avoir obtenu l’Oscar du Meilleur Documentaire avec CitizenFour, la documentariste américaine Laura Poitras explore les liens entre le militantisme, la vie et l’œuvre de Nan Goldin. En entremêlant le récit de son enfance, ses amitiés profondes au sein d’une communauté d’artistes et sa résilience face à l’épidémie de sida, elle dresse le portrait passionnant et universel de cette artiste majeure.
« Un conte noir où se mêlent l’engagement, l’intime et la poésie. » Positif
Etats-Unis 2022 1h57 vost
Documentaire
Lion d’Or Festival de Venise 2022
Nan Goldin a révolutionné l’art de la photographie tout en réinventant la notion du genre et les définitions de la normalité. Immense artiste, elle est aussi une activiste infatigable, qui, depuis des années, se bat contre la famille Sackler, responsable de la crise des opiacés aux États Unis et dans le monde. Toute la beauté et le sang versé nous mène au cœur de ses combats artistiques et politiques, mus par l’amitié, l’humanisme et l’émotion…
Huit ans après avoir obtenu l’Oscar du Meilleur Documentaire avec CitizenFour, la documentariste américaine Laura Poitras explore les liens entre le militantisme, la vie et l’œuvre de Nan Goldin. En entremêlant le récit de son enfance, ses amitiés profondes au sein d’une communauté d’artistes et sa résilience face à l’épidémie de sida, elle dresse le portrait passionnant et universel de cette artiste majeure.
« Un conte noir où se mêlent l’engagement, l’intime et la poésie. » Positif
The quiet girl
De Colm Bairéad
Irlande 2022 1h36 vost
Avec Catherine Clinch, Carrie Crowley, Andrew Bennett...
Nomination Oscar du Meilleur Film étranger 2023
Irlande, 1981, Cáit, une jeune fille effacée et négligée par sa famille, est envoyée vivre auprès de parents éloignés pendant l’été. Mais dans cette maison en apparence sans secret, où elle trouve l’épanouissement et l'affection, Cáit découvre une vérité douloureuse...
Le cinéaste irlandais Colm Bairéad réalise son premier long-métrage. Il adapte le récit "Foster" de Claire Keegan (paru en France sous le titre "Les Trois Lumières"). En tournant dans la campagne irlandaise et en langue gaélique, il propose une chronique de l'enfance juste et émouvante.
"Colm Bairead impose dès son premier essai un ton et une sensibilité qui marquent durablement les esprits. La plus belle révélation du printemps." Les échos
De Colm Bairéad
Irlande 2022 1h36 vost
Avec Catherine Clinch, Carrie Crowley, Andrew Bennett...
Nomination Oscar du Meilleur Film étranger 2023
Irlande, 1981, Cáit, une jeune fille effacée et négligée par sa famille, est envoyée vivre auprès de parents éloignés pendant l’été. Mais dans cette maison en apparence sans secret, où elle trouve l’épanouissement et l'affection, Cáit découvre une vérité douloureuse...
Le cinéaste irlandais Colm Bairéad réalise son premier long-métrage. Il adapte le récit "Foster" de Claire Keegan (paru en France sous le titre "Les Trois Lumières"). En tournant dans la campagne irlandaise et en langue gaélique, il propose une chronique de l'enfance juste et émouvante.
"Colm Bairead impose dès son premier essai un ton et une sensibilité qui marquent durablement les esprits. La plus belle révélation du printemps." Les échos
La belle ville
SORTIE NATIONALE
De Manon Turina et François Marquès
France 2023 1h25
Documentaire
Alors qu’ils travaillaient dans le marketing à Londres, Manon Turina et François Marquès ont pris conscience pendant le confinement que nous vivions dans des villes bétonnées, polluées et bruyantes. Ils ont tout quitté pour partir en quête de solutions pour l’avenir. Avec ce film inspirant, ils nous emmènent au cœur de leur voyage aux quatre coins du monde. Ils proposent leur vision de la ville de demain, à travers la rencontre de personnes ordinaires, aux initiatives révolutionnaires, qui reconnectent Hommes, Villes et Nature.
SORTIE NATIONALE
De Manon Turina et François Marquès
France 2023 1h25
Documentaire
Alors qu’ils travaillaient dans le marketing à Londres, Manon Turina et François Marquès ont pris conscience pendant le confinement que nous vivions dans des villes bétonnées, polluées et bruyantes. Ils ont tout quitté pour partir en quête de solutions pour l’avenir. Avec ce film inspirant, ils nous emmènent au cœur de leur voyage aux quatre coins du monde. Ils proposent leur vision de la ville de demain, à travers la rencontre de personnes ordinaires, aux initiatives révolutionnaires, qui reconnectent Hommes, Villes et Nature.
Mars 2023
Goutte d'or
SORTIE NATIONALE
De Clément Cogitore
France 2022 1h38
Avec Karim Leklou, Malik Zidi, Yilin Yang, Ahmed Benaïssa...
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2022
Ramsès, trente-cinq ans, tient un cabinet de voyance à la Goutte d’or à Paris. Habile manipulateur et un peu poète sur les bords, il a mis sur pied un solide commerce de la consolation. L’arrivée d’enfants venus des rues de Tanger, aussi dangereux qu’insaisissables, vient perturber l’équilibre de son commerce et de tout le quartier. Jusqu’au jour où Ramsès va avoir une réelle vision...
Après avoir tourné le moyen-métrage Braguino en Sibérie et mis en scène Les Indes galantes à l'Opéra de Paris, le cinéaste Clément Cogitore (Ni le ciel ni la terre) réalise son deuxième long-métrage. En tournant dans le quartier de Barbès - la Goutte d'Or à Paris où il a longtemps vécu, et en mêlant adroitement réalisme et onirisme, il confirme l'étendue de son talent et réalise un film passionnant.
"Une réussite" Le Monde
De Clément Cogitore
France 2022 1h38
Avec Karim Leklou, Malik Zidi, Yilin Yang, Ahmed Benaïssa...
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2022
Ramsès, trente-cinq ans, tient un cabinet de voyance à la Goutte d’or à Paris. Habile manipulateur et un peu poète sur les bords, il a mis sur pied un solide commerce de la consolation. L’arrivée d’enfants venus des rues de Tanger, aussi dangereux qu’insaisissables, vient perturber l’équilibre de son commerce et de tout le quartier. Jusqu’au jour où Ramsès va avoir une réelle vision...
Après avoir tourné le moyen-métrage Braguino en Sibérie et mis en scène Les Indes galantes à l'Opéra de Paris, le cinéaste Clément Cogitore (Ni le ciel ni la terre) réalise son deuxième long-métrage. En tournant dans le quartier de Barbès - la Goutte d'Or à Paris où il a longtemps vécu, et en mêlant adroitement réalisme et onirisme, il confirme l'étendue de son talent et réalise un film passionnant.
"Une réussite" Le Monde
Christophe... définitivement
SORTIE NATIONALE
De Dominique Gonzalez-Foerster et Ange Leccia
France 2022 1h24
Documentaire
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Mars 2002, à l’Olympia, Christophe est de retour sur scène après 28 ans d’absence…
Après avoir réalisé les films qui étaient montrés sur un écran derrière Christophe pendant ses concerts de 2002, les artistes mondialement reconnus Dominique Gonzales-Foerster et Ange Leccia ont filmé le chanteur durant cette tournée. Leur caméra, amoureuse, capte, fixe des mots, des sons, des couleurs, des instants. Christophe… définitivement est un film en suspension construit comme un concert idéal. Il défait la chronologie et nous transporte des scènes de l’Olympia à Versailles, des coulisses à l’appartement home-studio de Christophe où se mêlent ses passions, ses fétiches, ses trésors accumulés au fil du temps et où naissent ses chansons. Dominique Gonzales-Foerster et Ange Leccia réalisent un magnifique documentaire musical.
« Splendide, un film magique. » Les Inrockuptibles
The son
De Florian Zeller
Royaume-Uni France 2022 2h03 vost
Avec Hugh Jackman, Laura Dern, Vanessa Kirby, Zen McGrath...
Sélection officielle Festival de Venise 2022
À dix-sept ans, Nicholas semble en pleine dérive, il n'est plus cet enfant lumineux qui souriait tout le temps. Dépassée par la situation, sa mère accepte qu’il aille vivre chez son père, Peter. Remarié depuis peu et père d’un nouveau né, Peter va tenter de dépasser l’incompréhension, la colère et l’impuissance dans l’espoir de retrouver son fils...
Le dramaturge français Florian Zeller réalise son deuxième long-métrage trois ans après The father, qu’il avait adapté de sa pièce de théâtre "Le père". Cette fois il adapte sa pièce "Le fils" créée en 2018. En transposant l’action de Paris à New-York, et en adoptant le point de vue de parents désemparés face à la dépression de leur fils adolescent, il réalise un film fort et touchant.
« Une œuvre sensible, portée par des comédiens en état de grâce. » 20 minutes
SORTIE NATIONALE
De Dominique Gonzalez-Foerster et Ange Leccia
France 2022 1h24
Documentaire
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Mars 2002, à l’Olympia, Christophe est de retour sur scène après 28 ans d’absence…
Après avoir réalisé les films qui étaient montrés sur un écran derrière Christophe pendant ses concerts de 2002, les artistes mondialement reconnus Dominique Gonzales-Foerster et Ange Leccia ont filmé le chanteur durant cette tournée. Leur caméra, amoureuse, capte, fixe des mots, des sons, des couleurs, des instants. Christophe… définitivement est un film en suspension construit comme un concert idéal. Il défait la chronologie et nous transporte des scènes de l’Olympia à Versailles, des coulisses à l’appartement home-studio de Christophe où se mêlent ses passions, ses fétiches, ses trésors accumulés au fil du temps et où naissent ses chansons. Dominique Gonzales-Foerster et Ange Leccia réalisent un magnifique documentaire musical.
« Splendide, un film magique. » Les Inrockuptibles
The son
De Florian Zeller
Royaume-Uni France 2022 2h03 vost
Avec Hugh Jackman, Laura Dern, Vanessa Kirby, Zen McGrath...
Sélection officielle Festival de Venise 2022
À dix-sept ans, Nicholas semble en pleine dérive, il n'est plus cet enfant lumineux qui souriait tout le temps. Dépassée par la situation, sa mère accepte qu’il aille vivre chez son père, Peter. Remarié depuis peu et père d’un nouveau né, Peter va tenter de dépasser l’incompréhension, la colère et l’impuissance dans l’espoir de retrouver son fils...
Le dramaturge français Florian Zeller réalise son deuxième long-métrage trois ans après The father, qu’il avait adapté de sa pièce de théâtre "Le père". Cette fois il adapte sa pièce "Le fils" créée en 2018. En transposant l’action de Paris à New-York, et en adoptant le point de vue de parents désemparés face à la dépression de leur fils adolescent, il réalise un film fort et touchant.
« Une œuvre sensible, portée par des comédiens en état de grâce. » 20 minutes
Empire of light
De Sam Mendes
Royaume-Uni 2022 2h13 vost
Avec Olivia Colman, Michael Ward, Toby Jones, Colin Firth…
Hilary est responsable d’un cinéma dans une ville balnéaire anglaise et tente de préserver sa santé mentale fragile. Stephen est un nouvel employé qui n’aspire qu’à quitter cette petite ville de province. En se rapprochant l’un de l’autre, ils vont apprendre à soigner leurs blessures grâce à la musique, au cinéma et au sentiment d’appartenance à un groupe...
Le cinéaste britannique Sam Mendes (American beauty, Les noces rebelles, Skyfall, 1917) réalise son neuvième film. Il a décidé de situer l’action à l’époque de sa propre adolescence au tout début des années 1980 et s’est inspiré de ses souvenirs et de ceux de son ami d'enfance, le comédien Toby Jones qui joue le rôle du projectionniste. Tout en rendant hommage à sa mère qui souffrait d’une maladie mentale et en parlant du racisme qui sévissait à cette époque, il déclare son amour pour le cinéma dans ce film magnifique.
« Sur une mise en scène brillante de Sam Mendes, la merveilleuse Olivia Colman et le sublime Michael Ward nous font chavirer.» Le Parisien
The whale
De Darren Aronofsky
Etats-Unis 2022 1h57 vost
Avec Brendan Fraser, Sadie Sink, Sye Simpkins…
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Oscar 2023 du Meilleur Acteur
Charlie, un professeur d’anglais obèse vit enfermé dans son appartement. Mais le temps presse: il tente tant bien que mal de renouer avec sa fille pour une ultime chance de rédemption…
Le réalisateur américain Darren Aronofsky (Requiem for a dream, The wrestler, Black swan, Mother!) réalise son huitième long-métrage. Il adapte brillamment la pièce de théâtre du dramaturge Samuel D. Hunter. En dressant le portrait d’un homme obèse qui se retrouve face à ses regrets et à ses devoirs de père, il réalise un film bouleversant, porté par l’interprétation de Brendan Fraser qui a reçu une nomination à l’Oscar 2023 du Meilleur Acteur pour ce rôle.
« Avec The Whale, Aronofsky assume de verser dans le grand mélodrame intimiste, aussi émouvant qu’impressionnant, sans être larmoyant ni performatif. » Avoir-alire.com
Saules aveugles, femme endormie
SORTIE NATIONALE
De Pierre Földes
France 2022 1h40
Film d’animation
Mention du Jury Festival d’Annecy 2022
Un chat perdu, une grenouille géante volubile et un tsunami aident un attaché commercial sans ambition, sa femme frustrée et un comptable schizophrène à sauver Tokyo d’un tremblement de terre et à redonner un sens à leurs vies...
Peintre, compositeur et réalisateur de courts-métrages, l’artiste franco-américain Pierre Földes réalise son premier long-métrage d’animation. Il adapte brillamment six nouvelles du romancier japonais Haruki Murakami, issues des recueils "Saules aveugles, femme endormie", "Après le tremblement de terre" et "Chroniques de l’oiseau à ressort". Il a d’abord filmé des acteurs en studio en prises de vues réelles avant de recréer le tout en animation. Fidèle à l’esprit de Murakami qui mêle le surnaturel à la réalité du quotidien, Pierre Földes convie le spectateur à un voyage graphique, empli de rêves et de fantastique.
« Pierre Földes parvient à retranscrire toute l’étrangeté et la grâce de l’œuvre de Murakami. Un miracle. » Première
De Sam Mendes
Royaume-Uni 2022 2h13 vost
Avec Olivia Colman, Michael Ward, Toby Jones, Colin Firth…
Hilary est responsable d’un cinéma dans une ville balnéaire anglaise et tente de préserver sa santé mentale fragile. Stephen est un nouvel employé qui n’aspire qu’à quitter cette petite ville de province. En se rapprochant l’un de l’autre, ils vont apprendre à soigner leurs blessures grâce à la musique, au cinéma et au sentiment d’appartenance à un groupe...
Le cinéaste britannique Sam Mendes (American beauty, Les noces rebelles, Skyfall, 1917) réalise son neuvième film. Il a décidé de situer l’action à l’époque de sa propre adolescence au tout début des années 1980 et s’est inspiré de ses souvenirs et de ceux de son ami d'enfance, le comédien Toby Jones qui joue le rôle du projectionniste. Tout en rendant hommage à sa mère qui souffrait d’une maladie mentale et en parlant du racisme qui sévissait à cette époque, il déclare son amour pour le cinéma dans ce film magnifique.
« Sur une mise en scène brillante de Sam Mendes, la merveilleuse Olivia Colman et le sublime Michael Ward nous font chavirer.» Le Parisien
The whale
De Darren Aronofsky
Etats-Unis 2022 1h57 vost
Avec Brendan Fraser, Sadie Sink, Sye Simpkins…
Sélection officielle Festival de Venise 2022
Oscar 2023 du Meilleur Acteur
Charlie, un professeur d’anglais obèse vit enfermé dans son appartement. Mais le temps presse: il tente tant bien que mal de renouer avec sa fille pour une ultime chance de rédemption…
Le réalisateur américain Darren Aronofsky (Requiem for a dream, The wrestler, Black swan, Mother!) réalise son huitième long-métrage. Il adapte brillamment la pièce de théâtre du dramaturge Samuel D. Hunter. En dressant le portrait d’un homme obèse qui se retrouve face à ses regrets et à ses devoirs de père, il réalise un film bouleversant, porté par l’interprétation de Brendan Fraser qui a reçu une nomination à l’Oscar 2023 du Meilleur Acteur pour ce rôle.
« Avec The Whale, Aronofsky assume de verser dans le grand mélodrame intimiste, aussi émouvant qu’impressionnant, sans être larmoyant ni performatif. » Avoir-alire.com
Saules aveugles, femme endormie
SORTIE NATIONALE
De Pierre Földes
France 2022 1h40
Film d’animation
Mention du Jury Festival d’Annecy 2022
Un chat perdu, une grenouille géante volubile et un tsunami aident un attaché commercial sans ambition, sa femme frustrée et un comptable schizophrène à sauver Tokyo d’un tremblement de terre et à redonner un sens à leurs vies...
Peintre, compositeur et réalisateur de courts-métrages, l’artiste franco-américain Pierre Földes réalise son premier long-métrage d’animation. Il adapte brillamment six nouvelles du romancier japonais Haruki Murakami, issues des recueils "Saules aveugles, femme endormie", "Après le tremblement de terre" et "Chroniques de l’oiseau à ressort". Il a d’abord filmé des acteurs en studio en prises de vues réelles avant de recréer le tout en animation. Fidèle à l’esprit de Murakami qui mêle le surnaturel à la réalité du quotidien, Pierre Földes convie le spectateur à un voyage graphique, empli de rêves et de fantastique.
« Pierre Földes parvient à retranscrire toute l’étrangeté et la grâce de l’œuvre de Murakami. Un miracle. » Première
Dalva
SORTIE NATIONALE
De Emmanuelle Nicot
France Belgique 2022 1h20
Avec Zelda Samson, Alexis Manenti, Fanta Guirassy…
Sélection Semaine de la critique Cannes 2022
Dalva a 12 ans mais s'habille, se maquille et se vit comme une femme. Un soir, elle est brusquement retirée du domicile paternel. D'abord révoltée et dans l'incompréhension totale, elle va faire la connaissance de Jayden, un éducateur, et de Samia, une adolescente au fort caractère. Une nouvelle vie s’offre alors à Dalva, celle d’une jeune fille de son âge...
La cinéaste belge Emmanuelle Nicot réalise son premier long-métrage. Alors qu’elle tournait un court-métrage dans un centre d’accueil d’urgence pour adolescents, elle a remarqué que « tous ces enfants qui étaient là pour maltraitance avérée continuaient à faire bloc avec leurs familles et considéraient que la justice était injuste de les avoir placés. » En filmant la lente reconstruction d’une adolescente, elle livre un film fort et juste.
« Le premier long-métrage d’Emmanuelle Nicot évoque avec subtilité les mécanismes de l’emprise dans le cercle familial et l’échappatoire que constitue le déni. » Le Monde
SORTIE NATIONALE
De Emmanuelle Nicot
France Belgique 2022 1h20
Avec Zelda Samson, Alexis Manenti, Fanta Guirassy…
Sélection Semaine de la critique Cannes 2022
Dalva a 12 ans mais s'habille, se maquille et se vit comme une femme. Un soir, elle est brusquement retirée du domicile paternel. D'abord révoltée et dans l'incompréhension totale, elle va faire la connaissance de Jayden, un éducateur, et de Samia, une adolescente au fort caractère. Une nouvelle vie s’offre alors à Dalva, celle d’une jeune fille de son âge...
La cinéaste belge Emmanuelle Nicot réalise son premier long-métrage. Alors qu’elle tournait un court-métrage dans un centre d’accueil d’urgence pour adolescents, elle a remarqué que « tous ces enfants qui étaient là pour maltraitance avérée continuaient à faire bloc avec leurs familles et considéraient que la justice était injuste de les avoir placés. » En filmant la lente reconstruction d’une adolescente, elle livre un film fort et juste.
« Le premier long-métrage d’Emmanuelle Nicot évoque avec subtilité les mécanismes de l’emprise dans le cercle familial et l’échappatoire que constitue le déni. » Le Monde
Vendredi 24 mars à 20h15: Le chant des vivants
SOIREE DEBAT DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE D'EDUCATION AUX IMAGES DE BOURGOGNE FRANCHE-COMTE)
De Cécile Allegra
France 2022 1h22
Documentaire
Survivants de la longue route de l’exil, des jeunes filles et des jeunes hommes arrivent à Conques en Aveyron. Là, l’association Limbo leur permet de se poser un temps. Peu à peu, le souvenir de la route s’atténue et la parole renaît. Alors un jour surgit l’idée un peu folle d’une expérience collective: de toutes leurs épreuves, ces survivants feront une chanson...
Lauréate du prix Albert-Londres en 2015, la journaliste et cinéaste Cécile Allegra (Voyage en Barbarie) a créé en 2016 l’association Limbo qui organise des séjours d’art thérapie pour aider les migrants à se reconstruire après toutes les épreuves qu’ils ont traversées. En filmant un groupe de jeunes sur trois saisons, elle réalise un film bouleversant.
« Un film poignant et profondément humain. » Télérama
Débat après le film avec Maud Serusclat, Doctorante en Sciences du langage associée à MA Scène Nationale et coordinatrice Casnav du Rectorat de l’académie de Besançon
Lundi 27 mars à 20h15: Tu choisiras la vie
EN PRESENCE DU REALISATEUR
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE D'EDUCATION AUX IMAGES DE BOURGOGNE FRANCHE-COMTE)
De Stéphane Freiss
France 2022 1h41
Avec Lou de Laâge, Riccardo Scamarcio...
Sélection Festival d’Angoulême 2022
Une famille juive ultra-orthodoxe se rend chaque année dans une ferme du sud de l’Italie afin d'accomplir une mission sacrée: la récolte des cédrats. Esther, en pleine remise en cause des contraintes imposées par sa religion, fait la connaissance d’Elio, le propriétaire de la ferme. Et si le face à face entre ces mondes était la genèse d’une autre histoire?
Riche d’une belle carrière de comédien tant pour le théâtre, le cinéma que la télévision, Stéphane Freiss réalise un premier film subtil porté par la beauté des paysages italiens et par l’interprétation de Lou de Laâge et de Riccardo Scamarcio. Il viendra présenter au Colisée ce film émouvant à propos duquel il déclare: « je voulais poser la question du poids de notre héritage et de notre capacité à pouvoir nous en libérer quand il est trop lourd, d’où que nous venions. C’est avant tout un film sur la liberté. » Un bel événement à ne pas rater!
Débat après le film avec Stéphane Freiss
SOIREE DEBAT DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE D'EDUCATION AUX IMAGES DE BOURGOGNE FRANCHE-COMTE)
De Cécile Allegra
France 2022 1h22
Documentaire
Survivants de la longue route de l’exil, des jeunes filles et des jeunes hommes arrivent à Conques en Aveyron. Là, l’association Limbo leur permet de se poser un temps. Peu à peu, le souvenir de la route s’atténue et la parole renaît. Alors un jour surgit l’idée un peu folle d’une expérience collective: de toutes leurs épreuves, ces survivants feront une chanson...
Lauréate du prix Albert-Londres en 2015, la journaliste et cinéaste Cécile Allegra (Voyage en Barbarie) a créé en 2016 l’association Limbo qui organise des séjours d’art thérapie pour aider les migrants à se reconstruire après toutes les épreuves qu’ils ont traversées. En filmant un groupe de jeunes sur trois saisons, elle réalise un film bouleversant.
« Un film poignant et profondément humain. » Télérama
Débat après le film avec Maud Serusclat, Doctorante en Sciences du langage associée à MA Scène Nationale et coordinatrice Casnav du Rectorat de l’académie de Besançon
Lundi 27 mars à 20h15: Tu choisiras la vie
EN PRESENCE DU REALISATEUR
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE D'EDUCATION AUX IMAGES DE BOURGOGNE FRANCHE-COMTE)
De Stéphane Freiss
France 2022 1h41
Avec Lou de Laâge, Riccardo Scamarcio...
Sélection Festival d’Angoulême 2022
Une famille juive ultra-orthodoxe se rend chaque année dans une ferme du sud de l’Italie afin d'accomplir une mission sacrée: la récolte des cédrats. Esther, en pleine remise en cause des contraintes imposées par sa religion, fait la connaissance d’Elio, le propriétaire de la ferme. Et si le face à face entre ces mondes était la genèse d’une autre histoire?
Riche d’une belle carrière de comédien tant pour le théâtre, le cinéma que la télévision, Stéphane Freiss réalise un premier film subtil porté par la beauté des paysages italiens et par l’interprétation de Lou de Laâge et de Riccardo Scamarcio. Il viendra présenter au Colisée ce film émouvant à propos duquel il déclare: « je voulais poser la question du poids de notre héritage et de notre capacité à pouvoir nous en libérer quand il est trop lourd, d’où que nous venions. C’est avant tout un film sur la liberté. » Un bel événement à ne pas rater!
Débat après le film avec Stéphane Freiss
Mercredi 29 mars à 20h15: Si tu es un homme
EN PRESENCE DU REALISATEUR
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE D'EDUCATION AUX IMAGES DE BOURGOGNE FRANCHE-COMTE) ET AVEC L'UNICEF
De Simon Panay
France 2022 1h24
Documentaire
Mine d’or de Perkoa, Burkina-Faso. Opio, 13 ans, travaille en surface et gagne un sac de cailloux par mois. Son père souhaite qu’il intègre une formation professionnelle, mais il ne peut pas payer les frais de scolarité. Opio demande donc à son patron le droit de descendre dans les galeries souterraines où l’on dit que les hommes peuvent devenir riches...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages en Afrique de l’Ouest, le cinéaste Simon Panay tourne son premier long métrage. En filmant le jeune Opio qui est prêt à risquer sa vie pour pouvoir aller à l’école, et en le suivant jusque dans les galeries de la mine d’or où il travaille, il porte un regard éclairant sur une réalité méconnue et réalise un documentaire puissant qu’il viendra présenter au Colisée. Une belle rencontre en perspective!
« Si tu es un homme sidère par sa beauté sans effets. » Le Journal du dimanche
Débat après le film avec Simon Panay et avec l’UNICEF
EN PRESENCE DU REALISATEUR
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE D'EDUCATION AUX IMAGES DE BOURGOGNE FRANCHE-COMTE) ET AVEC L'UNICEF
De Simon Panay
France 2022 1h24
Documentaire
Mine d’or de Perkoa, Burkina-Faso. Opio, 13 ans, travaille en surface et gagne un sac de cailloux par mois. Son père souhaite qu’il intègre une formation professionnelle, mais il ne peut pas payer les frais de scolarité. Opio demande donc à son patron le droit de descendre dans les galeries souterraines où l’on dit que les hommes peuvent devenir riches...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages en Afrique de l’Ouest, le cinéaste Simon Panay tourne son premier long métrage. En filmant le jeune Opio qui est prêt à risquer sa vie pour pouvoir aller à l’école, et en le suivant jusque dans les galeries de la mine d’or où il travaille, il porte un regard éclairant sur une réalité méconnue et réalise un documentaire puissant qu’il viendra présenter au Colisée. Une belle rencontre en perspective!
« Si tu es un homme sidère par sa beauté sans effets. » Le Journal du dimanche
Débat après le film avec Simon Panay et avec l’UNICEF
Sept hivers à Téhéran
SORTIE NATIONALE
De Steffi Niederzoll
Allemagne 2022 1h37 vost
Documentaire
Meilleur film sélection Perspektive Berlin 2023
En 2007 à Téhéran, Reyhaneh Jabbari, 19 ans, poignarde l’homme sur le point de la violer. Elle est accusée de meurtre et condamnée à mort. A partir d’images filmées clandestinement, Sept hivers à Téhéran montre le combat de la famille pour tenter de sauver Reyhaneh, devenue symbole de la lutte pour les droits des femmes en Iran...
La cinéaste allemande Steffi Niederzoll réalise son premier long métrage documentaire. Elle a rencontré Shole, la mère de Reyhaneh Jabbari, qui lui a confié des images qui avaient été filmés lorsque que Reyhaneh était en prison en Iran. En mêlant ces images à des interviews de sa mère, de son père et de ses sœurs, et en demandant à la comédienne iranienne Zar Amir Ebrahimi de lire les lettres écrites par Reyhaneh pensant sa détention, Steffi Niederzoll réalise un documentaire puissant.
« Un choc, d’une puissance rare. Un film exceptionnel » L’Obs
SORTIE NATIONALE
De Steffi Niederzoll
Allemagne 2022 1h37 vost
Documentaire
Meilleur film sélection Perspektive Berlin 2023
En 2007 à Téhéran, Reyhaneh Jabbari, 19 ans, poignarde l’homme sur le point de la violer. Elle est accusée de meurtre et condamnée à mort. A partir d’images filmées clandestinement, Sept hivers à Téhéran montre le combat de la famille pour tenter de sauver Reyhaneh, devenue symbole de la lutte pour les droits des femmes en Iran...
La cinéaste allemande Steffi Niederzoll réalise son premier long métrage documentaire. Elle a rencontré Shole, la mère de Reyhaneh Jabbari, qui lui a confié des images qui avaient été filmés lorsque que Reyhaneh était en prison en Iran. En mêlant ces images à des interviews de sa mère, de son père et de ses sœurs, et en demandant à la comédienne iranienne Zar Amir Ebrahimi de lire les lettres écrites par Reyhaneh pensant sa détention, Steffi Niederzoll réalise un documentaire puissant.
« Un choc, d’une puissance rare. Un film exceptionnel » L’Obs
Le bleu du caftan
De Maryam Touzani
Maroc France 2022 2h03
Avec Saleh Bakri, Lubna Azabal, Ayoub Missioui…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2022
Halim est marié depuis longtemps à Mina, avec qui il tient un magasin traditionnel de caftans dans la médina de Salé, au Maroc. Le couple vit depuis toujours avec le secret d’Halim, son homosexualité qu’il a appris à taire. La maladie de Mina et l’arrivée d’un jeune apprenti vont bouleverser cet équilibre...
Révélée par son rôle dans Razzia, l’actrice marocaine Maryam Touzani réalise son deuxième long-métrage. Elle s’est inspirée d’une rencontre qu’elle avait faite lors du tournage de son premier film Adam avec un homme qui tenait un salon de coiffure pour dames et elle a coécrit le scénario avec son compagnon, le cinéaste Nabil Ayouch (Ali Zaoua, Much loved, Haut et fort). En mettant en scène un homme qui est obligé de cacher son homosexualité, elle réalise un film sensoriel et touchant.
« Délicat, sensible, bouleversant. » Le Figaro
Maroc France 2022 2h03
Avec Saleh Bakri, Lubna Azabal, Ayoub Missioui…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2022
Halim est marié depuis longtemps à Mina, avec qui il tient un magasin traditionnel de caftans dans la médina de Salé, au Maroc. Le couple vit depuis toujours avec le secret d’Halim, son homosexualité qu’il a appris à taire. La maladie de Mina et l’arrivée d’un jeune apprenti vont bouleverser cet équilibre...
Révélée par son rôle dans Razzia, l’actrice marocaine Maryam Touzani réalise son deuxième long-métrage. Elle s’est inspirée d’une rencontre qu’elle avait faite lors du tournage de son premier film Adam avec un homme qui tenait un salon de coiffure pour dames et elle a coécrit le scénario avec son compagnon, le cinéaste Nabil Ayouch (Ali Zaoua, Much loved, Haut et fort). En mettant en scène un homme qui est obligé de cacher son homosexualité, elle réalise un film sensoriel et touchant.
« Délicat, sensible, bouleversant. » Le Figaro
Février 2023
Un petit frère
SORTIE NATIONALE
De Léonor Serraille
France 2022 1h56
Avec Annabelle Lengronne, Stéphane Bak, Kenzo Sambin...
Compétition officielle Festival de Cannes 2022
Quand Rose arrive en France, elle emménage en banlieue parisienne avec ses deux fils. Construction et déconstruction d’une famille, de la fin des années 80 jusqu’à nos jours…
La réalisatrice Léonor Serraille (Jeune femme) réalise son deuxième long-métrage. En choisissant de filmer sur plus de vingt ans ans le destin d’une famille franco-africaine, elle aborde avec lucidité la question de l’immigration et de l’intégration et réalise un film ample et romanesque porté par l’humanité de son regard et par la qualité de l’interprétation.
« Chronique douce-amère d'une mère avec ses deux enfants, Petit frère confirme le talent de réalisatrice de Léonor Serraille. » Paris Match
SORTIE NATIONALE
De Léonor Serraille
France 2022 1h56
Avec Annabelle Lengronne, Stéphane Bak, Kenzo Sambin...
Compétition officielle Festival de Cannes 2022
Quand Rose arrive en France, elle emménage en banlieue parisienne avec ses deux fils. Construction et déconstruction d’une famille, de la fin des années 80 jusqu’à nos jours…
La réalisatrice Léonor Serraille (Jeune femme) réalise son deuxième long-métrage. En choisissant de filmer sur plus de vingt ans ans le destin d’une famille franco-africaine, elle aborde avec lucidité la question de l’immigration et de l’intégration et réalise un film ample et romanesque porté par l’humanité de son regard et par la qualité de l’interprétation.
« Chronique douce-amère d'une mère avec ses deux enfants, Petit frère confirme le talent de réalisatrice de Léonor Serraille. » Paris Match
Aftersun
SORTIE NATIONALE
De Charlotte Wells
Etats-Unis 2022 1h42 vost
Avec Paul Mescal, Frankie Corio, Célia Rowlson-Hawl.
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2022
Grand Prix Festival de Deauville 2022
Avec mélancolie, Sophie se remémore les vacances d’été passées avec son père vingt ans auparavant: les moments de joie partagée, leur complicité, parfois leurs désaccords. Elle repense aussi à ce qui planait au-dessus de ces instants si précieux: la sourde et invisible menace d’un bonheur finissant. Elle tente alors de chercher parmi ces souvenirs des réponses à la question qui l’obsède depuis tant d’années: qui était réellement cet homme qu’elle a le sentiment de ne pas connaître?...
La cinéaste américaine Charlotte Wells réalise son premier long-métrage. En se penchant sur la relation entre un père et sa fille et en réfléchissant au poids et à la nature des souvenirs, elle réalise un très beau film, pudique et sensible, porté par l'interprétation de la jeune actrice Frankie Corio dans son premier rôle au cinéma, et de l'acteur Paul Mescal (la série Normal people) qui a reçu une nomination à l'Oscar du Meilleur acteur pour sa composition.
"Un éblouissement." Les inrockuptibles
Jeudi 2/02 à 20h15: Tant que le soleil frappeSORTIE NATIONALE
De Charlotte Wells
Etats-Unis 2022 1h42 vost
Avec Paul Mescal, Frankie Corio, Célia Rowlson-Hawl.
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2022
Grand Prix Festival de Deauville 2022
Avec mélancolie, Sophie se remémore les vacances d’été passées avec son père vingt ans auparavant: les moments de joie partagée, leur complicité, parfois leurs désaccords. Elle repense aussi à ce qui planait au-dessus de ces instants si précieux: la sourde et invisible menace d’un bonheur finissant. Elle tente alors de chercher parmi ces souvenirs des réponses à la question qui l’obsède depuis tant d’années: qui était réellement cet homme qu’elle a le sentiment de ne pas connaître?...
La cinéaste américaine Charlotte Wells réalise son premier long-métrage. En se penchant sur la relation entre un père et sa fille et en réfléchissant au poids et à la nature des souvenirs, elle réalise un très beau film, pudique et sensible, porté par l'interprétation de la jeune actrice Frankie Corio dans son premier rôle au cinéma, et de l'acteur Paul Mescal (la série Normal people) qui a reçu une nomination à l'Oscar du Meilleur acteur pour sa composition.
"Un éblouissement." Les inrockuptibles
AVANT-PREMIERE EXCEPTIONNELLE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 8/02
De Philippe Petit
France 2022 1h25
France 2022 1h25
Avec Swan Arlaud, Sarah Adler, Grégoire Oestermann, Djibril Cissé...
Sélection Semaine de la critique Festival de Venise 2022
Max ne rêve pas de faire des murs végétaux pour des hôtels cinq étoiles. Paysagiste tenace, engagé mais acculé, il se bat pour créer un jardin sauvage, sans clôture, en plein centre-ville d'une métropole: une zone végétale ouverte à tous. Après des années de refus, son projet arrive en finale d’un concours d’architecture. Pour Max, c’est la dernière chance d’offrir de l’oxygène aux habitants qui suffoquent dans un enfer urbain, sous le soleil qui frappe...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages et documentaires (Danger Dave), le cinéaste et comédien Philippe Petit signe son premier long métrage de fiction. En situant l’action à Marseille, en faisant le portrait d’un idéaliste et en s’interrogeant sur les questions de l’aménagement urbain et de la participation citoyenne, il réalise un film passionnant qu’il viendra présenter au Colisée. Une belle rencontre en perspective!
Débat avec Philippe Petit après le film
Débat avec Philippe Petit après le film
La femme de Tchaïkovski
SORTIE NATIONALE
De Kirill Serebrennikov
Russie 2022 2h23 vost
Avec Alyona Mikhailova, Odin Lund Biron, Filipp Avdeyev...
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Russie, 19ème siècle. Antonina Miliukova, jeune femme aisée et apprentie pianiste, épouse le compositeur Piotr Tchaïkovski. Mais l’amour qu’elle lui porte n’est pas réciproque et la jeune femme est violemment rejetée. Consumée par ses sentiments, Antonina accepte de tout endurer pour rester auprès de lui…
Metteur en scène de théâtre réputé (il a montré "Le moine noir" au festival d’Avignon en 2022), le cinéaste russe Kirill Serebrennikov (Leto, La fièvre de Petrov) réalise son septième long-métrage. En filmant le destin tragique d’une femme amoureuse non aimée en retour, il confirme son grand talent visuel et réalise un film romanesque flamboyant.
« Un beau portrait de femme magistralement campé par Alyona Mikhailova. » Première
SORTIE NATIONALE
De Kirill Serebrennikov
Russie 2022 2h23 vost
Avec Alyona Mikhailova, Odin Lund Biron, Filipp Avdeyev...
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Russie, 19ème siècle. Antonina Miliukova, jeune femme aisée et apprentie pianiste, épouse le compositeur Piotr Tchaïkovski. Mais l’amour qu’elle lui porte n’est pas réciproque et la jeune femme est violemment rejetée. Consumée par ses sentiments, Antonina accepte de tout endurer pour rester auprès de lui…
Metteur en scène de théâtre réputé (il a montré "Le moine noir" au festival d’Avignon en 2022), le cinéaste russe Kirill Serebrennikov (Leto, La fièvre de Petrov) réalise son septième long-métrage. En filmant le destin tragique d’une femme amoureuse non aimée en retour, il confirme son grand talent visuel et réalise un film romanesque flamboyant.
« Un beau portrait de femme magistralement campé par Alyona Mikhailova. » Première
Le retour des hirondelles
De Li Ruijun
Chine 2022 2h13 vost
Avec Wu Renlin, Hai Qing…
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
C’est l’histoire d’un mariage arrangé, entre deux êtres méprisés par leurs familles. Entre eux, la timidité fait place à l’affection. Autour d’eux, la vie rurale se désagrège…
Le cinéaste chinois Li Ruijun réalise son sixième long-métrage, le premier à sortir en France. Parce qu’il décrit un monde rural soumis aux effets dévastateurs de la politique de modernisation, le film a été interdit en Chine. En faisant tourner des acteurs non professionnels, et en filmant superbement le rapport de l’être humain avec la nature environnante, Li Ruijun réalise un film magnifique en forme de fable intemporelle.
« Courez le voir. Parce que c'est, à chaque plan, du grand cinéma. » L’Obs
De Li Ruijun
Chine 2022 2h13 vost
Avec Wu Renlin, Hai Qing…
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
C’est l’histoire d’un mariage arrangé, entre deux êtres méprisés par leurs familles. Entre eux, la timidité fait place à l’affection. Autour d’eux, la vie rurale se désagrège…
Le cinéaste chinois Li Ruijun réalise son sixième long-métrage, le premier à sortir en France. Parce qu’il décrit un monde rural soumis aux effets dévastateurs de la politique de modernisation, le film a été interdit en Chine. En faisant tourner des acteurs non professionnels, et en filmant superbement le rapport de l’être humain avec la nature environnante, Li Ruijun réalise un film magnifique en forme de fable intemporelle.
« Courez le voir. Parce que c'est, à chaque plan, du grand cinéma. » L’Obs
Mercredi 22/02 à 20h15: Ailleurs si j'y suis
AVANT-PREMIERE EXCEPTIONNELLE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 29/03
De François Pirot
Belgique France 2022 1h43
Avec Jérémie Rénier, Suzanne Clément, Jean-Luc Bideau, Samir Guesmi...
Alors que sa famille et son métier le mettent sous pression, Mathieu, sur un coup de tête, s’enfonce dans la forêt devant chez lui. Et y reste. Face à cette démonstration de liberté, ses proches s’interrogent. Sur lui, sur eux-mêmes, sur le sens de leur vie. Et s’il avait raison?...
Après avoir été scénariste pour Joachim Lafosse (Elève livre, Les intranquilles) et avoir réalisé le film de fiction Mobile home et le documentaire Eurovillage, le cinéaste belge François Pirot réalise son deuxième long-métrage de fiction. En mettant en scène des personnages qui n’arrivent pas à accepter ce qu’ils sont ou ce qu’ils sont en train de devenir, et en traitant de l'insatisfaction, tout en insufflant de la légéreté, il réalise un film décalé, porté par un sens aigü de la fantaisie et par un casting brillant. François Pirot viendra présenter ce film au Colisée lors d'une avant-première exceptionnelle Une belle rencontre en perspective!
Débat avec François Pirot après le film
Dimanche 26/02 à 16h: Mission yéti
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE MUSEE DU CHATEAU DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION "ANATOMIE COMPAREE DES ESPECES IMAGINAIRES"
De Pierre Gréco et Nancy Florence Savard
Canada 2020 1h24
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 5 ans
Québec, 1956. Les destins de Nelly Maloye, détective privée débutante et Simon Picard, assistant de recherche en sciences, se croisent accidentellement. Soutenus par un mécène ambitieux, Maloye, intuitive et chaotique, et Picard, méthodique et obsessionnel, se lancent dans une aventure visant a prouver l’existence du Yéti. Pour y arriver, Simon compte sur le journal d’un explorateur pour les mener au repaire de la créature mythique. Accompagnés de Tensing, un jeune guide Sherpa, et de Jasmin, un mainate bavard, ils sont confrontés à de nombreux dangers au cœur de l’Himalaya...
En racontant de façon réaliste une expédition au Népal sur les traces du Yéti, les cinéastes canadiens Pierre Gréco et Nancy Florence Savard mêlent aventure, exotisme et humour. Ils réalisent un film d'animation plaisant et divertissant à voir en famille.
"Tout est charmant dans ce film d’animation: le duo d’explorateurs en herbe, leur pointe d’accent québécois, l’idée, joliment nostalgique, d’avoir situé l’action dans les années 1950, décennie des grandes expéditions en Himalaya." Télérama
AVANT-PREMIERE EXCEPTIONNELLE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 29/03
De François Pirot
Belgique France 2022 1h43
Avec Jérémie Rénier, Suzanne Clément, Jean-Luc Bideau, Samir Guesmi...
Alors que sa famille et son métier le mettent sous pression, Mathieu, sur un coup de tête, s’enfonce dans la forêt devant chez lui. Et y reste. Face à cette démonstration de liberté, ses proches s’interrogent. Sur lui, sur eux-mêmes, sur le sens de leur vie. Et s’il avait raison?...
Après avoir été scénariste pour Joachim Lafosse (Elève livre, Les intranquilles) et avoir réalisé le film de fiction Mobile home et le documentaire Eurovillage, le cinéaste belge François Pirot réalise son deuxième long-métrage de fiction. En mettant en scène des personnages qui n’arrivent pas à accepter ce qu’ils sont ou ce qu’ils sont en train de devenir, et en traitant de l'insatisfaction, tout en insufflant de la légéreté, il réalise un film décalé, porté par un sens aigü de la fantaisie et par un casting brillant. François Pirot viendra présenter ce film au Colisée lors d'une avant-première exceptionnelle Une belle rencontre en perspective!
Débat avec François Pirot après le film
Dimanche 26/02 à 16h: Mission yéti
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE MUSEE DU CHATEAU DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION "ANATOMIE COMPAREE DES ESPECES IMAGINAIRES"
De Pierre Gréco et Nancy Florence Savard
Canada 2020 1h24
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 5 ans
Québec, 1956. Les destins de Nelly Maloye, détective privée débutante et Simon Picard, assistant de recherche en sciences, se croisent accidentellement. Soutenus par un mécène ambitieux, Maloye, intuitive et chaotique, et Picard, méthodique et obsessionnel, se lancent dans une aventure visant a prouver l’existence du Yéti. Pour y arriver, Simon compte sur le journal d’un explorateur pour les mener au repaire de la créature mythique. Accompagnés de Tensing, un jeune guide Sherpa, et de Jasmin, un mainate bavard, ils sont confrontés à de nombreux dangers au cœur de l’Himalaya...
En racontant de façon réaliste une expédition au Népal sur les traces du Yéti, les cinéastes canadiens Pierre Gréco et Nancy Florence Savard mêlent aventure, exotisme et humour. Ils réalisent un film d'animation plaisant et divertissant à voir en famille.
"Tout est charmant dans ce film d’animation: le duo d’explorateurs en herbe, leur pointe d’accent québécois, l’idée, joliment nostalgique, d’avoir situé l’action dans les années 1950, décennie des grandes expéditions en Himalaya." Télérama
Lundi 27/02 à 20h15: Arrête avec tes mensonges
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 22/02
De Olivier Peyon
France 2022 1h45
Avec Guillaume De Tonquédec, Victor Belmondo, Guilaine Londez, Jérémy Gillet...
Le romancier Stéphane Belcourt a accepté de parrainer le bicentenaire d’une célèbre marque de cognac. C’est l’occasion de revenir pour la première fois dans la ville où il a grandi. Sur place, il rencontre Lucas, le fils de son premier amour. Les souvenirs affluent : le désir irrépressible, les corps qui s’unissent, une passion qu’il faut taire… Ce premier amour s’appelait Thomas. Ils avaient 17 ans...
Auteur de documentaires (Comment j’ai détesté les maths) et de films de fiction (Tokyo shaking), le cinéaste Olivier Peyon adapte brillamment le roman éponyme de Philippe Besson. En tournant en Charente et en alternant les époques, il réalise un film sensible et émouvant qu’il viendra présenter au Colisée. Un bel événement!
Débat avec Olivier Peyon après le film
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 22/02
De Olivier Peyon
France 2022 1h45
Avec Guillaume De Tonquédec, Victor Belmondo, Guilaine Londez, Jérémy Gillet...
Le romancier Stéphane Belcourt a accepté de parrainer le bicentenaire d’une célèbre marque de cognac. C’est l’occasion de revenir pour la première fois dans la ville où il a grandi. Sur place, il rencontre Lucas, le fils de son premier amour. Les souvenirs affluent : le désir irrépressible, les corps qui s’unissent, une passion qu’il faut taire… Ce premier amour s’appelait Thomas. Ils avaient 17 ans...
Auteur de documentaires (Comment j’ai détesté les maths) et de films de fiction (Tokyo shaking), le cinéaste Olivier Peyon adapte brillamment le roman éponyme de Philippe Besson. En tournant en Charente et en alternant les époques, il réalise un film sensible et émouvant qu’il viendra présenter au Colisée. Un bel événement!
Débat avec Olivier Peyon après le film
Janvier 2023
Joyland
De Saim Sadiq
Pakistan 2022 2h06 vost
Avec Ali Junejo, Alina Khan...
Prix du Jury Un certain regard Festival de Cannes 2022
A Lahore, Haider et son épouse, cohabitent avec la famille de son frère au grand complet. Dans cette maison où chacun vit sous le regard des autres, Haider est prié de trouver un emploi et de devenir père. Le jour où il déniche un petit boulot dans un cabaret, il tombe sous le charme de Biba, danseuse sensuelle et magnétique. Alors que des sentiments naissent, Haider se retrouve écartelé entre les injonctions qui pèsent sur lui et l’irrésistible appel de la liberté...
Le réalisateur pakistanais Saim Sadiq réalise son premier long-métrage. En scrutant avec lucidité les paradoxes de la société pakistanaise très patriarcale, et en traitant les notions de désir, de tradition, de masculinité, de famille et de liberté, il réalise un film magnifique qui a fait sensation au dernier Festival de Cannes et qui est nommé à l'Oscar 2023 du Meilleur film en langue étrangère.
« Joyland est un long-métrage hors catégorie, unique, original, une pure merveille bouleversante qui raconte une love story enflammée en dénonçant les travers sociaux et religieux de son pays. » Le Parisien
La ligne
De Saim Sadiq
Pakistan 2022 2h06 vost
Avec Ali Junejo, Alina Khan...
Prix du Jury Un certain regard Festival de Cannes 2022
A Lahore, Haider et son épouse, cohabitent avec la famille de son frère au grand complet. Dans cette maison où chacun vit sous le regard des autres, Haider est prié de trouver un emploi et de devenir père. Le jour où il déniche un petit boulot dans un cabaret, il tombe sous le charme de Biba, danseuse sensuelle et magnétique. Alors que des sentiments naissent, Haider se retrouve écartelé entre les injonctions qui pèsent sur lui et l’irrésistible appel de la liberté...
Le réalisateur pakistanais Saim Sadiq réalise son premier long-métrage. En scrutant avec lucidité les paradoxes de la société pakistanaise très patriarcale, et en traitant les notions de désir, de tradition, de masculinité, de famille et de liberté, il réalise un film magnifique qui a fait sensation au dernier Festival de Cannes et qui est nommé à l'Oscar 2023 du Meilleur film en langue étrangère.
« Joyland est un long-métrage hors catégorie, unique, original, une pure merveille bouleversante qui raconte une love story enflammée en dénonçant les travers sociaux et religieux de son pays. » Le Parisien
La ligne
SORTIE NATIONALE
De Ursula Meier
Suisse 2022 1h43
Avec Stéphanie Blanchoud, Valeria Bruni-Tedeschi, India Hair…
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Après avoir agressé violemment sa mère, Margaret n’a plus le droit de rentrer en contact avec elle, ni de s’approcher à moins de cent mètres de la maison familiale. Mais cette distance ne fait qu’exacerber son désir de se rapprocher des siens...
Cinéaste rare mais précieuse, Ursula Meier (Home, L’enfant d’en haut) réalise son troisième film en quinze ans. Elle a écrit le scénario avec l’actrice Stéphanie Blanchoud qui joue le rôle principal. En tournant dans le Valais, en jouant habilement avec la topographie des lieux, en plongeant au sein d’une famille dysfonctionnelle et en traitant du sujet de la violence féminine, elle réalise un film fort et captivant, porté par un casting brillant.
« Saisissant, d’une intensité qui ne se dément jamais au fil des 103 minutes. » Première
De Ursula Meier
Suisse 2022 1h43
Avec Stéphanie Blanchoud, Valeria Bruni-Tedeschi, India Hair…
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Après avoir agressé violemment sa mère, Margaret n’a plus le droit de rentrer en contact avec elle, ni de s’approcher à moins de cent mètres de la maison familiale. Mais cette distance ne fait qu’exacerber son désir de se rapprocher des siens...
Cinéaste rare mais précieuse, Ursula Meier (Home, L’enfant d’en haut) réalise son troisième film en quinze ans. Elle a écrit le scénario avec l’actrice Stéphanie Blanchoud qui joue le rôle principal. En tournant dans le Valais, en jouant habilement avec la topographie des lieux, en plongeant au sein d’une famille dysfonctionnelle et en traitant du sujet de la violence féminine, elle réalise un film fort et captivant, porté par un casting brillant.
« Saisissant, d’une intensité qui ne se dément jamais au fil des 103 minutes. » Première
Nostalgia
De Mario Martone
Italie 2022 1h59 vost
Avec Pierfrancesco Favino, Tommaso Ragno…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Après 40 ans d'absence, Felice retourne dans sa ville natale: Naples. Il redécouvre les lieux, les codes de la ville et un passé qui le ronge...
Le metteur en scène et cinéaste italien Mario Martone (L’amour meurtri, Leopardi) adapte le roman "Nostalgia" de Ermanno Rea. Il filme superbement sa ville natale, Naples, qu’il décrit comme « une ville dans laquelle il y a une sorte d’abandon, un désenchantement, qui peut subitement se retourner, se renverser, pour devenir un enchantement ». En suivant son héros dans ses déambulations, il réalise un film puissant, mélancolique et romanesque, porté par l’interprétation de Pierfrancesco Favino (Le Traître).
« Un film envoûtant aux résonances mystiques. » Télérama
Italie 2022 1h59 vost
Avec Pierfrancesco Favino, Tommaso Ragno…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Après 40 ans d'absence, Felice retourne dans sa ville natale: Naples. Il redécouvre les lieux, les codes de la ville et un passé qui le ronge...
Le metteur en scène et cinéaste italien Mario Martone (L’amour meurtri, Leopardi) adapte le roman "Nostalgia" de Ermanno Rea. Il filme superbement sa ville natale, Naples, qu’il décrit comme « une ville dans laquelle il y a une sorte d’abandon, un désenchantement, qui peut subitement se retourner, se renverser, pour devenir un enchantement ». En suivant son héros dans ses déambulations, il réalise un film puissant, mélancolique et romanesque, porté par l’interprétation de Pierfrancesco Favino (Le Traître).
« Un film envoûtant aux résonances mystiques. » Télérama
Samedi 14/01 à 20h15: Vigneronnes
AVANT-PREMIERE EXCEPTIONNELLE EN PRESENCE DE GUILLAUME BODIN
SORTIE NATIONALE 15 NOVEMBRE 2023
De Guillaume Bodin
France 2022 1h19
Documentaire
Le monde du vin se féminise, de nombreuses vigneronnes reconnues, telles Elisabetta Foradori en Italie ou Marie-Thérèse Chappaz en Suisse, ont montré le chemin à toute une génération qui emprunte leurs pas. Véritables pionnières, ces vigneronnes travaillent au plus proche de la nature et du vivant. Elles ont su percer les secrets du monde du vin et élaborent des nectars reconnus mondialement. C’est au travers d’un voyage au fil des saisons que nous partons à leur rencontre…
Viticulteur passionné par la transition écologique, Guillaume Bodin est réalisateur. Après avoir réalisé La clef des terroirs et Insecticide mon amour, il est venu en novembre 2017 au Colisée présenter le documentaire Zéro Phyto 100 % Bio. Cette fois, alors qu’il travaille comme vigneron dans le Valais suisse, il s’est intéressé à la féminisation du monde du vin et a filmé des vigneronnes engagées en biodynamie. Il réalise un documentaire passionnant qui sortira en France au mois de novembre 2023. En attendant, Guillaume Bodin a décidé de parcourir la France pour montrer le film lors d’avant-premières qu’il honore de sa présence. Il a accepté de revenir au Colisée. Ne ratez pas sa venue!
Débat avec Guillaume Bodin après le film et dégustation
AVANT-PREMIERE EXCEPTIONNELLE EN PRESENCE DE GUILLAUME BODIN
SORTIE NATIONALE 15 NOVEMBRE 2023
De Guillaume Bodin
France 2022 1h19
Documentaire
Le monde du vin se féminise, de nombreuses vigneronnes reconnues, telles Elisabetta Foradori en Italie ou Marie-Thérèse Chappaz en Suisse, ont montré le chemin à toute une génération qui emprunte leurs pas. Véritables pionnières, ces vigneronnes travaillent au plus proche de la nature et du vivant. Elles ont su percer les secrets du monde du vin et élaborent des nectars reconnus mondialement. C’est au travers d’un voyage au fil des saisons que nous partons à leur rencontre…
Viticulteur passionné par la transition écologique, Guillaume Bodin est réalisateur. Après avoir réalisé La clef des terroirs et Insecticide mon amour, il est venu en novembre 2017 au Colisée présenter le documentaire Zéro Phyto 100 % Bio. Cette fois, alors qu’il travaille comme vigneron dans le Valais suisse, il s’est intéressé à la féminisation du monde du vin et a filmé des vigneronnes engagées en biodynamie. Il réalise un documentaire passionnant qui sortira en France au mois de novembre 2023. En attendant, Guillaume Bodin a décidé de parcourir la France pour montrer le film lors d’avant-premières qu’il honore de sa présence. Il a accepté de revenir au Colisée. Ne ratez pas sa venue!
Débat avec Guillaume Bodin après le film et dégustation
Nos soleils
SORTIE NATIONALE
De Carla Simon
Espagne 2022 2h vost
Avec Jordi Pujol Dolcet, Anna Otin...
Ours d’Or Festival de Berlin 2022
Depuis des générations, les Solé passent leurs étés à cueillir des pêches dans leur exploitation à Alcarràs, un petit village de Catalogne. Mais la récolte de cette année pourrait bien être la dernière car ils sont menacés d’expulsion...
La cinéaste espagnole Carla Simon (Eté 93) réalise son deuxième long-métrage. En s’inspirant de la vie de ses oncles, cultivateurs de pêches, en tournant avec des comédiens non professionnels, en faisant le portrait d’une famille qui se déchire tout en traitant de la disparition d’une certaine forme d’agriculture, elle réalise un film émouvant.
« Un grand film social et politique qui ne sacrifie jamais ses personnages à son sujet et passe par l'intime pour raconter l'universel. » Première
De Carla Simon
Espagne 2022 2h vost
Avec Jordi Pujol Dolcet, Anna Otin...
Ours d’Or Festival de Berlin 2022
Depuis des générations, les Solé passent leurs étés à cueillir des pêches dans leur exploitation à Alcarràs, un petit village de Catalogne. Mais la récolte de cette année pourrait bien être la dernière car ils sont menacés d’expulsion...
La cinéaste espagnole Carla Simon (Eté 93) réalise son deuxième long-métrage. En s’inspirant de la vie de ses oncles, cultivateurs de pêches, en tournant avec des comédiens non professionnels, en faisant le portrait d’une famille qui se déchire tout en traitant de la disparition d’une certaine forme d’agriculture, elle réalise un film émouvant.
« Un grand film social et politique qui ne sacrifie jamais ses personnages à son sujet et passe par l'intime pour raconter l'universel. » Première
Le salon de musique
SORTIE NATIONALE
CYCLE FLASHBACK
De Satyajit Ray
Inde 1958 1h40 vost version restaurée
Avec Chhabi Biswas, Ganda Pada Basu...
Le Bengale dans les années 20. Biswanbhar Roy, aristocrate et grand propriétaire terrien a passé l’essentiel de sa vie à assouvir sa passion pour les fêtes musicales, les concerts donnés dans le salon de musique de son palais, devant un public d’amis. Cette passion l’a ruiné, alors que dans le même temps son voisin Mhim Ganguli, bourgeois et nouveau riche, prospérait et cherchait également à rivaliser avec lui sur le plan musical…
En 1958, le réalisateur indien Satyajit Ray adaptait brillamment la nouvelle “Jalasghar” de Tarashankar Banerjee. En tournant dans le palais de Nimtita, à la frontière avec le Bangladesh, il filmait superbement la fin d'un monde aristocratique et réalisait l'un de ses meilleurs films. Un chef-d'oeuvre à (re)voir sur grand écran dans une magnifique version restaurée.
SORTIE NATIONALE
CYCLE FLASHBACK
De Satyajit Ray
Inde 1958 1h40 vost version restaurée
Avec Chhabi Biswas, Ganda Pada Basu...
Le Bengale dans les années 20. Biswanbhar Roy, aristocrate et grand propriétaire terrien a passé l’essentiel de sa vie à assouvir sa passion pour les fêtes musicales, les concerts donnés dans le salon de musique de son palais, devant un public d’amis. Cette passion l’a ruiné, alors que dans le même temps son voisin Mhim Ganguli, bourgeois et nouveau riche, prospérait et cherchait également à rivaliser avec lui sur le plan musical…
En 1958, le réalisateur indien Satyajit Ray adaptait brillamment la nouvelle “Jalasghar” de Tarashankar Banerjee. En tournant dans le palais de Nimtita, à la frontière avec le Bangladesh, il filmait superbement la fin d'un monde aristocratique et réalisait l'un de ses meilleurs films. Un chef-d'oeuvre à (re)voir sur grand écran dans une magnifique version restaurée.
Ashkal, l'enquête de Tunis
SORTIE NATIONALE
De Youssef Chebbi
Tunisie 2022 1h32 vost
Avec Fatma Oussaifi, Mohamed Houssine Grayaa...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2022
Dans un des bâtiments des Jardins de Carthage, quartier de Tunis créé par l'ancien régime mais dont la construction a été brutalement stoppée au début de la révolution, deux flics, Fatma et Batal, découvrent un corps calciné. Alors que les chantiers reprennent peu à peu, ils commencent à se pencher sur ce cas mystérieux. Quand un incident similaire se produit, l'enquête prend un tour déconcertant…
Le cinéaste tunisien Youssef Chebbi réalise son premier long-métrage. En suivant deux policiers qui mènent une enquête dans le quartier moderne des Jardins de Carthage à Tunis, et en s'intéressant au phénomène des immolations (plusieurs centaines de cas par an) il porte un regard subtil sur la société tuniqienne et réalise un film policier brillant.
« Un film qui a le feu sacré. » Libération
SORTIE NATIONALE
De Youssef Chebbi
Tunisie 2022 1h32 vost
Avec Fatma Oussaifi, Mohamed Houssine Grayaa...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2022
Dans un des bâtiments des Jardins de Carthage, quartier de Tunis créé par l'ancien régime mais dont la construction a été brutalement stoppée au début de la révolution, deux flics, Fatma et Batal, découvrent un corps calciné. Alors que les chantiers reprennent peu à peu, ils commencent à se pencher sur ce cas mystérieux. Quand un incident similaire se produit, l'enquête prend un tour déconcertant…
Le cinéaste tunisien Youssef Chebbi réalise son premier long-métrage. En suivant deux policiers qui mènent une enquête dans le quartier moderne des Jardins de Carthage à Tunis, et en s'intéressant au phénomène des immolations (plusieurs centaines de cas par an) il porte un regard subtil sur la société tuniqienne et réalise un film policier brillant.
« Un film qui a le feu sacré. » Libération
décembre 2022
Dimanche 4/12 à 14h: Le secret de Louise
PROJECTION EXCEPTIONNELLE EN PRESENCE DE MARIE-THERESE BOITEUX ET DE L'EQUIPE DU FILM
De Yohan Bosserdet
France 2022 2h
Avec Thibaut Emonnot, Anne-Lise Boiteux…
Fin du XIXème siècle, après 10 ans passés à Besançon, Justin âgé de 25 ans, revient par obligation et sans plaisir dans son village natal des pays comtois. Il a nourri une haine farouche contre sa famille. Il cherche à découvrir le secret de ses origines et mène l’enquête sur la vie de sa mère Louise…
La romancière Marie-Thérèse Boiteux a écrit plusieurs romans dont "Les renards cuisent au four" et "Le secret de Louise". En 2020, elle a fondé l’association "La Louise" dans le but de réaliser un film adapté de son roman "Le secret de Louise". Elle a confié la réalisation du film au jeune comédien Yohan Bosserdet et a donné le rôle de Justin à Thibaut Emonnot, élève du cours "Olivier Belmondo", Yohan Bosserdet et Thibaut Emonnot étant tous les deux des enfants d’Hérimoncourt. Le film a été tourné avec des comédiens amateurs et bénévoles dans le Haut-Doubs, près des villages de Valoreille et de Belleherbe.
Marie-Thérèse Boiteux viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Elle nous racontera les deux ans de tournage et nous parlera de cette magnifique aventure collective. Une belle séance en perspective!
Débat avec Marie-Thérèse Boiteux après le film
France 2022 2h
Avec Thibaut Emonnot, Anne-Lise Boiteux…
Fin du XIXème siècle, après 10 ans passés à Besançon, Justin âgé de 25 ans, revient par obligation et sans plaisir dans son village natal des pays comtois. Il a nourri une haine farouche contre sa famille. Il cherche à découvrir le secret de ses origines et mène l’enquête sur la vie de sa mère Louise…
La romancière Marie-Thérèse Boiteux a écrit plusieurs romans dont "Les renards cuisent au four" et "Le secret de Louise". En 2020, elle a fondé l’association "La Louise" dans le but de réaliser un film adapté de son roman "Le secret de Louise". Elle a confié la réalisation du film au jeune comédien Yohan Bosserdet et a donné le rôle de Justin à Thibaut Emonnot, élève du cours "Olivier Belmondo", Yohan Bosserdet et Thibaut Emonnot étant tous les deux des enfants d’Hérimoncourt. Le film a été tourné avec des comédiens amateurs et bénévoles dans le Haut-Doubs, près des villages de Valoreille et de Belleherbe.
Marie-Thérèse Boiteux viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Elle nous racontera les deux ans de tournage et nous parlera de cette magnifique aventure collective. Une belle séance en perspective!
Débat avec Marie-Thérèse Boiteux après le film
Les pires
SORTIE NATIONALE
De Lise Akoka et Romane Guéret
France 2022 1h39
Avec Mallory Wanecque, Timéo Mahaut, Johan Heldenberg...
Grand Prix Un certain regard Festival de Cannes 2022
Valois de Diamant du Meilleur Film Angoulême 2022
Un tournage va avoir lieu cité Picasso, à Boulogne-Sur-Mer, dans le nord de la France. Lors du casting, quatre ados, Lily, Ryan, Maylis et Jessy sont choisis pour jouer dans le film. Dans le quartier, tout le monde s’étonne: pourquoi n’avoir pris que « les pires » ? …
Après avoir travaillé comme directrices de casting et coachs d’enfants, les réalisatrices Lise Akoka et Romane Guéret se sont inspirées de leur propre expérience pour réaliser d’abord le court-métrage Chasse royale nommé aux Césars en 2017, puis cette fois leur premier long-métrage Les pires. En tournant dans une cité de Boulogne, et en s’intéressant aux conséquences d’un tournage sur les jeunes enfants acteurs, elles portent un regard original sur le cinéma, sur l’enfance et sur la société. Elles réalisent un film envoûtant, à la frontière du documentaire et de la fiction, et révèlent des jeunes acteurs prometteurs, parmi lesquels Mallory Wanecque et Timéo Mahaut.
« Des jeunes acteurs qui crèvent l’écran et le coeur! » Télérama
De Lise Akoka et Romane Guéret
France 2022 1h39
Avec Mallory Wanecque, Timéo Mahaut, Johan Heldenberg...
Grand Prix Un certain regard Festival de Cannes 2022
Valois de Diamant du Meilleur Film Angoulême 2022
Un tournage va avoir lieu cité Picasso, à Boulogne-Sur-Mer, dans le nord de la France. Lors du casting, quatre ados, Lily, Ryan, Maylis et Jessy sont choisis pour jouer dans le film. Dans le quartier, tout le monde s’étonne: pourquoi n’avoir pris que « les pires » ? …
Après avoir travaillé comme directrices de casting et coachs d’enfants, les réalisatrices Lise Akoka et Romane Guéret se sont inspirées de leur propre expérience pour réaliser d’abord le court-métrage Chasse royale nommé aux Césars en 2017, puis cette fois leur premier long-métrage Les pires. En tournant dans une cité de Boulogne, et en s’intéressant aux conséquences d’un tournage sur les jeunes enfants acteurs, elles portent un regard original sur le cinéma, sur l’enfance et sur la société. Elles réalisent un film envoûtant, à la frontière du documentaire et de la fiction, et révèlent des jeunes acteurs prometteurs, parmi lesquels Mallory Wanecque et Timéo Mahaut.
« Des jeunes acteurs qui crèvent l’écran et le coeur! » Télérama
Mardi 13/12 à 20h15: Soul kids
PROJECTION EXCEPTIONNELLE EN PRESENCE DE HUGO SOBELMAN
EN LIEN AVEC LA MEDIATHEQUE DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION "BALADE DANS LES 50's & 60's"
De Hugo Sobelman
France 2021 1h15
Documentaire
A Memphis, une des villes américaines les plus sinistrées, la "Stax Music Academy" fait figure d’oasis. Fondée sur l'héritage du label légendaire des années 60 qui accompagna la lutte pour les Droits Civiques, cette école de musique, extra-scolaire et gratuite, permet à des adolescents passionnés d'apprendre et de comprendre l'histoire noire américaine à travers la découverte des plus grands tubes de la soul. Un voyage musical dans le temps et une plongée dans la pensée d'une nouvelle génération…
Le cinéaste Hugo Sobelman (Golda Maria corréalisé avec son père Patrick Sobelman) a posé sa caméra à Memphis, plus particulièrement dans les locaux de la "Stax Music Academy", institut de musique créé en 2000 et situé juste à côté du bâtiment du légendaire label Stax Records, pilier de l’histoire de la musique américaine et label de musique soul le plus connu. En traitant à la fois de la musique soul et des luttes de la communauté noire américaine, il réalise un documentaire passionnant.
Invité par la Médiathèque de Montbéliard dans le cadre de la très belle exposition "Balade dans les 50’s & 60’s", Hugo Sobelman viendra présenter Soul kids au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
«Un superbe documentaire mêlant musique afro-américaine et réflexion sur les ravages du racisme et de la ségrégation. Montez le son et ouvrez les oreilles!» Marianne
Débat avec Hugo Sobelman après le film
PROJECTION EXCEPTIONNELLE EN PRESENCE DE HUGO SOBELMAN
EN LIEN AVEC LA MEDIATHEQUE DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION "BALADE DANS LES 50's & 60's"
De Hugo Sobelman
France 2021 1h15
Documentaire
A Memphis, une des villes américaines les plus sinistrées, la "Stax Music Academy" fait figure d’oasis. Fondée sur l'héritage du label légendaire des années 60 qui accompagna la lutte pour les Droits Civiques, cette école de musique, extra-scolaire et gratuite, permet à des adolescents passionnés d'apprendre et de comprendre l'histoire noire américaine à travers la découverte des plus grands tubes de la soul. Un voyage musical dans le temps et une plongée dans la pensée d'une nouvelle génération…
Le cinéaste Hugo Sobelman (Golda Maria corréalisé avec son père Patrick Sobelman) a posé sa caméra à Memphis, plus particulièrement dans les locaux de la "Stax Music Academy", institut de musique créé en 2000 et situé juste à côté du bâtiment du légendaire label Stax Records, pilier de l’histoire de la musique américaine et label de musique soul le plus connu. En traitant à la fois de la musique soul et des luttes de la communauté noire américaine, il réalise un documentaire passionnant.
Invité par la Médiathèque de Montbéliard dans le cadre de la très belle exposition "Balade dans les 50’s & 60’s", Hugo Sobelman viendra présenter Soul kids au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
«Un superbe documentaire mêlant musique afro-américaine et réflexion sur les ravages du racisme et de la ségrégation. Montez le son et ouvrez les oreilles!» Marianne
Débat avec Hugo Sobelman après le film
Sous les figues
SORTIE NATIONALE
De Erige Sehiri
Tunisie 2022 1h32 vost
Avec Ameni Fdhili, Fide Fdhili...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2022
Au nord-ouest de la Tunisie, des jeunes femmes travaillent à la récolte des figues. Sous le regard des ouvrières plus âgées et des hommes, elles flirtent, se taquinent, se disputent. Au fil de la journée, le verger devient un théâtre d'émotions, où se jouent les rêves et les espoirs de chacun…
Après avoir réalisé le documentaire La voie normale sur les chemins de fer tunisiens, la cinéaste franco-tunisienne Erige Sehiri signe son premier long-métrage de fiction. C’est après avoir rencontré des jeunes filles qui travaillaient dans les champs qu’elle a eu l’idée d’en faire les héroïnes de son film. En tournant en lumière naturelle dans le verger d’un petit village du Nord-Ouest de la Tunisie, en rendant un bel hommage à ces travailleuses agricoles, et en dénonçant le système patriarcal qui les expose à toutes les formes d’emprise et de harcèlement, Erige Sehiri réalise un huis-clos à ciel ouvert lumineux et sombre à la fois. Une belle découverte.
« Un savant mélange de douceur, d’intelligence du regard et de sagesse intemporelle. » CinémaTeaser
SORTIE NATIONALE
De Erige Sehiri
Tunisie 2022 1h32 vost
Avec Ameni Fdhili, Fide Fdhili...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2022
Au nord-ouest de la Tunisie, des jeunes femmes travaillent à la récolte des figues. Sous le regard des ouvrières plus âgées et des hommes, elles flirtent, se taquinent, se disputent. Au fil de la journée, le verger devient un théâtre d'émotions, où se jouent les rêves et les espoirs de chacun…
Après avoir réalisé le documentaire La voie normale sur les chemins de fer tunisiens, la cinéaste franco-tunisienne Erige Sehiri signe son premier long-métrage de fiction. C’est après avoir rencontré des jeunes filles qui travaillaient dans les champs qu’elle a eu l’idée d’en faire les héroïnes de son film. En tournant en lumière naturelle dans le verger d’un petit village du Nord-Ouest de la Tunisie, en rendant un bel hommage à ces travailleuses agricoles, et en dénonçant le système patriarcal qui les expose à toutes les formes d’emprise et de harcèlement, Erige Sehiri réalise un huis-clos à ciel ouvert lumineux et sombre à la fois. Une belle découverte.
« Un savant mélange de douceur, d’intelligence du regard et de sagesse intemporelle. » CinémaTeaser
Stella est amoureuse
SORTIE NATIONALE
De Sylvie Verheyde
France 2022 1h50
Avec Flavie Delangle, Marina Foïs, Benjamin Biolay...
Sélection officielle Festival de Locarno 2022
1985, premier été sans les parents. Le soleil, les copines, les Italiens, le rêve. Retour à la réalité: pour Stella, c’est l’année du bac. Et même si elle dit qu’elle s’en fout, elle sait bien que ça peut décider de sa vie entière. Plutôt mourir que de reprendre le bar de ses parents. Son père s’est cassé avec une autre, et sa mère déprime. Heureusement il y a les sorties, la nuit, les rencontres, et puis l’amour…
La cinéaste Sylvie Verheyde (Confessions d’un enfant du siècle, Sex doll, Madame Claude) avait connu un beau succès en 2008 avec le très touchant Stella dans lequel elle racontait son enfance en 1977. Quatorze ans après, elle retrouve le personnage de Stella devenue adolescente en 1985. En écrivant le scénario avec son fils William Wayolle, en filmant une adolescente confrontée aux différences de classes sociales, en la suivant au lycée mais aussi la nuit en boîte de nuit, et en proposant des images très stylisées, elle réalise un film émouvant et solaire.
« En donnant une suite à son très beau Stella, Sylvie Verheyde célèbre l’âge libre et contrarié de l’adolescence dans une œuvre enjouée. Un grand film. » Première
SORTIE NATIONALE
De Sylvie Verheyde
France 2022 1h50
Avec Flavie Delangle, Marina Foïs, Benjamin Biolay...
Sélection officielle Festival de Locarno 2022
1985, premier été sans les parents. Le soleil, les copines, les Italiens, le rêve. Retour à la réalité: pour Stella, c’est l’année du bac. Et même si elle dit qu’elle s’en fout, elle sait bien que ça peut décider de sa vie entière. Plutôt mourir que de reprendre le bar de ses parents. Son père s’est cassé avec une autre, et sa mère déprime. Heureusement il y a les sorties, la nuit, les rencontres, et puis l’amour…
La cinéaste Sylvie Verheyde (Confessions d’un enfant du siècle, Sex doll, Madame Claude) avait connu un beau succès en 2008 avec le très touchant Stella dans lequel elle racontait son enfance en 1977. Quatorze ans après, elle retrouve le personnage de Stella devenue adolescente en 1985. En écrivant le scénario avec son fils William Wayolle, en filmant une adolescente confrontée aux différences de classes sociales, en la suivant au lycée mais aussi la nuit en boîte de nuit, et en proposant des images très stylisées, elle réalise un film émouvant et solaire.
« En donnant une suite à son très beau Stella, Sylvie Verheyde célèbre l’âge libre et contrarié de l’adolescence dans une œuvre enjouée. Un grand film. » Première
Les bonnes étoiles
De Hirokazu Kore-eda
Japon 2022 2h09 vost
Avec Song Kang-ho, Gang Dong-woon, Doona Bae...
Prix d’interprétation masculine Festival de Cannes 2022
Par une nuit pluvieuse, une jeune femme abandonne son bébé. Il est récupéré illégalement par deux hommes, bien décidés à lui trouver une nouvelle famille. Lors d’un périple insolite et inattendu à travers le pays, le destin de ceux qui rencontreront cet enfant sera profondément changé…
Après avoir réalisé La vérité en France en 2019, le réalisateur japonais Hirokazu Kore-eda (Nobody knows, Tel père tel fils, Notre petite sœur, Après la tempête, Une affaire de famille qui a reçu la Palme d’Or du Festival de Cannes 2018) a posé sa caméra en Corée du Sud. En choisissant de traiter une nouvelle fois les thèmes de la famille, de l'enfance et de l'adoption, et en mêlant comédie, intrigue policière, road-movie et mélodrame, il réalise un film bouleversant porté par l’interprétation des acteurs coréens Song Kang-ho (Memories of murder, Parasite) et Donna Bae (The host, Cloud atlas).
« Une leçon d’humanité. » Le Point
De Hirokazu Kore-eda
Japon 2022 2h09 vost
Avec Song Kang-ho, Gang Dong-woon, Doona Bae...
Prix d’interprétation masculine Festival de Cannes 2022
Par une nuit pluvieuse, une jeune femme abandonne son bébé. Il est récupéré illégalement par deux hommes, bien décidés à lui trouver une nouvelle famille. Lors d’un périple insolite et inattendu à travers le pays, le destin de ceux qui rencontreront cet enfant sera profondément changé…
Après avoir réalisé La vérité en France en 2019, le réalisateur japonais Hirokazu Kore-eda (Nobody knows, Tel père tel fils, Notre petite sœur, Après la tempête, Une affaire de famille qui a reçu la Palme d’Or du Festival de Cannes 2018) a posé sa caméra en Corée du Sud. En choisissant de traiter une nouvelle fois les thèmes de la famille, de l'enfance et de l'adoption, et en mêlant comédie, intrigue policière, road-movie et mélodrame, il réalise un film bouleversant porté par l’interprétation des acteurs coréens Song Kang-ho (Memories of murder, Parasite) et Donna Bae (The host, Cloud atlas).
« Une leçon d’humanité. » Le Point
Les huit montagnes
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
De Félix Van Groeningen et Charlotte Vandermeersch
Italie Belgique 2022 2h28 vost
Avec Luca Marinelli, Alessandro Borghi…
Prix du Jury Festival de Cannes 2022
Pietro est un garçon de la ville, Bruno est le dernier enfant à vivre dans un village oublié du Val d’Aoste. Ils se lient d’amitié dans ce coin caché des Alpes qui leur tient lieu de royaume. Mais la vie les éloigne sans pouvoir les séparer complètement. Alors que Bruno reste fidèle à sa montagne, Pietro parcourt le monde. Cette traversée leur fera connaître l’amour et la perte, leurs origines et leurs destinées, mais surtout une amitié à la vie à la mort...
Le cinéaste belge Félix Van Groeningen (La merditude des choses, Alabama Monroe, Belgica, My beautiful boy) et sa femme, l’actrice Charlotte Vandermeersch, cosignent ce film, brillamment adapté du roman de Paolo Cognetti. En posant leur caméra dans les montagnes du Val d’Aoste, et en abordant les questions de l’amitié, de la parenté et du retour à la nature, ils réalisent un très beau film porté par la beauté des paysages alpins et par l’interprétation des acteurs italiens Luca Marinelli (Martin Eden) et Alessandro Borghi (Suburra).
« Dense et romanesque, Les huit montagnes est un condensé de sensibilité et de beauté filmé dans un écrin somptueux de montagnes. » Avoir-alire.com
Godland
SORTIE NATIONALE
De Hlynur Palmason
Islande 2022 2h23 vost
Avec Elliott Crosset Hove, Victoria Carmen Sonne…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2022
À la fin du XIXème siècle, un jeune prêtre danois arrive en Islande avec pour missions de construire une église et de photographier la population. Mais plus il s’enfonce dans le paysage impitoyable, plus il est livré aux affres de la tentation et du péché…
Après les très réussis Winter brothers et Un jour si blanc, le réalisateur islandais Hlynur Palmason réalise son troisième long-métrage. Il s’est inspiré de photographies de la fin du XIXème siècle, situant ainsi l’action du film à une époque où l’Islande était une colonie danoise. En questionnant la foi, la relation de l’être humain à la nature et les difficultés de communication, il réalise un film visuellement superbe et livre une magnifique fresque historique aux allures de western, de saga nordique et de fable mystique.
« Sa hauteur humaine, l’ampleur d’un récit ne se refusant jamais à l’émotion, et l’assurance folle de son geste plastique font de ce film une fête pour le regard et l’esprit. » CinémaTeaser
Italie Belgique 2022 2h28 vost
Avec Luca Marinelli, Alessandro Borghi…
Prix du Jury Festival de Cannes 2022
Pietro est un garçon de la ville, Bruno est le dernier enfant à vivre dans un village oublié du Val d’Aoste. Ils se lient d’amitié dans ce coin caché des Alpes qui leur tient lieu de royaume. Mais la vie les éloigne sans pouvoir les séparer complètement. Alors que Bruno reste fidèle à sa montagne, Pietro parcourt le monde. Cette traversée leur fera connaître l’amour et la perte, leurs origines et leurs destinées, mais surtout une amitié à la vie à la mort...
Le cinéaste belge Félix Van Groeningen (La merditude des choses, Alabama Monroe, Belgica, My beautiful boy) et sa femme, l’actrice Charlotte Vandermeersch, cosignent ce film, brillamment adapté du roman de Paolo Cognetti. En posant leur caméra dans les montagnes du Val d’Aoste, et en abordant les questions de l’amitié, de la parenté et du retour à la nature, ils réalisent un très beau film porté par la beauté des paysages alpins et par l’interprétation des acteurs italiens Luca Marinelli (Martin Eden) et Alessandro Borghi (Suburra).
« Dense et romanesque, Les huit montagnes est un condensé de sensibilité et de beauté filmé dans un écrin somptueux de montagnes. » Avoir-alire.com
Godland
SORTIE NATIONALE
De Hlynur Palmason
Islande 2022 2h23 vost
Avec Elliott Crosset Hove, Victoria Carmen Sonne…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2022
À la fin du XIXème siècle, un jeune prêtre danois arrive en Islande avec pour missions de construire une église et de photographier la population. Mais plus il s’enfonce dans le paysage impitoyable, plus il est livré aux affres de la tentation et du péché…
Après les très réussis Winter brothers et Un jour si blanc, le réalisateur islandais Hlynur Palmason réalise son troisième long-métrage. Il s’est inspiré de photographies de la fin du XIXème siècle, situant ainsi l’action du film à une époque où l’Islande était une colonie danoise. En questionnant la foi, la relation de l’être humain à la nature et les difficultés de communication, il réalise un film visuellement superbe et livre une magnifique fresque historique aux allures de western, de saga nordique et de fable mystique.
« Sa hauteur humaine, l’ampleur d’un récit ne se refusant jamais à l’émotion, et l’assurance folle de son geste plastique font de ce film une fête pour le regard et l’esprit. » CinémaTeaser
Novembre 2022
Close
SORTIE NATIONALE
De Lukas Dhont
Belgique 2022 1h45
Avec Eden Dambrine, Gustav De Waele, Emilie Dequenne, Léa Drucker...
Grand Prix du Jury Festival de Cannes 2022
Léo et Rémi, 13 ans, sont amis depuis toujours. Jusqu'à ce qu'un événement impensable les sépare. Léo se rapproche alors de Sophie, la mère de Rémi, pour essayer de comprendre…
Quatre ans après avoir obtenu la Caméra d'or avec le très beau Girl, le réalisateur belge Lukas Dhont réalise son deuxième long-métrage. En suivant deux garçons qui arrivent à un âge où l’on se construit à travers le regard des autres, et en s'inspirant du livre Deep Secrets de la psychologue Niobe Way, dans lequel elle suit 100 garçons entre 13 et 18 ans, il réalise un film bouleversant porté par l'interprétation de Eden Dambrine et Gustav De Waele qui font leurs premiers pas à l'écran.
« Une œuvre forte sur le deuil et l’affirmation de soi. » Avoir-alire.com
De Lukas Dhont
Belgique 2022 1h45
Avec Eden Dambrine, Gustav De Waele, Emilie Dequenne, Léa Drucker...
Grand Prix du Jury Festival de Cannes 2022
Léo et Rémi, 13 ans, sont amis depuis toujours. Jusqu'à ce qu'un événement impensable les sépare. Léo se rapproche alors de Sophie, la mère de Rémi, pour essayer de comprendre…
Quatre ans après avoir obtenu la Caméra d'or avec le très beau Girl, le réalisateur belge Lukas Dhont réalise son deuxième long-métrage. En suivant deux garçons qui arrivent à un âge où l’on se construit à travers le regard des autres, et en s'inspirant du livre Deep Secrets de la psychologue Niobe Way, dans lequel elle suit 100 garçons entre 13 et 18 ans, il réalise un film bouleversant porté par l'interprétation de Eden Dambrine et Gustav De Waele qui font leurs premiers pas à l'écran.
« Une œuvre forte sur le deuil et l’affirmation de soi. » Avoir-alire.com
Le serment de Pamfir
SORTIE NATIONALE
De Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk
Ukraine 2022 1h43 vost
Avec Oleksandr Yatsentyuk, Stanislav Potiak...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2022
Dans une région rurale aux confins de l’Ukraine, Pamfir, véritable force de la nature, retrouve femme et enfant après de longs mois d’absence. Lorsque son fils se trouve mêlé à un incendie criminel, Pamfir se voit contraint de réparer le préjudice. Mais devant les sommes en jeu, il n’a d’autre choix que de renouer avec son passé trouble...
En racontant l’histoire d’un homme ordinaire poussé au désespoir, en filmant dans une région frontalière entre l’Ukraine et la Roumanie, et en mêlant tragédie grecque, western et film noir, le cinéaste ukrainien Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk réalise un film passionnant.
« Virtuose et baroque, sur fond de contrebande et de carnaval païen, Pamfir livre une facette méconnue du cinéma ukrainien, entre film de gangsters et chronique familiale, Tarantino et Kusturica. » Télérama
SORTIE NATIONALE
De Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk
Ukraine 2022 1h43 vost
Avec Oleksandr Yatsentyuk, Stanislav Potiak...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2022
Dans une région rurale aux confins de l’Ukraine, Pamfir, véritable force de la nature, retrouve femme et enfant après de longs mois d’absence. Lorsque son fils se trouve mêlé à un incendie criminel, Pamfir se voit contraint de réparer le préjudice. Mais devant les sommes en jeu, il n’a d’autre choix que de renouer avec son passé trouble...
En racontant l’histoire d’un homme ordinaire poussé au désespoir, en filmant dans une région frontalière entre l’Ukraine et la Roumanie, et en mêlant tragédie grecque, western et film noir, le cinéaste ukrainien Dmytro Sukholytkyy-Sobchuk réalise un film passionnant.
« Virtuose et baroque, sur fond de contrebande et de carnaval païen, Pamfir livre une facette méconnue du cinéma ukrainien, entre film de gangsters et chronique familiale, Tarantino et Kusturica. » Télérama
Du 9 au 22/11: Rétrospective "Louis Malle, gentleman provocateur"
SORTIE NATIONALE
Auteur d’une trentaine de films en près de quarante ans, Louis Malle a signé l’une des œuvres les plus fascinantes et originales de l’histoire du cinéma français. Voici l’occasion de revoir 6 films du début de sa carrière dans de belles versions restaurées.
Ascenseur pour l'échafaud
De Louis Malle
France 1957 1h33 version restaurée
Avec Jeanne Moreau, Maurice Ronet, Georges Poujouly...
Prix Louis Delluc 1957
Florence aime Julien Tavernier que son mari, Simon Carala, un homme riche et redoutable a pris dans ses affaires. Ils préméditent ensemble un crime parfait. Julien fabrique un alibi indiscutable. Il tue Simon Carala et maquille son crime en suicide. Le hasard intervient, Julien est bloqué dans l’ascenseur, le portier ayant coupé le courant. Pendant qu’il tente de s’évader, deux jeunes gens volent sa voiture et tuent deux touristes allemands. Julien est donc recherché pour ce meurtre qu’iln’a pas commis, sera-t-il condamné?...
Deux ans après avoir remporté la Palme d’Or au Festival de Cannes avec Jacques-Yves Cousteau pour Le monde du silence, Louis Malle réalise son premier long-métrage de fiction. En adaptant un roman de Noël Calef, il réalise une sublime balade nocturne dans Paris portée par un somptueux noir et blanc et bercée par la trompette de Miles Davis.
Les amants
De Louis Malle
France 1958 1h31 version restaurée
Avec Jeanne Poreau, Jean-Louis Bory, Judith Magre…
Prix spécial du Jury Festival de Venise 1958
Jeanne Tournier, mariée à un magnat de la presse et mère d'une petite fille, s'ennuie dans son château près de Dijon. Elle se rend souvent à Paris pour visiter son amie Maggy et son amant Raoul. Une panne de voiture lui fait faire la connaissance de Bernard dont elle tombe amoureuse...
En adaptant avec Louise de Vilmorin le conte Point de lendemain de Dominique-Vivant Denon, Louis Malle dénoncçait
les convenances de la bourgeoisie et filmait avec délicatesse les coulisses de la passion amoureuse. En traitant de la liberté de choix d’une femme adultère, il provoqua un grand scandale dans les milieux conservateurs.
Le feu follet
De Louis Malle
France 1963 1h49 version restaurée
Avec Maurice Ronet, Lena Skerla, Yvonne clech, Jeanne Moreau...
Prix spécial du Jury Festival de Venise 1963
Les dernières 48 heures d’un homme perdu. Alain quitte la maison de santé où il a suivi une cure de désintoxication. Lydia, sa maîtresse, une amie de sa femme Dorothy qui l’a quitté, veut l’aider. Alain se rend à Paris et commence à travers les bars et chez d’anciens amis une sorte de recherche de lui-même en remontant le passé. Au terme de ce pèlerinage, Alain va se préparer au grand départ. Sur la glace de sa cheminée il a inscrit une date et sur la table de chevet, le revolver est prêt...
En 1963, Louis Malle adaptait le roman de Pierre Drieu La Rochelle. En traitant de sujets qui lui étaient chers, la solitude et l’introspection, il réalisait un film bouleversant porté par la musique de Erik Satie et l’interprétation extraordinaire de Maurice Ronet.
Viva Maria!
De Louis Malle
France 1965 2h version restaurée
Avec Brigitte Bardot, Jeanne Moreau, George Hamilton...
Début du XXe siècle en Amérique centrale. Maria 1 est chanteuse de music-hall. Maria 2 est recherchée par la police. Elles se rencontrent et deviennent inséparables. Au sein d'une troupe de music-hall ambulante, elles forment un duo explosif qui connaît un franc succès. Au cours d'une tournée mouvementée elles vont se retrouver à la tête d’une véritable révolution…
Louis Malle a tourné au Mexique ce film d’aventure au propos révolutionnaire coécrit avec Jean-Claude Carrière, marqué par un humour féroce, absurde et satirique, et porté par deux immenses stars: Jeanne Moreau et Brigitte Bardot. Un mélange explosif !
Le voleur
De Louis Malle
France 1967 2h version restaurée
Avec Jean-Paul Belmondo, Geneviève Bujold, Marie Dubois...
1890. Une nuit, Georges Randa décide de revenir sur sa carrière de voleur. Orphelin sous la tutelle de son oncle, il revient à Paris, où il pense épouser Charlotte, sa cousine. Ne l'attendent que ses désillusions : l'oncle a détourné sa fortune et sa cousine est promise à un autre. Par dépit et par vengeance, il vole des bijoux et s'enfuit. Georges rencontre l'abbé La Margelle qui dirige une bande de truands, à Bruxelles. Il devient rapidement une figure importante des milieux interlopes...
En 1967, Louis Malle adapte un roman de Georges Darien. Avec cette charge contre la société bourgeoise, il offre un beau rôle à Jean-Paul Belmondo et réalise un fascinant film noir.
"Un Louis Malle en forme et servi par une distribution prestigieuse." Les Inrockuptibles
Le souffle au coeur
De Louis Malle
France 1971 1h58 version restaurée
Avec Léa Massari, Benoît Ferreux, Daniel Gélin...
Sélection officielle Festival de Cannes 1971
Dijon 1954. Une famille bourgeoise. Laurent, 15 ans, vit avec son père, ses deux frères et sa mère, Clara. Sa vie se déroule en une suite de faits plus ou moins notables jusqu'au jour où il est atteint d'un souffle au coeur. Il part en compagnie de sa mère faire une cure dans le Morvan. Un tendre marivaudage s'instaure alors entre eux. ...
Après avoir tourné des documentaires en Inde, Louis Malle revient en France et à la fiction avec ce film qui fit scandale. En traitant de façon inédite le thème tabou de l’inceste, il signe avec cette chronique adolescente sensible et fine, un film pudique et bouleversant.
SORTIE NATIONALE
Auteur d’une trentaine de films en près de quarante ans, Louis Malle a signé l’une des œuvres les plus fascinantes et originales de l’histoire du cinéma français. Voici l’occasion de revoir 6 films du début de sa carrière dans de belles versions restaurées.
Ascenseur pour l'échafaud
De Louis Malle
France 1957 1h33 version restaurée
Avec Jeanne Moreau, Maurice Ronet, Georges Poujouly...
Prix Louis Delluc 1957
Florence aime Julien Tavernier que son mari, Simon Carala, un homme riche et redoutable a pris dans ses affaires. Ils préméditent ensemble un crime parfait. Julien fabrique un alibi indiscutable. Il tue Simon Carala et maquille son crime en suicide. Le hasard intervient, Julien est bloqué dans l’ascenseur, le portier ayant coupé le courant. Pendant qu’il tente de s’évader, deux jeunes gens volent sa voiture et tuent deux touristes allemands. Julien est donc recherché pour ce meurtre qu’iln’a pas commis, sera-t-il condamné?...
Deux ans après avoir remporté la Palme d’Or au Festival de Cannes avec Jacques-Yves Cousteau pour Le monde du silence, Louis Malle réalise son premier long-métrage de fiction. En adaptant un roman de Noël Calef, il réalise une sublime balade nocturne dans Paris portée par un somptueux noir et blanc et bercée par la trompette de Miles Davis.
Les amants
De Louis Malle
France 1958 1h31 version restaurée
Avec Jeanne Poreau, Jean-Louis Bory, Judith Magre…
Prix spécial du Jury Festival de Venise 1958
Jeanne Tournier, mariée à un magnat de la presse et mère d'une petite fille, s'ennuie dans son château près de Dijon. Elle se rend souvent à Paris pour visiter son amie Maggy et son amant Raoul. Une panne de voiture lui fait faire la connaissance de Bernard dont elle tombe amoureuse...
En adaptant avec Louise de Vilmorin le conte Point de lendemain de Dominique-Vivant Denon, Louis Malle dénoncçait
les convenances de la bourgeoisie et filmait avec délicatesse les coulisses de la passion amoureuse. En traitant de la liberté de choix d’une femme adultère, il provoqua un grand scandale dans les milieux conservateurs.
Le feu follet
De Louis Malle
France 1963 1h49 version restaurée
Avec Maurice Ronet, Lena Skerla, Yvonne clech, Jeanne Moreau...
Prix spécial du Jury Festival de Venise 1963
Les dernières 48 heures d’un homme perdu. Alain quitte la maison de santé où il a suivi une cure de désintoxication. Lydia, sa maîtresse, une amie de sa femme Dorothy qui l’a quitté, veut l’aider. Alain se rend à Paris et commence à travers les bars et chez d’anciens amis une sorte de recherche de lui-même en remontant le passé. Au terme de ce pèlerinage, Alain va se préparer au grand départ. Sur la glace de sa cheminée il a inscrit une date et sur la table de chevet, le revolver est prêt...
En 1963, Louis Malle adaptait le roman de Pierre Drieu La Rochelle. En traitant de sujets qui lui étaient chers, la solitude et l’introspection, il réalisait un film bouleversant porté par la musique de Erik Satie et l’interprétation extraordinaire de Maurice Ronet.
Viva Maria!
De Louis Malle
France 1965 2h version restaurée
Avec Brigitte Bardot, Jeanne Moreau, George Hamilton...
Début du XXe siècle en Amérique centrale. Maria 1 est chanteuse de music-hall. Maria 2 est recherchée par la police. Elles se rencontrent et deviennent inséparables. Au sein d'une troupe de music-hall ambulante, elles forment un duo explosif qui connaît un franc succès. Au cours d'une tournée mouvementée elles vont se retrouver à la tête d’une véritable révolution…
Louis Malle a tourné au Mexique ce film d’aventure au propos révolutionnaire coécrit avec Jean-Claude Carrière, marqué par un humour féroce, absurde et satirique, et porté par deux immenses stars: Jeanne Moreau et Brigitte Bardot. Un mélange explosif !
Le voleur
De Louis Malle
France 1967 2h version restaurée
Avec Jean-Paul Belmondo, Geneviève Bujold, Marie Dubois...
1890. Une nuit, Georges Randa décide de revenir sur sa carrière de voleur. Orphelin sous la tutelle de son oncle, il revient à Paris, où il pense épouser Charlotte, sa cousine. Ne l'attendent que ses désillusions : l'oncle a détourné sa fortune et sa cousine est promise à un autre. Par dépit et par vengeance, il vole des bijoux et s'enfuit. Georges rencontre l'abbé La Margelle qui dirige une bande de truands, à Bruxelles. Il devient rapidement une figure importante des milieux interlopes...
En 1967, Louis Malle adapte un roman de Georges Darien. Avec cette charge contre la société bourgeoise, il offre un beau rôle à Jean-Paul Belmondo et réalise un fascinant film noir.
"Un Louis Malle en forme et servi par une distribution prestigieuse." Les Inrockuptibles
Le souffle au coeur
De Louis Malle
France 1971 1h58 version restaurée
Avec Léa Massari, Benoît Ferreux, Daniel Gélin...
Sélection officielle Festival de Cannes 1971
Dijon 1954. Une famille bourgeoise. Laurent, 15 ans, vit avec son père, ses deux frères et sa mère, Clara. Sa vie se déroule en une suite de faits plus ou moins notables jusqu'au jour où il est atteint d'un souffle au coeur. Il part en compagnie de sa mère faire une cure dans le Morvan. Un tendre marivaudage s'instaure alors entre eux. ...
Après avoir tourné des documentaires en Inde, Louis Malle revient en France et à la fiction avec ce film qui fit scandale. En traitant de façon inédite le thème tabou de l’inceste, il signe avec cette chronique adolescente sensible et fine, un film pudique et bouleversant.
Plus que jamais
SORTIE NATIONALE
De Emily Atef
France 2022 2h03
Avec Vicky Krieps, Gaspard Ulliel...
Sélection officielle Un certain regard Cannes 2022
Hélène et Mathieu sont heureux ensemble depuis de nombreuses années. Confrontée à une décision existentielle et à la maladie, Hélène part en Norvège pour trouver la paix…
La réalisatrice allemande Emily Atef (L’étranger en moi, Trois jours à Quiberon) réalise son sixième film. Elle signe un mélodrame bouleversant porté par la beauté des paysages norvégiens et par l’interprétation de Vicky Krieps et de Gaspard Ulliel dans son dernier rôle.
« Une magnifique ode à la vie. » Le Parisien
SORTIE NATIONALE
De Emily Atef
France 2022 2h03
Avec Vicky Krieps, Gaspard Ulliel...
Sélection officielle Un certain regard Cannes 2022
Hélène et Mathieu sont heureux ensemble depuis de nombreuses années. Confrontée à une décision existentielle et à la maladie, Hélène part en Norvège pour trouver la paix…
La réalisatrice allemande Emily Atef (L’étranger en moi, Trois jours à Quiberon) réalise son sixième film. Elle signe un mélodrame bouleversant porté par la beauté des paysages norvégiens et par l’interprétation de Vicky Krieps et de Gaspard Ulliel dans son dernier rôle.
« Une magnifique ode à la vie. » Le Parisien
Les amandiers
SORTIE NATIONALE
De Valeria Bruni-Tedeschi
France 2022 2h06
Avec Nadia Tereszkiewicz, Sofiane Bennacer, Louis Garrel…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Fin des années 80, Stella, Etienne, Adèle ont vingt ans. Ils passent le concours d’entrée de l’école créée par Patrice Chéreau et Pierre Romans au théâtre des Amandiers de Nanterre...
L’actrice et réalisatrice Valeria Bruni-Tedeschi signe son septième long-métrage. En s’inspirant de ses souvenirs, et en filmant des jeunes gens lancés à pleine vitesse dans la vie, la passion, le jeu et l’amour, elle réalise un film fiévreux et envoûtant.
« Drôle, tragique et romanesque. Magnifique. » CinémaTeaser
SORTIE NATIONALE
De Valeria Bruni-Tedeschi
France 2022 2h06
Avec Nadia Tereszkiewicz, Sofiane Bennacer, Louis Garrel…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Fin des années 80, Stella, Etienne, Adèle ont vingt ans. Ils passent le concours d’entrée de l’école créée par Patrice Chéreau et Pierre Romans au théâtre des Amandiers de Nanterre...
L’actrice et réalisatrice Valeria Bruni-Tedeschi signe son septième long-métrage. En s’inspirant de ses souvenirs, et en filmant des jeunes gens lancés à pleine vitesse dans la vie, la passion, le jeu et l’amour, elle réalise un film fiévreux et envoûtant.
« Drôle, tragique et romanesque. Magnifique. » CinémaTeaser
Aucun ours
De Jafar Panahi
Iran 2022 1h47 vost
Avec Jafar Panahi, Naser Hashemi, Vahid Mobasheri…
Prix spécial du Jury Festival de Venise 2022
Dans un village iranien proche de la frontière, un metteur en scène est témoin d’une histoire d’amour tandis qu’il en filme une autre. La tradition et la politique auront-elles raison des deux?…
Comme il l’avait fait pour Ceci n’est pas un film, Taxi Téhéran et Trois visages, le grand réalisateur iranien Jafar Panahi a tourné son nouveau film clandestinement puisqu’il a reçu une interdiction officielle de tourner en 2010. En choisissant de se mettre en scène, en tournant dans un village proche des frontières de l’Azerbaïdjan et de l’Arménie, et en mêlant acteurs professionnels et villageois, il réalise un formidable hymne à la liberté en forme d’acte de résistance. La force du film est d’autant plus importante qu’il sort en France alors que Jafar Panahi est emprisonné, avec ses confrères Mohammad Rasoulof (Le diable n’existe pas) et Mostafa Aleahmad (La coquille) depuis le mois de juillet pour "activisme déstabilisateur"...
« Tout se mélange et se complète dans un fascinant puzzle, où il y a du pamphlet, de la pensée poétique et de la tragédie. » L’Obs
De Jafar Panahi
Iran 2022 1h47 vost
Avec Jafar Panahi, Naser Hashemi, Vahid Mobasheri…
Prix spécial du Jury Festival de Venise 2022
Dans un village iranien proche de la frontière, un metteur en scène est témoin d’une histoire d’amour tandis qu’il en filme une autre. La tradition et la politique auront-elles raison des deux?…
Comme il l’avait fait pour Ceci n’est pas un film, Taxi Téhéran et Trois visages, le grand réalisateur iranien Jafar Panahi a tourné son nouveau film clandestinement puisqu’il a reçu une interdiction officielle de tourner en 2010. En choisissant de se mettre en scène, en tournant dans un village proche des frontières de l’Azerbaïdjan et de l’Arménie, et en mêlant acteurs professionnels et villageois, il réalise un formidable hymne à la liberté en forme d’acte de résistance. La force du film est d’autant plus importante qu’il sort en France alors que Jafar Panahi est emprisonné, avec ses confrères Mohammad Rasoulof (Le diable n’existe pas) et Mostafa Aleahmad (La coquille) depuis le mois de juillet pour "activisme déstabilisateur"...
« Tout se mélange et se complète dans un fascinant puzzle, où il y a du pamphlet, de la pensée poétique et de la tragédie. » L’Obs
Annie colère
SORTIE NATIONALE
De Blandine Lenoir
France 2022 1h58
Avec Laure Calamy, Zita Hanrot, India Hair, Rosemary Standley…
Sélection officielle Festival de Locarno 2022
Février 1974. Parce qu’elle se retrouve enceinte accidentellement, Annie, ouvrière et mère de deux enfants, rencontre le MLAC (Mouvement pour la Liberté de l’Avortement et de la Contraception) qui pratique des avortements illégaux. Elle va trouver dans la bataille pour l’adoption de la loi sur l'avortement un nouveau sens à sa vie...
La réalisatrice Blandine Lenoir (Zouzou, Aurore) a coécrit le scénario de son nouveau film avec la cinéaste Axelle Ropert (La famille Wolberg, Petite Solange). En replongeant dans la France d’avant la loi Veil, elles racontent avec justesse le quotidien des militantes du MLAC, un mouvement unique, fondé sur l’aide concrète aux femmes et le partage des savoirs. Blandine Lenoir réalise un film fort et attachant porté par un formidable casting.
« Ce qui pourrait n’être qu’un film à sujet va bien au-delà. Grâce à la qualité de ses interprètes. Mais aussi et surtout grâce à la qualité du scénario. » Première
SORTIE NATIONALE
De Blandine Lenoir
France 2022 1h58
Avec Laure Calamy, Zita Hanrot, India Hair, Rosemary Standley…
Sélection officielle Festival de Locarno 2022
Février 1974. Parce qu’elle se retrouve enceinte accidentellement, Annie, ouvrière et mère de deux enfants, rencontre le MLAC (Mouvement pour la Liberté de l’Avortement et de la Contraception) qui pratique des avortements illégaux. Elle va trouver dans la bataille pour l’adoption de la loi sur l'avortement un nouveau sens à sa vie...
La réalisatrice Blandine Lenoir (Zouzou, Aurore) a coécrit le scénario de son nouveau film avec la cinéaste Axelle Ropert (La famille Wolberg, Petite Solange). En replongeant dans la France d’avant la loi Veil, elles racontent avec justesse le quotidien des militantes du MLAC, un mouvement unique, fondé sur l’aide concrète aux femmes et le partage des savoirs. Blandine Lenoir réalise un film fort et attachant porté par un formidable casting.
« Ce qui pourrait n’être qu’un film à sujet va bien au-delà. Grâce à la qualité de ses interprètes. Mais aussi et surtout grâce à la qualité du scénario. » Première
Octobre 2022
Dimanche 2 octobre à 18h: La bière, toute une histoire
EN PRESENCE DU REALISATEUR
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Michaël Beuchat
Suisse 2022 1h10
Documentaire
Aujourd’hui, on dénombre en Suisse près de 1200 brasseries; on peut dire qu’il y a en Suisse un producteur de bière dans chaque ville et village. De la plus petite qui œuvre dans un garage à la plus grande qui brasse à l’aide des technologies les plus modernes. Il n’en a pas toujours été ainsi. Il y a quelques années les Suisses n'avaient pas autant de choix car il existait un cartel de la bière qui veillait à ce que rien ne change...
Le réalisateur suisse Michaël Beuchat est allé à la rencontre d'un brasseur qui va nous dévoiler chaque étape de la fabrication. Il propose aussi la découverte d’autres brasseries pour tenter de comprendre pourquoi il en existe autant. Enfin il revient sur l’origine de cette boisson et son succès, depuis le monastère de St Gall en passant par les grandes brasseries historiques, Cardinal à Fribourg, Hürlimann à Zurich, Warteck à Bâle qui sont toutes attachées à la tradition brassicole, et qui pourtant aujourd’hui sont toutes fermées. Que s’est-il passé ? Et surtout comment sommes-nous passés de 30 brasseries au début des années 90 à plus de 1200 inscrites aujourd’hui? Travail facile, ou effet de mode ? La bière, toute une histoire tente de répondre à toutes ces questions. Le réalisateur Michaël Beuchat viendra présenter ce documentaire au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
Débat avec Michaël Beuchat après le film
Tori et Lokita
SORTIE NATIONALE
De Luc et Jean-Pierre Dardenne
Belgique 2022 1h28
Avec Pablo Schils, Joely Mbundu...
Prix du 75ème Festival de Cannes 2022
Aujourd’hui en Belgique, un jeune garçon et une adolescente venus seuls d’Afrique opposent leur invincible amitié aux difficiles conditions de leur exil…
Les cinéastes belges Luc et Jean-Pierre Dardenne (La promesse, Rosetta, L’enfant, Le gamin au vélo, Deux jours une nuit) racontent l’histoire de deux jeunes migrants "mineurs étrangers non accompagnés". En tournant comme à leur habitude dans la région de Liège, en mêlant dénonciation sociale, aventure et suspense, en filmant l’amitié entre deux enfants, et en donnant les rôles principaux à deux jeunes acteurs éblouissants, ils réalisent un film intense et émouvant qui leur a valu leur sixième prix au Festival de Cannes.
« Avec Tori et Lokita, les Dardenne ont réalisé l’un de leurs plus beaux films. » Positif
De Luc et Jean-Pierre Dardenne
Belgique 2022 1h28
Avec Pablo Schils, Joely Mbundu...
Prix du 75ème Festival de Cannes 2022
Aujourd’hui en Belgique, un jeune garçon et une adolescente venus seuls d’Afrique opposent leur invincible amitié aux difficiles conditions de leur exil…
Les cinéastes belges Luc et Jean-Pierre Dardenne (La promesse, Rosetta, L’enfant, Le gamin au vélo, Deux jours une nuit) racontent l’histoire de deux jeunes migrants "mineurs étrangers non accompagnés". En tournant comme à leur habitude dans la région de Liège, en mêlant dénonciation sociale, aventure et suspense, en filmant l’amitié entre deux enfants, et en donnant les rôles principaux à deux jeunes acteurs éblouissants, ils réalisent un film intense et émouvant qui leur a valu leur sixième prix au Festival de Cannes.
« Avec Tori et Lokita, les Dardenne ont réalisé l’un de leurs plus beaux films. » Positif
Mercredi 12 octobre à 20h15: Une comédie romantique
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 16/11
De Thibault Segouin
France 2022 1h38
Avec Alex Lutz, Golshifteh Farahani, Lucie Debay, Olivier Chantreau, Tcheky Kario...
Après avoir disparu du jour au lendemain, César réapparaît dans la vie de Salomé et découvre qu’il est le père d’une petite fille de 3 ans. Cette fois, il va tout faire pour être à la hauteur de leur histoire...
Auteur de théâtre et metteur en scène, notamment de one man show des humoristes Ben et Arnaud Tsamère, Thibault Segouin a été nommé au César du Meilleur scénario en 2019 pour le film Guy de Alex Lutz. Après avoir réalisé le court-métrage Les deux couillons remarqué dans de nombreux festivals, il réalise son premier long-métrage. Grand admirateur des comédies anglaises comme Coup de foudre à Notting Hill et Quatre mariages et un enterrement, il réalise une comédie romantique délicieuse et enchanteresse, portée par les décors de Montmartre et l'interprétation de Alex Lutz et de Golshifteh Farahani. Thibault Segouin viendra présenter ce film au cinéma Colisée, six semaines avant sa sortie. Une avant-première exceptionnelle et une belle rencontre en perspective!
"Le film fuit toute facilité mièvre et se joue avec malice des codes de la comédie romantique. Mais la légèreté profonde qui domine ce récit s’appuie aussi sur son duo de comédiens. Alex Lutz et Golshifteh Farahani n’avaient jamais travaillé ensemble et cette première fait des étincelles. Un charme fou." Première
Débat avec Thibault Segouin après le film
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 16/11
De Thibault Segouin
France 2022 1h38
Avec Alex Lutz, Golshifteh Farahani, Lucie Debay, Olivier Chantreau, Tcheky Kario...
Après avoir disparu du jour au lendemain, César réapparaît dans la vie de Salomé et découvre qu’il est le père d’une petite fille de 3 ans. Cette fois, il va tout faire pour être à la hauteur de leur histoire...
Auteur de théâtre et metteur en scène, notamment de one man show des humoristes Ben et Arnaud Tsamère, Thibault Segouin a été nommé au César du Meilleur scénario en 2019 pour le film Guy de Alex Lutz. Après avoir réalisé le court-métrage Les deux couillons remarqué dans de nombreux festivals, il réalise son premier long-métrage. Grand admirateur des comédies anglaises comme Coup de foudre à Notting Hill et Quatre mariages et un enterrement, il réalise une comédie romantique délicieuse et enchanteresse, portée par les décors de Montmartre et l'interprétation de Alex Lutz et de Golshifteh Farahani. Thibault Segouin viendra présenter ce film au cinéma Colisée, six semaines avant sa sortie. Une avant-première exceptionnelle et une belle rencontre en perspective!
"Le film fuit toute facilité mièvre et se joue avec malice des codes de la comédie romantique. Mais la légèreté profonde qui domine ce récit s’appuie aussi sur son duo de comédiens. Alex Lutz et Golshifteh Farahani n’avaient jamais travaillé ensemble et cette première fait des étincelles. Un charme fou." Première
Débat avec Thibault Segouin après le film
Eo
SORTIE NATIONALE
De Jerzy Skolimowski
Pologne 2022 1h29 vost
Avec Sandra Drzymalska, Tomasz Organek, Mateusz Kosciukiewicz...
Prix du Jury Festival de Cannes 2022
Le monde est un lieu mystérieux, surtout vu à travers les yeux d'un animal. Sur son chemin, EO, un âne gris aux yeux mélancoliques, rencontre des gens bien et d'autres mauvais et fait l'expérience de la joie et de la peine, mais jamais, à aucun instant, il ne perd son innocence...
Agé aujourd'hui de 84 ans, le grand cinéaste polonais Jerzy Skolimowski (Deep end, Travail au noir, Essential killing, Quatre nuits avec Anna) réalise un remake du magnifique Au hasard Balthazar de Robert Bresson. En suivant le parcours d'un âne cherchant sa place dans le monde et en laissant toute la place à l'émotion, il réalise un film bouleversant.
"Assurément l'un des films les plus stimulants et passionnants de cette année." Première
De Jerzy Skolimowski
Pologne 2022 1h29 vost
Avec Sandra Drzymalska, Tomasz Organek, Mateusz Kosciukiewicz...
Prix du Jury Festival de Cannes 2022
Le monde est un lieu mystérieux, surtout vu à travers les yeux d'un animal. Sur son chemin, EO, un âne gris aux yeux mélancoliques, rencontre des gens bien et d'autres mauvais et fait l'expérience de la joie et de la peine, mais jamais, à aucun instant, il ne perd son innocence...
Agé aujourd'hui de 84 ans, le grand cinéaste polonais Jerzy Skolimowski (Deep end, Travail au noir, Essential killing, Quatre nuits avec Anna) réalise un remake du magnifique Au hasard Balthazar de Robert Bresson. En suivant le parcours d'un âne cherchant sa place dans le monde et en laissant toute la place à l'émotion, il réalise un film bouleversant.
"Assurément l'un des films les plus stimulants et passionnants de cette année." Première
Le pharaon, le sauvage et la princesse
SORTIE NATIONALE
De Michel Ocelot
France 2022 1h23
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
3 contes, 3 époques, 3 univers: une épopée de l'Egypte antique, une légende médiévale de l'Auvergne, une fantaisie du XVIIIème siècle dans des costumes ottomans et des palais turcs…
Avec son nouveau film, Michel Ocelot (Princes et princesses, Kirikou, Azur et Asmar, Dilili à Paris) nous emporte dans un monde de rêves contrastés, peuplés de dieux splendides, de tyrans révoltants, de justiciers réjouissants, d'amoureux astucieux, de princes et de princesses n'en faisant qu'à leur tête dans une explosion de couleur. Il réalise un film d’animation enchanteur à voir en famille.
De Michel Ocelot
France 2022 1h23
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
3 contes, 3 époques, 3 univers: une épopée de l'Egypte antique, une légende médiévale de l'Auvergne, une fantaisie du XVIIIème siècle dans des costumes ottomans et des palais turcs…
Avec son nouveau film, Michel Ocelot (Princes et princesses, Kirikou, Azur et Asmar, Dilili à Paris) nous emporte dans un monde de rêves contrastés, peuplés de dieux splendides, de tyrans révoltants, de justiciers réjouissants, d'amoureux astucieux, de princes et de princesses n'en faisant qu'à leur tête dans une explosion de couleur. Il réalise un film d’animation enchanteur à voir en famille.
Les harkis
De Philippe Faucon
France 2022 1h22
Avec Théo Cholbi, Mohamed El Amine Mouffok...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2022
Fin des années 50, début des années 60, la guerre d’Algérie se prolonge. Salah, Kaddour et d’autres jeunes Algériens sans ressources rejoignent l’armée française, en tant que harkis. Á leur tête, le lieutenant Pascal. L'issue du conflit laisse prévoir l'indépendance prochaine de l'Algérie. Le sort des harkis paraît très incertain. Pascal s’oppose à sa hiérarchie pour obtenir le rapatriement en France de tous les hommes de son unité. ...
Seize ans après le magnifique La trahison, le réalisateur Philippe Faucon (Samia, La désintégration, Fatima, la série Fiertés) réalise à nouveau un film sur la guerre d'Algérie. En racontant, comme il le dit, "une histoire d’hommes pris dans la guerre", en situant l'action entre 1959 et 1962, et en montrant la complexité des situations vécues par les différents personnages, il réalise l'un de ses plus beaux films.
"Sans jamais esquiver la violence, et en trouvant le rythme d’un vrai film de guerre malgré le peu de moyens, 'Les Harkis' prouve à quel point une œuvre est d’abord le regard d’un cinéaste. Poignant. " Le Parisien
France 2022 1h22
Avec Théo Cholbi, Mohamed El Amine Mouffok...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2022
Fin des années 50, début des années 60, la guerre d’Algérie se prolonge. Salah, Kaddour et d’autres jeunes Algériens sans ressources rejoignent l’armée française, en tant que harkis. Á leur tête, le lieutenant Pascal. L'issue du conflit laisse prévoir l'indépendance prochaine de l'Algérie. Le sort des harkis paraît très incertain. Pascal s’oppose à sa hiérarchie pour obtenir le rapatriement en France de tous les hommes de son unité. ...
Seize ans après le magnifique La trahison, le réalisateur Philippe Faucon (Samia, La désintégration, Fatima, la série Fiertés) réalise à nouveau un film sur la guerre d'Algérie. En racontant, comme il le dit, "une histoire d’hommes pris dans la guerre", en situant l'action entre 1959 et 1962, et en montrant la complexité des situations vécues par les différents personnages, il réalise l'un de ses plus beaux films.
"Sans jamais esquiver la violence, et en trouvant le rythme d’un vrai film de guerre malgré le peu de moyens, 'Les Harkis' prouve à quel point une œuvre est d’abord le regard d’un cinéaste. Poignant. " Le Parisien
Septembre 2022
Mardi 6 septembre à 20h15; Le sixième enfant
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 28/09
De Léopold Legrand
France 2022 1h32
Compétition officielle Festival d'Angoulême 2022
Avec Sara Giraudeau, Benjamin Lavernhe, Judith Chemla, Damien Bonnard...
Franck, ferrailleur, et Meriem ont cinq enfants, un sixième en route, et de sérieux problèmes d’argent. Julien et Anna sont avocats et n’arrivent pas à avoir d’enfant. C’est l’histoire d’un impensable arrangement...
Auteur de courts-métrages remarqués (le documentaire Angelika, tourné en Pologne en 2016, Mort aux Codes, adapté d’une nouvelle de Patrick Pelloux en 2018), le réalisateur Léopold Legrand réalise son premier long-métrage. Il adapte le roman "Pleurer des rivières" de l'écrivain Alain Jaspard avec la scénariste Catherine Paillé (L'apprenti, Une année polaire, Les magnétiques). En confrontant deux couples vivant dans des univers totalement différents, en traitant du désir de maternité et en menant son récit tambour battant, il réalise un brillant thriller social porté par l'interprétation d'un quatuor de choc, Sara Gireaudeau, Benjamin Lavernhe, Judith Chemla et Damien Bonnard. Léopold Legrand viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
"Remarquable film autour d’une adoption singulière, porté par un quatuor d’acteurs non moins remarquable, Sara Giraudeau- Judith Chemla- Benjamin Lavernhe- Damien Bonnard" Première
Débat avec Léopold Legrand après le film
Avec amour et acharnement
De Claire Denis
France 2022 1h56
Avec Juliette Binoche, Vincent Lindon, Grégoire Colin…
Ours d’Argent de la meilleure réalisatrice Festival de Berlin 2022
C’est Paris et c’est déjà l’hiver. Sarah et Jean s’aiment, ils vivent ensemble depuis plusieurs années. C’est un amour qui les rend heureux et plus forts. Un matin, Sarah croise par hasard François son ancien amant, ce François qui lui a présenté Jean, ce François qu’elle a quitté pour Jean sans hésiter…
Cinq anq après Un beau soleil intérieur, la réalisatrice Claire Denis (Nénette et Boni, Beau travail, Vendredi soir, White material) adapte pour la deuxième fois un roman de christine Angot, "Un tournant de la vie". En tournant avec des acteurs fidèles à son univers, Juliette Binoche, Vincent Lindon, Grégoire Colin, elle filme brillamment l’intensité de la passion amoureuse et réalise un film envoûtant porté par la musqiue du groupe britannique Tindersticks. A noter que Claire Denis a obtenu cette année l’Ours d’Argent de la meilleure réalisation avec ce film au Festival de Berlin avant de recevoir le Grand Prix au Festival de Cannes avec le thriller Stars at noon qui sortira en 2023.
France 2022 1h56
Avec Juliette Binoche, Vincent Lindon, Grégoire Colin…
Ours d’Argent de la meilleure réalisatrice Festival de Berlin 2022
C’est Paris et c’est déjà l’hiver. Sarah et Jean s’aiment, ils vivent ensemble depuis plusieurs années. C’est un amour qui les rend heureux et plus forts. Un matin, Sarah croise par hasard François son ancien amant, ce François qui lui a présenté Jean, ce François qu’elle a quitté pour Jean sans hésiter…
Cinq anq après Un beau soleil intérieur, la réalisatrice Claire Denis (Nénette et Boni, Beau travail, Vendredi soir, White material) adapte pour la deuxième fois un roman de christine Angot, "Un tournant de la vie". En tournant avec des acteurs fidèles à son univers, Juliette Binoche, Vincent Lindon, Grégoire Colin, elle filme brillamment l’intensité de la passion amoureuse et réalise un film envoûtant porté par la musqiue du groupe britannique Tindersticks. A noter que Claire Denis a obtenu cette année l’Ours d’Argent de la meilleure réalisation avec ce film au Festival de Berlin avant de recevoir le Grand Prix au Festival de Cannes avec le thriller Stars at noon qui sortira en 2023.
Plan 75
De Chie Hajikawa
Japon 1h52 vost
Avec Chieko Baisho, Yumi Kawai, Stefanie Arianne...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2022
Au Japon, dans un futur proche, le vieillissement de la population s’accélère. Le gouvernement estime qu'à partir d’un certain âge, les seniors deviennent une charge inutile pour la société et met en place le programme « Plan 75 », qui propose un accompagnement logistique et financier pour mettre fin à leurs jours. Une candidate au plan 75, Michi, un recruteur du gouvernement, Hiromu, et une jeune aide-soignante philippine, Maria, se retrouvent confrontés à un pacte mortifère...
La réalisatrice japonaise Chie Hajikawa réalise son premier long-métrage. En s'inspirant de la situation actuelle du Japon qui possède la population la plus âgée au monde, et en s'interrogeant sur la place des personnes âgées dans les sociétes contemporaines, elle réalise un film d'anticipation lucide et émouvant. A noter que Plan 75 a reçu une Mention spéciale au prix de la Caméra d'Or lors du Festival de Cannes 2022
"Plan 75 porte un regard sombre et terrifiant sur un avenir pas si lointain et, malheureusement, pas forcément improbable. Un premier geste cinématographique impressionnant, une extraordinaire révélation et une éblouissante réussite." Le bleu du miroir
Japon 1h52 vost
Avec Chieko Baisho, Yumi Kawai, Stefanie Arianne...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2022
Au Japon, dans un futur proche, le vieillissement de la population s’accélère. Le gouvernement estime qu'à partir d’un certain âge, les seniors deviennent une charge inutile pour la société et met en place le programme « Plan 75 », qui propose un accompagnement logistique et financier pour mettre fin à leurs jours. Une candidate au plan 75, Michi, un recruteur du gouvernement, Hiromu, et une jeune aide-soignante philippine, Maria, se retrouvent confrontés à un pacte mortifère...
La réalisatrice japonaise Chie Hajikawa réalise son premier long-métrage. En s'inspirant de la situation actuelle du Japon qui possède la population la plus âgée au monde, et en s'interrogeant sur la place des personnes âgées dans les sociétes contemporaines, elle réalise un film d'anticipation lucide et émouvant. A noter que Plan 75 a reçu une Mention spéciale au prix de la Caméra d'Or lors du Festival de Cannes 2022
"Plan 75 porte un regard sombre et terrifiant sur un avenir pas si lointain et, malheureusement, pas forcément improbable. Un premier geste cinématographique impressionnant, une extraordinaire révélation et une éblouissante réussite." Le bleu du miroir
Chronique d'une liaison passagère
SORTIE NATIONALE
D'Emmanuel Mouret
France 2022 1h40
Avec Sandrine Kiberlain, Vincent Macaigne...
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Une mère célibataire et un homme marié deviennent amants. Engagés à ne se voir que pour le plaisir et à n’éprouver aucun sentiment amoureux, ils sont de plus en plus surpris par leur complicité…
Venu au cinéma Colisée en septembre 2018 pour présenter Mademoiselle de Joncquières, le cinéaste Emmanuel Mouret (Changement d'adresse, Caprice, Les choses qu’on dit les choses qu’on fait) réalise son onzième film. En choisissant de filmer une liaison amoureuse par ellipses et en ne montrant que les rendez-vous des amants, il réalise une chronique sentimentale vibrante filmée en cinémascope et portée par la musique de Mozart , de Ravi Shankar et de Gainsbourg.
« Entre la jubilation des dialogues et l’élégance de la mise en scène, Mouret signe sans doute ici son œuvre la plus allénienne. » Positif
D'Emmanuel Mouret
France 2022 1h40
Avec Sandrine Kiberlain, Vincent Macaigne...
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Une mère célibataire et un homme marié deviennent amants. Engagés à ne se voir que pour le plaisir et à n’éprouver aucun sentiment amoureux, ils sont de plus en plus surpris par leur complicité…
Venu au cinéma Colisée en septembre 2018 pour présenter Mademoiselle de Joncquières, le cinéaste Emmanuel Mouret (Changement d'adresse, Caprice, Les choses qu’on dit les choses qu’on fait) réalise son onzième film. En choisissant de filmer une liaison amoureuse par ellipses et en ne montrant que les rendez-vous des amants, il réalise une chronique sentimentale vibrante filmée en cinémascope et portée par la musique de Mozart , de Ravi Shankar et de Gainsbourg.
« Entre la jubilation des dialogues et l’élégance de la mise en scène, Mouret signe sans doute ici son œuvre la plus allénienne. » Positif
Vendredi 16 septembre à 20h15: Le jour où j'ai découvert que Jane Fonda était brune
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Anna Salzberg
France 2022 1h24
Documentaire
Propos d'Anna Salzberg: "J’interroge ma mère sur son passé féministe, et pourquoi elle a fait un enfant toute seule. Elle ne me répond pas, alors je trouve des réponses ailleurs, dans des archives, auprès d’un choeur de femmes et dans des gestes de cinéma que je fais. Je veux percer le mystère de ma mère, je découvre le mouvement des femmes des années 1970, un cinéma militant féministe, et la femme cinéaste que je suis change. Ainsi, le mode de fabrication de mon film rejoint celui des militantes que je rencontre et témoigne de la transmission d’une mémoire des luttes féministes par la pratique cinématographique collective..."
La réalisatrice Anna salzberg propose une plongée passionnante, de l’intime au politique, dans les luttes féministes des années 1970. Elle viendra présenter ce documentaire au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
Débat avec Anna Salzberg après le film
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Anna Salzberg
France 2022 1h24
Documentaire
Propos d'Anna Salzberg: "J’interroge ma mère sur son passé féministe, et pourquoi elle a fait un enfant toute seule. Elle ne me répond pas, alors je trouve des réponses ailleurs, dans des archives, auprès d’un choeur de femmes et dans des gestes de cinéma que je fais. Je veux percer le mystère de ma mère, je découvre le mouvement des femmes des années 1970, un cinéma militant féministe, et la femme cinéaste que je suis change. Ainsi, le mode de fabrication de mon film rejoint celui des militantes que je rencontre et témoigne de la transmission d’une mémoire des luttes féministes par la pratique cinématographique collective..."
La réalisatrice Anna salzberg propose une plongée passionnante, de l’intime au politique, dans les luttes féministes des années 1970. Elle viendra présenter ce documentaire au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective!
Débat avec Anna Salzberg après le film
L'ombre de Goya, par Jean-Claude Carrière
SORTIE NATIONALE
De José-Luis Lopez-Linarès
Espagne 2022 1h30 vost
Documentaire
Sélection officielle Cannes Classics Festival de Cannes 2022
Amoureux des arts et fin connaisseur de Goya, Jean-Claude Carrière nous guide dans son œuvre incomparable. Pour en percer le mystère, il accomplit un dernier voyage en Espagne qui le ramène sur les traces du peintre. Des liens se tissent avec des artistes issus du monde du cinéma, de la littérature et de la musique montrant à quel point l'œuvre de Goya est influente...
Six ans après le magnifique Le mystère Jérôme Bosch, le documentariste espagnol José-Luis Lopez-Linarès consacre un nouveau documentaire à un peintre. En filmant le romancier et scénaristeJean-Claude Carrière sur les traces de Goya, il réalise un documentaire passionnant.
"Le film nous permet d'apprendre beaucoup de choses sur le peintre Goya, mais aussi sur l'écrivain Carrière qui était un merveilleux conteur." Positif
SORTIE NATIONALE
De José-Luis Lopez-Linarès
Espagne 2022 1h30 vost
Documentaire
Sélection officielle Cannes Classics Festival de Cannes 2022
Amoureux des arts et fin connaisseur de Goya, Jean-Claude Carrière nous guide dans son œuvre incomparable. Pour en percer le mystère, il accomplit un dernier voyage en Espagne qui le ramène sur les traces du peintre. Des liens se tissent avec des artistes issus du monde du cinéma, de la littérature et de la musique montrant à quel point l'œuvre de Goya est influente...
Six ans après le magnifique Le mystère Jérôme Bosch, le documentariste espagnol José-Luis Lopez-Linarès consacre un nouveau documentaire à un peintre. En filmant le romancier et scénaristeJean-Claude Carrière sur les traces de Goya, il réalise un documentaire passionnant.
"Le film nous permet d'apprendre beaucoup de choses sur le peintre Goya, mais aussi sur l'écrivain Carrière qui était un merveilleux conteur." Positif
Sans filtre
SORTIE NATIONALE
De Ruben Ostlund
Suède 2022 2h29 vost
Avec Harris Dickinson, Charlbi Dean Kriek, Woody Harrelson…
Palme d’Or Festival de Cannes 2022
Après la Fashion Week, Carl et Yaya, couple de mannequins et influenceurs, sont invités sur un yacht pour une croisière de luxe. Tandis que l’équipage est aux petits soins avec les vacanciers, le capitaine refuse de sortir de sa cabine alors que le fameux dîner de gala approche. C’est alors qu'une tempête se lève...
Le cinéaste suédois Ruben Ostlund (Happy Sweden, Snow therapy, The square) réalise son sixième film. En coupant son film en trois parties distinctes, en réalisant une plongée satirique dans l’univers de la mode et dans le monde des ultrariches, et en poussant les curseurs de la satire au maximum, il réalise un film divertissant, percutant et provoquant qui ne laissera personne indifférent. A noter que comme Francis Ford Coppola, Shohei Imamura, Bille August, Emir Kusturica, Michael Haneke, Ken Loach et les Frères Dardenne, Ruben Ostlund a obtenu deux Palmes d’Or au festival de Cannes.
« Une nouvelle satire à l'humour féroce. » Le Journal du dimanche
SORTIE NATIONALE
De Ruben Ostlund
Suède 2022 2h29 vost
Avec Harris Dickinson, Charlbi Dean Kriek, Woody Harrelson…
Palme d’Or Festival de Cannes 2022
Après la Fashion Week, Carl et Yaya, couple de mannequins et influenceurs, sont invités sur un yacht pour une croisière de luxe. Tandis que l’équipage est aux petits soins avec les vacanciers, le capitaine refuse de sortir de sa cabine alors que le fameux dîner de gala approche. C’est alors qu'une tempête se lève...
Le cinéaste suédois Ruben Ostlund (Happy Sweden, Snow therapy, The square) réalise son sixième film. En coupant son film en trois parties distinctes, en réalisant une plongée satirique dans l’univers de la mode et dans le monde des ultrariches, et en poussant les curseurs de la satire au maximum, il réalise un film divertissant, percutant et provoquant qui ne laissera personne indifférent. A noter que comme Francis Ford Coppola, Shohei Imamura, Bille August, Emir Kusturica, Michael Haneke, Ken Loach et les Frères Dardenne, Ruben Ostlund a obtenu deux Palmes d’Or au festival de Cannes.
« Une nouvelle satire à l'humour féroce. » Le Journal du dimanche
Août 2022
Cycle "François truffaut, les années d'or"
La rétrospective « François Truffaut, les années d’or » propose de découvrir pour la première fois en version restaurée ses sept longs-métrages distribués par les Artistes associés, filiale française de la compagnie américaine United Artists. La collaboration entre cette dernière et les Films du Carrosse, société de production fondée par François Truffaut en 1957, courra sur une décennie, de 1967 (La mariée était en noir) à 1978 (La Chambre verte). Entouré des meilleurs acteurs français de l’époque (Jean-Paul Belmondo, Catherine Deneuve, Isabelle Adjani…), le cinéaste tournera parmi ses films les plus ambitieux, alternant drames d’époque (L’Histoire d’Adèle H. , L’Enfant sauvage) et chroniques contemporaines (L’Argent de poche), s’inspirant aussi bien de Henry James (La Chambre verte) que de l’auteur de romans noirs William Irish (La Sirène du Mississipi). Au-delà de leur apparent éclectisme, ces sept films sont traversés par des thèmes et des motifs similaires et par une même soif de recherche formelle, bien loin du classicisme auquel le réalisateur est souvent – à tort – associé. François Truffaut maîtrise à merveille l’art du récit et sa mise en image, ce que révèle avec brio la présente rétrospective, condensé de l’art truffaldien à son plus haut niveau !
La mariée était en noir
France 1967 1h47
Avec Jeanne Moreau, Michel Bouquet, Jean-Claude Brialy, Charles Denner, Claude Rich...
Le jour de son mariage, alors qu’elle sort à peine de l’église, Julie voit son mari assassiné sous ses yeux. Personne ne sait pourquoi l’homme était la cible de cette balle. La veuve va alors entreprendre un voyage pour se venger de ceux qui ont tué son mari. Elle tient une liste des cinq responsables, qu’elle compte éliminer un par un…
La formidable Jeanne Moreau donne corps à cette femme au destin brisé, à la fois victime et bourreau. François Truffaut adapte un roman de l'écrivain William Irish et livre l’un de ses films les plus noirs, porté par la partition tragique signée Bernard Herrmann !
La sirène du Mississipi
France 1969 2h03
Avec Catherine Deneuve, Jean-Paul Belmondo, Michel Bouquet...
Un industriel réunionnais, Louis Mahé, décide de se marier par petites annonces. Il rencontre Julie, une superbe femme, différente de la photo qu’il a reçue. Mais après le mariage, celle-ci disparaît, emportant avec elle tout l’argent de Louis. Il la retrouve en France et découvre qu’elle n’est pas la Julie qu’il devait épouser…
Nouvelle adaptation d’un roman de William Irish, La Sirène du Mississipi est un drame passionnel déguisé en film noir. Plus romanesque que jamais, le couple Jean-Paul Belmondo et Catherine Deneuve fait ici des étincelles.
L'enfant sauvage
France 1970 1h25
Avec Jean-Pierre Cargol, Jean Dasté, François Truffaut...
Après avoir été capturé par des paysans, un enfant sauvage est amené au docteur Itard, à Paris. La plupart du monde scientifique le considère comme un attardé, mais le docteur Itard va réussir à éveiller les capacités intellectuelles de l’enfant…
Retour au noir et blanc et au monde de l’enfance avec ce film intimiste tiré d’un fait divers. À travers une mise en scène épurée quasi bressonienne, François Truffaut signe une œuvre bouleversante sur la transmission et l’altérité.
L'histoire d'Adèle H
France 1975 1h37
Avec Isabelle Adjani, Bruce Robinson, Sylvia Marriott...
Adèle, fille cadette de Victor Hugo, partageait avec son père e talent pour l’écriture. Elle raconte notamment son amour, jusqu’à la folie, pour un officier qui n’éprouve aucun sentiment pour elle..
François Truffaut s’aventure sur le terrain du romantisme destructeur à travers ce récit d’une passion amoureuse sans retour qui vire à l’obsession. La jeune Isabelle Adjani crève littéralement l’écran dans ce « film à un seul visage », rongé par l’amour fou.
L'argent de poche
France 1976 1h45
Avec Jean-François Stévenin, Nicole Félix, Chantal Mercier, Virginie Thévenet...
Thiers, années 1970. La fin de l’année scolaire approche pour les élèves de Mlle Petit et M. Richet. En attendant, la vie défile, apportant son lot d’aventures et de tracas quotidiens. Le jeune Patrick est amoureux de la femme du coiffeur, tandis que son ami Bruno aime se rendre au cinéma pour embrasser les filles. De son côté, Julien, un nouveau venu solitaire, cache un terrible secret…
Nouvel hommage à l’enfance à travers cette série de portraits croisés filmés par un cinéaste au sommet de sa maturité. À travers ce film lumineux, sensible, empli de poésie, François Truffaut raconte le quotidien d’une ville de province à hauteur d’enfants.
L'homme qui aimait les femmes
France 1977 1h59
Avec Charles Denner, Brigitte Fossey, Nelly Borgeaud, Geneviève Fontanel, Nathalie Baye...
À l’enterrement de Bertrand Morane, il n’y a que des femmes. Dans son autobiographie, intitulée Le Cavaleur, cet amoureux de la gent féminine revient sur sa vie, placée sous le signe de la séduction. C’est sa dernière conquête, Geneviève, qui a obtenu la publication du livre de Bertrand…
François Truffaut déclare son amour des femmes et de la littérature. Sous ses abords de comédie, un film à la mélancolie sourde sur un séducteur insatiable auquel Charles Denner prête admirablement ses traits.
La chambre verte
France 1978 1h35
Avec Nathalie Baye, François Truffaut, Jean Dasté...
Julien Davenne vit dans le souvenir de sa femme morte et a aménagé, dans sa maison, une chambre vouée au culte de son épouse…
En choisissant d’interpréter lui-même le personnage de Julien Davenne, François Truffaut signe l’une de ses oeuvres les plus graves et les plus personnelles. À travers le portrait d’un homme dévoré par ses obsessions, un hommage à la mémoire des hommes et au cinéma.
Dodo
SORTIE NATIONALE
De Panos H Koutras
Grèce 2022 2h12 vost
Avec Smaragda Karydi, Akis Sakellariou...
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Dans leur luxueuse villa aux environs d’Athènes, Mariella et Pavlos, un couple au bord de la ruine, s’apprêtent à célébrer le mariage de leur fille Sofia avec un riche héritier. C’est alors qu’un dodo, oiseau disparu il y a 300 ans, fait son apparition, entraînant tous les protagonistes dans une ronde folle. La situation sera bientôt hors de contrôle...
Le réalisateur grec Panos H Koutras (L'attaque de la moussaka géante, Strella, Xénia) réalise son cinquième film. En plongeant au coeur d'une famille aisée et en faisant réapparaître un dodo, une espèce d'oiseau endémique de l'île Maurice disparue depuis la fin du XVIIe siècle après avoir été chassée et exterminée par les hommes, il manie adroitement l'humour absurde et réalise une fable drôle et décapante.
"Un ovni de drôlerie et de dialogues au cœur de la Grèce encore malade de la crise de 2012. Un film savoureux." Avoir-alire.com
SORTIE NATIONALE
De Panos H Koutras
Grèce 2022 2h12 vost
Avec Smaragda Karydi, Akis Sakellariou...
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Dans leur luxueuse villa aux environs d’Athènes, Mariella et Pavlos, un couple au bord de la ruine, s’apprêtent à célébrer le mariage de leur fille Sofia avec un riche héritier. C’est alors qu’un dodo, oiseau disparu il y a 300 ans, fait son apparition, entraînant tous les protagonistes dans une ronde folle. La situation sera bientôt hors de contrôle...
Le réalisateur grec Panos H Koutras (L'attaque de la moussaka géante, Strella, Xénia) réalise son cinquième film. En plongeant au coeur d'une famille aisée et en faisant réapparaître un dodo, une espèce d'oiseau endémique de l'île Maurice disparue depuis la fin du XVIIe siècle après avoir été chassée et exterminée par les hommes, il manie adroitement l'humour absurde et réalise une fable drôle et décapante.
"Un ovni de drôlerie et de dialogues au cœur de la Grèce encore malade de la crise de 2012. Un film savoureux." Avoir-alire.com
Gerry
SORTIE NATIONALE
De Gus van Sant
Etats-Unis 2001 1h43 vost version restaurée
Avec Matt Damon, Casey Affleck
Deux amis perdus dans une zone désertique tentent de retrouver leur chemin. Le découragement, la déshydratation et la fatigue mettent à l’épreuve le lien qui les unit…
En 2001, Gus van Sant (My own private Idaho, Prête à tout, Will hunting, A la rencontre de Forrester) tournait cette œuvre sublime et fascinante, indissociable de ses deux interprètes et co-scénaristes, Casey Affleck et Matt Damon. À partir d’une trame narrative ultra dépouillée s’inspirant d’un fait divers, il construisait une œuvre mythologique, presque métaphysique. Premier volet d’une trilogie expérimentale composée des films "Elephant" (Palme d’Or au Festival de Cannes 2003) et "Last Days" (2005), "Gerry" est un objet sensoriel renversant de beauté, à (re)voir dans une magnifique version restaurée.
"Une virée hypnotique, épique et mystérieuse". Télérama
SORTIE NATIONALE
De Gus van Sant
Etats-Unis 2001 1h43 vost version restaurée
Avec Matt Damon, Casey Affleck
Deux amis perdus dans une zone désertique tentent de retrouver leur chemin. Le découragement, la déshydratation et la fatigue mettent à l’épreuve le lien qui les unit…
En 2001, Gus van Sant (My own private Idaho, Prête à tout, Will hunting, A la rencontre de Forrester) tournait cette œuvre sublime et fascinante, indissociable de ses deux interprètes et co-scénaristes, Casey Affleck et Matt Damon. À partir d’une trame narrative ultra dépouillée s’inspirant d’un fait divers, il construisait une œuvre mythologique, presque métaphysique. Premier volet d’une trilogie expérimentale composée des films "Elephant" (Palme d’Or au Festival de Cannes 2003) et "Last Days" (2005), "Gerry" est un objet sensoriel renversant de beauté, à (re)voir dans une magnifique version restaurée.
"Une virée hypnotique, épique et mystérieuse". Télérama
Memories
SORTIE NATIONALE
De Koji Morimoto, Tensai Okamura et Katsuhiro Otomo
Japon 1997 1h53 vost version restaurée
Film d'animation
Trois petites histoires composent Memories. Dans Magnetic Rose, deux voyageurs de l'espace sont aspirés dans un monde parallèle sur un astéroïde. Un monde créé par les souvenirs d'une femme. Dans Stink Bomb, un jeune assistant dans un laboratoire se transforme accidentellement en un arme biologique humaine qui menace Tokyo. Et dans Cannon Fodder, relate un jour de la vie d'une ville qui a pour unique préoccupation d'anéantir ses ennemis...
En 1995, huit ans après avoir réalisé Akira, le cinéaste Katsuhiro Otomo (Steamboy) supervise la réalisation de Memories, un ensemble de trois courts-métrages réalisés par Koji Morimoto, Tensai Okamura et Katsuhiro Otomo lui-même. Au final, Memories est un triptyque surréaliste, forcément mâtiné de science-fiction. Les plans fusent, plus fous les uns que les autres, dans un déploiement de maîtrise technique et stylistique qui ont marqué l'histoire de l'animation contemporaine. Un chef-d'oeuvre de l'animation japonaise à (re)voir dans une magnifique version restaurée. A noter que le scénario de Magnetic rose a été écrit par Satoshi Kon qui réalisera par la suite Perfect blue, Millenium actress et Paprika.
"Coup sur coup poétique, absurde et pessimiste, voilà une merveille à mettre en toutes les mains. L’animation japonaise dans ce qu’elle a pu créer de meilleur. Tout simplement indispensable." Avoir-alire.com
SORTIE NATIONALE
De Koji Morimoto, Tensai Okamura et Katsuhiro Otomo
Japon 1997 1h53 vost version restaurée
Film d'animation
Trois petites histoires composent Memories. Dans Magnetic Rose, deux voyageurs de l'espace sont aspirés dans un monde parallèle sur un astéroïde. Un monde créé par les souvenirs d'une femme. Dans Stink Bomb, un jeune assistant dans un laboratoire se transforme accidentellement en un arme biologique humaine qui menace Tokyo. Et dans Cannon Fodder, relate un jour de la vie d'une ville qui a pour unique préoccupation d'anéantir ses ennemis...
En 1995, huit ans après avoir réalisé Akira, le cinéaste Katsuhiro Otomo (Steamboy) supervise la réalisation de Memories, un ensemble de trois courts-métrages réalisés par Koji Morimoto, Tensai Okamura et Katsuhiro Otomo lui-même. Au final, Memories est un triptyque surréaliste, forcément mâtiné de science-fiction. Les plans fusent, plus fous les uns que les autres, dans un déploiement de maîtrise technique et stylistique qui ont marqué l'histoire de l'animation contemporaine. Un chef-d'oeuvre de l'animation japonaise à (re)voir dans une magnifique version restaurée. A noter que le scénario de Magnetic rose a été écrit par Satoshi Kon qui réalisera par la suite Perfect blue, Millenium actress et Paprika.
"Coup sur coup poétique, absurde et pessimiste, voilà une merveille à mettre en toutes les mains. L’animation japonaise dans ce qu’elle a pu créer de meilleur. Tout simplement indispensable." Avoir-alire.com
Leila et ses frères
De Saeed Roustaee
Iran 2022 2h39 vost
Avec Taraneh Alidoosti, Navid Mohammadzadeh, Payman Maadi…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Leila a dédié toute sa vie à ses parents et à ses frères. Très touchée par une crise économique sans précédent, la famille croule sous les dettes. Afin de les sortir de cette situation, Leila propose à ses frères d’acheter une boutique. Chacun y met toutes ses économies, mais leur père Esmail tarde à donner son soutien financier...
Un an après avoir été révélé en France avec le film policier La loi de Téhéran, le réalisateur iranien Saeed Roustaee réalise son troisième long-métrage. En changeant de registre et en montrant les conséquences de la crise économique sur la société iranienne, il confirme son talent et réalise une splendide fresque familiale.
« Une passionnante tragicomédie familiale. » 20 minutes
Iran 2022 2h39 vost
Avec Taraneh Alidoosti, Navid Mohammadzadeh, Payman Maadi…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Leila a dédié toute sa vie à ses parents et à ses frères. Très touchée par une crise économique sans précédent, la famille croule sous les dettes. Afin de les sortir de cette situation, Leila propose à ses frères d’acheter une boutique. Chacun y met toutes ses économies, mais leur père Esmail tarde à donner son soutien financier...
Un an après avoir été révélé en France avec le film policier La loi de Téhéran, le réalisateur iranien Saeed Roustaee réalise son troisième long-métrage. En changeant de registre et en montrant les conséquences de la crise économique sur la société iranienne, il confirme son talent et réalise une splendide fresque familiale.
« Une passionnante tragicomédie familiale. » 20 minutes
Juillet 2022
Peter von Kant
SORTIE NATIONALE
De François Ozon
France 2022 1h25
Avec Denis Ménochet, Isabelle Adjani, Khalil Gharbia, Hanna Schygulla...
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Peter Von Kant, célèbre réalisateur à succès, habite avec son assistant Karl, qu’il se plaît à maltraiter. Grâce à la grande actrice Sidonie, il rencontre et s’éprend d’Amir, un jeune homme d’origine modeste. Il lui propose de l’aider à se lancer dans le cinéma...
Le cinéaste François Ozon (Sous le sable, 8 femmes, Potiche, Frantz, Grâce à Dieu) réalise son vingtième-et-unième film. Il adapte la pièce de théâtre "Les larmes amères de Petra von Kant" de Rainer Werner Fassbinder qui l’avait lui-même adaptée au cinéma en 1972. François Ozon réalise un mélodrame flamboyant. A noter que c’est la deuxième fois qu’il adapte une pièce de Fassbinder, vingt ans après Gouttes d’eau sur une pierre brûlante.
« Un hommage cinéphile et tendre au cinéaste allemand. » Paris Match
SORTIE NATIONALE
De François Ozon
France 2022 1h25
Avec Denis Ménochet, Isabelle Adjani, Khalil Gharbia, Hanna Schygulla...
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Peter Von Kant, célèbre réalisateur à succès, habite avec son assistant Karl, qu’il se plaît à maltraiter. Grâce à la grande actrice Sidonie, il rencontre et s’éprend d’Amir, un jeune homme d’origine modeste. Il lui propose de l’aider à se lancer dans le cinéma...
Le cinéaste François Ozon (Sous le sable, 8 femmes, Potiche, Frantz, Grâce à Dieu) réalise son vingtième-et-unième film. Il adapte la pièce de théâtre "Les larmes amères de Petra von Kant" de Rainer Werner Fassbinder qui l’avait lui-même adaptée au cinéma en 1972. François Ozon réalise un mélodrame flamboyant. A noter que c’est la deuxième fois qu’il adapte une pièce de Fassbinder, vingt ans après Gouttes d’eau sur une pierre brûlante.
« Un hommage cinéphile et tendre au cinéaste allemand. » Paris Match
Les nuits de Mashhad
SORTIE NATIONALE
De Ali Abbasi
Iran 2022 1h56 vost
Avec Mehdi Bajestani, Zar Amir Ebrahimi, Arash Ashtiani...
Prix d’interprétation féminine Festival de Cannes 2022
Interdit aux moins de 12 ans
Iran 2001, une journaliste de Téhéran plonge dans les faubourgs les plus mal famés de la ville sainte de Mashhad pour enquêter sur une série de féminicides. Elle va s’apercevoir rapidement que les autorités locales ne sont pas pressées de voir l’affaire résolue. Ces crimes seraient l’œuvre d’un seul homme, qui prétend purifier la ville de ses péchés, en s’attaquant la nuit aux prostituées…
Révélé il y a trois ans par l’intrigant Border, le réalisateur danois d’origine iranienne Ali Abbasi réalise son troisième film. Il s’inspire d’une affaire criminelle qui a défrayé la chronique en Iran, l’affaire Saeed Hanaei qui a commis de nombreux crimes avant d’être arrêté et pendu en 2001. En s’interrogeant avec lucidité sur la place des femmes dans la société iranienne, il réalise un thriller prenant et passionnant.
« Un long métrage captivant, dont les scènes nocturnes n’ont rien à envier à Taxi driver ou au récent La loi de Téhéran. » Avoir-alire.com
SORTIE NATIONALE
De Ali Abbasi
Iran 2022 1h56 vost
Avec Mehdi Bajestani, Zar Amir Ebrahimi, Arash Ashtiani...
Prix d’interprétation féminine Festival de Cannes 2022
Interdit aux moins de 12 ans
Iran 2001, une journaliste de Téhéran plonge dans les faubourgs les plus mal famés de la ville sainte de Mashhad pour enquêter sur une série de féminicides. Elle va s’apercevoir rapidement que les autorités locales ne sont pas pressées de voir l’affaire résolue. Ces crimes seraient l’œuvre d’un seul homme, qui prétend purifier la ville de ses péchés, en s’attaquant la nuit aux prostituées…
Révélé il y a trois ans par l’intrigant Border, le réalisateur danois d’origine iranienne Ali Abbasi réalise son troisième film. Il s’inspire d’une affaire criminelle qui a défrayé la chronique en Iran, l’affaire Saeed Hanaei qui a commis de nombreux crimes avant d’être arrêté et pendu en 2001. En s’interrogeant avec lucidité sur la place des femmes dans la société iranienne, il réalise un thriller prenant et passionnant.
« Un long métrage captivant, dont les scènes nocturnes n’ont rien à envier à Taxi driver ou au récent La loi de Téhéran. » Avoir-alire.com
Rifkin's festival
De Woody Allen
Etats-Unis 2022 1h32 vost
Avec Wallace Shawn, Elena Anaya, Gina Gershon, Louis Garrel...
Un couple d'Américains se rend au Festival du Film de San Sébastian et tombe sous le charme de l'événement, de l'Espagne et de la magie qui émane des films. L'épouse a une liaison avec un brillant réalisateur français tandis que son mari tombe amoureux d’une belle Espagnole...
Le grand cinéaste américain Woody Allen (Annie Hall, Tout le monde dit I love you, Match point, Blue Jasmine) réalise son cinquantième film. Douze ans après Vicky Christina Barcelona, il tourne pour la deuxième fois en Espagne. En situant l'action pendant le célèbre festival de cinéma de San Sebastian qui a lieu chaque année en septembre, et en mettant en scène un vieux metteur en scène cinéphile, il offre un beau rôle à l'acteur Wallace Shawn qui jusque là avait joué des seconds rôles dans Manhattan, Radio days, Le sortilège du Scorpion de Jade, Ombres et brouillards. A noter que Woody Allen retrouve pour la quatrième fois le grand directeur de la photographie Vittorio Storaro (1900, Apocalypse now, Le dernier empereur) qui alterne subtilement couleur et noir et blanc.
"Avec sa voix off, ses notes de jazz et son héros hypocondriaque et pétri de doutes existentiels, "Rifkin’s Festival" est une comédie typiquement allenienne, drôle et enlevée." Le Parisien
De Woody Allen
Etats-Unis 2022 1h32 vost
Avec Wallace Shawn, Elena Anaya, Gina Gershon, Louis Garrel...
Un couple d'Américains se rend au Festival du Film de San Sébastian et tombe sous le charme de l'événement, de l'Espagne et de la magie qui émane des films. L'épouse a une liaison avec un brillant réalisateur français tandis que son mari tombe amoureux d’une belle Espagnole...
Le grand cinéaste américain Woody Allen (Annie Hall, Tout le monde dit I love you, Match point, Blue Jasmine) réalise son cinquantième film. Douze ans après Vicky Christina Barcelona, il tourne pour la deuxième fois en Espagne. En situant l'action pendant le célèbre festival de cinéma de San Sebastian qui a lieu chaque année en septembre, et en mettant en scène un vieux metteur en scène cinéphile, il offre un beau rôle à l'acteur Wallace Shawn qui jusque là avait joué des seconds rôles dans Manhattan, Radio days, Le sortilège du Scorpion de Jade, Ombres et brouillards. A noter que Woody Allen retrouve pour la quatrième fois le grand directeur de la photographie Vittorio Storaro (1900, Apocalypse now, Le dernier empereur) qui alterne subtilement couleur et noir et blanc.
"Avec sa voix off, ses notes de jazz et son héros hypocondriaque et pétri de doutes existentiels, "Rifkin’s Festival" est une comédie typiquement allenienne, drôle et enlevée." Le Parisien
Tempura
SORTIE NATIONALE
D'Akiko Ohku
Japon 2020 2h13 vost
Avec Kento Hayashi, Rena Nounen...
Prix du public Festival de Tokyo 2020
A 31 ans, Mitsuko a toujours eu quelques difficultés avec les relations humaines. Perdue dans un Tokyo trop grand pour elle, elle se réfugie dans des cours de cuisine dont elle peaufine les recettes au sein de son petit appartement. Jusqu’au jour où elle rencontre au bureau un homme bien plus jeune qu’elle…
Tout en proposant de nombreuses séquences culinaires, le titre Tempura désignant ces beignets nippons très raffinés que l’héroïne Mitsuko tente désespérément de cuisiner, la cinéaste Akiko Ohku donne à son récit un ton d’une absolue liberté et réalise une comédie touchante, profonde, passionnante, savoureuse et vivifiante.
D'Akiko Ohku
Japon 2020 2h13 vost
Avec Kento Hayashi, Rena Nounen...
Prix du public Festival de Tokyo 2020
A 31 ans, Mitsuko a toujours eu quelques difficultés avec les relations humaines. Perdue dans un Tokyo trop grand pour elle, elle se réfugie dans des cours de cuisine dont elle peaufine les recettes au sein de son petit appartement. Jusqu’au jour où elle rencontre au bureau un homme bien plus jeune qu’elle…
Tout en proposant de nombreuses séquences culinaires, le titre Tempura désignant ces beignets nippons très raffinés que l’héroïne Mitsuko tente désespérément de cuisiner, la cinéaste Akiko Ohku donne à son récit un ton d’une absolue liberté et réalise une comédie touchante, profonde, passionnante, savoureuse et vivifiante.
Sundown
SORTIE NATIONALE
De Michel Franco
Mexique France 2021 1h23 vost
Avec Tim Roth, Charlotte Gainsbourg, Iazua Larios...
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Une riche famille anglaise passe de luxueuses vacances à Acapulco quand l’annonce d’un décès les force à rentrer d’urgence à Londres. Au moment d’embarquer, Neil affirme qu’il a oublié son passeport dans sa chambre d’hôtel. En rentrant de l’aéroport, il demande à son taxi de le déposer dans une modeste « pension » d’Acapulco...
Le réalisateur mexicain Michel Franco (Despues de Lucia, Les filles d'avril) tourne pour la deuxième fois avec le grand acteur anglais Tim Roth, six ans après Chronic. En posant sa caméra à Acapulco et en faisant le portrait d'un homme en pleine crise existentielle, il dresse un portrait réaliste du Mexique actuel et réalise un film mystérieux et intense.
SORTIE NATIONALE
De Michel Franco
Mexique France 2021 1h23 vost
Avec Tim Roth, Charlotte Gainsbourg, Iazua Larios...
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Une riche famille anglaise passe de luxueuses vacances à Acapulco quand l’annonce d’un décès les force à rentrer d’urgence à Londres. Au moment d’embarquer, Neil affirme qu’il a oublié son passeport dans sa chambre d’hôtel. En rentrant de l’aéroport, il demande à son taxi de le déposer dans une modeste « pension » d’Acapulco...
Le réalisateur mexicain Michel Franco (Despues de Lucia, Les filles d'avril) tourne pour la deuxième fois avec le grand acteur anglais Tim Roth, six ans après Chronic. En posant sa caméra à Acapulco et en faisant le portrait d'un homme en pleine crise existentielle, il dresse un portrait réaliste du Mexique actuel et réalise un film mystérieux et intense.
Juin 2022
Don Juan
De Serge Bozon
France 2022 1h40
Avec Tahar Rahim, Virginie Efira, Alain Chamfort…
Sélection officielle Cannes Première Festival de Cannes 2022
En 2022, Don Juan n’est plus l’homme qui séduit toutes les femmes, mais un homme obsédé par une seule femme: celle qui l’a abandonné…
Après un film de guerre (La France), un film policier (Tip top) et un film fantastique (Madame Hyde), le cinéaste Serge Bozon a voulu raconter une histoire d'amour. En adaptant librement Molière, et en faisant de Don Juan un homme obsédé par une seule femme, il livre une version féministe du mythe de Don Juan et réalise une comédie musicale délicate et touchante.
"Le réalisateur modernise le mythe avec la complicité de ses comédiens. L’amour et la séduction sont au centre de cette libre et sensible adaptation de Molière. " 20 minutes
De Serge Bozon
France 2022 1h40
Avec Tahar Rahim, Virginie Efira, Alain Chamfort…
Sélection officielle Cannes Première Festival de Cannes 2022
En 2022, Don Juan n’est plus l’homme qui séduit toutes les femmes, mais un homme obsédé par une seule femme: celle qui l’a abandonné…
Après un film de guerre (La France), un film policier (Tip top) et un film fantastique (Madame Hyde), le cinéaste Serge Bozon a voulu raconter une histoire d'amour. En adaptant librement Molière, et en faisant de Don Juan un homme obsédé par une seule femme, il livre une version féministe du mythe de Don Juan et réalise une comédie musicale délicate et touchante.
"Le réalisateur modernise le mythe avec la complicité de ses comédiens. L’amour et la séduction sont au centre de cette libre et sensible adaptation de Molière. " 20 minutes
Les crimes du futur
De David Cronenberg
Canada 2022 1h47 vost
Avec Viggo Mortensen, Léa Seydoux, Kristen Stewart…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Alors que l’espèce humaine s’adapte à un environnement de synthèse, le corps humain est l’objet de transformations et de mutations nouvelles. Avec la complicité de sa partenaire Caprice, Saul Tenser, célèbre artiste performer, met en scène la métamorphose de ses organes dans des spectacles d’avant-garde. C’est alors qu’un groupe mystérieux se manifeste: ses membres veulent profiter de la notoriété de Saul pour révéler au monde la prochaine étape de l’évolution humaine…
Huit ans après avoir réalisé Maps to the stars, le grand cinéaste canadien David Conenberg (Videodrome, La mouche, Crash, ExistenZ, History of violence) réalise son vingt-deuxième film. En adaptant un scénario qu'il avait écrit il y a plus de vingt ans et en livrant une réflexion sur l’évolution de l’espèce humaine et sur la technologie, il réalise un brillant thriller de science-fiction porté un casting cinq étoiles. L’un des films les plus attendus de 2022!
"Sombre, dérangeant parfois, très prenant et donnant à réfléchir, « Les Crimes du futur » doit aussi beaucoup à ses interprètes principaux." Le Parisien
De David Cronenberg
Canada 2022 1h47 vost
Avec Viggo Mortensen, Léa Seydoux, Kristen Stewart…
Sélection officielle Festival de Cannes 2022
Alors que l’espèce humaine s’adapte à un environnement de synthèse, le corps humain est l’objet de transformations et de mutations nouvelles. Avec la complicité de sa partenaire Caprice, Saul Tenser, célèbre artiste performer, met en scène la métamorphose de ses organes dans des spectacles d’avant-garde. C’est alors qu’un groupe mystérieux se manifeste: ses membres veulent profiter de la notoriété de Saul pour révéler au monde la prochaine étape de l’évolution humaine…
Huit ans après avoir réalisé Maps to the stars, le grand cinéaste canadien David Conenberg (Videodrome, La mouche, Crash, ExistenZ, History of violence) réalise son vingt-deuxième film. En adaptant un scénario qu'il avait écrit il y a plus de vingt ans et en livrant une réflexion sur l’évolution de l’espèce humaine et sur la technologie, il réalise un brillant thriller de science-fiction porté un casting cinq étoiles. L’un des films les plus attendus de 2022!
"Sombre, dérangeant parfois, très prenant et donnant à réfléchir, « Les Crimes du futur » doit aussi beaucoup à ses interprètes principaux." Le Parisien
Vortex
De Gaspar Noé
France 2022 2h22
Avec Dario Argento, Françoise Lebrun, Alex Lutz…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
La vie est une courte fête qui sera vite oubliée...
Le cinéaste Gaspar Noé (Irréversible, Enter the void, Climax) a choisi de tourner un film sur la vieillesse et sur les enjeux de la vie des personnes âgées. En s’inspirant de ses expériences personnelles récentes avec ses grands-parents et sa mère, en choisissant une forme proche du documentaire, sans dialogue pré-écrit et dans un décor unique aussi réaliste que possible, et en ayant recours dans plusieurs scènes au split-screen pour souligner la solitude partagée du couple, il réalise un film fort et bouleversant, porté par l’interprétation de l’actrice Françoise Lubrun et du réalisateur italien Dario Argento.
« D’une puissance visuelle, narrative et émotionnelle sidérante. » Le journal du dimanche
France 2022 2h22
Avec Dario Argento, Françoise Lebrun, Alex Lutz…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
La vie est une courte fête qui sera vite oubliée...
Le cinéaste Gaspar Noé (Irréversible, Enter the void, Climax) a choisi de tourner un film sur la vieillesse et sur les enjeux de la vie des personnes âgées. En s’inspirant de ses expériences personnelles récentes avec ses grands-parents et sa mère, en choisissant une forme proche du documentaire, sans dialogue pré-écrit et dans un décor unique aussi réaliste que possible, et en ayant recours dans plusieurs scènes au split-screen pour souligner la solitude partagée du couple, il réalise un film fort et bouleversant, porté par l’interprétation de l’actrice Françoise Lubrun et du réalisateur italien Dario Argento.
« D’une puissance visuelle, narrative et émotionnelle sidérante. » Le journal du dimanche
Utama, la terre oubliée
De Alejandro Loayza Grisi
Bolivie 2022 1h28 vost
Avec José Calcina, Luisa Quispe, Santos Choque...
Grand Prix Festival de Sundance 2022
Dans l’immensité des hauts plateaux boliviens, Virginio et Sisa veillent sur leur troupeau de lamas. Jusqu’ici, rien n’a pu les détourner de cette vie âpre, héritée des traditions. Aussi accueillent-ils avec méfiance la visite de leur petit-fils de 19 ans, venu les convaincre de s’installer en ville avec le reste de la famille…
Après avoir débuté sa carrière comme photographe et chef opérateur, le cinéaste bolivien Alejandro Loayza Grisi réalise son premier long-métrage. En rendant compte des changements subis par la population rurale bolivienne dont le mode de vie est en train de disparaître à cause du changement climatique, il réalise un film magnifique tourné dans les splendides paysages de l’Altiplano bolivien.
« Primé à Sundance pour sa splendeur visuelle, Utama, la terre oubliée s’élève au-dessus du simple film de belles images. Les personnages existent, le drame de leur incommunicabilité nous touche. Magnifique! » Positif
Bolivie 2022 1h28 vost
Avec José Calcina, Luisa Quispe, Santos Choque...
Grand Prix Festival de Sundance 2022
Dans l’immensité des hauts plateaux boliviens, Virginio et Sisa veillent sur leur troupeau de lamas. Jusqu’ici, rien n’a pu les détourner de cette vie âpre, héritée des traditions. Aussi accueillent-ils avec méfiance la visite de leur petit-fils de 19 ans, venu les convaincre de s’installer en ville avec le reste de la famille…
Après avoir débuté sa carrière comme photographe et chef opérateur, le cinéaste bolivien Alejandro Loayza Grisi réalise son premier long-métrage. En rendant compte des changements subis par la population rurale bolivienne dont le mode de vie est en train de disparaître à cause du changement climatique, il réalise un film magnifique tourné dans les splendides paysages de l’Altiplano bolivien.
« Primé à Sundance pour sa splendeur visuelle, Utama, la terre oubliée s’élève au-dessus du simple film de belles images. Les personnages existent, le drame de leur incommunicabilité nous touche. Magnifique! » Positif
La chance sourit à Madame Nikuko
SORTIE NATIONALE
De Ayumu Watanabe
Japon 2021 1h37 vf ou vost selon les séances
Film d’animation
Sélection officielle Festival d’Annecy 2021
Film pour enfants à partir de 10 ans
Nikuko est une mère célibataire qui aime bien manger et plaisanter. Elle s’installe dans un petit village de pêcheurs avec sa fille Kikurin et trouve un travail dans un restaurant traditionnel. Kikurin ne veut pas ressembler à sa mère et leurs relations ne sont pas toujours simples. Jusqu’au jour où ressurgit un secret du passé…
Le réalisateur japonais Ayumu Watanabe (Les enfants de la mer, la série Komi cherche ses mots) adapte un roman de l’auteure japonaise Kanako Nishi. En mettant en scène un personnage féminin exubérant et extravagant et en situant l’action dans un petit port de pêche du nord du Japon, Ayumu Watanabe réalise un film d’animation émouvant et coloré, en forme de conte initiatique.
« Une chronique familiale d’une liberté de ton (et d’animation) totale. C'est fou, généreux, très drôle et ça finit dans les larmes. » Première
De Ayumu Watanabe
Japon 2021 1h37 vf ou vost selon les séances
Film d’animation
Sélection officielle Festival d’Annecy 2021
Film pour enfants à partir de 10 ans
Nikuko est une mère célibataire qui aime bien manger et plaisanter. Elle s’installe dans un petit village de pêcheurs avec sa fille Kikurin et trouve un travail dans un restaurant traditionnel. Kikurin ne veut pas ressembler à sa mère et leurs relations ne sont pas toujours simples. Jusqu’au jour où ressurgit un secret du passé…
Le réalisateur japonais Ayumu Watanabe (Les enfants de la mer, la série Komi cherche ses mots) adapte un roman de l’auteure japonaise Kanako Nishi. En mettant en scène un personnage féminin exubérant et extravagant et en situant l’action dans un petit port de pêche du nord du Japon, Ayumu Watanabe réalise un film d’animation émouvant et coloré, en forme de conte initiatique.
« Une chronique familiale d’une liberté de ton (et d’animation) totale. C'est fou, généreux, très drôle et ça finit dans les larmes. » Première
Incroyable mais vrai
SORTIE NATIONALE
De Quentin Dupieux
France 2022 1h14
Avec Alain Chabat, Léa Drucker, Anaïs Demoustier, Benoît Magimel...
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Alain et Marie emménagent dans un pavillon. Une trappe située dans la cave va bouleverser leur existence...
Après avoir notamment signé les très réussis Steak, Rubber, Le daim et Mandibules, le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et cinéaste Quentin Dupieux réalise son neuvième film. S’il retrouve Alain Chabat qu’il avait dirigé dans Réalité et Au poste! et Anaïs Demoustier qu’il avait dirigée dans Au poste!, il tourne pour la première fois avec Benoît Magimel et Léa Drucker. Avec cette histoire étonnante de trou dans le sol, Quentin Dupieux manie avec brio l’humour absurde et réalise un film inclassable. A noter que Quentin Dupieux a déjà tourné un nouveau film, Fumer fait tousser, qui a été sélectionné au festival de Cannes et qui devrait sortir au second semestre.
SORTIE NATIONALE
De Quentin Dupieux
France 2022 1h14
Avec Alain Chabat, Léa Drucker, Anaïs Demoustier, Benoît Magimel...
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Alain et Marie emménagent dans un pavillon. Une trappe située dans la cave va bouleverser leur existence...
Après avoir notamment signé les très réussis Steak, Rubber, Le daim et Mandibules, le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et cinéaste Quentin Dupieux réalise son neuvième film. S’il retrouve Alain Chabat qu’il avait dirigé dans Réalité et Au poste! et Anaïs Demoustier qu’il avait dirigée dans Au poste!, il tourne pour la première fois avec Benoît Magimel et Léa Drucker. Avec cette histoire étonnante de trou dans le sol, Quentin Dupieux manie avec brio l’humour absurde et réalise un film inclassable. A noter que Quentin Dupieux a déjà tourné un nouveau film, Fumer fait tousser, qui a été sélectionné au festival de Cannes et qui devrait sortir au second semestre.
El buen patron
SORTIE NATIONALE
De Fernando Leon de Aranoa
Espagne 2022 2h vost
Avec Javier Bardem, Manolo Solo, Almudena Mayor...
A la veille de recevoir un prix censé honorer son entreprise, Juan Blanco, héritier de l’ancestrale fabrique familiale de balances, doit d’urgence sauver la boîte. Il s’y attelle, à sa manière, paternaliste et autoritaire: en bon patron?...
Le cinéaste espagnol Fernando Leon de Aranoa (Les lundis au soleil, A perfect day, Escobar) réalise son huitième film. En tournant pour la troisième fois avec Javier Bardem, et en choisissant de décrire la difficulté des relations au sein d’une entreprise familiale, il porte un regard lucide et corrosif sur le monde du travail et réalise une tragicomédie féroce qui a remporté 6 récompenses aux Goya, l’équivalent espagnol des César, dont ceux du Meilleur film, du meilleur réalisateur et du meilleur acteur.
« Javier Bardem excelle dans cette comédie savoureusement amorale. Une démonstration de force et de farce. » Première
De Fernando Leon de Aranoa
Espagne 2022 2h vost
Avec Javier Bardem, Manolo Solo, Almudena Mayor...
A la veille de recevoir un prix censé honorer son entreprise, Juan Blanco, héritier de l’ancestrale fabrique familiale de balances, doit d’urgence sauver la boîte. Il s’y attelle, à sa manière, paternaliste et autoritaire: en bon patron?...
Le cinéaste espagnol Fernando Leon de Aranoa (Les lundis au soleil, A perfect day, Escobar) réalise son huitième film. En tournant pour la troisième fois avec Javier Bardem, et en choisissant de décrire la difficulté des relations au sein d’une entreprise familiale, il porte un regard lucide et corrosif sur le monde du travail et réalise une tragicomédie féroce qui a remporté 6 récompenses aux Goya, l’équivalent espagnol des César, dont ceux du Meilleur film, du meilleur réalisateur et du meilleur acteur.
« Javier Bardem excelle dans cette comédie savoureusement amorale. Une démonstration de force et de farce. » Première
Les goûts et les couleurs
SORTIE NATIONALE
De Michel Leclerc
France 2022 1h50
Avec Rebecca Marder, Félix Moati, Judith Chemla…
Sélection officielle Festival de Rotterdam 2021
Marcia, jeune chanteuse passionnée, enregistre un album avec son idole Daredjane, icône rock des années 1970, qui disparait soudainement. Pour sortir leur album, elle doit convaincre l’ayant-droit de Daredjane, Anthony, placier sur le marché d’une petite ville, qui n’a jamais aimé sa lointaine parente et encore moins sa musique…
Le cinéaste Michel Leclerc (Le nom des gens, Télé gaucho, La lutte des classes) réalise son septième long-métrage qu’il a coécrit avec sa fidèle coscénariste Baya Kasmi. En confrontant le bon et le mauvais goût, le populaire et le chic, la sincérité et le mensonge, il réalise une comédie romantique fantaisiste, tendre et mélancolique portée par l’interprétation de Rebecca Marder (Une jeune fille qui va bien), Félix Moati (Télé gaucho, Gaspard va au mariage) et Judith Chemla (Mes frères et moi).
SORTIE NATIONALE
De Michel Leclerc
France 2022 1h50
Avec Rebecca Marder, Félix Moati, Judith Chemla…
Sélection officielle Festival de Rotterdam 2021
Marcia, jeune chanteuse passionnée, enregistre un album avec son idole Daredjane, icône rock des années 1970, qui disparait soudainement. Pour sortir leur album, elle doit convaincre l’ayant-droit de Daredjane, Anthony, placier sur le marché d’une petite ville, qui n’a jamais aimé sa lointaine parente et encore moins sa musique…
Le cinéaste Michel Leclerc (Le nom des gens, Télé gaucho, La lutte des classes) réalise son septième long-métrage qu’il a coécrit avec sa fidèle coscénariste Baya Kasmi. En confrontant le bon et le mauvais goût, le populaire et le chic, la sincérité et le mensonge, il réalise une comédie romantique fantaisiste, tendre et mélancolique portée par l’interprétation de Rebecca Marder (Une jeune fille qui va bien), Félix Moati (Télé gaucho, Gaspard va au mariage) et Judith Chemla (Mes frères et moi).
Mardi 28 juin à 20h15: I love Greece
AVANT-PREMIERE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
SORTIE NATIONALE LE 6/07
De Nafsika Guerry-Karamaounas
France Grèce 2022 1h31
Avec Stacy Martin, Vincent Dedienne, Maria Apostolakea...
Jean et Marina, un couple franco-grec, partent à Athènes pour les vacances d’été. Ils y retrouvent l’exubérante famille de Marina et une Grèce en crise. Alors qu’ils projettent de passer quelques jours en amoureux sur une petite île des Cyclades, toute la famille décide de les accompagner. Rien ne se passera comme prévu sous les feux de l’Attique…
Auteure de plusieurs courts métrages remarqués et responsable vidéo du Deapsea Challenge Tour de James Cameron, la cinéaste suisso-gréco-britannique Nafsika Guerry-Karamaounas réalise son premier long métrage dont a elle a écrit le scénarion avec la scénariste Chloé Larouchi (Les magnétiques). En tournant dans l’île des Cyclades où elle a passé son enfance, et en scrutant la société grecque actuelle, elle réalise une comédie romantique délicieuse portée par l’interprétation de Stacy Martin et de Vincent Dedienne. Nafsika Guerry-Karamaounas viendra présenter ce film au cinéma Colisée.
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
SORTIE NATIONALE LE 6/07
De Nafsika Guerry-Karamaounas
France Grèce 2022 1h31
Avec Stacy Martin, Vincent Dedienne, Maria Apostolakea...
Jean et Marina, un couple franco-grec, partent à Athènes pour les vacances d’été. Ils y retrouvent l’exubérante famille de Marina et une Grèce en crise. Alors qu’ils projettent de passer quelques jours en amoureux sur une petite île des Cyclades, toute la famille décide de les accompagner. Rien ne se passera comme prévu sous les feux de l’Attique…
Auteure de plusieurs courts métrages remarqués et responsable vidéo du Deapsea Challenge Tour de James Cameron, la cinéaste suisso-gréco-britannique Nafsika Guerry-Karamaounas réalise son premier long métrage dont a elle a écrit le scénarion avec la scénariste Chloé Larouchi (Les magnétiques). En tournant dans l’île des Cyclades où elle a passé son enfance, et en scrutant la société grecque actuelle, elle réalise une comédie romantique délicieuse portée par l’interprétation de Stacy Martin et de Vincent Dedienne. Nafsika Guerry-Karamaounas viendra présenter ce film au cinéma Colisée.
Mai 2022
Miss Marx
SORTIE NATIONALE
De Susanna Nicchiarelli
Italie 2022 1h47 vost
Avec Romola Garai, Patrick Kennedy…
Sélection officielle Festival de Venise 2020
Brillante, altruiste, passionnée et libre, Eleanor est la fille cadette de Karl Marx. Pionnière du féminisme socialiste, elle participe aux combats ouvriers et se bat pour les droits des femmes et l’abolition du travail des enfants. En 1883, elle rencontre Edward Aveling. Sa vie est alors bouleversée par leur histoire d’amour tragique... ...
La réalisatrice italienne Susanna Nicchiarelli (Nico 1988) retrace la vie d’Eleanor Marx. En montrant notamment les contradictions entre sa vie privée et sa vie publique, elle réalise un film passionnant au propos universel et aux résonnances contemporaines.
Les passagers de la nuit
SORTIE NATIONALE
De Mikhaël Hers
France 2022 1h51
Avec Charlotte Gainsbourg, Quito Rayon Richter, Noée Abita…
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Paris, années 80. Elisabeth doit assurer seule le quotidien de ses deux adolescents, Matthias et Judith. Elle trouve un emploi dans une émission de radio de nuit, où elle fait la connaissance de Talulah, jeune fille désœuvrée qu’elle prend sous son aile. Talulah découvre la chaleur d’un foyer et Matthias la possibilité d’un premier amour, tandis qu’Elisabeth invente son chemin, pour la première fois peut-être...
Auteur des très beaux Memory Lane, Ce Souvenir de l'été et Amanda, le réalisateur Mikhaël Hers réalise son quatrième long métrage. En situant l’action du film dans les années 1980, époque qu’il a connue enfant, en posant sa caméra dans le quartier de Beaugrenelle dans le XVème arrondissement et en filmant le parcours de reconstruction d’une femme et de ses enfants après une douloureuse expérience, il réalise un film bouleversant.
« A la fois familier et neuf, totalement personnel mais inattendu dans son déroulement, tel est le paradoxe de ce très beau film. » Les Inrockuptibles
Petite leçon d'amour
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE JEUDI 5/05 A 20H15
De Eve Deboise
France 2021 1h27
Avec Laetitia Dosch, Pierre Deladonchamps...
Un café parisien, des copies égarées, la lettre d’amour d’une lycéenne à son professeur de maths: il n’en faut pas plus à Julie, promeneuse de chiens à ses heures perdues, pour se lancer dans une folle enquête. Elle a peu de temps pour éviter le pire, l’adolescente semble prête à tout. Par où commencer? Retrouver le prof, et l’entraîner jusqu’à l’aube dans une course effrénée…
Scénariste pour Rithy Panh (Les gens de la rizière) et pour Maria de Medeiros (Capitaines d’avril), la cinéaste Eve Deboise réalise, dix ans après Paradis perdu, son deuxième long-métrage. En s’inspirant des comédies américaines des années trente, quarante et cinquante, en choisissant de lancer ses personnages dans une folle enquête dans les rues de Paris, et en tournant surtout la nuit, elle réalise une comédie romantique drôle, loufoque, charmante et poétique portée par la grâce de ses deux interprètes principaux, Laetitia Dosch et Pierre Deladonchamps. Un vrai bijou de comédie romantique. Eve Deboise viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle soirée à ne pas rater!
Jeudi 5/05 à 20h15: Débat avec Eve Deboise après le film
SORTIE NATIONALE
De Susanna Nicchiarelli
Italie 2022 1h47 vost
Avec Romola Garai, Patrick Kennedy…
Sélection officielle Festival de Venise 2020
Brillante, altruiste, passionnée et libre, Eleanor est la fille cadette de Karl Marx. Pionnière du féminisme socialiste, elle participe aux combats ouvriers et se bat pour les droits des femmes et l’abolition du travail des enfants. En 1883, elle rencontre Edward Aveling. Sa vie est alors bouleversée par leur histoire d’amour tragique... ...
La réalisatrice italienne Susanna Nicchiarelli (Nico 1988) retrace la vie d’Eleanor Marx. En montrant notamment les contradictions entre sa vie privée et sa vie publique, elle réalise un film passionnant au propos universel et aux résonnances contemporaines.
Les passagers de la nuit
SORTIE NATIONALE
De Mikhaël Hers
France 2022 1h51
Avec Charlotte Gainsbourg, Quito Rayon Richter, Noée Abita…
Sélection officielle Festival de Berlin 2022
Paris, années 80. Elisabeth doit assurer seule le quotidien de ses deux adolescents, Matthias et Judith. Elle trouve un emploi dans une émission de radio de nuit, où elle fait la connaissance de Talulah, jeune fille désœuvrée qu’elle prend sous son aile. Talulah découvre la chaleur d’un foyer et Matthias la possibilité d’un premier amour, tandis qu’Elisabeth invente son chemin, pour la première fois peut-être...
Auteur des très beaux Memory Lane, Ce Souvenir de l'été et Amanda, le réalisateur Mikhaël Hers réalise son quatrième long métrage. En situant l’action du film dans les années 1980, époque qu’il a connue enfant, en posant sa caméra dans le quartier de Beaugrenelle dans le XVème arrondissement et en filmant le parcours de reconstruction d’une femme et de ses enfants après une douloureuse expérience, il réalise un film bouleversant.
« A la fois familier et neuf, totalement personnel mais inattendu dans son déroulement, tel est le paradoxe de ce très beau film. » Les Inrockuptibles
Petite leçon d'amour
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE JEUDI 5/05 A 20H15
De Eve Deboise
France 2021 1h27
Avec Laetitia Dosch, Pierre Deladonchamps...
Un café parisien, des copies égarées, la lettre d’amour d’une lycéenne à son professeur de maths: il n’en faut pas plus à Julie, promeneuse de chiens à ses heures perdues, pour se lancer dans une folle enquête. Elle a peu de temps pour éviter le pire, l’adolescente semble prête à tout. Par où commencer? Retrouver le prof, et l’entraîner jusqu’à l’aube dans une course effrénée…
Scénariste pour Rithy Panh (Les gens de la rizière) et pour Maria de Medeiros (Capitaines d’avril), la cinéaste Eve Deboise réalise, dix ans après Paradis perdu, son deuxième long-métrage. En s’inspirant des comédies américaines des années trente, quarante et cinquante, en choisissant de lancer ses personnages dans une folle enquête dans les rues de Paris, et en tournant surtout la nuit, elle réalise une comédie romantique drôle, loufoque, charmante et poétique portée par la grâce de ses deux interprètes principaux, Laetitia Dosch et Pierre Deladonchamps. Un vrai bijou de comédie romantique. Eve Deboise viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle soirée à ne pas rater!
Jeudi 5/05 à 20h15: Débat avec Eve Deboise après le film
Mardi 10 mai à 20h15: Birds of America
AVANT-PREMIERE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Jacques Loeuille
France 2021 1h24
Documentaire
Au début du XIXe siècle, un peintre français, Jean-Jacques Audubon, parcourt la Louisiane pour peindre tous les oiseaux du Nouveau Continent. La découverte des grands espaces sauvages encourage l’utopie d’une jeune nation qui se projette dans un monde d’une beauté inouïe. Depuis, le rêve américain s’est abîmé et l’œuvre d’Audubon forme une archive du ciel d’avant l’ère industrielle.
De Jacques Loeuille
France 2021 1h24
Documentaire
Au début du XIXe siècle, un peintre français, Jean-Jacques Audubon, parcourt la Louisiane pour peindre tous les oiseaux du Nouveau Continent. La découverte des grands espaces sauvages encourage l’utopie d’une jeune nation qui se projette dans un monde d’une beauté inouïe. Depuis, le rêve américain s’est abîmé et l’œuvre d’Audubon forme une archive du ciel d’avant l’ère industrielle.
En voyageant le long du Mississippi, Jacques Lœuille a retrouvé les traces de ces oiseaux aujourd’hui disparus. Il révèle une autre histoire du mythe national américain dans ce documentaire passionnant qu’il viendra présenter au cinéma Colisée.
Débat avec Jacques Loeuille après le film
Aristocrats
De Yukiko Sode
Japon 2021 2h04 vost
Avec Kiko Mizuhara, Mugi Kadowaki…
Sélection officielle Festival de Rotterdam 2021
A presque 30 ans, Hanako est toujours célibataire, ce qui déplait à sa famille, riche et traditionnelle. Quand elle croit avoir enfin trouvé l’homme de sa vie, elle réalise qu’il entretient déjà une relation ambiguë avec Miki, une hôtesse récemment installée à Tokyo pour ses études. Malgré le monde qui les sépare, les deux femmes vont devoir faire connaissance...
La réalisatrice Yukiko Sode réalise son premier long-métrage. Elle adapte un roman de Mariko Yamauchi. En confrontant deux femmes issues de milieux différents, elle s’interroge sur le fonctionnement de la société japonaise, notamment sur les classes aisées, et sur les rapports hommes-femmes. En explorant les sentiments de ses héroïnes avec sensibilité, elle réalise une œuvre délicate.
« Avec une douceur et une grâce dingues, Sode fait se croiser des personnages dans un Tokyo cloisonné de l'intérieur où chacun(e) cherche sa place. Magnifique. » Première
Japon 2021 2h04 vost
Avec Kiko Mizuhara, Mugi Kadowaki…
Sélection officielle Festival de Rotterdam 2021
A presque 30 ans, Hanako est toujours célibataire, ce qui déplait à sa famille, riche et traditionnelle. Quand elle croit avoir enfin trouvé l’homme de sa vie, elle réalise qu’il entretient déjà une relation ambiguë avec Miki, une hôtesse récemment installée à Tokyo pour ses études. Malgré le monde qui les sépare, les deux femmes vont devoir faire connaissance...
La réalisatrice Yukiko Sode réalise son premier long-métrage. Elle adapte un roman de Mariko Yamauchi. En confrontant deux femmes issues de milieux différents, elle s’interroge sur le fonctionnement de la société japonaise, notamment sur les classes aisées, et sur les rapports hommes-femmes. En explorant les sentiments de ses héroïnes avec sensibilité, elle réalise une œuvre délicate.
« Avec une douceur et une grâce dingues, Sode fait se croiser des personnages dans un Tokyo cloisonné de l'intérieur où chacun(e) cherche sa place. Magnifique. » Première
Jeudi 12 mai à 20h15: Enfances nomades
EN PRESENCE DE LA DISTRIBUTRICE DU FILM
De Christophe Boula
France 2015 1h33
Dans les steppes d’Asie centrale, où les éleveurs survivent dans un climat hostile, les enfants peuplent un monde aride de leurs désirs et de leurs rêves. Ils sont à la croisée des chemins, héritiers d’une tradition qui disparaît et inventeurs d’un nouveau mode de vie. Trois histoires retracent trois destinées étonnantes: celle d’Amraa, le jeune Mongol qui part rejoindre son amoureuse en ville; celle d’Apo, le bébé sibérien perdu dans la neige; et enfin celle de Lhamo, l’enfant tibétaine qui voulait vivre avec son yak…
Touchés par le devenir des peuples nomades qui doivent s’adapter au monde des sédentaires, à leurs frontières, leurs lois, leur conception de la vie, le réalisateur Christophe Boula réalise un film sur la destinée des nomades d’Asie centrale, héritiers de traditions ancestrales et réinventeurs perpétuels de nouveaux mode de vie. L'épouse du réalisateur et distributrice du film, Emilie Maj, est ethnologue et spécialiste de la Sibérie et des nomades. Elle viendra au cinéma Colisée, accompagnée par l'illustrice Isabelle Salmon, pour présenter ce très beau film, en raconter le tournage et évoquer la place et le devenir des peuples nomades. Une belle rencontre en perspective.
Débat avec Emilie Maj après le film
A noter: Emilie Maj et l'illustratrice Isabelle Salmon dédicaceront leurs albums pour enfants sur les nomades après la séance.
De Christophe Boula
France 2015 1h33
Dans les steppes d’Asie centrale, où les éleveurs survivent dans un climat hostile, les enfants peuplent un monde aride de leurs désirs et de leurs rêves. Ils sont à la croisée des chemins, héritiers d’une tradition qui disparaît et inventeurs d’un nouveau mode de vie. Trois histoires retracent trois destinées étonnantes: celle d’Amraa, le jeune Mongol qui part rejoindre son amoureuse en ville; celle d’Apo, le bébé sibérien perdu dans la neige; et enfin celle de Lhamo, l’enfant tibétaine qui voulait vivre avec son yak…
Touchés par le devenir des peuples nomades qui doivent s’adapter au monde des sédentaires, à leurs frontières, leurs lois, leur conception de la vie, le réalisateur Christophe Boula réalise un film sur la destinée des nomades d’Asie centrale, héritiers de traditions ancestrales et réinventeurs perpétuels de nouveaux mode de vie. L'épouse du réalisateur et distributrice du film, Emilie Maj, est ethnologue et spécialiste de la Sibérie et des nomades. Elle viendra au cinéma Colisée, accompagnée par l'illustrice Isabelle Salmon, pour présenter ce très beau film, en raconter le tournage et évoquer la place et le devenir des peuples nomades. Une belle rencontre en perspective.
Débat avec Emilie Maj après le film
A noter: Emilie Maj et l'illustratrice Isabelle Salmon dédicaceront leurs albums pour enfants sur les nomades après la séance.
Suis-moi je te fuis
SORTIE NATIONALE
De Koji Fukada
Japon 2020 1h49 vost
Avec Win Morisaki, Kaho Tsuchimura, Shosei Uno...
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Entre ses deux collègues, le cœur de Tsuji balance. Jusqu’à cette nuit où il rencontre Ukiyo, à qui il sauve la vie sur un passage à niveau. Malgré les mises en garde de son entourage, il est irrémédiablement attiré par la jeune femme. Mais elle disparaît...
Le réalisateur japonais Koji Fukada (Hospitalité, L’infirmière, Le soupir des vagues) adapte cette fois un manga de Mochiru Hoshisato. Avec cette œuvre somme qui sort en France en deux parties à une semaine d’intervalle, il signe un grand film romantique nimbé de mystère et de poésie.
« Un thriller amoureux traité comme un thriller aux ambiances lynchiennes. » Première
Fuis-moi je te suis
SORTIE NATIONALE
De Koji Fukada
Japon 2020 2h04 vost
Avec Win Morisaki, Kaho Tsuchimura, Shosei Uno...
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Tsuji a décidé d’oublier définitivement Ukiyo et de se fiancer avec sa collègue de bureau. Ukiyo, quant à elle, ne se défait pas du souvenir de Tsuji. Mais cette fois, c’est lui qui a disparu...
Le réalisateur japonais Koji Fukada (Hospitalité, L’infirmière, Le soupir des vagues) adapte cette fois un manga de Mochiru Hoshisato. Avec cette œuvre somme qui sort en France en deux parties à une semaine d’intervalle, il signe un grand film romantique nimbé de mystère et de poésie.
« Un thriller amoureux traité comme un thriller aux ambiances lynchiennes. » Première
De Koji Fukada
Japon 2020 1h49 vost
Avec Win Morisaki, Kaho Tsuchimura, Shosei Uno...
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Entre ses deux collègues, le cœur de Tsuji balance. Jusqu’à cette nuit où il rencontre Ukiyo, à qui il sauve la vie sur un passage à niveau. Malgré les mises en garde de son entourage, il est irrémédiablement attiré par la jeune femme. Mais elle disparaît...
Le réalisateur japonais Koji Fukada (Hospitalité, L’infirmière, Le soupir des vagues) adapte cette fois un manga de Mochiru Hoshisato. Avec cette œuvre somme qui sort en France en deux parties à une semaine d’intervalle, il signe un grand film romantique nimbé de mystère et de poésie.
« Un thriller amoureux traité comme un thriller aux ambiances lynchiennes. » Première
Fuis-moi je te suis
SORTIE NATIONALE
De Koji Fukada
Japon 2020 2h04 vost
Avec Win Morisaki, Kaho Tsuchimura, Shosei Uno...
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Tsuji a décidé d’oublier définitivement Ukiyo et de se fiancer avec sa collègue de bureau. Ukiyo, quant à elle, ne se défait pas du souvenir de Tsuji. Mais cette fois, c’est lui qui a disparu...
Le réalisateur japonais Koji Fukada (Hospitalité, L’infirmière, Le soupir des vagues) adapte cette fois un manga de Mochiru Hoshisato. Avec cette œuvre somme qui sort en France en deux parties à une semaine d’intervalle, il signe un grand film romantique nimbé de mystère et de poésie.
« Un thriller amoureux traité comme un thriller aux ambiances lynchiennes. » Première
Evolution
De Kornel Mundrunczo et Kata Weber
Hongrie Allemagne 2021 1h37 vost
Avec Lili Monori, Annamaria Lang, Goya Rego…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
D’un souvenir fantasmé de la Seconde Guerre Mondiale au Berlin contemporain, Evolution suit trois générations d’une famille marquée par l'Histoire. La douleur d’Eva, l’enfant miraculée des camps, se transmet à sa fille Lena, puis à son petit-fils, Jonas. Jusqu’à ce que celui-ci brise, d’un geste d’amour, la mécanique du traumatisme...
Après avoir collaboré sur les très réussis White God, La Lune de Jupiter et Pieces of a woman, le réalisateur Kornel Mundrunczo et la scénariste Kata Weber corréalisent Evolution qu'ils ont adapté d'une pièce de théâtre qu'ils ont créée il y a trois ans. En s'inspirant notamment de la vie de la mère de Kata Weber, et en mettant en scène trois plans séquences d’une virtuosité inouïe, Kornel Mundruczo et Kata Weber retracent trois moments clés de l’histoire contemporaine dans ce film captivant.
« 80 années d’histoire dans un grand moment de cinéma. » CinémaTeaser
Hongrie Allemagne 2021 1h37 vost
Avec Lili Monori, Annamaria Lang, Goya Rego…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
D’un souvenir fantasmé de la Seconde Guerre Mondiale au Berlin contemporain, Evolution suit trois générations d’une famille marquée par l'Histoire. La douleur d’Eva, l’enfant miraculée des camps, se transmet à sa fille Lena, puis à son petit-fils, Jonas. Jusqu’à ce que celui-ci brise, d’un geste d’amour, la mécanique du traumatisme...
Après avoir collaboré sur les très réussis White God, La Lune de Jupiter et Pieces of a woman, le réalisateur Kornel Mundrunczo et la scénariste Kata Weber corréalisent Evolution qu'ils ont adapté d'une pièce de théâtre qu'ils ont créée il y a trois ans. En s'inspirant notamment de la vie de la mère de Kata Weber, et en mettant en scène trois plans séquences d’une virtuosité inouïe, Kornel Mundruczo et Kata Weber retracent trois moments clés de l’histoire contemporaine dans ce film captivant.
« 80 années d’histoire dans un grand moment de cinéma. » CinémaTeaser
L'école du bout du monde
De Pawo Choyning Dorji
Bhoutan 2021 1h49 vost
Avec Sherab Dorji, Ugyen Norbu Lhendup, Kelden Lhamo Gurung...
Sélection officielle Festival de Locarno 2020
Nommé à l'Oscar 2022 du Meilleur film international
Un jeune instituteur du Bhoutan est envoyé dans la partie la plus reculée du pays. Loin de la ville, le quotidien est rude, mais la force spirituelle des habitants du village transformera son destin...
Le scénariste, photographe et réalisateur bhoutanais Pawo Choyning Dorji réalise son premier long-métrage. En choisissant de tourner dans le village reculé de Lunana, il a recontré de nombreuses difficultés. Le tournage a dû se dérouler durant les deux seuls mois de l’année où il ne neige pas, et où il y a suffisamment de soleil pour que les capteurs solaires puissent être rechargés. De plus, comme aucune route ne conduit jusqu’à Lunana, l’équipe a mis huit jours pour y monter, avec une soixantaine de mules et d’ânes pour transporter les capteurs solaires, les batteries et la nourriture nécessaire pour l'équipe. Au terme de ce tournage compliqué, Pawo Choyning Dorji réalise un film enchanteur dans des paysages magnifiques.
« Le résultat est à la hauteur de cette aventure hors norme : ce film fait un bien fou. » Le Parisien
De Pawo Choyning Dorji
Bhoutan 2021 1h49 vost
Avec Sherab Dorji, Ugyen Norbu Lhendup, Kelden Lhamo Gurung...
Sélection officielle Festival de Locarno 2020
Nommé à l'Oscar 2022 du Meilleur film international
Un jeune instituteur du Bhoutan est envoyé dans la partie la plus reculée du pays. Loin de la ville, le quotidien est rude, mais la force spirituelle des habitants du village transformera son destin...
Le scénariste, photographe et réalisateur bhoutanais Pawo Choyning Dorji réalise son premier long-métrage. En choisissant de tourner dans le village reculé de Lunana, il a recontré de nombreuses difficultés. Le tournage a dû se dérouler durant les deux seuls mois de l’année où il ne neige pas, et où il y a suffisamment de soleil pour que les capteurs solaires puissent être rechargés. De plus, comme aucune route ne conduit jusqu’à Lunana, l’équipe a mis huit jours pour y monter, avec une soixantaine de mules et d’ânes pour transporter les capteurs solaires, les batteries et la nourriture nécessaire pour l'équipe. Au terme de ce tournage compliqué, Pawo Choyning Dorji réalise un film enchanteur dans des paysages magnifiques.
« Le résultat est à la hauteur de cette aventure hors norme : ce film fait un bien fou. » Le Parisien
Decision to leave
SORTIE NATIONALE
De Park Chan-wook
Corée du Sud 2022 2h18 vost
Avec Tang Wei, Park Hei-il...
Prix de la mise en scène Festival de Cannes 2022
Hae-Joon, détective chevronné, enquête sur la mort suspecte d’un homme survenue au sommet d’une montagne. Bientôt, il commence à soupçonner Sore, la femme du défunt, tout en étant déstabilisé par son attirance pour elle…
Six ans après le succès de Mademoiselle, le cinéaste sud-coréen Park Chan-wook (JSA, Old boy, Thirst, la série The little drummer girl) réalise son neuvième long-métrage. En mêlant romance, drame et enquête policière, il réalise un brillant thriller hitchcockien, porté par une mise en scène virtuose et une histoire vertigineuse.
« Pour figurer l’impossibilité des sentiments, Park Chan-wook construit une cathédrale de mise en scène d’une inventivité constante. » CinémaTeaser
De Park Chan-wook
Corée du Sud 2022 2h18 vost
Avec Tang Wei, Park Hei-il...
Prix de la mise en scène Festival de Cannes 2022
Hae-Joon, détective chevronné, enquête sur la mort suspecte d’un homme survenue au sommet d’une montagne. Bientôt, il commence à soupçonner Sore, la femme du défunt, tout en étant déstabilisé par son attirance pour elle…
Six ans après le succès de Mademoiselle, le cinéaste sud-coréen Park Chan-wook (JSA, Old boy, Thirst, la série The little drummer girl) réalise son neuvième long-métrage. En mêlant romance, drame et enquête policière, il réalise un brillant thriller hitchcockien, porté par une mise en scène virtuose et une histoire vertigineuse.
« Pour figurer l’impossibilité des sentiments, Park Chan-wook construit une cathédrale de mise en scène d’une inventivité constante. » CinémaTeaser
Avril 2022
Rétrospective Jiri Menzel: La comédie est une arme
CYCLE FLASHBACK
Né en 1938 et décédé en 2020, le cinéaste Jiří Menzel fut une figure importante de la nouvelle vague tchécoslovaque des années 1960 et 1970. Entre 1966 et 2013, il réalisa quatorze longs-métrages marqués par son humour et son sens de la satire. Cette rétrospective vous permettra de (re)voir trois de ses plus belles réussites dans de magnifiques versions restaurées.
« Humour amer, surréalisme léger, fantaisie aérienne, absurde quotidien: Menzel a un style plaisant et un superbe talent de conteur. » L’obs
Dimanche 3 Avril a 18h: Trains étroitement surveillés
De Jiri Menzel
Tchécoslovaquie 1966 1h30 vost version restaurée
Avec Vaclav Neckar, Josef Somr…
Oscar du Meilleur film étranger 1968
Miloš travaille dans une petite gare tchèque pendant la Seconde Guerre mondiale. Tourmenté par sa timidité, il n’arrive pas à embrasser la jolie contrôleuse qui pourtant s’offre à lui. Devant cet échec, il tente de se suicider. Une jeune femme issue de la Résistance va tenter de lui faire surmonter ses craintes…
En 1966, après avoir réalisé plusieurs courts-métrages, Jiri Menzel réalise son premier long-métrage en adaptant un roman de l’écrivain Bohumil Hrabal. Avec ce cocktail burlesque et détonnant, où se mêlent Histoire et intimité, parabole sur la psychologie adolescente et illustration de la résistance à l’oppression, il fait preuve d’une liberté insolente et réalise un des films majeurs de la Nouvelle Vague tchécoslovaque. A noter que Des trains étroitement surveillés figure dans la liste des cent meilleurs films de tous les temps établie par Time Magazine.
« Ce film confirme le vent de liberté qui souffle sur le cinéma tchèque. » Télérama (critique de 1967)
« Humour amer, surréalisme léger, fantaisie aérienne, absurde quotidien: Menzel a un style plaisant et un superbe talent de conteur. » L’obs
Dimanche 3 Avril a 18h: Trains étroitement surveillés
De Jiri Menzel
Tchécoslovaquie 1966 1h30 vost version restaurée
Avec Vaclav Neckar, Josef Somr…
Oscar du Meilleur film étranger 1968
Miloš travaille dans une petite gare tchèque pendant la Seconde Guerre mondiale. Tourmenté par sa timidité, il n’arrive pas à embrasser la jolie contrôleuse qui pourtant s’offre à lui. Devant cet échec, il tente de se suicider. Une jeune femme issue de la Résistance va tenter de lui faire surmonter ses craintes…
En 1966, après avoir réalisé plusieurs courts-métrages, Jiri Menzel réalise son premier long-métrage en adaptant un roman de l’écrivain Bohumil Hrabal. Avec ce cocktail burlesque et détonnant, où se mêlent Histoire et intimité, parabole sur la psychologie adolescente et illustration de la résistance à l’oppression, il fait preuve d’une liberté insolente et réalise un des films majeurs de la Nouvelle Vague tchécoslovaque. A noter que Des trains étroitement surveillés figure dans la liste des cent meilleurs films de tous les temps établie par Time Magazine.
« Ce film confirme le vent de liberté qui souffle sur le cinéma tchèque. » Télérama (critique de 1967)
Dimanche 10 Avril a 18h: Alouettes, le fil à la patte
De Jiri Menzel
Tchécoslovaquie 1969 1h31 vost version restaurée
Avec Rudolf Hrusinsky, Vlastimil Brodsky…
Ours d’Or Festival de Berlin 1990
Années 50. Dans un dépôt de ferraille travaillent des prisonnières, condamnées pour avoir tenté de quitter illégalement le pays, et des hommes soupçonnés de ne pas s’enthousiasmer pour le régime. Tout ce petit monde suit avec bienveillance l’amour de Pavel pour la jeune prisonnière Jitka…
En 1968, Jiri Menzel adapte la nouvelle "Vends maison où je ne veux plus vivre" de Bohumil Hrabal. Il réalise un film irrésistible de drôlerie, de tendresse et de dérision qui dénonce l’oppression obtuse de toutes les dictatures. Prêt à sortir en 1969, le film a été interdit par le régime tchécoslovaque jusqu’à la Chute du Mur de Berlin. A sa sortie en 1990, il décrocha l’Ours d’Or au Festival de Berlin.
« Une fable tour à tour drôle et grave, farfelue et poétique, dans la manière habituelle du cinéaste. » Positif (critique de 1990)
De Jiri Menzel
Tchécoslovaquie 1969 1h31 vost version restaurée
Avec Rudolf Hrusinsky, Vlastimil Brodsky…
Ours d’Or Festival de Berlin 1990
Années 50. Dans un dépôt de ferraille travaillent des prisonnières, condamnées pour avoir tenté de quitter illégalement le pays, et des hommes soupçonnés de ne pas s’enthousiasmer pour le régime. Tout ce petit monde suit avec bienveillance l’amour de Pavel pour la jeune prisonnière Jitka…
En 1968, Jiri Menzel adapte la nouvelle "Vends maison où je ne veux plus vivre" de Bohumil Hrabal. Il réalise un film irrésistible de drôlerie, de tendresse et de dérision qui dénonce l’oppression obtuse de toutes les dictatures. Prêt à sortir en 1969, le film a été interdit par le régime tchécoslovaque jusqu’à la Chute du Mur de Berlin. A sa sortie en 1990, il décrocha l’Ours d’Or au Festival de Berlin.
« Une fable tour à tour drôle et grave, farfelue et poétique, dans la manière habituelle du cinéaste. » Positif (critique de 1990)
Dimanche 17 Avril a 18h: Une blonde émoustillante
De Jiri Menzel
Tchécoslovaquie 1980 1h39 vost version restaurée
Avec Magda Vášáryová, Jiri Schmitzer …
Prix du Jury Festival de Venise 1981
Au début des années 20, Francin dirige la brasserie d’un petit village. Sa femme Maryška adore la bière et la bonne nourriture. Elle aime aussi être entourée d'hommes, ce qui agace son mari… Pourtant, ils s’aiment profondément et Francin supporte, tant bien que mal, l’exubérance et la libre sensualité de Maryška. Pépin, le frère de Francin, débarque et bouleverse tout ce petit monde…
Après l’interdiction de Alouettes, le fil à la patte, Jiri Menzel a décidé de rester en Tchécoslovaquie même s’il a vu sa carrière s’arrêter jusqu’en 1975. En 1980, il adapte le roman "La chevelure sacrifiée" de Bohumil Hrabal et réalise l’une de ses œuvres majeures. Une Blonde émoustillante invite le spectateur dans un univers rabelaisien où se côtoient des personnages hauts en couleurs. Portée par l’interprétation de Magda Vášáryová, Une Blonde émoustillante est une ode aux plaisirs de la vie et incite le spectateur à la déguster sans modération.
«Un film rempli de charme, d'humour et de fraîcheur.» Le Figaro (critique de 1980)
De Jiri Menzel
Tchécoslovaquie 1980 1h39 vost version restaurée
Avec Magda Vášáryová, Jiri Schmitzer …
Prix du Jury Festival de Venise 1981
Au début des années 20, Francin dirige la brasserie d’un petit village. Sa femme Maryška adore la bière et la bonne nourriture. Elle aime aussi être entourée d'hommes, ce qui agace son mari… Pourtant, ils s’aiment profondément et Francin supporte, tant bien que mal, l’exubérance et la libre sensualité de Maryška. Pépin, le frère de Francin, débarque et bouleverse tout ce petit monde…
Après l’interdiction de Alouettes, le fil à la patte, Jiri Menzel a décidé de rester en Tchécoslovaquie même s’il a vu sa carrière s’arrêter jusqu’en 1975. En 1980, il adapte le roman "La chevelure sacrifiée" de Bohumil Hrabal et réalise l’une de ses œuvres majeures. Une Blonde émoustillante invite le spectateur dans un univers rabelaisien où se côtoient des personnages hauts en couleurs. Portée par l’interprétation de Magda Vášáryová, Une Blonde émoustillante est une ode aux plaisirs de la vie et incite le spectateur à la déguster sans modération.
«Un film rempli de charme, d'humour et de fraîcheur.» Le Figaro (critique de 1980)
Mercredi 6 avril à 10h15: Azuro
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Matthieu Rozé
France 2021 1h45
Avec Valérie Donzelli, Thomas Scimeca, Maya Sansa, Nuno Lopes...
Un été. La torpeur. Une chaleur écrasante. Un climat déréglé. Un village coincé entre la mer et la montagne. Pas de réseau. Pas de portable. Des amis qui se connaissent trop bien. Rien à faire. Ou si peu. Les vacances. Et puis arrive un bateau. Et de ce bateau, descend un homme. Un homme mystérieux…
Acteur de théâtre, Matthieu Rozé a joué également dans de nombreux films et téléfilms. Après avoir réalisé deux courts-métrages remarqués, il tourne son premier long-métrage. En adaptant le roman "Les petits chevaux de Tarquinia" de Marguerite Duras et en questionnant les thèmes de l’amour, du désir, du couple et de la fidélité, il réalise un film ensoleillé porté par un casting quatre étoiles et par la musique composée par Kid Francescoli. Matthieu Rozé viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle soirée à ne pas rater!
« Une petite perle trouvée au fond de la mer, annonciatrice d’un été 2022 romantique, flirtant avec le caliente et le passionné. » Le bleu du miroir
Débat avec Matthieu Rozé après le film
De Matthieu Rozé
France 2021 1h45
Avec Valérie Donzelli, Thomas Scimeca, Maya Sansa, Nuno Lopes...
Un été. La torpeur. Une chaleur écrasante. Un climat déréglé. Un village coincé entre la mer et la montagne. Pas de réseau. Pas de portable. Des amis qui se connaissent trop bien. Rien à faire. Ou si peu. Les vacances. Et puis arrive un bateau. Et de ce bateau, descend un homme. Un homme mystérieux…
Acteur de théâtre, Matthieu Rozé a joué également dans de nombreux films et téléfilms. Après avoir réalisé deux courts-métrages remarqués, il tourne son premier long-métrage. En adaptant le roman "Les petits chevaux de Tarquinia" de Marguerite Duras et en questionnant les thèmes de l’amour, du désir, du couple et de la fidélité, il réalise un film ensoleillé porté par un casting quatre étoiles et par la musique composée par Kid Francescoli. Matthieu Rozé viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle soirée à ne pas rater!
« Une petite perle trouvée au fond de la mer, annonciatrice d’un été 2022 romantique, flirtant avec le caliente et le passionné. » Le bleu du miroir
Débat avec Matthieu Rozé après le film
Contes du hasard et autres fantaisies
SORTIE NATIONALE
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2021 2h01 vost
Avec Kotone Furukawa, Kiyohiko Shibukawa…
Ours d’argent Festival de Berlin 2020
Un triangle amoureux inattendu, une tentative de séduction qui tourne mal et une rencontre née d’un malentendu. La trajectoire de trois femmes qui vont devoir faire un choix…
Révélé par les magnifiques Senses et Ayako I & II, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi a marqué l’année 2021 avec le sublime Drive my car qui a remporté le Prix du scénario au Festival de Cannes. Voici que sort enfin en France son film précédent Contes du hasard et autres fantaisies, réalisé en 2020 et primé au Festival de Berlin en mars 2021. En s’inscrivant dans la lignée du cinéma d’Eric Rohmer et particulièrement de ses célèbres contes moraux, Ryusuke Hamaguchi a opté cette fois pour trois films courts qui se succédent, mettant en scène chacun des personnages féminins différents, mais tissant un même fil qui les lie autour des relations humaines. En multipliant dans chaque histoire les quiproquos, les coîncidences et les rebondissements, il réalise une œuvre magnifique.
« Après le splendide Drive My Car, Hamaguchi signe Contes du hasard et autres fantaisies, un nouveau film tout aussi réussi. Une splendeur. » Les Inrockuptibles
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2021 2h01 vost
Avec Kotone Furukawa, Kiyohiko Shibukawa…
Ours d’argent Festival de Berlin 2020
Un triangle amoureux inattendu, une tentative de séduction qui tourne mal et une rencontre née d’un malentendu. La trajectoire de trois femmes qui vont devoir faire un choix…
Révélé par les magnifiques Senses et Ayako I & II, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi a marqué l’année 2021 avec le sublime Drive my car qui a remporté le Prix du scénario au Festival de Cannes. Voici que sort enfin en France son film précédent Contes du hasard et autres fantaisies, réalisé en 2020 et primé au Festival de Berlin en mars 2021. En s’inscrivant dans la lignée du cinéma d’Eric Rohmer et particulièrement de ses célèbres contes moraux, Ryusuke Hamaguchi a opté cette fois pour trois films courts qui se succédent, mettant en scène chacun des personnages féminins différents, mais tissant un même fil qui les lie autour des relations humaines. En multipliant dans chaque histoire les quiproquos, les coîncidences et les rebondissements, il réalise une œuvre magnifique.
« Après le splendide Drive My Car, Hamaguchi signe Contes du hasard et autres fantaisies, un nouveau film tout aussi réussi. Une splendeur. » Les Inrockuptibles
Et il y eut un matin
SORTIE NATIONALE
De Eran Kolirin
Israël 2021 1h41 vost
Avec Alex Bakri, Juna Suleiman, Salim Daw…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2021
Sami vit à Jérusalem avec sa femme Mira et leur fils Adam. Ses parents rêvent de le voir revenir auprès d’eux, dans le village arabe où il a grandi. Le mariage de son frère l’oblige à y retourner le temps d’une soirée. Mais pendant la nuit, sans aucune explication, le village est encerclé par l'armée israélienne et Sami ne peut plus repartir. Coupé du monde extérieur, Sami voit tous ses repères vaciller...
Révélé en 2007 par La visite de la fanfare, le cinéaste israélien Eran Kolirin réalise son quatrième long-métrage. Il adapte un roman de l’écrivain israélien Sayed Kashua. En tournant avec des acteurs palestiniens et en tissant subtilement la métaphore de l’enfermement, Eran Kolirin réalise une fable drôle et émouvante qui a remporté 7 Ophirs, l'équivalent israélien des Césars, dont ceux du meilleur film, du meilleur réalisateur, du meilleur acteur et de la meilleure actrice.
« Eran Kolirin concocte une tragicomédie pertinente qui, sur un ton joyeusement désespéré et sans didactisme, dresse le protrait d’une communauté mal en point. Un film intime et politique convaincant. » Positif
Israël 2021 1h41 vost
Avec Alex Bakri, Juna Suleiman, Salim Daw…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2021
Sami vit à Jérusalem avec sa femme Mira et leur fils Adam. Ses parents rêvent de le voir revenir auprès d’eux, dans le village arabe où il a grandi. Le mariage de son frère l’oblige à y retourner le temps d’une soirée. Mais pendant la nuit, sans aucune explication, le village est encerclé par l'armée israélienne et Sami ne peut plus repartir. Coupé du monde extérieur, Sami voit tous ses repères vaciller...
Révélé en 2007 par La visite de la fanfare, le cinéaste israélien Eran Kolirin réalise son quatrième long-métrage. Il adapte un roman de l’écrivain israélien Sayed Kashua. En tournant avec des acteurs palestiniens et en tissant subtilement la métaphore de l’enfermement, Eran Kolirin réalise une fable drôle et émouvante qui a remporté 7 Ophirs, l'équivalent israélien des Césars, dont ceux du meilleur film, du meilleur réalisateur, du meilleur acteur et de la meilleure actrice.
« Eran Kolirin concocte une tragicomédie pertinente qui, sur un ton joyeusement désespéré et sans didactisme, dresse le protrait d’une communauté mal en point. Un film intime et politique convaincant. » Positif
Murina
De Antoneta Alamat Kusijanovic
Croatie 2021 1h37 vost
Avec Gracija Filipovic, Leon Lucev, Danica Curcic, Cliff Curtis...
Caméra d'Or Festival de Cannes 2021
Sur l’île croate où elle vit, Julija souffre de l’autorité excessive de son père. Le réconfort, elle le trouve au contact de sa mère, et de la mer, un refuge dont elle explore les richesses. L’arrivée d’un riche ami de son père exacerbe les tensions au sein de la famille. Julija réussira-t-elle à gagner sa liberté ? ...
La réalisatrice croate Antoneta Alamat Kusijanovic réalise son premier long-métrage. Elle dirige à nouveau l'actrice Gracija Filipovic qu'elle avait révélée dans son court-métrage Into the Blue. En filmant un petit groupe de protagonistes au coeur d'un milieu naturel splendide mais austère, en faisant le portrait subtil d'une adolescente confrontée à l'incompréhension de sa famille, elle réalise un film intriguant et passionnant, coproduit par Martin Scorsese. Une belle révélation.
« Un conte énigmatique et hypnotisant. » Le Monde
Croatie 2021 1h37 vost
Avec Gracija Filipovic, Leon Lucev, Danica Curcic, Cliff Curtis...
Caméra d'Or Festival de Cannes 2021
Sur l’île croate où elle vit, Julija souffre de l’autorité excessive de son père. Le réconfort, elle le trouve au contact de sa mère, et de la mer, un refuge dont elle explore les richesses. L’arrivée d’un riche ami de son père exacerbe les tensions au sein de la famille. Julija réussira-t-elle à gagner sa liberté ? ...
La réalisatrice croate Antoneta Alamat Kusijanovic réalise son premier long-métrage. Elle dirige à nouveau l'actrice Gracija Filipovic qu'elle avait révélée dans son court-métrage Into the Blue. En filmant un petit groupe de protagonistes au coeur d'un milieu naturel splendide mais austère, en faisant le portrait subtil d'une adolescente confrontée à l'incompréhension de sa famille, elle réalise un film intriguant et passionnant, coproduit par Martin Scorsese. Une belle révélation.
« Un conte énigmatique et hypnotisant. » Le Monde
Ma famille afghane
SORTIE NATIONALE
De Michaela Pavlatova
République tchèque 2021 1h20
Film d’animation
Prix du jury Festival du film d’animation d’Annecy 2021
Kaboul, Afghanistan, 2001. Herra, une jeune femme d’origine tchèque décide de tout quitter pour suivre celui qui deviendra son mari, Nazir. Elle devient alors la témoin et l’actrice des bouleversements que sa nouvelle famille afghane vit au quotidien. Arrive alors Maad, un orphelin peu ordinaire qui deviendra son fils...
Auteure de plusieurs courts métrages récompensés dans de nombreux festivals internationaux, la réalisatrice tchèque Michaela Pavlatova adapte le roman "Freshta" de Petra Prochazkova. En suivant le parcours d’une femme européeenne dans l’Afghanistan dirigé par les Talibans, elle témoigne des efforts des femmes afghanes pour vivre libres. Tout en utilisant un humour tendre et en observant le quotidien d’une famille, Michaela Pavlatova a voulu développer un graphisme et un style d’animation qui permettent au spectateur d’être au plus près des personnages et de leur milieu. Elle réalise une oeuvre profondément humaine.
« Le pari semble réussi, tant on se laisse emporter par la fluidité du récit, et par l’émotion très subtile qui affleure sans cesse. » Ecrannoir.fr
De Michaela Pavlatova
République tchèque 2021 1h20
Film d’animation
Prix du jury Festival du film d’animation d’Annecy 2021
Kaboul, Afghanistan, 2001. Herra, une jeune femme d’origine tchèque décide de tout quitter pour suivre celui qui deviendra son mari, Nazir. Elle devient alors la témoin et l’actrice des bouleversements que sa nouvelle famille afghane vit au quotidien. Arrive alors Maad, un orphelin peu ordinaire qui deviendra son fils...
Auteure de plusieurs courts métrages récompensés dans de nombreux festivals internationaux, la réalisatrice tchèque Michaela Pavlatova adapte le roman "Freshta" de Petra Prochazkova. En suivant le parcours d’une femme européeenne dans l’Afghanistan dirigé par les Talibans, elle témoigne des efforts des femmes afghanes pour vivre libres. Tout en utilisant un humour tendre et en observant le quotidien d’une famille, Michaela Pavlatova a voulu développer un graphisme et un style d’animation qui permettent au spectateur d’être au plus près des personnages et de leur milieu. Elle réalise une oeuvre profondément humaine.
« Le pari semble réussi, tant on se laisse emporter par la fluidité du récit, et par l’émotion très subtile qui affleure sans cesse. » Ecrannoir.fr
Hit the road
SORTIE NATIONALE
De Panah Panahi
Iran 2021 1h33 vost
Avec Hassan Madjooni, Pantea Panahiha…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2021
Iran, de nos jours. Une famille est en route vers une destination secrète. A l’arrière de la voiture, le père arbore un plâtre, mais s’est-il vraiment cassé la jambe? La mère rit de tout mais ne se retient-elle pas de pleurer? Leur petit garçon ne cesse de blaguer, de chanter et danser. Tous s’inquiètent du chien malade. Seul le grand frère reste silencieux...
Fils du réalisateur iranien Jafar Panahi (Le ballon blanc, Le cercle, Taxi Téhéran, Trois visages), Panah Panahi réalise son premier long-métrage. En situant une grande partie de l’action dans une voiture, en filmant une famille avec tendresse et subtilité et en utilisant des chansons populaires iraniennes des années 1970, il réalise un road-movie euphorisant.
« Dès la séquence d’ouverture, nos yeux s’écarquillent: avec ce premier long métrage, un extraordinaire filmeur est né. Tantôt juvénile et drôle, tantôt grave et mélancolique, Hit the Road est un voyage comme on n’en a jamais fait. » Télérama
De Panah Panahi
Iran 2021 1h33 vost
Avec Hassan Madjooni, Pantea Panahiha…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2021
Iran, de nos jours. Une famille est en route vers une destination secrète. A l’arrière de la voiture, le père arbore un plâtre, mais s’est-il vraiment cassé la jambe? La mère rit de tout mais ne se retient-elle pas de pleurer? Leur petit garçon ne cesse de blaguer, de chanter et danser. Tous s’inquiètent du chien malade. Seul le grand frère reste silencieux...
Fils du réalisateur iranien Jafar Panahi (Le ballon blanc, Le cercle, Taxi Téhéran, Trois visages), Panah Panahi réalise son premier long-métrage. En situant une grande partie de l’action dans une voiture, en filmant une famille avec tendresse et subtilité et en utilisant des chansons populaires iraniennes des années 1970, il réalise un road-movie euphorisant.
« Dès la séquence d’ouverture, nos yeux s’écarquillent: avec ce premier long métrage, un extraordinaire filmeur est né. Tantôt juvénile et drôle, tantôt grave et mélancolique, Hit the Road est un voyage comme on n’en a jamais fait. » Télérama
Mars 2022
Du 2 au 15 mars: Rétrospective Kinuyo Tanaka
CYCLE FLASHBACK
TARIF UNIQUE 4 €
Actrice pour Kenji Mizoguchi, Yasujiro Ozu ou encore Mikio Naruse, Kinuyo Tanaka tourna son premier film en 1953, devenant la première femme cinéaste d’après-guerre. Elle réalisa 6 films qui sont autant d’inoubliables portraits de femmes, portraits qui témoignent d’une voix singulière dans la grande histoire du cinéma japonais classique. 6 films à découvrir dans de magnifiques versions restaurées.
Lettre d'amour
Japon 1953 1h38 vost
Avec Masayuki Mori, Yoshiko Kuga...
Reikichi, un marin démobilisé, vit dans l’obsession de Michiko, une femme qu’il a aimée avant la guerre. Quand il n’erre pas dans les rues de Tokyo à la recherche de son amour perdu, il fréquente Naoto, un camarade devenu écrivain public. Ce dernier écrit des lettres en anglais pour les jeunes femmes abandonnées par les G.I. américains. Un jour, Michiko fait irruption pour qu’on lui écrive une lettre...
En 1953, Kinuyo Tanaka réalisait son premier film. En adaptant un roman de Fumio Niwa, elle réalisait un magnifique portrait du Tokyo d’après-guerre. En racontant la double réconciliation d’un homme à la dérive, celle avec son pays et celle avec lui-même, elle offrait un beau rôle au charismatique Masayuki Mori, qui jouera deux ans plus tard dans Nuages flottants de Mikio Naruse, et réalisait un sublime mélodrame.
La Lune s'est levée
Japon 1955 1h42 vost
Avec Chishu Ryu, Shuji Sano...
M. Asai vit à Nara auprès de ses trois filles: l’aînée Chizuru, revenue au domicile familial après la mort de son mari ; la cadette Ayako, en âge de se marier mais peu pressée de quitter les siens ; et la benjamine Setsuko, la plus exubérante des trois sœurs qui rêve de partir s’installer à la capitale. Cette dernière rencontre Amamiya, qui se souvient avec émotion d’Ayako, rencontrée durant sa jeunesse. Setsuko est persuadée que celui-ci a toujours des sentiments pour sa sœur et va tout faire pour forcer le destin…
Kinuyo Tanaka adapte un scénario inédit de Yasujiro Ozu. Tous les motifs chers au célèbre cinéaste sont au rendez-vous, mais ici Kinuyo Tanaka est du côté de la tonique Setsuko, jeune fille moderne et virevoltante. La maison familiale et les temples autour apparaissent alors comme un délicieux terrain de jeux où, au nom de l’amour, on se cache, on se cherche, on chante et on flirte, en dissimulant bien sûr ses sentiments. Kinuyo Tanaka réalise une brillante comédie de mœurs qui raconte, à sa façon, un pays en train de changer.
Maternité éternelle
Japon 1955 1h51 vost
Avec Yumeji Tsukioka, Masayuki Mori...
Hokkaido, dans le nord du Japon. Fumiko vit un mariage malheureux. Sa seule consolation sont ses deux enfants, qu’elle adore. Un club de poésie devient sa principale échappatoire, et lui permet de se rendre en ville. Elle y retrouve Taku Hori, le mari de son amie Kinuko qui, comme elle, écrit des poèmes. Elle ressent de plus en plus d’attirance pour lui. Mais Fumiko découvre qu’elle a un cancer du sein...
Avec ce film inspiré de la vie de la poétesse Fumiko Nakajō, Kinuyo Tanaka racontait le parcours sensible d’une femme debout dans la tourmente et faisait preuve d’une audace sans équivalent dans le cinéma japonais de l’époque et qui surprend encore aujourd’hui. Avec Maternité éternelle, Kinuyo Tanaka devenait une cinéaste de premier plan.
La princesse errante
Japon 1960 1h43 vost
Avec Machiko Kyo, Eiji Funakoshi...
En 1937, alors que le Japon occupe la Mandchourie, Ryuko, jeune fille de bonne famille, apprend qu’elle a été choisie sur photo pour épouser le jeune frère de l’empereur de Mandchourie. La voilà contrainte de quitter le Japon et de s’acclimater à sa nouvelle vie de princesse. Une petite fille naît, et Ryuko semble heureuse au Palais. Mais bientôt les troupes soviétiques débarquent...
À la fois film d’aventure et fresque historique, La Princesse errante met pour la première fois la réalisatrice Kinuyo Tanaka au service d’une grande compagnie. La haute ambition du scénario, l’utilisation du format CinemaScope et de la couleur, ainsi que la performance de la star Machiko Kyo, font de cette coûteuse production un spectacle inoubliable comme seuls les studios savaient en produire. Qu’un film à gros budget s’articule autour d’un personnage féminin rend l’entreprise encore plus singulière, et constitue un nouveau défi pour Kinuyo Tanaka.
La nuit des femmes
Japon 1961 1h33 vost
Avec Chisako Hara, Akemi Kita...
La jeune Kuniko est pensionnaire d’une maison de réhabilitation pour anciennes prostituées. Malgré la bienveillance de la directrice, la vie n’est pas facile, et comme toutes ses camarades, elle espère s’en sortir. On lui propose une place dans une épicerie, mais le mari de la patronne et les hommes du quartier sont trop concupiscents. Kuniko doit s’enfuir, et part travailler dans une manufacture...
Kinuyo Tanaka étonne encore avec ce portrait de jeune femme en résistance, ballotée d’un emploi à l’autre, et menacée, à chaque instant, de retomber dans la fange. L’énergie de la débutante Chisako Hara porte le récit, toute comme la somptueuse musique de Hikaru Hayashi. La cinéaste réussit une œuvre certes sombre, mais d’un dynamisme et d’une fraîcheur qui prouvent sa faculté d’adaptation à son époque.
Mademoiselle Ogin
Japon 1962 1h42 vost
Avec Ineko Arima, Tatsuya Nakadai...
À la fin du XVIe siècle, alors que le Christianisme, venu d’Occident, est proscrit, Mademoiselle Ogin tombe amoureuse du samouraï Ukon Takayama, qui est chrétien. Le guerrier refuse ses avances, préférant se consacrer à sa foi, et Ogin prend pour époux un homme qu’elle n’aime pas. Mais quelques années plus tard, Ukon revient et lui avoue son amour...
Pour son dernier film en tant que réalisatrice, Kinuyo Tanaka choisit de s’attaquer au mélodrame en kimono, comme ceux qui firent la gloire de Kenji Mizoguchi. La beauté de la direction artistique et le casting prestigieux font de cette œuvre ample et émouvante une véritable splendeur et prouvent le niveau d’exigence atteint par la cinéaste. Mademoiselle Ogin, qui vit « selon ce que lui dicte son cœur », est la dernière héroïne tragique filmée par Kinuyo Tanaka, elle est aussi la plus flamboyante.
« Le choc est à la hauteur de leur rareté: loin de n’être que des curiosités, ces six films d’une splendeur peu commune révèlent une cinéaste de premier ordre. » Le Monde
CYCLE FLASHBACK
TARIF UNIQUE 4 €
Actrice pour Kenji Mizoguchi, Yasujiro Ozu ou encore Mikio Naruse, Kinuyo Tanaka tourna son premier film en 1953, devenant la première femme cinéaste d’après-guerre. Elle réalisa 6 films qui sont autant d’inoubliables portraits de femmes, portraits qui témoignent d’une voix singulière dans la grande histoire du cinéma japonais classique. 6 films à découvrir dans de magnifiques versions restaurées.
Lettre d'amour
Japon 1953 1h38 vost
Avec Masayuki Mori, Yoshiko Kuga...
Reikichi, un marin démobilisé, vit dans l’obsession de Michiko, une femme qu’il a aimée avant la guerre. Quand il n’erre pas dans les rues de Tokyo à la recherche de son amour perdu, il fréquente Naoto, un camarade devenu écrivain public. Ce dernier écrit des lettres en anglais pour les jeunes femmes abandonnées par les G.I. américains. Un jour, Michiko fait irruption pour qu’on lui écrive une lettre...
En 1953, Kinuyo Tanaka réalisait son premier film. En adaptant un roman de Fumio Niwa, elle réalisait un magnifique portrait du Tokyo d’après-guerre. En racontant la double réconciliation d’un homme à la dérive, celle avec son pays et celle avec lui-même, elle offrait un beau rôle au charismatique Masayuki Mori, qui jouera deux ans plus tard dans Nuages flottants de Mikio Naruse, et réalisait un sublime mélodrame.
La Lune s'est levée
Japon 1955 1h42 vost
Avec Chishu Ryu, Shuji Sano...
M. Asai vit à Nara auprès de ses trois filles: l’aînée Chizuru, revenue au domicile familial après la mort de son mari ; la cadette Ayako, en âge de se marier mais peu pressée de quitter les siens ; et la benjamine Setsuko, la plus exubérante des trois sœurs qui rêve de partir s’installer à la capitale. Cette dernière rencontre Amamiya, qui se souvient avec émotion d’Ayako, rencontrée durant sa jeunesse. Setsuko est persuadée que celui-ci a toujours des sentiments pour sa sœur et va tout faire pour forcer le destin…
Kinuyo Tanaka adapte un scénario inédit de Yasujiro Ozu. Tous les motifs chers au célèbre cinéaste sont au rendez-vous, mais ici Kinuyo Tanaka est du côté de la tonique Setsuko, jeune fille moderne et virevoltante. La maison familiale et les temples autour apparaissent alors comme un délicieux terrain de jeux où, au nom de l’amour, on se cache, on se cherche, on chante et on flirte, en dissimulant bien sûr ses sentiments. Kinuyo Tanaka réalise une brillante comédie de mœurs qui raconte, à sa façon, un pays en train de changer.
Maternité éternelle
Japon 1955 1h51 vost
Avec Yumeji Tsukioka, Masayuki Mori...
Hokkaido, dans le nord du Japon. Fumiko vit un mariage malheureux. Sa seule consolation sont ses deux enfants, qu’elle adore. Un club de poésie devient sa principale échappatoire, et lui permet de se rendre en ville. Elle y retrouve Taku Hori, le mari de son amie Kinuko qui, comme elle, écrit des poèmes. Elle ressent de plus en plus d’attirance pour lui. Mais Fumiko découvre qu’elle a un cancer du sein...
Avec ce film inspiré de la vie de la poétesse Fumiko Nakajō, Kinuyo Tanaka racontait le parcours sensible d’une femme debout dans la tourmente et faisait preuve d’une audace sans équivalent dans le cinéma japonais de l’époque et qui surprend encore aujourd’hui. Avec Maternité éternelle, Kinuyo Tanaka devenait une cinéaste de premier plan.
La princesse errante
Japon 1960 1h43 vost
Avec Machiko Kyo, Eiji Funakoshi...
En 1937, alors que le Japon occupe la Mandchourie, Ryuko, jeune fille de bonne famille, apprend qu’elle a été choisie sur photo pour épouser le jeune frère de l’empereur de Mandchourie. La voilà contrainte de quitter le Japon et de s’acclimater à sa nouvelle vie de princesse. Une petite fille naît, et Ryuko semble heureuse au Palais. Mais bientôt les troupes soviétiques débarquent...
À la fois film d’aventure et fresque historique, La Princesse errante met pour la première fois la réalisatrice Kinuyo Tanaka au service d’une grande compagnie. La haute ambition du scénario, l’utilisation du format CinemaScope et de la couleur, ainsi que la performance de la star Machiko Kyo, font de cette coûteuse production un spectacle inoubliable comme seuls les studios savaient en produire. Qu’un film à gros budget s’articule autour d’un personnage féminin rend l’entreprise encore plus singulière, et constitue un nouveau défi pour Kinuyo Tanaka.
La nuit des femmes
Japon 1961 1h33 vost
Avec Chisako Hara, Akemi Kita...
La jeune Kuniko est pensionnaire d’une maison de réhabilitation pour anciennes prostituées. Malgré la bienveillance de la directrice, la vie n’est pas facile, et comme toutes ses camarades, elle espère s’en sortir. On lui propose une place dans une épicerie, mais le mari de la patronne et les hommes du quartier sont trop concupiscents. Kuniko doit s’enfuir, et part travailler dans une manufacture...
Kinuyo Tanaka étonne encore avec ce portrait de jeune femme en résistance, ballotée d’un emploi à l’autre, et menacée, à chaque instant, de retomber dans la fange. L’énergie de la débutante Chisako Hara porte le récit, toute comme la somptueuse musique de Hikaru Hayashi. La cinéaste réussit une œuvre certes sombre, mais d’un dynamisme et d’une fraîcheur qui prouvent sa faculté d’adaptation à son époque.
Mademoiselle Ogin
Japon 1962 1h42 vost
Avec Ineko Arima, Tatsuya Nakadai...
À la fin du XVIe siècle, alors que le Christianisme, venu d’Occident, est proscrit, Mademoiselle Ogin tombe amoureuse du samouraï Ukon Takayama, qui est chrétien. Le guerrier refuse ses avances, préférant se consacrer à sa foi, et Ogin prend pour époux un homme qu’elle n’aime pas. Mais quelques années plus tard, Ukon revient et lui avoue son amour...
Pour son dernier film en tant que réalisatrice, Kinuyo Tanaka choisit de s’attaquer au mélodrame en kimono, comme ceux qui firent la gloire de Kenji Mizoguchi. La beauté de la direction artistique et le casting prestigieux font de cette œuvre ample et émouvante une véritable splendeur et prouvent le niveau d’exigence atteint par la cinéaste. Mademoiselle Ogin, qui vit « selon ce que lui dicte son cœur », est la dernière héroïne tragique filmée par Kinuyo Tanaka, elle est aussi la plus flamboyante.
« Le choc est à la hauteur de leur rareté: loin de n’être que des curiosités, ces six films d’une splendeur peu commune révèlent une cinéaste de premier ordre. » Le Monde
Rien à foutre
SORTIE NATIONALE
De Emmanuel Marre et Julie Lecoustre
France 2021 1h52
Avec Adèle Exarchopoulos, Alexandre Perrier, Mara Taquin...
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2021
Cassandre, 26 ans, est hôtesse de l’air dans une compagnie low-cost. Vivant au jour le jour, elle enchaîne les vols et les fêtes sans lendemain et mène une existence sans attaches. Alors que la pression de sa compagnie redouble, Cassandre finit par perdre pied...
Auteur de courts-métrages remarqués, Emmanuel Marre coréalise son premier long-métrage avec la scénariste Julie Lecoustre. En faisant le portrait d’une jeune hôtésse de l’air de 26 ans, ils réalisent le portrait juste et sensible de toute une génération.
« Un portrait sensible de la jeunesse contemporaine. » Les Inrockuptibles
De Emmanuel Marre et Julie Lecoustre
France 2021 1h52
Avec Adèle Exarchopoulos, Alexandre Perrier, Mara Taquin...
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2021
Cassandre, 26 ans, est hôtesse de l’air dans une compagnie low-cost. Vivant au jour le jour, elle enchaîne les vols et les fêtes sans lendemain et mène une existence sans attaches. Alors que la pression de sa compagnie redouble, Cassandre finit par perdre pied...
Auteur de courts-métrages remarqués, Emmanuel Marre coréalise son premier long-métrage avec la scénariste Julie Lecoustre. En faisant le portrait d’une jeune hôtésse de l’air de 26 ans, ils réalisent le portrait juste et sensible de toute une génération.
« Un portrait sensible de la jeunesse contemporaine. » Les Inrockuptibles
Mardi 8 mars à 20h15: Leur Algérie
DANS LE CADRE DE LA SOIREE D'OUVERTURE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DE L’ACTEUR ZINEDINE SOUALEM
De Lina Soualem
France 2021 1h12
Documentaire
Après 62 ans de mariage, les grands-parents de Lina ont décidé de se séparer. Ensemble ils étaient venus d’Algérie en Auvergne, à Thiers, il y a plus de 60 ans. Pour Lina, leur séparation est l’occasion de questionner leur long voyage d’exil et leur silence...
Fille des comédiens Hiam Abbass et Zinedine Soualem, Lina Soualem réalise son premier film. En filmant ses grands-parents avec pudeur et sensibilité, elle réalise un documentaire touchant dans lequel intervient son père. Comédien fétiche de Cédric Klapisch, Zinedine Soualem viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Un événement!
« Un témoignage universel et touchant sur l’exil. » Avoir-alire.com
Débat avec Zinedine Soualem après le film
EN PRESENCE DE L’ACTEUR ZINEDINE SOUALEM
De Lina Soualem
France 2021 1h12
Documentaire
Après 62 ans de mariage, les grands-parents de Lina ont décidé de se séparer. Ensemble ils étaient venus d’Algérie en Auvergne, à Thiers, il y a plus de 60 ans. Pour Lina, leur séparation est l’occasion de questionner leur long voyage d’exil et leur silence...
Fille des comédiens Hiam Abbass et Zinedine Soualem, Lina Soualem réalise son premier film. En filmant ses grands-parents avec pudeur et sensibilité, elle réalise un documentaire touchant dans lequel intervient son père. Comédien fétiche de Cédric Klapisch, Zinedine Soualem viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Un événement!
« Un témoignage universel et touchant sur l’exil. » Avoir-alire.com
Débat avec Zinedine Soualem après le film
Petite nature
SORTIE NATIONALE
De Samuel Theis
France 2021 1h33
Avec Aliocha Reinert, Antoine Reinartz, Izia Higelin…
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2021
Johnny a dix ans. Dans sa cité HLM en Lorraine, il observe avec curiosité la vie sentimentale agitée de sa jeune mère. Cette année, il intègre la classe de Monsieur Adamski, un jeune titulaire qui lui permettra de pousser la porte d’un nouveau monde...
Huit ans après Party girl qu’il avait coréalisé avec Marie Amachoukeli et Claire Burger, l’acteur et cinéaste Samuel Theis réalise seul son deuxième long-métrage. En s’inspirant de sa propre enfance et en tournant dans sa ville natale, Forbach, il réalise un film touchant porté par l’interprétation du jeune Aliocha Reinert.
« Un magnifique récit d’apprentissage. » Le Monde
De Samuel Theis
France 2021 1h33
Avec Aliocha Reinert, Antoine Reinartz, Izia Higelin…
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2021
Johnny a dix ans. Dans sa cité HLM en Lorraine, il observe avec curiosité la vie sentimentale agitée de sa jeune mère. Cette année, il intègre la classe de Monsieur Adamski, un jeune titulaire qui lui permettra de pousser la porte d’un nouveau monde...
Huit ans après Party girl qu’il avait coréalisé avec Marie Amachoukeli et Claire Burger, l’acteur et cinéaste Samuel Theis réalise seul son deuxième long-métrage. En s’inspirant de sa propre enfance et en tournant dans sa ville natale, Forbach, il réalise un film touchant porté par l’interprétation du jeune Aliocha Reinert.
« Un magnifique récit d’apprentissage. » Le Monde
The housewife
SORTIE NATIONALE
De Yukiko Mishima
Japon 2020 2h03 vost
Avec Kaho, Satoshi Tsumabuki…
C’est en rencontrant son ancien amant de faculté, que Toko, profondément établie en tant que femme au foyer, voit soudain renaître en elle le désir de travailler, et de reprendre son métier d’architecte. Mais peut-on jamais reprendre la vie qu’on a délaissée pendant tant d’années?…
En filmant une trentenaire à qui tout semble réussir mais qui a renoncé à ses rêves de jeunesse, la réalisatrice japonaise Yukiko Mishima pose un regard lucide sur la place des femmes dans la sociéta japonaise contemporaine et réalise un thriller féministe envoûtant porté par l’interprétation de l’actrice Kaho, vue dans Invasion de Kiyoshi Kurosawa.
SORTIE NATIONALE
De Yukiko Mishima
Japon 2020 2h03 vost
Avec Kaho, Satoshi Tsumabuki…
C’est en rencontrant son ancien amant de faculté, que Toko, profondément établie en tant que femme au foyer, voit soudain renaître en elle le désir de travailler, et de reprendre son métier d’architecte. Mais peut-on jamais reprendre la vie qu’on a délaissée pendant tant d’années?…
En filmant une trentenaire à qui tout semble réussir mais qui a renoncé à ses rêves de jeunesse, la réalisatrice japonaise Yukiko Mishima pose un regard lucide sur la place des femmes dans la sociéta japonaise contemporaine et réalise un thriller féministe envoûtant porté par l’interprétation de l’actrice Kaho, vue dans Invasion de Kiyoshi Kurosawa.
Dimanche 13 mars à 17h30: Tilo koto + Mirages
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE DE TILO KOTO ET DES ACTEURS DE MIRAGES
De Sophie Bachelier et Valérie Malek
France 2021 1h05
Documentaire
Pour le Casamançais Yancouba Badji, le rêve de l’Europe s’arrête brutalement dans le Sud tunisien, après avoir vainement tenté de traverser la Méditerranée. Les documentaristes Valérie Bachelier et Valérie Malek l’ont rencontré. Elles racontent l’histoire poignante d’un homme brûlé dans sa chair et son âme par la traversée d’un enfer sur les routes clandestines et sa manière de sublimer sa douloureuse expérience par la peinture.
« Bouleversant et lumineux. » Les Fiches du cinéma
A Noter: Le court-métrage Mirages sera projeté en début de séance. Réalisé à Montbéliard avec des jeunes mineurs étrangers non accompagnés du Centre Grange la Dame, il a été initié par le Centre Image et encadré par le réalisateur Fabien Guillermont.
Débat après le film avec Valérie Malek et avec les acteurs du court-métrage Mirage
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE DE TILO KOTO ET DES ACTEURS DE MIRAGES
De Sophie Bachelier et Valérie Malek
France 2021 1h05
Documentaire
Pour le Casamançais Yancouba Badji, le rêve de l’Europe s’arrête brutalement dans le Sud tunisien, après avoir vainement tenté de traverser la Méditerranée. Les documentaristes Valérie Bachelier et Valérie Malek l’ont rencontré. Elles racontent l’histoire poignante d’un homme brûlé dans sa chair et son âme par la traversée d’un enfer sur les routes clandestines et sa manière de sublimer sa douloureuse expérience par la peinture.
« Bouleversant et lumineux. » Les Fiches du cinéma
A Noter: Le court-métrage Mirages sera projeté en début de séance. Réalisé à Montbéliard avec des jeunes mineurs étrangers non accompagnés du Centre Grange la Dame, il a été initié par le Centre Image et encadré par le réalisateur Fabien Guillermont.
Débat après le film avec Valérie Malek et avec les acteurs du court-métrage Mirage
Mardi 15 mars à 18h: J'ai aimé vivre là
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Régis Sauder
France 2021 1h39
Documentaire
Il y a dix ans, Emmanuelle, professeure de français d’un lycée des quartiers Nord de Marseille, participait à un film avec ses élèves. Abou, Morgane, Laura, Cadiatou et les autres énonçaient leurs rêves, leurs désirs et leurs peurs. Tous se retrouvent aujourd’hui. Que reste-t-il de leurs espoirs de liberté, d’égalité et de fraternité?...
Le documentariste Régis Sauder (Etre là, Retour à Forbach) viendra au cinéma Colisée présenter ses deux nouveaux films. Dans J’ai aimé vivre là, il raconte la ville nouvelle de Cergy-Pontoise à travers les récits de ses habitants. Dans En nous, il retrouve, dix ans après, les acteurs de son documentaire Nous Princesse de Clèves. Il viendra parler de son travail à propos duquel il déclare: « J’ai le sentiment que mon cinéma tente modestement de filmer la vie, avec au cœur de mon projet cinématographique, permettre aux autres d’énoncer un récit de vie, leur récit. » Une belle rencontre en perspective!
Débat avec Régis Sauder après le film
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Régis Sauder
France 2021 1h39
Documentaire
Il y a dix ans, Emmanuelle, professeure de français d’un lycée des quartiers Nord de Marseille, participait à un film avec ses élèves. Abou, Morgane, Laura, Cadiatou et les autres énonçaient leurs rêves, leurs désirs et leurs peurs. Tous se retrouvent aujourd’hui. Que reste-t-il de leurs espoirs de liberté, d’égalité et de fraternité?...
Le documentariste Régis Sauder (Etre là, Retour à Forbach) viendra au cinéma Colisée présenter ses deux nouveaux films. Dans J’ai aimé vivre là, il raconte la ville nouvelle de Cergy-Pontoise à travers les récits de ses habitants. Dans En nous, il retrouve, dix ans après, les acteurs de son documentaire Nous Princesse de Clèves. Il viendra parler de son travail à propos duquel il déclare: « J’ai le sentiment que mon cinéma tente modestement de filmer la vie, avec au cœur de mon projet cinématographique, permettre aux autres d’énoncer un récit de vie, leur récit. » Une belle rencontre en perspective!
Débat avec Régis Sauder après le film
Mardi 15 mars à 20h15: En nous
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Régis Sauder
France 2020 1h29
Documentaire
Dans la ville nouvelle de Cergy beaucoup de gens arrivent d’ailleurs, se mélangent, trouvent une place. Leurs histoires se croisent et s’incarnent ici à Cergy, où Annie Ernaux a écrit l’essentiel de son œuvre nourrie de l’observation des autres et de son histoire intime...
Le documentariste Régis Sauder (Etre là, Retour à Forbach) viendra au cinéma Colisée présenter ses deux nouveaux films. Dans J’ai aimé vivre là, il raconte la ville nouvelle de Cergy-Pontoise à travers les récits de ses habitants. Dans En nous, il retrouve, dix ans après, les acteurs de son documentaire Nous Princesse de Clèves. Il viendra parler de son travail à propos duquel il déclare: « J’ai le sentiment que mon cinéma tente modestement de filmer la vie, avec au cœur de mon projet cinématographique, permettre aux autres d’énoncer un récit de vie, leur récit. » Une belle rencontre en perspective!
« Passionnant. » L’Obs
Débat avec Régis Sauder après le film
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Régis Sauder
France 2020 1h29
Documentaire
Dans la ville nouvelle de Cergy beaucoup de gens arrivent d’ailleurs, se mélangent, trouvent une place. Leurs histoires se croisent et s’incarnent ici à Cergy, où Annie Ernaux a écrit l’essentiel de son œuvre nourrie de l’observation des autres et de son histoire intime...
Le documentariste Régis Sauder (Etre là, Retour à Forbach) viendra au cinéma Colisée présenter ses deux nouveaux films. Dans J’ai aimé vivre là, il raconte la ville nouvelle de Cergy-Pontoise à travers les récits de ses habitants. Dans En nous, il retrouve, dix ans après, les acteurs de son documentaire Nous Princesse de Clèves. Il viendra parler de son travail à propos duquel il déclare: « J’ai le sentiment que mon cinéma tente modestement de filmer la vie, avec au cœur de mon projet cinématographique, permettre aux autres d’énoncer un récit de vie, leur récit. » Une belle rencontre en perspective!
« Passionnant. » L’Obs
Débat avec Régis Sauder après le film
L'histoire de ma femme
SORTIE NATIONALE
De Ildiko Enyedi
Hongrie 2021 2h49 vost
Avec Léa Seydoux, Gijs Naber, Louis Garrel..
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Jakob est capitaine au long cours. Un jour, il fait un pari avec un ami dans un café: il épousera la première femme qui franchira le seuil. C’est alors qu’entre Lizzy...
Cinéaste rare mais précieuse, la réalisatrice hongroise Ildiko Enyedi (Mon XXème siècle, Corps et âme) réalise son troisième long-métrage en trente ans de carrière. En adaptant un roman de l’écrivain hongrois Milan Fust, et en suivant un couple sur plusieurs années, elle réalise une grande fresque romanesque portée par son histoire captivante, sa mise en scène virtuose et par l’interprétation de Léa Seydoux et de l’acteur néerlandais Gijs Naber.
« Un film sur la fidélité et le doute. Un chef-d’œuvre. » Le Figaro
SORTIE NATIONALE
De Ildiko Enyedi
Hongrie 2021 2h49 vost
Avec Léa Seydoux, Gijs Naber, Louis Garrel..
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Jakob est capitaine au long cours. Un jour, il fait un pari avec un ami dans un café: il épousera la première femme qui franchira le seuil. C’est alors qu’entre Lizzy...
Cinéaste rare mais précieuse, la réalisatrice hongroise Ildiko Enyedi (Mon XXème siècle, Corps et âme) réalise son troisième long-métrage en trente ans de carrière. En adaptant un roman de l’écrivain hongrois Milan Fust, et en suivant un couple sur plusieurs années, elle réalise une grande fresque romanesque portée par son histoire captivante, sa mise en scène virtuose et par l’interprétation de Léa Seydoux et de l’acteur néerlandais Gijs Naber.
« Un film sur la fidélité et le doute. Un chef-d’œuvre. » Le Figaro
Lundi 21 mars à 20h15: Un peuple
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
D'Emmanuel Gras
France 2021 1h45
Documentaire
En octobre 2018, le gouvernement Macron décrète l’augmentation d’une taxe sur le prix du carburant. Cette mesure soulève une vague de protestations dans toute la France. Des citoyens se mobilisent dans tout le pays: c’est le début du mouvement des Gilets jaunes. À Chartres, un groupe d’hommes et de femmes se rassemble quotidiennement. Parmi eux, Agnès, Benoît, Nathalie et Allan s’engagent à corps perdu dans la lutte collective...
Auteur des très beaux Bovines et Makala, le cinéaste Emmanuel Gras a décidé de filmer des Gilets jaunes à Chartres. En s'attachant à ce groupe et en suivant son évolution dans le temps, il questtionne la fracture sociale et la démocratie et réalise un film passionnant.
Débat avec Emmanuel Gras après le film
EN PRESENCE DU REALISATEUR
D'Emmanuel Gras
France 2021 1h45
Documentaire
En octobre 2018, le gouvernement Macron décrète l’augmentation d’une taxe sur le prix du carburant. Cette mesure soulève une vague de protestations dans toute la France. Des citoyens se mobilisent dans tout le pays: c’est le début du mouvement des Gilets jaunes. À Chartres, un groupe d’hommes et de femmes se rassemble quotidiennement. Parmi eux, Agnès, Benoît, Nathalie et Allan s’engagent à corps perdu dans la lutte collective...
Auteur des très beaux Bovines et Makala, le cinéaste Emmanuel Gras a décidé de filmer des Gilets jaunes à Chartres. En s'attachant à ce groupe et en suivant son évolution dans le temps, il questtionne la fracture sociale et la démocratie et réalise un film passionnant.
Débat avec Emmanuel Gras après le film
Mercredi 23 mars à 18h: Sous les étoiles de Paris
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Claus Drexel
France 2020 1h30
Avec Catherine Frot, Mahamadou Yaffa...
Christine vit sous un pont, isolée de toute famille et amis. Par une nuit comme il n’en existe que dans les contes, Suli, un jeune garçon de 8 ans fait irruption devant son abri. Il ne parle pas français, il est perdu. Ensemble, ils partent à la recherche de la mère de Suli...
Le cinéaste Claus Drexel alterne films de fiction (Affaire de famille) et documentaires (Au bord du monde, America). Nous devions le recevoir en octobre 2020 juste avant le confinement. Il vient nous présenter Sous les étoiles de Paris, un film de fiction touchant aux allures de conte social et son nouveau documentaire Au coeur du bois, dans lequel il donne la parole à des prostitué(e)s parisien(ne)s. Une rencontre à ne pas rater!
« Un conte de la rue qui touche le cœur. » Télérama
Débat avec Claus Drexel après le film
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Claus Drexel
France 2020 1h30
Avec Catherine Frot, Mahamadou Yaffa...
Christine vit sous un pont, isolée de toute famille et amis. Par une nuit comme il n’en existe que dans les contes, Suli, un jeune garçon de 8 ans fait irruption devant son abri. Il ne parle pas français, il est perdu. Ensemble, ils partent à la recherche de la mère de Suli...
Le cinéaste Claus Drexel alterne films de fiction (Affaire de famille) et documentaires (Au bord du monde, America). Nous devions le recevoir en octobre 2020 juste avant le confinement. Il vient nous présenter Sous les étoiles de Paris, un film de fiction touchant aux allures de conte social et son nouveau documentaire Au coeur du bois, dans lequel il donne la parole à des prostitué(e)s parisien(ne)s. Une rencontre à ne pas rater!
« Un conte de la rue qui touche le cœur. » Télérama
Débat avec Claus Drexel après le film
Mercredi 23 mars à 20h15: Au coeur du bois
DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Claus Drexel
France 2021 1h30
Documentaire
Bois de Boulogne. Samantha, Isidro, Geneviève et les autres font le plus vieux métier du monde. Entre confidences, humour et dignité, ils et elles nous emmènent au coeur du Bois...
Le cinéaste Claus Drexel alterne films de fiction (Affaire de famille) et documentaires (Au bord du monde, America). Nous devions le recevoir en octobre 2020 juste avant le confinement. Il vient nous présenter Sous les étoiles de Paris, un film de fiction touchant aux allures de conte social et son nouveau documentaire Au coeur du bois, dans lequel il donne la parole à des prostitué(e)s parisien(ne)s. Une rencontre à ne pas rater!
« Un regard plein de délicatesse sur des personnes habituellement ostracisées. » Avoir-alire.com
Débat avec Claus Drexel après le film
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Claus Drexel
France 2021 1h30
Documentaire
Bois de Boulogne. Samantha, Isidro, Geneviève et les autres font le plus vieux métier du monde. Entre confidences, humour et dignité, ils et elles nous emmènent au coeur du Bois...
Le cinéaste Claus Drexel alterne films de fiction (Affaire de famille) et documentaires (Au bord du monde, America). Nous devions le recevoir en octobre 2020 juste avant le confinement. Il vient nous présenter Sous les étoiles de Paris, un film de fiction touchant aux allures de conte social et son nouveau documentaire Au coeur du bois, dans lequel il donne la parole à des prostitué(e)s parisien(ne)s. Une rencontre à ne pas rater!
« Un regard plein de délicatesse sur des personnes habituellement ostracisées. » Avoir-alire.com
Débat avec Claus Drexel après le film
De nos frères blessés
SORTIE NATIONALE
De Hélier Cesterne
France 2022 1h35
Avec Vincent Lacoste, Vicky Krieps...
1954, Hélène et Fernand tombent amoureux. Avec lui elle part pour Alger, découvre sa beauté et l’attachement que Fernand porte à son pays. Alors que l’Algérie et la France se déchirent, leur vie bascule. L’histoire vraie du combat d’un couple pour la liberté…
Le réalisateur Hélier Cisterne (Vandal) réalise son deuxième long-métrage. Il adapte le roman homonyme de Joseph Andras. En tournant en Algérie et en revenant sur l’histoire du militant indépendantiste Fernand Iveton, il réalise un film fort et intense. A noter que le scénario a été coécrit par la réalisatrice Katell Quillévéré (Un poison violent, Suzanne, Réparer les vivants).
« Un sujet fort avec un beau duo d'acteurs. » Première
De Hélier Cesterne
France 2022 1h35
Avec Vincent Lacoste, Vicky Krieps...
1954, Hélène et Fernand tombent amoureux. Avec lui elle part pour Alger, découvre sa beauté et l’attachement que Fernand porte à son pays. Alors que l’Algérie et la France se déchirent, leur vie bascule. L’histoire vraie du combat d’un couple pour la liberté…
Le réalisateur Hélier Cisterne (Vandal) réalise son deuxième long-métrage. Il adapte le roman homonyme de Joseph Andras. En tournant en Algérie et en revenant sur l’histoire du militant indépendantiste Fernand Iveton, il réalise un film fort et intense. A noter que le scénario a été coécrit par la réalisatrice Katell Quillévéré (Un poison violent, Suzanne, Réparer les vivants).
« Un sujet fort avec un beau duo d'acteurs. » Première
Seule la terre est éternelle
SORTIE NATIONALE
De François Busnel et Adrien Soland
France 2022 1h52
Documentaire
Un homme rentre chez lui au cœur des grands espaces. Il raconte sa vie, qu’il a brûlée par les deux bouts et qui révèle une autre Histoire de l’Amérique. A travers ce testament spirituel et joyeux, il nous invite à revenir à l’essentiel et à vivre en harmonie avec la nature. Cet homme est l’un des plus grands écrivains américains. Il s’appelle Jim Harrison…
Présentateur de l'émission littéraire La Grande Librairie sur France 5, François Busnel coréalise avec son complice de toujours Adrien Soland ce très beau documentaire sur l'écrivain américain Jim Harrison, décédé en 2016. Le film est le testament spirituel et joyeux de l’un des plus grands écrivains contemporains. C’est aussi une invitation à revenir à l’essentiel, à vivre en harmonie avec la nature et le monde sauvage, une façon de répondre à la question « Quelle planète voulons-nous laisser en héritage ? »
Bruno Reidal, confessions d'un meurtrier
De Vincent Le Port
France 2021 1h41
Avec Dimitri Doré, Jean-Luc Vincent…
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2021
Interdit aux moins de 16 ans
1er septembre 1905. Un séminariste de 17 ans est arrêté pour le meurtre d’un enfant de 12 ans. Pour comprendre son geste, des médecins lui demandent de relater sa vie depuis son enfance jusqu’au jour du crime...
Cinq ans après avoir obtenu le Prix Jean Vigo pour son court métrage Le gouffre, le cinéaste Vincent Le Port réalise son premier long-métrage. En racontant l’histoire vraie de Bruno Reidal, un jeune paysan du Cantal arrêté pour meurtre en 1905, et en se basant sur la confession qu’il avait écrite à la demande du Professeur Alexandre Lacassagne, Vincent Le Port dresse le portrait d’un adolescent solitaire en lutte contre ses pulsions. Il réalise un film captivant, porté par la puissance de sa mise en scène et de son histoire, et par l’interprétation du jeune Dimitri Doré.
« Dans une mise en scène sobre et maîtrisée, Vincent Le Port raconte la mécanique monstrueuse d’un criminel étouffé par la pudibonderie. Un grand cinéaste est né. » Avoir-alire.com
De Vincent Le Port
France 2021 1h41
Avec Dimitri Doré, Jean-Luc Vincent…
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2021
Interdit aux moins de 16 ans
1er septembre 1905. Un séminariste de 17 ans est arrêté pour le meurtre d’un enfant de 12 ans. Pour comprendre son geste, des médecins lui demandent de relater sa vie depuis son enfance jusqu’au jour du crime...
Cinq ans après avoir obtenu le Prix Jean Vigo pour son court métrage Le gouffre, le cinéaste Vincent Le Port réalise son premier long-métrage. En racontant l’histoire vraie de Bruno Reidal, un jeune paysan du Cantal arrêté pour meurtre en 1905, et en se basant sur la confession qu’il avait écrite à la demande du Professeur Alexandre Lacassagne, Vincent Le Port dresse le portrait d’un adolescent solitaire en lutte contre ses pulsions. Il réalise un film captivant, porté par la puissance de sa mise en scène et de son histoire, et par l’interprétation du jeune Dimitri Doré.
« Dans une mise en scène sobre et maîtrisée, Vincent Le Port raconte la mécanique monstrueuse d’un criminel étouffé par la pudibonderie. Un grand cinéaste est né. » Avoir-alire.com
Février 2022
Les leçons persanes
De Vadim Perelman
Russie Allemagne 2021 2h06 vost
Avec Nahuel Perez Biscayart, Lars Eidinger...
1942. Gilles est déporté dans un camp en Allemagne. Juste avant de se faire fusiller, il jure aux soldats qu'il n’est pas juif mais persan. Ce mensonge le sauve puisque l’un des chefs du camp souhaite apprendre le farsi pour ses projets d’après-guerre. Malgré les risques, Gilles invente une langue chaque nuit, pour l'enseigner au capitaine SS le lendemain…
Le cinéaste russo-américain Vadim Perelman (La vie devant ses yeux) adapte la nouvelle "Invention d’une langue" de l’écrivain allemand Wolfgang Kohlhaase. Tout en s'inspirant d'histoires réelles dans lesquelles des personnes parviennent à s’en sortir grâce à leur intelligence et à leur débrouillardise, et en décrivant avec réalisme la vie dans les camps, il réalise un film captivant et bouleversant porté par l’interprétation de Nahuel Perez Biscayat (120 battements pas minute) et Lars Eidinger.
« On sort de là avec la gorge serrée et les yeux embués. Précieuse émotion, qui souligne le nécessaire devoir de mémoire… » L’Obs
Russie Allemagne 2021 2h06 vost
Avec Nahuel Perez Biscayart, Lars Eidinger...
1942. Gilles est déporté dans un camp en Allemagne. Juste avant de se faire fusiller, il jure aux soldats qu'il n’est pas juif mais persan. Ce mensonge le sauve puisque l’un des chefs du camp souhaite apprendre le farsi pour ses projets d’après-guerre. Malgré les risques, Gilles invente une langue chaque nuit, pour l'enseigner au capitaine SS le lendemain…
Le cinéaste russo-américain Vadim Perelman (La vie devant ses yeux) adapte la nouvelle "Invention d’une langue" de l’écrivain allemand Wolfgang Kohlhaase. Tout en s'inspirant d'histoires réelles dans lesquelles des personnes parviennent à s’en sortir grâce à leur intelligence et à leur débrouillardise, et en décrivant avec réalisme la vie dans les camps, il réalise un film captivant et bouleversant porté par l’interprétation de Nahuel Perez Biscayat (120 battements pas minute) et Lars Eidinger.
« On sort de là avec la gorge serrée et les yeux embués. Précieuse émotion, qui souligne le nécessaire devoir de mémoire… » L’Obs
Les jeunes amants
De Carine Tardieu
France 2022 1h52
Avec Avec Fanny Ardant, Melvil Poupaud...
Shauna, 70 ans, libre et indépendante, a mis sa vie amoureuse de côté. Elle est cependant troublée par la présence de Pierre, cet homme de 45 ans qu’elle avait tout juste croisé, des années plus tôt. Et contre toute attente, Pierre ne voit pas en elle “une femme d’un certain âge”, mais une femme, désirable, qu’il n’a pas peur d’aimer. A ceci près que Pierre est marié et père de famille…
La réalisatrice Carine Tardieu (La tête de maman, Du vent dans mes mollets, Ôtez-moi d’un doute) reprend un projet de la cinéaste Solveig Anspach (Haut les coeurs, Lulu femme nue, L’effet aquatique) décédée en 2015. Elle réalise un très beau film romantique porté par l'interprétation de Melvil Poupaud et de Fanny Ardant.
« Fanny Ardant et Melvil Poupaud bouleversent dans ce somptueux film d’amour sur un scénario de la regrettée Solveig Anspach. » Télérama
France 2022 1h52
Avec Avec Fanny Ardant, Melvil Poupaud...
Shauna, 70 ans, libre et indépendante, a mis sa vie amoureuse de côté. Elle est cependant troublée par la présence de Pierre, cet homme de 45 ans qu’elle avait tout juste croisé, des années plus tôt. Et contre toute attente, Pierre ne voit pas en elle “une femme d’un certain âge”, mais une femme, désirable, qu’il n’a pas peur d’aimer. A ceci près que Pierre est marié et père de famille…
La réalisatrice Carine Tardieu (La tête de maman, Du vent dans mes mollets, Ôtez-moi d’un doute) reprend un projet de la cinéaste Solveig Anspach (Haut les coeurs, Lulu femme nue, L’effet aquatique) décédée en 2015. Elle réalise un très beau film romantique porté par l'interprétation de Melvil Poupaud et de Fanny Ardant.
« Fanny Ardant et Melvil Poupaud bouleversent dans ce somptueux film d’amour sur un scénario de la regrettée Solveig Anspach. » Télérama
Lundi 7 février à 20h15: Municipale
EN PRESENCE DU REALISATEUR ET DU SCENARISTE
De Thomas PaulotFrance 2021 1h50
Documentaire
Sélection ACID Festival de Cannes 2021
La petite ville de Revin, dans les Ardennes, se prépare à élire son maire quand un individu inconnu de tous se porte candidat. Cet intrus n’est autre qu’un comédien, qui va entraîner toute la ville dans une fiction politique…
Le cinéaste Thomas Paulot et les scénaristes Milan Alfonsi et Ferdinand Flame ont demandé au comédien Laurent Papot de se présenter aux élections municipales dans la ville de Revin. En le suivant pas à pas, et en filmant ses échanges avec les habitants de Revin tout au long de sa campagne électorale, Thomas Paulot navigue entre documentaire et fiction et interroge la vie politique locale dans ce documentaire étonnant et passionnant. Thomas Paulot et Milan Alfonsi viendront présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle soirée à ne pas rater!
Débat après le film avec le réalisateur Thomas Paulot et avec le scénariste Milan Alfonsi
Vous ne désirez que moi
SORTIE NATIONALE
De Claire Simon
France 2021 1h35
Avec Swann Arlaud, Emmanuelle Devos, Christophe Paou...
Compagnon de Marguerite Duras depuis deux ans, Yann Andréa éprouve le besoin de parler: sa relation passionnelle avec l’écrivaine ne lui laisse plus aucune liberté, il doit mettre les mots sur ce qui l’enchante et le torture. Il demande à une amie journaliste de l’interviewer pour y voir plus clair...
Alternant depuis trente ans entre documentaire (Récréations, Coûte que coûte, Le concours) et fiction (Ca brûle, Les bureaux de Dieu, Gare du Nord), la cinéaste Claire Simon adapte le livre d‘entretiens de Yann Andréa avec la journaliste Michèle Manceaux, "Je voudrais parler de Duras". En reconstituant ces entretiens, et en faisant vivre la parole de Yann Andréa qui raconte la complexité de son histoire avec Marguerite Duras, elle réalise un film fort.
« Un formidable film « à la Duras » sur la passion, où Swann Arlaud impressionne de bout en bout. » Télérama
De Claire Simon
France 2021 1h35
Avec Swann Arlaud, Emmanuelle Devos, Christophe Paou...
Compagnon de Marguerite Duras depuis deux ans, Yann Andréa éprouve le besoin de parler: sa relation passionnelle avec l’écrivaine ne lui laisse plus aucune liberté, il doit mettre les mots sur ce qui l’enchante et le torture. Il demande à une amie journaliste de l’interviewer pour y voir plus clair...
Alternant depuis trente ans entre documentaire (Récréations, Coûte que coûte, Le concours) et fiction (Ca brûle, Les bureaux de Dieu, Gare du Nord), la cinéaste Claire Simon adapte le livre d‘entretiens de Yann Andréa avec la journaliste Michèle Manceaux, "Je voudrais parler de Duras". En reconstituant ces entretiens, et en faisant vivre la parole de Yann Andréa qui raconte la complexité de son histoire avec Marguerite Duras, elle réalise un film fort.
« Un formidable film « à la Duras » sur la passion, où Swann Arlaud impressionne de bout en bout. » Télérama
H6
De Ye Ye
France 2021 1h54 vost
Documentaire
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Le destin de cinq familles se joue à l’hôpital N°6 de Shanghai. A travers leurs histoires croisées se dessine un portrait de la Chine d’aujourd’hui entre culture traditionnelle et modernité. La solidarité, la tendresse et le sens de l’humour permettent aux familles et patients de tenir le cap face aux aléas de la vie…
C’est en travaillant en 2014 sur une série télévisée tournée dans l’hôpital n°6 de Shanghai que la cinéaste sino-française Ye Ye a eu l’idée de tourner son premier long-métrage. Immergée au cœur de cet hôpital, elle y a trouvé un angle différent pour filmer son pays d’origine. En filmant au plus près la vie des gens qui se croisent dans un hôpital, elle réalise un documentaire intense et émouvant.
« L’un des films les plus bouleversants vus à Cannes en 2021. » Positif
The souvenir - Part I
De Joanna Hogg
Royaume-Uni 2021 1h59 vost
Avec Honor Swinton-Byrne, Tilda Swinton, Tom Burke…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2021
Au début des années 80, Julie, une jeune étudiante en cinéma rencontre Anthony, un dandy aussi charismatique que mystérieux. Prise sous le charme de cet homme plus âgé, elle se lance aveuglément dans ce qui s’avère être sa première véritable histoire d’amour. Malgré les mises en garde de son entourage, Julie s’enferme peu à peu dans cette relation ...
The souvenir est le quatrième long-métrage de la cinéaste britannique Joanna Hogg mais le premier à sortir en France. En évoquant par la fiction ses propres débuts de réalisatrice tout en racontant une première histoire d’amour, elle plonge avec brio le spectateur dans les années 1980 et réalise un diptyque vertigineux porté par l’interprétation de Tilda Swinton et de sa fille Honor Swinton-Byrne. A noter que le film est produit par Martin Scorsese.
« Un geste cinématographique fascinant et le surgissement d’une actrice: Honor Swinton-Byrne. Du très grand art. » Première
De Ye Ye
France 2021 1h54 vost
Documentaire
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Le destin de cinq familles se joue à l’hôpital N°6 de Shanghai. A travers leurs histoires croisées se dessine un portrait de la Chine d’aujourd’hui entre culture traditionnelle et modernité. La solidarité, la tendresse et le sens de l’humour permettent aux familles et patients de tenir le cap face aux aléas de la vie…
C’est en travaillant en 2014 sur une série télévisée tournée dans l’hôpital n°6 de Shanghai que la cinéaste sino-française Ye Ye a eu l’idée de tourner son premier long-métrage. Immergée au cœur de cet hôpital, elle y a trouvé un angle différent pour filmer son pays d’origine. En filmant au plus près la vie des gens qui se croisent dans un hôpital, elle réalise un documentaire intense et émouvant.
« L’un des films les plus bouleversants vus à Cannes en 2021. » Positif
The souvenir - Part I
De Joanna Hogg
Royaume-Uni 2021 1h59 vost
Avec Honor Swinton-Byrne, Tilda Swinton, Tom Burke…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2021
Au début des années 80, Julie, une jeune étudiante en cinéma rencontre Anthony, un dandy aussi charismatique que mystérieux. Prise sous le charme de cet homme plus âgé, elle se lance aveuglément dans ce qui s’avère être sa première véritable histoire d’amour. Malgré les mises en garde de son entourage, Julie s’enferme peu à peu dans cette relation ...
The souvenir est le quatrième long-métrage de la cinéaste britannique Joanna Hogg mais le premier à sortir en France. En évoquant par la fiction ses propres débuts de réalisatrice tout en racontant une première histoire d’amour, elle plonge avec brio le spectateur dans les années 1980 et réalise un diptyque vertigineux porté par l’interprétation de Tilda Swinton et de sa fille Honor Swinton-Byrne. A noter que le film est produit par Martin Scorsese.
« Un geste cinématographique fascinant et le surgissement d’une actrice: Honor Swinton-Byrne. Du très grand art. » Première
The souvenir - Part II
De Joanna Hogg
Royaume-Uni 2021 1h46 vost
Avec Honor Swinton-Byrne, Tilda Swinton, Richard Ayoade, Joe Alwyn…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2021
Sortant durement éprouvée de sa liaison avec Anthony, homme séduisant et manipulateur, Julie cherche à faire la lumière sur l’existence fictive qu'il s’était inventée et à mettre de l'ordre dans ses propres sentiments. Lui vient alors une idée un peu folle : et si elle consacrait son film de fin d'études à cette douloureuse histoire d'amour ? Peut-on vaincre ses blessures en mettant en scène un épisode de sa propre vie ?
The souvenir est le quatrième long-métrage de la cinéaste britannique Joanna Hogg mais le premier à sortir en France. En évoquant par la fiction ses propres débuts de réalisatrice tout en racontant une première histoire d’amour, elle plonge avec brio le spectateur dans les années 1980 et réalise un diptyque vertigineux porté par l’interprétation de Tilda Swinton et de sa fille Honor Swinton-Byrne. A noter que le film est produit par Martin Scorsese.
« Deux films, une expérience de cinéma unique. » La Septième obsession
De Joanna Hogg
Royaume-Uni 2021 1h46 vost
Avec Honor Swinton-Byrne, Tilda Swinton, Richard Ayoade, Joe Alwyn…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2021
Sortant durement éprouvée de sa liaison avec Anthony, homme séduisant et manipulateur, Julie cherche à faire la lumière sur l’existence fictive qu'il s’était inventée et à mettre de l'ordre dans ses propres sentiments. Lui vient alors une idée un peu folle : et si elle consacrait son film de fin d'études à cette douloureuse histoire d'amour ? Peut-on vaincre ses blessures en mettant en scène un épisode de sa propre vie ?
The souvenir est le quatrième long-métrage de la cinéaste britannique Joanna Hogg mais le premier à sortir en France. En évoquant par la fiction ses propres débuts de réalisatrice tout en racontant une première histoire d’amour, elle plonge avec brio le spectateur dans les années 1980 et réalise un diptyque vertigineux porté par l’interprétation de Tilda Swinton et de sa fille Honor Swinton-Byrne. A noter que le film est produit par Martin Scorsese.
« Deux films, une expérience de cinéma unique. » La Septième obsession
Un autre monde
SORTIE NATIONALE
De Stéphane Brizé
France 2022 1h37
Avec Vincent Lindon, Sandrine Kiberlain, Anthony Bajon…
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Un cadre d'entreprise, sa femme, sa famille, au moment où les choix professionnels de l'un font basculer la vie de tous. Cadre performant dans un groupe industriel, Philippe ne sait plus répondre aux injonctions incohérentes de sa direction. On le voulait hier dirigeant, on le veut aujourd'hui exécutant. Il est à l'instant où il lui faut décider du sens de sa vie…
Le cinéaste Stéphane Brizé (Je ne suis pas là pour être aimé, Quelques heures de printemps) réalise le troisième volet d’une trilogie entamée avec La loi du marché qui décrivait le quotidien d’un salarié licencié, puis En guerre qui était centré sur l’annonce d’un plan social. Cette fois, il raconte l'histoire d'une entreprise juste avant les licenciements. En ajoutant plus de romanesque et de fiction que dans les deux volets précédents, et en filmant un cadre d’entreprise en difficulté, il réalise un film essentiel et percutant.
« Une nouvelle réussite où brille Vincent Lindon. » Première
De Stéphane Brizé
France 2022 1h37
Avec Vincent Lindon, Sandrine Kiberlain, Anthony Bajon…
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Un cadre d'entreprise, sa femme, sa famille, au moment où les choix professionnels de l'un font basculer la vie de tous. Cadre performant dans un groupe industriel, Philippe ne sait plus répondre aux injonctions incohérentes de sa direction. On le voulait hier dirigeant, on le veut aujourd'hui exécutant. Il est à l'instant où il lui faut décider du sens de sa vie…
Le cinéaste Stéphane Brizé (Je ne suis pas là pour être aimé, Quelques heures de printemps) réalise le troisième volet d’une trilogie entamée avec La loi du marché qui décrivait le quotidien d’un salarié licencié, puis En guerre qui était centré sur l’annonce d’un plan social. Cette fois, il raconte l'histoire d'une entreprise juste avant les licenciements. En ajoutant plus de romanesque et de fiction que dans les deux volets précédents, et en filmant un cadre d’entreprise en difficulté, il réalise un film essentiel et percutant.
« Une nouvelle réussite où brille Vincent Lindon. » Première
Selon la police
SORTIE NATIONALE
De Frédéric Videau
France 2021 1h51
Avec Patrick D'Assumçao, Sofia Lesaffre, Laetitia Casta, Simon Abkarian, Jean-François Stévenin…
Un matin, un flic de terrain usé jusqu’à la corde, que tous dans son commissariat appellent Ping-Pong, brûle sa carte de police et disparaît sans prévenir. Durant un jour et une nuit, ses collègues le cherchent, le croisent et le perdent dans Toulouse et sa banlieue. Mais chaque heure qui passe rapproche un peu plus Ping-Pong de son destin...
Scénariste (Un homme un vrai, Pas de repos pour les braves) et cinéaste (Variété française, A moi seule), Frédéric Videau réalise son quatrième long-métrage. Il a tourné le film à Toulouse et s'intéresse au travail des "flics de rue". Il précise: "Ce sont ces flics-là qui m’intéressaient, celles et ceux qui battent le pavé, qui sont là pour patrouiller, pour venir en aide aux gens ; celles et ceux qui forment la police de voie publique, la VP, comme ils disent, qu’on désignait autrefois par cette expression : Police Secours, ou 17." Il réalise un film très documenté, fort et intense, porté par l'interprétation de Patrick D'Assumçao.
De Frédéric Videau
France 2021 1h51
Avec Patrick D'Assumçao, Sofia Lesaffre, Laetitia Casta, Simon Abkarian, Jean-François Stévenin…
Un matin, un flic de terrain usé jusqu’à la corde, que tous dans son commissariat appellent Ping-Pong, brûle sa carte de police et disparaît sans prévenir. Durant un jour et une nuit, ses collègues le cherchent, le croisent et le perdent dans Toulouse et sa banlieue. Mais chaque heure qui passe rapproche un peu plus Ping-Pong de son destin...
Scénariste (Un homme un vrai, Pas de repos pour les braves) et cinéaste (Variété française, A moi seule), Frédéric Videau réalise son quatrième long-métrage. Il a tourné le film à Toulouse et s'intéresse au travail des "flics de rue". Il précise: "Ce sont ces flics-là qui m’intéressaient, celles et ceux qui battent le pavé, qui sont là pour patrouiller, pour venir en aide aux gens ; celles et ceux qui forment la police de voie publique, la VP, comme ils disent, qu’on désignait autrefois par cette expression : Police Secours, ou 17." Il réalise un film très documenté, fort et intense, porté par l'interprétation de Patrick D'Assumçao.
Janvier 2022
Twist à Bamako
SORTIE NATIONALE
De Robert Guédiguian
France 2021 2h09
Avec Alice Da Luz Gomes, Stéphane Bak...
1960. Samba, jeune militant socialiste dont le père est un commerçant bien installé de Bamako, rencontre au cours de l’une de ses missions en brousse Lara. Lara profite de Samba pour fuir sa famille qui veut la marier de force. Tandis que Lara découvre une nouvelle vie à Bamako, Samba commence à contester haut et fort certaines décisions de sa hiérarchie depuis que son père a été emprisonné...
Le réalisateur Robert Guédiguian (Marius et Jeannette, Marie-Jo et ses deux amours, Les neiges du Kilimandjaro, Gloria mundi) réalise son vingt-deuxième film. C’est après avoir vu une exposition des photographies de Malick Sidibé, "Mali Twist", à la Fondation Cartier qu’il a eu l’idée de faire un film sur le Mali des années 1960 et sur l’exaltation révolutionnaire qui animait alors la jeunesse malienne. S’il n’a pas pu tourner le film au Mali mais au Sénégal, il raconte une belle histoire d’amour sur fond de combat politique et réalise un film au propos universel. A noter que Robert Guédiguian vient de publier son premier livre, en dialogue avec le journaliste Christophe Kantchef "Les lendemains chanteront-ils encore?"
De Robert Guédiguian
France 2021 2h09
Avec Alice Da Luz Gomes, Stéphane Bak...
1960. Samba, jeune militant socialiste dont le père est un commerçant bien installé de Bamako, rencontre au cours de l’une de ses missions en brousse Lara. Lara profite de Samba pour fuir sa famille qui veut la marier de force. Tandis que Lara découvre une nouvelle vie à Bamako, Samba commence à contester haut et fort certaines décisions de sa hiérarchie depuis que son père a été emprisonné...
Le réalisateur Robert Guédiguian (Marius et Jeannette, Marie-Jo et ses deux amours, Les neiges du Kilimandjaro, Gloria mundi) réalise son vingt-deuxième film. C’est après avoir vu une exposition des photographies de Malick Sidibé, "Mali Twist", à la Fondation Cartier qu’il a eu l’idée de faire un film sur le Mali des années 1960 et sur l’exaltation révolutionnaire qui animait alors la jeunesse malienne. S’il n’a pas pu tourner le film au Mali mais au Sénégal, il raconte une belle histoire d’amour sur fond de combat politique et réalise un film au propos universel. A noter que Robert Guédiguian vient de publier son premier livre, en dialogue avec le journaliste Christophe Kantchef "Les lendemains chanteront-ils encore?"
Mes frères et moi
SORTIE NATIONALE
De Yohan Manca
France 2021 1h26
Avec Maël Rouin Berrandou, Judith Chemla, Dali Benssalah. …
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2021
Nour a 14 ans. Il vit dans un quartier populaire au bord de la mer. Il s'apprête à passer un été rythmé par les mésaventures de ses grands frères, la maladie de sa mère et des travaux d'intérêt général. Alors qu’il doit repeindre un couloir de son collège, il rencontre Sarah, une chanteuse lyrique qui anime un cours d’été. Une rencontre qui va lui ouvrir de nouveaux horizons...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages, l’acteur Yohan Manca réalise son premier long-métrage. Il adapte librement la pièce de théâtre "Pourquoi mes frères et moi on est parti" de Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre qu’il a lui-même joué sur scène. En racontant la rencontre d’un enfant avec l’art de l’opéra et en filmant les quartiers populaires loin des clichés véhiculés par les chaines d’information, il réalise un film solaire et touchant, porté par l’interprétation de Judith Chemla (Camille redouble, Une vie) et du jeune Maël Rouin Berrandou.
« L'une des principales révélations du dernier festival de Cannes! Proche de Doillon et du cinéma italien. » Positif
De Yohan Manca
France 2021 1h26
Avec Maël Rouin Berrandou, Judith Chemla, Dali Benssalah. …
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2021
Nour a 14 ans. Il vit dans un quartier populaire au bord de la mer. Il s'apprête à passer un été rythmé par les mésaventures de ses grands frères, la maladie de sa mère et des travaux d'intérêt général. Alors qu’il doit repeindre un couloir de son collège, il rencontre Sarah, une chanteuse lyrique qui anime un cours d’été. Une rencontre qui va lui ouvrir de nouveaux horizons...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages, l’acteur Yohan Manca réalise son premier long-métrage. Il adapte librement la pièce de théâtre "Pourquoi mes frères et moi on est parti" de Hédi Tillette de Clermont-Tonnerre qu’il a lui-même joué sur scène. En racontant la rencontre d’un enfant avec l’art de l’opéra et en filmant les quartiers populaires loin des clichés véhiculés par les chaines d’information, il réalise un film solaire et touchant, porté par l’interprétation de Judith Chemla (Camille redouble, Une vie) et du jeune Maël Rouin Berrandou.
« L'une des principales révélations du dernier festival de Cannes! Proche de Doillon et du cinéma italien. » Positif
The card counter
De Paul Schrader
Etats-Unis 2021 1h52 vost
Avec Oscar Isaac, Tye Sheridan, Tiffany Haddish, Willem Dafoe…
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Mutique et solitaire, William Tell, ancien militaire devenu joueur de poker, sillonne les casinos, fuyant un passé qui le hante. Il croise alors la route de Cirk, jeune homme instable obsédé par l’idée de se venger d’un haut gradé avec qui Tell a eu autrefois des démêlés. Alors qu’il prépare un tournoi décisif, Tell prend Cirk sous son aile, bien décidé à le détourner des chemins de la violence, qu’il a jadis trop bien connus…
Scéanariste réputé (Taxi driver, Raging bull) et réalisateur inspiré (La féline, American gigolo, Mishima, Affliction, Sur le chemin de la rédemption), le cinéaste Paul Schrader réalise son vingt-deuxième film. En s’attachant au désespoir existentiel d'un protagoniste solitaire, et en abordant ses thèmes de prédilection, la culpabilité, la rédemption et la responsabilité morale, il réalise un film magnifique, porté par la virtuosité de sa mise en scène, l’interpétation d’Oscar Isaac, et la musique composée par Robert Levon Been, leader du groupe rock Black Rebel Motorcycle Club.
« Avec ce The Card Counter, Paul Schrader signe sans doute l’une de ses œuvres les plus fortes. Où la mauvaise conscience d’un homme fait écho à celle d’un pays, les États-Unis, qui a vite évacué ses crimes infâmes. » Télérama
Etats-Unis 2021 1h52 vost
Avec Oscar Isaac, Tye Sheridan, Tiffany Haddish, Willem Dafoe…
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Mutique et solitaire, William Tell, ancien militaire devenu joueur de poker, sillonne les casinos, fuyant un passé qui le hante. Il croise alors la route de Cirk, jeune homme instable obsédé par l’idée de se venger d’un haut gradé avec qui Tell a eu autrefois des démêlés. Alors qu’il prépare un tournoi décisif, Tell prend Cirk sous son aile, bien décidé à le détourner des chemins de la violence, qu’il a jadis trop bien connus…
Scéanariste réputé (Taxi driver, Raging bull) et réalisateur inspiré (La féline, American gigolo, Mishima, Affliction, Sur le chemin de la rédemption), le cinéaste Paul Schrader réalise son vingt-deuxième film. En s’attachant au désespoir existentiel d'un protagoniste solitaire, et en abordant ses thèmes de prédilection, la culpabilité, la rédemption et la responsabilité morale, il réalise un film magnifique, porté par la virtuosité de sa mise en scène, l’interpétation d’Oscar Isaac, et la musique composée par Robert Levon Been, leader du groupe rock Black Rebel Motorcycle Club.
« Avec ce The Card Counter, Paul Schrader signe sans doute l’une de ses œuvres les plus fortes. Où la mauvaise conscience d’un homme fait écho à celle d’un pays, les États-Unis, qui a vite évacué ses crimes infâmes. » Télérama
Du 12 au 18 janvier: Festival Hanabi
Pour sa nouvelle édition, le festival de films japonais "Les saisons Hanabi" proposera partout en France, et au cinéma Colisée, sept avant-premières. L’occasion de découvrir toute la diversité du cinéma japonais contemporain avec au programme de la romance, du thriller, de la comédie, du drame, sans oublier un film d’animation enchanteur, ainsi qu’un documentaire bouleversant.
Mercredi 12 Janvier à 20h15: Tempura
AVANT-PREMIERE
D'Akiko Ohku
Japon 2020 2h13 vost
Avec Kento Hayashi, Rena Nounen...
Prix du public Festival de Tokyo 2020
A 31 ans, Mitsuko a toujours eu quelques difficultés avec les relations humaines. Perdue dans un Tokyo trop grand pour elle, elle se réfugie dans des cours de cuisine dont elle peaufine les recettes au sein de son petit appartement. Jusqu’au jour où elle rencontre au bureau un homme bien plus jeune qu’elle…
Tout en proposant de nombreuses séquences culinaires, le titre Tempura désignant ces beignets nippons très raffinés que l’héroïne Mitsuko tente désespérément de cuisiner, la cinéaste Akiko Ohku donne à son récit un ton d’une absolue liberté et réalise une comédie touchante, profonde, passionnante, savoureuse et vivifiante.
Jeudi 13 Janvier à 20h15: Professeur Yamamoto part à la retraite
AVANT-PREMIERE
De Kazuhiro Soda
Japon 2020 1h59 vost
Documentaire
Montgolfière d’or Festival des trois continents Nantes 2020
A 82 ans, le Docteur Yamamoto, psychiatre avant-gardiste, s’apprête à prendre sa retraite. Alors qu’il organise ses derniers rendez-vous avec ses patients, il les sent de plus en plus déboussolés de le voir partir. Mais un autre défi attend le Professeur à son retour chez lui…
En filmant avec une grande proximité un psychiatre qui part à la retraite tout en refusant d'abandonner ses patients, le cinéaste Kazuhiro Soda réalise un documentaire d’une belle humanité. Avec son sens du montage et une méthode d’observation nimbée d’humour, de délicatesse et d’altruisme, il prouve qu’il est un auteur contemporain majeur.
Vendredi 14 Janvier à 20h15: Aristocrats
AVANT-PREMIERE
De Yukiko Soden
Japon 2021 2h04 vost
Avec Kiko Mizuhara, Mugi Kadowaki…
Sélection officielle Festival de Rotterdam 2021
A 30 ans, Hanako est toujours célibataire, ce qui n’est pas sans déplaire à sa famille, riche et traditionnelle. Quand elle croit avoir trouvé l’homme de sa vie, elle réalise qu’il entretient une relation ambiguë avec Miki, une hôtesse récemment installée à Tokyo pour ses études. Malgré le monde qui les sépare, Hanako et Miki vont devoir faire connaissance...
La réalisatrice Yukiko Soden réalise son premier long-métrage. En confrontant deux femmes issues de milieux différents, elle s’interroge sur la société japonaise, explore les sentiments des héroïnes avec beaucoup de sensibilité et réalise une œuvre profondément délicate.
Samedi 15 Janvier à 20h15: La famille Asada
AVANT-PREMIERE
De Ryota Nakano
Japon 2020 2h07 vost
Avec Haru Kuroki, Kazunai Ninomiya...
Sélection officielle Festival de Busan 2020
Depuis ses 12 ans, seule compte la photographie pour Masashi. Quand il réalise que ses parents et son frère ont renoncé à leur passion, il décide de les mettre en scène: pompier, femme de yakuzas, pilote de formule 1… Devant l’objectif de Masashi, toute la famille se prête au jeu pour permettre à chacun de vivre ses rêves de jeunesse. Quand le Japon est touché par le tsunami de 2011, les photos de Masashi prennent une nouvelle dimension…
Le cinéaste Ryota Nakano s ‘inspire de l’album photo de Masashi Asada et filme une famille inoubliable. Par le biais de la photographie, médium employé pour figer rêves et mémoire, le film rend un hommage aux choses simples de la vie. Bien plus qu’un feel good movie, La Famille Asada est un film bouleversant, d’une humanité rare.
Dimanche 16 Janvier à 20h15: Poupelle
De Yusuke Hirota
Japon 2021 1h40 vost
Film d’animation
Sélection officielle Festival du film d’animation Annecy 2021
Lubicchi vit au milieu de grandes cheminées dont l’épaisse fumée recouvre depuis toujours le ciel de sa ville. Il aimerait prouver à tous que son père disait vrai et que, par-delà les nuages, il existe des étoiles. Un soir d’Halloween, le petit ramoneur rencontre Poupelle, une étrange créature avec qui il décide de partir à la découverte du ciel...
Le réalisateur Yusuke Hirota adapte l’album "Poupelle et la ville sans ciel" de Akihiro Nishino. Il mêle avec brio la féérie, l’action, l’humour et réalise une magnifique fable écologique qui ravira petits et grands par sa sophistication narrative et sa beauté époustouflante.
Lundi 17 Janvier à 20h15: The housewife
De Yukiko Mishima
Japon 2020 2h03 vost
Avec Kaho, Satoshi Tsumabuki…
C’est en rencontrant son ancien amant de faculté, que Toko, profondément établie en tant que femme au foyer, voit soudain renaître en elle le désir de travailler, et de reprendre son métier d’architecte. Mais peut-on jamais reprendre la vie qu’on a délaissée pendant tant d’années?…
En filmant une trentenaire à qui tout semble réussir mais qui a renoncé à ses rêves de jeunesse, la réalisatrice Yukiko Mishima réalise un très beau portrait de femme porté par l’interprétation de l’actrice Kaho, vue dans Invasion de Kiyoshi Kurosawa.
Mardi 18 Janvier à 20h15: Suis moi, je te fuis
De Koji Fukada
Japon 2020 1h45 vost
Avec Win Morisaki, Kaho Tsuchimura, Shosei Uno...
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Entre ses deux collègues, le cœur de Tsuji balance. Jusqu’à cette nuit où il rencontre Ukiyo, à qui il sauve la vie sur un passage à niveau. Malgré les mises en garde de son entourage, il est irrémédiablement attiré par la jeune femme. Mais elle disparaît...
Le réalisateur Koji Fukada (Hospitalité, L’infirmière, Le soupir des vagues) adapte un manga de Mochiru Hoshisato. En brossant une ample quête amoureuse où les rôles s’inversent en permanence et se dédoublent continuellement, il signe un grand film romantique nimbé de mystère et de poésie. A noter que ce film est la première partie d’une œuvre somme dont la deuxième partie s’intitulera Fuis-moi, je te suis.
Mercredi 12 Janvier à 20h15: Tempura
AVANT-PREMIERE
D'Akiko Ohku
Japon 2020 2h13 vost
Avec Kento Hayashi, Rena Nounen...
Prix du public Festival de Tokyo 2020
A 31 ans, Mitsuko a toujours eu quelques difficultés avec les relations humaines. Perdue dans un Tokyo trop grand pour elle, elle se réfugie dans des cours de cuisine dont elle peaufine les recettes au sein de son petit appartement. Jusqu’au jour où elle rencontre au bureau un homme bien plus jeune qu’elle…
Tout en proposant de nombreuses séquences culinaires, le titre Tempura désignant ces beignets nippons très raffinés que l’héroïne Mitsuko tente désespérément de cuisiner, la cinéaste Akiko Ohku donne à son récit un ton d’une absolue liberté et réalise une comédie touchante, profonde, passionnante, savoureuse et vivifiante.
Jeudi 13 Janvier à 20h15: Professeur Yamamoto part à la retraite
AVANT-PREMIERE
De Kazuhiro Soda
Japon 2020 1h59 vost
Documentaire
Montgolfière d’or Festival des trois continents Nantes 2020
A 82 ans, le Docteur Yamamoto, psychiatre avant-gardiste, s’apprête à prendre sa retraite. Alors qu’il organise ses derniers rendez-vous avec ses patients, il les sent de plus en plus déboussolés de le voir partir. Mais un autre défi attend le Professeur à son retour chez lui…
En filmant avec une grande proximité un psychiatre qui part à la retraite tout en refusant d'abandonner ses patients, le cinéaste Kazuhiro Soda réalise un documentaire d’une belle humanité. Avec son sens du montage et une méthode d’observation nimbée d’humour, de délicatesse et d’altruisme, il prouve qu’il est un auteur contemporain majeur.
Vendredi 14 Janvier à 20h15: Aristocrats
AVANT-PREMIERE
De Yukiko Soden
Japon 2021 2h04 vost
Avec Kiko Mizuhara, Mugi Kadowaki…
Sélection officielle Festival de Rotterdam 2021
A 30 ans, Hanako est toujours célibataire, ce qui n’est pas sans déplaire à sa famille, riche et traditionnelle. Quand elle croit avoir trouvé l’homme de sa vie, elle réalise qu’il entretient une relation ambiguë avec Miki, une hôtesse récemment installée à Tokyo pour ses études. Malgré le monde qui les sépare, Hanako et Miki vont devoir faire connaissance...
La réalisatrice Yukiko Soden réalise son premier long-métrage. En confrontant deux femmes issues de milieux différents, elle s’interroge sur la société japonaise, explore les sentiments des héroïnes avec beaucoup de sensibilité et réalise une œuvre profondément délicate.
Samedi 15 Janvier à 20h15: La famille Asada
AVANT-PREMIERE
De Ryota Nakano
Japon 2020 2h07 vost
Avec Haru Kuroki, Kazunai Ninomiya...
Sélection officielle Festival de Busan 2020
Depuis ses 12 ans, seule compte la photographie pour Masashi. Quand il réalise que ses parents et son frère ont renoncé à leur passion, il décide de les mettre en scène: pompier, femme de yakuzas, pilote de formule 1… Devant l’objectif de Masashi, toute la famille se prête au jeu pour permettre à chacun de vivre ses rêves de jeunesse. Quand le Japon est touché par le tsunami de 2011, les photos de Masashi prennent une nouvelle dimension…
Le cinéaste Ryota Nakano s ‘inspire de l’album photo de Masashi Asada et filme une famille inoubliable. Par le biais de la photographie, médium employé pour figer rêves et mémoire, le film rend un hommage aux choses simples de la vie. Bien plus qu’un feel good movie, La Famille Asada est un film bouleversant, d’une humanité rare.
Dimanche 16 Janvier à 20h15: Poupelle
De Yusuke Hirota
Japon 2021 1h40 vost
Film d’animation
Sélection officielle Festival du film d’animation Annecy 2021
Lubicchi vit au milieu de grandes cheminées dont l’épaisse fumée recouvre depuis toujours le ciel de sa ville. Il aimerait prouver à tous que son père disait vrai et que, par-delà les nuages, il existe des étoiles. Un soir d’Halloween, le petit ramoneur rencontre Poupelle, une étrange créature avec qui il décide de partir à la découverte du ciel...
Le réalisateur Yusuke Hirota adapte l’album "Poupelle et la ville sans ciel" de Akihiro Nishino. Il mêle avec brio la féérie, l’action, l’humour et réalise une magnifique fable écologique qui ravira petits et grands par sa sophistication narrative et sa beauté époustouflante.
Lundi 17 Janvier à 20h15: The housewife
De Yukiko Mishima
Japon 2020 2h03 vost
Avec Kaho, Satoshi Tsumabuki…
C’est en rencontrant son ancien amant de faculté, que Toko, profondément établie en tant que femme au foyer, voit soudain renaître en elle le désir de travailler, et de reprendre son métier d’architecte. Mais peut-on jamais reprendre la vie qu’on a délaissée pendant tant d’années?…
En filmant une trentenaire à qui tout semble réussir mais qui a renoncé à ses rêves de jeunesse, la réalisatrice Yukiko Mishima réalise un très beau portrait de femme porté par l’interprétation de l’actrice Kaho, vue dans Invasion de Kiyoshi Kurosawa.
Mardi 18 Janvier à 20h15: Suis moi, je te fuis
De Koji Fukada
Japon 2020 1h45 vost
Avec Win Morisaki, Kaho Tsuchimura, Shosei Uno...
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Entre ses deux collègues, le cœur de Tsuji balance. Jusqu’à cette nuit où il rencontre Ukiyo, à qui il sauve la vie sur un passage à niveau. Malgré les mises en garde de son entourage, il est irrémédiablement attiré par la jeune femme. Mais elle disparaît...
Le réalisateur Koji Fukada (Hospitalité, L’infirmière, Le soupir des vagues) adapte un manga de Mochiru Hoshisato. En brossant une ample quête amoureuse où les rôles s’inversent en permanence et se dédoublent continuellement, il signe un grand film romantique nimbé de mystère et de poésie. A noter que ce film est la première partie d’une œuvre somme dont la deuxième partie s’intitulera Fuis-moi, je te suis.
Lynx
SORTIE NATIONALE
De Laurent Geslin
France 2021 1h22
Documentaire
Au cœur du massif jurassien, un appel étrange raisonne à la fin de l’hiver. La superbe silhouette d’un lynx boréal se faufile parmi les hêtres et les sapins. Il appelle sa femelle. En suivant la vie de ce couple et de ses chatons, nous découvrons un univers qui nous est proche et pourtant méconnu. Un conte authentique dont chamois, aigles, renards et hermines sont les témoins de la vie secrète du plus grand félin d’Europe qui reste menacé…
Le grand photographe animalier Laurent Geslin observe les lynx dans le Jura Suisse depuis dix ans. Il réalise un documentaire passionnant. Un film pour découvrir le rôle essentiel que ce discret prédateur occupe dans nos forêts, l’équilibre qu’il a rétabli dans un milieu fragile mais aussi les difficultés qu’il rencontre dans un paysage largement occupé par les humains.
SORTIE NATIONALE
De Laurent Geslin
France 2021 1h22
Documentaire
Au cœur du massif jurassien, un appel étrange raisonne à la fin de l’hiver. La superbe silhouette d’un lynx boréal se faufile parmi les hêtres et les sapins. Il appelle sa femelle. En suivant la vie de ce couple et de ses chatons, nous découvrons un univers qui nous est proche et pourtant méconnu. Un conte authentique dont chamois, aigles, renards et hermines sont les témoins de la vie secrète du plus grand félin d’Europe qui reste menacé…
Le grand photographe animalier Laurent Geslin observe les lynx dans le Jura Suisse depuis dix ans. Il réalise un documentaire passionnant. Un film pour découvrir le rôle essentiel que ce discret prédateur occupe dans nos forêts, l’équilibre qu’il a rétabli dans un milieu fragile mais aussi les difficultés qu’il rencontre dans un paysage largement occupé par les humains.
Du 19 au 25 janvier: Festival Télérama
Les 9 meilleurs films de 2021 + 2 avant-premières spéciales
3,50€ la place avec le pass à découper dans le numéro de Télérama du 19/01
Aline
De Valérie Lemercier
France 2021 2h06
Avec Valérie Lemercier, Sylvain Marcel, Danielle Fichaud…
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2021
Québec, fin des années 60, Sylvette et Anglomard accueillent leur 14ème enfant: Aline…
La comédienne et réalisatrice Valérie Lemercier tourne son sixième film. En s’inspirant très librement de la vie de la chanteuse Céline Dion, elle réalise un film ludique et émouvant.
Drive my car
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2021 2h59 vost
Avec Hidetoshi Nishijima, Toko Miura, Masaki Okada…
Prix du scénario Festival de Cannes 2021
Alors qu'il n'arrive pas à se remettre d'un drame personnel, le metteur en scène Yusuke accepte de monter "Oncle Vania" dans un festival à Hiroshima. Il y fait la connaissance de Misaki, une jeune femme réservée qu'on lui a assignée comme chauffeure...
Révélé par Senses et Ayako I & II, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi adapte une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. Il signe un film magnifique, subtil, sensible et profondément humain. L’un des plus beaux films du Festival de Cannes 2021.
First cow
De Kelly Reichardt
France 2021 2h02 vost
Avec John Magaro, Orion Lee, Toby Jones...
Prix du Jury Festival de Deauville 2020
Au début du XIXème siècle, sur les terres encore sauvages de l’Oregon, Cookie Figowitz, un humble cuisinier, se lie d’amitié avec King-Lu, un immigrant d’origine chinoise. Rêvant tous deux d’une vie meilleure, ils montent un modeste commerce de beignets qui ne tarde pas à faire fureur auprès des pionniers de l’Ouest, en proie au mal du pays...
La réalisatrice américaine Kelly Reichardt (Old joy, Wendy & Lucy, Certaines femmes) réalise son septième long-métrage. Dix ans après La dernière piste, elle revisite à nouveau le genre du western. En adaptant le roman "The Half-Life" de Jonathan Raymond, en situant l’action en 1820 en Oregon, et en explorant les mythes fondateurs américains, elle réalise un film magnifique.
Illusions perdues
De Xavier Giannoli
France 2021 2h29
Avec Benjamin Voisin, Cécile De France, Vincent Lacoste…
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Lucien est un jeune poète inconnu dans la France du XIXème siècle. Il a de grandes espérances et veut se forger un destin. Il quitte l’imprimerie familiale de sa province natale pour tenter sa chance à Paris. Bientôt livré à lui-même dans la ville fabuleuse, il va découvrir les coulisses d’un monde voué à la loi du profit et des faux-semblants...
Le réalisateur Xavier Giannolli (Quand j’étais chanteur, A l’origine, Marguerite, L’apparition) adapte brillamment le roman de Honoré De Balzac. Il réalise une grande épopée romantique.
Indes galantes
De Philippe Béziat
France 2020 1h48
Documentaire
C’est une première pour 30 danseurs de hip-hop, krump, break, voguing. Une première pour le metteur en scène Clément Cogitore et pour la chorégraphe Bintou Dembélé. Et une première pour l’Opéra de Paris. En faisant dialoguer danse urbaine et chant lyrique, ils réinventent le chef-d’œuvre baroque de Jean-Philippe Rameau "Les Indes galantes"...
Le documentariste Philippe Béziat (Traviata et nous, Pelléas et Mélisande le chant des aveugles, Noces) a suivi la préparation du spectacle "Les Indes galantes". Des répétitions aux représentations publiques, il filme une aventure humaine et une rencontre aux enjeux politiques et réalise un formidable documentaire sur les relations entre la danse et la musique.
Le diable n'existe pas
De Mohammad Rasoulof
Iran 2020 2h32
Avec Ehsan Mirhosseini, Shaghayegh Shourian…
Ours d’Or Festival de Berlin 2020
Iran, de nos jours. Heshmat est un mari et un père exemplaire mais nul ne sait où il va tous les matins. Pouya, jeune conscrit, ne peut se résoudre à tuer un homme comme on lui ordonne de le faire. Javad, venu demander sa bien-aimée en mariage, est soudain prisonnier d’un dilemme cornélien. Bharam, médecin interdit d’exercer, a enfin décidé de révéler à sa nièce le secret de toute une vie. Ces quatre récits sont inexorablement liés...
Ne pouvant pas tourner un long-métrage à cause de la censure, le cinéaste iranien Mohammad Rasoulof (Au revoir, Un homme intègre) a décidé de tourner quatre courts-métrages pour éviter les pressions. C’est pourquoi Le diable n’existe pas se se décline en quatre histoires s’apparentant à quatre contes abordant différemment un sujet commun, le totalitarisme en Iran. En traitant de la désobéissance etdu combat d’hommes et de femmes qui se battent pour affirmer leur liberté dans un régime despotique où la peine de mort existe encore, Mohammad Rasoulof confirme son immense talent et réalise un film majeur.
Madres paralelas
De Pedro Almodovar
Espagne 2021 2h vost
Avec Penelope Cruz, Milena Smit, Aitana Sanchez-Gijon…
Prix d’interprétation féminine Festival de Venise 2021
Deux femmes, Janis et Ana, se rencontrent dans une chambre d'hôpital sur le point d’accoucher. Elles sont toutes les deux célibataires et sont tombées enceintes par accident. Enthousiaste, Janis essaie de remonter le moral d’Ana qui est désespérée. Les quelques mots qu'elles échangent vont créer un lien très étroit entre elles, que le hasard se chargera de compliquer d'une manière qui changera leur vie à jamais…
Le réalisateur espagnol Pedro Almodovar (Femmes au bord de la crise de nerfs, Tout sur ma mère, Volver, Julieta, Douleur et gloire) réalise son vingt-deuxième film. En interrogeant le statut de mère mais aussi la mémoire de la guerre civile espagnole, il réalise un drame intense et bouleversant porté par l’interprétation des trois actrices principales, Penelope Cruz, Milena Smit, Aitana Sanchez-Gijon.
Nomadland
De Chloé Zhao
Etats-Unis 2021 1h48 vf ou vost selon les séances
Avec Frances McDormand, David Stratthairn…
Lion d’Or Festival de Venise 2020
Oscars 2021 du Meilleur film et de la Meilleure actrice
Après l’effondrement économique de la cité ouvrière du Nevada où elle vivait, Fern décide de prendre la route à bord de son van aménagé et d’adopter une vie de nomade des temps modernes, en rupture avec les standards de la société actuelle. De vrais nomades incarnent les camarades et mentors de Fern et l’accompagnent dans sa découverte des vastes étendues de l’Ouest américain...
Après les magnifiques Les chansons que mes frères m’ont apprises et The rider, et avant The eternals qui sortira en novembre, la réalisatrice sino-américaine Chloé Zhao adapte le livre "Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century" de la journaliste Jessica Bruder. En mettant en scène des gens qui vivent en marge de la société, elle réalise un film bouleversant porté par l’interprétation de Frances McDormand, l’égérie des Frères Coen.
Lundi 24 Janvier a 20h30: Les jeunes amants
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 2/02
De Carine Tardieu
France 2022 1h52
Avec Avec Fanny Ardant, Melvil Poupaud...
Shauna, 70 ans, libre et indépendante, a mis sa vie amoureuse de côté. Elle est cependant troublée par la présence de Pierre, cet homme de 45 ans qu’elle avait tout juste croisé, des années plus tôt. Et contre toute attente, Pierre ne voit pas en elle “une femme d’un certain âge”, mais une femme, désirable, qu’il n’a pas peur d’aimer. A ceci près que Pierre est marié et père de famille…
La réalisatrice Carine Tardieu (La tête de maman, Du vent dans mes mollets, Ôtez-moi d’un doute) reprend un projet de la cinéaste Solveig Anspach (Haut les coeurs, Lulu femme nue, L’effet aquatique) décédée en 2015. Elle réalise un très beau film romantique porté par l'interprétation de Melvil Poupaud et de Fanny Ardant.
« Fanny Ardant et Melvil Poupaud bouleversent dans ce somptueux film d’amour sur un scénario de la regrettée Solveig Anspach. » Télérama
Mardi 25 Janvier a 20h30: Un autre monde
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 16/02
De Stéphane Brizé
France 2022 1h37
Avec Vincent Lindon, Sandrine Kiberlain, Anthony Bajon...
Un cadre d'entreprise, sa femme, sa famille, au moment où les choix professionnels de l'un font basculer la vie de tous. Philippe Lemesle et sa femme se séparent, un amour abimé par la pression du travail. Cadre performant dans un groupe industriel, Philippe ne sait plus répondre aux injonctions incohérentes de sa direction. On le voulait hier dirigeant, on le veut aujourd'hui exécutant. Il est à l'instant où il lui faut décider du sens de sa vie…
« Après le monde ouvrier dans La loi du marché puis En guerre, Stéphane Brizé ausculte l’impact de l’économie ultralibérale sur la vie d’un cadre d’entreprise. Avec une nouvelle performance majuscule de Vincent Lindon. » Télérama
Les 9 meilleurs films de 2021 + 2 avant-premières spéciales
3,50€ la place avec le pass à découper dans le numéro de Télérama du 19/01
Aline
De Valérie Lemercier
France 2021 2h06
Avec Valérie Lemercier, Sylvain Marcel, Danielle Fichaud…
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2021
Québec, fin des années 60, Sylvette et Anglomard accueillent leur 14ème enfant: Aline…
La comédienne et réalisatrice Valérie Lemercier tourne son sixième film. En s’inspirant très librement de la vie de la chanteuse Céline Dion, elle réalise un film ludique et émouvant.
Drive my car
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2021 2h59 vost
Avec Hidetoshi Nishijima, Toko Miura, Masaki Okada…
Prix du scénario Festival de Cannes 2021
Alors qu'il n'arrive pas à se remettre d'un drame personnel, le metteur en scène Yusuke accepte de monter "Oncle Vania" dans un festival à Hiroshima. Il y fait la connaissance de Misaki, une jeune femme réservée qu'on lui a assignée comme chauffeure...
Révélé par Senses et Ayako I & II, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi adapte une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. Il signe un film magnifique, subtil, sensible et profondément humain. L’un des plus beaux films du Festival de Cannes 2021.
First cow
De Kelly Reichardt
France 2021 2h02 vost
Avec John Magaro, Orion Lee, Toby Jones...
Prix du Jury Festival de Deauville 2020
Au début du XIXème siècle, sur les terres encore sauvages de l’Oregon, Cookie Figowitz, un humble cuisinier, se lie d’amitié avec King-Lu, un immigrant d’origine chinoise. Rêvant tous deux d’une vie meilleure, ils montent un modeste commerce de beignets qui ne tarde pas à faire fureur auprès des pionniers de l’Ouest, en proie au mal du pays...
La réalisatrice américaine Kelly Reichardt (Old joy, Wendy & Lucy, Certaines femmes) réalise son septième long-métrage. Dix ans après La dernière piste, elle revisite à nouveau le genre du western. En adaptant le roman "The Half-Life" de Jonathan Raymond, en situant l’action en 1820 en Oregon, et en explorant les mythes fondateurs américains, elle réalise un film magnifique.
Illusions perdues
De Xavier Giannoli
France 2021 2h29
Avec Benjamin Voisin, Cécile De France, Vincent Lacoste…
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Lucien est un jeune poète inconnu dans la France du XIXème siècle. Il a de grandes espérances et veut se forger un destin. Il quitte l’imprimerie familiale de sa province natale pour tenter sa chance à Paris. Bientôt livré à lui-même dans la ville fabuleuse, il va découvrir les coulisses d’un monde voué à la loi du profit et des faux-semblants...
Le réalisateur Xavier Giannolli (Quand j’étais chanteur, A l’origine, Marguerite, L’apparition) adapte brillamment le roman de Honoré De Balzac. Il réalise une grande épopée romantique.
Indes galantes
De Philippe Béziat
France 2020 1h48
Documentaire
C’est une première pour 30 danseurs de hip-hop, krump, break, voguing. Une première pour le metteur en scène Clément Cogitore et pour la chorégraphe Bintou Dembélé. Et une première pour l’Opéra de Paris. En faisant dialoguer danse urbaine et chant lyrique, ils réinventent le chef-d’œuvre baroque de Jean-Philippe Rameau "Les Indes galantes"...
Le documentariste Philippe Béziat (Traviata et nous, Pelléas et Mélisande le chant des aveugles, Noces) a suivi la préparation du spectacle "Les Indes galantes". Des répétitions aux représentations publiques, il filme une aventure humaine et une rencontre aux enjeux politiques et réalise un formidable documentaire sur les relations entre la danse et la musique.
Le diable n'existe pas
De Mohammad Rasoulof
Iran 2020 2h32
Avec Ehsan Mirhosseini, Shaghayegh Shourian…
Ours d’Or Festival de Berlin 2020
Iran, de nos jours. Heshmat est un mari et un père exemplaire mais nul ne sait où il va tous les matins. Pouya, jeune conscrit, ne peut se résoudre à tuer un homme comme on lui ordonne de le faire. Javad, venu demander sa bien-aimée en mariage, est soudain prisonnier d’un dilemme cornélien. Bharam, médecin interdit d’exercer, a enfin décidé de révéler à sa nièce le secret de toute une vie. Ces quatre récits sont inexorablement liés...
Ne pouvant pas tourner un long-métrage à cause de la censure, le cinéaste iranien Mohammad Rasoulof (Au revoir, Un homme intègre) a décidé de tourner quatre courts-métrages pour éviter les pressions. C’est pourquoi Le diable n’existe pas se se décline en quatre histoires s’apparentant à quatre contes abordant différemment un sujet commun, le totalitarisme en Iran. En traitant de la désobéissance etdu combat d’hommes et de femmes qui se battent pour affirmer leur liberté dans un régime despotique où la peine de mort existe encore, Mohammad Rasoulof confirme son immense talent et réalise un film majeur.
Madres paralelas
De Pedro Almodovar
Espagne 2021 2h vost
Avec Penelope Cruz, Milena Smit, Aitana Sanchez-Gijon…
Prix d’interprétation féminine Festival de Venise 2021
Deux femmes, Janis et Ana, se rencontrent dans une chambre d'hôpital sur le point d’accoucher. Elles sont toutes les deux célibataires et sont tombées enceintes par accident. Enthousiaste, Janis essaie de remonter le moral d’Ana qui est désespérée. Les quelques mots qu'elles échangent vont créer un lien très étroit entre elles, que le hasard se chargera de compliquer d'une manière qui changera leur vie à jamais…
Le réalisateur espagnol Pedro Almodovar (Femmes au bord de la crise de nerfs, Tout sur ma mère, Volver, Julieta, Douleur et gloire) réalise son vingt-deuxième film. En interrogeant le statut de mère mais aussi la mémoire de la guerre civile espagnole, il réalise un drame intense et bouleversant porté par l’interprétation des trois actrices principales, Penelope Cruz, Milena Smit, Aitana Sanchez-Gijon.
Nomadland
De Chloé Zhao
Etats-Unis 2021 1h48 vf ou vost selon les séances
Avec Frances McDormand, David Stratthairn…
Lion d’Or Festival de Venise 2020
Oscars 2021 du Meilleur film et de la Meilleure actrice
Après l’effondrement économique de la cité ouvrière du Nevada où elle vivait, Fern décide de prendre la route à bord de son van aménagé et d’adopter une vie de nomade des temps modernes, en rupture avec les standards de la société actuelle. De vrais nomades incarnent les camarades et mentors de Fern et l’accompagnent dans sa découverte des vastes étendues de l’Ouest américain...
Après les magnifiques Les chansons que mes frères m’ont apprises et The rider, et avant The eternals qui sortira en novembre, la réalisatrice sino-américaine Chloé Zhao adapte le livre "Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century" de la journaliste Jessica Bruder. En mettant en scène des gens qui vivent en marge de la société, elle réalise un film bouleversant porté par l’interprétation de Frances McDormand, l’égérie des Frères Coen.
Lundi 24 Janvier a 20h30: Les jeunes amants
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 2/02
De Carine Tardieu
France 2022 1h52
Avec Avec Fanny Ardant, Melvil Poupaud...
Shauna, 70 ans, libre et indépendante, a mis sa vie amoureuse de côté. Elle est cependant troublée par la présence de Pierre, cet homme de 45 ans qu’elle avait tout juste croisé, des années plus tôt. Et contre toute attente, Pierre ne voit pas en elle “une femme d’un certain âge”, mais une femme, désirable, qu’il n’a pas peur d’aimer. A ceci près que Pierre est marié et père de famille…
La réalisatrice Carine Tardieu (La tête de maman, Du vent dans mes mollets, Ôtez-moi d’un doute) reprend un projet de la cinéaste Solveig Anspach (Haut les coeurs, Lulu femme nue, L’effet aquatique) décédée en 2015. Elle réalise un très beau film romantique porté par l'interprétation de Melvil Poupaud et de Fanny Ardant.
« Fanny Ardant et Melvil Poupaud bouleversent dans ce somptueux film d’amour sur un scénario de la regrettée Solveig Anspach. » Télérama
Mardi 25 Janvier a 20h30: Un autre monde
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 16/02
De Stéphane Brizé
France 2022 1h37
Avec Vincent Lindon, Sandrine Kiberlain, Anthony Bajon...
Un cadre d'entreprise, sa femme, sa famille, au moment où les choix professionnels de l'un font basculer la vie de tous. Philippe Lemesle et sa femme se séparent, un amour abimé par la pression du travail. Cadre performant dans un groupe industriel, Philippe ne sait plus répondre aux injonctions incohérentes de sa direction. On le voulait hier dirigeant, on le veut aujourd'hui exécutant. Il est à l'instant où il lui faut décider du sens de sa vie…
« Après le monde ouvrier dans La loi du marché puis En guerre, Stéphane Brizé ausculte l’impact de l’économie ultralibérale sur la vie d’un cadre d’entreprise. Avec une nouvelle performance majuscule de Vincent Lindon. » Télérama
Jeudi 27 Janvier à 20h30: Michael Cimino - Un mirage américain
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
DANS LE CADRE DES CINE-CLUBS DE L'IMPOSSIBLE
De Jean-Baptiste Thoret
France 2021 2h11 vost
Documentaire
En avril 2010, Jean-Baptiste Thoret prend la route avec Michael Cimino, de Los Angeles au Colorado. « Si vous voulez comprendre mes films, lui avait alors dit le réalisateur de Voyage au bout de l’enfer, vous devez voir les paysages où ils ont été tournés ». Ce road-movie oral et enregistré deviendra d’abord un profil publié dans les Cahiers du Cinéma puis un livre, Michael Cimino, les voix perdues de l’Amérique (Flammarion). Dix ans plus tard, Cimino n’est plus mais son fantôme continue de hanter certains replis de l’espace américain. Tourné au cours de l’hiver 2020, Michael Cimino, un mirage américain, repart sur les traces de Michael Cimino, à la recherche de son Ouest, cette Amérique réelle et fantasmée qui a traversé ses films, des espaces grandioses du Montana où il a tourné La Porte du paradis à la communauté de Mingo Junction, Ohio, cette petite ville sidérurgique qui a servi de décor à Voyage au bout de l’enfer.
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
DANS LE CADRE DES CINE-CLUBS DE L'IMPOSSIBLE
De Jean-Baptiste Thoret
France 2021 2h11 vost
Documentaire
En avril 2010, Jean-Baptiste Thoret prend la route avec Michael Cimino, de Los Angeles au Colorado. « Si vous voulez comprendre mes films, lui avait alors dit le réalisateur de Voyage au bout de l’enfer, vous devez voir les paysages où ils ont été tournés ». Ce road-movie oral et enregistré deviendra d’abord un profil publié dans les Cahiers du Cinéma puis un livre, Michael Cimino, les voix perdues de l’Amérique (Flammarion). Dix ans plus tard, Cimino n’est plus mais son fantôme continue de hanter certains replis de l’espace américain. Tourné au cours de l’hiver 2020, Michael Cimino, un mirage américain, repart sur les traces de Michael Cimino, à la recherche de son Ouest, cette Amérique réelle et fantasmée qui a traversé ses films, des espaces grandioses du Montana où il a tourné La Porte du paradis à la communauté de Mingo Junction, Ohio, cette petite ville sidérurgique qui a servi de décor à Voyage au bout de l’enfer.
Vendredi 28 Janvier à 20h15: La place d'une autre
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Aurélia Georges
France 2021 1h52
Avec Lina Khoudri, Sabine Azéma, Maud Wyler…
Sélection officielle Festival de Locarno 2021
Nélie a échappé à une existence misérable en devenant infirmière auxiliaire sur le front en 1914. Un jour, elle prend l’identité de Rose, une jeune femme qu’elle a vue mourir sous ses yeux. Nélie se présente à sa place chez une riche veuve, Eléonore, dont elle devient la lectrice. Le mensonge fonctionne au-delà de ses espérances….
Aurélia Georges (La fille et le fleuve) adapte librement le roman "The New Magdalen" de Wilkie Collins. En tournant son film en Lorraine, et en mêlant plusieurs genres, le film d’époque, le drame social, le thriller, le drame sentimental et même le fantastique, elle réalise un film envoûtant porté par l’interprétation de Sabine Azéma, de Lyna Khoudri et de Maud Wyler. Aurélia Georges viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle soirée à ne pas rater!
Débat après le film avec la réalisatrice Aurélia Georges
De Aurélia Georges
France 2021 1h52
Avec Lina Khoudri, Sabine Azéma, Maud Wyler…
Sélection officielle Festival de Locarno 2021
Nélie a échappé à une existence misérable en devenant infirmière auxiliaire sur le front en 1914. Un jour, elle prend l’identité de Rose, une jeune femme qu’elle a vue mourir sous ses yeux. Nélie se présente à sa place chez une riche veuve, Eléonore, dont elle devient la lectrice. Le mensonge fonctionne au-delà de ses espérances….
Aurélia Georges (La fille et le fleuve) adapte librement le roman "The New Magdalen" de Wilkie Collins. En tournant son film en Lorraine, et en mêlant plusieurs genres, le film d’époque, le drame social, le thriller, le drame sentimental et même le fantastique, elle réalise un film envoûtant porté par l’interprétation de Sabine Azéma, de Lyna Khoudri et de Maud Wyler. Aurélia Georges viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle soirée à ne pas rater!
Débat après le film avec la réalisatrice Aurélia Georges
Licorice Pizza
De Paul Thomas Anderson
Etats-Unis 2021 2h13 vost
Avec Alana Haim, Cooper Hoffmann, Bradley Cooper...
1973, dans la région de Los Angeles. Alana Kane et Gary Valentine font connaissance le jour de la photo de classe au lycée du garçon. Alana n’est plus lycéenne, mais tente de trouver sa voie tout en travaillant comme assistante du photographe. Gary, lui, a déjà une expérience d’acteur, ce qu’il s’empresse de dire à la jeune fille pour l’impressionner. Amusée et intriguée par son assurance hors normes, elle accepte de l’accompagner à New York pour une émission de télévision. Mais rien ne se passe comme prévu…
Le cinéaste américain Paul Thomas Anderson (Boogie nights, Magnolia, There will be blood, Phantom thread) réalise son neuvième film. En plongeant dans les années 1970 et en racontant une histoire d'amour entre deux adolescents, il réalise un film magnifique, porté par l'interprétation de la chanteuse du groupe Haim, Alana Haim, de Cooper Hoffmann, fils de Philipp Seymour-Hoffmann, de Sean Penn, de Bradley Cooper, de Tom Waits et du cinéaste Benny Safdie.
"Plongée dans le Los Angeles des années 1970, le nouveau Paul Thomas Anderson est une splendeur. Un grand film romantique d'amour et de jeunesse, absurde et fou." Les échos
De Paul Thomas Anderson
Etats-Unis 2021 2h13 vost
Avec Alana Haim, Cooper Hoffmann, Bradley Cooper...
1973, dans la région de Los Angeles. Alana Kane et Gary Valentine font connaissance le jour de la photo de classe au lycée du garçon. Alana n’est plus lycéenne, mais tente de trouver sa voie tout en travaillant comme assistante du photographe. Gary, lui, a déjà une expérience d’acteur, ce qu’il s’empresse de dire à la jeune fille pour l’impressionner. Amusée et intriguée par son assurance hors normes, elle accepte de l’accompagner à New York pour une émission de télévision. Mais rien ne se passe comme prévu…
Le cinéaste américain Paul Thomas Anderson (Boogie nights, Magnolia, There will be blood, Phantom thread) réalise son neuvième film. En plongeant dans les années 1970 et en racontant une histoire d'amour entre deux adolescents, il réalise un film magnifique, porté par l'interprétation de la chanteuse du groupe Haim, Alana Haim, de Cooper Hoffmann, fils de Philipp Seymour-Hoffmann, de Sean Penn, de Bradley Cooper, de Tom Waits et du cinéaste Benny Safdie.
"Plongée dans le Los Angeles des années 1970, le nouveau Paul Thomas Anderson est une splendeur. Un grand film romantique d'amour et de jeunesse, absurde et fou." Les échos
Décembre 2021
La pièce rapportée
SORTIE NATIONALE
De Antonin Peretjatko
France 2021 1h26
Avec Anaïs Demoustier, Philippe Katerine, Josiane Balasko…
Sélection Hors compétition Festival d’Angoulême 2020
Paul Château-Têtard, vieux garçon de 45 ans et pur produit du 16ème arrondissement de Paris tombe amoureux d’une jeune guichetière, Ava. Mais leur mariage n’est pas du goût de la mère de Paul, Adélaïde Château-Têtard. Même si cette dernière aimerait que son fils ait un bébé, une guerre sans pitié s’engage entre les deux femmes...
Après avoir réalisé deux premiers longs métrages prometteurs, La fille du 14 juillet et La loi de la jungle, le réalisateur Antonin Peretjatko réalise son troisième film. En adaptant deux nouvelles, "Il faut un héritier" de Noëlle Renaude et "Le roman d’une contrebasse" d’Anton Tchékhov, et en jouant subtilement avec les flashbacks et avec les flashforwards, il confirme son sens du burlesque et réalise une comédie rafraichissante.
« Une comédie aussi joyeusement absurde que savoureusement politique. » Première
France 2021 1h26
Avec Anaïs Demoustier, Philippe Katerine, Josiane Balasko…
Sélection Hors compétition Festival d’Angoulême 2020
Paul Château-Têtard, vieux garçon de 45 ans et pur produit du 16ème arrondissement de Paris tombe amoureux d’une jeune guichetière, Ava. Mais leur mariage n’est pas du goût de la mère de Paul, Adélaïde Château-Têtard. Même si cette dernière aimerait que son fils ait un bébé, une guerre sans pitié s’engage entre les deux femmes...
Après avoir réalisé deux premiers longs métrages prometteurs, La fille du 14 juillet et La loi de la jungle, le réalisateur Antonin Peretjatko réalise son troisième film. En adaptant deux nouvelles, "Il faut un héritier" de Noëlle Renaude et "Le roman d’une contrebasse" d’Anton Tchékhov, et en jouant subtilement avec les flashbacks et avec les flashforwards, il confirme son sens du burlesque et réalise une comédie rafraichissante.
« Une comédie aussi joyeusement absurde que savoureusement politique. » Première
De son vivant
De Emmanuelle Bercot
France 2021 2h
Avec Catherine Deneuve, Benoît Magimel, Gabriel Sara…
Sélection Hors compétitionFestival de Cannes 2021
Un homme condamné trop jeune par la maladie. La souffrance d’une mère face à l’inacceptable. Le dévouement d’un médecin et d’une infirmière pour les accompagner sur l’impossible chemin. Une année, quatre saisons, pour "danser" avec la maladie, l’apprivoiser, et comprendre ce que ça signifie: mourir de son vivant...
Six ans après les avoir fait jouer dans La tête haute, la réalisatrice Emmanuelle Bercot (Backstage, Elle s’en va, La fille de Brest) dirige à nouveau Catherine Deneuve et Benoît Magimel. Tout en faisant jouer de vrais soignants dont le cancérologue Gabriel Sara, elle a choisi de s’éloigner de l’approche ultra-réaliste de ses précédents films. Ce faisant, elle réalise un mélodrame bouleversant.
« Un mélo ultra sensible. Benoît Magimel, présent dans chaque plan, fait preuve d’une justesse de jeu unique. » Elle
France 2021 2h
Avec Catherine Deneuve, Benoît Magimel, Gabriel Sara…
Sélection Hors compétitionFestival de Cannes 2021
Un homme condamné trop jeune par la maladie. La souffrance d’une mère face à l’inacceptable. Le dévouement d’un médecin et d’une infirmière pour les accompagner sur l’impossible chemin. Une année, quatre saisons, pour "danser" avec la maladie, l’apprivoiser, et comprendre ce que ça signifie: mourir de son vivant...
Six ans après les avoir fait jouer dans La tête haute, la réalisatrice Emmanuelle Bercot (Backstage, Elle s’en va, La fille de Brest) dirige à nouveau Catherine Deneuve et Benoît Magimel. Tout en faisant jouer de vrais soignants dont le cancérologue Gabriel Sara, elle a choisi de s’éloigner de l’approche ultra-réaliste de ses précédents films. Ce faisant, elle réalise un mélodrame bouleversant.
« Un mélo ultra sensible. Benoît Magimel, présent dans chaque plan, fait preuve d’une justesse de jeu unique. » Elle
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES LUMIERES DE NOEL
EN PRESENCE DU REALISATEUR ET D'UN DES FONDATEURS DU CIRQUE PLUME
De Antoine Page
France 2021 2h14
Documentaire
« Pour un fils d’ouvrier, un bac technique ce sera déjà pas mal! ». De cette prédiction d’une conseillère d’orientation, Bernard Kudlak prendra le contre- pied. C’est là le coup d’envoi du Cirque Plume: l’histoire d’une bande d’amis qui, destinés à l’usine, choisissent de s’inventer des vies d’artistes. Sans formation technique, ils se lancent dans l’aventure sans se douter qu’ils vont contribuer à l’invention d’un nouveau genre artistique…
Le réalisateur Antoine Page (C’est assez bien d’être fou) réalise un documentaire passionnant sur le Cirque Plume. Devant sa caméra, vingt-cinq personnages nous racontent les diverses étapes de la construction de la troupe, de l’insouciance de leurs 20 ans à la nécessité de se réinventer, du bricolage à l’entreprise culturelle. Un récit épique! Antoine Page et Bernard Kudlak viendront présenter ce film au cinéma Colisée. Un bel événement à ne pas rater!
EN PRESENCE DU REALISATEUR ET D'UN DES FONDATEURS DU CIRQUE PLUME
De Antoine Page
France 2021 2h14
Documentaire
« Pour un fils d’ouvrier, un bac technique ce sera déjà pas mal! ». De cette prédiction d’une conseillère d’orientation, Bernard Kudlak prendra le contre- pied. C’est là le coup d’envoi du Cirque Plume: l’histoire d’une bande d’amis qui, destinés à l’usine, choisissent de s’inventer des vies d’artistes. Sans formation technique, ils se lancent dans l’aventure sans se douter qu’ils vont contribuer à l’invention d’un nouveau genre artistique…
Le réalisateur Antoine Page (C’est assez bien d’être fou) réalise un documentaire passionnant sur le Cirque Plume. Devant sa caméra, vingt-cinq personnages nous racontent les diverses étapes de la construction de la troupe, de l’insouciance de leurs 20 ans à la nécessité de se réinventer, du bricolage à l’entreprise culturelle. Un récit épique! Antoine Page et Bernard Kudlak viendront présenter ce film au cinéma Colisée. Un bel événement à ne pas rater!
Débat après le film avec Antoine Page, réalisateur, et avec Bernard Kudlak, cofondateur du Cirque Plume
Madres paralelas
De Pedro Almodovar
Espagne 2021 2h vost
Avec Penelope Cruz, Milena Smit, Aitana Sanchez-Gijon…
Prix d’interprétation féminine Festival de Venise 2021
Deux femmes, Janis et Ana, se rencontrent dans une chambre d'hôpital sur le point d’accoucher. Elles sont toutes les deux célibataires et sont tombées enceintes par accident. Enthousiaste, Janis essaie de remonter le moral d’Ana qui est désespérée. Les quelques mots qu'elles échangent vont créer un lien très étroit entre elles, que le hasard se chargera de compliquer d'une manière qui changera leur vie à jamais…
Le réalisateur espagnol Pedro Almodovar (Femmes au bord de la crise de nerfs, Tout sur ma mère, Volver, Julieta, Douleur et gloire) réalise son vingt-deuxième film. En interrogeant le statut de mère mais aussi la mémoire de la guerre civile espagnole, il réalise un drame intense et bouleversant porté par l’interprétation des trois actrices principales, Penelope Cruz, Milena Smit, Aitana Sanchez-Gijon.
« Le réalisateur espagnol joue une nouvelle fois en virtuose avec nos émotions. » Télérama
Espagne 2021 2h vost
Avec Penelope Cruz, Milena Smit, Aitana Sanchez-Gijon…
Prix d’interprétation féminine Festival de Venise 2021
Deux femmes, Janis et Ana, se rencontrent dans une chambre d'hôpital sur le point d’accoucher. Elles sont toutes les deux célibataires et sont tombées enceintes par accident. Enthousiaste, Janis essaie de remonter le moral d’Ana qui est désespérée. Les quelques mots qu'elles échangent vont créer un lien très étroit entre elles, que le hasard se chargera de compliquer d'une manière qui changera leur vie à jamais…
Le réalisateur espagnol Pedro Almodovar (Femmes au bord de la crise de nerfs, Tout sur ma mère, Volver, Julieta, Douleur et gloire) réalise son vingt-deuxième film. En interrogeant le statut de mère mais aussi la mémoire de la guerre civile espagnole, il réalise un drame intense et bouleversant porté par l’interprétation des trois actrices principales, Penelope Cruz, Milena Smit, Aitana Sanchez-Gijon.
« Le réalisateur espagnol joue une nouvelle fois en virtuose avec nos émotions. » Télérama
Dimanche 12 décembre à 17h50: Le cercle rouge
CYCLE FLASHBACK
De Jean-Pierre Melville
France 1970 2h20 vost version restaurée inédite
Avec Alain Delon, André Bourvil, Yves Montand...
Sélection Venise Classics Festival de Venise 2020
À peine libéré de prison, un truand monte un fabuleux hold-up avec l’aide d’un gangster évadé et d’un ancien policier alcoolique. Le coup réussit. Le receleur, effrayé par l’importance du butin, leur recommande de s’adresser à un spécialiste. Ce dernier n’est autre que le commissaire chargé de l’enquête...
En 1970, Jean-Pierre Melville (Léon Morin prêtre, L’armée des ombres) renouait avec son genre de prédilection, le polar, auquel il avait donné ses lettres de noblesse avec des films comme Le Doulos ou Le Samouraï. Il réalisait un brillant exercice de style où il poussait à l’extrême son goût pour l’épure. Plus important succès public de Jean-Pierre Melville, Le cercle rouge a été restauré à l’occasion de son cinquantième anniversaire. L’occasion de (re)voir ce chef-d’oeuvre sur grand écran.
« Un thriller haletant, pur chef-d’œuvre de Jean-Pierre Melville. » Télérama
CYCLE FLASHBACK
De Jean-Pierre Melville
France 1970 2h20 vost version restaurée inédite
Avec Alain Delon, André Bourvil, Yves Montand...
Sélection Venise Classics Festival de Venise 2020
À peine libéré de prison, un truand monte un fabuleux hold-up avec l’aide d’un gangster évadé et d’un ancien policier alcoolique. Le coup réussit. Le receleur, effrayé par l’importance du butin, leur recommande de s’adresser à un spécialiste. Ce dernier n’est autre que le commissaire chargé de l’enquête...
En 1970, Jean-Pierre Melville (Léon Morin prêtre, L’armée des ombres) renouait avec son genre de prédilection, le polar, auquel il avait donné ses lettres de noblesse avec des films comme Le Doulos ou Le Samouraï. Il réalisait un brillant exercice de style où il poussait à l’extrême son goût pour l’épure. Plus important succès public de Jean-Pierre Melville, Le cercle rouge a été restauré à l’occasion de son cinquantième anniversaire. L’occasion de (re)voir ce chef-d’oeuvre sur grand écran.
« Un thriller haletant, pur chef-d’œuvre de Jean-Pierre Melville. » Télérama
Lundi 13 décembre à 20h15: Lynx
AVANT-PREMIERE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 19/01
De Laurent Geslin
France 2021 1h22
Documentaire
Au cœur du massif jurassien, un appel étrange raisonne à la fin de l’hiver. La superbe silhouette d’un lynx boréal se faufile parmi les hêtres et les sapins. Il appelle sa femelle. En suivant la vie de ce couple et de ses chatons, nous découvrons un univers qui nous est proche et pourtant méconnu. Un conte authentique dont chamois, aigles, renards et hermines sont les témoins de la vie secrète du plus grand félin d’Europe qui reste menacé…
Le grand photographe animalier Laurent Geslin observe les lynx dans le Jura Suisse depuis dix ans. Il réalise un documentaire passionnant. Un film pour découvrir le rôle essentiel que ce discret prédateur occupe dans nos forêts, l’équilibre qu’il a rétabli dans un milieu fragile mais aussi les difficultés qu’il rencontre dans un paysage largement occupé par les humains. Laurent Geslin viendra présenter son film au cinéma Colisée. Une belle soirée en perspective!
Débat après le film avec Laurent Geslin
AVANT-PREMIERE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 19/01
De Laurent Geslin
France 2021 1h22
Documentaire
Au cœur du massif jurassien, un appel étrange raisonne à la fin de l’hiver. La superbe silhouette d’un lynx boréal se faufile parmi les hêtres et les sapins. Il appelle sa femelle. En suivant la vie de ce couple et de ses chatons, nous découvrons un univers qui nous est proche et pourtant méconnu. Un conte authentique dont chamois, aigles, renards et hermines sont les témoins de la vie secrète du plus grand félin d’Europe qui reste menacé…
Le grand photographe animalier Laurent Geslin observe les lynx dans le Jura Suisse depuis dix ans. Il réalise un documentaire passionnant. Un film pour découvrir le rôle essentiel que ce discret prédateur occupe dans nos forêts, l’équilibre qu’il a rétabli dans un milieu fragile mais aussi les difficultés qu’il rencontre dans un paysage largement occupé par les humains. Laurent Geslin viendra présenter son film au cinéma Colisée. Une belle soirée en perspective!
Débat après le film avec Laurent Geslin
Laurent Geslin dédicacera le livre "Lynx" après le débat (séance de dédicaces proposée par la librairie Le coucou qui lit)
Mercredi 22 Décembre À 14h: Princesse Dragon
DANS LE CADRE DES LUMIERES DE NOEL
DANS LE CADRE DES LUMIERES DE NOEL
EN PRESENCE DU PERE NOEL ET DE LA TANTE AIRIE
SEANCE GRATUITE POUR LES ENFANTS
JEUNE PUBLIC
De Jean-Jacques Denis et Anthony Roux
France 2021 1h14
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 5 ans
Poil est une petite fille élevée par un puissant dragon. Mais lorsque son père doit payer la Sorcenouille de son deuxième bien le plus précieux, c’est Poil qu’il offre, plongeant sa fille dans une infinie tristesse et l’obligeant à fuir la grotte familiale. Poil part alors à la découverte du monde. Elle apprendra l’amitié, la solidarité, mais aussi la cupidité qui semble ronger le cœur des hommes...
Après Dofus plutôt destiné aux adolescents, les réalisateurs Jean-Jacques Denis et Anthony Roux (créateur de la série d’animation Wakfu) ont voulu réaliser un film qui s’adressent à tous les enfants En s’inspirant des illustrations Edmond Dulac, Arthur Rackham ou Gustave Doré, en utilisant des techniques d’animation traditionnelles, et en racontant une belle histoire d’amitié entre deux fillettes, ils réalisent un film d’animation enthousiasmant. Un conte enchanteur à voir en famille.
« Drôle, fun et racé: un joli conte de fantasy qui tombe à pic. » Première
De Jean-Jacques Denis et Anthony Roux
France 2021 1h14
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 5 ans
Poil est une petite fille élevée par un puissant dragon. Mais lorsque son père doit payer la Sorcenouille de son deuxième bien le plus précieux, c’est Poil qu’il offre, plongeant sa fille dans une infinie tristesse et l’obligeant à fuir la grotte familiale. Poil part alors à la découverte du monde. Elle apprendra l’amitié, la solidarité, mais aussi la cupidité qui semble ronger le cœur des hommes...
Après Dofus plutôt destiné aux adolescents, les réalisateurs Jean-Jacques Denis et Anthony Roux (créateur de la série d’animation Wakfu) ont voulu réaliser un film qui s’adressent à tous les enfants En s’inspirant des illustrations Edmond Dulac, Arthur Rackham ou Gustave Doré, en utilisant des techniques d’animation traditionnelles, et en racontant une belle histoire d’amitié entre deux fillettes, ils réalisent un film d’animation enthousiasmant. Un conte enchanteur à voir en famille.
« Drôle, fun et racé: un joli conte de fantasy qui tombe à pic. » Première
C'est toi que j'attendais
SORTIE NATIONALE
De Stéphanie Pillonca
France 2020 1h27
Documentaire
Sélection Festival d’Angoulême 2020
C’est toi que j’attendais nous plonge dans l’intimité de couples qui souhaitent adopter un enfant et attendent impatiemment l’appel qui fera basculer leurs vies. Mais c’est aussi l’histoire d'Alexandra qui recherche par tous les moyens son fils né sous X, ou de Sylvian qui se bat chaque jour pour retrouver sa mère biologique...
Après avoir mené une très longue enquête dans toute la France et rencontré près de quatre cent personnes, la réalisatrice Stéphanie Pillonca (Fleur de tonnerre, Apprendre à t’aimer) a finalement choisi de filmer quatre parcours de vie riches en émotion qui nous interrogent sur la quête d’identité et sur l’amour. Elle réalise un documentaire lumineux et émouvant.
« C’est toi que j’attendais est un film à voir absolument. Pour un moment de douceur, parfois amère, mais si touchant. » Maze.fr
De Stéphanie Pillonca
France 2020 1h27
Documentaire
Sélection Festival d’Angoulême 2020
C’est toi que j’attendais nous plonge dans l’intimité de couples qui souhaitent adopter un enfant et attendent impatiemment l’appel qui fera basculer leurs vies. Mais c’est aussi l’histoire d'Alexandra qui recherche par tous les moyens son fils né sous X, ou de Sylvian qui se bat chaque jour pour retrouver sa mère biologique...
Après avoir mené une très longue enquête dans toute la France et rencontré près de quatre cent personnes, la réalisatrice Stéphanie Pillonca (Fleur de tonnerre, Apprendre à t’aimer) a finalement choisi de filmer quatre parcours de vie riches en émotion qui nous interrogent sur la quête d’identité et sur l’amour. Elle réalise un documentaire lumineux et émouvant.
« C’est toi que j’attendais est un film à voir absolument. Pour un moment de douceur, parfois amère, mais si touchant. » Maze.fr
Madeleine collins
SORTIE NATIONALE
De Antoine Barraud
France 2021 1h47
Avec Virginie Efira, Bruno Salomone, Quim Gutierrez...
Sélection Giornate degli autori Festival de Venise 2021
Judith mène une double vie entre la Suisse et la France. D’un côté Abdel, avec qui elle élève une petite fille, de l’autre Melvil, avec qui elle a deux garçons plus âgés. Peu à peu, cet équilibre fragile fait de mensonges, de secrets et d’allers-retours se fissure dangereusement. Prise au piège, Judith choisit la fuite en avant...
Le réalisateur Antoine Barraud (Les gouffres, Le dos rouge) réalise son quatrième long-métrage. En questionnant la notion d’identité et en choisissant de centrer son film sur une femme utilisant sa profession pour cacher sa double vie, il réalise un film envoûtant porté par l’interprétation de Virginie Efira, et de seconds rôles talentueux, dont Bruno Salomone, Quim Gutierrez, Valérie Donzelli, Jacqueline Bisset, le cinéaste Nadav Lapid, et le jeune Thomas Gioria (Jusqu’à la garde).
« On ne peut plus troublant, Madeleine Collins ravit d’emblée le regard et intrigue durablement. Un thriller vertigineux! » Positif
SORTIE NATIONALE
De Antoine Barraud
France 2021 1h47
Avec Virginie Efira, Bruno Salomone, Quim Gutierrez...
Sélection Giornate degli autori Festival de Venise 2021
Judith mène une double vie entre la Suisse et la France. D’un côté Abdel, avec qui elle élève une petite fille, de l’autre Melvil, avec qui elle a deux garçons plus âgés. Peu à peu, cet équilibre fragile fait de mensonges, de secrets et d’allers-retours se fissure dangereusement. Prise au piège, Judith choisit la fuite en avant...
Le réalisateur Antoine Barraud (Les gouffres, Le dos rouge) réalise son quatrième long-métrage. En questionnant la notion d’identité et en choisissant de centrer son film sur une femme utilisant sa profession pour cacher sa double vie, il réalise un film envoûtant porté par l’interprétation de Virginie Efira, et de seconds rôles talentueux, dont Bruno Salomone, Quim Gutierrez, Valérie Donzelli, Jacqueline Bisset, le cinéaste Nadav Lapid, et le jeune Thomas Gioria (Jusqu’à la garde).
« On ne peut plus troublant, Madeleine Collins ravit d’emblée le regard et intrigue durablement. Un thriller vertigineux! » Positif
La croisade
SORTIE NATIONALE
De Louis Garrel
France 2021 1h07
Avec Louis Garrel, Laetitia Casta, Thomas Engel…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Abel et Marianne découvrent que leur fils Joseph, 13 ans, a vendu en douce leurs objets les plus précieux. Ils comprennent rapidement que Joseph n’est pas le seul, ils sont des centaines d’enfants à travers le monde qui se sont donnés pour mission de sauver la planète et se sont associés pour financer un mystérieux projet...
Après Les deux amis et L’homme fidèle, l’acteur Louis Garrel réalise son troisième long-métrage. En filmant à nouveau les trois acteurs de L’homme fidèle, en racontant l’histoire d’enfants qui décident de sauver la planète sans en parler à leurs parents, et en adoptant un ton de comédie, il réalise un film drôle, enthousiasmant et pertinent. A noter que La croisade est le dernier scénario signé par le grand scénariste Jean-Claude Carrière, décédé en février 2021 à l’âge de 89 ans.
« Cette drôle de croisade écolo fait l’effet d’une bulle de savon dans un désert aride. Touchant, farfelu et rafraichissant mais pas dénué de fond. Un bonbon. » Paris Match
SORTIE NATIONALE
De Louis Garrel
France 2021 1h07
Avec Louis Garrel, Laetitia Casta, Thomas Engel…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Abel et Marianne découvrent que leur fils Joseph, 13 ans, a vendu en douce leurs objets les plus précieux. Ils comprennent rapidement que Joseph n’est pas le seul, ils sont des centaines d’enfants à travers le monde qui se sont donnés pour mission de sauver la planète et se sont associés pour financer un mystérieux projet...
Après Les deux amis et L’homme fidèle, l’acteur Louis Garrel réalise son troisième long-métrage. En filmant à nouveau les trois acteurs de L’homme fidèle, en racontant l’histoire d’enfants qui décident de sauver la planète sans en parler à leurs parents, et en adoptant un ton de comédie, il réalise un film drôle, enthousiasmant et pertinent. A noter que La croisade est le dernier scénario signé par le grand scénariste Jean-Claude Carrière, décédé en février 2021 à l’âge de 89 ans.
« Cette drôle de croisade écolo fait l’effet d’une bulle de savon dans un désert aride. Touchant, farfelu et rafraichissant mais pas dénué de fond. Un bonbon. » Paris Match
Les amants sacrifiés
De Kiyoshi Kurosawa
Japon 2020 1h55 vost
Avec Yu Aoi, Issey Takahashi…
Lion d’Argent de la Meilleure Mise en scène au Festival de Venise 2020
Kobe, 1941. Yusaku et sa femme Satoko vivent comme un couple moderne et épanoui, loin de la tension grandissante entre le Japon et l’Occident. Mais après un voyage en Mandchourie, Yusaku commence à agir étrangement… Au point d’attirer les soupçons de sa femme et des autorités. Que leur cache-t-il ? Et jusqu'où Satoko est-elle prête à aller pour le savoir?...
Le cinéaste japonais Kiyoshi Kurosawa (Kairo, Tokyo sonata, Shokuzai, Vers l'autre rive) réalise pour la première fois un film historique. En centrant l'histoire sur la femme d’un espion japonais durant la Seconde Guerre mondiale, il mêle romanesque et espionnage et réalise un film envoûtant. A noter que le scénario a été écrit par deux anciens élèves de Kiyoshi Kurosawa en cinéma à l’Université des Arts de Tokyo, Tadashi Nohara et Ryusuke Hamaguchi, le réalisateur du magnifique Drive my car.
« Si le film bénéficie d'un scénario aussi complexe que la période qu'il examine - la Seconde guerre mondiale au Japon -, il est avant tout une leçon de mise de scène, justement récompensée comme telle au Festival de Venise 2020. » Paris Match
Chère Léa
De Jérôme Bonnell
France 2021 1h30
Avec Grégory Montel, Grégory Gadebois, Anaïs Demoustier...
Sélection officielle Festival d'Angoulême 2021
Après une nuit arrosée, Jonas décide sur un coup de tête de rendre visite à son ancienne petite amie, Léa, dont il est toujours amoureux. Malgré leur relation encore passionnelle, Léa le rejette. Éperdu, Jonas se rend au café d’en face pour lui écrire une longue lettre, bousculant ainsi sa journée de travail, et suscitant la curiosité du patron du café. La journée ne fait que commencer...
Le réalisateur Jérôme Bonnell (Les yeux clairs, J'attends quelqu'un, Le temps de l'aventure, A trois on y va) a tourné son nouveau film dans un café du 12ème arrondissement. Après avoir souvent filmé des femmes dans ses films précédents, il a voulu filmer un homme sur une journée après une rupture. Il réalise une comédie romantique originale et pleine de charme.
« On retrouve dans cette romance minimaliste la patte du réalisateur de J'attends quelqu'un et A trois on y va. Le charme, la légèreté, la mélancolie. Et le casting parfait. » Voici
De Kiyoshi Kurosawa
Japon 2020 1h55 vost
Avec Yu Aoi, Issey Takahashi…
Lion d’Argent de la Meilleure Mise en scène au Festival de Venise 2020
Kobe, 1941. Yusaku et sa femme Satoko vivent comme un couple moderne et épanoui, loin de la tension grandissante entre le Japon et l’Occident. Mais après un voyage en Mandchourie, Yusaku commence à agir étrangement… Au point d’attirer les soupçons de sa femme et des autorités. Que leur cache-t-il ? Et jusqu'où Satoko est-elle prête à aller pour le savoir?...
Le cinéaste japonais Kiyoshi Kurosawa (Kairo, Tokyo sonata, Shokuzai, Vers l'autre rive) réalise pour la première fois un film historique. En centrant l'histoire sur la femme d’un espion japonais durant la Seconde Guerre mondiale, il mêle romanesque et espionnage et réalise un film envoûtant. A noter que le scénario a été écrit par deux anciens élèves de Kiyoshi Kurosawa en cinéma à l’Université des Arts de Tokyo, Tadashi Nohara et Ryusuke Hamaguchi, le réalisateur du magnifique Drive my car.
« Si le film bénéficie d'un scénario aussi complexe que la période qu'il examine - la Seconde guerre mondiale au Japon -, il est avant tout une leçon de mise de scène, justement récompensée comme telle au Festival de Venise 2020. » Paris Match
Chère Léa
De Jérôme Bonnell
France 2021 1h30
Avec Grégory Montel, Grégory Gadebois, Anaïs Demoustier...
Sélection officielle Festival d'Angoulême 2021
Après une nuit arrosée, Jonas décide sur un coup de tête de rendre visite à son ancienne petite amie, Léa, dont il est toujours amoureux. Malgré leur relation encore passionnelle, Léa le rejette. Éperdu, Jonas se rend au café d’en face pour lui écrire une longue lettre, bousculant ainsi sa journée de travail, et suscitant la curiosité du patron du café. La journée ne fait que commencer...
Le réalisateur Jérôme Bonnell (Les yeux clairs, J'attends quelqu'un, Le temps de l'aventure, A trois on y va) a tourné son nouveau film dans un café du 12ème arrondissement. Après avoir souvent filmé des femmes dans ses films précédents, il a voulu filmer un homme sur une journée après une rupture. Il réalise une comédie romantique originale et pleine de charme.
« On retrouve dans cette romance minimaliste la patte du réalisateur de J'attends quelqu'un et A trois on y va. Le charme, la légèreté, la mélancolie. Et le casting parfait. » Voici
Le diable n'existe pas
De Mohammad Rasoulof
Iran 2020 2h32
Avec Ehsan Mirhosseini, Shaghayegh Shourian…
Ours d’Or Festival de Berlin 2020
Iran, de nos jours. Heshmat est un mari et un père exemplaire mais nul ne sait où il va tous les matins. Pouya, jeune conscrit, ne peut se résoudre à tuer un homme comme on lui ordonne de le faire. Javad, venu demander sa bien-aimée en mariage, est soudain prisonnier d’un dilemme cornélien. Bharam, médecin interdit d’exercer, a enfin décidé de révéler à sa nièce le secret de toute une vie. Ces quatre récits sont inexorablement liés...
Ne pouvant pas tourner un long-métrage à cause de la censure, le cinéaste iranien Mohammad Rasoulof (Au revoir, Un homme intègre) a décidé de tourner quatre courts-métrages pour éviter les pressions. C’est pourquoi Le diable n’existe pas se se décline en quatre histoires s’apparentant à quatre contes abordant différemment un sujet commun, le totalitarisme en Iran. En traitant de la désobéissance etdu combat d’hommes et de femmes qui se battent pour affirmer leur liberté dans un régime despotique où la peine de mort existe encore, Mohammad Rasoulof confirme son immense talent et réalise un film majeur.
« Ce grand film implacable ne s’oublie pas de sitôt après avoir été vu. Et confirme, s’il en était besoin, le talent et le courage d’un cinéaste résistant. » Marianne
De Mohammad Rasoulof
Iran 2020 2h32
Avec Ehsan Mirhosseini, Shaghayegh Shourian…
Ours d’Or Festival de Berlin 2020
Iran, de nos jours. Heshmat est un mari et un père exemplaire mais nul ne sait où il va tous les matins. Pouya, jeune conscrit, ne peut se résoudre à tuer un homme comme on lui ordonne de le faire. Javad, venu demander sa bien-aimée en mariage, est soudain prisonnier d’un dilemme cornélien. Bharam, médecin interdit d’exercer, a enfin décidé de révéler à sa nièce le secret de toute une vie. Ces quatre récits sont inexorablement liés...
Ne pouvant pas tourner un long-métrage à cause de la censure, le cinéaste iranien Mohammad Rasoulof (Au revoir, Un homme intègre) a décidé de tourner quatre courts-métrages pour éviter les pressions. C’est pourquoi Le diable n’existe pas se se décline en quatre histoires s’apparentant à quatre contes abordant différemment un sujet commun, le totalitarisme en Iran. En traitant de la désobéissance etdu combat d’hommes et de femmes qui se battent pour affirmer leur liberté dans un régime despotique où la peine de mort existe encore, Mohammad Rasoulof confirme son immense talent et réalise un film majeur.
« Ce grand film implacable ne s’oublie pas de sitôt après avoir été vu. Et confirme, s’il en était besoin, le talent et le courage d’un cinéaste résistant. » Marianne
Novembre 2021
First cow
De Kelly Reichardt
France 2021 2h02 vost
Avec John Magaro, Orion Lee, Toby Jones...
Prix du Jury Festival de Deauville 2020
Au début du XIXème siècle, sur les terres encore sauvages de l’Oregon, Cookie Figowitz, un humble cuisinier, se lie d’amitié avec King-Lu, un immigrant d’origine chinoise. Rêvant tous deux d’une vie meilleure, ils montent un modeste commerce de beignets qui ne tarde pas à faire fureur auprès des pionniers de l’Ouest, en proie au mal du pays...
La réalisatrice américaine Kelly Reichardt (Old joy, Wendy & Lucy, Certaines femmes) réalise son septième long-métrage. Dix ans après La dernière piste, elle revisite à nouveau le genre du western. En adaptant le roman "The Half-Life" de Jonathan Raymond, en situant l’action en 1820 en Oregon, et en explorant les mythes fondateurs américains, elle réalise un film magnifique.
« Un drame envoûtant par son rythme lent qui déploie une mise en scène impressionniste, un scénario minimaliste d'une puissance sidérante. Une leçon de cinéma. » Le Journal du dimanche
France 2021 2h02 vost
Avec John Magaro, Orion Lee, Toby Jones...
Prix du Jury Festival de Deauville 2020
Au début du XIXème siècle, sur les terres encore sauvages de l’Oregon, Cookie Figowitz, un humble cuisinier, se lie d’amitié avec King-Lu, un immigrant d’origine chinoise. Rêvant tous deux d’une vie meilleure, ils montent un modeste commerce de beignets qui ne tarde pas à faire fureur auprès des pionniers de l’Ouest, en proie au mal du pays...
La réalisatrice américaine Kelly Reichardt (Old joy, Wendy & Lucy, Certaines femmes) réalise son septième long-métrage. Dix ans après La dernière piste, elle revisite à nouveau le genre du western. En adaptant le roman "The Half-Life" de Jonathan Raymond, en situant l’action en 1820 en Oregon, et en explorant les mythes fondateurs américains, elle réalise un film magnifique.
« Un drame envoûtant par son rythme lent qui déploie une mise en scène impressionniste, un scénario minimaliste d'une puissance sidérante. Une leçon de cinéma. » Le Journal du dimanche
Albatros
De Xavier Beauvois
France 2021 1h55
Avec Jérémie Rénier, Marie-Julie Maille, Victor Belmondo…
Sélection officielle Festival de Berlin 2021
Laurent, un commandant de brigade de la gendarmerie d’Etretat, prévoit de se marier avec Marie, sa compagne, mère de sa fille surnommée Poulette. Il aime son métier malgré une confrontation quotidienne avec la misère sociale. En voulant sauver un agriculteur qui menace de se suicider, il le tue. Sa vie va alors basculer...
En filmant Etretat et le Pays de Caux, et en montrant le quotidien des gendarmes confrontés à la misère sociale d’une campage en crise, le réalisateur Xavier Beauvois (N’oublie pas que tu vas mourir, Le petit lieutenant, Des hommes et des dieux, L’apparition) réalise un drame bouleversant porté par l’interprétation de Jérémie Rénier.
« Xavier Beauvois parvient à trouver le juste équilibre entre l’intime et l’universel, l’appel du large et le retour à la terre. Il magnifie aussi une région, le Pays de Caux, sa lumière et ses couleurs. » Paris Match
Avec Jérémie Rénier, Marie-Julie Maille, Victor Belmondo…
Sélection officielle Festival de Berlin 2021
Laurent, un commandant de brigade de la gendarmerie d’Etretat, prévoit de se marier avec Marie, sa compagne, mère de sa fille surnommée Poulette. Il aime son métier malgré une confrontation quotidienne avec la misère sociale. En voulant sauver un agriculteur qui menace de se suicider, il le tue. Sa vie va alors basculer...
En filmant Etretat et le Pays de Caux, et en montrant le quotidien des gendarmes confrontés à la misère sociale d’une campage en crise, le réalisateur Xavier Beauvois (N’oublie pas que tu vas mourir, Le petit lieutenant, Des hommes et des dieux, L’apparition) réalise un drame bouleversant porté par l’interprétation de Jérémie Rénier.
« Xavier Beauvois parvient à trouver le juste équilibre entre l’intime et l’universel, l’appel du large et le retour à la terre. Il magnifie aussi une région, le Pays de Caux, sa lumière et ses couleurs. » Paris Match
Jeudi 11 novembre à 20h30: Mica
AVANT-PREMIERE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 22/12
De Ismaël Ferroukhi
Maroc France 2020 1h43
Avec Sabrina Ouazani, Zakaria Inan, Azelarab Kagat...
Sélection officielle Festival d’Angoulème 2020
Mica, un enfant issu d'un bidonville, se retrouve propulsé comme homme à tout faire dans un club de tennis de Casablanca fréquenté par la nomenklatura marocaine. Prêt à tout pour changer son destin, il va se faire remarquer par Sophia, une ex-championne qui va le prendre sous son aile…
Après avoir coécrit les premiers films de Cédric Kahn (Trop de bonheur, L’avion), et réalisé les très beaux Le grand voyage et Les hommes libres, le réalisateur Ismaël Ferroukhi réalise son troisième long-métrage. En posant sa caméra à Casablanca, il dresse le portrait juste et touchant d’un enfant qui rêve de changer de vie. Il réalise un film tendre et lumineux porté par l’interprétation de Sabrina Ouazani et du jeune Zakaria Inan. Ismaël Ferroukhi viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle rencontre à ne pas rater!
« Un film touchant, qui évoque avec subtilité la place au monde de chacun et la possibilité de changer son destin. » Leblogducinema.com
Débat après le film avec Ismaël Ferroukhi
AVANT-PREMIERE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 22/12
De Ismaël Ferroukhi
Maroc France 2020 1h43
Avec Sabrina Ouazani, Zakaria Inan, Azelarab Kagat...
Sélection officielle Festival d’Angoulème 2020
Mica, un enfant issu d'un bidonville, se retrouve propulsé comme homme à tout faire dans un club de tennis de Casablanca fréquenté par la nomenklatura marocaine. Prêt à tout pour changer son destin, il va se faire remarquer par Sophia, une ex-championne qui va le prendre sous son aile…
Après avoir coécrit les premiers films de Cédric Kahn (Trop de bonheur, L’avion), et réalisé les très beaux Le grand voyage et Les hommes libres, le réalisateur Ismaël Ferroukhi réalise son troisième long-métrage. En posant sa caméra à Casablanca, il dresse le portrait juste et touchant d’un enfant qui rêve de changer de vie. Il réalise un film tendre et lumineux porté par l’interprétation de Sabrina Ouazani et du jeune Zakaria Inan. Ismaël Ferroukhi viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle rencontre à ne pas rater!
« Un film touchant, qui évoque avec subtilité la place au monde de chacun et la possibilité de changer son destin. » Leblogducinema.com
Débat après le film avec Ismaël Ferroukhi
Dimanche 14 novembre à 18h: La bataille d'Alger
CYCLE FLASHBACK
De Gillo Pontecorvo
Italie Algérie 1966 2h02 vost version restaurée
Avec Jean Martin, Yacef Saadi, Brahim Hadjadj...
Lion d’Or Festival de Venise 1966
Interdit aux moins de 12 ans
Octobre 1957, Alger. Les paras du colonel Mathieu cernent le refuge d’Ali-La- Pointe, responsable de la guérilla urbaine. Pendant ses heures de réclusion forcée, Ali revit l’itinéraire qui l’a conduit de l’état de délinquant et de proxénète à celui de chef guérillero du FLN...
En 1966, après s’être longuement documenté, le réalisateur italien Gillo Pontecorvo (Kapo, Queimada) retraçait fidèlement les événements de la bataille d’Alger. Il réalisait un film de guerre intense qui reçut de nombreux prix dans les festivals internationaux mais fut invisible au cinéma en France pendant près de quarante ans. Un film mythique à (re)voir sur grand écran.
« Ce n’est pas tous les jours qu’on découvre des perles de la sorte: c’est une œuvre de cinéma remarquablement mise en scène, en même temps qu’une reconstitution historique éblouissante. Incontestablement une œuvre majeure qui risque de marquer votre parcours de cinéphile. » Avoir-alire.com
CYCLE FLASHBACK
De Gillo Pontecorvo
Italie Algérie 1966 2h02 vost version restaurée
Avec Jean Martin, Yacef Saadi, Brahim Hadjadj...
Lion d’Or Festival de Venise 1966
Interdit aux moins de 12 ans
Octobre 1957, Alger. Les paras du colonel Mathieu cernent le refuge d’Ali-La- Pointe, responsable de la guérilla urbaine. Pendant ses heures de réclusion forcée, Ali revit l’itinéraire qui l’a conduit de l’état de délinquant et de proxénète à celui de chef guérillero du FLN...
En 1966, après s’être longuement documenté, le réalisateur italien Gillo Pontecorvo (Kapo, Queimada) retraçait fidèlement les événements de la bataille d’Alger. Il réalisait un film de guerre intense qui reçut de nombreux prix dans les festivals internationaux mais fut invisible au cinéma en France pendant près de quarante ans. Un film mythique à (re)voir sur grand écran.
« Ce n’est pas tous les jours qu’on découvre des perles de la sorte: c’est une œuvre de cinéma remarquablement mise en scène, en même temps qu’une reconstitution historique éblouissante. Incontestablement une œuvre majeure qui risque de marquer votre parcours de cinéphile. » Avoir-alire.com
Les magnétiques
SORTIE NATIONALE
De Vincent Maël Cardona
France 2020 1h38
Avec Timothée Robart, Marie Colomb, Joseph Olivennes...
Prix de la SACD Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2021
Une petite ville au début des années 80. Entre la radio pirate installée dans un grenier, le garage du père et la menace du service militaire, deux frères, Philippe et Jérôme, ignorent qu’ils vivent les derniers feux d’un monde sur le point de disparaître…
Vincent-Maël Cardona réalise son premier long-métrage. En plongeant le spectateur dans les années 80, et en mêlant récit d’émancipation, sens du romanesque et musique rock, il réalise un film enthousiasmant qui a été l’une des plus belles découvertes du Festival de Cannes 2021.
« Les magnétiques est un joli coup de coeur et prouve à nouveau à quel point le cinéma français est bel et bien dynamique. » Lebleudumiroir.fr
De Vincent Maël Cardona
France 2020 1h38
Avec Timothée Robart, Marie Colomb, Joseph Olivennes...
Prix de la SACD Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2021
Une petite ville au début des années 80. Entre la radio pirate installée dans un grenier, le garage du père et la menace du service militaire, deux frères, Philippe et Jérôme, ignorent qu’ils vivent les derniers feux d’un monde sur le point de disparaître…
Vincent-Maël Cardona réalise son premier long-métrage. En plongeant le spectateur dans les années 80, et en mêlant récit d’émancipation, sens du romanesque et musique rock, il réalise un film enthousiasmant qui a été l’une des plus belles découvertes du Festival de Cannes 2021.
« Les magnétiques est un joli coup de coeur et prouve à nouveau à quel point le cinéma français est bel et bien dynamique. » Lebleudumiroir.fr
Le Noël de Petit Lièvre Brun
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De Samantha Leriche-Gionet, Sophie Martin, Isabelle Favez et Jo Boag
Canada France Suisse Australie 2021 43 minutes
Films d’animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
À l’approche de Noël, tout le monde se presse pour réunir de quoi manger malgré le froid. La malice et l’imagination seront au rendez-vous chez les animaux de la forêt pour célébrer l’hiver comme il se doit!...
Voici un très beau programme composé de quatre courts-métrages enchanteurs. Dans Flocons et carottes, tous les bonhommes de neige perdent mystérieusement leur nez en forme de carottes. Dans La moufle, plusieurs animaux se pressent pour se mettre au chaud dans une moufle abandonnée. Dans Au coeur de l’hiver, les petites bêtes à plumes et à poils cherchent toutes un petit quelque chose à se mettre sous la dent. Enfin, dans Le Noël de Petit Lièvre Brun, adapté de l’album "Devine combien je t’aime" de Sam McBratney et Anita Jeram, Petit Lièvre Brun et ses amis perdent toutes les provisions du déjeuner et repartent dans la forêt à la recherche d’un nouveau festin. Quatre contes de Noël pour apprendre à partager en toute amitié!
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De Samantha Leriche-Gionet, Sophie Martin, Isabelle Favez et Jo Boag
Canada France Suisse Australie 2021 43 minutes
Films d’animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
À l’approche de Noël, tout le monde se presse pour réunir de quoi manger malgré le froid. La malice et l’imagination seront au rendez-vous chez les animaux de la forêt pour célébrer l’hiver comme il se doit!...
Voici un très beau programme composé de quatre courts-métrages enchanteurs. Dans Flocons et carottes, tous les bonhommes de neige perdent mystérieusement leur nez en forme de carottes. Dans La moufle, plusieurs animaux se pressent pour se mettre au chaud dans une moufle abandonnée. Dans Au coeur de l’hiver, les petites bêtes à plumes et à poils cherchent toutes un petit quelque chose à se mettre sous la dent. Enfin, dans Le Noël de Petit Lièvre Brun, adapté de l’album "Devine combien je t’aime" de Sam McBratney et Anita Jeram, Petit Lièvre Brun et ses amis perdent toutes les provisions du déjeuner et repartent dans la forêt à la recherche d’un nouveau festin. Quatre contes de Noël pour apprendre à partager en toute amitié!
Memoria
De Apichatpong Weerasethakul
Colombie Thailande 2021 2h16 vost
Avec Tilda Swinton, Elkin Diaz, Jeanne Balibar…
Prix du Jury Festival de Cannes 2021
« Au lever du jour j'ai été surprise par un grand Bang et n'ai pas retrouvé le sommeil. A Bogota, à travers les montagnes, dans le tunnel, près de la rivière. Un Bang… »
Après les magnifiques Tropical malady, Oncle Boonmee (celui qui se souvient de ses vies antérieures) et Cemetery of splendour, le réalisateur thailandais Apichatpong Weerasethakul quitte la Thailande et tourne pour la première fois en Colombie. En racontant le périple d’une touriste qui cherche à identifier un son, en filmant les mystères de Bogota puis ceux d’un village perdu dans la jungle, il plonge le spectateur dans un étonnant univers sensoriel et réalise un film envoûtant porté par une mise en scène poétique et par l’interprétation de Tilda Swinton.
« Chaque film du Thailandais envoie un sortilège au spectateur. Face à tant de grâce, l’image et le son s’interpénétrent pour parler d’une même voix. Memoria était assurément le film le plus intrigant du dernier Festival de Cannes. » Première
De Apichatpong Weerasethakul
Colombie Thailande 2021 2h16 vost
Avec Tilda Swinton, Elkin Diaz, Jeanne Balibar…
Prix du Jury Festival de Cannes 2021
« Au lever du jour j'ai été surprise par un grand Bang et n'ai pas retrouvé le sommeil. A Bogota, à travers les montagnes, dans le tunnel, près de la rivière. Un Bang… »
Après les magnifiques Tropical malady, Oncle Boonmee (celui qui se souvient de ses vies antérieures) et Cemetery of splendour, le réalisateur thailandais Apichatpong Weerasethakul quitte la Thailande et tourne pour la première fois en Colombie. En racontant le périple d’une touriste qui cherche à identifier un son, en filmant les mystères de Bogota puis ceux d’un village perdu dans la jungle, il plonge le spectateur dans un étonnant univers sensoriel et réalise un film envoûtant porté par une mise en scène poétique et par l’interprétation de Tilda Swinton.
« Chaque film du Thailandais envoie un sortilège au spectateur. Face à tant de grâce, l’image et le son s’interpénétrent pour parler d’une même voix. Memoria était assurément le film le plus intrigant du dernier Festival de Cannes. » Première
Frida - viva la vida
SORTIE NATIONALE
De Giovanni Troilo
Italie 2019 1h38 vost
Documentaire
Le documentariste italien Giovanni Troilo réalise un docu-fiction passionnant sur la grande artiste mexicaine Frida Kahlo. Son film présente les deux facettes de Frida Kahlo: d’un côté, l’artiste révolutionnaire, pionnière du féminisme contemporain; de l’autre, l’être humain, victime d’un corps torturé et d’une relation tourmentée. Au fil de la narration, ces deux aspects de l’artiste sont révélés par le biais des paroles de Frida, tirées de ses lettres, journaux intimes et confessions privées. Le film présente tour à tour entretiens, documents originaux, reconstructions captivantes et tableaux de l’artiste conservés dans certains des plus extraordinaires musées du Mexique. A noter que la voix off est dite par l’actrice italienne Asia Argento qui déclare que Frida Kahlo est « une artiste, une icône, une femme, une épouse, une sainte, une martyre. Elle est devenue un symbole, un idéal. Mais il y a beaucoup plus derrière son histoire. »
SORTIE NATIONALE
De Giovanni Troilo
Italie 2019 1h38 vost
Documentaire
Le documentariste italien Giovanni Troilo réalise un docu-fiction passionnant sur la grande artiste mexicaine Frida Kahlo. Son film présente les deux facettes de Frida Kahlo: d’un côté, l’artiste révolutionnaire, pionnière du féminisme contemporain; de l’autre, l’être humain, victime d’un corps torturé et d’une relation tourmentée. Au fil de la narration, ces deux aspects de l’artiste sont révélés par le biais des paroles de Frida, tirées de ses lettres, journaux intimes et confessions privées. Le film présente tour à tour entretiens, documents originaux, reconstructions captivantes et tableaux de l’artiste conservés dans certains des plus extraordinaires musées du Mexique. A noter que la voix off est dite par l’actrice italienne Asia Argento qui déclare que Frida Kahlo est « une artiste, une icône, une femme, une épouse, une sainte, une martyre. Elle est devenue un symbole, un idéal. Mais il y a beaucoup plus derrière son histoire. »
Octobre 2021
Tralala
SORTIE NATIONALE
De Arnaud et Jean-Marie Larrieu
France 2021 2h
Avec Mathieu Amalric, Bertrand Belin, Josiane Balasko, Maïwenn, Mélanie Thierry…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Tralala, la quarantaine, chanteur dans les rues de Paris, croise un soir une jeune femme qui lui adresse un seul message avant de disparaitre: "Surtout ne soyez pas vous-même". Il quitte la capitale et finit par retrouver à Lourdes celle dont il est déjà amoureux…
Les Frères Larrieu (Peindre ou faire l’amour, 21 nuits avec Pattie) réalisent pour la première fois une comédie musicale. Ils signent un film optimiste et fantaisiste, porté par un casting trois étoiles et par des chansons écrites par Philippe Katerine, Bertrand Belin, Etienne Daho, Jeanne Cherhal et Dominique A. Le film parfait pour une rentrée en-chantée!
« Premier film masqué ohé ohé de l’ère post-covid, Tralala est le plus délirant retour à la fête improvisée dont on pouvait rêver. » Paris Match
SORTIE NATIONALE
De Arnaud et Jean-Marie Larrieu
France 2021 2h
Avec Mathieu Amalric, Bertrand Belin, Josiane Balasko, Maïwenn, Mélanie Thierry…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Tralala, la quarantaine, chanteur dans les rues de Paris, croise un soir une jeune femme qui lui adresse un seul message avant de disparaitre: "Surtout ne soyez pas vous-même". Il quitte la capitale et finit par retrouver à Lourdes celle dont il est déjà amoureux…
Les Frères Larrieu (Peindre ou faire l’amour, 21 nuits avec Pattie) réalisent pour la première fois une comédie musicale. Ils signent un film optimiste et fantaisiste, porté par un casting trois étoiles et par des chansons écrites par Philippe Katerine, Bertrand Belin, Etienne Daho, Jeanne Cherhal et Dominique A. Le film parfait pour une rentrée en-chantée!
« Premier film masqué ohé ohé de l’ère post-covid, Tralala est le plus délirant retour à la fête improvisée dont on pouvait rêver. » Paris Match
Mardi 12 octobre à 20h15: Les magnétiques
EN PRESENCE DU REALISATEUR
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 17/11
De Vincent Maël Cardona
France 2020 1h38
Avec Timothée Robart, Marie Colomb, Joseph Olivennes...
France 2020 1h38
Avec Timothée Robart, Marie Colomb, Joseph Olivennes...
Prix de la SACD Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2021
Une petite ville au début des années 80. Entre la radio pirate installée dans un grenier, le garage du père et la menace du service militaire, deux frères, Philippe et Jérôme, ignorent qu’ils vivent les derniers feux d’un monde sur le point de disparaître…
Vincent-Maël Cardona viendra présenter au Colisée une avant-première exceptionnelle de son premier film. En plongeant le spectateur dans les années 80, et en mêlant récit d’émancipation, sens du romanesque et musique rock, il réalise un film enthousiasmant qui a été l’une des plus belles découvertes du Festival de Cannes 2021.
« Les magnétiques est un joli coup de coeur et prouve à nouveau à quel point le cinéma français est bel et bien dynamique. » Lebleudumiroir.fr
Une petite ville au début des années 80. Entre la radio pirate installée dans un grenier, le garage du père et la menace du service militaire, deux frères, Philippe et Jérôme, ignorent qu’ils vivent les derniers feux d’un monde sur le point de disparaître…
Vincent-Maël Cardona viendra présenter au Colisée une avant-première exceptionnelle de son premier film. En plongeant le spectateur dans les années 80, et en mêlant récit d’émancipation, sens du romanesque et musique rock, il réalise un film enthousiasmant qui a été l’une des plus belles découvertes du Festival de Cannes 2021.
« Les magnétiques est un joli coup de coeur et prouve à nouveau à quel point le cinéma français est bel et bien dynamique. » Lebleudumiroir.fr
DEBAT AVEC VINCENT MAEL CARDONA APRES LE FILM
Lundi 18 octobre à 20h15: Poumon vert et tapis rouge
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Luc Marescot
France 2020 1h35
Documentaire
Pour aider Francis Hallé dans son combat pour sauvegarder les dernières forêts tropicales, un documentariste passionné de nature décide de réaliser son premier film de cinéma : "The Botanist", un thriller écologique avec Leonardo DiCaprio. Il trace son chemin avec malice, obstination, et découvre, avec candeur, les arcanes du septième art. Même s’il ne lâche jamais rien, son film existera-t-il un jour ?
En racontant comment il a essayé de réaliser un thriller écologique, le documentariste Luc Marescot réalise un documentaire inclassable qu’il viendra présenter au cinéma Colisée. Une belle soirée en perspective.
« Une quête personnelle réjouissante, mais aussi une réflexion sur la meilleure façon de "toucher le grand public" sur des questions d’écologie . » Première
DEBAT AVEC LUC MARESCOT APRES LE FILM
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Luc Marescot
France 2020 1h35
Documentaire
Pour aider Francis Hallé dans son combat pour sauvegarder les dernières forêts tropicales, un documentariste passionné de nature décide de réaliser son premier film de cinéma : "The Botanist", un thriller écologique avec Leonardo DiCaprio. Il trace son chemin avec malice, obstination, et découvre, avec candeur, les arcanes du septième art. Même s’il ne lâche jamais rien, son film existera-t-il un jour ?
En racontant comment il a essayé de réaliser un thriller écologique, le documentariste Luc Marescot réalise un documentaire inclassable qu’il viendra présenter au cinéma Colisée. Une belle soirée en perspective.
« Une quête personnelle réjouissante, mais aussi une réflexion sur la meilleure façon de "toucher le grand public" sur des questions d’écologie . » Première
DEBAT AVEC LUC MARESCOT APRES LE FILM
Illusions perdues
SORTIE NATIONALE
De Xavier Giannoli
France 2021 2h29
Avec Benjamin Voisin, Cécile De France, Vincent Lacoste…
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Lucien est un jeune poète inconnu dans la France du XIXème siècle. Il a de grandes espérances et veut se forger un destin. Il quitte l’imprimerie familiale de sa province natale pour tenter sa chance à Paris. Bientôt livré à lui-même dans la ville fabuleuse, il va découvrir les coulisses d’un monde voué à la loi du profit et des faux-semblants...
Le réalisateur Xavier Giannolli (Quand j’étais chanteur, A l’origine, Marguerite, L’apparition) adapte brillamment le roman de Honoré De Balzac. Il réalise une grande épopée romantique
« Le réalisateur de Marguerite signe une fresque somptueuse et impitoyable sur l’arrivisme et la presse. » Le Figaro
SORTIE NATIONALE
De Xavier Giannoli
France 2021 2h29
Avec Benjamin Voisin, Cécile De France, Vincent Lacoste…
Sélection officielle Festival de Venise 2021
Lucien est un jeune poète inconnu dans la France du XIXème siècle. Il a de grandes espérances et veut se forger un destin. Il quitte l’imprimerie familiale de sa province natale pour tenter sa chance à Paris. Bientôt livré à lui-même dans la ville fabuleuse, il va découvrir les coulisses d’un monde voué à la loi du profit et des faux-semblants...
Le réalisateur Xavier Giannolli (Quand j’étais chanteur, A l’origine, Marguerite, L’apparition) adapte brillamment le roman de Honoré De Balzac. Il réalise une grande épopée romantique
« Le réalisateur de Marguerite signe une fresque somptueuse et impitoyable sur l’arrivisme et la presse. » Le Figaro
The French dispatch
SORTIE NATIONALE
De Wes Anderson
France 2021 1h48 vost
Avec Léa Seydoux, Bill Murray, Timothée Chalamet, Willem Dafoe…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
The French Dispatch met en scène un recueil d’histoires tirées du dernier numéro d’un magazine américain publié dans une ville française fictive du XXème siècle...
Le réalisateur américain Wes Anderson (A bord du Darjeeling limited, Fantastic M. Fox, The Grand Budapest Hotel) a tourné son nouveau film à Angoulême. En imaginant des histoires qui auraient pu faire l’actualité d’un grand magazine américain, il réalise un film à sketches stimulant porté par l’inventivité et la virtuosité de la mise en scène, et par un casting luxueux, où se côtoient notamment Bill Murray, Frances Mc Dormand, Tilda Swinton, Mathieu Amalric, Léa Seydoux, Timothée Chalamet ou encore Benicio Del Toro.
« Le monde de Wes Anderson est foisonnant à souhait. Avoir l’occasion de le feuilleter ainsi, comme un magazine de papier glacé, est un régal total pour les yeux comme pour l’esprit. » 20 minutes
SORTIE NATIONALE
De Wes Anderson
France 2021 1h48 vost
Avec Léa Seydoux, Bill Murray, Timothée Chalamet, Willem Dafoe…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
The French Dispatch met en scène un recueil d’histoires tirées du dernier numéro d’un magazine américain publié dans une ville française fictive du XXème siècle...
Le réalisateur américain Wes Anderson (A bord du Darjeeling limited, Fantastic M. Fox, The Grand Budapest Hotel) a tourné son nouveau film à Angoulême. En imaginant des histoires qui auraient pu faire l’actualité d’un grand magazine américain, il réalise un film à sketches stimulant porté par l’inventivité et la virtuosité de la mise en scène, et par un casting luxueux, où se côtoient notamment Bill Murray, Frances Mc Dormand, Tilda Swinton, Mathieu Amalric, Léa Seydoux, Timothée Chalamet ou encore Benicio Del Toro.
« Le monde de Wes Anderson est foisonnant à souhait. Avoir l’occasion de le feuilleter ainsi, comme un magazine de papier glacé, est un régal total pour les yeux comme pour l’esprit. » 20 minutes
septembre 2021
Chers camarades!
SORTIE NATIONALE
De Andreï Konchalovsky
Russie 2020 2h vost
Avec Yuliya Vysotskaya, Vladislav Komarov…
Prix du Jury Festival de Venise 2020
Une ville de province dans le sud de l’URSS en 1962. Lioudmila est une fonctionnaire farouchement dévouée au Parti Communiste. Sa fille décide de participer à la grève d’une usine locale et les événements prennent une tournure tragique. Les autorités dissimulent la violence de la répression. Lioudmila se lance alors dans une quête éperdue à la recherche de sa fille disparue...
Un an après la sortie de Michel-Ange, voici le nouveau film du grand cinéaste russe Andreï Konchalovsky (Le bonheur d’Assia, Runaway train, Les nuits blanches du facteur). En se basant sur le massacre de Novocherkassk qui s’est passé en juin 1962 et qui a été gardé secret pendant trente ans, en montrant l'ambivalence de la vie, et en choisissant de tourner en noir et blanc, il réalise un grand film historique.
« Magistral et nécessaire. » L’obs
Une histoire d'amour et de désir
SORTIE NATIONALE
De Leyla Bouzid
France 2021 1h40
Avec Sami Outalbali, Zbeida Belhajamor…
Film de clôture Semaine de la critique Cannes 2021
Ahmed, 18 ans, est français d’origine algérienne. Il a grandi en banlieue parisienne. Sur les bancs de la fac, il rencontre Farah, une jeune Tunisienne pleine d’énergie fraîchement débarquée de Tunis. Tout en découvrant un corpus de littérature arabe sensuelle et érotique dont il ne soupçonnait pas l’existence, Ahmed tombe très amoureux de cette fille, et bien que littéralement submergé par le désir, il va tenter d’y résister...
Cinq ans après A peine j’ouvre les yeux, la réalisatrice tunisienne Leyla Bouzid réalise son deuxième long-métrage. Tout en racontant l’histoire d’un jeune homme qui ne parvient pas à vivre pleinement son sentiment amoureux et en mettant en lumière la littérature arabe du XIIIème siècle, elle réalise un film fort et subtil qui donne envie de tomber amoureux. Elle déclare: « Le regard masculin sur le corps féminin, c’est l’histoire de l’Art en entier. Mais le regard féminin posé sur le corps masculin manque. Avec ce film, j’avais envie d’en proposer un et qu’il soit un hymne au désir physique, un appel à aimer. »
« Récit initiatique sur la carte du tendre, Une Histoire d'Amour et de Désir est un poème intemporel qui a tout compris des enjeux contemporains. » CinémaTeaser
Russie 2020 2h vost
Avec Yuliya Vysotskaya, Vladislav Komarov…
Prix du Jury Festival de Venise 2020
Une ville de province dans le sud de l’URSS en 1962. Lioudmila est une fonctionnaire farouchement dévouée au Parti Communiste. Sa fille décide de participer à la grève d’une usine locale et les événements prennent une tournure tragique. Les autorités dissimulent la violence de la répression. Lioudmila se lance alors dans une quête éperdue à la recherche de sa fille disparue...
Un an après la sortie de Michel-Ange, voici le nouveau film du grand cinéaste russe Andreï Konchalovsky (Le bonheur d’Assia, Runaway train, Les nuits blanches du facteur). En se basant sur le massacre de Novocherkassk qui s’est passé en juin 1962 et qui a été gardé secret pendant trente ans, en montrant l'ambivalence de la vie, et en choisissant de tourner en noir et blanc, il réalise un grand film historique.
« Magistral et nécessaire. » L’obs
Une histoire d'amour et de désir
SORTIE NATIONALE
De Leyla Bouzid
France 2021 1h40
Avec Sami Outalbali, Zbeida Belhajamor…
Film de clôture Semaine de la critique Cannes 2021
Ahmed, 18 ans, est français d’origine algérienne. Il a grandi en banlieue parisienne. Sur les bancs de la fac, il rencontre Farah, une jeune Tunisienne pleine d’énergie fraîchement débarquée de Tunis. Tout en découvrant un corpus de littérature arabe sensuelle et érotique dont il ne soupçonnait pas l’existence, Ahmed tombe très amoureux de cette fille, et bien que littéralement submergé par le désir, il va tenter d’y résister...
Cinq ans après A peine j’ouvre les yeux, la réalisatrice tunisienne Leyla Bouzid réalise son deuxième long-métrage. Tout en racontant l’histoire d’un jeune homme qui ne parvient pas à vivre pleinement son sentiment amoureux et en mettant en lumière la littérature arabe du XIIIème siècle, elle réalise un film fort et subtil qui donne envie de tomber amoureux. Elle déclare: « Le regard masculin sur le corps féminin, c’est l’histoire de l’Art en entier. Mais le regard féminin posé sur le corps masculin manque. Avec ce film, j’avais envie d’en proposer un et qu’il soit un hymne au désir physique, un appel à aimer. »
« Récit initiatique sur la carte du tendre, Une Histoire d'Amour et de Désir est un poème intemporel qui a tout compris des enjeux contemporains. » CinémaTeaser
CYCLE FLASHBACK
De Patricia Mazuy
France 1989 1h27 version restaurée
Avec Sandrine bonnaire, Jean-françois Stévenin, Jacques Spiesser...
Nommé au César du Meilleur premier film 1990
Au cours d’une beuverie avec son frère, Gérard met le feu à la ferme familiale. Dix ans plus tard, son frère sort de prison et le retrouve marié, père de famille et propriétaire de la ferme. Il lui demande des comptes mais Gérard panique et s’enfuit...
Trente-deux ans après sa sortie, voici l’occasion de (re)voir le premier film de Patricia Mazuy (Travolta et moi, Saint-Cyr, Sports de filles). Elle avait écrit spécialement le film pour Jean-françois Stévenin, acteur important du cinéma français, qui est décédé en juillet 2021 et que nous avions reçu en 2017. En programmant ce film, nous voulions lui rendre hommage.
« Un superbe premier film, drame paysan habité par des acteurs géniaux: Stévenin, Bonnaire, Spiesser. » Les Inrockuptibles (critique de 1989)
De Patricia Mazuy
France 1989 1h27 version restaurée
Avec Sandrine bonnaire, Jean-françois Stévenin, Jacques Spiesser...
Nommé au César du Meilleur premier film 1990
Au cours d’une beuverie avec son frère, Gérard met le feu à la ferme familiale. Dix ans plus tard, son frère sort de prison et le retrouve marié, père de famille et propriétaire de la ferme. Il lui demande des comptes mais Gérard panique et s’enfuit...
Trente-deux ans après sa sortie, voici l’occasion de (re)voir le premier film de Patricia Mazuy (Travolta et moi, Saint-Cyr, Sports de filles). Elle avait écrit spécialement le film pour Jean-françois Stévenin, acteur important du cinéma français, qui est décédé en juillet 2021 et que nous avions reçu en 2017. En programmant ce film, nous voulions lui rendre hommage.
« Un superbe premier film, drame paysan habité par des acteurs géniaux: Stévenin, Bonnaire, Spiesser. » Les Inrockuptibles (critique de 1989)
Dimanche 12 septembre à 16h, 18h et 20h15: L'échiquier du vent
CYCLE FLASHBACK
De Mohammad Reza Aslani
Iran 1976 1h41 vost version restaurée
Avec Fakhri Khorvash, Mohamad Ali Kesharvaez...
Suite à la mort de son épouse, un commerçant projette de se débarrasser de sa belle-fille, héritière en titre de la belle maison luxueuse dans laquelle ils vivent. Paralysée, celle-ci va se faire aider par sa servante pour faire face au complot formenté par son beau-père…
À travers le récit d’une lutte pour la richesse et le pouvoir, Mohammad Reza Aslani livrait une critique puissante de la société iranienne. Mais son film a été interdit après la révolution de 1979. Ce film visuellement splendide sort enfin en France. Ne le ratez pas!
« Une pépite brillant d'une modernité surprenante. » Le Journal du dimanche
De Mohammad Reza Aslani
Iran 1976 1h41 vost version restaurée
Avec Fakhri Khorvash, Mohamad Ali Kesharvaez...
Suite à la mort de son épouse, un commerçant projette de se débarrasser de sa belle-fille, héritière en titre de la belle maison luxueuse dans laquelle ils vivent. Paralysée, celle-ci va se faire aider par sa servante pour faire face au complot formenté par son beau-père…
À travers le récit d’une lutte pour la richesse et le pouvoir, Mohammad Reza Aslani livrait une critique puissante de la société iranienne. Mais son film a été interdit après la révolution de 1979. Ce film visuellement splendide sort enfin en France. Ne le ratez pas!
« Une pépite brillant d'une modernité surprenante. » Le Journal du dimanche
MARDI 14 septembre à 20h15: Tralala
SOIREE D'OUVERTURE DE LA SAISON ART ET ESSAI
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 6 OCTOBRE
De Arnaud et Jean-Marie Larrieu
France 2021 2h
Avec Mathieu Amalric, Bertrand Belin, Josiane Balasko, Maïwenn, Mélanie Thierry…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Tralala, la quarantaine, chanteur dans les rues de Paris, croise un soir une jeune femme qui lui adresse un seul message avant de disparaitre: "Surtout ne soyez pas vous-même". Il quitte la capitale et finit par retrouver à Lourdes celle dont il est déjà amoureux…
Les Frères Larrieu (Peindre ou faire l’amour, 21 nuits avec Pattie) réalisent pour la première fois une comédie musicale. Ils signent un film optimiste et fantaisiste, porté par un casting trois étoiles et par des chansons écrites par Philippe Katerine, Bertrand Belin, Etienne Daho, Jeanne Cherhal et Dominique A. Le film parfait pour une rentrée en-chantée!
« Premier film masqué ohé ohé de l’ère post-covid, Tralala est le plus délirant retour à la fête improvisée dont on pouvait rêver. » Paris Match
SOIREE D'OUVERTURE DE LA SAISON ART ET ESSAI
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 6 OCTOBRE
De Arnaud et Jean-Marie Larrieu
France 2021 2h
Avec Mathieu Amalric, Bertrand Belin, Josiane Balasko, Maïwenn, Mélanie Thierry…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Tralala, la quarantaine, chanteur dans les rues de Paris, croise un soir une jeune femme qui lui adresse un seul message avant de disparaitre: "Surtout ne soyez pas vous-même". Il quitte la capitale et finit par retrouver à Lourdes celle dont il est déjà amoureux…
Les Frères Larrieu (Peindre ou faire l’amour, 21 nuits avec Pattie) réalisent pour la première fois une comédie musicale. Ils signent un film optimiste et fantaisiste, porté par un casting trois étoiles et par des chansons écrites par Philippe Katerine, Bertrand Belin, Etienne Daho, Jeanne Cherhal et Dominique A. Le film parfait pour une rentrée en-chantée!
« Premier film masqué ohé ohé de l’ère post-covid, Tralala est le plus délirant retour à la fête improvisée dont on pouvait rêver. » Paris Match
La vie de château
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De Clémence Madeleine-Perdrillat et Nathaniel H’Limi
France 2021 48 minutes
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
Récemment orpheline, Violette, 8 ans, part vivre avec son oncle Régis, agent d’entretien au Château de Versailles. Mais elle le déteste et elle décide qu’elle ne lui dira pas un mot…
Tout en abordant le thème du deuil, Clémence Madeleine-Perdrillat et Nathaniel H’Limi réalisent un court métrage délicat, touchant et drôle. Initialement réalisé pour la télévision et récompensé au Festival d’Annecy 2019 par le Prix du Jury, ce court métrage sort en salles accompagné de deux autres courts métrages, Parapluies et Pompier.
« Un lumineux court-métrage animé destiné à un public familial. » La Croix
De Clémence Madeleine-Perdrillat et Nathaniel H’Limi
France 2021 48 minutes
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
Récemment orpheline, Violette, 8 ans, part vivre avec son oncle Régis, agent d’entretien au Château de Versailles. Mais elle le déteste et elle décide qu’elle ne lui dira pas un mot…
Tout en abordant le thème du deuil, Clémence Madeleine-Perdrillat et Nathaniel H’Limi réalisent un court métrage délicat, touchant et drôle. Initialement réalisé pour la télévision et récompensé au Festival d’Annecy 2019 par le Prix du Jury, ce court métrage sort en salles accompagné de deux autres courts métrages, Parapluies et Pompier.
« Un lumineux court-métrage animé destiné à un public familial. » La Croix
Serre-moi fort
De Mathieu Amalric
France 2021 1h36 vost
Avec Vicky Krieps, Arieh Worthalter…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Ça semble être l’histoire d’une femme qui s’en va…
L’acteur Mathieu Amalric réalise son septième long métrage après notamment Tournée et Barbara. En adaptant la pièce de théâtre "Je reviens de loin" de Claudine Galea, il offre un rôle magnifique à l’actrice Vicky Krieps, révélée par Phantom thread, et réalise un film énigmatique et bouleversant, dont il vaut mieux ne pas connaître l’histoire avant de le voir.
« Amalric en tant que cinéaste, a résolument gagné en puissance narrative et en grâce. Serre-moi fort est une expérience unique et irradiante. » Avoir-alire.com
De Mathieu Amalric
France 2021 1h36 vost
Avec Vicky Krieps, Arieh Worthalter…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Ça semble être l’histoire d’une femme qui s’en va…
L’acteur Mathieu Amalric réalise son septième long métrage après notamment Tournée et Barbara. En adaptant la pièce de théâtre "Je reviens de loin" de Claudine Galea, il offre un rôle magnifique à l’actrice Vicky Krieps, révélée par Phantom thread, et réalise un film énigmatique et bouleversant, dont il vaut mieux ne pas connaître l’histoire avant de le voir.
« Amalric en tant que cinéaste, a résolument gagné en puissance narrative et en grâce. Serre-moi fort est une expérience unique et irradiante. » Avoir-alire.com
Le genou d’Ahed
SORTIE NATIONALE
De Nadav Lapid
Israël 2021 1h36 vost
Avec Avshalom Pollak, Nur Fibak…
Prix du Jury Festival de Cannes 2021
Un cinéaste arrive dans un village reculé pour la projection d’un de ses films. Il y rencontre une fonctionnaire du ministère de la culture, et se jette désespérément dans deux combats perdus: l’un contre la mort de la liberté dans son pays, l’autre contre la mort de sa mère...
En s’inspirant d’une histoire personnelle, le réalisateur israélien Nadav Lapid (Le policier, L’institutrice, Synonymes) confirme son immense talent. Il signe un film fort et intense, porté par son absence de compromis, par sa liberté de ton et par la virtuosité de sa mise en scène.
« Du grand cinéma autobiographique et politique qui vous laisse KO debout. » Première
SORTIE NATIONALE
De Nadav Lapid
Israël 2021 1h36 vost
Avec Avshalom Pollak, Nur Fibak…
Prix du Jury Festival de Cannes 2021
Un cinéaste arrive dans un village reculé pour la projection d’un de ses films. Il y rencontre une fonctionnaire du ministère de la culture, et se jette désespérément dans deux combats perdus: l’un contre la mort de la liberté dans son pays, l’autre contre la mort de sa mère...
En s’inspirant d’une histoire personnelle, le réalisateur israélien Nadav Lapid (Le policier, L’institutrice, Synonymes) confirme son immense talent. Il signe un film fort et intense, porté par son absence de compromis, par sa liberté de ton et par la virtuosité de sa mise en scène.
« Du grand cinéma autobiographique et politique qui vous laisse KO debout. » Première
Dimanche 19 février à 16h, 18h et 20h15: Parfum de femme
CYCLE FLASHBACK
De Dino Risi
Italie 1975 1h43 vost version restaurée
Avec Vittorio Gassman, Agostina Belli...
Prix d’interprétation masculine Festival de Cannes 1975
César du Meilleur film étranger 1976
Alors qu’il était capitaine de cavalerie il y a sept ans, Fausto a perdu la vue. Il refuse son infirmité et dissimule son amertume sous une agressivité permanente. Bien qu'aveugle, Fausto est capable de deviner la présence des femmes grâce à leur parfum...
En 1976, le grand cinéaste italien Dino Risi (Les monstres, Le fanfaron) adaptait le roman "L’obscurité et le miel" de Giovanni Arpino. En mêlant le drame et la comédie, il réalisait un chef-d’oeuvre porté par l’interprétation de Vittorio Gassman.
« Dino Risi livre une mordante satire de mœurs à l’italienne, bouffonne jusqu’au vertige, mais aussi une réflexion fébrile sur la souffrance, le dégoût de soi, la peur d’aimer et d’espérer. Et ce chefd’œuvre déroutant, ricanant, révèle sa seconde nature : un romantisme farouche, douloureux, bouleversant. » Télérama
Mardi 21 septembre à 20h15: A good man
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 10/11
De Marie-Castille Mention-Schaar
France 2020 1h48
Avec Noémie Merlant, Soko, Vincent Dedienne...
Sélection officielle Cannes 2020
Aude et Benjamin s’aiment et vivent ensemble depuis 6 ans. Aude souffre de ne pas pouvoir avoir d’enfant alors Benjamin décide que c’est lui qui le portera. La réalisatrice Marie-Castille Mention-Schaar (Bowling, Les héritiers, Le ciel attendra) a écrit le scénario de son nouveau film avec Christian Sonderegger qui était venu présenter son documentaire Coby au Colisée en 2018. En traitant du désir de parentalité et de la quête d’identité, elle réalise un film bouleversant au propos universel. Marie-Castille Mention-Schaar sera présente au Colisée pour cette avant-première exceptionnelle. Un événement!
« Un portrait nécessaire et bouleversant de quelqu’un voulant à la fois rendre heureux sa compagne et être avant tout lui-même. » Abusdecine.com
DEBAT AVEC MARIE-CASTILLE MENTION-SCHAAR APRES LE FILM
CYCLE FLASHBACK
De Dino Risi
Italie 1975 1h43 vost version restaurée
Avec Vittorio Gassman, Agostina Belli...
Prix d’interprétation masculine Festival de Cannes 1975
César du Meilleur film étranger 1976
Alors qu’il était capitaine de cavalerie il y a sept ans, Fausto a perdu la vue. Il refuse son infirmité et dissimule son amertume sous une agressivité permanente. Bien qu'aveugle, Fausto est capable de deviner la présence des femmes grâce à leur parfum...
En 1976, le grand cinéaste italien Dino Risi (Les monstres, Le fanfaron) adaptait le roman "L’obscurité et le miel" de Giovanni Arpino. En mêlant le drame et la comédie, il réalisait un chef-d’oeuvre porté par l’interprétation de Vittorio Gassman.
« Dino Risi livre une mordante satire de mœurs à l’italienne, bouffonne jusqu’au vertige, mais aussi une réflexion fébrile sur la souffrance, le dégoût de soi, la peur d’aimer et d’espérer. Et ce chefd’œuvre déroutant, ricanant, révèle sa seconde nature : un romantisme farouche, douloureux, bouleversant. » Télérama
Mardi 21 septembre à 20h15: A good man
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 10/11
De Marie-Castille Mention-Schaar
France 2020 1h48
Avec Noémie Merlant, Soko, Vincent Dedienne...
Sélection officielle Cannes 2020
Aude et Benjamin s’aiment et vivent ensemble depuis 6 ans. Aude souffre de ne pas pouvoir avoir d’enfant alors Benjamin décide que c’est lui qui le portera. La réalisatrice Marie-Castille Mention-Schaar (Bowling, Les héritiers, Le ciel attendra) a écrit le scénario de son nouveau film avec Christian Sonderegger qui était venu présenter son documentaire Coby au Colisée en 2018. En traitant du désir de parentalité et de la quête d’identité, elle réalise un film bouleversant au propos universel. Marie-Castille Mention-Schaar sera présente au Colisée pour cette avant-première exceptionnelle. Un événement!
« Un portrait nécessaire et bouleversant de quelqu’un voulant à la fois rendre heureux sa compagne et être avant tout lui-même. » Abusdecine.com
DEBAT AVEC MARIE-CASTILLE MENTION-SCHAAR APRES LE FILM
Trilogie Musashi
CYCLE FLASHBACK
TARIF UNIQUE 4 €
Entièrement réalisée par le cinéaste japonais Hiroshi Inagaki, la trilogie Musashi a connu un immense succès au Japon et a contribué à faire connaître le cinéma japonais à travers le monde. Cette trilogie mythique ressort dans de splendides versions restaurées. A ne pas rater!
La légende de Musashi
De Hiroshi Inagaki
Japon 1954 1h34 vost version restaurée
Avec Toshiro Mifune, Rentaro Mikuni...
Oscar du Meilleur film étranger 1956
Japon, 1600. Jeune homme fruste rejeté par les siens, Takezo rêve de devenir samouraï pour recueillir gloire et honneurs. Avec son ami Matahachi, il part au combat mais se retrouve rapidement du côté des vaincus. Contraints de fuir, les deux hommes trouvent refuge chez la veuve Oko et sa fille Akemi...
Duel à Ichijoji
De Hiroshi Inagaki
Japon 1955 1h43 vost version restaurée
Avec Toshiro Mifune, Koji Tsuruta...
Takezo, rebaptisé Musashi Miyamoto, est devenu un samouraï hors pair. Depuis des années, il parcourt le pays au gré de ses affrontements dont il sort toujours vainqueur. Le voici désormais à Kyoto pour combattre maître Yoshioka. Alors que l’affrontement entre les deux hommes est sans cesse repoussé, la violence autour de Musashi ne fait que croître...
La voie de la lumière
De Hiroshi Inagaki
Japon 1956 1h45 vost version restaurée
Avec Toshiro Mifune, Koji Tsuruta...
Musashi a renoncé aux combats pour mener une vie simple. Le jeune homme rustre des débuts semble avoir enfin trouvé la voie de la sagesse. Lorsque son ennemi acharné, le talentueux et ambitieux sabreur Kojiro Sasaki, le met au défi, Musashi lui donne rendez-vous dans un an. Il sait que ce combat sera le plus important de sa vie...
Entre 1954 et 1956, le réalisateur japonais Hiroshi Inagaki adaptait les romans d’Eiji Yoshikawa "La Pierre et le Sabre" et "La Parfaite Lumière", inspirés de la vie du célèbre samouraï Musashi Miyamoto. Il réalisait trois grands films d’aventure spectaculaires portés par des couleurs flamboyantes et par l’interprétation de Toshiro Mifune.
« Emphatique à ses débuts, cette fresque tend vers de bouleversants airs contemplatifs qu’on retrouvera plus tard chez Sergio Leone. » Les Inrockuptibles
TARIF UNIQUE 4 €
Entièrement réalisée par le cinéaste japonais Hiroshi Inagaki, la trilogie Musashi a connu un immense succès au Japon et a contribué à faire connaître le cinéma japonais à travers le monde. Cette trilogie mythique ressort dans de splendides versions restaurées. A ne pas rater!
La légende de Musashi
De Hiroshi Inagaki
Japon 1954 1h34 vost version restaurée
Avec Toshiro Mifune, Rentaro Mikuni...
Oscar du Meilleur film étranger 1956
Japon, 1600. Jeune homme fruste rejeté par les siens, Takezo rêve de devenir samouraï pour recueillir gloire et honneurs. Avec son ami Matahachi, il part au combat mais se retrouve rapidement du côté des vaincus. Contraints de fuir, les deux hommes trouvent refuge chez la veuve Oko et sa fille Akemi...
Duel à Ichijoji
De Hiroshi Inagaki
Japon 1955 1h43 vost version restaurée
Avec Toshiro Mifune, Koji Tsuruta...
Takezo, rebaptisé Musashi Miyamoto, est devenu un samouraï hors pair. Depuis des années, il parcourt le pays au gré de ses affrontements dont il sort toujours vainqueur. Le voici désormais à Kyoto pour combattre maître Yoshioka. Alors que l’affrontement entre les deux hommes est sans cesse repoussé, la violence autour de Musashi ne fait que croître...
La voie de la lumière
De Hiroshi Inagaki
Japon 1956 1h45 vost version restaurée
Avec Toshiro Mifune, Koji Tsuruta...
Musashi a renoncé aux combats pour mener une vie simple. Le jeune homme rustre des débuts semble avoir enfin trouvé la voie de la sagesse. Lorsque son ennemi acharné, le talentueux et ambitieux sabreur Kojiro Sasaki, le met au défi, Musashi lui donne rendez-vous dans un an. Il sait que ce combat sera le plus important de sa vie...
Entre 1954 et 1956, le réalisateur japonais Hiroshi Inagaki adaptait les romans d’Eiji Yoshikawa "La Pierre et le Sabre" et "La Parfaite Lumière", inspirés de la vie du célèbre samouraï Musashi Miyamoto. Il réalisait trois grands films d’aventure spectaculaires portés par des couleurs flamboyantes et par l’interprétation de Toshiro Mifune.
« Emphatique à ses débuts, cette fresque tend vers de bouleversants airs contemplatifs qu’on retrouvera plus tard chez Sergio Leone. » Les Inrockuptibles
Ma mère est un gorille (et alors?)
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De Linda Hambäck
Suède 2021 1h12
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 4 ans
Sélection officielle Festival d’Annecy 2021
Orpheline, Jonna souhaite trouver une famille adoptive. La surprise est de taille lorsqu'une femelle gorille se présente un jour à l'orphelinat pour être sa nouvelle maman!…
La réalisatrise suédoise Linda Hambäck (Paddy la petite souris) adapte le roman éponyme de l’auteure suédoise Frida Nilsson. Tout en évoquant le thème de l’adoption, elle réalise un film drôle et touchant incitant à la tolérance et à la découverte des autres.
« Un film à la fois pédagogique et divertissant. » Abusdecine.com
De Linda Hambäck
Suède 2021 1h12
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 4 ans
Sélection officielle Festival d’Annecy 2021
Orpheline, Jonna souhaite trouver une famille adoptive. La surprise est de taille lorsqu'une femelle gorille se présente un jour à l'orphelinat pour être sa nouvelle maman!…
La réalisatrise suédoise Linda Hambäck (Paddy la petite souris) adapte le roman éponyme de l’auteure suédoise Frida Nilsson. Tout en évoquant le thème de l’adoption, elle réalise un film drôle et touchant incitant à la tolérance et à la découverte des autres.
« Un film à la fois pédagogique et divertissant. » Abusdecine.com
Mardi 28 septembre à 20h15: Le bon grain et l'ivraie
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LA CIMADE
De Manuela Frésil
France 2020 1h34
Documentaire
En petite bande joyeuse, ils dansent, rient, font des batailles de boules de neige, mais où dormiront-ils cette nuit? Dans un hall de gare? Dans un centre d’hébergement? En France, aucun enfant ne devrait se poser ces questions...
La réalisatrice Manuela Frésil (Entrée du personnel) a filmé pendant un an à Annecy des enfants et leurs parents, pour la plupart réfugiés du Kosovo. Elle réalise un documentaire essentiel qu’elle viendra présenter au cinéma Colisée. Une soirée à ne pas rater!
« Manuela Frésil signe un film lumineux, où se nouent les récits d’exil de familles à qui l’État français refuse l’asile et une étonnante chaîne de solidarité citoyenne. » Télérama
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LA CIMADE
De Manuela Frésil
France 2020 1h34
Documentaire
En petite bande joyeuse, ils dansent, rient, font des batailles de boules de neige, mais où dormiront-ils cette nuit? Dans un hall de gare? Dans un centre d’hébergement? En France, aucun enfant ne devrait se poser ces questions...
La réalisatrice Manuela Frésil (Entrée du personnel) a filmé pendant un an à Annecy des enfants et leurs parents, pour la plupart réfugiés du Kosovo. Elle réalise un documentaire essentiel qu’elle viendra présenter au cinéma Colisée. Une soirée à ne pas rater!
« Manuela Frésil signe un film lumineux, où se nouent les récits d’exil de familles à qui l’État français refuse l’asile et une étonnante chaîne de solidarité citoyenne. » Télérama
DEBAT AVEC MANUELA FRESIL APRES LE FILM
I am Greta
SORTIE NATIONALE
De Nathan Grossman
Suède 2020 1h38
Documentaire
Sélection officielle Festival de Venise 2020
Greta Thunberg, une lycéenne de 15 ans, entame une grève de la faim devant le Parlement suédois. Très vite des milliers de jeunes la rejoignent dans sa lutte. Alors qu’elle interpelle les politiciens du monde entier, elle devient une icône planétaire et la porte-parole de millions de jeunes qui veulent faire de demain un monde meilleur…
Le cinéaste suédois Nathan Grossman a suivi Greta Thunberg pendant un an, de sa première grève de la faim à son discours devant l’assemblée générale de l’ONU en septembre 2019. En relatant son combat, il réalise un documentaire captivant.
SORTIE NATIONALE
De Nathan Grossman
Suède 2020 1h38
Documentaire
Sélection officielle Festival de Venise 2020
Greta Thunberg, une lycéenne de 15 ans, entame une grève de la faim devant le Parlement suédois. Très vite des milliers de jeunes la rejoignent dans sa lutte. Alors qu’elle interpelle les politiciens du monde entier, elle devient une icône planétaire et la porte-parole de millions de jeunes qui veulent faire de demain un monde meilleur…
Le cinéaste suédois Nathan Grossman a suivi Greta Thunberg pendant un an, de sa première grève de la faim à son discours devant l’assemblée générale de l’ONU en septembre 2019. En relatant son combat, il réalise un documentaire captivant.
Tout s'est bien passé
SORTIE NATIONALE
De François Ozon
France 2021 1h12
Avec Sophie Marceau, André Dussollier…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
A 85 ans, le père d'Emmanuèle est hospitalisé après un AVC. Quand il se réveille, diminué et dépendant, cet homme curieux de tout demande à sa fille de l'aider à mourir...
François Ozon (Sous le sable, 8 femmes, Potiche, Frantz, Grâce à Dieu) réalise son vingtième film. En adaptant le roman éponyme d’Emanuèle Bernheim et en abordant la question délicate de la fin de vie, il signe un film émouvant.
« Le cinéaste adapte avec maestria le récit d’Emmanuèle Bernheim. Un film sur la mort et une ode à la vie. » Le Parisien
De François Ozon
France 2021 1h12
Avec Sophie Marceau, André Dussollier…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
A 85 ans, le père d'Emmanuèle est hospitalisé après un AVC. Quand il se réveille, diminué et dépendant, cet homme curieux de tout demande à sa fille de l'aider à mourir...
François Ozon (Sous le sable, 8 femmes, Potiche, Frantz, Grâce à Dieu) réalise son vingtième film. En adaptant le roman éponyme d’Emanuèle Bernheim et en abordant la question délicate de la fin de vie, il signe un film émouvant.
« Le cinéaste adapte avec maestria le récit d’Emmanuèle Bernheim. Un film sur la mort et une ode à la vie. » Le Parisien
Intégrale Jean Vigo - l'étoile filante
CYCLE FLASHBACK
SORTIE NATIONALE
TARIF UNIQUE 4 €
Décédé en 1934 à l’âge de 29 ans, Jean Vigo n’a réalisé que trois courts métrages et un long métrage. Ses films ressortent en version restaurée, plus beaux que jamais. Un événement!
A propos de Nice
France 1930 24 minutes version restaurée
Documentaire
Une promenade dans Nice où l'on voit le décor et son envers. Jean Vigo construit son film sur des contrastes, des associations d'images chocs et porte un regard satirique sur le monde fortuné des estivants..
Taris ou la natation
France 1931 11 minutes version restaurée
Documentaire
Jean Vigo réalise un documentaire sur le champion de France de natation, Jean Taris...
Zéro de conduite
France 1933 50 minutes version restaurée
Avec Jean Dasté, Louis Lefèbvre...
C'est la rentrée scolaire dans un collège de province. La vie reprend avec les chahuts au dortoir, les punitions traditionnelles, les récréations, les études houleuses et les conflits avec l'administration. Un soir, les pensionnaires déclenchent une révolte...
L’Atalante
France 1934 1h20 version restaurée
Avec Michel Simon, Dita Parlo, Jean Dasté...
Juliette, qui a épousé un marinier pour fuir l’ennui de son village, ne parvient pas à s’habituer à sa nouvelle vie à bord de leur péniche. Un jour elle se laisse attirer par les artifices de la ville...
Jean Vigo n’a réalisé que quatre films. Mais son œuvre a largement influencé les cinéastes qui lui ont succédé et elle n’a rien perdu de sa force. Ne ratez pas l’occasion de (re)voir sur grand écran A propos de Nice qui frappe autant par l’inventivité du montage que par la virulence du propos, Taris ou la natation dans lequel il multiplie les expérimentations techniques, Zéro de conduite, film autobiographique, impertinent et iconoclaste, qui a été interdit jusqu’en 1945, et enfin L’Atalante, chef- d’oeuvre de réalisme poétique, considéré aujourd’hui encore comme l’un des plus grands films de l’Histoire du Cinéma.
« J’ai eu le bonheur de découvrir les films de Jean Vigo en une seule séance, un samedi après-midi de 1946. J’ignorais en entrant dans la salle jusqu’au nom de Jean Vigo mais je fus pris aussitôt d’une admiration éperdue pour cette œuvre. » François Truffaut
SORTIE NATIONALE
TARIF UNIQUE 4 €
Décédé en 1934 à l’âge de 29 ans, Jean Vigo n’a réalisé que trois courts métrages et un long métrage. Ses films ressortent en version restaurée, plus beaux que jamais. Un événement!
A propos de Nice
France 1930 24 minutes version restaurée
Documentaire
Une promenade dans Nice où l'on voit le décor et son envers. Jean Vigo construit son film sur des contrastes, des associations d'images chocs et porte un regard satirique sur le monde fortuné des estivants..
Taris ou la natation
France 1931 11 minutes version restaurée
Documentaire
Jean Vigo réalise un documentaire sur le champion de France de natation, Jean Taris...
Zéro de conduite
France 1933 50 minutes version restaurée
Avec Jean Dasté, Louis Lefèbvre...
C'est la rentrée scolaire dans un collège de province. La vie reprend avec les chahuts au dortoir, les punitions traditionnelles, les récréations, les études houleuses et les conflits avec l'administration. Un soir, les pensionnaires déclenchent une révolte...
L’Atalante
France 1934 1h20 version restaurée
Avec Michel Simon, Dita Parlo, Jean Dasté...
Juliette, qui a épousé un marinier pour fuir l’ennui de son village, ne parvient pas à s’habituer à sa nouvelle vie à bord de leur péniche. Un jour elle se laisse attirer par les artifices de la ville...
Jean Vigo n’a réalisé que quatre films. Mais son œuvre a largement influencé les cinéastes qui lui ont succédé et elle n’a rien perdu de sa force. Ne ratez pas l’occasion de (re)voir sur grand écran A propos de Nice qui frappe autant par l’inventivité du montage que par la virulence du propos, Taris ou la natation dans lequel il multiplie les expérimentations techniques, Zéro de conduite, film autobiographique, impertinent et iconoclaste, qui a été interdit jusqu’en 1945, et enfin L’Atalante, chef- d’oeuvre de réalisme poétique, considéré aujourd’hui encore comme l’un des plus grands films de l’Histoire du Cinéma.
« J’ai eu le bonheur de découvrir les films de Jean Vigo en une seule séance, un samedi après-midi de 1946. J’ignorais en entrant dans la salle jusqu’au nom de Jean Vigo mais je fus pris aussitôt d’une admiration éperdue pour cette œuvre. » François Truffaut
Août 2021
The Sparks brothers
D'Edgar Wright
Royaume-Uni 2021 2h15 vost
Documentaire
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2021
The Sparks Brothers est une odyssée musicale qui raconte cinq décennies à la fois étranges et merveilleuses avec les frères/membres du groupe Ron et Russell Mael, qui célèbrent l’héritage inspirant des Sparks: le groupe préféré de votre groupe préféré…
Le réalisateur britannique Edgar Wright (Shaun of the Dead, Hot fuzz, Baby driver) réalise un documentaire passionnant sur le groupe américain Sparks, qui a inspiré de nombreux groupes comme New order et Depeche Mode et a composé la musique du sublime Annette de Leos Carax. Un documentaire musical à ne pas rater.
« Impossible alors, à la fin de la séance, de ne pas vouloir écouter tout Sparks en boucle. Puis de tout transmettre à nos proches à notre tour! » CinémaTeaser
Royaume-Uni 2021 2h15 vost
Documentaire
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2021
The Sparks Brothers est une odyssée musicale qui raconte cinq décennies à la fois étranges et merveilleuses avec les frères/membres du groupe Ron et Russell Mael, qui célèbrent l’héritage inspirant des Sparks: le groupe préféré de votre groupe préféré…
Le réalisateur britannique Edgar Wright (Shaun of the Dead, Hot fuzz, Baby driver) réalise un documentaire passionnant sur le groupe américain Sparks, qui a inspiré de nombreux groupes comme New order et Depeche Mode et a composé la musique du sublime Annette de Leos Carax. Un documentaire musical à ne pas rater.
« Impossible alors, à la fin de la séance, de ne pas vouloir écouter tout Sparks en boucle. Puis de tout transmettre à nos proches à notre tour! » CinémaTeaser
Bergman Island
De Mia Hansen-Love
France Suède 2021 1h52 vost
Avec Mia Wasikowska, Vicky Krieps, Tim Roth, Anders Danielsen Lie…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Un couple de cinéastes s'installe pour écrire, le temps d'un été, sur l’île suédoise de Fårö, où vécut Ingmar Bergman. A mesure que leurs scénarios respectifs avancent, la frontière entre fiction et réalité se brouille…
La réalisatrice Mia Hansen-Løve (Tout est pardonné, Le père de mes enfants, L’avenir) réalise son septième long-métrage. En entremêlant deux histoires d’amour, elle réalise un film lumineux en forme de déclaration d’amour à l’oeuvre d’Ingmar Bergman et aux sublimes paysages de l’île de Fårö.
« Le film dépaysant de Mia Hansen-Løve est une bulle de bonheur pour les amoureux du 7ème Art. » 20 minutes
De Mia Hansen-Love
France Suède 2021 1h52 vost
Avec Mia Wasikowska, Vicky Krieps, Tim Roth, Anders Danielsen Lie…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Un couple de cinéastes s'installe pour écrire, le temps d'un été, sur l’île suédoise de Fårö, où vécut Ingmar Bergman. A mesure que leurs scénarios respectifs avancent, la frontière entre fiction et réalité se brouille…
La réalisatrice Mia Hansen-Løve (Tout est pardonné, Le père de mes enfants, L’avenir) réalise son septième long-métrage. En entremêlant deux histoires d’amour, elle réalise un film lumineux en forme de déclaration d’amour à l’oeuvre d’Ingmar Bergman et aux sublimes paysages de l’île de Fårö.
« Le film dépaysant de Mia Hansen-Løve est une bulle de bonheur pour les amoureux du 7ème Art. » 20 minutes
Le soupir des vagues
De Koji Fukada
Japon 2019 1h28 vost
Avec Dean Fujioka, Mayu Tsuruta…
En quête de ses racines, Sachiko rend visite à sa famille japonaise installée à Sumatra. Tout le monde ici essaie de se reconstruire après le tsunami qui a ravagé l’île il y a dix ans. A son arrivée, Sachiko apprend qu'un homme mystérieux a été retrouvé sur la plage, vivant. Il semble japonais mais ne parle pas. Le village est à la fois inquiet et fasciné par le comportement de cet étranger rejeté par les vagues...
Après les très réussis Hospitalité, Harmonium et L’infirmière où il mélangeait les genres avec brio, le réalisateur japonais Koji Fukada a posé ses caméras en Indonésie. En ravontant une histoire simple sur fond d’animisme et de mystère, il confirme l'étendue de son talent avec ce film magique aux accents romantiques.
« Une bulle de poésie. » Première
Japon 2019 1h28 vost
Avec Dean Fujioka, Mayu Tsuruta…
En quête de ses racines, Sachiko rend visite à sa famille japonaise installée à Sumatra. Tout le monde ici essaie de se reconstruire après le tsunami qui a ravagé l’île il y a dix ans. A son arrivée, Sachiko apprend qu'un homme mystérieux a été retrouvé sur la plage, vivant. Il semble japonais mais ne parle pas. Le village est à la fois inquiet et fasciné par le comportement de cet étranger rejeté par les vagues...
Après les très réussis Hospitalité, Harmonium et L’infirmière où il mélangeait les genres avec brio, le réalisateur japonais Koji Fukada a posé ses caméras en Indonésie. En ravontant une histoire simple sur fond d’animisme et de mystère, il confirme l'étendue de son talent avec ce film magique aux accents romantiques.
« Une bulle de poésie. » Première
Passion simple
SORTIE NATIONALE
De Danièle Arbid
France 2020 1h39
Avec Laetitia Dosch, Sergeï Polunin. …
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
« À partir du mois de septembre l'année dernière, je n'ai plus rien fait d'autre qu'attendre un homme: qu'il me téléphone et qu'il vienne chez moi. Tout de lui m'a été précieux, ses yeux, sa bouche, son sexe, ses souvenirs d’enfant, sa voix… »
La réalisatrice libanaise Danielle Arbid (Dans les champs de bataille, Beyrouth hôtel, Peur de rien) adapte le roman éponyme de Annie Ernaux paru en 1992 et dont elle dit qu’il « faisait un état des lieux parfait, précis et merveilleux de la passion amoureuse ». En cherchant à raconter à quel point tomber amoureux est une chance, elle réalise un film charnel et puissant porté par l’interprétation de la comédienne Laetitia Dosch et du danseur et acteur Sergeï Polunin.
« Un superbe corps à cœur. » Télérama
De Danièle Arbid
France 2020 1h39
Avec Laetitia Dosch, Sergeï Polunin. …
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
« À partir du mois de septembre l'année dernière, je n'ai plus rien fait d'autre qu'attendre un homme: qu'il me téléphone et qu'il vienne chez moi. Tout de lui m'a été précieux, ses yeux, sa bouche, son sexe, ses souvenirs d’enfant, sa voix… »
La réalisatrice libanaise Danielle Arbid (Dans les champs de bataille, Beyrouth hôtel, Peur de rien) adapte le roman éponyme de Annie Ernaux paru en 1992 et dont elle dit qu’il « faisait un état des lieux parfait, précis et merveilleux de la passion amoureuse ». En cherchant à raconter à quel point tomber amoureux est une chance, elle réalise un film charnel et puissant porté par l’interprétation de la comédienne Laetitia Dosch et du danseur et acteur Sergeï Polunin.
« Un superbe corps à cœur. » Télérama
Rouge
SORTIE NATIONALE
De Farid Bentoumi
France 2020 1h28
Avec Zita Hanrot, Sami Bouajila, Céline Sallette, Olivier Gourmet…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Nour vient d’être embauchée comme infirmière dans l’usine chimique où travaille son père, délégué syndical. Alors que l’usine est en plein contrôle sanitaire, une journaliste mène l’enquête sur la gestion des déchets. Les deux jeunes femmes vont découvrir que cette usine, pilier de l’économie locale, cache bien des secrets...
L’acteur et réalisateur Farid Bentoumi réalise son deuxième film après la comédie Good luck Algeria. En retrouvant l’acteur Sami Bouajila et en tournant pour la première fois avec Zita Hanrot et Céline Sallette, en racontant une enquête sur fond de pollution industrielle tout en s’interrogeant sur la fragilité des liens familiaux, il signe un brillant thriller écologique .
« Une œuvre engagée et passionnante qui brasse nombre de sujets essentiels de notre époque. » Positif
De Farid Bentoumi
France 2020 1h28
Avec Zita Hanrot, Sami Bouajila, Céline Sallette, Olivier Gourmet…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Nour vient d’être embauchée comme infirmière dans l’usine chimique où travaille son père, délégué syndical. Alors que l’usine est en plein contrôle sanitaire, une journaliste mène l’enquête sur la gestion des déchets. Les deux jeunes femmes vont découvrir que cette usine, pilier de l’économie locale, cache bien des secrets...
L’acteur et réalisateur Farid Bentoumi réalise son deuxième film après la comédie Good luck Algeria. En retrouvant l’acteur Sami Bouajila et en tournant pour la première fois avec Zita Hanrot et Céline Sallette, en racontant une enquête sur fond de pollution industrielle tout en s’interrogeant sur la fragilité des liens familiaux, il signe un brillant thriller écologique .
« Une œuvre engagée et passionnante qui brasse nombre de sujets essentiels de notre époque. » Positif
Drive my car
SORTIE NATIONALE
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2021 2h59 vost
Avec Hidetoshi Nishijima, Toko Miura, Masaki Okada…
Prix du scénario Festival de Cannes 2021
Alors qu'il n'arrive pas à se remettre d'un drame personnel, le metteur en scène Yusuke accepte de monter "Oncle Vania" dans un festival à Hiroshima. Il y fait la connaissance de Misaki, une jeune femme réservée qu'on lui a assignée comme chauffeure...
Révélé par Senses et Ayako I & II, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi adapte une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. Il signe un film magnifique, subtil, sensible et profondément humain. L’un des plus beaux films du Festival de Cannes 2021.
« Un vertigineux sommet de délicatesse. Trois heures de grâce absolue. » Première
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2021 2h59 vost
Avec Hidetoshi Nishijima, Toko Miura, Masaki Okada…
Prix du scénario Festival de Cannes 2021
Alors qu'il n'arrive pas à se remettre d'un drame personnel, le metteur en scène Yusuke accepte de monter "Oncle Vania" dans un festival à Hiroshima. Il y fait la connaissance de Misaki, une jeune femme réservée qu'on lui a assignée comme chauffeure...
Révélé par Senses et Ayako I & II, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi adapte une nouvelle de l’écrivain Haruki Murakami. Il signe un film magnifique, subtil, sensible et profondément humain. L’un des plus beaux films du Festival de Cannes 2021.
« Un vertigineux sommet de délicatesse. Trois heures de grâce absolue. » Première
Les sorcières d'Akelarre
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
De Pablo Aguero
Espagne 2020 1h32 vost
Avec Alex Brendemuhl, Amaia Aberasturi, Daniel Fanego...
Pays basque, 1609. Six jeunes femmes sont arrêtées et accusées d’avoir participé à une cérémonie diabolique, le Sabbat. Quoi qu’elles disent, quoi qu’elles fassent, elles seront considérées comme des sorcières. Il ne leur reste plus qu’à le devenir…
Le réalisateur espagnol Pablo Aguero a tourné son nouveau film dans le Pays basque. Tout en s'inspirant de la figure historique du magistrat Pierre de Rosteguy de Lancrede et en mettant en scène des femmes fortes soumises au regard des hommes, il entend montrer comme il le dit lui-même « ce regard, à la fois fasciné et effrayé, par lequel les hommes de pouvoir enferment les femmes dans une image fantasmatique pour mieux les contrôler, les diaboliser, les nier. »
Espagne 2020 1h32 vost
Avec Alex Brendemuhl, Amaia Aberasturi, Daniel Fanego...
Pays basque, 1609. Six jeunes femmes sont arrêtées et accusées d’avoir participé à une cérémonie diabolique, le Sabbat. Quoi qu’elles disent, quoi qu’elles fassent, elles seront considérées comme des sorcières. Il ne leur reste plus qu’à le devenir…
Le réalisateur espagnol Pablo Aguero a tourné son nouveau film dans le Pays basque. Tout en s'inspirant de la figure historique du magistrat Pierre de Rosteguy de Lancrede et en mettant en scène des femmes fortes soumises au regard des hommes, il entend montrer comme il le dit lui-même « ce regard, à la fois fasciné et effrayé, par lequel les hommes de pouvoir enferment les femmes dans une image fantasmatique pour mieux les contrôler, les diaboliser, les nier. »
Petites danseuses
SORTIE NATIONALE
De Anne-Claire Dolivet
France 2020 1h30
Documentaire
À quoi ressemble la vie de petites filles qui rêvent de devenir danseuses étoiles à l'Opéra de Paris? Elles ont entre 6 et 10 ans. A la maison, à l’école ou dans la rue, elles vivent avec passion la danse au quotidien. Mais comment grandir dans un monde de travail intensif, d'exigence et de compétitions quand on est si petite?...
La cinéaste Anne-Claire Dolivet réalise son premier long-métrage. Elle l’a coécrit avec Mathias Théry, réalisateur de La sociolologue et l’ourson et de La cravate. En suivant quatre petites danseuses dans leur cours de danse mais aussi dans leur vie de tous les jours, Anne-Claire Dolivet réalise un documentaire passionnant porté par la musique de Malik Djoudi.
SORTIE NATIONALE
De Anne-Claire Dolivet
France 2020 1h30
Documentaire
À quoi ressemble la vie de petites filles qui rêvent de devenir danseuses étoiles à l'Opéra de Paris? Elles ont entre 6 et 10 ans. A la maison, à l’école ou dans la rue, elles vivent avec passion la danse au quotidien. Mais comment grandir dans un monde de travail intensif, d'exigence et de compétitions quand on est si petite?...
La cinéaste Anne-Claire Dolivet réalise son premier long-métrage. Elle l’a coécrit avec Mathias Théry, réalisateur de La sociolologue et l’ourson et de La cravate. En suivant quatre petites danseuses dans leur cours de danse mais aussi dans leur vie de tous les jours, Anne-Claire Dolivet réalise un documentaire passionnant porté par la musique de Malik Djoudi.
La terre des hommes
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR LUNDI 30/08
De Naël Marandin
France 2020 1h36
Avec Diane Rouxel, Finnegan Oldfield, Jalil Lespert, Olivier Gourmet…
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2020
Constance est fille d’agriculteur. Avec son fiancé, elle veut reprendre l’exploitation de son père et la sauver de la faillite. Pour cela, il faut s’agrandir, investir et s’imposer face aux grands exploitants qui se partagent la terre et le pouvoir. Battante, Constance obtient le soutien de l’un d’eux, influent et charismatique...
Nous avions reçu avec grand plaisir le réalisateur Naël Marandin en mars 2016 à l’occasion de son premier long-métrage La marcheuse. Cinq ans plus tard il signe son deuxième film qu’il a tourné en Bourgogne. En racontant le combat d’une jeune femme pour sauver la ferme familiale, il signe un drame intense et émouvant.
« Un drame humain, frappant, touchant et sensible. » Lebleudumiroir.fr
Lundi 30/08 à 20h15: Débat avec Naël Marandin après le film
France 2020 1h36
Avec Diane Rouxel, Finnegan Oldfield, Jalil Lespert, Olivier Gourmet…
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2020
Constance est fille d’agriculteur. Avec son fiancé, elle veut reprendre l’exploitation de son père et la sauver de la faillite. Pour cela, il faut s’agrandir, investir et s’imposer face aux grands exploitants qui se partagent la terre et le pouvoir. Battante, Constance obtient le soutien de l’un d’eux, influent et charismatique...
Nous avions reçu avec grand plaisir le réalisateur Naël Marandin en mars 2016 à l’occasion de son premier long-métrage La marcheuse. Cinq ans plus tard il signe son deuxième film qu’il a tourné en Bourgogne. En racontant le combat d’une jeune femme pour sauver la ferme familiale, il signe un drame intense et émouvant.
« Un drame humain, frappant, touchant et sensible. » Lebleudumiroir.fr
Lundi 30/08 à 20h15: Débat avec Naël Marandin après le film
Juillet 2021
Indes galantes
De Philippe Béziat
France 2020 1h48
Documentaire
C’est une première pour 30 danseurs de hip-hop, krump, break, voguing. Une première pour le metteur en scène Clément Cogitore et pour la chorégraphe Bintou Dembélé. Et une première pour l’Opéra de Paris. En faisant dialoguer danse urbaine et chant lyrique, ils réinventent le chef-d’œuvre baroque de Jean-Philippe Rameau "Les Indes galantes"...
Le documentariste Philippe Béziat (Traviata et nous, Pelléas et Mélisande le chant des aveugles, Noces) a suivi la préparation du spectacle "Les Indes galantes". Des répétitions aux représentations publiques, il filme une aventure humaine et une rencontre aux enjeux politiques et réalise un formidable documentaire sur les relations entre la danse et la musique.
« Un documentaire prenant, porté par l’énergie et la grâce. » Première
France 2020 1h48
Documentaire
C’est une première pour 30 danseurs de hip-hop, krump, break, voguing. Une première pour le metteur en scène Clément Cogitore et pour la chorégraphe Bintou Dembélé. Et une première pour l’Opéra de Paris. En faisant dialoguer danse urbaine et chant lyrique, ils réinventent le chef-d’œuvre baroque de Jean-Philippe Rameau "Les Indes galantes"...
Le documentariste Philippe Béziat (Traviata et nous, Pelléas et Mélisande le chant des aveugles, Noces) a suivi la préparation du spectacle "Les Indes galantes". Des répétitions aux représentations publiques, il filme une aventure humaine et une rencontre aux enjeux politiques et réalise un formidable documentaire sur les relations entre la danse et la musique.
« Un documentaire prenant, porté par l’énergie et la grâce. » Première
Minari
De Lee Isaac Chung
Etats-Unis 2020 1h56 vost
Avec Steven Yeun, Ye-Ri Han, Alan S. Kim, Yuh-Jung Youn...
Golden Globe 2021 du Meilleur film en langue étrangère
Oscar 2021 du meilleur second rôle féminin
Une famille américaine d’origine sud-coréenne s’installe dans l’Arkansas où le père de famille veut devenir fermier. Son petit garçon devra s’habituer à cette nouvelle vie et à la présence d’une grand-mère coréenne qu’il ne connaissait pas...
Le réalisateur américain d’origine sud-coréenne Lee Isaac Chung (Munyunrangabo) réalise son quatrième film. En racontant l’histoire en partie autobiographique d’une famille sud-coréenne qui s’installe aux Etats-Unis il réalise une chronique familiale touchante et lumineuse au propos universel.
« Le récit brille par son authenticité, son émotion et sa drôlerie à travers le personnage de l'enfant, irrésistible. Une petite merveille. » Le Journal du dimanche
De Lee Isaac Chung
Etats-Unis 2020 1h56 vost
Avec Steven Yeun, Ye-Ri Han, Alan S. Kim, Yuh-Jung Youn...
Golden Globe 2021 du Meilleur film en langue étrangère
Oscar 2021 du meilleur second rôle féminin
Une famille américaine d’origine sud-coréenne s’installe dans l’Arkansas où le père de famille veut devenir fermier. Son petit garçon devra s’habituer à cette nouvelle vie et à la présence d’une grand-mère coréenne qu’il ne connaissait pas...
Le réalisateur américain d’origine sud-coréenne Lee Isaac Chung (Munyunrangabo) réalise son quatrième film. En racontant l’histoire en partie autobiographique d’une famille sud-coréenne qui s’installe aux Etats-Unis il réalise une chronique familiale touchante et lumineuse au propos universel.
« Le récit brille par son authenticité, son émotion et sa drôlerie à travers le personnage de l'enfant, irrésistible. Une petite merveille. » Le Journal du dimanche
Sous le ciel d'Alice
De Chloé Mazlo
France 2020 1h30
Avec Alba Rohrwacher, Wajdi Mouawad…
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2020
Années 1950. Alice quitte la Suisse pour le Liban, contrée ensoleillée et exubérante. Là-bas, elle a un coup de foudre pour Joseph, un astrophysicien qui rêve d'envoyer le premier libanais dans l'espace. Alice trouve vite sa place dans la famille de ce dernier...
La réalisatrice Chloé Mazlo réalise son premier film. En s’inspirant des récits de ses parents et de ses grands-parents, elle réalise un film inventif et touchant porté par l’interprétation d’Alba Rohrwacher et du dramaturge Wajdi Mouawad (auteur de la pièce "Incendies").
« Une fresque malicieuse et émouvante. » Première
France 2020 1h30
Avec Alba Rohrwacher, Wajdi Mouawad…
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2020
Années 1950. Alice quitte la Suisse pour le Liban, contrée ensoleillée et exubérante. Là-bas, elle a un coup de foudre pour Joseph, un astrophysicien qui rêve d'envoyer le premier libanais dans l'espace. Alice trouve vite sa place dans la famille de ce dernier...
La réalisatrice Chloé Mazlo réalise son premier film. En s’inspirant des récits de ses parents et de ses grands-parents, elle réalise un film inventif et touchant porté par l’interprétation d’Alba Rohrwacher et du dramaturge Wajdi Mouawad (auteur de la pièce "Incendies").
« Une fresque malicieuse et émouvante. » Première
Buena Vista Social Club
SORTIE NATIONALE
De Wim Wenders
Cuba Allemagne 1999 1h45 vost version restaurée
Documentaire
Au printemps 1998, le cinéaste allemand Wim Wenders accompagnait son ami, le musicien Ry Cooder (compositeur de la musique de Paris Texas) à Cuba. Ry Cooder devait y enregistrer un disque avec Compay Segundo, Ibrahim Ferrer et tous les musiciens du Buena Vista Social Club. En filmant ces musiciens devenus mythiques, Wim Wenders réalisait un très beau documentaire. Sorti en salles il y a vingt-deux ans, Buena Vista Social Club ressort cet été pour notre plus grand plaisir.
« Buena Vista Social Club est un film qui rend, tout doucement, heureux. » Le Parisien
De Wim Wenders
Cuba Allemagne 1999 1h45 vost version restaurée
Documentaire
Au printemps 1998, le cinéaste allemand Wim Wenders accompagnait son ami, le musicien Ry Cooder (compositeur de la musique de Paris Texas) à Cuba. Ry Cooder devait y enregistrer un disque avec Compay Segundo, Ibrahim Ferrer et tous les musiciens du Buena Vista Social Club. En filmant ces musiciens devenus mythiques, Wim Wenders réalisait un très beau documentaire. Sorti en salles il y a vingt-deux ans, Buena Vista Social Club ressort cet été pour notre plus grand plaisir.
« Buena Vista Social Club est un film qui rend, tout doucement, heureux. » Le Parisien
Titane
SORTIE NATIONALE
De Julia Ducournau
France 2020 1h48
Avec Vincent Lindon, Agathe Rousselle, Garance Marillier...
Palme d'Or Festival de Cannes 2021
Interdit aux moins de 16 ans
Alors qu’un père de famille retrouve son fils disparu depuis 10 ans, une série de meurtres inexpliqués met la région sous tension. Alexia, hôtesse dans un salon auto, a tout d’une victime désignée...
Quatre ans après avoir reçu le Prix Louis Delluc du premier film et le Grand Prix du Festival du film fantastique de Gérardmer avec le formidable Grave, la réalisatrice Julia Ducournau fait son grand retour avec ce nouveau film très attendu où elle entraîne Vincent Lindon, Agathe Roussel et Garance Marillier dans un mélange de fantastique et de thriller.
De Julia Ducournau
France 2020 1h48
Avec Vincent Lindon, Agathe Rousselle, Garance Marillier...
Palme d'Or Festival de Cannes 2021
Interdit aux moins de 16 ans
Alors qu’un père de famille retrouve son fils disparu depuis 10 ans, une série de meurtres inexpliqués met la région sous tension. Alexia, hôtesse dans un salon auto, a tout d’une victime désignée...
Quatre ans après avoir reçu le Prix Louis Delluc du premier film et le Grand Prix du Festival du film fantastique de Gérardmer avec le formidable Grave, la réalisatrice Julia Ducournau fait son grand retour avec ce nouveau film très attendu où elle entraîne Vincent Lindon, Agathe Roussel et Garance Marillier dans un mélange de fantastique et de thriller.
Benedetta
De Paul Verhoeven
France 2020 2h11
Avec Virginie Effira, Charlotte Rampling, Daphne Pataka…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Interdit aux moins de 12 ans
Au 17ème siècle, alors que la peste se propage en Italie, la jeune Benedetta Carlini rejoint le couvent de Pescia. Benedetta est capable de faire des miracles et sa présence au sein de sa nouvelle communauté va changer bien des choses dans la vie des soeurs...
Agé de 82 ans, le grand cinéaste néerlandais Paul Verhoeven (La chair et le sang, Basic instinct, Black book) réalise pour la deuxième fois un film en France après le très réussi Elle. En adaptant le livre "Sœur Benedetta, entre sainte et lesbienne" de Judith Brown, il questionne la notion de sacré et réalise l’un des films les plus attendus de 2021.
Annette
De Leos Carax
France Etats-Unis 2021 2h19 vost
Avec Adam Driver, Marion Cotillard…
Prix de la mise en scène Festival de Cannes 2021
Los Angeles. Henry est un comédien de stand-up, Ann une cantatrice de renommée internationale. Ils forment un couple épanoui et glamour. La naissance de leur premier enfant, Annette, une fillette mystérieuse au destin exceptionnel, va bouleverser leur vie…
Neuf ans après Holy motors, le cinéaste français Léos Carax (Mauvais sang, Les amants du Pont Neuf, Pola X) revient avec son nouveau film dont la musique a été composée par le groupe Sparks. Il réalise une comédie musicale flamboyante porté par l’interprétation de Marion Cotillard et d’Adam Driver.
De Paul Verhoeven
France 2020 2h11
Avec Virginie Effira, Charlotte Rampling, Daphne Pataka…
Sélection officielle Festival de Cannes 2021
Interdit aux moins de 12 ans
Au 17ème siècle, alors que la peste se propage en Italie, la jeune Benedetta Carlini rejoint le couvent de Pescia. Benedetta est capable de faire des miracles et sa présence au sein de sa nouvelle communauté va changer bien des choses dans la vie des soeurs...
Agé de 82 ans, le grand cinéaste néerlandais Paul Verhoeven (La chair et le sang, Basic instinct, Black book) réalise pour la deuxième fois un film en France après le très réussi Elle. En adaptant le livre "Sœur Benedetta, entre sainte et lesbienne" de Judith Brown, il questionne la notion de sacré et réalise l’un des films les plus attendus de 2021.
Annette
De Leos Carax
France Etats-Unis 2021 2h19 vost
Avec Adam Driver, Marion Cotillard…
Prix de la mise en scène Festival de Cannes 2021
Los Angeles. Henry est un comédien de stand-up, Ann une cantatrice de renommée internationale. Ils forment un couple épanoui et glamour. La naissance de leur premier enfant, Annette, une fillette mystérieuse au destin exceptionnel, va bouleverser leur vie…
Neuf ans après Holy motors, le cinéaste français Léos Carax (Mauvais sang, Les amants du Pont Neuf, Pola X) revient avec son nouveau film dont la musique a été composée par le groupe Sparks. Il réalise une comédie musicale flamboyante porté par l’interprétation de Marion Cotillard et d’Adam Driver.
Bonne mère
SORTIE NATIONALE
De Hafsia Herzi
France 2021 1h36
Avec Halima Benhammed, Sabrina Benhammed, Jawad Hannachi Herzi…
Prix du casting Un certain regard Festival de Cannes 2021
Nora, la cinquantaine, femme de ménage de son état, veille sur sa petite famille dans une cité des quartiers nord de Marseille. Incarcéré depuis plusieurs mois, son fils aîné Ellyes attend son procès avec un mélange d’espoir et d’inquiétude. Nora fait tout pour lui rendre cette attente la moins insupportable possible…
Nous avions reçu avec grand plaisir la comédienne et réalisatrice Hafsia Herzi en septembre 2019 à l'occasion de la sortie de son premier long-métrage Tu mérites un amour. Moins de deux ans après elle réalise le beau portrait d'une mère de famille. Elle a tourné ce film avec des acteurs amateurs dans la cité où elle a grandi. Elle réalise un film juste et lumineux.
"Après un premier long métrage réussi, Bonne Mère, présenté à “Un Certain Regard”, confirme les talents de cinéaste d’Hafsia Herzi. " Les Inrockuptibles
De Hafsia Herzi
France 2021 1h36
Avec Halima Benhammed, Sabrina Benhammed, Jawad Hannachi Herzi…
Prix du casting Un certain regard Festival de Cannes 2021
Nora, la cinquantaine, femme de ménage de son état, veille sur sa petite famille dans une cité des quartiers nord de Marseille. Incarcéré depuis plusieurs mois, son fils aîné Ellyes attend son procès avec un mélange d’espoir et d’inquiétude. Nora fait tout pour lui rendre cette attente la moins insupportable possible…
Nous avions reçu avec grand plaisir la comédienne et réalisatrice Hafsia Herzi en septembre 2019 à l'occasion de la sortie de son premier long-métrage Tu mérites un amour. Moins de deux ans après elle réalise le beau portrait d'une mère de famille. Elle a tourné ce film avec des acteurs amateurs dans la cité où elle a grandi. Elle réalise un film juste et lumineux.
"Après un premier long métrage réussi, Bonne Mère, présenté à “Un Certain Regard”, confirme les talents de cinéaste d’Hafsia Herzi. " Les Inrockuptibles
In the mood for love
SORTIE NATIONALE
De Wong Kar Wai
Hong Kong 2000 1h38 vost version restaurée
Avec Maggie Cheung, Tony Leung Chiu …
Prix d’interprétation masculine Festival de Cannes 2000
César 2001 du Meilleur film étranger
Hong Kong, 1962. Mme Chan loue une chambre chez Mme Suen. Le même jour et sur le même palier, s’installe M. Chow. Un jour, M. Chow et Mme Chan découvrent que leurs époux sont amants. Blessés, ils se fréquentent alors de plus en plus…
La beauté des images, la perfection de la mise en scène, la magnifique utilisation de la musique, le parfum de romantisme absolu… Les raisons ne manquent pas de (re)voir, vingt ans après sa sortie, ce chef d’oeuvre de Wong Kar Wai dans une superbe version restaurée.
« Combien de films comme celui-ci voit-on dans une vie? Quatre, cinq, davantage, moins peut-être? In the Mood for Love est unique. Unique comme tous les films parfaits.» L’Obs
De Wong Kar Wai
Hong Kong 2000 1h38 vost version restaurée
Avec Maggie Cheung, Tony Leung Chiu …
Prix d’interprétation masculine Festival de Cannes 2000
César 2001 du Meilleur film étranger
Hong Kong, 1962. Mme Chan loue une chambre chez Mme Suen. Le même jour et sur le même palier, s’installe M. Chow. Un jour, M. Chow et Mme Chan découvrent que leurs époux sont amants. Blessés, ils se fréquentent alors de plus en plus…
La beauté des images, la perfection de la mise en scène, la magnifique utilisation de la musique, le parfum de romantisme absolu… Les raisons ne manquent pas de (re)voir, vingt ans après sa sortie, ce chef d’oeuvre de Wong Kar Wai dans une superbe version restaurée.
« Combien de films comme celui-ci voit-on dans une vie? Quatre, cinq, davantage, moins peut-être? In the Mood for Love est unique. Unique comme tous les films parfaits.» L’Obs
Sème le vent
SORTIE NATIONALE
De Danilo Caputo
Italie 2021 1h31 vost
Avec Yile Yara Vianello, Feliciana Sibilano…
Sélection Panorama Festival de Berlin 2020
Nica, 21 ans, abandonne ses études d’agronomie et rentre chez elle après trois années d’absence. Elle découvre un père endetté, une région polluée, des oliviers dévastés par un parasite. Tous semblent avoir baissé les bras devant l’ampleur du désastre écologique et son père est prêt à sacrifier l’oliveraie familiale contre quelques billets…
Le réalisateur italien Danilo Caputo réalise son deuxième long-métrage. Il situe l’action dans sa région natale, les Pouilles au sud de l’Italie. En mêlant récit d’émancipation et combat écologique, il réalise un film envoûtant et mystérieux porté par l’interprétation de Yile Yara Vianello, qui avait joué il y a dix ans dans Corpo celeste de Alice Rohrwacher.
« Un film troublant et profondément beau. » Abusdeciné.com
SORTIE NATIONALE
De Danilo Caputo
Italie 2021 1h31 vost
Avec Yile Yara Vianello, Feliciana Sibilano…
Sélection Panorama Festival de Berlin 2020
Nica, 21 ans, abandonne ses études d’agronomie et rentre chez elle après trois années d’absence. Elle découvre un père endetté, une région polluée, des oliviers dévastés par un parasite. Tous semblent avoir baissé les bras devant l’ampleur du désastre écologique et son père est prêt à sacrifier l’oliveraie familiale contre quelques billets…
Le réalisateur italien Danilo Caputo réalise son deuxième long-métrage. Il situe l’action dans sa région natale, les Pouilles au sud de l’Italie. En mêlant récit d’émancipation et combat écologique, il réalise un film envoûtant et mystérieux porté par l’interprétation de Yile Yara Vianello, qui avait joué il y a dix ans dans Corpo celeste de Alice Rohrwacher.
« Un film troublant et profondément beau. » Abusdeciné.com
Rétrospective Roberto Rossellini, une vie de cinémas
SORTIE NATIONALE
Tarif unique 4 €
Né en 1906, Roberto Rossellini tourna son premier long-métrage en 1941 avant de s’imposer rapidement comme l’un des plus grands cinéastes de son temps. Des débuts du néo-réalisme aux films avec Ingrid Bergman, cette rétrospective vous permettra de (re)voir neuf de ses meilleurs films dans de belles versions restaurées. Un événement immanquable!
Rome ville ouverte
Italie 1945 1h43 vost version restaurée
Avec Marcello Pagliero, Aldo Fabrizi, Anna Magnani...
Grand Prix Festival de Cannes 1946
Rome, hiver 1944. Un ingénieur communiste, Giorgio Manfredi, tente d'échapper aux Allemands qui occupent la ville. Il se réfugie chez un ami dont la fiancée, Pina, le met en contact avec le curé de la paroisse Don Pietro…
En 1945, Roberto Rossellini réalisait son cinquième film. En filmant dans des décors naturels, il réalisait un film entre documentaire et mélodrame et signait l’acte de naissance du néoréalisme. Soixante-quinze ans après sa réalisation, Rome ville ouverte est toujours considéré comme un tournant dans l’histoire du cinéma.
« Un récit poignant. Un film majeur. » Avoir-alire.com
Païsa
Italie 1946 2h06 vost version restaurée
Avec Carmela Sazio, Benjamin Emmanuel, Harold Wagner…
Prix de la critique Festival de Venise 1946
Païsa fixe six moments de la libération du sol italien pendant la campagne 1943-1944 et campe le climat héroïque ou pitoyable dans lequel elle s’accomplit…
Un an après Rome ville ouverte Roberto Rossellini travaillait à nouveau avec les deux scénaristes Sergio Amadei et Federico Fellini. En reprenant le style néoréaliste il réalisait un film fort qui traite des différents aspects de la guerre au travers de six histoires différentes.
« Parler de Paisà, c’est parler de tous les films de Rossellini jusqu’à India; c’est parler d’un film qui aspire à la beauté et qui l’atteint; c’est parler d’un film bouleversant. » Les Inrockuptibles
Allemagne année zéro
Italie 1948 1h18 vost version restaurée
Avec Edmund Meschke, Ingetraud Hinze, Franz Krüger…
1945, l'Allemagne nazie a capitulé devant les armées alliées. Berlin n'est plus qu'un champ de ruines fumantes. Edmund, un garçon de 12 ans, parcourt les décombres à la recherche d'un peu de nourriture. Au milieu de cette ambiance de fin du monde, le petit garçon sans repère tente de s'en créer de nouveaux, fuyant toujours un peu plus la terrible réalité...
En 1948, Roberto Rossellini signait le troisième volet de sa « Trilogie des villes en ruines ». En reprenant le style néoréaliste, et en filmant Berlin en ruines, il signait une œuvre bouleversante sur les ravages de la guerre.
« Comment survivre dans un pays foudroyé par l'impensable? Rossellini fut le premier à vouloir comprendre sans juger. La force de ce film ne sera jamais datée. » Télérama
Amore
Italie 1948 1h09 vost version restaurée
Avec Anna Magnani, Federico Fellini, Sylvia Bataille…
Amore regroupe deux moyens métrages. Dans La voix humaine, une femme attend l'ultime appel téléphonique de son amant qui vient de rompre avec elle. Dans Le miracle, Nannina, une bergère simple d'esprit trouve sur sa route un vagabond qu’elle prend pour Saint Joseph et le supplie de lui montrer le chemin du Paradis...
En 1948, Roberto Rossellini réalisait deux beaux moyens métrages, La voix humaine d'après Jean Cocteau, et Le miracle, d'après un scénario de Federico Fellini. En confiant à chaque fois le rôle principal à Anna Magnani, il réalisait deux très belles histoires d’amour.
Stromboli
Italie 1950 1h43 vost version restaurée
Avec Ingrid Bergman, Mario Vitale, Renzo Cesana…
Assignée dans un camp de refugiés, Karin, une jeune Lituanienne, ne peut quitter l'Italie de l'après-guerre. Pour sortir du camp, elle accepte d'épouser Antonio, un jeune pêcheur de l'île volcanique de Stromboli. Mais la vie sur l'île devient rapidement un enfer pour elle...
En 1949, Roberto Rossellini tournait pour la première fois avec Ingrid Bergman star de Hollywood qui, après avoir notamment joué dans Casablanca et Les enchaînés lui avait écrit pour lui exprimer son admiration. En tournant dans les décors naturels de l’île de Stromboli, il réalisait un film sublime.
« Un film d'une pureté apparemment unique. Un chef-d’oeuvre. » Le Point
La machine à tuer les méchants
Italie 1952 1h20 vost version restaurée
Avec Marilyn Buferd, William Tubbs, Aldo Giuffre…
Une famille américaine souhaite s’installer à Amalfi, au sud de l’Italie, pour y construire un complexe hôtelier à l’emplacement du cimetière. À leur arrivée, ils écrasent accidentellement un vieil homme, dont le corps disparaît mystérieusement. Avant de réapparaître devant un photographe à qui il confère un pouvoir maléfique extraordinaire…
En 1952, Roberto Rossellini réalisait pour la première fois une comédie. En s’inspirant de la Commedia dell'arte et en mettant en scène la lutte du bien et du mal sur la cote amalfitaine il mêlait avec brio conte burlesque et satire sociale féroce.
Voyage en Italie
Italie 1954 1h25 vost version restaurée
Avec Ingrid Bergman, George Sanders...
Un couple d’Anglais part au Sud de l’Italie afin d’y vendre une propriété récemment héritée. Leur relation, empreinte de distance, empire au contact de Naples, de ses habitants et fantômes. Avec elle, il se montre sarcastique; avec lui, elle est critique...
En 1954, Roberto Rossellini tournait pour la quatrième fois avec Ingrid Bergman. En tournant sans scénario pré-établi, en parlant d’un couple las dont le mariage se désagrège, il réalisait une histoire passionnée, mêlant cruauté et cynisme.
« Voyage en Italie est étonnant par sa profondeur, cela explique certainement pourquoi il fait partie de ces films qui restent ancrés dans nos esprits. » Le Monde
La peur
Italie 1954 1h15 vost version restaurée
Avec Ingrid Bergman, Mathias Wieman, Renate Mannhardt...
Un scientifique fait du chantage à sa femme par l'intermédiaire d'une autre femme pour l'amener à lui avouer sa liaison avec un jeune musicien...
En 1954, Roberto Rossellini adaptait une nouvelle de Stefan Zweig. Tout en tournant pour la dernière fois avec Ingrid Bergman et en restituant le climat qui régnait en Allemagne dix ans après la fin de la guerre, il réalisait un formidable film noir. A noter que deux versions ont été tournées, une version allemande (Angst) et une version internationale (Fear). Cette restauration correspond à la reconstruction de la version internationale Fear.
India (Inde, terre mère)
Italie 1959 1h30 vost version restaurée
Documentaire
Divisé en 4 parties, Roberto Rossellini effectue un voyage initiatique en Inde, documentant sa culture, son architecture et sa société...
Roberto Rossellini a tourné en Inde les quatre segments de India. En voulant démythifier l’Inde, derrière ses charmeurs de serpents, sa religion, ses castes, ses éléphants ou ses tigres, il mélangeait documentaire et fiction et réalisait un film magnifique. Roberto Rossellini entend démythifier l’Inde derrière ses charmeurs de serpents, Ghandi et Nehru, sa religion, ses castes, ses éléphants ou ses tigres. India est un documentaire sur l’Inde contemporaine autant qu’une série de fictions sans acteur professionnel.
« India englobe le cinéma mondial, comme les théories de Riemann et Planck la géométrie et la physique classique. India, c’est la création du monde » Jean-Luc Godard
Tarif unique 4 €
Né en 1906, Roberto Rossellini tourna son premier long-métrage en 1941 avant de s’imposer rapidement comme l’un des plus grands cinéastes de son temps. Des débuts du néo-réalisme aux films avec Ingrid Bergman, cette rétrospective vous permettra de (re)voir neuf de ses meilleurs films dans de belles versions restaurées. Un événement immanquable!
Rome ville ouverte
Italie 1945 1h43 vost version restaurée
Avec Marcello Pagliero, Aldo Fabrizi, Anna Magnani...
Grand Prix Festival de Cannes 1946
Rome, hiver 1944. Un ingénieur communiste, Giorgio Manfredi, tente d'échapper aux Allemands qui occupent la ville. Il se réfugie chez un ami dont la fiancée, Pina, le met en contact avec le curé de la paroisse Don Pietro…
En 1945, Roberto Rossellini réalisait son cinquième film. En filmant dans des décors naturels, il réalisait un film entre documentaire et mélodrame et signait l’acte de naissance du néoréalisme. Soixante-quinze ans après sa réalisation, Rome ville ouverte est toujours considéré comme un tournant dans l’histoire du cinéma.
« Un récit poignant. Un film majeur. » Avoir-alire.com
Païsa
Italie 1946 2h06 vost version restaurée
Avec Carmela Sazio, Benjamin Emmanuel, Harold Wagner…
Prix de la critique Festival de Venise 1946
Païsa fixe six moments de la libération du sol italien pendant la campagne 1943-1944 et campe le climat héroïque ou pitoyable dans lequel elle s’accomplit…
Un an après Rome ville ouverte Roberto Rossellini travaillait à nouveau avec les deux scénaristes Sergio Amadei et Federico Fellini. En reprenant le style néoréaliste il réalisait un film fort qui traite des différents aspects de la guerre au travers de six histoires différentes.
« Parler de Paisà, c’est parler de tous les films de Rossellini jusqu’à India; c’est parler d’un film qui aspire à la beauté et qui l’atteint; c’est parler d’un film bouleversant. » Les Inrockuptibles
Allemagne année zéro
Italie 1948 1h18 vost version restaurée
Avec Edmund Meschke, Ingetraud Hinze, Franz Krüger…
1945, l'Allemagne nazie a capitulé devant les armées alliées. Berlin n'est plus qu'un champ de ruines fumantes. Edmund, un garçon de 12 ans, parcourt les décombres à la recherche d'un peu de nourriture. Au milieu de cette ambiance de fin du monde, le petit garçon sans repère tente de s'en créer de nouveaux, fuyant toujours un peu plus la terrible réalité...
En 1948, Roberto Rossellini signait le troisième volet de sa « Trilogie des villes en ruines ». En reprenant le style néoréaliste, et en filmant Berlin en ruines, il signait une œuvre bouleversante sur les ravages de la guerre.
« Comment survivre dans un pays foudroyé par l'impensable? Rossellini fut le premier à vouloir comprendre sans juger. La force de ce film ne sera jamais datée. » Télérama
Amore
Italie 1948 1h09 vost version restaurée
Avec Anna Magnani, Federico Fellini, Sylvia Bataille…
Amore regroupe deux moyens métrages. Dans La voix humaine, une femme attend l'ultime appel téléphonique de son amant qui vient de rompre avec elle. Dans Le miracle, Nannina, une bergère simple d'esprit trouve sur sa route un vagabond qu’elle prend pour Saint Joseph et le supplie de lui montrer le chemin du Paradis...
En 1948, Roberto Rossellini réalisait deux beaux moyens métrages, La voix humaine d'après Jean Cocteau, et Le miracle, d'après un scénario de Federico Fellini. En confiant à chaque fois le rôle principal à Anna Magnani, il réalisait deux très belles histoires d’amour.
Stromboli
Italie 1950 1h43 vost version restaurée
Avec Ingrid Bergman, Mario Vitale, Renzo Cesana…
Assignée dans un camp de refugiés, Karin, une jeune Lituanienne, ne peut quitter l'Italie de l'après-guerre. Pour sortir du camp, elle accepte d'épouser Antonio, un jeune pêcheur de l'île volcanique de Stromboli. Mais la vie sur l'île devient rapidement un enfer pour elle...
En 1949, Roberto Rossellini tournait pour la première fois avec Ingrid Bergman star de Hollywood qui, après avoir notamment joué dans Casablanca et Les enchaînés lui avait écrit pour lui exprimer son admiration. En tournant dans les décors naturels de l’île de Stromboli, il réalisait un film sublime.
« Un film d'une pureté apparemment unique. Un chef-d’oeuvre. » Le Point
La machine à tuer les méchants
Italie 1952 1h20 vost version restaurée
Avec Marilyn Buferd, William Tubbs, Aldo Giuffre…
Une famille américaine souhaite s’installer à Amalfi, au sud de l’Italie, pour y construire un complexe hôtelier à l’emplacement du cimetière. À leur arrivée, ils écrasent accidentellement un vieil homme, dont le corps disparaît mystérieusement. Avant de réapparaître devant un photographe à qui il confère un pouvoir maléfique extraordinaire…
En 1952, Roberto Rossellini réalisait pour la première fois une comédie. En s’inspirant de la Commedia dell'arte et en mettant en scène la lutte du bien et du mal sur la cote amalfitaine il mêlait avec brio conte burlesque et satire sociale féroce.
Voyage en Italie
Italie 1954 1h25 vost version restaurée
Avec Ingrid Bergman, George Sanders...
Un couple d’Anglais part au Sud de l’Italie afin d’y vendre une propriété récemment héritée. Leur relation, empreinte de distance, empire au contact de Naples, de ses habitants et fantômes. Avec elle, il se montre sarcastique; avec lui, elle est critique...
En 1954, Roberto Rossellini tournait pour la quatrième fois avec Ingrid Bergman. En tournant sans scénario pré-établi, en parlant d’un couple las dont le mariage se désagrège, il réalisait une histoire passionnée, mêlant cruauté et cynisme.
« Voyage en Italie est étonnant par sa profondeur, cela explique certainement pourquoi il fait partie de ces films qui restent ancrés dans nos esprits. » Le Monde
La peur
Italie 1954 1h15 vost version restaurée
Avec Ingrid Bergman, Mathias Wieman, Renate Mannhardt...
Un scientifique fait du chantage à sa femme par l'intermédiaire d'une autre femme pour l'amener à lui avouer sa liaison avec un jeune musicien...
En 1954, Roberto Rossellini adaptait une nouvelle de Stefan Zweig. Tout en tournant pour la dernière fois avec Ingrid Bergman et en restituant le climat qui régnait en Allemagne dix ans après la fin de la guerre, il réalisait un formidable film noir. A noter que deux versions ont été tournées, une version allemande (Angst) et une version internationale (Fear). Cette restauration correspond à la reconstruction de la version internationale Fear.
India (Inde, terre mère)
Italie 1959 1h30 vost version restaurée
Documentaire
Divisé en 4 parties, Roberto Rossellini effectue un voyage initiatique en Inde, documentant sa culture, son architecture et sa société...
Roberto Rossellini a tourné en Inde les quatre segments de India. En voulant démythifier l’Inde, derrière ses charmeurs de serpents, sa religion, ses castes, ses éléphants ou ses tigres, il mélangeait documentaire et fiction et réalisait un film magnifique. Roberto Rossellini entend démythifier l’Inde derrière ses charmeurs de serpents, Ghandi et Nehru, sa religion, ses castes, ses éléphants ou ses tigres. India est un documentaire sur l’Inde contemporaine autant qu’une série de fictions sans acteur professionnel.
« India englobe le cinéma mondial, comme les théories de Riemann et Planck la géométrie et la physique classique. India, c’est la création du monde » Jean-Luc Godard
Juin 2021
Les ours gloutons
SORTIE NATIONALE
JEUNE PUBLIC
De Alexandra Hetmerova et Katerina Karhankova
République tchèque 2021 42 minutes
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
L’un des deux est bien en chair alors que l’autre est tout menu. Nico et Mika ne sont pas n’importe quels ours. Comme tout le monde le sait, les ours bruns ont tendance à être solitaires, mais ces deux-là sont très amis, vivant dans une confortable maison au milieu de la forêt. Ils partagent la même passion pour les bons petits plats et sont prêts à tout pour s’en procurer sans effort, quels qu’en soient les risques...
Auteures de courts-métrages récompensés dans de nombreux festivals, les réalisatrices tchèques Alexandra Hetmerova et Katerina Karhankova se sont associées pour réaliser les aventures de deux ours gloutons et malicieux. Ce programme contient six histoires qui multiplient les gags et les rebondissements et mettent en avant l’amitié. Un enchantement pour petits et grands.
JEUNE PUBLIC
De Alexandra Hetmerova et Katerina Karhankova
République tchèque 2021 42 minutes
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
L’un des deux est bien en chair alors que l’autre est tout menu. Nico et Mika ne sont pas n’importe quels ours. Comme tout le monde le sait, les ours bruns ont tendance à être solitaires, mais ces deux-là sont très amis, vivant dans une confortable maison au milieu de la forêt. Ils partagent la même passion pour les bons petits plats et sont prêts à tout pour s’en procurer sans effort, quels qu’en soient les risques...
Auteures de courts-métrages récompensés dans de nombreux festivals, les réalisatrices tchèques Alexandra Hetmerova et Katerina Karhankova se sont associées pour réaliser les aventures de deux ours gloutons et malicieux. Ce programme contient six histoires qui multiplient les gags et les rebondissements et mettent en avant l’amitié. Un enchantement pour petits et grands.
Petite maman
SORTIE NATIONALE
De Céline Sciamma
France 2020 1h12
Avec Joséphine Sanz, Gabrielle Sanz, Nina Meurisse…
Sélection officielle Festival de Berlin 2021Petite maman
Nelly a huit ans et vient de perdre sa grand-mère. Elle part avec ses parents vider la maison d’enfance de sa mère, Marion. Nelly est heureuse d’explorer cette maison et les bois qui l’entourent où sa mère avait construit une cabane. Un matin la tristesse pousse sa mère à partir. C’est là que Nelly rencontre une petite fille dans les bois. Elle construit une cabane, elle a son âge et elle s’appelle Marion. C’est sa petite maman...
Céline Sciamma (réalisatrice de Naissance des pieuvres, Tomboy, Portrait de la jeune fille en feu et scénariste de Ma vie de courgette) réalise son cinquième film. Tout en donnant à son film un aspect modeste par sa durée courte et son tournage rapide, et en tournant à hauteur d’enfant, elle réalise un film d’une grande richesse émotionnelle.
« Céline Sciamma réinvente la relation mère-fille avec pudeur et passion. Elle réussit un retour en force… tout en délicatesse. » Télérama
Petit vampire
JEUNE PUBLIC
De Joann Sfar
France 2020 1h21
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
Petit Vampire vit dans une maison hantée avec une joyeuse bande de monstres, mais il s’ennuie terriblement. Cela fait maintenant 300 ans qu’il a 10 ans, alors les bateaux de pirates, et le cinéclub, ça fait bien longtemps que ça ne l’amuse plus. Son rêve? Aller à l’école pour se faire des copains. Face à l’opposition de ses parents, Petit Vampire s’échappe du manoir en cachette, déterminé à rencontrer d’autres enfants…
Auteur de bandes dessinées et réalisateur de films (Le chat du rabbin, Gainsbourg vie héroïque), Joann Sfar adapte sur grand écran les aventures de Petit vampire, héros de bandes dessinées jeunesse qu’il a créé il y a vingt ans. En adaptant trois albums, "Le Serment des Pirates", "La Maison de la terreur" et "On ne joue pas avec la vie", et en jouant avec les codes du fantastique, il réalise un film d'animation trépidant, proche des univers de Tim Burton et de Guillermo Del Toro. Un régal pour les petits et les grands.
« Une réussite à voir en famille ! » Le Parisien
De Céline Sciamma
France 2020 1h12
Avec Joséphine Sanz, Gabrielle Sanz, Nina Meurisse…
Sélection officielle Festival de Berlin 2021Petite maman
Nelly a huit ans et vient de perdre sa grand-mère. Elle part avec ses parents vider la maison d’enfance de sa mère, Marion. Nelly est heureuse d’explorer cette maison et les bois qui l’entourent où sa mère avait construit une cabane. Un matin la tristesse pousse sa mère à partir. C’est là que Nelly rencontre une petite fille dans les bois. Elle construit une cabane, elle a son âge et elle s’appelle Marion. C’est sa petite maman...
Céline Sciamma (réalisatrice de Naissance des pieuvres, Tomboy, Portrait de la jeune fille en feu et scénariste de Ma vie de courgette) réalise son cinquième film. Tout en donnant à son film un aspect modeste par sa durée courte et son tournage rapide, et en tournant à hauteur d’enfant, elle réalise un film d’une grande richesse émotionnelle.
« Céline Sciamma réinvente la relation mère-fille avec pudeur et passion. Elle réussit un retour en force… tout en délicatesse. » Télérama
Petit vampire
JEUNE PUBLIC
De Joann Sfar
France 2020 1h21
Film d’animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
Petit Vampire vit dans une maison hantée avec une joyeuse bande de monstres, mais il s’ennuie terriblement. Cela fait maintenant 300 ans qu’il a 10 ans, alors les bateaux de pirates, et le cinéclub, ça fait bien longtemps que ça ne l’amuse plus. Son rêve? Aller à l’école pour se faire des copains. Face à l’opposition de ses parents, Petit Vampire s’échappe du manoir en cachette, déterminé à rencontrer d’autres enfants…
Auteur de bandes dessinées et réalisateur de films (Le chat du rabbin, Gainsbourg vie héroïque), Joann Sfar adapte sur grand écran les aventures de Petit vampire, héros de bandes dessinées jeunesse qu’il a créé il y a vingt ans. En adaptant trois albums, "Le Serment des Pirates", "La Maison de la terreur" et "On ne joue pas avec la vie", et en jouant avec les codes du fantastique, il réalise un film d'animation trépidant, proche des univers de Tim Burton et de Guillermo Del Toro. Un régal pour les petits et les grands.
« Une réussite à voir en famille ! » Le Parisien
L'oubli que nous serons
SORTIE NATIONALE
De Fernando Trueba
Colombie 2020 2h16 vost
Avec Javier Camara, Nicolas Reyes, Juan Pablo Urrego…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Colombie, années 1980. Le docteur Hector Abad Gomez lutte pour sortir les habitants de Medellin de la misère. Malgré les menaces qui pèsent sur lui, il refuse d’être réduit au silence. Le destin de ce médecin engagé et père de famille dévoué se dessine à travers le regard doux et admiratif de son fils...
Le cinéaste espagnol Fernando Trueba (Belle époque, Calle 54, Chico & Rita, L’artiste et son modèle) adapte le roman d’Hector Abad Faciolince paru en 2006 et dans lequel l’auteur racontait la vie de son père Hector Abad Gomez. En tournant à Medellin, et en mêlant le portrait d’un homme exceptionnel, une chronique familiale touchante et l’histoire d’un pays souvent marqué par la violence, Fernando Trueba réalise un film passionnant. A noter que la musique a été composée par Zbigniew Preisner, connu pour avoir signé les musiques des films de Krzysztof Kieslowski (La double vie de Véronique, Trois couleurs).
« Bouleversant. Un grand film politique et humaniste. » L’Obs
SORTIE NATIONALE
De Fernando Trueba
Colombie 2020 2h16 vost
Avec Javier Camara, Nicolas Reyes, Juan Pablo Urrego…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Colombie, années 1980. Le docteur Hector Abad Gomez lutte pour sortir les habitants de Medellin de la misère. Malgré les menaces qui pèsent sur lui, il refuse d’être réduit au silence. Le destin de ce médecin engagé et père de famille dévoué se dessine à travers le regard doux et admiratif de son fils...
Le cinéaste espagnol Fernando Trueba (Belle époque, Calle 54, Chico & Rita, L’artiste et son modèle) adapte le roman d’Hector Abad Faciolince paru en 2006 et dans lequel l’auteur racontait la vie de son père Hector Abad Gomez. En tournant à Medellin, et en mêlant le portrait d’un homme exceptionnel, une chronique familiale touchante et l’histoire d’un pays souvent marqué par la violence, Fernando Trueba réalise un film passionnant. A noter que la musique a été composée par Zbigniew Preisner, connu pour avoir signé les musiques des films de Krzysztof Kieslowski (La double vie de Véronique, Trois couleurs).
« Bouleversant. Un grand film politique et humaniste. » L’Obs
Des hommes
De Lucas Belvaux
France 2020 1h41
Avec Gérard Depardieu, Catherine Frot, Jean-Pierre Darroussin…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Ils ont été appelés en Algérie au moment des "événements" en 1960. Deux ans plus tard, Bernard, Rabut, Février et d'autres sont rentrés en France. Ils se sont tus, ils ont vécu leurs vies. Mais parfois il suffit de presque rien pour que, quarante ans après, le passé fasse irruption dans la vie de ceux qui ont cru pouvoir le nier…
Acteur et cinéaste précieux (Cavale, La raison du plus faible, Pas son genre, Chez nous) Lucas Belvaux adapte le roman "Des hommes" de Laurent Mauvignier. Il déclare avoir voulu aborder les thèmes suivants: « la confrontation des destins individuels avec la grande Histoire, les souvenirs, la culpabilité, les blessures secrètes et les marques indélébiles que la guerre laisse dans les consciences ». Il réalise un film fort et puissant.
« Un grand film sur le traumatisme de la guerre d’Algérie. » L’Obs
France 2020 1h41
Avec Gérard Depardieu, Catherine Frot, Jean-Pierre Darroussin…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Ils ont été appelés en Algérie au moment des "événements" en 1960. Deux ans plus tard, Bernard, Rabut, Février et d'autres sont rentrés en France. Ils se sont tus, ils ont vécu leurs vies. Mais parfois il suffit de presque rien pour que, quarante ans après, le passé fasse irruption dans la vie de ceux qui ont cru pouvoir le nier…
Acteur et cinéaste précieux (Cavale, La raison du plus faible, Pas son genre, Chez nous) Lucas Belvaux adapte le roman "Des hommes" de Laurent Mauvignier. Il déclare avoir voulu aborder les thèmes suivants: « la confrontation des destins individuels avec la grande Histoire, les souvenirs, la culpabilité, les blessures secrètes et les marques indélébiles que la guerre laisse dans les consciences ». Il réalise un film fort et puissant.
« Un grand film sur le traumatisme de la guerre d’Algérie. » L’Obs
Nomadland
De Chloé Zhao
Etats-Unis 2021 1h48 vf ou vost selon les séances
Avec Frances McDormand, David Stratthairn…
Lion d’Or Festival de Venise 2020
Oscars 2021 du Meilleur film et de la Meilleure actrice
Après l’effondrement économique de la cité ouvrière du Nevada où elle vivait, Fern décide de prendre la route à bord de son van aménagé et d’adopter une vie de nomade des temps modernes, en rupture avec les standards de la société actuelle. De vrais nomades incarnent les camarades et mentors de Fern et l’accompagnent dans sa découverte des vastes étendues de l’Ouest américain...
Après les magnifiques Les chansons que mes frères m’ont apprises et The rider, et avant The eternals qui sortira en novembre, la réalisatrice sino-américaine Chloé Zhao adapte le livre "Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century" de la journaliste Jessica Bruder. En mettant en scène des gens qui vivent en marge de la société, elle réalise un film bouleversant porté par l’interprétation de Frances McDormand, l’égérie des Frères Coen.
« Un road movie à la beauté foudroyante. » Cinéma Teaser
De Chloé Zhao
Etats-Unis 2021 1h48 vf ou vost selon les séances
Avec Frances McDormand, David Stratthairn…
Lion d’Or Festival de Venise 2020
Oscars 2021 du Meilleur film et de la Meilleure actrice
Après l’effondrement économique de la cité ouvrière du Nevada où elle vivait, Fern décide de prendre la route à bord de son van aménagé et d’adopter une vie de nomade des temps modernes, en rupture avec les standards de la société actuelle. De vrais nomades incarnent les camarades et mentors de Fern et l’accompagnent dans sa découverte des vastes étendues de l’Ouest américain...
Après les magnifiques Les chansons que mes frères m’ont apprises et The rider, et avant The eternals qui sortira en novembre, la réalisatrice sino-américaine Chloé Zhao adapte le livre "Nomadland: Surviving America in the Twenty-First Century" de la journaliste Jessica Bruder. En mettant en scène des gens qui vivent en marge de la société, elle réalise un film bouleversant porté par l’interprétation de Frances McDormand, l’égérie des Frères Coen.
« Un road movie à la beauté foudroyante. » Cinéma Teaser
Médecin de nuit
SORTIE NATIONALE
De Elie Wajeman
France 2020 1h22
Avec Vincent Macaigne, Sara Giraudeau, Pio Marmaï…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Mikaël est médecin de nuit. Il soigne des patients de quartiers difficiles, mais aussi ceux que personne ne veut voir: les toxicomanes. Tiraillé entre sa femme et sa maîtresse, entraîné par son cousin pharmacien dans un dangereux trafic de fausses ordonnances, sa vie est un chaos. Mikaël n’a plus le choix: cette nuit, il doit reprendre son destin en main...
Après les très réussis Alyah et Les anarchistes, le réalisateur Elie Wajeman confirme l’étendue de son talent avec son troisième film. Il a voulu faire un film centré sur un médecin de nuit pour pouvoir dresser un portrait pertinent du Paris nocturne de 2020. En reprenant les codes du film noir, et en racontant une histoire qui se déroule en une seule nuit, il réalise un film nerveux et haletant, porté par l’interprétation de Vincent Macaigne.
« Film d’une densité remarquable, Médecin de nuit dure une heure vingt. Du cinéma carré, comme on n’en fait plus assez. » Positif
De Elie Wajeman
France 2020 1h22
Avec Vincent Macaigne, Sara Giraudeau, Pio Marmaï…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Mikaël est médecin de nuit. Il soigne des patients de quartiers difficiles, mais aussi ceux que personne ne veut voir: les toxicomanes. Tiraillé entre sa femme et sa maîtresse, entraîné par son cousin pharmacien dans un dangereux trafic de fausses ordonnances, sa vie est un chaos. Mikaël n’a plus le choix: cette nuit, il doit reprendre son destin en main...
Après les très réussis Alyah et Les anarchistes, le réalisateur Elie Wajeman confirme l’étendue de son talent avec son troisième film. Il a voulu faire un film centré sur un médecin de nuit pour pouvoir dresser un portrait pertinent du Paris nocturne de 2020. En reprenant les codes du film noir, et en racontant une histoire qui se déroule en une seule nuit, il réalise un film nerveux et haletant, porté par l’interprétation de Vincent Macaigne.
« Film d’une densité remarquable, Médecin de nuit dure une heure vingt. Du cinéma carré, comme on n’en fait plus assez. » Positif
Mai 2021
L'étreinte
SORTIE NATIONALE
De Ludovic Bergery
France 2020 1h40
Avec Emmanuelle Béart, Vincent Dedienne...
Sélection officielle Festival d'Angoulème 2020
Margaux a perdu son mari et commence une nouvelle vie. Elle s’installe chez sa sœur et s’inscrit à l’université pour reprendre des études de littérature. Mais rapidement, elle ressent le besoin d’autres émotions. Elle part en quête d’amour, au risque de s’y perdre...
Le comédien Ludovic Bergery réalise son premier film. Il a choisi d’évoquer la solitude et la façon dont on peut se réapproprier la vie après un drame. En offrant à Emmanuelle Béart l’un de ses plus beaux rôles, il réalise un film juste et émouvant. A noter que Ludovic Bergery a choisi de tourner en pellicule afin de donner au film une patine qui rappelle les portraits de femmes des années 1970 comme ceux de John Cassavettes ou Alice n’est plus ici de Martin Scorsese.
« Le retour gagnant d’Emmanuelle Béart. Un portrait de femme à la sensibilité renversante. » Première
De Ludovic Bergery
France 2020 1h40
Avec Emmanuelle Béart, Vincent Dedienne...
Sélection officielle Festival d'Angoulème 2020
Margaux a perdu son mari et commence une nouvelle vie. Elle s’installe chez sa sœur et s’inscrit à l’université pour reprendre des études de littérature. Mais rapidement, elle ressent le besoin d’autres émotions. Elle part en quête d’amour, au risque de s’y perdre...
Le comédien Ludovic Bergery réalise son premier film. Il a choisi d’évoquer la solitude et la façon dont on peut se réapproprier la vie après un drame. En offrant à Emmanuelle Béart l’un de ses plus beaux rôles, il réalise un film juste et émouvant. A noter que Ludovic Bergery a choisi de tourner en pellicule afin de donner au film une patine qui rappelle les portraits de femmes des années 1970 comme ceux de John Cassavettes ou Alice n’est plus ici de Martin Scorsese.
« Le retour gagnant d’Emmanuelle Béart. Un portrait de femme à la sensibilité renversante. » Première
Falling
SORTIE NATIONALE
De Viggo Mortensen
Etats-Unis 2020 1h52 vost/vf selon les séances
Avec Lance Henriksen, Viggo Mortensen, Terry Chen…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
John vit en Californie avec son compagnon Eric et leur fille adoptive Mónica, loin de la vie rurale conservatrice qu’il a quittée voilà des années. Son père, Willis, un homme obstiné issu d’une époque révolue, vit désormais seul. L’esprit de Willis déclinant, John l’emmène avec lui dans l’Ouest, dans l’espoir de lui trouver un nouveau foyer...
Le comédien américain Viggo Mortensen (The Indian runner, Le seigneur des anneaux, A history of violence, Green book) s’est inspiré de sa propre histoire pour écrire le scénario de son premier long-métrage. Tout en jouant le rôle principal, il réalise un film bouleversant sur la relation complexe entre un homme et son père.
« Une pépite. » Elle
SORTIE NATIONALE
De Viggo Mortensen
Etats-Unis 2020 1h52 vost/vf selon les séances
Avec Lance Henriksen, Viggo Mortensen, Terry Chen…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
John vit en Californie avec son compagnon Eric et leur fille adoptive Mónica, loin de la vie rurale conservatrice qu’il a quittée voilà des années. Son père, Willis, un homme obstiné issu d’une époque révolue, vit désormais seul. L’esprit de Willis déclinant, John l’emmène avec lui dans l’Ouest, dans l’espoir de lui trouver un nouveau foyer...
Le comédien américain Viggo Mortensen (The Indian runner, Le seigneur des anneaux, A history of violence, Green book) s’est inspiré de sa propre histoire pour écrire le scénario de son premier long-métrage. Tout en jouant le rôle principal, il réalise un film bouleversant sur la relation complexe entre un homme et son père.
« Une pépite. » Elle
Balloon
SORTIE NATIONALE
De Pema Tseden
Chine 2020 1h42 vost
Avec Sonam Wangmo, Jinpa…
Sélection officielle Festival de Venise 2019
Au cœur des étendues tibétaines, Drolkar et son mari élèvent des brebis, tout en veillant sur leurs trois fils. En réaction à la politique de l’enfant unique imposée par Pékin, elle s’initie en secret à la contraception, pratique taboue dans cette communauté traditionnelle. La maigre réserve de préservatifs qu’elle se procure au compte-gouttes devient alors son bien le plus précieux…
Le réalisateur tibétain Pema Tseden (Tharlo le berger tibétain, Jinpa) réalise son septième long-métrage. Comme pour son film précédent Jinpa, il adapte une de ses nouvelles. Il confirme l'étendue de son talent en réalisant cette fable envoûtante portée par l'originalité du propos, la virtuosité de la mise en scène et la beauté des paysages.
« Visuellement éblouissante, cette fable féministe non dénuée d’humour est ancrée dans la tradition tibétaine comme dans les paradoxes de la Chine contemporaine. » Positif
De Pema Tseden
Chine 2020 1h42 vost
Avec Sonam Wangmo, Jinpa…
Sélection officielle Festival de Venise 2019
Au cœur des étendues tibétaines, Drolkar et son mari élèvent des brebis, tout en veillant sur leurs trois fils. En réaction à la politique de l’enfant unique imposée par Pékin, elle s’initie en secret à la contraception, pratique taboue dans cette communauté traditionnelle. La maigre réserve de préservatifs qu’elle se procure au compte-gouttes devient alors son bien le plus précieux…
Le réalisateur tibétain Pema Tseden (Tharlo le berger tibétain, Jinpa) réalise son septième long-métrage. Comme pour son film précédent Jinpa, il adapte une de ses nouvelles. Il confirme l'étendue de son talent en réalisant cette fable envoûtante portée par l'originalité du propos, la virtuosité de la mise en scène et la beauté des paysages.
« Visuellement éblouissante, cette fable féministe non dénuée d’humour est ancrée dans la tradition tibétaine comme dans les paradoxes de la Chine contemporaine. » Positif
Hospitalité
SORTIE NATIONALE
De Koji Fukada
Japon 2011 1h36 vost
Avec Kenji Yamauchi, Kiki Sugino...
Au cœur de Tokyo, la famille Kobayashi vit paisiblement de l’imprimerie. Quand un vieil ami de la famille réapparaît, aucun ne réalise à quel point il est en train de s’immiscer progressivement dans leur vie, jusqu’à prendre leur place…
Inédit en France, voici le premier film du réalisateur japonais Koji Fukada que vous avez pu découvrir grâce à Harmonium et à L'infirmière. Tout en se penchant sur les notions de communauté et d’exclusion et en s'interrogeant sur la position des étrangers au Japon, il réalisait une comédie singulière à découvrir sans tarder. A noter que les deux nouveaux films de Koji Fukada Suis moi je te fuis et Fuis moi je te suis sortiront au mois d'août.
SORTIE NATIONALE
De Koji Fukada
Japon 2011 1h36 vost
Avec Kenji Yamauchi, Kiki Sugino...
Au cœur de Tokyo, la famille Kobayashi vit paisiblement de l’imprimerie. Quand un vieil ami de la famille réapparaît, aucun ne réalise à quel point il est en train de s’immiscer progressivement dans leur vie, jusqu’à prendre leur place…
Inédit en France, voici le premier film du réalisateur japonais Koji Fukada que vous avez pu découvrir grâce à Harmonium et à L'infirmière. Tout en se penchant sur les notions de communauté et d’exclusion et en s'interrogeant sur la position des étrangers au Japon, il réalisait une comédie singulière à découvrir sans tarder. A noter que les deux nouveaux films de Koji Fukada Suis moi je te fuis et Fuis moi je te suis sortiront au mois d'août.
Octobre 2020
Vendredi 2 octobre à 20h15: Autonomes
EN PRESENCE DU REALISATEUR
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De François Bégaudeau
France 2020 1h52
Documentaire
Ici et là, hors des radars, des gens, parfois seuls, parfois associés, cultivent des modes de vie, de production, de pensée, de croyance, de soin, en rupture avec les manières certifiées conformes...
L’écrivain François Bégaudeau ("Entre les murs", "La blessure, la vraie", "Histoire de ta bêtise") réalise son deuxième documentaire après N’importe qui. En allant à la rencontre de gens vivant en autonomie, il réalise un film essentiel, d’une belle liberté de ton.
France 2020 1h52
Documentaire
Ici et là, hors des radars, des gens, parfois seuls, parfois associés, cultivent des modes de vie, de production, de pensée, de croyance, de soin, en rupture avec les manières certifiées conformes...
L’écrivain François Bégaudeau ("Entre les murs", "La blessure, la vraie", "Histoire de ta bêtise") réalise son deuxième documentaire après N’importe qui. En allant à la rencontre de gens vivant en autonomie, il réalise un film essentiel, d’une belle liberté de ton.
Débat avec François Bégaudeau après le film
Quinzaine Ida Lupino réalisatrice: rétrospective en 5 chefs-d'oeuvre
TARIF UNIQUE 4 €
Pionnière du cinéma indépendant américain, Ida Lupino a d’abord été actrice avant de s’imposer en tant que réalisatrice. Voici l’occasion de (re)découvrir en 5 films majeurs la grande cinéaste indépendante, engagée et féministe que fut Ida Lupino.
« Ses films marquent une date dans l’histoire du cinéma américain. » Martin Scorsese
Avant de t'aimer
De Ida Lupino et Elmer Clifton
Etats-Unis 1949 1h31 vost version restaurée
Avec Sally Forrest, Keefe Brasselle...
Une jeune fille vole un bébé. Arrêtée, elle refuse d’expliquer les raisons de cet acte. Dans la cellule où elle attend sa comparution devant le juge, elle évoque son passé…
En 1948, l’actrice Ida Lupino crèe son propre studio "The Filmmakers". Elle écrit le scénarion de Avant de t’aimer. Comme le réalisateur Elmer Clifton tombe malade, elle assure la réalisation du film. Avec ce premier film, elle pose les bases de son cinéma, à l’opposé des règles hollywoodiennes en vigueur: des sujets polémiques, des acteurs inconnus, des décors naturels, des budgets réduits et une farouche indépendance. Avec émotion et pudeur elle réalise un premier film touchant à la portée universelle.
Faire face
De Ida Lupino
Etats-Unis 1949 1h21 vost version restaurée
Avec Sally Forrest, Keefe Brasselle, Hugh O’Brian..
Après des années de travail acharné, une jeune danseuse touche enfin à la consécration. Soudainement frappée par la poliomyélite, elle est forcée de renoncer à son métier…
Après avoir réalisé Avant de t’aimer, Ida Lupino tourne son deuxième film avec les mêmes acteurs. En privilégiant une approche documentaire et en portant à nouveau attention à la classe moyenne américaine, elle réalise sans mélodrame ni triomphalisme un film exceptionnellement émouvant. Un chef-d’oeuvre inédit au cinéma en France.
Outrage
De Ida Lupino
Etats-Unis 1950 1h15 vost version restaurée
Avec Mala Powers, Robert Clarke...
Dans une petite ville, Ann, une jeune comptable, doit épouser Jim. Elle est alors victime d’un viol et sa vie tourne au cauchemar. Elle décide de changer radicalement de vie...
En traitant des conséquences d’un viol pour la victime, Ida Lupino dressait un beau portrait de femme et réalisait un film poignant, porté par l’interprétation de la jeune Mala Powers.
Le voyage de la peur
De Ida Lupino
Etats-Unis 1953 1h11 vost version restaurée
Avec Edmond O’Brien ,Frank Lovejoy , William Talman…
Voulant fuir vers le Mexique, un tueur en série se fait embarquer par Bowen et Collins, deux amis partis pêcher. Le voyage de l’angoisse commence.
Après avoir réalisé plusieurs films dans un genre plus social, Ida Lupino signe un film de genre et ainsi fait du Voyage de la peur le premier film noir jamais réalisé par une femme. En s’inspirant d’une histoir vraie, elle signe un film efficace, sans fioritures. Le Voyage de la peur, c’est le meilleur de la série B de cette époque.
Bigamie
De Ida Lupino
Etats-Unis 1953 1h23 vost version restaurée
Avec Edmond O’Brien, Joan Fontaine, Ida Lupino...
Eve et Harry sont mariés depuis huit ans. Un jour, Eve découvre que Harry a une seconde épouse et est le père d’un jeune enfant…
En faisant le portrait d’un homme banal et de ses seux épouses, et en jouant elle-même le rôle de la deuxième épouse, Ida Lupino traite brillamment, sans aucun moralisme, d’un sujet polémique. Un chef-d’oeuvre inédit au cinéma en France.
TARIF UNIQUE 4 €
Pionnière du cinéma indépendant américain, Ida Lupino a d’abord été actrice avant de s’imposer en tant que réalisatrice. Voici l’occasion de (re)découvrir en 5 films majeurs la grande cinéaste indépendante, engagée et féministe que fut Ida Lupino.
« Ses films marquent une date dans l’histoire du cinéma américain. » Martin Scorsese
Avant de t'aimer
De Ida Lupino et Elmer Clifton
Etats-Unis 1949 1h31 vost version restaurée
Avec Sally Forrest, Keefe Brasselle...
Une jeune fille vole un bébé. Arrêtée, elle refuse d’expliquer les raisons de cet acte. Dans la cellule où elle attend sa comparution devant le juge, elle évoque son passé…
En 1948, l’actrice Ida Lupino crèe son propre studio "The Filmmakers". Elle écrit le scénarion de Avant de t’aimer. Comme le réalisateur Elmer Clifton tombe malade, elle assure la réalisation du film. Avec ce premier film, elle pose les bases de son cinéma, à l’opposé des règles hollywoodiennes en vigueur: des sujets polémiques, des acteurs inconnus, des décors naturels, des budgets réduits et une farouche indépendance. Avec émotion et pudeur elle réalise un premier film touchant à la portée universelle.
Faire face
De Ida Lupino
Etats-Unis 1949 1h21 vost version restaurée
Avec Sally Forrest, Keefe Brasselle, Hugh O’Brian..
Après des années de travail acharné, une jeune danseuse touche enfin à la consécration. Soudainement frappée par la poliomyélite, elle est forcée de renoncer à son métier…
Après avoir réalisé Avant de t’aimer, Ida Lupino tourne son deuxième film avec les mêmes acteurs. En privilégiant une approche documentaire et en portant à nouveau attention à la classe moyenne américaine, elle réalise sans mélodrame ni triomphalisme un film exceptionnellement émouvant. Un chef-d’oeuvre inédit au cinéma en France.
Outrage
De Ida Lupino
Etats-Unis 1950 1h15 vost version restaurée
Avec Mala Powers, Robert Clarke...
Dans une petite ville, Ann, une jeune comptable, doit épouser Jim. Elle est alors victime d’un viol et sa vie tourne au cauchemar. Elle décide de changer radicalement de vie...
En traitant des conséquences d’un viol pour la victime, Ida Lupino dressait un beau portrait de femme et réalisait un film poignant, porté par l’interprétation de la jeune Mala Powers.
Le voyage de la peur
De Ida Lupino
Etats-Unis 1953 1h11 vost version restaurée
Avec Edmond O’Brien ,Frank Lovejoy , William Talman…
Voulant fuir vers le Mexique, un tueur en série se fait embarquer par Bowen et Collins, deux amis partis pêcher. Le voyage de l’angoisse commence.
Après avoir réalisé plusieurs films dans un genre plus social, Ida Lupino signe un film de genre et ainsi fait du Voyage de la peur le premier film noir jamais réalisé par une femme. En s’inspirant d’une histoir vraie, elle signe un film efficace, sans fioritures. Le Voyage de la peur, c’est le meilleur de la série B de cette époque.
Bigamie
De Ida Lupino
Etats-Unis 1953 1h23 vost version restaurée
Avec Edmond O’Brien, Joan Fontaine, Ida Lupino...
Eve et Harry sont mariés depuis huit ans. Un jour, Eve découvre que Harry a une seconde épouse et est le père d’un jeune enfant…
En faisant le portrait d’un homme banal et de ses seux épouses, et en jouant elle-même le rôle de la deuxième épouse, Ida Lupino traite brillamment, sans aucun moralisme, d’un sujet polémique. Un chef-d’oeuvre inédit au cinéma en France.
Lux aeterna
De Gaspar Noé
France 2019 51 minutes
Avec Charlotte Gainsbourg, Béatrice Dalle...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Charlotte Gainsbourg accepte de jouer une sorcière jetée au bûcher dans le premier film réalisé par Beatrice Dalle. Or l’organisation anarchique, les problèmes techniques et les dérapages psychotiques plongent peu à peu le tournage dans un chaos de pure lumière…
Le cinéaste Gaspar Noé (Irréversible, Climax) a tourné ce court-métrage suite à une commande d'Anthony Vaccarello, le directeur artistique de la maison Yves Saint Laurent. Il réalise un moyen-métrage virtuose et propose au spectateur une belle expérience de cinéma.
« Cet essai de trois quarts d'heure s'avère à la fois hilarant et fascinant. » Mad movies
France 2019 51 minutes
Avec Charlotte Gainsbourg, Béatrice Dalle...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Charlotte Gainsbourg accepte de jouer une sorcière jetée au bûcher dans le premier film réalisé par Beatrice Dalle. Or l’organisation anarchique, les problèmes techniques et les dérapages psychotiques plongent peu à peu le tournage dans un chaos de pure lumière…
Le cinéaste Gaspar Noé (Irréversible, Climax) a tourné ce court-métrage suite à une commande d'Anthony Vaccarello, le directeur artistique de la maison Yves Saint Laurent. Il réalise un moyen-métrage virtuose et propose au spectateur une belle expérience de cinéma.
« Cet essai de trois quarts d'heure s'avère à la fois hilarant et fascinant. » Mad movies
Semaine Hong sang-soo
C’est la troisième fois que Le cinéma et rien d’autre consacre un cycle à Hong Sang-soo, cinéaste passionnant et prolifique qui a réalisé vingt-quatre films en vingt-quatre ans. Ne ratez pas ces deux pépites que sont Hotel by the river et La femme qui s’est enfuie.
Hotel by the river
De Hong Sang-soo
Corée du Sud 2019 1h36 vost
Avec Ki Joo-bong, Kim Min-hee…
Prix d’interprétation masculine Festival de Locarno 2019
Un vieux poète, pensant que sa fin est proche, fait venir ses deux fils…
Hong Sang-soo s’est inspiré des souvenirs de son père défunt et fait d’un vieil homme la figure centrale d’un de ses films. Il réalise un drame intimiste et épuré, porté par une image noir et blanc de toute beauté.
« Ce film est une nouvelle perle dans une filmographie déjà très riche. » Avoir-alire.com
La femme qui s’est enfuie
De Hong Sang-soo
Corée du Sud 2020 1h17 vost
Avec Kim Min-hee, Seo Young-hwa…
Ours d’Argent Festival de Berlin 2020
Pendant que son mari est en voyage d’affaires, Gamhee rend visite à trois amies…
Hong Sang-soo continue de décortiquer brillamment le sentiment amoureux et les relations hommes-femmes. Il réalise un porté par l’interprétation de sa muse Kim Min-hee avec qui il travaille pour la septième fois.
« Encore une petite merveille. » Télérama
C’est la troisième fois que Le cinéma et rien d’autre consacre un cycle à Hong Sang-soo, cinéaste passionnant et prolifique qui a réalisé vingt-quatre films en vingt-quatre ans. Ne ratez pas ces deux pépites que sont Hotel by the river et La femme qui s’est enfuie.
Hotel by the river
De Hong Sang-soo
Corée du Sud 2019 1h36 vost
Avec Ki Joo-bong, Kim Min-hee…
Prix d’interprétation masculine Festival de Locarno 2019
Un vieux poète, pensant que sa fin est proche, fait venir ses deux fils…
Hong Sang-soo s’est inspiré des souvenirs de son père défunt et fait d’un vieil homme la figure centrale d’un de ses films. Il réalise un drame intimiste et épuré, porté par une image noir et blanc de toute beauté.
« Ce film est une nouvelle perle dans une filmographie déjà très riche. » Avoir-alire.com
La femme qui s’est enfuie
De Hong Sang-soo
Corée du Sud 2020 1h17 vost
Avec Kim Min-hee, Seo Young-hwa…
Ours d’Argent Festival de Berlin 2020
Pendant que son mari est en voyage d’affaires, Gamhee rend visite à trois amies…
Hong Sang-soo continue de décortiquer brillamment le sentiment amoureux et les relations hommes-femmes. Il réalise un porté par l’interprétation de sa muse Kim Min-hee avec qui il travaille pour la septième fois.
« Encore une petite merveille. » Télérama
Yalda, la voix du pardon
De Massoud Bakfshi
Iran 2020 1h29 vost
Avec Sadaf Asgari, Behnaz Jafari...
Grand Prix Festival de Sundance 2020
Iran, de nos jours. Maryam, 22 ans, tue accidentellement son mari Nasser, 65 ans. Elle est condamnée à mort. La seule personne qui puisse la sauver est Mona, la fille de Nasser. Il suffirait que Mona accepte de pardonner Maryam en direct devant des millions de spectateurs…
Huit ans après avoir réalisé Une famille respectable, le réalisateur iranien Massoud Bakhshi s’inspire d’une émission de téléréalité iranienne. En choisissant de situer une grande partie de l’action du film dans un studio de télévision et en scrutant avec lucidité les différentes composantes de la société iranienne, il réalise un film haletant et intense.
« Yalda s’impose par le tension que le réalisateur sait faire naître de bout en bout en jouant avec la pouvoir manipulateur des images. Le tout avec une dextérité qui justifie le Grand Prix du Jury glané à Sundance. » Première
A dark, dark man
De Adilkhan Yerzhanov
Kazakhstan 2020 1h50 vost
Avec Daniar Alshinov, Dinara Baktibaeva...
Interdit aux moins de 12 ans
Bekzat est un jeune policier qui connait déjà toutes les ficelles de la corruption des steppes kazakhes. Chargé d’étouffer une nouvelle affaire d’agressions mortelles sur des petits garçons, il est gêné par l’intervention d’une journaliste pugnace et déterminée. Les certitudes du cow-boy des steppes vacillent…
Deux ans après le très réussi La tendre indifférence du monde, le cinéaste kazakh Adilkhan Yerzhanov confirme l'étendue de son talent avec ce film virtuose. En faisant le portrait d'un policier corrompu, Adilkahn Yerzhanov mêle habilement film noir et western. Une belle découverte.
« Une superbe réussite. » Transfuge
De Massoud Bakfshi
Iran 2020 1h29 vost
Avec Sadaf Asgari, Behnaz Jafari...
Grand Prix Festival de Sundance 2020
Iran, de nos jours. Maryam, 22 ans, tue accidentellement son mari Nasser, 65 ans. Elle est condamnée à mort. La seule personne qui puisse la sauver est Mona, la fille de Nasser. Il suffirait que Mona accepte de pardonner Maryam en direct devant des millions de spectateurs…
Huit ans après avoir réalisé Une famille respectable, le réalisateur iranien Massoud Bakhshi s’inspire d’une émission de téléréalité iranienne. En choisissant de situer une grande partie de l’action du film dans un studio de télévision et en scrutant avec lucidité les différentes composantes de la société iranienne, il réalise un film haletant et intense.
« Yalda s’impose par le tension que le réalisateur sait faire naître de bout en bout en jouant avec la pouvoir manipulateur des images. Le tout avec une dextérité qui justifie le Grand Prix du Jury glané à Sundance. » Première
A dark, dark man
De Adilkhan Yerzhanov
Kazakhstan 2020 1h50 vost
Avec Daniar Alshinov, Dinara Baktibaeva...
Interdit aux moins de 12 ans
Bekzat est un jeune policier qui connait déjà toutes les ficelles de la corruption des steppes kazakhes. Chargé d’étouffer une nouvelle affaire d’agressions mortelles sur des petits garçons, il est gêné par l’intervention d’une journaliste pugnace et déterminée. Les certitudes du cow-boy des steppes vacillent…
Deux ans après le très réussi La tendre indifférence du monde, le cinéaste kazakh Adilkhan Yerzhanov confirme l'étendue de son talent avec ce film virtuose. En faisant le portrait d'un policier corrompu, Adilkahn Yerzhanov mêle habilement film noir et western. Une belle découverte.
« Une superbe réussite. » Transfuge
Mardi 20 octobre à 20h15: La première marche
EN PRESENCE DES REALISATEURS
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE FESTIVAL LIBRES REGARDS
SORTIE NATIONALE
De Hakim Atoui et Baptiste Etchegaray
France 2020 1h04
Documentaire
Le 9 juin 2019, quatre étudiants mènent à Saint-Denis la première Marche des fiertés en banlieue. 50 ans après Stonewall, ils imposent le combat LGBT là où personne n’avait voulu l’imaginer…
Le journaliste Baptiste Etchegaray et le producteur Hakim Atoui réalisent leur premier film. En suivant pendant six mois des jeunes militants débordant d’une énergie communicative, ils proposent une immersion trépidante parmi les organisateurs de la première Marche des fiertés en banlieue. Ils réalisent un documentaire plein d’humour et d’engagement, qui inspire une volonté d’unité face aux oppressions. Baptiste Etchegaray et Hakim Atoui viendront présenter ce film au cinéma Colisée. Une soirée à ne pas rater!
Débat avec Hakim Atoui et Baptiste Etchegaray après le film
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE FESTIVAL LIBRES REGARDS
SORTIE NATIONALE
De Hakim Atoui et Baptiste Etchegaray
France 2020 1h04
Documentaire
Le 9 juin 2019, quatre étudiants mènent à Saint-Denis la première Marche des fiertés en banlieue. 50 ans après Stonewall, ils imposent le combat LGBT là où personne n’avait voulu l’imaginer…
Le journaliste Baptiste Etchegaray et le producteur Hakim Atoui réalisent leur premier film. En suivant pendant six mois des jeunes militants débordant d’une énergie communicative, ils proposent une immersion trépidante parmi les organisateurs de la première Marche des fiertés en banlieue. Ils réalisent un documentaire plein d’humour et d’engagement, qui inspire une volonté d’unité face aux oppressions. Baptiste Etchegaray et Hakim Atoui viendront présenter ce film au cinéma Colisée. Une soirée à ne pas rater!
Débat avec Hakim Atoui et Baptiste Etchegaray après le film
Michel-Ange
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
De Andreï Konchalovsky
Russie Italie 2019 2h14
Avec Alberto Testone, Jacob Diehl...
Florence, début du XVIème siècle. Michel Ange est réduit à la pauvreté après l’éprouvant chantier du plafond de la Chapelle Sixtine. Lorsque le pape Jules II meurt, il devient obsédé par l’idée de trouver le meilleur marbre pour terminer son tombeau. Mais le nouveau pape Léon X lui ordonne de réaliser la façade de la basilique San Lorenzo…
Après avoir tourné des films en URSS (Le bonheur d’Assia, Siberiade) puis aux Etats-Unis (Maria’s lovers, Runaway train) avant de revenir en Russie (Riaba ma poule, Les nuits blanches du facteur), le grand cinéaste russe Andreï Konchalovsky, aujourd’hui âgé de 83 ans, a posé sa caméra en Italie. En recherchant l’exactitude historique et en questionnant le génie créatif de Michel-Ange il réalise un film magnifique.
« Un portrait magistral. Chef-d’œuvre! » Positif
Russie Italie 2019 2h14
Avec Alberto Testone, Jacob Diehl...
Florence, début du XVIème siècle. Michel Ange est réduit à la pauvreté après l’éprouvant chantier du plafond de la Chapelle Sixtine. Lorsque le pape Jules II meurt, il devient obsédé par l’idée de trouver le meilleur marbre pour terminer son tombeau. Mais le nouveau pape Léon X lui ordonne de réaliser la façade de la basilique San Lorenzo…
Après avoir tourné des films en URSS (Le bonheur d’Assia, Siberiade) puis aux Etats-Unis (Maria’s lovers, Runaway train) avant de revenir en Russie (Riaba ma poule, Les nuits blanches du facteur), le grand cinéaste russe Andreï Konchalovsky, aujourd’hui âgé de 83 ans, a posé sa caméra en Italie. En recherchant l’exactitude historique et en questionnant le génie créatif de Michel-Ange il réalise un film magnifique.
« Un portrait magistral. Chef-d’œuvre! » Positif
Une vie secrète
SORTIE NATIONALE
De Jon Garano, Aitor Arregi et José Mari Goenaga
Espagne 2020 2h27 vost
Avec Antonio De la Torre, Belen Cuesta…
Espagne, 1936. Higinio, partisan républicain, voit sa vie menacée par l’arrivée des troupes franquistes. Avec sa femme Rosa, ils décident de se cacher dans leur propre maison. La crainte des représailles et l’amour qu’ils éprouvent l’un pour l’autre condamnent le couple à la captivité...
Les trois réalisateurs espagnols Jon Garano, Aitor Arregi et José Mari Goenaga travaillent ensemble depuis 15 ans. Après avoir remporté de nombreuses récompenses en Espagne avec leurs films précédents Loreak et Handia, ils traitent des questions de la peur et de la résistance passive. En racontant une histoire qui se déroule sur plus de 30 ans, ils réalisent une fresque passionnante portée par l'interprétation de Antonio De La Torre et de Belen Cuesta qui a remporté le Goya 2020 de la meilleure actrice pour ce film.
De Jon Garano, Aitor Arregi et José Mari Goenaga
Espagne 2020 2h27 vost
Avec Antonio De la Torre, Belen Cuesta…
Espagne, 1936. Higinio, partisan républicain, voit sa vie menacée par l’arrivée des troupes franquistes. Avec sa femme Rosa, ils décident de se cacher dans leur propre maison. La crainte des représailles et l’amour qu’ils éprouvent l’un pour l’autre condamnent le couple à la captivité...
Les trois réalisateurs espagnols Jon Garano, Aitor Arregi et José Mari Goenaga travaillent ensemble depuis 15 ans. Après avoir remporté de nombreuses récompenses en Espagne avec leurs films précédents Loreak et Handia, ils traitent des questions de la peur et de la résistance passive. En racontant une histoire qui se déroule sur plus de 30 ans, ils réalisent une fresque passionnante portée par l'interprétation de Antonio De La Torre et de Belen Cuesta qui a remporté le Goya 2020 de la meilleure actrice pour ce film.
Sous les étoiles de Paris
SORTIE NATIONALE
De Claus Drexel
France 2020 1h30
Avec Catherine Frot, Mahamadou Yaffa...
Depuis de nombreuses années, Christine vit sous un pont, isolée de toute famille et amis. Par une nuit comme il n’en existe que dans les contes, Suli, un jeune garçon de 8 ans fait irruption devant son abri. Il ne parle pas français, il est perdu. Ensemble, ils partent à la recherche de la mère de Suli...
Le cinéaste Claus Drexel alterne films de fiction (Affaire de famille) et documentaires (America). Cette fois il donne un prolongement fictionnel à son documentaire Au bord du monde dans lequel il filmait des sans-abris. En filmant la quête d’une sans-abri et d’un enfant migrant à travers les rues de Paris, il réalise un film touchant aux allures de conte social.
« Un conte de la rue qui touche le cœur. » Télérama
De Claus Drexel
France 2020 1h30
Avec Catherine Frot, Mahamadou Yaffa...
Depuis de nombreuses années, Christine vit sous un pont, isolée de toute famille et amis. Par une nuit comme il n’en existe que dans les contes, Suli, un jeune garçon de 8 ans fait irruption devant son abri. Il ne parle pas français, il est perdu. Ensemble, ils partent à la recherche de la mère de Suli...
Le cinéaste Claus Drexel alterne films de fiction (Affaire de famille) et documentaires (America). Cette fois il donne un prolongement fictionnel à son documentaire Au bord du monde dans lequel il filmait des sans-abris. En filmant la quête d’une sans-abri et d’un enfant migrant à travers les rues de Paris, il réalise un film touchant aux allures de conte social.
« Un conte de la rue qui touche le cœur. » Télérama
Septembre 2020
Ema
SORTIE NATIONALE
De Pablo Larrain
Chili 2019 1h42 vost
Avec Mariana Di Girolamo, Gael Garcia Bernal…
Sélection officielle Festival de Venise 2019
Ema, jeune danseuse mariée à un chorégraphe de renom, est hantée par les conséquences d'une adoption qui a mal tourné. Elle décide de transformer sa vie…
Après avoir scruté le passé du Chili dans les très réussis No et Neruda et celui des Etats-Unis dans Jackie, le cinéaste chilien Pablo Larrain réalise un film très contemporain. Il dresse un portrait de femme en quête de liberté et réalise un film fiévreux.
« Pablo Larraín signe avec Ema une expérience incandescente et déroutante et s’inscrit indéniablement comme l’un des grands films de cette année. » Le bleudu miroir.fr
Antigone
SORTIE NATIONALE
De Sophie Deraspe
Canada 2019 1h49 vost
Avec Nahéma Ricci, Rachida Oussaada, Nour Belkhiria…
Antigone est une adolescente brillante au parcours sans accroc. En aidant son frère à s'évader de prison, elle agit au nom de sa propre justice, celle de l'amour et de la solidarité.
Désormais en marge de la loi des hommes, Antigone devient l'héroïne de toute une génération et pour les autorités, le symbole d'une rébellion à canaliser…
Après avoir lu les pièces de Sophocle et de Jean Anouilh, la réalisatrice québecoise Sophie Deraspe adapte à son tour le mythe grec d’Antigone. En transposant l’action à Montréal de nos jours, et en tournant avec des acteurs non professionnels, elle porte un regard lucide sur la société canadienne et réalise un film fort et puissant.
« Une reconstitution audacieuse du mythe d’Antigone dans un Canada étranglé par ses contradictions, comme un hymne à la jeunesse et une invitation à la liberté. » Avoir-alire.com
De Pablo Larrain
Chili 2019 1h42 vost
Avec Mariana Di Girolamo, Gael Garcia Bernal…
Sélection officielle Festival de Venise 2019
Ema, jeune danseuse mariée à un chorégraphe de renom, est hantée par les conséquences d'une adoption qui a mal tourné. Elle décide de transformer sa vie…
Après avoir scruté le passé du Chili dans les très réussis No et Neruda et celui des Etats-Unis dans Jackie, le cinéaste chilien Pablo Larrain réalise un film très contemporain. Il dresse un portrait de femme en quête de liberté et réalise un film fiévreux.
« Pablo Larraín signe avec Ema une expérience incandescente et déroutante et s’inscrit indéniablement comme l’un des grands films de cette année. » Le bleudu miroir.fr
Antigone
SORTIE NATIONALE
De Sophie Deraspe
Canada 2019 1h49 vost
Avec Nahéma Ricci, Rachida Oussaada, Nour Belkhiria…
Antigone est une adolescente brillante au parcours sans accroc. En aidant son frère à s'évader de prison, elle agit au nom de sa propre justice, celle de l'amour et de la solidarité.
Désormais en marge de la loi des hommes, Antigone devient l'héroïne de toute une génération et pour les autorités, le symbole d'une rébellion à canaliser…
Après avoir lu les pièces de Sophocle et de Jean Anouilh, la réalisatrice québecoise Sophie Deraspe adapte à son tour le mythe grec d’Antigone. En transposant l’action à Montréal de nos jours, et en tournant avec des acteurs non professionnels, elle porte un regard lucide sur la société canadienne et réalise un film fort et puissant.
« Une reconstitution audacieuse du mythe d’Antigone dans un Canada étranglé par ses contradictions, comme un hymne à la jeunesse et une invitation à la liberté. » Avoir-alire.com
Adolescentes
De Sébastien Lifshitz
France 2020 2h15
Documentaire
Emma et Anaïs sont inséparables et pourtant, tout les oppose. Le cinéaste Sébastien Lifshitz (Wild side, Les invisibles) a suivi le parcours de ces deux jeunes filles de Brive-la-Gaillarde depuis leurs 13 ans jusqu’à leur majorité, cinq ans de vie où se bousculent les transformations et les premières fois. A travers cette chronique de la jeunesse, ce film touchant dresse aussi le portrait de la France de ces cinq dernières années.
« De la grâce, du charme et de l’émotion. » Télérama
France 2020 2h15
Documentaire
Emma et Anaïs sont inséparables et pourtant, tout les oppose. Le cinéaste Sébastien Lifshitz (Wild side, Les invisibles) a suivi le parcours de ces deux jeunes filles de Brive-la-Gaillarde depuis leurs 13 ans jusqu’à leur majorité, cinq ans de vie où se bousculent les transformations et les premières fois. A travers cette chronique de la jeunesse, ce film touchant dresse aussi le portrait de la France de ces cinq dernières années.
« De la grâce, du charme et de l’émotion. » Télérama
Dimanche 6/09 à 14h15, 17h45 et 20h15: L'homme du sud
CYCLE FLASHBACK
De Jean Renoir
Etats-Unis 1946 1h32 vost version restaurée
Avec Zachary Scott, Betty Field...
Grand Prix Festival de Venise 1946
Après la récolte d'automne, Sam et Nona Tucker, des journaliers agricoles, décident de cultiver leur propre champ. Avec Daisy et Jot, leurs enfants, et la grand-mère, ils s'installent sur une terre concédée par leur patron, où toutes les désillusions les attendent…
Travaillant aux Etats-Unis pendant la Seconde guerre mondiale, le cinéaste Jean Renoir (La grande illusion, La règle du jeu) y tournera six films dont L’homme du sud. En adaptant avec l’aide de William Faulkner le roman "Hold autumn in your hand" de George Sessions Perry, il réalisait un drame rural magnifique, proche des Raisins de la colère de John Ford.
« Un très beau film réaliste doté d’une grande énergie vitale. » Le Monde
Etats-Unis 1946 1h32 vost version restaurée
Avec Zachary Scott, Betty Field...
Grand Prix Festival de Venise 1946
Après la récolte d'automne, Sam et Nona Tucker, des journaliers agricoles, décident de cultiver leur propre champ. Avec Daisy et Jot, leurs enfants, et la grand-mère, ils s'installent sur une terre concédée par leur patron, où toutes les désillusions les attendent…
Travaillant aux Etats-Unis pendant la Seconde guerre mondiale, le cinéaste Jean Renoir (La grande illusion, La règle du jeu) y tournera six films dont L’homme du sud. En adaptant avec l’aide de William Faulkner le roman "Hold autumn in your hand" de George Sessions Perry, il réalisait un drame rural magnifique, proche des Raisins de la colère de John Ford.
« Un très beau film réaliste doté d’une grande énergie vitale. » Le Monde
Dimanche 13/09 à 15h et à 18h30: Et je choisis de vivre
SEANCES SPECIALES
De Nans Thomassey et Damien Boyer
France 2019 1h10
Documentaire
À tout juste 30 ans, Amande perd son enfant. Pour se reconstruire, elle entreprend alors un parcours initiatique dans la Drôme, accompagnée de son ami réalisateur, Nans Thomassey. Ensemble, et sous l’œil de la caméra, ils partent à la rencontre d’hommes et de femmes qui ont, comme Amande, vécu la perte d’un enfant. De cette quête de sens naît Et je choisis de vivre, un film sur le deuil, à la fois sensible, émouvant et rempli d’espoir.
« Rarement un film aura parlé du deuil avec autant de justesse. » Télérama
Dimanche à 15h Le film sera suivi d'un débat avec Frédéric Michelot, thérapeute
Dimanche à 18h30 Le film sera précédé par une video de présentation de Meena Goll, intervenante dans le film
SEANCES SPECIALES
De Nans Thomassey et Damien Boyer
France 2019 1h10
Documentaire
À tout juste 30 ans, Amande perd son enfant. Pour se reconstruire, elle entreprend alors un parcours initiatique dans la Drôme, accompagnée de son ami réalisateur, Nans Thomassey. Ensemble, et sous l’œil de la caméra, ils partent à la rencontre d’hommes et de femmes qui ont, comme Amande, vécu la perte d’un enfant. De cette quête de sens naît Et je choisis de vivre, un film sur le deuil, à la fois sensible, émouvant et rempli d’espoir.
« Rarement un film aura parlé du deuil avec autant de justesse. » Télérama
Dimanche à 15h Le film sera suivi d'un débat avec Frédéric Michelot, thérapeute
Dimanche à 18h30 Le film sera précédé par une video de présentation de Meena Goll, intervenante dans le film
Honeyland
De Tamara Kotevska et Ljubomir Stefanov
Macédoine 2019 1h43 vost
Documentaire
2 nominations Oscars 2020
Hatidze est une des dernières personnes à récolter le miel de manière traditionnelle, dans les montagnes de Macédoine. Sans aucune protection et avec passion, elle communie avec les abeilles. Elle prélève uniquement le miel nécessaire pour gagner modestement sa vie...
Les cinéastes Tamara Kotevska et Ljubomir Stefanov réalisent leur premier long-métrage. En s’interrogeant sur les liens entre la nature et l’humanité, ils réalisent un documentaire passionnant qui a remporté 3 prix au Festival de Sundance 2019 et a été nommé aux Oscars 2020 dans les catégories Meilleur film en langue étrangère et Meilleur documentaire.
« D’une liberté farouche. » Télérama
Macédoine 2019 1h43 vost
Documentaire
2 nominations Oscars 2020
Hatidze est une des dernières personnes à récolter le miel de manière traditionnelle, dans les montagnes de Macédoine. Sans aucune protection et avec passion, elle communie avec les abeilles. Elle prélève uniquement le miel nécessaire pour gagner modestement sa vie...
Les cinéastes Tamara Kotevska et Ljubomir Stefanov réalisent leur premier long-métrage. En s’interrogeant sur les liens entre la nature et l’humanité, ils réalisent un documentaire passionnant qui a remporté 3 prix au Festival de Sundance 2019 et a été nommé aux Oscars 2020 dans les catégories Meilleur film en langue étrangère et Meilleur documentaire.
« D’une liberté farouche. » Télérama
Les choses qu'on dit, les choses qu'on fait
SORTIE NATIONALE
De Emmanuel Mouret
France 2020 2h02
Avec Camélia Jordana, Niels Schneider, Vincent Macaigne…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Daphné est en vacances avec son compagnon François. Il doit s’absenter pour son travail et elle se retrouve seule pour accueillir Maxime, son cousin qu’elle n’avait jamais rencontré. Pendant quatre jours, Daphné et Maxime vont se confier des récits de plus en plus intimes sur leurs histoires d'amour présentes et passées…
En septembre 2018, le cinéaste Emmanuel Mouret (Changement d'adresse, Fais-moi plaisir, Caprice) était venu présenter Mademoiselle de Joncquières au cinéma Colisée. Deux ans après ce bel événement, il réalise une nouvelle comédie romantique fort réussie.
« Emmanuel Mouret signe son plus beau film. » Première
De Emmanuel Mouret
France 2020 2h02
Avec Camélia Jordana, Niels Schneider, Vincent Macaigne…
Sélection officielle Festival de Cannes 2020
Daphné est en vacances avec son compagnon François. Il doit s’absenter pour son travail et elle se retrouve seule pour accueillir Maxime, son cousin qu’elle n’avait jamais rencontré. Pendant quatre jours, Daphné et Maxime vont se confier des récits de plus en plus intimes sur leurs histoires d'amour présentes et passées…
En septembre 2018, le cinéaste Emmanuel Mouret (Changement d'adresse, Fais-moi plaisir, Caprice) était venu présenter Mademoiselle de Joncquières au cinéma Colisée. Deux ans après ce bel événement, il réalise une nouvelle comédie romantique fort réussie.
« Emmanuel Mouret signe son plus beau film. » Première
Dimanche 27 septembre à 14h15, 17h45 et 20h15: Blue velvet
CYCLE FLASHBACK
De David Lynch
Etats-Unis 1986 2h vost version restaurée
Avec Isabella Rossellini, Kyle MacLachlan…
Nommé à l’Oscar 1987 du Meilleur réalisateur
Interdit aux moins de 12 ans
Il se passe quelque chose d’étrange derrière les palissades blanches de Lumberton, Caroline du Nord. Après avoir fait la découverte d’une oreille humaine coupée dans un champ, Jeffrey Beaumont, un étudiant attiré par le mystère, est bien déterminé à enquêter...
Pour son quatrième film, David Lynch réalisait en 1986 un film noir vénéneux porté par l’interprétation d’Isabella Rossellini, de Kyle MacLachlan et de Dennis Hopper et par la musique envoûtante d’Angelo Badalamenti.
« Alors Blue Velvet c’est quoi finalement? Le chef-d’œuvre des années 1980! » Les Inrockuptibles
De David Lynch
Etats-Unis 1986 2h vost version restaurée
Avec Isabella Rossellini, Kyle MacLachlan…
Nommé à l’Oscar 1987 du Meilleur réalisateur
Interdit aux moins de 12 ans
Il se passe quelque chose d’étrange derrière les palissades blanches de Lumberton, Caroline du Nord. Après avoir fait la découverte d’une oreille humaine coupée dans un champ, Jeffrey Beaumont, un étudiant attiré par le mystère, est bien déterminé à enquêter...
Pour son quatrième film, David Lynch réalisait en 1986 un film noir vénéneux porté par l’interprétation d’Isabella Rossellini, de Kyle MacLachlan et de Dennis Hopper et par la musique envoûtante d’Angelo Badalamenti.
« Alors Blue Velvet c’est quoi finalement? Le chef-d’œuvre des années 1980! » Les Inrockuptibles
Lundi 28 septembre à 20h15: Femmes d'Argentine
SOIREE DEBAT
ASSOCIATION D'IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL DANS LE CADRE DE LA JOURNEE MONDIALE DU DROIT A L’AVORTEMENT
De Juan Solanas
Argentine 2019 1h26 vost
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2019
En Argentine, où l'IVG est interdite, une femme meurt chaque semaine des suites d’un avortement clandestin. Pendant huit semaines, le projet a été âprement discuté au Sénat, mais aussi dans la rue, où des dizaines de milliers de militants ont manifesté pour défendre ce droit fondamental. En retraçant l’histoire de cette mobilisation sans précédent, le réalisateur argentin Juan Solanas réalise un documentaire essentiel.
« Un récit puissant et nécessaire. » Le Journal du dimanche
Débat après le film avec Amnesty International
ASSOCIATION D'IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL DANS LE CADRE DE LA JOURNEE MONDIALE DU DROIT A L’AVORTEMENT
De Juan Solanas
Argentine 2019 1h26 vost
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2019
En Argentine, où l'IVG est interdite, une femme meurt chaque semaine des suites d’un avortement clandestin. Pendant huit semaines, le projet a été âprement discuté au Sénat, mais aussi dans la rue, où des dizaines de milliers de militants ont manifesté pour défendre ce droit fondamental. En retraçant l’histoire de cette mobilisation sans précédent, le réalisateur argentin Juan Solanas réalise un documentaire essentiel.
« Un récit puissant et nécessaire. » Le Journal du dimanche
Débat après le film avec Amnesty International
Sing me a song
SORTIE NATIONALE
De Thomas Balmès
France 2019 1h35 vost
Documentaire
Le jeune Peyangki vit dans un monastère au Bhoutan. Au pays du bonheur, l’arrivée récente d’internet entraîne d’importants bouleversements. Peyangki tombe amoureux sur internet d’une jeune chanteuse. Succombera-t-il à la romance ou restera-t-il au monastère?..
Cinq ans après avoir filmé l’enfance de Peyangki dans Happiness, le documentairste Thomas Balmès (Bébés) est retourné au Bouthan pour filmer l’adolescence de Peyangki. En montrant combien les rituels quotidiens des moines entrent en concurrence frontale avec la nouvelle addiction aux smartphones et en questionnant notre rapport aux écrans, Thomas Balmès réalise, dans les splendides paysages du Bouthan un documentaire passionnant à la portée universelle.
France 2019 1h35 vost
Documentaire
Le jeune Peyangki vit dans un monastère au Bhoutan. Au pays du bonheur, l’arrivée récente d’internet entraîne d’importants bouleversements. Peyangki tombe amoureux sur internet d’une jeune chanteuse. Succombera-t-il à la romance ou restera-t-il au monastère?..
Cinq ans après avoir filmé l’enfance de Peyangki dans Happiness, le documentairste Thomas Balmès (Bébés) est retourné au Bouthan pour filmer l’adolescence de Peyangki. En montrant combien les rituels quotidiens des moines entrent en concurrence frontale avec la nouvelle addiction aux smartphones et en questionnant notre rapport aux écrans, Thomas Balmès réalise, dans les splendides paysages du Bouthan un documentaire passionnant à la portée universelle.
Josep
SORTIE NATIONALE
De Aurel
France 2019 1h20
Film d’animation
Sélection Festival de Cannes 2020
Février 1939. Submergé par le flot de Républicains fuyant la dictature franquiste, le gouvernement français les parque dans des camps. Deux hommes séparés par les barbelés vont se lier d’amitié. L’un est gendarme, l’autre est dessinateur…
Le dessinateur de presse Aurel réalise son premier long-métrage. En retraçant, de Barcelone à New York, l'histoire vraie de Josep Bartolí, combattant antifranquiste et artiste d'exception, il réalise un film d’animation magnifique, humaniste et passionnant.
France 2019 1h20
Film d’animation
Sélection Festival de Cannes 2020
Février 1939. Submergé par le flot de Républicains fuyant la dictature franquiste, le gouvernement français les parque dans des camps. Deux hommes séparés par les barbelés vont se lier d’amitié. L’un est gendarme, l’autre est dessinateur…
Le dessinateur de presse Aurel réalise son premier long-métrage. En retraçant, de Barcelone à New York, l'histoire vraie de Josep Bartolí, combattant antifranquiste et artiste d'exception, il réalise un film d’animation magnifique, humaniste et passionnant.
Août 2020
Just kids
SORTIE NATIONALE
De Christophe Blanc
France 2019 1h43
Avec Kacey Mottet Klein, Andrea Maggiulli, Anamaria Vartolomei…
Jack, 19 ans, Lisa, 17 ans, et Mathis, 10 ans, se retrouvent brutalement orphelins. Chacun réagit à sa façon à la catastrophe familiale. Lisa prend ses distances, Jack, tout juste majeur, se voit confier la garde de Mathis. Une nouvelle vie commence. Mais comment être responsable d’un enfant quand on est soi-même à peine sorti de l’adolescence? La force et l’énergie de la jeunesse peuvent faire des miracles…
En décrivant les tentatives de reconstruction de trois adolescents confrontés au décès de leur père, le cinéaste Christophe Blanc (Une femme d’extérieur, Blanc comme neige) réalise un film très personnel. En insufflant une belle énergie et en donnant au film des airs de road-movie, il réalise un film touchant et lumineux porté par l’interprétation de Kacey Mottet-Klein (L’enfant d’en haut, Quand on a 17 ans, L’enfant de la nuit), Anamaria Vartolomei (L’échange des princesses) et le jeune Andrea Maggiuli, étonnant de naturel dans son premier film.
« Comment assumer une responsabilité d’adulte quand on a encore plein d’idées de sales gosses dans la tête ? Blanc s’appuie sur cette interrogation pour créer un récit qui n’aime rien tant que sortir des sentiers battus. » Première
De Christophe Blanc
France 2019 1h43
Avec Kacey Mottet Klein, Andrea Maggiulli, Anamaria Vartolomei…
Jack, 19 ans, Lisa, 17 ans, et Mathis, 10 ans, se retrouvent brutalement orphelins. Chacun réagit à sa façon à la catastrophe familiale. Lisa prend ses distances, Jack, tout juste majeur, se voit confier la garde de Mathis. Une nouvelle vie commence. Mais comment être responsable d’un enfant quand on est soi-même à peine sorti de l’adolescence? La force et l’énergie de la jeunesse peuvent faire des miracles…
En décrivant les tentatives de reconstruction de trois adolescents confrontés au décès de leur père, le cinéaste Christophe Blanc (Une femme d’extérieur, Blanc comme neige) réalise un film très personnel. En insufflant une belle énergie et en donnant au film des airs de road-movie, il réalise un film touchant et lumineux porté par l’interprétation de Kacey Mottet-Klein (L’enfant d’en haut, Quand on a 17 ans, L’enfant de la nuit), Anamaria Vartolomei (L’échange des princesses) et le jeune Andrea Maggiuli, étonnant de naturel dans son premier film.
« Comment assumer une responsabilité d’adulte quand on a encore plein d’idées de sales gosses dans la tête ? Blanc s’appuie sur cette interrogation pour créer un récit qui n’aime rien tant que sortir des sentiers battus. » Première
Eva en août
SORTIE NATIONALE
De Jonas Trueba
Espagne 2019 2h09 vost
Avec Itsaso Arana, Vito Sanz, Isabelle Stoffel…
Eva, 33 ans, décide de rester à Madrid pour le mois d’août, tandis que ses amis sont partis en vacances. Les jours s’écoulent dans une torpeur madrilène festive et joyeuse et sont autant d’opportunités de rencontres pour la jeune femme…
Fils du cinéaste Fernando Trueba (Belle époque, Calle 54, Chico & Rita, L'artiste et son modèle), le réalisateur espagnol Jonas Trueba (Los ilusos, La reconquista) réalise son cinquième film. En filmant dans lesvieux quartiers populaires du centre-ville de Madrid, et en choisissant de tourner pendant les fêtes du mois d'août, il réalise un film en forme de "dialogue entre Eva et la ville". Il réalise un film lumineux et délicieux.
« Un charme infini. » Les Inrockuptibles
Espagne 2019 2h09 vost
Avec Itsaso Arana, Vito Sanz, Isabelle Stoffel…
Eva, 33 ans, décide de rester à Madrid pour le mois d’août, tandis que ses amis sont partis en vacances. Les jours s’écoulent dans une torpeur madrilène festive et joyeuse et sont autant d’opportunités de rencontres pour la jeune femme…
Fils du cinéaste Fernando Trueba (Belle époque, Calle 54, Chico & Rita, L'artiste et son modèle), le réalisateur espagnol Jonas Trueba (Los ilusos, La reconquista) réalise son cinquième film. En filmant dans lesvieux quartiers populaires du centre-ville de Madrid, et en choisissant de tourner pendant les fêtes du mois d'août, il réalise un film en forme de "dialogue entre Eva et la ville". Il réalise un film lumineux et délicieux.
« Un charme infini. » Les Inrockuptibles
L'infirmière
SORTIE NATIONALE
De Koji Fukada
Japon 2019 1h44 vost
Avec Mariko Tsutsui, Mikako Ichikawa…
Sélection officielle Festival de Locarno 2019
Ichiko est infirmière à domicile. Elle travaille au sein d'une famille qui la considère depuis toujours comme un membre à part entière. Mais lorsque la cadette de la famille disparaît, Ichiko se trouve suspectée de complicité d'enlèvement. En retraçant la chaîne des événements, un trouble grandit: est-elle coupable? Qui est-elle vraiment?…
Tout en portant un regard lucide sur la société japonaise, le cinéaste japonais Koji Fukada (Harmonium, L’homme qui venait de la mer) joue avec les temporalités et prouve une fois de plus son grand talent narratif. Il réalise un thriller intense, ambigü et troublant, porté par l’interprétation de Mariko Tsutsui (Achille et la tortue, The land of hope, Harmonium). A noter que depuis L’infirmière, Koji Fukada a tourné un nouveau film Suis-moi je te fuis, fuis-moi je te suis qui fait partie de la sélection officielle du Festival de Cannes 2020 et qui sortira en 2021.
« Koji Fukada, derrière une facture d’apparence classique, livre un traitement éclairé et raffiné des phénomènes de perception et confirme sa place parmi les nouveaux fers de lance du cinéma japonais. » Critikat.com
Light of my life
SORTIE NATIONALE
De Casey Affleck
Etats-Unis 2019 1h59 vost
Avec Casey Affleck, Anna Pniowski, Elisabeth Moss…
Sélection Panorama Festival de Berlin 2019
Dans un futur proche où la population féminine a été éradiquée, un père tâche de protéger Rag, sa fille unique, miraculeusement épargnée. Dans ce monde brutal dominé par les instincts primaires, la survie passe par une stricte discipline, faite de fuite permanente et de subterfuges. Mais il le sait, son plus grand défi est ailleurs: alors que tout s'effondre, comment maintenir l'illusion d'un quotidien insouciant et préserver la complicité fusionnelle avec sa fille?…
Après avoir réalisé il y a dix ans le faux documentaire I’m still here avec Joaquin Phoenix, le comédien Casey Affleck (Gerry, Gone baby gone, Les amants du Texas, Manchester by the sea) a tourné ce film d’anticipation au Canada. En se concentrant sur la relation entre un père et sa fille isolés du monde extérieur, il réalise un film passionnant et émouvant.
« Une relation père-fille intense dans un monde où une pandémie a rayé les femmes de la carte. La délicatesse infinie du geste, qui contraste avec la violece de la situation, crèe une atmosphère prenante de bout en bout. » Première
Japon 2019 1h44 vost
Avec Mariko Tsutsui, Mikako Ichikawa…
Sélection officielle Festival de Locarno 2019
Ichiko est infirmière à domicile. Elle travaille au sein d'une famille qui la considère depuis toujours comme un membre à part entière. Mais lorsque la cadette de la famille disparaît, Ichiko se trouve suspectée de complicité d'enlèvement. En retraçant la chaîne des événements, un trouble grandit: est-elle coupable? Qui est-elle vraiment?…
Tout en portant un regard lucide sur la société japonaise, le cinéaste japonais Koji Fukada (Harmonium, L’homme qui venait de la mer) joue avec les temporalités et prouve une fois de plus son grand talent narratif. Il réalise un thriller intense, ambigü et troublant, porté par l’interprétation de Mariko Tsutsui (Achille et la tortue, The land of hope, Harmonium). A noter que depuis L’infirmière, Koji Fukada a tourné un nouveau film Suis-moi je te fuis, fuis-moi je te suis qui fait partie de la sélection officielle du Festival de Cannes 2020 et qui sortira en 2021.
« Koji Fukada, derrière une facture d’apparence classique, livre un traitement éclairé et raffiné des phénomènes de perception et confirme sa place parmi les nouveaux fers de lance du cinéma japonais. » Critikat.com
Light of my life
SORTIE NATIONALE
De Casey Affleck
Etats-Unis 2019 1h59 vost
Avec Casey Affleck, Anna Pniowski, Elisabeth Moss…
Sélection Panorama Festival de Berlin 2019
Dans un futur proche où la population féminine a été éradiquée, un père tâche de protéger Rag, sa fille unique, miraculeusement épargnée. Dans ce monde brutal dominé par les instincts primaires, la survie passe par une stricte discipline, faite de fuite permanente et de subterfuges. Mais il le sait, son plus grand défi est ailleurs: alors que tout s'effondre, comment maintenir l'illusion d'un quotidien insouciant et préserver la complicité fusionnelle avec sa fille?…
Après avoir réalisé il y a dix ans le faux documentaire I’m still here avec Joaquin Phoenix, le comédien Casey Affleck (Gerry, Gone baby gone, Les amants du Texas, Manchester by the sea) a tourné ce film d’anticipation au Canada. En se concentrant sur la relation entre un père et sa fille isolés du monde extérieur, il réalise un film passionnant et émouvant.
« Une relation père-fille intense dans un monde où une pandémie a rayé les femmes de la carte. La délicatesse infinie du geste, qui contraste avec la violece de la situation, crèe une atmosphère prenante de bout en bout. » Première
Ozu en couleurs: l'intégrale en 6 films
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
TARIF UNIQUE 4 €
Entre 1927 et 1963, le grand réalisateur japonais Yasujiro Ozu a réalisé 54 films dont 17 sont considérés comme définitivement perdus. Cet été ressortent en copie restaurée les six films qu’il a tournés en couleur. Six chef-d’oeuvres pour (re)découvrir l’immense talent de l’un des plus grands réalisateurs de l’histoire du cinéma japonais. Incontournable!
Fleurs d’équinoxe
Japon 1958 1h57 vost version restaurée
Avec Shin Saburi, Kinuyo Tanaka...
Wataru Hirayama est un cadre supérieur fermement attaché à ses valeurs conservatrices. Un jour, un jeune homme se présente à son bureau et lui demande la main de sa fille aînée. La décision d’Hirayama est sans appel: il refuse que sa fille épouse l’homme qu’elle aime…
En 1958, Yasujiro Ozu (Gosses de Tokyo, Il était un père, Voyage à Tokyo) réalisait son premier film en couleurs. En brossant le portrait d’un père de famille tiraillé entre conservatisme et progressisme, et en optant pour un ton léger, humoristique par endroits, il réalisait un film émouvant, annonçant ses chefs-d’oeuvre à venir!
Herbes flottantes
Japon 1959 1h59 vost version restaurée
Avec Ganjirô Nakamura, Machiko Kyô...
Une petite troupe de théâtre débarque dans un village de pêcheurs au sud du Japon. Il y a des années, leur meneur, Komajuro, avait eu une aventure avec l’une des habitantes. De leur brève union est né un garçon, Kiyoshi, qui ignore tout de l’identité de son père…
En 1959, Yasujiro Ozu réalisait le remake sonore et en couleurs d’un de ses films muets, Histoire d’herbes flottantes. En abordant l’un de ses thèmes de prédilection, la famille et la question de la filiation, il réalisait un film d’une beauté plastique époustouflante.
Bonjour
Japon 1959 1h34 vost version restaurée
Avec Koji Shidara, Yoshiko Kuga…
Dans la banlieue de Tokyo, la vie suit tranquillement son cours. Un soir, Minaru et Isamu pressent leurs parents pour avoir leur propre poste de télévision. En vain. L’aîné se met alors en colère face à l’hypocrisie des adultes et décide de faire une « grève de la parole »…
Vingt-cinq ans après Gosses de Tokyo, Yasujiro Ozu en reprenait la trame narrative avec Bonjour. Il réalisait l’un de ses films les plus joyeux, atteignant l’équilibre parfait entre minimalisme, humour et observation minutieuse du quotidien. Soixante ans après sa réalisation, ce film s’impose comme un véritable chef-d'oeuvre sur l'enfance.
Fin d’automne
Japon 1960 2h08 vost version restaurée
Avec Setsuko Hara, Yoko Tsukasa...
Trois vieux amis se réunissent lors d’une cérémonie en mémoire de leur ami Miwa. Ils y retrouvent Akiko, la veuve du défunt dont ils étaient tous amoureux dans leur jeunesse, et sa fille, la jolie Ayako, en âge de se marier. Ayako n’est pas pressée de trouver un mari, craignant de laisser sa mère toute seule. Mais les trois amis vont tenter de la convaincre…
Yasujiro Ozu poursuit son travail sur la couleur et livre une nouvelle étude des moeurs nippones, à la fois délicate et sensible. Avec ce splendide Fin d’automne, il n’en finit pas de prouver ses talents d’humaniste, alliant toujours aussi subtilement tendresse et moquerie bienveillante à l’égard de ses personnages, dans un pays en pleine mutation.
Dernier caprice
Japon 1961 1h38 vost version restaurée
Avec Ganjirô Nakamura, Setsuko Hara...
Sélection officielle Festival de Berlin 1962
Manbei est le patron d’une petite brasserie de saké au bord de la faillite. Le vieil homme est entouré de ses trois filles: l’aînée Akiko, la cadette Fumiko, et la benjamine, Noriko. Bientôt, la santé de Manbei commence à décliner…
En 1961, Yasujiro Ozu réalisait une comédie aux accents de tragédie. Dernier Caprice à été l’une de ses premières oeuvres à parvenir en Occident grâce à sa sélection au Festival de Berlin en 1962. Un enchantement à (re)découvrir pour la première fois en version restaurée.
Le goût du saké
Japon 1962 1h53 vost version restaurée
Avec Chishu Ryu, Shima Iwashita…
Sélection Cannes Classics Festival de Cannes 2013
Veuf, Shuhei Hirayama approche de la retraite et vit toujours avec sa fille Michiko qui est en âge de se marier. Le père comme la fille repoussent l’échéance. Un soir, l’un de ses amis lui propose un gendre pour sa fille, mais le père hésite…
En traitant du rapport entre générations dans le Japon en pleine évolution des années 1960, Yasujiro Ozu livrait en 1962 un récit touchant et personnel. Dernier film d’Ozu, Le Goût du saké est un chef-d’œuvre à revoir dans une magnifique version restaurée.
Entre 1927 et 1963, le grand réalisateur japonais Yasujiro Ozu a réalisé 54 films dont 17 sont considérés comme définitivement perdus. Cet été ressortent en copie restaurée les six films qu’il a tournés en couleur. Six chef-d’oeuvres pour (re)découvrir l’immense talent de l’un des plus grands réalisateurs de l’histoire du cinéma japonais. Incontournable!
Fleurs d’équinoxe
Japon 1958 1h57 vost version restaurée
Avec Shin Saburi, Kinuyo Tanaka...
Wataru Hirayama est un cadre supérieur fermement attaché à ses valeurs conservatrices. Un jour, un jeune homme se présente à son bureau et lui demande la main de sa fille aînée. La décision d’Hirayama est sans appel: il refuse que sa fille épouse l’homme qu’elle aime…
En 1958, Yasujiro Ozu (Gosses de Tokyo, Il était un père, Voyage à Tokyo) réalisait son premier film en couleurs. En brossant le portrait d’un père de famille tiraillé entre conservatisme et progressisme, et en optant pour un ton léger, humoristique par endroits, il réalisait un film émouvant, annonçant ses chefs-d’oeuvre à venir!
Herbes flottantes
Japon 1959 1h59 vost version restaurée
Avec Ganjirô Nakamura, Machiko Kyô...
Une petite troupe de théâtre débarque dans un village de pêcheurs au sud du Japon. Il y a des années, leur meneur, Komajuro, avait eu une aventure avec l’une des habitantes. De leur brève union est né un garçon, Kiyoshi, qui ignore tout de l’identité de son père…
En 1959, Yasujiro Ozu réalisait le remake sonore et en couleurs d’un de ses films muets, Histoire d’herbes flottantes. En abordant l’un de ses thèmes de prédilection, la famille et la question de la filiation, il réalisait un film d’une beauté plastique époustouflante.
Bonjour
Japon 1959 1h34 vost version restaurée
Avec Koji Shidara, Yoshiko Kuga…
Dans la banlieue de Tokyo, la vie suit tranquillement son cours. Un soir, Minaru et Isamu pressent leurs parents pour avoir leur propre poste de télévision. En vain. L’aîné se met alors en colère face à l’hypocrisie des adultes et décide de faire une « grève de la parole »…
Vingt-cinq ans après Gosses de Tokyo, Yasujiro Ozu en reprenait la trame narrative avec Bonjour. Il réalisait l’un de ses films les plus joyeux, atteignant l’équilibre parfait entre minimalisme, humour et observation minutieuse du quotidien. Soixante ans après sa réalisation, ce film s’impose comme un véritable chef-d'oeuvre sur l'enfance.
Fin d’automne
Japon 1960 2h08 vost version restaurée
Avec Setsuko Hara, Yoko Tsukasa...
Trois vieux amis se réunissent lors d’une cérémonie en mémoire de leur ami Miwa. Ils y retrouvent Akiko, la veuve du défunt dont ils étaient tous amoureux dans leur jeunesse, et sa fille, la jolie Ayako, en âge de se marier. Ayako n’est pas pressée de trouver un mari, craignant de laisser sa mère toute seule. Mais les trois amis vont tenter de la convaincre…
Yasujiro Ozu poursuit son travail sur la couleur et livre une nouvelle étude des moeurs nippones, à la fois délicate et sensible. Avec ce splendide Fin d’automne, il n’en finit pas de prouver ses talents d’humaniste, alliant toujours aussi subtilement tendresse et moquerie bienveillante à l’égard de ses personnages, dans un pays en pleine mutation.
Dernier caprice
Japon 1961 1h38 vost version restaurée
Avec Ganjirô Nakamura, Setsuko Hara...
Sélection officielle Festival de Berlin 1962
Manbei est le patron d’une petite brasserie de saké au bord de la faillite. Le vieil homme est entouré de ses trois filles: l’aînée Akiko, la cadette Fumiko, et la benjamine, Noriko. Bientôt, la santé de Manbei commence à décliner…
En 1961, Yasujiro Ozu réalisait une comédie aux accents de tragédie. Dernier Caprice à été l’une de ses premières oeuvres à parvenir en Occident grâce à sa sélection au Festival de Berlin en 1962. Un enchantement à (re)découvrir pour la première fois en version restaurée.
Le goût du saké
Japon 1962 1h53 vost version restaurée
Avec Chishu Ryu, Shima Iwashita…
Sélection Cannes Classics Festival de Cannes 2013
Veuf, Shuhei Hirayama approche de la retraite et vit toujours avec sa fille Michiko qui est en âge de se marier. Le père comme la fille repoussent l’échéance. Un soir, l’un de ses amis lui propose un gendre pour sa fille, mais le père hésite…
En traitant du rapport entre générations dans le Japon en pleine évolution des années 1960, Yasujiro Ozu livrait en 1962 un récit touchant et personnel. Dernier film d’Ozu, Le Goût du saké est un chef-d’œuvre à revoir dans une magnifique version restaurée.
La femme des steppes, le filc et l'oeuf
SORTIE NATIONALE
De Quanan Wang
Mongolie 2019 1h32 vost
Avec Dulamjav Enkhtaivan, Aorigeletu…
Sélection officielle Festival de Berlin 2019
Montgolfière d’or Festival des 3 continents Nantes 2019
Le corps d’une femme est retrouvé au milieu de la steppe mongole. Un policier est désigné pour monter la garde sur les lieux du crime. Dans cette région sauvage, une jeune bergère, malicieuse et indépendante, vient l’aider à se protéger du froid et des loups. Le lendemain matin, l’enquête suit son cours, la bergère retourne à sa vie libre mais quelque chose aura changé...
Le réalisateur chinois Quanan Wang (Le mariage de Tuya qui a reçu l’Ours d’Or au Festival de berlin 2007, La tisseuse) réalise son septième film. Il a tourné en Mongolie avec des comédiens amateurs. Il signe un conte métaphysique splendide et captivant.
« C'est visuellement sublime. Chaque plan est composé comme un tableau vivant que le passage du temps vient modifier au gré du souffle du vent et des changements de lumière. » Paris Match
De Quanan Wang
Mongolie 2019 1h32 vost
Avec Dulamjav Enkhtaivan, Aorigeletu…
Sélection officielle Festival de Berlin 2019
Montgolfière d’or Festival des 3 continents Nantes 2019
Le corps d’une femme est retrouvé au milieu de la steppe mongole. Un policier est désigné pour monter la garde sur les lieux du crime. Dans cette région sauvage, une jeune bergère, malicieuse et indépendante, vient l’aider à se protéger du froid et des loups. Le lendemain matin, l’enquête suit son cours, la bergère retourne à sa vie libre mais quelque chose aura changé...
Le réalisateur chinois Quanan Wang (Le mariage de Tuya qui a reçu l’Ours d’Or au Festival de berlin 2007, La tisseuse) réalise son septième film. Il a tourné en Mongolie avec des comédiens amateurs. Il signe un conte métaphysique splendide et captivant.
« C'est visuellement sublime. Chaque plan est composé comme un tableau vivant que le passage du temps vient modifier au gré du souffle du vent et des changements de lumière. » Paris Match
Dans un jardin qu'on dirait éternel
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
De Tatsushi Omari
Japon 2019 1h40 vost
Avec Jharu Kuroki, Mikako Tabe, Kirin Kiki...
Deux étudiantes, Noriko et Michiko, sont poussées par leurs parents vers l’art ancestral de la cérémonie du thé. D’abord réticente, Noriko se laisse peu à peu guider par Madame Takeda, son exigeante professeure, et prend conscience du temps précieux qui s’écoule au rythme des saisons…
Le réalisateur japonais Tatsushi Omari s’inspire d’un ouvrage de Noriko Morishita intitulé "La cérémonie du thé". Il traite avec délicatesse du temps qui passe et des souvenirs que nous laisse la vie avec ce beau film porté par l'interprétation de Kirin Kiki (Still walking, Les délices de Tokyo, Une affaire de famille).
« Ce récit d’apprentissage de la vie d’adulte, vue à hauteur de tatami, est conté avec une pudeur inouïe. Le dernier film de l’immense Kirin Kiki. » Première
Japon 2019 1h40 vost
Avec Jharu Kuroki, Mikako Tabe, Kirin Kiki...
Deux étudiantes, Noriko et Michiko, sont poussées par leurs parents vers l’art ancestral de la cérémonie du thé. D’abord réticente, Noriko se laisse peu à peu guider par Madame Takeda, son exigeante professeure, et prend conscience du temps précieux qui s’écoule au rythme des saisons…
Le réalisateur japonais Tatsushi Omari s’inspire d’un ouvrage de Noriko Morishita intitulé "La cérémonie du thé". Il traite avec délicatesse du temps qui passe et des souvenirs que nous laisse la vie avec ce beau film porté par l'interprétation de Kirin Kiki (Still walking, Les délices de Tokyo, Une affaire de famille).
« Ce récit d’apprentissage de la vie d’adulte, vue à hauteur de tatami, est conté avec une pudeur inouïe. Le dernier film de l’immense Kirin Kiki. » Première
Juillet 2020
Benni
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
De Nora Fingscheidt
Allemagne 2019 1h58 vost
Avec Helena Zengel, Albrecht Schuch...
Prix Alfred Bauer Festival de Berlin 2019
Négligée par sa mère, Benni, neuf ans, est enfermée dans une violence qu'elle n'arrive plus à contenir. Prise en charge par les services sociaux, elle n'aspire qu'à retrouver l'amour maternel qui lui manque tant. De foyer en foyer, une assistante sociale et un éducateur tenteront tout pour calmer ses blessures et l'aider à trouver une place dans le monde…
En décidant de se pencher sur l’enfance malheureuse, en n’éludant pas la noirceur de son propos et en mettant beaucoup d’énergie dans son film, la réalisatrice allemande Nora Fingscheidt réalise un film bouleversant porté par l’interprétation de la jeune Helena Zengel qui a été nommée parmi les meilleures actrices aux European Film Awards 2019.
Allemagne 2019 1h58 vost
Avec Helena Zengel, Albrecht Schuch...
Prix Alfred Bauer Festival de Berlin 2019
Négligée par sa mère, Benni, neuf ans, est enfermée dans une violence qu'elle n'arrive plus à contenir. Prise en charge par les services sociaux, elle n'aspire qu'à retrouver l'amour maternel qui lui manque tant. De foyer en foyer, une assistante sociale et un éducateur tenteront tout pour calmer ses blessures et l'aider à trouver une place dans le monde…
En décidant de se pencher sur l’enfance malheureuse, en n’éludant pas la noirceur de son propos et en mettant beaucoup d’énergie dans son film, la réalisatrice allemande Nora Fingscheidt réalise un film bouleversant porté par l’interprétation de la jeune Helena Zengel qui a été nommée parmi les meilleures actrices aux European Film Awards 2019.
Filles de joie
SORTIE NATIONALE
De Frédéric Fonteyne et Anne Paulicevich
Belgique 2019 1h31
Avec Sara Forestier, Noémie Lvovsky, Annabelle Lengronne…
Interdit aux moins de 12 ans
Axelle, Dominique et Conso se retrouvent tous les matins pour aller travailler de l’autre côté de la frontière. Là, elles deviennent Athéna, Circé et Héra dans une maison close. Filles de joie, héroïnes du quotidien, chacune se bat pour sa famille, pour garder sa dignité. Mais quand la vie de l’une est en danger, elles s’unissent pour faire face à l’adversité…
Le cinéaste belge Frédéric Fonteyne (Une liaison pornographique, Tango libre) et la scénariste Anne Paulicevitch (Tango libre) ont voulu raconter la vie de femmes qui traversent la frontière, tous les jours, pour aller se prostituer en Belgique. En racontant une histoire centrée sur l'héroïsme au féminin, ils réalisent un drame puissant.
De Frédéric Fonteyne et Anne Paulicevich
Belgique 2019 1h31
Avec Sara Forestier, Noémie Lvovsky, Annabelle Lengronne…
Interdit aux moins de 12 ans
Axelle, Dominique et Conso se retrouvent tous les matins pour aller travailler de l’autre côté de la frontière. Là, elles deviennent Athéna, Circé et Héra dans une maison close. Filles de joie, héroïnes du quotidien, chacune se bat pour sa famille, pour garder sa dignité. Mais quand la vie de l’une est en danger, elles s’unissent pour faire face à l’adversité…
Le cinéaste belge Frédéric Fonteyne (Une liaison pornographique, Tango libre) et la scénariste Anne Paulicevitch (Tango libre) ont voulu raconter la vie de femmes qui traversent la frontière, tous les jours, pour aller se prostituer en Belgique. En racontant une histoire centrée sur l'héroïsme au féminin, ils réalisent un drame puissant.
Elephant man (version restaurée)
De David Lynch
Etats-Unis 1980 2h02 vost version restaurée
Avec John Hurt, Anthony Hopkins, Anne Bancroft...
10 nominations Oscar 1981
César du Meilleur film étranger 1982
Londres, 1884. Le chirurgien Frederick Treves rencontre un homme complètement défiguré et difforme, devenu une attraction de foire, John Merrick. Après l’avoir arraché à la violence de son propriétaire, et à l'humiliation quotidienne d'être mis en spectacle, il découvre rapidement en Merrick un homme meurtri, intelligent et doté d'une grande sensibilité...
En 1981, le réalisateur David Lynch réalisait son deuxième film après Eraserhead. Porté par une interprétation incroyable de John Hurt, et des images noir et blanc somptueuses, Elephant man est vite devenu un film culte. Cette fable humaniste qui a marqué des générations entières de spectateurs ressort en salles pour son 40ème anniversaire dans une sublime version restaurée.
« Le film de David Lynch est très beau. Très beau par le sujet qu'il traite. Très beau également par le tact et la délicatesse de la mise en scène. » Le Monde
Etats-Unis 1980 2h02 vost version restaurée
Avec John Hurt, Anthony Hopkins, Anne Bancroft...
10 nominations Oscar 1981
César du Meilleur film étranger 1982
Londres, 1884. Le chirurgien Frederick Treves rencontre un homme complètement défiguré et difforme, devenu une attraction de foire, John Merrick. Après l’avoir arraché à la violence de son propriétaire, et à l'humiliation quotidienne d'être mis en spectacle, il découvre rapidement en Merrick un homme meurtri, intelligent et doté d'une grande sensibilité...
En 1981, le réalisateur David Lynch réalisait son deuxième film après Eraserhead. Porté par une interprétation incroyable de John Hurt, et des images noir et blanc somptueuses, Elephant man est vite devenu un film culte. Cette fable humaniste qui a marqué des générations entières de spectateurs ressort en salles pour son 40ème anniversaire dans une sublime version restaurée.
« Le film de David Lynch est très beau. Très beau par le sujet qu'il traite. Très beau également par le tact et la délicatesse de la mise en scène. » Le Monde
Brooklyn secret
SORTIE NATIONALE
De Isabel Sandoval
Etats-Unis Philippines 2019 1h29 vost
Avec Isabel Sandoval, Eamon Farren...
Olivia travaille comme soignante auprès d’Olga, une grand -mère russe ashkénaze de Brighton Beach à Brooklyn. Fragilisée par sa situation d’immigrante philippine, elle paie secrètement un Américain pour organiser un mariage blanc. Alors que celui-ci se rétracte, elle rencontre Alex, le petit fils d’Olga, avec qui elle ose enfin vivre une véritable histoire d’amour…
La cinéaste philippine Isabel Sandoval réalise son troisième long-métrage. En parlant d’une immigrante philippine transgenre et sans-papiers qui essaie d’obtenir la nationalité américaine sous l’administration Trump, et en interprétant elle-même le rôle principal, elle réalise un film émouvant et traite pudiquement et avec intelligence le sujet de la différence, et des difficultés inhérentes à vivre en dehors des normes.
« Isabel Sandoval trouve le ton juste. Ses mouvements de caméra ne portent nul stigmate de l’esthétique du cinéma social et elle déjoue tous les rebondissements qu’on pensait écrits d’avance. Une merveille de sensibilité. » Première
Le capital au XXIème siècle
SORTIE NATIONALE
De Isabel Sandoval
Etats-Unis Philippines 2019 1h29 vost
Avec Isabel Sandoval, Eamon Farren...
Olivia travaille comme soignante auprès d’Olga, une grand -mère russe ashkénaze de Brighton Beach à Brooklyn. Fragilisée par sa situation d’immigrante philippine, elle paie secrètement un Américain pour organiser un mariage blanc. Alors que celui-ci se rétracte, elle rencontre Alex, le petit fils d’Olga, avec qui elle ose enfin vivre une véritable histoire d’amour…
La cinéaste philippine Isabel Sandoval réalise son troisième long-métrage. En parlant d’une immigrante philippine transgenre et sans-papiers qui essaie d’obtenir la nationalité américaine sous l’administration Trump, et en interprétant elle-même le rôle principal, elle réalise un film émouvant et traite pudiquement et avec intelligence le sujet de la différence, et des difficultés inhérentes à vivre en dehors des normes.
« Isabel Sandoval trouve le ton juste. Ses mouvements de caméra ne portent nul stigmate de l’esthétique du cinéma social et elle déjoue tous les rebondissements qu’on pensait écrits d’avance. Une merveille de sensibilité. » Première
Le capital au XXIème siècle
SORTIE NATIONALE
De Justin Pimberton et Thomas Piketty
France Nouvelle-Zélande 2019 1h43 vost
Documentaire
Le documentariste néo-zélandais Justin Pimberton adapte le livre de l’économiste Thomas Piketty "Le capital au XXIème siècle". En s'attachant à décrire la répartition des richesses sur le long terme pour en pointer l'impact sur la société, et en mélangeant références à la pop culture et interventions d’experts parmi les plus influents de notre époque, Justin Pimberton et Thomas Piketty proposent un voyage à travers l’histoire moderne de nos sociétés. Ils mettent en perspective la richesse et le pouvoir d’un côté, et le progrès social et les inégalités de l’autre. Ils livrent une réflexion nécessaire pour comprendre le monde d’aujourd’hui et réalisent un film passionnant.
« Vulgarisateur sans tomber dans la simplification, pédagogique sans jamais être doctrinaire, ce film est pétri de réflexions salutaires pour espérer sauver notre avenir. » Le Nouvel observateur
France Nouvelle-Zélande 2019 1h43 vost
Documentaire
Le documentariste néo-zélandais Justin Pimberton adapte le livre de l’économiste Thomas Piketty "Le capital au XXIème siècle". En s'attachant à décrire la répartition des richesses sur le long terme pour en pointer l'impact sur la société, et en mélangeant références à la pop culture et interventions d’experts parmi les plus influents de notre époque, Justin Pimberton et Thomas Piketty proposent un voyage à travers l’histoire moderne de nos sociétés. Ils mettent en perspective la richesse et le pouvoir d’un côté, et le progrès social et les inégalités de l’autre. Ils livrent une réflexion nécessaire pour comprendre le monde d’aujourd’hui et réalisent un film passionnant.
« Vulgarisateur sans tomber dans la simplification, pédagogique sans jamais être doctrinaire, ce film est pétri de réflexions salutaires pour espérer sauver notre avenir. » Le Nouvel observateur
Crash (version restaurée)
SORTIE NATIONALE
De David Cronenberg
Etats-Unis 1996 1h40 vost version restaurée
Avec James Spader, Holly Hunter, Elias Koteas, Rosanna Arquette...
Prix spécial du Jury Festival de Cannes 1996
Interdit aux moins de 16 ans
James et Catherine Ballard, un couple dont la vie sexuelle s'essouffle quelque peu, va trouver un chemin nouveau et tortueux pour exprimer son amour grâce aux accidents de voiture. A la suite d'une violente collision, ils vont en effet se lier avec des adeptes des accidents...
Après avoir signé des grands films fantastiques comme Videodrome, Dead zone, La mouche ou encore Faux-semblants, le réalisateur canadien David Cronenberg adaptatait en 1996 le roman de J.G. Ballard. En décortiquant les liens entre érotisme et technologie et en filmant de manière extrêmement sensuelle un univers froid et vide de désir, il réalisait un film qui fit scandale à sa sortie. Près de 25 ans après sa sortie il faut redécouvrir ce film audacieux et troublant.
« Rarement un film a autant ouvert sur le dedans par le simple frôlement du dehors, rarement un cinéaste a su construire une approche aussi frontale du corps et de la sexualité. » Les Cahiers du cinéma
SORTIE NATIONALE
De David Cronenberg
Etats-Unis 1996 1h40 vost version restaurée
Avec James Spader, Holly Hunter, Elias Koteas, Rosanna Arquette...
Prix spécial du Jury Festival de Cannes 1996
Interdit aux moins de 16 ans
James et Catherine Ballard, un couple dont la vie sexuelle s'essouffle quelque peu, va trouver un chemin nouveau et tortueux pour exprimer son amour grâce aux accidents de voiture. A la suite d'une violente collision, ils vont en effet se lier avec des adeptes des accidents...
Après avoir signé des grands films fantastiques comme Videodrome, Dead zone, La mouche ou encore Faux-semblants, le réalisateur canadien David Cronenberg adaptatait en 1996 le roman de J.G. Ballard. En décortiquant les liens entre érotisme et technologie et en filmant de manière extrêmement sensuelle un univers froid et vide de désir, il réalisait un film qui fit scandale à sa sortie. Près de 25 ans après sa sortie il faut redécouvrir ce film audacieux et troublant.
« Rarement un film a autant ouvert sur le dedans par le simple frôlement du dehors, rarement un cinéaste a su construire une approche aussi frontale du corps et de la sexualité. » Les Cahiers du cinéma
L'envolée
SORTIE NATIONALE
De Eva Riley
Royaume-Uni 2019 1h23 vost
Avec Frankie Box, Alfie Deegan, Sharlene White...
Leigh, 14 ans, vit dans la banlieue de Brighton avec un père souvent absent. C'est une gymnaste douée qui s’entraîne intensément pour sa première compétition. Lorsqu’un demi-frère plus âgé apparait une nuit sur le seuil de sa porte, son existence solitaire vacille. La méfiance fait place à des sensations inconnues et grisantes. Leigh s’ouvre à un monde nouveau...
Auteur de courts métrages remarqués, la réalisatrice écossaise Eva Riley réalise son premier long-métrage. En tournant avec des acteurs non professionnels et en situant l’action à Brighton, elle réalise un film touchant et lumineux sur l’énergie de la jeunesse.
« Un premier film percutant, porté par deux ados exceptionnels de naturel. Du très bon cinéma social anglais à la Ken Loach, mais où la pluie et les grands immeubles gris ont été remplacés par des paysages ensoleillés et colorés. » Télérama
De Eva Riley
Royaume-Uni 2019 1h23 vost
Avec Frankie Box, Alfie Deegan, Sharlene White...
Leigh, 14 ans, vit dans la banlieue de Brighton avec un père souvent absent. C'est une gymnaste douée qui s’entraîne intensément pour sa première compétition. Lorsqu’un demi-frère plus âgé apparait une nuit sur le seuil de sa porte, son existence solitaire vacille. La méfiance fait place à des sensations inconnues et grisantes. Leigh s’ouvre à un monde nouveau...
Auteur de courts métrages remarqués, la réalisatrice écossaise Eva Riley réalise son premier long-métrage. En tournant avec des acteurs non professionnels et en situant l’action à Brighton, elle réalise un film touchant et lumineux sur l’énergie de la jeunesse.
« Un premier film percutant, porté par deux ados exceptionnels de naturel. Du très bon cinéma social anglais à la Ken Loach, mais où la pluie et les grands immeubles gris ont été remplacés par des paysages ensoleillés et colorés. » Télérama
Le sel des larmes
SORTIE NATIONALE
De Philippe Garrel
France 2019 1h40
Avec Logann Antuofermo, Oulaya Amamra, André Wilms...
Sélection officielle Festival de Berlin 2020
C’est l’histoire d’un jeune provincial, Luc qui monte à Paris pour passer le concours d’entrée à l’école Boulle. Dans la rue, Il y rencontre Djemila avec qui il vit une aventure. De retour chez son père, le jeune homme retrouve sa petite amie Geneviève alors que Djemila nourrit l’espoir de le revoir. Quand Luc est reçu à l’école Boulle, il s’en va pour Paris abandonnant derrière lui sa petite amie et l’enfant qu’elle porte…
Comme pour ses trois précédents films La jalousie, L’ombre des femmes et L’amant d’un jour, le réalisateur Philippe Garrel (La cicatrice intérieure, J’entends plus la guitare, Les amants réguliers) a écrit le scénario du sel des larmes avec Arlette Langmann et Jean-Claude Carrière et tourné le film en noir et blanc. En traitant des thématiques du couple et de la famille, il réalise un film envoûtant porté par la musique de Jean-Louis Aubert.
« Philippe Garrel poursuit l’exploration du sentiment amoureux et signe un film d’une puissance foudroyante sur un homme en quête de cœurs. » Première
De Philippe Garrel
France 2019 1h40
Avec Logann Antuofermo, Oulaya Amamra, André Wilms...
Sélection officielle Festival de Berlin 2020
C’est l’histoire d’un jeune provincial, Luc qui monte à Paris pour passer le concours d’entrée à l’école Boulle. Dans la rue, Il y rencontre Djemila avec qui il vit une aventure. De retour chez son père, le jeune homme retrouve sa petite amie Geneviève alors que Djemila nourrit l’espoir de le revoir. Quand Luc est reçu à l’école Boulle, il s’en va pour Paris abandonnant derrière lui sa petite amie et l’enfant qu’elle porte…
Comme pour ses trois précédents films La jalousie, L’ombre des femmes et L’amant d’un jour, le réalisateur Philippe Garrel (La cicatrice intérieure, J’entends plus la guitare, Les amants réguliers) a écrit le scénario du sel des larmes avec Arlette Langmann et Jean-Claude Carrière et tourné le film en noir et blanc. En traitant des thématiques du couple et de la famille, il réalise un film envoûtant porté par la musique de Jean-Louis Aubert.
« Philippe Garrel poursuit l’exploration du sentiment amoureux et signe un film d’une puissance foudroyante sur un homme en quête de cœurs. » Première
Eté 85
De François Ozon
France 2020 1h40
Avec Félix Lefebvre, Benjamin Voisin, Philippine Velge...
Sélection officielle Cannes 2020
L’été de ses 16 ans, Alexis, lors d’une sortie en mer sur la côte normande, est sauvé héroïquement du naufrage par David, 18 ans. Alexis vient de rencontrer l’ami de ses rêves. Mais le rêve durera-t-il plus qu'un été ? L’été 85...
François Ozon (8 femmes, Potiche, Jeune & jolie, Frantz, Grâce à Dieu) adapte librement le roman le roman de Aidan Chambers "La Danse du coucou", qu’il a lu en 1985, quand il avait dix-sept ans. En transposant le roman en France, en tournant au Tréport en Normandie, et en tournant en pellicule, il réalise un beau portrait d’adolescents et une romance touchante portée par la musique de Jean-Benoît Dunckel du groupe Air.
De François Ozon
France 2020 1h40
Avec Félix Lefebvre, Benjamin Voisin, Philippine Velge...
Sélection officielle Cannes 2020
L’été de ses 16 ans, Alexis, lors d’une sortie en mer sur la côte normande, est sauvé héroïquement du naufrage par David, 18 ans. Alexis vient de rencontrer l’ami de ses rêves. Mais le rêve durera-t-il plus qu'un été ? L’été 85...
François Ozon (8 femmes, Potiche, Jeune & jolie, Frantz, Grâce à Dieu) adapte librement le roman le roman de Aidan Chambers "La Danse du coucou", qu’il a lu en 1985, quand il avait dix-sept ans. En transposant le roman en France, en tournant au Tréport en Normandie, et en tournant en pellicule, il réalise un beau portrait d’adolescents et une romance touchante portée par la musique de Jean-Benoît Dunckel du groupe Air.
Le jardin des Finzi Contini (version restaurée)
SORTIE NATIONALE
De Vittorio De Sica
Italie 1971 1h34 vost
Avec Dominique Sanda, Lino Capolicchio, Helmut Berger…
Ours d’Or Festival de Berlin 1971
Oscar du Meilleur film étranger 1972
Italie, 1938... Alors que l'idéologie fasciste imprègne insidieusement les moeurs italiennes, les mesures anti-juives se multiplient et les clubs sportifs sont interdits aux membres non aryens. Les Finzi Contini, pilier de l'aristocratie de Ferrare, accueillent des jeunes gens de la petite bourgeoisie sur les courts de tennis dans l'immense parc qui entoure le palazzo familial. C'est ainsi que Giorgio a l'occasion de revoir son amie d'enfance, Micol, son premier et éternel amour. …
En 1971, le cinéaste italien Vittorio De Sica (Le voleur de bicyclette, Umberto D., Miracle à milan) adaptait brillamment le roman de Giorgio Bassani. En décrivant le destin d’une grande famille aristocratique juive de Ferrare incrédule devant la montée de l’antémitisme, il réalisait une tragédie bouleversante. Un chef-d’oeuvre à redécouvrir dans une belle version restaurée.
« Absolument magique! Dès la première image du jardin, le film enveloppe le spectateur dans un climat de mélancolie. Ce que le souvenir du cinéma garde intact, c'est l'émotion devant ce monde définitivement perdu. » Elle
Les fleurs de shangaï (version restaurée)
SORTIE NATIONALE
De Hou Hsiao-Hsien
Taïwan 1998 2h10 vost version restaurée
Avec Tony Leung Chiu wai, Carina Lau...
Sélection officielle Festival de Cannes 1998
Dans le Shanghai du siecle dernier, entre l'opium et le mah-jong, les hommes se disputaient les faveurs des courtisanes qu'on appelait les fleurs de Shanghai. Nous suivons les aventures amoureuses de Wang, un haut fonctionnaire qui travaille aux affaires etrangeres, partage entre deux courtisanes, Rubis et Jasmin. …
En 1998, le cinéaste taïwanais Hou Hsia Hsien (Un temps pour vivre un temps pour mourir, Poussières dans le vent, Le maître de marionnettes) dépeignait une société ultra-codifiée au sein de ce huis clos où, derrière les apparences, se joue le théâtre de la tragédie humaine. Vingt ans après sa réalisation, Les Fleurs de Shanghai n’a rien perdu de sa perfection formelle et se découvre comme une suite de tableaux nocturnes à la beauté hypnotique.
« Les Fleurs de Shanghai est d'abord un pur objet de fascination, un objet à la beauté si parfaite qu'on voudrait s'y engloutir tout entier. » Les Inrockuptibles
Pluie noire (version restaurée)
SORTIE NATIONALE
De Shohei Imamura
Japon 1989 1h37 vost version restaurée
Avec Miki Norihei, Yoshoko Tanaka…
Sélection officielle Festival de Cannes 1989
Hiroshima, le 6 Août 1945. La vie suit son cours, comme tous les jours. Un terrible éclair déchire le ciel. Suivi d’un souffle terrifiant. Et l’Enfer se déchaîne. Des corps mutilés et fantomatiques se déplacent parmi les amas de ruines. Au même moment, Yasuko faisait route sur son bateau, vers la maison de son oncle. Une pluie noire s’est alors abattue sur les passagers. Ils ne savaient pas, ils ne savaient rien. Quelques années plus tard, les irradiés sont devenus des parias dans le Japon d’après-guerre. ...
En 1989, le cinéaste japonais Shohei Imamura (La femme insecte, Le profond désir des dieux, La ballade de Narayama) adaptait brillamment le roman de Masuji Ibuse et décrivait le parcours des survivants d’Hiroshima et de Nagasaki. Dans un sublime noir et blanc, il réalisait un chef-d’oeuvre bouleversant qui n’a rien perdu de sa force.
« Un film majestueux, noir comme les retombées d'Hiroshima, blanc comme la pudeur de ses sentiments. Un cinéaste de soixante-trois ans ne philosophe pas sur l'horreur mais s'interroge sur le destin de ses humbles survivants. » Le Monde
De Vittorio De Sica
Italie 1971 1h34 vost
Avec Dominique Sanda, Lino Capolicchio, Helmut Berger…
Ours d’Or Festival de Berlin 1971
Oscar du Meilleur film étranger 1972
Italie, 1938... Alors que l'idéologie fasciste imprègne insidieusement les moeurs italiennes, les mesures anti-juives se multiplient et les clubs sportifs sont interdits aux membres non aryens. Les Finzi Contini, pilier de l'aristocratie de Ferrare, accueillent des jeunes gens de la petite bourgeoisie sur les courts de tennis dans l'immense parc qui entoure le palazzo familial. C'est ainsi que Giorgio a l'occasion de revoir son amie d'enfance, Micol, son premier et éternel amour. …
En 1971, le cinéaste italien Vittorio De Sica (Le voleur de bicyclette, Umberto D., Miracle à milan) adaptait brillamment le roman de Giorgio Bassani. En décrivant le destin d’une grande famille aristocratique juive de Ferrare incrédule devant la montée de l’antémitisme, il réalisait une tragédie bouleversante. Un chef-d’oeuvre à redécouvrir dans une belle version restaurée.
« Absolument magique! Dès la première image du jardin, le film enveloppe le spectateur dans un climat de mélancolie. Ce que le souvenir du cinéma garde intact, c'est l'émotion devant ce monde définitivement perdu. » Elle
Les fleurs de shangaï (version restaurée)
SORTIE NATIONALE
De Hou Hsiao-Hsien
Taïwan 1998 2h10 vost version restaurée
Avec Tony Leung Chiu wai, Carina Lau...
Sélection officielle Festival de Cannes 1998
Dans le Shanghai du siecle dernier, entre l'opium et le mah-jong, les hommes se disputaient les faveurs des courtisanes qu'on appelait les fleurs de Shanghai. Nous suivons les aventures amoureuses de Wang, un haut fonctionnaire qui travaille aux affaires etrangeres, partage entre deux courtisanes, Rubis et Jasmin. …
En 1998, le cinéaste taïwanais Hou Hsia Hsien (Un temps pour vivre un temps pour mourir, Poussières dans le vent, Le maître de marionnettes) dépeignait une société ultra-codifiée au sein de ce huis clos où, derrière les apparences, se joue le théâtre de la tragédie humaine. Vingt ans après sa réalisation, Les Fleurs de Shanghai n’a rien perdu de sa perfection formelle et se découvre comme une suite de tableaux nocturnes à la beauté hypnotique.
« Les Fleurs de Shanghai est d'abord un pur objet de fascination, un objet à la beauté si parfaite qu'on voudrait s'y engloutir tout entier. » Les Inrockuptibles
Pluie noire (version restaurée)
SORTIE NATIONALE
De Shohei Imamura
Japon 1989 1h37 vost version restaurée
Avec Miki Norihei, Yoshoko Tanaka…
Sélection officielle Festival de Cannes 1989
Hiroshima, le 6 Août 1945. La vie suit son cours, comme tous les jours. Un terrible éclair déchire le ciel. Suivi d’un souffle terrifiant. Et l’Enfer se déchaîne. Des corps mutilés et fantomatiques se déplacent parmi les amas de ruines. Au même moment, Yasuko faisait route sur son bateau, vers la maison de son oncle. Une pluie noire s’est alors abattue sur les passagers. Ils ne savaient pas, ils ne savaient rien. Quelques années plus tard, les irradiés sont devenus des parias dans le Japon d’après-guerre. ...
En 1989, le cinéaste japonais Shohei Imamura (La femme insecte, Le profond désir des dieux, La ballade de Narayama) adaptait brillamment le roman de Masuji Ibuse et décrivait le parcours des survivants d’Hiroshima et de Nagasaki. Dans un sublime noir et blanc, il réalisait un chef-d’oeuvre bouleversant qui n’a rien perdu de sa force.
« Un film majestueux, noir comme les retombées d'Hiroshima, blanc comme la pudeur de ses sentiments. Un cinéaste de soixante-trois ans ne philosophe pas sur l'horreur mais s'interroge sur le destin de ses humbles survivants. » Le Monde
Chained / Beloved
En 2009, le réalisateur israélien Yaron Shani a corréalisé avec Sandar Copti l’excellent Ajami où s’entrecroisaient avec brio les destins de plusieurs personnages. Dix ans après, il revient avec un diptyque, Chained et Beloved. Deux films tournés en même temps avec les mêmes acteurs. Deux films qui retracent l'histoire d'un couple qui se sépare du point de vue de chacun des protagonistes, l’homme dans Chained, la femme dans Beloved. Deux films qui se complètent mais qui fonctionnent aussi indépendamment.
Chained
De Yaron Shani
Israël 2019 1h54 vost
Avec Eran Naïm, Stav Almagor...
Sélection Panorama Festival de Berlin 2019
Flic consciencieux et expérimenté, Rashi est en couple avec Avigail dont il attend un enfant. Le jour où il se trouve brutalement mis à pied, il réalise que sa femme lui échappe de plus en plus. Saura-t-il réagir avant que son monde ne s'effondre?…
Yaron Shani a tourné avec des acteurs non professionnels et s’est inspiré de leur vraie vie pour construire son récit. En suivant le parcours d’un policier qui perd son emploi, sa fierté et sa famille, il questionne la masculinité et réalise un film intense.
« Dans un style hyperréaliste et avec des acteurs criants de vérité, Yaron Shani livre un récit captivant en jouant sur ce qui survient hors-champ et que l'on ne découvrira que dans la seconde partie de son diptyque Beloved. » Le Journal du dimanche
Beloved
De Yaron Shani
Israël 2019 1h48 vost
Avec Stav Almagor, Ori Shani…
Sélection Panorama Festival de Berlin 2019
Infirmière dévouée, Avigail mène une existence effacée entre sa fille adolescente et son mari Rashi. Le jour où ce dernier est ébranlé dans sa vie professionnelle, la fragilité de son couple lui apparaît brutalement. Elle réalise n’être plus vraiment maitresse de ses choix de vie. Saura-t-elle se reconnecter à elle-même?…
En suivant le parcours d’une femme qui cherche à se reconstruire suite à sa séparation et en filmant au près ses personnages pour mieux capter leurs émotions, Yaron Shani réalise un film émouvant.
« Il y a du Asghar Farhadi dans ce cinéma exigeant mais profondément tourné vers l’humain. Deux films durs mais d’une infinie tendresse. » Paris Match
En 2009, le réalisateur israélien Yaron Shani a corréalisé avec Sandar Copti l’excellent Ajami où s’entrecroisaient avec brio les destins de plusieurs personnages. Dix ans après, il revient avec un diptyque, Chained et Beloved. Deux films tournés en même temps avec les mêmes acteurs. Deux films qui retracent l'histoire d'un couple qui se sépare du point de vue de chacun des protagonistes, l’homme dans Chained, la femme dans Beloved. Deux films qui se complètent mais qui fonctionnent aussi indépendamment.
Chained
De Yaron Shani
Israël 2019 1h54 vost
Avec Eran Naïm, Stav Almagor...
Sélection Panorama Festival de Berlin 2019
Flic consciencieux et expérimenté, Rashi est en couple avec Avigail dont il attend un enfant. Le jour où il se trouve brutalement mis à pied, il réalise que sa femme lui échappe de plus en plus. Saura-t-il réagir avant que son monde ne s'effondre?…
Yaron Shani a tourné avec des acteurs non professionnels et s’est inspiré de leur vraie vie pour construire son récit. En suivant le parcours d’un policier qui perd son emploi, sa fierté et sa famille, il questionne la masculinité et réalise un film intense.
« Dans un style hyperréaliste et avec des acteurs criants de vérité, Yaron Shani livre un récit captivant en jouant sur ce qui survient hors-champ et que l'on ne découvrira que dans la seconde partie de son diptyque Beloved. » Le Journal du dimanche
Beloved
De Yaron Shani
Israël 2019 1h48 vost
Avec Stav Almagor, Ori Shani…
Sélection Panorama Festival de Berlin 2019
Infirmière dévouée, Avigail mène une existence effacée entre sa fille adolescente et son mari Rashi. Le jour où ce dernier est ébranlé dans sa vie professionnelle, la fragilité de son couple lui apparaît brutalement. Elle réalise n’être plus vraiment maitresse de ses choix de vie. Saura-t-elle se reconnecter à elle-même?…
En suivant le parcours d’une femme qui cherche à se reconstruire suite à sa séparation et en filmant au près ses personnages pour mieux capter leurs émotions, Yaron Shani réalise un film émouvant.
« Il y a du Asghar Farhadi dans ce cinéma exigeant mais profondément tourné vers l’humain. Deux films durs mais d’une infinie tendresse. » Paris Match
Mars 2020
La communion
SORTIE NATIONALE
De Jan Komasa
Pologne 2019 1h55 vost
Avec Bartosz Bielenia, Eliza Rycembel, Aleksandra Konieczna...
Sélection Venice Days Festival de Venise 2019
Nomination Oscar 2020 du Meilleur Film étranger
Interdit aux moins de 12 ans
Daniel, 20 ans, se découvre une vocation spirituelle dans un centre de détention pour la jeunesse. Envoyé dans une petite ville pour travailler dans un atelier de menuiserie, il se fait passer pour un prêtre et prend la tête de la paroisse...
En s’inspirant d’une histoire vraie dans laquelle un jeune homme s’est fait passer pour un prêtre pendant environ trois mois, et en questionnant le thème de la foi, le cinéaste polonais Jan Komasa réalise un film fort et intense qui a rencontré un grand succès en Pologne.
« Une œuvre sous haute tension. Ce film touche au but avec un art de souffler en permanence le chaud et le froid qui laisse KO. » Première
De Jan Komasa
Pologne 2019 1h55 vost
Avec Bartosz Bielenia, Eliza Rycembel, Aleksandra Konieczna...
Sélection Venice Days Festival de Venise 2019
Nomination Oscar 2020 du Meilleur Film étranger
Interdit aux moins de 12 ans
Daniel, 20 ans, se découvre une vocation spirituelle dans un centre de détention pour la jeunesse. Envoyé dans une petite ville pour travailler dans un atelier de menuiserie, il se fait passer pour un prêtre et prend la tête de la paroisse...
En s’inspirant d’une histoire vraie dans laquelle un jeune homme s’est fait passer pour un prêtre pendant environ trois mois, et en questionnant le thème de la foi, le cinéaste polonais Jan Komasa réalise un film fort et intense qui a rencontré un grand succès en Pologne.
« Une œuvre sous haute tension. Ce film touche au but avec un art de souffler en permanence le chaud et le froid qui laisse KO. » Première
Mes jours de gloire
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR LE 5/03
D'Antoine De Bary
France 2019 1h39
Avec Vincent Lacoste, Emmanuelle Devos, Christophe Lambert, Noée Abita…
Sélection Orrizonti Venise 2019
Adrien est un Peter Pan des temps modernes. Il a beau approcher la trentaine, il vit encore comme un enfant. Petit, il a connu le succès en tant qu’acteur mais c’était il y a plus de dix ans et aujourd’hui il n’a plus un sou. Il retourne vivre chez ses parents et tente de redonner un coup de fouet à sa vie. Entre la possibilité d’une histoire d’amour et celle d’un retour qu’il s’imagine triomphant en tant qu’acteur, le chemin d’Adrien sera semé d’embûches...
Auteur d’un court-métrage remarqué L’enfance d’un chef interprété par Vincent Lacoste, le cinéaste Antoine De Bary réalise son premier long-métrage. En faisant le portrait d’un jeune qui enchaîne les galères et peine à entrer dans l’âge adulte, il réalise une comédie drôle et touchante, portée par Vincent Lacoste. Antoine De Bary viendra au cinéma Colisée présenter ce film le jeudi 5 mars. Un beau moment en perspective!
Jeudi 5/03 à 20h15 : Débat après le film avec Antoine De Bary
EN PRESENCE DU REALISATEUR LE 5/03
D'Antoine De Bary
France 2019 1h39
Avec Vincent Lacoste, Emmanuelle Devos, Christophe Lambert, Noée Abita…
Sélection Orrizonti Venise 2019
Adrien est un Peter Pan des temps modernes. Il a beau approcher la trentaine, il vit encore comme un enfant. Petit, il a connu le succès en tant qu’acteur mais c’était il y a plus de dix ans et aujourd’hui il n’a plus un sou. Il retourne vivre chez ses parents et tente de redonner un coup de fouet à sa vie. Entre la possibilité d’une histoire d’amour et celle d’un retour qu’il s’imagine triomphant en tant qu’acteur, le chemin d’Adrien sera semé d’embûches...
Auteur d’un court-métrage remarqué L’enfance d’un chef interprété par Vincent Lacoste, le cinéaste Antoine De Bary réalise son premier long-métrage. En faisant le portrait d’un jeune qui enchaîne les galères et peine à entrer dans l’âge adulte, il réalise une comédie drôle et touchante, portée par Vincent Lacoste. Antoine De Bary viendra au cinéma Colisée présenter ce film le jeudi 5 mars. Un beau moment en perspective!
Jeudi 5/03 à 20h15 : Débat après le film avec Antoine De Bary
Dimanche 8 mars à 16h: Notre-Dame du Nil
DANS LE CADRE DE LA JOURNEE INTERNATIONALE DES DROITS DES FEMMES
De Atiq Rahimi
France Rwanda 2019 1h33 vost
Avec Amanda Mugabekazi, Albina Kirenga...
Ours de Cristal du Meilleur Long Métrage section « Génération » Festival de Berlin 2020
Rwanda, 1973. Dans le prestigieux institut catholique Notre-Dame du Nil, des jeunes filles étudient pour devenir l’élite du pays. En passe d’obtenir leur diplôme, elles partagent le même dortoir, les mêmes rêves, les mêmes problématiques d’adolescentes. Mais aux quatre coins du pays comme au sein de l’école grondent des antagonismes profonds, qui changeront à jamais le destin de ces jeunes filles et de tout le pays….
Après avoir adapté pour le grand écran ses propres romans (Terre et cendres et Syngue sabour), l’écrivain et cinéaste Atiq Rahimi a décidé d’adapter le roman "Notre-Dame du Nil" de Scholastique Mukasonga (Prix Renaudot 2012). Après avoir effectué plusieurs voyages au Rwanda, et avoir étudié l’histoire du pays, et en montrant la vie de jeunes filles dans un pensionnat en temps de guerre, il réalise un film bouleversant.
DANS LE CADRE DE LA JOURNEE INTERNATIONALE DES DROITS DES FEMMES
De Atiq Rahimi
France Rwanda 2019 1h33 vost
Avec Amanda Mugabekazi, Albina Kirenga...
Ours de Cristal du Meilleur Long Métrage section « Génération » Festival de Berlin 2020
Rwanda, 1973. Dans le prestigieux institut catholique Notre-Dame du Nil, des jeunes filles étudient pour devenir l’élite du pays. En passe d’obtenir leur diplôme, elles partagent le même dortoir, les mêmes rêves, les mêmes problématiques d’adolescentes. Mais aux quatre coins du pays comme au sein de l’école grondent des antagonismes profonds, qui changeront à jamais le destin de ces jeunes filles et de tout le pays….
Après avoir adapté pour le grand écran ses propres romans (Terre et cendres et Syngue sabour), l’écrivain et cinéaste Atiq Rahimi a décidé d’adapter le roman "Notre-Dame du Nil" de Scholastique Mukasonga (Prix Renaudot 2012). Après avoir effectué plusieurs voyages au Rwanda, et avoir étudié l’histoire du pays, et en montrant la vie de jeunes filles dans un pensionnat en temps de guerre, il réalise un film bouleversant.
Des hommes
De Jean-Robert Viallet et Alice Odiot
France 2019 1h23
Documentaire
Sélection ACID Festival de Cannes 2019
25 jours en immersion dans la prison des Baumettes à Marseille. 30 000 mètres carrés et 2 000 détenus dont la moitié n’a pas 30 ans. Une prison qui raconte les destins brisés, les espoirs, la violence, la justice et les injustices de la vie…
Les documentaristes Jean-Robert Viallet et Alice Odiot se sont immergés dans la Prison des Baumettes pendant 25 jours pour saisir au mieux la réalité de l’endroit. En s’intéressant aux prisonniers mais aussi au personnel pénitentaiaire, ils réalisent un film salutaire.
« Assez édifiant dans son discours et brillant sur son dispositif cinématographique, Des hommes provoque un choc d'une rare intensité. » L’Express
France 2019 1h23
Documentaire
Sélection ACID Festival de Cannes 2019
25 jours en immersion dans la prison des Baumettes à Marseille. 30 000 mètres carrés et 2 000 détenus dont la moitié n’a pas 30 ans. Une prison qui raconte les destins brisés, les espoirs, la violence, la justice et les injustices de la vie…
Les documentaristes Jean-Robert Viallet et Alice Odiot se sont immergés dans la Prison des Baumettes pendant 25 jours pour saisir au mieux la réalité de l’endroit. En s’intéressant aux prisonniers mais aussi au personnel pénitentaiaire, ils réalisent un film salutaire.
« Assez édifiant dans son discours et brillant sur son dispositif cinématographique, Des hommes provoque un choc d'une rare intensité. » L’Express
Jinpa, un conte tibétain
De Pema Tseden
Chine 2019 1h28 vost
Avec Jinpa, Genden Phuntsock...
Cyclo d’OFestival des cinémas d’Asie de Vesoul 2019
Un camionneur prend un jeune homme en stop. Au cours de la conversation qui s’engage entre eux, il apprend que cet homme se prépare à tuer quelqu’un qui lui a fait du tort…
Le réalisateur tibétain Pema Tseden (Tharlo le berger tibétain) réalise son sixième long-métrage. En adaptant ensemble une de ses nouvelles, "J’ai écrasé un mouton", et une nouvelle de Tsering Norbu "L’assassin", il réalise une fable envoûtante portée par la virtuosité de la mise en scène. A noter que le film a été produit par Wong Kar-wai.
« Grâce à l'art de Lu Songye, le directeur de la photographie, et à un scénario fort, cette fable convainc et séduit. » Positif
De Pema Tseden
Chine 2019 1h28 vost
Avec Jinpa, Genden Phuntsock...
Cyclo d’OFestival des cinémas d’Asie de Vesoul 2019
Un camionneur prend un jeune homme en stop. Au cours de la conversation qui s’engage entre eux, il apprend que cet homme se prépare à tuer quelqu’un qui lui a fait du tort…
Le réalisateur tibétain Pema Tseden (Tharlo le berger tibétain) réalise son sixième long-métrage. En adaptant ensemble une de ses nouvelles, "J’ai écrasé un mouton", et une nouvelle de Tsering Norbu "L’assassin", il réalise une fable envoûtante portée par la virtuosité de la mise en scène. A noter que le film a été produit par Wong Kar-wai.
« Grâce à l'art de Lu Songye, le directeur de la photographie, et à un scénario fort, cette fable convainc et séduit. » Positif
Février 2020
Dimanche 2 février à 15h50, 18h et 20h15: Lola Montès
CYCLE FLASHBACK
De Max Ophuls
France 1955 1h50 vost version restaurée
Avec Martine Carol, Peter Ustinov…
Un cirque donne en représentation la vie scandaleuse de Lola Montès. Elle est contrainte de raconter dans quelles conditions elle a refusé pour époux le vieillard qu'on lui destinait, et comment, elle connut ensuite des hommes célèbres, tels que Liszt et Louis II de Bavière…
En 1955, le cinéaste Max Ophhuls (Lettre d’une inconnue, La ronde, Madame de…) adaptait le roman "La vie extraordinaire de Lola Montès" de Cecil Saint-Laurent. Il signait un grand film romanesque à la mise en scène virtuose. Si Lola Montès fut un énorme échec commercial à sa sortie, le film est aujourd’hui considéré comme un chef-d’oeuvre absolu.
« Le film est magnifique. Et son coup de jeune le rend encore plus désirable. » Télérama
De Max Ophuls
France 1955 1h50 vost version restaurée
Avec Martine Carol, Peter Ustinov…
Un cirque donne en représentation la vie scandaleuse de Lola Montès. Elle est contrainte de raconter dans quelles conditions elle a refusé pour époux le vieillard qu'on lui destinait, et comment, elle connut ensuite des hommes célèbres, tels que Liszt et Louis II de Bavière…
En 1955, le cinéaste Max Ophhuls (Lettre d’une inconnue, La ronde, Madame de…) adaptait le roman "La vie extraordinaire de Lola Montès" de Cecil Saint-Laurent. Il signait un grand film romanesque à la mise en scène virtuose. Si Lola Montès fut un énorme échec commercial à sa sortie, le film est aujourd’hui considéré comme un chef-d’oeuvre absolu.
« Le film est magnifique. Et son coup de jeune le rend encore plus désirable. » Télérama
Séjour dans les Monts Fuchun
De Gu Xiaogang
Chine 2019 2h30 vost
Avec Qian Youfa, Wang Fengjuan…
Film de clôture Semaine de la critique Festival de Cannes 2019
Le destin d’une famille s’écoule au rythme de la nature, du cycle des saisons et de la vie d’un fleuve…
Le cinéaste chinois Gu Xiaogang réalise son premier long-métrage. Alors qu'il revenait dans sa ville natale en 2016 pour écrire, Gu Xiaogang a été témoin des changements économiques et sociaux qui la secouaient. Cette petite commune auparavant tranquille avait été intégrée à la municipalité de la ville de Hangzhou où s’est tenu le sommet du G20 en 2016. En posant sa caméra à Hangzhou et en filmant sur deux ans pour saisir le rythme des saisons, il réalise une grande fresque chorale, envisagée comme le premier volet d'une trilogie. Il réalise un film magnifique.
« La beauté du film tient tout entière dans sa mise en scène très douce. Gu Xiaogang filme beaucoup les paysages, et ses personnages au cœur de ceux-ci. C'est tout simple, sans volonté d'en imposer, et pourtant majestueux et bouleversant.» Les Inrockuptibles
De Gu Xiaogang
Chine 2019 2h30 vost
Avec Qian Youfa, Wang Fengjuan…
Film de clôture Semaine de la critique Festival de Cannes 2019
Le destin d’une famille s’écoule au rythme de la nature, du cycle des saisons et de la vie d’un fleuve…
Le cinéaste chinois Gu Xiaogang réalise son premier long-métrage. Alors qu'il revenait dans sa ville natale en 2016 pour écrire, Gu Xiaogang a été témoin des changements économiques et sociaux qui la secouaient. Cette petite commune auparavant tranquille avait été intégrée à la municipalité de la ville de Hangzhou où s’est tenu le sommet du G20 en 2016. En posant sa caméra à Hangzhou et en filmant sur deux ans pour saisir le rythme des saisons, il réalise une grande fresque chorale, envisagée comme le premier volet d'une trilogie. Il réalise un film magnifique.
« La beauté du film tient tout entière dans sa mise en scène très douce. Gu Xiaogang filme beaucoup les paysages, et ses personnages au cœur de ceux-ci. C'est tout simple, sans volonté d'en imposer, et pourtant majestueux et bouleversant.» Les Inrockuptibles
Aquarela
SORTIE NATIONALE
De Victor Kossakovsky
Royaume-Uni 2019 1h29 vost
Documentaire
Sélection officielle Festival de Venise 2018
Principale protagoniste du film, l’Eau apparaît ici dans toute sa splendide et terrible beauté. Des eaux glacées du lac Baïkal à Miami, en passant par l'ouragan Irma et les chutes Angel Falls au Venezuela, un incroyable tableau de la force de l’eau dans tous ses états…
Le documentariste russe Victor Kossakovsky (¡Vivan las antĺpodas!) a filmé aux quatre coins du monde. En tournant à 96 images par seconde et en souhaitant immerger le spectateur pour lui faire ressentir la beauté et la force de l’eau, il réalise un film passionnant porté par une mise en scène virtuose et un message écologique d’une grande actualité.
Royaume-Uni 2019 1h29 vost
Documentaire
Sélection officielle Festival de Venise 2018
Principale protagoniste du film, l’Eau apparaît ici dans toute sa splendide et terrible beauté. Des eaux glacées du lac Baïkal à Miami, en passant par l'ouragan Irma et les chutes Angel Falls au Venezuela, un incroyable tableau de la force de l’eau dans tous ses états…
Le documentariste russe Victor Kossakovsky (¡Vivan las antĺpodas!) a filmé aux quatre coins du monde. En tournant à 96 images par seconde et en souhaitant immerger le spectateur pour lui faire ressentir la beauté et la force de l’eau, il réalise un film passionnant porté par une mise en scène virtuose et un message écologique d’une grande actualité.
Revenir
De Jessica Palud
France 2019 1h17
Avec Niels Schneider, Adèle Exarchopoulos...
Prix du scénario Sélection Orrizonti Venise 2019
C’est la ferme où Thomas est né. C’est sa famille. Son frère qui ne reviendra plus, sa mère qui est en train de l’imiter, son père avec qui rien n’a jamais été possible. Il retrouve tout ce qu’il a fui il y a 12 ans. Mais aujourd’hui il y a Alex, son neveu de six ans, et Mona, sa mère incandescente…
Après avoir réalisé des courts-métrages remarqués, Jessica Palud réalise son premier long-métrage. Elle adapte librement le roman "L’amour sans le faire" de Serge Joncour. En signant le scénario avec les cinéastes Philippe Lioret et Diastème, en tournant dans la Drôme, en scrutant avec lucidité le monde paysan, et en plongeant au sein d’une famille déconstruite, elle signe un film fort et puissant.
De Jessica Palud
France 2019 1h17
Avec Niels Schneider, Adèle Exarchopoulos...
Prix du scénario Sélection Orrizonti Venise 2019
C’est la ferme où Thomas est né. C’est sa famille. Son frère qui ne reviendra plus, sa mère qui est en train de l’imiter, son père avec qui rien n’a jamais été possible. Il retrouve tout ce qu’il a fui il y a 12 ans. Mais aujourd’hui il y a Alex, son neveu de six ans, et Mona, sa mère incandescente…
Après avoir réalisé des courts-métrages remarqués, Jessica Palud réalise son premier long-métrage. Elle adapte librement le roman "L’amour sans le faire" de Serge Joncour. En signant le scénario avec les cinéastes Philippe Lioret et Diastème, en tournant dans la Drôme, en scrutant avec lucidité le monde paysan, et en plongeant au sein d’une famille déconstruite, elle signe un film fort et puissant.
Dimanche 9 février à 16h, 18h et 20h15: Drôle de drame
CYCLE FLASHBACK
De Marcel Carné
France 1937 1h38 version restaurée
Avec Michel Simon, Jean-Louis Barrault, Louis Jouvet...
Londres 1900. Le professeur Irwin Molyneux n'est autre que Felix Chapel, auteur de romans policiers. L'évèque de Bedford, cousin d'Irwin, n'apprecie guère ce genre de littérature. Lors d'un souper où il est invité chez les Molyneux, l'absence de Margaret, la femme de Molyneux, va déclencher une série de quiproquos fort amusants...
« Bizarre, bizarre… » Marcel Carné (réalisateur par la suite de Le quai des brumes, Le jour se lève, Les visiteurs du soir) à la réalisation, Jacques Prévert au scénario, Louis Jouvet, Michel Simon, Jean-Louis Barrault dans les rôles principaux, cette adaptation du roman policier "His first offence" de Joseph Storer Clouston est devenue un film culte porté par des dialogues savoureux et d’incroyables quiproquos. Incontournable!
Un divan à Tunis
SORTIE NATIONALE
De Manele Labidi
Tunisie 2019 1h28 vost
Avec Golshifteh Farahani, Majd Mastoura, Hichem Yacoubi...
Prix du public Venice Days Festival de Venise 2019
Après avoir exercé en France, Selma Derwish ouvre son cabinet de psychanalyse dans une banlieue populaire de Tunis. Les débuts sont épiques, entre ceux qui prennent Freud et sa barbe pour un frère musulman et ceux qui confondent séance tarifée avec "prestations tarifées". Mais au lendemain de la Révolution, la demande s'avère importante dans ce pays schizophrène. Alors que Selma commence à trouver ses marques, elle découvre qu'il lui manque une autorisation de pratique indispensable pour continuer d'exercer…
Après avoir écrit pour le théâtre et la télévision, Manele Labidi réalise son premier long-métrage dont elle a eu l’idée après la révolution tunisienne. Elle déclare: « La révolution a rendu le pays tout d’un coup « bavard » après des décennies de dictature et c’est cette effusion de parole intime et collective que j’avais envie de traiter. » Tout en scrutant avec lucidité la société tunisienne, elle réalise une comédie particulièrement réussie.
Tunisie 2019 1h28 vost
Avec Golshifteh Farahani, Majd Mastoura, Hichem Yacoubi...
Prix du public Venice Days Festival de Venise 2019
Après avoir exercé en France, Selma Derwish ouvre son cabinet de psychanalyse dans une banlieue populaire de Tunis. Les débuts sont épiques, entre ceux qui prennent Freud et sa barbe pour un frère musulman et ceux qui confondent séance tarifée avec "prestations tarifées". Mais au lendemain de la Révolution, la demande s'avère importante dans ce pays schizophrène. Alors que Selma commence à trouver ses marques, elle découvre qu'il lui manque une autorisation de pratique indispensable pour continuer d'exercer…
Après avoir écrit pour le théâtre et la télévision, Manele Labidi réalise son premier long-métrage dont elle a eu l’idée après la révolution tunisienne. Elle déclare: « La révolution a rendu le pays tout d’un coup « bavard » après des décennies de dictature et c’est cette effusion de parole intime et collective que j’avais envie de traiter. » Tout en scrutant avec lucidité la société tunisienne, elle réalise une comédie particulièrement réussie.
Dimanche 16 février à 15h50 et 20h15: chambre avec vue
CYCLE FLASHBACK
De James Ivory
Royaume-Uni 1986 1h57 vost version restaurée
Avec Helena Bonham-Carter, Daniel Day-Lewis, Maggie Smith, Judy Dench...
8 nominations Oscar 1987
En voyage à Florence, Lucy tombe amoureuse d'un jeune Anglais, George. Mais, elle étant "convenable" et lui pas, elle décide de rompre. Quelques mois plus tard, alors que Lucy est fiancée à un autre homme, George fait son retour dans la vie de la jeune femme…
En 1986, le cinéaste américain James Ivory (Retour à Howards End) adaptait un roman de E. M. Forster. En filmant les amours d’une jeune femme en butte aux conventions sociales, il réalisait un film splendide. Un chef-d’oeuvre à voir dans une sublime version restaurée.
CYCLE FLASHBACK
De James Ivory
Royaume-Uni 1986 1h57 vost version restaurée
Avec Helena Bonham-Carter, Daniel Day-Lewis, Maggie Smith, Judy Dench...
8 nominations Oscar 1987
En voyage à Florence, Lucy tombe amoureuse d'un jeune Anglais, George. Mais, elle étant "convenable" et lui pas, elle décide de rompre. Quelques mois plus tard, alors que Lucy est fiancée à un autre homme, George fait son retour dans la vie de la jeune femme…
En 1986, le cinéaste américain James Ivory (Retour à Howards End) adaptait un roman de E. M. Forster. En filmant les amours d’une jeune femme en butte aux conventions sociales, il réalisait un film splendide. Un chef-d’oeuvre à voir dans une sublime version restaurée.
La cravate
De Mathias Théry et Etienne Chaillou
France 2019 1h35
Documentaire
Bastien a vingt ans et milite depuis cinq ans dans le principal parti d’extrême-droite. Quand débute la campagne présidentielle, il est invité par son supérieur à s’engager davantage. Initié à l’art d’endosser le costume des politiciens, il se prend à rêver d’une carrière, mais de vieux démons resurgissent…
En suivant pendant 2 ans un jeune membre du Front National, les documentaristes Mathias Théry et Etienne Chaillou (La sociologue et l'ourson) ont réalisé un film passionnant.
"Fin, intelligent, original, le film est fascinant par son approche quasi romanesque (voix off, pas de dialogues) et le sentiment d’être dans la tête de Bastien. C’est du cinéma politique, et du meilleur." L'Obs
De Mathias Théry et Etienne Chaillou
France 2019 1h35
Documentaire
Bastien a vingt ans et milite depuis cinq ans dans le principal parti d’extrême-droite. Quand débute la campagne présidentielle, il est invité par son supérieur à s’engager davantage. Initié à l’art d’endosser le costume des politiciens, il se prend à rêver d’une carrière, mais de vieux démons resurgissent…
En suivant pendant 2 ans un jeune membre du Front National, les documentaristes Mathias Théry et Etienne Chaillou (La sociologue et l'ourson) ont réalisé un film passionnant.
"Fin, intelligent, original, le film est fascinant par son approche quasi romanesque (voix off, pas de dialogues) et le sentiment d’être dans la tête de Bastien. C’est du cinéma politique, et du meilleur." L'Obs
Adam
De Maryam Touzani
Maroc 2019 1h40 vost
Avec Lubna Azabal, Nisrin Erradi...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2019
Dans la Médina de Casablanca, Abla, veuve et mère d'une fillette de 8 ans, tient un magasin de pâtisseries marocaines. Quand Samia, une jeune femme enceinte frappe à sa porte, Abla est loin d'imaginer que sa vie changera à jamais. Une rencontre fortuite du destin, deux femmes en fuite, et un chemin vers l'essentiel...
Deux ans après avoir joué dans Razzia, l'actrice Maryam Touzani réalise son premier long-métrage. En s'intéressant à la condition des femmes célibataires au Maroc et en tournant dans la médina de Casablanca, elle réalise un film émouvant.
"Un récit engagé et délicat qui vaut autant pour ses qualités d’écriture que pour l’interprétation bouleversante de ses comédiennes." Le Journal du dimanche
De Maryam Touzani
Maroc 2019 1h40 vost
Avec Lubna Azabal, Nisrin Erradi...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2019
Dans la Médina de Casablanca, Abla, veuve et mère d'une fillette de 8 ans, tient un magasin de pâtisseries marocaines. Quand Samia, une jeune femme enceinte frappe à sa porte, Abla est loin d'imaginer que sa vie changera à jamais. Une rencontre fortuite du destin, deux femmes en fuite, et un chemin vers l'essentiel...
Deux ans après avoir joué dans Razzia, l'actrice Maryam Touzani réalise son premier long-métrage. En s'intéressant à la condition des femmes célibataires au Maroc et en tournant dans la médina de Casablanca, elle réalise un film émouvant.
"Un récit engagé et délicat qui vaut autant pour ses qualités d’écriture que pour l’interprétation bouleversante de ses comédiennes." Le Journal du dimanche
Deux
De Filippo Meneghetti
France 2019 1h35
Avec Barbara Sukowa, Martine Chevalier, Léa Drucker...
Nina et Madeleine sont amoureuses l’une de l’autre. Aux yeux de tous, elles ne sont que de simples voisines. Mais au quotidien, elles partagent leurs vies ensemble…
Pour son premier long-métrage, le cinéaste Filippo Meneghetti a choisi de réaliser un film sur le regard des autres et l'autocensure. Il réalise un film émouvant porté par l’interprétation tout en retenue de Barbara Sukowa et de Martine Chevalier.
"Un premier film tout en finesse." Première
De Filippo Meneghetti
France 2019 1h35
Avec Barbara Sukowa, Martine Chevalier, Léa Drucker...
Nina et Madeleine sont amoureuses l’une de l’autre. Aux yeux de tous, elles ne sont que de simples voisines. Mais au quotidien, elles partagent leurs vies ensemble…
Pour son premier long-métrage, le cinéaste Filippo Meneghetti a choisi de réaliser un film sur le regard des autres et l'autocensure. Il réalise un film émouvant porté par l’interprétation tout en retenue de Barbara Sukowa et de Martine Chevalier.
"Un premier film tout en finesse." Première
Parasite (version noir et blanc)
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
De Bong Joon-ho
Corée du Sud 2019 2h12 vost
Song Kang-ho, Cho Yeo-jeong...
Palme d'Or Festival de Cannes 2019
4 Oscars 2020 dont Meilleur Film et Meilleur Réalisateur
Toute la famille de Ki-taek est au chômage, et s’intéresse fortement au train de vie de la richissime famille Park. Un jour, leur fils réussit à se faire recommander pour donner des cours particuliers d’anglais chez les Park. C’est le début d’un engrenage incontrôlable, dont personne ne sortira véritablement indemne...
Le grand réalisateur coréen Bong Joon-ho (Memories of murder, The host, Mother, Snowpiercer) montre encore une fois l'étendue de son immense talent. En mêlant les genres avec virtuosité il signe un grand film sur fond de critique sociale et de lutte des classes.
« Bong Joon-Ho signe son chef d'oeuvre, une comédie noire qui emporte tout sur son passage. Grand film et grande Palme. » Paris Match
Film phénomène de 2019, Parasite ressort dans sa version noir et blanc, supervisée par Bong Joon-ho. L’occasion rêvée de voir ce chef-d’oeuvre sous un angle différent.
Corée du Sud 2019 2h12 vost
Song Kang-ho, Cho Yeo-jeong...
Palme d'Or Festival de Cannes 2019
4 Oscars 2020 dont Meilleur Film et Meilleur Réalisateur
Toute la famille de Ki-taek est au chômage, et s’intéresse fortement au train de vie de la richissime famille Park. Un jour, leur fils réussit à se faire recommander pour donner des cours particuliers d’anglais chez les Park. C’est le début d’un engrenage incontrôlable, dont personne ne sortira véritablement indemne...
Le grand réalisateur coréen Bong Joon-ho (Memories of murder, The host, Mother, Snowpiercer) montre encore une fois l'étendue de son immense talent. En mêlant les genres avec virtuosité il signe un grand film sur fond de critique sociale et de lutte des classes.
« Bong Joon-Ho signe son chef d'oeuvre, une comédie noire qui emporte tout sur son passage. Grand film et grande Palme. » Paris Match
Film phénomène de 2019, Parasite ressort dans sa version noir et blanc, supervisée par Bong Joon-ho. L’occasion rêvée de voir ce chef-d’oeuvre sous un angle différent.
Lara Jenkins
SORTIE NATIONALE
De Jan Ole Gerster
Allemagne 2019 1h38 vost
Avec Corinna Harfouch, Tom Schilling...
Comme tous les autres matins, Lara débute sa journée par une cigarette et une tasse de thé. Aujourd'hui est un jour important: elle a 60 ans et c'est le premier concert de piano donné par son fils Viktor. Elle le soutient depuis ses débuts et se considère comme déterminante dans son succès. Mais Viktor est injoignable depuis des semaines et Lara semble ne pas être conviée à l'événement, contrairement à son ex mari et sa nouvelle compagne. La journée va alors prendre un tour inattendu...
En dressant le portrait émouvant d’une femme de 60 ans, le réalisateur allemand Jan Ole Gerster (Oh boy) réalise un film captivant porté par l’interprétation de Corinna Harfouch et de Tom Schilling et par la musique du compositeur Arash Safaian.
Cyrille, agriculteur, 30 ans, 20 vaches, du lait, du beurre, des dettes
SORTIE NATIONALE
De Rodolphe Marconi
France 2019 1h30
Documentaire
Auteur de films de fiction (Ceci est mon corps) et de documentaires (Lagerfeld confidentiel), le cinéaste Rodolphe Marconi a décidé de réaliser ce film en rencontrant un agriculteur auvergnat. Il déclare: « On voit régulièrement à la télévision ou dans les journaux que les agriculteurs laitiers vont mal, qu’ils sont les premiers concernés par le suicide. On le voit, on le sait et puis c’est comme ça. Ça ne nous empêche pas de dormir. Seulement voilà: le jour où j’ai rencontré Cyrille, j’ai eu du mal à m’en remettre. C’est devenu mon obsession…" » En plongeant dans le quotidien de Cyrille, en montrant la réalité de la vie quotidienne de Cyrille, Rodolphe Marconi réalise un documentaire lucide et poignant.
France 2019 1h30
Documentaire
Auteur de films de fiction (Ceci est mon corps) et de documentaires (Lagerfeld confidentiel), le cinéaste Rodolphe Marconi a décidé de réaliser ce film en rencontrant un agriculteur auvergnat. Il déclare: « On voit régulièrement à la télévision ou dans les journaux que les agriculteurs laitiers vont mal, qu’ils sont les premiers concernés par le suicide. On le voit, on le sait et puis c’est comme ça. Ça ne nous empêche pas de dormir. Seulement voilà: le jour où j’ai rencontré Cyrille, j’ai eu du mal à m’en remettre. C’est devenu mon obsession…" » En plongeant dans le quotidien de Cyrille, en montrant la réalité de la vie quotidienne de Cyrille, Rodolphe Marconi réalise un documentaire lucide et poignant.
Janvier 2020
Le lac aux oies sauvages
De Diao Yinan
Chine 2019 1h50 vost
Avec Hu Ge, Gwei Lun Mei, Liao Fan…
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Un chef de gang en quête de rédemption et une prostituée prête à tout pour recouvrer sa liberté se retrouvent au cœur d’une chasse à l’homme. Ensemble, ils décident de jouer une dernière fois avec leur destin…
Cinq ans après avoir obtenu l’Ours d’Or au Festival de Berlin pour le splendide Black coal, le cinéaste chinois Diao Yinan (Train de nuit) réalise son quatrième film. En retrouvant Gwei Lun Mei et Liao Fan les deux comédiens principaux de Black coal, en mêlant comédiens professionnels et non-professionnel, en tournant majoritairement la nuit, en s’intéressant aux monde des marges et en rendant hommage au romantisme des films noirs occidentaux des années 1950 et des films de cape et d’épée chinois (wuxiapan), il réalise un film policier brillant porté par la virtuosité de sa mise en scène.
« Un polar époustouflant. » Télérama
Chine 2019 1h50 vost
Avec Hu Ge, Gwei Lun Mei, Liao Fan…
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Un chef de gang en quête de rédemption et une prostituée prête à tout pour recouvrer sa liberté se retrouvent au cœur d’une chasse à l’homme. Ensemble, ils décident de jouer une dernière fois avec leur destin…
Cinq ans après avoir obtenu l’Ours d’Or au Festival de Berlin pour le splendide Black coal, le cinéaste chinois Diao Yinan (Train de nuit) réalise son quatrième film. En retrouvant Gwei Lun Mei et Liao Fan les deux comédiens principaux de Black coal, en mêlant comédiens professionnels et non-professionnel, en tournant majoritairement la nuit, en s’intéressant aux monde des marges et en rendant hommage au romantisme des films noirs occidentaux des années 1950 et des films de cape et d’épée chinois (wuxiapan), il réalise un film policier brillant porté par la virtuosité de sa mise en scène.
« Un polar époustouflant. » Télérama
Mardi 7 janvier à 20h15: Je ne rêve que de vous
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEURSORTIE NATIONALE LE 15/01
De Laurent Heynemann
France 2019 1h40
Avec Elsa Zylberstein, Hippolyte Girardot, Emilie Dequenne...
1940. Janot Reichenbach abandonne mari et enfant pour lier sa vie au destin tragique de l’homme dont elle est éprise depuis l’adolescence alors qu’il est menacé par l’arrivée au pouvoir des artisans de la Collaboration. Elle traversera l’Europe et sacrifiera sa liberté pour épouser l’homme qu’elle aime au camp de Buchenwald où il sera enfermé, et, avec lui, elle survivra à cette épreuve. Cet homme, c’est Léon Blum…
Réalisateur depuis 40 ans de films pour le cinéma (La question, Les mois d’avril sont meurtriers, La vieille qui marchait dans la mer) et pour la télévision (René Bousquet ou le grand arrangement, Un homme d’honneur, Accusé Mendès-France), le cinéaste Laurent Heynemann adapte librement le roman "Je vous promets de revenir" de l’historienne Dominique Missika. Passionné par "les rapports des individus face à l’Histoire", Laurent Heynemann retrace un épisode méconnu de la vie de Léon Blum. En plongeant le spectateur dans la Seconde Guerre Mondiale, en racontant une incroyable passion amoureuse, il réalise une grande fresque romanesque portée par l’interprétation d’Hippolyte Girardot et d’Elsa Zylberstein et par la musique de Bruno Coulais.
De Laurent Heynemann
France 2019 1h40
Avec Elsa Zylberstein, Hippolyte Girardot, Emilie Dequenne...
1940. Janot Reichenbach abandonne mari et enfant pour lier sa vie au destin tragique de l’homme dont elle est éprise depuis l’adolescence alors qu’il est menacé par l’arrivée au pouvoir des artisans de la Collaboration. Elle traversera l’Europe et sacrifiera sa liberté pour épouser l’homme qu’elle aime au camp de Buchenwald où il sera enfermé, et, avec lui, elle survivra à cette épreuve. Cet homme, c’est Léon Blum…
Réalisateur depuis 40 ans de films pour le cinéma (La question, Les mois d’avril sont meurtriers, La vieille qui marchait dans la mer) et pour la télévision (René Bousquet ou le grand arrangement, Un homme d’honneur, Accusé Mendès-France), le cinéaste Laurent Heynemann adapte librement le roman "Je vous promets de revenir" de l’historienne Dominique Missika. Passionné par "les rapports des individus face à l’Histoire", Laurent Heynemann retrace un épisode méconnu de la vie de Léon Blum. En plongeant le spectateur dans la Seconde Guerre Mondiale, en racontant une incroyable passion amoureuse, il réalise une grande fresque romanesque portée par l’interprétation d’Hippolyte Girardot et d’Elsa Zylberstein et par la musique de Bruno Coulais.
Débat après le film avec Laurent Heynemann
Les siffleurs
SORTIE NATIONALE
De Corneliu Porumboiu
Roumanie 2019 1h38 vost
Avec Vlad Ivanov, Catrinel Marlon...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Cristi, un inspecteur de police de Bucarest corrompu par des trafiquants de drogue, est soupçonné par ses supérieurs et mis sur écoute. Embarqué malgré lui par la sulfureuse Gilda sur l’île de la Gomera, il doit apprendre vite le Silbo, une langue sifflée ancestrale…
Auteur de trois longs métrages particulièrement réussis (12h08 à l’est de Bucarest, Policier adjectif, Le trésor), le cinéaste roumain Corneliu Porumboiu rend hommage au film noir. En s’inspirant des tableaux d’Edward Hopper et des films d’Alfred Hitchcok, et en passant avec virtuosité du film policier au film noir, du western à la comédie, il signe un film stimulant.
« Une farce policière à l’humour déjanté délicieux. » Le Journal du dimanche
Le miracle du Saint Inconnu
Roumanie 2019 1h38 vost
Avec Vlad Ivanov, Catrinel Marlon...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Cristi, un inspecteur de police de Bucarest corrompu par des trafiquants de drogue, est soupçonné par ses supérieurs et mis sur écoute. Embarqué malgré lui par la sulfureuse Gilda sur l’île de la Gomera, il doit apprendre vite le Silbo, une langue sifflée ancestrale…
Auteur de trois longs métrages particulièrement réussis (12h08 à l’est de Bucarest, Policier adjectif, Le trésor), le cinéaste roumain Corneliu Porumboiu rend hommage au film noir. En s’inspirant des tableaux d’Edward Hopper et des films d’Alfred Hitchcok, et en passant avec virtuosité du film policier au film noir, du western à la comédie, il signe un film stimulant.
« Une farce policière à l’humour déjanté délicieux. » Le Journal du dimanche
De Alaa Eddine Aljem
Maroc 2019 1h40 vost
Avec Younes Bouab, Salah Bensalah...
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2019
Au beau milieu du désert, Amine court. Sa fortune à la main, la police aux trousses, il enterre son butin dans une tombe bricolée à la va-vite. Lorsqu'il revient dix ans plus tard, l'aride colline est devenue un lieu de culte où les pèlerins se pressent pour adorer celui qui y serait enterré: le Saint Inconnu. Obligé de s'installer au village, Amine va devoir composer avec les habitants sans perdre de vue sa mission première: récupérer son argent…
Auteur de plusieurs courts métrages remarqués, le cinéaste marocain Alla Eddine Aljem réalise son premier long-métrage. Tout en s’interrogeant sur le sujet sensible du rapport à la foi et en observant la transformation d’une microsociété, il signe une comédie burlesque.
« Diablement malin comme un film des frères Coen. » Cinéma Teaser
Maroc 2019 1h40 vost
Avec Younes Bouab, Salah Bensalah...
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2019
Au beau milieu du désert, Amine court. Sa fortune à la main, la police aux trousses, il enterre son butin dans une tombe bricolée à la va-vite. Lorsqu'il revient dix ans plus tard, l'aride colline est devenue un lieu de culte où les pèlerins se pressent pour adorer celui qui y serait enterré: le Saint Inconnu. Obligé de s'installer au village, Amine va devoir composer avec les habitants sans perdre de vue sa mission première: récupérer son argent…
Auteur de plusieurs courts métrages remarqués, le cinéaste marocain Alla Eddine Aljem réalise son premier long-métrage. Tout en s’interrogeant sur le sujet sensible du rapport à la foi et en observant la transformation d’une microsociété, il signe une comédie burlesque.
« Diablement malin comme un film des frères Coen. » Cinéma Teaser
Dimanche 12 janvier à 16h10 et 20h15: Millennium actress
CYCLE FLASHBACK
De Satoshi Kon
Japon 2001 1h27 vost version restaurée
Film d’animation
Deux journalistes interviewent Chiyoko Fujiwara. Celle qui fut une des grandes stars de la Ginei, et qui vit recluse chez elle depuis trente ans, se lance dans le récit de sa vie…
Trois ans après avoir réalisé le brillant thriller psychologique Perfect blue, le cinéaste japonais Satoshi Kon signait son deuxième long-métrage en 2001. En s’inspirant librement du parcours de l’actrice Setsuko Hara, star des années 1940 à 1960 et actrice fétiche de Ozu, en mêlant l’histoire du Japon et l’histoire du cinéma japonais, il réalisait un chef-d’oeuvre romanesque, intime et épique à la fois. Resté inédit dans les salles de cinéma françaises, Millenium actress sort enfin. Ne ratez pas l’occasion de voir ce pur joyau.
« Le graphisme, la mise en scène, le découpage, la gamme chromatique et le scénario, tout tutoie le sublime et compose un poème baroque, époustouflant de beauté. » L’Obs
De Satoshi Kon
Japon 2001 1h27 vost version restaurée
Film d’animation
Deux journalistes interviewent Chiyoko Fujiwara. Celle qui fut une des grandes stars de la Ginei, et qui vit recluse chez elle depuis trente ans, se lance dans le récit de sa vie…
Trois ans après avoir réalisé le brillant thriller psychologique Perfect blue, le cinéaste japonais Satoshi Kon signait son deuxième long-métrage en 2001. En s’inspirant librement du parcours de l’actrice Setsuko Hara, star des années 1940 à 1960 et actrice fétiche de Ozu, en mêlant l’histoire du Japon et l’histoire du cinéma japonais, il réalisait un chef-d’oeuvre romanesque, intime et épique à la fois. Resté inédit dans les salles de cinéma françaises, Millenium actress sort enfin. Ne ratez pas l’occasion de voir ce pur joyau.
« Le graphisme, la mise en scène, le découpage, la gamme chromatique et le scénario, tout tutoie le sublime et compose un poème baroque, époustouflant de beauté. » L’Obs
Du 15 au 21 janvier: Festival Télérama
Les meilleurs films de 2019
3,50€ la place avec le pass à découper dans le numéro de Télérama du 15/01
Les 12 meilleurs films de 2019 + 1 avant-première spéciale
Alice et le maire (De Nicolas Pariser France 1h43)
Douleur et gloire (De Pedro Almodovar Espagne 1h53 vost)
J’ai perdu mon corps (De Jérémy Clapin France 1h21)
Le traître (De Marco Bellocchio Italie 2h25 vost)
La fameuse invasion des ours en Sicile (De Lorenzo Mattotti France Italie 1h22)
Le lac aux oies sauvages (De Diao Yinan Chine 1h53 vost)
Once upon a time in… Hollywood (De Quentin Tarantino Etats-Unis 2h42 vost)
Parasite (De Bong Joon-ho Corée du Sud 2h12 vost)
Martin Eden (De Pietro Marcello Italie 2h08 vost)
Pour Sama (De W. Al-Kateab et E. Watts Syrie 1h35 vost)
Portrait de la jeune fille en feu (De Céline Sciamma France 1h59)
Sibel (De G. Giovanetti et C. Zencirci Turquie 1h35 vost)
La bonne épouse (De Martin Provost France 1h48 avant-première)
3,50€ la place avec le pass à découper dans le numéro de Télérama du 15/01
Les 12 meilleurs films de 2019 + 1 avant-première spéciale
Alice et le maire (De Nicolas Pariser France 1h43)
Douleur et gloire (De Pedro Almodovar Espagne 1h53 vost)
J’ai perdu mon corps (De Jérémy Clapin France 1h21)
Le traître (De Marco Bellocchio Italie 2h25 vost)
La fameuse invasion des ours en Sicile (De Lorenzo Mattotti France Italie 1h22)
Le lac aux oies sauvages (De Diao Yinan Chine 1h53 vost)
Once upon a time in… Hollywood (De Quentin Tarantino Etats-Unis 2h42 vost)
Parasite (De Bong Joon-ho Corée du Sud 2h12 vost)
Martin Eden (De Pietro Marcello Italie 2h08 vost)
Pour Sama (De W. Al-Kateab et E. Watts Syrie 1h35 vost)
Portrait de la jeune fille en feu (De Céline Sciamma France 1h59)
Sibel (De G. Giovanetti et C. Zencirci Turquie 1h35 vost)
La bonne épouse (De Martin Provost France 1h48 avant-première)
Tommaso
D’Abel Ferrara
Italie 2019 1h55 vost
Avec Willem Dafoe, Cristina Chiriac, Anna Ferrara...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Tommaso est un artiste américain vivant à Rome avec sa jeune épouse européenne Nikki et leur fille Dee Dee âgée de 3 ans. Ancien junkie, il mène désormais une vie rangée, rythmée par l’écriture de scénario, les séances de méditation, l’apprentissage de l’italien et son cours de théâtre. Mais Tommaso est rattrapé par sa jalousie maladive. À tel point que réalité et imagination viennent à se confondre…
A 68 ans, Abel Ferrara (King of New York, Bad lieutenant, Nos funérailles, Mary) tourne pour la cinquième fois avec Willem Dafoe. En filmant dans son propre appartement à Rome, en faisant de Willem Dafoe son alter ego, et en tournant avec sa femme et sa fille, il réalise un film très personnel touchant et émouvant.
Italie 2019 1h55 vost
Avec Willem Dafoe, Cristina Chiriac, Anna Ferrara...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Tommaso est un artiste américain vivant à Rome avec sa jeune épouse européenne Nikki et leur fille Dee Dee âgée de 3 ans. Ancien junkie, il mène désormais une vie rangée, rythmée par l’écriture de scénario, les séances de méditation, l’apprentissage de l’italien et son cours de théâtre. Mais Tommaso est rattrapé par sa jalousie maladive. À tel point que réalité et imagination viennent à se confondre…
A 68 ans, Abel Ferrara (King of New York, Bad lieutenant, Nos funérailles, Mary) tourne pour la cinquième fois avec Willem Dafoe. En filmant dans son propre appartement à Rome, en faisant de Willem Dafoe son alter ego, et en tournant avec sa femme et sa fille, il réalise un film très personnel touchant et émouvant.
Rétrospective Dafoe / Ferrara en 4 films
TARIF UNIQUE 4€
A l’occasion de la sortie de Tommaso, le nouveau film d’Abel Ferrara interprété par Willem Dafoe, nous vous proposons de (re)voir leurs quatre premières collaborations.
New Rose Hotel
Etats-Unis 1997 1h30 vost version restaurée
Avec Willem Dafoe, Asia Argento, Christopher Walken...
Sélection officielle Festival de Venise 1998
Deux espions industriels engagent la belle Sandii pour séduire un généticien japonais afin de le persuader de passer chez leur client…
Il y a vingt ans, Abel Ferrara tournait pour la première fois avec Willem Dafoe. Avec cette adaptation du roman de William Gibson, il réalisait l’un de ses meilleurs films.
Go go tales
Etats-Unis 2007 1h45 vost version restaurée
Avec Willem Dafoe, Bob Hoskins, Matthew Modine...
Sélection Hors Compétition Festival de Cannes 2007
Ray dirige un cabaret de gogo danseuses. Mais la propriétaire des lieux décide de l’expulser et les danseuses menacent de faire grève…
En recréant l’univers d’une boîte de nuit, Abel Ferrara réalisait une comédie sur le monde du spectacle portée par un casting 4 étoiles.
4h44 Dernier jour sur terre
Etats-Unis 2011 1h22 vost version restaurée
Avec Willem Dafoe, Shanyn Leigh, Natasha Lyonne...
Sélection officielle Festival de Venise 2011
Cisco et Skye s'apprêtent à passer leur dernier après-midi ensemble. Comme la majorité des hommes et des femmes, ils ont accepté leur destin. Demain, à 4h44, le monde disparaîtra…
En imaginant les derniers moments d’un couple juste avant la fin du monde, Abel Ferrara livre une fable intime, émouvante et touchante.
Pasolini
Italie 2014 1h24 vost version restaurée
Avec Willem Dafoe, Ninetto Davoli, Riccardio Scarmacio,...
Sélection officielle Festival de Venise 2014
Rome, 1975. Le dernier jour de la vie de Pasolini. Il passe ses dernières heures avec sa mère, puis avec ses amis, avant de partir à la quête d'une aventure dans la cité éternelle...
En s’inspirant à la fois de témoignages et des derniers travaux de Pasolini, Abel Ferrara réalise un film passionnant et offre un très grand rôle à Willem Dafoe.
TARIF UNIQUE 4€
A l’occasion de la sortie de Tommaso, le nouveau film d’Abel Ferrara interprété par Willem Dafoe, nous vous proposons de (re)voir leurs quatre premières collaborations.
New Rose Hotel
Etats-Unis 1997 1h30 vost version restaurée
Avec Willem Dafoe, Asia Argento, Christopher Walken...
Sélection officielle Festival de Venise 1998
Deux espions industriels engagent la belle Sandii pour séduire un généticien japonais afin de le persuader de passer chez leur client…
Il y a vingt ans, Abel Ferrara tournait pour la première fois avec Willem Dafoe. Avec cette adaptation du roman de William Gibson, il réalisait l’un de ses meilleurs films.
Go go tales
Etats-Unis 2007 1h45 vost version restaurée
Avec Willem Dafoe, Bob Hoskins, Matthew Modine...
Sélection Hors Compétition Festival de Cannes 2007
Ray dirige un cabaret de gogo danseuses. Mais la propriétaire des lieux décide de l’expulser et les danseuses menacent de faire grève…
En recréant l’univers d’une boîte de nuit, Abel Ferrara réalisait une comédie sur le monde du spectacle portée par un casting 4 étoiles.
4h44 Dernier jour sur terre
Etats-Unis 2011 1h22 vost version restaurée
Avec Willem Dafoe, Shanyn Leigh, Natasha Lyonne...
Sélection officielle Festival de Venise 2011
Cisco et Skye s'apprêtent à passer leur dernier après-midi ensemble. Comme la majorité des hommes et des femmes, ils ont accepté leur destin. Demain, à 4h44, le monde disparaîtra…
En imaginant les derniers moments d’un couple juste avant la fin du monde, Abel Ferrara livre une fable intime, émouvante et touchante.
Pasolini
Italie 2014 1h24 vost version restaurée
Avec Willem Dafoe, Ninetto Davoli, Riccardio Scarmacio,...
Sélection officielle Festival de Venise 2014
Rome, 1975. Le dernier jour de la vie de Pasolini. Il passe ses dernières heures avec sa mère, puis avec ses amis, avant de partir à la quête d'une aventure dans la cité éternelle...
En s’inspirant à la fois de témoignages et des derniers travaux de Pasolini, Abel Ferrara réalise un film passionnant et offre un très grand rôle à Willem Dafoe.
Swallow
De Carlo Mirabella-Davis
Etats-Unis 2019 1h34 vost
Avec Haley Bennett, Austin Stowell...
Prix spécial du 45ème anniversaire Festival de Deauville 2019
Hunter semble mener une vie parfaite aux côtés de Richie, son mari qui vient de reprendre la direction de l’entreprise familiale. Mais dès lors qu’elle tombe enceinte, elle développe un trouble compulsif du comportement alimentaire, le Pica, caractérisé par l’ingestion d’objets divers. Son époux et sa belle-famille décident alors de contrôler ses moindres faits et gestes pour éviter le pire : qu’elle ne porte atteinte à la lignée des Conrad… Mais cette étrange et incontrôlable obsession ne cacherait-elle pas un secret plus terrible encore ?...
Pour son premier long-métrage, le cinéaste américain Carlo Mirabella-Davis traite des troubles obsessionnels compulsifs et plus particulièrement de la maladie de Pica, et fait le portrait juste d'une femme qui cherche à s'émanciper. Il livre un film intense et captivant. Une révélation.
"Un des meilleurs films de ce début d’année, qui se réfère au suspens hitchcockien, tout en parvenant à creuser un sillon original." AVoir-alire.com
Etats-Unis 2019 1h34 vost
Avec Haley Bennett, Austin Stowell...
Prix spécial du 45ème anniversaire Festival de Deauville 2019
Hunter semble mener une vie parfaite aux côtés de Richie, son mari qui vient de reprendre la direction de l’entreprise familiale. Mais dès lors qu’elle tombe enceinte, elle développe un trouble compulsif du comportement alimentaire, le Pica, caractérisé par l’ingestion d’objets divers. Son époux et sa belle-famille décident alors de contrôler ses moindres faits et gestes pour éviter le pire : qu’elle ne porte atteinte à la lignée des Conrad… Mais cette étrange et incontrôlable obsession ne cacherait-elle pas un secret plus terrible encore ?...
Pour son premier long-métrage, le cinéaste américain Carlo Mirabella-Davis traite des troubles obsessionnels compulsifs et plus particulièrement de la maladie de Pica, et fait le portrait juste d'une femme qui cherche à s'émanciper. Il livre un film intense et captivant. Une révélation.
"Un des meilleurs films de ce début d’année, qui se réfère au suspens hitchcockien, tout en parvenant à creuser un sillon original." AVoir-alire.com
Marche avec les loups
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR LE 4/02
De Jean-Michel Bertrand
France 2019 1h28
Documentaire
Après avoir disparu pendant près de 80 ans et malgré les obstacles, les loups sont en train de retrouver leurs anciens territoires. Ce film raconte le grand mystère de la dispersion des loups : comment les jeunes loups quittent le territoire qui les a vus naître, et la façon dont ces aventuriers partent à la conquête de nouveaux territoires. Deux années durant, Jean-Michel Bertrand a mené une véritable enquête pour tenter de comprendre le fonctionnement complexe et erratique de ces jeunes loups, leurs rencontres avec leurs semblables et les opportunités de se mettre en couple. Dans le sillage des loups nomades, le film nous raconte comment ceux-ci doivent traverser des territoires hostiles déjà occupés par leurs semblables et dans lesquels ils ne sont pas les bienvenus, ou d’autres, plus nombreux, colonisés par les humains. Heureusement, subsistent des territoires sauvages connus seuls de ces aventuriers…
Après La Vallée des Loups sorti en 2017 et qui a enregistré plus de 200.000 entrées, Marche avec Les Loups poursuit l’aventure de Jean-Michel Bertrand avec la nature.
Mardi 4/02: Débat avec Jean-Michel Bertrand après le film
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR LE 4/02
De Jean-Michel Bertrand
France 2019 1h28
Documentaire
Après avoir disparu pendant près de 80 ans et malgré les obstacles, les loups sont en train de retrouver leurs anciens territoires. Ce film raconte le grand mystère de la dispersion des loups : comment les jeunes loups quittent le territoire qui les a vus naître, et la façon dont ces aventuriers partent à la conquête de nouveaux territoires. Deux années durant, Jean-Michel Bertrand a mené une véritable enquête pour tenter de comprendre le fonctionnement complexe et erratique de ces jeunes loups, leurs rencontres avec leurs semblables et les opportunités de se mettre en couple. Dans le sillage des loups nomades, le film nous raconte comment ceux-ci doivent traverser des territoires hostiles déjà occupés par leurs semblables et dans lesquels ils ne sont pas les bienvenus, ou d’autres, plus nombreux, colonisés par les humains. Heureusement, subsistent des territoires sauvages connus seuls de ces aventuriers…
Après La Vallée des Loups sorti en 2017 et qui a enregistré plus de 200.000 entrées, Marche avec Les Loups poursuit l’aventure de Jean-Michel Bertrand avec la nature.
Mardi 4/02: Débat avec Jean-Michel Bertrand après le film
Décembre 2019
Dimanche 1er décembre: Miracle à Milan
CYCLE FLASHBACKDe Vittorio de Sica
Italie 1951 1h40 vost version restaurée
Avec Emma Grammatica, Francesco Golisano…
Palme d’or Festival de Cannes 1951
Les clochards d’un bidonville de Milan sont menacés d’expulsion par un homme d’affaires qui a découvert du pétrole sur leur terrain. Leur ange gardien, Toto, un jeune homme aussi généreux que naïf, parviendra-t-il à accomplir un nouveau miracle?...
Trois ans après Le voleur de bicyclette et un an après Umberto D., le réalisateur italien Vittorio De Sica travaillait une nouvelle fois avec le scénariste Cesare Zavattini dont il adaptait un roman écrit en 1943. En tournant dans un bidonville de la banlieue milanaise avec des acteurs non professionnels, il témoignait de la réalité sociale de l’Italie d’après-guerre et réalisait un conte néoréaliste, optimiste, fantastique et poétique. Un chef-d’oeuvre à (re)voir dans une belle version restaurée.
EN PRESENCE DU REALISATEUR
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA CIMADEASSOCIATION D'IDEES AVEC LA CIMADE DANS LE CADRE DU FESTIVAL MIGRANT’SCENES
D'Olivier Cousin
France 2019 1h18
Documentaire
Une permanence de sans-papiers dans le quartier de Belleville à Paris est l’unique décor choisi par le documentariste Olivier Cousin pour peindre les difficultés rencontrées par les étrangers désireux d’obtenir des papiers et de faire leur vie en France. Cette permanence est un lieu protégé où se démêlent et se raccordent les fils des parcours de personnes migrantes; un lieu où l’on s’attaque aux murs de papiers de la préfecture en détricotant obstinément les lois; mais aussi un lieu chaleureux, un espace de rencontres, de débats; une ruche humaine...
Au fil des semaines et des jours d’ouverture de la permanence, le film avance dans l’histoire privée de chacune des personnes migrantes, révélant l’histoire commune: les raisons du départ et de l'exil, les difficultés de la vie en France, l’iniquité de la loi, l’arbitraire et le caractère discriminant des décisions de la préfecture. Partant de situations personnelles, ce sont les droits universels qui sont abordés comme le respect de la vie privée, le droit à mener une vie familiale normale.
La permanence est un des rares endroits où l’on puisse filmer à découvert le bras de fer qui se joue réellement entre la France « grand pays d’accueil» et les étrangers en situation irrégulière.
« Murs de papiers est la plongée d’une caméra respectueuse et d’un documentariste humaniste au sein d’une permanence de la Cimade. » Mediapart
Débat après le film avec Olivier Cousin
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA CIMADEASSOCIATION D'IDEES AVEC LA CIMADE DANS LE CADRE DU FESTIVAL MIGRANT’SCENES
D'Olivier Cousin
France 2019 1h18
Documentaire
Une permanence de sans-papiers dans le quartier de Belleville à Paris est l’unique décor choisi par le documentariste Olivier Cousin pour peindre les difficultés rencontrées par les étrangers désireux d’obtenir des papiers et de faire leur vie en France. Cette permanence est un lieu protégé où se démêlent et se raccordent les fils des parcours de personnes migrantes; un lieu où l’on s’attaque aux murs de papiers de la préfecture en détricotant obstinément les lois; mais aussi un lieu chaleureux, un espace de rencontres, de débats; une ruche humaine...
Au fil des semaines et des jours d’ouverture de la permanence, le film avance dans l’histoire privée de chacune des personnes migrantes, révélant l’histoire commune: les raisons du départ et de l'exil, les difficultés de la vie en France, l’iniquité de la loi, l’arbitraire et le caractère discriminant des décisions de la préfecture. Partant de situations personnelles, ce sont les droits universels qui sont abordés comme le respect de la vie privée, le droit à mener une vie familiale normale.
La permanence est un des rares endroits où l’on puisse filmer à découvert le bras de fer qui se joue réellement entre la France « grand pays d’accueil» et les étrangers en situation irrégulière.
« Murs de papiers est la plongée d’une caméra respectueuse et d’un documentariste humaniste au sein d’une permanence de la Cimade. » Mediapart
Débat après le film avec Olivier Cousin
Le voyage du prince
De Jean-François Laguionie et Xavier Picard
France 2019 1h17
Film d’animation
Sélection officielle Hors compétition Annecy 2019
Film pour enfants à partir de 7 ans
Un vieux prince échoue sur un rivage inconnu. Blessé et perdu, il est retrouvé par le jeune Tom et recueilli par ses parents, deux chercheurs contraints à l'exil... Le prince, guidé par Tom, découvre avec enthousiasme et fascination une société pourtant figée et sclérosée…
A 80 ans, le grand réalisateur Jean-François Laguionie (Gwen le livre de sable, L’île de Black Mor, Le tableau, Louise en hiver) retrouve l’univers magique et enchanteur de l’un de ses plus beaux dessins animés, Le château des singes. Il corréalise Le voyage du prince avec Xavier Picard, réalisateur des Moomins sur la riviera. Ensemble ils situent l’action dans un XIXème siècke réinventé et réalisent un très beau conte philosophique aux images magnifiques, au propos pertinent et à la poésie délicate. A noter que le réalisateur Jean-François Laguionie a reçu cette année au Festival d’Annecy un Cristal d’Honneur pour l’ensemble de sa carrière.
France 2019 1h17
Film d’animation
Sélection officielle Hors compétition Annecy 2019
Film pour enfants à partir de 7 ans
Un vieux prince échoue sur un rivage inconnu. Blessé et perdu, il est retrouvé par le jeune Tom et recueilli par ses parents, deux chercheurs contraints à l'exil... Le prince, guidé par Tom, découvre avec enthousiasme et fascination une société pourtant figée et sclérosée…
A 80 ans, le grand réalisateur Jean-François Laguionie (Gwen le livre de sable, L’île de Black Mor, Le tableau, Louise en hiver) retrouve l’univers magique et enchanteur de l’un de ses plus beaux dessins animés, Le château des singes. Il corréalise Le voyage du prince avec Xavier Picard, réalisateur des Moomins sur la riviera. Ensemble ils situent l’action dans un XIXème siècke réinventé et réalisent un très beau conte philosophique aux images magnifiques, au propos pertinent et à la poésie délicate. A noter que le réalisateur Jean-François Laguionie a reçu cette année au Festival d’Annecy un Cristal d’Honneur pour l’ensemble de sa carrière.
Dimanche 8 décembre à 16h, 18h et 20h15: L'affaire Cicéron
CYCLE FLASHBACK
De Joseph L. Mankiewicz
Etats-Unis 1952 1h48 vost version restaurée
Avec James Mason, Danielle Darrieux…
2 nominations Oscar 1953
En 1944, Diello sert un ambassadeur anglais à Ankara, en Turquie. Il en profite pour livrer des photographies de documents secrets alliés aux Nazis sous un nom de code: Cicéron. La comtesse polonaise Anna Staviska fait mine de l'aider...
Après avoir produit plusieurs films à la fin des années 1930 (dont Furie de Fritz Lang et Indiscrétions de George Cukor), le cinéaste américain Joseph L. Mankiewicz se fait remarquer en réalisant à la fin des années 1940 Chaînes conjugales ou encore Eve pour lesquels il reçoit l’Oscar du Meilleur réalisateur. Fort de ce succès il décide en 1952 d’adapter le livre "L’affaire Cicéron" écrit par Ludwig Carl Moyzisch qui dirigeait en Turquie les travaux des services secrets allemands pendant la Seconde Guerre Mondiale. En tournant sur les lieux de l’affaire à Ankara, il réalisait un formidable film d’espionnage porté par la musique de Bernard Herrmann et par l’interprétation de James Mason (qu’il dirigera à nouveau en 1953 dans Jules César) et de Danielle Darrieux.
« Elégante, brillante, sophistiquée, une comédie dramatique et politique haut de gamme. » Les Inrockuptibles
De Joseph L. Mankiewicz
Etats-Unis 1952 1h48 vost version restaurée
Avec James Mason, Danielle Darrieux…
2 nominations Oscar 1953
En 1944, Diello sert un ambassadeur anglais à Ankara, en Turquie. Il en profite pour livrer des photographies de documents secrets alliés aux Nazis sous un nom de code: Cicéron. La comtesse polonaise Anna Staviska fait mine de l'aider...
Après avoir produit plusieurs films à la fin des années 1930 (dont Furie de Fritz Lang et Indiscrétions de George Cukor), le cinéaste américain Joseph L. Mankiewicz se fait remarquer en réalisant à la fin des années 1940 Chaînes conjugales ou encore Eve pour lesquels il reçoit l’Oscar du Meilleur réalisateur. Fort de ce succès il décide en 1952 d’adapter le livre "L’affaire Cicéron" écrit par Ludwig Carl Moyzisch qui dirigeait en Turquie les travaux des services secrets allemands pendant la Seconde Guerre Mondiale. En tournant sur les lieux de l’affaire à Ankara, il réalisait un formidable film d’espionnage porté par la musique de Bernard Herrmann et par l’interprétation de James Mason (qu’il dirigera à nouveau en 1953 dans Jules César) et de Danielle Darrieux.
« Elégante, brillante, sophistiquée, une comédie dramatique et politique haut de gamme. » Les Inrockuptibles
Made in Bangladesh
De Rubaiyat Hossain
Bangladesh 2019 2h10 vost
Avec Rikita Shimu, Novera Rahman…
Shimu, 23 ans, travaille dans une usine textile à Dacca, au Bangladesh. Face à des conditions de travail de plus en plus dures, elle décide avec ses collègues de monter un syndicat, malgré les menaces de la direction et le désaccord de son mari. Ensemble, elles iront jusqu’au bout...
La cinéaste Rubaiyat Hossain est née en 1981 au Bangladesh. Après avoir étudié le cinéma à New York, elle a décidé de vivre et de travailler à Dacca. Made in Bangladesh est son troisième long-métrage. Après avoir décrit la vie d’une femme de la classe moyenne qui cherchait l’équilibre entre sa carrière et sa vie personnelle dans Les lauriers roses rouges sorti en France en 2016, elle s’intéresse cette fois au parcours d’une jeune ouvrière du textile. En dénonçant des conditions de travail indignes, elle réalise un film essentiel et passionnant.
« De la veine d’un film des frères Dardenne, la réalisatrice dénonce avec force et dignité l’exploitation qui est commise contre des ouvrières au Bangladesh. Saisissant et nécessaire. » Avoir-alire.com
De Rubaiyat Hossain
Bangladesh 2019 2h10 vost
Avec Rikita Shimu, Novera Rahman…
Shimu, 23 ans, travaille dans une usine textile à Dacca, au Bangladesh. Face à des conditions de travail de plus en plus dures, elle décide avec ses collègues de monter un syndicat, malgré les menaces de la direction et le désaccord de son mari. Ensemble, elles iront jusqu’au bout...
La cinéaste Rubaiyat Hossain est née en 1981 au Bangladesh. Après avoir étudié le cinéma à New York, elle a décidé de vivre et de travailler à Dacca. Made in Bangladesh est son troisième long-métrage. Après avoir décrit la vie d’une femme de la classe moyenne qui cherchait l’équilibre entre sa carrière et sa vie personnelle dans Les lauriers roses rouges sorti en France en 2016, elle s’intéresse cette fois au parcours d’une jeune ouvrière du textile. En dénonçant des conditions de travail indignes, elle réalise un film essentiel et passionnant.
« De la veine d’un film des frères Dardenne, la réalisatrice dénonce avec force et dignité l’exploitation qui est commise contre des ouvrières au Bangladesh. Saisissant et nécessaire. » Avoir-alire.com
Casanova
CYCLE FLASHBACK
SORTIE NATIONALE
De Federico Fellini
Italie 1976 2h34 vost version restaurée
Avec Donald Sutherland, Tina Aumont…
Interdit aux moins de 12 ans
Venise, XVIIIème siècle. Les rues, pontons et canaux sont animés par le traditionnel carnaval qui déploie les pompes d’une grande fête païenne. Giacomo Casanova, habillé en Pierrot, se rend à l’invitation que lui a fait parvenir une coquette religieuse. C’est le point de départ d’une série d’aventures galantes et sinistres racontées sans vergogne par le célèbre séducteur…
En 1976, Federico Fellini (La strada, La dolce vita, Huit et demi) adaptait les aventures de Casanova et donnait sa propre vision du mythe. Il réalisait une oeuvre impressionnante, entièrement tournée dans les studios de Cinecittà. Un chef-d’oeuvre porté par l’interprétation de Donald Sutherland et la sublime musique de Nino Rota. A (re)découvrir absolument sur grand écran!
« Le film, marqué par une poésie funèbre, est impressionnant. La musique de Rota est sans doute la plus ambitieuse que le compositeur ait créé pour le cinéaste. » Les Inrockuptibles
CYCLE FLASHBACK
SORTIE NATIONALE
De Federico Fellini
Italie 1976 2h34 vost version restaurée
Avec Donald Sutherland, Tina Aumont…
Interdit aux moins de 12 ans
Venise, XVIIIème siècle. Les rues, pontons et canaux sont animés par le traditionnel carnaval qui déploie les pompes d’une grande fête païenne. Giacomo Casanova, habillé en Pierrot, se rend à l’invitation que lui a fait parvenir une coquette religieuse. C’est le point de départ d’une série d’aventures galantes et sinistres racontées sans vergogne par le célèbre séducteur…
En 1976, Federico Fellini (La strada, La dolce vita, Huit et demi) adaptait les aventures de Casanova et donnait sa propre vision du mythe. Il réalisait une oeuvre impressionnante, entièrement tournée dans les studios de Cinecittà. Un chef-d’oeuvre porté par l’interprétation de Donald Sutherland et la sublime musique de Nino Rota. A (re)découvrir absolument sur grand écran!
« Le film, marqué par une poésie funèbre, est impressionnant. La musique de Rota est sans doute la plus ambitieuse que le compositeur ait créé pour le cinéaste. » Les Inrockuptibles
Vendredi 13 décembre à 20h15: Warrior women
SOIREE DEBAT
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE NORD FRANCHE COMTE ET LES AMIS DE L’EMANCIPATION SOCIALE
D’Elizabeth Castle et Christina D. King
Etats-Unis 2019 1h04 vost
Documentaire
De l’occupation de la prison d’Alcatraz en 1969 au combat contre le pipe-line de Standing Rock en 2016, Warrior Women raconte la vie de Madonna Thunder Hawk, l’une des fondatrices de l’American Indian Movement. 50 ans de combats pour les droits des autochtones et pour la Terre menés par des femmes puissantes, courageuses et rebelles. Warrior Women explore la conjugaison singulière entre activisme politique et le fait d’être mère, et montre comment l’héritage militant se transmet et se transforme de génération en génération dans un contexte agressif, ou le gouvernement colonial réprime violemment la résistance autochtone. Les peuples autochtones, premiers gardiens de la terre qu’il devient urgent d’écouter…
« À l’heure du dérèglement climatique et de l’écoresponsabilité, il faut écouter ces femmes d’une sagesse infinie et d’une détermination sans failles. Il faut voir ce documentaire. » Première
Débat après le film avec Colette Riehl, anthropologue et ethnologue (Université de Strasbourg)
SOIREE DEBAT
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE NORD FRANCHE COMTE ET LES AMIS DE L’EMANCIPATION SOCIALE
D’Elizabeth Castle et Christina D. King
Etats-Unis 2019 1h04 vost
Documentaire
De l’occupation de la prison d’Alcatraz en 1969 au combat contre le pipe-line de Standing Rock en 2016, Warrior Women raconte la vie de Madonna Thunder Hawk, l’une des fondatrices de l’American Indian Movement. 50 ans de combats pour les droits des autochtones et pour la Terre menés par des femmes puissantes, courageuses et rebelles. Warrior Women explore la conjugaison singulière entre activisme politique et le fait d’être mère, et montre comment l’héritage militant se transmet et se transforme de génération en génération dans un contexte agressif, ou le gouvernement colonial réprime violemment la résistance autochtone. Les peuples autochtones, premiers gardiens de la terre qu’il devient urgent d’écouter…
« À l’heure du dérèglement climatique et de l’écoresponsabilité, il faut écouter ces femmes d’une sagesse infinie et d’une détermination sans failles. Il faut voir ce documentaire. » Première
Débat après le film avec Colette Riehl, anthropologue et ethnologue (Université de Strasbourg)
Une vie cachée
De Terrence Malick
Etats-Unis Allemagne 2019 2h53 vost
Avec August Diehl, Valerie Pachner, Bruno Ganz, Matthias Schoenaerts...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Franz Jägerstätter, paysan autrichien, refuse de se battre aux côtés des nazis. Reconnu coupable de trahison par le régime hitlérien, il est passible de la peine capitale. Mais porté par sa foi inébranlable et son amour pour sa femme et ses enfants, Franz reste un homme libre…
Après plusieurs films expérimentaux (A la merveille, Voyage of time, Song to song), le grand réalisateur américain Terrence Malick réalise un film au ton proche de ses plus grandes réussites (Badlands, Les moissons du ciel, La ligne rouge, The tree of life). En plongeant dans un village autrichien au coeur de la Seconde Guerre Mondiale, en portant à l’écran l’histoire de l’objecteur de conscience Franz Jägerstätter et en s’interrogeant sur les questions de la foi et du doute, Terrence Malick réalise un film sublime, porté par des images magnifiques et un sens affirmé du lyrisme.
« Sans aucun doute possible, le plus beau film du mois – et facilement de l’année. » Première
Etats-Unis Allemagne 2019 2h53 vost
Avec August Diehl, Valerie Pachner, Bruno Ganz, Matthias Schoenaerts...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Franz Jägerstätter, paysan autrichien, refuse de se battre aux côtés des nazis. Reconnu coupable de trahison par le régime hitlérien, il est passible de la peine capitale. Mais porté par sa foi inébranlable et son amour pour sa femme et ses enfants, Franz reste un homme libre…
Après plusieurs films expérimentaux (A la merveille, Voyage of time, Song to song), le grand réalisateur américain Terrence Malick réalise un film au ton proche de ses plus grandes réussites (Badlands, Les moissons du ciel, La ligne rouge, The tree of life). En plongeant dans un village autrichien au coeur de la Seconde Guerre Mondiale, en portant à l’écran l’histoire de l’objecteur de conscience Franz Jägerstätter et en s’interrogeant sur les questions de la foi et du doute, Terrence Malick réalise un film sublime, porté par des images magnifiques et un sens affirmé du lyrisme.
« Sans aucun doute possible, le plus beau film du mois – et facilement de l’année. » Première
Dimanche 15 décembre: 2 films de la saga "Lupin III"
Petit-fils d’Arsène Lupin, le personnage de Lupin III a été créé par le mangaka Monkey Punch. Dans les années 1970, la série télévisée adaptée du manga (diffusée en France sous le nom d'"Edgar gentleman cambrioleur") connaît un grand succès au Japon. Deux longs-métrages sortiront coup sur coup. Deux films d’animation à (re)voir dans de belles versions restaurées.
Lupin III: le secret de Mamo
SORTIE NATIONALE
De Soji Yoshikawa et Yasuo Otsuka
Japon 1978 1h32 vf/vost selon les séances version restaurée
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 10 ans
L’Inspecteur Zenigata ne croit pas à la mort supposée du célèbre cambrioleur Lupin III, et pour cause, Lupin est bien vivant et s’apprête à passer à l’action, secondé par ses acolytes Jigen et Goemon. Il est à la recherche d’une mystérieuse pierre qui donnerait vie et jeunesse éternelle…
En 1978, après avoir scénarisé et réalisé plusieurs épisodes de la série télévisée, le cinéaste Soji Yoshikawa réalisait la première adaptation des aventures de Lupin pour le grand écran. En travaillant avec le chef animateur Yasuo Otsuka, complice d’Hayao miyazaki sur Panda Petit panda et la série télévisée Conan le fils du futur, et en se montrant proche de l’esprit impertinent et loufoque du manga d’origine, il réalisait un film d’animation virevoltant aux multiples rebondissements.
Le Château de Cagliostro
D'Hayao Miyazaki
Japon 1979 1h40 vf/vost selon les séances version restaurée
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 7 ans
Le célèbre Lupin dévalise un casino mais s'aperçoit que les billets volés sont des faux. Son enquête le conduit au château de Cagliostro. Il apprend alors qu’une princesse, enfermée dans le château, détiendrait la clé d'un fabuleux trésor...
En 1979, après avoir réalisé de nombreux épisodes de la série télévisée, Hayao Miyazaki l’adaptait lui aussi au cinéma et réalisait ainsi son premier long-métrage. En filmant les aventures rocambolesques de ce héros facétieux, tout en y injectant de la poésie, il réalisait un dessin animé survitaminé et trépidant, annonciateur des chefs-d’œuvre à venir. A (re)découvrir.
« Génialement rythmé, le film offre de permanentes occasions de jubilation. Éblouissant. » Les Cahiers du cinéma
Petit-fils d’Arsène Lupin, le personnage de Lupin III a été créé par le mangaka Monkey Punch. Dans les années 1970, la série télévisée adaptée du manga (diffusée en France sous le nom d'"Edgar gentleman cambrioleur") connaît un grand succès au Japon. Deux longs-métrages sortiront coup sur coup. Deux films d’animation à (re)voir dans de belles versions restaurées.
Lupin III: le secret de Mamo
SORTIE NATIONALE
De Soji Yoshikawa et Yasuo Otsuka
Japon 1978 1h32 vf/vost selon les séances version restaurée
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 10 ans
L’Inspecteur Zenigata ne croit pas à la mort supposée du célèbre cambrioleur Lupin III, et pour cause, Lupin est bien vivant et s’apprête à passer à l’action, secondé par ses acolytes Jigen et Goemon. Il est à la recherche d’une mystérieuse pierre qui donnerait vie et jeunesse éternelle…
En 1978, après avoir scénarisé et réalisé plusieurs épisodes de la série télévisée, le cinéaste Soji Yoshikawa réalisait la première adaptation des aventures de Lupin pour le grand écran. En travaillant avec le chef animateur Yasuo Otsuka, complice d’Hayao miyazaki sur Panda Petit panda et la série télévisée Conan le fils du futur, et en se montrant proche de l’esprit impertinent et loufoque du manga d’origine, il réalisait un film d’animation virevoltant aux multiples rebondissements.
Le Château de Cagliostro
D'Hayao Miyazaki
Japon 1979 1h40 vf/vost selon les séances version restaurée
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 7 ans
Le célèbre Lupin dévalise un casino mais s'aperçoit que les billets volés sont des faux. Son enquête le conduit au château de Cagliostro. Il apprend alors qu’une princesse, enfermée dans le château, détiendrait la clé d'un fabuleux trésor...
En 1979, après avoir réalisé de nombreux épisodes de la série télévisée, Hayao Miyazaki l’adaptait lui aussi au cinéma et réalisait ainsi son premier long-métrage. En filmant les aventures rocambolesques de ce héros facétieux, tout en y injectant de la poésie, il réalisait un dessin animé survitaminé et trépidant, annonciateur des chefs-d’œuvre à venir. A (re)découvrir.
« Génialement rythmé, le film offre de permanentes occasions de jubilation. Éblouissant. » Les Cahiers du cinéma
Mercredi 18 décembre à 14h15: Le cristal magique
PROGRAMMATION DANS LE CADRE DES LUMIERES DE NOEL
De Regina Welker et Nina Wels
Allemagne 2019 1h21
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
Il existe un cristal magique, qui a le pouvoir de faire revenir l’eau dans la forêt. Mais il a été volé par Bantour, le roi des ours. Seul un héros courageux pourra le rapporter et éviter la sécheresse. Amy la petite hérissonne et son ami Tom l’écureuil décident alors de partir à l’aventure pour sauver la nature! Ce sont parfois les plus petits qui sont les plus courageux...
En adaptant un classique de la littérature jeunesse écrit en 1956 par l’auteur suédois Sebastian Lybeck, les réalisatrices allemandes Regina Walker et Nina Wels (Le chevalier rouillé) souhaitent sensibiliser les spectateurs aux merveilles de la nature. Tout en parlant de la nécessité vitale de préserver l’eau, elle réalisent un film d'animation rempli d'aventure et d'humour. Un enchantement pour toute la famille.
Séance en présence du Père Noël et de la Tante Airie
(séance gratuite pour les enfants)
De Regina Welker et Nina Wels
Allemagne 2019 1h21
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
Il existe un cristal magique, qui a le pouvoir de faire revenir l’eau dans la forêt. Mais il a été volé par Bantour, le roi des ours. Seul un héros courageux pourra le rapporter et éviter la sécheresse. Amy la petite hérissonne et son ami Tom l’écureuil décident alors de partir à l’aventure pour sauver la nature! Ce sont parfois les plus petits qui sont les plus courageux...
En adaptant un classique de la littérature jeunesse écrit en 1956 par l’auteur suédois Sebastian Lybeck, les réalisatrices allemandes Regina Walker et Nina Wels (Le chevalier rouillé) souhaitent sensibiliser les spectateurs aux merveilles de la nature. Tout en parlant de la nécessité vitale de préserver l’eau, elle réalisent un film d'animation rempli d'aventure et d'humour. Un enchantement pour toute la famille.
Séance en présence du Père Noël et de la Tante Airie
(séance gratuite pour les enfants)
Lillian
D’Andreas Horvath
Autriche 2019 2h10 vost
Avec Patrycja Planik…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Lillian, échouée à New-York, décide de rentrer à pied dans sa Russie natale. Seule et déterminée, elle entame un long voyage à travers l’Amérique profonde pour tenter d’atteindre l’Alaska et traverser le détroit de Béring...
Le photographe et documentariste autrichien Andreas Horvath réalise son premier long-métrage de fiction. En s’inspirant de l’histoire vraie de Lillian Alling qui s’est déroulée en 1927 et qu’il transpose de nos jours, en choisissant de tourner dans des endroits sous-représentés au cinéma, en mêlant documentaire et fiction, et en portant un regard lucide sur la société américaine, il réalise un road movie étonnant et captivant, porté par l’interprétation de la photographe et danseuse Patrycja Planik dans son premier rôle au cinéma. Une belle découverte.
« Andreas Horvath, qui a une formation de photographe, filme ce road movie laconique avec grâce. C’est à la fois doux, dur et totalement hypnotisant. » Positif
Autriche 2019 2h10 vost
Avec Patrycja Planik…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Lillian, échouée à New-York, décide de rentrer à pied dans sa Russie natale. Seule et déterminée, elle entame un long voyage à travers l’Amérique profonde pour tenter d’atteindre l’Alaska et traverser le détroit de Béring...
Le photographe et documentariste autrichien Andreas Horvath réalise son premier long-métrage de fiction. En s’inspirant de l’histoire vraie de Lillian Alling qui s’est déroulée en 1927 et qu’il transpose de nos jours, en choisissant de tourner dans des endroits sous-représentés au cinéma, en mêlant documentaire et fiction, et en portant un regard lucide sur la société américaine, il réalise un road movie étonnant et captivant, porté par l’interprétation de la photographe et danseuse Patrycja Planik dans son premier rôle au cinéma. Une belle découverte.
« Andreas Horvath, qui a une formation de photographe, filme ce road movie laconique avec grâce. C’est à la fois doux, dur et totalement hypnotisant. » Positif
Novembre 2019
Vendredi 1er novembre à 16h, 18h et 20h15: Les chasses du Comte Zaroff
CYCLE FLASHBACK SPECIAL HALLOWEEN
De Ernest B. Schoedsack et Irving Pichel
Etats-Unis 1933 1h05 vost
Avec Joel McCrea, Fay Wray...
Un chasseur de renom échoue sur une île à la suite d'un naufrage dont il est le seul survivant. Le comte Zaroff le recueille et le soigne. Seulement, il se rend bientôt compte que ce comte, raffiné et cultivé, entretient une mortelle passion pour la chasse. Las de la chasse conventionnelle, le mystérieux comte est à la recherche de nouveaux frissons...
Après après avoir réalisé plusieurs documentaires, le réalisateur américain Ernest B. Schoedsack adaptait en 1933 "The most dangerous game", une nouvelle écrite par Richard Connell en 1924. Il réalisait un chef-d’œuvre sombre et poétique devenu depuis sa sortie un classique du cinéma fantastique américain. A noter qu’Ernest B. Schoedsack a tourné en même temps, dans les mêmes décors et avec la même actrice, Fay Wray, deux films, Les chasses du Comte Zaroff et le célèbre King Kong qui sortira un an plus tard.
« Un classique sadien à la puissance poétique inégalée. » Les Inrockuptibles
De Ernest B. Schoedsack et Irving Pichel
Etats-Unis 1933 1h05 vost
Avec Joel McCrea, Fay Wray...
Un chasseur de renom échoue sur une île à la suite d'un naufrage dont il est le seul survivant. Le comte Zaroff le recueille et le soigne. Seulement, il se rend bientôt compte que ce comte, raffiné et cultivé, entretient une mortelle passion pour la chasse. Las de la chasse conventionnelle, le mystérieux comte est à la recherche de nouveaux frissons...
Après après avoir réalisé plusieurs documentaires, le réalisateur américain Ernest B. Schoedsack adaptait en 1933 "The most dangerous game", une nouvelle écrite par Richard Connell en 1924. Il réalisait un chef-d’œuvre sombre et poétique devenu depuis sa sortie un classique du cinéma fantastique américain. A noter qu’Ernest B. Schoedsack a tourné en même temps, dans les mêmes décors et avec la même actrice, Fay Wray, deux films, Les chasses du Comte Zaroff et le célèbre King Kong qui sortira un an plus tard.
« Un classique sadien à la puissance poétique inégalée. » Les Inrockuptibles
J'ai perdu mon corps
SORTIE NATIONALE
De Jérémy Clapin
France 2019 1h21
Film d’animation
Grand Prix Semaine de la Critique Cannes 2019
Grand Prix et Prix du public Annecy 2019
A Paris, Naoufel tombe amoureux de Gabrielle. Un peu plus loin dans la ville, une main coupée s’échappe d’un labo, bien décidée à retrouver son corps. S’engage alors une cavale vertigineuse à travers la ville, semée d’embûches et des souvenirs de sa vie jusqu’au terrible accident. Naoufel, la main, et Gabrielle, tous trois retrouveront, d’une façon poétique et inattendue, le fil de leur histoire…
Réalisateur de courts-métrages d’animation remarqués, Jérémy Clapin réalise son premier long-métrage. En adaptant le roman "Happy hand" de Guillaume Laurant, scénariste des films de Jean-Pierre Jeunet, et en mélangeant habilement le thriller et la comédie romantique, il réalise un brillant long métrage d’animation pour adulte porté par la musique de Dan Levy (cofondateur du groupe The Dø ).
« Un premier film stupéfiant de virtuosité et d’humanité, d’une puissance formelle et narrative rare. » Première
De Jérémy Clapin
France 2019 1h21
Film d’animation
Grand Prix Semaine de la Critique Cannes 2019
Grand Prix et Prix du public Annecy 2019
A Paris, Naoufel tombe amoureux de Gabrielle. Un peu plus loin dans la ville, une main coupée s’échappe d’un labo, bien décidée à retrouver son corps. S’engage alors une cavale vertigineuse à travers la ville, semée d’embûches et des souvenirs de sa vie jusqu’au terrible accident. Naoufel, la main, et Gabrielle, tous trois retrouveront, d’une façon poétique et inattendue, le fil de leur histoire…
Réalisateur de courts-métrages d’animation remarqués, Jérémy Clapin réalise son premier long-métrage. En adaptant le roman "Happy hand" de Guillaume Laurant, scénariste des films de Jean-Pierre Jeunet, et en mélangeant habilement le thriller et la comédie romantique, il réalise un brillant long métrage d’animation pour adulte porté par la musique de Dan Levy (cofondateur du groupe The Dø ).
« Un premier film stupéfiant de virtuosité et d’humanité, d’une puissance formelle et narrative rare. » Première
Dimanche 10 novembre à 15h50, 18h05 et 20h15: Les chemins de la haute ville
CYCLE FLASHBACK
De Jack Clayton
Royaume-Uni 1959 1h58 vost version restaurée
Avec Lautence Harvey, Simone Signoret…
Sélection officielle Festival de Cannes 1959
Oscar 1960 de la Meilleure actrice
Joe Lampton arrive dans une petite ville industrielle du Yorkshire avec l’ambition de gravir rapidement l’échelle sociale. Il décide ainsi d’entreprendre la conquête de Susan, la fille unique de l’homme le plus fortuné de la ville. C’est alors qu’il rencontre Alice, une femme mariée qui devient sa maîtresse et avec qui il entretient une relation passionnée...
Après plusieurs années comme assistant réalisateur et producteur, le cinéaste britannique Jack Clayton réalisait en 1959 son premier film. Il adaptait un roman de John Braine paru en 1957. En auscultant avec lucidité la société anglaise des années 1950, il réalisait un film inoubliable, qui soixante ans après, reste un tournant dans l’histoire du cinéma britannique. A noter que après ce coup d’essai magistral, Jack Clayton réalisera plusieurs films dont Les innocents et Gatsby le magnifique.
« Simone Signoret, en femme infidèle et désespérée, est magnifique. » L’Obs
De Jack Clayton
Royaume-Uni 1959 1h58 vost version restaurée
Avec Lautence Harvey, Simone Signoret…
Sélection officielle Festival de Cannes 1959
Oscar 1960 de la Meilleure actrice
Joe Lampton arrive dans une petite ville industrielle du Yorkshire avec l’ambition de gravir rapidement l’échelle sociale. Il décide ainsi d’entreprendre la conquête de Susan, la fille unique de l’homme le plus fortuné de la ville. C’est alors qu’il rencontre Alice, une femme mariée qui devient sa maîtresse et avec qui il entretient une relation passionnée...
Après plusieurs années comme assistant réalisateur et producteur, le cinéaste britannique Jack Clayton réalisait en 1959 son premier film. Il adaptait un roman de John Braine paru en 1957. En auscultant avec lucidité la société anglaise des années 1950, il réalisait un film inoubliable, qui soixante ans après, reste un tournant dans l’histoire du cinéma britannique. A noter que après ce coup d’essai magistral, Jack Clayton réalisera plusieurs films dont Les innocents et Gatsby le magnifique.
« Simone Signoret, en femme infidèle et désespérée, est magnifique. » L’Obs
Lundi 11/11 à 20h15: La miséricorde de la jungle
EN PRESENCE DU REALISATEUR
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE FESTIVAL LUMIERES D'AFRIQUE
De Joël Karekezi
Belgique 2019 1h31
Avec Marc Zinga, Stéphane Bak…
Grand Prix et Prix du meilleur acteur Fespaco 2019
Film d’ouverture Festival Lumières d’Afrique 2019
1998, région du Kivu, à la frontière entre le Congo et le Rwanda. Alors que la deuxième guerre du Congo fait rage, le sergent Xavier, héros de guerre rwandais, et le jeune soldat Faustin perdent la trace de leur bataillon. Ils se retrouvent alors isolés et sans ressources pour faire face à la jungle la plus vaste, la plus dense, et la plus hostile du continent. Eprouvés par la faim, la soif et la maladie, ils devront faire face à leurs propres tourments, et à ceux d’un territoire ravagé par la violence. ...
Né en 1985 au Rwanda, le réalisateur Joël Karekezi avait 8 ans quand le génocide a commencé et il a dû fuir en République Démocratique du Congo. Depuis il est hanté par les questions liées au génocide et à la guerre. Il est devenu cinéaste pour témoigner des horreurs de la guerre. En s’inspirant d’une histoire vécue par son cousin pendant la guerre au Congo en 1998, il plonge le spectateur dans la jungle et réalise un film fort et intense qui a remporté le Grand Prix du Festival du cinéma africain (Fespaco) à Ouagadougou en 2019.
« Autour de l’errance de deux soldats à la frontière du Congo et du Rwanda en 1998, Joël Karekezi réussit un film antimilitariste où la forêt tient un rôle majeur. » Libération
Débat après le film avec Joël Karekezi
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE FESTIVAL LUMIERES D'AFRIQUE
De Joël Karekezi
Belgique 2019 1h31
Avec Marc Zinga, Stéphane Bak…
Grand Prix et Prix du meilleur acteur Fespaco 2019
Film d’ouverture Festival Lumières d’Afrique 2019
1998, région du Kivu, à la frontière entre le Congo et le Rwanda. Alors que la deuxième guerre du Congo fait rage, le sergent Xavier, héros de guerre rwandais, et le jeune soldat Faustin perdent la trace de leur bataillon. Ils se retrouvent alors isolés et sans ressources pour faire face à la jungle la plus vaste, la plus dense, et la plus hostile du continent. Eprouvés par la faim, la soif et la maladie, ils devront faire face à leurs propres tourments, et à ceux d’un territoire ravagé par la violence. ...
Né en 1985 au Rwanda, le réalisateur Joël Karekezi avait 8 ans quand le génocide a commencé et il a dû fuir en République Démocratique du Congo. Depuis il est hanté par les questions liées au génocide et à la guerre. Il est devenu cinéaste pour témoigner des horreurs de la guerre. En s’inspirant d’une histoire vécue par son cousin pendant la guerre au Congo en 1998, il plonge le spectateur dans la jungle et réalise un film fort et intense qui a remporté le Grand Prix du Festival du cinéma africain (Fespaco) à Ouagadougou en 2019.
« Autour de l’errance de deux soldats à la frontière du Congo et du Rwanda en 1998, Joël Karekezi réussit un film antimilitariste où la forêt tient un rôle majeur. » Libération
Débat après le film avec Joël Karekezi
Mercredi 13 novembre à 20h15: Lindy Lou, jurée n° 2
SOIREE DEBAT
ASSOCIATION D'IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL
De Florent Vassault
France 2018 1h24 vost
Documentaire
Il y a plus de 20 ans, Lindy Lou a été appelée pour faire partie d'un jury. Depuis, la culpabilité la ronge. Sa rédemption passera-t-elle par ce voyage qu'elle entame aujourd'hui à travers le Mississippi, dans le but de confronter son expérience à celle des 11 autres jurés avec lesquels elle a condamné un homme à mort?...
Sept ans après avoir tourné Honk! au Texas, le documentariste français Florent Vassault tourne un nouveau film sur la peine de mort aux Etats-Unis en tournant cette fois dans l’état du Mississipi. En suivant Lindy Lou dans son voyage à la rencontre des autres jurés, il réalise un portrait lucide de la société américaine et livre un film captivant sur la perception qu’ont les Américains de la peine de mort.
« Jamais intrusive, la caméra de Vassault, comme celle de Depardon à qui on songe souvent, se mêle aux personnes rencontrées et disparaît. Elle capte des moments de vérité, de détresse, de stupéfaction qui nous étreignent. » Positif
Débat après le film avec Amnesty International
ASSOCIATION D'IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL
De Florent Vassault
France 2018 1h24 vost
Documentaire
Il y a plus de 20 ans, Lindy Lou a été appelée pour faire partie d'un jury. Depuis, la culpabilité la ronge. Sa rédemption passera-t-elle par ce voyage qu'elle entame aujourd'hui à travers le Mississippi, dans le but de confronter son expérience à celle des 11 autres jurés avec lesquels elle a condamné un homme à mort?...
Sept ans après avoir tourné Honk! au Texas, le documentariste français Florent Vassault tourne un nouveau film sur la peine de mort aux Etats-Unis en tournant cette fois dans l’état du Mississipi. En suivant Lindy Lou dans son voyage à la rencontre des autres jurés, il réalise un portrait lucide de la société américaine et livre un film captivant sur la perception qu’ont les Américains de la peine de mort.
« Jamais intrusive, la caméra de Vassault, comme celle de Depardon à qui on songe souvent, se mêle aux personnes rencontrées et disparaît. Elle capte des moments de vérité, de détresse, de stupéfaction qui nous étreignent. » Positif
Débat après le film avec Amnesty International
Little Joe
SORTIE NATIONALE
De Jessica Hausner
Autriche 2019 1h45 vost
Avec Emily Beecham, Ben Wishaw...
Prix d’interprétation féminine Festival de Cannes 2019
Alice est une phytogénéticienne chevronnée qui travaille pour une société spécialisée dans le développement de nouvelles espèces de plantes. Elle a conçu une fleur très particulière, rouge vermillon, remarquable tant pour sa beauté que pour son intérêt thérapeutique. En effet, si on la conserve à la bonne température, si on la nourrit correctement et si on lui parle régulièrement, la plante rend son propriétaire heureux. Alice va enfreindre le règlement intérieur de sa société en offrant une de ces fleurs à son fils adolescent, Joe…
En tournant pour la première fois en anglais, en s’intéressant aux relations d’amour entre une mère et son fils, et en questionnant les manipulations génétiques, la réalisatrice autrichienne Jessica Hausner (Hôtel, Lourdes, Amour fou) réalise une fable d’anticiaption singulière et envoûtante portée par les interprétations d’Emily Beecham, de Ben Wishaw et de Kerry Fox.
SORTIE NATIONALE
De Jessica Hausner
Autriche 2019 1h45 vost
Avec Emily Beecham, Ben Wishaw...
Prix d’interprétation féminine Festival de Cannes 2019
Alice est une phytogénéticienne chevronnée qui travaille pour une société spécialisée dans le développement de nouvelles espèces de plantes. Elle a conçu une fleur très particulière, rouge vermillon, remarquable tant pour sa beauté que pour son intérêt thérapeutique. En effet, si on la conserve à la bonne température, si on la nourrit correctement et si on lui parle régulièrement, la plante rend son propriétaire heureux. Alice va enfreindre le règlement intérieur de sa société en offrant une de ces fleurs à son fils adolescent, Joe…
En tournant pour la première fois en anglais, en s’intéressant aux relations d’amour entre une mère et son fils, et en questionnant les manipulations génétiques, la réalisatrice autrichienne Jessica Hausner (Hôtel, Lourdes, Amour fou) réalise une fable d’anticiaption singulière et envoûtante portée par les interprétations d’Emily Beecham, de Ben Wishaw et de Kerry Fox.
Noura rêve
De Hinde Boujemaa
Tunisie 2019 1h30 vost
Avec Hend Sabri, Lofti Abdelli...
5 jours, c’est le temps qu’il reste avant que le divorce entre Noura et Jamel, un détenu récidiviste, ne soit prononcé. Noura qui rêve de liberté pourra alors vivre pleinement avec son amant Lassad. Mais Jamel est relâché plus tôt que prévu, et la loi tunisienne punit sévèrement l’adultère : Noura va alors devoir jongler entre son travail, ses enfants, son mari, son amant, et défier la justice...
La réalisatrice tunisienne Hinde Boujemaa questionne les relations entre hommes et femmes. En offrant des rôles à contre-emploi à la star tunisienne Hend Sabri et à l'humoriste Lofti Abdelli, elle réalise fort et intense.
"Le combat d'une femme tunisienne en instance de divorce pour vivre au grand jour son nouvel amour. Un récit passionnant et sous haute tension." Première
Dimanche 17 janvier à 16h, 18h et 20h15: Winchester 73
CYCLE FLASHBACK
D’Anthony Mann
Etats-Unis 1950 1h32 vost version restaurée
Avec James Stewart, Shelley Winters…
A travers la saga d'une carabine à répétition modèle 1873, une galerie de portraits des hommes qui donneront naissance à l'Ouest américain. ...
En 1950, le réalisateur américain Anthony Mann réalisait avec Winchester 73 le premier des 5 westerns qu’il tournera avec James Stewart (suivront Les affameurs, L’appât, Je suis un aventurier et L’homme de la plaine). En adaptant un roman de Stuart N. Lake, en tournant un scénario écrit par Borden Chase (auteur des scénarios de La rivière rouge et Vera Cruz) et en centrant l’histoire autour d’une carabine passant de main en main, il réalisait un western mythique qui a obtenu un gros succès à sa sortie. A noter que Tony Curtis et Rock Hudson jouent tous des petits rôles dans ce film.
« Les spectateurs seront saisis par l'interprétation sèche et minérale de James Stewart et par la capacité d'Anthony Mann à saisir la splendeur des paysages tout en creusant la face obscure de ses personnages. » L’Express
De Hinde Boujemaa
Tunisie 2019 1h30 vost
Avec Hend Sabri, Lofti Abdelli...
5 jours, c’est le temps qu’il reste avant que le divorce entre Noura et Jamel, un détenu récidiviste, ne soit prononcé. Noura qui rêve de liberté pourra alors vivre pleinement avec son amant Lassad. Mais Jamel est relâché plus tôt que prévu, et la loi tunisienne punit sévèrement l’adultère : Noura va alors devoir jongler entre son travail, ses enfants, son mari, son amant, et défier la justice...
La réalisatrice tunisienne Hinde Boujemaa questionne les relations entre hommes et femmes. En offrant des rôles à contre-emploi à la star tunisienne Hend Sabri et à l'humoriste Lofti Abdelli, elle réalise fort et intense.
"Le combat d'une femme tunisienne en instance de divorce pour vivre au grand jour son nouvel amour. Un récit passionnant et sous haute tension." Première
Dimanche 17 janvier à 16h, 18h et 20h15: Winchester 73
CYCLE FLASHBACK
D’Anthony Mann
Etats-Unis 1950 1h32 vost version restaurée
Avec James Stewart, Shelley Winters…
A travers la saga d'une carabine à répétition modèle 1873, une galerie de portraits des hommes qui donneront naissance à l'Ouest américain. ...
En 1950, le réalisateur américain Anthony Mann réalisait avec Winchester 73 le premier des 5 westerns qu’il tournera avec James Stewart (suivront Les affameurs, L’appât, Je suis un aventurier et L’homme de la plaine). En adaptant un roman de Stuart N. Lake, en tournant un scénario écrit par Borden Chase (auteur des scénarios de La rivière rouge et Vera Cruz) et en centrant l’histoire autour d’une carabine passant de main en main, il réalisait un western mythique qui a obtenu un gros succès à sa sortie. A noter que Tony Curtis et Rock Hudson jouent tous des petits rôles dans ce film.
« Les spectateurs seront saisis par l'interprétation sèche et minérale de James Stewart et par la capacité d'Anthony Mann à saisir la splendeur des paysages tout en creusant la face obscure de ses personnages. » L’Express
Vivre et chanter
SORTIE NATIONALE
De Johnny Ma
Chine 2019 1h45 vost
Avec Gan Guidan, Yan Xihu, Zhao Xiaoli...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Zhao Li dirige une troupe d’opéra traditionnel Sichuan qui vit et joue ensemble dans la banlieue de Chengdu. Quand elle reçoit un avis de démolition pour son théâtre, Zhao Li le cache aux autres membres de la compagnie et décide de se battre pour trouver un nouveau lieu, où ils pourront tous continuer de vivre et chanter. S’engage alors une lutte pour la survie de leur art. …
Après Old stone, un polar social, le réalisateur chinois Johnny Ma réalise son deuxième film. En montrant le combat d’une troupe d’opéra pour la survie de leur art dans une société chinoise en pleine mutation, il réalise une belle fable portée par de splendides scènes dansées et chantées.
« Une jolie réussite portée avec énergie par la meneuse de troupe Zhao Xiaoli. » Positif
De Johnny Ma
Chine 2019 1h45 vost
Avec Gan Guidan, Yan Xihu, Zhao Xiaoli...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Zhao Li dirige une troupe d’opéra traditionnel Sichuan qui vit et joue ensemble dans la banlieue de Chengdu. Quand elle reçoit un avis de démolition pour son théâtre, Zhao Li le cache aux autres membres de la compagnie et décide de se battre pour trouver un nouveau lieu, où ils pourront tous continuer de vivre et chanter. S’engage alors une lutte pour la survie de leur art. …
Après Old stone, un polar social, le réalisateur chinois Johnny Ma réalise son deuxième film. En montrant le combat d’une troupe d’opéra pour la survie de leur art dans une société chinoise en pleine mutation, il réalise une belle fable portée par de splendides scènes dansées et chantées.
« Une jolie réussite portée avec énergie par la meneuse de troupe Zhao Xiaoli. » Positif
Dimanche 24 novembre à 16h et 18h30: Le dernier empereur
CYCLE FLASHBACK
De Bernardo Bertolucci
Chine Italie Royaume-Uni 1987 2h25 vost version restaurée
Avec John Lone, Joan Chen, Peter O’Toole…
9 Oscar 1988 dont Meilleur film et meilleur réalisateur
L'évocation, presque aux dimensions de la Chine, de la vie du dernier empereur Pu Yi. De 1908, où il monte à trois ans sur le trône impérial à 1967, la fin de sa vie où il devient jardinier du parc botanique de Pékin, en passant par la révolution chinoise durant laquelle il est rééduqué...
En 1987, après avoir réalisé dix films dont les magnifiques Le conformiste, Le dernier tango à Paris et 1900, le réalisateur italien Bernardo Bertolucci décidait d’adapter l'autobiographie de l'empereur Pu Yi qu'il avait écrite avec son frère Pu Chieh et l'éditeur Li Wenda, qui deviendront tous deux conseillers techniques sur le film. En obtenant l’autorisation de tourner dans la Cité Interdite, en faisant tourner 19000 figurants, il réalisait une sublime fresque historique qui obtint un grand succès public, 9 Oscar et le césar du meilleur film étranger. Trente-deux ans après sa sortie, voici l’occasion de revoir sur grand écran l’un des plus beaux films des années 1980.
« Une splendeur visuelle. » Le Point
CYCLE FLASHBACK
De Bernardo Bertolucci
Chine Italie Royaume-Uni 1987 2h25 vost version restaurée
Avec John Lone, Joan Chen, Peter O’Toole…
9 Oscar 1988 dont Meilleur film et meilleur réalisateur
L'évocation, presque aux dimensions de la Chine, de la vie du dernier empereur Pu Yi. De 1908, où il monte à trois ans sur le trône impérial à 1967, la fin de sa vie où il devient jardinier du parc botanique de Pékin, en passant par la révolution chinoise durant laquelle il est rééduqué...
En 1987, après avoir réalisé dix films dont les magnifiques Le conformiste, Le dernier tango à Paris et 1900, le réalisateur italien Bernardo Bertolucci décidait d’adapter l'autobiographie de l'empereur Pu Yi qu'il avait écrite avec son frère Pu Chieh et l'éditeur Li Wenda, qui deviendront tous deux conseillers techniques sur le film. En obtenant l’autorisation de tourner dans la Cité Interdite, en faisant tourner 19000 figurants, il réalisait une sublime fresque historique qui obtint un grand succès public, 9 Oscar et le césar du meilleur film étranger. Trente-deux ans après sa sortie, voici l’occasion de revoir sur grand écran l’un des plus beaux films des années 1980.
« Une splendeur visuelle. » Le Point
Gloria mundi
SORTIE NATIONALE
De Robert Guédiguian
France 2019 1h46
Avec Gérard Meylan, Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin…
Prix d’interprétation féminine Festival de Venise 2019
Daniel sort de prison où il était incarcéré depuis de longues années et retourne à Marseille. Sylvie, son ex-femme, l’a prévenu qu’il était grand-père: leur fille Mathilda vient de donner naissance à une petite Gloria. Le temps a passé, chacun a fait ou refait sa vie… En venant à la rencontre du bébé, Daniel découvre une famille recomposée qui lutte par tous les moyens pour rester debout. Quand un coup du sort fait voler en éclat ce fragile équilibre, Daniel, qui n’a plus rien à perdre, va tout tenter pour les aider. …
Robert Guédiguian (Marius et Jeannette, Les neiges du Kilimandjaro, La villa) réalise son vingt-et-unième film. En tournant à Marseille avec sa troupe habituelle de comédiens et en auscultant la société actuelle en proie à l’individualisme et à l’ultralibéralisme, il réalise un film noir bouleversant.
« C’est tragique et fort émouvant, comme rarement l’a été Guédiguian. » Libération
De Robert Guédiguian
France 2019 1h46
Avec Gérard Meylan, Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin…
Prix d’interprétation féminine Festival de Venise 2019
Daniel sort de prison où il était incarcéré depuis de longues années et retourne à Marseille. Sylvie, son ex-femme, l’a prévenu qu’il était grand-père: leur fille Mathilda vient de donner naissance à une petite Gloria. Le temps a passé, chacun a fait ou refait sa vie… En venant à la rencontre du bébé, Daniel découvre une famille recomposée qui lutte par tous les moyens pour rester debout. Quand un coup du sort fait voler en éclat ce fragile équilibre, Daniel, qui n’a plus rien à perdre, va tout tenter pour les aider. …
Robert Guédiguian (Marius et Jeannette, Les neiges du Kilimandjaro, La villa) réalise son vingt-et-unième film. En tournant à Marseille avec sa troupe habituelle de comédiens et en auscultant la société actuelle en proie à l’individualisme et à l’ultralibéralisme, il réalise un film noir bouleversant.
« C’est tragique et fort émouvant, comme rarement l’a été Guédiguian. » Libération
Octobre 2019
Mardi 1er octobre à 20h: Le regard de Charles
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA MAISON DE BEAUCOURT
AVANT-PREMIERE
CONFERENCE DE DANIEL PANTCHENKO + FILM
De Marc di Domenico
France 2019 1h23
Documentaire
En 1948, Edith Piaf offre sa première caméra à Charles Aznavour, une paillard qui ne le quittera plus. Jusqu’en 1982 Charles filmera des heures de pellicules qui formeront le corpus de son journal filmé. Aznavour filme sa vie et vit comme il filme. Partout où il va, sa caméra est là, avec lui. Elle enregistre tout. Les moments de vie, les lieux qu’il traverse, ses amis, ses amours, ses emmerdes. Quelques mois avant sa disparition il entame avec son ami, le producteur Marc di Domenico le dérushage de ses films. Il décide alors d’en faire un film, son film. Un an après le décès de Charles Aznavour, sort sur les écrans Le regard de Charles, le journal filmé d’une légende mondiale.
Le film sera précédé par la "Conférence audiovisuelle sur Charles Aznavour" par Daniel Pantchenko, auteur du livre "Charles Aznavour ou le destin apprivoisé"
La librairie Les Papiers bavards proposera un stand avec les livres de Daniel Pantchenko
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA MAISON DE BEAUCOURT
AVANT-PREMIERE
CONFERENCE DE DANIEL PANTCHENKO + FILM
De Marc di Domenico
France 2019 1h23
Documentaire
En 1948, Edith Piaf offre sa première caméra à Charles Aznavour, une paillard qui ne le quittera plus. Jusqu’en 1982 Charles filmera des heures de pellicules qui formeront le corpus de son journal filmé. Aznavour filme sa vie et vit comme il filme. Partout où il va, sa caméra est là, avec lui. Elle enregistre tout. Les moments de vie, les lieux qu’il traverse, ses amis, ses amours, ses emmerdes. Quelques mois avant sa disparition il entame avec son ami, le producteur Marc di Domenico le dérushage de ses films. Il décide alors d’en faire un film, son film. Un an après le décès de Charles Aznavour, sort sur les écrans Le regard de Charles, le journal filmé d’une légende mondiale.
Le film sera précédé par la "Conférence audiovisuelle sur Charles Aznavour" par Daniel Pantchenko, auteur du livre "Charles Aznavour ou le destin apprivoisé"
La librairie Les Papiers bavards proposera un stand avec les livres de Daniel Pantchenko
Alice et le maire
SORTIE NATIONALE
SORTIE NATIONALE
De Nicolas Pariser
France 2019 1h43
Avec Fabrice Luchini, Anaïs Demoustier, Nora Hamzawi...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Le maire de Lyon, Paul Théraneau, va mal. Il n’a plus une seule idée. Après trente ans de vie politique, il se sent complètement vide. Pour remédier à ce problème, on décide de lui adjoindre une jeune et brillante philosophe, Alice Heimann. Un dialogue se noue, qui rapproche Alice et le maire et ébranle leurs certitudes…
Quatre ans après le très réussi Le grand jeu, le réalisateur Nicolas Pariser s’intéresse à nouveau au monde politique. En tournant à Lyon et en filmant l’opposition entre le vieux monde (la littérature, les livres, la théorie politique) et le nouveau monde (les technocrates, les communicants, la novlangue), il réalise une brillante comédie dramatique portée par l’interprétation de Fabrice Luchini et d’Anaïs Demoustier.
« Un des meilleurs films français présentés cette année au Festival de Cannes. Voire le meilleur. » Positif
France 2019 1h43
Avec Fabrice Luchini, Anaïs Demoustier, Nora Hamzawi...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Le maire de Lyon, Paul Théraneau, va mal. Il n’a plus une seule idée. Après trente ans de vie politique, il se sent complètement vide. Pour remédier à ce problème, on décide de lui adjoindre une jeune et brillante philosophe, Alice Heimann. Un dialogue se noue, qui rapproche Alice et le maire et ébranle leurs certitudes…
Quatre ans après le très réussi Le grand jeu, le réalisateur Nicolas Pariser s’intéresse à nouveau au monde politique. En tournant à Lyon et en filmant l’opposition entre le vieux monde (la littérature, les livres, la théorie politique) et le nouveau monde (les technocrates, les communicants, la novlangue), il réalise une brillante comédie dramatique portée par l’interprétation de Fabrice Luchini et d’Anaïs Demoustier.
« Un des meilleurs films français présentés cette année au Festival de Cannes. Voire le meilleur. » Positif
Dimanche 6 octobre à 16h, 18h et 20h15: River of grass
CYCLE FLASHBACK
De Kelly Reichardt
Etats-Unis 1994 1h14 vost version restaurée
Avec Lisa Bowman, Larry Fessenden...
Derrière les Everglades, vit Cozy, seule, dans un mariage sans passion, ignorant ses enfants. Elle rêve de devenir danseuse, acrobate, gymnaste. Une nuit dans un bar, elle rencontre Lee, un jeune homme sans emploi qui vient de récupérer une arme à feu…
Tourné il y a vingt-cinq ans, River of grass était le premier long-métrage de la cinéaste américaine Kelly Reichardt (Old joy, La dernière piste, Certaines femmes). En s’inspirant de son vécu et en tournant dans la banlieue de Miami, elle réalisait un road-movie étonnant où éclatait déjà son talent de portraitiste. Une pépite restée inédite en France. À découvrir sans tarder.
« Kelly Reichardt offre une vision tragique de tout un pays, les USA, dont la jeunesse a perdu le sens de la vie. Beau, saisissant et profondément moderne. » Avoir-alire.com
De Kelly Reichardt
Etats-Unis 1994 1h14 vost version restaurée
Avec Lisa Bowman, Larry Fessenden...
Derrière les Everglades, vit Cozy, seule, dans un mariage sans passion, ignorant ses enfants. Elle rêve de devenir danseuse, acrobate, gymnaste. Une nuit dans un bar, elle rencontre Lee, un jeune homme sans emploi qui vient de récupérer une arme à feu…
Tourné il y a vingt-cinq ans, River of grass était le premier long-métrage de la cinéaste américaine Kelly Reichardt (Old joy, La dernière piste, Certaines femmes). En s’inspirant de son vécu et en tournant dans la banlieue de Miami, elle réalisait un road-movie étonnant où éclatait déjà son talent de portraitiste. Une pépite restée inédite en France. À découvrir sans tarder.
« Kelly Reichardt offre une vision tragique de tout un pays, les USA, dont la jeunesse a perdu le sens de la vie. Beau, saisissant et profondément moderne. » Avoir-alire.com
Chambre 212
SORTIE NATIONALE
De Christophe Honoré
France 2019 1h27
Avec Chiara Mastroianni, Vincent Lacoste, Camille Cottin…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2019
Après 20 ans de mariage, Maria décide de quitter le domicile conjugal. Une nuit, elle part s’installer dans la chambre 212 de l’hôtel d’en face. De là, elle a une vue plongeante sur son appartement, son mari, son mariage...
L’écrivain et cinéaste Christophe Honoré (Les chansons d’amour, Les bien aimés, Plaire aimer et courir vite) s’interroge sur le couple et réalise une comédie brillante qui a valu à Chiara Mastroianni le Prix d’interprétation dans la sélection Un certain regard au Festival de Cannes 2019.
France 2019 1h27
Avec Chiara Mastroianni, Vincent Lacoste, Camille Cottin…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2019
Après 20 ans de mariage, Maria décide de quitter le domicile conjugal. Une nuit, elle part s’installer dans la chambre 212 de l’hôtel d’en face. De là, elle a une vue plongeante sur son appartement, son mari, son mariage...
L’écrivain et cinéaste Christophe Honoré (Les chansons d’amour, Les bien aimés, Plaire aimer et courir vite) s’interroge sur le couple et réalise une comédie brillante qui a valu à Chiara Mastroianni le Prix d’interprétation dans la sélection Un certain regard au Festival de Cannes 2019.
Pour Sama
SORTIE NATIONALE
De Waad Al-Kateab et Edward Watts
Royaume-Uni 2019 1h35 vost
Documentaire
Œil d’or du meilleur documentaire Cannes 2019
Waad al-Kateab est une jeune femme syrienne qui vit à Alep lorsque la guerre éclate en 2011. Sous les bombardements, la vie continue. Elle filme au quotidien les pertes, les espoirs et la solidarité du peuple d’Alep. Waad et son mari médecin sont déchirés entre partir et protéger leur fille Sama ou résister pour la liberté de leur pays. …
A partir des images qu’elle a filmées pendant entre 2012 et 2016, Waad al-Kateeb a réalisé ce film avec le documentariste britannique Edward Watts. En retraçant la vie de Waad al-Kateeb pendant toutes ces années ils montrent le quotidien du peuple syrien pendant la guerre et réalisent un documentaire bouleversant et inoubliable.
« Un choc, une expérience bouleversante. » Jury de l’Œil d’or Festival de Cannes 2019
Royaume-Uni 2019 1h35 vost
Documentaire
Œil d’or du meilleur documentaire Cannes 2019
Waad al-Kateab est une jeune femme syrienne qui vit à Alep lorsque la guerre éclate en 2011. Sous les bombardements, la vie continue. Elle filme au quotidien les pertes, les espoirs et la solidarité du peuple d’Alep. Waad et son mari médecin sont déchirés entre partir et protéger leur fille Sama ou résister pour la liberté de leur pays. …
A partir des images qu’elle a filmées pendant entre 2012 et 2016, Waad al-Kateeb a réalisé ce film avec le documentariste britannique Edward Watts. En retraçant la vie de Waad al-Kateeb pendant toutes ces années ils montrent le quotidien du peuple syrien pendant la guerre et réalisent un documentaire bouleversant et inoubliable.
« Un choc, une expérience bouleversante. » Jury de l’Œil d’or Festival de Cannes 2019
Jeudi 10 octobre à 20h15: Vous êtes jeunes, vous êtes beaux
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Franchin Don
France 2019 1h40
Avec Gérard Darmon, Josiane Balasko, Patrick Bouchitey...
Lucius, 73 ans, vit seul et modestement. Un jour, il fait la connaissance de Lahire qui lui propose d'améliorer son maigre quotidien en participant à des combats de boxe clandestins. Par nécessité et parce qu’il sait que ses jours sont comptés, Lucius accepte la proposition. Fasciné par cet univers, il prend goût à cette nouvelle existence. Cette étrange expérience va complètement bouleverser sa vie…
Le photographe et réalisateur franco-chinois Franchin Don adapte brillamment le roman "À Nos Pères" de Tarik Noui. En s’intéressant au sort des personnes âgées, il livre un film intense porté par l’interprétation de Gérard Darmon, Josiane Balasko, Patrick Bouchitey et Denis Lavant. Franchin Don viendra présenter ce film au Colisée. Un bel événement en perspective.
« Un premier film courageux et fort, porté par des comédiens formidables. » Avoir-alire.com
Débat après le film avec Franchin Don
De Franchin Don
France 2019 1h40
Avec Gérard Darmon, Josiane Balasko, Patrick Bouchitey...
Lucius, 73 ans, vit seul et modestement. Un jour, il fait la connaissance de Lahire qui lui propose d'améliorer son maigre quotidien en participant à des combats de boxe clandestins. Par nécessité et parce qu’il sait que ses jours sont comptés, Lucius accepte la proposition. Fasciné par cet univers, il prend goût à cette nouvelle existence. Cette étrange expérience va complètement bouleverser sa vie…
Le photographe et réalisateur franco-chinois Franchin Don adapte brillamment le roman "À Nos Pères" de Tarik Noui. En s’intéressant au sort des personnes âgées, il livre un film intense porté par l’interprétation de Gérard Darmon, Josiane Balasko, Patrick Bouchitey et Denis Lavant. Franchin Don viendra présenter ce film au Colisée. Un bel événement en perspective.
« Un premier film courageux et fort, porté par des comédiens formidables. » Avoir-alire.com
Débat après le film avec Franchin Don
Atlantique
De Mati Diop
France 2019 1h45
Avec Ibrahima Traoré, Mama Sané, Amadou Mbow...
Grand Prix Festival de Cannes 2019
Dans une banlieue populaire de Dakar, les ouvriers d’un chantier décident de quitter le pays par l’océan pour un avenir meilleur. Parmi eux se trouve Souleiman, qui laisse derrière lui celle qu'il aime, Ada, promise à un autre homme. Quelques jours après le départ en mer des garçons, un incendie dévaste la fête de mariage d’Ada et de mystérieuses fièvres s'emparent des filles du quartier…
Auteure de plusieurs courts métrages très remarqués, l’actrice et réalisatrice franco-sénégalaise Mati Diop réalise son premier long-métrage. En filmant Dakar, en traitant de sujets politiques et sociaux tout en explorant une dimension fantastique et poétique, elle réalise un film intense, magique et envoûtant.
« Un premier long métrage renversant, évocation fantastique d’une jeunesse dakaroise tentée par le départ. Atlantique est un film magnifique. » Libération
France 2019 1h45
Avec Ibrahima Traoré, Mama Sané, Amadou Mbow...
Grand Prix Festival de Cannes 2019
Dans une banlieue populaire de Dakar, les ouvriers d’un chantier décident de quitter le pays par l’océan pour un avenir meilleur. Parmi eux se trouve Souleiman, qui laisse derrière lui celle qu'il aime, Ada, promise à un autre homme. Quelques jours après le départ en mer des garçons, un incendie dévaste la fête de mariage d’Ada et de mystérieuses fièvres s'emparent des filles du quartier…
Auteure de plusieurs courts métrages très remarqués, l’actrice et réalisatrice franco-sénégalaise Mati Diop réalise son premier long-métrage. En filmant Dakar, en traitant de sujets politiques et sociaux tout en explorant une dimension fantastique et poétique, elle réalise un film intense, magique et envoûtant.
« Un premier long métrage renversant, évocation fantastique d’une jeunesse dakaroise tentée par le départ. Atlantique est un film magnifique. » Libération
Dimanche 13 octobre à 15h50, 18h05 et 20h15: La mort en ce jardin
CYCLE FLASHBACK
De Luis Bunuel
Mexique 1956 1h44 vost version restaurée
Avec Charles Vanel, Michel Piccoli, Georges Marchal, Simone Signoret…
Fuyant une révolte dans une cite minière de l'Amazonie, un groupe de six personnes, mené par Shark, un aventurier européen, s'enfonce dans la jungle et ses dangers. Face à une nature hostile, le groupe va vivre une expérience éprouvante et imprévisible...
Entre 1947 et 1960, le réalisateur espagnol Luis Bunuel a tourné des films au Mexique dont Los olvidados, La vie criminelle d’Archibald De La Cruz et Nazarin. En 1956, il adaptait brillamment, avec l’aide de l’écrivain Raymond Queneau, un roman de José-André Lacour. Il réalisait un formidable film d’aventures porté par des images sublimes et par l’interprétation de Georges Marchal, Simone Signoret, Charles Vanel et Michel Piccoli. Un chef-d’œuvre méconnu à (re)voir dans une belle version restaurée.
« C’est du meilleur Buñuel. » Eric Rohmer
De Luis Bunuel
Mexique 1956 1h44 vost version restaurée
Avec Charles Vanel, Michel Piccoli, Georges Marchal, Simone Signoret…
Fuyant une révolte dans une cite minière de l'Amazonie, un groupe de six personnes, mené par Shark, un aventurier européen, s'enfonce dans la jungle et ses dangers. Face à une nature hostile, le groupe va vivre une expérience éprouvante et imprévisible...
Entre 1947 et 1960, le réalisateur espagnol Luis Bunuel a tourné des films au Mexique dont Los olvidados, La vie criminelle d’Archibald De La Cruz et Nazarin. En 1956, il adaptait brillamment, avec l’aide de l’écrivain Raymond Queneau, un roman de José-André Lacour. Il réalisait un formidable film d’aventures porté par des images sublimes et par l’interprétation de Georges Marchal, Simone Signoret, Charles Vanel et Michel Piccoli. Un chef-d’œuvre méconnu à (re)voir dans une belle version restaurée.
« C’est du meilleur Buñuel. » Eric Rohmer
Matthias et Maxime
SORTIE NATIONALE
De Xavier Dolan
Canada 2019 1h59
Avec Gabriel D‘Almeida Freitas, Xavier Dolan, Anne Dorval…
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Deux amis d’enfance s’embrassent pour les besoins d’un court métrage amateur. Suite à ce baiser d’apparence anodine, un doute récurrent s’installe, confrontant les deux garçons à leurs préférences, bouleversant l'équilibre de leur cercle social et, bientôt, leurs existences…
Six mois après Ma vie avec John F. Donovan tourné aux Etats-Unis avec un casting international, voici que sort le huitième film du cinéaste canadien Xavier Dolan (Laurence anyways, Tom à la ferme, Mommy, Juste la fin du monde). En tournant à nouveau au Québec, en étant devant et derrière la caméra, et en racontant l’histoire d’une amitié perturbée par des sentiments amoureux, il réalise un film tendre et émouvant.
« Le prodige canadien livre une fascinante réflexion sur le cinéma et la vie. Une réussite absolue et une fascinante reformulation de ses obsessions. » Les Inrockuptibles
Canada 2019 1h59
Avec Gabriel D‘Almeida Freitas, Xavier Dolan, Anne Dorval…
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Deux amis d’enfance s’embrassent pour les besoins d’un court métrage amateur. Suite à ce baiser d’apparence anodine, un doute récurrent s’installe, confrontant les deux garçons à leurs préférences, bouleversant l'équilibre de leur cercle social et, bientôt, leurs existences…
Six mois après Ma vie avec John F. Donovan tourné aux Etats-Unis avec un casting international, voici que sort le huitième film du cinéaste canadien Xavier Dolan (Laurence anyways, Tom à la ferme, Mommy, Juste la fin du monde). En tournant à nouveau au Québec, en étant devant et derrière la caméra, et en racontant l’histoire d’une amitié perturbée par des sentiments amoureux, il réalise un film tendre et émouvant.
« Le prodige canadien livre une fascinante réflexion sur le cinéma et la vie. Une réussite absolue et une fascinante reformulation de ses obsessions. » Les Inrockuptibles
Martin Eden
SORTIE NATIONALE
De Pietro Marcello
Italie 2019 2h08 vost
Avec Luca Marinelli, Carlo Cecchi…
Prix d’interprétation masculine Festival de Venise 2019
À Naples, au cours du 20ème siècle, le parcours initiatique de Martin Eden, un jeune marin prolétaire et individualiste, dans une époque traversée par la montée des grands mouvements politiques. Alors qu’il conquiert l’amour et le monde d’une jeune et belle bourgeoise grâce à la philosophie, la littérature et la culture, il est rongé par le sentiment d’avoir trahi ses origines…
Le cinéaste italien Pietro Marcello (La bocca del lupo, Bella e perduta) adapte librement le célèbre roman "Martin Eden" écrit en 1909 par Jack London. En transposant l’histoire de la Californie de la fin du 19ème siècle à l’Italie du 20ème siècle et en tournant à Naples, il réalise une grande fresque romanesque, portée par l’interprétation de Luca Marinelli, acteur révélé dans La grande bellezza, On l’appelle Jeeg Robot et Una questione privata.
« Une adaptation audacieuse du chef-d’œuvre de Jack London. » Télérama
Italie 2019 2h08 vost
Avec Luca Marinelli, Carlo Cecchi…
Prix d’interprétation masculine Festival de Venise 2019
À Naples, au cours du 20ème siècle, le parcours initiatique de Martin Eden, un jeune marin prolétaire et individualiste, dans une époque traversée par la montée des grands mouvements politiques. Alors qu’il conquiert l’amour et le monde d’une jeune et belle bourgeoise grâce à la philosophie, la littérature et la culture, il est rongé par le sentiment d’avoir trahi ses origines…
Le cinéaste italien Pietro Marcello (La bocca del lupo, Bella e perduta) adapte librement le célèbre roman "Martin Eden" écrit en 1909 par Jack London. En transposant l’histoire de la Californie de la fin du 19ème siècle à l’Italie du 20ème siècle et en tournant à Naples, il réalise une grande fresque romanesque, portée par l’interprétation de Luca Marinelli, acteur révélé dans La grande bellezza, On l’appelle Jeeg Robot et Una questione privata.
« Une adaptation audacieuse du chef-d’œuvre de Jack London. » Télérama
Psychomagie, un art pour guérir
D'Alejandro Jodorowsky
France 2019 1h44
Documentaire
Si chacun d’entre nous a un héritage génétique, il possède aussi un héritage psychologique qui se transmet de génération en génération. Le cinéaste et artiste multidisciplinaire franco-chilien Alejandro Jodorowsky, convaincu que l’art n’a de sens profond que s’il guérit et libère les consciences, a créé la Psychomagie. Au moyen d’actes théâtraux et poétiques s’adressant directement à l’inconscient, cette thérapie permet de libérer des blocages...
Réalisateur de plusieurs films cultes (El topo, La montagne sacrée, La danza de la realidad), Alejandro Jodorowsky, aujourd’hui âgé de 90 ans, retrace l’histoire de la psychomagie et réalise un documentaire étonnant.
« Entre documentaire, performance et thérapie, ce récit bouscule les repères. » Le journal du Dimanche
France 2019 1h44
Documentaire
Si chacun d’entre nous a un héritage génétique, il possède aussi un héritage psychologique qui se transmet de génération en génération. Le cinéaste et artiste multidisciplinaire franco-chilien Alejandro Jodorowsky, convaincu que l’art n’a de sens profond que s’il guérit et libère les consciences, a créé la Psychomagie. Au moyen d’actes théâtraux et poétiques s’adressant directement à l’inconscient, cette thérapie permet de libérer des blocages...
Réalisateur de plusieurs films cultes (El topo, La montagne sacrée, La danza de la realidad), Alejandro Jodorowsky, aujourd’hui âgé de 90 ans, retrace l’histoire de la psychomagie et réalise un documentaire étonnant.
« Entre documentaire, performance et thérapie, ce récit bouscule les repères. » Le journal du Dimanche
Bonjour le monde!
De Anne-Lise Koelher et Eric Serre
France 2019 1h01
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 5 ans
Les cinéastes Anne-Lise Koelher et Eric Serre adaptent brillamment la série télévisée "Bonjour le monde!" sur grand-écran. Réalisées en papier mâché, les délicates marionnettes prennent vie en stop-motion, dans de superbes décors colorés, pour raconter aux petits et aux grands la vie de la faune et de la flore de nos campagnes et les sensibiliser à la préservation de la nature et à l’équilibre des écosystèmes. Une œuvre où les marionnettes, les sculptures, la peinture et l’animation réinterprètent la Nature, pour nous la faire redécouvrir comme nous ne l’avons jamais vue! Un régal pour toute la famille.
France 2019 1h01
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 5 ans
Les cinéastes Anne-Lise Koelher et Eric Serre adaptent brillamment la série télévisée "Bonjour le monde!" sur grand-écran. Réalisées en papier mâché, les délicates marionnettes prennent vie en stop-motion, dans de superbes décors colorés, pour raconter aux petits et aux grands la vie de la faune et de la flore de nos campagnes et les sensibiliser à la préservation de la nature et à l’équilibre des écosystèmes. Une œuvre où les marionnettes, les sculptures, la peinture et l’animation réinterprètent la Nature, pour nous la faire redécouvrir comme nous ne l’avons jamais vue! Un régal pour toute la famille.
Trilogie George A. Romero
SORTIE NATIONALE
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
TARIF UNIQUE 4 €
Le réalisateur américain George A. Romero (1940-2017) a été révélé en 1968 avec un premier film tourné sans moyen, La nuit des morts-vivants. Après ce coup d’éclat il signera par la suite deux autres volets de ce qui deviendra une trilogie mythique. Voici l’occasion de (re)voir ces trois chefs-d’œuvre du cinéma fantastique dans de belles versions restaurées.
La nuit des morts-vivants
Etats-Unis 1968 1h36 vost version restaurée
Avec Duane Jones, Judith O’Dea...
Interdit aux moins de 16 ans
Barbara et Johnny vont fleurir la tombe de leur père. La route est longue, les environs du cimetière déserts. La nuit tombe. Soudain, un homme étrange apparaît et attaque Johnny...
Réalisé il y a cinquante ans, La nuit des morts-vivants est devenu un film culte tant par l’intensité de sa mise en scène que par la force de sa parabole politique.
« Un chef-d’œuvre du film d'horreur: la vision apocalyptique de Romero s'inscrit dans le contexte politique et racial des années 60 avec une mordante évidence. » Avoir-alire.com
Zombie
Italie Etats-Unis 1978 1h55 vost version restaurée
Avec Ken Foree, Scott H. Reiniger..
Interdit aux moins de 16 ans
Des morts-vivants assoiffés de sang ont envahi la Terre et se nourrissent de ses habitants. Un groupe de survivants se réfugie dans un centre-commercial abandonné. Alors que la vie s'organise à l'intérieur, la situation empire à l'extérieur...
Dix ans après son premier film, Romero collaborait avec le réalisateur italien Dario Argento. Tout en critiquant la société de consommation, il réalisait un sommet du film gore.
Le jour des morts-vivants
Etats-Unis 1985 1h43 vost version restaurée
Avec Lori Cardille, Terry Alexander...
Interdit aux moins de 12 ans
Les morts-vivants se sont emparés du monde. Seul un groupe d'humains, composé de militaires et de scientifiques, survit dans un silo à missiles. Deux solutions se présentent: fuir ou tenter de contrôler les zombies…
En 1985, George A. Romero réalisait le dernier volet de sa trilogie. En portant un regard critique sur la politique américaine des années 1980, il réalisait un grand film d’horreur.
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
TARIF UNIQUE 4 €
Le réalisateur américain George A. Romero (1940-2017) a été révélé en 1968 avec un premier film tourné sans moyen, La nuit des morts-vivants. Après ce coup d’éclat il signera par la suite deux autres volets de ce qui deviendra une trilogie mythique. Voici l’occasion de (re)voir ces trois chefs-d’œuvre du cinéma fantastique dans de belles versions restaurées.
La nuit des morts-vivants
Etats-Unis 1968 1h36 vost version restaurée
Avec Duane Jones, Judith O’Dea...
Interdit aux moins de 16 ans
Barbara et Johnny vont fleurir la tombe de leur père. La route est longue, les environs du cimetière déserts. La nuit tombe. Soudain, un homme étrange apparaît et attaque Johnny...
Réalisé il y a cinquante ans, La nuit des morts-vivants est devenu un film culte tant par l’intensité de sa mise en scène que par la force de sa parabole politique.
« Un chef-d’œuvre du film d'horreur: la vision apocalyptique de Romero s'inscrit dans le contexte politique et racial des années 60 avec une mordante évidence. » Avoir-alire.com
Zombie
Italie Etats-Unis 1978 1h55 vost version restaurée
Avec Ken Foree, Scott H. Reiniger..
Interdit aux moins de 16 ans
Des morts-vivants assoiffés de sang ont envahi la Terre et se nourrissent de ses habitants. Un groupe de survivants se réfugie dans un centre-commercial abandonné. Alors que la vie s'organise à l'intérieur, la situation empire à l'extérieur...
Dix ans après son premier film, Romero collaborait avec le réalisateur italien Dario Argento. Tout en critiquant la société de consommation, il réalisait un sommet du film gore.
Le jour des morts-vivants
Etats-Unis 1985 1h43 vost version restaurée
Avec Lori Cardille, Terry Alexander...
Interdit aux moins de 12 ans
Les morts-vivants se sont emparés du monde. Seul un groupe d'humains, composé de militaires et de scientifiques, survit dans un silo à missiles. Deux solutions se présentent: fuir ou tenter de contrôler les zombies…
En 1985, George A. Romero réalisait le dernier volet de sa trilogie. En portant un regard critique sur la politique américaine des années 1980, il réalisait un grand film d’horreur.
Le traître
SORTIE NATIONALE
De Marco Bellochio
Italie 2019 2h31 vost
Avec Pierfrancesco Favino, Maria Fernanda Candido...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Années 1980. La guerre entre les parrains de la mafia sicilienne est à son comble. Tommaso Buscetta, membre de Cosa Nostra, fuit son pays et se cache au Brésil. Pendant ce temps, en Italie, ses proches sont assassinés. Arrêté par la police brésilienne puis extradé, Buscetta prend une décision qui va changer l'histoire de la mafia: rencontrer le juge Falcone et trahir le serment fait à Cosa Nostra...
Le grand réalisateur italien Marco Bellochio (Les poings dans les poches, Buongiorno notte, Vincere) retrace l’histoire de la lutte contre la mafia italienne dans les années 1980. Il réalise un film magnifique.
« Le plus beau, le plus intelligent des films de gangsters depuis Casino de Martin Scorsese. » Le Monde
Italie 2019 2h31 vost
Avec Pierfrancesco Favino, Maria Fernanda Candido...
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Années 1980. La guerre entre les parrains de la mafia sicilienne est à son comble. Tommaso Buscetta, membre de Cosa Nostra, fuit son pays et se cache au Brésil. Pendant ce temps, en Italie, ses proches sont assassinés. Arrêté par la police brésilienne puis extradé, Buscetta prend une décision qui va changer l'histoire de la mafia: rencontrer le juge Falcone et trahir le serment fait à Cosa Nostra...
Le grand réalisateur italien Marco Bellochio (Les poings dans les poches, Buongiorno notte, Vincere) retrace l’histoire de la lutte contre la mafia italienne dans les années 1980. Il réalise un film magnifique.
« Le plus beau, le plus intelligent des films de gangsters depuis Casino de Martin Scorsese. » Le Monde
Septembre 2019
Les hirondelles de Kaboul
SORTIE NATIONALE
De Zabou Breitman et Eléa Gobbé-Mévellec
France 2019 1h21
Film d'animation
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2019
Valois de diamant Festival d’Angoulême 2019
Été 1998, Kaboul en ruines est occupée par les talibans. Mohsen et Zunaira sont jeunes, ils s’aiment profondément. En dépit de la violence et de la misère quotidienne, ils veulent croire en l’avenir. Un geste insensé de Mohsen va faire basculer leurs vies…
L’actrice et réalisatrice Zabou Breitman (Se souvenir des belles choses, No et moi) et la cinéaste Eléa Gobbé-Mévellec (animatrice sur Le Chat du rabbin et Ernest et Célestine) adaptent brillamment le roman de Yasmina Khadra. Elles réalisent un hymne bouleversant à la liberté porté par une animation épurée.
« A voir d’urgence. » Elle
France 2019 1h21
Film d'animation
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2019
Valois de diamant Festival d’Angoulême 2019
Été 1998, Kaboul en ruines est occupée par les talibans. Mohsen et Zunaira sont jeunes, ils s’aiment profondément. En dépit de la violence et de la misère quotidienne, ils veulent croire en l’avenir. Un geste insensé de Mohsen va faire basculer leurs vies…
L’actrice et réalisatrice Zabou Breitman (Se souvenir des belles choses, No et moi) et la cinéaste Eléa Gobbé-Mévellec (animatrice sur Le Chat du rabbin et Ernest et Célestine) adaptent brillamment le roman de Yasmina Khadra. Elles réalisent un hymne bouleversant à la liberté porté par une animation épurée.
« A voir d’urgence. » Elle
CYCLE FLASHBACK
De Karel Reisz
Etats-Unis 1975 1h51 vost version restaurée
Avec James Caan, Lauren Hutton, Paul Sorvino...
Axel Freed, professeur de littérature, est prisonnier de sa passion pour le jeu. Après une nuit désastreuse, il perd 44000 dollars qu’il doit rembourser au plus vite auprès des malfrats qu’il fréquente. Affolée, sa mère lui prête la moitié de sa dette qu’il s’empresse aussitôt de doubler lors d’une virée à Las Vegas, et de perdre, en cumulant des paris suicidaires…
Après avoir tourné plusieurs films au Royaume-Uni dans les années 1960 (Samedi soir dimanche matin, Morgan), le réalisateur britannique Karel Reisz réalisait en 1974 son premier film américain et offrait l'un de ses meilleurs rôles à James Caan. Un chef-d’œuvre méconnu à découvrir dans une belle version restaurée.
« Superbe thriller et chef-d’œuvre de Karel Reisz. » Libération
So long my son
De Wang Xiaoshuai
Chine 2019 3h05 vost
Avec Wang Jing-chun, Yong Mei…
Ours d'argent du meilleur acteur et de la meilleure actrice Festival de Berlin 2019
Au début des années 1980, Liyun et Yaojun forment un couple heureux. Tandis que le régime vient de mettre en place la politique de l’enfant unique, un évènement tragique va bouleverser leur vie. Pendant 40 ans, alors qu’ils tentent de se reconstruire, leur destin va s’entrelacer avec celui de la Chine contemporaine. ...
En montrant l'imbrication entre l'intime et le social dans un pays où le gouvernement a imposé une politique de planning familial, le réalisateur chinois Wang Xiashuai réalise un film magnifique, entre mélodrame familial et fresque politique.
« Une œuvre inoubliable. » Le Point
De Heather Lenz
Etats-Unis 2019 1h18 vost
Documentaire
Fuyant son éducation conservatrice dans un petit village japonais, traumatisée par les horreurs de la Seconde Guerre mondiale, Yayoi Kusama rejoint les États-Unis en 1957. Étrangère, inconnue et sans attache, elle s’investit corps et âme dans l’expression d’une créativité longtemps bridée par sa famille. Ne pesant rien dans le monde de l’art, elle surmontera un à un les préjugés: racisme, sexisme, stigmatisation des maladies mentales et, bientôt, les difficultés liées à son âge. La documentariste Heather Lenz réalise un film passionnant en retraçant le parcours semé d’embûches de Yayoi Kusama, devenue aujourd’hui l’artiste femme la plus reconnue au monde et qui à plus de 90 ans continue de créer au quotidien.
Chine 2019 3h05 vost
Avec Wang Jing-chun, Yong Mei…
Ours d'argent du meilleur acteur et de la meilleure actrice Festival de Berlin 2019
Au début des années 1980, Liyun et Yaojun forment un couple heureux. Tandis que le régime vient de mettre en place la politique de l’enfant unique, un évènement tragique va bouleverser leur vie. Pendant 40 ans, alors qu’ils tentent de se reconstruire, leur destin va s’entrelacer avec celui de la Chine contemporaine. ...
En montrant l'imbrication entre l'intime et le social dans un pays où le gouvernement a imposé une politique de planning familial, le réalisateur chinois Wang Xiashuai réalise un film magnifique, entre mélodrame familial et fresque politique.
« Une œuvre inoubliable. » Le Point
Le mariage de Verida
SORTIE NATIONALE
De Michela Occhipinti
Italie 2019 1h34 vost
Avec Verida Beitta Ahmed Deiche, Amal Saad Bouh Oumar…
Verida est une jeune femme mauritanienne. Elle partage sa vie entre son travail d'esthéticienne dans un salon de beauté et les sorties avec ses amies. Un matin, sa mère lui annonce qu'elle lui a trouvé un mari. Commence alors la tradition du gavage, on lui demande de prendre du poids pour plaire à son futur mari. Alors que le mariage approche, Verida a de plus en plus de mal à supporter cette nourriture en abondance, le changement de son corps et l’idée de se marier avec un homme qu'elle n’a pas choisi...
La documentariste italienne Michel Occhipinti réalise son premier long-métrage de fiction. Après être allé de nombreuses fois en Mauritanie, elle a écrit son scénario à partir des témoignages de jeunes filles, notamment Verida qui joue son rôle à l'écran. Elle réalise un film fort et émouvant.
De Michela Occhipinti
Italie 2019 1h34 vost
Avec Verida Beitta Ahmed Deiche, Amal Saad Bouh Oumar…
Verida est une jeune femme mauritanienne. Elle partage sa vie entre son travail d'esthéticienne dans un salon de beauté et les sorties avec ses amies. Un matin, sa mère lui annonce qu'elle lui a trouvé un mari. Commence alors la tradition du gavage, on lui demande de prendre du poids pour plaire à son futur mari. Alors que le mariage approche, Verida a de plus en plus de mal à supporter cette nourriture en abondance, le changement de son corps et l’idée de se marier avec un homme qu'elle n’a pas choisi...
La documentariste italienne Michel Occhipinti réalise son premier long-métrage de fiction. Après être allé de nombreuses fois en Mauritanie, elle a écrit son scénario à partir des témoignages de jeunes filles, notamment Verida qui joue son rôle à l'écran. Elle réalise un film fort et émouvant.
Hommage à Patrick Dewaere
SORTIE NATIONALE
TARIF UNIQUE 4 €
Patrick Dewaere (1947-1982) a été un des acteurs les plus marquants des années 70 et son aura reste forte près de quarante ans après sa disparition. Cinq mois après vous avoir proposé de revoir La meilleure façon de marcher, voici un hommage en 3 grands films, signés par de grands réalisateurs. A voir dans de belles versions restaurées.
Un mauvais fils
De Claude Sautet
France 1980 1h50 version restaurée
Avec Patrick Dewaere, Yves Robert, Brigitte Fossey, Jacques Dufilho…
César 1981 du Meilleur acteur dans un second rôle
Bruno Calgani revient en France après avoir passé cinq ans dans un pénitencier américain pour trafic et usage de stupéfiants. Sans logement, Bruno se rend chez son père, René, ouvrier dans le bâtiment. Les retrouvailles ne sont pas chaleureuses…
En 1980, Patrick Dewaere, qui n’avait pas tourné depuis Série noire en 1978, tourne pour la première fois avec Claude Sautet (César et Rosalie, Les choses de la vie). Près de quarante ans après sa réalisation, Un mauvais fils reste un film bouleversant.
« Avec Sautet, Dewaere a atteint une sobriété, un dépouillement qui donnent aux émotions d’Un mauvais fils une profondeur et une âcreté sans pareilles. » Studio
Beau-père
De Bertrand Blier
France 1981 2h05 version restaurée
Avec Patrick Dewaere, Ariel Besse, Maurice Ronet, Nathalie Baye…
Sélection officielle Festival de Cannes 1981
Interdit aux moins de 12 ans
La compagne de Rémi, Martine, vient de mourir dans un accident de la route. Marion, 14 ans, la fille de Martine, reste vivre avec Rémi. Elle éprouve de l’attirance pour son beau-père. Après une longue résistance, Rémi succombe aux avances de Marion...
En 1981, Patrick Dewaere tournait pour la troisième fois avec Bertrand Blier après Les valseuses et Préparez vos mouchoirs. Sur un sujet risqué Bertrand Blier réalisait un drame très réussi jamais choquant.
« Constamment drôle et pathétique, Patrick Dewaere joue à merveille son personnage de chien battu à qui échoit un catastrophique bonheur. » Le Monde
Hôtel des Amériques
D’André Téchiné
France 1981 1h35 version restaurée
Avec Patrick Dewaere, Catherine Deneuve, Etienne Chicot…
Un soir qu’il déambule dans sa ville natale de Biarritz, Gilles manque de se faire renverser par la voiture que conduit Hélène. Malgré ce désagrément, Gilles tombe sous le charme de cette jolie anesthésiste parisienne. Les deux individus entament une liaison…
En 1981, André Téchiné réalisait son cinquième film et réunissait Patrick Dewaere et Catherine Deneuve (avec qui il tournera par la suite 7 films). Il réalisait un drame amoureux d’une belle mélancolie.
"Un des plus beaux films français de tous les temps." Les Inrockuptibles
Patrick Dewaere (1947-1982) a été un des acteurs les plus marquants des années 70 et son aura reste forte près de quarante ans après sa disparition. Cinq mois après vous avoir proposé de revoir La meilleure façon de marcher, voici un hommage en 3 grands films, signés par de grands réalisateurs. A voir dans de belles versions restaurées.
Un mauvais fils
De Claude Sautet
France 1980 1h50 version restaurée
Avec Patrick Dewaere, Yves Robert, Brigitte Fossey, Jacques Dufilho…
César 1981 du Meilleur acteur dans un second rôle
Bruno Calgani revient en France après avoir passé cinq ans dans un pénitencier américain pour trafic et usage de stupéfiants. Sans logement, Bruno se rend chez son père, René, ouvrier dans le bâtiment. Les retrouvailles ne sont pas chaleureuses…
En 1980, Patrick Dewaere, qui n’avait pas tourné depuis Série noire en 1978, tourne pour la première fois avec Claude Sautet (César et Rosalie, Les choses de la vie). Près de quarante ans après sa réalisation, Un mauvais fils reste un film bouleversant.
« Avec Sautet, Dewaere a atteint une sobriété, un dépouillement qui donnent aux émotions d’Un mauvais fils une profondeur et une âcreté sans pareilles. » Studio
Beau-père
De Bertrand Blier
France 1981 2h05 version restaurée
Avec Patrick Dewaere, Ariel Besse, Maurice Ronet, Nathalie Baye…
Sélection officielle Festival de Cannes 1981
Interdit aux moins de 12 ans
La compagne de Rémi, Martine, vient de mourir dans un accident de la route. Marion, 14 ans, la fille de Martine, reste vivre avec Rémi. Elle éprouve de l’attirance pour son beau-père. Après une longue résistance, Rémi succombe aux avances de Marion...
En 1981, Patrick Dewaere tournait pour la troisième fois avec Bertrand Blier après Les valseuses et Préparez vos mouchoirs. Sur un sujet risqué Bertrand Blier réalisait un drame très réussi jamais choquant.
« Constamment drôle et pathétique, Patrick Dewaere joue à merveille son personnage de chien battu à qui échoit un catastrophique bonheur. » Le Monde
Hôtel des Amériques
D’André Téchiné
France 1981 1h35 version restaurée
Avec Patrick Dewaere, Catherine Deneuve, Etienne Chicot…
Un soir qu’il déambule dans sa ville natale de Biarritz, Gilles manque de se faire renverser par la voiture que conduit Hélène. Malgré ce désagrément, Gilles tombe sous le charme de cette jolie anesthésiste parisienne. Les deux individus entament une liaison…
En 1981, André Téchiné réalisait son cinquième film et réunissait Patrick Dewaere et Catherine Deneuve (avec qui il tournera par la suite 7 films). Il réalisait un drame amoureux d’une belle mélancolie.
"Un des plus beaux films français de tous les temps." Les Inrockuptibles
Une fille facile
De Rebecca Zlotowski
France 2019 1h32
Avec Mina Farid, Zahia Dehar, Benoît Magimel...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Naïma a 16 ans et vit à Cannes. Alors qu'elle se donne l'été pour choisir ce qu'elle veut faire dans la vie, sa cousine Sofia, au mode de vie attirant, vient passer les vacances avec elle. Ensemble, elles vont vivre un été inoubliable...
La réalisatrice française Rebecca Zlotowski (Belle épine, Grand central, Planétarium, la série Les sauvages) a eu l’idée de réaliser Une fille facile après avoir rencontré l’ex escort-girl Zahia Dehar à qui elle a confié le rôle principal. Elle réalise un conte d’été amoral et poétique sur la puissance (entre autres sexuelle).
« Une radieuse chronique sociale qui a la douceur d’un conte d’été. » Libération
De Rebecca Zlotowski
France 2019 1h32
Avec Mina Farid, Zahia Dehar, Benoît Magimel...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Naïma a 16 ans et vit à Cannes. Alors qu'elle se donne l'été pour choisir ce qu'elle veut faire dans la vie, sa cousine Sofia, au mode de vie attirant, vient passer les vacances avec elle. Ensemble, elles vont vivre un été inoubliable...
La réalisatrice française Rebecca Zlotowski (Belle épine, Grand central, Planétarium, la série Les sauvages) a eu l’idée de réaliser Une fille facile après avoir rencontré l’ex escort-girl Zahia Dehar à qui elle a confié le rôle principal. Elle réalise un conte d’été amoral et poétique sur la puissance (entre autres sexuelle).
« Une radieuse chronique sociale qui a la douceur d’un conte d’été. » Libération
Une joie secrète
SORTIE NATIONALE
De Jérôme Cassou
France 2019 1h10
Documentaire
Suite aux attentats de janvier 2015, la chorégraphe Nadia Vadori-Gauthier a décidé d’initier le projet "Une minute de danse par jour". Depuis, elle danse chaque jour avec la ville, les gens, les matériaux, les environnements. Ses danses parfois traversées d’échos de la violence de l’actualité, distillent une douceur infinitésimale dans les espaces du quotidien. Ce geste poétique et engagé déplace le regard, invitant à rêver autrement le monde. En suivant pas à pas Nadia Vadori-Gauthier, le cinéaste Jérôme Cassou (réalisateur de nombreuses captations notamment de spectacles de Pina Bausch et de Bianca Li) réalise un film passionnant.
SORTIE NATIONALE
De Jérôme Cassou
France 2019 1h10
Documentaire
Suite aux attentats de janvier 2015, la chorégraphe Nadia Vadori-Gauthier a décidé d’initier le projet "Une minute de danse par jour". Depuis, elle danse chaque jour avec la ville, les gens, les matériaux, les environnements. Ses danses parfois traversées d’échos de la violence de l’actualité, distillent une douceur infinitésimale dans les espaces du quotidien. Ce geste poétique et engagé déplace le regard, invitant à rêver autrement le monde. En suivant pas à pas Nadia Vadori-Gauthier, le cinéaste Jérôme Cassou (réalisateur de nombreuses captations notamment de spectacles de Pina Bausch et de Bianca Li) réalise un film passionnant.
Perdrix
De Erwan Le Duc
France 2019 1h39
Avec Swann Arlaud, Maud Wyler, Fanny Ardant…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2019
Pierre Perdrix vit des jours agités depuis l'irruption dans son existence de l'insaisissable Juliette Webb. Comme une tornade, elle va semer le désir et le désordre dans son univers et celui de sa famille, obligeant chacun à redéfinir ses frontières, et à se mettre enfin à vivre.
Journaliste sportif, Erwan Le Duc a tourné son premier long-métrage dans les Vosges. Il réalise une comédie drôle et rafraichissante. Une révélation.
« Une vraie merveille d'absurdité, où le rire côtoie habilement l'émotion. » L'Express
France 2019 1h39
Avec Swann Arlaud, Maud Wyler, Fanny Ardant…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Festival de Cannes 2019
Pierre Perdrix vit des jours agités depuis l'irruption dans son existence de l'insaisissable Juliette Webb. Comme une tornade, elle va semer le désir et le désordre dans son univers et celui de sa famille, obligeant chacun à redéfinir ses frontières, et à se mettre enfin à vivre.
Journaliste sportif, Erwan Le Duc a tourné son premier long-métrage dans les Vosges. Il réalise une comédie drôle et rafraichissante. Une révélation.
« Une vraie merveille d'absurdité, où le rire côtoie habilement l'émotion. » L'Express
Artistes de la vie
SORTIE NATIONALE
De Pierre Westelynck
France 2019 1h13
Documentaire
Nous sommes de plus en plus nombreux à avoir envie de contribuer au bien commun. Journaliste et bébévole à l’association “On Passe à l’Acte”, le réalisateur Pierre Westerlynck est parti à la rencontre de celles et ceux qui ont trouvé leur place dans le monde. Passionnés et inspirants, ils ont inventé un métier en phase avec leur raison d’être et contribuent à bâtir un monde plus équilibré. Leur témoignage donne un courage énorme pour agir et participer aux mutations en cours en devenant “artistes” de nos vies. Et si les crises en cours pouvaient être dépassées en révélant notre potentiel et en œuvrant pour l’harmonie?
De Pierre Westelynck
France 2019 1h13
Documentaire
Nous sommes de plus en plus nombreux à avoir envie de contribuer au bien commun. Journaliste et bébévole à l’association “On Passe à l’Acte”, le réalisateur Pierre Westerlynck est parti à la rencontre de celles et ceux qui ont trouvé leur place dans le monde. Passionnés et inspirants, ils ont inventé un métier en phase avec leur raison d’être et contribuent à bâtir un monde plus équilibré. Leur témoignage donne un courage énorme pour agir et participer aux mutations en cours en devenant “artistes” de nos vies. Et si les crises en cours pouvaient être dépassées en révélant notre potentiel et en œuvrant pour l’harmonie?
Kusama infinity
SORTIE NATIONALEDe Heather Lenz
Etats-Unis 2019 1h18 vost
Documentaire
Fuyant son éducation conservatrice dans un petit village japonais, traumatisée par les horreurs de la Seconde Guerre mondiale, Yayoi Kusama rejoint les États-Unis en 1957. Étrangère, inconnue et sans attache, elle s’investit corps et âme dans l’expression d’une créativité longtemps bridée par sa famille. Ne pesant rien dans le monde de l’art, elle surmontera un à un les préjugés: racisme, sexisme, stigmatisation des maladies mentales et, bientôt, les difficultés liées à son âge. La documentariste Heather Lenz réalise un film passionnant en retraçant le parcours semé d’embûches de Yayoi Kusama, devenue aujourd’hui l’artiste femme la plus reconnue au monde et qui à plus de 90 ans continue de créer au quotidien.
Portrait de la jeune fille en feu
De Céline Sciamma
France 2019 2h
Avec Adèle Haenel, Noémie Merlant...
Prix du scénario Festival de Cannes 2019
1770. Marianne est peintre et doit réaliser le portrait de mariage d’Héloïse, une jeune femme qui vient de quitter le couvent. Héloïse résiste à son destin d’épouse en refusant de poser. Marianne va devoir la peindre en secret. Introduite auprès d’elle en tant que dame de compagnie, elle la regarde…
Douze ans après Naissance des pieuvres, la réalisatrice Céline Sciamma (Bande de filles, Ma vie de courgette) tourne à nouveau avec Adèle Haenel. En se penchant sur le travail des femmes-peintres au XVIIIème siècle et en tournant en Bretagne, elle réalise un grand film romanesque.
France 2019 2h
Avec Adèle Haenel, Noémie Merlant...
Prix du scénario Festival de Cannes 2019
1770. Marianne est peintre et doit réaliser le portrait de mariage d’Héloïse, une jeune femme qui vient de quitter le couvent. Héloïse résiste à son destin d’épouse en refusant de poser. Marianne va devoir la peindre en secret. Introduite auprès d’elle en tant que dame de compagnie, elle la regarde…
Douze ans après Naissance des pieuvres, la réalisatrice Céline Sciamma (Bande de filles, Ma vie de courgette) tourne à nouveau avec Adèle Haenel. En se penchant sur le travail des femmes-peintres au XVIIIème siècle et en tournant en Bretagne, elle réalise un grand film romanesque.
Jeudi 19 septembre à 20h15: Tu mérites un amour
SOIREE D'OUVERTURE DE LA SAISON ART ET ESSAI 2019-2020
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
D'Hafsia Herzi
France 2019 1h42
Avec Hafsia Herzi, Djanis Bouzyani…
Sélection Semaine de la critique Cannes 2019
Suite à l'infidélité de Rémi, Lila qui l'aimait plus que tout, vit difficilement la rupture. Un jour, il lui annonce qu'il part seul en Bolivie pour se retrouver face à lui-même et essayer de comprendre ses erreurs. Là-bas, il lui laisse entendre que leur histoire n'est pas finie. Entre discussions, réconforts et encouragement à la folie amoureuse, Lila s'égare...
Actrice (La graine et le mulet, La source des femmes, Persona non grata), Hafsia Herzi réalise son premier long-métrage. Elle a tourné en 15 jours ce film avec un petit budget. En empruntant son titre à un poème de Frida Kahlo et en scrutant avec délicatesse le sentiment amoureux, elle livre un film drôle et touchant. Elle viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Un bel événement en perspective!
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
D'Hafsia Herzi
France 2019 1h42
Avec Hafsia Herzi, Djanis Bouzyani…
Sélection Semaine de la critique Cannes 2019
Suite à l'infidélité de Rémi, Lila qui l'aimait plus que tout, vit difficilement la rupture. Un jour, il lui annonce qu'il part seul en Bolivie pour se retrouver face à lui-même et essayer de comprendre ses erreurs. Là-bas, il lui laisse entendre que leur histoire n'est pas finie. Entre discussions, réconforts et encouragement à la folie amoureuse, Lila s'égare...
Actrice (La graine et le mulet, La source des femmes, Persona non grata), Hafsia Herzi réalise son premier long-métrage. Elle a tourné en 15 jours ce film avec un petit budget. En empruntant son titre à un poème de Frida Kahlo et en scrutant avec délicatesse le sentiment amoureux, elle livre un film drôle et touchant. Elle viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Un bel événement en perspective!
Dimanche 22 septembre à 16h, 18h et 20h15: Miracle en Alabama
CYCLE FLASHBACK
D’Arthur Penn
Etats-Unis 1962 1h46 vost version restaurée
Avec Anne Bancroft, Patty Duke, Victor Jory…
Oscar de la Meilleure actrice 1963
A la suite d'une maladie, Helen Keller, une petite fille de sept ans, perd l'usage de la parole, de la vue et de l'ouïe. Ses parents font alors appel à Annie Sullivan, une jeune éducatrice, pour ramener l'enfant à une vie normale. Mais celle-ci va devoir face à l'hostilité d'Helen et de ses parents effrayés par ses méthodes. …
Après avoir adapté l’histoire vraie d’Helen Keller dans un téléfilm et dans une pièce de théâtre, le cinéaste américain Arthur Penn (futur réalisateur de Bonnie & Clyde et Little big man) l’adaptait pour le grand écran en 1962. Il réalisait un chef-d’œuvre subtil et touchant à (re)voir dans une belle version restaurée.
« On ne sort pas indemne de ce spectacle généreux, exceptionnel, sidérant. » L’Express
D’Arthur Penn
Etats-Unis 1962 1h46 vost version restaurée
Avec Anne Bancroft, Patty Duke, Victor Jory…
Oscar de la Meilleure actrice 1963
A la suite d'une maladie, Helen Keller, une petite fille de sept ans, perd l'usage de la parole, de la vue et de l'ouïe. Ses parents font alors appel à Annie Sullivan, une jeune éducatrice, pour ramener l'enfant à une vie normale. Mais celle-ci va devoir face à l'hostilité d'Helen et de ses parents effrayés par ses méthodes. …
Après avoir adapté l’histoire vraie d’Helen Keller dans un téléfilm et dans une pièce de théâtre, le cinéaste américain Arthur Penn (futur réalisateur de Bonnie & Clyde et Little big man) l’adaptait pour le grand écran en 1962. Il réalisait un chef-d’œuvre subtil et touchant à (re)voir dans une belle version restaurée.
« On ne sort pas indemne de ce spectacle généreux, exceptionnel, sidérant. » L’Express
Mardi 24 septembre à 20h15: Je veux manger ton pancréas
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE FESTIVAL VILLAGE D'ASIE
AVANT-PREMIERE
De Shinichiro Ushijima
Japon 2019 1h48 vost
Film d'animation
Sakura est une lycéenne populaire et pleine de vie. Tout l’opposé d'un de ses camarades solitaires qui, tombant par mégarde sur son journal intime, découvre qu’elle n’a plus que quelques mois à vivre. Unis par ce secret, ils se rapprochent et s'apprivoisent. Sakura lui fait alors une proposition: vivre ensemble toute une vie en accéléré, le temps d’un printemps...
Le réalisateur japonais Shinichiro Ushijima adapte brillamment un roman de Yoru Somino. En explorant avec sensibilité les différences adolescentes, et en traitant un sujet difficile avec subtilité et entrain, il réalise un film d'animation bouleversant.
A NOTER: Le Festival Village d'Asie aura lieu à la Filature à Audincourt les samedi 28 et dimanche 29 septembre. Plus de renseignements sur villagedasie.org
AVANT-PREMIERE
De Shinichiro Ushijima
Japon 2019 1h48 vost
Film d'animation
Sakura est une lycéenne populaire et pleine de vie. Tout l’opposé d'un de ses camarades solitaires qui, tombant par mégarde sur son journal intime, découvre qu’elle n’a plus que quelques mois à vivre. Unis par ce secret, ils se rapprochent et s'apprivoisent. Sakura lui fait alors une proposition: vivre ensemble toute une vie en accéléré, le temps d’un printemps...
Le réalisateur japonais Shinichiro Ushijima adapte brillamment un roman de Yoru Somino. En explorant avec sensibilité les différences adolescentes, et en traitant un sujet difficile avec subtilité et entrain, il réalise un film d'animation bouleversant.
A NOTER: Le Festival Village d'Asie aura lieu à la Filature à Audincourt les samedi 28 et dimanche 29 septembre. Plus de renseignements sur villagedasie.org
Bacurau
De Kleber Mendonça Filho et Juliano Dornelles
Brésil 2019 2h15 vost
Avec Barbara Colen, Sonia Braga, Udo Kier..
Prix du Jury Festival de Cannes 2019
Interdit aux moins de 12 ans
Dans un futur proche, le village de Bacurau dans le sertão brésilien fait le deuil de sa matriarche Carmelita qui s’est éteinte à 94 ans. Quelques jours plus tard, les habitants remarquent que Bacurau a disparu de la carte...
Les réalisateurs brésiliens Kleber Mendonça Filho et Juliano Dornelles (Les bruits de Récife, Aquarius) s’interrogent avec lucidité sur la situation sociale et politique du Brésil tout en mêlant avec bonheur le film d’anticipation, le western et la romance.
« Un film fascinant et spectaculaire. » Télérama
Rétrospective Hal Hartley - The Long Island trilogy
TARIF UNIQUE 4 €
Hal Hartley est un réalisateur américain dont la place et la trajectoire au sein du cinéma contemporain sont uniques. Uniques par leur style, leur force et leur originalité. Uniques, car il aura marqué toute une génération de cinéphiles durant les années 90 avant de s’engager dans une voie toujours plus indépendante et à contre-courant de son époque, au risque de disparaître du système. Aujourd’hui plus farouchement indépendant que jamais, Hartley écrit, finance, réalise et distribue des œuvres toujours plus exigeantes et qui ne ressemblent à aucune autre.
The unbelievable truth
Etats-Unis 1989 1h30 vost version restaurée
Avec Adrienne Shelly, Gary Sauer, Robert John Burke...
Josh Hutton, suite à un séjour en prison pour meurtre, retourne dans son village natal. Il rencontre Audry, toute jeune fille avec laquelle il sympathise. Elle lui propose de travailler pour son père qui tient un garage. Excellent mécanicien, il l’embauche, mais il voit d’un mauvais œil Josh tomber peu a peu sous le charme de sa fille…
Admirateur du cinéma européen et notamment de la Nouvelle vague, le réalisateur américain Hal Hartley tournait en 1989 à Long Island, où il avait grandi, ce premier film où éclatait son talent et un ton singulièrement original.
Trust me
Etats-Unis 1990 1h45 vost version restaurée
Avec Adrienne Shelly, Martin Donovan, Meritt Nelson…
A travers les amours difficiles d’une adolescente rebelle et d’un électronicien violent et cynique, Trust me se veut une comédie grinçante sur l’Amérique profonde des classes moyennes…
Un an après son premier film, Hal Hartley retrouvait une partie des acteurs avec qui il avait déjà tourné. En réalisant cette comédie sur les oubliés du rêve américain, il réalisait un film poétique et drôle à la fois.
Simple men
Etats-Unis 1992 1h45 vost version restaurée
Avec Robert John Burke, Bill Sage, Elina Löwensohn…
Sélection officielle Festival de Cannes 1992
Dennis et Bill McCabe sont deux frères totalement différents: si le premier est un étudiant timide, le second est un petit délinquant qui sort d’une relation compliquée ayant juré sa vengeance sur les femmes après que sa petite amie l’a quitté. Dennis propose à Bill de partir à la recherche de leur père, un révolutionnaire disparu une vingtaine d’années auparavant. C’est ainsi qu’ils font alors la rencontre de Kate et Elina et cette dernière semble pouvoir leur livrer des indices sur leur père…
En 1992, Hal Hartley tournait pour la dernière fois à Long island et réalisait un film éminemment attachant, considéré par beaucoup comme son meilleur. A noter que Hal hartley tournait lui-même la musique de ses films sous le pseudonyme de Ned Rifle.
« Pour tous ceux qui ont découvert en France, au début des années 90 ses premiers films, ce fut une déflagration, et le début d’un culte. » France Culture
De Kleber Mendonça Filho et Juliano Dornelles
Brésil 2019 2h15 vost
Avec Barbara Colen, Sonia Braga, Udo Kier..
Prix du Jury Festival de Cannes 2019
Interdit aux moins de 12 ans
Dans un futur proche, le village de Bacurau dans le sertão brésilien fait le deuil de sa matriarche Carmelita qui s’est éteinte à 94 ans. Quelques jours plus tard, les habitants remarquent que Bacurau a disparu de la carte...
Les réalisateurs brésiliens Kleber Mendonça Filho et Juliano Dornelles (Les bruits de Récife, Aquarius) s’interrogent avec lucidité sur la situation sociale et politique du Brésil tout en mêlant avec bonheur le film d’anticipation, le western et la romance.
« Un film fascinant et spectaculaire. » Télérama
Rétrospective Hal Hartley - The Long Island trilogy
TARIF UNIQUE 4 €
Hal Hartley est un réalisateur américain dont la place et la trajectoire au sein du cinéma contemporain sont uniques. Uniques par leur style, leur force et leur originalité. Uniques, car il aura marqué toute une génération de cinéphiles durant les années 90 avant de s’engager dans une voie toujours plus indépendante et à contre-courant de son époque, au risque de disparaître du système. Aujourd’hui plus farouchement indépendant que jamais, Hartley écrit, finance, réalise et distribue des œuvres toujours plus exigeantes et qui ne ressemblent à aucune autre.
The unbelievable truth
Etats-Unis 1989 1h30 vost version restaurée
Avec Adrienne Shelly, Gary Sauer, Robert John Burke...
Josh Hutton, suite à un séjour en prison pour meurtre, retourne dans son village natal. Il rencontre Audry, toute jeune fille avec laquelle il sympathise. Elle lui propose de travailler pour son père qui tient un garage. Excellent mécanicien, il l’embauche, mais il voit d’un mauvais œil Josh tomber peu a peu sous le charme de sa fille…
Admirateur du cinéma européen et notamment de la Nouvelle vague, le réalisateur américain Hal Hartley tournait en 1989 à Long Island, où il avait grandi, ce premier film où éclatait son talent et un ton singulièrement original.
Trust me
Etats-Unis 1990 1h45 vost version restaurée
Avec Adrienne Shelly, Martin Donovan, Meritt Nelson…
A travers les amours difficiles d’une adolescente rebelle et d’un électronicien violent et cynique, Trust me se veut une comédie grinçante sur l’Amérique profonde des classes moyennes…
Un an après son premier film, Hal Hartley retrouvait une partie des acteurs avec qui il avait déjà tourné. En réalisant cette comédie sur les oubliés du rêve américain, il réalisait un film poétique et drôle à la fois.
Simple men
Etats-Unis 1992 1h45 vost version restaurée
Avec Robert John Burke, Bill Sage, Elina Löwensohn…
Sélection officielle Festival de Cannes 1992
Dennis et Bill McCabe sont deux frères totalement différents: si le premier est un étudiant timide, le second est un petit délinquant qui sort d’une relation compliquée ayant juré sa vengeance sur les femmes après que sa petite amie l’a quitté. Dennis propose à Bill de partir à la recherche de leur père, un révolutionnaire disparu une vingtaine d’années auparavant. C’est ainsi qu’ils font alors la rencontre de Kate et Elina et cette dernière semble pouvoir leur livrer des indices sur leur père…
En 1992, Hal Hartley tournait pour la dernière fois à Long island et réalisait un film éminemment attachant, considéré par beaucoup comme son meilleur. A noter que Hal hartley tournait lui-même la musique de ses films sous le pseudonyme de Ned Rifle.
« Pour tous ceux qui ont découvert en France, au début des années 90 ses premiers films, ce fut une déflagration, et le début d’un culte. » France Culture
Dimanche 29 septembre à 16h, 18h et 20h15: Laura
CYCLE FLASHBACK
D’Otto Preminger
Etats-Unis 1944 1h28 vost version restaurée
Avec Gene Tierney, Dana Andrews, Clifton Webb…
5 nominations Oscar 1945 dont meilleur réalisateur
Qui a tué Laura Hunt, une ravissante jeune femme qui doit une partie de sa notoriété au chroniqueur Waldo Lydecker? L'inspecteur Mark McPherson mène l'enquête et interroge notamment Lydecker, qui considère Laura non seulement comme sa création, mais aussi comme un être lui appartenant. …
En 1946, le réalisateur américain d’origine autrichienne Otto Preminger adaptait un roman policier de Vera Caspary. Il réalisait un véritable chef-d’œuvre porté par l’interprétation de Gene Tierney et la musique de David Raskin. Un film mythique à (re)voir dans une belle version restaurée.
« L'un des 10 films noirs à avoir vu dans sa vie. Quant à Gene Tierney, rarement une actrice aura été aussi belle et fascinante à l'écran. » Ecranlarge.com
D’Otto Preminger
Etats-Unis 1944 1h28 vost version restaurée
Avec Gene Tierney, Dana Andrews, Clifton Webb…
5 nominations Oscar 1945 dont meilleur réalisateur
Qui a tué Laura Hunt, une ravissante jeune femme qui doit une partie de sa notoriété au chroniqueur Waldo Lydecker? L'inspecteur Mark McPherson mène l'enquête et interroge notamment Lydecker, qui considère Laura non seulement comme sa création, mais aussi comme un être lui appartenant. …
En 1946, le réalisateur américain d’origine autrichienne Otto Preminger adaptait un roman policier de Vera Caspary. Il réalisait un véritable chef-d’œuvre porté par l’interprétation de Gene Tierney et la musique de David Raskin. Un film mythique à (re)voir dans une belle version restaurée.
« L'un des 10 films noirs à avoir vu dans sa vie. Quant à Gene Tierney, rarement une actrice aura été aussi belle et fascinante à l'écran. » Ecranlarge.com
Août 2019
Nuits magiques
SORTIE NATIONALE
De Paolo Virzi
Italie 2019 2h05 vost
Avec Mauro Lamantia, Giovanni Toscano, Irene Vetere…
Film de clôture Festival de Rome 2019
1990. Lorsqu'un producteur est retrouvé mort, les premiers suspects sont trois jeunes aspirants scénaristes. Au cours d'une nuit au commissariat, ceux-ci se remémorent leurs aventures tumultueuses dans les derniers éclats des années glorieuses du cinéma italien...
Deux ans après avoir tourné L'échappée belle aux Etats-Unis, le réalisateur italien Paolo Virzi (La prima cosa bella, Folles de joie) tourne à Rome. Il rend un hommage sincère et décalé à la fois aux acteurs de l'âge d'or du cinéma italien, notamment Ettore Scola, et Federico Fellini, et réalise une comédie drôle et savoureuse.
SORTIE NATIONALE
De Paolo Virzi
Italie 2019 2h05 vost
Avec Mauro Lamantia, Giovanni Toscano, Irene Vetere…
Film de clôture Festival de Rome 2019
1990. Lorsqu'un producteur est retrouvé mort, les premiers suspects sont trois jeunes aspirants scénaristes. Au cours d'une nuit au commissariat, ceux-ci se remémorent leurs aventures tumultueuses dans les derniers éclats des années glorieuses du cinéma italien...
Deux ans après avoir tourné L'échappée belle aux Etats-Unis, le réalisateur italien Paolo Virzi (La prima cosa bella, Folles de joie) tourne à Rome. Il rend un hommage sincère et décalé à la fois aux acteurs de l'âge d'or du cinéma italien, notamment Ettore Scola, et Federico Fellini, et réalise une comédie drôle et savoureuse.
Les faussaires de Manhattan
De Marielle Heller
Etats-Unis 2019 1h47 vost
Avec Melissa McCarthy, richard E. Grant…
3 Nominations Oscar 2019
Ancienne auteure à succès aujourd’hui sans le sou, Lee Israel se découvre par hasard un don exceptionnel : celui d’imiter à la perfection le style de grands romanciers. Avec l’aide de son ami Jack, elle monte une arnaque imparable: rédiger de fausses correspondances entre auteurs célèbres, que Jack revend à prix d’or aux collectionneurs new-yorkais. Grisés par le succès, les deux faussaires ne voient pas que le FBI commence à s’intéresser à eux...
L'actrice et réalisatrice Marielle Heller s'inspire d'une histoire vraie et réalise un film brillant entre comédie et thriller politique."Une histoire et des personnages captivants." CinemaTeaser
Etats-Unis 2019 1h47 vost
Avec Melissa McCarthy, richard E. Grant…
3 Nominations Oscar 2019
Ancienne auteure à succès aujourd’hui sans le sou, Lee Israel se découvre par hasard un don exceptionnel : celui d’imiter à la perfection le style de grands romanciers. Avec l’aide de son ami Jack, elle monte une arnaque imparable: rédiger de fausses correspondances entre auteurs célèbres, que Jack revend à prix d’or aux collectionneurs new-yorkais. Grisés par le succès, les deux faussaires ne voient pas que le FBI commence à s’intéresser à eux...
L'actrice et réalisatrice Marielle Heller s'inspire d'une histoire vraie et réalise un film brillant entre comédie et thriller politique."Une histoire et des personnages captivants." CinemaTeaser
La famille
SORTIE NATIONALE
D'Ettore Scola
Italie France 1987 2h07 vost version restaurée
Avec Fanny Ardant, Vittorio Gassman, Philippe Noiret, Sergio Castellito…
Chronique d'une famille italienne à Rome de 1906 à nos jours racontée par son patriarche: "A mettre ainsi bout à bout tout ce qui se passe dans une famille, on ne sait pas s'il y a de quoi rire ou de quoi pleurer."…
En 1987, le réalisateur italien Ettore Scola (Nous nous sommes tant aimés!, Une journée particulière, Affreux sales et méchants) racontait 80 ans de l'histoire italienne dans le décor unique d'un grand appartement romain. Il réalisait une chronique familiale pleine de finesse et de tendresse qui a obtenu 5 David (l'équivalent italien des César) en 1987. Un film méconnu du grand réalisateur Ettore Scola à revoir dans une belle version restaurée.
Italie France 1987 2h07 vost version restaurée
Avec Fanny Ardant, Vittorio Gassman, Philippe Noiret, Sergio Castellito…
Chronique d'une famille italienne à Rome de 1906 à nos jours racontée par son patriarche: "A mettre ainsi bout à bout tout ce qui se passe dans une famille, on ne sait pas s'il y a de quoi rire ou de quoi pleurer."…
En 1987, le réalisateur italien Ettore Scola (Nous nous sommes tant aimés!, Une journée particulière, Affreux sales et méchants) racontait 80 ans de l'histoire italienne dans le décor unique d'un grand appartement romain. Il réalisait une chronique familiale pleine de finesse et de tendresse qui a obtenu 5 David (l'équivalent italien des César) en 1987. Un film méconnu du grand réalisateur Ettore Scola à revoir dans une belle version restaurée.
Once upon a time... in Hollywood
De Quentin Tarantino
Etats-Unis 2019 2h42 vf/vost selon les séances
Avec Brad Pitt, Leonardo DiCaprio, Margot Robbie, Al Pacino…
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
En 1969, la star de télévision Rick Dalton et le cascadeur Cliff Booth, sa doublure de longue date, poursuivent leurs carrières au sein d’une industrie qu’ils ne reconnaissent plus...
Quatre ans après Les huit salopards, le réalisateur américain Quentin Tarantino (Pulp fiction, Kill Bill, Inglorious Basterds) réalise son neuvième film. En situant l'action il y a 50 ans, en août 1969, au moment où l'actrice Sharon Tate a été assassinée par Charles Manson, il réalise un bouleversant et virtuose hommage au cinéma des années 1960.
« Tarantino nous replonge dans le Los Angeles de 1969 avec une minutie époustouflante et une mélancolie bouleversante. » Première
Etats-Unis 2019 2h42 vf/vost selon les séances
Avec Brad Pitt, Leonardo DiCaprio, Margot Robbie, Al Pacino…
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
En 1969, la star de télévision Rick Dalton et le cascadeur Cliff Booth, sa doublure de longue date, poursuivent leurs carrières au sein d’une industrie qu’ils ne reconnaissent plus...
Quatre ans après Les huit salopards, le réalisateur américain Quentin Tarantino (Pulp fiction, Kill Bill, Inglorious Basterds) réalise son neuvième film. En situant l'action il y a 50 ans, en août 1969, au moment où l'actrice Sharon Tate a été assassinée par Charles Manson, il réalise un bouleversant et virtuose hommage au cinéma des années 1960.
« Tarantino nous replonge dans le Los Angeles de 1969 avec une minutie époustouflante et une mélancolie bouleversante. » Première
Frankie
SORTIE NATIONALE
D'Ira Sachs
Etats-Unis France Portugal 2019 1h38 vost
Avec Isabelle Huppert, Brendan Gleeson, Marisa Tomei…
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Frankie, célèbre actrice française, se sait gravement malade. Elle décide de passer ses dernières vacances entourée de ses proches, à Sintra au Portugal...
Après avoir tourné ses deux films précédents à New-York (Love is strange, Brooklyn village), le réalisateur américain Ira Sachs a posé sa caméra au Portugal. En abordant un sujet grave avec sa délicatesse habituelle, il réalise un film émouvant porté par un casting 5 étoiles (Isabelle Huppert, Brendan Gleeson, Marisa Tomei, Jérémie Rénier, Greg Kinnear).
« Une œuvre subtile, et une Isabelle Huppert impériale. » Les Inrockuptibles
Etats-Unis France Portugal 2019 1h38 vost
Avec Isabelle Huppert, Brendan Gleeson, Marisa Tomei…
Sélection officielle Festival de Cannes 2019
Frankie, célèbre actrice française, se sait gravement malade. Elle décide de passer ses dernières vacances entourée de ses proches, à Sintra au Portugal...
Après avoir tourné ses deux films précédents à New-York (Love is strange, Brooklyn village), le réalisateur américain Ira Sachs a posé sa caméra au Portugal. En abordant un sujet grave avec sa délicatesse habituelle, il réalise un film émouvant porté par un casting 5 étoiles (Isabelle Huppert, Brendan Gleeson, Marisa Tomei, Jérémie Rénier, Greg Kinnear).
« Une œuvre subtile, et une Isabelle Huppert impériale. » Les Inrockuptibles
Jeudi 29 août à 18h: Ceux qui travaillent
AVANT-PREMIERE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
D'Antoine Russbach
Suisse 2018 1h42
Avec Olivier Gourmet, Adèle Bochatay…
Sélection officielle Festival de Locarno 2018
Cadre supérieur dans une grande compagnie de fret maritime, Frank consacre sa vie au travail. Mais il se fait licencier. Le voilà contraint de remettre toute sa vie en question...
Pour son premier long-métrage, le réalisateur suisse Antoine Russbach brosse un portrait implacable du monde du travail. Il réalise un brillant drame social qui a obtenu trois prix, dont celui du meilleur film, aux Prix du cinéma suisse 2018.
Suisse 2018 1h42
Avec Olivier Gourmet, Adèle Bochatay…
Sélection officielle Festival de Locarno 2018
Cadre supérieur dans une grande compagnie de fret maritime, Frank consacre sa vie au travail. Mais il se fait licencier. Le voilà contraint de remettre toute sa vie en question...
Pour son premier long-métrage, le réalisateur suisse Antoine Russbach brosse un portrait implacable du monde du travail. Il réalise un brillant drame social qui a obtenu trois prix, dont celui du meilleur film, aux Prix du cinéma suisse 2018.
Débat après le film avec Antoine Russbach
Juillet 2019
La grand-messe
SORTIE NATIONALE
De Méryl Fortuna-Rossi et Valéry Rosier
France 2019 1h10
Documentaire
Des Ardennes au col d'Izoard, le long des départementales et sur les sentiers escarpés, une nuée de camping-cars s'élancent pour célébrer le Tour de France. Le soleil réchauffe, les transats sont sortis, les copains arrivent: c'est l'été, la grand-messe commence…
Le réalisateur français Méryl Fortuna-Rossi et le cinéaste belge Valéry Rosier (Parasol) portent un regard drôle, attendrissant et poignant sur les passionnés de la plus grande course cycliste du monde.
Mario Bava, le magicien des couleurs
SORTIE NATIONALE
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
Le réalisateur italien Mario Bava (1914-1980) a bâti une œuvre singulière et cohérente, formant une parfaite unité esthétique. Voici l'occasion de (re)voir 3 films majeurs de ce réalisateur qui est considéré comme le maître du cinéma fantastique italien et qui a inspiré de nombreux cinéastes comme Dario Argento, Quentin Tarantino ou Tim Burton.
Six femmes pour l'assassin
Italie 1963 1h27 vost version restaurée
Avec Cameron Mitchell, Eva Bartok...
La Comtesse Como dirige à Rome un atelier de haute couture. Un jour, Isabelle, un de ses mannequins, est retrouvée morte. Le doute n'est pas permis: il s'agit d'un meurtre…
Avec ce film, Mario Bava créait un genre cinématographique, le giallo. Pierre angulaire de son œuvre, Six femmes pour l'assassin est une symphonie macabre de couleurs invraisemblables magnifiée par la musique de Carlo Rustichelli.
Les trois visages de la peur
Italie 1963 1h24 vost version restaurée
Avec Boris Karloff, Michèle Mercier...
Rosy est harcelée au téléphone par un inconnu lui annonçant sa propre mort… Un vampire prend les traits d'une femme pour hanter la campagne slave… Miss Chester n'aurait peut-être pas dû voler la bague de l'une de ses patientes récemment décédée...
Avec ce film à sketches, Mario Bava revisitait brillamment trois genres, le giallo, le conte vampirique et l'histoire de fantômes.
La ruée des Vikings
Italie 1961 1h28 vost version restaurée
Avec Cameron Mitchell, Girorgio Ardisson...
Deux frères élevés dans des camps opposés combattent le félon qui les a séparés et cherchent à venger la mort de leur père...
Mario Bava réalisait un incroyable film d'aventures médiévales qui allie descriptions graphiques d'une brutalité lyrique et poésie des images à la beauté surréaliste.
Rojo
De Benjamín Naishtat
Argentine 2019 1h49 vost
Avec Dario Grandinetti, Andrea Frigerio ...
Sélection officielle Festival du film policier de Beaune 2019
Argentine, 1975. Claudio, avocat réputé, mène une existence confortable, acceptant de fermer les yeux sur les pratiques du régime en place. Lors d’un dîner, il est violemment pris à parti par un inconnu et l’altercation vire au drame. Claudio fait en sorte d’étouffer l’affaire, sans se douter que cette décision va l’entraîner dans une spirale sans fin…
Pour son troisième long métrage, le cinéaste argentin Benjamin Naishtat (Historia del miedo) revisite l'histoire de son pays tout en utilisant le langage cinématographique des années 1970. Il réalise un film policier passionnant.
« Un hommage aux polars américains des années 1970. Captivant. » Le Point
SORTIE NATIONALE
De Méryl Fortuna-Rossi et Valéry Rosier
France 2019 1h10
Documentaire
Des Ardennes au col d'Izoard, le long des départementales et sur les sentiers escarpés, une nuée de camping-cars s'élancent pour célébrer le Tour de France. Le soleil réchauffe, les transats sont sortis, les copains arrivent: c'est l'été, la grand-messe commence…
Le réalisateur français Méryl Fortuna-Rossi et le cinéaste belge Valéry Rosier (Parasol) portent un regard drôle, attendrissant et poignant sur les passionnés de la plus grande course cycliste du monde.
Mario Bava, le magicien des couleurs
SORTIE NATIONALE
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
Le réalisateur italien Mario Bava (1914-1980) a bâti une œuvre singulière et cohérente, formant une parfaite unité esthétique. Voici l'occasion de (re)voir 3 films majeurs de ce réalisateur qui est considéré comme le maître du cinéma fantastique italien et qui a inspiré de nombreux cinéastes comme Dario Argento, Quentin Tarantino ou Tim Burton.
Six femmes pour l'assassin
Italie 1963 1h27 vost version restaurée
Avec Cameron Mitchell, Eva Bartok...
La Comtesse Como dirige à Rome un atelier de haute couture. Un jour, Isabelle, un de ses mannequins, est retrouvée morte. Le doute n'est pas permis: il s'agit d'un meurtre…
Avec ce film, Mario Bava créait un genre cinématographique, le giallo. Pierre angulaire de son œuvre, Six femmes pour l'assassin est une symphonie macabre de couleurs invraisemblables magnifiée par la musique de Carlo Rustichelli.
Les trois visages de la peur
Italie 1963 1h24 vost version restaurée
Avec Boris Karloff, Michèle Mercier...
Rosy est harcelée au téléphone par un inconnu lui annonçant sa propre mort… Un vampire prend les traits d'une femme pour hanter la campagne slave… Miss Chester n'aurait peut-être pas dû voler la bague de l'une de ses patientes récemment décédée...
Avec ce film à sketches, Mario Bava revisitait brillamment trois genres, le giallo, le conte vampirique et l'histoire de fantômes.
La ruée des Vikings
Italie 1961 1h28 vost version restaurée
Avec Cameron Mitchell, Girorgio Ardisson...
Deux frères élevés dans des camps opposés combattent le félon qui les a séparés et cherchent à venger la mort de leur père...
Mario Bava réalisait un incroyable film d'aventures médiévales qui allie descriptions graphiques d'une brutalité lyrique et poésie des images à la beauté surréaliste.
Rojo
De Benjamín Naishtat
Argentine 2019 1h49 vost
Avec Dario Grandinetti, Andrea Frigerio ...
Sélection officielle Festival du film policier de Beaune 2019
Argentine, 1975. Claudio, avocat réputé, mène une existence confortable, acceptant de fermer les yeux sur les pratiques du régime en place. Lors d’un dîner, il est violemment pris à parti par un inconnu et l’altercation vire au drame. Claudio fait en sorte d’étouffer l’affaire, sans se douter que cette décision va l’entraîner dans une spirale sans fin…
Pour son troisième long métrage, le cinéaste argentin Benjamin Naishtat (Historia del miedo) revisite l'histoire de son pays tout en utilisant le langage cinématographique des années 1970. Il réalise un film policier passionnant.
« Un hommage aux polars américains des années 1970. Captivant. » Le Point
Roads
SORTIE NATIONALE
De Sebastian Schipper
Allemagne 2019 1h40 vost
Avec Fionn Whitehead, Stéphane Bak, Moritz Bleibtreu ..
Gyllen, un jeune garçon de 18 ans originaire de Londres, fuit les vacances familiales au Maroc à bord du camping-car volé à son beau-père. Sur sa route, il rencontre William, un jeune congolais de son âge qui souhaite rejoindre l’Europe à la recherche de son frère disparu. Complètement livrés à eux-mêmes, ils décident d’unir leurs forces. Ce duo improbable se fraye un chemin à travers le Maroc, l’Espagne et la France jusqu’à Calais, poussé par la soif d’aventure. Au fil de leur voyage, l’amitié et la confiance s’installent entre les deux adolescents. Mais certaines décisions difficiles vont changer leur vie à tout jamais...
Quatre ans après le thriller Victoria tourné en un seul plan-séquence, le réalisateur allemand Sebastian Schipper change de registre. En tournant en anglais, en filmant dans l'ordre chronologique, et en montrant l'amitié qui s’installe entre deux adolescents interprétés par Fionn Whitehead (My lady, Dunkerque) et Stéphane Bak (Elle, L'adieu à la nuit), il réalise un road-movie émouvant.
De Sebastian Schipper
Allemagne 2019 1h40 vost
Avec Fionn Whitehead, Stéphane Bak, Moritz Bleibtreu ..
Gyllen, un jeune garçon de 18 ans originaire de Londres, fuit les vacances familiales au Maroc à bord du camping-car volé à son beau-père. Sur sa route, il rencontre William, un jeune congolais de son âge qui souhaite rejoindre l’Europe à la recherche de son frère disparu. Complètement livrés à eux-mêmes, ils décident d’unir leurs forces. Ce duo improbable se fraye un chemin à travers le Maroc, l’Espagne et la France jusqu’à Calais, poussé par la soif d’aventure. Au fil de leur voyage, l’amitié et la confiance s’installent entre les deux adolescents. Mais certaines décisions difficiles vont changer leur vie à tout jamais...
Quatre ans après le thriller Victoria tourné en un seul plan-séquence, le réalisateur allemand Sebastian Schipper change de registre. En tournant en anglais, en filmant dans l'ordre chronologique, et en montrant l'amitié qui s’installe entre deux adolescents interprétés par Fionn Whitehead (My lady, Dunkerque) et Stéphane Bak (Elle, L'adieu à la nuit), il réalise un road-movie émouvant.
100 kilos d'étoiles
SORTIE NATIONALE
De Marie-Sophie Chambon
France 2019 1h28
Avec Laure Duchêne, Angèle Metzger...
Loïs, 16 ans, n'a qu'un rêve depuis toute petite : devenir spationaute... s’envoler loin de cette Terre où elle se sent si étrangère. Mais elle a beau être surdouée en maths et physique, il y a un problème : Loïs pèse 100 kilos... et pas moyen d'échapper à ce truc de famille qui lui colle à la peau. Alors que tout semble perdu, Loïs rencontre Amélie, Stannah, et Justine, trois adolescentes abîmées comme elle par la vie, prêtes à tout pour partir avec elle dans l'espace…
La réalisatrice française Marie-Sophie Chambon réalise son premier long-métrage. En traitant avec subtilité de la question du surpoids, en filmant l'amitié de quatre adolescentes en marge, en confrontant le monde terrestre et le monde aérien, en mêlant drame et comédie, réalisme et merveilleux, elle réalise un conte initiatique touchant.
Face à la nuit
De Marie-Sophie Chambon
France 2019 1h28
Avec Laure Duchêne, Angèle Metzger...
Loïs, 16 ans, n'a qu'un rêve depuis toute petite : devenir spationaute... s’envoler loin de cette Terre où elle se sent si étrangère. Mais elle a beau être surdouée en maths et physique, il y a un problème : Loïs pèse 100 kilos... et pas moyen d'échapper à ce truc de famille qui lui colle à la peau. Alors que tout semble perdu, Loïs rencontre Amélie, Stannah, et Justine, trois adolescentes abîmées comme elle par la vie, prêtes à tout pour partir avec elle dans l'espace…
La réalisatrice française Marie-Sophie Chambon réalise son premier long-métrage. En traitant avec subtilité de la question du surpoids, en filmant l'amitié de quatre adolescentes en marge, en confrontant le monde terrestre et le monde aérien, en mêlant drame et comédie, réalisme et merveilleux, elle réalise un conte initiatique touchant.
Face à la nuit
De Wi-ding Ho
Taïwan 2019 1h47 vost
Avec Jack Kao, Lee Hong-Chi, Louise Grinberg...
Grand Prix Festival du film policier de Beaune 2019
Interdit aux moins de 12 ans
2049, 2016 et 2000. Trois nuits de la vie d’un homme. Trois nuits à traverser un monde interlope, qui ont fait basculer son existence ordinaire. Il est sur le point de commettre l’irréparable. Mais son passé va le rattraper…
En choisissant de raconter à Taipei la vie d'un homme en trois moments-clés montés à rebours, le réalisateur malaisien Wi-ding Ho réalise un film virtuose et puissant, entre anticipation, polar contemporain et mélodrame existentiel. Une révélation.
« Un coup de maître, tant le film monte en puissance jusqu’à sa dernière scène, magistrale. » Avoir-alire.com
Little festival
Taïwan 2019 1h47 vost
Avec Jack Kao, Lee Hong-Chi, Louise Grinberg...
Grand Prix Festival du film policier de Beaune 2019
Interdit aux moins de 12 ans
2049, 2016 et 2000. Trois nuits de la vie d’un homme. Trois nuits à traverser un monde interlope, qui ont fait basculer son existence ordinaire. Il est sur le point de commettre l’irréparable. Mais son passé va le rattraper…
En choisissant de raconter à Taipei la vie d'un homme en trois moments-clés montés à rebours, le réalisateur malaisien Wi-ding Ho réalise un film virtuose et puissant, entre anticipation, polar contemporain et mélodrame existentiel. Une révélation.
« Un coup de maître, tant le film monte en puissance jusqu’à sa dernière scène, magistrale. » Avoir-alire.com
Little festival
Retrouvez tout l'été 8 films d'animation, dont deux avant-premières. Avec au menu cinq programmes de courts-métrages poétiques et drôles, ainsi que trois longs métrages enchanteurs réalisés par le cinéaste norvégien Rasmus Silversten (Dans la forêt enchantée d'Oukybouky, La grande course au fromage, Le voyage dans la lune). Idéal pour toute la famille.
Les contes de la mer
3 courts-métrages 45 minutes à partir de 3 ans
Un programme de 3 courts métrages d’animation pour découvrir le monde de la mer.
Le Petit bateau en papier rouge
Un petit bateau en papier rêve d’explorer le monde. Il part donc à l’aventure sur toutes les mers de la Terre.
Enco, une traversée à vapeur
Sur une plage déserte, un petit garçon s’embarque à bord d’une mystérieuse épave. Commence alors son voyage où s’entremêlent rêve et réalité.
Le Bonhomme de sable
Qu’arrive-t-il lorsque nous quittons la plage le soir ? De drôles de créatures de sable prennent alors vie.
A la découverte du monde
5 courts-métrages 34 minutes à partir de 3 ans
Programme de courts métrages d'animation. Tous les petits doivent un jour apprendre à voler de leurs propres ailes. Quelle aventure de quitter le nid pour se laisser guider par sa curiosité, se faire des amis différents ou encore affronter les éléments ! Lorsque la peur de l'inconnu laisse place à l'exaltation de la découverte, plus rien ne nous arrête!
Dans la forêt enchantée d'Oukybouky
De Rasmus Silversten 1h15 à partir de 5 ans
Il fait bon vivre dans la Forêt de Oukybouky. Pourtant, les souris Lucien et Sam la Vadrouille, Maître Lièvre et la Famille Écureuil doivent rester prudents car certains voisins ont parfois le ventre creux et les dents longues... Quand Marvin le Renard et Horace le Hérisson tentent de croquer Lucien et sa grand-mère, les habitants de la forêt décident d’agir. Mais comment persuader Marvin et Horace qu’ils devront désormais remplir leurs assiettes avec des noisettes ?
Promenons-nous avec les petits loups
6 courts-métrages 44 minutes à partir de 3 ans
Le grand méchant loup est-il vraiment si grand et si méchant ? Avez-vous déjà entendu l’histoire du loup-danseur ou celle du papa-loup ? Six contes animés, plein d’humour et de surprises pour découvrir le loup sous toutes ses facettes... De quoi chasser la peur du loup!
Un petit air de famille
courts-métrages 40 minutes avant-première à partir de 4 ans
La famille, ce n’est que du bonheur ! Enfin, à condition de ne pas se disputer ni de faire de caprices ! Et si prendre soin les uns des autres était la plus belle des aventures ? Cinq histoires de familles pour les enfants, leurs parents et leurs grands-parents !
La ronde des couleurs
6 courts-métrages 40 minutes à partir de 3 ans
Programme de 6 courts métrages d'animation.
Au fil des saisons, sur le pelage des animaux, ou encore dans une boîte de crayons, les couleurs sont partout ! Même la musique a ses couleurs ! Un programme de courts-métrages qui fera découvrir aux plus petits un univers bariolé et bigarré.
Les couleurs expriment des sentiments, portent des émotions et donnent du sens aux histoires. Dès leur plus jeune âge, les enfants font l’expérience des couleurs. Ce programme propose d’explorer la palette de la nature et des peintres.
Le voyage dans la lune
De Rasmus Silversten 1h20 avant-première à partir de 5 ans
Tous les pays du monde rêvent d’atteindre la Lune pour y planter leur drapeau. Solan et Ludvig décident de tenter leur chance à bord de la fusée construite par Féodor. Commence alors une incroyable odyssée spatiale ! Le dernier épisode des aventures de Solan et Ludvig après De la neige pour Noël et La Grande course au fromage.
La grande course au fromage
De Rasmus Silversten 1h18 à partir de 4 ans
Solan veut participer à la grande course au Fromage qui opposera son village au village voisin et ainsi montrer à tous qu’il est un vrai champion. En secret, il parie même la maison qu’il partage avec Féodor l’inventeur génial et Ludvig le Hérisson timide. Solan et ses amis vont vite découvrir qu’il auront à affronter de nombreux obstacles et adversaires de taille lors de cette grande aventure ! Pour remporter la course et sauver leur maison, ils vont braver montagnes, lacs gelés et précipices avec un fromage géant.
Les contes de la mer
3 courts-métrages 45 minutes à partir de 3 ans
Un programme de 3 courts métrages d’animation pour découvrir le monde de la mer.
Le Petit bateau en papier rouge
Un petit bateau en papier rêve d’explorer le monde. Il part donc à l’aventure sur toutes les mers de la Terre.
Enco, une traversée à vapeur
Sur une plage déserte, un petit garçon s’embarque à bord d’une mystérieuse épave. Commence alors son voyage où s’entremêlent rêve et réalité.
Le Bonhomme de sable
Qu’arrive-t-il lorsque nous quittons la plage le soir ? De drôles de créatures de sable prennent alors vie.
A la découverte du monde
5 courts-métrages 34 minutes à partir de 3 ans
Programme de courts métrages d'animation. Tous les petits doivent un jour apprendre à voler de leurs propres ailes. Quelle aventure de quitter le nid pour se laisser guider par sa curiosité, se faire des amis différents ou encore affronter les éléments ! Lorsque la peur de l'inconnu laisse place à l'exaltation de la découverte, plus rien ne nous arrête!
Dans la forêt enchantée d'Oukybouky
De Rasmus Silversten 1h15 à partir de 5 ans
Il fait bon vivre dans la Forêt de Oukybouky. Pourtant, les souris Lucien et Sam la Vadrouille, Maître Lièvre et la Famille Écureuil doivent rester prudents car certains voisins ont parfois le ventre creux et les dents longues... Quand Marvin le Renard et Horace le Hérisson tentent de croquer Lucien et sa grand-mère, les habitants de la forêt décident d’agir. Mais comment persuader Marvin et Horace qu’ils devront désormais remplir leurs assiettes avec des noisettes ?
Promenons-nous avec les petits loups
6 courts-métrages 44 minutes à partir de 3 ans
Le grand méchant loup est-il vraiment si grand et si méchant ? Avez-vous déjà entendu l’histoire du loup-danseur ou celle du papa-loup ? Six contes animés, plein d’humour et de surprises pour découvrir le loup sous toutes ses facettes... De quoi chasser la peur du loup!
Un petit air de famille
courts-métrages 40 minutes avant-première à partir de 4 ans
La famille, ce n’est que du bonheur ! Enfin, à condition de ne pas se disputer ni de faire de caprices ! Et si prendre soin les uns des autres était la plus belle des aventures ? Cinq histoires de familles pour les enfants, leurs parents et leurs grands-parents !
La ronde des couleurs
6 courts-métrages 40 minutes à partir de 3 ans
Programme de 6 courts métrages d'animation.
Au fil des saisons, sur le pelage des animaux, ou encore dans une boîte de crayons, les couleurs sont partout ! Même la musique a ses couleurs ! Un programme de courts-métrages qui fera découvrir aux plus petits un univers bariolé et bigarré.
Les couleurs expriment des sentiments, portent des émotions et donnent du sens aux histoires. Dès leur plus jeune âge, les enfants font l’expérience des couleurs. Ce programme propose d’explorer la palette de la nature et des peintres.
Le voyage dans la lune
De Rasmus Silversten 1h20 avant-première à partir de 5 ans
Tous les pays du monde rêvent d’atteindre la Lune pour y planter leur drapeau. Solan et Ludvig décident de tenter leur chance à bord de la fusée construite par Féodor. Commence alors une incroyable odyssée spatiale ! Le dernier épisode des aventures de Solan et Ludvig après De la neige pour Noël et La Grande course au fromage.
La grande course au fromage
De Rasmus Silversten 1h18 à partir de 4 ans
Solan veut participer à la grande course au Fromage qui opposera son village au village voisin et ainsi montrer à tous qu’il est un vrai champion. En secret, il parie même la maison qu’il partage avec Féodor l’inventeur génial et Ludvig le Hérisson timide. Solan et ses amis vont vite découvrir qu’il auront à affronter de nombreux obstacles et adversaires de taille lors de cette grande aventure ! Pour remporter la course et sauver leur maison, ils vont braver montagnes, lacs gelés et précipices avec un fromage géant.
Rétrospective Charlie Chaplin
SORTIE NATIONALE
A l'occasion du 130ème anniversaire de la naissance de Charlie Chaplin, voici l'occasion de revoir 10 longs métrages et 3 courts métrages.
Charlot s'amuse
trois courts métrages 1915 – 1917 1h12 version restaurée
Le vagabond le plus célèbre de l’histoire du cinéma mène la belle vie dans ce programme inédit de trois courts métrages réunissant Charlot au music-hall, Charlot et le comte et Charlot fait une cure. Un concentré du génie burlesque de Chaplin
Le kid
1921 52 min version restaurée
Lâchée par son amant, une jeune femme abandonne son enfant. Charlot le vagabond le recueille. Mais les services sociaux s’en mêlent...
« En tant que cinéaste, ce film me touche particulièrement. Je vois désormais à quel point il m’a influencé, parce qu’il y a dans le cinéma de Chaplin comme dans le mien une logique de vie, et non une logique de cinéma. » Abbas Kiarostami
L'opinion publique
1923 1h19 version restaurée
Marie Saint-Clair et Jean Millet s’aiment contre l’avis de leurs parents. Ils ont décidé de fuir ensemble. Mais le père de Jean est victime d’une attaque, et Marie, croyant que Jean a changé d’avis, part seule...
« L’Opinion publique m’a marqué pour toujours. Tout à coup on découvrait une sophistication intelligente et innocente à la fois. Le cinéma est soudain devenu adulte, et moi avec. Ce film est à l’origine de ma façon un peu trop sérieuse de faire du cinéma. » Michael Powell
La ruée vers l'or
1925, version de 1942 1h12 version restaurée
1898, Nord-Ouest du Canada. Alors que des milliers d’aventuriers arpentent le Klondike en quête du métal précieux, Charlot est surpris par une tempête de neige. Il trouve refuge dans une cabane isolée et fait la rencontre de Big Jim McKay et du terrible Black Larsen...
« Ce film est l’un des plus beaux que le cinéma nous ait jamais donnés, c’est une œuvre de poésie et elle est donc accomplie en soi, parfaite. » Michelangelo Antonioni
Le cirque
1928 1h12 version restaurée
En fuyant la police, un vagabond se retrouve sur la piste d’un cirque. Ses étourderies provoquent l’hilarité du public et incitent le directeur de l’établissement à l’embaucher comme clown...
« Chaplin n’était pas un intellectuel prétentieux, c’était quelqu’un qui poussait à son paroxysme l’expression des émotions et d’une certaine vision de la vie à travers le cinéma. » Emir Kusturica
Les lumières de la ville
1931 1h27 version restaurée
Un vagabond s’éprend d’une belle et jeune vendeuse de fleurs aveugle qui vit avec sa mère, couverte de dettes. Suite à un quiproquo, la fleuriste s’imagine le misérable, qui vient de lui acheter une fleur, en milliardaire...
Considéré par A. Tarkovski, S. Kubrick, W. Allen et par Chaplin lui-même comme le meilleur film de son auteur, Les Lumières de la ville était même selon l’aveu d’Orson Welles le meilleur film de tous les temps.
Les temps modernes
1936 1h27 version restaurée
Charlot est ouvrier dans une immense usine. Il resserre quotidiennement des boulons. Mais les machines, le travail à la chaîne le rendent malade, il abandonne son poste et recueille une orpheline...
« Les Temps modernes est sans doute un des plus grands documentaires sur l’époque. » Luc et Jean-Pierre Dardenne
Le dictateur
1940 2h05 version restaurée
Dans le ghetto juif vit un petit barbier qui ressemble énormément à Adenoid Hynkel, le dictateur de Tomania qui a décidé l’extermination du peuple juif. Au cours d’une rafle, le barbier est arrêté en compagnie de Schultz, un farouche adversaire d’Hynkel...
« À la fois comédie et tragédie, Le Dictateur couvre un immense spectre émotionnel. Ce film est un miracle. » Sidney Lumet
Monsieur Verdoux
1947 1h59 version restaurée
Marié et père d’un jeune garçon, Henri Verdoux, qui est employé de banque, se trouve soudain sans travail. Son expérience lui permet de se lancer dans des opérations boursières dont le financement lui est assuré par des femmes mûres qu’il épouse avant de les faire disparaître...
« C’est une réussite prodigieuse. La construction du scénario, le dialogue, le rythme, le jeu de tous ses partenaires, tout est génial dans ce film et d’un génie nouveau. » François Truffaut
Les feux de la rampe
1952 2h17 version restaurée
Londres, 1914. Autrefois clown adulé, Calvero est désormais vieux et alcoolique. Un jour, en rentrant chez lui, il sauve de la mort sa voisine, Terry, une jeune ballerine qui a tenté de se suicider...
« Comme tout le monde, j’entretiens avec Les Feux de la rampe un rapport d’assujettissement sentimental total. C’est un grand et sublime exorcisme. » Bernardo Bertolucci
Un roi à New York
1957 1h50 version restaurée
Souverain d’Estrovia renversé par une révolution puis ruiné par son Premier ministre, Shahdov s’exile à New York, où il découvre à son corps défendant la toute-puissance de l’image médiatique...
« Un roi à New York montre l’absence de vergogne de la société américaine. C’est le film le plus révolté, mordant, acerbe de Chaplin. Il est politique, mais d’une très belle façon, parce qu’il est drôle. » Jim Jarmusch
A l'occasion du 130ème anniversaire de la naissance de Charlie Chaplin, voici l'occasion de revoir 10 longs métrages et 3 courts métrages.
Charlot s'amuse
trois courts métrages 1915 – 1917 1h12 version restaurée
Le vagabond le plus célèbre de l’histoire du cinéma mène la belle vie dans ce programme inédit de trois courts métrages réunissant Charlot au music-hall, Charlot et le comte et Charlot fait une cure. Un concentré du génie burlesque de Chaplin
Le kid
1921 52 min version restaurée
Lâchée par son amant, une jeune femme abandonne son enfant. Charlot le vagabond le recueille. Mais les services sociaux s’en mêlent...
« En tant que cinéaste, ce film me touche particulièrement. Je vois désormais à quel point il m’a influencé, parce qu’il y a dans le cinéma de Chaplin comme dans le mien une logique de vie, et non une logique de cinéma. » Abbas Kiarostami
L'opinion publique
1923 1h19 version restaurée
Marie Saint-Clair et Jean Millet s’aiment contre l’avis de leurs parents. Ils ont décidé de fuir ensemble. Mais le père de Jean est victime d’une attaque, et Marie, croyant que Jean a changé d’avis, part seule...
« L’Opinion publique m’a marqué pour toujours. Tout à coup on découvrait une sophistication intelligente et innocente à la fois. Le cinéma est soudain devenu adulte, et moi avec. Ce film est à l’origine de ma façon un peu trop sérieuse de faire du cinéma. » Michael Powell
La ruée vers l'or
1925, version de 1942 1h12 version restaurée
1898, Nord-Ouest du Canada. Alors que des milliers d’aventuriers arpentent le Klondike en quête du métal précieux, Charlot est surpris par une tempête de neige. Il trouve refuge dans une cabane isolée et fait la rencontre de Big Jim McKay et du terrible Black Larsen...
« Ce film est l’un des plus beaux que le cinéma nous ait jamais donnés, c’est une œuvre de poésie et elle est donc accomplie en soi, parfaite. » Michelangelo Antonioni
Le cirque
1928 1h12 version restaurée
En fuyant la police, un vagabond se retrouve sur la piste d’un cirque. Ses étourderies provoquent l’hilarité du public et incitent le directeur de l’établissement à l’embaucher comme clown...
« Chaplin n’était pas un intellectuel prétentieux, c’était quelqu’un qui poussait à son paroxysme l’expression des émotions et d’une certaine vision de la vie à travers le cinéma. » Emir Kusturica
Les lumières de la ville
1931 1h27 version restaurée
Un vagabond s’éprend d’une belle et jeune vendeuse de fleurs aveugle qui vit avec sa mère, couverte de dettes. Suite à un quiproquo, la fleuriste s’imagine le misérable, qui vient de lui acheter une fleur, en milliardaire...
Considéré par A. Tarkovski, S. Kubrick, W. Allen et par Chaplin lui-même comme le meilleur film de son auteur, Les Lumières de la ville était même selon l’aveu d’Orson Welles le meilleur film de tous les temps.
Les temps modernes
1936 1h27 version restaurée
Charlot est ouvrier dans une immense usine. Il resserre quotidiennement des boulons. Mais les machines, le travail à la chaîne le rendent malade, il abandonne son poste et recueille une orpheline...
« Les Temps modernes est sans doute un des plus grands documentaires sur l’époque. » Luc et Jean-Pierre Dardenne
Le dictateur
1940 2h05 version restaurée
Dans le ghetto juif vit un petit barbier qui ressemble énormément à Adenoid Hynkel, le dictateur de Tomania qui a décidé l’extermination du peuple juif. Au cours d’une rafle, le barbier est arrêté en compagnie de Schultz, un farouche adversaire d’Hynkel...
« À la fois comédie et tragédie, Le Dictateur couvre un immense spectre émotionnel. Ce film est un miracle. » Sidney Lumet
Monsieur Verdoux
1947 1h59 version restaurée
Marié et père d’un jeune garçon, Henri Verdoux, qui est employé de banque, se trouve soudain sans travail. Son expérience lui permet de se lancer dans des opérations boursières dont le financement lui est assuré par des femmes mûres qu’il épouse avant de les faire disparaître...
« C’est une réussite prodigieuse. La construction du scénario, le dialogue, le rythme, le jeu de tous ses partenaires, tout est génial dans ce film et d’un génie nouveau. » François Truffaut
Les feux de la rampe
1952 2h17 version restaurée
Londres, 1914. Autrefois clown adulé, Calvero est désormais vieux et alcoolique. Un jour, en rentrant chez lui, il sauve de la mort sa voisine, Terry, une jeune ballerine qui a tenté de se suicider...
« Comme tout le monde, j’entretiens avec Les Feux de la rampe un rapport d’assujettissement sentimental total. C’est un grand et sublime exorcisme. » Bernardo Bertolucci
Un roi à New York
1957 1h50 version restaurée
Souverain d’Estrovia renversé par une révolution puis ruiné par son Premier ministre, Shahdov s’exile à New York, où il découvre à son corps défendant la toute-puissance de l’image médiatique...
« Un roi à New York montre l’absence de vergogne de la société américaine. C’est le film le plus révolté, mordant, acerbe de Chaplin. Il est politique, mais d’une très belle façon, parce qu’il est drôle. » Jim Jarmusch
L'oeuvre sans auteur - parties 1 & 2
SORTIE NATIONALE
De Florian Henckel von Donnersmarck
Allemagne 2018 1h31 (1ère partie) 1h39 (2ème partie) vost
Avec Tom Schilling, Sebastian Koch, Paula Beer...
Sélection officielle Festival de Venise 2018
À Dresde en 1937, le tout jeune Kurt Barnet visite, grâce à sa tante Elisabeth, l’exposition sur "l’art dégénéré" organisée par le régime nazi. Il découvre alors sa vocation de peintre. Dix ans plus tard en RDA, étudiant aux Beaux-arts, Kurt peine à s'adapter aux diktats du « réalisme socialiste ». Tandis qu'il cherche sa voix et tente d’affirmer son style, il tombe amoureux d'Ellie. Mais Kurt ignore que le père de celle-ci, le professeur Seeband, médecin influent, est lié à lui par un terrible passé…
Dix ans après le succès du formidable La vie des autres, le réalisateur allemand Florian Henckel von Donnersmack revisite à nouveau l'histoire de son pays. En s'inspirant du parcours du peintre allemand Gerhard Richter, il signe une grande fresque historique.
« Une fresque romanesque captivante. » Le Figaro
De Florian Henckel von Donnersmarck
Allemagne 2018 1h31 (1ère partie) 1h39 (2ème partie) vost
Avec Tom Schilling, Sebastian Koch, Paula Beer...
Sélection officielle Festival de Venise 2018
À Dresde en 1937, le tout jeune Kurt Barnet visite, grâce à sa tante Elisabeth, l’exposition sur "l’art dégénéré" organisée par le régime nazi. Il découvre alors sa vocation de peintre. Dix ans plus tard en RDA, étudiant aux Beaux-arts, Kurt peine à s'adapter aux diktats du « réalisme socialiste ». Tandis qu'il cherche sa voix et tente d’affirmer son style, il tombe amoureux d'Ellie. Mais Kurt ignore que le père de celle-ci, le professeur Seeband, médecin influent, est lié à lui par un terrible passé…
Dix ans après le succès du formidable La vie des autres, le réalisateur allemand Florian Henckel von Donnersmack revisite à nouveau l'histoire de son pays. En s'inspirant du parcours du peintre allemand Gerhard Richter, il signe une grande fresque historique.
« Une fresque romanesque captivante. » Le Figaro
Les enfants de la mer
SORTIE NATIONALE
De Ayumu Watanabe
Japon 2019 1h51 vf/vost selon les séances
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2019
Film pour enfants à partir de 8 ans
Ruka, jeune lycéenne, vit avec sa mère. Elle se consacre à sa passion, le handball. Hélas, elle se fait injustement exclure de son équipe le premier jour des vacances. Furieuse, elle décide de rendre visite à son père à l'aquarium où il travaille. Elle y rencontre Umi, qui semble avoir le don de communiquer avec les animaux marins. Ruka est fascinée. Un soir, des événements surnaturels se produisent...
Le réalisateur japonais Ayumu Watanabe adapte brillamment un manga de Daisuke Igarashi. En racontant l'histoire d'une adolescente qui va découvrir le monde sous-marin, il réalise un très beau conte écologique porté par des images superbes de l'océan et une somptueuse musique de Joe Hishaishi, le compositeur attitré d'Hayao Miyazaki.
« D'une beauté folle. Un film indispensable. » Première
Japon 2019 1h51 vf/vost selon les séances
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2019
Film pour enfants à partir de 8 ans
Ruka, jeune lycéenne, vit avec sa mère. Elle se consacre à sa passion, le handball. Hélas, elle se fait injustement exclure de son équipe le premier jour des vacances. Furieuse, elle décide de rendre visite à son père à l'aquarium où il travaille. Elle y rencontre Umi, qui semble avoir le don de communiquer avec les animaux marins. Ruka est fascinée. Un soir, des événements surnaturels se produisent...
Le réalisateur japonais Ayumu Watanabe adapte brillamment un manga de Daisuke Igarashi. En racontant l'histoire d'une adolescente qui va découvrir le monde sous-marin, il réalise un très beau conte écologique porté par des images superbes de l'océan et une somptueuse musique de Joe Hishaishi, le compositeur attitré d'Hayao Miyazaki.
« D'une beauté folle. Un film indispensable. » Première
Rétrospective Jim Jarmusch
SORTIE NATIONALE
Alors que vient de sortir son quinzième film The dead don't die, voici l'occasion de (re) découvrir les 6 premiers longs-métrages de Jim Jarmusch. Une belle plongée dans le meilleur du cinéma indépendant américain des années 1980 et 1990. Et le plaisir de (re)voir sur grand écran les complices John Lurie, Tom Waits, Iggy Pop, Steve Buscemi, Isaac de Bankolé, Roberto Benigni et tant d'autres...
Permanent vacation
Etats-Unis 1980 1h15 vost version restaurée
Avec Chris Parker, Leila Gastil, John Lurie...
Deux jours et demi de la vie d’Aloysious Parker, dit Allie, jeune vagabond à la dérive dans un New York délabré, rencontrant d’autres personnes qui, comme lui, vivent aux frontières d’un monde qu’ils ne savent comment habiter…
En 1980, Jim Jarmusch, alors âgé de 27 ans, réalisait son premier long-métrage. En filmant les déambulations de son héros dans des endroits peu connus de New-York, en tournant en noir et blanc et en utilisant une bande originale jazz de John Lurie, il réalisait un film singulier annonciateur des grands films à venir.
Stranger than paradise
Etats-Unis 1984 1h29 vost version restaurée
Avec John Lurie, Eszter Balint, Richard Edson...
Caméra d'or Festival de Cannes 1984
Eva, 16 ans, quitte la Hongrie et retrouve son cousin Willie, installé depuis 10 ans aux Etats-Unis. Inadaptés à cette terre de désillusions, ils partent à Miami découvrir le paradis de la Floride, royaume du jeu et dernier espoir d'un exil douloureux…
En 1984, Jim Jarmusch faisait sensation au Festival de Cannes avec ce road-movie à travers une Amérique méconnue porté par un noir et blanc magnifique et l'interprétation de John Lurie, Eszter Balint et Richard Edson.
Down by law
Etats-Unis 1986 1h47 vost version restaurée
Avec Tom Waits, John Lurie, Roberto Benigni...
Sélection officielle Festival de Cannes 1986
Jack, proxénète à la petite semaine, et Zack, disc-jockey, sont réunis dans une cellule de prison en Louisiane. Forcés de se supporter, ils sont bientôt rejoints par Roberto, un immigré italien rempli de l’entrain qui leur manque. Roberto leur propose de s’évader…
La Nouvelle-Orléans et le bayou de Louisiane magnifiés par un somptueux noir et blanc, John Lurie et Tom Waits à l'écran et dans la bande originale, la révélation Roberto Benigni, Down by law est devenu mythique pour nombre de raisons. L'un des plus beaux films de Jim Jarmusch, drôle et mélancolique à la fois.
Mystery train
Etats-Unis 1989 1h50 vost version restaurée
Avec Nicoletta Braschi, Joe Strummer, Steve Buscemi...
Sélection officielle Festival de Cannes 1989
Memphis, Tennessee, la ville du King Elvis Presley. Un couple de Japonais en pèlerinage, une jeune femme venant chercher les restes de son mari, quelques copains dépressifs et alcooliques vont se croiser sans vraiment se rencontrer…
En posant sa caméra à Memphis et en empruntant le titre du film à une chanson d'Elvis Presley, Jim Jarmusch rendait un hommage sincère et personnel à la musique rock et réalisait un film d'une belle mélancolie.
Night on earth
Etats-Unis France 1991 2h08 vost version restaurée
Avec Winona Ryder, Gena Rowlands, Rosie Perez, Isaac de Bankolé, Béatrice Dalle, Roberto Benigni...
Simultanément, dans cinq mégalopoles différentes, Los Angeles, New York, Paris, Rome, Helsinki, cinq chauffeurs de taxi effectuent leur ronde de nuit et font d'étonnantes rencontres…
En 1991, Jim Jarmusch tournait dans cinq grandes villes et embarquait un casting 5 étoiles pour cinq histoires filmées dans des taxis. En filmant ces rencontres nocturnes entre des personnes vivant en marge de la société, il réalisait un film drôle et profond à la fois.
Dead man
Etats-Unis 1995 2h01 vost version restaurée
Avec Johnny Depp, Gabriel Byrne, John Hurt, Iggy Pop, Robert Mitchum...
Sélection officielle Festival de Cannes 1995
William Blake prend le train vers l’Ouest pour y exercer le métier de comptable. Arrivé dans la sinistre ville de Machine, il s’y trouve accusé à tort d’un double meurtre et prend la fuite, une balle logée près du cœur. Accompagné de Nobody, un Indien qui le prend pour le poète anglais William Blake, il s’engage dans un périple à travers l’Ouest sauvage…
Plus de vingt ans après sa réalisation, Dead man reste l'un des plus beaux films de Jim Jarmusch par son ambiance hypnotique, son casting éblouissant, son noir et blanc somptueux, la dimension mythologique de son récit. Sans oublier l'extraordinaire musique composée spécialement par Neil Young.
Alors que vient de sortir son quinzième film The dead don't die, voici l'occasion de (re) découvrir les 6 premiers longs-métrages de Jim Jarmusch. Une belle plongée dans le meilleur du cinéma indépendant américain des années 1980 et 1990. Et le plaisir de (re)voir sur grand écran les complices John Lurie, Tom Waits, Iggy Pop, Steve Buscemi, Isaac de Bankolé, Roberto Benigni et tant d'autres...
Permanent vacation
Etats-Unis 1980 1h15 vost version restaurée
Avec Chris Parker, Leila Gastil, John Lurie...
Deux jours et demi de la vie d’Aloysious Parker, dit Allie, jeune vagabond à la dérive dans un New York délabré, rencontrant d’autres personnes qui, comme lui, vivent aux frontières d’un monde qu’ils ne savent comment habiter…
En 1980, Jim Jarmusch, alors âgé de 27 ans, réalisait son premier long-métrage. En filmant les déambulations de son héros dans des endroits peu connus de New-York, en tournant en noir et blanc et en utilisant une bande originale jazz de John Lurie, il réalisait un film singulier annonciateur des grands films à venir.
Stranger than paradise
Etats-Unis 1984 1h29 vost version restaurée
Avec John Lurie, Eszter Balint, Richard Edson...
Caméra d'or Festival de Cannes 1984
Eva, 16 ans, quitte la Hongrie et retrouve son cousin Willie, installé depuis 10 ans aux Etats-Unis. Inadaptés à cette terre de désillusions, ils partent à Miami découvrir le paradis de la Floride, royaume du jeu et dernier espoir d'un exil douloureux…
En 1984, Jim Jarmusch faisait sensation au Festival de Cannes avec ce road-movie à travers une Amérique méconnue porté par un noir et blanc magnifique et l'interprétation de John Lurie, Eszter Balint et Richard Edson.
Down by law
Etats-Unis 1986 1h47 vost version restaurée
Avec Tom Waits, John Lurie, Roberto Benigni...
Sélection officielle Festival de Cannes 1986
Jack, proxénète à la petite semaine, et Zack, disc-jockey, sont réunis dans une cellule de prison en Louisiane. Forcés de se supporter, ils sont bientôt rejoints par Roberto, un immigré italien rempli de l’entrain qui leur manque. Roberto leur propose de s’évader…
La Nouvelle-Orléans et le bayou de Louisiane magnifiés par un somptueux noir et blanc, John Lurie et Tom Waits à l'écran et dans la bande originale, la révélation Roberto Benigni, Down by law est devenu mythique pour nombre de raisons. L'un des plus beaux films de Jim Jarmusch, drôle et mélancolique à la fois.
Mystery train
Etats-Unis 1989 1h50 vost version restaurée
Avec Nicoletta Braschi, Joe Strummer, Steve Buscemi...
Sélection officielle Festival de Cannes 1989
Memphis, Tennessee, la ville du King Elvis Presley. Un couple de Japonais en pèlerinage, une jeune femme venant chercher les restes de son mari, quelques copains dépressifs et alcooliques vont se croiser sans vraiment se rencontrer…
En posant sa caméra à Memphis et en empruntant le titre du film à une chanson d'Elvis Presley, Jim Jarmusch rendait un hommage sincère et personnel à la musique rock et réalisait un film d'une belle mélancolie.
Night on earth
Etats-Unis France 1991 2h08 vost version restaurée
Avec Winona Ryder, Gena Rowlands, Rosie Perez, Isaac de Bankolé, Béatrice Dalle, Roberto Benigni...
Simultanément, dans cinq mégalopoles différentes, Los Angeles, New York, Paris, Rome, Helsinki, cinq chauffeurs de taxi effectuent leur ronde de nuit et font d'étonnantes rencontres…
En 1991, Jim Jarmusch tournait dans cinq grandes villes et embarquait un casting 5 étoiles pour cinq histoires filmées dans des taxis. En filmant ces rencontres nocturnes entre des personnes vivant en marge de la société, il réalisait un film drôle et profond à la fois.
Dead man
Etats-Unis 1995 2h01 vost version restaurée
Avec Johnny Depp, Gabriel Byrne, John Hurt, Iggy Pop, Robert Mitchum...
Sélection officielle Festival de Cannes 1995
William Blake prend le train vers l’Ouest pour y exercer le métier de comptable. Arrivé dans la sinistre ville de Machine, il s’y trouve accusé à tort d’un double meurtre et prend la fuite, une balle logée près du cœur. Accompagné de Nobody, un Indien qui le prend pour le poète anglais William Blake, il s’engage dans un périple à travers l’Ouest sauvage…
Plus de vingt ans après sa réalisation, Dead man reste l'un des plus beaux films de Jim Jarmusch par son ambiance hypnotique, son casting éblouissant, son noir et blanc somptueux, la dimension mythologique de son récit. Sans oublier l'extraordinaire musique composée spécialement par Neil Young.
Wonderland, le royaume sans pluie
SORTIE NATIONALE
De Keiichi Hara
Japon 2019 1h55 vf/vost selon les séances
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2019
Film pour enfants à partir de 6 ans
Akané est une jeune fille rêveuse. La veille de son anniversaire, elle se rend chez sa tante antiquaire pour récupérer son cadeau. Dans l’étrange bric-à-brac de la boutique, elle pose sa main sur une pierre magique. S’ouvre soudain un passage secret d’où surgit Hippocrate, un alchimiste venu d’un autre monde...
Auteur des magnifiques Un été avec Coo, Colorful et Miss Hokuzai, le réalisateur japonais Keiichi Hara confirme son immense talent avec cette fable écologique merveilleuse, aussi belle et inventive qu'un film d'Hayao Miyazaki.
De Keiichi Hara
Japon 2019 1h55 vf/vost selon les séances
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2019
Film pour enfants à partir de 6 ans
Akané est une jeune fille rêveuse. La veille de son anniversaire, elle se rend chez sa tante antiquaire pour récupérer son cadeau. Dans l’étrange bric-à-brac de la boutique, elle pose sa main sur une pierre magique. S’ouvre soudain un passage secret d’où surgit Hippocrate, un alchimiste venu d’un autre monde...
Auteur des magnifiques Un été avec Coo, Colorful et Miss Hokuzai, le réalisateur japonais Keiichi Hara confirme son immense talent avec cette fable écologique merveilleuse, aussi belle et inventive qu'un film d'Hayao Miyazaki.
Donnie Darko (version cinéma + version director's cut)
SORTIE NATIONALE
De Richard Kelly
Etats-Unis 2002 1h53 / 2h14 (director's cut) vost version restaurée
Avec Jake Gyllenhaal, Maggie Gyllenhaal, Patrick Swayze...
Sélection officielle Cannes Classics 2019
Donnie Darko est un adolescent de seize ans pas comme les autres. Intelligent et doté d'une grande imagination, il a pour ami Frank, une créature que lui seul peut voir et entendre. Lorsque Donnie survit par miracle à un accident, Frank lui propose un étrange marché. La fin du monde approche et ce dernier doit accomplir sa destinée. Des événements bizarres surviennent dans la petite ville tranquille, mais Donnie sait que derrière tout cela se cachent d'inavouables secrets. Frank l'aidera à les mettre à jour, semant ainsi le trouble au sein de la communauté...
En 2002, le réalisateur américain Richard Kelly (Southland tales, The box) réalisait son premier long-métrage. D'une grande originalité, ce film a obtenu le Prix du meilleur premier film et de celui du meilleur scénario aux Independent Spirit Awards. Dix-sept ans après, Donnie Darko est devenu culte par son casting (Jake Gyllenhaal, Maggie Gyllenhaal, Drew Barrymore, Patrick Swayze, Seth Rogen), sa bande originale, la singularité de son intrigue.
Le film sera diffusé dans ses deux versions, la version initialement sortie en 2002, et la version Director’s Cut, montée par Richard Kelly en 2004, plus longue de 21 minutes et restée inédite dans les salles françaises jusqu'à cette année.
De Richard Kelly
Etats-Unis 2002 1h53 / 2h14 (director's cut) vost version restaurée
Avec Jake Gyllenhaal, Maggie Gyllenhaal, Patrick Swayze...
Sélection officielle Cannes Classics 2019
Donnie Darko est un adolescent de seize ans pas comme les autres. Intelligent et doté d'une grande imagination, il a pour ami Frank, une créature que lui seul peut voir et entendre. Lorsque Donnie survit par miracle à un accident, Frank lui propose un étrange marché. La fin du monde approche et ce dernier doit accomplir sa destinée. Des événements bizarres surviennent dans la petite ville tranquille, mais Donnie sait que derrière tout cela se cachent d'inavouables secrets. Frank l'aidera à les mettre à jour, semant ainsi le trouble au sein de la communauté...
En 2002, le réalisateur américain Richard Kelly (Southland tales, The box) réalisait son premier long-métrage. D'une grande originalité, ce film a obtenu le Prix du meilleur premier film et de celui du meilleur scénario aux Independent Spirit Awards. Dix-sept ans après, Donnie Darko est devenu culte par son casting (Jake Gyllenhaal, Maggie Gyllenhaal, Drew Barrymore, Patrick Swayze, Seth Rogen), sa bande originale, la singularité de son intrigue.
Le film sera diffusé dans ses deux versions, la version initialement sortie en 2002, et la version Director’s Cut, montée par Richard Kelly en 2004, plus longue de 21 minutes et restée inédite dans les salles françaises jusqu'à cette année.
Rétrospective Kenji mizoguchi
SORTIE NATIONALE
Le réalisateur Kenji Mizoguchi (1898-1956) a réalisé plus de quatre-vingt films entre 1921 et 1956. Voici l'occasion de revoir huit films tournés dans les années 1950, époque de la consécration internationale. 8 films majeurs d'un auteur parvenu au sommet de son art.
Oyu-sama
Japon 1951 1h29 vost
Avec Kinuyo Tanaka, Nobuko Otowa...
Fin de l’ère Meiji. Lorsque Shinnosuke est présenté à Shizu en vue d’un mariage, il est ébloui par sa sœur Oyū, plus âgée…
En adaptant un roman de Jun'ichiro Tanizaki, Mizoguchi réalisait un chef-d’œuvre absolu dont la séquence inaugurale compte parmi les plus représentatives de sa virtuosité formelle.
Les contes de la lune vague après la pluie
Japon 1953 1h34 vost version restaurée
Avec Masayuki Mori, Machiko Kyo…
Lion d'argent Festival de Venise 1953
Sélection Cannes classics 2016
XVIème siècle. Deux villageois partent à l’aventure: le potier Genjuro désire profiter de la guerre pour s’enrichir alors que le paysan Tobei rêve de devenir un grand samouraï...
En adaptant deux contes écrits en 1779 par Akinari Ueda, Mizoguchi rencontrait un grand succès international. Aujourd'hui, ce film admirable reste son plus célèbre en Europe.
Les musiciens de Gion
Japon 1953 1h25 vost
Avec Michiyo Kogure, Ayako Wakao, Seizaburō Kawazu…
Dans le Japon d’après-guerre, la jeune Eiko décide de devenir geisha. Elle demande à Miyoharu d’assurer sa formation. Pour cela, il leur faut emprunter de l’argent…
En situant l'action à Gion, un quartier populaire de Kyoto, Mizoguchi traitait avec force de la condition féminine au Japon et réalisait un film magnifique.
L'intendant Sansho
Japon 1954 2h15 vost version restaurée
Avec Kinuyo Tanaka, Yoshiaki Hanayagi…
Lion d'argent Festival de Venise 1954
XIème siècle. Nakagimi et ses enfants sont kidnappés par des bandits. Nakagimi est exilée sur une île, alors que les enfants sont vendus comme esclaves à l’intendant Sansho…
En adaptant un roman d'Ogai Mori, Mizoguchi réalisait un sublime poème cinémato-graphique porté par le musique de Fumio Hayazaka (Rashomon, Les 7 samouraïs).
Une femme dont on parle
Japon 1954 1h24 vost
Avec Kinuyo Tanaka, Tomoemon Otani…
Dans le quartier des plaisirs de Kyoto, Hatsuko dirige une maison de geishas. Étudiante à Tokyo, sa fille, Yukiko, revient chez sa mère après une tentative de suicide…
En racontant l'histoire d'une mère et de sa fille qui sont toutes deux amoureuses du même homme, Mizoguchi réalisait un beau mélodrame. Un film méconnu à (re)découvrir.
Les amants crucifiés
Japon 1954 1h42 vost version restaurée
Avec Kazuo Hasegawa, Kyōko Kagawa, Eitarō Shindō…
Lion d'argent Festival de Venise 1955
1684. Mariée à un imprimeur avare, O-San sollicite l'aide de Mohei, un employé de son mari. Dénoncés et menacés d’adultère, Mohei et O-San vont devoir fuir…
En adaptant une pièce de l'écrivain Monzaemon Chikamatsu, Mizoguchi réalisait une sublime tragédie, portée par les images de Kazuo Migayawa avec lequel il a tourné 6 films.
L'impératrice Yang Kwei-Fei
Japon 1955 1h38 vost
Avec Machiko Kyō, Masayuki Mori, Sō Yamamura...
Chine, VIIIème siècle. Inconsolable depuis la mort de l’Impératrice, l’Empereur Huan Tsung délaisse les charges de l’État. Un général lui présente alors une cousine éloignée…
Production sino-japonaise et premier film en couleurs de Mizoguchi, ce film est un sublime mélodrame porté des décors et des costumes flamboyants.
La rue de la honte
Japon 1956 1h27 vost version restaurée
Avec Machiko Kyō, Aiko Mimasu, Ayako Wakao…
Lion d'argent Festival de Venise 1956
5 femmes se vendent aux passants alors qu’une loi limitant la prostitution est sur le point d’être votée. Chacune rêve d’échapper à sa condition et de connaître une vie meilleure…
En traitant, comme dans Une femme dont on parle, du débat qui agitait le Japon des années 50 sur l'abolition de la prostitution, Mizoguchi réalisait son dernier, et magnifique, film.
Le réalisateur Kenji Mizoguchi (1898-1956) a réalisé plus de quatre-vingt films entre 1921 et 1956. Voici l'occasion de revoir huit films tournés dans les années 1950, époque de la consécration internationale. 8 films majeurs d'un auteur parvenu au sommet de son art.
Oyu-sama
Japon 1951 1h29 vost
Avec Kinuyo Tanaka, Nobuko Otowa...
Fin de l’ère Meiji. Lorsque Shinnosuke est présenté à Shizu en vue d’un mariage, il est ébloui par sa sœur Oyū, plus âgée…
En adaptant un roman de Jun'ichiro Tanizaki, Mizoguchi réalisait un chef-d’œuvre absolu dont la séquence inaugurale compte parmi les plus représentatives de sa virtuosité formelle.
Les contes de la lune vague après la pluie
Japon 1953 1h34 vost version restaurée
Avec Masayuki Mori, Machiko Kyo…
Lion d'argent Festival de Venise 1953
Sélection Cannes classics 2016
XVIème siècle. Deux villageois partent à l’aventure: le potier Genjuro désire profiter de la guerre pour s’enrichir alors que le paysan Tobei rêve de devenir un grand samouraï...
En adaptant deux contes écrits en 1779 par Akinari Ueda, Mizoguchi rencontrait un grand succès international. Aujourd'hui, ce film admirable reste son plus célèbre en Europe.
Les musiciens de Gion
Japon 1953 1h25 vost
Avec Michiyo Kogure, Ayako Wakao, Seizaburō Kawazu…
Dans le Japon d’après-guerre, la jeune Eiko décide de devenir geisha. Elle demande à Miyoharu d’assurer sa formation. Pour cela, il leur faut emprunter de l’argent…
En situant l'action à Gion, un quartier populaire de Kyoto, Mizoguchi traitait avec force de la condition féminine au Japon et réalisait un film magnifique.
L'intendant Sansho
Japon 1954 2h15 vost version restaurée
Avec Kinuyo Tanaka, Yoshiaki Hanayagi…
Lion d'argent Festival de Venise 1954
XIème siècle. Nakagimi et ses enfants sont kidnappés par des bandits. Nakagimi est exilée sur une île, alors que les enfants sont vendus comme esclaves à l’intendant Sansho…
En adaptant un roman d'Ogai Mori, Mizoguchi réalisait un sublime poème cinémato-graphique porté par le musique de Fumio Hayazaka (Rashomon, Les 7 samouraïs).
Une femme dont on parle
Japon 1954 1h24 vost
Avec Kinuyo Tanaka, Tomoemon Otani…
Dans le quartier des plaisirs de Kyoto, Hatsuko dirige une maison de geishas. Étudiante à Tokyo, sa fille, Yukiko, revient chez sa mère après une tentative de suicide…
En racontant l'histoire d'une mère et de sa fille qui sont toutes deux amoureuses du même homme, Mizoguchi réalisait un beau mélodrame. Un film méconnu à (re)découvrir.
Les amants crucifiés
Japon 1954 1h42 vost version restaurée
Avec Kazuo Hasegawa, Kyōko Kagawa, Eitarō Shindō…
Lion d'argent Festival de Venise 1955
1684. Mariée à un imprimeur avare, O-San sollicite l'aide de Mohei, un employé de son mari. Dénoncés et menacés d’adultère, Mohei et O-San vont devoir fuir…
En adaptant une pièce de l'écrivain Monzaemon Chikamatsu, Mizoguchi réalisait une sublime tragédie, portée par les images de Kazuo Migayawa avec lequel il a tourné 6 films.
L'impératrice Yang Kwei-Fei
Japon 1955 1h38 vost
Avec Machiko Kyō, Masayuki Mori, Sō Yamamura...
Chine, VIIIème siècle. Inconsolable depuis la mort de l’Impératrice, l’Empereur Huan Tsung délaisse les charges de l’État. Un général lui présente alors une cousine éloignée…
Production sino-japonaise et premier film en couleurs de Mizoguchi, ce film est un sublime mélodrame porté des décors et des costumes flamboyants.
La rue de la honte
Japon 1956 1h27 vost version restaurée
Avec Machiko Kyō, Aiko Mimasu, Ayako Wakao…
Lion d'argent Festival de Venise 1956
5 femmes se vendent aux passants alors qu’une loi limitant la prostitution est sur le point d’être votée. Chacune rêve d’échapper à sa condition et de connaître une vie meilleure…
En traitant, comme dans Une femme dont on parle, du débat qui agitait le Japon des années 50 sur l'abolition de la prostitution, Mizoguchi réalisait son dernier, et magnifique, film.
Juin 2019
Dimanche 2 juin à 16h, 18h et 20h15: House by the river
CYCLE FLASHBACK
De Fritz Lang
Etats-Unis 1950 1h22 vost version restaurée
Avec Louis Hayward, Jane Wyatt...
Stephen Byrne, un écrivain, vit avec sa femme dans une maison au bord de l'eau. Un soir il tente d'abuser d'Emily, la domestique. Dans la lutte qui s'ensuit, il étrangle la jeune femme...
Film méconnu de l'immense Fritz Lang (Métropolis, M le maudit, Furie), House by the river est l'adaptation du roman "The House by the River" d'Allan Patrick Herbert.
« Une exceptionnelle fable néogothique et néo-expressionniste. » Télérama
Memories of murder
De Bong Joon-ho
Corée du Sud 2004 2h10 vost version restaurée
Song Kang-ho, Kim Sang-kyung...
Grand Prix Festival du film policier de Cognac 2004
1986, le corps d'une jeune femme violée puis assassinée est retrouvé dans la campagne. Une unité spéciale de la police est créée afin de trouver rapidement le coupable…
Trois ans après son premier film Barking dog, Bong Joon-ho réalisait avec Memories of murder un polar éblouissant qui a contribué à faire connaître le cinéma coréen en France.
« Le film qui a renouvelé le polar. » Les Inrockuptibles
CYCLE FLASHBACK
De Fritz Lang
Etats-Unis 1950 1h22 vost version restaurée
Avec Louis Hayward, Jane Wyatt...
Stephen Byrne, un écrivain, vit avec sa femme dans une maison au bord de l'eau. Un soir il tente d'abuser d'Emily, la domestique. Dans la lutte qui s'ensuit, il étrangle la jeune femme...
Film méconnu de l'immense Fritz Lang (Métropolis, M le maudit, Furie), House by the river est l'adaptation du roman "The House by the River" d'Allan Patrick Herbert.
« Une exceptionnelle fable néogothique et néo-expressionniste. » Télérama
Memories of murder
De Bong Joon-ho
Corée du Sud 2004 2h10 vost version restaurée
Song Kang-ho, Kim Sang-kyung...
Grand Prix Festival du film policier de Cognac 2004
1986, le corps d'une jeune femme violée puis assassinée est retrouvé dans la campagne. Une unité spéciale de la police est créée afin de trouver rapidement le coupable…
Trois ans après son premier film Barking dog, Bong Joon-ho réalisait avec Memories of murder un polar éblouissant qui a contribué à faire connaître le cinéma coréen en France.
« Le film qui a renouvelé le polar. » Les Inrockuptibles
Parasite
De Bong Joon-ho
Corée du Sud 2019 2h12 vost
Song Kang-ho, Cho Yeo-jeong...
Palme d'Or Festival de Cannes 2019
Toute la famille de Ki-taek est au chômage, et s’intéresse fortement au train de vie de la richissime famille Park. Un jour, leur fils réussit à se faire recommander pour donner des cours particuliers d’anglais chez les Park. C’est le début d’un engrenage incontrôlable, dont personne ne sortira véritablement indemne...
Le grand réalisateur coréen Bong Joon-ho (Memories of murder, The host, Mother, Snowpiercer) montre encore une fois l'étendue de son immense talent. En mêlant les genres avec virtuosité il signe un grand film sur fond de critique sociale et de lutte des classes.
« Bong Joon-Ho signe son chef d'oeuvre, une comédie noire qui emporte tout sur son passage. Grand film et grande Palme. » Paris Match
Lucie, après moi le déluge
SORTIE NATIONALE
De Sophie Loridon
France 2019 58 minutes
Documentaire
En 2008, la réalisatrice Sophie Loridon est allée chez Lucie, une paysanne du haut plateau de l’Ardèche. Elle a filmé cette femme de 92 ans pendant un an. Dix ans plus tard, elle a enfin pu reprendre ces images et en tirer ce film magnifique. Comme le dit Sophie Loridon: « Entrer chez Lucie, c’est comme un retour vers le passé. Grâce à la complicité qui me lie à Lucie, aux nombreuses visites qu’elle reçoit, à son sens de l’humour conjugué au bon sens, nous sommes transportés dans un univers fait de simplicité… Nous ramenant à l’essentiel. »
« Riche en émotions. » Télérama
Mercredi 5 juin à 20h15: Une part d'ombre
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Samuel Tilman
Belgique 2018 1h30
Avec Fabrizio Rongione, Natacha Régnier...
Prix spécial police Festival du film policier de Beaune 2018
David est un père de famille comblé: une femme qu'il aime, deux enfants adorables, une bande de potes soudée. Au retour de leurs dernières vacances, David est interrogé par la police dans le cadre d’un meurtre. Rapidement, l’enquête établit qu’il n’est pas irréprochable. Même si son meilleur ami et son avocat le soutiennent, le doute se propage dans son entourage…
Le réalisateur belge Samuel Tilman aborde les questions du doute et du soupçon et réalise un thriller captivant porté par l'interprétation de Fabrizio Rongione, acteur fétiche des Frères Dardenne. Samuel Tilman viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Un bel événement.
« Du bon, du très bon polar psychologique. » L'Obs
Débat après le film avec Samuel Tilman le 5/06 à 20h15
Jeudi 6 juin à 20h15: Et j'ai choisi de vivre
EN PRESENCE DE MEENA GOLL, INTERVENANTE DANS LE FILM
De Nans Thomassey et Damien Boyer
France 2019 1h10
Documentaire
À tout juste 30 ans, Amande perd son enfant. Pour se reconstruire, elle entreprend alors un parcours initiatique dans la Drôme, accompagnée de son ami réalisateur, Nans Thomassey. Ensemble, et sous l’œil de la caméra, ils partent à la rencontre d’hommes et de femmes qui ont, comme Amande, vécu la perte d’un enfant. De cette quête de sens naît Et je choisis de vivre, un film sur le deuil, à la fois sensible, émouvant et rempli d’espoir.
« Un film lumineux qui parvient à mettre des mots sur le deuil et entrevoir la possibilité d’un nouvel élan de vie. » Télérama
Débat après le film avec Meena Goll le 6/06 à 20h15
Dimanche 9 juin à 15h50 et 18h30: La forteresse cachée
CYCLE FLASHBACK
D'Akira Kurosawa
Japon 1958 2h19 vost version restaurée
Avec Toshiro Mifune, Chiaki Minoru…
Ours d'Argent du Meilleur réalisateur Berlin 1959
Un groupe formé d'un général, de deux paysans et d'une princesse qui détient le trésor du clan va tenter de rejoindre un territoire ami à travers les affres de la guerre civile…
En 1958, Akira Kurosawa (Les 7 samouraïs) tournait cette grande fresque épique connue pour avoir été une des sources d'inspiration de Star wars de Georges Lucas. Un chef-d’œuvre incontournable à découvrir dans une magnifique version restaurée.
Du 12 au 18 juin: Les saisons Hanabi-L'été
Un mois après un très beau printemps japonais, le festival "Les saisons Hanabi" revient pour l'été. Il proposera, en écho au Festival du film d'animation d'Annecy, un focus sur le cinéma d'animation japonais et notamment l’œuvre de Keiichi Hara. A voir aussi 4 films qui témoignent de la vitalité d'une nouvelle génération de réalisateurs japonais très doués.
Mercredi 12 Juin à 20h15: Maquia
De Mari Okada
Japon 2019 1h55 vost
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2019
Le peuple d'Iolph possède le secret de la longévité, mais ce précieux don attise les convoitises. Leur tranquillité est troublée par une invasion ennemie, qui sème chaos et destruction. La jeune Maquia parvient à s'enfuir. Lorsqu'elle découvre un bébé orphelin abandonné dans la forêt, elle décide de le garder. Ainsi débute un voyage émotionnel entre un mortel et un être qui ne vieillit plus.
La réalisatrice japonaise Mari Okada réalise son premier film. Elle signe un superbe film d'heroic fantasy sur la maternité.
Jeudi 13 Juin à 17h45 et 20h15: Ne coupez pas!
De Shin'ichiro Ueda
Japon 2018 1h36 vost
Avec Takayuki Hamatsu, Yuzuki Hakiyama...
Le tournage d'un film horrifique bat son plein dans une usine désaffectée. Techniciens blasés, acteurs pas vraiment concernés, seul le réalisateur semble investi de l'énergie nécessaire pour donner vie à un énième film de zombies à petit budget. Pendant la préparation d'un plan particulièrement ingrat, le tournage est perturbé par l'irruption d'authentiques morts-vivants…
Le réalisateur japonais Shin'ichiro Ueda réalise une comédie horrifique très drôle et inventive. Réalisé pour une somme modeste, ce film a été un succès surprise au Japon.
« Un hommage déchaîné et narquois à l’artisanat du septième art, entre effusions de faux sang et vrais éclats de rire. »
Vendredi 14 Juin à 20h15: L'homme qui venait de la mer
De Koji Fukada
Japon 2019 1h28 vost
Avec Dean Fujioka, Mayu Tsuruta…
Sur les rivages d’Indonésie, un jeune homme vient d’être rejeté par la mer. Il semble japonais mais ne dit pas un mot. Tout le village est fasciné par celui qu’ils prénomment Laut, et qui démontre bientôt d’étranges pouvoirs. Sa présence va avoir une grande influence sur les petites histoires de chacun…
Le réalisateur japonais Koji Fukada (Au revoir l'été, Harmonium) confirme l'atendue de son talent avec ce film magique aux accents romantiques.
Samedi 15 Juin à 17h45 (vf) et à 20h15 (vost): Un été avec Coo
De Keiichi Hara
Japon 2007 2h15 vf à 17h45 / vost à 20h15
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 10 ans
Kôichi, jeune écolier en quatrième année de primaire, découvre une pierre bien étrange dans le lit asséché d'une rivière et la rapporte à la maison. Alors qu'il décide de laver ce précieux trophée, un étrange animal en sort. Surprise, c'est un kappa, un esprit de l'eau. La famille de Kôichi appelle ce kappa Coo et décide d'en prendre soin. Toutefois, la rumeur de la présence de Coo ne tarde pas à se propager et toute la ville ne parle plus que de lui. Coo, inquiet d'ennuyer la famille de Kôichi, décide de partir. L'aventure de Coo à la recherche d'autres kappa commence...
En 2007, Keiichi Hara adpatait un roman de Masao Kogure. Il faisait preuve d'une grande maîtrise et réalisait une belle ode à l'amitié… et à l'animalité.
« Un chef-d'oeuvre. » Isao Takahata
Dimanche 16 Juin à 16h (vf) et à 18h15 (vost): Wonderland, le royaume sans pluie
De Keiichi Hara
Japon 2019 1h55 vf à 16h / vost à 18h15
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2019
Film pour enfants à partir de 8 ans
Akané est une jeune fille rêveuse. La veille de son anniversaire, elle se rend chez sa tante antiquaire pour récupérer son cadeau. Dans l’étrange bric-à-brac de la boutique, elle pose sa main sur une pierre magique. S’ouvre soudain un passage secret d’où surgit Hippocrate, un alchimiste venu d’un autre monde. Il veut convaincre Akané qu’elle est la Déesse du vent vert dont parle la légende et qu’elle seule peut éviter la terrible sécheresse qui menace son royaume. Accompagnées par l’alchimiste et son disciple Pippo, Akané et sa tante s’engagent dans un voyage fantastique pour sauver Wonderland.
Lundi 17 Juin à 20h30: Anticipation Japon
De divers réalisateurs
Japon 2019 1h39 vost
Ce film regroupe cinq courts métrages réalisés par cinq jeunes réalisateurs japonais qui imaginent avec talent le Japon de demain. Leurs visions du Japon dans dix ans sont toutes plus surprenantes les une que les autres. A noter que cette œuvre chorale a été orchestrée par le grand réalisateur Hirokazu Kore-Eda (Une affaire de famille).
Mardi 18 Juin à 14h15, 17h45 et 20h15: Tenzo
De Katsuya Tomita
Japon 2019 59 minutes vost
Documentaire
Sélection Semaine de la critique Cannes 2019
Le réalisateur Katsuya Tomita (Saudade, Bangkok nites) mélange fiction et documentaire. Il filme brillamment le portrait de deux moines bouddhistes, Chiken, qui s'investit dans diverses activités, notamment l'aide aux personnes en difficulté, au temple de Yamanashi, et Ryûgyô qui, à Fukushima, essaie de reconstruire son temple après le tsunami.
Permaculture, la voie de l'autonomie
SORTIE NATIONALE
De Carinne Coisman et Julien Lenoir
France 2019 1h08
Documentaire
La permaculture est bien plus qu'une alternative à l'agriculture moderne, c'est un mode de vie, équitable et durable. Pour mieux la comprendre, une réalisatrice, Carinne Coisman, et un éducateur à l'environnement, Julien Lenoir, ont parcouru 30 000 kilomètres par voies terrestres et traversé dix pays. Ils réalisent un documentaire instructif et montrent que les moyens d'action, en ville ou à la campagne, sont simples et accessibles à tous.
Le professeur
SORTIE NATIONALE
De Valerio Zurlini
France 1972 2h07 vost version restaurée
Avec Alain Delon, Sonia Petrova, Alida Valli...
Sélection officielle Cannes Classics 2019
Daniele, un professeur de littérature remplaçant est nommé dans un lycée de Rimini. Passionné de lettres mais peu soucieux des convenances de sa profession, il s'adonne à sa tâche sans grand entrain. Il remarque vite Vanina, l'une de ses élèves, aussi fragile qu'attirante, et décèle en elle une blessure secrète...
En 1972, le réalisateur italien Valerio Zurlini (Un été violent, La fille à la valise) tournait avec Alain Delon qui retrouvait le cinéma italien douze ans après Rocco et ses frères et dix ans après le guépard. Il réalisait un mélodrame désenchanté à (re)voir dans sa version intégrale inédite restaurée.
Dimanche 16 juin à 16h, 18h et 20h15: Les lois de l'hospitalité
CYCLE FLASHBACK
De Buster Keaton et John G. Blystone
Etats-Unis 1923 1h15 film muet version restaurée
Avec Buster Keaton, Natalie Talmadge...
Une lutte ancestrale oppose les clans Canfield et McKay. Au cours d’une fusillade, les deux chefs de famille sont tués. La veuve McKay quitte sa campagne et emmène son bébé Willy à New York. 20 ans plus tard, Willy revient prendre possession de l’héritage familial…
En 1923, Buster Keaton corréalisait son deuxième long-métrage. Moins connu que les chef-d’œuvre ultérieurs La croisière du Navigator et Le mécano de La Général, Les lois de l'hospitalité est à voir pour son sens du burlesque et ses scènes d'aventure spectaculaires.
« Une splendeur visuelle et poétique. » Les Cahiers du cinéma
Bunuel après l'âge d'or
SORTIE NATIONALE
De Salvador Simo
Espagne 2019 1h26 vost
Film d'animation
Suite au scandale de la projection de L'âge d'or à Paris en 1930, Luis Buñuel se retrouve désargenté. Un ticket gagnant de loterie, acheté par son ami le sculpteur Ramon Acin, va changer le cours des choses et permettre à Buñuel de réaliser le film Terre sans pain...
Le réalisateur espagnol Salvador Simo signe son premier long métrage en adaptant le roman graphique "Buñuel dans le labyrinthe des tortues" de Firmin Solis. En faisant le portrait d'un jeune homme quasiment inconnu au début de sa carrière, il réalise un film d'animation documentaire poétique et passionnant.
Le daim
SORTIE NATIONALE
De Quentin Dupieux
France 2019 1h17
Avec Jean Dujardin, Adèle Haenel…
Film d'ouverture Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Georges, 44 ans, et son blouson, 100% daim, ont un projet..
Après les très réussis Steak, Rubber, Wrong, Réalité et Au poste!, le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et réalisateur français Quentin Dupieux entraîne Jean Dujardin et Adèle Haenel dans son nouveau film. En filmant le trajet d'un homme qui devient fou, il réalise un film inclassable et percutant.
« Un film tranchant, et souvent hilarant. » Libération
Noureev
SORTIE NATIONALE
De Ralph Fiennes
Royaume-Uni 2019 2h02 vost
Avec Oleg Ivenko, Ralph Fiennes…
Jeune prodige du célèbre ballet du Kirov, Rudolf Noureev est à Paris en juin 1961. Fasciné par la vie culturelle de la capitale, il se lie d'amitié avec Clara Saint. Mais les hommes du KGB chargés de le surveiller ne voient pas d'un bon œil ses fréquentations "occidentales"...
L'acteur britannique Ralph Fiennes (Le patient anglais, Harry Potter) passe derrière la caméra et s'inspire de la biographie "Noureev une vie" de Julie Kavanagh. En confiant le rôle principal au danseur ukrainien Oleg Ivenko, et en tournant à Saint Petersbourg et à Paris, il dresse avec brio le portrait du génie de la danse que fut Noureev.
Dimanche 23 juin à 16h, 18h et 20h15: La messe est finie
CYCLE FLASHBACK
De Nanni Moretti
Italie 1985 1h35 vost version restaurée
Avec Nanni Moretti, Margarita Lozano...
Ours d'argent Festival de Berlin 1986
Don Giulio, jeune prêtre, quitte la petite île où il officiait depuis dix ans. Il vient d'être nommé dans une paroisse de Rome, sa ville natale. Là, il retrouve ses parents et ses vieux amis. Mais personne ne veut de son aide...
En 1985, le réalisateur italien Nanni Moretti réalisait son cinquième film. En campant un jeune prêtre faisant face à une profonde crise existentielle, il s'interrogeait sur la difficile confrontation entre les principes et la réalité et réalisait un film grave, drôle et profond.
« Une réflexion bouleversante sur la vie et l'amour. » Les Inrockuptibles
The Doors
SORTIE NATIONALE
D'Oliver Stone
Etats-Unis 1991 2h18 vost version restaurée
Avec Val Kilmer, Meg Ryan...
Sélection officielle Cannes Classics 2019
L'ascension de Jim Morrison jusqu'au sommet de la gloire, et à travers lui, l'histoire d'un des plus célèbres groupes de rock de tous les temps: les Doors…
Grand admirateur des Doors, le réalisateur américain Oliver Stone (Platoon, Wall Street) signait en 1991 le portrait de ce groupe de rock légendaire et de son leader charismatique Jim Morrison. Il réalisait un film-trip hallucinant superbement interprété par Val Kilmer.
Dimanche 30 juin à 15h50, 18h05 et 20h15: Les monstres
CYCLE FLASHBACK
De Dino Risi
Italie 1963 2h01 vost version restaurée
Avec Vittorio Gassman, Ugo Tognazzi...
Dix-neuf sketches, souvent féroces, sur les petites bassesses de tous les jours…
En 1963, le réalisateur italien Dino Risi (Le fanfaron) réalisait ce film à sketches où il laissait libre cours à sa verve satirique et croquait une humanité dont la bêtise n'a d'égale que la cruauté. Plus de 50 ans après, ce film reste un sommet de la "comédie à l'italienne". Un chef-d’œuvre à revoir aussi pour l'interprétation de Vittorio Gassman et d'Ugo Tognazzi.
« Les monstres n'a pas perdu une ride de sa férocité sociale. » Libération
Corée du Sud 2019 2h12 vost
Song Kang-ho, Cho Yeo-jeong...
Palme d'Or Festival de Cannes 2019
Toute la famille de Ki-taek est au chômage, et s’intéresse fortement au train de vie de la richissime famille Park. Un jour, leur fils réussit à se faire recommander pour donner des cours particuliers d’anglais chez les Park. C’est le début d’un engrenage incontrôlable, dont personne ne sortira véritablement indemne...
Le grand réalisateur coréen Bong Joon-ho (Memories of murder, The host, Mother, Snowpiercer) montre encore une fois l'étendue de son immense talent. En mêlant les genres avec virtuosité il signe un grand film sur fond de critique sociale et de lutte des classes.
« Bong Joon-Ho signe son chef d'oeuvre, une comédie noire qui emporte tout sur son passage. Grand film et grande Palme. » Paris Match
Lucie, après moi le déluge
SORTIE NATIONALE
De Sophie Loridon
France 2019 58 minutes
Documentaire
En 2008, la réalisatrice Sophie Loridon est allée chez Lucie, une paysanne du haut plateau de l’Ardèche. Elle a filmé cette femme de 92 ans pendant un an. Dix ans plus tard, elle a enfin pu reprendre ces images et en tirer ce film magnifique. Comme le dit Sophie Loridon: « Entrer chez Lucie, c’est comme un retour vers le passé. Grâce à la complicité qui me lie à Lucie, aux nombreuses visites qu’elle reçoit, à son sens de l’humour conjugué au bon sens, nous sommes transportés dans un univers fait de simplicité… Nous ramenant à l’essentiel. »
« Riche en émotions. » Télérama
Mercredi 5 juin à 20h15: Une part d'ombre
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Samuel Tilman
Belgique 2018 1h30
Avec Fabrizio Rongione, Natacha Régnier...
Prix spécial police Festival du film policier de Beaune 2018
David est un père de famille comblé: une femme qu'il aime, deux enfants adorables, une bande de potes soudée. Au retour de leurs dernières vacances, David est interrogé par la police dans le cadre d’un meurtre. Rapidement, l’enquête établit qu’il n’est pas irréprochable. Même si son meilleur ami et son avocat le soutiennent, le doute se propage dans son entourage…
Le réalisateur belge Samuel Tilman aborde les questions du doute et du soupçon et réalise un thriller captivant porté par l'interprétation de Fabrizio Rongione, acteur fétiche des Frères Dardenne. Samuel Tilman viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Un bel événement.
« Du bon, du très bon polar psychologique. » L'Obs
Débat après le film avec Samuel Tilman le 5/06 à 20h15
Jeudi 6 juin à 20h15: Et j'ai choisi de vivre
EN PRESENCE DE MEENA GOLL, INTERVENANTE DANS LE FILM
De Nans Thomassey et Damien Boyer
France 2019 1h10
Documentaire
À tout juste 30 ans, Amande perd son enfant. Pour se reconstruire, elle entreprend alors un parcours initiatique dans la Drôme, accompagnée de son ami réalisateur, Nans Thomassey. Ensemble, et sous l’œil de la caméra, ils partent à la rencontre d’hommes et de femmes qui ont, comme Amande, vécu la perte d’un enfant. De cette quête de sens naît Et je choisis de vivre, un film sur le deuil, à la fois sensible, émouvant et rempli d’espoir.
« Un film lumineux qui parvient à mettre des mots sur le deuil et entrevoir la possibilité d’un nouvel élan de vie. » Télérama
Débat après le film avec Meena Goll le 6/06 à 20h15
Dimanche 9 juin à 15h50 et 18h30: La forteresse cachée
CYCLE FLASHBACK
D'Akira Kurosawa
Japon 1958 2h19 vost version restaurée
Avec Toshiro Mifune, Chiaki Minoru…
Ours d'Argent du Meilleur réalisateur Berlin 1959
Un groupe formé d'un général, de deux paysans et d'une princesse qui détient le trésor du clan va tenter de rejoindre un territoire ami à travers les affres de la guerre civile…
En 1958, Akira Kurosawa (Les 7 samouraïs) tournait cette grande fresque épique connue pour avoir été une des sources d'inspiration de Star wars de Georges Lucas. Un chef-d’œuvre incontournable à découvrir dans une magnifique version restaurée.
Du 12 au 18 juin: Les saisons Hanabi-L'été
Un mois après un très beau printemps japonais, le festival "Les saisons Hanabi" revient pour l'été. Il proposera, en écho au Festival du film d'animation d'Annecy, un focus sur le cinéma d'animation japonais et notamment l’œuvre de Keiichi Hara. A voir aussi 4 films qui témoignent de la vitalité d'une nouvelle génération de réalisateurs japonais très doués.
Mercredi 12 Juin à 20h15: Maquia
De Mari Okada
Japon 2019 1h55 vost
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2019
Le peuple d'Iolph possède le secret de la longévité, mais ce précieux don attise les convoitises. Leur tranquillité est troublée par une invasion ennemie, qui sème chaos et destruction. La jeune Maquia parvient à s'enfuir. Lorsqu'elle découvre un bébé orphelin abandonné dans la forêt, elle décide de le garder. Ainsi débute un voyage émotionnel entre un mortel et un être qui ne vieillit plus.
La réalisatrice japonaise Mari Okada réalise son premier film. Elle signe un superbe film d'heroic fantasy sur la maternité.
Jeudi 13 Juin à 17h45 et 20h15: Ne coupez pas!
De Shin'ichiro Ueda
Japon 2018 1h36 vost
Avec Takayuki Hamatsu, Yuzuki Hakiyama...
Le tournage d'un film horrifique bat son plein dans une usine désaffectée. Techniciens blasés, acteurs pas vraiment concernés, seul le réalisateur semble investi de l'énergie nécessaire pour donner vie à un énième film de zombies à petit budget. Pendant la préparation d'un plan particulièrement ingrat, le tournage est perturbé par l'irruption d'authentiques morts-vivants…
Le réalisateur japonais Shin'ichiro Ueda réalise une comédie horrifique très drôle et inventive. Réalisé pour une somme modeste, ce film a été un succès surprise au Japon.
« Un hommage déchaîné et narquois à l’artisanat du septième art, entre effusions de faux sang et vrais éclats de rire. »
Vendredi 14 Juin à 20h15: L'homme qui venait de la mer
De Koji Fukada
Japon 2019 1h28 vost
Avec Dean Fujioka, Mayu Tsuruta…
Sur les rivages d’Indonésie, un jeune homme vient d’être rejeté par la mer. Il semble japonais mais ne dit pas un mot. Tout le village est fasciné par celui qu’ils prénomment Laut, et qui démontre bientôt d’étranges pouvoirs. Sa présence va avoir une grande influence sur les petites histoires de chacun…
Le réalisateur japonais Koji Fukada (Au revoir l'été, Harmonium) confirme l'atendue de son talent avec ce film magique aux accents romantiques.
Samedi 15 Juin à 17h45 (vf) et à 20h15 (vost): Un été avec Coo
De Keiichi Hara
Japon 2007 2h15 vf à 17h45 / vost à 20h15
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 10 ans
Kôichi, jeune écolier en quatrième année de primaire, découvre une pierre bien étrange dans le lit asséché d'une rivière et la rapporte à la maison. Alors qu'il décide de laver ce précieux trophée, un étrange animal en sort. Surprise, c'est un kappa, un esprit de l'eau. La famille de Kôichi appelle ce kappa Coo et décide d'en prendre soin. Toutefois, la rumeur de la présence de Coo ne tarde pas à se propager et toute la ville ne parle plus que de lui. Coo, inquiet d'ennuyer la famille de Kôichi, décide de partir. L'aventure de Coo à la recherche d'autres kappa commence...
En 2007, Keiichi Hara adpatait un roman de Masao Kogure. Il faisait preuve d'une grande maîtrise et réalisait une belle ode à l'amitié… et à l'animalité.
« Un chef-d'oeuvre. » Isao Takahata
Dimanche 16 Juin à 16h (vf) et à 18h15 (vost): Wonderland, le royaume sans pluie
De Keiichi Hara
Japon 2019 1h55 vf à 16h / vost à 18h15
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2019
Film pour enfants à partir de 8 ans
Akané est une jeune fille rêveuse. La veille de son anniversaire, elle se rend chez sa tante antiquaire pour récupérer son cadeau. Dans l’étrange bric-à-brac de la boutique, elle pose sa main sur une pierre magique. S’ouvre soudain un passage secret d’où surgit Hippocrate, un alchimiste venu d’un autre monde. Il veut convaincre Akané qu’elle est la Déesse du vent vert dont parle la légende et qu’elle seule peut éviter la terrible sécheresse qui menace son royaume. Accompagnées par l’alchimiste et son disciple Pippo, Akané et sa tante s’engagent dans un voyage fantastique pour sauver Wonderland.
Lundi 17 Juin à 20h30: Anticipation Japon
De divers réalisateurs
Japon 2019 1h39 vost
Ce film regroupe cinq courts métrages réalisés par cinq jeunes réalisateurs japonais qui imaginent avec talent le Japon de demain. Leurs visions du Japon dans dix ans sont toutes plus surprenantes les une que les autres. A noter que cette œuvre chorale a été orchestrée par le grand réalisateur Hirokazu Kore-Eda (Une affaire de famille).
Mardi 18 Juin à 14h15, 17h45 et 20h15: Tenzo
De Katsuya Tomita
Japon 2019 59 minutes vost
Documentaire
Sélection Semaine de la critique Cannes 2019
Le réalisateur Katsuya Tomita (Saudade, Bangkok nites) mélange fiction et documentaire. Il filme brillamment le portrait de deux moines bouddhistes, Chiken, qui s'investit dans diverses activités, notamment l'aide aux personnes en difficulté, au temple de Yamanashi, et Ryûgyô qui, à Fukushima, essaie de reconstruire son temple après le tsunami.
Permaculture, la voie de l'autonomie
SORTIE NATIONALE
De Carinne Coisman et Julien Lenoir
France 2019 1h08
Documentaire
La permaculture est bien plus qu'une alternative à l'agriculture moderne, c'est un mode de vie, équitable et durable. Pour mieux la comprendre, une réalisatrice, Carinne Coisman, et un éducateur à l'environnement, Julien Lenoir, ont parcouru 30 000 kilomètres par voies terrestres et traversé dix pays. Ils réalisent un documentaire instructif et montrent que les moyens d'action, en ville ou à la campagne, sont simples et accessibles à tous.
Le professeur
SORTIE NATIONALE
De Valerio Zurlini
France 1972 2h07 vost version restaurée
Avec Alain Delon, Sonia Petrova, Alida Valli...
Sélection officielle Cannes Classics 2019
Daniele, un professeur de littérature remplaçant est nommé dans un lycée de Rimini. Passionné de lettres mais peu soucieux des convenances de sa profession, il s'adonne à sa tâche sans grand entrain. Il remarque vite Vanina, l'une de ses élèves, aussi fragile qu'attirante, et décèle en elle une blessure secrète...
En 1972, le réalisateur italien Valerio Zurlini (Un été violent, La fille à la valise) tournait avec Alain Delon qui retrouvait le cinéma italien douze ans après Rocco et ses frères et dix ans après le guépard. Il réalisait un mélodrame désenchanté à (re)voir dans sa version intégrale inédite restaurée.
Dimanche 16 juin à 16h, 18h et 20h15: Les lois de l'hospitalité
CYCLE FLASHBACK
De Buster Keaton et John G. Blystone
Etats-Unis 1923 1h15 film muet version restaurée
Avec Buster Keaton, Natalie Talmadge...
Une lutte ancestrale oppose les clans Canfield et McKay. Au cours d’une fusillade, les deux chefs de famille sont tués. La veuve McKay quitte sa campagne et emmène son bébé Willy à New York. 20 ans plus tard, Willy revient prendre possession de l’héritage familial…
En 1923, Buster Keaton corréalisait son deuxième long-métrage. Moins connu que les chef-d’œuvre ultérieurs La croisière du Navigator et Le mécano de La Général, Les lois de l'hospitalité est à voir pour son sens du burlesque et ses scènes d'aventure spectaculaires.
« Une splendeur visuelle et poétique. » Les Cahiers du cinéma
Bunuel après l'âge d'or
SORTIE NATIONALE
De Salvador Simo
Espagne 2019 1h26 vost
Film d'animation
Suite au scandale de la projection de L'âge d'or à Paris en 1930, Luis Buñuel se retrouve désargenté. Un ticket gagnant de loterie, acheté par son ami le sculpteur Ramon Acin, va changer le cours des choses et permettre à Buñuel de réaliser le film Terre sans pain...
Le réalisateur espagnol Salvador Simo signe son premier long métrage en adaptant le roman graphique "Buñuel dans le labyrinthe des tortues" de Firmin Solis. En faisant le portrait d'un jeune homme quasiment inconnu au début de sa carrière, il réalise un film d'animation documentaire poétique et passionnant.
Le daim
SORTIE NATIONALE
De Quentin Dupieux
France 2019 1h17
Avec Jean Dujardin, Adèle Haenel…
Film d'ouverture Quinzaine des réalisateurs Cannes 2019
Georges, 44 ans, et son blouson, 100% daim, ont un projet..
Après les très réussis Steak, Rubber, Wrong, Réalité et Au poste!, le musicien (connu sous le nom de Mr Oizo) et réalisateur français Quentin Dupieux entraîne Jean Dujardin et Adèle Haenel dans son nouveau film. En filmant le trajet d'un homme qui devient fou, il réalise un film inclassable et percutant.
« Un film tranchant, et souvent hilarant. » Libération
Noureev
SORTIE NATIONALE
De Ralph Fiennes
Royaume-Uni 2019 2h02 vost
Avec Oleg Ivenko, Ralph Fiennes…
Jeune prodige du célèbre ballet du Kirov, Rudolf Noureev est à Paris en juin 1961. Fasciné par la vie culturelle de la capitale, il se lie d'amitié avec Clara Saint. Mais les hommes du KGB chargés de le surveiller ne voient pas d'un bon œil ses fréquentations "occidentales"...
L'acteur britannique Ralph Fiennes (Le patient anglais, Harry Potter) passe derrière la caméra et s'inspire de la biographie "Noureev une vie" de Julie Kavanagh. En confiant le rôle principal au danseur ukrainien Oleg Ivenko, et en tournant à Saint Petersbourg et à Paris, il dresse avec brio le portrait du génie de la danse que fut Noureev.
Dimanche 23 juin à 16h, 18h et 20h15: La messe est finie
CYCLE FLASHBACK
De Nanni Moretti
Italie 1985 1h35 vost version restaurée
Avec Nanni Moretti, Margarita Lozano...
Ours d'argent Festival de Berlin 1986
Don Giulio, jeune prêtre, quitte la petite île où il officiait depuis dix ans. Il vient d'être nommé dans une paroisse de Rome, sa ville natale. Là, il retrouve ses parents et ses vieux amis. Mais personne ne veut de son aide...
En 1985, le réalisateur italien Nanni Moretti réalisait son cinquième film. En campant un jeune prêtre faisant face à une profonde crise existentielle, il s'interrogeait sur la difficile confrontation entre les principes et la réalité et réalisait un film grave, drôle et profond.
« Une réflexion bouleversante sur la vie et l'amour. » Les Inrockuptibles
The Doors
SORTIE NATIONALE
D'Oliver Stone
Etats-Unis 1991 2h18 vost version restaurée
Avec Val Kilmer, Meg Ryan...
Sélection officielle Cannes Classics 2019
L'ascension de Jim Morrison jusqu'au sommet de la gloire, et à travers lui, l'histoire d'un des plus célèbres groupes de rock de tous les temps: les Doors…
Grand admirateur des Doors, le réalisateur américain Oliver Stone (Platoon, Wall Street) signait en 1991 le portrait de ce groupe de rock légendaire et de son leader charismatique Jim Morrison. Il réalisait un film-trip hallucinant superbement interprété par Val Kilmer.
Dimanche 30 juin à 15h50, 18h05 et 20h15: Les monstres
CYCLE FLASHBACK
De Dino Risi
Italie 1963 2h01 vost version restaurée
Avec Vittorio Gassman, Ugo Tognazzi...
Dix-neuf sketches, souvent féroces, sur les petites bassesses de tous les jours…
En 1963, le réalisateur italien Dino Risi (Le fanfaron) réalisait ce film à sketches où il laissait libre cours à sa verve satirique et croquait une humanité dont la bêtise n'a d'égale que la cruauté. Plus de 50 ans après, ce film reste un sommet de la "comédie à l'italienne". Un chef-d’œuvre à revoir aussi pour l'interprétation de Vittorio Gassman et d'Ugo Tognazzi.
« Les monstres n'a pas perdu une ride de sa férocité sociale. » Libération
Mai 2019
Dimanche 5 mai à 15h50 et 18h30: Requiem pour un massacre
CYCLE FLASHBACK
D'Elem Klimov
URSS 1985 2h20 vost version restaurée
Avec Alekseï Kravchenko,
En 1943, en Biélorussie, un jeune villageois s’engage contre l’envahisseur allemand. Entre errance et combat, il devient le témoin de toutes les horreurs de la guerre...
En 1985, le réalisateur Elem Klimov dénonçait l'horreur de la guerre. Un chef-d’œuvre méconnu à découvrir dans une magnifique version restaurée.
« Un grand film de guerre, sensoriel et âpre, mélancolique et déchirant.» Avoir-alire.com
# Female pleasure
SORTIE NATIONALE
De Barbara Miller
Suisse 2018 1h41 vost
Documentaire
Sélection officielle Festival de Locarno 2018
La réalisatrice suisse Barbara Miller livre «un plaidoyer pour le droit à l’autodétermination et une sexualité épanouie pour les femmes». Dans cinq pays (Allemagne, Somalie, Etats-Unis, Inde, Japon) elle a filmé cinq héroïnes qui mènent le même combat: combattre les violences faites aux femmes et conquérir le droit à disposer de son propre corps.
« Un documentaire poignant. » 20 minutes
Un tramway à Jérusalem
D'Amos Gitaï
Israël 2019 1h34 vost
Avec Mathieu Amalric, Yael Abecassis...
A Jérusalem, le tramway relie plusieurs quartiers, d'est en ouest, en enregistrant leur variété et leurs différences... Le réalisateur israélien Amos Gitaî (Kadosh, Kippour, Ana Arabia) réalise une comédie qui regarde avec humour des moments de la vie quotidienne de quelques passagers, de brèves rencontres qui se produisent au fil du trajet et qui révèlent toute une mosaïque d'êtres humains.
« Gitaï a le mérite de tisser à partir de presque rien le portrait pluriel et utopique d'une société qu'on aurait compressée dans une maison ouverte sans frontière. » Les Inrockuptibles
Alpha - the right to kill
De Brillante Mendoza
Philippines 2019 1h34 vost
Avec Allen Dizon, Elijah Filamor...
Prix du Jury Festival du film policier de Beaune 2019
Dans les quartiers pauvres de Manille, la lutte antidrogue fait rage. Un officier de police et un petit dealer devenu indic tentent coûte que coûte de faire tomber l’un des plus gros trafiquants de la ville, mettant en jeu leur réputation, la sécurité de leur famille, et leur vie…
Le réalisateur philippin Brillante Mendoza (John John, Kinatay, Lola, Ma Rosa) continue d'ausculter la société de son pays avec ce polar immersif et réaliste qui critique la corruption de la police.
« Un polar sec qui esquisse avec lucidité le portrait de la capitale philippine. » Les Inrockuptibles
90's
De Jonah Hill
Etats-Unis 2019 1h25 vost
Avec Sunny Suljic, Lukas Hedges...
Dans le Los Angeles des années 90, Stevie, 13 ans, a du mal à trouver sa place entre sa mère souvent absente et un grand frère caractériel. Quand une bande de skateurs le prend sous son aile, il se prépare à passer l’été de sa vie…
L'acteur américain Jonah Hill (Supergrave, Le loup de Wall Street, 21 jump street) réalise son premier long-métrage. En s'inspirant de son adolescence, il livre un film sensible et touchant.
« Un premier film magnifique. » Télérama
Fugue
SORTIE NATIONALE
D'Agnieszka Smoczynska
Pologne 2018 1h40 vost
Avec Gabriela Muskala, Lukasz Simlat...
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2018
Alicja a perdu la mémoire. En deux années, elle parvient à se reconstruire. Quand sa famille la retrouve enfin, elle est contrainte d’endosser les rôles de mère, de femme et de fille auprès de parfaits inconnus. Comment réapprendre à aimer ceux que l’on a oubliés…
La réalisatrice polonaise Agnieszka Smoczynska réalise son deuxième long-métrage et filme un scénario écrit par l'actrice principale Gabriela Muskala. Elle mélange habilement les genres entre drame psychologique, film noir et film fantastique et réalise sréalise un brillant portrait de femme.
« Le film tient en haleine du début à la fin par la grâce d'une mise en scène épurée et sans cesse inventive. » Positif
The reports on Sarah and Saleem
SORTIE NATIONALE
De Muayad Alayan
Palestine 2018 2h12 vost
Avec Maisa Abd Elhadi, Adeeb Safadi...
Prix spécial du jury Festival de Rotterdam 2018
Sur fond de conflit politique, une jeune israélienne, Sarah, et un jeune palestinien Saleem, s'éprennent l'un de l'autre. Leur aventure déclenche un jeu dangereux de duperie entre ceux qui détiennent le pouvoir et ceux qui ne le détiennent pas...
Le réalisateur palestinien Muayad Alayan (Amours, larcins et autres complications) réalise son deuxième long-métrage). En s'inspirant de situations dont il a été témoin, il raconte les répecussions d'une histoire d'amour impossible dans une ville, Jérusalem, où Palestiniens et Israéliens vivent dans deux mondes séparés et irréconciliables.
« The reports on Sarah and Salem mêle brillamment drame passionnel et thriller politique. » Première
Coming out
De Denis Parrot
France 2019 1h03
Documentaire
Après avoir visionné plus de 1 200 vidéos postées sur les réseaux sociaux entre 2012 et 2018, Denis Parrot en a sélectionnées un certain nombre. À travers ce montage de vidéos bouleversantes filmées par des jeunes du monde entier, ce documentaire nous fait vivre au plus près ce moment de basculement intime, et social, qu’est le coming out. Denis Parrot réalise un documentaire essentiel.
« Un exercice de montage de videos qui devient de lui-même un grand et beau documentaire. » CinemaTeaser
Monrovia, Indiana
De Frederick Wiseman
Etats-Unis 2018 2h23 vost
Documentaire
Monrovia, petite ville agricole du Midwest américain compte 1400 habitants, dont 76% ont voté pour Trump aux dernières élections présidentielles. Des salles de classe aux réunions municipales, du funérarium aux foires agricoles locales, le grand cinéaste américain Frederick Wiseman (Titicut folies, La danse, National Gallery, Ex-libris) nous livre une vision complexe et nuancée du quotidien de cette communauté rurale, portrait d’une Amérique souvent oubliée et rarement montrée.
« Une métaphore, à échelle réduite, des tiraillements de tout un pays. Un grand film. » Les Inrockuptibles
Gloria Bell
De Sebastian Lelio
Etats-Unis 2019 1h41 vost
Avec Julianne Moore, John Turturo...
La cinquantaine frémissante, Gloria est une femme farouchement indépendante. Tout en étant seule, elle s'étourdit, la nuit, dans les dancings pour célibataires de Los Angeles, en quête de rencontres de passage. Jusqu'au jour où elle croise la route d'Arnold…
Le réalisateur chilien Sebastian Lelio (Une femme fantastique) réalise lui-même le remake américain de son film Gloria. Il réalise un beau portrait de femme et offre un rôle magnifique à Julianne Moore.
Petra
De Jaime Rosales
Espagne 2018 1h41 vost
Avec Barabara Lennie, Alex Brendemühl, Marisa Paredes…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Petra, jeune artiste, intègre une résidence d’artiste auprès de Jaume Navarro, un plasticien de renommée internationale. Très vite, elle découvre un homme cruel et égocentrique. Malgré les mises en garde, elle persiste. Avouera-t-elle la véritable raison de sa présence?...
Le réalisateur espagnol Jaime Rosales (La soledad, La belle jeunesse) réalise un thriller psychologique envoûtant porté par l'interprétation de Barbara Lennie (La nina de fuego, El reino).
Dimanche 12 mai à 16h, 18h et 20h15: La meilleure façon de marcher
DANS LE CADRE DU FESTIVAL LIBRES REGARDS
CYCLE FLASHBACK
De Claude Miller
France 1976 1h26 version restaurée
Avec Patrick Dewaere, Patrick Bouchitey, Christine Pascal, Michel Blanc...
6 nominations César 1977
Durant l’été 1960, Marc et Philippe sont moniteurs dans une colonie de vacances. Par hasard, Marc surprend Philippe habillé en femme. Une relation ambiguë, mélange de sadisme et de vénération, s’instaure alors entre les deux hommes…
En 1976, Claude Miller (Mortelle randonnée, Garde à vue, L'effrontée, Un secret) réalisait son premier long-métrage. Il réalisait un film délicat et sensible qui quarante ans après sa réalisation n'a rien rien perdu de sa force.
« Un tour de force. Un film aigu, tendre, pudique. » L'Obs
Du 15 au 21 mai: Les saisons Hanabi
L'événement Les saisons Hanabi proposera partout en France, et au cinéma Colisée, un programme de films japonais récents. Avec un focus sur le réalisateur Ryusuke Hamaguchi, un hommage à l'actrice Kirin Kiki, décédée en septembre 2018, une perle de l'animation et même un film surprise.
Mercredi 15 Mai à 20h15: Je veux manger ton pancréas
FILM D'OUVERTURE DU FESTIVAL LES SAISONS HANABI
AVANT-PREMIERE
De Shinichiro Ushijima
Japon 2019 1h48 vost
Film d'animation
Sakura est une lycéenne populaire et pleine de vie. Tout l’opposé d'un de ses camarades solitaires qui, tombant par mégarde sur son journal intime, découvre qu’elle n’a plus que quelques mois à vivre. Unis par ce secret, ils se rapprochent et s'apprivoisent...
Le réalisateur japonais Shinichiro Ushijima adapte un roman de Yoru Somino. En explorant avec sensibilité les différences adolescentes, il réalise un film d'animation à la fois léger et bouleversant.
Jeudi 16 Mai à 20h15: Passion
SORTIE NATIONALE
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2008 1h55 vost
Avec Aoba Kawaï, Ryuta Okamoto...
Un jeune couple annonce son mariage lors d’un dîner entre amis. Les réactions de chacun vont révéler des failles sentimentales jusque-là inexprimées au sein du groupe…
Inédit en France, le premier film de Ryusuke Hamaguchi sort enfin après le succès de Senses et d'Asako I & II. Ne ratez pas l'occasion de découvrir ce beau film réalisé en 2008.
Vendredi 17 Mai à 20h15: Senses 1 & 2
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2015 2h19 vost
Avec Sachie Tanaka, Hazuki Kikuchi…
Prix de la meilleure actrice et mention spéciale du scénario Festival de Locarno 2015
Quatre femmes partagent une amitié sans faille. Mais quand l’une d’elles disparaît du jour au lendemain, l’équilibre du groupe vacille. Chacune ouvre alors les yeux sur sa propre vie et comprend qu’il est temps d'écouter ses émotions et celles des autres…
Réalisé en 2015 par Ryusuke Hamaguchi, Senses est en réalité un seul et unique film de 5h qui est sorti en France sous la forme de cinq épisodes réunis en trois programmes. Senses est un chef-d'oeuvre, l'une des plus belles révélations de 2018. Voici une occasion à ne pas rater pour le voir sur grand écran.
« Senses est une véritable merveille, une fresque chorale d'une beauté et d'une profondeur confondantes. » Le Monde
Samedi 18 Mai à 20h15: Dans un jardin qu'on dirait éternel
AVANT-PREMIERE
De Tatsushi Omari
Japon 2018 1h40 vost
Avec Jharu Kuroki, Mikako Tabe, Kirin Kiki...
Deux étudiantes, Noriko et Michiko, sont poussées par leurs parents vers l’art ancestral de la cérémonie du thé. Noriko, d’abord réticente, se laisse peu à peu guider par les gestes de Madame Takeda, son exigeante professeure, et prend conscience du temps précieux qui s’écoule au rythme des saisons...
Le réalisateur japonais Tatsushi Omari traite avec délicatesse du temps qui passe et des souvenirs que nous laisse la vie avec ce beau film porté par l'interprétation de Kirin Kiki, (Still walking, Les délices de Tokyo, Une affaire de famille).
Dimanche 19 Mai à 20h15: Asako I & II
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2018 1h59 vost
Avec Masahiro Higashide, Erika Karata, Koji Seto…
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Lorsque son premier grand amour disparaît du jour au lendemain, Asako quitte Osaka pour changer de vie. Deux ans plus tard à Tokyo, elle tombe de nouveau amoureuse et s’apprête à se marier à un homme qui ressemble trait pour trait à son premier amant évanoui...
Après le magnifique Senses, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi adapte brillamment un roman de l'écrivaine Tomoka Shibasaki. Il confirme son immense talent avec ce mélodrame délicat, épuré, poétique et troublant.
« Une merveille de subtilité d'écriture et de mise en scène. » L'obs
Lundi 20 Mai à 18h: Senses 3 & 4
Lundi 20 Mai à 20h15: Senses 5
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2015 1h25 (Senses 3 & 4)/1h15 (Senses 5) vost
Avec Sachie Tanaka, Hazuki Kikuchi…
Prix de la meilleure actrice et mention spéciale du scénario Festival de Locarno 2015
Suite et fin de la grande saga des sentiments imaginée par Ryusuke Hamaguchi.
Mardi 21 Mai à 20h15: Film surprise
FILM DE CLOTURE DU FESTIVAL
Inédite au cinéma, une pépite du cinéma d'animation japonais réalisée par un auteur talentueux...
Retour de flamme
De Juan Vera
Argentine 2018 2h09 vost
Avec Ricardo Darin, Mercedes Moran…
Marcos et Ana, mariés depuis 25 ans, traversent une crise de la cinquantaine. Le départ de leur fils pour ses études à l’étranger remet en question leur quotidien de couple. Ils décident alors de se séparer d’un commun accord. De prime abord fascinant et intense, le célibat se révèle bientôt monotone pour elle et presque un cauchemar pour lui...
Pour son premier long-métrage, le réalisateur argentin Juan Vera réalise une brillante comédie romantique qui a rencontré un grand succès en Argentine.
"Ce Retour de flamme nous régale : drôle, élégant, jamais vulgaire et porté par le sublime Ricardo Darín." Le Parisien
Just Charlie
SORTIE NATIONALE
De Rebekah Fortune
Royaume-Uni 2018 1h37 vost
Avec Harry Gilby, Karen Bryson, Scott Williams…
Poussé par son père, Charlie est un adolescent destiné à un bel avenir dans le football. Mais il se retrouve tiraillé entre le désir de répondre aux attentes de son père et le fait qu’il se sente emprisonné dans son corps de garçon....
En filmant la quête d'identité d'un adolescent, la réalisatrice britannique Rebekah Fortune réalise un film juste et touchant sur l'acceptation de soi et l'acceptation des différences.
Dimanche 19 mai à 16h, 18h et 20h15: Les affameurs
CYCLE FLASHBACK
D'Anthony Mann
Etats-Unis 1952 1h31 vost version restaurée
Avec James Stewart, Rock Hudson...
Deux cow-boys escortent un convoi de pionniers. Ceux-ci achètent des vivres qu'un marchand promet de leur livrer avant l'automne. Les mois passent et rien n'est livré…
En 1952, Anthony Mann tournait à nouveau avec James Stewart après Winchester 73. Il abordait un aspect méconnu de la Conquête de l'Ouest et réalisait un western mythique.
« Intense et prenant, indéniablement l’un des plus beaux westerns qui soient.» Le Monde
Mercredi 22 mai à 20h15: Adieu Bonaparte
DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION "FASCINATIONS ORIENTALISTES" AU MUSEE BEURNIER-ROSSEL
De Youssef Chahine
Egypte 1985 1h55 vost version restaurée
Avec Michel Piccoli, Mohsen Mohiedine, Patrice Chéreau...
Sélection officielle Festival de Cannes 1985
Avide de puissance et de gloire, Bonaparte entame la campagne d’Egypte. Loin de ces préoccupations guerrières, Caffarelli, l’un de ses généraux, part à la découverte de ce pays et de son âme. Il va s’opposer à l’action exclusivement destructrice de Bonaparte...
En 1985, le réalisateur égyptien Youssef Chahine réalisait une grande fresque foisonnante et humaniste sur la campagne d'Egypte de Napoléon Bonaparte.
Quand nous étions sorcières
De Nietzchka Keene
Islande 1987 1h19 vost
Avec Bjork, Bryndis Petra Bragadottir...
À la fin du Moyen-Âge, la jeune Margit et sa soeur aînée Katla fuient dans les montagnes après que leur mère a été brûlée pour sorcellerie. Elles trouvent refuge chez Jóhann, un paysan veuf qui élève son petit garçon Jónas…
A la fin des années 1980, la réalisatrice islandais Nietzchka Keene adaptait librement Le Conte du genévrier des frères Grimm. Tourné en 1986-1987, Quand nous étions sorcières n'a été montré pour la première fois au public qu'en 1991, lors du Festival de Sundance, en raison de problèmes de financement. Le film est resté ensuite invisible pendant près de 30 ans. Il sort enfin en salles. Ne ratez pas ce très beau film porté par l'interprétation de Bjork.
"Un véritable chef-d’œuvre, incandescent et fascinant."Avoir-alire.com
Lourdes
SORTIE NATIONALE
De Thierry Demaizière et Alban Teurlaï
France 2019 1h31
Documentaire
Le rocher de la grotte de Lourdes est caressé par des dizaines de millions de personnes qui y ont laissé l’empreinte de leurs rêves, leurs attentes, leurs espoirs et leurs peines. A Lourdes convergent toutes les fragilités, toutes les pauvretés. Le sanctuaire est un refuge pour les pèlerins qui se mettent à nu, au propre – dans les piscines où ils se plongent dévêtus – comme au figuré – dans ce rapport direct, presque charnel à la Vierge.
Les réalisateurs Thierry Demaizière et Alban Teurlai (Relève: histoire d'une création) sont allés à la rencontre de ces pèlerins, qu’ils soient hospitaliers ou malades, gitans, militaires ou prostitués. Ils ont écouté leurs prières murmurées et leurs vies abimées par l’épreuve. Bien au-delà de la foi, ils ont filmé Lourdes comme un grand théâtre anthropologique où se croisent des histoires bouleversantes.
Le jeune Ahmed
SORTIE NATIONALE
De Luc et Jean-Pierre Dardenne
Belgique 2019 1h34
Avec Idir Ben Addi, Olivier Bonnaud...
Prix de la mise en scène Festival de Cannes 2019
En Belgique, aujourd’hui, le destin du Jeune Ahmed, 13 ans, pris entre les idéaux de pureté de son imam et les appels de la vie…
Les frères Dardenne (La promesse, Rosetta, Le gamin au vélo, Deux jours une nuit) réalisent leur nouveau film.
En suivant le parcours vers la radicalisation d'un adolescent, les frères Dardenne (La promesse, Rosetta, Le gamin au vélo, Deux jours une nuit) réalisent un film fort et intense.
Les plus belles années d'une vie
De Claude Lelouch
France 2019 1h30
Avec Anouk Aimée, Jean-Louis Trintignant...
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2019
Ils se sont connus voilà bien longtemps. Un homme et une femme, dont l’histoire d’amour fulgurante est devenue mythique. Aujourd’hui, l’ancien pilote de course perd la mémoire. Pour l’aider, son fils va retrouver celle que son père évoque sans cesse, Anne…
A 81 ans, Claude Lelouch tourne la suite très attendue du mythique Un homme et une femme qui a reçu la Palme d'Or du Festival de Cannes en 1966.
The dead don't die
De Jim Jarmusch
Etats-Unis 2019 1h43 vost
Avec Bill Murray, Adam Driver, Tilda Swinton...
Film d'ouverture Festival de Cannes 2019
Dans la sereine petite ville de Centerville, quelque chose cloche. La lune est omniprésente dans le ciel, la lumière du jour se manifeste à des horaires imprévisibles et les animaux commencent à avoir des comportements inhabituels. Personne ne sait vraiment pourquoi. Les nouvelles sont effrayantes et les scientifiques sont inquiets. Mais personne ne pouvait prévoir l’évènement le plus étrange et dangereux qui allait s’abattre sur Centerville: les morts sortent de leurs tombes et s’attaquent sauvagement aux vivants…
Le réalisateur américain Jim Jarmusch (Ghost dog, Broken flower, paterson) embarque un casting 5 étoiles dans ce nouveau film où il mélange avec bonheur comédie et film d'horreur.
"Le réalisateur revisite le film de zombies avec son ironie et son sens du décalage." Le Parisien
Jeudi 23 mai à 19h30: Grâce à Dieu
SOIREE DEBAT "L'EGLISE CATHOLIQUE ET LA PEDOPHILIE" DANS LE CADRE DES "PARLONS-EN!" PROPOSES PAR LE DIOCESE DE BELFORT-MONTBELIARD
De François Ozon
France 2018 2h17
Avec Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud...
Grand Prix du Jury Festival de Berlin 2019
Alexandre vit à Lyon avec sa femme et ses enfants. Un jour, il découvre par hasard que le prêtre qui a abusé de lui aux scouts officie toujours auprès d’enfants. Il se lance alors dans un combat, très vite rejoint par François et Emmanuel, également victimes du prêtre, pour «libérer leur parole» sur ce qu’ils ont subi...
Le cinéaste François Ozon (Huit femmes, Potiche, Frantz) s'intéresse au silence de l'Eglise face aux agressions sexuelles subies par des enfants. Il réalise un film fort et bouleversant porté par l'interprétation de Melvil poupaud, Denis Ménochet et Swann Arlaud.
« Le sujet est tellement fort que le mise en scène semble invisible; elle n'en est pas moins magistrale. » Positif
Débat après le film avec Monseigneur Blanchet, évêque de Belfort-Montbéliard, et avec un professionnel thérapeute
(Trois questions notamment : D'où vient la perversité du pédocriminel ? Comment comprendre la force de destruction induite par ce traumatisme dans la vie de la victime ? Que fait aujourd'hui l'Eglise catholique face aux scandales qui se sont révélés en son sein ?)
Dimanche 26 mai à 16h, 18h10 et 20h15: En quatrième vitesse
CYCLE FLASHBACK
De Robert Aldrich
Etats-Unis 1955 1h46 vost version restaurée
Avec Ralph Meeker, Maxine Cooper...
Le détective privé Mike Hammer enquête sur la mort d'une jeune femme qu'il a connue furtivement. Ses investigations le mènent vers des enjeux qui le dépassent…
En 1955, Robert Aldrich adaptait librement le roman "Kiss me deadly" de Mickey Spillane et centrait l'intrigue autour de la menace nucléaire. Il réalisait un sommet du film noir.
CYCLE FLASHBACK
D'Elem Klimov
URSS 1985 2h20 vost version restaurée
Avec Alekseï Kravchenko,
En 1943, en Biélorussie, un jeune villageois s’engage contre l’envahisseur allemand. Entre errance et combat, il devient le témoin de toutes les horreurs de la guerre...
En 1985, le réalisateur Elem Klimov dénonçait l'horreur de la guerre. Un chef-d’œuvre méconnu à découvrir dans une magnifique version restaurée.
« Un grand film de guerre, sensoriel et âpre, mélancolique et déchirant.» Avoir-alire.com
# Female pleasure
SORTIE NATIONALE
De Barbara Miller
Suisse 2018 1h41 vost
Documentaire
Sélection officielle Festival de Locarno 2018
La réalisatrice suisse Barbara Miller livre «un plaidoyer pour le droit à l’autodétermination et une sexualité épanouie pour les femmes». Dans cinq pays (Allemagne, Somalie, Etats-Unis, Inde, Japon) elle a filmé cinq héroïnes qui mènent le même combat: combattre les violences faites aux femmes et conquérir le droit à disposer de son propre corps.
« Un documentaire poignant. » 20 minutes
Un tramway à Jérusalem
D'Amos Gitaï
Israël 2019 1h34 vost
Avec Mathieu Amalric, Yael Abecassis...
A Jérusalem, le tramway relie plusieurs quartiers, d'est en ouest, en enregistrant leur variété et leurs différences... Le réalisateur israélien Amos Gitaî (Kadosh, Kippour, Ana Arabia) réalise une comédie qui regarde avec humour des moments de la vie quotidienne de quelques passagers, de brèves rencontres qui se produisent au fil du trajet et qui révèlent toute une mosaïque d'êtres humains.
« Gitaï a le mérite de tisser à partir de presque rien le portrait pluriel et utopique d'une société qu'on aurait compressée dans une maison ouverte sans frontière. » Les Inrockuptibles
Alpha - the right to kill
De Brillante Mendoza
Philippines 2019 1h34 vost
Avec Allen Dizon, Elijah Filamor...
Prix du Jury Festival du film policier de Beaune 2019
Dans les quartiers pauvres de Manille, la lutte antidrogue fait rage. Un officier de police et un petit dealer devenu indic tentent coûte que coûte de faire tomber l’un des plus gros trafiquants de la ville, mettant en jeu leur réputation, la sécurité de leur famille, et leur vie…
Le réalisateur philippin Brillante Mendoza (John John, Kinatay, Lola, Ma Rosa) continue d'ausculter la société de son pays avec ce polar immersif et réaliste qui critique la corruption de la police.
« Un polar sec qui esquisse avec lucidité le portrait de la capitale philippine. » Les Inrockuptibles
90's
De Jonah Hill
Etats-Unis 2019 1h25 vost
Avec Sunny Suljic, Lukas Hedges...
Dans le Los Angeles des années 90, Stevie, 13 ans, a du mal à trouver sa place entre sa mère souvent absente et un grand frère caractériel. Quand une bande de skateurs le prend sous son aile, il se prépare à passer l’été de sa vie…
L'acteur américain Jonah Hill (Supergrave, Le loup de Wall Street, 21 jump street) réalise son premier long-métrage. En s'inspirant de son adolescence, il livre un film sensible et touchant.
« Un premier film magnifique. » Télérama
Fugue
SORTIE NATIONALE
D'Agnieszka Smoczynska
Pologne 2018 1h40 vost
Avec Gabriela Muskala, Lukasz Simlat...
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2018
Alicja a perdu la mémoire. En deux années, elle parvient à se reconstruire. Quand sa famille la retrouve enfin, elle est contrainte d’endosser les rôles de mère, de femme et de fille auprès de parfaits inconnus. Comment réapprendre à aimer ceux que l’on a oubliés…
La réalisatrice polonaise Agnieszka Smoczynska réalise son deuxième long-métrage et filme un scénario écrit par l'actrice principale Gabriela Muskala. Elle mélange habilement les genres entre drame psychologique, film noir et film fantastique et réalise sréalise un brillant portrait de femme.
« Le film tient en haleine du début à la fin par la grâce d'une mise en scène épurée et sans cesse inventive. » Positif
The reports on Sarah and Saleem
SORTIE NATIONALE
De Muayad Alayan
Palestine 2018 2h12 vost
Avec Maisa Abd Elhadi, Adeeb Safadi...
Prix spécial du jury Festival de Rotterdam 2018
Sur fond de conflit politique, une jeune israélienne, Sarah, et un jeune palestinien Saleem, s'éprennent l'un de l'autre. Leur aventure déclenche un jeu dangereux de duperie entre ceux qui détiennent le pouvoir et ceux qui ne le détiennent pas...
Le réalisateur palestinien Muayad Alayan (Amours, larcins et autres complications) réalise son deuxième long-métrage). En s'inspirant de situations dont il a été témoin, il raconte les répecussions d'une histoire d'amour impossible dans une ville, Jérusalem, où Palestiniens et Israéliens vivent dans deux mondes séparés et irréconciliables.
« The reports on Sarah and Salem mêle brillamment drame passionnel et thriller politique. » Première
Coming out
De Denis Parrot
France 2019 1h03
Documentaire
Après avoir visionné plus de 1 200 vidéos postées sur les réseaux sociaux entre 2012 et 2018, Denis Parrot en a sélectionnées un certain nombre. À travers ce montage de vidéos bouleversantes filmées par des jeunes du monde entier, ce documentaire nous fait vivre au plus près ce moment de basculement intime, et social, qu’est le coming out. Denis Parrot réalise un documentaire essentiel.
« Un exercice de montage de videos qui devient de lui-même un grand et beau documentaire. » CinemaTeaser
Monrovia, Indiana
De Frederick Wiseman
Etats-Unis 2018 2h23 vost
Documentaire
Monrovia, petite ville agricole du Midwest américain compte 1400 habitants, dont 76% ont voté pour Trump aux dernières élections présidentielles. Des salles de classe aux réunions municipales, du funérarium aux foires agricoles locales, le grand cinéaste américain Frederick Wiseman (Titicut folies, La danse, National Gallery, Ex-libris) nous livre une vision complexe et nuancée du quotidien de cette communauté rurale, portrait d’une Amérique souvent oubliée et rarement montrée.
« Une métaphore, à échelle réduite, des tiraillements de tout un pays. Un grand film. » Les Inrockuptibles
Gloria Bell
De Sebastian Lelio
Etats-Unis 2019 1h41 vost
Avec Julianne Moore, John Turturo...
La cinquantaine frémissante, Gloria est une femme farouchement indépendante. Tout en étant seule, elle s'étourdit, la nuit, dans les dancings pour célibataires de Los Angeles, en quête de rencontres de passage. Jusqu'au jour où elle croise la route d'Arnold…
Le réalisateur chilien Sebastian Lelio (Une femme fantastique) réalise lui-même le remake américain de son film Gloria. Il réalise un beau portrait de femme et offre un rôle magnifique à Julianne Moore.
Petra
De Jaime Rosales
Espagne 2018 1h41 vost
Avec Barabara Lennie, Alex Brendemühl, Marisa Paredes…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Petra, jeune artiste, intègre une résidence d’artiste auprès de Jaume Navarro, un plasticien de renommée internationale. Très vite, elle découvre un homme cruel et égocentrique. Malgré les mises en garde, elle persiste. Avouera-t-elle la véritable raison de sa présence?...
Le réalisateur espagnol Jaime Rosales (La soledad, La belle jeunesse) réalise un thriller psychologique envoûtant porté par l'interprétation de Barbara Lennie (La nina de fuego, El reino).
Dimanche 12 mai à 16h, 18h et 20h15: La meilleure façon de marcher
DANS LE CADRE DU FESTIVAL LIBRES REGARDS
CYCLE FLASHBACK
De Claude Miller
France 1976 1h26 version restaurée
Avec Patrick Dewaere, Patrick Bouchitey, Christine Pascal, Michel Blanc...
6 nominations César 1977
Durant l’été 1960, Marc et Philippe sont moniteurs dans une colonie de vacances. Par hasard, Marc surprend Philippe habillé en femme. Une relation ambiguë, mélange de sadisme et de vénération, s’instaure alors entre les deux hommes…
En 1976, Claude Miller (Mortelle randonnée, Garde à vue, L'effrontée, Un secret) réalisait son premier long-métrage. Il réalisait un film délicat et sensible qui quarante ans après sa réalisation n'a rien rien perdu de sa force.
« Un tour de force. Un film aigu, tendre, pudique. » L'Obs
Du 15 au 21 mai: Les saisons Hanabi
L'événement Les saisons Hanabi proposera partout en France, et au cinéma Colisée, un programme de films japonais récents. Avec un focus sur le réalisateur Ryusuke Hamaguchi, un hommage à l'actrice Kirin Kiki, décédée en septembre 2018, une perle de l'animation et même un film surprise.
Mercredi 15 Mai à 20h15: Je veux manger ton pancréas
FILM D'OUVERTURE DU FESTIVAL LES SAISONS HANABI
AVANT-PREMIERE
De Shinichiro Ushijima
Japon 2019 1h48 vost
Film d'animation
Sakura est une lycéenne populaire et pleine de vie. Tout l’opposé d'un de ses camarades solitaires qui, tombant par mégarde sur son journal intime, découvre qu’elle n’a plus que quelques mois à vivre. Unis par ce secret, ils se rapprochent et s'apprivoisent...
Le réalisateur japonais Shinichiro Ushijima adapte un roman de Yoru Somino. En explorant avec sensibilité les différences adolescentes, il réalise un film d'animation à la fois léger et bouleversant.
Jeudi 16 Mai à 20h15: Passion
SORTIE NATIONALE
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2008 1h55 vost
Avec Aoba Kawaï, Ryuta Okamoto...
Un jeune couple annonce son mariage lors d’un dîner entre amis. Les réactions de chacun vont révéler des failles sentimentales jusque-là inexprimées au sein du groupe…
Inédit en France, le premier film de Ryusuke Hamaguchi sort enfin après le succès de Senses et d'Asako I & II. Ne ratez pas l'occasion de découvrir ce beau film réalisé en 2008.
Vendredi 17 Mai à 20h15: Senses 1 & 2
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2015 2h19 vost
Avec Sachie Tanaka, Hazuki Kikuchi…
Prix de la meilleure actrice et mention spéciale du scénario Festival de Locarno 2015
Quatre femmes partagent une amitié sans faille. Mais quand l’une d’elles disparaît du jour au lendemain, l’équilibre du groupe vacille. Chacune ouvre alors les yeux sur sa propre vie et comprend qu’il est temps d'écouter ses émotions et celles des autres…
Réalisé en 2015 par Ryusuke Hamaguchi, Senses est en réalité un seul et unique film de 5h qui est sorti en France sous la forme de cinq épisodes réunis en trois programmes. Senses est un chef-d'oeuvre, l'une des plus belles révélations de 2018. Voici une occasion à ne pas rater pour le voir sur grand écran.
« Senses est une véritable merveille, une fresque chorale d'une beauté et d'une profondeur confondantes. » Le Monde
Samedi 18 Mai à 20h15: Dans un jardin qu'on dirait éternel
AVANT-PREMIERE
De Tatsushi Omari
Japon 2018 1h40 vost
Avec Jharu Kuroki, Mikako Tabe, Kirin Kiki...
Deux étudiantes, Noriko et Michiko, sont poussées par leurs parents vers l’art ancestral de la cérémonie du thé. Noriko, d’abord réticente, se laisse peu à peu guider par les gestes de Madame Takeda, son exigeante professeure, et prend conscience du temps précieux qui s’écoule au rythme des saisons...
Le réalisateur japonais Tatsushi Omari traite avec délicatesse du temps qui passe et des souvenirs que nous laisse la vie avec ce beau film porté par l'interprétation de Kirin Kiki, (Still walking, Les délices de Tokyo, Une affaire de famille).
Dimanche 19 Mai à 20h15: Asako I & II
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2018 1h59 vost
Avec Masahiro Higashide, Erika Karata, Koji Seto…
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Lorsque son premier grand amour disparaît du jour au lendemain, Asako quitte Osaka pour changer de vie. Deux ans plus tard à Tokyo, elle tombe de nouveau amoureuse et s’apprête à se marier à un homme qui ressemble trait pour trait à son premier amant évanoui...
Après le magnifique Senses, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi adapte brillamment un roman de l'écrivaine Tomoka Shibasaki. Il confirme son immense talent avec ce mélodrame délicat, épuré, poétique et troublant.
« Une merveille de subtilité d'écriture et de mise en scène. » L'obs
Lundi 20 Mai à 18h: Senses 3 & 4
Lundi 20 Mai à 20h15: Senses 5
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2015 1h25 (Senses 3 & 4)/1h15 (Senses 5) vost
Avec Sachie Tanaka, Hazuki Kikuchi…
Prix de la meilleure actrice et mention spéciale du scénario Festival de Locarno 2015
Suite et fin de la grande saga des sentiments imaginée par Ryusuke Hamaguchi.
Mardi 21 Mai à 20h15: Film surprise
FILM DE CLOTURE DU FESTIVAL
Inédite au cinéma, une pépite du cinéma d'animation japonais réalisée par un auteur talentueux...
Retour de flamme
De Juan Vera
Argentine 2018 2h09 vost
Avec Ricardo Darin, Mercedes Moran…
Marcos et Ana, mariés depuis 25 ans, traversent une crise de la cinquantaine. Le départ de leur fils pour ses études à l’étranger remet en question leur quotidien de couple. Ils décident alors de se séparer d’un commun accord. De prime abord fascinant et intense, le célibat se révèle bientôt monotone pour elle et presque un cauchemar pour lui...
Pour son premier long-métrage, le réalisateur argentin Juan Vera réalise une brillante comédie romantique qui a rencontré un grand succès en Argentine.
"Ce Retour de flamme nous régale : drôle, élégant, jamais vulgaire et porté par le sublime Ricardo Darín." Le Parisien
Just Charlie
SORTIE NATIONALE
De Rebekah Fortune
Royaume-Uni 2018 1h37 vost
Avec Harry Gilby, Karen Bryson, Scott Williams…
Poussé par son père, Charlie est un adolescent destiné à un bel avenir dans le football. Mais il se retrouve tiraillé entre le désir de répondre aux attentes de son père et le fait qu’il se sente emprisonné dans son corps de garçon....
En filmant la quête d'identité d'un adolescent, la réalisatrice britannique Rebekah Fortune réalise un film juste et touchant sur l'acceptation de soi et l'acceptation des différences.
Dimanche 19 mai à 16h, 18h et 20h15: Les affameurs
CYCLE FLASHBACK
D'Anthony Mann
Etats-Unis 1952 1h31 vost version restaurée
Avec James Stewart, Rock Hudson...
Deux cow-boys escortent un convoi de pionniers. Ceux-ci achètent des vivres qu'un marchand promet de leur livrer avant l'automne. Les mois passent et rien n'est livré…
En 1952, Anthony Mann tournait à nouveau avec James Stewart après Winchester 73. Il abordait un aspect méconnu de la Conquête de l'Ouest et réalisait un western mythique.
« Intense et prenant, indéniablement l’un des plus beaux westerns qui soient.» Le Monde
Mercredi 22 mai à 20h15: Adieu Bonaparte
DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION "FASCINATIONS ORIENTALISTES" AU MUSEE BEURNIER-ROSSEL
De Youssef Chahine
Egypte 1985 1h55 vost version restaurée
Avec Michel Piccoli, Mohsen Mohiedine, Patrice Chéreau...
Sélection officielle Festival de Cannes 1985
Avide de puissance et de gloire, Bonaparte entame la campagne d’Egypte. Loin de ces préoccupations guerrières, Caffarelli, l’un de ses généraux, part à la découverte de ce pays et de son âme. Il va s’opposer à l’action exclusivement destructrice de Bonaparte...
En 1985, le réalisateur égyptien Youssef Chahine réalisait une grande fresque foisonnante et humaniste sur la campagne d'Egypte de Napoléon Bonaparte.
Quand nous étions sorcières
De Nietzchka Keene
Islande 1987 1h19 vost
Avec Bjork, Bryndis Petra Bragadottir...
À la fin du Moyen-Âge, la jeune Margit et sa soeur aînée Katla fuient dans les montagnes après que leur mère a été brûlée pour sorcellerie. Elles trouvent refuge chez Jóhann, un paysan veuf qui élève son petit garçon Jónas…
A la fin des années 1980, la réalisatrice islandais Nietzchka Keene adaptait librement Le Conte du genévrier des frères Grimm. Tourné en 1986-1987, Quand nous étions sorcières n'a été montré pour la première fois au public qu'en 1991, lors du Festival de Sundance, en raison de problèmes de financement. Le film est resté ensuite invisible pendant près de 30 ans. Il sort enfin en salles. Ne ratez pas ce très beau film porté par l'interprétation de Bjork.
"Un véritable chef-d’œuvre, incandescent et fascinant."Avoir-alire.com
Lourdes
SORTIE NATIONALE
De Thierry Demaizière et Alban Teurlaï
France 2019 1h31
Documentaire
Le rocher de la grotte de Lourdes est caressé par des dizaines de millions de personnes qui y ont laissé l’empreinte de leurs rêves, leurs attentes, leurs espoirs et leurs peines. A Lourdes convergent toutes les fragilités, toutes les pauvretés. Le sanctuaire est un refuge pour les pèlerins qui se mettent à nu, au propre – dans les piscines où ils se plongent dévêtus – comme au figuré – dans ce rapport direct, presque charnel à la Vierge.
Les réalisateurs Thierry Demaizière et Alban Teurlai (Relève: histoire d'une création) sont allés à la rencontre de ces pèlerins, qu’ils soient hospitaliers ou malades, gitans, militaires ou prostitués. Ils ont écouté leurs prières murmurées et leurs vies abimées par l’épreuve. Bien au-delà de la foi, ils ont filmé Lourdes comme un grand théâtre anthropologique où se croisent des histoires bouleversantes.
Le jeune Ahmed
SORTIE NATIONALE
De Luc et Jean-Pierre Dardenne
Belgique 2019 1h34
Avec Idir Ben Addi, Olivier Bonnaud...
Prix de la mise en scène Festival de Cannes 2019
En Belgique, aujourd’hui, le destin du Jeune Ahmed, 13 ans, pris entre les idéaux de pureté de son imam et les appels de la vie…
Les frères Dardenne (La promesse, Rosetta, Le gamin au vélo, Deux jours une nuit) réalisent leur nouveau film.
En suivant le parcours vers la radicalisation d'un adolescent, les frères Dardenne (La promesse, Rosetta, Le gamin au vélo, Deux jours une nuit) réalisent un film fort et intense.
Les plus belles années d'une vie
De Claude Lelouch
France 2019 1h30
Avec Anouk Aimée, Jean-Louis Trintignant...
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2019
Ils se sont connus voilà bien longtemps. Un homme et une femme, dont l’histoire d’amour fulgurante est devenue mythique. Aujourd’hui, l’ancien pilote de course perd la mémoire. Pour l’aider, son fils va retrouver celle que son père évoque sans cesse, Anne…
A 81 ans, Claude Lelouch tourne la suite très attendue du mythique Un homme et une femme qui a reçu la Palme d'Or du Festival de Cannes en 1966.
The dead don't die
De Jim Jarmusch
Etats-Unis 2019 1h43 vost
Avec Bill Murray, Adam Driver, Tilda Swinton...
Film d'ouverture Festival de Cannes 2019
Dans la sereine petite ville de Centerville, quelque chose cloche. La lune est omniprésente dans le ciel, la lumière du jour se manifeste à des horaires imprévisibles et les animaux commencent à avoir des comportements inhabituels. Personne ne sait vraiment pourquoi. Les nouvelles sont effrayantes et les scientifiques sont inquiets. Mais personne ne pouvait prévoir l’évènement le plus étrange et dangereux qui allait s’abattre sur Centerville: les morts sortent de leurs tombes et s’attaquent sauvagement aux vivants…
Le réalisateur américain Jim Jarmusch (Ghost dog, Broken flower, paterson) embarque un casting 5 étoiles dans ce nouveau film où il mélange avec bonheur comédie et film d'horreur.
"Le réalisateur revisite le film de zombies avec son ironie et son sens du décalage." Le Parisien
Jeudi 23 mai à 19h30: Grâce à Dieu
SOIREE DEBAT "L'EGLISE CATHOLIQUE ET LA PEDOPHILIE" DANS LE CADRE DES "PARLONS-EN!" PROPOSES PAR LE DIOCESE DE BELFORT-MONTBELIARD
De François Ozon
France 2018 2h17
Avec Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud...
Grand Prix du Jury Festival de Berlin 2019
Alexandre vit à Lyon avec sa femme et ses enfants. Un jour, il découvre par hasard que le prêtre qui a abusé de lui aux scouts officie toujours auprès d’enfants. Il se lance alors dans un combat, très vite rejoint par François et Emmanuel, également victimes du prêtre, pour «libérer leur parole» sur ce qu’ils ont subi...
Le cinéaste François Ozon (Huit femmes, Potiche, Frantz) s'intéresse au silence de l'Eglise face aux agressions sexuelles subies par des enfants. Il réalise un film fort et bouleversant porté par l'interprétation de Melvil poupaud, Denis Ménochet et Swann Arlaud.
« Le sujet est tellement fort que le mise en scène semble invisible; elle n'en est pas moins magistrale. » Positif
Débat après le film avec Monseigneur Blanchet, évêque de Belfort-Montbéliard, et avec un professionnel thérapeute
(Trois questions notamment : D'où vient la perversité du pédocriminel ? Comment comprendre la force de destruction induite par ce traumatisme dans la vie de la victime ? Que fait aujourd'hui l'Eglise catholique face aux scandales qui se sont révélés en son sein ?)
Dimanche 26 mai à 16h, 18h10 et 20h15: En quatrième vitesse
CYCLE FLASHBACK
De Robert Aldrich
Etats-Unis 1955 1h46 vost version restaurée
Avec Ralph Meeker, Maxine Cooper...
Le détective privé Mike Hammer enquête sur la mort d'une jeune femme qu'il a connue furtivement. Ses investigations le mènent vers des enjeux qui le dépassent…
En 1955, Robert Aldrich adaptait librement le roman "Kiss me deadly" de Mickey Spillane et centrait l'intrigue autour de la menace nucléaire. Il réalisait un sommet du film noir.
Avril 2019
Lundi 1er avril à 20h15: Wine calling
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ET AVEC PMA
SOIREE DEBAT
De Bruno Sauvard
France 2017 1h30
Documentaire
Depuis une dizaine d'années, le monde du vin est en pleine effervescence, bousculé par une contre-culture comme le rock a pu l'être par le punk en son temps. Un peu partout en France et plus particulièrement en Occitanie, de joyeux rebelles ont investi nos terroirs pour inventer le vin qu'ils aiment : naturel et sans artifice. Bien plus qu'un vin bio, c'est un vin d'émotion et de réaction, un vin qu'aucun label ne régit, un vin libre. Wine Calling part à la rencontre de ces nouveaux vignerons qui réinventent notre rapport au vivant. Ces hommes et ces femmes préfigurent une agriculture paysanne en mouvement. Solidaire, éthique, festive, une nouvelle utopie émerge de nos coteaux, explorons-la !
Débat et dégustation de vin naturel après le film avec Stéphane Planche, sommelier-caviste
J'veux du soleil
SORTIE NATIONALE
De Gilles Perret et François Ruffin
France 2019 1h16
Documentaire
Avec leur humour et leur caméra, les réalisateurs Gilles Perret (Les jours heureux, La sociale) et François Ruffin (Merci patron!) traversent le pays: à chaque rond-point en jaune, c'est comme un paquet-surprise qu'on ouvrirait. Qu'est-ce qui va en sortir? Des rires ou des larmes? De la tendresse ou de la colère? Les deux compères nous offrent des tranches d'humanité, saisissent cet instant magique où des femmes et des hommes, d'habitude résignés, se redressent, avec fierté, pour réclamer leur part de bonheur.
Dimanche 7 avril à 16h, 18h et 20h15: La section Anderson
CYCLE FLASHBACK
De Pierre Schoendoerffer
France 1966 1h07
Documentaire
Oscar du Meilleur documentaire 1968
En 1966, trois ans après avoir réalisé La 317ème section, le réalisateur Pierre Schoendoerffer, vétéran de la guerre d'Indochine, rejoint la Compagnie Bravo et intègre une section de l'Armée américaine en opération au Sud Vietnam. Pendant six semaines, jour et nuit, il filme le quotidien des 33 hommes de cette section commandée par le jeune lieutenant Anderson. Cinquante ans sa réalisation, ce documentaire passionnant n'a pas pris une ride. Un documentaire d'exception à (re)voir dans une belle version restaurée.
Rétrospective Agnès Varda
La pointe courte
France 1954 1h30 version restaurée
Avec Philippe Noiret, Silvia Monfort...
Un couple sur le point de se séparer, se questionne dans les lieux que la femme découvre, là où l'homme a été élevé, un petit village de pêcheurs près de Sète, La Pointe Courte. Des pêcheurs de coquillages s'organisent pour défendre leurs droits, les familles ont des tracas et des histoires de voisinage. Le couple est en crise : ils dialoguent. Ceux de La Pointe Courte se réunissent pour les Joutes. C'est une double chronique - un couple et un groupe, dans la lumière éblouissante de l‘été.
Cléo de 5 à 7
France 1962 1h30 version restaurée
Avec Corinne Marchand, Antoine Bourseiller...
Cléo, belle et chanteuse, attend les résultats d'une analyse médicale. De la superstition à la peur, de la rue de Rivoli au Café de Dôme, de la coquetterie à l'angoisse, de chez elle au Parc Montsouris, Cléo vit quatre-vingt-dix minutes particulières. Son amant, son musicien, une amie puis un soldat lui ouvrent les yeux sur le monde.
L'une chante l'autre pas
France 1977 2h version restaurée
Avec Thérèse Liotard, Valérie Mairesse...
Deux jeunes femmes vivent à Paris en 1962. Pauline (17 ans), étudiante, rêve de quitter sa famille pour devenir chanteuse. Suzanne (22 ans) s’occupe de ses deux enfants et fait face au drame du suicide de leur père. La vie les sépare ; chacune vit son combat de femme. Pauline devient chanteuse dans un groupe militant et itinérant après avoir vécu une union difficile en Iran. Suzanne sort peu à peu de sa misère et travaille au Planning familial… L’une chante l'autre pas raconte l'histoire d'amitié indéfectible de ces deux femmes sur près de 15 ans. On y rit, on y pleure, on y chante !
Sans toit ni loi
France 1985 1h45 version restaurée
Avec Sandrine Bonnaire, Macha Méril, Stéphane Freiss...
Lion d'Or Festival de Venise 1985
Une jeune fille errante est trouvée morte de froid : c'est un fait d'hiver. Etait-ce une mort naturelle ? C'est une question de gendarme ou de sociologue. Que pouvait-on savoir d'elle et comment ont réagi ceux qui ont croisé sa route ? C'est le sujet du film. La caméra s'attache à Mona, racontant les deux derniers mois de son errance. Elle traîne. Installe sa tente près d'un garage ou d'un cimetière. Elle marche, surtout jusqu'au bout de ses forces.
Les plages d'Agnès
France 2008 1h50 version restaurée
Documentaire
En revenant sur les plages qui ont marqué sa vie, Varda invente une forme d'autodocumentaire. Agnès se met en scène au milieu d'extraits de ses films, d'images et de reportages. Elle nous fait partager avec humour et émotion ses débuts de photographe de théâtre puis de cinéaste novatrice dans les années cinquante, sa vie avec Jacques Demy, son engagement féministe, ses voyages à Cuba, en Chine et aux USA, son parcours de productrice indépendante, sa vie de famille et son amour des plages. Une femme libre et curieuse !
Visages, villages
D'Agnès Varda et JR
France 2017 1h29
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
La grande réalisatrice Agnès Varda (Cléo de 5 à 7, Sans toit ni loi, Les plages d'Agnès) et le photographe JR ont des points communs: passion et questionnement sur les images en général et plus précisément sur les lieux et les dispositifs pour les montrer, les partager, les exposer. Agnès Varda a choisi le cinéma. JR a choisi de créer des galeries de photographies en plein air. Quand Agnès Varda et JR se sont rencontrés en 2015, ils ont aussitôt eu envie de travailler ensemble, tourner un film en France, loin des villes, en voyage avec le camion photographique (et magique) de JR. Hasard des rencontres ou projets préparés, ils sont allés vers les autres, les ont écoutés, photographiés et parfois affichés. Le film raconte aussi l’histoire de leur amitié qui a grandi au cours du tournage, entre surprises et taquineries, en se riant de leurs différences.
Mercredi 10 avril à 20h15: Fukushima, le couvercle du soleil
ASSOCIATION D'IDEES AVEC SORTIR DU NUCLEAIRE NORD FRANCHE COMTE
SOIREE DEBAT
De Futoshi Sato
Japon 2018 1h30 vost
Avec Yukiya Kitamura, Yoshihiko Hakamada...
Le 11 mars 2011, le Japon est secoué par un séisme, suivi d’un tsunami et de la triple catastrophe nucléaire de Fukushima. L’équipe du Premier Ministre, Naoto Kan, tente de faire face à cette situation. Que s’est-il passé réellement à la résidence du Premier Ministre au moment de la pire crise de l’histoire du pays ? La vérité a-t-elle été entièrement révélée ?...
En racontant la catastrophe de Fukushima tant du point de vue des membres du Cabinet du Premier Ministre, que des journalistes à l’affût de scoops, des travailleurs de la centrale, et des habitants des villages alentours, le cinéaste japonais Futoshi Sato livre un film essentiel.
Débat après le film avec Sortir du nucléaire Nord Franche-Comté
Les arbres remarquables
SORTIE NATIONALE
De Georges Feterman, Jean-Pierre Duval et caroline Breton
France 2019 1h30
Documentaire
Fasciné par la beauté des arbres, Georges Feterman, professeur agrégé de sciences de la vie et de la Terre et président de l’association A.R.B.R.E.S, a sillonné la France avec Jean-Pierre Duval et Caroline Breton pour filmer les plus spectaculaires d’entre eux. Ce documentaire nous amène à la rencontre des monuments végétaux que sont les arbres remarquables. Un patrimoine naturel qui a aujourd'hui plus que jamais besoin d'une reconnaissance et d'une protection contre les dérives climatiques et urbanistiques
Le grain et l'ivraie
De Fernando Solanas
Argentine 2018 1h37 vost
Documentaire
Le grand réalisateur argentin Fernando Solanas (Le sud, Mémoire d'un saccage) voyage caméra au poing à travers l'Argentine à la rencontre des populations locales, d’agriculteurs et de chercheurs qui nous racontent les conséquences sociales et environnementales catastrophiques du modèle agricole argentin. Il évoque aussi l'alternative d’une agriculture écologique et démontre qu’il est possible de produire de manière saine et rentable des aliments pour tous, sans pesticides, pour reconquérir et préserver nos milieux naturels.
Les oiseaux de passage
SORTIE NATIONALE
De Ciro Guerra et Cristina Gallego
Colombie 2018 2h05 vost
Avec José Acosta, Carmina Martinez...
Film d'ouverture Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Colombie, années 1970. Une famille d'indigènes Wayuu se retrouve au cœur d'un trafic de marijuana. Quand l'honneur des familles tente de résister à l'avidité des hommes, la guerre des clans devient inévitable et met en péril leurs vies et leurs traditions ancestrales...
Trois ans après le sublime L'étreinte du serpent, les réalisateurs colombiens Ciro Guerra et Cristina Gallego continuent d'ausculter l'histoire de leur pays et cor-réalisent un brillant film policier tout en rendant un bel hommage à la culture de l'ethnie wayuu.
« Un film impressionnant, habité, stimulant. » Le Monde
Working woman
SORTIE NATIONALE
De Michal Aviad
Israël 2018 1h32 vost
Avec Liron Ben-Shlush, Menashe Noy...
Orna travaille dur afin de subvenir aux besoins de sa famille. Brillante, elle est rapidement promue par son patron, un grand chef d'entreprise. Les sollicitations de ce dernier deviennent de plus en plus intrusives et déplacées…
La documentariste israélienne Michal Aviad (Invisible) réalise son deuxième long-métrage de fiction. En montrant le processus et les conséquences du harcèlement sexuel, elle réalise un film fort et prenant porté par l'interprétation de l'actrice israélienne Liron Ben-Shlush.
Le cercle des petits philosophes
SORTIE NATIONALE
De Cécile Denjean
France 2019 1h30
Documentaire
Quel est le sens de la vie? Pourquoi on vit? Pourquoi on meurt? Qu'est-ce-que l'amour?...
Ces questions, le philosophe Frédéric Lenoir les a posées à des enfants de 7 à 10 ans, au cours d'ateliers philosophiques qu'il a menés dans deux écoles primaires. La documentariste Cécile Denjean l'a suivi pendant ces ateliers. Ce film nous invite à partager les pensées de ces enfants qui se confrontent à la complexité du monde et la violence de leurs émotions.
El reino
De Rodrigo Sorogoyen
Espagne 2019 2h11 vost
Avec Antonio De La Torre, Monica Lopez...
7 Goya 2019 dont Meilleur Réalisateur et Meilleur Acteur
Manuel López-Vidal est un homme politique influent. Alors qu'il doit entrer à la direction nationale de son parti, il se retrouve impliqué dans une affaire de corruption qui menace un de ses amis les plus proches. Pris au piège, il plonge dans un engrenage infernal...
Deux ans après le brillant Que Dios nos perdone, le réalisateur espagnol Rodrigo Sorogoyen dénonce des années de corruption politique en Espagne et réalise un thriller brillant porté par son acteur fétiche Antonio de La Torre.
ET AVEC PMA
SOIREE DEBAT
De Bruno Sauvard
France 2017 1h30
Documentaire
Depuis une dizaine d'années, le monde du vin est en pleine effervescence, bousculé par une contre-culture comme le rock a pu l'être par le punk en son temps. Un peu partout en France et plus particulièrement en Occitanie, de joyeux rebelles ont investi nos terroirs pour inventer le vin qu'ils aiment : naturel et sans artifice. Bien plus qu'un vin bio, c'est un vin d'émotion et de réaction, un vin qu'aucun label ne régit, un vin libre. Wine Calling part à la rencontre de ces nouveaux vignerons qui réinventent notre rapport au vivant. Ces hommes et ces femmes préfigurent une agriculture paysanne en mouvement. Solidaire, éthique, festive, une nouvelle utopie émerge de nos coteaux, explorons-la !
Débat et dégustation de vin naturel après le film avec Stéphane Planche, sommelier-caviste
J'veux du soleil
SORTIE NATIONALE
De Gilles Perret et François Ruffin
France 2019 1h16
Documentaire
Avec leur humour et leur caméra, les réalisateurs Gilles Perret (Les jours heureux, La sociale) et François Ruffin (Merci patron!) traversent le pays: à chaque rond-point en jaune, c'est comme un paquet-surprise qu'on ouvrirait. Qu'est-ce qui va en sortir? Des rires ou des larmes? De la tendresse ou de la colère? Les deux compères nous offrent des tranches d'humanité, saisissent cet instant magique où des femmes et des hommes, d'habitude résignés, se redressent, avec fierté, pour réclamer leur part de bonheur.
Dimanche 7 avril à 16h, 18h et 20h15: La section Anderson
CYCLE FLASHBACK
De Pierre Schoendoerffer
France 1966 1h07
Documentaire
Oscar du Meilleur documentaire 1968
En 1966, trois ans après avoir réalisé La 317ème section, le réalisateur Pierre Schoendoerffer, vétéran de la guerre d'Indochine, rejoint la Compagnie Bravo et intègre une section de l'Armée américaine en opération au Sud Vietnam. Pendant six semaines, jour et nuit, il filme le quotidien des 33 hommes de cette section commandée par le jeune lieutenant Anderson. Cinquante ans sa réalisation, ce documentaire passionnant n'a pas pris une ride. Un documentaire d'exception à (re)voir dans une belle version restaurée.
Rétrospective Agnès Varda
La pointe courte
France 1954 1h30 version restaurée
Avec Philippe Noiret, Silvia Monfort...
Un couple sur le point de se séparer, se questionne dans les lieux que la femme découvre, là où l'homme a été élevé, un petit village de pêcheurs près de Sète, La Pointe Courte. Des pêcheurs de coquillages s'organisent pour défendre leurs droits, les familles ont des tracas et des histoires de voisinage. Le couple est en crise : ils dialoguent. Ceux de La Pointe Courte se réunissent pour les Joutes. C'est une double chronique - un couple et un groupe, dans la lumière éblouissante de l‘été.
Cléo de 5 à 7
France 1962 1h30 version restaurée
Avec Corinne Marchand, Antoine Bourseiller...
Cléo, belle et chanteuse, attend les résultats d'une analyse médicale. De la superstition à la peur, de la rue de Rivoli au Café de Dôme, de la coquetterie à l'angoisse, de chez elle au Parc Montsouris, Cléo vit quatre-vingt-dix minutes particulières. Son amant, son musicien, une amie puis un soldat lui ouvrent les yeux sur le monde.
L'une chante l'autre pas
France 1977 2h version restaurée
Avec Thérèse Liotard, Valérie Mairesse...
Deux jeunes femmes vivent à Paris en 1962. Pauline (17 ans), étudiante, rêve de quitter sa famille pour devenir chanteuse. Suzanne (22 ans) s’occupe de ses deux enfants et fait face au drame du suicide de leur père. La vie les sépare ; chacune vit son combat de femme. Pauline devient chanteuse dans un groupe militant et itinérant après avoir vécu une union difficile en Iran. Suzanne sort peu à peu de sa misère et travaille au Planning familial… L’une chante l'autre pas raconte l'histoire d'amitié indéfectible de ces deux femmes sur près de 15 ans. On y rit, on y pleure, on y chante !
Sans toit ni loi
France 1985 1h45 version restaurée
Avec Sandrine Bonnaire, Macha Méril, Stéphane Freiss...
Lion d'Or Festival de Venise 1985
Une jeune fille errante est trouvée morte de froid : c'est un fait d'hiver. Etait-ce une mort naturelle ? C'est une question de gendarme ou de sociologue. Que pouvait-on savoir d'elle et comment ont réagi ceux qui ont croisé sa route ? C'est le sujet du film. La caméra s'attache à Mona, racontant les deux derniers mois de son errance. Elle traîne. Installe sa tente près d'un garage ou d'un cimetière. Elle marche, surtout jusqu'au bout de ses forces.
Les plages d'Agnès
France 2008 1h50 version restaurée
Documentaire
En revenant sur les plages qui ont marqué sa vie, Varda invente une forme d'autodocumentaire. Agnès se met en scène au milieu d'extraits de ses films, d'images et de reportages. Elle nous fait partager avec humour et émotion ses débuts de photographe de théâtre puis de cinéaste novatrice dans les années cinquante, sa vie avec Jacques Demy, son engagement féministe, ses voyages à Cuba, en Chine et aux USA, son parcours de productrice indépendante, sa vie de famille et son amour des plages. Une femme libre et curieuse !
Visages, villages
D'Agnès Varda et JR
France 2017 1h29
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
La grande réalisatrice Agnès Varda (Cléo de 5 à 7, Sans toit ni loi, Les plages d'Agnès) et le photographe JR ont des points communs: passion et questionnement sur les images en général et plus précisément sur les lieux et les dispositifs pour les montrer, les partager, les exposer. Agnès Varda a choisi le cinéma. JR a choisi de créer des galeries de photographies en plein air. Quand Agnès Varda et JR se sont rencontrés en 2015, ils ont aussitôt eu envie de travailler ensemble, tourner un film en France, loin des villes, en voyage avec le camion photographique (et magique) de JR. Hasard des rencontres ou projets préparés, ils sont allés vers les autres, les ont écoutés, photographiés et parfois affichés. Le film raconte aussi l’histoire de leur amitié qui a grandi au cours du tournage, entre surprises et taquineries, en se riant de leurs différences.
Mercredi 10 avril à 20h15: Fukushima, le couvercle du soleil
ASSOCIATION D'IDEES AVEC SORTIR DU NUCLEAIRE NORD FRANCHE COMTE
SOIREE DEBAT
De Futoshi Sato
Japon 2018 1h30 vost
Avec Yukiya Kitamura, Yoshihiko Hakamada...
Le 11 mars 2011, le Japon est secoué par un séisme, suivi d’un tsunami et de la triple catastrophe nucléaire de Fukushima. L’équipe du Premier Ministre, Naoto Kan, tente de faire face à cette situation. Que s’est-il passé réellement à la résidence du Premier Ministre au moment de la pire crise de l’histoire du pays ? La vérité a-t-elle été entièrement révélée ?...
En racontant la catastrophe de Fukushima tant du point de vue des membres du Cabinet du Premier Ministre, que des journalistes à l’affût de scoops, des travailleurs de la centrale, et des habitants des villages alentours, le cinéaste japonais Futoshi Sato livre un film essentiel.
Débat après le film avec Sortir du nucléaire Nord Franche-Comté
Les arbres remarquables
SORTIE NATIONALE
De Georges Feterman, Jean-Pierre Duval et caroline Breton
France 2019 1h30
Documentaire
Fasciné par la beauté des arbres, Georges Feterman, professeur agrégé de sciences de la vie et de la Terre et président de l’association A.R.B.R.E.S, a sillonné la France avec Jean-Pierre Duval et Caroline Breton pour filmer les plus spectaculaires d’entre eux. Ce documentaire nous amène à la rencontre des monuments végétaux que sont les arbres remarquables. Un patrimoine naturel qui a aujourd'hui plus que jamais besoin d'une reconnaissance et d'une protection contre les dérives climatiques et urbanistiques
Le grain et l'ivraie
De Fernando Solanas
Argentine 2018 1h37 vost
Documentaire
Le grand réalisateur argentin Fernando Solanas (Le sud, Mémoire d'un saccage) voyage caméra au poing à travers l'Argentine à la rencontre des populations locales, d’agriculteurs et de chercheurs qui nous racontent les conséquences sociales et environnementales catastrophiques du modèle agricole argentin. Il évoque aussi l'alternative d’une agriculture écologique et démontre qu’il est possible de produire de manière saine et rentable des aliments pour tous, sans pesticides, pour reconquérir et préserver nos milieux naturels.
Les oiseaux de passage
SORTIE NATIONALE
De Ciro Guerra et Cristina Gallego
Colombie 2018 2h05 vost
Avec José Acosta, Carmina Martinez...
Film d'ouverture Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Colombie, années 1970. Une famille d'indigènes Wayuu se retrouve au cœur d'un trafic de marijuana. Quand l'honneur des familles tente de résister à l'avidité des hommes, la guerre des clans devient inévitable et met en péril leurs vies et leurs traditions ancestrales...
Trois ans après le sublime L'étreinte du serpent, les réalisateurs colombiens Ciro Guerra et Cristina Gallego continuent d'ausculter l'histoire de leur pays et cor-réalisent un brillant film policier tout en rendant un bel hommage à la culture de l'ethnie wayuu.
« Un film impressionnant, habité, stimulant. » Le Monde
Working woman
SORTIE NATIONALE
De Michal Aviad
Israël 2018 1h32 vost
Avec Liron Ben-Shlush, Menashe Noy...
Orna travaille dur afin de subvenir aux besoins de sa famille. Brillante, elle est rapidement promue par son patron, un grand chef d'entreprise. Les sollicitations de ce dernier deviennent de plus en plus intrusives et déplacées…
La documentariste israélienne Michal Aviad (Invisible) réalise son deuxième long-métrage de fiction. En montrant le processus et les conséquences du harcèlement sexuel, elle réalise un film fort et prenant porté par l'interprétation de l'actrice israélienne Liron Ben-Shlush.
Le cercle des petits philosophes
SORTIE NATIONALE
De Cécile Denjean
France 2019 1h30
Documentaire
Quel est le sens de la vie? Pourquoi on vit? Pourquoi on meurt? Qu'est-ce-que l'amour?...
Ces questions, le philosophe Frédéric Lenoir les a posées à des enfants de 7 à 10 ans, au cours d'ateliers philosophiques qu'il a menés dans deux écoles primaires. La documentariste Cécile Denjean l'a suivi pendant ces ateliers. Ce film nous invite à partager les pensées de ces enfants qui se confrontent à la complexité du monde et la violence de leurs émotions.
El reino
De Rodrigo Sorogoyen
Espagne 2019 2h11 vost
Avec Antonio De La Torre, Monica Lopez...
7 Goya 2019 dont Meilleur Réalisateur et Meilleur Acteur
Manuel López-Vidal est un homme politique influent. Alors qu'il doit entrer à la direction nationale de son parti, il se retrouve impliqué dans une affaire de corruption qui menace un de ses amis les plus proches. Pris au piège, il plonge dans un engrenage infernal...
Deux ans après le brillant Que Dios nos perdone, le réalisateur espagnol Rodrigo Sorogoyen dénonce des années de corruption politique en Espagne et réalise un thriller brillant porté par son acteur fétiche Antonio de La Torre.
Mars 2019
Grâce à Dieu
De François Ozon
France 2018 2h17
Avec Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud...
Grand Prix du Jury Festival de Berlin 2019
Alexandre vit à Lyon avec sa femme et ses enfants. Un jour, il découvre par hasard que le prêtre qui a abusé de lui aux scouts officie toujours auprès d’enfants. Il se lance alors dans un combat, très vite rejoint par François et Emmanuel, également victimes du prêtre, pour «libérer leur parole» sur ce qu’ils ont subi...
Le cinéaste François Ozon (Huit femmes, Potiche, Frantz) s'intéresse au silence de l'Eglise face aux agressions sexuelles subies par des enfants. Il réalise un film fort et bouleversant porté par l'interprétation de Melvil poupaud, Denis Ménochet et Swann Arlaud.
« Le sujet est tellement fort que le mise en scène semble invisible; elle n'en est pas moins magistrale. » Positif
Jeune bergère
SORTIE NATIONALE
De Delphine Détrie
France 2019 1h31
Documentaire
Stéphanie est une jeune mère célibataire. Parisienne d’origine, elle a tout quitté pour réaliser son rêve et vivre plus près de la nature. Installée en Normandie, au cœur des prés salés du Cotentin, elle se réinvente en apprenant le métier de bergère. À la tête de son troupeau, elle découvre au quotidien les joies et les difficultés de sa nouvelle vie rurale...
Après avoir beaucoup travaillé pour la télévision, la documentariste Delphine Détrie réalise son premier long métrage. Elle a suivi le quotidien de Stéphanie pendant un an et demi. En la réalité de son travail, et sans rien éluder des obstacles qu'elle a rencontrés pour changer de métier, elle réalise un documentaire passionnant porté par des paysages magnifiques.
A kind of magic - une année pour grandir
SORTIE NATIONALE
De Neasa Ni Chianain et David Rane
Irlande 2018 1h39 vost
Documentaire
En Irlande, l’internat de Headfort semble tout droit sorti des livres d’Harry Potter. Excentriques et passionnés, John et Amanda Leyden y forment depuis plus de 40 ans un duo d’enseignants à l’humour so british. Leur mot d’ordre: littérature , mathématiques et rock’n roll! Ici, on apprend à aimer l’école et à partager autre chose que des résultats scolaires. Mais il est bientôt temps pour le couple vedette de partir à la retraite…
Les cinéastes Neasa Ni Chianain et David Rane ont posé leur caméra au sein du dernier internat d'école primaire en Irlande. En filmant John et Amanda Leyden, ainsi que leurs élèves, ils font l'éloge d'une éducation libre et imaginative et réalisent un documentaire enthousiasmant.
Sibel
SORTIE NATIONALE
De Cagla Zencirci et Guillaume Giovanetti
Allemagne Turquie France 2019 1h35 vost
Avec Damla Sonmez, Ermin Gursoy…
Prix de la presse et Prix du Jury oecuménique Festival de Locarno 2018
Sibel, 25 ans, vit avec son père et sa sœur dans un village isolé des montagnes de la mer noire en Turquie. Sibel est muette mais communique grâce à la langue sifflée ancestrale de la région. Rejetée par les autres habitants, elle traque sans relâche un loup qui rôderait dans la forêt voisine, objet de fantasmes et de craintes des femmes du village. C’est là que sa route croise un fugitif. Blessé, menaçant et vulnérable, il pose, pour la première fois, un regard neuf sur elle. …
Après avoir posé leur caméra au Pakistan (Noor) et au Japon (Ningen), les cinéastes Gagla Zencirci et Guillaume Giovanetti ont tourné leur nouveau film dans le village de Kuskoy au nord-est de la Turquie où les habitants parlent une langue sifflée. Ils réalisent un film bouleversant.
"Le magnifique portrait d'une jeune femme en quête de son identité et de sa liberté." Télérama
Santiago, Italia
De Nanni Moretti
Italie 2018 1h20 vost
Documentaire
Après le coup d'État militaire du général Pinochet de septembre 1973, l'ambassade d'Italie à Santiago a accueilli des centaines de demandeurs d'asile. À travers des images d'archives et des témoignages de protagonistes de cette époque, le grand réalisateur italien Nanni Moretti (Journal intime, La chambre du fils, Habemus papam, Mia madre) réalise un documentaire essentiel qui raconte cette période durant laquelle de nombreuses vies ont pu être sauvées grâce à quelques diplomates italiens.
« Un récit passionnant. Le tout avec ce ton si propre à Nanni Moretti, entre drame et légèreté. » Le Journal du dimanche
Vendredi 8 mars à 20h15: Femmes du chaos vénézuélien
SOIREE DEBAT
ASSOCIATION D’IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL
De Margarita Cadenas
France Vénézuéla 2018 1h23 vost
Documentaire
La cinéaste franco-vénézuélienne Margarita Cadenas a filmé cinq femmes de classes sociales et de générations différentes. Elles dressent le portrait d’une société en perdition et nous permettent de prendre le pouls d’une population en détresse, de représenter une sorte de baromètre de la situation du Venezuela. Filmées dans leur quotidien, elles témoignent de leur détresse face à une situation intenable: celle de la pénurie alimentaire, du manque de moyens médicaux et sociaux, de la violence et de la criminalité grimpantes d’un pays qui fut un eldorado économique et qu’elles ne reconnaissent plus.
Débat après le film avec Amnesty International
Dimanche 10 mars à 20h15: Les raisins de la colère
CYCLE FLASHBACK
De John Ford
Etats-Unis 1940 2h09 vost version restaurée
Avec Henry Fonda, Jane Darwell, John Carradine...
2 Oscar 1941 dont Meilleur réalisateur
Un jeune homme rentre à la ferme familiale en Oklahoma, après avoir purgé une peine de quatre ans de prison pour homicide involontaire. La Grande Dépression sévit alors et comme beaucoup d’autres fermiers, sa famille est chassée de son exploitation. Ensemble, ils partent à travers le pays dans l’espoir de trouver, un jour, du travail en Californie. C’est le début d’un périple éprouvant, de camps de réfugiés en bidonvilles de fortunes, dans une Amérique en proie à la misère et à l’oppression...
Un grand roman de John Steinbeck Prix Pulitzer 1940, une superbe réalisation de John Ford, une sublime interprétation de Henry Fonda. Bref, un film mythique à (re)voir sur grand écran dans une magnifique version restaurée.
Le silence des autres
De Almuneda Carracedo et Robert Bahar
Espagne 2018 1h35 vost
Documentaire
Goya 2019 du Meilleur documentaire
1977. Deux ans après la mort de Franco, dans l’urgence de la transition démocratique, l’Espagne vote la loi d’amnistie générale qui libère les prisonniers politiques mais interdit également le jugement des crimes franquistes.
Les exactions commises sous la dictature et jusque dans les années 1980 (disparitions, exécutions sommaires, vols de bébés, torture) sont alors passées sous silence. Mais depuis quelques années, des citoyens espagnols, rescapés du franquisme, saisissent la justice à 10.000 kilomètres des crimes commis, en Argentine, pour rompre ce « pacte de l’oubli » et faire condamner les coupables.
"Dire que "Le Silence des autres" est un film passionnant serait un euphémisme. Documenté avec une précision d'orfèvre, le récit se révèle surtout percutant dans sa réalisation, entre images d'archives et témoignages. " L'Express
Ma vie avec John F. Donovan
SORTIE NATIONALE
De Xavier Dolan
Canada 2018 2h10 vost
Avec Kit Harrington, Jacob Trembly, Kathy Bates…
Dix ans après la mort d’une vedette de la télévision américaine, un jeune acteur se remémore la correspondance jadis entretenue avec cet homme…
Dix ans après son premier film J'ai tué ma mère, et après les succès de Mommy et Juste la fin du monde, Xavier Dolan signe son sixième film. En tournant à Los Angeles, New York, Londres et Prague, il réalise un drame incandescent porté par un casting brillant.
« L’œuvre la plus ambitieuse et la plus maîtrisée de Xavier Dolan. » Première
Jeudi 14 mars à 20h15: Nous, Tikopia
ASSOCIATION D'IDEES AVEC A LA LUEUR DES CONTES
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Corto Fajal
France 2018 1h40
Documentaire
Sur l’île de Tikopia, le jeune roi Ti Namo a la lourde tâche de maintenir les conditions de vie de son peuple et les transmettre aux générations à venir. Issus d’une civilisation vieille de 3 000 ans, lui et son peuple sont désormais confrontés à des enjeux qui perturbent la relation millénaire qu’ils entretiennent avec leur île. Pour relever ce défi, Ti Namo s’appuie sur l’héritage de ses ancêtres qui ont bâti un système dans lequel depuis toujours l’île est leur principal partenaire. Le documentariste Corto Fajal (Jon face aux vents) a posé sa caméra sur l’île de Tikopia dans le Pacifique. Dans une ambiance sonore et musicale organique, le film renvoie comme un miroir, le reflet de notre monde et illustre les choix qui déterminent la survie ou non d’une civilisation. C’est finalement un peu de la grande histoire de l’humanité qui se raconte sur cette Terre miniature.
Débat après le film avec Corto Fajal
Dimanche 17 mars à 15h50, 18h10 et 20h30: Les amants du Capricorne
CYCLE FLASHBACK
D'Alfred Hitchcock
Royaume-Uni 1949 1h57 vost version restaurée
Avec Ingrid Bergman, Joseph Cotten...
Australie, 1835. Le neveu du gouverneur, Charles Adare, arrive d’Angleterre., Il rencontre l'une de ses cousines, Lady Harrietta, devenue alcoolique. Tout en s’efforçant de la guérir, il s’éprend d’elle...
En 1949, Alfred Hitchcock tournait son deuxième film en couleurs et signait un grand film romanesque porté par l'interprétation de Joseph Cotten et d'Ingrid Bergman. Un chef-d’œuvre méconnu à re(voir) dans une belle version restaurée.
Mardi 19 mars à 20h15: Amal
SOIREE D'OUVERTURE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D'IDEES AVE/C ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES)
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Mohamed Siam
Egypte 2018 1h23 vost
Documentaire
Amal est une chipie: elle souffle les bougies des autres, tient tête à des policiers en manifestation, elle fume si elle veut, elle grandit si elle veut. Elle se cherche. Si être une femme dans une Égypte post-révolutionnaire signifie renoncer à sa liberté, alors à quoi bon?...
Le réalisateur égyptien Mohamed Siam a tourné ce documentaire sans autorisation sur plusieurs années. En suivant son héroïne de ses 14 à 20 ans il témoigne du combat quotidien d'une femme dans un pays patriarcal il réalise un documentaire captivant.
Débat avec Mohamed Siam après le film
Dernier amour
SORTIE NATIONALE
De Benoît Jacquot
France 2019 1h38
Avec Vincent Lindon, Stacey Martin, Valeria Golino
Au XVIIIe siècle, Casanova, connu pour son goût du plaisir et du jeu, arrive à Londres après avoir dû s’exiler. Dans cette ville dont il ignore tout, il rencontre à plusieurs reprises une jeune courtisane, la Charpillon, qui l’attire au point d’en oublier les autres femmes. Casanova est prêt à tout pour arriver à ses fins mais La Charpillon se dérobe toujours sous les prétextes les plus divers. Elle lui lance un défi, elle veut qu’il l’aime autant qu’il la désire...
Le réalisateur Benoît Jacquot (Villa Amalia, 3 cœurs, Le journal d'une femme de chambre) adapte brillamment "Histoire de ma vie", le livre de mémoires de Giacomo Casanova et réalise un film romanesque. A noter qu'il a écrit le scénario de ce film avec la romancière Chantal Thomas, dont il avait adapté Les adieux à la reine il y a sept ans.
Résistantes
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE LUNDI 25/03 A 20H15
De Fatima Sissani
France Algérie 2018 1h16
Documentaire
Regard croisé de trois femmes engagées au côté du FLN sur la colonisation et la guerre d’indépendance algérienne. Elles connaîtront la clandestinité, la prison, la torture, l’hôpital psychiatrique. C’est au crépuscule de leur vie qu’elles choisissent de témoigner, après des décennies de silence. Avec clarté et pudeur, elles racontent l’Algérie coloniale, la ségrégation, le racisme, l’antisémitisme, la prison, la torture, les solidarités, la liberté et aussi la nature qui ressource, les paysages qui apaisent, la musique et la poésie qui permettent l’échappée...
Lundi 25/03 à 20h15: Débat avec Fatima sissani après le film
Les témoins de Lensdorf
De Amichaï Greenberg
Autriche Israël 2018 1h34 vost
Avec Ori Pfeffer, Rivka Gur...
Yoel est un historien juif orthodoxe, chargé de la conservation des lieux de mémoire liés à la Shoah. Depuis des années, il enquête sur un massacre qui aurait eu lieu dans le village de Lendsdorf en Autriche, au crépuscule de la Seconde Guerre Mondiale. Jusqu’ici patientes et monacales, ses recherches s’accélèrent lorsqu’il se voit assigner un ultimatum : faute de preuves tangibles des faits, le site sera bétonné sous quinzaine…
Le cinéaste israélien Amichaï Greenberg réalise son premier long-métrage. En s'inspirant du travail historique effectué autour du massacre de Rechnitz en Autriche, il réalise un film passionnant aux allures de thriller."Amichai Greenberg fait preuve d'une grande efficacité narrative et d'un vrai sens du rythme." Positif
Jeudi 21 mars à 20h30: Rumble
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ET AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE DANS LE CADRE DES CINE-CLUBS DE L'IMPOSSIBLE
De Catherine Bainbridge et Alfonso Maiorana
Canada 2017 1h42 vost
Documentaire
RUMBLE explore un chapitre profond, essentiel et jusqu'à présent méconnu de l'histoire de la musique américaine: son influence autochtone. À travers le portrait d'icônes de la musique telles que Charley Patton, Mildred Bailey, Link Wray, Buffy Sainte-Marie, Jimi Hendrix, Jesse Ed Davis, Robbie Robertson, Redbone, Randy Castillo ou encore Taboo, RUMBLE montre à quel point ces talentueux musiciens autochtones ont contribué à façonner les bandes-originales de nos vies.
Dimanche 24 mars à 15h45 et 18h30: Ragtime
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
CYCLE FLASHBACK
De Milos Forman
Etats-Unis 1981 2h35 vost version restaurée
Avec James Cagney, Brad Dourif, Howard E. Rollins, Elizabeth McGovern...
8 nominations Oscar 1982
Le portrait d'une société multiraciale, de ses injustices criantes et de ses scandales à travers le destin de personnages issus des milieux les plus divers…
En 1981, le cinéaste tchécoslovaque Milos Forman réalisait son quatrième film américain après notamment Vol au-dessus d'un nid de coucous et Hair et avant Amadeus. Il adaptait le célèbre de E. L. Doctorow.
Mardi 26 mars à 20h15: Marche ou crève
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ET AVEC SESAME AUTISME DANS LE CADRE DE LA JOURNEE MONDIALE DE SENSIBILISATION A L'AUTISME
SOIREE DEBAT
De Margaux Bonhomme
France 2018 1h25
Avec Diane Rouxel, Jeanne Cohendy, Cédric Kahn...
Elisa, une adolescente fougueuse et passionnée, veut profiter de l’été de ses 17 ans sur les pentes escarpées du Vercors où elle a grandi. Mais sa mère quitte la maison et la laisse seule avec son père pour s’occuper de sa sœur handicapée. Une responsabilité de plus en plus lourde qui la fait basculer de l’amour à la haine, jusqu’à perdre pied…
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages remarqués, la photographe Margaux Bonhomme signe son premier long-métrage et s'est inspirée de sa propre expérience pour ce film.
« C'est rare de voir un film d'une telle tendresse et d'une telle violence. A la fois si intime et si universel. » Le Nouvel observateur
Débat avec Sésame autisme après le film
Synonymes
SORTIE NATIONALE
De Nadav Lapid
France Israël 2019 2h03
Avec Tom Mercier, Quentin Dolmaire, Louise Chevillotte...
Ours d'Or Festival de Berlin 2019
Yoav, un jeune Israélien, atterrit à Paris, avec l'espoir que la France et la langue française le sauveront de la folie de son pays...
Auteur de deux premiers longs métrages remarquables, Le policier et L'institutrice, le réalisateur israélien Nadav Lapid tourne pour la première fois hors de son pays. En s'inspirant de son propre parcours lorsqu'il vivait à Paris au début des années 2000 après avoir subitement quitté Israël, il confirme son immense talent et réalise un film percutant d'une grande liberté de ton.
"Un film impressionnant mêlant politique, humour et polyamour." Première
Companeros
SORTIE NATIONALE
De Alvaro Brechner
Uruguay Espagne 2019 2h02 vost
Avec Antonio De La Torre, chino Darin, Alfonso Tort...
1973, l'Uruguay bascule en pleine dictature. Trois opposants politiques sont secrètement emprisonnés par le nouveau pouvoir militaire. Jetés dans de petites cellules, on leur interdit de parler, de voir, de manger ou de dormir. Au fur et à mesure que leurs corps et leurs esprits sont poussés aux limites du supportable, les trois otages mènent une lutte existentielle pour échapper à une terrible réalité qui les condamne à la folie...
Le réalisateur urugayen Alvaro Brechner (Sale temps pour les pêcheurs) raconte les 12 années d'emprisonnement vécues par trois des figures les plus célèbres de l'Uruguay contemporaine, dont son ancien président José "Pepe" Mujica. En abordant les années noire de la dictature urugayenne, il réalise un film intense.
"A mi-chemin du Hunger de Steve McQueen et des grands Costa-Gavras des années 70-80, Companeros met KO mais galvanise aussi grâce à trois acteurs bouleversants d'humanité, qui entrent instantanément au Panthéon du cinéma de combat." Première
Still recording
SORTIE NATIONALE
De Saaed Al Batal et Ghiath Ayoub
Syrie 2018 2h08 vost
Documentaire
Sélection semaine de la critique Festival de Venise 2018
En 2011, Saeed la vingtaine, étudiant ingénieur, quitte Damas pour participer à la révolution syrienne à Douma dans la Ghouta orientale. Dans Douma libérée par les rebelles, l’enthousiasme révolutionnaire gagne la jeunesse, puis c’est la guerre et le siège. Pendant plus de quatre ans, Saeed Al Batal a filmé un quotidien rythmé par les bombardements, les rires, la musique, la mort, la folie, la jeunesse, la débrouille, la vie. Il livre un regard d’une densité exceptionnelle sur la guerre dans un mouvement de cinéma et d’humanité saisissant.
« Brut et stupéfiant. » Les Cahiers du cinéma
Dimanche 31 mars à 16h, 18h et 20h15: Travail au noir
CYCLE FLASHBACK
De Jerzy Skolimowski
Royaume-Uni 1982 1h37 vost version restaurée
Avec Jeremy Irons, Eugene Lipinski...
Sélection officielle Festival de Cannes 1982
Trois maçons polonais et leur contremaître, Novak, viennent à Londres travailler au noir. Novak, autoritaire, est le seul à parler anglais. Lorsqu'il prend connaissance du coup d'Etat en Pologne, il tait la nouvelle à ses compatriotes…
Après plusieurs films tournés en Pologne (Walkover, Haut les mains) puis au Royaume-Uni (Deep end, Le cri du sorcier) le cinéaste polonais Jerzy Skolimowski réalisait en 1982 ce film en réaction à la loi martiale instaurée en Pologne face à la montée du syndicat Solidarnosc.
« Une comédie au vitriol réalisée dans l'urgence par un Skolimowski en exil, qui signe son film le plus populaire - et le plus réussi. » L'express
De François Ozon
France 2018 2h17
Avec Melvil Poupaud, Denis Ménochet, Swann Arlaud...
Grand Prix du Jury Festival de Berlin 2019
Alexandre vit à Lyon avec sa femme et ses enfants. Un jour, il découvre par hasard que le prêtre qui a abusé de lui aux scouts officie toujours auprès d’enfants. Il se lance alors dans un combat, très vite rejoint par François et Emmanuel, également victimes du prêtre, pour «libérer leur parole» sur ce qu’ils ont subi...
Le cinéaste François Ozon (Huit femmes, Potiche, Frantz) s'intéresse au silence de l'Eglise face aux agressions sexuelles subies par des enfants. Il réalise un film fort et bouleversant porté par l'interprétation de Melvil poupaud, Denis Ménochet et Swann Arlaud.
« Le sujet est tellement fort que le mise en scène semble invisible; elle n'en est pas moins magistrale. » Positif
Jeune bergère
SORTIE NATIONALE
De Delphine Détrie
France 2019 1h31
Documentaire
Stéphanie est une jeune mère célibataire. Parisienne d’origine, elle a tout quitté pour réaliser son rêve et vivre plus près de la nature. Installée en Normandie, au cœur des prés salés du Cotentin, elle se réinvente en apprenant le métier de bergère. À la tête de son troupeau, elle découvre au quotidien les joies et les difficultés de sa nouvelle vie rurale...
Après avoir beaucoup travaillé pour la télévision, la documentariste Delphine Détrie réalise son premier long métrage. Elle a suivi le quotidien de Stéphanie pendant un an et demi. En la réalité de son travail, et sans rien éluder des obstacles qu'elle a rencontrés pour changer de métier, elle réalise un documentaire passionnant porté par des paysages magnifiques.
A kind of magic - une année pour grandir
SORTIE NATIONALE
De Neasa Ni Chianain et David Rane
Irlande 2018 1h39 vost
Documentaire
En Irlande, l’internat de Headfort semble tout droit sorti des livres d’Harry Potter. Excentriques et passionnés, John et Amanda Leyden y forment depuis plus de 40 ans un duo d’enseignants à l’humour so british. Leur mot d’ordre: littérature , mathématiques et rock’n roll! Ici, on apprend à aimer l’école et à partager autre chose que des résultats scolaires. Mais il est bientôt temps pour le couple vedette de partir à la retraite…
Les cinéastes Neasa Ni Chianain et David Rane ont posé leur caméra au sein du dernier internat d'école primaire en Irlande. En filmant John et Amanda Leyden, ainsi que leurs élèves, ils font l'éloge d'une éducation libre et imaginative et réalisent un documentaire enthousiasmant.
Sibel
SORTIE NATIONALE
De Cagla Zencirci et Guillaume Giovanetti
Allemagne Turquie France 2019 1h35 vost
Avec Damla Sonmez, Ermin Gursoy…
Prix de la presse et Prix du Jury oecuménique Festival de Locarno 2018
Sibel, 25 ans, vit avec son père et sa sœur dans un village isolé des montagnes de la mer noire en Turquie. Sibel est muette mais communique grâce à la langue sifflée ancestrale de la région. Rejetée par les autres habitants, elle traque sans relâche un loup qui rôderait dans la forêt voisine, objet de fantasmes et de craintes des femmes du village. C’est là que sa route croise un fugitif. Blessé, menaçant et vulnérable, il pose, pour la première fois, un regard neuf sur elle. …
Après avoir posé leur caméra au Pakistan (Noor) et au Japon (Ningen), les cinéastes Gagla Zencirci et Guillaume Giovanetti ont tourné leur nouveau film dans le village de Kuskoy au nord-est de la Turquie où les habitants parlent une langue sifflée. Ils réalisent un film bouleversant.
"Le magnifique portrait d'une jeune femme en quête de son identité et de sa liberté." Télérama
Santiago, Italia
De Nanni Moretti
Italie 2018 1h20 vost
Documentaire
Après le coup d'État militaire du général Pinochet de septembre 1973, l'ambassade d'Italie à Santiago a accueilli des centaines de demandeurs d'asile. À travers des images d'archives et des témoignages de protagonistes de cette époque, le grand réalisateur italien Nanni Moretti (Journal intime, La chambre du fils, Habemus papam, Mia madre) réalise un documentaire essentiel qui raconte cette période durant laquelle de nombreuses vies ont pu être sauvées grâce à quelques diplomates italiens.
« Un récit passionnant. Le tout avec ce ton si propre à Nanni Moretti, entre drame et légèreté. » Le Journal du dimanche
Vendredi 8 mars à 20h15: Femmes du chaos vénézuélien
SOIREE DEBAT
ASSOCIATION D’IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL
De Margarita Cadenas
France Vénézuéla 2018 1h23 vost
Documentaire
La cinéaste franco-vénézuélienne Margarita Cadenas a filmé cinq femmes de classes sociales et de générations différentes. Elles dressent le portrait d’une société en perdition et nous permettent de prendre le pouls d’une population en détresse, de représenter une sorte de baromètre de la situation du Venezuela. Filmées dans leur quotidien, elles témoignent de leur détresse face à une situation intenable: celle de la pénurie alimentaire, du manque de moyens médicaux et sociaux, de la violence et de la criminalité grimpantes d’un pays qui fut un eldorado économique et qu’elles ne reconnaissent plus.
Débat après le film avec Amnesty International
Dimanche 10 mars à 20h15: Les raisins de la colère
CYCLE FLASHBACK
De John Ford
Etats-Unis 1940 2h09 vost version restaurée
Avec Henry Fonda, Jane Darwell, John Carradine...
2 Oscar 1941 dont Meilleur réalisateur
Un jeune homme rentre à la ferme familiale en Oklahoma, après avoir purgé une peine de quatre ans de prison pour homicide involontaire. La Grande Dépression sévit alors et comme beaucoup d’autres fermiers, sa famille est chassée de son exploitation. Ensemble, ils partent à travers le pays dans l’espoir de trouver, un jour, du travail en Californie. C’est le début d’un périple éprouvant, de camps de réfugiés en bidonvilles de fortunes, dans une Amérique en proie à la misère et à l’oppression...
Un grand roman de John Steinbeck Prix Pulitzer 1940, une superbe réalisation de John Ford, une sublime interprétation de Henry Fonda. Bref, un film mythique à (re)voir sur grand écran dans une magnifique version restaurée.
Le silence des autres
De Almuneda Carracedo et Robert Bahar
Espagne 2018 1h35 vost
Documentaire
Goya 2019 du Meilleur documentaire
1977. Deux ans après la mort de Franco, dans l’urgence de la transition démocratique, l’Espagne vote la loi d’amnistie générale qui libère les prisonniers politiques mais interdit également le jugement des crimes franquistes.
Les exactions commises sous la dictature et jusque dans les années 1980 (disparitions, exécutions sommaires, vols de bébés, torture) sont alors passées sous silence. Mais depuis quelques années, des citoyens espagnols, rescapés du franquisme, saisissent la justice à 10.000 kilomètres des crimes commis, en Argentine, pour rompre ce « pacte de l’oubli » et faire condamner les coupables.
"Dire que "Le Silence des autres" est un film passionnant serait un euphémisme. Documenté avec une précision d'orfèvre, le récit se révèle surtout percutant dans sa réalisation, entre images d'archives et témoignages. " L'Express
Ma vie avec John F. Donovan
SORTIE NATIONALE
De Xavier Dolan
Canada 2018 2h10 vost
Avec Kit Harrington, Jacob Trembly, Kathy Bates…
Dix ans après la mort d’une vedette de la télévision américaine, un jeune acteur se remémore la correspondance jadis entretenue avec cet homme…
Dix ans après son premier film J'ai tué ma mère, et après les succès de Mommy et Juste la fin du monde, Xavier Dolan signe son sixième film. En tournant à Los Angeles, New York, Londres et Prague, il réalise un drame incandescent porté par un casting brillant.
« L’œuvre la plus ambitieuse et la plus maîtrisée de Xavier Dolan. » Première
Jeudi 14 mars à 20h15: Nous, Tikopia
ASSOCIATION D'IDEES AVEC A LA LUEUR DES CONTES
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Corto Fajal
France 2018 1h40
Documentaire
Sur l’île de Tikopia, le jeune roi Ti Namo a la lourde tâche de maintenir les conditions de vie de son peuple et les transmettre aux générations à venir. Issus d’une civilisation vieille de 3 000 ans, lui et son peuple sont désormais confrontés à des enjeux qui perturbent la relation millénaire qu’ils entretiennent avec leur île. Pour relever ce défi, Ti Namo s’appuie sur l’héritage de ses ancêtres qui ont bâti un système dans lequel depuis toujours l’île est leur principal partenaire. Le documentariste Corto Fajal (Jon face aux vents) a posé sa caméra sur l’île de Tikopia dans le Pacifique. Dans une ambiance sonore et musicale organique, le film renvoie comme un miroir, le reflet de notre monde et illustre les choix qui déterminent la survie ou non d’une civilisation. C’est finalement un peu de la grande histoire de l’humanité qui se raconte sur cette Terre miniature.
Débat après le film avec Corto Fajal
Dimanche 17 mars à 15h50, 18h10 et 20h30: Les amants du Capricorne
CYCLE FLASHBACK
D'Alfred Hitchcock
Royaume-Uni 1949 1h57 vost version restaurée
Avec Ingrid Bergman, Joseph Cotten...
Australie, 1835. Le neveu du gouverneur, Charles Adare, arrive d’Angleterre., Il rencontre l'une de ses cousines, Lady Harrietta, devenue alcoolique. Tout en s’efforçant de la guérir, il s’éprend d’elle...
En 1949, Alfred Hitchcock tournait son deuxième film en couleurs et signait un grand film romanesque porté par l'interprétation de Joseph Cotten et d'Ingrid Bergman. Un chef-d’œuvre méconnu à re(voir) dans une belle version restaurée.
Mardi 19 mars à 20h15: Amal
SOIREE D'OUVERTURE DU FESTIVAL DIVERSITE
ASSOCIATION D'IDEES AVE/C ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES)
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Mohamed Siam
Egypte 2018 1h23 vost
Documentaire
Amal est une chipie: elle souffle les bougies des autres, tient tête à des policiers en manifestation, elle fume si elle veut, elle grandit si elle veut. Elle se cherche. Si être une femme dans une Égypte post-révolutionnaire signifie renoncer à sa liberté, alors à quoi bon?...
Le réalisateur égyptien Mohamed Siam a tourné ce documentaire sans autorisation sur plusieurs années. En suivant son héroïne de ses 14 à 20 ans il témoigne du combat quotidien d'une femme dans un pays patriarcal il réalise un documentaire captivant.
Débat avec Mohamed Siam après le film
Dernier amour
SORTIE NATIONALE
De Benoît Jacquot
France 2019 1h38
Avec Vincent Lindon, Stacey Martin, Valeria Golino
Au XVIIIe siècle, Casanova, connu pour son goût du plaisir et du jeu, arrive à Londres après avoir dû s’exiler. Dans cette ville dont il ignore tout, il rencontre à plusieurs reprises une jeune courtisane, la Charpillon, qui l’attire au point d’en oublier les autres femmes. Casanova est prêt à tout pour arriver à ses fins mais La Charpillon se dérobe toujours sous les prétextes les plus divers. Elle lui lance un défi, elle veut qu’il l’aime autant qu’il la désire...
Le réalisateur Benoît Jacquot (Villa Amalia, 3 cœurs, Le journal d'une femme de chambre) adapte brillamment "Histoire de ma vie", le livre de mémoires de Giacomo Casanova et réalise un film romanesque. A noter qu'il a écrit le scénario de ce film avec la romancière Chantal Thomas, dont il avait adapté Les adieux à la reine il y a sept ans.
Résistantes
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE LUNDI 25/03 A 20H15
De Fatima Sissani
France Algérie 2018 1h16
Documentaire
Regard croisé de trois femmes engagées au côté du FLN sur la colonisation et la guerre d’indépendance algérienne. Elles connaîtront la clandestinité, la prison, la torture, l’hôpital psychiatrique. C’est au crépuscule de leur vie qu’elles choisissent de témoigner, après des décennies de silence. Avec clarté et pudeur, elles racontent l’Algérie coloniale, la ségrégation, le racisme, l’antisémitisme, la prison, la torture, les solidarités, la liberté et aussi la nature qui ressource, les paysages qui apaisent, la musique et la poésie qui permettent l’échappée...
Lundi 25/03 à 20h15: Débat avec Fatima sissani après le film
Les témoins de Lensdorf
De Amichaï Greenberg
Autriche Israël 2018 1h34 vost
Avec Ori Pfeffer, Rivka Gur...
Yoel est un historien juif orthodoxe, chargé de la conservation des lieux de mémoire liés à la Shoah. Depuis des années, il enquête sur un massacre qui aurait eu lieu dans le village de Lendsdorf en Autriche, au crépuscule de la Seconde Guerre Mondiale. Jusqu’ici patientes et monacales, ses recherches s’accélèrent lorsqu’il se voit assigner un ultimatum : faute de preuves tangibles des faits, le site sera bétonné sous quinzaine…
Le cinéaste israélien Amichaï Greenberg réalise son premier long-métrage. En s'inspirant du travail historique effectué autour du massacre de Rechnitz en Autriche, il réalise un film passionnant aux allures de thriller."Amichai Greenberg fait preuve d'une grande efficacité narrative et d'un vrai sens du rythme." Positif
Jeudi 21 mars à 20h30: Rumble
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ET AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE DANS LE CADRE DES CINE-CLUBS DE L'IMPOSSIBLE
De Catherine Bainbridge et Alfonso Maiorana
Canada 2017 1h42 vost
Documentaire
RUMBLE explore un chapitre profond, essentiel et jusqu'à présent méconnu de l'histoire de la musique américaine: son influence autochtone. À travers le portrait d'icônes de la musique telles que Charley Patton, Mildred Bailey, Link Wray, Buffy Sainte-Marie, Jimi Hendrix, Jesse Ed Davis, Robbie Robertson, Redbone, Randy Castillo ou encore Taboo, RUMBLE montre à quel point ces talentueux musiciens autochtones ont contribué à façonner les bandes-originales de nos vies.
Dimanche 24 mars à 15h45 et 18h30: Ragtime
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
CYCLE FLASHBACK
De Milos Forman
Etats-Unis 1981 2h35 vost version restaurée
Avec James Cagney, Brad Dourif, Howard E. Rollins, Elizabeth McGovern...
8 nominations Oscar 1982
Le portrait d'une société multiraciale, de ses injustices criantes et de ses scandales à travers le destin de personnages issus des milieux les plus divers…
En 1981, le cinéaste tchécoslovaque Milos Forman réalisait son quatrième film américain après notamment Vol au-dessus d'un nid de coucous et Hair et avant Amadeus. Il adaptait le célèbre de E. L. Doctorow.
Mardi 26 mars à 20h15: Marche ou crève
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE (POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES) DANS LE CADRE DU FESTIVAL DIVERSITE
ET AVEC SESAME AUTISME DANS LE CADRE DE LA JOURNEE MONDIALE DE SENSIBILISATION A L'AUTISME
SOIREE DEBAT
De Margaux Bonhomme
France 2018 1h25
Avec Diane Rouxel, Jeanne Cohendy, Cédric Kahn...
Elisa, une adolescente fougueuse et passionnée, veut profiter de l’été de ses 17 ans sur les pentes escarpées du Vercors où elle a grandi. Mais sa mère quitte la maison et la laisse seule avec son père pour s’occuper de sa sœur handicapée. Une responsabilité de plus en plus lourde qui la fait basculer de l’amour à la haine, jusqu’à perdre pied…
Après avoir réalisé plusieurs courts-métrages remarqués, la photographe Margaux Bonhomme signe son premier long-métrage et s'est inspirée de sa propre expérience pour ce film.
« C'est rare de voir un film d'une telle tendresse et d'une telle violence. A la fois si intime et si universel. » Le Nouvel observateur
Débat avec Sésame autisme après le film
Synonymes
SORTIE NATIONALE
De Nadav Lapid
France Israël 2019 2h03
Avec Tom Mercier, Quentin Dolmaire, Louise Chevillotte...
Ours d'Or Festival de Berlin 2019
Yoav, un jeune Israélien, atterrit à Paris, avec l'espoir que la France et la langue française le sauveront de la folie de son pays...
Auteur de deux premiers longs métrages remarquables, Le policier et L'institutrice, le réalisateur israélien Nadav Lapid tourne pour la première fois hors de son pays. En s'inspirant de son propre parcours lorsqu'il vivait à Paris au début des années 2000 après avoir subitement quitté Israël, il confirme son immense talent et réalise un film percutant d'une grande liberté de ton.
"Un film impressionnant mêlant politique, humour et polyamour." Première
Companeros
SORTIE NATIONALE
De Alvaro Brechner
Uruguay Espagne 2019 2h02 vost
Avec Antonio De La Torre, chino Darin, Alfonso Tort...
1973, l'Uruguay bascule en pleine dictature. Trois opposants politiques sont secrètement emprisonnés par le nouveau pouvoir militaire. Jetés dans de petites cellules, on leur interdit de parler, de voir, de manger ou de dormir. Au fur et à mesure que leurs corps et leurs esprits sont poussés aux limites du supportable, les trois otages mènent une lutte existentielle pour échapper à une terrible réalité qui les condamne à la folie...
Le réalisateur urugayen Alvaro Brechner (Sale temps pour les pêcheurs) raconte les 12 années d'emprisonnement vécues par trois des figures les plus célèbres de l'Uruguay contemporaine, dont son ancien président José "Pepe" Mujica. En abordant les années noire de la dictature urugayenne, il réalise un film intense.
"A mi-chemin du Hunger de Steve McQueen et des grands Costa-Gavras des années 70-80, Companeros met KO mais galvanise aussi grâce à trois acteurs bouleversants d'humanité, qui entrent instantanément au Panthéon du cinéma de combat." Première
Still recording
SORTIE NATIONALE
De Saaed Al Batal et Ghiath Ayoub
Syrie 2018 2h08 vost
Documentaire
Sélection semaine de la critique Festival de Venise 2018
En 2011, Saeed la vingtaine, étudiant ingénieur, quitte Damas pour participer à la révolution syrienne à Douma dans la Ghouta orientale. Dans Douma libérée par les rebelles, l’enthousiasme révolutionnaire gagne la jeunesse, puis c’est la guerre et le siège. Pendant plus de quatre ans, Saeed Al Batal a filmé un quotidien rythmé par les bombardements, les rires, la musique, la mort, la folie, la jeunesse, la débrouille, la vie. Il livre un regard d’une densité exceptionnelle sur la guerre dans un mouvement de cinéma et d’humanité saisissant.
« Brut et stupéfiant. » Les Cahiers du cinéma
Dimanche 31 mars à 16h, 18h et 20h15: Travail au noir
CYCLE FLASHBACK
De Jerzy Skolimowski
Royaume-Uni 1982 1h37 vost version restaurée
Avec Jeremy Irons, Eugene Lipinski...
Sélection officielle Festival de Cannes 1982
Trois maçons polonais et leur contremaître, Novak, viennent à Londres travailler au noir. Novak, autoritaire, est le seul à parler anglais. Lorsqu'il prend connaissance du coup d'Etat en Pologne, il tait la nouvelle à ses compatriotes…
Après plusieurs films tournés en Pologne (Walkover, Haut les mains) puis au Royaume-Uni (Deep end, Le cri du sorcier) le cinéaste polonais Jerzy Skolimowski réalisait en 1982 ce film en réaction à la loi martiale instaurée en Pologne face à la montée du syndicat Solidarnosc.
« Une comédie au vitriol réalisée dans l'urgence par un Skolimowski en exil, qui signe son film le plus populaire - et le plus réussi. » L'express
Février 2019
A cause des filles
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR LUNDI 4/02 A 20H15
De Pascal Thomas
France 2018 1h36
Avec José Garcia, Rossy De Palma, François Morel, Audrey Fleurot, Irène Jacob, Bernard Ménez…
À l’occasion d’une noce d’où le mari s’est enfui, à peine la cérémonie terminée, chacun va s’employer à remonter le moral de la mariée. Tous ont leur mot à dire sur l’inconstance, les surprises de la vie conjugale, les péripéties inattendues et les amours malheureux…
Cinéaste précieux, Pascal Thomas (Mercredi folle journée, La dilettante, Mon petit doigt m'a dit) réalise une brillante comédie, mâtinée de légèreté, de fantaisie et de mélancolie.
"Fidèle à la comédie chorale dans laquelle il excelle, Pascal Thomas offre, autour d’un mariage qui vire au fiasco, de belles saynètes servies par un casting fringant." Libération
Lundi 4/02 à 20h15: Débat après le film avec Pascal Thomas
Les estivants
SORTIE NATIONALE
De Valéria Bruni-Tedeschi
France 2018 2h08
Avec Valéria Bruni-Tedeschi, Pierre Arditi, Valéria Golino…
Sélection Hors compétition Festival de Venise 2018
Une grande et belle propriété sur la Côte d’Azur. Anna arrive avec sa fille pour quelques jours de vacances. Au milieu de sa famille, de leurs amis, et des employés, Anna doit gérer sa rupture toute fraîche et l’écriture de son prochain film. Derrière les rires, les colères, les secrets, naissent des rapports de dominations, des peurs et des désirs…
L'actrice et réalisatrice Valeria Bruni Tedeschi (Actrices, Un château en Italie), réalise son quatrième film. Tout en réalisant ce qu'elle appelle une "autobiographie imaginaire", elle réalise un brillant portrait de groupe.
Dimanche 3 février à 16h, 18h10 et 20h15: Le sixième jour
CYCLE FLASHBACK
De Youssef Chahine
Egypte 1986 1h45 vost version restaurée
Avec Mohsen Mohiedine, Dalida...
Saddika vit au Caire avec son mari paralysé et son petit-fils Hassan. Alors qu'une épidémie de choléra frappe la ville, Saddika fera tout pour que Hassan y échappe…
En 1986, Youssef Chahine adaptait un roman d'Andrée Chédid. En confiant le rôle principal à la chanteuse Dalida et en oscillant entre dépouillement et numéros musicaux, il réalisait un somptueux mélodrame comme lui seul savait les faire.
La dernière folie de Claire Darling
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE VENDREDI 8/02 A 20H15
De Julie Bertuccelli
France 2018 1h34
Avec Catherine Deneuve, Chiara Mastroianni, Samir Guesmi, Laure Calamy, Alice Taglioni…
C'est le premier jour de l'été et Claire Darling se réveille persuadée de vivre son dernier jour. Elle décide alors de vider sa maison et brade tout sans distinction. Cette dernière folie fait revenir Marie, sa fille, qu’elle n’a pas vue depuis 20 ans…
Réalisatrice de longs métrages de fiction (Depuis qu'Otar est parti, L'arbre) et de documentaires (La cour de Babel, Dernières nouvelles du Cosmos), Julie Bertuccelli adapte brillamment le roman de Lynda Rutledge "Le Dernier vide-grenier de Faith Bass Darling". Tout en réunissant à l'écran Catherine Deneuve et sa fille Chiara Mastroianni, elle réalise un film émouvant. Julie Bertuccelli viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Un bel événement en perspective!
Vendredi 8/02 à 20h15: Débat après le film avec Julie Bertuccelli
Tout ce qu'il me reste de la révolution
SORTIE NATIONALE
De Judith Davis
France 2018 1h28
Avec Judith Davis, Malik Zidi, Claire Dumas, Mireille Perrier...
Valois du Jury Festival d'Angoulème 2018
Angèle avait 8 ans quand s’ouvrait le premier McDonald’s de Berlin-Est. Depuis, elle se bat contre la malédiction de sa génération: être né «trop tard», à l’heure de la déprime politique mondiale. En colère, déterminée, Angèle s’applique autant à essayer de changer le monde qu’à fuir les rencontres amoureuses. Tantôt Don Quichotte, tantôt Bridget Jones, elle tente de trouver un équilibre…
Actrice de théâtre avec la compagnie L'avantage du doute et de cinéma (Viva la liberta, Trois souvenirs de ma jeunesse), Judith Davis réalise son premier film en adaptant la pièce "Tout ce qu'il nous reste de la révolution". Entre héritage des années 70 et dilemmes d’aujourd’hui, elle raconte avec passion et humour la quête utopique de son double de cinéma, Angèle, et réalise une comédie attachante.
« Une réussite où se mêlent brillamment humour, amour et combat politique. » Le blogducinema.com
La mule
De Clint Eastwood
Etats-Unis 2018 1h59 vost
Avec Clint Eastwood, Bradley Cooper, …
À plus de 80 ans, Earl Stone est aux abois. Il est non seulement fauché et seul, mais son entreprise risque d'être saisie. Il accepte alors un boulot qui, en apparence, ne lui demande que de faire le chauffeur. Sauf que, sans le savoir, il s'est engagé à être passeur de drogue pour un cartel mexicain…
Pour son trentième-huitième film en tant que réalisateur, Clint Eastwood s'inspire de la vie de Leo Sharp, un vétéran de la Seconde Guerre mondiale, qui est devenu dans les années 1980 le transporteur de drogue le plus âgé et le plus prolifique du Cartel de Sinaloa. En jouant également le rôle principal, ce qu'il n'avait pas fait dans un de ses films depuis Gran torino en 2009, il réalise le portrait émouvant d'un octogénaire et réalise un thriller passionnant.
« Un excellent road-movie au ton crépusculaire… » Le Parisien
Si Beale Street pouvait parler
De Barry Jenkins
Etas-Unis 2018 1h57 vost
Avec Stephan James, Kiki Layne, Teyonah Parris...
Harlem, dans les années 70. Tish et Fonny s'aiment depuis toujours et envisagent de se marier. Alors qu'ils s'apprêtent à avoir un enfant, le jeune homme, victime d'une erreur judiciaire, est arrêté et incarcéré. Avec l'aide de sa famille, Tish s'engage dans un combat acharné pour prouver l'innocence de Fonny et le faire libérer…
Deux ans après avoir obtenu l'Oscar du Meilleur Film avec le très beau Moonlight, le réalisateur américain Barry Jenkins adapte un roman de l'écrivain James Baldwin, dont les écrits avaient été il y a deux ans au centre du documentaire de Raul Peck I'm not your negro. Tout en tournant en plein cœur de Harlem et en mêlant une histoire d'amour au contexte social des années 1970, il réalise une très belle fresque intime et politique à la fois. A noter que ce roman avait été transposé à Marseille en 1998 par Robert Guédiguian dans A la place du cœur.
« Un élan de délicatesse qui porte au sommet à la fois la littérature et le cinéma.» Le Monde
Dimanche 10 février à 16h, 18h et 20h15: La passante du sans-souci
CYCLE FLASHBACK
De Jacques Rouffio
France 1982 1h50
Avec Romy Schneider, Michel Piccoli...
Paris, 1981. Max Baumstein, la soixantaine, président d'une association humanitaire, abat froidement l'ambassadeur du Paraguay avant de se constituer prisonnier. Il commence à raconter à sa jeune épouse Lina les raisons de son geste. Pour cela, il doit raconter sa propre histoire et remonter dans le temps...
En 1982, le réalisateur Jacques Rouffio (Sept morts sur ordonnance, Violette et François) adaptait un roman de Joseph Kessel, sur la demande de l'actrice Romy Schneider. Il ajoutait une partie contemporaine qui n'existe pas dans le livre pour montrer les résonances que l'idéologie nazie pouvait avoir près de cinquante ans après la Seconde guerre mondiale. Près de trente ans après sa réalisation, La passante du sans-souci reste un film marquant, porté par l'interprétation de Romy Schneider, dont ce fut le dernier rôle, et par la musique de Georges Delerue.
L'illusion verte
SORTIE NATIONALE
De Werner Boote
Autriche 2018 1h37 vost
DocumentaireAujourd'hui, les industriels investissent beaucoup de temps et d'argent à "verdir" leur image: voitures électriques, huile de palme labellisée bio, ou encore produits issus du commerce équitable… tout est fait pour nous déculpabiliser et expliquer que nous pourrions sauver le monde en consommant ces produits. Une pratique dangereusement populaire nommée "greenwashing" ou "éco-blanchiment". Mais si à défaut de sauver le monde, ces achats responsables ne faisaient qu’enrichir les multinationales?...
Le documentariste autrichien Werner Boote (Plastic planet) a parcouru le monde avec l'auteure du livre "Le mensonge vert" Kathrin Hartmann pour révéler l’envers du décor. Il réalise un documentaire éclairant. A voir sans tarder.
Deux fils
SORTIE NATIONALE
De Félix Moati
France 2019 1h30
Avec Benoît Poelvoorde, Vincent Lacoste, Mathieu Capella, Anaïs Demoustier...
Joseph et ses deux fils, Joachim et Ivan, formaient une famille très soudée. Mais Ivan, le plus jeune, collégien hors norme en pleine crise mystique, est en colère contre ses deux modèles qu’il voit s’effondrer. Car son grand frère Joachim ressasse inlassablement sa dernière rupture amoureuse, au prix de mettre en péril ses études de psychiatrie. Et son père a décidé de troquer sa carrière réussie de médecin pour celle d’écrivain raté…
L'acteur Félix Moati (Télé gaucho, Gaspard va au mariage, Le grand bain) réalise son premier long-métrage. En filmant trois hommes en quête d'absolu et aux relations familiales compliquées, il oscille entre drame et comédie et réalise un film dont le ton n'est pas sans rappeler les meilleurs films de Woody Allen.
Arctic
De Joe Penna
Islande 2018 1h37 vost
Avec Mads Mikkelsen, Maria Thelma Smaradottir...
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2018
En Arctique, la température peut descendre jusqu’à moins –70°C. Dans ce désert hostile, glacial et loin de tout, un homme lutte pour sa survie. Autour de lui, l’immensité blanche, et une carcasse d’avion dans laquelle il s’est réfugié, signe d’un accident déjà lointain. Avec le temps, l’homme a appris à combattre le froid et les tempêtes, à se méfier des ours polaires, à chasser pour se nourrir. Un événement inattendu va l’obliger à partir pour une longue et périlleuse expédition pour sa survie. Mais sur ces terres gelées, aucune erreur n’est permise…
Pour son premier long-métrage, le réalisateur Joe Penna a entraîné l'acteur danois Mas Mikkelsen pour un tournage aux conditions extrêmes. Il réalise un film de survie palpitant porté par l'interprétation de Mads Mikkelsen.
"Incroyable dans ce magnifique « survival » tourné dans des conditions extrêmes, l'acteur venu du froid continue de tracer un sillon singulier." Le Point
Food evolution
SORTIE NATIONALE
De Scott Hamilton Kennedy
Etats-Unis 2018 1h32 vost
Documentaire
Depuis vingt-ans, les OGM destinés à l’alimentation sont très controversés. Au milieu d’un débat public exacerbé, le réalisateur Scott Hamilton Kennedy (The Garden) explore cette contestation sociétale et la diabolisation des OGM dans nos assiettes. Raconté par le scientifique Neil deGrasse Tyson, ce film nous amène au cœur de la polémique des fruits génétiquement modifiés, des défis alimentaires du continent africain et des cultures tolérantes au glyphosate. Sollicitant des militants anti-OGM, des experts, des agriculteurs et des scientifiques du monde entier, Food evolution cherche à démontrer avec quelle facilité, la désinformation et la peur peuvent étouffer la vérité.
Sorry to bother you
De Boots Riley
Etats-Unis 2018 1h51 vost
Avec Lakeith Stanfield, Tessa Thompson…
Après avoir décroché un boulot de vendeur en télémarketing, Cassius Green bascule dans un univers macabre en découvrant une méthode magique pour gagner beaucoup d'argent. Tandis que sa carrière décolle, ses amis et collègues se mobilisent contre l'exploitation dont ils s'estiment victimes au sein de l'entreprise. Mais Cassius se laisse fasciner par son patron cocaïnomane qui lui propose un salaire au-delà de ses espérances les plus folles…
Leader du groupe de funk, punk et hip-hop The Coup, le musicien Boots Riley réalise son premier long métrage. En tournant dans sa ville natale, Oakland, et en mélangeant les genres, il réalise un film coup de poing dopé à l'humour noir. A découvrir sans tarder.
"Critique radicale du capitalisme et du racisme, la brillante fable de Boots Riley met en scène l’ascension d’un télé-vendeur de centre d’appel, jeune Noir ambitieux doté d’une voix de Blanc." Libération
La chute de l'empire américain
SORTIE NATIONALE
De Denys Arcand
Canada 2018 2h09
Avec Alexandre Landry, Maripier Morin, Rémy Girard...
À 36 ans, malgré un doctorat en philosophie, Pierre-Paul Daoust est chauffeur pour une compagnie de livraison. Un jour, il est témoin d'un hold-up qui tourne mal, faisant deux morts parmi les gangsters. Il se retrouve seul avec deux énormes sacs de sport bourrés de billets. Des millions de dollars. Le pouvoir irrésistible de l’argent va bousculer ses valeurs altruistes et mettre sur sa route une escort girl envoûtante, un ex-taulard perspicace et un avocat d’affaires roublard…
Trente ans après Le déclin de l’Empire Américain où il s'intéressait à la thématique du sexe et quinze ans après Les Invasions Barbares où il traitait de la mort, le réalisateur québecois Denys Arcand clôt brillamment sa trilogie en auscultant cette fois le pouvoir de l'argent.
« Un cocktail réussi de thriller, de mélo et de comédie. » Télérama
Celle que vous croyez
SORTIE NATIONALE
De Safy Nebbou
France 2019 1h41
Avec Juliette Binoche, François Civil, Nicole Garcia…
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2019
Pour épier son amant Ludo, Claire Millaud, 50 ans, crée un faux profil sur les réseaux sociaux et devient Clara, une magnifique jeune femme de 24 ans. Alex, l’ami de Ludo, est immédiatement séduit. Claire, prisonnière de son avatar, tombe éperdument amoureuse de lui. Si tout se joue dans le virtuel, les sentiments sont bien réels. Une histoire vertigineuse où réalité et mensonge se confondent…
Le réalisateur Safy Nebbou (L'empreinte de l'ange, L'autre Dumas, Dans les forêts de Sibérie) adapte brillamment le roman de Camille Laurens. En explorant l'impact des réseaux sociaux, et en offrant un récit labyrinthique entre mensonge, tricherie, manipulation, vérité et amour, il réalise un film prenant et romanesque porté par l'interprétation de Juliette Binoche, de François Civil et de Nicole Garcia.
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR LUNDI 4/02 A 20H15
De Pascal Thomas
France 2018 1h36
Avec José Garcia, Rossy De Palma, François Morel, Audrey Fleurot, Irène Jacob, Bernard Ménez…
À l’occasion d’une noce d’où le mari s’est enfui, à peine la cérémonie terminée, chacun va s’employer à remonter le moral de la mariée. Tous ont leur mot à dire sur l’inconstance, les surprises de la vie conjugale, les péripéties inattendues et les amours malheureux…
Cinéaste précieux, Pascal Thomas (Mercredi folle journée, La dilettante, Mon petit doigt m'a dit) réalise une brillante comédie, mâtinée de légèreté, de fantaisie et de mélancolie.
"Fidèle à la comédie chorale dans laquelle il excelle, Pascal Thomas offre, autour d’un mariage qui vire au fiasco, de belles saynètes servies par un casting fringant." Libération
Lundi 4/02 à 20h15: Débat après le film avec Pascal Thomas
Les estivants
SORTIE NATIONALE
De Valéria Bruni-Tedeschi
France 2018 2h08
Avec Valéria Bruni-Tedeschi, Pierre Arditi, Valéria Golino…
Sélection Hors compétition Festival de Venise 2018
Une grande et belle propriété sur la Côte d’Azur. Anna arrive avec sa fille pour quelques jours de vacances. Au milieu de sa famille, de leurs amis, et des employés, Anna doit gérer sa rupture toute fraîche et l’écriture de son prochain film. Derrière les rires, les colères, les secrets, naissent des rapports de dominations, des peurs et des désirs…
L'actrice et réalisatrice Valeria Bruni Tedeschi (Actrices, Un château en Italie), réalise son quatrième film. Tout en réalisant ce qu'elle appelle une "autobiographie imaginaire", elle réalise un brillant portrait de groupe.
Dimanche 3 février à 16h, 18h10 et 20h15: Le sixième jour
CYCLE FLASHBACK
De Youssef Chahine
Egypte 1986 1h45 vost version restaurée
Avec Mohsen Mohiedine, Dalida...
Saddika vit au Caire avec son mari paralysé et son petit-fils Hassan. Alors qu'une épidémie de choléra frappe la ville, Saddika fera tout pour que Hassan y échappe…
En 1986, Youssef Chahine adaptait un roman d'Andrée Chédid. En confiant le rôle principal à la chanteuse Dalida et en oscillant entre dépouillement et numéros musicaux, il réalisait un somptueux mélodrame comme lui seul savait les faire.
La dernière folie de Claire Darling
SORTIE NATIONALE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE VENDREDI 8/02 A 20H15
De Julie Bertuccelli
France 2018 1h34
Avec Catherine Deneuve, Chiara Mastroianni, Samir Guesmi, Laure Calamy, Alice Taglioni…
C'est le premier jour de l'été et Claire Darling se réveille persuadée de vivre son dernier jour. Elle décide alors de vider sa maison et brade tout sans distinction. Cette dernière folie fait revenir Marie, sa fille, qu’elle n’a pas vue depuis 20 ans…
Réalisatrice de longs métrages de fiction (Depuis qu'Otar est parti, L'arbre) et de documentaires (La cour de Babel, Dernières nouvelles du Cosmos), Julie Bertuccelli adapte brillamment le roman de Lynda Rutledge "Le Dernier vide-grenier de Faith Bass Darling". Tout en réunissant à l'écran Catherine Deneuve et sa fille Chiara Mastroianni, elle réalise un film émouvant. Julie Bertuccelli viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Un bel événement en perspective!
Vendredi 8/02 à 20h15: Débat après le film avec Julie Bertuccelli
Tout ce qu'il me reste de la révolution
SORTIE NATIONALE
De Judith Davis
France 2018 1h28
Avec Judith Davis, Malik Zidi, Claire Dumas, Mireille Perrier...
Valois du Jury Festival d'Angoulème 2018
Angèle avait 8 ans quand s’ouvrait le premier McDonald’s de Berlin-Est. Depuis, elle se bat contre la malédiction de sa génération: être né «trop tard», à l’heure de la déprime politique mondiale. En colère, déterminée, Angèle s’applique autant à essayer de changer le monde qu’à fuir les rencontres amoureuses. Tantôt Don Quichotte, tantôt Bridget Jones, elle tente de trouver un équilibre…
Actrice de théâtre avec la compagnie L'avantage du doute et de cinéma (Viva la liberta, Trois souvenirs de ma jeunesse), Judith Davis réalise son premier film en adaptant la pièce "Tout ce qu'il nous reste de la révolution". Entre héritage des années 70 et dilemmes d’aujourd’hui, elle raconte avec passion et humour la quête utopique de son double de cinéma, Angèle, et réalise une comédie attachante.
« Une réussite où se mêlent brillamment humour, amour et combat politique. » Le blogducinema.com
La mule
De Clint Eastwood
Etats-Unis 2018 1h59 vost
Avec Clint Eastwood, Bradley Cooper, …
À plus de 80 ans, Earl Stone est aux abois. Il est non seulement fauché et seul, mais son entreprise risque d'être saisie. Il accepte alors un boulot qui, en apparence, ne lui demande que de faire le chauffeur. Sauf que, sans le savoir, il s'est engagé à être passeur de drogue pour un cartel mexicain…
Pour son trentième-huitième film en tant que réalisateur, Clint Eastwood s'inspire de la vie de Leo Sharp, un vétéran de la Seconde Guerre mondiale, qui est devenu dans les années 1980 le transporteur de drogue le plus âgé et le plus prolifique du Cartel de Sinaloa. En jouant également le rôle principal, ce qu'il n'avait pas fait dans un de ses films depuis Gran torino en 2009, il réalise le portrait émouvant d'un octogénaire et réalise un thriller passionnant.
« Un excellent road-movie au ton crépusculaire… » Le Parisien
Si Beale Street pouvait parler
De Barry Jenkins
Etas-Unis 2018 1h57 vost
Avec Stephan James, Kiki Layne, Teyonah Parris...
Harlem, dans les années 70. Tish et Fonny s'aiment depuis toujours et envisagent de se marier. Alors qu'ils s'apprêtent à avoir un enfant, le jeune homme, victime d'une erreur judiciaire, est arrêté et incarcéré. Avec l'aide de sa famille, Tish s'engage dans un combat acharné pour prouver l'innocence de Fonny et le faire libérer…
Deux ans après avoir obtenu l'Oscar du Meilleur Film avec le très beau Moonlight, le réalisateur américain Barry Jenkins adapte un roman de l'écrivain James Baldwin, dont les écrits avaient été il y a deux ans au centre du documentaire de Raul Peck I'm not your negro. Tout en tournant en plein cœur de Harlem et en mêlant une histoire d'amour au contexte social des années 1970, il réalise une très belle fresque intime et politique à la fois. A noter que ce roman avait été transposé à Marseille en 1998 par Robert Guédiguian dans A la place du cœur.
« Un élan de délicatesse qui porte au sommet à la fois la littérature et le cinéma.» Le Monde
Dimanche 10 février à 16h, 18h et 20h15: La passante du sans-souci
CYCLE FLASHBACK
De Jacques Rouffio
France 1982 1h50
Avec Romy Schneider, Michel Piccoli...
Paris, 1981. Max Baumstein, la soixantaine, président d'une association humanitaire, abat froidement l'ambassadeur du Paraguay avant de se constituer prisonnier. Il commence à raconter à sa jeune épouse Lina les raisons de son geste. Pour cela, il doit raconter sa propre histoire et remonter dans le temps...
En 1982, le réalisateur Jacques Rouffio (Sept morts sur ordonnance, Violette et François) adaptait un roman de Joseph Kessel, sur la demande de l'actrice Romy Schneider. Il ajoutait une partie contemporaine qui n'existe pas dans le livre pour montrer les résonances que l'idéologie nazie pouvait avoir près de cinquante ans après la Seconde guerre mondiale. Près de trente ans après sa réalisation, La passante du sans-souci reste un film marquant, porté par l'interprétation de Romy Schneider, dont ce fut le dernier rôle, et par la musique de Georges Delerue.
L'illusion verte
SORTIE NATIONALE
De Werner Boote
Autriche 2018 1h37 vost
DocumentaireAujourd'hui, les industriels investissent beaucoup de temps et d'argent à "verdir" leur image: voitures électriques, huile de palme labellisée bio, ou encore produits issus du commerce équitable… tout est fait pour nous déculpabiliser et expliquer que nous pourrions sauver le monde en consommant ces produits. Une pratique dangereusement populaire nommée "greenwashing" ou "éco-blanchiment". Mais si à défaut de sauver le monde, ces achats responsables ne faisaient qu’enrichir les multinationales?...
Le documentariste autrichien Werner Boote (Plastic planet) a parcouru le monde avec l'auteure du livre "Le mensonge vert" Kathrin Hartmann pour révéler l’envers du décor. Il réalise un documentaire éclairant. A voir sans tarder.
Deux fils
SORTIE NATIONALE
De Félix Moati
France 2019 1h30
Avec Benoît Poelvoorde, Vincent Lacoste, Mathieu Capella, Anaïs Demoustier...
Joseph et ses deux fils, Joachim et Ivan, formaient une famille très soudée. Mais Ivan, le plus jeune, collégien hors norme en pleine crise mystique, est en colère contre ses deux modèles qu’il voit s’effondrer. Car son grand frère Joachim ressasse inlassablement sa dernière rupture amoureuse, au prix de mettre en péril ses études de psychiatrie. Et son père a décidé de troquer sa carrière réussie de médecin pour celle d’écrivain raté…
L'acteur Félix Moati (Télé gaucho, Gaspard va au mariage, Le grand bain) réalise son premier long-métrage. En filmant trois hommes en quête d'absolu et aux relations familiales compliquées, il oscille entre drame et comédie et réalise un film dont le ton n'est pas sans rappeler les meilleurs films de Woody Allen.
Arctic
De Joe Penna
Islande 2018 1h37 vost
Avec Mads Mikkelsen, Maria Thelma Smaradottir...
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2018
En Arctique, la température peut descendre jusqu’à moins –70°C. Dans ce désert hostile, glacial et loin de tout, un homme lutte pour sa survie. Autour de lui, l’immensité blanche, et une carcasse d’avion dans laquelle il s’est réfugié, signe d’un accident déjà lointain. Avec le temps, l’homme a appris à combattre le froid et les tempêtes, à se méfier des ours polaires, à chasser pour se nourrir. Un événement inattendu va l’obliger à partir pour une longue et périlleuse expédition pour sa survie. Mais sur ces terres gelées, aucune erreur n’est permise…
Pour son premier long-métrage, le réalisateur Joe Penna a entraîné l'acteur danois Mas Mikkelsen pour un tournage aux conditions extrêmes. Il réalise un film de survie palpitant porté par l'interprétation de Mads Mikkelsen.
"Incroyable dans ce magnifique « survival » tourné dans des conditions extrêmes, l'acteur venu du froid continue de tracer un sillon singulier." Le Point
Food evolution
SORTIE NATIONALE
De Scott Hamilton Kennedy
Etats-Unis 2018 1h32 vost
Documentaire
Depuis vingt-ans, les OGM destinés à l’alimentation sont très controversés. Au milieu d’un débat public exacerbé, le réalisateur Scott Hamilton Kennedy (The Garden) explore cette contestation sociétale et la diabolisation des OGM dans nos assiettes. Raconté par le scientifique Neil deGrasse Tyson, ce film nous amène au cœur de la polémique des fruits génétiquement modifiés, des défis alimentaires du continent africain et des cultures tolérantes au glyphosate. Sollicitant des militants anti-OGM, des experts, des agriculteurs et des scientifiques du monde entier, Food evolution cherche à démontrer avec quelle facilité, la désinformation et la peur peuvent étouffer la vérité.
Sorry to bother you
De Boots Riley
Etats-Unis 2018 1h51 vost
Avec Lakeith Stanfield, Tessa Thompson…
Après avoir décroché un boulot de vendeur en télémarketing, Cassius Green bascule dans un univers macabre en découvrant une méthode magique pour gagner beaucoup d'argent. Tandis que sa carrière décolle, ses amis et collègues se mobilisent contre l'exploitation dont ils s'estiment victimes au sein de l'entreprise. Mais Cassius se laisse fasciner par son patron cocaïnomane qui lui propose un salaire au-delà de ses espérances les plus folles…
Leader du groupe de funk, punk et hip-hop The Coup, le musicien Boots Riley réalise son premier long métrage. En tournant dans sa ville natale, Oakland, et en mélangeant les genres, il réalise un film coup de poing dopé à l'humour noir. A découvrir sans tarder.
"Critique radicale du capitalisme et du racisme, la brillante fable de Boots Riley met en scène l’ascension d’un télé-vendeur de centre d’appel, jeune Noir ambitieux doté d’une voix de Blanc." Libération
La chute de l'empire américain
SORTIE NATIONALE
De Denys Arcand
Canada 2018 2h09
Avec Alexandre Landry, Maripier Morin, Rémy Girard...
À 36 ans, malgré un doctorat en philosophie, Pierre-Paul Daoust est chauffeur pour une compagnie de livraison. Un jour, il est témoin d'un hold-up qui tourne mal, faisant deux morts parmi les gangsters. Il se retrouve seul avec deux énormes sacs de sport bourrés de billets. Des millions de dollars. Le pouvoir irrésistible de l’argent va bousculer ses valeurs altruistes et mettre sur sa route une escort girl envoûtante, un ex-taulard perspicace et un avocat d’affaires roublard…
Trente ans après Le déclin de l’Empire Américain où il s'intéressait à la thématique du sexe et quinze ans après Les Invasions Barbares où il traitait de la mort, le réalisateur québecois Denys Arcand clôt brillamment sa trilogie en auscultant cette fois le pouvoir de l'argent.
« Un cocktail réussi de thriller, de mélo et de comédie. » Télérama
Celle que vous croyez
SORTIE NATIONALE
De Safy Nebbou
France 2019 1h41
Avec Juliette Binoche, François Civil, Nicole Garcia…
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2019
Pour épier son amant Ludo, Claire Millaud, 50 ans, crée un faux profil sur les réseaux sociaux et devient Clara, une magnifique jeune femme de 24 ans. Alex, l’ami de Ludo, est immédiatement séduit. Claire, prisonnière de son avatar, tombe éperdument amoureuse de lui. Si tout se joue dans le virtuel, les sentiments sont bien réels. Une histoire vertigineuse où réalité et mensonge se confondent…
Le réalisateur Safy Nebbou (L'empreinte de l'ange, L'autre Dumas, Dans les forêts de Sibérie) adapte brillamment le roman de Camille Laurens. En explorant l'impact des réseaux sociaux, et en offrant un récit labyrinthique entre mensonge, tricherie, manipulation, vérité et amour, il réalise un film prenant et romanesque porté par l'interprétation de Juliette Binoche, de François Civil et de Nicole Garcia.
Janvier 2019
Never-ending man - Hayao miyazaki
SORTIE NATIONALE
De Kaku Arakawa
Japon 2018 1h25 vost
Documentaire
En 2013, à l’âge de 72 ans, Hayao Miyazaki (Mon voisin Totoro, Princesse Mononoke, Le voyage de Chihiro) surprend tout le monde par l’annonce soudaine de son départ à la retraite. Très vite, malgré cette décision, il a du mal à refréner sa passion de toujours pour la création. Il se remet donc au travail…
Le cinéaste japonais Kaku Arakawa a suivi pendant deux ans Hayao Miyazaki après l’arrêt de l'activité du Studio Ghibli. Avec complicité et délicatesse, il montre le maître de l’animation japonaise comme on ne l’avait jamais vu. Une occasion unique de découvrir les coulisses du travail de Hayao Miyazaki et de l’observer dans la réalisation de son court-métrage Boro la chenille. Incontournable.
Un beau voyou
SORTIE NATIONALE
De Lucas Bernard
France 2018 1h44
Avec Charles Berling, Swann Arlaud, Jennifer Decker......
Le commissaire Beffrois attend la retraite avec un enthousiasme mitigé quand un vol de tableau retient son attention. Est-ce l’élégance du procédé? L’audace du délit? La beauté de l’œuvre volée? Beffrois se lance à la recherche d’un voleur atypique, véritable courant d’air, acrobate à ses heures...
Auteur du roman "Les Lacets rouges", assistant opérateur avec Coline Serreau, Tonie Marshall et René Féret, Lucas Bernard réalise son premier long-métrage. En filmant Paris, en situant son intrigue dans le milieu de l'art et en offrant deux rôles magnifiques à Charles Berling et à Swann Arlaud, il réalise une comédie policière drôle et raffinée.
« Il se dégage une très belle énergie d'Un beau voyou, une tendresse particulière pour ses héros, une légèreté qui fait plaisir à voir et surtout, une très grande sincérité de son maître-d’œuvre doublée d'un respect absolu de son public. » Ecranlarge.com
Asako I & II
SORTIE NATIONALE
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2018 1h59 vost
Avec Masahiro Higashide, Erika Karata, Koji Seto…
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Lorsque son premier grand amour disparaît du jour au lendemain, Asako quitte Osaka pour changer de vie. Deux ans plus tard à Tokyo, elle tombe de nouveau amoureuse et s’apprête à se marier à un homme qui ressemble trait pour trait à son premier amant évanoui...
Après le magnifique Senses, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi adapte brillamment un roman de l'écrivaine Tomoka Shibasaki. Il confirme son immense talent avec ce mélodrame délicat, épuré et poétique.
« Une merveille de subtilité d'écriture et de mise en scène. » L'obs
Dimanche 13 janvier à 16h, 18h10 et 20h15: La strada
CYCLE FLASHBACK
De Federico Fellini
Italie 1954 1h48 vost version restaurée
Avec Giulietta Masina, Anthony Quinn...
Lion d'Argent Festival de Venise 1954
Oscar du Meilleur film étranger 1957
Gelsomina a été vendue par sa mère à Zampano, qui la brutalise et ne cesse de la tromper. Ils partent ensemble sur les routes, vivant misérablement du numéro de saltimbanque de Zampano. Surgit Il Matto (le fou), violoniste et poète, qui seul sait parler à Gelsomina…
En 1954, le réalisateur italien Federico Fellini réalisait son quatrième film devenu mythique par la grâce de l'interprétation de Giulietta Masina, la force d'Anthony Quinn, le lyrisme de la mise en scène de Federico Fellini et la sublime musique de Nino Rota.
« Roulements de tambour et trépignements: voilà un chef-d'oeuvre. » Télérama
LES SEANCES DE 16H ET 18H10 SERONT PRECEDEES D'UNE PRESENTATION
L'homme fidèle
De Louis Garrel
France 2018 1h15
Avec Laetitia Casta, Louis Garrel, Lily-Rose Depp...
Abel et Marianne sont séparés depuis 10 ans. Alors qu’ils se retrouvent, Abel décide de reconquérir Marianne. Mais les choses ont changé: Marianne a un fils, Joseph, et sa tante, la jeune Ève, a grandi. Et ils ont des secrets à révéler…
Le comédien Louis Garrel réalise son deuxième long-métrage après le charmant Les deux amis. Il a écrit le scénario avec Jean-Claude Carrière. Il réalise un marivaudage exquis, drôle et charmant.
« Ajoutez à cette fantaisie romantique, du suspense et du burlesque, quelques clins d’œil cinématographiques et vous obtiendrez le cadeau de Noël idéal pour une sortie un 26 décembre.» Le Parisien
Une femme d'exception
De Mimi Leder
Etats-Unis 2018 2h vost
Avec Felicity Jones, Armie Hammer, Justin Theroux…
Jeune avocate idéaliste, Ruth Bader Ginsburg vient d'avoir un enfant et ne trouve aucun cabinet prêt à l'engager. Lorsqu'elle accepte une affaire avec son mari Martin, elle décide de changer le regard de la justice sur la discrimination à l'encontre des femmes...
La réalisatrice américaine Mimi Leder (Le pacificateur, Un monde meilleur, les séries "Urgences", "The leftovers") raconte les premières années de Ruth Bader Ginsburg qui, à 85 ans, est encore aujourd'hui l'une des plus grandes figures progressistes des Etats-Unis.
« Ce long-métrage montre habilement les obstacles qu’a dû franchir Ruth Bader Ginsburg dans l’Amérique des années 50. » Le Parisien
Doubles vies
SORTIE NATIONALE
D'Olivier Assayas
France 2018 1h47
Avec Guillaume Canet, Juliette Binoche, Vincent Macaigne, Nora Hamzawi…
Sélection officielle Festival de Venise 2018
Alain dirige une célèbre maison d’édition, où son ami Léonard, écrivain bohème publie ses romans. La femme d’Alain, Séléna, est la star d’une série télé populaire et Valérie, compagne de Leonard, assiste vaillamment un homme politique. Les relations entre les deux couples vont se compliquer. …
Le cinéaste Olivier Assayas (Les destinées sentimentales, L'heure d'été, Carlos, Sils Maria) réalise son dix-septième long-métrage. En plongeant dans le monde du livre et de l'édition, il réalise une comédie très réussie portée par un casting brillant.
Du 16 au 22 janvier: Festival Télérama
Les 14 meilleurs films de 2018 à voir et à revoir + 1 avant-première spéciale:
3,50€ la place avec le pass à découper dans le numéro de Télérama du 16/01
Cold war, De Pawel Pawlikowski (Pologne 1h28 vost)
Amanda, De Mikaël Hers (France 1h47)
Burning, De Lee-Chang Dong (Corée du Sud 2h28 vost)
Les frères Sisters, De Jacques Audiard (France 1h57 vost)
Girl, De Lukas Dhont (Belgique 1h45)
La prière, De Cédric Khan (France 1h47)
L'île aux chiens, De Wes Anderson (Etats-Unis 1h42 vf)
Nos batailles, De Guillaume Senez (France 1h38)
Leto, De Kirill Serebrennikov (Russie 2h06 vost)
The rider, De Chloé Zhao (Etats-Unis 1h44 vost)
Plaire, aimer et courir vite, De Christophe Honoré (France 2h12)
Phantom thread, De Paul Thomas Anderson (Etats-Unis 2h11 vost)
Une affaire de famille, De Hirokazu Kore-Eda (Japon 2h01 vost)
Une pluie sans fin, De Dong Yué (Chine 1h59 vost)
La chute de l'empire américain, De Denys Arcand (Canada 2h09)
Mardi 22 janvier à 20h30: La chute de l'empire américain
AVANT-PREMIERE DANS LE CADRE DU FESTIVAL TELERAMA
(SORTIE NATIONALE LE 20/02)
De Denys Arcand
Canada 2018 2h09
Avec Alexandre Landry, Maripier Morin, Rémy Girard...
Pierre-Paul Daoust est chauffeur pour une compagnie de livraison. Un jour, il est témoin d'un hold-up qui tourne mal. Il se retrouve seul avec deux énormes sacs bourrés de billets. Le pouvoir irrésistible de l’argent va bousculer ses valeurs altruistes…
Après Le déclin de l’Empire Américain où il s'intéressait à la thématique du sexe et Les Invasions Barbares où il traitait de la mort, le réalisateur québecois Denys Arcand clôt brillamment sa trilogie en auscultant cette fois le pouvoir de l'argent.
« Un cocktail réussi de thriller, de mélo et de comédie. » Télérama
Un berger et deux perchés à l'Elysée?
SORTIE NATIONALE
De Pierre Carles et Philippe Lespinasse
France 2018 1h41
Documentaire
L’ancien berger Jean Lassalle décide de se présenter à l’élection présidentielle. Pierre Carles (Pas vu pas pris, Hollande DSK etc..., On revient de loin) et son complice Philippe Lespinasse, deux réalisateurs étiquetés à gauche mais un peu perdus politiquement, décident alors de passer à l’action: ils se proclament ses conseillers de campagne, avec l’ambition secrète de révéler sa vraie nature, celle d’un révolutionnaire anticapitaliste, égaré chez les centristes depuis 30 ans! En suivant la campagne de Jean Lassalle, Pierre Carles et Philippe Lespinasse réalisent un documentaire drôle et étonnant sur le monde politique actuel.
« Un documentaire hilarant. » Télérama
Le château de Cagliostro
SORTIE NATIONALE
D'Hayao Miyazaki
Japon 1979 1h40 version restaurée
JEUNE PUBLIC
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 7 ans
Le célèbre Lupin dévalise un casino mais s'aperçoit que les billets volés sont des faux. En compagnie de son acolyte Jingen, Lupin enquête sur cette fausse monnaie qui le conduit au château de Cagliostro. Ils apprennent alors qu’une princesse, enfermée dans le château, détiendrait la clé d'un fabuleux trésor...
En 1979, après avoir réalisé de nombreux épisodes de la série télévisée "Lupin III" (diffusée en France sous le nom d'"Edgar gentleman cambrioleur"), Hayao Miyazaki l'adaptait au cinéma pour réaliser son premier long-métrage. En filmant les aventures rocambolesques d'un héros facétieux, il réalisait un dessin animé survitaminé et trépidant, annonciateur des chefs-d’œuvre à venir. A (re)découvrir.
Eric clapton: life in 12 bars
SORTIE NATIONALE
De Lily Fini Zanuck
Royaume-Uni 2018 2h14 vost
Documentaire
Eric Clapton est une légende vivante du Blues et du Rock. Véritable icône, il a traversé les décennies. Malgré sa pudeur, il livre pour la première fois l’ensemble de sa vie y compris ses drames les plus intimes. En mêlant des archives personnelles, des performances rares et des témoignages inédits (B.B. King, George Harrison, Pattie Boyd, Bob Dylan, Steve Winwood...), la productrice et réalisatrice Lili Fini Zanuck (Rush) réalise un documentaire captivant sur la destinée emblématique de celui que l’on appelle "GOD".
« Un "rockumentaire" passionnant à voir absolument. » Première
Les invisibles
De Louis-Julien Petit
France 2018 1h42
Avec Audrey Lamy, Corinne Masiero, Noémie Lvovsky...
Suite à une décision municipale, l’Envol, centre d’accueil pour femmes SDF, va fermer. Il ne reste plus que trois mois aux travailleuses sociales pour réinsérer les femmes dont elles s’occupent. Falsifications, pistons, mensonges, désormais tout est permis!...
Le cinéaste Louis-Julien Petit (Discount, Carole Mathieu) s'inspire du livre "Sur la route des invisibles" de la journaliste Claire Lajeunie. En plongeant dans le quotidien des travailleuses sociales et des femmes SDF, il réalise une comédie sociale porteuse d'espoir.
« On pense à Ken Loach pour le mélange de rires et de larmes et pour la chaleur du regard sur les personnes précaires. » Positif
L'ordre des médecins
SORTIE NATIONALE
De David Roux
France 2018 1h36
Avec Jérémie Rénier, Marthe Keller, Zita Hanrot...
sélection officielle Festival de Locarno 2018
Simon, 37 ans, est un médecin aguerri. L’hôpital, c’est sa vie. Il côtoie la maladie et la mort tous les jours dans son service de pneumologie et il a appris à s’en protéger. Mais quand sa mère est hospitalisée dans une unité voisine, ses certitudes et ses convictions vacillent...
David Roux réalise son premier long-métrage. Tout en s'inspirant du travail de son frère, pneumologue en soins intensifs, ainsi que de la période où sa mère était malade, et en s'intéressant au rapport entre l'intime et le professionnel, il réalise un film émouvant porté par l'interprétation de Jérémie Rénier, Marthe Keller et Zita Hanrot (Fatima).
« David Roux signe un récit intime bouleversant sans jamais verser dans le chantage affectif. Une réussite. » Première
Jeudi 24 janvier à 20h15: L'amour et la révolution
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE NORD FRANCHE-COMTE ET LES AMIS DE L'EMANCIPATION SOCIALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Yannis Youlountas
France 2018 1h26
Documentaire
Dix ans après les premières émeutes, les médias européens prétendent que la cure d’austérité en Grèce a réussi et que le calme est revenu. Ce film prouve le contraire. En filmant à Thessalonique, à Athènes dans le quartier d’Exarcheia, ou encore en Crète, le journaliste et réalisateur Yannis Youlountas propose un voyage en musique parmi celles et ceux qui rêvent d’amour et de révolution. Yannis Youlountas (Ne vivons plus comme des esclaves, Je lutte donc je suis) revient pour la troisième fois au Colisée.
Débat après le film avec Yannis Youlountas
Dimanche 27 janvier à 16h, 18h10 et 20h15: 7 ans de réflexion
CYCLE FLASHBACK
De Billy Wilder
Etats-Unis 1956 1h45 vost version restaurée
Avec Marilyn Monroe, Tom Ewell...
Alors qu'il vient de déposer à la gare sa femme et ses enfants, Richard Sherman prévoit de rester seul pour les vacances d'été dans son appartement new-yorkais. Sa solitude va vite être troublée par sa voisine. Il ne tarde pas à l'inviter chez lui pour prendre un verre…
En 1956, le réalisateur américain d'origine autrichienne Billy Wilder (Boulevard du crépuscule, Sabrina) adaptait une pièce de théâtre de George Axelrod et réalisait un chef-d’œuvre porté par l'interprétation de Tom Ewell et de Marilyn Monroe.
« Glamour à la pelle et explosion de gags pour cette critique radicale du puritanisme américain. » Avoir-alire.com
SORTIE NATIONALE
De Kaku Arakawa
Japon 2018 1h25 vost
Documentaire
En 2013, à l’âge de 72 ans, Hayao Miyazaki (Mon voisin Totoro, Princesse Mononoke, Le voyage de Chihiro) surprend tout le monde par l’annonce soudaine de son départ à la retraite. Très vite, malgré cette décision, il a du mal à refréner sa passion de toujours pour la création. Il se remet donc au travail…
Le cinéaste japonais Kaku Arakawa a suivi pendant deux ans Hayao Miyazaki après l’arrêt de l'activité du Studio Ghibli. Avec complicité et délicatesse, il montre le maître de l’animation japonaise comme on ne l’avait jamais vu. Une occasion unique de découvrir les coulisses du travail de Hayao Miyazaki et de l’observer dans la réalisation de son court-métrage Boro la chenille. Incontournable.
Un beau voyou
SORTIE NATIONALE
De Lucas Bernard
France 2018 1h44
Avec Charles Berling, Swann Arlaud, Jennifer Decker......
Le commissaire Beffrois attend la retraite avec un enthousiasme mitigé quand un vol de tableau retient son attention. Est-ce l’élégance du procédé? L’audace du délit? La beauté de l’œuvre volée? Beffrois se lance à la recherche d’un voleur atypique, véritable courant d’air, acrobate à ses heures...
Auteur du roman "Les Lacets rouges", assistant opérateur avec Coline Serreau, Tonie Marshall et René Féret, Lucas Bernard réalise son premier long-métrage. En filmant Paris, en situant son intrigue dans le milieu de l'art et en offrant deux rôles magnifiques à Charles Berling et à Swann Arlaud, il réalise une comédie policière drôle et raffinée.
« Il se dégage une très belle énergie d'Un beau voyou, une tendresse particulière pour ses héros, une légèreté qui fait plaisir à voir et surtout, une très grande sincérité de son maître-d’œuvre doublée d'un respect absolu de son public. » Ecranlarge.com
Asako I & II
SORTIE NATIONALE
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2018 1h59 vost
Avec Masahiro Higashide, Erika Karata, Koji Seto…
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Lorsque son premier grand amour disparaît du jour au lendemain, Asako quitte Osaka pour changer de vie. Deux ans plus tard à Tokyo, elle tombe de nouveau amoureuse et s’apprête à se marier à un homme qui ressemble trait pour trait à son premier amant évanoui...
Après le magnifique Senses, le réalisateur japonais Ryusuke Hamaguchi adapte brillamment un roman de l'écrivaine Tomoka Shibasaki. Il confirme son immense talent avec ce mélodrame délicat, épuré et poétique.
« Une merveille de subtilité d'écriture et de mise en scène. » L'obs
Dimanche 13 janvier à 16h, 18h10 et 20h15: La strada
CYCLE FLASHBACK
De Federico Fellini
Italie 1954 1h48 vost version restaurée
Avec Giulietta Masina, Anthony Quinn...
Lion d'Argent Festival de Venise 1954
Oscar du Meilleur film étranger 1957
Gelsomina a été vendue par sa mère à Zampano, qui la brutalise et ne cesse de la tromper. Ils partent ensemble sur les routes, vivant misérablement du numéro de saltimbanque de Zampano. Surgit Il Matto (le fou), violoniste et poète, qui seul sait parler à Gelsomina…
En 1954, le réalisateur italien Federico Fellini réalisait son quatrième film devenu mythique par la grâce de l'interprétation de Giulietta Masina, la force d'Anthony Quinn, le lyrisme de la mise en scène de Federico Fellini et la sublime musique de Nino Rota.
« Roulements de tambour et trépignements: voilà un chef-d'oeuvre. » Télérama
LES SEANCES DE 16H ET 18H10 SERONT PRECEDEES D'UNE PRESENTATION
L'homme fidèle
De Louis Garrel
France 2018 1h15
Avec Laetitia Casta, Louis Garrel, Lily-Rose Depp...
Abel et Marianne sont séparés depuis 10 ans. Alors qu’ils se retrouvent, Abel décide de reconquérir Marianne. Mais les choses ont changé: Marianne a un fils, Joseph, et sa tante, la jeune Ève, a grandi. Et ils ont des secrets à révéler…
Le comédien Louis Garrel réalise son deuxième long-métrage après le charmant Les deux amis. Il a écrit le scénario avec Jean-Claude Carrière. Il réalise un marivaudage exquis, drôle et charmant.
« Ajoutez à cette fantaisie romantique, du suspense et du burlesque, quelques clins d’œil cinématographiques et vous obtiendrez le cadeau de Noël idéal pour une sortie un 26 décembre.» Le Parisien
Une femme d'exception
De Mimi Leder
Etats-Unis 2018 2h vost
Avec Felicity Jones, Armie Hammer, Justin Theroux…
Jeune avocate idéaliste, Ruth Bader Ginsburg vient d'avoir un enfant et ne trouve aucun cabinet prêt à l'engager. Lorsqu'elle accepte une affaire avec son mari Martin, elle décide de changer le regard de la justice sur la discrimination à l'encontre des femmes...
La réalisatrice américaine Mimi Leder (Le pacificateur, Un monde meilleur, les séries "Urgences", "The leftovers") raconte les premières années de Ruth Bader Ginsburg qui, à 85 ans, est encore aujourd'hui l'une des plus grandes figures progressistes des Etats-Unis.
« Ce long-métrage montre habilement les obstacles qu’a dû franchir Ruth Bader Ginsburg dans l’Amérique des années 50. » Le Parisien
Doubles vies
SORTIE NATIONALE
D'Olivier Assayas
France 2018 1h47
Avec Guillaume Canet, Juliette Binoche, Vincent Macaigne, Nora Hamzawi…
Sélection officielle Festival de Venise 2018
Alain dirige une célèbre maison d’édition, où son ami Léonard, écrivain bohème publie ses romans. La femme d’Alain, Séléna, est la star d’une série télé populaire et Valérie, compagne de Leonard, assiste vaillamment un homme politique. Les relations entre les deux couples vont se compliquer. …
Le cinéaste Olivier Assayas (Les destinées sentimentales, L'heure d'été, Carlos, Sils Maria) réalise son dix-septième long-métrage. En plongeant dans le monde du livre et de l'édition, il réalise une comédie très réussie portée par un casting brillant.
Du 16 au 22 janvier: Festival Télérama
Les 14 meilleurs films de 2018 à voir et à revoir + 1 avant-première spéciale:
3,50€ la place avec le pass à découper dans le numéro de Télérama du 16/01
Cold war, De Pawel Pawlikowski (Pologne 1h28 vost)
Amanda, De Mikaël Hers (France 1h47)
Burning, De Lee-Chang Dong (Corée du Sud 2h28 vost)
Les frères Sisters, De Jacques Audiard (France 1h57 vost)
Girl, De Lukas Dhont (Belgique 1h45)
La prière, De Cédric Khan (France 1h47)
L'île aux chiens, De Wes Anderson (Etats-Unis 1h42 vf)
Nos batailles, De Guillaume Senez (France 1h38)
Leto, De Kirill Serebrennikov (Russie 2h06 vost)
The rider, De Chloé Zhao (Etats-Unis 1h44 vost)
Plaire, aimer et courir vite, De Christophe Honoré (France 2h12)
Phantom thread, De Paul Thomas Anderson (Etats-Unis 2h11 vost)
Une affaire de famille, De Hirokazu Kore-Eda (Japon 2h01 vost)
Une pluie sans fin, De Dong Yué (Chine 1h59 vost)
La chute de l'empire américain, De Denys Arcand (Canada 2h09)
Mardi 22 janvier à 20h30: La chute de l'empire américain
AVANT-PREMIERE DANS LE CADRE DU FESTIVAL TELERAMA
(SORTIE NATIONALE LE 20/02)
De Denys Arcand
Canada 2018 2h09
Avec Alexandre Landry, Maripier Morin, Rémy Girard...
Pierre-Paul Daoust est chauffeur pour une compagnie de livraison. Un jour, il est témoin d'un hold-up qui tourne mal. Il se retrouve seul avec deux énormes sacs bourrés de billets. Le pouvoir irrésistible de l’argent va bousculer ses valeurs altruistes…
Après Le déclin de l’Empire Américain où il s'intéressait à la thématique du sexe et Les Invasions Barbares où il traitait de la mort, le réalisateur québecois Denys Arcand clôt brillamment sa trilogie en auscultant cette fois le pouvoir de l'argent.
« Un cocktail réussi de thriller, de mélo et de comédie. » Télérama
Un berger et deux perchés à l'Elysée?
SORTIE NATIONALE
De Pierre Carles et Philippe Lespinasse
France 2018 1h41
Documentaire
L’ancien berger Jean Lassalle décide de se présenter à l’élection présidentielle. Pierre Carles (Pas vu pas pris, Hollande DSK etc..., On revient de loin) et son complice Philippe Lespinasse, deux réalisateurs étiquetés à gauche mais un peu perdus politiquement, décident alors de passer à l’action: ils se proclament ses conseillers de campagne, avec l’ambition secrète de révéler sa vraie nature, celle d’un révolutionnaire anticapitaliste, égaré chez les centristes depuis 30 ans! En suivant la campagne de Jean Lassalle, Pierre Carles et Philippe Lespinasse réalisent un documentaire drôle et étonnant sur le monde politique actuel.
« Un documentaire hilarant. » Télérama
Le château de Cagliostro
SORTIE NATIONALE
D'Hayao Miyazaki
Japon 1979 1h40 version restaurée
JEUNE PUBLIC
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 7 ans
Le célèbre Lupin dévalise un casino mais s'aperçoit que les billets volés sont des faux. En compagnie de son acolyte Jingen, Lupin enquête sur cette fausse monnaie qui le conduit au château de Cagliostro. Ils apprennent alors qu’une princesse, enfermée dans le château, détiendrait la clé d'un fabuleux trésor...
En 1979, après avoir réalisé de nombreux épisodes de la série télévisée "Lupin III" (diffusée en France sous le nom d'"Edgar gentleman cambrioleur"), Hayao Miyazaki l'adaptait au cinéma pour réaliser son premier long-métrage. En filmant les aventures rocambolesques d'un héros facétieux, il réalisait un dessin animé survitaminé et trépidant, annonciateur des chefs-d’œuvre à venir. A (re)découvrir.
Eric clapton: life in 12 bars
SORTIE NATIONALE
De Lily Fini Zanuck
Royaume-Uni 2018 2h14 vost
Documentaire
Eric Clapton est une légende vivante du Blues et du Rock. Véritable icône, il a traversé les décennies. Malgré sa pudeur, il livre pour la première fois l’ensemble de sa vie y compris ses drames les plus intimes. En mêlant des archives personnelles, des performances rares et des témoignages inédits (B.B. King, George Harrison, Pattie Boyd, Bob Dylan, Steve Winwood...), la productrice et réalisatrice Lili Fini Zanuck (Rush) réalise un documentaire captivant sur la destinée emblématique de celui que l’on appelle "GOD".
« Un "rockumentaire" passionnant à voir absolument. » Première
Les invisibles
De Louis-Julien Petit
France 2018 1h42
Avec Audrey Lamy, Corinne Masiero, Noémie Lvovsky...
Suite à une décision municipale, l’Envol, centre d’accueil pour femmes SDF, va fermer. Il ne reste plus que trois mois aux travailleuses sociales pour réinsérer les femmes dont elles s’occupent. Falsifications, pistons, mensonges, désormais tout est permis!...
Le cinéaste Louis-Julien Petit (Discount, Carole Mathieu) s'inspire du livre "Sur la route des invisibles" de la journaliste Claire Lajeunie. En plongeant dans le quotidien des travailleuses sociales et des femmes SDF, il réalise une comédie sociale porteuse d'espoir.
« On pense à Ken Loach pour le mélange de rires et de larmes et pour la chaleur du regard sur les personnes précaires. » Positif
L'ordre des médecins
SORTIE NATIONALE
De David Roux
France 2018 1h36
Avec Jérémie Rénier, Marthe Keller, Zita Hanrot...
sélection officielle Festival de Locarno 2018
Simon, 37 ans, est un médecin aguerri. L’hôpital, c’est sa vie. Il côtoie la maladie et la mort tous les jours dans son service de pneumologie et il a appris à s’en protéger. Mais quand sa mère est hospitalisée dans une unité voisine, ses certitudes et ses convictions vacillent...
David Roux réalise son premier long-métrage. Tout en s'inspirant du travail de son frère, pneumologue en soins intensifs, ainsi que de la période où sa mère était malade, et en s'intéressant au rapport entre l'intime et le professionnel, il réalise un film émouvant porté par l'interprétation de Jérémie Rénier, Marthe Keller et Zita Hanrot (Fatima).
« David Roux signe un récit intime bouleversant sans jamais verser dans le chantage affectif. Une réussite. » Première
Jeudi 24 janvier à 20h15: L'amour et la révolution
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE NORD FRANCHE-COMTE ET LES AMIS DE L'EMANCIPATION SOCIALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Yannis Youlountas
France 2018 1h26
Documentaire
Dix ans après les premières émeutes, les médias européens prétendent que la cure d’austérité en Grèce a réussi et que le calme est revenu. Ce film prouve le contraire. En filmant à Thessalonique, à Athènes dans le quartier d’Exarcheia, ou encore en Crète, le journaliste et réalisateur Yannis Youlountas propose un voyage en musique parmi celles et ceux qui rêvent d’amour et de révolution. Yannis Youlountas (Ne vivons plus comme des esclaves, Je lutte donc je suis) revient pour la troisième fois au Colisée.
Débat après le film avec Yannis Youlountas
Dimanche 27 janvier à 16h, 18h10 et 20h15: 7 ans de réflexion
CYCLE FLASHBACK
De Billy Wilder
Etats-Unis 1956 1h45 vost version restaurée
Avec Marilyn Monroe, Tom Ewell...
Alors qu'il vient de déposer à la gare sa femme et ses enfants, Richard Sherman prévoit de rester seul pour les vacances d'été dans son appartement new-yorkais. Sa solitude va vite être troublée par sa voisine. Il ne tarde pas à l'inviter chez lui pour prendre un verre…
En 1956, le réalisateur américain d'origine autrichienne Billy Wilder (Boulevard du crépuscule, Sabrina) adaptait une pièce de théâtre de George Axelrod et réalisait un chef-d’œuvre porté par l'interprétation de Tom Ewell et de Marilyn Monroe.
« Glamour à la pelle et explosion de gags pour cette critique radicale du puritanisme américain. » Avoir-alire.com
Décembre 2018
Mercredi 5 décembre à 20h15: Un beau voyou
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Lucas Bernard
France 2018 1h44
Avec Charles Berling, Swann Arlaud, Jennifer Decker......
Le commissaire Beffrois attend la retraite avec un enthousiasme mitigé quand un vol de tableau retient son attention. Est-ce l’élégance du procédé? L’audace du délit? La beauté de l’œuvre volée? Beffrois se lance à la recherche d’un voleur atypique, véritable courant d’air, acrobate à ses heures...
Auteur du roman "Les Lacets rouges", assistant opérateur avec Coline Serreau, Tonie Marshall et René Féret, Lucas Bernard réalise son premier long-métrage. En filmant Paris, en situant son intrigue dans le milieu de l'art et en offrant deux rôles magnifiques à Charles Berling et à Swann Arlaud, il réalise une comédie policière drôle et raffinée.
« Il se dégage une très belle énergie d'Un beau voyou, une tendresse particulière pour ses héros, une légèreté qui fait plaisir à voir et surtout, une très grande sincérité de son maître-d’œuvre doublée d'un respect absolu de son public. » Ecranlarge.com
Débat après le film avec Lucas Bernard
Dimanche 9 décembre à 16h et 18h30: Les camarades
CYCLE FLASHBACK
De Mario Monicelli
Italie 1963 2h10 vost version restaurée
Avec Marcello Mastroianni, Renato Salvatori...
A la fin du XIXème siècle, dans une fabrique textile de Turin, les ouvriers, soumis à un rythme de travail infernal, voient se multiplier les accidents. Trois d’entre eux entrent en conflit avec le contremaître et décident, en guise de protestation, de partir une heure plus tôt. Mais cette action est réprimée et les sanctions tombent. C'est alors que l’instituteur Sinigaglia, un militant socialiste, débarque de Gênes et pousse les ouvriers à s’organiser…
En 1963, le réalisateur italien Mario Monicelli (Le pigeon) retraçait les premières luttes ouvrières dans le nord de l'Italie à la fin du XIXème siècle. En réalisant un film choral porté par Marcello Mastroianni, Renato Salvatori, Annie Girardot, Bernard Blier et François Périer, et en soignant la reconstitution d'époque, il réalisait ce qui restera son film préféré. Un chef-d’œuvre à découvrir dans sa version longue restaurée inédite en France.
« Les camarades est l'une des plus belles réussites de Monicelli et Mastroianni y est somptueux, illuminé et pathétique, brillant et grotesque. » Les Inrockuptibles
Mardi 11 décembre à 20h15: Tout ce qu'il me reste de la révolution
EN LIEN AVEC LE SPECTACLE "LA CAVERNE" PROPOSE PAR MA AVEC GRANIT
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Judith Davis
France 2018 1h28
Avec Judith Davis, Malik Zidi, Claire Dumas, Mireille Perrier...
Valois du Jury Festival d'Angoulème 2018
Angèle avait 8 ans quand s’ouvrait le premier McDonald’s de Berlin-Est. Depuis, elle se bat contre la malédiction de sa génération: être né «trop tard», à l’heure de la déprime politique mondiale. En colère, déterminée, Angèle s’applique autant à essayer de changer le monde qu’à fuir les rencontres amoureuses. Tantôt Don Quichotte, tantôt Bridget Jones, elle tente de trouver un équilibre…
Cofondatrice de la compagnie théâtrale "L’Avantage du doute", l'actrice Judith Davis (la série Des vivants et des morts, Viva la liberta, Trois souvenirs de ma jeunesse) reprend les thématiques de son premier spectacle "Tout ce qui nous reste de la Révolution" pour réaliser son premier long-métrage. Entre héritage intime et politique des années 70 et dilemmes d’aujourd’hui, Judith Davis raconte avec comédie et passion la quête utopique de son double de cinéma, Angèle. Elle réalise un film qui invite le spectateur à (re)croire en son époque.
« Une réussite où se mêlent brillamment humour, amour et combat politique. » Le blogducinema.com
Débat après le film avec Judith Davis
A NOTER: Le spectacle "La Caverne" de la compagnie "L’Avantage du doute" sera joué au Théâtre de Montbéliard mercredi 12 décembre à 16h30.
Leto
De Kirill Serebrennikov
Russie 2018 2h06 vost
Avec Roman Bilyk, Irina Starshenbaum...
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Leningrad. Un été du début des années 80. En amont de la Perestroïka, les disques de Lou Reed et de David Bowie s'échangent en contrebande, et une scène rock émerge. Mike et sa femme Natacha rencontrent le jeune Viktor Tsoï. Entourés d’une nouvelle génération de musiciens, ils vont changer le cours du rock’n’roll en Union Soviétique…
Le réalisateur russe Kirill Serebrennikov (Le disciple) réalise son deuxième film. En racontant le parcours de Viktor Tsoï qui fut une énorme star du rock en URSS dans les années 1980, et en tournant dans un magnifique noir et blanc, il réalise un film sublime. A noter que Kirill Serebrennikov a été arrêté à la fin du tournage, qu'il n'a pu se rendre au Festival Cannes pour la présentation de son film et qu'il est toujours assigné à résidence.
« Servi par une mise en scène étourdissante, le film est baroque, généreux, riche en personnages truculents, tourné vers une lumière tout aussi gaie que mélancolique. » Télérama
Pachamama
SORTIE NATIONALE
De Juan Antin
France 2018 1h12
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 5 ans
Tepulpaï et Naïra, deux petits indiens de la Cordillère des Andes, partent à la poursuite de la Pachamama, totem protecteur de leur village, confisqué par les Incas. Leur quête les mènera jusqu’à Cuzco, capitale royale assiégée par les conquistadors…
Pachamama a été produit par Didier Brunner, producteur des magnifiques Kirikou, Ernest et Célestine et Le Grand Méchant Renard et autres contes. Le réalisateur argentin Juan Antin (Mercano le martien) réalise son deuxième long-métrage. Tout en rendant hommage à la civilisation de l’Amérique Latine pré-colombienne et en traitant des thèmes de l'écologie et de l’écoresponsabilité, il réalise un dessin animé enchanteur et visuellement magnifique.
« Juan Antin opte pour un dessin épuré et coloré dans ce road-movie envoûtant et poétique. » Le Journal du dimanche
Monsieur
De Laurent Delahousse
France 2018 1h37
Documentaire
L'existence de Jean d'Ormesson ressemble à un roman. Un roman solaire. Au soir de sa vie, l'écrivain se demande pourtant s'il a écrit le chef-d'œuvre qu'il portait en lui. Pour combler ce doute, il écrit sans répit. La dernière ligne posée, le livre achevé, son esprit vagabonde déjà à l'idée d'une nouvelle source d'inspiration. Un livre, encore un. Peut-être, le dernier. L'écriture n'est plus une fin, c'est un moyen. Une fuite en avant contre le temps…
Le journaliste Laurent Delahousse a réalisé ce film pour comprendre qui était Jean d’Ormesson. Il réalise un documentaire passionnant sur ce grand écrivain décédé il y a un an en décembre 2017.
« Pas une fiction, pas un biopic documentaire non plus. Monsieur participe du portrait intime et de la déclaration d'amour. » L'Express
Mercredi 19 décembre à 14h30: Oscar et le monde des chats
PROGRAMMATION DANS LE CADRE DES LUMIERES DE NOEL
De Gary Wang
JEUNE PUBLIC
Chine 2018 1h32
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2018
Film pour enfants à partir de 3 ans
Oscar est un chaton qui vit paisiblement avec son père Léon, un gros chat d’appartement. Rêveur, il croit en l’existence de Catstopia, un monde merveilleux où vivent les chats. Il décide un jour de partir à l’aventure...
Cofondateur du studio d’animation Light Chaser Animation, fondé en 2013 à Pékin et qui se donne pour défi de transmettre la culture chinoise à travers une animation moderne de grande qualité, le cinéaste Gary Wang réalise son troisième long-métrage et s'inspire d'un très ancien conte chinois, "La source aux fleurs de pêcher". En décrivant un lieu paradisiaque ignoré de tous, il réalise un film d'animation très coloré rempli d'aventure, d'humour et d'émotion.
« Un film incroyablement touchant. » Zickma.fr
Séance en présence du Père Noël et de la Tante Airie
(séance gratuite pour les enfants)
The bookshop
SORTIE NATIONALE
D'Isabel Coixet
Espagne Royaume-Uni 2018 1h52 vost
Avec Emily Mortimer, Bill Nighy, Patricia Clarkson...
3 Goya 2018 dont Meilleur film et meilleur réalisateur
En 1959 à Hardborough, une bourgade du nord de l’Angleterre, Florence Green, décide de racheter The Old House, une bâtisse désaffectée pour y ouvrir sa librairie. Lorsqu’elle se met à vendre le sulfureux roman de Nabokov, Lolita, la communauté sort de sa torpeur et manifeste une férocité insoupçonnée…
La réalisatrice espagnole Isabel Coixet (Ma vie sans moi, Carte des sons de Tokyo) adapte brillamment le roman de Penelope Fitzgerald (publié en 1978 en France sous le titre L'Affaire Lolita puis La Libraire). Tout en plongeant au coeur d'un petit village anglais de la fin des années 50, elle réalise le très beau portrait d'une libraire avide de nouveauté.
« Une ode à l'amour de la lecture et à la capacité des livres à anticiper la marche du monde. » Première
Una affaire de famille
D'Hirokazu Kore-Eda
Japon 2018 2h01 vost
Avec Lily Franky, Sakura Ando, Kirin Kiki...
Palme d'Or Festival de Cannes 2018
Au retour d’une nouvelle expédition de vol à l’étalage, Osamu et son fils recueillent dans la rue une petite fille qui semble livrée à elle-même. D’abord réticente à l’idée d’abriter l’enfant pour la nuit, la femme d’Osamu accepte de s’occuper d’elle lorsqu‘elle comprend que ses parents la maltraitent....
Pour son nouveau film, le réalisateur japonais Hirokazu Kore-Eda (Nobody knows, Still walking, Tel père tel fils, Notre petite sœur) plonge au cœur d'une famille pauvre qui survit en marge de la société japonaise. Il signe l'un de ses plus beaux films avec cette œuvre émouvante et délicate. A noter qu'Une affaire de famille restera le dernier rôle de la grande actrice Kirin Kiki, décédée en septembre 2018, qui joue la grand-mère et qui a joué dans 6 films d'Hirokazu Kore-Eda.
« Un grand film modeste, beau et généreux. » L'Obs
Monsieur
SORTIE NATIONALE
De Rohena Gera
Inde 2018 1h39 vost
Avec Tillotama Shome, Vivek Gomber...
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2018
Prix du public Festival de Cabourg 2018
Mumbai. Ratna est domestique chez Ashwin, le fils d'une riche famille. En apparence la vie d'Ashwin semble parfaite, mais Ratna sent qu'il a renoncé à ses rêves. Elle n'a rien, mais ses espoirs et sa détermination la guident obstinément. Deux mondes que tout oppose vont cohabiter, se découvrir, s'effleurer...
La réalisatrice indienne Rohena Gera réalise son premier long-métrage. Lorsqu'elle était enfant, elle avait une nourrice qui s’occupait d'elle; cette nounou faisait partie de sa famille mais, en même temps, elle en était exclue. Rohena Gera s'est inspirée de ce souvenir d'enfance pour critiquer avec lucidité les inégalités sociales en Inde tout en réalisant un magnifique mélodrame.
« Un bijou de construction dramatique, porté par une comédienne à l’intensité tendre, Tillotama Shome. » Télérama
Kirikou et la sorcière
SORTIE NATIONALE
De Michel Ocelot
France 1998 1h10
JEUNE PUBLIC
version restaurée 20ème anniversaire
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
Le minuscule Kirikou naît dans un village d'Afrique sur lequel une sorcière, Karaba, a jeté un terrible sort: la source est asséchée, les villageois rançonnés, les hommes sont kidnappés et disparaissent mystérieusement. Mais Kirikou, sitôt sorti du ventre de sa mère, veut délivrer le village de l'emprise maléfique de Karaba...
"Kirikou n'est pas grand mais il est vaillant." Et il a 20 ans! En remportant plus de 20 prix dans les festivals internationaux et en rassemblant plus d'un million de spectateurs à sa sortie, Kirikou et la sorcière a bouleversé l'industrie du cinéma d'animation en France. Redécouvrez sur grand écran ce dessin animé culte. Retrouvez la vivacité d'esprit de Kirikou, les méchants fétiches de Karaba, la poésie universelle de Michel Ocelot (par la suite réalisateur de Azur et Asmar et de Dilili à Paris) et les chansons entraînantes de Youssou N'Dour.
« Michel Ocelot nous livre un dessin animé drôle et vif. Il donne à cette histoire des résonances intemporelles, en évitant pesanteur et didactisme. » Le Monde
Wildlife - une saison ardente
De Paul Dano
Etats-Unis 2018 1h45 vost
Avec Carey Mulligan, Jake Gyllenhaal, Ed Oxenbould...
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2018
Dans les années 60, Joe, un adolescent de 14 ans, assiste impuissant à la lente dégradation des rapports entre son père et sa mère...
Comédien génial (Little Miss Sunshine, There will be blood, Prisoners, 12 years a slave), Paul Dano réalise son premier long-métrage. En adaptant brillamment le roman de Richard Ford "Une saison ardente", en recréant avec subtilité l'Amérique des années 1960, en adoptant le point du vue du fils sur la crise que traversent ses parents, et en offrant de très beaux rôles à Carey Mulligan, à Jake Gyllenhaal et au jeune Ed Oxenbould, il réalise un film émouvant.
« Le premier long-métrage de l'acteur Paul Dano est d'une très grande maîtrise.» Positif
Miraï, notre petite soeur
De Mamoru Hosoda
Japon 2018 1h38 vf
Film d'animation
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Film pour enfants à partir de 6 ans
Kun est un petit garçon à l’enfance heureuse jusqu’à l’arrivée de Miraï, sa petite sœur. Jaloux de ce bébé qui monopolise l’attention de ses parents, il se replie peu à peu sur lui-même. Au fond de son jardin, où il se réfugie souvent, se trouve un arbre généalo-ma-gique. Soudain, Kun est propulsé dans un monde fantastique où vont se mêler passé et futur…
Le réalisateur japonais Mamoru Hosoda (La traversée du temps, Les enfants loups) confirme son immense talent avec son sixième long-métrage. En plongeant au cœur d'une famille, en auscultant les relations frère / sœur, et en mêlant le rêve et la réalité, il réalise un dessin animé magnifique, constamment inventif, intime et spectaculaire à la fois.
« Hosoda se révèle l'un des plus grands réalisateurs d'animation au monde, talonnant le maître Miyazaki. » Télérama
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Lucas Bernard
France 2018 1h44
Avec Charles Berling, Swann Arlaud, Jennifer Decker......
Le commissaire Beffrois attend la retraite avec un enthousiasme mitigé quand un vol de tableau retient son attention. Est-ce l’élégance du procédé? L’audace du délit? La beauté de l’œuvre volée? Beffrois se lance à la recherche d’un voleur atypique, véritable courant d’air, acrobate à ses heures...
Auteur du roman "Les Lacets rouges", assistant opérateur avec Coline Serreau, Tonie Marshall et René Féret, Lucas Bernard réalise son premier long-métrage. En filmant Paris, en situant son intrigue dans le milieu de l'art et en offrant deux rôles magnifiques à Charles Berling et à Swann Arlaud, il réalise une comédie policière drôle et raffinée.
« Il se dégage une très belle énergie d'Un beau voyou, une tendresse particulière pour ses héros, une légèreté qui fait plaisir à voir et surtout, une très grande sincérité de son maître-d’œuvre doublée d'un respect absolu de son public. » Ecranlarge.com
Débat après le film avec Lucas Bernard
Dimanche 9 décembre à 16h et 18h30: Les camarades
CYCLE FLASHBACK
De Mario Monicelli
Italie 1963 2h10 vost version restaurée
Avec Marcello Mastroianni, Renato Salvatori...
A la fin du XIXème siècle, dans une fabrique textile de Turin, les ouvriers, soumis à un rythme de travail infernal, voient se multiplier les accidents. Trois d’entre eux entrent en conflit avec le contremaître et décident, en guise de protestation, de partir une heure plus tôt. Mais cette action est réprimée et les sanctions tombent. C'est alors que l’instituteur Sinigaglia, un militant socialiste, débarque de Gênes et pousse les ouvriers à s’organiser…
En 1963, le réalisateur italien Mario Monicelli (Le pigeon) retraçait les premières luttes ouvrières dans le nord de l'Italie à la fin du XIXème siècle. En réalisant un film choral porté par Marcello Mastroianni, Renato Salvatori, Annie Girardot, Bernard Blier et François Périer, et en soignant la reconstitution d'époque, il réalisait ce qui restera son film préféré. Un chef-d’œuvre à découvrir dans sa version longue restaurée inédite en France.
« Les camarades est l'une des plus belles réussites de Monicelli et Mastroianni y est somptueux, illuminé et pathétique, brillant et grotesque. » Les Inrockuptibles
Mardi 11 décembre à 20h15: Tout ce qu'il me reste de la révolution
EN LIEN AVEC LE SPECTACLE "LA CAVERNE" PROPOSE PAR MA AVEC GRANIT
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Judith Davis
France 2018 1h28
Avec Judith Davis, Malik Zidi, Claire Dumas, Mireille Perrier...
Valois du Jury Festival d'Angoulème 2018
Angèle avait 8 ans quand s’ouvrait le premier McDonald’s de Berlin-Est. Depuis, elle se bat contre la malédiction de sa génération: être né «trop tard», à l’heure de la déprime politique mondiale. En colère, déterminée, Angèle s’applique autant à essayer de changer le monde qu’à fuir les rencontres amoureuses. Tantôt Don Quichotte, tantôt Bridget Jones, elle tente de trouver un équilibre…
Cofondatrice de la compagnie théâtrale "L’Avantage du doute", l'actrice Judith Davis (la série Des vivants et des morts, Viva la liberta, Trois souvenirs de ma jeunesse) reprend les thématiques de son premier spectacle "Tout ce qui nous reste de la Révolution" pour réaliser son premier long-métrage. Entre héritage intime et politique des années 70 et dilemmes d’aujourd’hui, Judith Davis raconte avec comédie et passion la quête utopique de son double de cinéma, Angèle. Elle réalise un film qui invite le spectateur à (re)croire en son époque.
« Une réussite où se mêlent brillamment humour, amour et combat politique. » Le blogducinema.com
Débat après le film avec Judith Davis
A NOTER: Le spectacle "La Caverne" de la compagnie "L’Avantage du doute" sera joué au Théâtre de Montbéliard mercredi 12 décembre à 16h30.
Leto
De Kirill Serebrennikov
Russie 2018 2h06 vost
Avec Roman Bilyk, Irina Starshenbaum...
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Leningrad. Un été du début des années 80. En amont de la Perestroïka, les disques de Lou Reed et de David Bowie s'échangent en contrebande, et une scène rock émerge. Mike et sa femme Natacha rencontrent le jeune Viktor Tsoï. Entourés d’une nouvelle génération de musiciens, ils vont changer le cours du rock’n’roll en Union Soviétique…
Le réalisateur russe Kirill Serebrennikov (Le disciple) réalise son deuxième film. En racontant le parcours de Viktor Tsoï qui fut une énorme star du rock en URSS dans les années 1980, et en tournant dans un magnifique noir et blanc, il réalise un film sublime. A noter que Kirill Serebrennikov a été arrêté à la fin du tournage, qu'il n'a pu se rendre au Festival Cannes pour la présentation de son film et qu'il est toujours assigné à résidence.
« Servi par une mise en scène étourdissante, le film est baroque, généreux, riche en personnages truculents, tourné vers une lumière tout aussi gaie que mélancolique. » Télérama
Pachamama
SORTIE NATIONALE
De Juan Antin
France 2018 1h12
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 5 ans
Tepulpaï et Naïra, deux petits indiens de la Cordillère des Andes, partent à la poursuite de la Pachamama, totem protecteur de leur village, confisqué par les Incas. Leur quête les mènera jusqu’à Cuzco, capitale royale assiégée par les conquistadors…
Pachamama a été produit par Didier Brunner, producteur des magnifiques Kirikou, Ernest et Célestine et Le Grand Méchant Renard et autres contes. Le réalisateur argentin Juan Antin (Mercano le martien) réalise son deuxième long-métrage. Tout en rendant hommage à la civilisation de l’Amérique Latine pré-colombienne et en traitant des thèmes de l'écologie et de l’écoresponsabilité, il réalise un dessin animé enchanteur et visuellement magnifique.
« Juan Antin opte pour un dessin épuré et coloré dans ce road-movie envoûtant et poétique. » Le Journal du dimanche
Monsieur
De Laurent Delahousse
France 2018 1h37
Documentaire
L'existence de Jean d'Ormesson ressemble à un roman. Un roman solaire. Au soir de sa vie, l'écrivain se demande pourtant s'il a écrit le chef-d'œuvre qu'il portait en lui. Pour combler ce doute, il écrit sans répit. La dernière ligne posée, le livre achevé, son esprit vagabonde déjà à l'idée d'une nouvelle source d'inspiration. Un livre, encore un. Peut-être, le dernier. L'écriture n'est plus une fin, c'est un moyen. Une fuite en avant contre le temps…
Le journaliste Laurent Delahousse a réalisé ce film pour comprendre qui était Jean d’Ormesson. Il réalise un documentaire passionnant sur ce grand écrivain décédé il y a un an en décembre 2017.
« Pas une fiction, pas un biopic documentaire non plus. Monsieur participe du portrait intime et de la déclaration d'amour. » L'Express
Mercredi 19 décembre à 14h30: Oscar et le monde des chats
PROGRAMMATION DANS LE CADRE DES LUMIERES DE NOEL
De Gary Wang
JEUNE PUBLIC
Chine 2018 1h32
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2018
Film pour enfants à partir de 3 ans
Oscar est un chaton qui vit paisiblement avec son père Léon, un gros chat d’appartement. Rêveur, il croit en l’existence de Catstopia, un monde merveilleux où vivent les chats. Il décide un jour de partir à l’aventure...
Cofondateur du studio d’animation Light Chaser Animation, fondé en 2013 à Pékin et qui se donne pour défi de transmettre la culture chinoise à travers une animation moderne de grande qualité, le cinéaste Gary Wang réalise son troisième long-métrage et s'inspire d'un très ancien conte chinois, "La source aux fleurs de pêcher". En décrivant un lieu paradisiaque ignoré de tous, il réalise un film d'animation très coloré rempli d'aventure, d'humour et d'émotion.
« Un film incroyablement touchant. » Zickma.fr
Séance en présence du Père Noël et de la Tante Airie
(séance gratuite pour les enfants)
The bookshop
SORTIE NATIONALE
D'Isabel Coixet
Espagne Royaume-Uni 2018 1h52 vost
Avec Emily Mortimer, Bill Nighy, Patricia Clarkson...
3 Goya 2018 dont Meilleur film et meilleur réalisateur
En 1959 à Hardborough, une bourgade du nord de l’Angleterre, Florence Green, décide de racheter The Old House, une bâtisse désaffectée pour y ouvrir sa librairie. Lorsqu’elle se met à vendre le sulfureux roman de Nabokov, Lolita, la communauté sort de sa torpeur et manifeste une férocité insoupçonnée…
La réalisatrice espagnole Isabel Coixet (Ma vie sans moi, Carte des sons de Tokyo) adapte brillamment le roman de Penelope Fitzgerald (publié en 1978 en France sous le titre L'Affaire Lolita puis La Libraire). Tout en plongeant au coeur d'un petit village anglais de la fin des années 50, elle réalise le très beau portrait d'une libraire avide de nouveauté.
« Une ode à l'amour de la lecture et à la capacité des livres à anticiper la marche du monde. » Première
Una affaire de famille
D'Hirokazu Kore-Eda
Japon 2018 2h01 vost
Avec Lily Franky, Sakura Ando, Kirin Kiki...
Palme d'Or Festival de Cannes 2018
Au retour d’une nouvelle expédition de vol à l’étalage, Osamu et son fils recueillent dans la rue une petite fille qui semble livrée à elle-même. D’abord réticente à l’idée d’abriter l’enfant pour la nuit, la femme d’Osamu accepte de s’occuper d’elle lorsqu‘elle comprend que ses parents la maltraitent....
Pour son nouveau film, le réalisateur japonais Hirokazu Kore-Eda (Nobody knows, Still walking, Tel père tel fils, Notre petite sœur) plonge au cœur d'une famille pauvre qui survit en marge de la société japonaise. Il signe l'un de ses plus beaux films avec cette œuvre émouvante et délicate. A noter qu'Une affaire de famille restera le dernier rôle de la grande actrice Kirin Kiki, décédée en septembre 2018, qui joue la grand-mère et qui a joué dans 6 films d'Hirokazu Kore-Eda.
« Un grand film modeste, beau et généreux. » L'Obs
Monsieur
SORTIE NATIONALE
De Rohena Gera
Inde 2018 1h39 vost
Avec Tillotama Shome, Vivek Gomber...
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2018
Prix du public Festival de Cabourg 2018
Mumbai. Ratna est domestique chez Ashwin, le fils d'une riche famille. En apparence la vie d'Ashwin semble parfaite, mais Ratna sent qu'il a renoncé à ses rêves. Elle n'a rien, mais ses espoirs et sa détermination la guident obstinément. Deux mondes que tout oppose vont cohabiter, se découvrir, s'effleurer...
La réalisatrice indienne Rohena Gera réalise son premier long-métrage. Lorsqu'elle était enfant, elle avait une nourrice qui s’occupait d'elle; cette nounou faisait partie de sa famille mais, en même temps, elle en était exclue. Rohena Gera s'est inspirée de ce souvenir d'enfance pour critiquer avec lucidité les inégalités sociales en Inde tout en réalisant un magnifique mélodrame.
« Un bijou de construction dramatique, porté par une comédienne à l’intensité tendre, Tillotama Shome. » Télérama
Kirikou et la sorcière
SORTIE NATIONALE
De Michel Ocelot
France 1998 1h10
JEUNE PUBLIC
version restaurée 20ème anniversaire
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
Le minuscule Kirikou naît dans un village d'Afrique sur lequel une sorcière, Karaba, a jeté un terrible sort: la source est asséchée, les villageois rançonnés, les hommes sont kidnappés et disparaissent mystérieusement. Mais Kirikou, sitôt sorti du ventre de sa mère, veut délivrer le village de l'emprise maléfique de Karaba...
"Kirikou n'est pas grand mais il est vaillant." Et il a 20 ans! En remportant plus de 20 prix dans les festivals internationaux et en rassemblant plus d'un million de spectateurs à sa sortie, Kirikou et la sorcière a bouleversé l'industrie du cinéma d'animation en France. Redécouvrez sur grand écran ce dessin animé culte. Retrouvez la vivacité d'esprit de Kirikou, les méchants fétiches de Karaba, la poésie universelle de Michel Ocelot (par la suite réalisateur de Azur et Asmar et de Dilili à Paris) et les chansons entraînantes de Youssou N'Dour.
« Michel Ocelot nous livre un dessin animé drôle et vif. Il donne à cette histoire des résonances intemporelles, en évitant pesanteur et didactisme. » Le Monde
Wildlife - une saison ardente
De Paul Dano
Etats-Unis 2018 1h45 vost
Avec Carey Mulligan, Jake Gyllenhaal, Ed Oxenbould...
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2018
Dans les années 60, Joe, un adolescent de 14 ans, assiste impuissant à la lente dégradation des rapports entre son père et sa mère...
Comédien génial (Little Miss Sunshine, There will be blood, Prisoners, 12 years a slave), Paul Dano réalise son premier long-métrage. En adaptant brillamment le roman de Richard Ford "Une saison ardente", en recréant avec subtilité l'Amérique des années 1960, en adoptant le point du vue du fils sur la crise que traversent ses parents, et en offrant de très beaux rôles à Carey Mulligan, à Jake Gyllenhaal et au jeune Ed Oxenbould, il réalise un film émouvant.
« Le premier long-métrage de l'acteur Paul Dano est d'une très grande maîtrise.» Positif
Miraï, notre petite soeur
De Mamoru Hosoda
Japon 2018 1h38 vf
Film d'animation
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Film pour enfants à partir de 6 ans
Kun est un petit garçon à l’enfance heureuse jusqu’à l’arrivée de Miraï, sa petite sœur. Jaloux de ce bébé qui monopolise l’attention de ses parents, il se replie peu à peu sur lui-même. Au fond de son jardin, où il se réfugie souvent, se trouve un arbre généalo-ma-gique. Soudain, Kun est propulsé dans un monde fantastique où vont se mêler passé et futur…
Le réalisateur japonais Mamoru Hosoda (La traversée du temps, Les enfants loups) confirme son immense talent avec son sixième long-métrage. En plongeant au cœur d'une famille, en auscultant les relations frère / sœur, et en mêlant le rêve et la réalité, il réalise un dessin animé magnifique, constamment inventif, intime et spectaculaire à la fois.
« Hosoda se révèle l'un des plus grands réalisateurs d'animation au monde, talonnant le maître Miyazaki. » Télérama
Novembre 2018
Mardi 6 novembre à 20h15: Rafiki
ASSOCIATION D'IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL
SOIREE DEBAT
De Wanuri Kahiu
Kenya 2018 1h22 vost
Avec Samantha Mugatsia, Sheila Munyiva...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2018
À Nairobi, Kena et Ziki mènent deux vies bien différentes. Leurs chemins se croisent en pleine campagne électorale au cours de laquelle s’affrontent leurs pères respectifs. Attirées l’une vers l’autre dans une société kenyane conservatrice, les deux jeunes femmes vont être contraintes de choisir entre amour et sécurité...
La réalisatrice kenyanne Wanuri Kahiu réalise son premier long-métrage. Elle adapte la nouvelle "Jambula tree" de l'auteure ougandaise Monica Arac de Nyeko. Tout en montrant la modernité et le dynamisme de la vie culturelle de Nairobi et en réalisant un portrait réaliste de la jeunesse kenyanne, elle évoque avec lucidité la condition des femmes et des personnes homosexuelles dans le pays.
« Au-delà du film militant et à message, Rafiki affiche une formidable énergie pop. C'est une belle histoire d'amour émouvante, engagée et féministe.» L'Express
Débat après le film avec Amnesty International
Heureux comme Lazzaro
SORTIE NATIONALE
D'Alice Rohrwacher
Italie 2018 2h vost
Avec Adriano Tardiolo, Alba Rohrwacher, Nicoletta Braschi…
Prix du scénario Festival de Cannes 2018
Lazzaro, un jeune paysan d’une bonté exceptionnelle, vit dans un hameau resté à l’écart du monde sur lequel règne la marquise Alfonsina de Luna. Un été, il se lie d’amitié avec Tancredi, le fils de la marquise. Une amitié si précieuse qu’elle lui fera traverser le temps et mènera Lazzaro au monde moderne…
Après Corpo celeste et Les merveilles, qui avait remporté le Grand Prix au Festival de Cannes en 2014, la réalisatrice italienne Alice Rohrwacher réalise son troisième film. En scindant son récit en deux parties, en filmant d'abord la campagne puis la grande ville, et en traitant des thèmes de la bonté et de la foi, elle réalise une fable singulière.
« Le nouveau film d'Alice Rohwacher frappe par son originalité dans le paysage cinématographique mondial. Le film regorge de trouvailles, de gags, de percées poétiques. » Les Inrockuptibles
Le grand bal
De Laetitia Carton
France 2018 1h39
Documentaire
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2018
C'est l'histoire d'un bal. D'un grand bal. Chaque été, plus de deux mille personnes affluent de toute l’Europe dans un coin de campagne française. Pendant 7 jours et 8 nuits, ils dansent encore et encore, perdent la notion du temps, bravent leurs fatigues et leurs corps. Ça tourne, ça rit, ça virevolte, ça pleure, ça chante. La vie pulse…
Après avoir participé plusieurs fois aux Grands Bals de l’Europe, à Gennetines dans l'Allier, la documentariste Laetitia Carton (J'avancerai vers toi avec les yeux d'un sourd) a décidé de filmer cet événement de l'intérieur. En montrant les gens en train de danser, elle réalise un film enivrant.
« Cet incroyable documentaire nous propose d’entrer dans la transe, au plus près des virevoltes des corps, des regards, des embrassements fébriles. Voilà une œuvre qu’on n’imaginait pas, sensuelle au possible et qui laisse à la sortie dans un profond étourdissement. » Le Parisien
Dimanche 11 novembre à 16h, 18h et 20h15: L'adieu aux armes
DANS LE CADRE DE L'EVENEMENT "UNE ANNEE POUR LA PAIX"
CYCLE FLASHBACK
De Frank Borzage
Etats-Unis 1932 1h25 vost version restaurée
Avec Helen Hayes, Gary Cooper...
Nommé à l'Oscar du meilleur film 1934
1917, nord de l'Italie. Frédéric Henry, engagé volontaire américain dans le corps sanitaire de l'armée italienne, porte assistance aux soldats alliés luttant contre les troupes austro-hongroises. Noceur et tête brûlée, il traverse avec une égale légèreté les dangers du front et les plaisirs de la vie de garnison, jusqu'au jour où il rencontre une jeune infirmière britannique...
En 1932, le cinéaste américain Frank Borzage adaptait brillamment le roman "L'adieu aux armes" d'Ernest Hemingway, paru en 1929. En racontant une passion amoureuse en temps de guerre, il signait un grand mélodrame poétique et émouvant.
« Une bouleversante adaptation du roman d’Hemingway, follement romantique et pacifiste. Un must du mélodrame. » Avoir-alire.com
Mardi 13 novembre à 20h15: Tazzeka
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE FESTIVAL LUMIERES D'AFRIQUE
De Jean-Philippe Gaud
EN PRESENCE DU REALISATEUR
France Maroc 2018 1h35
Avec Madi Belem, Ouidad Elma...
Élevé par sa grand-mère qui lui transmet les secrets de la cuisine traditionnelle, Elias grandit au cœur d’un village marocain. Quelques années plus tard, la rencontre avec un grand chef cuisinier parisien le décide à partir pour la France. Mais tout ne se passe pas comme prévu…
Auteur de plusieurs courts-métrages remarqués, Jean Philippe Gaud réalise son premier long-métrage. Tout en traitant de l'immigration et en filmant au Maroc puis à Paris, il met en valeur la cuisine marocaine et réalise une fable attachante. Jean-Philippe Gaud viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective.
« À la fois ode à une cuisine qui crée du lien et chronique pour une fois non désespérée du déracinement, ce premier film séduit par son ton résolument optimiste. » Le Journal du dimanche
Débat après le film avec Jean-Philippe Gaud
A NOTER: Le restaurant "La Palmeraie de Marrakech" proposera une dégustation de pâtisseries à l'issue de la séance.
Un amour impossible
De Catherine Corsini
France 2018 2h15
Avec Virginie Efira, Niels Schneider...
À la fin des années 50 à Châteauroux, Rachel, modeste employée de bureau, rencontre Philippe, brillant jeune homme issu d'une famille bourgeoise. De cette liaison passionnelle mais brève naîtra une petite fille, Chantal. Philippe refuse de se marier en dehors de sa classe sociale. Rachel devra élever sa fille seule...
Pour son dixième film, ,a réalisatrice Catherine Corsini (La nouvelle Eve, La répétition, Partir, La belle saison) adapte le roman éponyme de Christine Angot. En racontant sur plusieurs années la relation d'une mère, de sa fille et du père qui refuse de la reconnaître, elle réalise un film romanesque porté par l'interprétation de Virginie Efira et de Niels Schneider (Les amours imaginaires, Diamant noir).
« Un film d’amour vibrant. » Avoir-alire.com
Aga
SORTIE NATIONALE
De Milko Lazarov
Bulgarie 2018 1h37 vost
Avec Mikhaïl Aprosimov, Feodosia Ivanova…
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Grand Prix Festival de Cabourg 2018
La cinquantaine, Nanouk et Sedna vivent harmonieusement le quotidien traditionnel d’un couple du Grand Nord. Jour après jour, le rythme séculaire qui ordonnait leur vie et celle de leurs ancêtres vacille. Nanouk et Sedna vont devoir se confronter à un nouveau monde qui leur est inconnu...
Le réalisateur bulgare Milko Lazarov réalise son premier film. En tourant en Sibérie, en rendant hommage à Nanouk l'esquimau de Robert Flaherty et en s'interrogeant sur le décalage entre le mode de vie séculaire des protagonistes et le monde moderne, il réalise une fable magnifique et visuellement sublime.
« Un conte touché par la grâce. » Télérama
Les filles du soleil
D'Eva Husson
France 2018 1h55
Avec Golshifteh Farahani, Emmanuelle Bercot…
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Au Kurdistan, Bahar, commandante du bataillon Les Filles du Soleil, se prépare à libérer sa ville des mains des extrémistes, avec l’espoir de retrouver son fils. Une journaliste française, Mathilde, vient couvrir l’offensive et témoigner de l’histoire de ces guerrières d’exception. Depuis que leur vie a basculé, toutes se battent pour la même cause : la femme, la vie, la liberté…
Pour son deuxième film, la réalisatrice Eva Husson (Bang gang) filme le combat des combattantes kurdes. En filmant la vie de ces femmes qui se battent pour un idéal, elle réalise un film fort et intense. A noter que le personnage joué par Emmanuelle Bercot s'inspire de Marie Colvin, une reporter américaine spécialiste du monde arabe qui est décédée en 2012 en Syrie, suite à un bombardement.
« Un film important sur les combattantes kurdes, porté par le regard mélancolique de l’actrice iranienne Golshifteh Farahani. » Paris Match
Amanda
SORTIE NATIONALE
De Mikhaël Hers
France 2018 1h47
Avec Vincent Lacoste, Isaure Multrier, Stacy Martin…
Sélection Orizzonti Festival de Venise 2018
Paris, de nos jours. David, 24 ans, vit au présent. Il jongle entre différents petits boulots et recule, pour un temps encore, l’heure des choix plus engageants. Le cours tranquille des choses vole en éclats quand sa sœur aînée meurt brutalement. Il se retrouve alors en charge de sa nièce de 7 ans, Amanda…
Le réalisateur Mikhaël Hers (Memory lane, Ce sentiment de l'été) réalise son troisième long-métrage. En choisissant de parler du deuil et de la nécessité de continuer à vivre, et en situant son film dans l'actualité récente, il livre un film subtil et profondément émouvant, porté par le duo étonnant formé par Vincent Lacoste et une petite fille de 7 ans, Isaure Multrier. Paris
« Tout ce que filme Hers est marqué du sceau de la grâce, de la retenue, de la délicatesse, de la force tranquille, y compris et même surtout quand le récit plonge en pleine tragédie. Splendide. » Les Inrockuptibles
Les chatouilles
D'Andrea Bescond et Eric Métayer
France 2018 1h43
Avec Andréa Bescond, Karin Viard, Clovis Cornillac, Pierre Deladonchamps...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2018
Odette a huit ans, elle aime danser et dessiner. Pourquoi se méfierait-elle d’un ami de ses parents qui lui propose de « jouer aux chatouilles »? Adulte, Odette danse sa colère, libère sa parole et embrasse la vie...
Au départ "Les chatouilles ou la danse de la colère" est une pièce de théâtre, récompensée à plusieurs reprises, écrite et interprétée par Andréa Bescond et mise en scène par Eric Métayer. Andréa Bescond et Eric Métayer ont décidé de l'adapter sur grand écran. En racontant d'abord la jeunesse d'Odette puis la manière dont cette dernière, une fois adulte, va libérer sa parole, ils réalisent un film bouleversant.
« Bescond et Métayer nous entraînent dans une histoire identitaire à multiples facettes qui témoigne d'une ambition et d'une singularité notables. Une des révélations du festival de Cannes 2018. » Positif
Voyage à Yoshino
SORTIE NATIONALE
De Naomi Kawase
Japon 2018 1h49 vost
Avec Juliette Binoche, Masatoshi Nagase…
Jeanne part pour le Japon, à la recherche d'une plante médicinale rare. Lors de ce voyage, elle fait la connaissance de Tomo, un garde forestier, qui l’accompagne dans sa quête et la guide sur les traces de son passé. Il y a 20 ans, dans la forêt de Yoshino, Jeanne a vécu son premier amour…
Alors qu'une rétrospective de l’œuvre de Naomi Kawase sera organisée au Centre Pompidou à Paris à partir du 23 novembre, son nouveau film sort en France. Après avoir exploré des univers urbains dans Les délices de Tokyo et Vers la lumière, elle filme à nouveau la nature comme dans La forêt de Mogari et Still the water. En tournant pour la première fois avec une actrice française, Juliette Binoche, et en explorant le pouvoir mystique et mystérieux de la forêt, elle réalise un film envoûtant et poétique.
ASSOCIATION D'IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL
SOIREE DEBAT
De Wanuri Kahiu
Kenya 2018 1h22 vost
Avec Samantha Mugatsia, Sheila Munyiva...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2018
À Nairobi, Kena et Ziki mènent deux vies bien différentes. Leurs chemins se croisent en pleine campagne électorale au cours de laquelle s’affrontent leurs pères respectifs. Attirées l’une vers l’autre dans une société kenyane conservatrice, les deux jeunes femmes vont être contraintes de choisir entre amour et sécurité...
La réalisatrice kenyanne Wanuri Kahiu réalise son premier long-métrage. Elle adapte la nouvelle "Jambula tree" de l'auteure ougandaise Monica Arac de Nyeko. Tout en montrant la modernité et le dynamisme de la vie culturelle de Nairobi et en réalisant un portrait réaliste de la jeunesse kenyanne, elle évoque avec lucidité la condition des femmes et des personnes homosexuelles dans le pays.
« Au-delà du film militant et à message, Rafiki affiche une formidable énergie pop. C'est une belle histoire d'amour émouvante, engagée et féministe.» L'Express
Débat après le film avec Amnesty International
Heureux comme Lazzaro
SORTIE NATIONALE
D'Alice Rohrwacher
Italie 2018 2h vost
Avec Adriano Tardiolo, Alba Rohrwacher, Nicoletta Braschi…
Prix du scénario Festival de Cannes 2018
Lazzaro, un jeune paysan d’une bonté exceptionnelle, vit dans un hameau resté à l’écart du monde sur lequel règne la marquise Alfonsina de Luna. Un été, il se lie d’amitié avec Tancredi, le fils de la marquise. Une amitié si précieuse qu’elle lui fera traverser le temps et mènera Lazzaro au monde moderne…
Après Corpo celeste et Les merveilles, qui avait remporté le Grand Prix au Festival de Cannes en 2014, la réalisatrice italienne Alice Rohrwacher réalise son troisième film. En scindant son récit en deux parties, en filmant d'abord la campagne puis la grande ville, et en traitant des thèmes de la bonté et de la foi, elle réalise une fable singulière.
« Le nouveau film d'Alice Rohwacher frappe par son originalité dans le paysage cinématographique mondial. Le film regorge de trouvailles, de gags, de percées poétiques. » Les Inrockuptibles
Le grand bal
De Laetitia Carton
France 2018 1h39
Documentaire
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2018
C'est l'histoire d'un bal. D'un grand bal. Chaque été, plus de deux mille personnes affluent de toute l’Europe dans un coin de campagne française. Pendant 7 jours et 8 nuits, ils dansent encore et encore, perdent la notion du temps, bravent leurs fatigues et leurs corps. Ça tourne, ça rit, ça virevolte, ça pleure, ça chante. La vie pulse…
Après avoir participé plusieurs fois aux Grands Bals de l’Europe, à Gennetines dans l'Allier, la documentariste Laetitia Carton (J'avancerai vers toi avec les yeux d'un sourd) a décidé de filmer cet événement de l'intérieur. En montrant les gens en train de danser, elle réalise un film enivrant.
« Cet incroyable documentaire nous propose d’entrer dans la transe, au plus près des virevoltes des corps, des regards, des embrassements fébriles. Voilà une œuvre qu’on n’imaginait pas, sensuelle au possible et qui laisse à la sortie dans un profond étourdissement. » Le Parisien
Dimanche 11 novembre à 16h, 18h et 20h15: L'adieu aux armes
DANS LE CADRE DE L'EVENEMENT "UNE ANNEE POUR LA PAIX"
CYCLE FLASHBACK
De Frank Borzage
Etats-Unis 1932 1h25 vost version restaurée
Avec Helen Hayes, Gary Cooper...
Nommé à l'Oscar du meilleur film 1934
1917, nord de l'Italie. Frédéric Henry, engagé volontaire américain dans le corps sanitaire de l'armée italienne, porte assistance aux soldats alliés luttant contre les troupes austro-hongroises. Noceur et tête brûlée, il traverse avec une égale légèreté les dangers du front et les plaisirs de la vie de garnison, jusqu'au jour où il rencontre une jeune infirmière britannique...
En 1932, le cinéaste américain Frank Borzage adaptait brillamment le roman "L'adieu aux armes" d'Ernest Hemingway, paru en 1929. En racontant une passion amoureuse en temps de guerre, il signait un grand mélodrame poétique et émouvant.
« Une bouleversante adaptation du roman d’Hemingway, follement romantique et pacifiste. Un must du mélodrame. » Avoir-alire.com
Mardi 13 novembre à 20h15: Tazzeka
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE FESTIVAL LUMIERES D'AFRIQUE
De Jean-Philippe Gaud
EN PRESENCE DU REALISATEUR
France Maroc 2018 1h35
Avec Madi Belem, Ouidad Elma...
Élevé par sa grand-mère qui lui transmet les secrets de la cuisine traditionnelle, Elias grandit au cœur d’un village marocain. Quelques années plus tard, la rencontre avec un grand chef cuisinier parisien le décide à partir pour la France. Mais tout ne se passe pas comme prévu…
Auteur de plusieurs courts-métrages remarqués, Jean Philippe Gaud réalise son premier long-métrage. Tout en traitant de l'immigration et en filmant au Maroc puis à Paris, il met en valeur la cuisine marocaine et réalise une fable attachante. Jean-Philippe Gaud viendra présenter ce film au cinéma Colisée. Une belle rencontre en perspective.
« À la fois ode à une cuisine qui crée du lien et chronique pour une fois non désespérée du déracinement, ce premier film séduit par son ton résolument optimiste. » Le Journal du dimanche
Débat après le film avec Jean-Philippe Gaud
A NOTER: Le restaurant "La Palmeraie de Marrakech" proposera une dégustation de pâtisseries à l'issue de la séance.
Un amour impossible
De Catherine Corsini
France 2018 2h15
Avec Virginie Efira, Niels Schneider...
À la fin des années 50 à Châteauroux, Rachel, modeste employée de bureau, rencontre Philippe, brillant jeune homme issu d'une famille bourgeoise. De cette liaison passionnelle mais brève naîtra une petite fille, Chantal. Philippe refuse de se marier en dehors de sa classe sociale. Rachel devra élever sa fille seule...
Pour son dixième film, ,a réalisatrice Catherine Corsini (La nouvelle Eve, La répétition, Partir, La belle saison) adapte le roman éponyme de Christine Angot. En racontant sur plusieurs années la relation d'une mère, de sa fille et du père qui refuse de la reconnaître, elle réalise un film romanesque porté par l'interprétation de Virginie Efira et de Niels Schneider (Les amours imaginaires, Diamant noir).
« Un film d’amour vibrant. » Avoir-alire.com
Aga
SORTIE NATIONALE
De Milko Lazarov
Bulgarie 2018 1h37 vost
Avec Mikhaïl Aprosimov, Feodosia Ivanova…
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Grand Prix Festival de Cabourg 2018
La cinquantaine, Nanouk et Sedna vivent harmonieusement le quotidien traditionnel d’un couple du Grand Nord. Jour après jour, le rythme séculaire qui ordonnait leur vie et celle de leurs ancêtres vacille. Nanouk et Sedna vont devoir se confronter à un nouveau monde qui leur est inconnu...
Le réalisateur bulgare Milko Lazarov réalise son premier film. En tourant en Sibérie, en rendant hommage à Nanouk l'esquimau de Robert Flaherty et en s'interrogeant sur le décalage entre le mode de vie séculaire des protagonistes et le monde moderne, il réalise une fable magnifique et visuellement sublime.
« Un conte touché par la grâce. » Télérama
Les filles du soleil
D'Eva Husson
France 2018 1h55
Avec Golshifteh Farahani, Emmanuelle Bercot…
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Au Kurdistan, Bahar, commandante du bataillon Les Filles du Soleil, se prépare à libérer sa ville des mains des extrémistes, avec l’espoir de retrouver son fils. Une journaliste française, Mathilde, vient couvrir l’offensive et témoigner de l’histoire de ces guerrières d’exception. Depuis que leur vie a basculé, toutes se battent pour la même cause : la femme, la vie, la liberté…
Pour son deuxième film, la réalisatrice Eva Husson (Bang gang) filme le combat des combattantes kurdes. En filmant la vie de ces femmes qui se battent pour un idéal, elle réalise un film fort et intense. A noter que le personnage joué par Emmanuelle Bercot s'inspire de Marie Colvin, une reporter américaine spécialiste du monde arabe qui est décédée en 2012 en Syrie, suite à un bombardement.
« Un film important sur les combattantes kurdes, porté par le regard mélancolique de l’actrice iranienne Golshifteh Farahani. » Paris Match
Amanda
SORTIE NATIONALE
De Mikhaël Hers
France 2018 1h47
Avec Vincent Lacoste, Isaure Multrier, Stacy Martin…
Sélection Orizzonti Festival de Venise 2018
Paris, de nos jours. David, 24 ans, vit au présent. Il jongle entre différents petits boulots et recule, pour un temps encore, l’heure des choix plus engageants. Le cours tranquille des choses vole en éclats quand sa sœur aînée meurt brutalement. Il se retrouve alors en charge de sa nièce de 7 ans, Amanda…
Le réalisateur Mikhaël Hers (Memory lane, Ce sentiment de l'été) réalise son troisième long-métrage. En choisissant de parler du deuil et de la nécessité de continuer à vivre, et en situant son film dans l'actualité récente, il livre un film subtil et profondément émouvant, porté par le duo étonnant formé par Vincent Lacoste et une petite fille de 7 ans, Isaure Multrier. Paris
« Tout ce que filme Hers est marqué du sceau de la grâce, de la retenue, de la délicatesse, de la force tranquille, y compris et même surtout quand le récit plonge en pleine tragédie. Splendide. » Les Inrockuptibles
Les chatouilles
D'Andrea Bescond et Eric Métayer
France 2018 1h43
Avec Andréa Bescond, Karin Viard, Clovis Cornillac, Pierre Deladonchamps...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2018
Odette a huit ans, elle aime danser et dessiner. Pourquoi se méfierait-elle d’un ami de ses parents qui lui propose de « jouer aux chatouilles »? Adulte, Odette danse sa colère, libère sa parole et embrasse la vie...
Au départ "Les chatouilles ou la danse de la colère" est une pièce de théâtre, récompensée à plusieurs reprises, écrite et interprétée par Andréa Bescond et mise en scène par Eric Métayer. Andréa Bescond et Eric Métayer ont décidé de l'adapter sur grand écran. En racontant d'abord la jeunesse d'Odette puis la manière dont cette dernière, une fois adulte, va libérer sa parole, ils réalisent un film bouleversant.
« Bescond et Métayer nous entraînent dans une histoire identitaire à multiples facettes qui témoigne d'une ambition et d'une singularité notables. Une des révélations du festival de Cannes 2018. » Positif
Voyage à Yoshino
SORTIE NATIONALE
De Naomi Kawase
Japon 2018 1h49 vost
Avec Juliette Binoche, Masatoshi Nagase…
Jeanne part pour le Japon, à la recherche d'une plante médicinale rare. Lors de ce voyage, elle fait la connaissance de Tomo, un garde forestier, qui l’accompagne dans sa quête et la guide sur les traces de son passé. Il y a 20 ans, dans la forêt de Yoshino, Jeanne a vécu son premier amour…
Alors qu'une rétrospective de l’œuvre de Naomi Kawase sera organisée au Centre Pompidou à Paris à partir du 23 novembre, son nouveau film sort en France. Après avoir exploré des univers urbains dans Les délices de Tokyo et Vers la lumière, elle filme à nouveau la nature comme dans La forêt de Mogari et Still the water. En tournant pour la première fois avec une actrice française, Juliette Binoche, et en explorant le pouvoir mystique et mystérieux de la forêt, elle réalise un film envoûtant et poétique.
Octobre 2018
Un peuple et son roi
De Pierre Schoeller
France 2018 2h01
Avec Louis Garrel, Gaspard Ulliel, Adèle Haenel...
Sélection Hors compétition Festival de Venise 2018
En 1789, un peuple est entré en révolution. Écoutons-le. Il a des choses à nous dire. Un peuple et son roi croise les destins d’hommes et de femmes du peuple, et de figures historiques. Leur lieu de rencontre est la toute jeune Assemblée nationale. Au cœur de l’histoire, il y a le sort du Roi et le surgissement de la République…
Auteur des très réussis Versailles et L'exercice de l'état, le cinéaste Pierre Schoeller n'avait pas réalisé de film depuis sept ans. En filmant les quatre premières années de la Révolution française et en redonnant une place centrale au rôle joué par le peuple, il mêle véracité historique et souffle épique et réalise un grand film historique porté par une belle ambition et un incroyable casting.
« La grande réussite d’Un peuple et son Roi est de nous plonger au milieu des événements, du fracas et de l’incertitude, comme si rien n’était écrit d’avance. Pierre Schœller filme ce passé au présent, et nous rend contemporains de ces lointains ancêtres, de leurs espoirs, de leurs doutes, de leurs peurs. » Zérodeconduite.net
Les frères Sisters
De Jacques Audiard
Etats-Unis 2018 1h57 vost
Avec Joaquin Phoenix, John C. Reilly, Jake Gyllenhaal…
Sélection officielle Festival de Venise 2018
Charlie et Elie Sisters ont du sang sur les mains: celui de criminels, celui d'innocents. Ils n'éprouvent aucun état d'âme à tuer. C'est leur métier. Charlie, le cadet, est né pour ça. Elie, lui, ne rêve que d'une vie normale. Ils sont engagés pour rechercher et tuer un homme. De l'Oregon à la Californie, une traque implacable commence, un parcours initiatique qui va éprouver ce lien fou qui les unit. Un chemin vers leur humanité?...
Trois ans après avoir remporté la Palme d'Or au Festival de Cannes avec Dheepan, le cinéaste Jacques Audiard (De battre mon cœur s'est arrêté, Un prophète) adapte brillamment un roman de Patrick DeWitt. En suivant la quête de deux frères dans un monde sauvage, il réalise un western tout à la fois intime et épique et offre de grands rôles à Joaquin Phoenix, John C. Reilly, Jake Gyllenhaal et Riz Ahmed.
« Plus qu'un western, Audiard nous offre un conte cruel, doublé d'une réflexion terrassante sur la banalité du mal. » Ecranlarge.com
Amin
SORTIE NATIONALE
De Philippe Faucon
France 2018 1h31
Avec Moustapha Mbengue, Emmanuelle Devos…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Amin est venu du Sénégal pour travailler en France, il y a neuf ans. Il a laissé au pays sa femme Aïcha et leurs trois enfants. En France, Amin n’a d’autre vie que son travail, d’autres amis que les hommes qui résident au foyer. Aïcha ne voit son mari qu’une à deux fois par an, pour une ou deux semaines, parfois un mois. Elle accepte cette situation comme une nécessité de fait: l’argent qu’Amin envoie au Sénégal fait vivre plusieurs personnes. Mais un jour, en France, Amin rencontre Gabrielle et une liaison se noue…
Deux ans après avoir reçu le César du Meilleur Film pour Fatima, le réalisateur Philippe Faucon (Samia, La trahison, La désintégration, la série Fiertés) évoque à nouveau le déracinement de l’immigration mais cette fois en articulant son récit sur deux géographies distinctes: le pays d’origine et le pays d’accueil. En évitant toute surdramatisation, il réalise un film émouvant et sincère.
« Remarquablement mis en scène et interprété, Amin confirme le talent singulier de son auteur. » Positif
Mardi 16 octobre à 20h15: Libre
EN PRESENCE DU REALISATEUR
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA CIMADE
De Michel Toesca
France 2018 1h40
Documentaire
Sélection officielle Hors Compétition Cannes 2018
La Roya, vallée du sud de la France frontalière avec l'Italie. Cédric Herrou, agriculteur, y cultive ses oliviers. Le jour où il croise la route des réfugiés, il décide, avec d’autres habitants de la vallée, de les accueillir. De leur offrir un refuge et de les aider à déposer leur demande d'asile. Mais en agissant ainsi, il est considéré hors la loi...
Habitant lui aussi la Roya, le réalisateur Michel Toesca,, a suivi Cédric Herrou durant trois ans. Témoin concerné et sensibilisé, caméra en main, il a participé et filmé au jour le jour cette résistance citoyenne. Ce film est l'histoire du combat de Cédric Herrou et de tant d’autres.
« Un témoignage bienvenu sur la résistance opiniâtre de quelques-uns au silence persistant de tous. » Libération
Débat après le film avec MIchel Toesca
Dimanche 21 octobre à 16h, 18h05 et 20h15: Le fanfaron
CYCLE FLASHBACK
De Dino Risi
Italie 1962 1h45 vost version restaurée
Avec Vittorio Gassman, Jean-Louis Trintignant, Catherine Spaak...
Un Méditerranéen très en verve, désinvolte, charmeur et... fanfaron, fait la connaissance d'un étudiant en droit studieux, timide et complexé. Il va lui faire vivre deux jours de randonnées trépidantes de Rome à Viareggio...
En 1962, le cinéaste italien Dino Risi réalisait Le fanfaron qui depuis soixante ans reste un des sommets de la comédie italienne. En tournant pour la deuxième fois avec celui qui allait devenir son acteur fétiche, Vittorio Gassman (avec qui il tournera 9 films en tout), et en tournant pour la première fois avec Jean-Louis Trintignant, il réalisait une comédie brillante en forme de road movie et dressait un portrait subtil de la vie dans l'Italie du début des années 1960.
« Un classique de la comédie italienne. Un chef-d’œuvre. » Les Inrockuptibles
La saveur des ramen
D'Eric Khoo
Japon Singapour 2018 1h30 vost
Avec Takumi Saitoh, Jeanette Aw Ee-Ping...
Masato, jeune chef cuisinier au Japon, rêve de partir à Singapour pour retrouver le goût des plats que lui cuisinait sa mère quand il était enfant. Alors qu’il entreprend ce voyage culinaire, il découvre des secrets familiaux profondément enfouis…
Le réalisateur singapourien Eric Khoo (Be with me, Hotel singapoura) a posé sa caméra au Japon. Tout en traitant de thèmes forts comme le pardon et la réconciliation, et en évoquant les relations entre Singapour et le Japon, il rend un bel hommage à l'art de la cuisine et réalise un mélodrame émouvant.
« Une recette réussie à base de mélancolie, d’émotion, d’humour et bien entendu de scènes intenses de cuisine: attention, ce film délicieux donne très faim. » Le Parisien
The house that Jack built
De Lars von Trier
Danemark 2018 2h35 vost
Avec Matt Dillon, Bruno Ganz, Uma Thurman...
Sélection officielle Hors compétition Cannes 2018
Interdit aux moins de 16 ans
États-Unis, années 70. Jack est un tueur en série. Il considère chaque meurtre comme une œuvre d'art en soi. Alors que l'ultime et inévitable intervention de la police ne cesse de se rapprocher (ce qui exaspère Jack et lui met la pression) il décide, contrairement à toute logique, de prendre de plus en plus de risques…
Le réalisateur danois Lars von Trier (Breaking the waves, Dancer in the dark, Melancholia, Nymphomaniac) dresse le portrait d'un serial-killer. En racontant l'histoire du point de vue de Jack, il réalise un film intense et percutant porté par l'interprétation de Matt Dillon.
« Malaisant, passionnant, confus, The house that Jack built ne laissera personne indifférent, c'est justement ce que recherche son auteur. » Paris Match
L'amour flou
De Romane Bohringer et Philippe Rebbot
France 2018 1h37
Avec Romane Bohringer, Philippe Rebbot…
Prix du public Festival d'Angoulème 2018
Romane et Philippe se séparent. Après 10 ans de vie commune, deux enfants et un chien, ils ne s’aiment plus. Enfin, ils ne sont plus amoureux. Mais ils s’aiment, quand même. Beaucoup. Trop pour se séparer vraiment? Bref… C’est flou. Alors, sous le regard de leur entourage, ils accouchent ensemble d’un «sépartement»: deux appartements séparés, communiquant par la chambre de leurs enfants!…
Les acteurs Romane Bohringer et Philippe Rebbot réalisent leur premier long-métrage. En s'inspirant de leur histoire personnelle et en jouant les rôles principaux, ils mettent en scène leur propre séparation. Tout en réalisant un film étonnant en forme d'autofiction, ils parviennent à toucher le public grâce à un propos universel.
« Une comédie géniale. » Marianne
La tendre indifférence du monde
De Adilkhan Yerzhanov
Kazakhstan 2018 1h39 vost
Avec Dinara Baktybayeva, Kuandyk Dussenbaev...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2018
La belle Saltanat et son chevalier servant Kuandyk sont amis depuis l’enfance. Criblée de dettes, la famille de Saltanat l’envoie dans la grande ville où elle est promise à un riche mariage. Escortée par Kuandyk, elle quitte son village pour l’inconnu...
La tendre indifférence du monde est le premier film du cinéaste kazakh Adilkhan Yerzhanov à sortir en France. En racontant l'amour impossible entre Saltanat et Kuandyk, en basculant du sérieux au comique, du grave au burlesque, en émaillant le récit de références littéraires et picturales, il réalise un mélodrame bouleversant.
« Sublime, cette romance kazakhe emprunte des chemins inattendus, avec humour et poésie. » Positif
De Pierre Schoeller
France 2018 2h01
Avec Louis Garrel, Gaspard Ulliel, Adèle Haenel...
Sélection Hors compétition Festival de Venise 2018
En 1789, un peuple est entré en révolution. Écoutons-le. Il a des choses à nous dire. Un peuple et son roi croise les destins d’hommes et de femmes du peuple, et de figures historiques. Leur lieu de rencontre est la toute jeune Assemblée nationale. Au cœur de l’histoire, il y a le sort du Roi et le surgissement de la République…
Auteur des très réussis Versailles et L'exercice de l'état, le cinéaste Pierre Schoeller n'avait pas réalisé de film depuis sept ans. En filmant les quatre premières années de la Révolution française et en redonnant une place centrale au rôle joué par le peuple, il mêle véracité historique et souffle épique et réalise un grand film historique porté par une belle ambition et un incroyable casting.
« La grande réussite d’Un peuple et son Roi est de nous plonger au milieu des événements, du fracas et de l’incertitude, comme si rien n’était écrit d’avance. Pierre Schœller filme ce passé au présent, et nous rend contemporains de ces lointains ancêtres, de leurs espoirs, de leurs doutes, de leurs peurs. » Zérodeconduite.net
Les frères Sisters
De Jacques Audiard
Etats-Unis 2018 1h57 vost
Avec Joaquin Phoenix, John C. Reilly, Jake Gyllenhaal…
Sélection officielle Festival de Venise 2018
Charlie et Elie Sisters ont du sang sur les mains: celui de criminels, celui d'innocents. Ils n'éprouvent aucun état d'âme à tuer. C'est leur métier. Charlie, le cadet, est né pour ça. Elie, lui, ne rêve que d'une vie normale. Ils sont engagés pour rechercher et tuer un homme. De l'Oregon à la Californie, une traque implacable commence, un parcours initiatique qui va éprouver ce lien fou qui les unit. Un chemin vers leur humanité?...
Trois ans après avoir remporté la Palme d'Or au Festival de Cannes avec Dheepan, le cinéaste Jacques Audiard (De battre mon cœur s'est arrêté, Un prophète) adapte brillamment un roman de Patrick DeWitt. En suivant la quête de deux frères dans un monde sauvage, il réalise un western tout à la fois intime et épique et offre de grands rôles à Joaquin Phoenix, John C. Reilly, Jake Gyllenhaal et Riz Ahmed.
« Plus qu'un western, Audiard nous offre un conte cruel, doublé d'une réflexion terrassante sur la banalité du mal. » Ecranlarge.com
Amin
SORTIE NATIONALE
De Philippe Faucon
France 2018 1h31
Avec Moustapha Mbengue, Emmanuelle Devos…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Amin est venu du Sénégal pour travailler en France, il y a neuf ans. Il a laissé au pays sa femme Aïcha et leurs trois enfants. En France, Amin n’a d’autre vie que son travail, d’autres amis que les hommes qui résident au foyer. Aïcha ne voit son mari qu’une à deux fois par an, pour une ou deux semaines, parfois un mois. Elle accepte cette situation comme une nécessité de fait: l’argent qu’Amin envoie au Sénégal fait vivre plusieurs personnes. Mais un jour, en France, Amin rencontre Gabrielle et une liaison se noue…
Deux ans après avoir reçu le César du Meilleur Film pour Fatima, le réalisateur Philippe Faucon (Samia, La trahison, La désintégration, la série Fiertés) évoque à nouveau le déracinement de l’immigration mais cette fois en articulant son récit sur deux géographies distinctes: le pays d’origine et le pays d’accueil. En évitant toute surdramatisation, il réalise un film émouvant et sincère.
« Remarquablement mis en scène et interprété, Amin confirme le talent singulier de son auteur. » Positif
Mardi 16 octobre à 20h15: Libre
EN PRESENCE DU REALISATEUR
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA CIMADE
De Michel Toesca
France 2018 1h40
Documentaire
Sélection officielle Hors Compétition Cannes 2018
La Roya, vallée du sud de la France frontalière avec l'Italie. Cédric Herrou, agriculteur, y cultive ses oliviers. Le jour où il croise la route des réfugiés, il décide, avec d’autres habitants de la vallée, de les accueillir. De leur offrir un refuge et de les aider à déposer leur demande d'asile. Mais en agissant ainsi, il est considéré hors la loi...
Habitant lui aussi la Roya, le réalisateur Michel Toesca,, a suivi Cédric Herrou durant trois ans. Témoin concerné et sensibilisé, caméra en main, il a participé et filmé au jour le jour cette résistance citoyenne. Ce film est l'histoire du combat de Cédric Herrou et de tant d’autres.
« Un témoignage bienvenu sur la résistance opiniâtre de quelques-uns au silence persistant de tous. » Libération
Débat après le film avec MIchel Toesca
Dimanche 21 octobre à 16h, 18h05 et 20h15: Le fanfaron
CYCLE FLASHBACK
De Dino Risi
Italie 1962 1h45 vost version restaurée
Avec Vittorio Gassman, Jean-Louis Trintignant, Catherine Spaak...
Un Méditerranéen très en verve, désinvolte, charmeur et... fanfaron, fait la connaissance d'un étudiant en droit studieux, timide et complexé. Il va lui faire vivre deux jours de randonnées trépidantes de Rome à Viareggio...
En 1962, le cinéaste italien Dino Risi réalisait Le fanfaron qui depuis soixante ans reste un des sommets de la comédie italienne. En tournant pour la deuxième fois avec celui qui allait devenir son acteur fétiche, Vittorio Gassman (avec qui il tournera 9 films en tout), et en tournant pour la première fois avec Jean-Louis Trintignant, il réalisait une comédie brillante en forme de road movie et dressait un portrait subtil de la vie dans l'Italie du début des années 1960.
« Un classique de la comédie italienne. Un chef-d’œuvre. » Les Inrockuptibles
La saveur des ramen
D'Eric Khoo
Japon Singapour 2018 1h30 vost
Avec Takumi Saitoh, Jeanette Aw Ee-Ping...
Masato, jeune chef cuisinier au Japon, rêve de partir à Singapour pour retrouver le goût des plats que lui cuisinait sa mère quand il était enfant. Alors qu’il entreprend ce voyage culinaire, il découvre des secrets familiaux profondément enfouis…
Le réalisateur singapourien Eric Khoo (Be with me, Hotel singapoura) a posé sa caméra au Japon. Tout en traitant de thèmes forts comme le pardon et la réconciliation, et en évoquant les relations entre Singapour et le Japon, il rend un bel hommage à l'art de la cuisine et réalise un mélodrame émouvant.
« Une recette réussie à base de mélancolie, d’émotion, d’humour et bien entendu de scènes intenses de cuisine: attention, ce film délicieux donne très faim. » Le Parisien
The house that Jack built
De Lars von Trier
Danemark 2018 2h35 vost
Avec Matt Dillon, Bruno Ganz, Uma Thurman...
Sélection officielle Hors compétition Cannes 2018
Interdit aux moins de 16 ans
États-Unis, années 70. Jack est un tueur en série. Il considère chaque meurtre comme une œuvre d'art en soi. Alors que l'ultime et inévitable intervention de la police ne cesse de se rapprocher (ce qui exaspère Jack et lui met la pression) il décide, contrairement à toute logique, de prendre de plus en plus de risques…
Le réalisateur danois Lars von Trier (Breaking the waves, Dancer in the dark, Melancholia, Nymphomaniac) dresse le portrait d'un serial-killer. En racontant l'histoire du point de vue de Jack, il réalise un film intense et percutant porté par l'interprétation de Matt Dillon.
« Malaisant, passionnant, confus, The house that Jack built ne laissera personne indifférent, c'est justement ce que recherche son auteur. » Paris Match
L'amour flou
De Romane Bohringer et Philippe Rebbot
France 2018 1h37
Avec Romane Bohringer, Philippe Rebbot…
Prix du public Festival d'Angoulème 2018
Romane et Philippe se séparent. Après 10 ans de vie commune, deux enfants et un chien, ils ne s’aiment plus. Enfin, ils ne sont plus amoureux. Mais ils s’aiment, quand même. Beaucoup. Trop pour se séparer vraiment? Bref… C’est flou. Alors, sous le regard de leur entourage, ils accouchent ensemble d’un «sépartement»: deux appartements séparés, communiquant par la chambre de leurs enfants!…
Les acteurs Romane Bohringer et Philippe Rebbot réalisent leur premier long-métrage. En s'inspirant de leur histoire personnelle et en jouant les rôles principaux, ils mettent en scène leur propre séparation. Tout en réalisant un film étonnant en forme d'autofiction, ils parviennent à toucher le public grâce à un propos universel.
« Une comédie géniale. » Marianne
La tendre indifférence du monde
De Adilkhan Yerzhanov
Kazakhstan 2018 1h39 vost
Avec Dinara Baktybayeva, Kuandyk Dussenbaev...
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2018
La belle Saltanat et son chevalier servant Kuandyk sont amis depuis l’enfance. Criblée de dettes, la famille de Saltanat l’envoie dans la grande ville où elle est promise à un riche mariage. Escortée par Kuandyk, elle quitte son village pour l’inconnu...
La tendre indifférence du monde est le premier film du cinéaste kazakh Adilkhan Yerzhanov à sortir en France. En racontant l'amour impossible entre Saltanat et Kuandyk, en basculant du sérieux au comique, du grave au burlesque, en émaillant le récit de références littéraires et picturales, il réalise un mélodrame bouleversant.
« Sublime, cette romance kazakhe emprunte des chemins inattendus, avec humour et poésie. » Positif
Septembre 2018
Sauvage
De Camille Vidal-Naquet
France 2018 1h39
Avec Félix Maritaud, Eric Bernard...
Prix de la révélation Semaine de la critique Cannes 2018
Valois du Meilleur Acteur Festival d'Angoulême 2018
Interdit aux moins de 16 ans
Léo, 22 ans, se vend dans la rue pour un peu d’argent. Les hommes défilent. Lui reste là, en quête d’amour. Il ignore de quoi demain sera fait. Il s’élance dans les rues. Son cœur bat fort…
Professeur de cinéma, Camille Vidal-Naquet réalise son premier long-métrage. Après avoir rencontré, par le biais d'une association, des garçons du Bois de Boulogne, il a voulu raconter la quête d'amour d'un jeune homme qui se prostitue. En adoptant une approche réaliste à la limite du documentaire, il a tourné à Strasbourg ce film intense et bouleversant porté par l'interprétation de Félix Maritaud, découvert il y a un an dans 120 battements par minutes.
« Sauvage capture la réalité crue pour en faire du cinéma tendu, vivant, en un mot humain. » CinémaTeaser
Guy
D'Alex Lutz
France 2018 1h41
Avec Alex Lutz, Tom Dingler, Pascale Arbillot…
Film de clôture Semaine de la critique Festival de Cannes 2018
Gauthier, un jeune journaliste, apprend par sa mère qu'il serait le fils illégitime de Guy Jamet, un artiste de variété française ayant eu son heure de gloire entre les années 60 et 90. Celui-ci est justement en train de sortir un album de reprises et de faire une tournée. Gauthier décide de le suivre, caméra au poing, dans sa vie quotidienne et ses concerts de province, pour en faire un portrait documentaire…
Trois ans après avoir réalisé Le talent de mes amis, l'humoriste Alex Lutz signe son deuxième long-métrage. En créant le personnage de chanteur de variétés Guy Jamet qu'il interprète lui-même, et en interprétant une dizaine de tubes spécialement écrits pour le film avec Vincent Blanchard du groupe Joad, il réalise un bel hommage à la chanson française et réalise un film touchant sur le temps qui passe et la filiation.
« Un faux documentaire hilarant sur une vieille gloire de la variété française se transforme en mélo filial bouleversant. Inouï. » Première
Sofia
SORTIE NATIONALE
De Meryem Benm'Barek
France Maroc 2018 1h25 vost
Avec Maha Alemi, Lubna Azabal…
Prix du scénario sélection Un certain regard Festival de Cannes 2018
Sofia, 20 ans, vit avec ses parents à Casablanca. Suite à un déni de grossesse, elle se retrouve dans l’illégalité en accouchant d’un bébé hors mariage. L’hôpital lui laisse 24h pour fournir les papiers du père de l’enfant avant d’alerter les autorités…
La réalisatrice marocaine Meryem Benm'Barek réalise son premier long-métrage. En tournant à Casablanca et en optant pour un traitement réaliste, elle ausculte avec lucidité la société marocaine et réalise un film fort et émouvant.
« Un réquisitoire implacable et nécessaire. » Le Journal du dimanche
Le temps des forêts
SORTIE NATIONALE
De François-Xavier Drouet
France 2018 1h43
Documentaire
Prix de la semaine de la Critique Festival de Locarno 2018
Symbole aux yeux des urbains d'une nature authentique, la forêt vit une phase d'industrialisation sans précédent. Mécanisation lourde, monocultures, pesticides, la gestion forestière suit le modèle agricole intensif. En filmant aux quatre coins de la France, du Limousin aux Landes, du Morvan aux Vosges, le cinéaste François-Xavier Drouet propose un voyage passionnant au cœur de la sylviculture industrielle et de ses alternatives. Forêt vivante ou désert boisé, les choix d'aujourd'hui dessineront le paysage de demain. François-Xavier Drouet précise: « Le cœur du film n’est pas la forêt, mais ceux qui la travaillent et le rapport qu’ils entretiennent avec le vivant: la collaboration pour certains, l’opposition pour d’autres. J’espère qu’au terme de ce film, le spectateur ne regardera plus la forêt de la même manière et qu’il saura lire les contradictions qui la traversent. »
Lundi 17 septembre à 20h15: Mademoiselle de Joncquières
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SOIREE D'OUVERTURE DE LA SAISON ART ET ESSAI 2018-2019
SORTIE NATIONALE LE 12/09
D'Emmanuel Mouret
France 2018 1h49
Avec Edouard Baer, Cécile de France, Alice Isaaz...
Madame de La Pommeraye, jeune veuve retirée du monde, cède à la cour du marquis des Arcis, libertin notoire. Après quelques années d’un bonheur sans faille, elle découvre que le marquis s’est lassé de leur union. Blessée, elle décide de se venger de lui avec la complicité de Mademoiselle de Joncquières et de sa mère...
Auteur de comédies romantiques fort réussies (Changement d'adresse, Fais-moi plaisir, L'art d'aimer, Caprice), le cinéaste Emmanuel Mouret réalise son premier film en costumes en adaptant brillamment un épisode de "Jacques le Fataliste" de Denis Diderot, le récit de Madame de La Pommeraye. Emmanuel Mouret viendra présenter ce très beau film au cinéma Colisée. Un bel événement en perspective!
« L’élégance des mots rivalise avec l’élégance des décors pour nous conter délicatement cette exquise histoire de vengeance sur fond de féminisme. » Avoir-alire.com
Débat après le film avec Emmanuel Mouret
Thunder road
De Jim Cummings
Etats-Unis 2018 1h31 vost
Avec Jim Cummings, Kendal Farr…
Grand Prix Festival du film américain de Deauville 2018
L'histoire de Jimmy Arnaud, un policier texan qui essaie tant bien que mal d'élever sa fille. Le portrait tragi-comique d'une figure d'une Amérique vacillante...
L'acteur et réalisateur Jim Cummings a remporté le Grand Prix du Jury du Festival de Sundance en 2016 avec le court-métrage Thunder road. Deux ans après, il a décidé de prolonger ce court-métrage et d'en faire son premier long-métrage. Il réalise un film très réussi qui manie avec bonheur le rire et les larmes. A noter que le titre est tiré d'une chanson de Bruce Springsteen.
« Un premier long métrage sidérant d'originalité . » Positif
Dimanche 23 septembre à 16h et 18h30: La ballade de Narayama
CYCLE FLASHBACK
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE FESTIVAL VILLAGE D'ASIE
De Shohei Imamura
Japon 1983 2h11 vost
Avec Sumiko Sakamoto, Ken Ogata, Takejo Ak...
Palme d'Or Festival de Cannes 1983
Orin, une vieille femme des montagnes du Shinshu, atteint l'âge fatidique de soixante-dix ans. Comme le veut la coutume, elle doit se rendre sur le sommet de Narayama pour être emportée par la mort. La sagesse de la vieille femme aura d'ici-là l'occasion de se manifester…
En 1983, le grand réalisateur japonais Shohei Imamura (La femme insecte, Pluie noire, L'anguille, De l'eau tiède sous un pont rouge) adaptait le livre "Narayama" de Fukazawa Shichiro. En filmant le périple d'une vieille dame, il réalisait l'un de ses plus beaux films, un portrait sans concession de la société japonaise et réalisait une fable saisissante sur la vieillesse et l'instinct de survie. Un chef-d’œuvre à voir ou à revoir dans une magnifique version restaurée.
« Une œuvre rare, à la beauté épurée. » Le Point
Fortuna
De Germinal Roaux
Suisse 2018 1h46
Avec Kidist Siyum Beza, Bruno Ganz, Patrick d'Assumaçao…
Ours de cristal Sélection Génération Festival de Berlin 2018
Fortuna, jeune Ethiopienne de 14 ans, est accueillie avec d’autres réfugiés par une communauté de religieux catholiques dans un monastère des Alpes suisses. Elle y rencontre Kabir, un jeune Africain dont elle tombe amoureuse. C’est l’hiver et à mesure que la neige recouvre les sommets, le monastère devient leur refuge mais aussi le théâtre d’événements qui viennent ébranler la vie paisible des chanoines. Ceux-ci vont-ils renoncer à leur tradition d’hospitalité ? Parviendront-ils à guider Fortuna vers sa nouvelle vie?... En confrontant une jeune immigrée mineure à des moines vivant dans la montagne, le réalisateur suisse Germinal Roaux réalise un film humaniste et porteur d'espoir, porté par la beauté des paysages enneigés du Col du Simplon, l'interprétation de Bruno Ganz (Les ailes du désir) et de la débutante Kidist Siyum Beza, et une magnifique photo noir et blanc.
« Un concentré de poésie et de spiritualité qui s’attache avec dignité à redonner foi en l’humanité. » Avoir-alire.com
Climax
De Gaspar Noé
France 2018 1h35
Avec Sofia Boutella, Romain Guillermic, Souheila Yacoub...…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Interdit aux moins de 16 ans
Naître et mourir sont des expériences extraordinaires. Vivre est un plaisir fugitif. Un groupe de danseurs se retrouve dans un bâtiment isolé pour préparer un spectacle. Après leur dernière répétition, ils font une grande fête mais le chaos s’installe...
Le réalisateur Gaspar Noé (Seul contre tous, Irréversible, Enter the void) a tourné son nouveau film dans un décor unique en 15 jours. En situant l'action en 1996, et en filmant, dans des plans séquences d'une virtuosité folle, des chorégraphies sur des tubes de la musique électro (Cerrone, Giorgio Moroder, MARSS, Daft Punk, Aphex Twin), il plonge littéralement le spectateur au cœur d'une fête qui dérape et réalise un film survolté et envoûtant, en forme d'uppercut.
« Le cinéaste dope le genre du dance-movie aux amphétamines, et fait d'un soir de fête un ballet orgiaque où se mêlent sueur, sang et stupre. » Les Inrockuptibles
Shéhérazade
De Jean-Bernard Marlin
France 2018 1h52
Avec Dylan Robert, Kenza Fortas..Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2018
Prix Jean Vigo 2018
Zachary, 17 ans, sort de prison. Rejeté par sa mère, il traîne dans les quartiers populaires de Marseille. C'est là qu'il rencontre Shéhérazade......
Auteur de courts-métrages remarqués, le réalisateur Jean-Bernard Marlin réalise son premier long-métrage. En tournant dans les quartiers défavorisés de Marseille avec des acteurs non professionnels et en mélangeant une approche documentaire et naturaliste à une histoire d'amour et même au thriller, il réalise un film intense et bouleversant.
"C'est un film brûlant sur un petit miracle : l'éclosion d'un amour là où il n'y en a plus trace." Le Nouvel observateur
Blackkklansman
De Spike Lee
Etats-Unis 2018 2h16 vost
Avec John David Washington, Adam Driver...
Grand Prix Festival de Cannes 2018
Au début des années 70, au plus fort de la lutte pour les droits civiques, plusieurs émeutes raciales éclatent dans les grandes villes des États-Unis. Ron Stallworth devient le premier officier Noir américain du Colorado Springs Police Department, mais son arrivée est accueillie avec scepticisme, voire avec une franche hostilité, par les agents les moins gradés du commissariat. Prenant son courage à deux mains, Stallworth décide d'infiltrer le Ku Klux Klan pour en dénoncer les exactions…
Le réalisateur américain Spike Lee (Do the right thing, Jungle fever, Inside man) adapte le livre écrit il y a quatre ans par le policier Ron Stallworth. Il réalise un film passionnant et l'un de ses meilleurs films. Après avoir tourné 4 films avec Denzel Washington, il tourne cette fois avec son fils, John David Washington. A noter que l'acteur et chanteur Harry Belafonte, fait, à 91 ans, une apparition dans le film.
« Souvent très drôle, volontairement provocateur, le film n’en demeure pas moins plein de suspense, radical et militant. » Le Parisien
De Camille Vidal-Naquet
France 2018 1h39
Avec Félix Maritaud, Eric Bernard...
Prix de la révélation Semaine de la critique Cannes 2018
Valois du Meilleur Acteur Festival d'Angoulême 2018
Interdit aux moins de 16 ans
Léo, 22 ans, se vend dans la rue pour un peu d’argent. Les hommes défilent. Lui reste là, en quête d’amour. Il ignore de quoi demain sera fait. Il s’élance dans les rues. Son cœur bat fort…
Professeur de cinéma, Camille Vidal-Naquet réalise son premier long-métrage. Après avoir rencontré, par le biais d'une association, des garçons du Bois de Boulogne, il a voulu raconter la quête d'amour d'un jeune homme qui se prostitue. En adoptant une approche réaliste à la limite du documentaire, il a tourné à Strasbourg ce film intense et bouleversant porté par l'interprétation de Félix Maritaud, découvert il y a un an dans 120 battements par minutes.
« Sauvage capture la réalité crue pour en faire du cinéma tendu, vivant, en un mot humain. » CinémaTeaser
Guy
D'Alex Lutz
France 2018 1h41
Avec Alex Lutz, Tom Dingler, Pascale Arbillot…
Film de clôture Semaine de la critique Festival de Cannes 2018
Gauthier, un jeune journaliste, apprend par sa mère qu'il serait le fils illégitime de Guy Jamet, un artiste de variété française ayant eu son heure de gloire entre les années 60 et 90. Celui-ci est justement en train de sortir un album de reprises et de faire une tournée. Gauthier décide de le suivre, caméra au poing, dans sa vie quotidienne et ses concerts de province, pour en faire un portrait documentaire…
Trois ans après avoir réalisé Le talent de mes amis, l'humoriste Alex Lutz signe son deuxième long-métrage. En créant le personnage de chanteur de variétés Guy Jamet qu'il interprète lui-même, et en interprétant une dizaine de tubes spécialement écrits pour le film avec Vincent Blanchard du groupe Joad, il réalise un bel hommage à la chanson française et réalise un film touchant sur le temps qui passe et la filiation.
« Un faux documentaire hilarant sur une vieille gloire de la variété française se transforme en mélo filial bouleversant. Inouï. » Première
Sofia
SORTIE NATIONALE
De Meryem Benm'Barek
France Maroc 2018 1h25 vost
Avec Maha Alemi, Lubna Azabal…
Prix du scénario sélection Un certain regard Festival de Cannes 2018
Sofia, 20 ans, vit avec ses parents à Casablanca. Suite à un déni de grossesse, elle se retrouve dans l’illégalité en accouchant d’un bébé hors mariage. L’hôpital lui laisse 24h pour fournir les papiers du père de l’enfant avant d’alerter les autorités…
La réalisatrice marocaine Meryem Benm'Barek réalise son premier long-métrage. En tournant à Casablanca et en optant pour un traitement réaliste, elle ausculte avec lucidité la société marocaine et réalise un film fort et émouvant.
« Un réquisitoire implacable et nécessaire. » Le Journal du dimanche
Le temps des forêts
SORTIE NATIONALE
De François-Xavier Drouet
France 2018 1h43
Documentaire
Prix de la semaine de la Critique Festival de Locarno 2018
Symbole aux yeux des urbains d'une nature authentique, la forêt vit une phase d'industrialisation sans précédent. Mécanisation lourde, monocultures, pesticides, la gestion forestière suit le modèle agricole intensif. En filmant aux quatre coins de la France, du Limousin aux Landes, du Morvan aux Vosges, le cinéaste François-Xavier Drouet propose un voyage passionnant au cœur de la sylviculture industrielle et de ses alternatives. Forêt vivante ou désert boisé, les choix d'aujourd'hui dessineront le paysage de demain. François-Xavier Drouet précise: « Le cœur du film n’est pas la forêt, mais ceux qui la travaillent et le rapport qu’ils entretiennent avec le vivant: la collaboration pour certains, l’opposition pour d’autres. J’espère qu’au terme de ce film, le spectateur ne regardera plus la forêt de la même manière et qu’il saura lire les contradictions qui la traversent. »
Lundi 17 septembre à 20h15: Mademoiselle de Joncquières
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SOIREE D'OUVERTURE DE LA SAISON ART ET ESSAI 2018-2019
SORTIE NATIONALE LE 12/09
D'Emmanuel Mouret
France 2018 1h49
Avec Edouard Baer, Cécile de France, Alice Isaaz...
Madame de La Pommeraye, jeune veuve retirée du monde, cède à la cour du marquis des Arcis, libertin notoire. Après quelques années d’un bonheur sans faille, elle découvre que le marquis s’est lassé de leur union. Blessée, elle décide de se venger de lui avec la complicité de Mademoiselle de Joncquières et de sa mère...
Auteur de comédies romantiques fort réussies (Changement d'adresse, Fais-moi plaisir, L'art d'aimer, Caprice), le cinéaste Emmanuel Mouret réalise son premier film en costumes en adaptant brillamment un épisode de "Jacques le Fataliste" de Denis Diderot, le récit de Madame de La Pommeraye. Emmanuel Mouret viendra présenter ce très beau film au cinéma Colisée. Un bel événement en perspective!
« L’élégance des mots rivalise avec l’élégance des décors pour nous conter délicatement cette exquise histoire de vengeance sur fond de féminisme. » Avoir-alire.com
Débat après le film avec Emmanuel Mouret
Thunder road
De Jim Cummings
Etats-Unis 2018 1h31 vost
Avec Jim Cummings, Kendal Farr…
Grand Prix Festival du film américain de Deauville 2018
L'histoire de Jimmy Arnaud, un policier texan qui essaie tant bien que mal d'élever sa fille. Le portrait tragi-comique d'une figure d'une Amérique vacillante...
L'acteur et réalisateur Jim Cummings a remporté le Grand Prix du Jury du Festival de Sundance en 2016 avec le court-métrage Thunder road. Deux ans après, il a décidé de prolonger ce court-métrage et d'en faire son premier long-métrage. Il réalise un film très réussi qui manie avec bonheur le rire et les larmes. A noter que le titre est tiré d'une chanson de Bruce Springsteen.
« Un premier long métrage sidérant d'originalité . » Positif
Dimanche 23 septembre à 16h et 18h30: La ballade de Narayama
CYCLE FLASHBACK
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE FESTIVAL VILLAGE D'ASIE
De Shohei Imamura
Japon 1983 2h11 vost
Avec Sumiko Sakamoto, Ken Ogata, Takejo Ak...
Palme d'Or Festival de Cannes 1983
Orin, une vieille femme des montagnes du Shinshu, atteint l'âge fatidique de soixante-dix ans. Comme le veut la coutume, elle doit se rendre sur le sommet de Narayama pour être emportée par la mort. La sagesse de la vieille femme aura d'ici-là l'occasion de se manifester…
En 1983, le grand réalisateur japonais Shohei Imamura (La femme insecte, Pluie noire, L'anguille, De l'eau tiède sous un pont rouge) adaptait le livre "Narayama" de Fukazawa Shichiro. En filmant le périple d'une vieille dame, il réalisait l'un de ses plus beaux films, un portrait sans concession de la société japonaise et réalisait une fable saisissante sur la vieillesse et l'instinct de survie. Un chef-d’œuvre à voir ou à revoir dans une magnifique version restaurée.
« Une œuvre rare, à la beauté épurée. » Le Point
Fortuna
De Germinal Roaux
Suisse 2018 1h46
Avec Kidist Siyum Beza, Bruno Ganz, Patrick d'Assumaçao…
Ours de cristal Sélection Génération Festival de Berlin 2018
Fortuna, jeune Ethiopienne de 14 ans, est accueillie avec d’autres réfugiés par une communauté de religieux catholiques dans un monastère des Alpes suisses. Elle y rencontre Kabir, un jeune Africain dont elle tombe amoureuse. C’est l’hiver et à mesure que la neige recouvre les sommets, le monastère devient leur refuge mais aussi le théâtre d’événements qui viennent ébranler la vie paisible des chanoines. Ceux-ci vont-ils renoncer à leur tradition d’hospitalité ? Parviendront-ils à guider Fortuna vers sa nouvelle vie?... En confrontant une jeune immigrée mineure à des moines vivant dans la montagne, le réalisateur suisse Germinal Roaux réalise un film humaniste et porteur d'espoir, porté par la beauté des paysages enneigés du Col du Simplon, l'interprétation de Bruno Ganz (Les ailes du désir) et de la débutante Kidist Siyum Beza, et une magnifique photo noir et blanc.
« Un concentré de poésie et de spiritualité qui s’attache avec dignité à redonner foi en l’humanité. » Avoir-alire.com
Climax
De Gaspar Noé
France 2018 1h35
Avec Sofia Boutella, Romain Guillermic, Souheila Yacoub...…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2018
Interdit aux moins de 16 ans
Naître et mourir sont des expériences extraordinaires. Vivre est un plaisir fugitif. Un groupe de danseurs se retrouve dans un bâtiment isolé pour préparer un spectacle. Après leur dernière répétition, ils font une grande fête mais le chaos s’installe...
Le réalisateur Gaspar Noé (Seul contre tous, Irréversible, Enter the void) a tourné son nouveau film dans un décor unique en 15 jours. En situant l'action en 1996, et en filmant, dans des plans séquences d'une virtuosité folle, des chorégraphies sur des tubes de la musique électro (Cerrone, Giorgio Moroder, MARSS, Daft Punk, Aphex Twin), il plonge littéralement le spectateur au cœur d'une fête qui dérape et réalise un film survolté et envoûtant, en forme d'uppercut.
« Le cinéaste dope le genre du dance-movie aux amphétamines, et fait d'un soir de fête un ballet orgiaque où se mêlent sueur, sang et stupre. » Les Inrockuptibles
Shéhérazade
De Jean-Bernard Marlin
France 2018 1h52
Avec Dylan Robert, Kenza Fortas..Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2018
Prix Jean Vigo 2018
Zachary, 17 ans, sort de prison. Rejeté par sa mère, il traîne dans les quartiers populaires de Marseille. C'est là qu'il rencontre Shéhérazade......
Auteur de courts-métrages remarqués, le réalisateur Jean-Bernard Marlin réalise son premier long-métrage. En tournant dans les quartiers défavorisés de Marseille avec des acteurs non professionnels et en mélangeant une approche documentaire et naturaliste à une histoire d'amour et même au thriller, il réalise un film intense et bouleversant.
"C'est un film brûlant sur un petit miracle : l'éclosion d'un amour là où il n'y en a plus trace." Le Nouvel observateur
Blackkklansman
De Spike Lee
Etats-Unis 2018 2h16 vost
Avec John David Washington, Adam Driver...
Grand Prix Festival de Cannes 2018
Au début des années 70, au plus fort de la lutte pour les droits civiques, plusieurs émeutes raciales éclatent dans les grandes villes des États-Unis. Ron Stallworth devient le premier officier Noir américain du Colorado Springs Police Department, mais son arrivée est accueillie avec scepticisme, voire avec une franche hostilité, par les agents les moins gradés du commissariat. Prenant son courage à deux mains, Stallworth décide d'infiltrer le Ku Klux Klan pour en dénoncer les exactions…
Le réalisateur américain Spike Lee (Do the right thing, Jungle fever, Inside man) adapte le livre écrit il y a quatre ans par le policier Ron Stallworth. Il réalise un film passionnant et l'un de ses meilleurs films. Après avoir tourné 4 films avec Denzel Washington, il tourne cette fois avec son fils, John David Washington. A noter que l'acteur et chanteur Harry Belafonte, fait, à 91 ans, une apparition dans le film.
« Souvent très drôle, volontairement provocateur, le film n’en demeure pas moins plein de suspense, radical et militant. » Le Parisien
Août 2018
Happiness road
De Hsin-Yin Sung
Taïwan 2018 1h51 vost
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2018
Tchi vit aux USA où elle s’est installée après ses études à Taïwan, à la poursuite du "rêve américain". Sa grand-mère adorée vient à mourir et la voilà de retour dans sa ville natale, où elle retrouve sa famille, ses souvenirs d’enfants et son quartier Happiness Road. Tout se bouscule dans son esprit: ses souvenirs d’enfants, la petite et la grande histoire, l’amertume de l’exil, ses espoirs de carrière, son fiancé américain et sa famille aux traditions un peu ringardes…
Auteur de courts-métrages d'animation remarqués, la réalisatrice taïwanaise Hsin-Yin Sung réalise son premier long-métrage. En utilisant des techniques d'animation traditionnelles, en se servant de couleurs chatoyantes, en traitant de thèmes aussi forts que l'identité, l'exil, la nostalgie, la famille, l'amitié et en mêlant l'histoire intime de Tchi à l'histoire de Taïwan, elle réalise un film touchant et poétique, empreint d'un ton drôle et doux-amer. Une belle découverte.
Une pluie sans fin
De Dong Yue
Chine 2018 1h57 vost
Avec Yihong Duan, Yiyan Jiang...
Grand Prix Festival de Beaune 2018
1997. À quelques mois de la rétrocession de Hong-Kong, la Chine va vivre de grands changements. Yu Guowei, le chef de la sécurité d’une vieille usine, dans le Sud du pays, enquête sur une série de meurtres commis sur des jeunes femmes. Alors que la police piétine, cette enquête va très vite devenir une véritable obsession pour Yu…
Le réalisateur chinois Dong Yue signe son premier long-métrage. En situant l'action peu avant la rétrocession de Hong-Kong en 1997, époque à laquelle beaucoup d'usines ont été fermées et où de nombreuses villes industrielles ont été désertées, il réalise un polar prenant aux allures de tragédie et dévoile un grand talent de mise en scène en signant quelques remarquables scènes d'action.
« Quelque part entre Seven et Memories of murder. Epoustouflant. » CinémaTeaser
Une famille italienne
De Gabriele Muccino
Italie 2018 1h45 vost
Avec Stefano Accorsi, Carolina Crescentini...
Une famille italienne se réunit sur une petite île pour célébrer les 50 ans de mariage de leurs aînés, Pietro et Alba. Lorsqu’un orage inattendu les surprend, tous les membres de la famille sont contraints de cohabiter pendant deux jours et deux nuits. Cette cohabitation forcée ravive bientôt les disputes oubliées et les vieux conflits, transformant l’île en véritable labyrinthe des passions...
Après avoir tourné plusieurs films aux Etats-Unis (A la recherche du bonheur, Père et fille), le réalisateur italien Gabriele Muccino revient tourner en Italie, où il avait réalisé ses premiers films (Juste un baiser, Souviens-toi de moi). En tournant dans l'île d'Ischia et en retrouvant son acteur fétiche Stefano Accorsi, il réalise un film choral ensoleillé et revigorant.
"Au final, c’est bien cet incroyable sentiment de vie qui prédomine dans Une famille italienne et qui résonne encore une fois le générique de fin achevé." Cinémateaser
Mary Shelley
SORTIE NATIONALE
De Haifaa Al Mansour
Royaume-Uni 2018 2h vost
Avec Elle Fanning, Douglas Booth, Bel Powley…
En 1814, Mary Wollstonecraft Godwin entame une relation passionnée et scandaleuse avec le poète Percy Shelley et s’enfuit avec lui. Elle a 16 ans. Condamné par les bien pensants, leur amour tumultueux se nourrit de leurs idées progressistes. En 1816, le couple est invité à passer l’été à Genève, au bord du lac Léman, dans la demeure de Lord Byron. Lors d’une nuit d’orage, à la faveur d’un pari, Mary a l’idée du personnage de Frankenstein…
Cinq ans après avoir été révélée avec Wadjda, la réalisatrice saoudienne Haifaa Al Mansour réalise le portrait de Mary Shelley qui, à 18 ans à peine, allait révolutionner la littérature et marquer la culture populaire à tout jamais. En parlant d'une femme qui a dû se battre pour faire entendre sa voix dans une société qui ne laissait aucune place aux femmes de lettres, elle réalise un film passionnant.
Une valse dans les allées
SORTIE NATIONALE
De Thomas Stuber
Allemagne 2017 2h12 vost
Avec Sandra Huller, Franz Rogowski…
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Sélection officielle Festival de Cabourg 2018
Le timide et solitaire Christian est embauché dans un supermarché. Bruno, un chef de rayon, le prend sous son aile pour lui apprendre le métier. Dans l’allée des confiseries, il rencontre Marion, dont il tombe immédiatement amoureux. Chaque pause-café est l’occasion de mieux se connaître. Christian fait également la rencontre du reste de l’équipe et devient peu à peu un membre de la grande famille du supermarché…
Le réalisateur allemand Thomas Stuber adapte la nouvelle "In the Aisles" de Clemens Meyer. En suivant un héros solitaire confronté à la naissance d'une histoire d'amour, et en confiant les rôles principaux à Franz Rogowski (Victoria) et à Sandra Hüller (Toni Erdmann), il réalise une comédie romantique tendre et rafraîchissante proche des univers de Wes Anderson et d'Aki Kaurismaki.
The guilty
De Gustav Möller
Danemark 2018 1h25 vost
Avec Jakob Cedergren, Jakob Ulrik Lohmann…
Prix de la critique Festival de Beaune 2018
Une femme, victime d’un kidnapping, contacte les urgences de la police. La ligne est coupée brutalement. Pour la retrouver, le policier qui a reçu l’appel ne peut compter que sur son intuition, son imagination et son téléphone…
Pour son premier long-métrage, le réalisateur danois Gustav Möller a fait reconstituer un centre d'appel d'urgence en studio. En filmant en temps réel un policier qui cherche à sauver une femme avec qui il s'entretient au téléphone, il réalise un huis-clos prenant tout en faisant le portrait subtil d'un policier confronté à ses idéaux et à son vécu. Une révélation à découvrir d'urgence.
"Minimaliste et épuré, The Guilty n'en demeure pas moins l'un des films les plus puissants de ces derniers mois. " L'Express
Under the silver lake
De David Robert Mitchell
Etats-Unis 2018 2h19 vost
Avec Andrew Garfield, Riley Keough, Topher Grace...
sélection officielle Festival de Cannes 2018
À Los Angeles, Sam, 33 ans, sans emploi, rêve de célébrité. Lorsque Sarah, une jeune et énigmatique voisine, se volatilise brusquement, Sam se lance à sa recherche et entreprend alors une enquête obsessionnelle surréaliste à travers la ville. Elle le fera plonger jusque dans les profondeurs les plus ténébreuses de la Cité des Anges, où il devra élucider disparitions et meurtres mystérieux sur fond de scandales et de conspirations. …
Après deux premiers films très réussis (The myth of the American sleepover, It follows), le réalisateur américain confirme son grand talent en signant un film labyrinthique et singulier, entre hommage au film noir et aux romans de Raymond Chandler, clin-d'oeils à la pop culture, et chant d'amour à la ville de Los Angeles.
« Film mental, maîtrisé de bout en bout, ce cauchemar éveillé, traversé par des moments de grâce suspendus, confirme le talent de son jeune auteur, qui livre une radioscopie de Los Angeles vertigineuse. » La Septième obsession
Le poirier sauvage
De Nuri bilge Ceylan
Turquie 2018 3h08 vost
Avec Dogu Demirkol, Murat Cemcir…
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Passionné de littérature, Sinan a toujours voulu être écrivain. De retour dans son village natal d’Anatolie, il met toute son énergie à trouver l’argent nécessaire pour être publié, mais les dettes de son père finissent par le rattraper……
Le réalisateur turc Nuri Bilge Ceylan (Uzak, Il était une fois en Anatolie, Winter sleep) s'est inspiré de la vie du fils d'un de ses voisins. Il confirme son immense talent avec ce film esthétiquement magnifique qui dresse un portrait passionnant de la société turque actuelle et questionne avec acuité les relations familiales.
"Ceylan, lecteur de Tchekhov et de Dostoïevski, atteint avec ce film une profondeur et une acuité romanesque qui sont l'apanage de la littérature." Le nouvel observateur
King, de Montgomery à Memphis
SORTIE NATIONALE DE LA VERSION RESTAUREE
De Ely Landau et Richard Kaplan
Etats-Unis 1970 3h02 vost version restaurée
Documentaire
Depuis le boycott des bus de Montgomery en 1955, l’une des premières actions inspirées par Martin Luther King, jusqu’à son assassinat, le 4 avril 1968 à Memphis, ce documentaire retrace les étapes cruciales de la vie du leader non violent, prix Nobel de la paix en 1964...
Inédit en France, ce film a été réalisé après l'assassinat de Martin Luther King par Ely Landau et Richard Kaplan, avec la participation de Joseph L. Mankiewicz et de Sidney Lumet. Ce film essentiel, auquel ont participé des acteurs célèbres comme Harry Belafonte, Charlton Heston, Sidney Poitier ou Paul Newman, dresse un portrait passionnant et plus que jamais d'actualité de Martin Luther King.
« Ce beau film nous restitue pleinement la parole de Martin Luther King. Elle reste unique, intacte et vivante. » Libération
Burning
SORTIE NATIONALE
De Lee Chang-dong
Corée du Sud 2018 2h28 vost
Avec Yoo Ah-in, Stevan Yeun, Jeon Jong-seo…
Prix de la critique internationale Festival de Cannes 2018
Lors d'une livraison, Jongsu, un jeune coursier, tombe par hasard sur Haemi, une jeune fille qui habitait auparavant son quartier. Elle lui demande de s’occuper de son chat pendant un voyage en Afrique. À son retour, Haemi lui présente Ben, un garçon mystérieux qu’elle a rencontré là-bas. Un jour, Ben leur révèle un bien étrange passe-temps…
Le réalisateur coréen Lee Chang-dong (Peppermint candy, Oasis, Secret sunshine, Poetry) réalise son sixième film. Il adapte une nouvelle de Haruki Murakami "Les granges brûlées". Tout en faisant un portrait lucide de la société coréenne et de ses laissés pour compte et en mélangeant drame romanesque et thriller psychologique, il réalise un film magnifique, poétique et épuré.
« Lee Chang-dong prouve qu’il n’a pas perdu la main et gratifie le spectateur de plans sublimes. » Le Journal du dimanche
De chaque instant
SORTIE NATIONALE
De Nicolas Philibert
France 2018 1h45
Chaque année, elles sont des dizaines de milliers à se lancer dans les études qui leur permettront de devenir infirmières. Admises au sein d’un « Institut de Formation en Soins Infirmiers », elles vont partager leur temps entre cours théoriques, exercices pratiques et stages sur le terrain. Un parcours intense et difficile, au cours duquel elles devront acquérir un grand nombre de connaissances, maîtriser de nombreux gestes techniques et se préparer à endosser de lourdes responsabilités...
En 2016, le documentariste Nicolas Philibert (La ville Louvre, Le pays des sourds, Etre ou avoir, La maison de la radio) a été contraint d'aller aux urgences puis dans un service de soins intensifs suite à une embolie. Il a voulu " faire ce film, en hommage aux personnels soignants, en particulier aux infirmières et infirmiers". En filmant à l'IFSI (Institut de Formation de Soins Infirmiers) de la Croix-Saint-Simon, à Montreuil, il réalise un documentaire passionnant qui
retrace les hauts et les bas d’un apprentissage qui va confronter les infirmières, souvent très jeunes, à la fragilité humaine, à la souffrance, la maladie, et aux fêlures des âmes et des corps.
De Hsin-Yin Sung
Taïwan 2018 1h51 vost
Film d'animation
Sélection officielle Festival d'Annecy 2018
Tchi vit aux USA où elle s’est installée après ses études à Taïwan, à la poursuite du "rêve américain". Sa grand-mère adorée vient à mourir et la voilà de retour dans sa ville natale, où elle retrouve sa famille, ses souvenirs d’enfants et son quartier Happiness Road. Tout se bouscule dans son esprit: ses souvenirs d’enfants, la petite et la grande histoire, l’amertume de l’exil, ses espoirs de carrière, son fiancé américain et sa famille aux traditions un peu ringardes…
Auteur de courts-métrages d'animation remarqués, la réalisatrice taïwanaise Hsin-Yin Sung réalise son premier long-métrage. En utilisant des techniques d'animation traditionnelles, en se servant de couleurs chatoyantes, en traitant de thèmes aussi forts que l'identité, l'exil, la nostalgie, la famille, l'amitié et en mêlant l'histoire intime de Tchi à l'histoire de Taïwan, elle réalise un film touchant et poétique, empreint d'un ton drôle et doux-amer. Une belle découverte.
Une pluie sans fin
De Dong Yue
Chine 2018 1h57 vost
Avec Yihong Duan, Yiyan Jiang...
Grand Prix Festival de Beaune 2018
1997. À quelques mois de la rétrocession de Hong-Kong, la Chine va vivre de grands changements. Yu Guowei, le chef de la sécurité d’une vieille usine, dans le Sud du pays, enquête sur une série de meurtres commis sur des jeunes femmes. Alors que la police piétine, cette enquête va très vite devenir une véritable obsession pour Yu…
Le réalisateur chinois Dong Yue signe son premier long-métrage. En situant l'action peu avant la rétrocession de Hong-Kong en 1997, époque à laquelle beaucoup d'usines ont été fermées et où de nombreuses villes industrielles ont été désertées, il réalise un polar prenant aux allures de tragédie et dévoile un grand talent de mise en scène en signant quelques remarquables scènes d'action.
« Quelque part entre Seven et Memories of murder. Epoustouflant. » CinémaTeaser
Une famille italienne
De Gabriele Muccino
Italie 2018 1h45 vost
Avec Stefano Accorsi, Carolina Crescentini...
Une famille italienne se réunit sur une petite île pour célébrer les 50 ans de mariage de leurs aînés, Pietro et Alba. Lorsqu’un orage inattendu les surprend, tous les membres de la famille sont contraints de cohabiter pendant deux jours et deux nuits. Cette cohabitation forcée ravive bientôt les disputes oubliées et les vieux conflits, transformant l’île en véritable labyrinthe des passions...
Après avoir tourné plusieurs films aux Etats-Unis (A la recherche du bonheur, Père et fille), le réalisateur italien Gabriele Muccino revient tourner en Italie, où il avait réalisé ses premiers films (Juste un baiser, Souviens-toi de moi). En tournant dans l'île d'Ischia et en retrouvant son acteur fétiche Stefano Accorsi, il réalise un film choral ensoleillé et revigorant.
"Au final, c’est bien cet incroyable sentiment de vie qui prédomine dans Une famille italienne et qui résonne encore une fois le générique de fin achevé." Cinémateaser
Mary Shelley
SORTIE NATIONALE
De Haifaa Al Mansour
Royaume-Uni 2018 2h vost
Avec Elle Fanning, Douglas Booth, Bel Powley…
En 1814, Mary Wollstonecraft Godwin entame une relation passionnée et scandaleuse avec le poète Percy Shelley et s’enfuit avec lui. Elle a 16 ans. Condamné par les bien pensants, leur amour tumultueux se nourrit de leurs idées progressistes. En 1816, le couple est invité à passer l’été à Genève, au bord du lac Léman, dans la demeure de Lord Byron. Lors d’une nuit d’orage, à la faveur d’un pari, Mary a l’idée du personnage de Frankenstein…
Cinq ans après avoir été révélée avec Wadjda, la réalisatrice saoudienne Haifaa Al Mansour réalise le portrait de Mary Shelley qui, à 18 ans à peine, allait révolutionner la littérature et marquer la culture populaire à tout jamais. En parlant d'une femme qui a dû se battre pour faire entendre sa voix dans une société qui ne laissait aucune place aux femmes de lettres, elle réalise un film passionnant.
Une valse dans les allées
SORTIE NATIONALE
De Thomas Stuber
Allemagne 2017 2h12 vost
Avec Sandra Huller, Franz Rogowski…
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Sélection officielle Festival de Cabourg 2018
Le timide et solitaire Christian est embauché dans un supermarché. Bruno, un chef de rayon, le prend sous son aile pour lui apprendre le métier. Dans l’allée des confiseries, il rencontre Marion, dont il tombe immédiatement amoureux. Chaque pause-café est l’occasion de mieux se connaître. Christian fait également la rencontre du reste de l’équipe et devient peu à peu un membre de la grande famille du supermarché…
Le réalisateur allemand Thomas Stuber adapte la nouvelle "In the Aisles" de Clemens Meyer. En suivant un héros solitaire confronté à la naissance d'une histoire d'amour, et en confiant les rôles principaux à Franz Rogowski (Victoria) et à Sandra Hüller (Toni Erdmann), il réalise une comédie romantique tendre et rafraîchissante proche des univers de Wes Anderson et d'Aki Kaurismaki.
The guilty
De Gustav Möller
Danemark 2018 1h25 vost
Avec Jakob Cedergren, Jakob Ulrik Lohmann…
Prix de la critique Festival de Beaune 2018
Une femme, victime d’un kidnapping, contacte les urgences de la police. La ligne est coupée brutalement. Pour la retrouver, le policier qui a reçu l’appel ne peut compter que sur son intuition, son imagination et son téléphone…
Pour son premier long-métrage, le réalisateur danois Gustav Möller a fait reconstituer un centre d'appel d'urgence en studio. En filmant en temps réel un policier qui cherche à sauver une femme avec qui il s'entretient au téléphone, il réalise un huis-clos prenant tout en faisant le portrait subtil d'un policier confronté à ses idéaux et à son vécu. Une révélation à découvrir d'urgence.
"Minimaliste et épuré, The Guilty n'en demeure pas moins l'un des films les plus puissants de ces derniers mois. " L'Express
Under the silver lake
De David Robert Mitchell
Etats-Unis 2018 2h19 vost
Avec Andrew Garfield, Riley Keough, Topher Grace...
sélection officielle Festival de Cannes 2018
À Los Angeles, Sam, 33 ans, sans emploi, rêve de célébrité. Lorsque Sarah, une jeune et énigmatique voisine, se volatilise brusquement, Sam se lance à sa recherche et entreprend alors une enquête obsessionnelle surréaliste à travers la ville. Elle le fera plonger jusque dans les profondeurs les plus ténébreuses de la Cité des Anges, où il devra élucider disparitions et meurtres mystérieux sur fond de scandales et de conspirations. …
Après deux premiers films très réussis (The myth of the American sleepover, It follows), le réalisateur américain confirme son grand talent en signant un film labyrinthique et singulier, entre hommage au film noir et aux romans de Raymond Chandler, clin-d'oeils à la pop culture, et chant d'amour à la ville de Los Angeles.
« Film mental, maîtrisé de bout en bout, ce cauchemar éveillé, traversé par des moments de grâce suspendus, confirme le talent de son jeune auteur, qui livre une radioscopie de Los Angeles vertigineuse. » La Septième obsession
Le poirier sauvage
De Nuri bilge Ceylan
Turquie 2018 3h08 vost
Avec Dogu Demirkol, Murat Cemcir…
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Passionné de littérature, Sinan a toujours voulu être écrivain. De retour dans son village natal d’Anatolie, il met toute son énergie à trouver l’argent nécessaire pour être publié, mais les dettes de son père finissent par le rattraper……
Le réalisateur turc Nuri Bilge Ceylan (Uzak, Il était une fois en Anatolie, Winter sleep) s'est inspiré de la vie du fils d'un de ses voisins. Il confirme son immense talent avec ce film esthétiquement magnifique qui dresse un portrait passionnant de la société turque actuelle et questionne avec acuité les relations familiales.
"Ceylan, lecteur de Tchekhov et de Dostoïevski, atteint avec ce film une profondeur et une acuité romanesque qui sont l'apanage de la littérature." Le nouvel observateur
King, de Montgomery à Memphis
SORTIE NATIONALE DE LA VERSION RESTAUREE
De Ely Landau et Richard Kaplan
Etats-Unis 1970 3h02 vost version restaurée
Documentaire
Depuis le boycott des bus de Montgomery en 1955, l’une des premières actions inspirées par Martin Luther King, jusqu’à son assassinat, le 4 avril 1968 à Memphis, ce documentaire retrace les étapes cruciales de la vie du leader non violent, prix Nobel de la paix en 1964...
Inédit en France, ce film a été réalisé après l'assassinat de Martin Luther King par Ely Landau et Richard Kaplan, avec la participation de Joseph L. Mankiewicz et de Sidney Lumet. Ce film essentiel, auquel ont participé des acteurs célèbres comme Harry Belafonte, Charlton Heston, Sidney Poitier ou Paul Newman, dresse un portrait passionnant et plus que jamais d'actualité de Martin Luther King.
« Ce beau film nous restitue pleinement la parole de Martin Luther King. Elle reste unique, intacte et vivante. » Libération
Burning
SORTIE NATIONALE
De Lee Chang-dong
Corée du Sud 2018 2h28 vost
Avec Yoo Ah-in, Stevan Yeun, Jeon Jong-seo…
Prix de la critique internationale Festival de Cannes 2018
Lors d'une livraison, Jongsu, un jeune coursier, tombe par hasard sur Haemi, une jeune fille qui habitait auparavant son quartier. Elle lui demande de s’occuper de son chat pendant un voyage en Afrique. À son retour, Haemi lui présente Ben, un garçon mystérieux qu’elle a rencontré là-bas. Un jour, Ben leur révèle un bien étrange passe-temps…
Le réalisateur coréen Lee Chang-dong (Peppermint candy, Oasis, Secret sunshine, Poetry) réalise son sixième film. Il adapte une nouvelle de Haruki Murakami "Les granges brûlées". Tout en faisant un portrait lucide de la société coréenne et de ses laissés pour compte et en mélangeant drame romanesque et thriller psychologique, il réalise un film magnifique, poétique et épuré.
« Lee Chang-dong prouve qu’il n’a pas perdu la main et gratifie le spectateur de plans sublimes. » Le Journal du dimanche
De chaque instant
SORTIE NATIONALE
De Nicolas Philibert
France 2018 1h45
Chaque année, elles sont des dizaines de milliers à se lancer dans les études qui leur permettront de devenir infirmières. Admises au sein d’un « Institut de Formation en Soins Infirmiers », elles vont partager leur temps entre cours théoriques, exercices pratiques et stages sur le terrain. Un parcours intense et difficile, au cours duquel elles devront acquérir un grand nombre de connaissances, maîtriser de nombreux gestes techniques et se préparer à endosser de lourdes responsabilités...
En 2016, le documentariste Nicolas Philibert (La ville Louvre, Le pays des sourds, Etre ou avoir, La maison de la radio) a été contraint d'aller aux urgences puis dans un service de soins intensifs suite à une embolie. Il a voulu " faire ce film, en hommage aux personnels soignants, en particulier aux infirmières et infirmiers". En filmant à l'IFSI (Institut de Formation de Soins Infirmiers) de la Croix-Saint-Simon, à Montreuil, il réalise un documentaire passionnant qui
retrace les hauts et les bas d’un apprentissage qui va confronter les infirmières, souvent très jeunes, à la fragilité humaine, à la souffrance, la maladie, et aux fêlures des âmes et des corps.
Juillet 2018
Parvana
De Nora Twomey
Canada 2018 1h33
Film d'animation
Nommé à l'Oscar du Meilleur film d'animation 2018
Prix du Jury et Prix du public Festival d'Annecy 2018
Film pour enfants à partir de 10 ans
En Afghanistan, sous le régime taliban, Parvana, onze ans, aime écouter les histoires que lui raconte son père. Mais un jour, il est arrêté et la vie de Parvana bascule à jamais. Car sans être accompagnée d’un homme, une femme ne peut plus travailler, gagner de l'argent ni même acheter de la nourriture. Parvana décide alors de se travestir en garçon afin de venir en aide à sa famille…
Nora Twomey est cofondatrice et directrice du studio d'animation Cartoon Saloon. Après avoir produit et coréalisé les très réussis Brendan et le secret de Kells et Le chant de la mer, elle réalise en solo Parvana. En adaptant le roman "Parvana: une enfance en Afghanistan" de Deborah Ellis et en abordant frontalement la tragédie du joug taliban, elle réalise un conte merveilleux sur l'émancipation des femmes et l'imagination face à l'oppression.
« Cette magnifique chronique de la répression religieuse extrémiste en Afghanistan se révèle à la fois douloureuse, tendre et pleine d’espoir. » Le Parisien
Mercredi 4 juillet à 20h15: Débat après le film avec Amnesty International
Woman at war
SORTIE NATIONALE
De Benedikt Erlingsson
Islande 2018 1h41 vost
Avec Halldora Geirhardsdottir, David Thor Jonsson…
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2018
Halla, la cinquantaine, déclare la guerre à l’industrie locale de l’aluminium, qui défigure son pays. Elle prend tous les risques pour protéger les Hautes Terres d’Islande. Mais la situation pourrait changer avec l’arrivée inattendue d’une petite orpheline dans sa vie…
L'acteur et metteur en scène de théâtre islandais Benedikt Erlingsson réalise son deuxième long-métrage après le remarqué Des chevaux et des hommes. En mêlant avec brio combat écologique, film d'aventure, intrigue policière et en y injectant un humour décalé et rafraichissant, il réalise un conte écologique moderne porté par les somptueux paysages islandais et l'interprétation de Halldora Geirhardsdottir, comédienne très connue en Islande.
« Un petit bijou teinté d’une absurdité irrésistible. » Toutelaculture.com
Bagdad Café
SORTIE NATIONALE DE LA VERSION RESTAUREE
De Percy Adlon
Allemagne Etats-Unis 1988 1h48 vost version restaurée
Avec Mariane Sagebrecht, CCH Pounder, Jack Palance…
César du meilleur film étranger 1989
Sélection Cannes Classics Festival de Cannes 2018
Après une scène de ménage, Jasmin atterrit au Bagdad Café, motel minable entre Disneyland et Las Vegas. La patronne, Brenda, règne sur tout un petit monde de routiers et de personnages énigmatiques. Peu à peu, Jasmin se fait apprécier de tous et remet même le café à flot grâce à "Magic", une boite de magie avec laquelle elle monte des tours. Entre Jasmin et Brenda va naître une solide amitié…
En 1988, le réalisateur allemand Percy Adlon réalisait Bagdad café, le seul véritable succès de sa carrière. Porté par la chanson "Calling you" interprétée par Jevetta Steele, ce film a rencontré un succès incroyable pour un film réalisé par un réalisateur inconnu et sans véritable tête d'affiche. Il a été vu en 1988 en France par plus de 2 millions de spectateurs. Trente ans après, voilà l'occasion rêvée de revoir cette pépite cinématographique dans une belle version restaurée et de redécouvrir à l'écran Marianne Sagebrecht, CCH Pounder (vue depuis dans les séries "Urgences" et "The shield" ainsi que dans Avatar) et l'inimitable Jack Palance.
« 91 minutes de bonheur. » Le Monde
Le dossier Mona Lina
D'Eran Riklis
Israël Allemagne 2018 1h33 vost
Avec Golshifteh Farahani, Neta Riskin…
Sélection officielle Festival de Beaune 2018
Mona, libanaise, est soupçonnée par le Hezbollah d’être une informatrice des services secrets israéliens. Craignant qu’elle soit démasquée, le Mossad l’exfiltre vers l’Allemagne et lui fait changer de visage. Le temps de se remettre de son opération, ils la cachent dans un appartement à Hambourg. Naomi, agent du Mossad, est chargée de lui tenir compagnie et de la protéger. Mais le Hezbollah est à la poursuite de Mona et la planque ne s’avère pas aussi sûre que prévu…
Le réalisateur israélien Eran Riklis (La fiancée syrienne, Les citronniers, Mon fils) filme le quotidien et la confrontation de deux femmes obligées de cohabiter pour se cacher. A partir de ce point de vue original, il offre deux beaux rôles à Golshifteh Farahani (Syngue sabour, Paterson) et à l'actrice israélienne Neta Riskin et réalise un excellent film d'espionnage au féminin.
« Oscillant entre différentes atmosphères, le film de Riklis n'est jamais enfermé dans une case et ouvre aux spectateurs le champ des possibles. Jusqu'à une dernière ligne droite qui sait sauvegarder les surprises jusqu'au bout. Le tout porté par la complicité éclatante de deux comédiennes remarquables. » Studio
Tully
De Jason Reitman
Etats-Unis 2018 1h36 vost
Avec Charlize Theron, Mackenzie Davis, Ron Livingston...
Marlo, la petite quarantaine, vient d'avoir son troisième enfant. Entre son corps malmené par les grossesses qu'elle ne reconnaît plus, les nuits sans sommeil, les repas à préparer, les lessives incessantes et ses deux aînés qui ne lui laissent aucun répit, elle est au bout du rouleau. Un soir, son frère lui propose de lui offrir, comme cadeau de naissance, une nounou de nuit. D'abord réticente, elle finit par accepter. Du jour au lendemain, sa vie va changer avec l’arrivée de Tully…
Le réalisateur américain Jason Reitman (Thank you for smoking, In the air) adapte pour la troisième fois, après Juno et Young adult, un scénario de Diablo Cody. En retrouvant l'actrice Charlize Theron, qu'il avait dirigée dans Young adult dans le rôle d'une trentenaire égoïste, il réalise cette fois le portrait drôle et émouvant d'une quarantenaire souffrant de baby-blues et de la jeune nounou de nuit qui l’aide à reprendre sa vie en main.
« Le film fait rire mais sait aussi toucher en posant de nombreuses bonnes questions. » Elle
Un couteau dans le coeur
De Yann Gonzalez
France 2018 1h42
Avec Vanessa Paradis, Nicolas Maury, Kate Moran...
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Prix Jean Vigo 2018
Interdit aux moins de 12 ans
Paris, été 1979. Anne est productrice de films pornos gays au rabais. Lorsque Loïs, sa monteuse et compagne, la quitte, elle tente de la reconquérir en tournant un film plus ambitieux avec son complice de toujours, le flamboyant Archibald. Mais un de leurs acteurs est retrouvé sauvagement assassiné et Anne est entraînée dans une enquête étrange qui va bouleverser sa vie...
Auteur d'un premier long-métrage singulier et prometteur (Les rencontres d'après minuit), Yann Gonzalez confirme son talent avec ce film qu'il définit comme "un portrait de femme amoureuse embarquée au coeur d’un train-fantôme. J’adore cette idée de film forain: on prend place dans un manège sans savoir où il va nous emmener." Il réalise un film intense, d'une grande inventivité, aux frontières du film fantastique et du thriller hitchcockien.
« Tour à tour mélo bouleversant, slasher baroque ou comédie bouffonne, un film audacieux, transformiste et fantasque, nourri par le cinéma mais hanté par la vie. » Les Inrockuptibles
Paul Sanchez est revenu!
SORTIE NATIONALE
De Patricia Mazuy
France 2018 1h51
Avec Laurent Lafitte, Zita Hanrot…
Paul Sanchez, criminel disparu depuis dix ans, a été aperçu à la gare des Arcs sur Argens. A la gendarmerie, on n'y croit pas, sauf peut-être la jeune Marion…
Cinéaste rare mais précieuse, Patricia Mazuy (Peaux de vache, Travolta et moi, Saint-Cyr) n'avait pas réalisé de film depuis Sport de filles en 2012. Cette fois elle s'inspire très librement de l'un des faits divers français les plus marquants de ces dernières années, l'Affaire Dupont de Ligonnès, dans laquelle cinq membres d'une même famille ont été retrouvés assassinés dans leur maison à Nantes, alors que le père, qui est immédiatement devenu le principal suspect, n'a jamais été retrouvé. En traitant de la fascination exercée par les faits divers et en montrant la cavale d'un criminel, elle réalise un film passionnant.
« Formidable. Un très grand bonheur de cinéma. » France Inter (On aura tout vu)
Fleuve noir
D'Erick Zonca
France 2018 1h54
Avec Vincent Cassel, Romain Duris, Sandrine Kiberlain, Elodie Bouchez…
Sélection officielle Festival de Beaune 2018
Au sein de la famille Arnault, Dany, le fils aîné, disparaît. François Visconti, commandant de police usé par son métier, est mis sur l’affaire. Il part à la recherche de l’adolescent. Yan Bellaile, professeur particulier de Dany, apprend la disparition de son ancien élève et propose ses services au commandant. Il s’intéresse de très près à l’enquête. De trop près peut-être…
Réalisateur de 4 films en 20 ans (La vie rêvée des anges, Petit voleur, Julia, le téléfilm Soldat blanc), Erick Zonca signe son retour très attendu sur grand écran avec cette adaptation du roman "Une disparition inquiétante" de l’écrivain israélien Dror Mishani dont il transpose l'action dans la banlieue parisienne. Il offre un rôle en or à Vincent Cassel, réalise un polar troublant et vénéneux, et rend un hommage pertinent à la figure du flic désabusé mais acharné au travail.
Dogman
De Mateo Garrone
Italie 2018 1h45 vost
Avec Marcello Fonte, Edoardo Pesce…
Prix d'interprétation masculine Festival de Cannes 2018
Interdit aux moins de 12 ans
Dans une banlieue déshéritée, Marcello, toiletteur pour chiens discret et apprécié de tous, voit revenir de prison son ami Simoncino, un ancien boxeur accro à la cocaïne qui, très vite, rackette et brutalise le quartier. D’abord confiant, Marcello se laisse entraîner malgré lui dans une spirale criminelle. Il fait alors l’apprentissage de la trahison et de l’abandon, avant d’imaginer une vengeance féroce...
Le réalisateur italien Matteo Garrone (Gomorra, Reality, Tale of tales) s'inspire librement d'un fait divers qui s'est déroulé dans une banlieue déshéritée de Rome à la fin des années 1980 et qui a fait date dans l'histoire criminelle italienne. En traitant de la lutte entre le faible et le fort et des conséquences des choix que nous faisons quotidiennement pour survivre, il réalise un film saisissant.
« Drame puissant, Dogman frappe fort. » Première
De Nora Twomey
Canada 2018 1h33
Film d'animation
Nommé à l'Oscar du Meilleur film d'animation 2018
Prix du Jury et Prix du public Festival d'Annecy 2018
Film pour enfants à partir de 10 ans
En Afghanistan, sous le régime taliban, Parvana, onze ans, aime écouter les histoires que lui raconte son père. Mais un jour, il est arrêté et la vie de Parvana bascule à jamais. Car sans être accompagnée d’un homme, une femme ne peut plus travailler, gagner de l'argent ni même acheter de la nourriture. Parvana décide alors de se travestir en garçon afin de venir en aide à sa famille…
Nora Twomey est cofondatrice et directrice du studio d'animation Cartoon Saloon. Après avoir produit et coréalisé les très réussis Brendan et le secret de Kells et Le chant de la mer, elle réalise en solo Parvana. En adaptant le roman "Parvana: une enfance en Afghanistan" de Deborah Ellis et en abordant frontalement la tragédie du joug taliban, elle réalise un conte merveilleux sur l'émancipation des femmes et l'imagination face à l'oppression.
« Cette magnifique chronique de la répression religieuse extrémiste en Afghanistan se révèle à la fois douloureuse, tendre et pleine d’espoir. » Le Parisien
Mercredi 4 juillet à 20h15: Débat après le film avec Amnesty International
Woman at war
SORTIE NATIONALE
De Benedikt Erlingsson
Islande 2018 1h41 vost
Avec Halldora Geirhardsdottir, David Thor Jonsson…
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2018
Halla, la cinquantaine, déclare la guerre à l’industrie locale de l’aluminium, qui défigure son pays. Elle prend tous les risques pour protéger les Hautes Terres d’Islande. Mais la situation pourrait changer avec l’arrivée inattendue d’une petite orpheline dans sa vie…
L'acteur et metteur en scène de théâtre islandais Benedikt Erlingsson réalise son deuxième long-métrage après le remarqué Des chevaux et des hommes. En mêlant avec brio combat écologique, film d'aventure, intrigue policière et en y injectant un humour décalé et rafraichissant, il réalise un conte écologique moderne porté par les somptueux paysages islandais et l'interprétation de Halldora Geirhardsdottir, comédienne très connue en Islande.
« Un petit bijou teinté d’une absurdité irrésistible. » Toutelaculture.com
Bagdad Café
SORTIE NATIONALE DE LA VERSION RESTAUREE
De Percy Adlon
Allemagne Etats-Unis 1988 1h48 vost version restaurée
Avec Mariane Sagebrecht, CCH Pounder, Jack Palance…
César du meilleur film étranger 1989
Sélection Cannes Classics Festival de Cannes 2018
Après une scène de ménage, Jasmin atterrit au Bagdad Café, motel minable entre Disneyland et Las Vegas. La patronne, Brenda, règne sur tout un petit monde de routiers et de personnages énigmatiques. Peu à peu, Jasmin se fait apprécier de tous et remet même le café à flot grâce à "Magic", une boite de magie avec laquelle elle monte des tours. Entre Jasmin et Brenda va naître une solide amitié…
En 1988, le réalisateur allemand Percy Adlon réalisait Bagdad café, le seul véritable succès de sa carrière. Porté par la chanson "Calling you" interprétée par Jevetta Steele, ce film a rencontré un succès incroyable pour un film réalisé par un réalisateur inconnu et sans véritable tête d'affiche. Il a été vu en 1988 en France par plus de 2 millions de spectateurs. Trente ans après, voilà l'occasion rêvée de revoir cette pépite cinématographique dans une belle version restaurée et de redécouvrir à l'écran Marianne Sagebrecht, CCH Pounder (vue depuis dans les séries "Urgences" et "The shield" ainsi que dans Avatar) et l'inimitable Jack Palance.
« 91 minutes de bonheur. » Le Monde
Le dossier Mona Lina
D'Eran Riklis
Israël Allemagne 2018 1h33 vost
Avec Golshifteh Farahani, Neta Riskin…
Sélection officielle Festival de Beaune 2018
Mona, libanaise, est soupçonnée par le Hezbollah d’être une informatrice des services secrets israéliens. Craignant qu’elle soit démasquée, le Mossad l’exfiltre vers l’Allemagne et lui fait changer de visage. Le temps de se remettre de son opération, ils la cachent dans un appartement à Hambourg. Naomi, agent du Mossad, est chargée de lui tenir compagnie et de la protéger. Mais le Hezbollah est à la poursuite de Mona et la planque ne s’avère pas aussi sûre que prévu…
Le réalisateur israélien Eran Riklis (La fiancée syrienne, Les citronniers, Mon fils) filme le quotidien et la confrontation de deux femmes obligées de cohabiter pour se cacher. A partir de ce point de vue original, il offre deux beaux rôles à Golshifteh Farahani (Syngue sabour, Paterson) et à l'actrice israélienne Neta Riskin et réalise un excellent film d'espionnage au féminin.
« Oscillant entre différentes atmosphères, le film de Riklis n'est jamais enfermé dans une case et ouvre aux spectateurs le champ des possibles. Jusqu'à une dernière ligne droite qui sait sauvegarder les surprises jusqu'au bout. Le tout porté par la complicité éclatante de deux comédiennes remarquables. » Studio
Tully
De Jason Reitman
Etats-Unis 2018 1h36 vost
Avec Charlize Theron, Mackenzie Davis, Ron Livingston...
Marlo, la petite quarantaine, vient d'avoir son troisième enfant. Entre son corps malmené par les grossesses qu'elle ne reconnaît plus, les nuits sans sommeil, les repas à préparer, les lessives incessantes et ses deux aînés qui ne lui laissent aucun répit, elle est au bout du rouleau. Un soir, son frère lui propose de lui offrir, comme cadeau de naissance, une nounou de nuit. D'abord réticente, elle finit par accepter. Du jour au lendemain, sa vie va changer avec l’arrivée de Tully…
Le réalisateur américain Jason Reitman (Thank you for smoking, In the air) adapte pour la troisième fois, après Juno et Young adult, un scénario de Diablo Cody. En retrouvant l'actrice Charlize Theron, qu'il avait dirigée dans Young adult dans le rôle d'une trentenaire égoïste, il réalise cette fois le portrait drôle et émouvant d'une quarantenaire souffrant de baby-blues et de la jeune nounou de nuit qui l’aide à reprendre sa vie en main.
« Le film fait rire mais sait aussi toucher en posant de nombreuses bonnes questions. » Elle
Un couteau dans le coeur
De Yann Gonzalez
France 2018 1h42
Avec Vanessa Paradis, Nicolas Maury, Kate Moran...
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Prix Jean Vigo 2018
Interdit aux moins de 12 ans
Paris, été 1979. Anne est productrice de films pornos gays au rabais. Lorsque Loïs, sa monteuse et compagne, la quitte, elle tente de la reconquérir en tournant un film plus ambitieux avec son complice de toujours, le flamboyant Archibald. Mais un de leurs acteurs est retrouvé sauvagement assassiné et Anne est entraînée dans une enquête étrange qui va bouleverser sa vie...
Auteur d'un premier long-métrage singulier et prometteur (Les rencontres d'après minuit), Yann Gonzalez confirme son talent avec ce film qu'il définit comme "un portrait de femme amoureuse embarquée au coeur d’un train-fantôme. J’adore cette idée de film forain: on prend place dans un manège sans savoir où il va nous emmener." Il réalise un film intense, d'une grande inventivité, aux frontières du film fantastique et du thriller hitchcockien.
« Tour à tour mélo bouleversant, slasher baroque ou comédie bouffonne, un film audacieux, transformiste et fantasque, nourri par le cinéma mais hanté par la vie. » Les Inrockuptibles
Paul Sanchez est revenu!
SORTIE NATIONALE
De Patricia Mazuy
France 2018 1h51
Avec Laurent Lafitte, Zita Hanrot…
Paul Sanchez, criminel disparu depuis dix ans, a été aperçu à la gare des Arcs sur Argens. A la gendarmerie, on n'y croit pas, sauf peut-être la jeune Marion…
Cinéaste rare mais précieuse, Patricia Mazuy (Peaux de vache, Travolta et moi, Saint-Cyr) n'avait pas réalisé de film depuis Sport de filles en 2012. Cette fois elle s'inspire très librement de l'un des faits divers français les plus marquants de ces dernières années, l'Affaire Dupont de Ligonnès, dans laquelle cinq membres d'une même famille ont été retrouvés assassinés dans leur maison à Nantes, alors que le père, qui est immédiatement devenu le principal suspect, n'a jamais été retrouvé. En traitant de la fascination exercée par les faits divers et en montrant la cavale d'un criminel, elle réalise un film passionnant.
« Formidable. Un très grand bonheur de cinéma. » France Inter (On aura tout vu)
Fleuve noir
D'Erick Zonca
France 2018 1h54
Avec Vincent Cassel, Romain Duris, Sandrine Kiberlain, Elodie Bouchez…
Sélection officielle Festival de Beaune 2018
Au sein de la famille Arnault, Dany, le fils aîné, disparaît. François Visconti, commandant de police usé par son métier, est mis sur l’affaire. Il part à la recherche de l’adolescent. Yan Bellaile, professeur particulier de Dany, apprend la disparition de son ancien élève et propose ses services au commandant. Il s’intéresse de très près à l’enquête. De trop près peut-être…
Réalisateur de 4 films en 20 ans (La vie rêvée des anges, Petit voleur, Julia, le téléfilm Soldat blanc), Erick Zonca signe son retour très attendu sur grand écran avec cette adaptation du roman "Une disparition inquiétante" de l’écrivain israélien Dror Mishani dont il transpose l'action dans la banlieue parisienne. Il offre un rôle en or à Vincent Cassel, réalise un polar troublant et vénéneux, et rend un hommage pertinent à la figure du flic désabusé mais acharné au travail.
Dogman
De Mateo Garrone
Italie 2018 1h45 vost
Avec Marcello Fonte, Edoardo Pesce…
Prix d'interprétation masculine Festival de Cannes 2018
Interdit aux moins de 12 ans
Dans une banlieue déshéritée, Marcello, toiletteur pour chiens discret et apprécié de tous, voit revenir de prison son ami Simoncino, un ancien boxeur accro à la cocaïne qui, très vite, rackette et brutalise le quartier. D’abord confiant, Marcello se laisse entraîner malgré lui dans une spirale criminelle. Il fait alors l’apprentissage de la trahison et de l’abandon, avant d’imaginer une vengeance féroce...
Le réalisateur italien Matteo Garrone (Gomorra, Reality, Tale of tales) s'inspire librement d'un fait divers qui s'est déroulé dans une banlieue déshéritée de Rome à la fin des années 1980 et qui a fait date dans l'histoire criminelle italienne. En traitant de la lutte entre le faible et le fort et des conséquences des choix que nous faisons quotidiennement pour survivre, il réalise un film saisissant.
« Drame puissant, Dogman frappe fort. » Première
Juin 2018
Dimanche 3 juin à 18h: Une année polaire
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 31/05
De Samuel Collardey
France 2018 1h34 vost
Avec Anders Hvidegaard…
Pour son premier poste d’instituteur, Anders choisit l’aventure et les grands espaces: il part enseigner au Groenland, à Tiniteqilaaq, un hameau inuit de 80 habitants. Dans ce village isolé du reste du monde, la vie est rude, plus rude que ce qu’Anders imaginait. Pour s’intégrer, loin des repères de son Danemark natal, il va devoir apprendre à connaître cette communauté et ses coutumes...
Après deux films tournés dans le département du Doubs (L'apprenti, Comme un lion), et un film tourné en Vendée (Tempête), le cinéaste Samuel Collardey a posé sa caméra au Groenland. Fidèle à son habitude, il mêle fiction et documentaire et réalise le beau portrait d'un pays et de ses habitants.
« Un excellent récit d'apprentissage, doublé d'une réflexion pertinente sur les bienfaits discutables de la civilisation. » Première
Débat après le film avec Samuel Collardey
The third murder
De Hirokazu Kore-Eda
Japon 2017 2h05 vost
Avec Masaharu Fukuyama, Koji Yakusho…
Sélection officielle Festival de Venise 2017
Le grand avocat Shigemori est chargé de défendre Misumi, accusé de vol et d’assassinat. Ce dernier a déjà purgé une peine de prison pour meurtre 30 ans auparavant. Les chances pour Shigemori de gagner ce procès semblent minces, d’autant que Misumi a avoué son crime, malgré la peine de mort qui l’attend s’il est condamné. Pourtant, au fil de l’enquête et des témoignages, Shigemori commence à douter de la culpabilité de son client...
Alors que "Une affaire de famille" qui a obtenu la Palme d'or au Festival de Cannes 2018 ne sortira qu'au mois de décembre, voici l'occasion de voir le film précédent du grand réalisateur japonais Hirokazu Kore-Eda (Nobody knoxs, Still walking, Tel père tel fils, Notre petite soeur). En réalisant le portrait d'un avocat, il réalise un film subtil et intense.
"La délicatesse du cinéma de Kore-eda est ici greffée à une trame policière surprenante. Ou comment renouveler son art tout en lui restant fidèle." Avoir-alire.com
L'homme qui tua Don Quichotte
De Terry Gilliam
Espagne Royaume-Uni 2017 2h12 vost
Avec Jonathan Pryce, Adam Driver, Olga Kurylenko…
Film de clôture Festival de Cannes 2018
Toby, un jeune réalisateur de pub cynique et désabusé, se retrouve pris au piège des folles illusions d’un vieux cordonnier espagnol convaincu d’être Don Quichotte. Embarqué dans une folle aventure de plus en plus surréaliste, Toby se retrouve confronté aux conséquences tragiques d’un film qu’il a réalisé au temps de sa jeunesse idéaliste: ce film d’étudiant adapté de Cervantès a changé pour toujours les rêves et les espoirs de tout un petit village espagnol. Toby saura-t-il se racheter et retrouver un peu d’humanité? Don Quichotte survivra-t-il à sa folie? Ou l’amour triomphera-t-il de tout?...
Le réalisateur britannique Terry Gilliam (Monty Python Sacré Graal, Brazil, L'armée des 12 singes, L'imaginarium du Dr Parnassus) aura mis plus de trente ans à réaliser ce film, après avoir notamment commencé un tournage en 2000 avec Jean Rochefort, Johnny Depp et Vanessa Paradis (l'aventure de ce tournage interrompu a été raconté par le documentaire Lost in la Mancha de Louis Pepe et Keith Fulton). En retrouvant l'acteur de Brazil Jonathan Price et en tournant pour la première fois avec Adam Driver et Olga Kurylenko, il rend un bel hommage à l’œuvre de Cervantes et réalise un film d'aventures, loufoque et picaresque.
Gueule d'ange
De Vanessa Filho
France 2018 1h48
Avec Marion cotillard, Ayline Aksoy-Etaix, Alban Lenoir...
Sélection officielle Un certain regard Festival de Cannes 2018
Une jeune femme vit seule avec sa fille de huit ans. Une nuit, après une rencontre en boîte de nuit, la mère décide de partir, laissant son enfant livrée à elle-même...
Après avoir réalisé de nombreux clips (notamment pour le groupe Aaron) et avoir été musicienne dans le duo musical Smoking Smoking, la réalisatrice Vanessa Filho réalise son premier long-métrage. En traitant avec sensibilité du sentiment d'insécurité et du manque d'amour, elle réalise un film bouleversant.
"Face à Marion Cotillard, impeccable en bimbo fragile, la jeune Ayline Aksoy-Étaix est éclatante de vie et de débrouillardise. Pour ne jamais nous faire perdre espoir." Le journal du dimanche
Vendredi 15 juin à 20h15: L'histoire d'un homme HORS NORME
EN PRESENCE DE L'EQUIPE DU FILM
De Damien Roz
France 2018 1h20
Documentaire
Réalisé en France et en Suisse, ce film revient sur le parcours HORS NORME d'un alpiniste de renom, Jean-Marie Choffat, vivant et né à Belfort. Atteint d'un cancer à l'âge de 34 ans, cet homme a aujourd'hui 61ans. Il se bat chaque jour pour vivre et pratiquer sa passion de la montagne, moteur de vie, et affirme: "La montagne ma passion est une béquille face à la maladie"...
Sportif de haut niveau originaire du Pays de Montbéliard Damien Roz réalise son deuxième film. En filmant Jean-Marie Choffat et son fils Marcelin Choffat, il livre un message d'espoir très fort, pour un voyage à travers des paysages de montagne grandioses.
Débat après le film avec Damien Roz et Jean-Marie Choffat
Alberto Giacometti, the final portrait
De Stanley Tucci
Grande-Bretagne 2018 1h34 vost
Avec Geoffrey Rush, Armie Hammer, Sylvie Testud…
Paris, 1964, Alberto Giacometti, un des plus grands maîtres de l'art du XXème siècle, invite son ami, l’écrivain américain James Lord, à poser pour un portrait. Flatté et intrigué, James accepte. Cela ne devait prendre que quelques jours mais c'était sans compter sur le perfectionnisme et l'exigence du processus artistique de Giacometti…...
L'acteur Stanley Tucci réalise son quatrième long-métrage. En se focalisant sur deux semaines de la vie d'Albert Giacometti, il réalise un film passionnant sur la création et les coulisses de l'art et offre un rôle magnifique à Geoffrey Rush.
"Stanley Tucci réussit une évocation juste et attachante du sculpteur et peintre de Montparnasse, en prise avec l’un de ses derniers modèles." La Croix
Dimanche 17 juin à 16h, 18h05 et 20h15: La fiancée du pirate
CYCLE FLASCHBACK
De Nelly Kaplan
France 1969 1h47 version restaurée
Avec Bernadette Laffont, Georges Géret...
Marie et sa mère, deux vagabondes venues d'on ne sait où, se sont installées dans une cabane près d'un village. La population, étroite d'esprit et très insolente, les a quand même accueillies, car elles fournissent de la main-d’œuvre à bon marché. Lorsque sa mère meurt, Marie se vengera des humiliations subies en séduisant tous les notables du village…
En 1969, après avoir réalisé plusieurs courts-métrages, la réalisatrice Nelly Kaplan tournait son premier long-métrage de fiction. En filmant "l'histoire d'une sorcière des temps modernes qui n'est pas brûlée par les inquisiteurs, car c'est elle qui les brûle", elle réalisait un film féroce et audacieux porté par l'interprétation de Bernadette Laffont, la musique de Georges Moustaki et la chanson "Moi je me balance" interprétée par Barbara.
« Réapparition bienvenue d'une fameuse fantaisie pleine d'entrain libertaire. Bernadette Laffont est au Zénith de son charme. » Les Inrockuptibles
Una questione privata
De Paolo et Vittorio Taviani
Italie 2017 1h25 vost
Avec Luca Marinelli, Lorenzo Richelmy...
Eté 43, Piémont. Milton aime Fulvia qui joue avec son amour : elle aime surtout la profondeur de sa pensée et les lettres qu’il lui écrit. Un an plus tard, Milton est entré dans la Résistance et se bat aux côtés d’autres partisans. Au détour d’une conversation, il apprend que Fulvia aimait en secret son ami Giorgio, partisan lui aussi. Milton se lance alors à la recherche de Giorgio, dans les collines des Langhes enveloppées de brouillard…
Les frères Taviani (Padre padrone, Kaos, Good morning Babylonia, Le mas des alouettes, Contes italiens) adaptent un roman de Beppe Fenoglio. En situant l'action dans l'italie fasciste de la seconde Guerre Mondiale, ils réalisent un film émouvant aux images magnifiques. A noter que "Una questione privata" restera le dernier film de Vittorio Taviani, l'aîné, puisqu'il est décédé en avril 2018 à l'âge de 88 ans.
« Une grande œuvre de cinéma, âpre, décalée et passionnante. » Avoir-alire.com
3 jours à Quiberon
D'Emily Atef
Allemagne 2018 1h55 vost
Avec Marie Baümer, Birgit Minichmayr, Denis Lavant...
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
1981. Pour une interview exceptionnelle et inédite sur l'ensemble de sa carrière, Romy Schneider accepte de passer quelques jours avec le photographe Robert Lebeck et le journaliste Michael Jürgs, du magazine allemand "Stern" pendant sa cure à Quiberon. …
La réalisatrice allemande Emily Atef (L'étranger en moi, Tue-moi) retrace trois jours de la vie de Romy Schneider. En mêlant adroitement la fiction et la réalité et en tournant dans un très beau noir et blanc, elle réalise un film bouleversant qui a remporté 7 Lolas (l'équivalent allemand des Césars), dont ceux du Mailleur Film, de la Meilleure Réalisatrice et de la meilleure actrice.
« Mieux qu'un biopic, "Trois Jours à Quiberon" est un instantané au travers duquel se profile une vie entière. Emily Atef saisit Romy Schneider à un carrefour de son existence et signe un portrait bien senti, porté par de fines intuitions. » Le Nouvel Observateur
Le voyage de Lila
De Marcela Rincón González
Colombie 2018 1h16
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
Lila vit dans le monde merveilleux d’un livre pour enfants quand, soudainement, elle est enlevée à sa luxuriante jungle de papier. La voilà plongée dans une incroyable aventure pleine de dangers. Elle découvre que seul Ramón, un petit garçon qui, il y a quelques années, aimait lire le conte de Lila, peut la sauver. Mais Ramón n’est plus un petit garçon, il ne lit plus de contes pour enfants. Pire encore, il ne croit plus au monde du merveilleux ! Ramón ne pense plus qu’à son ordinateur. Comment le convaincre de la sauver des oiseaux de l’oubli ? ...
La réalisatrice colombienne est partie de la question "qu'arrive-t-il au personnage d'un livre quand personne ne le lit ?" En traitant des thèmes de l'oubli et du souvenir elle réalise un dessin animé féérique et enchanteur porté par des couleurs chaudes et chatoyantes.
« Un film d’animation aux couleurs flamboyantes pour rendre hommage à la nature et à la vie. » Avoir-alire.com
Dimanche 24 juin à 17h45: Des figues en avril
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LA COMPAGNIE ELDO ET RADIO AMITIE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Nadir Dendoune
France 2018 58min
Documentaire
Messaouda Dendoune est une vieille dame de 82 ans, attachante, malicieuse, déterminée et passionnée. On la découvre au quotidien dans son deux pièces de l’Ile Saint Denis, ponctué par la présence invisible de l’absent. Elle apprend désormais à vivre seule depuis que son mari Mohand, atteint de la maladie d’Alzheimer, a été placé en maison médicalisée. Messaouda, bercée par ses chanteurs kabyles emblématiques, comme Slimane Azem, raconte avec fierté, sa France des quartiers populaires et le devenir de ses enfants...
Auteur de "Journal de guerre d'un pacifiste", de "Lettre ouverte à un fils d'immigré", "Un tocard sur le toit du monde" et "Nos rêves de Pauvres", le journaliste et écrivain franco-algérien Nadir Dendoune réalise son premier film. Il réalise le portrait drôle et bouleversant de sa mère Messaouda Dendoune. A noter qu'après avoir atteint le sommet de l'Everest en 2008, Nadir Dendoune a écrit le livre "Un tocard sur le toit du monde" qui a été adpté au cinéma en 2016 L'ascension..
« Ce face-à-face rend hommage à cette héroïne du XXème siècle, débarquée en France de sa Kabylie natale, sans savoir lire ni écrire, et qui a réussi à éduquer ses neuf enfants. Magnifique portrait d’une combattante du quotidien. » Télérama
Débat avec Nadir Dendoune après le film
Trois visages
De Jafar Panahi
Iran 2018 1h24 vost
Avec Jafar Panhi, Behnaz Jafari…
Prix du scénario Festival de Cannes 2018
Une célèbre actrice iranienne reçoit la troublante vidéo d’une jeune fille implorant son aide pour échapper à sa famille conservatrice. Elle demande alors à son ami, le réalisateur Jafar Panahi, de l’aider à comprendre s’il s’agit d’une manipulation. Ensemble, ils prennent la route en direction du village de la jeune fille, dans les montagnes reculées du Nord-Ouest où les traditions ancestrales continuent de dicter la vie locale...
Alors qu'il a reçu de la part de la justice iranienne une interdiction de tourner des films, le grand réalisateur iranien Jafar Panahi (Le ballon blanc, Le cercle, Ceci n'est pas un film, Taxi Téhéran) s'est inspiré d'une histoire vraie. Comme dans Taxi Téhéran il se met en scène et mélange documentaire et fiction pour montrer avec force ce qu'est être actrice aujourd'hui en Iran. Il réalise un film humaniste et émouvant.
« Un film beau, simple et touchant sur les difficultés d'être un artiste en Iran. » Paris Match
Désobéissance
De Sebastian Lelio
Etats-Unis 2017 1h51 vost
Avec Rachel Weisz, Rachel McAdams, Alessandro Nivola...
Une jeune femme juive-orthodoxe, retourne chez elle après la mort de son père. Mais sa réapparition provoque quelques tensions au sein de la communauté lorsqu'elle avoue à sa meilleure amie les sentiments qu'elle éprouve à son égard…
Après avoir obtenu l'Oscar du Meilleur film étranger 2018 pour Une femme fantastique, le cinéaste chilien Sebastian Lelio (Gloria) tourne pour la première fois hors de son pays natal. C'est l'actrice Rachel Weisz qui lui a demandé d'adapter le roman "La désobéissance" de Naomi Alderman. Sebastian Lelio réalise une magnifique histoire d'amour doublée d'un drame intense au propos universel.
« Superbe. » Studio Magazine
Jerico, l'envol infini des jours
De Catalina Mesa
Colombie 2018 1h17 vost
Documentaire
À Jericó, village de la région d’Antioquia en Colombie, des femmes d’âges et de conditions sociales différentes évoquent les joies et les peines de leur existence. Leurs histoires se dévoilent l’une après l’autre, ainsi que leur espace intérieur, leur humour et leur sagesse. Chila, Luz, Fabiola, Elvira… tour à tour frondeuses, nostalgiques, pudiques et impudiques. Un feu d’artifices de paroles, de musique et d’humanité ...
Le point de départ de Jericó, le vol infini des jours est la grand mère de Catalina Mesa qui lui a donné le goût de la transmission orale et lui racontait son enfance à Jericó, le village des ancêtres de son père. La réalisatrice colombienne est allée dans le village de Jerico, elle plonge dans sa culture d'origine et réalise des portraits émouvants de femmes magnifiques.
« Tour à tour, Cecilia, Celina, Laura, Maria, Luz, prennent la parole, et le mot qui vient à l'esprit, c'est "dignité". Larmes et rires : c'est bouleversant. » Le Nouvel observateur
Ma fille
SORTIE NATIONALE
De Laura Bispuri
Italie 2018 1h37 vost
Avec Valeria Golino, Alba Rohrwacher...
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Vittoria, dix ans, vit avec ses parents dans un village reculé de Sardaigne. Un jour de fête, elle rencontre Angelica, une femme dont l’esprit libre et l’attitude provocante tranchent avec le caractère posé de sa mère, Tina. Vittoria est fascinée, mais sa mère ne voit pas d’un bon œil ses visites de plus en plus fréquentes à la ferme où Angelica vit comme hors du monde. Elle ne sait pas que les deux femmes sont liées par un secret. Un secret qui la concerne, elle…
Trois ans après "Vierge sous serment", la réalisatrice italienne Laura Bispuri réalise son deuxième long-métrage. En s'interrogeant sur la maternité (peut-on grandir autrement qu’avec la figure classique de la mère, avec deux figures maternelles au lieu d’une ? Est-ce que le lien physique avec la personne qui vous a donné naissance est plus important que le lien culturel avec la personne qui vous a vu grandir ?) et en tournant en Sardaigne, elle réalise un drame bouleversant porté par l'interprétation de Valeria Golino et Alba Rohrwacher.
« Emouvant et subtil. »Filmdeculte.com
Bécassine!
De Bruno Podalydès
France 2018 1h42
Avec Emeline Bayart, Karin viard, Denis Podalydès...
Bécassine naît dans une modeste ferme bretonne, un jour où des bécasses survolent le village. Devenue adulte, sa naïveté d’enfant reste intacte. Elle rêve de rejoindre Paris mais sa rencontre avec Loulotte, petit bébé adopté par la marquise de Grand-Air va bouleverser sa vie. Elle en devient la nourrice et une grande complicité s’installe entre elles. Un souffle joyeux règne dans le château. Mais pour combien de temps ? Les dettes s’accumulent et l’arrivée d’un marionnettiste grec peu fiable ne va rien arranger. Mais c’est sans compter sur Bécassine qui va prouver une nouvelle fois qu’elle est la femme de la situation...
Bruno Podalydès (Le mystère de la chambre jaune, Liberté Oléron, Adieu Berthe, Comme un avion) adapte la célèbre bande dessinée de Caumery et Emile-Joseph-Porphyre Pinchon. Fidèle à son style burlesque et poétique, il réalise une comédie brillante, inventive et joyeusement loufoque.
« L’univers poétique de Podalydès se marie merveilleusement à cette initiative inattendue mais propre à enchanter toute la famille. » Le Parisien
EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 31/05
De Samuel Collardey
France 2018 1h34 vost
Avec Anders Hvidegaard…
Pour son premier poste d’instituteur, Anders choisit l’aventure et les grands espaces: il part enseigner au Groenland, à Tiniteqilaaq, un hameau inuit de 80 habitants. Dans ce village isolé du reste du monde, la vie est rude, plus rude que ce qu’Anders imaginait. Pour s’intégrer, loin des repères de son Danemark natal, il va devoir apprendre à connaître cette communauté et ses coutumes...
Après deux films tournés dans le département du Doubs (L'apprenti, Comme un lion), et un film tourné en Vendée (Tempête), le cinéaste Samuel Collardey a posé sa caméra au Groenland. Fidèle à son habitude, il mêle fiction et documentaire et réalise le beau portrait d'un pays et de ses habitants.
« Un excellent récit d'apprentissage, doublé d'une réflexion pertinente sur les bienfaits discutables de la civilisation. » Première
Débat après le film avec Samuel Collardey
The third murder
De Hirokazu Kore-Eda
Japon 2017 2h05 vost
Avec Masaharu Fukuyama, Koji Yakusho…
Sélection officielle Festival de Venise 2017
Le grand avocat Shigemori est chargé de défendre Misumi, accusé de vol et d’assassinat. Ce dernier a déjà purgé une peine de prison pour meurtre 30 ans auparavant. Les chances pour Shigemori de gagner ce procès semblent minces, d’autant que Misumi a avoué son crime, malgré la peine de mort qui l’attend s’il est condamné. Pourtant, au fil de l’enquête et des témoignages, Shigemori commence à douter de la culpabilité de son client...
Alors que "Une affaire de famille" qui a obtenu la Palme d'or au Festival de Cannes 2018 ne sortira qu'au mois de décembre, voici l'occasion de voir le film précédent du grand réalisateur japonais Hirokazu Kore-Eda (Nobody knoxs, Still walking, Tel père tel fils, Notre petite soeur). En réalisant le portrait d'un avocat, il réalise un film subtil et intense.
"La délicatesse du cinéma de Kore-eda est ici greffée à une trame policière surprenante. Ou comment renouveler son art tout en lui restant fidèle." Avoir-alire.com
L'homme qui tua Don Quichotte
De Terry Gilliam
Espagne Royaume-Uni 2017 2h12 vost
Avec Jonathan Pryce, Adam Driver, Olga Kurylenko…
Film de clôture Festival de Cannes 2018
Toby, un jeune réalisateur de pub cynique et désabusé, se retrouve pris au piège des folles illusions d’un vieux cordonnier espagnol convaincu d’être Don Quichotte. Embarqué dans une folle aventure de plus en plus surréaliste, Toby se retrouve confronté aux conséquences tragiques d’un film qu’il a réalisé au temps de sa jeunesse idéaliste: ce film d’étudiant adapté de Cervantès a changé pour toujours les rêves et les espoirs de tout un petit village espagnol. Toby saura-t-il se racheter et retrouver un peu d’humanité? Don Quichotte survivra-t-il à sa folie? Ou l’amour triomphera-t-il de tout?...
Le réalisateur britannique Terry Gilliam (Monty Python Sacré Graal, Brazil, L'armée des 12 singes, L'imaginarium du Dr Parnassus) aura mis plus de trente ans à réaliser ce film, après avoir notamment commencé un tournage en 2000 avec Jean Rochefort, Johnny Depp et Vanessa Paradis (l'aventure de ce tournage interrompu a été raconté par le documentaire Lost in la Mancha de Louis Pepe et Keith Fulton). En retrouvant l'acteur de Brazil Jonathan Price et en tournant pour la première fois avec Adam Driver et Olga Kurylenko, il rend un bel hommage à l’œuvre de Cervantes et réalise un film d'aventures, loufoque et picaresque.
Gueule d'ange
De Vanessa Filho
France 2018 1h48
Avec Marion cotillard, Ayline Aksoy-Etaix, Alban Lenoir...
Sélection officielle Un certain regard Festival de Cannes 2018
Une jeune femme vit seule avec sa fille de huit ans. Une nuit, après une rencontre en boîte de nuit, la mère décide de partir, laissant son enfant livrée à elle-même...
Après avoir réalisé de nombreux clips (notamment pour le groupe Aaron) et avoir été musicienne dans le duo musical Smoking Smoking, la réalisatrice Vanessa Filho réalise son premier long-métrage. En traitant avec sensibilité du sentiment d'insécurité et du manque d'amour, elle réalise un film bouleversant.
"Face à Marion Cotillard, impeccable en bimbo fragile, la jeune Ayline Aksoy-Étaix est éclatante de vie et de débrouillardise. Pour ne jamais nous faire perdre espoir." Le journal du dimanche
Vendredi 15 juin à 20h15: L'histoire d'un homme HORS NORME
EN PRESENCE DE L'EQUIPE DU FILM
De Damien Roz
France 2018 1h20
Documentaire
Réalisé en France et en Suisse, ce film revient sur le parcours HORS NORME d'un alpiniste de renom, Jean-Marie Choffat, vivant et né à Belfort. Atteint d'un cancer à l'âge de 34 ans, cet homme a aujourd'hui 61ans. Il se bat chaque jour pour vivre et pratiquer sa passion de la montagne, moteur de vie, et affirme: "La montagne ma passion est une béquille face à la maladie"...
Sportif de haut niveau originaire du Pays de Montbéliard Damien Roz réalise son deuxième film. En filmant Jean-Marie Choffat et son fils Marcelin Choffat, il livre un message d'espoir très fort, pour un voyage à travers des paysages de montagne grandioses.
Débat après le film avec Damien Roz et Jean-Marie Choffat
Alberto Giacometti, the final portrait
De Stanley Tucci
Grande-Bretagne 2018 1h34 vost
Avec Geoffrey Rush, Armie Hammer, Sylvie Testud…
Paris, 1964, Alberto Giacometti, un des plus grands maîtres de l'art du XXème siècle, invite son ami, l’écrivain américain James Lord, à poser pour un portrait. Flatté et intrigué, James accepte. Cela ne devait prendre que quelques jours mais c'était sans compter sur le perfectionnisme et l'exigence du processus artistique de Giacometti…...
L'acteur Stanley Tucci réalise son quatrième long-métrage. En se focalisant sur deux semaines de la vie d'Albert Giacometti, il réalise un film passionnant sur la création et les coulisses de l'art et offre un rôle magnifique à Geoffrey Rush.
"Stanley Tucci réussit une évocation juste et attachante du sculpteur et peintre de Montparnasse, en prise avec l’un de ses derniers modèles." La Croix
Dimanche 17 juin à 16h, 18h05 et 20h15: La fiancée du pirate
CYCLE FLASCHBACK
De Nelly Kaplan
France 1969 1h47 version restaurée
Avec Bernadette Laffont, Georges Géret...
Marie et sa mère, deux vagabondes venues d'on ne sait où, se sont installées dans une cabane près d'un village. La population, étroite d'esprit et très insolente, les a quand même accueillies, car elles fournissent de la main-d’œuvre à bon marché. Lorsque sa mère meurt, Marie se vengera des humiliations subies en séduisant tous les notables du village…
En 1969, après avoir réalisé plusieurs courts-métrages, la réalisatrice Nelly Kaplan tournait son premier long-métrage de fiction. En filmant "l'histoire d'une sorcière des temps modernes qui n'est pas brûlée par les inquisiteurs, car c'est elle qui les brûle", elle réalisait un film féroce et audacieux porté par l'interprétation de Bernadette Laffont, la musique de Georges Moustaki et la chanson "Moi je me balance" interprétée par Barbara.
« Réapparition bienvenue d'une fameuse fantaisie pleine d'entrain libertaire. Bernadette Laffont est au Zénith de son charme. » Les Inrockuptibles
Una questione privata
De Paolo et Vittorio Taviani
Italie 2017 1h25 vost
Avec Luca Marinelli, Lorenzo Richelmy...
Eté 43, Piémont. Milton aime Fulvia qui joue avec son amour : elle aime surtout la profondeur de sa pensée et les lettres qu’il lui écrit. Un an plus tard, Milton est entré dans la Résistance et se bat aux côtés d’autres partisans. Au détour d’une conversation, il apprend que Fulvia aimait en secret son ami Giorgio, partisan lui aussi. Milton se lance alors à la recherche de Giorgio, dans les collines des Langhes enveloppées de brouillard…
Les frères Taviani (Padre padrone, Kaos, Good morning Babylonia, Le mas des alouettes, Contes italiens) adaptent un roman de Beppe Fenoglio. En situant l'action dans l'italie fasciste de la seconde Guerre Mondiale, ils réalisent un film émouvant aux images magnifiques. A noter que "Una questione privata" restera le dernier film de Vittorio Taviani, l'aîné, puisqu'il est décédé en avril 2018 à l'âge de 88 ans.
« Une grande œuvre de cinéma, âpre, décalée et passionnante. » Avoir-alire.com
3 jours à Quiberon
D'Emily Atef
Allemagne 2018 1h55 vost
Avec Marie Baümer, Birgit Minichmayr, Denis Lavant...
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
1981. Pour une interview exceptionnelle et inédite sur l'ensemble de sa carrière, Romy Schneider accepte de passer quelques jours avec le photographe Robert Lebeck et le journaliste Michael Jürgs, du magazine allemand "Stern" pendant sa cure à Quiberon. …
La réalisatrice allemande Emily Atef (L'étranger en moi, Tue-moi) retrace trois jours de la vie de Romy Schneider. En mêlant adroitement la fiction et la réalité et en tournant dans un très beau noir et blanc, elle réalise un film bouleversant qui a remporté 7 Lolas (l'équivalent allemand des Césars), dont ceux du Mailleur Film, de la Meilleure Réalisatrice et de la meilleure actrice.
« Mieux qu'un biopic, "Trois Jours à Quiberon" est un instantané au travers duquel se profile une vie entière. Emily Atef saisit Romy Schneider à un carrefour de son existence et signe un portrait bien senti, porté par de fines intuitions. » Le Nouvel Observateur
Le voyage de Lila
De Marcela Rincón González
Colombie 2018 1h16
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 6 ans
Lila vit dans le monde merveilleux d’un livre pour enfants quand, soudainement, elle est enlevée à sa luxuriante jungle de papier. La voilà plongée dans une incroyable aventure pleine de dangers. Elle découvre que seul Ramón, un petit garçon qui, il y a quelques années, aimait lire le conte de Lila, peut la sauver. Mais Ramón n’est plus un petit garçon, il ne lit plus de contes pour enfants. Pire encore, il ne croit plus au monde du merveilleux ! Ramón ne pense plus qu’à son ordinateur. Comment le convaincre de la sauver des oiseaux de l’oubli ? ...
La réalisatrice colombienne est partie de la question "qu'arrive-t-il au personnage d'un livre quand personne ne le lit ?" En traitant des thèmes de l'oubli et du souvenir elle réalise un dessin animé féérique et enchanteur porté par des couleurs chaudes et chatoyantes.
« Un film d’animation aux couleurs flamboyantes pour rendre hommage à la nature et à la vie. » Avoir-alire.com
Dimanche 24 juin à 17h45: Des figues en avril
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LA COMPAGNIE ELDO ET RADIO AMITIE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Nadir Dendoune
France 2018 58min
Documentaire
Messaouda Dendoune est une vieille dame de 82 ans, attachante, malicieuse, déterminée et passionnée. On la découvre au quotidien dans son deux pièces de l’Ile Saint Denis, ponctué par la présence invisible de l’absent. Elle apprend désormais à vivre seule depuis que son mari Mohand, atteint de la maladie d’Alzheimer, a été placé en maison médicalisée. Messaouda, bercée par ses chanteurs kabyles emblématiques, comme Slimane Azem, raconte avec fierté, sa France des quartiers populaires et le devenir de ses enfants...
Auteur de "Journal de guerre d'un pacifiste", de "Lettre ouverte à un fils d'immigré", "Un tocard sur le toit du monde" et "Nos rêves de Pauvres", le journaliste et écrivain franco-algérien Nadir Dendoune réalise son premier film. Il réalise le portrait drôle et bouleversant de sa mère Messaouda Dendoune. A noter qu'après avoir atteint le sommet de l'Everest en 2008, Nadir Dendoune a écrit le livre "Un tocard sur le toit du monde" qui a été adpté au cinéma en 2016 L'ascension..
« Ce face-à-face rend hommage à cette héroïne du XXème siècle, débarquée en France de sa Kabylie natale, sans savoir lire ni écrire, et qui a réussi à éduquer ses neuf enfants. Magnifique portrait d’une combattante du quotidien. » Télérama
Débat avec Nadir Dendoune après le film
Trois visages
De Jafar Panahi
Iran 2018 1h24 vost
Avec Jafar Panhi, Behnaz Jafari…
Prix du scénario Festival de Cannes 2018
Une célèbre actrice iranienne reçoit la troublante vidéo d’une jeune fille implorant son aide pour échapper à sa famille conservatrice. Elle demande alors à son ami, le réalisateur Jafar Panahi, de l’aider à comprendre s’il s’agit d’une manipulation. Ensemble, ils prennent la route en direction du village de la jeune fille, dans les montagnes reculées du Nord-Ouest où les traditions ancestrales continuent de dicter la vie locale...
Alors qu'il a reçu de la part de la justice iranienne une interdiction de tourner des films, le grand réalisateur iranien Jafar Panahi (Le ballon blanc, Le cercle, Ceci n'est pas un film, Taxi Téhéran) s'est inspiré d'une histoire vraie. Comme dans Taxi Téhéran il se met en scène et mélange documentaire et fiction pour montrer avec force ce qu'est être actrice aujourd'hui en Iran. Il réalise un film humaniste et émouvant.
« Un film beau, simple et touchant sur les difficultés d'être un artiste en Iran. » Paris Match
Désobéissance
De Sebastian Lelio
Etats-Unis 2017 1h51 vost
Avec Rachel Weisz, Rachel McAdams, Alessandro Nivola...
Une jeune femme juive-orthodoxe, retourne chez elle après la mort de son père. Mais sa réapparition provoque quelques tensions au sein de la communauté lorsqu'elle avoue à sa meilleure amie les sentiments qu'elle éprouve à son égard…
Après avoir obtenu l'Oscar du Meilleur film étranger 2018 pour Une femme fantastique, le cinéaste chilien Sebastian Lelio (Gloria) tourne pour la première fois hors de son pays natal. C'est l'actrice Rachel Weisz qui lui a demandé d'adapter le roman "La désobéissance" de Naomi Alderman. Sebastian Lelio réalise une magnifique histoire d'amour doublée d'un drame intense au propos universel.
« Superbe. » Studio Magazine
Jerico, l'envol infini des jours
De Catalina Mesa
Colombie 2018 1h17 vost
Documentaire
À Jericó, village de la région d’Antioquia en Colombie, des femmes d’âges et de conditions sociales différentes évoquent les joies et les peines de leur existence. Leurs histoires se dévoilent l’une après l’autre, ainsi que leur espace intérieur, leur humour et leur sagesse. Chila, Luz, Fabiola, Elvira… tour à tour frondeuses, nostalgiques, pudiques et impudiques. Un feu d’artifices de paroles, de musique et d’humanité ...
Le point de départ de Jericó, le vol infini des jours est la grand mère de Catalina Mesa qui lui a donné le goût de la transmission orale et lui racontait son enfance à Jericó, le village des ancêtres de son père. La réalisatrice colombienne est allée dans le village de Jerico, elle plonge dans sa culture d'origine et réalise des portraits émouvants de femmes magnifiques.
« Tour à tour, Cecilia, Celina, Laura, Maria, Luz, prennent la parole, et le mot qui vient à l'esprit, c'est "dignité". Larmes et rires : c'est bouleversant. » Le Nouvel observateur
Ma fille
SORTIE NATIONALE
De Laura Bispuri
Italie 2018 1h37 vost
Avec Valeria Golino, Alba Rohrwacher...
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Vittoria, dix ans, vit avec ses parents dans un village reculé de Sardaigne. Un jour de fête, elle rencontre Angelica, une femme dont l’esprit libre et l’attitude provocante tranchent avec le caractère posé de sa mère, Tina. Vittoria est fascinée, mais sa mère ne voit pas d’un bon œil ses visites de plus en plus fréquentes à la ferme où Angelica vit comme hors du monde. Elle ne sait pas que les deux femmes sont liées par un secret. Un secret qui la concerne, elle…
Trois ans après "Vierge sous serment", la réalisatrice italienne Laura Bispuri réalise son deuxième long-métrage. En s'interrogeant sur la maternité (peut-on grandir autrement qu’avec la figure classique de la mère, avec deux figures maternelles au lieu d’une ? Est-ce que le lien physique avec la personne qui vous a donné naissance est plus important que le lien culturel avec la personne qui vous a vu grandir ?) et en tournant en Sardaigne, elle réalise un drame bouleversant porté par l'interprétation de Valeria Golino et Alba Rohrwacher.
« Emouvant et subtil. »Filmdeculte.com
Bécassine!
De Bruno Podalydès
France 2018 1h42
Avec Emeline Bayart, Karin viard, Denis Podalydès...
Bécassine naît dans une modeste ferme bretonne, un jour où des bécasses survolent le village. Devenue adulte, sa naïveté d’enfant reste intacte. Elle rêve de rejoindre Paris mais sa rencontre avec Loulotte, petit bébé adopté par la marquise de Grand-Air va bouleverser sa vie. Elle en devient la nourrice et une grande complicité s’installe entre elles. Un souffle joyeux règne dans le château. Mais pour combien de temps ? Les dettes s’accumulent et l’arrivée d’un marionnettiste grec peu fiable ne va rien arranger. Mais c’est sans compter sur Bécassine qui va prouver une nouvelle fois qu’elle est la femme de la situation...
Bruno Podalydès (Le mystère de la chambre jaune, Liberté Oléron, Adieu Berthe, Comme un avion) adapte la célèbre bande dessinée de Caumery et Emile-Joseph-Porphyre Pinchon. Fidèle à son style burlesque et poétique, il réalise une comédie brillante, inventive et joyeusement loufoque.
« L’univers poétique de Podalydès se marie merveilleusement à cette initiative inattendue mais propre à enchanter toute la famille. » Le Parisien
Mai 2018
La route sauvage
Etats-Unis 2017 2h01 vost
Avec Charlie Plummer, Steve Buscemi, Chloë Sévigny…
Prix Marcello Mastroianni du meilleur jeune espoir Venise 2017
Charley Thompson a quinze ans et a appris à vivre seul avec un père inconstant. Tout juste arrivé dans l’Oregon, le garçon se trouve un petit boulot chez un entraîneur de chevaux et se prend d’affection pour Lean on Pete, un pur-sang en fin de carrière. Le jour où Charley se retrouve totalement livré à lui-même, il décide de s’enfuir avec Lean on Pete, à la recherche de sa tante dont il n'a qu’un lointain souvenir...
Le réalisateur britannique Andrew Haigh (45 ans, la série Looking) adapte le roman "Lean on Pete" de l'écrivain américain Willy Vlautin, paru en français sous le titre "Cheyenne en automne". En suivant le voyage d'un adolescent et de son cheval à travers les paysages magnifiques de l'Ouest américain, il réalise un récit d'initiation poétique et émouvant.
« Un film authentique et intimiste, où l’émotionnel est capté avec un sens naturaliste qui donne toute sa force à l’histoire. Un dépouillement de l’être qui touche par la grâce de l’interprétation. » Lebleudumiroir.fr
Cornelius le meunier hurlant
De Yann Le Quellec
France 2017 1h32
Avec Bonaventure Gacon, Anaïs Demoustier, Gustave Kervern…
Prix du public Festival Entrevues 2017
Un beau jour, un village du bout du monde voit s'installer un mystérieux visiteur, Cornelius Bloom, qui aussitôt se lance dans la construction d'un moulin. D’abord bien accueilli, le nouveau meunier a malheureusement un défaut: toutes les nuits, il hurle à la lune, empêchant les villageois de dormir. Ces derniers n’ont alors plus qu’une idée en tête: le chasser. Mais Cornelius, soutenu par la belle Carmen, est prêt à tout pour défendre sa liberté et leur amour naissant...
Après deux courts-métrages très remarqués (Je sens le beat qui monte en moi, Le quépa sur la vilni!), le réalisateur Yann Le Quellec signe son premier long-métrage. Il adapte librement le roman "Le meunier hurlant" de l'écrivain finlandais Arto Paasilinna. En tournant dans les paysages magnifiques du Larzac et des Alpes et en confiant le rôle principal à l'artiste de cirque Bonaventure Gacon, il réalise un formidable conte picaresque, drôle et inventif.
Everybody knows
SORTIE NATIONALE
D'Asghar Farhadi
Espagne 2018 2h10 vost
Avec Penelope Cruz, Javier Bardem, Ricardo Darin...
Film d'ouverture Festival de Cannes 2018
A l’occasion du mariage de sa soeur, Laura revient avec ses enfants dans son village natal au coeur d’un vignoble espagnol. Mais des évènements inattendus viennent bouleverser son séjour et font ressurgir un passé depuis trop longtemps enfoui...
Cinq ans après avoir tourné Le passé en France, le réalisateur iranien Asghar Farhadi (A propos d'Elly, La séparation, Le client) a tourné son nouveau film en Espagne avec la crême des acteurs hispanophones, Penelope Cruz, Javier Bardem et l'acteur argentin Ricardo Darin. Il réalise un brillant thriller psychologique. Ce film très attendu sortira dans les salles françaises au moment même de sa présentation au Festival de Cannes.
« Un récit troublant et efficace, magistralement interprété. » Avoir-alire.com
Senses 1&2 / Senses 3&4 / Senses 5
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2015 2h19 (Senses 1 & 2)/1h25 (Senses 3 & 4)/1h15 (Senses 5) vost
Avec Sachie Tanaka, Hazuki Kikuchi…
Prix de la meilleure actrice et mention spéciale du scénario Festival de Locarno 2015
A Kobe, au Japon, quatre femmes partagent une amitié sans faille. Du moins le croient-elles: quand l’une d’elles disparaît du jour au lendemain, l’équilibre du groupe vacille. Chacune ouvre alors les yeux sur sa propre vie et comprend qu’il est temps d'écouter ses émotions et celles des autres…
Réalisé par Ryusuke Hamaguchi, Senses est en réalité un seul et unique film de 5h17 qui sort en France sous la forme de cinq épisodes réunis en trois programmes. Le réalisateur a écrit ce film à partir d'un atelier d'improvisation qui s'est déroulé en 2013 à Kobe et dont la thématique était "comment pouvons-nous mieux nous écouter les uns les autres?". En filmant avec des actrices débutantes, il réalise quatre beaux portraits de femmes japonaises et s'interroge brillamment sur leur place dans la société et leurs rapports avec les hommes. A noter que le nouveau film de Ryusuke Hamaguchi, Asako, est présenté en compétition au Festival de Cannes 2018.
« Senses est une véritable merveille, une fresque chorale d'une beauté et d'une profondeur confondantes. » Le Monde
Dimanche 13 mai à 14h15, 17h45 et 20h15: Le bel Antonio
CYCLE FLASHBACK
De Mauro Bolognini
Italie 1961 1h45 vost version restaurée
Avec Marcello Mastroianni, Claudia Cardinale...
Léopard d'Or Festival de Locarno 1960
Après avoir longtemps vécu à Rome, le séduisant Antonio Magnano revient dans sa ville natale. Là, sa beauté lui vaut une réputation de véritable Don Juan. Il tombe amoureux de Barbara Puglisi, la fille d'un riche notaire. Le jour de leur mariage, nombre de femmes sont inconsolables. Les époux se rendent à la campagne où ils sont heureux. Mais un an après, les parents de Barbara demandent l'annulation du mariage, car il n'est pas consommé...
En 1960, le cinéaste italien Mauro Bolognini réalisait son dixième film, coécrit avec Pier Paolo Pasolini qui, à l'époque, n'avait pas encore réalisé de film mais était un écrivain reconnu. En adaptant un roman de Vitaliano Brancati et en abordant le thème de l'impuissance masculine, Mauro Bolognini dénonçait les mœurs de son époque et réalisait un film audacieux porté par l'interprétation de Marcello Mastroianni et Claudia Cardinale. Un chef-d’œuvre à (re)découvrir dans une belle version restaurée.
« Il faut (re)découvrir Le Bel Antonio, où l'un des plus beaux couples du cinéma, Marcello et Claudia, se dévore du regard sur la balançoire d'un jardin. » Le Point
Mercredi 13 mai à 20h15: coby
DANS LE CADRE DU FESTIVAL LIBRES REGARDS
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Christian Sonderegger
France 2017 1h17
Documentaire
Sélection ACID Festival de Cannes 2017
Dans un village au cœur du Middle-West américain, Suzanna, 23 ans, change de sexe. Elle devient un garçon: Coby. Cette transformation bouleverse la vie de tous ceux qui l’aiment. Une métamorphose s’opère alors sous le regard lumineux et inattendu du réalisateur…
Scénariste et assistant réalisateur (Les héritiers), Christian Sonderegger réalise son premier long-métrage. Il a filmé le parcours de sa demi-sœur. Il réalise un documentaire d'une grande sensibilité et montre sans voyeurisme les conséquences du choix de Suzanna-Coby sur sa famille et ses proches. Christian Sonderegger viendra présenter ce film au Colisée. Une belle rencontre en perspective!
« L’ensemble, constamment travaillé par l’idée de douceur, diffuse in fine un sentiment de grande bienveillance. Et de belle intelligence. » Positif
Débat après le film avec Christian Sonderegger
Plaire, aimer et courir vite
De Christophe Honoré
France 2018 2h12
Avec Vincent Lacoste, Pierre Deladonchamps, Denis Podalydès...
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
1990. Arthur a vingt ans et il est étudiant à Rennes. Sa vie bascule le jour où il rencontre Jacques, un écrivain qui habite à Paris avec son jeune fils. Le temps d’un été, Arthur et Jacques vont se plaire et s’aimer. Mais cet amour, Jacques sait qu’il faut le vivre vite...
Le cinéaste et romancier Christophe Honoré (Les chansons d'amour, Non ma fille tu n'iras pas danser, Les malheurs de Sophie) plonge au cœur des années 1990 et raconte une histoire d'amour bouleversante portée par l'interprétation de Vincent Lacoste et de Pierre Deladonchamps. Il réalise l'un de ses plus beaux films.
« Un touchant mélodrame mettant en scène l’amour entre un trentenaire atteint du sida et un jeune étudiant dans les années 1990. Une réussite. » Le Monde
En guerre
De Stéphane Brizé
France 2018 1h52
Avec Vincent Lindon, Mélanie Rover, Jacques Borderie...
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Malgré de lourds sacrifices financiers de la part des salariés et un bénéfice record de leur entreprise, la direction de l’usine Perrin Industrie décide la fermeture totale du site. Accord bafoué, promesses non respectées, les 1100 salariés, emmenés par leur porte-parole Laurent Amédéo, refusent cette décision brutale et vont tout tenter pour sauver leur emploi…
Le réalisateur Stéphane Brizé (Entre adultes, Quelques heures de printemps, La loi du marché) a voulu tourner En Guerre pour comprendre ce qu’il y a derrière les images des médias qui se font régulièrement les témoins de la violence qui peut surgir à l’occasion de plans sociaux. En s'étant beaucoup documenté, en tournant avec des acteurs non professionnels, à l'exception de Vincent Lindon, il plonge avec vivacité au cœur d'un combat social.
La révolution silencieuse
De Lars Kraume
Allemagne 2018 1h51 vost
Avec Leonard Scheicher, Tom Gramenz…
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Allemagne de l'est, 1956. Kurt, Theo et Lena ont 18 ans. Avec leurs camarades, ils décident de faire une minute de silence en classe, en hommage aux révolutionnaires hongrois réprimés par l'armée soviétique. Cette minute de silence devient une affaire d'Etat...
Trois ans près Fritz Bauer un héros allemand, le cinéaste Lars Kraume continue à ausculter l'histoire de son pays. En adaptant le livre autobiographique de Dietrich Garstka "La Classe silencieuse", il réalise un film passionnant.
« Un film aussi nécessaire sur le fond que brillant sur la forme. » Studio Magazine
Mercredi 23 mai à 20h15: Etudes sur Paris
DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION "1925-1935 UNE DECENNIE BOULEVERSANTE" AU MUSEE DU CHATEAU DES DUCS DE WURTEMBERG
D'André Sauvage
France 1928 1h20 muet
Documentaire
Paris à la fin des années 1920 est une ville aux visages multiples, ô combien vivante. On y arrive en péniche, par les canaux qui rejoignent la Seine et où s’acharnent des milliers d’ouvriers. De l’Opéra à la butte Montmartre, au rythme des monuments historiques, la traversée de la capitale donne à voir une foule changeante…
Portrait urbain d’une ampleur inédite, Études sur Paris est une visite lyrique du Paris des années folles. Pionnier du documentaire d’art, André Sauvage capte avec une sensibilité visuelle extraordinaire le bouillonnement de la ville, les hauts lieux et les quartiers populaires d’une capitale en pleine mutation. Entre naturalisme et modernité, son regard personnel et sensible le rapproche des grands cinéastes visionnaires de l’époque, tels que Dziga Vertov ou Jean Vigo. Une œuvre monumentale !
Intégrale Jean-François Stévenin (en présence de Jean-François Stévenin jeudi 31 mai)
Né à Lons-le-Saunier en 1944, après des débuts comme assistant réalisateur pour François Truffaut (L'enfant sauvage, La nuit américaine), Jean-François Stévenin est devenu une figure incontournable du cinéma français, en tournant notamment dans L'argent de poche, Peaux de vache, Lune froide, Les patriotes, Le pacte des loups ou L'enfant d'en haut.
Parallèlement à sa carrière de comédien, il a réalisé trois films, Passe-montagne, Double messieurs et Mischka.
Jean-François Stévenin viendra au cinéma Colisée pour accompagner la sortie en version restaurée des trois films qu'il a réalisés. Un bel événement en perspective!
Jeudi 31 mai à 20h15: Passe-montagne
EN PRESENCE DE JEAN-FRANCOIS STEVENIN
France 1978 1h53
Avec Jacques Villeret, Jean-François Stévenin…
Prix Fipresci Festival de Venise 1979
Georges quitte Paris pour se rendre à un séminaire à l'autre bout de la France. Mais lorsque sa voiture tombe en panne dans le Jura, il rencontre Serge, un garagiste qui travaille dans un hameau isolé. Alors que la réparation s'éternise, les deux hommes se lient bientôt d'amitié et partent dans la forêt…
En 1978, Jean-François Stévenin réalisait son premier long-métrage. En tournant dans son Jura natal, en faisant la part belle aux personnages et en tenant l'un des deux rôles principaux au côté de Jacques Villeret, il réalisait un film inclassable et poétique qui traçait sa route hors des sentiers battus et qui quarante après sa sortie n'a rien perdu de son originalité et de sa beauté.
« Le film est impérissable. A la fois document vif à haute valeur ethnographique et série de films virtuels — polar, western, fable burlesque (un réservoir d'onomatopées et de borborygmes pas si éloigné de Tati). » Télérama
Débat avec Jean-François Stévenin après le film
Double messieurs
France 1986 1h30
Avec Jean-François Stévenin, Yves Afonso, Carole Bouquet…
François, un cadre sans histoire, mène une existence paisible, entouré de sa femme et de ses enfants. Un jour, il découvre sur la couverture d'un roman policier le portrait de son vieux complice Léo, qu'il n'a pas vu depuis 25 ans et qu'il connut jadis en colonie de vacances.
Ce dernier est devenu cascadeur de cinéma mais est resté un éternel adolescent. Ensemble, ils décident de retrouver Kuntchinski, le troisième larron de la bande, pour recommencer le jeu qu'ils affectionnaient tant durant leur adolescence…
En 1986, sept ans après Passe-montagne, Jean-François Stévenin réalisait son deuxième long-métrage. En tournant hors des circuits traditionnels et en mélangeant le road-movie, le film de potes et même le thriller, il réalisait un film libre, porté par l'interprétation d'Yves Afonso et de Carole Bouquet. A redécouvrir de toute urgence.
« Le passage à l’âge adulte selon Jean-François Stévenin: le cinéma comme une aventure. Sublime. » Les Inrockuptibles
Mischka
France 2002 1h56
Avec Jean-Paul Roussillon, Jean-François Stévenin, Rona Hartner …
Un vieil homme, vêtu d'une robe de chambre et chaussé de pantoufles, est abandonné par sa famille sur une aire d'autoroute, un jour de départ en vacances. Il atterrit dans un hospice où un infirmier, Gégène, le surnomme Mischka. Le garde-malades lui propose alors de quitter la sinistre maison de retraite. C'est l'occasion pour lui de faire la rencontre de Jane, l'adolescente fugueuse, et de Joli-coeur, la rockeuse, et de redécouvrir la vie au moment où il est en passe de la terminer…
En 2002, Jean-François Stévenin réalisait son troisième long-métrage. Tout en offrant un rôle magnifique à Jean-Paul Roussillon, il réalisait un road-movie estival envoûtant, chaleureux et solaire, porté par casting étonnant (Rona Hartner, Johnny Halliday).
« Chez lui (Stévenin), pour de vrai, la vie palpite sur pellicule. » Première
Etats-Unis 2017 2h01 vost
Avec Charlie Plummer, Steve Buscemi, Chloë Sévigny…
Prix Marcello Mastroianni du meilleur jeune espoir Venise 2017
Charley Thompson a quinze ans et a appris à vivre seul avec un père inconstant. Tout juste arrivé dans l’Oregon, le garçon se trouve un petit boulot chez un entraîneur de chevaux et se prend d’affection pour Lean on Pete, un pur-sang en fin de carrière. Le jour où Charley se retrouve totalement livré à lui-même, il décide de s’enfuir avec Lean on Pete, à la recherche de sa tante dont il n'a qu’un lointain souvenir...
Le réalisateur britannique Andrew Haigh (45 ans, la série Looking) adapte le roman "Lean on Pete" de l'écrivain américain Willy Vlautin, paru en français sous le titre "Cheyenne en automne". En suivant le voyage d'un adolescent et de son cheval à travers les paysages magnifiques de l'Ouest américain, il réalise un récit d'initiation poétique et émouvant.
« Un film authentique et intimiste, où l’émotionnel est capté avec un sens naturaliste qui donne toute sa force à l’histoire. Un dépouillement de l’être qui touche par la grâce de l’interprétation. » Lebleudumiroir.fr
Cornelius le meunier hurlant
De Yann Le Quellec
France 2017 1h32
Avec Bonaventure Gacon, Anaïs Demoustier, Gustave Kervern…
Prix du public Festival Entrevues 2017
Un beau jour, un village du bout du monde voit s'installer un mystérieux visiteur, Cornelius Bloom, qui aussitôt se lance dans la construction d'un moulin. D’abord bien accueilli, le nouveau meunier a malheureusement un défaut: toutes les nuits, il hurle à la lune, empêchant les villageois de dormir. Ces derniers n’ont alors plus qu’une idée en tête: le chasser. Mais Cornelius, soutenu par la belle Carmen, est prêt à tout pour défendre sa liberté et leur amour naissant...
Après deux courts-métrages très remarqués (Je sens le beat qui monte en moi, Le quépa sur la vilni!), le réalisateur Yann Le Quellec signe son premier long-métrage. Il adapte librement le roman "Le meunier hurlant" de l'écrivain finlandais Arto Paasilinna. En tournant dans les paysages magnifiques du Larzac et des Alpes et en confiant le rôle principal à l'artiste de cirque Bonaventure Gacon, il réalise un formidable conte picaresque, drôle et inventif.
Everybody knows
SORTIE NATIONALE
D'Asghar Farhadi
Espagne 2018 2h10 vost
Avec Penelope Cruz, Javier Bardem, Ricardo Darin...
Film d'ouverture Festival de Cannes 2018
A l’occasion du mariage de sa soeur, Laura revient avec ses enfants dans son village natal au coeur d’un vignoble espagnol. Mais des évènements inattendus viennent bouleverser son séjour et font ressurgir un passé depuis trop longtemps enfoui...
Cinq ans après avoir tourné Le passé en France, le réalisateur iranien Asghar Farhadi (A propos d'Elly, La séparation, Le client) a tourné son nouveau film en Espagne avec la crême des acteurs hispanophones, Penelope Cruz, Javier Bardem et l'acteur argentin Ricardo Darin. Il réalise un brillant thriller psychologique. Ce film très attendu sortira dans les salles françaises au moment même de sa présentation au Festival de Cannes.
« Un récit troublant et efficace, magistralement interprété. » Avoir-alire.com
Senses 1&2 / Senses 3&4 / Senses 5
De Ryusuke Hamaguchi
Japon 2015 2h19 (Senses 1 & 2)/1h25 (Senses 3 & 4)/1h15 (Senses 5) vost
Avec Sachie Tanaka, Hazuki Kikuchi…
Prix de la meilleure actrice et mention spéciale du scénario Festival de Locarno 2015
A Kobe, au Japon, quatre femmes partagent une amitié sans faille. Du moins le croient-elles: quand l’une d’elles disparaît du jour au lendemain, l’équilibre du groupe vacille. Chacune ouvre alors les yeux sur sa propre vie et comprend qu’il est temps d'écouter ses émotions et celles des autres…
Réalisé par Ryusuke Hamaguchi, Senses est en réalité un seul et unique film de 5h17 qui sort en France sous la forme de cinq épisodes réunis en trois programmes. Le réalisateur a écrit ce film à partir d'un atelier d'improvisation qui s'est déroulé en 2013 à Kobe et dont la thématique était "comment pouvons-nous mieux nous écouter les uns les autres?". En filmant avec des actrices débutantes, il réalise quatre beaux portraits de femmes japonaises et s'interroge brillamment sur leur place dans la société et leurs rapports avec les hommes. A noter que le nouveau film de Ryusuke Hamaguchi, Asako, est présenté en compétition au Festival de Cannes 2018.
« Senses est une véritable merveille, une fresque chorale d'une beauté et d'une profondeur confondantes. » Le Monde
Dimanche 13 mai à 14h15, 17h45 et 20h15: Le bel Antonio
CYCLE FLASHBACK
De Mauro Bolognini
Italie 1961 1h45 vost version restaurée
Avec Marcello Mastroianni, Claudia Cardinale...
Léopard d'Or Festival de Locarno 1960
Après avoir longtemps vécu à Rome, le séduisant Antonio Magnano revient dans sa ville natale. Là, sa beauté lui vaut une réputation de véritable Don Juan. Il tombe amoureux de Barbara Puglisi, la fille d'un riche notaire. Le jour de leur mariage, nombre de femmes sont inconsolables. Les époux se rendent à la campagne où ils sont heureux. Mais un an après, les parents de Barbara demandent l'annulation du mariage, car il n'est pas consommé...
En 1960, le cinéaste italien Mauro Bolognini réalisait son dixième film, coécrit avec Pier Paolo Pasolini qui, à l'époque, n'avait pas encore réalisé de film mais était un écrivain reconnu. En adaptant un roman de Vitaliano Brancati et en abordant le thème de l'impuissance masculine, Mauro Bolognini dénonçait les mœurs de son époque et réalisait un film audacieux porté par l'interprétation de Marcello Mastroianni et Claudia Cardinale. Un chef-d’œuvre à (re)découvrir dans une belle version restaurée.
« Il faut (re)découvrir Le Bel Antonio, où l'un des plus beaux couples du cinéma, Marcello et Claudia, se dévore du regard sur la balançoire d'un jardin. » Le Point
Mercredi 13 mai à 20h15: coby
DANS LE CADRE DU FESTIVAL LIBRES REGARDS
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Christian Sonderegger
France 2017 1h17
Documentaire
Sélection ACID Festival de Cannes 2017
Dans un village au cœur du Middle-West américain, Suzanna, 23 ans, change de sexe. Elle devient un garçon: Coby. Cette transformation bouleverse la vie de tous ceux qui l’aiment. Une métamorphose s’opère alors sous le regard lumineux et inattendu du réalisateur…
Scénariste et assistant réalisateur (Les héritiers), Christian Sonderegger réalise son premier long-métrage. Il a filmé le parcours de sa demi-sœur. Il réalise un documentaire d'une grande sensibilité et montre sans voyeurisme les conséquences du choix de Suzanna-Coby sur sa famille et ses proches. Christian Sonderegger viendra présenter ce film au Colisée. Une belle rencontre en perspective!
« L’ensemble, constamment travaillé par l’idée de douceur, diffuse in fine un sentiment de grande bienveillance. Et de belle intelligence. » Positif
Débat après le film avec Christian Sonderegger
Plaire, aimer et courir vite
De Christophe Honoré
France 2018 2h12
Avec Vincent Lacoste, Pierre Deladonchamps, Denis Podalydès...
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
1990. Arthur a vingt ans et il est étudiant à Rennes. Sa vie bascule le jour où il rencontre Jacques, un écrivain qui habite à Paris avec son jeune fils. Le temps d’un été, Arthur et Jacques vont se plaire et s’aimer. Mais cet amour, Jacques sait qu’il faut le vivre vite...
Le cinéaste et romancier Christophe Honoré (Les chansons d'amour, Non ma fille tu n'iras pas danser, Les malheurs de Sophie) plonge au cœur des années 1990 et raconte une histoire d'amour bouleversante portée par l'interprétation de Vincent Lacoste et de Pierre Deladonchamps. Il réalise l'un de ses plus beaux films.
« Un touchant mélodrame mettant en scène l’amour entre un trentenaire atteint du sida et un jeune étudiant dans les années 1990. Une réussite. » Le Monde
En guerre
De Stéphane Brizé
France 2018 1h52
Avec Vincent Lindon, Mélanie Rover, Jacques Borderie...
Sélection officielle Festival de Cannes 2018
Malgré de lourds sacrifices financiers de la part des salariés et un bénéfice record de leur entreprise, la direction de l’usine Perrin Industrie décide la fermeture totale du site. Accord bafoué, promesses non respectées, les 1100 salariés, emmenés par leur porte-parole Laurent Amédéo, refusent cette décision brutale et vont tout tenter pour sauver leur emploi…
Le réalisateur Stéphane Brizé (Entre adultes, Quelques heures de printemps, La loi du marché) a voulu tourner En Guerre pour comprendre ce qu’il y a derrière les images des médias qui se font régulièrement les témoins de la violence qui peut surgir à l’occasion de plans sociaux. En s'étant beaucoup documenté, en tournant avec des acteurs non professionnels, à l'exception de Vincent Lindon, il plonge avec vivacité au cœur d'un combat social.
La révolution silencieuse
De Lars Kraume
Allemagne 2018 1h51 vost
Avec Leonard Scheicher, Tom Gramenz…
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Allemagne de l'est, 1956. Kurt, Theo et Lena ont 18 ans. Avec leurs camarades, ils décident de faire une minute de silence en classe, en hommage aux révolutionnaires hongrois réprimés par l'armée soviétique. Cette minute de silence devient une affaire d'Etat...
Trois ans près Fritz Bauer un héros allemand, le cinéaste Lars Kraume continue à ausculter l'histoire de son pays. En adaptant le livre autobiographique de Dietrich Garstka "La Classe silencieuse", il réalise un film passionnant.
« Un film aussi nécessaire sur le fond que brillant sur la forme. » Studio Magazine
Mercredi 23 mai à 20h15: Etudes sur Paris
DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION "1925-1935 UNE DECENNIE BOULEVERSANTE" AU MUSEE DU CHATEAU DES DUCS DE WURTEMBERG
D'André Sauvage
France 1928 1h20 muet
Documentaire
Paris à la fin des années 1920 est une ville aux visages multiples, ô combien vivante. On y arrive en péniche, par les canaux qui rejoignent la Seine et où s’acharnent des milliers d’ouvriers. De l’Opéra à la butte Montmartre, au rythme des monuments historiques, la traversée de la capitale donne à voir une foule changeante…
Portrait urbain d’une ampleur inédite, Études sur Paris est une visite lyrique du Paris des années folles. Pionnier du documentaire d’art, André Sauvage capte avec une sensibilité visuelle extraordinaire le bouillonnement de la ville, les hauts lieux et les quartiers populaires d’une capitale en pleine mutation. Entre naturalisme et modernité, son regard personnel et sensible le rapproche des grands cinéastes visionnaires de l’époque, tels que Dziga Vertov ou Jean Vigo. Une œuvre monumentale !
Intégrale Jean-François Stévenin (en présence de Jean-François Stévenin jeudi 31 mai)
Né à Lons-le-Saunier en 1944, après des débuts comme assistant réalisateur pour François Truffaut (L'enfant sauvage, La nuit américaine), Jean-François Stévenin est devenu une figure incontournable du cinéma français, en tournant notamment dans L'argent de poche, Peaux de vache, Lune froide, Les patriotes, Le pacte des loups ou L'enfant d'en haut.
Parallèlement à sa carrière de comédien, il a réalisé trois films, Passe-montagne, Double messieurs et Mischka.
Jean-François Stévenin viendra au cinéma Colisée pour accompagner la sortie en version restaurée des trois films qu'il a réalisés. Un bel événement en perspective!
Jeudi 31 mai à 20h15: Passe-montagne
EN PRESENCE DE JEAN-FRANCOIS STEVENIN
France 1978 1h53
Avec Jacques Villeret, Jean-François Stévenin…
Prix Fipresci Festival de Venise 1979
Georges quitte Paris pour se rendre à un séminaire à l'autre bout de la France. Mais lorsque sa voiture tombe en panne dans le Jura, il rencontre Serge, un garagiste qui travaille dans un hameau isolé. Alors que la réparation s'éternise, les deux hommes se lient bientôt d'amitié et partent dans la forêt…
En 1978, Jean-François Stévenin réalisait son premier long-métrage. En tournant dans son Jura natal, en faisant la part belle aux personnages et en tenant l'un des deux rôles principaux au côté de Jacques Villeret, il réalisait un film inclassable et poétique qui traçait sa route hors des sentiers battus et qui quarante après sa sortie n'a rien perdu de son originalité et de sa beauté.
« Le film est impérissable. A la fois document vif à haute valeur ethnographique et série de films virtuels — polar, western, fable burlesque (un réservoir d'onomatopées et de borborygmes pas si éloigné de Tati). » Télérama
Débat avec Jean-François Stévenin après le film
Double messieurs
France 1986 1h30
Avec Jean-François Stévenin, Yves Afonso, Carole Bouquet…
François, un cadre sans histoire, mène une existence paisible, entouré de sa femme et de ses enfants. Un jour, il découvre sur la couverture d'un roman policier le portrait de son vieux complice Léo, qu'il n'a pas vu depuis 25 ans et qu'il connut jadis en colonie de vacances.
Ce dernier est devenu cascadeur de cinéma mais est resté un éternel adolescent. Ensemble, ils décident de retrouver Kuntchinski, le troisième larron de la bande, pour recommencer le jeu qu'ils affectionnaient tant durant leur adolescence…
En 1986, sept ans après Passe-montagne, Jean-François Stévenin réalisait son deuxième long-métrage. En tournant hors des circuits traditionnels et en mélangeant le road-movie, le film de potes et même le thriller, il réalisait un film libre, porté par l'interprétation d'Yves Afonso et de Carole Bouquet. A redécouvrir de toute urgence.
« Le passage à l’âge adulte selon Jean-François Stévenin: le cinéma comme une aventure. Sublime. » Les Inrockuptibles
Mischka
France 2002 1h56
Avec Jean-Paul Roussillon, Jean-François Stévenin, Rona Hartner …
Un vieil homme, vêtu d'une robe de chambre et chaussé de pantoufles, est abandonné par sa famille sur une aire d'autoroute, un jour de départ en vacances. Il atterrit dans un hospice où un infirmier, Gégène, le surnomme Mischka. Le garde-malades lui propose alors de quitter la sinistre maison de retraite. C'est l'occasion pour lui de faire la rencontre de Jane, l'adolescente fugueuse, et de Joli-coeur, la rockeuse, et de redécouvrir la vie au moment où il est en passe de la terminer…
En 2002, Jean-François Stévenin réalisait son troisième long-métrage. Tout en offrant un rôle magnifique à Jean-Paul Roussillon, il réalisait un road-movie estival envoûtant, chaleureux et solaire, porté par casting étonnant (Rona Hartner, Johnny Halliday).
« Chez lui (Stévenin), pour de vrai, la vie palpite sur pellicule. » Première
Avril 2018
Du 21 mars au 6 avril: Festival Diversité
Mardi 3 avril à 20h15: Atlal
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE, POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Djamel Kerkar
Algérie 2017 1h51 vost
Documentaire
Prix Premier FID Marseille 2016
Atlal: une discipline poétique qui consiste à se tenir face aux ruines et à faire resurgir sa mémoire, ses souvenirs du visible vers l'invisible. Entre 1991 et 2002, l'Algérie en proie au terrorisme a connu officiellement la perte de 200 000 vies. Le réalisateur Djamel Kerkar a décidé de poser sa caméra à Ouled Allal, un village qui fut totalement déserté en 1996 par ses habitants et qui est devenu le théâtre des affrontements entre l'armée et les terroristes. Il réalise un film puissant sur la parole et la nécessité de se souvenir.
Débat avec Djamel Kerkar après le film
Jeudi 5 avril à 20h15: Percujam
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE, POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES
ASSOCIATION D’IDEES AVEC SESAME AUTISME DANS LE CADRE DE LA JOURNEE MONDIALE DE SENSIBILISATION A L'AUTISME
D'Alexandre Messina
France 2017 1h08
Documentaire
Percujam est un groupe de musique audacieux composé de jeunes autistes talentueux et de leurs éducateurs. Ils enchaînent les scènes depuis plusieurs années, en France et à l’étranger, et vivent pleinement leur condition d’artistes. Ce documentaire d'Alexandre Messina présente une tranche de leur vie et un regard touchant sur un monde à découvrir, où le travail, l’humanisme et l’humour se rencontrent avec la musique.
Concert du groupe "Clin d'oeil" avant le film + débat avec Sésame autisme après le film
Vent du nord
SORTIE NATIONALE
De Walid Mattar
France 2017 1h29
Avec Philippe Rebbot, Mohamed Amine Hamzaoui, Kacey Mottet-Klein, Corinne Masiero...
Nord de la France. L'usine d'Hervé est délocalisée. Il est le seul ouvrier à s'y résigner car il poursuit un autre destin : devenir pêcheur et transmettre cette passion à son fils. Banlieue de Tunis. L'usine est relocalisée. Foued, au chômage, pense y trouver le moyen de soigner sa mère, et surtout de séduire la fille qu'il aime. Les trajectoires de Hervé et Foued se ressemblent et se répondent...
Après plusieurs courts-métrages remarqués, le réalisateur Walid Mattar réalise son premier long-métrage. En racontant le parcours de deux ouvriers, Hervé et Foued, l’un en France, l’autre en Tunisie, il montre avec acuité la proximité qui existe entre deux mondes qui sont supposés être si loin l’un de l’autre. A noter que Walid Mattar a écrit le scénario avec la scénariste Claude Le Pape (les combattants, Petit paysan) et la réalisatrice Leyla Bouzid (A peine j'ouvre les yeux).
Madame Hyde
SORTIE NATIONALE
De Serge Bozon
France 2017 1h35
Avec Isabelle Huppert, Romain Duris, José Garcia...
Prix de la meilleure interprétation féminine Festival de Locarno 2017
Une timide professeure de physique dans un lycée de banlieue est méprisée par ses élèves. Un jour, elle est foudroyée pendant une expérience dans son laboratoire et sent en elle une énergie nouvelle, mystérieuse et dangereuse...
Serge Bozon (La France, Tip top) adapte librement le roman "L'Etrange cas du Dr Jekyll et de Mr Hyde", écrit en 1886 par Robert Louis Stevenson. Avec la scénariste Axelle Ropert (réalisatrice de La famille Wolberg et de Tirez la langue mademoiselle ), ils ont eu l'idéed'une adaptation contemporaine au féminin, en milieu scolaire et en banlieue. Serge Bozon réalise une comédie brillante portée par l'interorétation d'Isabelle Huppert.
La prière
De Cédric Kahn
France 2018 1h47
Avec Anthony Bajon, Damien Chapelle, Alex Brendemühl, Hanna Schygulla...
Ours d'argent du meilleur acteur Festival de Berlin 2018
Thomas a 22 ans. Pour sortir de la dépendance, il rejoint une communauté isolée dans la montagne tenue par d’anciens drogués qui se soignent par la prière. Il va y découvrir l’amitié, la règle, le travail, l’amour et la foi…
Réalisateur (L'ennui, Feux rouges, Les regrets, Vie sauvage) et acteur (L'économie du couple), Cédric Kahn a voulu réaliser un film sur le thème de la foi. En filmant dans les magnifiques paysages de l'Isère, et en tournant avec des acteurs peu connus (à l'exception d'Hanna Schygulla), il réalise un film émouvant.
« Une histoire de courage et de solidarité traitée avec audace, humanisme et une grande beauté. » Le Journal du dimanche
A l'heure des souvenirs
De Ritesh Batra
Royaume-Uni 2017 1h48 vost
Avec Jim Broadbent, Charlotte Rampling...
Dans son magasin de photographie de Londres, Tony Webster mène une existence tranquille. Sa vie est bousculée lorsque la mère de Veronica Ford, son premier amour, lui fait un étonnant legs: le journal intime d’Adrian Finn, son meilleur ami du lycée. Replongé dans le passé, Tony va être confronté aux secrets les plus enfouis de sa jeunesse...
Quatre ans après le très réussi The lunchbox, le réalisateur indien Ritesh Batra tourne son premier long-métrage au Royaume-Uni. En adaptant brillamment le roman "Une fille, qui danse" de Julian Barnes, il réalise un film émouvant.
« Une formidable réussite romanesque. » Télérama
Jeudi 19 avril à 20h15: Jean Ziegler, l'optimisme de la volonté
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE NORD FRANCHE-COMTE ET LES AMIS DE L'EMANCIPATION SOCIALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Nicolas Wadimoff
Suisse 2017 1h36
Documentaire
Sélection officielle Festival de Locarno 2017
En 1964, Che Guevarra demanda au jeune Jean Ziegler de rester en Suisse pour lutter depuis le «cerveau du Monstre capitaliste». Par la suite, comme écrivain, professeur, député et collaborateur de Kofi Annan, l’homme n’a eu de cesse, à travers ses livres et ses discours, de fustiger les injustices, le pouvoir des oligarchies capitalistes et les responsables de la faim dans le monde…
Le réalisateur suisse Nicolas Wadimoff (Aisheen chroniques de Gaza) a suivi Jean Ziegler lors d'un voyage à Cuba. En confrontant les idées révolutionnaires de Jean Ziegler et la réalité en pleine évolution de Cuba, et en s'interrogeant sur l'avenir de l'anticapitalisme, il réalise un documentaire passionnant.
Débat avec Nicolas Wadimoff après le film
Hostiles
De Scott Cooper
Etats-Unis 2017 2h13 vost
Avec Christian Bale, Rosamund Pike, Wes Studi...
En 1892, le capitaine de cavalerie Joseph Blocker, ancien héros de guerre devenu gardien de prison, est contraint d’escorter Yellow Hawk, chef de guerre Cheyenne mourant, sur ses anciennes terres tribales. Peu après avoir pris la route, ils rencontrent Rosalee Quaid. Seule rescapée du massacre de sa famille par les Comanches, la jeune femme traumatisée se joint à eux dans leur périple…
L'acteur et cinéaste américain Scott Cooper (Crazy heart, Les brasiers de la colère) réalise pour la première fois un western. En évitant les clichés traditionnellement associés au western, en représentant le plus fidèlement possible les peuples amérindiens et en tournant au Nouveau-Mexique et dans le Colorado, il réalise un film poignant.
« Un vibrant hommage aux Amérindiens. Tout simplement l’un des meilleurs westerns vus récemment. » Avoir-alire.com
Kings
De Deniz Gamze Ergüven
France Etats-Unis 2017 1h32 vost
Avec Halle Berry, Daniel Craig...
1992, dans un quartier populaire de Los Angeles, Millie s’occupe de sa famille et d’enfants qu’elle accueille en attendant leur adoption. Avec amour, elle s’efforce de leur apporter des valeurs et un minimum de confort dans un quotidien parfois difficile. A la télévision, le procès Rodney King bat son plein. Lorsque les émeutes éclatent, Millie va tout faire pour protéger les siens et le fragile équilibre de sa famille…
Trois ans après le très réussi Mustang qui avait remporté le Golden Globe du Meilleur Film en langue étrangère et quatre César, la réalisatrice Deniz Gamze Ergüven a tourné son deuxième long-métrage aux Etats-Unis. En traitant des émeutes de 1992, elle réalise un film bouleversant porté par l'interprétation de Halle Berry et de Daniel Craig.
Sonate pour Roos
De Boodewijn Koole
Pays-Bas 2017 1h32 vost
Avec Rifka Lodeizen, Jakob Oftebro...
Roos rejoint la Norvège tous les ans afin de rendre visite à son jeune frère et sa mère pianiste. Entre les deux femmes, d’anciennes tensions enfouies empêchent toute communication. Cette année, Roos souhaite pourtant partager une nouvelle essentielle…
Six ans ans après le très remarqué Little bird, le cinéaste néerlandais Boodewijn Koole a posé sa caméra dans le nord de la Norvège. En filmant les retrouvailles entre une mère et sa fille, il s'interroge avec sensibilité sur les relations familiales et réalise un film bouleversant porté par les splendides paysages norvégiens.
"Un film aux accents bergmaniens, et d'une beauté à couper le souffle" Elle
Une femme heureuse
SORTIE NATIONALE
De Dominic Savage
Royaume-Uni 2018 1h45 vost
Avec Gemma Arterton, Dominic Cooper, Frances Barber…
Tara est une jeune mère qui vit dans la banlieue de Londres. Femme au foyer, elle passe ses journées à s’occuper de ses enfants, de la maison et à attendre le retour de son mari le soir. Cette vie calme et rangée lui pèse de plus en plus, jusqu’à ce qu’elle ne puisse plus supporter sa situation. Elle commence à se promener dans Londres, redécouvre le plaisir de s’acheter des livres, et songe à suivre des cours d’art. Son mari Mark, qui travaille dur chaque jour, ne comprend pas ses nouvelles envies. Tara prendra sur elle jusqu’au jour où, acculée, elle pensera à changer de vie...
Le cinéaste britannique Dominic Savage réalise le portrait émouvant d'une femme qui veut changer de vie et étouffe dans sa vie de femme au foyer. Il réalise un drame intimiste très fort porté par l'interprétation de Gemma Arterton.
"Un drame poignant." Avoir-alire.com
L'île aux chiens
De Wes Anderson
Etats-Unis 2018 1h41 vf/vost selon les séances
Film d'animation
Ours d'argent du meilleur réalisateur Festival de Berlin 2018
En raison d’une épidémie de grippe canine, le maire de Megasaki ordonne la mise en quarantaine de tous les chiens de la ville, envoyés sur une île qui devient alors l’Ile aux Chiens. Le jeune Atari, 12 ans, vole un avion et se rend sur l’île pour rechercher son fidèle compagnon, Spots. Aidé par une bande de cinq chiens intrépides et attachants, il découvre une conspiration qui menace la ville...
Huit ans après le formidable "Fantastic Mister Fox", le cinéaste américain Wes Anderson (A bord du Darjeeling Limited, The Grand Budapest Hotel) réalise un nouveau film d'animation.Tout en rendant un bel hommage à la culture et au cinéma japonais, il réalise un film inventif et virtuose porté par la musique d'Alexandre Desplat.
"L’Ile aux chiens est un régal visuel de tous les instants. On pourrait se perdre à l’infini dans ce Japon réinventé qui fourmille de détails, d’idées de mise en scène, d’hommages discrets ou tonitruants à la culture nippone." Paris match
Jeudi 26 avril à 20h30: Battleship island
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
DANS LE CADRE DES CINE-CLUBS DE L'IMPOSSIBLE
De Ryoo Eung-wan
Corée du sud 2017 2h12 vost
Avec Hwang Jung-min, So Ji-sub, Song Joong-ki…
Interdit aux moins de 12 ans
Pendant la Seconde Guerre mondiale, plusieurs centaines de Coréens sont emmenés de force sur l’île d’Hashima par les forces coloniales japonaises. L’île est un camp de travail où les prisonniers sont envoyés à la mine. Un résistant infiltré sur l’île élabore un plan d’évasion géant, afin de sauver le plus grand nombre de prisonniers possible…
Le réalisateur coréen Ryoo Eung-wan (Arahan, City of violence) se penche sur un épisode méconnu de la Seconde guerre mondiale. En mêlant adroitement action et sens du romanesque, et en bénéficiant d'un des plus gros budgets de l'histoire du cinéma coréen, il réalise un film de guerre haletant et virtuose et vient nous prouver une nouvelle fois l’incroyable vivacité du cinéma d'action sud-coréen.
« Un pur condensé de cinéma, tout simplement immanquable. Un chef-d’œuvre. » CinemaTeaser
Dimanche 29 avril à 16h, 18h05 et 20h15: Rio Grande
CYCLE FLASHBACK
De John Ford
Etats-Unis 1950 1h45 vost version restaurée
Avec John Wayne, Maureen O'Hara...
Colonel de la cavalerie américaine, Kirby York accueille dans son régiment son propre fils, le jeune Jeff, recalé à West Point. Séparée de York depuis un épisode tragique de la Guerre de Sécession, Kathleen, la mère de Jeff, intervient auprès de son époux pour qu'il n'accepte pas le jeune homme dans sa garnison. La guerre contre les Indiens fait rage, et la mère craint pour la vie de son fils. Une terrible bataille contre les Apaches s'annonce...
En 1950, le réalisateur américain John Ford (Les raisins de la colère, Qu'elle était verte ma vallée) réalise, après Le massacre de Fort Apache et La charge héroïque, le dernier volet d'une trilogie sur la cavalerie américaine. Il réalise un très beau western porté par l'interprétation de John Wayne et de Maureen O'Hara. S'il n'est pas le plus connu des westerns réalisés par John Ford, Rio Grande est sans doute l'un des plus beaux. Un chef-d’œuvre à (re)découvrir dans une belle version restaurée.
« Un excellent western, touchant et droit. » Avoir-alire.com
Mardi 3 avril à 20h15: Atlal
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE, POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Djamel Kerkar
Algérie 2017 1h51 vost
Documentaire
Prix Premier FID Marseille 2016
Atlal: une discipline poétique qui consiste à se tenir face aux ruines et à faire resurgir sa mémoire, ses souvenirs du visible vers l'invisible. Entre 1991 et 2002, l'Algérie en proie au terrorisme a connu officiellement la perte de 200 000 vies. Le réalisateur Djamel Kerkar a décidé de poser sa caméra à Ouled Allal, un village qui fut totalement déserté en 1996 par ses habitants et qui est devenu le théâtre des affrontements entre l'armée et les terroristes. Il réalise un film puissant sur la parole et la nécessité de se souvenir.
Débat avec Djamel Kerkar après le film
Jeudi 5 avril à 20h15: Percujam
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE, POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES
ASSOCIATION D’IDEES AVEC SESAME AUTISME DANS LE CADRE DE LA JOURNEE MONDIALE DE SENSIBILISATION A L'AUTISME
D'Alexandre Messina
France 2017 1h08
Documentaire
Percujam est un groupe de musique audacieux composé de jeunes autistes talentueux et de leurs éducateurs. Ils enchaînent les scènes depuis plusieurs années, en France et à l’étranger, et vivent pleinement leur condition d’artistes. Ce documentaire d'Alexandre Messina présente une tranche de leur vie et un regard touchant sur un monde à découvrir, où le travail, l’humanisme et l’humour se rencontrent avec la musique.
Concert du groupe "Clin d'oeil" avant le film + débat avec Sésame autisme après le film
Vent du nord
SORTIE NATIONALE
De Walid Mattar
France 2017 1h29
Avec Philippe Rebbot, Mohamed Amine Hamzaoui, Kacey Mottet-Klein, Corinne Masiero...
Nord de la France. L'usine d'Hervé est délocalisée. Il est le seul ouvrier à s'y résigner car il poursuit un autre destin : devenir pêcheur et transmettre cette passion à son fils. Banlieue de Tunis. L'usine est relocalisée. Foued, au chômage, pense y trouver le moyen de soigner sa mère, et surtout de séduire la fille qu'il aime. Les trajectoires de Hervé et Foued se ressemblent et se répondent...
Après plusieurs courts-métrages remarqués, le réalisateur Walid Mattar réalise son premier long-métrage. En racontant le parcours de deux ouvriers, Hervé et Foued, l’un en France, l’autre en Tunisie, il montre avec acuité la proximité qui existe entre deux mondes qui sont supposés être si loin l’un de l’autre. A noter que Walid Mattar a écrit le scénario avec la scénariste Claude Le Pape (les combattants, Petit paysan) et la réalisatrice Leyla Bouzid (A peine j'ouvre les yeux).
Madame Hyde
SORTIE NATIONALE
De Serge Bozon
France 2017 1h35
Avec Isabelle Huppert, Romain Duris, José Garcia...
Prix de la meilleure interprétation féminine Festival de Locarno 2017
Une timide professeure de physique dans un lycée de banlieue est méprisée par ses élèves. Un jour, elle est foudroyée pendant une expérience dans son laboratoire et sent en elle une énergie nouvelle, mystérieuse et dangereuse...
Serge Bozon (La France, Tip top) adapte librement le roman "L'Etrange cas du Dr Jekyll et de Mr Hyde", écrit en 1886 par Robert Louis Stevenson. Avec la scénariste Axelle Ropert (réalisatrice de La famille Wolberg et de Tirez la langue mademoiselle ), ils ont eu l'idéed'une adaptation contemporaine au féminin, en milieu scolaire et en banlieue. Serge Bozon réalise une comédie brillante portée par l'interorétation d'Isabelle Huppert.
La prière
De Cédric Kahn
France 2018 1h47
Avec Anthony Bajon, Damien Chapelle, Alex Brendemühl, Hanna Schygulla...
Ours d'argent du meilleur acteur Festival de Berlin 2018
Thomas a 22 ans. Pour sortir de la dépendance, il rejoint une communauté isolée dans la montagne tenue par d’anciens drogués qui se soignent par la prière. Il va y découvrir l’amitié, la règle, le travail, l’amour et la foi…
Réalisateur (L'ennui, Feux rouges, Les regrets, Vie sauvage) et acteur (L'économie du couple), Cédric Kahn a voulu réaliser un film sur le thème de la foi. En filmant dans les magnifiques paysages de l'Isère, et en tournant avec des acteurs peu connus (à l'exception d'Hanna Schygulla), il réalise un film émouvant.
« Une histoire de courage et de solidarité traitée avec audace, humanisme et une grande beauté. » Le Journal du dimanche
A l'heure des souvenirs
De Ritesh Batra
Royaume-Uni 2017 1h48 vost
Avec Jim Broadbent, Charlotte Rampling...
Dans son magasin de photographie de Londres, Tony Webster mène une existence tranquille. Sa vie est bousculée lorsque la mère de Veronica Ford, son premier amour, lui fait un étonnant legs: le journal intime d’Adrian Finn, son meilleur ami du lycée. Replongé dans le passé, Tony va être confronté aux secrets les plus enfouis de sa jeunesse...
Quatre ans après le très réussi The lunchbox, le réalisateur indien Ritesh Batra tourne son premier long-métrage au Royaume-Uni. En adaptant brillamment le roman "Une fille, qui danse" de Julian Barnes, il réalise un film émouvant.
« Une formidable réussite romanesque. » Télérama
Jeudi 19 avril à 20h15: Jean Ziegler, l'optimisme de la volonté
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES AMIS DU MONDE DIPLOMATIQUE NORD FRANCHE-COMTE ET LES AMIS DE L'EMANCIPATION SOCIALE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Nicolas Wadimoff
Suisse 2017 1h36
Documentaire
Sélection officielle Festival de Locarno 2017
En 1964, Che Guevarra demanda au jeune Jean Ziegler de rester en Suisse pour lutter depuis le «cerveau du Monstre capitaliste». Par la suite, comme écrivain, professeur, député et collaborateur de Kofi Annan, l’homme n’a eu de cesse, à travers ses livres et ses discours, de fustiger les injustices, le pouvoir des oligarchies capitalistes et les responsables de la faim dans le monde…
Le réalisateur suisse Nicolas Wadimoff (Aisheen chroniques de Gaza) a suivi Jean Ziegler lors d'un voyage à Cuba. En confrontant les idées révolutionnaires de Jean Ziegler et la réalité en pleine évolution de Cuba, et en s'interrogeant sur l'avenir de l'anticapitalisme, il réalise un documentaire passionnant.
Débat avec Nicolas Wadimoff après le film
Hostiles
De Scott Cooper
Etats-Unis 2017 2h13 vost
Avec Christian Bale, Rosamund Pike, Wes Studi...
En 1892, le capitaine de cavalerie Joseph Blocker, ancien héros de guerre devenu gardien de prison, est contraint d’escorter Yellow Hawk, chef de guerre Cheyenne mourant, sur ses anciennes terres tribales. Peu après avoir pris la route, ils rencontrent Rosalee Quaid. Seule rescapée du massacre de sa famille par les Comanches, la jeune femme traumatisée se joint à eux dans leur périple…
L'acteur et cinéaste américain Scott Cooper (Crazy heart, Les brasiers de la colère) réalise pour la première fois un western. En évitant les clichés traditionnellement associés au western, en représentant le plus fidèlement possible les peuples amérindiens et en tournant au Nouveau-Mexique et dans le Colorado, il réalise un film poignant.
« Un vibrant hommage aux Amérindiens. Tout simplement l’un des meilleurs westerns vus récemment. » Avoir-alire.com
Kings
De Deniz Gamze Ergüven
France Etats-Unis 2017 1h32 vost
Avec Halle Berry, Daniel Craig...
1992, dans un quartier populaire de Los Angeles, Millie s’occupe de sa famille et d’enfants qu’elle accueille en attendant leur adoption. Avec amour, elle s’efforce de leur apporter des valeurs et un minimum de confort dans un quotidien parfois difficile. A la télévision, le procès Rodney King bat son plein. Lorsque les émeutes éclatent, Millie va tout faire pour protéger les siens et le fragile équilibre de sa famille…
Trois ans après le très réussi Mustang qui avait remporté le Golden Globe du Meilleur Film en langue étrangère et quatre César, la réalisatrice Deniz Gamze Ergüven a tourné son deuxième long-métrage aux Etats-Unis. En traitant des émeutes de 1992, elle réalise un film bouleversant porté par l'interprétation de Halle Berry et de Daniel Craig.
Sonate pour Roos
De Boodewijn Koole
Pays-Bas 2017 1h32 vost
Avec Rifka Lodeizen, Jakob Oftebro...
Roos rejoint la Norvège tous les ans afin de rendre visite à son jeune frère et sa mère pianiste. Entre les deux femmes, d’anciennes tensions enfouies empêchent toute communication. Cette année, Roos souhaite pourtant partager une nouvelle essentielle…
Six ans ans après le très remarqué Little bird, le cinéaste néerlandais Boodewijn Koole a posé sa caméra dans le nord de la Norvège. En filmant les retrouvailles entre une mère et sa fille, il s'interroge avec sensibilité sur les relations familiales et réalise un film bouleversant porté par les splendides paysages norvégiens.
"Un film aux accents bergmaniens, et d'une beauté à couper le souffle" Elle
Une femme heureuse
SORTIE NATIONALE
De Dominic Savage
Royaume-Uni 2018 1h45 vost
Avec Gemma Arterton, Dominic Cooper, Frances Barber…
Tara est une jeune mère qui vit dans la banlieue de Londres. Femme au foyer, elle passe ses journées à s’occuper de ses enfants, de la maison et à attendre le retour de son mari le soir. Cette vie calme et rangée lui pèse de plus en plus, jusqu’à ce qu’elle ne puisse plus supporter sa situation. Elle commence à se promener dans Londres, redécouvre le plaisir de s’acheter des livres, et songe à suivre des cours d’art. Son mari Mark, qui travaille dur chaque jour, ne comprend pas ses nouvelles envies. Tara prendra sur elle jusqu’au jour où, acculée, elle pensera à changer de vie...
Le cinéaste britannique Dominic Savage réalise le portrait émouvant d'une femme qui veut changer de vie et étouffe dans sa vie de femme au foyer. Il réalise un drame intimiste très fort porté par l'interprétation de Gemma Arterton.
"Un drame poignant." Avoir-alire.com
L'île aux chiens
De Wes Anderson
Etats-Unis 2018 1h41 vf/vost selon les séances
Film d'animation
Ours d'argent du meilleur réalisateur Festival de Berlin 2018
En raison d’une épidémie de grippe canine, le maire de Megasaki ordonne la mise en quarantaine de tous les chiens de la ville, envoyés sur une île qui devient alors l’Ile aux Chiens. Le jeune Atari, 12 ans, vole un avion et se rend sur l’île pour rechercher son fidèle compagnon, Spots. Aidé par une bande de cinq chiens intrépides et attachants, il découvre une conspiration qui menace la ville...
Huit ans après le formidable "Fantastic Mister Fox", le cinéaste américain Wes Anderson (A bord du Darjeeling Limited, The Grand Budapest Hotel) réalise un nouveau film d'animation.Tout en rendant un bel hommage à la culture et au cinéma japonais, il réalise un film inventif et virtuose porté par la musique d'Alexandre Desplat.
"L’Ile aux chiens est un régal visuel de tous les instants. On pourrait se perdre à l’infini dans ce Japon réinventé qui fourmille de détails, d’idées de mise en scène, d’hommages discrets ou tonitruants à la culture nippone." Paris match
Jeudi 26 avril à 20h30: Battleship island
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
DANS LE CADRE DES CINE-CLUBS DE L'IMPOSSIBLE
De Ryoo Eung-wan
Corée du sud 2017 2h12 vost
Avec Hwang Jung-min, So Ji-sub, Song Joong-ki…
Interdit aux moins de 12 ans
Pendant la Seconde Guerre mondiale, plusieurs centaines de Coréens sont emmenés de force sur l’île d’Hashima par les forces coloniales japonaises. L’île est un camp de travail où les prisonniers sont envoyés à la mine. Un résistant infiltré sur l’île élabore un plan d’évasion géant, afin de sauver le plus grand nombre de prisonniers possible…
Le réalisateur coréen Ryoo Eung-wan (Arahan, City of violence) se penche sur un épisode méconnu de la Seconde guerre mondiale. En mêlant adroitement action et sens du romanesque, et en bénéficiant d'un des plus gros budgets de l'histoire du cinéma coréen, il réalise un film de guerre haletant et virtuose et vient nous prouver une nouvelle fois l’incroyable vivacité du cinéma d'action sud-coréen.
« Un pur condensé de cinéma, tout simplement immanquable. Un chef-d’œuvre. » CinemaTeaser
Dimanche 29 avril à 16h, 18h05 et 20h15: Rio Grande
CYCLE FLASHBACK
De John Ford
Etats-Unis 1950 1h45 vost version restaurée
Avec John Wayne, Maureen O'Hara...
Colonel de la cavalerie américaine, Kirby York accueille dans son régiment son propre fils, le jeune Jeff, recalé à West Point. Séparée de York depuis un épisode tragique de la Guerre de Sécession, Kathleen, la mère de Jeff, intervient auprès de son époux pour qu'il n'accepte pas le jeune homme dans sa garnison. La guerre contre les Indiens fait rage, et la mère craint pour la vie de son fils. Une terrible bataille contre les Apaches s'annonce...
En 1950, le réalisateur américain John Ford (Les raisins de la colère, Qu'elle était verte ma vallée) réalise, après Le massacre de Fort Apache et La charge héroïque, le dernier volet d'une trilogie sur la cavalerie américaine. Il réalise un très beau western porté par l'interprétation de John Wayne et de Maureen O'Hara. S'il n'est pas le plus connu des westerns réalisés par John Ford, Rio Grande est sans doute l'un des plus beaux. Un chef-d’œuvre à (re)découvrir dans une belle version restaurée.
« Un excellent western, touchant et droit. » Avoir-alire.com
Mars 2018
Mardi 6 mars à 20h15: Menina
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Cristina Pinheiro
France 2017 1h37
Avec Naomi Bitton, Nuno Lopes, Beatriz Batarda…
« Je m’appelle Luisa Palmeira, j’ai dix ans. Ma famille, c’est tous des Portugais. Mais moi, je suis Française, je suis pas comme eux, je fais pas de faute quand je parle. Ma mère, elle est plus belle que Marilyn Monroe, sauf quand elle met ses lunettes. Mon père, il a une moto rouge et il me laisse gagner au bras de fer. L’autre jour, il m’a dit qu’il allait disparaître. Mais moi, je le crois pas ! »…
La cinéaste Cristina Pinheiro réalise son premier long-métrage. Elle s'inspire de son enfance et situe l'action du film en 1979. Elle a écrit le scénario après avoir perdu ses parents. Elle se souvient : « J’étais la seule des trois enfants à avoir vu le jour en France: mes racines disparaissaient. J’ai voulu en garder la mémoire, me retrouver, en quelque sorte, dans le rôle d’une passeuse.» Elle réalise un beau film tendre et sincère sur l'enfance et la difficulté d’appartenir à deux cultures.
« Un joli premier film, tendre et mélancolique comme un fado. » Positif
Débat avec Cristina Pinheiro après le film
Phantom thread
De Paul Thomas Anderson
Etats-Unis 2017 2h11 vost
Avec Daniel Day-Lewis, Vicky Krieps...
5 nominations Oscars 2018
Dans le Londres des années 50, juste après la guerre, le couturier de renom Reynolds Woodcock et sa soeur Cyril règnent sur le monde de la mode anglaise. Ils habillent aussi bien les familles royales que les stars de cinéma, les riches héritières ou le gratin de la haute société avec le style inimitable de la maison Woodcock. Les femmes vont et viennent dans la vie de ce célibataire aussi célèbre qu’endurci, lui servant à la fois de muses et de compagnes jusqu’au jour où la jeune et très déterminée Alma ne les supplante toutes pour y prendre une place centrale. Mais cet amour va bouleverser une routine jusque-là ordonnée et organisée au millimètre près...
Le réalisateur Paul Thomas Anderson (Magnolia, There will be blood, The master, Inherent vice) prouve une nouvelle fois son immense talent avec ce grand film. En s'inspirant de la vie du couturier Cristobal Balenciaga, il réalise une histoire d'amour passionnelle avec le milieu de la mode en toile de fond. Un film à voir ne serait-ce que parce que Daniel Day-Lewis a annoncé qu'il mettait un terme à sa carrière de comédien avec ce film.
"Paul Thomas Anderson se délocalise à Londres dans les années 50, chez un grand couturier de la haute société. Sublime." Première
Du 7 au 13 mars: 2 Films de Hong Sang-soo
Cinéaste passionnant, Hong Sang-soo a réalisé vingt-et-un films en vingt ans. Après les très beaux Yourself and yours et Le jour d'après sortis en France en 2017, deux films font l'actualité en ce début 2018. L'occasion de découvrir ou de retrouver avec plaisir cet univers singulier et attachant, entre légèreté (La caméra de Claire) et émotion (Seule sur la plage la nuit)!
La caméra de Claire
SORTIE NATIONALE
Corée du Sud France 2017 1h09
Avec Isabelle Huppert, Kim Min-hee…
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
Lors d’un voyage d’affaires au Festival de Cannes, Manhee est accusée de malhonnêteté par sa patronne, et licenciée. Claire se balade dans la ville pour prendre des photos avec son Polaroïd. Elle fait la rencontre de Manhee et sympathise avec elle, prête à l'aider…
Hong Sang-soo a tourné ce film pendant le Festival de Cannes en 2016. Il réalise un film solaire porté par l'interprétation d'Isabelle Huppert. A noter que c'est la deuxième fois qu'il tourne avec Isabelle Huppert après In another country.
« Le film rayonne d’une grâce et d’une légèreté infiniment harmonieuses. » Le Monde
Seule sur la plage la nuit
Corée du Sud 2017 1h41 vost
Avec Kim Min-hee, Seo Young-hwa…
Ours d'Argent de la Meilleure actrice Berlin 2017
Quelque part en Europe. Younghee a tout laissé derrière elle: son travail, ses amis et son histoire d'amour avec un homme marié. Seule sur la plage, elle pense à lui: elle se demande s'il la rejoindra. Corée du Sud. Quelques amis trinquent: ils s'amusent de Younghee qui, ivre, se montre cruelle à leur égard. Seule sur la plage, son cœur divague : elle se demande combien l'amour peut compter dans une vie…
Hong Sang-soo filme sa muse Kim Min-hee qui joue dans tous ses films depuis Un jour avec, un jour sans. Il continue, dans ce film bouleversant, de jouer avec les codes narratifs et d'ausculter les relations amoureuses entre les hommes et les femmes.
« Le film le plus émouvant de Hong Sang-soo. » Libération
Du 7au 20 mars: Reprise de 2 films récompensés aux César 2018
120 battements par minute
De Robin Campillo
France 2017 2h20
Avec Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel...
Grand Prix Festival de Cannes 2017
6 Césars 2018 dont Meilleur Film
Début des années 90. Alors que le sida tue depuis près de dix ans, les militants d'Act Up-Paris multiplient les actions pour lutter contre l'indifférence générale. Nouveau venu dans le groupe, Nathan va être bouleversé par la radicalité de Sean...
Scénariste de Laurent Cantet (Entre les murs, L'atelier) et réalisateur (Les revenants, Eastern boys), le cinéaste Robin Campillo retranscrit avec justesse les combats de l'association Act up. Il réalise un film bouleversant qui a obtenu un énorme succès critique et public au Festival de Cannes.
« Son palpitant, 120 Battements par minute le porte haut. Militant, aimant, brisé. Un cœur vivant… tant qu’il bat. » L'obs
Petit paysan
D'Hubert Charuel
France 2017 1h30
Avec Swann Arlaud, Sara Giraudeau, Bouli Lanners...
3 César 2018 dont Meilleur acteur et Meilleur premier film
Pierre est éleveur de vaches laitières. Sa vie s’organise autour de sa ferme, sa sœur vétérinaire et ses parents dont il a repris l’exploitation. Alors que les premiers cas d’une épidémie se déclarent en France, Pierre découvre que l’une de ses bêtes est infectée…
Fils et petit-fils d'agriculteurs, Hubert Charuel réalise son premier long-métrage. En tournant dans la ferme de ses parents, il ausculte avec réalisme les difficultés du monde agricole d'aujourd'hui et réalise un film puissant entre drame rural et thriller psychologique.
« Excellemment écrit, mené et joué, mêlant adroitement naturalisme et cinéma de genre, Petit paysan est une réussite. » Les Inrockuptibles
Dimanche 11 mars à 15h50, 18h05 et 20h20: Le ciel peut attendre
CYCLE FLASHBACK
D'Ernst Lubitsch
Etats-Unis 1943 1h52 vost version restaurée
Avec Gene Tierney, Don Ameche...
3 nominations Oscars 1944
Henry Van Cleve, un riche américain d'une soixantaine d'années, vient de mourir. Arrivé au purgatoire, il doit expliquer et justifier sa turbulente existence au gardien de l'Enfer. En effet, malgré un mariage heureux, Henry n'a jamais pu résister à aucune jolie femme...
En 1943, le réalisateur américain d'origine allemande Ernst Lubitsch est au faîte de sa gloire après les succès de nombre de ses comédies (Haute pègre, Ninotchka, To be or not to be). Avec Le ciel peut attendre il tourne pour la première fois en technicolor et réalise l'un de ses meilleurs films, un chef-d’œuvre à (re)voir dans une belle version restaurée.
« Sublime de bout en bout. » Les Inrockuptibles
Eva
De Benoît Jacquot
France 2017 1h40
Avec Isabelle Huppert, Gaspard Ulliel…
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Tout commence par une tempête de neige. Eva, troublante et mystérieuse, fait irruption dans la vie de Bertrand, écrivain prometteur. Cette rencontre va bouleverser Bertrand jusqu’à l’obsession et le fera glisser jusqu’à sa perte...
Le réalisateur Benoît Jacquot (Villa Amalia, Les adieux à la reine, Journal d'une femme de chambre) adapte brillamment le roman "Eva" de James Hadley Chase (déjà adapté en 1962 par Joseph Losey avec Jeanne Moreau). En tournant pour la sixième fois avec Isabelle Huppert et pour la première fois avec Gaspard Ulliel, il réalise un thriller envoûtant.
Jeudi 15 mars à 20h15: Fleurs du futur - Dobra voda
ASSOCIATION D’IDEES AVEC L'ATELIER ET LES ASSOCIATIONS DES USAGERS DE L'EAU DES PAYS DE MONTBELIARD ET D'HERICOURT
SOIREE DEBAT
De Valérie Valette
France 2017 1h10
Documentaire
Fleurs du Futur - Dobra Voda explore une vision complémentaire du changement climatique. Le petit cycle de l’eau est fondamental pour l’équilibre hydrique et thermique de notre planète. Mais sa rupture entraîne des conséquences désastreuses, qui renforcent le réchauffement climatique. De la Slovaquie à l'Espagne, de la Corée au Burkina Faso, la réalisatrice Valérie Vallette montre des solutions simples et efficaces dédiées au petit cycle de l’eau et à la reconquête de la stabilité climatique.
Débat après le film avec Christophe Lime (France Eau Public) et Gabriel Amard (Eau Bien Commun Bourgogne Franche-Comté)
Lady bird
De Greta Gerwig
Etats-Unis 2017 1h35 vost
Avec Saoirse Ronan, Laurie Metcalf, Timothée Chalamet...
5 nominations Oscar 2018
Christine « Lady Bird » McPherson se bat désespérément pour ne pas ressembler à sa mère, aimante mais butée et au fort caractère, qui travaille sans relâche en tant qu’infirmière pour garder sa famille à flot après que le père de Lady Bird a perdu son emploi...
L'actrice Greta Gerwig (Frances Ha) a écrit le scénario de ce long-métrage puis l'a réalisé. En tournant dans sa ville natale, Sacramento, en situant l'action en 2002 et en offrant un rôle magnifique à Saoirse Ronan (Brooklyn), elle réalise une comédie drôle et émouvante à la fois.
"C'est drôle, tendre, piquant, plein d'autodérision. Comme un croisement entre les premiers Sofia Coppola et le Woody Allen d'"Annie Hall"" L'Obs
Razzia
De Nabil Ayouch
Maroc France 2017 1h59 vost
Avec Maryam Touzani, Arieh Worthalter, Abdelilah Rachid...
A Casablanca, entre le passé et le présent, cinq destinées sont reliées sans le savoir. Différents visages, différentes trajectoires, différentes luttes mais une même quête de liberté. Et le bruit d’une révolte qui monte….
Le cinéaste marocain Nabil Ayouch (Ali Zaoua prince de la rue, Les chevaux de Dieu, Much loved) a coécrit ce film choral avec l'actrice principale Maryam Touzani. En reliant les années 1980 à 2015, il dresse un portrait saisissant et réaliste de la société marocaine actuelle.
« Une œuvre forte, à la fois réaliste et poétique. » Lebleudumiroir.fr
Call me by your name
De Luca Guadagnino
Italie 2017 2h11 vost
Avec Arnie Hammer, Timothée chalamet...
Oscar 2018 du Meilleur scénarion adapté
Été 1983. Elio Perlman, 17 ans, passe ses vacances dans la villa du XVIIe siècle que possède sa famille en Italie, à jouer de la musique classique, à lire et à flirter avec son amie Marzia. Elio est un jeune homme mûr pour son âge, mais il conserve aussi une certaine innocence, en particulier pour ce qui touche à l’amour. Un jour, Oliver, un séduisant Américain qui prépare son doctorat, vient travailler auprès du père d’Elio. Elio et Oliver vont bientôt découvrir l’éveil du désir...
Le réalisateur italien Luca Guadagnino (Amore, A bigger splash) a écrit le scénario de ce film avec l'aide du grand réalisateur anglais James Ivory (Les vestiges du jour, Retour à Howard's End). Ensemble ils ont brillamment adapté un roman d'André Aciman. En tournant en Toscane, et en offrant les deux rôles principaux à Arnie Hammer et à Timothée Chalamet (également à l'affiche au Colisée cette semaine de Ladybird), Luca Guagagnino réalise une bouversante histoire d'amour.
"Un film lumineux, magnifiquement interprété, qui bouscule les préjugés, pour s’immiscer in fine au panthéon des œuvres traitant du désir" Avoir-alire.com
Les bonnes manières
SORTIE NATIONALE
De Juliana Rojas et Marco Dutra
Brésil 2017 2h15 vost
Avec Isabel Zuaa, Marjorie Estiano…
Prix spécial du Jury Festival de Locarno 2017
Clara, une infirmière solitaire de la banlieue de São Paulo, est engagée par la riche et mystérieuse Ana comme la nounou de son enfant à naître. Alors que les deux femmes se rapprochent petit à petit, la future mère est prise de crises de somnambulisme...
Les réalisateurs brésiliens Juliana Rojas et Marco Dutra (Travailler fatigue) mélangent cinéma fantastique et cinéma social, conte de fées et comédie musicale dans cette fable originale et poétique. Une révélation.
« Conteurs audacieux, les cinéastes nous entraînent dans une histoire envoûtante. » Télérama
Mektoub my love: canto uno
D'Abdellatif Kechiche
France 2017 3h
Avec Shaïn Boumedine, Lou Luttiau, Ophélie Bau, Salim Kechiouche...
Sélection officielle Festival de Venise 2017
1994. Amin, un apprenti scénariste vivant à Paris, rentre à la maison pour l'été, dans un village du sud de la France. Il retrouve sa famille et ses amis d'enfance. Avec son cousin Tony et sa meilleure amie Ophélie, il passe son temps entre le restaurant tunisien géré par ses parents, les bars locaux et les plages fréquentées par les vacancières...
Abdellatif Kechiche (L'esquive, La graine et le mulet, La vie d'Adèle) adapte librement le roman de François Bégaudeau "La blessure, la vraie". En transposant l'histoire une quinzaine d'années plus tard et dans un autre milieu social, et en tournant avec des comédiens non professionnels, il livre une chronique adolescente d'une grande beauté.
« Le film a illuminé le festival de Venise, tel une rasade d’eau glacée, une décharge d’adrénaline, un hymne à la vie. » Le Monde
Du 21 mars au 6 avril: Festival Diversité
Mardi 21 mars à 20h15: The ride
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE, POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES
SOIREE D'OUVERTURE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Stéphanie Gillard
France 2017 1h27 vost
Documentaire
Chaque hiver, une troupe de cavaliers Sioux traverse les grandes plaines du Dakota pour commémorer le massacre de leurs ancêtres à Wounded Knee. Sur ces terres qui ne leur appartiennent plus, les aînés tentent de transmettre aux plus jeunes leur culture, ou ce qu’il en reste...
La réalisatrice Stéphanie Gillard a pu filmer cette chevauchée, du premier jour, au moment du rassemblement des cavaliers, au quinzième et dernier jour, lors de la cérémonie dans le cimetière de Wounded Knee. En faisant le choix d'un style direct sans voix off, elle réalise un documentaire captivant qui laisse la place aux mots et aux émotions des Sioux.
« Par ce beau geste de cinéma, Stéphanie Gillard redonne aux Sioux leur dignité et leur restitue leurs terres. » Télérama
Débat avec Stéphanie Gillard après le film
Mardi 27 mars à 20h15: Un jour ça ira
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE, POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Stan et Edouard Zambeaux
France 2017 1h30
Documentaire
Djibi et Ange, deux adolescents, arrivent à l’Archipel, un centre d'hébergement d'urgence au cœur de Paris. Ils y affrontent des vents contraires, mais ils cherchent sans relâche le souffle d'air qui les emmènera ailleurs. Et c'est avec l'écriture et le chant qu’ils s’envolent…
Le documentariste Stan Zambeaux et son frère le journaliste Edouard Zambeaux (producteur de l'émission "Périphéries" sur France Inter) ont réalisé ensemble cette plongée au cœur de l’Archipel. Ils réalisent un film fort et profondément humain.
« Un documentaire pudique, bouleversant, nécessaire. » L'Express
Débat avec Edouard Zambeaux après le film
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Cristina Pinheiro
France 2017 1h37
Avec Naomi Bitton, Nuno Lopes, Beatriz Batarda…
« Je m’appelle Luisa Palmeira, j’ai dix ans. Ma famille, c’est tous des Portugais. Mais moi, je suis Française, je suis pas comme eux, je fais pas de faute quand je parle. Ma mère, elle est plus belle que Marilyn Monroe, sauf quand elle met ses lunettes. Mon père, il a une moto rouge et il me laisse gagner au bras de fer. L’autre jour, il m’a dit qu’il allait disparaître. Mais moi, je le crois pas ! »…
La cinéaste Cristina Pinheiro réalise son premier long-métrage. Elle s'inspire de son enfance et situe l'action du film en 1979. Elle a écrit le scénario après avoir perdu ses parents. Elle se souvient : « J’étais la seule des trois enfants à avoir vu le jour en France: mes racines disparaissaient. J’ai voulu en garder la mémoire, me retrouver, en quelque sorte, dans le rôle d’une passeuse.» Elle réalise un beau film tendre et sincère sur l'enfance et la difficulté d’appartenir à deux cultures.
« Un joli premier film, tendre et mélancolique comme un fado. » Positif
Débat avec Cristina Pinheiro après le film
Phantom thread
De Paul Thomas Anderson
Etats-Unis 2017 2h11 vost
Avec Daniel Day-Lewis, Vicky Krieps...
5 nominations Oscars 2018
Dans le Londres des années 50, juste après la guerre, le couturier de renom Reynolds Woodcock et sa soeur Cyril règnent sur le monde de la mode anglaise. Ils habillent aussi bien les familles royales que les stars de cinéma, les riches héritières ou le gratin de la haute société avec le style inimitable de la maison Woodcock. Les femmes vont et viennent dans la vie de ce célibataire aussi célèbre qu’endurci, lui servant à la fois de muses et de compagnes jusqu’au jour où la jeune et très déterminée Alma ne les supplante toutes pour y prendre une place centrale. Mais cet amour va bouleverser une routine jusque-là ordonnée et organisée au millimètre près...
Le réalisateur Paul Thomas Anderson (Magnolia, There will be blood, The master, Inherent vice) prouve une nouvelle fois son immense talent avec ce grand film. En s'inspirant de la vie du couturier Cristobal Balenciaga, il réalise une histoire d'amour passionnelle avec le milieu de la mode en toile de fond. Un film à voir ne serait-ce que parce que Daniel Day-Lewis a annoncé qu'il mettait un terme à sa carrière de comédien avec ce film.
"Paul Thomas Anderson se délocalise à Londres dans les années 50, chez un grand couturier de la haute société. Sublime." Première
Du 7 au 13 mars: 2 Films de Hong Sang-soo
Cinéaste passionnant, Hong Sang-soo a réalisé vingt-et-un films en vingt ans. Après les très beaux Yourself and yours et Le jour d'après sortis en France en 2017, deux films font l'actualité en ce début 2018. L'occasion de découvrir ou de retrouver avec plaisir cet univers singulier et attachant, entre légèreté (La caméra de Claire) et émotion (Seule sur la plage la nuit)!
La caméra de Claire
SORTIE NATIONALE
Corée du Sud France 2017 1h09
Avec Isabelle Huppert, Kim Min-hee…
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
Lors d’un voyage d’affaires au Festival de Cannes, Manhee est accusée de malhonnêteté par sa patronne, et licenciée. Claire se balade dans la ville pour prendre des photos avec son Polaroïd. Elle fait la rencontre de Manhee et sympathise avec elle, prête à l'aider…
Hong Sang-soo a tourné ce film pendant le Festival de Cannes en 2016. Il réalise un film solaire porté par l'interprétation d'Isabelle Huppert. A noter que c'est la deuxième fois qu'il tourne avec Isabelle Huppert après In another country.
« Le film rayonne d’une grâce et d’une légèreté infiniment harmonieuses. » Le Monde
Seule sur la plage la nuit
Corée du Sud 2017 1h41 vost
Avec Kim Min-hee, Seo Young-hwa…
Ours d'Argent de la Meilleure actrice Berlin 2017
Quelque part en Europe. Younghee a tout laissé derrière elle: son travail, ses amis et son histoire d'amour avec un homme marié. Seule sur la plage, elle pense à lui: elle se demande s'il la rejoindra. Corée du Sud. Quelques amis trinquent: ils s'amusent de Younghee qui, ivre, se montre cruelle à leur égard. Seule sur la plage, son cœur divague : elle se demande combien l'amour peut compter dans une vie…
Hong Sang-soo filme sa muse Kim Min-hee qui joue dans tous ses films depuis Un jour avec, un jour sans. Il continue, dans ce film bouleversant, de jouer avec les codes narratifs et d'ausculter les relations amoureuses entre les hommes et les femmes.
« Le film le plus émouvant de Hong Sang-soo. » Libération
Du 7au 20 mars: Reprise de 2 films récompensés aux César 2018
120 battements par minute
De Robin Campillo
France 2017 2h20
Avec Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel...
Grand Prix Festival de Cannes 2017
6 Césars 2018 dont Meilleur Film
Début des années 90. Alors que le sida tue depuis près de dix ans, les militants d'Act Up-Paris multiplient les actions pour lutter contre l'indifférence générale. Nouveau venu dans le groupe, Nathan va être bouleversé par la radicalité de Sean...
Scénariste de Laurent Cantet (Entre les murs, L'atelier) et réalisateur (Les revenants, Eastern boys), le cinéaste Robin Campillo retranscrit avec justesse les combats de l'association Act up. Il réalise un film bouleversant qui a obtenu un énorme succès critique et public au Festival de Cannes.
« Son palpitant, 120 Battements par minute le porte haut. Militant, aimant, brisé. Un cœur vivant… tant qu’il bat. » L'obs
Petit paysan
D'Hubert Charuel
France 2017 1h30
Avec Swann Arlaud, Sara Giraudeau, Bouli Lanners...
3 César 2018 dont Meilleur acteur et Meilleur premier film
Pierre est éleveur de vaches laitières. Sa vie s’organise autour de sa ferme, sa sœur vétérinaire et ses parents dont il a repris l’exploitation. Alors que les premiers cas d’une épidémie se déclarent en France, Pierre découvre que l’une de ses bêtes est infectée…
Fils et petit-fils d'agriculteurs, Hubert Charuel réalise son premier long-métrage. En tournant dans la ferme de ses parents, il ausculte avec réalisme les difficultés du monde agricole d'aujourd'hui et réalise un film puissant entre drame rural et thriller psychologique.
« Excellemment écrit, mené et joué, mêlant adroitement naturalisme et cinéma de genre, Petit paysan est une réussite. » Les Inrockuptibles
Dimanche 11 mars à 15h50, 18h05 et 20h20: Le ciel peut attendre
CYCLE FLASHBACK
D'Ernst Lubitsch
Etats-Unis 1943 1h52 vost version restaurée
Avec Gene Tierney, Don Ameche...
3 nominations Oscars 1944
Henry Van Cleve, un riche américain d'une soixantaine d'années, vient de mourir. Arrivé au purgatoire, il doit expliquer et justifier sa turbulente existence au gardien de l'Enfer. En effet, malgré un mariage heureux, Henry n'a jamais pu résister à aucune jolie femme...
En 1943, le réalisateur américain d'origine allemande Ernst Lubitsch est au faîte de sa gloire après les succès de nombre de ses comédies (Haute pègre, Ninotchka, To be or not to be). Avec Le ciel peut attendre il tourne pour la première fois en technicolor et réalise l'un de ses meilleurs films, un chef-d’œuvre à (re)voir dans une belle version restaurée.
« Sublime de bout en bout. » Les Inrockuptibles
Eva
De Benoît Jacquot
France 2017 1h40
Avec Isabelle Huppert, Gaspard Ulliel…
Sélection officielle Festival de Berlin 2018
Tout commence par une tempête de neige. Eva, troublante et mystérieuse, fait irruption dans la vie de Bertrand, écrivain prometteur. Cette rencontre va bouleverser Bertrand jusqu’à l’obsession et le fera glisser jusqu’à sa perte...
Le réalisateur Benoît Jacquot (Villa Amalia, Les adieux à la reine, Journal d'une femme de chambre) adapte brillamment le roman "Eva" de James Hadley Chase (déjà adapté en 1962 par Joseph Losey avec Jeanne Moreau). En tournant pour la sixième fois avec Isabelle Huppert et pour la première fois avec Gaspard Ulliel, il réalise un thriller envoûtant.
Jeudi 15 mars à 20h15: Fleurs du futur - Dobra voda
ASSOCIATION D’IDEES AVEC L'ATELIER ET LES ASSOCIATIONS DES USAGERS DE L'EAU DES PAYS DE MONTBELIARD ET D'HERICOURT
SOIREE DEBAT
De Valérie Valette
France 2017 1h10
Documentaire
Fleurs du Futur - Dobra Voda explore une vision complémentaire du changement climatique. Le petit cycle de l’eau est fondamental pour l’équilibre hydrique et thermique de notre planète. Mais sa rupture entraîne des conséquences désastreuses, qui renforcent le réchauffement climatique. De la Slovaquie à l'Espagne, de la Corée au Burkina Faso, la réalisatrice Valérie Vallette montre des solutions simples et efficaces dédiées au petit cycle de l’eau et à la reconquête de la stabilité climatique.
Débat après le film avec Christophe Lime (France Eau Public) et Gabriel Amard (Eau Bien Commun Bourgogne Franche-Comté)
Lady bird
De Greta Gerwig
Etats-Unis 2017 1h35 vost
Avec Saoirse Ronan, Laurie Metcalf, Timothée Chalamet...
5 nominations Oscar 2018
Christine « Lady Bird » McPherson se bat désespérément pour ne pas ressembler à sa mère, aimante mais butée et au fort caractère, qui travaille sans relâche en tant qu’infirmière pour garder sa famille à flot après que le père de Lady Bird a perdu son emploi...
L'actrice Greta Gerwig (Frances Ha) a écrit le scénario de ce long-métrage puis l'a réalisé. En tournant dans sa ville natale, Sacramento, en situant l'action en 2002 et en offrant un rôle magnifique à Saoirse Ronan (Brooklyn), elle réalise une comédie drôle et émouvante à la fois.
"C'est drôle, tendre, piquant, plein d'autodérision. Comme un croisement entre les premiers Sofia Coppola et le Woody Allen d'"Annie Hall"" L'Obs
Razzia
De Nabil Ayouch
Maroc France 2017 1h59 vost
Avec Maryam Touzani, Arieh Worthalter, Abdelilah Rachid...
A Casablanca, entre le passé et le présent, cinq destinées sont reliées sans le savoir. Différents visages, différentes trajectoires, différentes luttes mais une même quête de liberté. Et le bruit d’une révolte qui monte….
Le cinéaste marocain Nabil Ayouch (Ali Zaoua prince de la rue, Les chevaux de Dieu, Much loved) a coécrit ce film choral avec l'actrice principale Maryam Touzani. En reliant les années 1980 à 2015, il dresse un portrait saisissant et réaliste de la société marocaine actuelle.
« Une œuvre forte, à la fois réaliste et poétique. » Lebleudumiroir.fr
Call me by your name
De Luca Guadagnino
Italie 2017 2h11 vost
Avec Arnie Hammer, Timothée chalamet...
Oscar 2018 du Meilleur scénarion adapté
Été 1983. Elio Perlman, 17 ans, passe ses vacances dans la villa du XVIIe siècle que possède sa famille en Italie, à jouer de la musique classique, à lire et à flirter avec son amie Marzia. Elio est un jeune homme mûr pour son âge, mais il conserve aussi une certaine innocence, en particulier pour ce qui touche à l’amour. Un jour, Oliver, un séduisant Américain qui prépare son doctorat, vient travailler auprès du père d’Elio. Elio et Oliver vont bientôt découvrir l’éveil du désir...
Le réalisateur italien Luca Guadagnino (Amore, A bigger splash) a écrit le scénario de ce film avec l'aide du grand réalisateur anglais James Ivory (Les vestiges du jour, Retour à Howard's End). Ensemble ils ont brillamment adapté un roman d'André Aciman. En tournant en Toscane, et en offrant les deux rôles principaux à Arnie Hammer et à Timothée Chalamet (également à l'affiche au Colisée cette semaine de Ladybird), Luca Guagagnino réalise une bouversante histoire d'amour.
"Un film lumineux, magnifiquement interprété, qui bouscule les préjugés, pour s’immiscer in fine au panthéon des œuvres traitant du désir" Avoir-alire.com
Les bonnes manières
SORTIE NATIONALE
De Juliana Rojas et Marco Dutra
Brésil 2017 2h15 vost
Avec Isabel Zuaa, Marjorie Estiano…
Prix spécial du Jury Festival de Locarno 2017
Clara, une infirmière solitaire de la banlieue de São Paulo, est engagée par la riche et mystérieuse Ana comme la nounou de son enfant à naître. Alors que les deux femmes se rapprochent petit à petit, la future mère est prise de crises de somnambulisme...
Les réalisateurs brésiliens Juliana Rojas et Marco Dutra (Travailler fatigue) mélangent cinéma fantastique et cinéma social, conte de fées et comédie musicale dans cette fable originale et poétique. Une révélation.
« Conteurs audacieux, les cinéastes nous entraînent dans une histoire envoûtante. » Télérama
Mektoub my love: canto uno
D'Abdellatif Kechiche
France 2017 3h
Avec Shaïn Boumedine, Lou Luttiau, Ophélie Bau, Salim Kechiouche...
Sélection officielle Festival de Venise 2017
1994. Amin, un apprenti scénariste vivant à Paris, rentre à la maison pour l'été, dans un village du sud de la France. Il retrouve sa famille et ses amis d'enfance. Avec son cousin Tony et sa meilleure amie Ophélie, il passe son temps entre le restaurant tunisien géré par ses parents, les bars locaux et les plages fréquentées par les vacancières...
Abdellatif Kechiche (L'esquive, La graine et le mulet, La vie d'Adèle) adapte librement le roman de François Bégaudeau "La blessure, la vraie". En transposant l'histoire une quinzaine d'années plus tard et dans un autre milieu social, et en tournant avec des comédiens non professionnels, il livre une chronique adolescente d'une grande beauté.
« Le film a illuminé le festival de Venise, tel une rasade d’eau glacée, une décharge d’adrénaline, un hymne à la vie. » Le Monde
Du 21 mars au 6 avril: Festival Diversité
Mardi 21 mars à 20h15: The ride
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE, POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES
SOIREE D'OUVERTURE DU FESTIVAL DIVERSITE
EN PRESENCE DE LA REALISATRICE
De Stéphanie Gillard
France 2017 1h27 vost
Documentaire
Chaque hiver, une troupe de cavaliers Sioux traverse les grandes plaines du Dakota pour commémorer le massacre de leurs ancêtres à Wounded Knee. Sur ces terres qui ne leur appartiennent plus, les aînés tentent de transmettre aux plus jeunes leur culture, ou ce qu’il en reste...
La réalisatrice Stéphanie Gillard a pu filmer cette chevauchée, du premier jour, au moment du rassemblement des cavaliers, au quinzième et dernier jour, lors de la cérémonie dans le cimetière de Wounded Knee. En faisant le choix d'un style direct sans voix off, elle réalise un documentaire captivant qui laisse la place aux mots et aux émotions des Sioux.
« Par ce beau geste de cinéma, Stéphanie Gillard redonne aux Sioux leur dignité et leur restitue leurs terres. » Télérama
Débat avec Stéphanie Gillard après le film
Mardi 27 mars à 20h15: Un jour ça ira
ASSOCIATION D’IDEES AVEC LE CENTRE IMAGE, POLE REGIONAL D'EDUCATION AUX IMAGES
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Stan et Edouard Zambeaux
France 2017 1h30
Documentaire
Djibi et Ange, deux adolescents, arrivent à l’Archipel, un centre d'hébergement d'urgence au cœur de Paris. Ils y affrontent des vents contraires, mais ils cherchent sans relâche le souffle d'air qui les emmènera ailleurs. Et c'est avec l'écriture et le chant qu’ils s’envolent…
Le documentariste Stan Zambeaux et son frère le journaliste Edouard Zambeaux (producteur de l'émission "Périphéries" sur France Inter) ont réalisé ensemble cette plongée au cœur de l’Archipel. Ils réalisent un film fort et profondément humain.
« Un documentaire pudique, bouleversant, nécessaire. » L'Express
Débat avec Edouard Zambeaux après le film
Février 2018
La douleur
D'Emmanuel Finkiel
France 2017 2h06
Avec Mélanie Thierry, Benoït Magimel, Benjamin Biolay…
Juin 1944, la France est toujours sous l’Occupation allemande. L’écrivain Robert Antelme, figure majeure de la Résistance, est arrêté et déporté. Sa jeune épouse Marguerite, écrivain et résistante, rencontre un agent français de la Gestapo, Rabier, et, prête à tout pour retrouver son mari, se met à l’épreuve d’une relation ambiguë avec cet homme trouble, seul à pouvoir l’aider...
Le réalisateur Emmanuel Finkiel (Voyages, Je ne suis pas un salaud) adapte brillamment le roman de Marguerite Duras.
« Dans cette superbe adaptation du roman autobiographique de l’écrivaine, Emmanuel Finkiel recrée l’atmosphère inquiète de la Libération de Paris. » Libération
Les heures sombres
De Joe Wright
Royaume-Uni 2017 2h06 vost
Avec Gary Oldman, Kristin Scott Thomas, Ben Mendelsohn...
Golden Globe 2018 du Meilleur acteur
5 nominations Oscars 2018
Homme politique brillant et plein d’esprit, Winston Churchill est nommé d’urgence au poste de Premier Ministre le 10 mai 1940, après la démission de Neville Chamberlain, et dans un contexte européen dramatique marqué par les défaites successives des Alliés face aux troupes nazies et par l’armée britannique dans l’incapacité d’être évacuée de Dunkerque. Alors que plane la menace d’une invasion du Royaume- Uni par Hitler, Churchill découvre que son propre parti complote contre lui et que même son roi, George VI, se montre fort sceptique quant à son aptitude à assurer la lourde tâche qui lui incombe. Il se tourne vers le peuple britannique pour trouver la force de tenir et de se battre pour défendre les idéaux de son pays, sa liberté et son indépendance. Il est en marche pour changer à jamais le cours de l’Histoire...
« Joe Wright insuffle fluidité, tension et élégance à ce portrait mâtiné de thriller politique de Churchill, bien aidé par la prestation royale de Gary Oldman. » Première
Dimanche 4 février à 15h50, 18h05 et 20h20: Diamants sur canapé
CYCLE FLASHBACK
De Blake Edwards
Etats-Unis 1961 1h55 version restaurée
Avec Audrey Hepburn, George Peppard…
Une croqueuse de diamants cherche à épouser un homme riche alors que son voisin écrivain s'intéresse à elle. Elle fait également en toute innocence le messager pour un truand notoire…
En 1961, le réalisateur américain Blake Edwards (qui signera par la suite des chefs-d’œuvre comiques comme La panthère rose, The party ou Victor et Victoria) adaptait brillamment une nouvelle de l'écrivain Truman Capote. Il réalisait un film devenu mythique grâce à la chanson "Moon river" composée par Henry Mancini et à l'interprétation d'Audrey Hepburn.
« Un chef-d’œuvre aussi doux qu'un verre de champagne et aussi amer qu'un jour de pluie qui n'en finit pas. » Critikat.com
Mardi 6 février à 20h: Corbier, des traces dans la mémoire des masses
EN PRESENCE DU REALISATEUR ET DE FRANCOIS CORBIER
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA MAISON DE BEAUCOURT
De Félix Létot
France 2017 1h37
Documentaire
Le cinéaste Félix Létot consacre ce beau documentaire à François Corbier, un homme trop connu pour ses activités télévisuelles et peu pour ses qualités artistiques. Pendant 15 ans Corbier a fait le «pitre sur l’écran» aux côtés de Dorothée, distrayant une bonne partie de la jeunesse française. Des années qui ont effacé son métier d’origine, chansonnier «rive gauche», activité qu’il a souhaité reprendre après sa parenthèse cathodique. Seulement, dans le monde trop étiqueté de la musique, il est difficile de changer de rayon! Qu'à cela ne tienne, rien ne l'arrête avec sa guitare! Outsider, il évolue en parallèle de la grande diffusion en écumant les petites salles et en auto-produisant ses disques. Un artiste étonnant, une personnalité hors du commun dont ce documentaire propose un reflet juste et honnête.
« Un documentaire sincère, sur un artiste attachant. » Avoir-alire.com
La projection du documentaire sera suivie d'un débat avec le réalisateur et d'un concert de François Corbier au pied de l'écran.
Jusqu'à la garde
SORTIE NATIONALE
De Xavier Legrand
France 2017 1h33
Avec Léa Drucker, Denis Ménochet, Thomas Gioria...
Lion d'argent et Lion du futur Festival de Venise 2017
Le couple Besson divorce. Pour protéger son fils d’un père qu’elle accuse de violences, Miriam en demande la garde exclusive. La juge en charge du dossier accorde une garde partagée au père qu’elle considère bafoué. Pris en otage entre ses parents, Julien va tout faire pour empêcher que le pire n’arrive…
Comédien de théâtre, Xavier Legrand était venu au cinéma Colisée en 2014 pour présenter le formidable court-métrage Avant que de tout perdre qu'il avait tourné à Montbéliard. Trois ans après, il aborde de nouveau la violence conjugale et retrouve ses deux acteurs fétiches Léa Drucker et Denis Ménochet. Il réalise un premier long-métrage fort et intense. Triomphe au Festival de Venise.
« Un très grand film, qui laisse le spectateur soufflé. Xavier Legrand est un réalisateur dont on n’a pas fini d’entendre parler. » Toutelaculture.com
3 billboards, les panneaux de la vengeance
De Martin McDonagh
Etats-Unis 2017 1h56 vost
Avec Frances Mcdormand, Woody Harrelson, Sam Rockwell...
5 nominations Oscars 2018
Après des mois sans que l'enquête sur la mort de sa fille ait avancé, Mildred Hayes prend les choses en main, affichant un message controversé visant le très respecté chef de la police sur trois grands panneaux à l'entrée de leur ville...
En tournant son nouveau film dans une petite ville de Caroline du Nord, le réalisateur britannique Martin mcDonagh (Bons baisers de Bruges) plonge au coeur de l'Amérique et réalise un grand film, porté par l'interprétation de Frances McDormand et de Woody Harrelson.
« McDonagh conjugue pour nous les plaisirs de la familiarité et de la surprise, de l'intelligence et de l'émotion, de l'humour et de la gravité, de la beauté plastique et de l'exigence du propos. Voilà un film novateur, audacieux et c'est déjà un classique. » Positif
Pentagon papers
De Steven Spielberg
Etats-Unis 2017 1h57 vost
Avec Meryl Streep, Tom Hanks...
2 nominations Oscars 2018
Première femme directrice de la publication d’un grand journal américain, le Washington Post, Katharine Graham s'associe à son rédacteur en chef Ben Bradlee pour dévoiler un scandale d'État monumental et combler son retard par rapport au New York Times qui mène ses propres investigations. Ces révélations concernent les manœuvres de quatre présidents américains, sur une trentaine d'années, destinées à étouffer des affaires très sensibles. Au péril de leur carrière et de leur liberté, Katharine et Ben vont devoir surmonter tout ce qui les sépare pour révéler au grand jour des secrets longtemps enfouis…
Steven Spielberg réalise un grand film sur la presse et le journalisme. Du grand Steven Spielberg!
"Une leçon de mise en scène engagée, captivante et stimulante." CinémaTeaser
Wonder wheel
De Woody Allen
Etats-Unis 2017 1h41 vost
A vec Kate Winslet, James Belushi, Justin Timberlake...
Wonder Wheel croise les trajectoires de quatre personnages, dans l'effervescence du parc d’attraction de Coney Island, dans les années 50: Ginny, ex-actrice lunatique reconvertie serveuse; Humpty, opérateur de manège marié à Ginny; Mickey, séduisant maître-nageur aspirant à devenir dramaturge; et Carolina, fille de Humpty longtemps disparue de la circulation qui se réfugie chez son père pour fuir les gangsters à ses trousses...
Alternant les films contemporains (Blue Jasmine, L'homme irrationnel) et les reconstitutions d'époque (Minuit à Paris, Magic in the moonlight, Café Society) le réalisateur américain Woody Allen, aujourd'hui âgé de 82 ans, plonge dans les années 50 avec cette comédie dramatique au casting étincelant. Le film rend un bel hommage à Coney Island fermé depuis les années. A noter que c'est la deuxième fois après Café Society que Woody Allen tourne avec l'un des meilleurs directeurs de la photographie des cinquante dernières années, Vittorio Storaro (1900, Apocalypse now, Le dernier empereur).
Une saison en France
De Mahamat-Saleh Haroun
France 2017 1h40
Avec Eriq Ebouaney, Sandrine Bonnaire...
Abbas, professeur de français, a fui la guerre en Centrafrique pour bâtir une nouvelle vie en France. En attendant d’obtenir le statut de réfugié, son quotidien s’organise. Mais si le droit d'asile lui était refusé, qu'adviendrait-il d'Abbas et de sa famille déracinée?…
Le réalisateur tchadien Mahamat Saleh-Haroun (Daratt, Un homme qui crie, Grigris) réalise pour la première fois un film en France. En s'intéressant à la question des réfugiés et des demandeurs d'asile, il réalise un film fort et bouleversant.
« Une saison en France renoue avec ce mélange de tension sèche et d’impériale retenue qui infuse les plus beaux films de l’auteur. » Les Cahiers du cinéma
L'intelligence des arbres
De Julia Torkel et Guido Tölke
Allemagne 2017 1h20
Documentaire
Un forestier allemand, Peter Wohlleben, a observé que les arbres de sa région communiquent les uns avec les autres. Il a écrit le best-seller "La Vie Secrète des Arbres". Ses affirmations ont été confirmées par des scientifiques à l'Université du "British Columbia" au Canada. Ce programme propose deux documentaires complémentaires (L'intelligence des arbres et Les trésors cachés des plantes) qui montrent le travail minutieux et passionnant des scientifiques, nécessaire à la compréhension des interactions entre les arbres, ainsi que les conséquences de cette découverte.
« Fascinant. » Le Point
Ni juge, ni soumise
De Jean Libon et Yves Hinant
France 2017 1h37
Documentaire
Ni Juge ni soumise est le premier long-métrage adapté de StripTease, émission documentaire culte diffusée sur RTBF et France 3 pendant plus de vingt-cinq ans. Cette fois les réalisateurs ont suivi pendant 3 ans à Bruxelles la juge Anne Gruwez au cours d'enquêtes criminelles, d’auditions, de visites de scènes de crime. En restant fidèle à leur méthode de travail, ils réalisent un documentaire percutant.
« Quand une justice décomplexée déshabille sans tabou nos sociétés, on s’enivre d’un vent de liberté que l’on croyait à jamais disparu. » Avoir-alire.com
Mary et le fleur de la sorcière
SORTIE NATIONALE
D'Hiromasa Yonebayashi
Japon 2017 1h42
Film d'animation
C'est l'été. Mary vient d’emménager chez sa grand-tante dans le village de Manoir Rouge. Dans la forêt voisine, elle découvre une fleur mystérieuse qui ne fleurit qu'une fois tous les 7 ans. On l'appelle la "fleur de la sorcière". Pour une nuit seulement, grâce à la fleur, Mary possèdera des pouvoirs magiques et pourra entrer à Endor, l’école la plus renommée dans le monde de la magie, qui s'élève au-dessus du ciel, au-delà des nuages. Le secret de la fleur de la sorcière se révèlera à elle petit à petit…
Ancien réalisateur du studio Ghibli d'Hayao Miyazaki au sein duquel il a réalisé Arrietty et Souvenirs de Marnie, Hiromasa Yonebayashi a fondé le studio Ponoc. Il adapte "The little broomstick", un roman de Mary Stewart et réalise un dessin animé enchanteur.
L'insoumis
SORTIE NATIONALE
De Gilles Perret
France 2017 1h35
Documentaire
Avec ses hauts, ses bas, sa tendresse, son humour, et sa virulence, Jean-Luc Mélenchon est un vrai personnage de film. Qu'il soit haï ou adulé, il ne laisse personne indifférent. Le réalisateur Gilles Perret (De mémoires d'ouvriers, Les jours heureux, La sociale) l'a suivi lors des trois derniers mois de la campagne présidentielle de 2017. En filmant cette période propice à la découverte des côtés moins connus d'un homme indissociable de sa pensée politique, il réalise un documentaire passionnant sur les arcanes de la politique.
« En captant avec subtilité la difficulté qu'ont parfois les idées à s'affranchir des codes médiatiques, L'Insoumis dépasse le simple statut de témoignage laudatif. » Première
L'apparition
De Xavier Giannolli
France 2017 2h17
Avec Vincent Lindon, Galatea Bellugi, Patrick d'Assumçao...
Jacques, un grand reporter, reçoit un jour un mystérieux coup de téléphone du Vatican. Dans une petite ville du sud-est de la France une jeune fille de 18 ans a affirmé avoir eu une apparition de la Vierge Marie. Jacques accepte de faire partie d’une commission d’enquête chargée de faire la lumière sur ces événements...
En filmant une enquête canonique, le réalisateur Xavier Giannolli (Quand j'étais chanteur, A l'origine, Marguerite) réalise un film passionnant sur la croyance porté par l'interprétation de Vincent Lindon et de Galatea Bellugi (Réparer les vivants).
« Ce scénario original passionne par sa puissance d'évocation et sa construction de polar. » Le Journal du dimanche
D'Emmanuel Finkiel
France 2017 2h06
Avec Mélanie Thierry, Benoït Magimel, Benjamin Biolay…
Juin 1944, la France est toujours sous l’Occupation allemande. L’écrivain Robert Antelme, figure majeure de la Résistance, est arrêté et déporté. Sa jeune épouse Marguerite, écrivain et résistante, rencontre un agent français de la Gestapo, Rabier, et, prête à tout pour retrouver son mari, se met à l’épreuve d’une relation ambiguë avec cet homme trouble, seul à pouvoir l’aider...
Le réalisateur Emmanuel Finkiel (Voyages, Je ne suis pas un salaud) adapte brillamment le roman de Marguerite Duras.
« Dans cette superbe adaptation du roman autobiographique de l’écrivaine, Emmanuel Finkiel recrée l’atmosphère inquiète de la Libération de Paris. » Libération
Les heures sombres
De Joe Wright
Royaume-Uni 2017 2h06 vost
Avec Gary Oldman, Kristin Scott Thomas, Ben Mendelsohn...
Golden Globe 2018 du Meilleur acteur
5 nominations Oscars 2018
Homme politique brillant et plein d’esprit, Winston Churchill est nommé d’urgence au poste de Premier Ministre le 10 mai 1940, après la démission de Neville Chamberlain, et dans un contexte européen dramatique marqué par les défaites successives des Alliés face aux troupes nazies et par l’armée britannique dans l’incapacité d’être évacuée de Dunkerque. Alors que plane la menace d’une invasion du Royaume- Uni par Hitler, Churchill découvre que son propre parti complote contre lui et que même son roi, George VI, se montre fort sceptique quant à son aptitude à assurer la lourde tâche qui lui incombe. Il se tourne vers le peuple britannique pour trouver la force de tenir et de se battre pour défendre les idéaux de son pays, sa liberté et son indépendance. Il est en marche pour changer à jamais le cours de l’Histoire...
« Joe Wright insuffle fluidité, tension et élégance à ce portrait mâtiné de thriller politique de Churchill, bien aidé par la prestation royale de Gary Oldman. » Première
Dimanche 4 février à 15h50, 18h05 et 20h20: Diamants sur canapé
CYCLE FLASHBACK
De Blake Edwards
Etats-Unis 1961 1h55 version restaurée
Avec Audrey Hepburn, George Peppard…
Une croqueuse de diamants cherche à épouser un homme riche alors que son voisin écrivain s'intéresse à elle. Elle fait également en toute innocence le messager pour un truand notoire…
En 1961, le réalisateur américain Blake Edwards (qui signera par la suite des chefs-d’œuvre comiques comme La panthère rose, The party ou Victor et Victoria) adaptait brillamment une nouvelle de l'écrivain Truman Capote. Il réalisait un film devenu mythique grâce à la chanson "Moon river" composée par Henry Mancini et à l'interprétation d'Audrey Hepburn.
« Un chef-d’œuvre aussi doux qu'un verre de champagne et aussi amer qu'un jour de pluie qui n'en finit pas. » Critikat.com
Mardi 6 février à 20h: Corbier, des traces dans la mémoire des masses
EN PRESENCE DU REALISATEUR ET DE FRANCOIS CORBIER
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA MAISON DE BEAUCOURT
De Félix Létot
France 2017 1h37
Documentaire
Le cinéaste Félix Létot consacre ce beau documentaire à François Corbier, un homme trop connu pour ses activités télévisuelles et peu pour ses qualités artistiques. Pendant 15 ans Corbier a fait le «pitre sur l’écran» aux côtés de Dorothée, distrayant une bonne partie de la jeunesse française. Des années qui ont effacé son métier d’origine, chansonnier «rive gauche», activité qu’il a souhaité reprendre après sa parenthèse cathodique. Seulement, dans le monde trop étiqueté de la musique, il est difficile de changer de rayon! Qu'à cela ne tienne, rien ne l'arrête avec sa guitare! Outsider, il évolue en parallèle de la grande diffusion en écumant les petites salles et en auto-produisant ses disques. Un artiste étonnant, une personnalité hors du commun dont ce documentaire propose un reflet juste et honnête.
« Un documentaire sincère, sur un artiste attachant. » Avoir-alire.com
La projection du documentaire sera suivie d'un débat avec le réalisateur et d'un concert de François Corbier au pied de l'écran.
Jusqu'à la garde
SORTIE NATIONALE
De Xavier Legrand
France 2017 1h33
Avec Léa Drucker, Denis Ménochet, Thomas Gioria...
Lion d'argent et Lion du futur Festival de Venise 2017
Le couple Besson divorce. Pour protéger son fils d’un père qu’elle accuse de violences, Miriam en demande la garde exclusive. La juge en charge du dossier accorde une garde partagée au père qu’elle considère bafoué. Pris en otage entre ses parents, Julien va tout faire pour empêcher que le pire n’arrive…
Comédien de théâtre, Xavier Legrand était venu au cinéma Colisée en 2014 pour présenter le formidable court-métrage Avant que de tout perdre qu'il avait tourné à Montbéliard. Trois ans après, il aborde de nouveau la violence conjugale et retrouve ses deux acteurs fétiches Léa Drucker et Denis Ménochet. Il réalise un premier long-métrage fort et intense. Triomphe au Festival de Venise.
« Un très grand film, qui laisse le spectateur soufflé. Xavier Legrand est un réalisateur dont on n’a pas fini d’entendre parler. » Toutelaculture.com
3 billboards, les panneaux de la vengeance
De Martin McDonagh
Etats-Unis 2017 1h56 vost
Avec Frances Mcdormand, Woody Harrelson, Sam Rockwell...
5 nominations Oscars 2018
Après des mois sans que l'enquête sur la mort de sa fille ait avancé, Mildred Hayes prend les choses en main, affichant un message controversé visant le très respecté chef de la police sur trois grands panneaux à l'entrée de leur ville...
En tournant son nouveau film dans une petite ville de Caroline du Nord, le réalisateur britannique Martin mcDonagh (Bons baisers de Bruges) plonge au coeur de l'Amérique et réalise un grand film, porté par l'interprétation de Frances McDormand et de Woody Harrelson.
« McDonagh conjugue pour nous les plaisirs de la familiarité et de la surprise, de l'intelligence et de l'émotion, de l'humour et de la gravité, de la beauté plastique et de l'exigence du propos. Voilà un film novateur, audacieux et c'est déjà un classique. » Positif
Pentagon papers
De Steven Spielberg
Etats-Unis 2017 1h57 vost
Avec Meryl Streep, Tom Hanks...
2 nominations Oscars 2018
Première femme directrice de la publication d’un grand journal américain, le Washington Post, Katharine Graham s'associe à son rédacteur en chef Ben Bradlee pour dévoiler un scandale d'État monumental et combler son retard par rapport au New York Times qui mène ses propres investigations. Ces révélations concernent les manœuvres de quatre présidents américains, sur une trentaine d'années, destinées à étouffer des affaires très sensibles. Au péril de leur carrière et de leur liberté, Katharine et Ben vont devoir surmonter tout ce qui les sépare pour révéler au grand jour des secrets longtemps enfouis…
Steven Spielberg réalise un grand film sur la presse et le journalisme. Du grand Steven Spielberg!
"Une leçon de mise en scène engagée, captivante et stimulante." CinémaTeaser
Wonder wheel
De Woody Allen
Etats-Unis 2017 1h41 vost
A vec Kate Winslet, James Belushi, Justin Timberlake...
Wonder Wheel croise les trajectoires de quatre personnages, dans l'effervescence du parc d’attraction de Coney Island, dans les années 50: Ginny, ex-actrice lunatique reconvertie serveuse; Humpty, opérateur de manège marié à Ginny; Mickey, séduisant maître-nageur aspirant à devenir dramaturge; et Carolina, fille de Humpty longtemps disparue de la circulation qui se réfugie chez son père pour fuir les gangsters à ses trousses...
Alternant les films contemporains (Blue Jasmine, L'homme irrationnel) et les reconstitutions d'époque (Minuit à Paris, Magic in the moonlight, Café Society) le réalisateur américain Woody Allen, aujourd'hui âgé de 82 ans, plonge dans les années 50 avec cette comédie dramatique au casting étincelant. Le film rend un bel hommage à Coney Island fermé depuis les années. A noter que c'est la deuxième fois après Café Society que Woody Allen tourne avec l'un des meilleurs directeurs de la photographie des cinquante dernières années, Vittorio Storaro (1900, Apocalypse now, Le dernier empereur).
Une saison en France
De Mahamat-Saleh Haroun
France 2017 1h40
Avec Eriq Ebouaney, Sandrine Bonnaire...
Abbas, professeur de français, a fui la guerre en Centrafrique pour bâtir une nouvelle vie en France. En attendant d’obtenir le statut de réfugié, son quotidien s’organise. Mais si le droit d'asile lui était refusé, qu'adviendrait-il d'Abbas et de sa famille déracinée?…
Le réalisateur tchadien Mahamat Saleh-Haroun (Daratt, Un homme qui crie, Grigris) réalise pour la première fois un film en France. En s'intéressant à la question des réfugiés et des demandeurs d'asile, il réalise un film fort et bouleversant.
« Une saison en France renoue avec ce mélange de tension sèche et d’impériale retenue qui infuse les plus beaux films de l’auteur. » Les Cahiers du cinéma
L'intelligence des arbres
De Julia Torkel et Guido Tölke
Allemagne 2017 1h20
Documentaire
Un forestier allemand, Peter Wohlleben, a observé que les arbres de sa région communiquent les uns avec les autres. Il a écrit le best-seller "La Vie Secrète des Arbres". Ses affirmations ont été confirmées par des scientifiques à l'Université du "British Columbia" au Canada. Ce programme propose deux documentaires complémentaires (L'intelligence des arbres et Les trésors cachés des plantes) qui montrent le travail minutieux et passionnant des scientifiques, nécessaire à la compréhension des interactions entre les arbres, ainsi que les conséquences de cette découverte.
« Fascinant. » Le Point
Ni juge, ni soumise
De Jean Libon et Yves Hinant
France 2017 1h37
Documentaire
Ni Juge ni soumise est le premier long-métrage adapté de StripTease, émission documentaire culte diffusée sur RTBF et France 3 pendant plus de vingt-cinq ans. Cette fois les réalisateurs ont suivi pendant 3 ans à Bruxelles la juge Anne Gruwez au cours d'enquêtes criminelles, d’auditions, de visites de scènes de crime. En restant fidèle à leur méthode de travail, ils réalisent un documentaire percutant.
« Quand une justice décomplexée déshabille sans tabou nos sociétés, on s’enivre d’un vent de liberté que l’on croyait à jamais disparu. » Avoir-alire.com
Mary et le fleur de la sorcière
SORTIE NATIONALE
D'Hiromasa Yonebayashi
Japon 2017 1h42
Film d'animation
C'est l'été. Mary vient d’emménager chez sa grand-tante dans le village de Manoir Rouge. Dans la forêt voisine, elle découvre une fleur mystérieuse qui ne fleurit qu'une fois tous les 7 ans. On l'appelle la "fleur de la sorcière". Pour une nuit seulement, grâce à la fleur, Mary possèdera des pouvoirs magiques et pourra entrer à Endor, l’école la plus renommée dans le monde de la magie, qui s'élève au-dessus du ciel, au-delà des nuages. Le secret de la fleur de la sorcière se révèlera à elle petit à petit…
Ancien réalisateur du studio Ghibli d'Hayao Miyazaki au sein duquel il a réalisé Arrietty et Souvenirs de Marnie, Hiromasa Yonebayashi a fondé le studio Ponoc. Il adapte "The little broomstick", un roman de Mary Stewart et réalise un dessin animé enchanteur.
L'insoumis
SORTIE NATIONALE
De Gilles Perret
France 2017 1h35
Documentaire
Avec ses hauts, ses bas, sa tendresse, son humour, et sa virulence, Jean-Luc Mélenchon est un vrai personnage de film. Qu'il soit haï ou adulé, il ne laisse personne indifférent. Le réalisateur Gilles Perret (De mémoires d'ouvriers, Les jours heureux, La sociale) l'a suivi lors des trois derniers mois de la campagne présidentielle de 2017. En filmant cette période propice à la découverte des côtés moins connus d'un homme indissociable de sa pensée politique, il réalise un documentaire passionnant sur les arcanes de la politique.
« En captant avec subtilité la difficulté qu'ont parfois les idées à s'affranchir des codes médiatiques, L'Insoumis dépasse le simple statut de témoignage laudatif. » Première
L'apparition
De Xavier Giannolli
France 2017 2h17
Avec Vincent Lindon, Galatea Bellugi, Patrick d'Assumçao...
Jacques, un grand reporter, reçoit un jour un mystérieux coup de téléphone du Vatican. Dans une petite ville du sud-est de la France une jeune fille de 18 ans a affirmé avoir eu une apparition de la Vierge Marie. Jacques accepte de faire partie d’une commission d’enquête chargée de faire la lumière sur ces événements...
En filmant une enquête canonique, le réalisateur Xavier Giannolli (Quand j'étais chanteur, A l'origine, Marguerite) réalise un film passionnant sur la croyance porté par l'interprétation de Vincent Lindon et de Galatea Bellugi (Réparer les vivants).
« Ce scénario original passionne par sa puissance d'évocation et sa construction de polar. » Le Journal du dimanche
Janvier 2018
L'échappée belle
SORTIE NATIONALE
De Paolo Virzi
Italie 2017 1h52 vost
Avec Donald Sutherland, Helen Mirren…
Sélection officielle Festival de Venise 2017
Les années ont passé, mais l'amour qui unit Ella et John Spencer est resté intact. Un matin, déterminés à échapper à l'hospitalisation qui les guette, ils prennent la route à bord de leur vieux camping-car et mettent le cap sur Key West. Ils découvrent alors une Amérique qu'ils ne reconnaissent plus et se remémorent des souvenirs communs, mêlés de passion et d’émotions…
En adaptant un roman de Michael Zadoorian, le réalisateur italien Paolo Virzi (La prima cosa bella, Les opportunistes, Folles de joie) réalise son premier film aux Etats-Unis. En filmant le voyage d'un couple âgé, il réalise un film touchant et offre deux rôles magnifiques aux deux grands comédiens que sont Helen Mirren et Donald Sutherland.
Lucky
De John Caroll Lynch
Etats-Unis 2017 1h28 vost
Avec Harry Dean Stanton, David Lynch...
Sélection officielle Festival de Locarno 2017
Lucky est un vieux cow-boy solitaire. Il fume, fait des mots croisés et déambule dans une petite ville perdue au milieu du désert. Il passe ses journées à refaire le monde avec les habitants du coin. Il se rebelle contre tout et surtout contre le temps qui passe. Ses 90 ans passés l'entraînent dans une véritable quête spirituelle et poétique…
L'acteur John Caroll Lynch (Fargo, Zodiac, Gran Torino) réalise son premier long-métrage. Il livre un film touchant. Il confie le rôle principal à Harry Dean Stanton, le héros de Paris Texas et l'un des plus grands seconds rôles du cinéma américain des cinquante dernières années avec pas moins de 200 films à son actif. Trois mois après le décès de Harry Dean Stanton, ne ratez pas l'occasion de le voir dans son dernier rôle, qui est sans doute l'un de ses plus beaux.
« Une pépite cinématographique d’une beauté et d’une subtilité bluffantes. » Cinema-critique.fr
El presidente
De Santiago Mitre
Argentine 2017 1h54 vost
Avec Ricardo Darin, Dolores Fonzi…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2017
Au cours d’un sommet rassemblant l’ensemble des chefs d’état latino-américains dans un hôtel isolé de la Cordillère des Andes, Hernán Blanco, le président argentin, est rattrapé par une affaire de corruption impliquant sa fille…
Comme dans ses deux premiers films El estudiante et Paulina, le réalisateur argentin Santiago Mitre continue à ausculter les arcanes de la politique. Il mêle approche réaliste et influences fantastiques et offre un rôle en or à Ricardo Darin (Dans ses yeux).
« Mise en scène audacieuse et insolite autorisant plusieurs niveaux, politiques et psychanalytiques, de lecture. » La Septième obsession
Vers la lumière
De Naomi Kawase
Japon 2017 1h43 vost
Avec Masatoshi Nagase, Ayame Misaki…
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Misako aime décrire les objets, les sentiments et le monde qui l’entoure. Son métier d’audio-descriptrice de films, c’est toute sa vie. Lors d’une projection, elle rencontre Masaya, un célèbre photographe dont la vue se détériore irrémédiablement...
En traitant de la perception du monde qui nous entoure et en s'interrogeant sur notre rapport aux images, la réalisatrice japonaise Naomi Kawase (La forêt de Mogari, Still the water, Les délices de Tokyo) réalise un mélodrame émouvant et délicat.
« Sujet original, image somptueuse, acteurs dignes d'un prix d'interprétation... tout est réussi dans ce film, y compris la bande originale signée Ibrahim Maalouf. » Le Parisien
Le portrait interdit
De Charles De Meaux
France Chine 2017 1h43 vost
Avec Fan Bingbing, Melvil Poupaud...
Au milieu du XVIIIème siècle, le jésuite Jean-Denis Attiret est un des peintres officiels de la Cour impériale de Chine. On lui demande de peindre le portrait de l’impératrice…
C'est en découvrant au musée de Dole le tableau de Jean-Denis Attiret que le réalisateur français Charles de Meaux (Shimkent hôtel) a eu l'idée de ce film. Il réalise un film splendide porté par l'interprétation de Melvil Poupaud et de Fan Bingbing, star du cinéma chinois qui bien que méconnue en France, fut membre du Jury au Festival de Cannes 2017.
« Un brillant jeu de miroirs qui reflète le caractère intraduisible de la tradition chinoise par le regard occidental. » Libération
Dimanche 21 janvier à 16h, 18h et 20h15: J'ai même rencontré des Tziganes heureux
CYCLE FLASHBACK
D'Aleksandar Petrovic
Yougoslavie 1967 1h32 vost version restaurée
Avec Bekim Fehmiu, Gordana Jovanovic...
Grand Prix Festival de Cannes 1967Vivant de son commerce de plumes d'oie, le jeune Bora se veut libre mais il est marié à une femme plus âgée. Il rencontre Tissa une jeune sauvageonne, et s'éprend d'elle…
Le réalisateur yougoslave Aleksandar Petrovic a voulu être au plus près de ce qu'était la vie des Tziganes. Il affirmait: "ils ne jouent pas dans ce film, c'est leur film. Ils jouent, pour ainsi dire, leur propre destinée." Cinquante ans après sa sortie ce grand film porté par la célèbre chanson "Djelem Djelem" est à (re)voir dans une belle version restaurée.
« Un petit bijou enfin visible un demi-siècle après sa sortie initiale. » Avoir-alire.com
In the fade
De Fatih Akin
Allemagne 2017 1h46 vost
Avec Diane Kruger, Denis Moschitto...
Prix d'interprétation féminine Festival de Cannes 2017
La vie de Katja s’effondre lorsque son mari et son fils meurent dans un attentat à la bombe. Après le deuil et l’injustice, viendra le temps de la vengeance…
Le cinéaste allemand Fatih Akin (Head-on, De l'autre côté) a eu l'idée de ce film après des meurtres commis contre des personnes d’origine turque, par des membres d'un groupuscule néo-nazi. En suivant le parcours de Katja, il offre un film haletant porté par l'interprétation de Diane Kruger qui tourne pour la première fois en allemand sa langue d'origine.
« Dénonciation efficace du terrorisme néo-nazi, le thriller de Fatih Akin est un thriller maîtrisé tout autant qu’un touchant portrait de femme. » Avoir-alire.com
Mardi 23 janvier à 20h15: Gaspard va au mariage
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 31/01
D'Antony Cordier
France 2017 1h45
Avec Félix Moati, Christa Théret, Laetitia Dosch, Marina Foïs, Johan Heldenberg, Guillaume Gouix ...
Après s'être tenu prudemment à l'écart pendant des années, Gaspard, 25 ans, doit renouer avec sa famille à l'annonce du remariage de son père. Accompagné de Laura, une fille fantasque qui accepte de jouer sa petite amie le temps du mariage, il se sent enfin prêt à remettre les pieds dans le zoo de ses parents…
En situant l'action de son nouveau film dans un parc zoologique et en plongeant au cœur d'une étonnante et attachante famille, le réalisateur Antony Cordier (Douches froides, Happy few) réalise une comédie décalée et enthousiasmante portée par un casting brillant.
Débat après le film avec Antony Cordier
DU 24 AU 30 JANVIER: Festival Télérama
Les 14 meilleurs films de 2017 + 1 avant-première spéciale
3,50€ la place avec le pass à découper dans les numéros de Télérama des 17 et 24/01
Le grand méchant renard et autres contes: mercredi à 14h, samedi à 14h, dimanche à 16h15
Certaines femmes: mercredi à 13h50 et 18h20, jeudi à 15h55 et 20h30
The lost city of Z: mercredi à 15h50 et 20h15, vendredi à 17h55, dimanche à 13h50
Une femme douce: mercredi à 15h50 et 20h20, jeudi à 17h55
La villa: mercredi à 18h15, jeudi à 15h55, vendredi à 13h50, samedi à 20h30, dimanche à 17h55
Le Caire confidentiel: jeudi à 13h50 et 18h, vendredi à 15h50 et 20h30
L'atelier: jeudi à 13h50, vendredi à 16h10 et 20h30, samedi à 18h10
Blade runner 2049: jeudi à 20h10, samedi à 17h30, dimanche à 20h
Faute d'amour: vendredi à 13h50 et 18h10, dimanche à 13h50 et 18h15
Un homme intègre: samedi à 13h50, dimanche à 16h05 et 20h30, lundi à 18h10
Logan lucky: samedi à 16h et 20h30, lundi à 13h50, mardi à 15h55
Visages villages: samedi à 15h45, lundi à 16h15 et 20h30, mardi à 14h et 18h15
120 battements par minute: lundi à 13h50 et 18h, mardi à 15h50 et 20h15
Une vie violente: lundi à 16h et 20h30, mardi à 13h50 et 18h10
AVANT-PREMIERE SPECIALE MARDI 30 JANVIER A 20H15: A l'heure des souvenirs
De Ritesh Batra
Royaume-Uni 2017 1h48 vost
Avec Jim Broadbent, Charlotte Rampling...
Tony Webster, divorcé et retraité, revient sur les quarante dernières années de sa vie, ponctuées d'échecs sentimentaux et d'amitiés fragiles…
Quatre ans après le très réussi The lunchbox, le réalisateur indien Ritesh Batra tourne son premier long-métrage au Royaume-Uni. En adaptant brillamment le roman "Une fille, qui danse" de Julian Barnes, il réalise un film émouvant.
« Une formidable réussite romanesque. » Télérama
Marie Curie
SORTIE NATIONALE
De Marie Noëlle
Allemagne 2017 1h46
Avec Karolina Gruszka, Arieh Worthalter, Charles Berling...
Physicienne-chimiste d’origine polonaise, Marie Curie est une pionnière dans l’étude de la radioactivité. Elle travaille main dans la main avec son mari, Pierre Curie, pour développer la recherche scientifique. Mais dans ce milieu particulièrement masculin et conservateur, Marie doit lutter pour se faire une place...
La réalisatrice Marie Noëlle s'inspire des lettres, des journaux et des carnets scientifiques écrits par Marie Curie. En racontant sa vie personnelle entre 1905 et 1911, elle dresse le portrait fascinant d'une femme qui a toujours dû se battre pour que son travail soit reconnu.
L'insulte
SORTIE NATIONALE
De Ziad Doueiri
France Liban 2017 1h52 vost
Avec Adel Karam, Kamel El Basha…
Prix d'interprétation masculine Festival de Venise 2017
A Beyrouth, de nos jours, une insulte qui dégénère conduit Toni, un chrétien libanais, et Yasser, un réfugié palestinien, devant les tribunaux. De blessures secrètes en révélations, l'affrontement des avocats porte le Liban au bord de l'explosion sociale mais oblige ces deux hommes à se regarder en face…
En s'inspirant d'un fait divers qui lui est réellement arrivé, le réalisateur libanais Ziad Doueiri (L'attentat, la série télévisée Baron noir) dresse un portrait réaliste et lucide de la société libanaise actuelle et réalise un film de procès haletant.
« Un film indispensable. » Première
SORTIE NATIONALE
De Paolo Virzi
Italie 2017 1h52 vost
Avec Donald Sutherland, Helen Mirren…
Sélection officielle Festival de Venise 2017
Les années ont passé, mais l'amour qui unit Ella et John Spencer est resté intact. Un matin, déterminés à échapper à l'hospitalisation qui les guette, ils prennent la route à bord de leur vieux camping-car et mettent le cap sur Key West. Ils découvrent alors une Amérique qu'ils ne reconnaissent plus et se remémorent des souvenirs communs, mêlés de passion et d’émotions…
En adaptant un roman de Michael Zadoorian, le réalisateur italien Paolo Virzi (La prima cosa bella, Les opportunistes, Folles de joie) réalise son premier film aux Etats-Unis. En filmant le voyage d'un couple âgé, il réalise un film touchant et offre deux rôles magnifiques aux deux grands comédiens que sont Helen Mirren et Donald Sutherland.
Lucky
De John Caroll Lynch
Etats-Unis 2017 1h28 vost
Avec Harry Dean Stanton, David Lynch...
Sélection officielle Festival de Locarno 2017
Lucky est un vieux cow-boy solitaire. Il fume, fait des mots croisés et déambule dans une petite ville perdue au milieu du désert. Il passe ses journées à refaire le monde avec les habitants du coin. Il se rebelle contre tout et surtout contre le temps qui passe. Ses 90 ans passés l'entraînent dans une véritable quête spirituelle et poétique…
L'acteur John Caroll Lynch (Fargo, Zodiac, Gran Torino) réalise son premier long-métrage. Il livre un film touchant. Il confie le rôle principal à Harry Dean Stanton, le héros de Paris Texas et l'un des plus grands seconds rôles du cinéma américain des cinquante dernières années avec pas moins de 200 films à son actif. Trois mois après le décès de Harry Dean Stanton, ne ratez pas l'occasion de le voir dans son dernier rôle, qui est sans doute l'un de ses plus beaux.
« Une pépite cinématographique d’une beauté et d’une subtilité bluffantes. » Cinema-critique.fr
El presidente
De Santiago Mitre
Argentine 2017 1h54 vost
Avec Ricardo Darin, Dolores Fonzi…
Sélection Un certain regard Festival de Cannes 2017
Au cours d’un sommet rassemblant l’ensemble des chefs d’état latino-américains dans un hôtel isolé de la Cordillère des Andes, Hernán Blanco, le président argentin, est rattrapé par une affaire de corruption impliquant sa fille…
Comme dans ses deux premiers films El estudiante et Paulina, le réalisateur argentin Santiago Mitre continue à ausculter les arcanes de la politique. Il mêle approche réaliste et influences fantastiques et offre un rôle en or à Ricardo Darin (Dans ses yeux).
« Mise en scène audacieuse et insolite autorisant plusieurs niveaux, politiques et psychanalytiques, de lecture. » La Septième obsession
Vers la lumière
De Naomi Kawase
Japon 2017 1h43 vost
Avec Masatoshi Nagase, Ayame Misaki…
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Misako aime décrire les objets, les sentiments et le monde qui l’entoure. Son métier d’audio-descriptrice de films, c’est toute sa vie. Lors d’une projection, elle rencontre Masaya, un célèbre photographe dont la vue se détériore irrémédiablement...
En traitant de la perception du monde qui nous entoure et en s'interrogeant sur notre rapport aux images, la réalisatrice japonaise Naomi Kawase (La forêt de Mogari, Still the water, Les délices de Tokyo) réalise un mélodrame émouvant et délicat.
« Sujet original, image somptueuse, acteurs dignes d'un prix d'interprétation... tout est réussi dans ce film, y compris la bande originale signée Ibrahim Maalouf. » Le Parisien
Le portrait interdit
De Charles De Meaux
France Chine 2017 1h43 vost
Avec Fan Bingbing, Melvil Poupaud...
Au milieu du XVIIIème siècle, le jésuite Jean-Denis Attiret est un des peintres officiels de la Cour impériale de Chine. On lui demande de peindre le portrait de l’impératrice…
C'est en découvrant au musée de Dole le tableau de Jean-Denis Attiret que le réalisateur français Charles de Meaux (Shimkent hôtel) a eu l'idée de ce film. Il réalise un film splendide porté par l'interprétation de Melvil Poupaud et de Fan Bingbing, star du cinéma chinois qui bien que méconnue en France, fut membre du Jury au Festival de Cannes 2017.
« Un brillant jeu de miroirs qui reflète le caractère intraduisible de la tradition chinoise par le regard occidental. » Libération
Dimanche 21 janvier à 16h, 18h et 20h15: J'ai même rencontré des Tziganes heureux
CYCLE FLASHBACK
D'Aleksandar Petrovic
Yougoslavie 1967 1h32 vost version restaurée
Avec Bekim Fehmiu, Gordana Jovanovic...
Grand Prix Festival de Cannes 1967Vivant de son commerce de plumes d'oie, le jeune Bora se veut libre mais il est marié à une femme plus âgée. Il rencontre Tissa une jeune sauvageonne, et s'éprend d'elle…
Le réalisateur yougoslave Aleksandar Petrovic a voulu être au plus près de ce qu'était la vie des Tziganes. Il affirmait: "ils ne jouent pas dans ce film, c'est leur film. Ils jouent, pour ainsi dire, leur propre destinée." Cinquante ans après sa sortie ce grand film porté par la célèbre chanson "Djelem Djelem" est à (re)voir dans une belle version restaurée.
« Un petit bijou enfin visible un demi-siècle après sa sortie initiale. » Avoir-alire.com
In the fade
De Fatih Akin
Allemagne 2017 1h46 vost
Avec Diane Kruger, Denis Moschitto...
Prix d'interprétation féminine Festival de Cannes 2017
La vie de Katja s’effondre lorsque son mari et son fils meurent dans un attentat à la bombe. Après le deuil et l’injustice, viendra le temps de la vengeance…
Le cinéaste allemand Fatih Akin (Head-on, De l'autre côté) a eu l'idée de ce film après des meurtres commis contre des personnes d’origine turque, par des membres d'un groupuscule néo-nazi. En suivant le parcours de Katja, il offre un film haletant porté par l'interprétation de Diane Kruger qui tourne pour la première fois en allemand sa langue d'origine.
« Dénonciation efficace du terrorisme néo-nazi, le thriller de Fatih Akin est un thriller maîtrisé tout autant qu’un touchant portrait de femme. » Avoir-alire.com
Mardi 23 janvier à 20h15: Gaspard va au mariage
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
SORTIE NATIONALE LE 31/01
D'Antony Cordier
France 2017 1h45
Avec Félix Moati, Christa Théret, Laetitia Dosch, Marina Foïs, Johan Heldenberg, Guillaume Gouix ...
Après s'être tenu prudemment à l'écart pendant des années, Gaspard, 25 ans, doit renouer avec sa famille à l'annonce du remariage de son père. Accompagné de Laura, une fille fantasque qui accepte de jouer sa petite amie le temps du mariage, il se sent enfin prêt à remettre les pieds dans le zoo de ses parents…
En situant l'action de son nouveau film dans un parc zoologique et en plongeant au cœur d'une étonnante et attachante famille, le réalisateur Antony Cordier (Douches froides, Happy few) réalise une comédie décalée et enthousiasmante portée par un casting brillant.
Débat après le film avec Antony Cordier
DU 24 AU 30 JANVIER: Festival Télérama
Les 14 meilleurs films de 2017 + 1 avant-première spéciale
3,50€ la place avec le pass à découper dans les numéros de Télérama des 17 et 24/01
Le grand méchant renard et autres contes: mercredi à 14h, samedi à 14h, dimanche à 16h15
Certaines femmes: mercredi à 13h50 et 18h20, jeudi à 15h55 et 20h30
The lost city of Z: mercredi à 15h50 et 20h15, vendredi à 17h55, dimanche à 13h50
Une femme douce: mercredi à 15h50 et 20h20, jeudi à 17h55
La villa: mercredi à 18h15, jeudi à 15h55, vendredi à 13h50, samedi à 20h30, dimanche à 17h55
Le Caire confidentiel: jeudi à 13h50 et 18h, vendredi à 15h50 et 20h30
L'atelier: jeudi à 13h50, vendredi à 16h10 et 20h30, samedi à 18h10
Blade runner 2049: jeudi à 20h10, samedi à 17h30, dimanche à 20h
Faute d'amour: vendredi à 13h50 et 18h10, dimanche à 13h50 et 18h15
Un homme intègre: samedi à 13h50, dimanche à 16h05 et 20h30, lundi à 18h10
Logan lucky: samedi à 16h et 20h30, lundi à 13h50, mardi à 15h55
Visages villages: samedi à 15h45, lundi à 16h15 et 20h30, mardi à 14h et 18h15
120 battements par minute: lundi à 13h50 et 18h, mardi à 15h50 et 20h15
Une vie violente: lundi à 16h et 20h30, mardi à 13h50 et 18h10
AVANT-PREMIERE SPECIALE MARDI 30 JANVIER A 20H15: A l'heure des souvenirs
De Ritesh Batra
Royaume-Uni 2017 1h48 vost
Avec Jim Broadbent, Charlotte Rampling...
Tony Webster, divorcé et retraité, revient sur les quarante dernières années de sa vie, ponctuées d'échecs sentimentaux et d'amitiés fragiles…
Quatre ans après le très réussi The lunchbox, le réalisateur indien Ritesh Batra tourne son premier long-métrage au Royaume-Uni. En adaptant brillamment le roman "Une fille, qui danse" de Julian Barnes, il réalise un film émouvant.
« Une formidable réussite romanesque. » Télérama
Marie Curie
SORTIE NATIONALE
De Marie Noëlle
Allemagne 2017 1h46
Avec Karolina Gruszka, Arieh Worthalter, Charles Berling...
Physicienne-chimiste d’origine polonaise, Marie Curie est une pionnière dans l’étude de la radioactivité. Elle travaille main dans la main avec son mari, Pierre Curie, pour développer la recherche scientifique. Mais dans ce milieu particulièrement masculin et conservateur, Marie doit lutter pour se faire une place...
La réalisatrice Marie Noëlle s'inspire des lettres, des journaux et des carnets scientifiques écrits par Marie Curie. En racontant sa vie personnelle entre 1905 et 1911, elle dresse le portrait fascinant d'une femme qui a toujours dû se battre pour que son travail soit reconnu.
L'insulte
SORTIE NATIONALE
De Ziad Doueiri
France Liban 2017 1h52 vost
Avec Adel Karam, Kamel El Basha…
Prix d'interprétation masculine Festival de Venise 2017
A Beyrouth, de nos jours, une insulte qui dégénère conduit Toni, un chrétien libanais, et Yasser, un réfugié palestinien, devant les tribunaux. De blessures secrètes en révélations, l'affrontement des avocats porte le Liban au bord de l'explosion sociale mais oblige ces deux hommes à se regarder en face…
En s'inspirant d'un fait divers qui lui est réellement arrivé, le réalisateur libanais Ziad Doueiri (L'attentat, la série télévisée Baron noir) dresse un portrait réaliste et lucide de la société libanaise actuelle et réalise un film de procès haletant.
« Un film indispensable. » Première
Décembre 2017
12 jours
De Raymond Depardon
France 2017 1h27
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
Depuis le 27 septembre 2013, les personnes hospitalisées en psychiatrie sans leur consentement doivent être présentés à un juge des libertés et de la détention avant 12 jours puis tous les six mois si nécessaire. D’un côté un juge, de l’autre un patient, entre eux naît un dialogue sur le sens du mot liberté et sur le sens de la vie…
Après avoir déjà abordé les univers de la psychiatrie (San Clemente, Urgences) et de la justice (Faits divers, Délits flagrants), le photographe et documentariste Raymond Depardon porte un regard neuf sur ces sujets avec 12 jours. Dans sa note d'intention, il déclare: "je tente de donner un point de vue universel et nouveau sur le problème complexe de la santé mentale. Nous sommes sortis grandis de ce film qui donne la parole à ceux qui sont momentanément enfermés dans leur esprit et en ont perdu l’usage. Ces personnes vulnérables témoignent de leur histoire intime mais aussi à leur façon de l’histoire politique, sociale et morale de la France."
« On vous aura prévenu: au-delà de son sujet passionnant, c’est l’un des plus beaux films de l’année. » Première
Dimanche 10 décembre à 16h, 18h05 et 20h15: La ronde
CYCLE FLASHBACK
De Max Ophüls
France 1950 1h37 version restaurée
Avec Anton Walbrook, Simone Signoret,
Gérard Philippe, Danielle Darrieux …
Un narrateur, le "meneur de jeu", présente une série d'histoires se déroulant à Vienne et tournant autour de rencontres amoureuses ou "galantes". La "ronde" passe de la prostituée au soldat, du soldat à la femme de chambre, de la femme de chambre au fils de famille, et ainsi de suite jusqu’à ce que le cercle soit bouclé…
Après avoir tourné plusieurs films aux Etats-Unis (dont le sublime Lettre d'une inconnue), Max Ophüls revenait en France en 1950 et réalisait avec La ronde le premier d'une série de grands films (Le plaisir, Madame de…, Lola Montès). En adaptant librement la pièce d'Arthur Schnitzler, il livrait une réflexion désenchantée sur la vacuité du sentiment amoureux face au plaisir charnel. Porté par une mise en scène splendide et un casting composé des plus grands acteurs de son époque (Danielle Darrieux, Gérard Philippe, Simone Signoret, Daniel Gélin, Jean-Louis Barrault, Simone Simon, Serge Reggiani, Anton Walbrook), La ronde est un chef-d’œuvre absolu du cinéma français, à (re)voir dans une magnifique version restaurée.
« Un œuvre enchanteresse. Un bijou d'élégance. » Avoir-alire.com
Maria by Callas
SORTIE NATIONALE
De Tom Volf
France 2017 1h53
Documentaire
"Il y a deux personnes en moi, Maria et La Callas…" Artiste en quête d'absolu devenue icône planétaire, Maria Callas a connu un destin hors du commun. Maria by Callas est le récit à la première personne de cette vie exceptionnelle. Callas dévoile Maria, et révèle une personnalité aussi enflammée que vulnérable. Ce documentaire offre un moment d'intimité auprès d'une légende et toute l'émotion de cette voix unique au monde…
Quarante ans après la disparition de Maria Callas, le réalisateur Tom Volf a rencontré plusieurs de ses proches, a retrouvé une grande partie de sa correspondance et a réuni des documents d'archives rares. Il réalise un documentaire captivant porté par la voix de Fanny Ardant. A noter que parallèlement au film, Tom Volf a supervisé l'exposition "Maria by Callas" à La Seine musicale de Boulogne-Billancourt et qu'il publié trois livres et une collection d'enregistrements.
Les gardiennes
De Xavier Beauvois
France 2017 2h14
Avec Nathalie Baye, Laura Smet, Iris Bry...
1915. A la ferme du Paridier, les femmes ont pris la relève des hommes partis au front. Travaillant sans relâche, leur vie est rythmée entre le dur labeur et le retour des hommes en permission. Hortense, la doyenne, engage Francine, une jeune fille de l'assistance publique, pour les seconder. Francine croit avoir enfin trouvé une famille...
Le cinéaste Xavier Beauvois (Le petit lieutenant, Des hommes est des dieux) adapte brillamment le roman d’Ernest Pérochon, "Les Gardiennes", publié en 1924. En décrivant avec authenticité et minutie la vie des femmes en temps de guerre, en accordant une grande attention à leurs gestes, en révélant la jeune actrice Iris Bry, et en offrant à Nathalie Baye et à Laura Smet les rôles d'une mère et de sa fille, il réalise un beau film naturaliste aux images somptueuses.
« Par son ampleur esthétique et la puissance de ses interprètes (Nathalie Baye au sommet), Les Gardiennes se révèle un beau morceau de cinéma. » Première
The Florida project
SORTIE NATIONALE
De Sean Baker
Etats-Unis 2017 1h52 vost
Avec Willem Dafoe, Bria Vinaite, Caleb Landry Jones…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2017
Moonee a 6 ans et un sacré caractère. Lâchée en toute liberté dans un motel de la banlieue de Disneyworld, elle y fait les 400 coups avec sa petite bande de gamins insolents. Ses incartades ne semblent pas trop inquiéter Halley, sa très jeune mère. Celle-ci est en effet trop concentrée sur des plans plus ou moins honnêtes pour assurer leur quotidien…
Le réalisateur américain Sean Baker (Prince of Broadway, Tangerine) a tourné ce film à Kissinmee en Floride le long de l'autoroute 192, un des axes principaux menant à Disneyworld. En tournant avec des inconnus, à l'exception de Willem Dafoe, il réalise un portrait saisissant, énergique, drôle et décapant des laissés pour compte du rêve américain.
« Une odyssée enfantine dont l’énergie contagieuse n’efface jamais le propos social. » CinémaTeaser
Mercredi 20 décembre à 14h15: Les Moomins attendent Noël
PROGRAMMATION DANS LE CADRE DES LUMIERES DE NOEL
JEUNE PUBLIC
De Jakub Wronski et Ira Carpelan
Finlande 2017 1h19
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
Les Moomins vivent quelque part dans une vallée reculée de Finlande. Tolérants, aventureux et épris de liberté, ils aiment accueillir dans leur maison beaucoup d’invités. Cette année, les Moomins n'hibernent pas. Ils vont, pour la première fois, rencontrer ce mystérieux invité appelé "Noël". Pour l'accueillir au mieux, les préparatifs vont bon train...
Les Moomins sont nés en 1945 sous la plume et le pinceau de l’illustratrice et romancière finlandaise Tove Janson. Depuis ils ont été les héros de nombreux albums de jeunesse, bandes dessinées et dessins animés. Ce très beau film d'animation est l'occasion rêvée de découvrir cet univers enchanteur. Un ravissement pour les petits comme pour les grands!
Séance en présence du Père Noël et de la Tante Airie (séance gratuite pour les enfants)
L'échange des princesses
SORTIE NATIONALE
De Marc Dugain
France 2017 1h40
Avec Anamaria Vartolomei, Juliane Lepoureau, Catherine Mouchet...
1721. Une idée audacieuse germe dans la tête de Philippe d’Orléans, Régent de France. Louis XV, 11 ans, va bientôt devenir Roi et un échange de princesses permettrait de consolider la paix avec l’Espagne, après des années de guerre qui ont laissé les deux royaumes exsangues. Il marie donc sa fille, Mlle de Montpensier, 12 ans, à l’héritier du trône d’Espagne, et Louis XV doit épouser l’Infante d’Espagne, Anna Maria Victoria, âgée de 4 ans. Mais l’entrée précipitée dans la cour des Grands de ces jeunes princesses, sacrifiées sur l’autel des jeux de pouvoirs, aura raison de leur insouciance…
Romancier et cinéaste (Une exécution ordinaire), Marc Dugain adapte un roman de Chantal Thomas. En racontant un épisode méconnu de l'Histoire de France, il montre l'agonie du système monarchique et aborde la question de l’enfance dans un siècle où elle était complètement niée et où les enfants n'étaient que prétextes à manipulation. Il. A noter que c'est la deuxième fois qu'un roman de Chantal Thomas est adapté au cinéma, quatre ans après Les adieux à la reine de Benoît Jacquot.
De Raymond Depardon
France 2017 1h27
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
Depuis le 27 septembre 2013, les personnes hospitalisées en psychiatrie sans leur consentement doivent être présentés à un juge des libertés et de la détention avant 12 jours puis tous les six mois si nécessaire. D’un côté un juge, de l’autre un patient, entre eux naît un dialogue sur le sens du mot liberté et sur le sens de la vie…
Après avoir déjà abordé les univers de la psychiatrie (San Clemente, Urgences) et de la justice (Faits divers, Délits flagrants), le photographe et documentariste Raymond Depardon porte un regard neuf sur ces sujets avec 12 jours. Dans sa note d'intention, il déclare: "je tente de donner un point de vue universel et nouveau sur le problème complexe de la santé mentale. Nous sommes sortis grandis de ce film qui donne la parole à ceux qui sont momentanément enfermés dans leur esprit et en ont perdu l’usage. Ces personnes vulnérables témoignent de leur histoire intime mais aussi à leur façon de l’histoire politique, sociale et morale de la France."
« On vous aura prévenu: au-delà de son sujet passionnant, c’est l’un des plus beaux films de l’année. » Première
Dimanche 10 décembre à 16h, 18h05 et 20h15: La ronde
CYCLE FLASHBACK
De Max Ophüls
France 1950 1h37 version restaurée
Avec Anton Walbrook, Simone Signoret,
Gérard Philippe, Danielle Darrieux …
Un narrateur, le "meneur de jeu", présente une série d'histoires se déroulant à Vienne et tournant autour de rencontres amoureuses ou "galantes". La "ronde" passe de la prostituée au soldat, du soldat à la femme de chambre, de la femme de chambre au fils de famille, et ainsi de suite jusqu’à ce que le cercle soit bouclé…
Après avoir tourné plusieurs films aux Etats-Unis (dont le sublime Lettre d'une inconnue), Max Ophüls revenait en France en 1950 et réalisait avec La ronde le premier d'une série de grands films (Le plaisir, Madame de…, Lola Montès). En adaptant librement la pièce d'Arthur Schnitzler, il livrait une réflexion désenchantée sur la vacuité du sentiment amoureux face au plaisir charnel. Porté par une mise en scène splendide et un casting composé des plus grands acteurs de son époque (Danielle Darrieux, Gérard Philippe, Simone Signoret, Daniel Gélin, Jean-Louis Barrault, Simone Simon, Serge Reggiani, Anton Walbrook), La ronde est un chef-d’œuvre absolu du cinéma français, à (re)voir dans une magnifique version restaurée.
« Un œuvre enchanteresse. Un bijou d'élégance. » Avoir-alire.com
Maria by Callas
SORTIE NATIONALE
De Tom Volf
France 2017 1h53
Documentaire
"Il y a deux personnes en moi, Maria et La Callas…" Artiste en quête d'absolu devenue icône planétaire, Maria Callas a connu un destin hors du commun. Maria by Callas est le récit à la première personne de cette vie exceptionnelle. Callas dévoile Maria, et révèle une personnalité aussi enflammée que vulnérable. Ce documentaire offre un moment d'intimité auprès d'une légende et toute l'émotion de cette voix unique au monde…
Quarante ans après la disparition de Maria Callas, le réalisateur Tom Volf a rencontré plusieurs de ses proches, a retrouvé une grande partie de sa correspondance et a réuni des documents d'archives rares. Il réalise un documentaire captivant porté par la voix de Fanny Ardant. A noter que parallèlement au film, Tom Volf a supervisé l'exposition "Maria by Callas" à La Seine musicale de Boulogne-Billancourt et qu'il publié trois livres et une collection d'enregistrements.
Les gardiennes
De Xavier Beauvois
France 2017 2h14
Avec Nathalie Baye, Laura Smet, Iris Bry...
1915. A la ferme du Paridier, les femmes ont pris la relève des hommes partis au front. Travaillant sans relâche, leur vie est rythmée entre le dur labeur et le retour des hommes en permission. Hortense, la doyenne, engage Francine, une jeune fille de l'assistance publique, pour les seconder. Francine croit avoir enfin trouvé une famille...
Le cinéaste Xavier Beauvois (Le petit lieutenant, Des hommes est des dieux) adapte brillamment le roman d’Ernest Pérochon, "Les Gardiennes", publié en 1924. En décrivant avec authenticité et minutie la vie des femmes en temps de guerre, en accordant une grande attention à leurs gestes, en révélant la jeune actrice Iris Bry, et en offrant à Nathalie Baye et à Laura Smet les rôles d'une mère et de sa fille, il réalise un beau film naturaliste aux images somptueuses.
« Par son ampleur esthétique et la puissance de ses interprètes (Nathalie Baye au sommet), Les Gardiennes se révèle un beau morceau de cinéma. » Première
The Florida project
SORTIE NATIONALE
De Sean Baker
Etats-Unis 2017 1h52 vost
Avec Willem Dafoe, Bria Vinaite, Caleb Landry Jones…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2017
Moonee a 6 ans et un sacré caractère. Lâchée en toute liberté dans un motel de la banlieue de Disneyworld, elle y fait les 400 coups avec sa petite bande de gamins insolents. Ses incartades ne semblent pas trop inquiéter Halley, sa très jeune mère. Celle-ci est en effet trop concentrée sur des plans plus ou moins honnêtes pour assurer leur quotidien…
Le réalisateur américain Sean Baker (Prince of Broadway, Tangerine) a tourné ce film à Kissinmee en Floride le long de l'autoroute 192, un des axes principaux menant à Disneyworld. En tournant avec des inconnus, à l'exception de Willem Dafoe, il réalise un portrait saisissant, énergique, drôle et décapant des laissés pour compte du rêve américain.
« Une odyssée enfantine dont l’énergie contagieuse n’efface jamais le propos social. » CinémaTeaser
Mercredi 20 décembre à 14h15: Les Moomins attendent Noël
PROGRAMMATION DANS LE CADRE DES LUMIERES DE NOEL
JEUNE PUBLIC
De Jakub Wronski et Ira Carpelan
Finlande 2017 1h19
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
Les Moomins vivent quelque part dans une vallée reculée de Finlande. Tolérants, aventureux et épris de liberté, ils aiment accueillir dans leur maison beaucoup d’invités. Cette année, les Moomins n'hibernent pas. Ils vont, pour la première fois, rencontrer ce mystérieux invité appelé "Noël". Pour l'accueillir au mieux, les préparatifs vont bon train...
Les Moomins sont nés en 1945 sous la plume et le pinceau de l’illustratrice et romancière finlandaise Tove Janson. Depuis ils ont été les héros de nombreux albums de jeunesse, bandes dessinées et dessins animés. Ce très beau film d'animation est l'occasion rêvée de découvrir cet univers enchanteur. Un ravissement pour les petits comme pour les grands!
Séance en présence du Père Noël et de la Tante Airie (séance gratuite pour les enfants)
L'échange des princesses
SORTIE NATIONALE
De Marc Dugain
France 2017 1h40
Avec Anamaria Vartolomei, Juliane Lepoureau, Catherine Mouchet...
1721. Une idée audacieuse germe dans la tête de Philippe d’Orléans, Régent de France. Louis XV, 11 ans, va bientôt devenir Roi et un échange de princesses permettrait de consolider la paix avec l’Espagne, après des années de guerre qui ont laissé les deux royaumes exsangues. Il marie donc sa fille, Mlle de Montpensier, 12 ans, à l’héritier du trône d’Espagne, et Louis XV doit épouser l’Infante d’Espagne, Anna Maria Victoria, âgée de 4 ans. Mais l’entrée précipitée dans la cour des Grands de ces jeunes princesses, sacrifiées sur l’autel des jeux de pouvoirs, aura raison de leur insouciance…
Romancier et cinéaste (Une exécution ordinaire), Marc Dugain adapte un roman de Chantal Thomas. En racontant un épisode méconnu de l'Histoire de France, il montre l'agonie du système monarchique et aborde la question de l’enfance dans un siècle où elle était complètement niée et où les enfants n'étaient que prétextes à manipulation. Il. A noter que c'est la deuxième fois qu'un roman de Chantal Thomas est adapté au cinéma, quatre ans après Les adieux à la reine de Benoît Jacquot.
Novembre 2017
Du 25 octobre au 7 novembre: quinzaine Halloween / Stephen King
CYCLE FLASHBACK
A l'occasion du 40ème anniversaire de Carrie, nous vous proposons deux des meilleures adaptations de romans de Stephen King, signées par deux monstres sacrés du cinéma contemporain, Brian De Palma (Carrie) et David Cronenberg (Dead zone).
Du 1er Au 7 Novembre: Carrie
De Brian De Palma
Etats-Unis 1977 1h40 vost version restaurée
Avec Sissy Spaceck, John Travolta, Piper Laurie, Nancy Allen…
Grand prix Festival du film fantastique d'Avoriaz 1977
Interdit aux moins de 12 ans
Tourmentée par une mère névrosée et tyrannique et par les filles du collège, la vie n'est pas rose pour Carrie. Un jour elle se découvre un étrange pouvoir surnaturel...
Première adaptation d'un roman de Stephen King, Carrie reste quarante ans après sa réalisation une des meilleures adaptations ainsi qu'un des meilleurs films de Brian De Palma. Un chef-d’œuvre à revoir dans une belle version restaurée.
« Carrie continue d'éblouir: par la force brute de ses personnages, sa pureté narrative, et surtout ses audaces formelles. » Charlie Hebdo
Corps et âme
D'Ildiko Enyedi
Hongrie 2017 1h56 vost
Avec Alexandra Borbély, Morcsanyi Geza…
Ours d'Or Festival de Berlin 2017
Mária et Endre travaillent dans un abattoir. Ils vivent chaque nuit un rêve partagé, sous la forme d'un cerf et d'une biche qui lient connaissance dans un paysage enneigé. Ils tentent de trouver dans la vie réelle le même amour que celui qui les unit dans leur rêve...
Récompensée par la Caméra d'or au Festival de Cannes 1989 pour Mon XXème siècle, la réalisatrice hongroise Ildiko Enyedi n'avait pas réalisé de long-métrage depuis 20 ans. Elle revient en beauté avec cette étonnante histoire d'amour poétique et onirique.
« Une fable sensible et pénétrante. » Positif
Carré 35
SORTIE NATIONALE
D'Eric Caravaca
France 2017 1h07
Documentaire
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2017
"Carré 35 est un lieu qui n’a jamais été nommé dans ma famille; c’est là qu’est enterrée ma sœur aînée, morte à l’âge de trois ans. Cette sœur dont on ne m’a rien dit ou presque, et dont mes parents n’avaient curieusement gardé aucune photographie. C’est pour combler cette absence d’image que j’ai entrepris ce film. Croyant simplement dérouler le fil d’une vie oubliée, j’ai ouvert une porte dérobée sur un vécu que j’ignorais, sur cette mémoire inconsciente qui est en chacun de nous et qui fait ce que nous sommes."
Comédien (La chambre des officiers, La raison du plus faible), Eric Caravaca réalise son deuxième long-métrage onze ans après Le passager. En cherchant à résoudre un secret de famille, il s'interroge sur la mémoire et réalise un documentaire bouleversant au propos universel.
Mardi 7 novembre à 20h15; A l'ouest du Jourdain
ASSOCIATION D'IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL
D'Amos Gitaï
Israël 2017 1h24 vost
Documentaire
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2017
Auteur de documentaires (Une maison à Jérusalem, Lullaby to my father) et de films de fiction (Kadosh, Kippour, Ana Arabia), le grand cinéaste israélien Amos Gitaï avait tourné en 1982 le documentaire Journal de campagne dans les territoires occupés. Trente-cinq ans après il a décidé de retourner filmer en Cisjordanie pour donner la parole à des personnes qu'on ne voit pas dans les médias. Avec ce documentaire édifiant, il témoigne des efforts de citoyens israéliens et palestiniens pour tenter de dépasser les conséquences d’une occupation qui dure depuis cinquante ans. Un documentaire essentiel qui œuvre avant tout pour qu'une réconciliation devienne enfin possible entre Israéliens et Palestiniens.
Débat après le film avec Amnesty International
Mise à cerf du cerf sacré
De Yorgos Lanthimos
Royaume-Uni 2017 2h vost
Avec Colin Farrell, Nicole Kidman…
Prix du scénario Festival de Cannes 2017
Interdit aux moins de 12 ans
Steven, brillant chirurgien, est marié à Anna, ophtalmologue respectée. Ils vivent heureux avec leurs deux enfants Kim, 14 ans et Bob, 12 ans. Depuis quelques temps, Steven a pris sous son aile Martin, un jeune garçon qui a perdu son père. Mais ce dernier s’immisce progressivement au sein de la famille et devient de plus en plus menaçant, jusqu’à conduire Steven à un impensable sacrifice. …
En infiltrant une famille modèle et en la détruisant minutieusement, le cinéaste grec Yorgos Lanthimos (Canines, The lobster) réalise une fable grinçante et féroce, dopée à l'humour noir et portée par un casting quatre étoiles.
« Colin Farrell impressionne, jouant sur une tonalité blanche, caractéristique de l’univers de Yórgos Lánthimos. Lequel, après "Canine" et "The Lobster", assoit son statut grandissant de fils spirituel (dans sa ligne de mire, le capitalisme a pris la place de l’Eglise) de Buñuel. » L'Obs
Les conquérantes
SORTIE NATIONALE
De Petra Biondina Volpe
Suisse 2017 1h52 vost
Avec Marie Leuenberger, Maximilian Simonischek…
Woodstock, Flower Power, Révolution Sexuelle: trois ans se sont écoulés depuis mai 68 mais la vague de libération ne semble pas avoir atteint le petit village suisse d’Appenzell. En mère au foyer exemplaire, Nora ne conçoit d’ailleurs pas sa vie autrement. Pourtant, à l’approche d'un référendum sur le droit de vote des femmes, un doute l'assaille: et si elles s'affirmaient davantage face aux hommes ? A mesure que Nora propage ses drôles d'idées, un désir de changement s'empare du village, jusque chez les plus récalcitrantes…
La réalisatrice suisse Petra Volpe a voulu mettre en exergue un aspect peu connu de l'Histoire suisse. En effet, la Suisse a été un des derniers pays au monde à accorder le droit de vote aux femmes, c'était en 1971! En abordant ce sujet et en plongeant dans les années 70, elle réalise un film à l'énergie communicative.
Jeune femme
SORTIE NATIONALE
De Léonor Séraille
France 2017 1h37
Avec Laetitia Dosch, Grégoire Monsaingeon...
Caméra d'Or Festival de Cannes 2017
Un chat sous le bras, des portes closes, rien dans les poches, voici Paula, de retour à Paris après une longue absence. Au fil des rencontres, la jeune femme est bien décidée à prendre un nouveau départ. Avec panache..
En dressant le portrait d'une trentenaire parisienne, entre galères et déceptions amoureuses, la réalisatrice Léonor Serraille réalise un premier long-métrage énergique, drôle et stimulant qui a enchanté la critique et le public au dernier Festival de Cannes. Une révélation.
«Drôle, surprenant, Jeune Femme est avant tout le portrait d'une femme libre.» Le Parisien
D'après une histoire vraie
De Roman Polanski
France 2017 1h50
Avec Emmanuelle Seigner, Eva Green, Vincent Perez...
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
Auteur d’un roman intime consacré à sa mère, Delphine est tétanisée à l'idée de devoir se remettre à écrire. Elle croise alors une jeune femme séduisante qui devient son amie…
Roman Polanski a écrit cette adaptation du roman de Delphine De Vigan avec le cinéaste Olivier Assayas. Il réalise un thriller psychologique brillant sur les affres de la création.
« Roman Polanski signe un admirable film d'ambiance maîtrisé, fidèle à son univers suggestif et équivoque. Du grand art. » Avoir-alire.com
Mercredi 8 novembre à 20h15: Zéro phyto, 100% bio
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE COLLECTIF DU CHAMP A L'ASSIETTE ET LES INCROYABLES COMESTIBLES
De Guillaume Bodin
France 2017 1h16
Documentaire
Le réalisateur Guillaume Bodin (Insecticide mon amour) réalise une enquête passionnante sur plusieurs communes françaises qui n’ont pas attendu l’entrée en vigueur le 1er janvier 2017 de la loi Labbé interdisant l’utilisation de pesticides dans les espaces publics pour changer leurs pratiques. Ce film met aussi en avant les pionniers de la restauration collective biologique et leurs partenaires : associations, entreprises, agriculteurs, ingénieurs, artisans qui ensemble contribuent à l’amélioration de la qualité des repas dans les collectivités.
Conscients de leurs responsabilités en termes de santé publique et d’environnement, ces acteurs de terrain ne livrent pas de solutions toutes prêtes, mais décrivent plutôt les étapes qu’ils ont franchies pour mener à bien leurs projets. Leur expérience montre que toutes les communes, quelles que soient leur taille et leur couleur politique, peuvent changer leurs pratiques.
Débat après le film avec Guillaume Bodin
Dimanche 12 novembre à 18h: Pina
ASSOCIATION D'IDEES AVEC MA SCENE NATIONALE EN LIEN AVEC LE SPECTACLE "JESSICA AND ME" DE CHRISTIANA MORGANTI vendredi 10/11 à 20h au Théâtre de Montbéliard
Tarif de 4 € sur présentation d’un billet du spectacle Jessica and me
De Wim Wenders
Allemagne 2011 1h43 vost
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2011
Connu tant pour ses films de fiction que pour ses documentaires (, The soul of a man), le réalisateur allemand Wim Wenders (Paris-Texas, Buena vista social clubLes ailes du désir)avait commencé la préparation d’un documentaire sur la grande chorégraphe Pina Bausch lorsque celle-ci est décédée. Il a décidé de continuer le film pour lui rendre hommage. Au final, Pina est un film dansé, porté par l’Ensemble du Tanztheater Wuppertal et l’art singulier de la chorégraphe. Les images nous convient à un voyage au cœur d'une nouvelle dimension, d’abord sur la scène de ce légendaire Ensemble, puis hors du théâtre, avec les danseurs, dans la ville de Wuppertal et ses environs, cet endroit dont Pina Bausch a fait son port d’attache durant 35 ans et où elle a puisé sa force créatrice.
« Un hommage profond, humain et émouvant, à l’image de l’œuvre de la chorégraphe révolutionnaire. » Le Journal du dimanche
Mardi 14 novembre à 20h: We blew it
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
Jean-Baptiste Thoret
France 2017 2h17 vost
Documentaire
Comment l’Amérique est-elle passée d’Easy Rider à Donald Trump? Que sont devenus les rêves et les utopies des années 60 et 70? Qu’en pensent, aujourd’hui, ceux qui ont vécu cet âge d’or? Ont-ils vraiment tout foutu en l’air? Critique de cinéma réputé, Jean-Baptiste Thoret a tourné en Cinémascope, du New Jersey à la Californie, ce road-movie mélancolique et élégiaque. En interviewant des cinéastes et des anonymes, il dresse le portrait passionnant d’une Amérique déboussolée. Un événement à ne pas rater!
Jean-Baptiste Thoret dédicacera ses livres de 19h15 à 20h dans le hall du cinéma (séance de dédicaces proposée en lien avec la librairie Les Papiers Bavards)
Débat après le film avec Jean-Baptiste Thoret
Diane a les épaules
SORTIE NATIONALE
De Fabien Gorgeart
France 2017 1h27
Avec Clotholde Hesme, Fabrizio Rongione…
Sans hésiter, Diane a accepté de porter l’enfant de Thomas et Jacques, ses meilleurs amis. C’est dans ces circonstances, pas vraiment idéales, qu’elle tombe amoureuse de Fabrizio...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métarges où il s'intéressait déjà au thème de la parentalité, Fabien Gorgeart réalise son premier long-métrage. Il réalise une comédie profonde en phase avec son époque et offre un rôle magnifique à Clothilde Hesme.
"Clothilde Hesme impéraile, dans une comédie intrigante et profonde." Studio Ciné Live
Vendredi 17 novembre à 20h15: L'oeil du cyclone
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU SCENARISTE
DANS LE CADRE DU FESTIVAL LUMIERES D'AFRIQUE
ASSOCIATION D'IDEES AVEC L'UNICEF
De Sékou Traoré
Burkina Faso 2017 1h40
Avec Maïmouna N'Diaye, Fargass Assandé..
Prix du Public Festival Lumières d'Afrique 2015
Dans un pays d’Afrique, une jeune avocate se voit proposer de défendre un dangereux rebelle accusé de crimes de guerre. Alors que son instinct la pousse à refuser, elle va tout tenter pour le sauver au nom d’un idéal de justice, quitte à mettre en danger sa carrière et sa vie. Mais peut-on réellement sauver un ex enfant-soldat?…
L’œil du cyclone est au départ une pièce de théâtre écrite par l'acteur Luis Marquès. En tournant avec les deux comédiens de la pièce, le cinéaste burkinabé Sékou Traoré réalise un film bouleversant qui a reçu 4 prix au plus grand festival de cinéma africain, le FESPACO.
Débat après le film avec Luis Marquès
Dimanche 19 novembre à 16h, 18h10 et 20h10: Apportez-moi la tête d'Alfredo Garcia
CYCLE FLASHBACK
De Sam Peckinpah
Etats-Unis 1975 1h52 vost version restaurée
Avec Warren Oates, Isela Vega...
El Jefe, un riche et puissant propriétaire foncier mexicain offre une récompense d'un million de pesos à qui lui rapportera la tête d'Alfredo Garcia, l'homme qui a mis sa fille enceinte. Aussitôt accourent des aventuriers venus des quatre coins du pays…
Cinq jours après la venue de Jean-Baptiste Thoret, nous vous proposons de (re)découvrir un film méconnu d'un de ses réalisateur fétiches, Sam Peckinpah. Un road-movie lyrique et crépusculaire porté par l'interprétation de Warren Oates. Incontournable!
« Un monument du film noir et caniculaire. » Jean-Baptiste Thoret
Thelma
SORTIE NATIONALE
De Joachim Trier
Norvège 2017 1h56 vost
Avec Eilie Harboe, Okay Kaya…
Thelma, une jeune et timide étudiante, vient de quitter la maison de ses très dévots parents, située sur la côte ouest de Norvège, pour aller étudier dans une université d'Oslo. Là, elle se sent irrésistiblement et secrètement attirée par la très belle Anja. Tout semble se passer plutôt bien mais elle fait un jour à la bibliothèque une crise d'épilepsie d'une violence inouïe. Peu à peu, Thelma comprend que cette crise est en réalité le symptôme de facultés surnaturelles et dangereuses...
Tout en approchant pour la première fois le surnaturel, et en faisant référence aux univers d'Alfred Hitchcock et de Stephen King, le réalisateur norvégien Joachim Trier (Oslo 31 août, Back home) confirme son talent avec ce beau drame psychologique.
"Un thriller psychologique de toute beauté !" Studio Ciné Live
Ex-libris
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA MEDIATHEQUE DE MONTBELIARD
De Frederick Wiseman
Etats-Unis 2017 3h17 vost Documentaire
Sélection officielle Festival de Venise 2017
Le grand documentariste Frederick Wiseman (La danse, National gallery) investit une grande institution du savoir et la révèle comme un lieu d'apprentissage, d'accueil et d'échange: la New York Public Library. Grâce à ses 92 sites, la 3ème plus grande bibliothèque du monde participe à la cohésion sociale des quartiers de New York et demeure l'emblème d'une culture ouverte, accessible et qui s'adresse à tous. Passionnant.
Jeudi 23 novembre à 19h45: Présentation du film par Thomas Malésieux, de la Médiathèque de Montbéliard)
Prendre le large
De Gaël Morel
France 2017 1h43
Avec Sandrine Bonnaire, Mouna Fettou…
Edith, 45 ans, ouvrière dans une usine textile, voit sa vie bouleversée par un plan social. Loin de son fils et sans attache, plutôt que le chômage, elle est la seule à choisir de rejoindre son usine délocalisée au Maroc…
Comédien (Les roseaux sauvages) et réalisateur (A toute vitesse, Après lui), Gaël Morel a coécrit son nouveau film avec l'écrivain marocain Rachid O. Il rend un hommage vibrant au monde ouvrier et réalise un film émouvant porté par l'interprétation de Sandrine Bonnaire.
Le musée des merveilles
De Todd Haynes
Etats-Unis 2017 1h57 vf/vost selon les séances
Avec Oakes Fegley, Millicent Simmonds, Julianne Moore, Michelle Williams...
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Sur deux époques distinctes, les parcours de Ben et Rose. Ces deux enfants souhaitent secrètement que leur vie soit différente. Tous deux se lancent dans une quête à la symétrie fascinante qui va les mener à New York...
Todd Haynes (I'm not there, Carol) adapte un roman illustré de Brian Selznic, l'auteur de "L'invention de Hugo Cabret". Tout en contant l'histoire de Ben en couleurs et celle de Rose en noir et blanc, il réalise un merveilleux livre d'images. Emouvant et enchanteur.
« Un film-monde, aussi brillant et ambitieux qu’il est humble. » CinémaTeaser
Ernest et Célestine en hiver
De Julien Chheng et Jean-Christophe Roger
France 2017 0h44
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
Ernest est un gros ours qui aime jouer de la musique et manger de la confiture. Il a recueilli chez lui Célestine, une petite souris orpheline et ils partagent désormais une maison. Les deux compères ne s’ennuient jamais!...
Cinq ans après Ernest et Célestine de Benjamin Renner (Le grand méchant renard), voici un magnifique programme de 4 court-métrages d'animation adaptés des albums de la dessinatrice Gabrielle Vincent. Un enchantement pour les petits comme pour les grands!
Marvin ou la belle éducation
D'Anne Fontaine
France 2017 1h48
Avec Finnegan Oldfield, Grégory Gadebois, Vincent Macaigne…
Sélection Orrizonti Festival de Venise 2017
Martin Clément, né Marvin Bijou, a fui son petit village des Vosges, sa famille, la tyrannie de son père, la résignation de sa mère. Il a fui l'intolérance et le rejet, les brimades auxquelles l'exposait tout ce qui faisait de lui un garçon "différent". Envers et contre tout, il s'est quand même trouvé des alliés. Aujourd'hui, devenu Martin, il va prendre tous les risques pour créer un spectacle qui, au-delà du succès, achèvera de le transformer…
La réalisatrice Anne Fontaine (Nettoyage à sec, La fille de Monaco, Coco avant Chanel, Les innocentes) adapte brillamment le roman autobiographique d'Edouard Louis "En finir avec Eddy Bellegueule". Alors que le roman se passait en Picardie, elle a tourné le film dans les Vosges, à Epinal. Elle réalise un film fort porté par l'interprétation de Finnegan Oldfield (Les cow-boys, Réparer les vivants, Une vie) et d'un casting brillant de seconds rôles (Isabelle Huppert, Catherine Mouchet, Vincent Macaigne, Grégory Gadebois, Charles Berling).
« Un film extrêmement juste et bouleversant. » Le Parisien
La villa
SORTIE NATIONALE
De Robert Guédiguian
France 2017 1h47
Avec Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan…
Sélection officielle Festival de Venise 2017
Dans une calanque près de Marseille, au creux de l’hiver, Angèle, Joseph et Armand se rassemblent autour de leur père vieillissant. C’est le moment pour eux de mesurer ce qu’ils ont conservé de l’idéal qu’il leur a transmis, du monde de fraternité qu’il avait bâti dans ce lieu magique. Mais de nouveaux arrivants venus de la mer vont bouleverser leurs réflexions…
Le cinéaste Robert Guédiguian (Marius et Jeannette, Les neiges du Kilimandjaro) a tourné son nouveau film dans la calanque de Méjean, près de Marseille. En retrouvant ses acteurs fétiches, Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan, Anaïs Demoustier, Jacques Boudet, et en abordant la question des réfugiés, il réalise une fable humaniste et généreuse et livre l'un de ses plus beaux films.
« Engagé, généreux et joyeusement mélancolique. Un beau Guédiguian. » Studio Ciné Live
CYCLE FLASHBACK
A l'occasion du 40ème anniversaire de Carrie, nous vous proposons deux des meilleures adaptations de romans de Stephen King, signées par deux monstres sacrés du cinéma contemporain, Brian De Palma (Carrie) et David Cronenberg (Dead zone).
Du 1er Au 7 Novembre: Carrie
De Brian De Palma
Etats-Unis 1977 1h40 vost version restaurée
Avec Sissy Spaceck, John Travolta, Piper Laurie, Nancy Allen…
Grand prix Festival du film fantastique d'Avoriaz 1977
Interdit aux moins de 12 ans
Tourmentée par une mère névrosée et tyrannique et par les filles du collège, la vie n'est pas rose pour Carrie. Un jour elle se découvre un étrange pouvoir surnaturel...
Première adaptation d'un roman de Stephen King, Carrie reste quarante ans après sa réalisation une des meilleures adaptations ainsi qu'un des meilleurs films de Brian De Palma. Un chef-d’œuvre à revoir dans une belle version restaurée.
« Carrie continue d'éblouir: par la force brute de ses personnages, sa pureté narrative, et surtout ses audaces formelles. » Charlie Hebdo
Corps et âme
D'Ildiko Enyedi
Hongrie 2017 1h56 vost
Avec Alexandra Borbély, Morcsanyi Geza…
Ours d'Or Festival de Berlin 2017
Mária et Endre travaillent dans un abattoir. Ils vivent chaque nuit un rêve partagé, sous la forme d'un cerf et d'une biche qui lient connaissance dans un paysage enneigé. Ils tentent de trouver dans la vie réelle le même amour que celui qui les unit dans leur rêve...
Récompensée par la Caméra d'or au Festival de Cannes 1989 pour Mon XXème siècle, la réalisatrice hongroise Ildiko Enyedi n'avait pas réalisé de long-métrage depuis 20 ans. Elle revient en beauté avec cette étonnante histoire d'amour poétique et onirique.
« Une fable sensible et pénétrante. » Positif
Carré 35
SORTIE NATIONALE
D'Eric Caravaca
France 2017 1h07
Documentaire
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2017
"Carré 35 est un lieu qui n’a jamais été nommé dans ma famille; c’est là qu’est enterrée ma sœur aînée, morte à l’âge de trois ans. Cette sœur dont on ne m’a rien dit ou presque, et dont mes parents n’avaient curieusement gardé aucune photographie. C’est pour combler cette absence d’image que j’ai entrepris ce film. Croyant simplement dérouler le fil d’une vie oubliée, j’ai ouvert une porte dérobée sur un vécu que j’ignorais, sur cette mémoire inconsciente qui est en chacun de nous et qui fait ce que nous sommes."
Comédien (La chambre des officiers, La raison du plus faible), Eric Caravaca réalise son deuxième long-métrage onze ans après Le passager. En cherchant à résoudre un secret de famille, il s'interroge sur la mémoire et réalise un documentaire bouleversant au propos universel.
Mardi 7 novembre à 20h15; A l'ouest du Jourdain
ASSOCIATION D'IDEES AVEC AMNESTY INTERNATIONAL
D'Amos Gitaï
Israël 2017 1h24 vost
Documentaire
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2017
Auteur de documentaires (Une maison à Jérusalem, Lullaby to my father) et de films de fiction (Kadosh, Kippour, Ana Arabia), le grand cinéaste israélien Amos Gitaï avait tourné en 1982 le documentaire Journal de campagne dans les territoires occupés. Trente-cinq ans après il a décidé de retourner filmer en Cisjordanie pour donner la parole à des personnes qu'on ne voit pas dans les médias. Avec ce documentaire édifiant, il témoigne des efforts de citoyens israéliens et palestiniens pour tenter de dépasser les conséquences d’une occupation qui dure depuis cinquante ans. Un documentaire essentiel qui œuvre avant tout pour qu'une réconciliation devienne enfin possible entre Israéliens et Palestiniens.
Débat après le film avec Amnesty International
Mise à cerf du cerf sacré
De Yorgos Lanthimos
Royaume-Uni 2017 2h vost
Avec Colin Farrell, Nicole Kidman…
Prix du scénario Festival de Cannes 2017
Interdit aux moins de 12 ans
Steven, brillant chirurgien, est marié à Anna, ophtalmologue respectée. Ils vivent heureux avec leurs deux enfants Kim, 14 ans et Bob, 12 ans. Depuis quelques temps, Steven a pris sous son aile Martin, un jeune garçon qui a perdu son père. Mais ce dernier s’immisce progressivement au sein de la famille et devient de plus en plus menaçant, jusqu’à conduire Steven à un impensable sacrifice. …
En infiltrant une famille modèle et en la détruisant minutieusement, le cinéaste grec Yorgos Lanthimos (Canines, The lobster) réalise une fable grinçante et féroce, dopée à l'humour noir et portée par un casting quatre étoiles.
« Colin Farrell impressionne, jouant sur une tonalité blanche, caractéristique de l’univers de Yórgos Lánthimos. Lequel, après "Canine" et "The Lobster", assoit son statut grandissant de fils spirituel (dans sa ligne de mire, le capitalisme a pris la place de l’Eglise) de Buñuel. » L'Obs
Les conquérantes
SORTIE NATIONALE
De Petra Biondina Volpe
Suisse 2017 1h52 vost
Avec Marie Leuenberger, Maximilian Simonischek…
Woodstock, Flower Power, Révolution Sexuelle: trois ans se sont écoulés depuis mai 68 mais la vague de libération ne semble pas avoir atteint le petit village suisse d’Appenzell. En mère au foyer exemplaire, Nora ne conçoit d’ailleurs pas sa vie autrement. Pourtant, à l’approche d'un référendum sur le droit de vote des femmes, un doute l'assaille: et si elles s'affirmaient davantage face aux hommes ? A mesure que Nora propage ses drôles d'idées, un désir de changement s'empare du village, jusque chez les plus récalcitrantes…
La réalisatrice suisse Petra Volpe a voulu mettre en exergue un aspect peu connu de l'Histoire suisse. En effet, la Suisse a été un des derniers pays au monde à accorder le droit de vote aux femmes, c'était en 1971! En abordant ce sujet et en plongeant dans les années 70, elle réalise un film à l'énergie communicative.
Jeune femme
SORTIE NATIONALE
De Léonor Séraille
France 2017 1h37
Avec Laetitia Dosch, Grégoire Monsaingeon...
Caméra d'Or Festival de Cannes 2017
Un chat sous le bras, des portes closes, rien dans les poches, voici Paula, de retour à Paris après une longue absence. Au fil des rencontres, la jeune femme est bien décidée à prendre un nouveau départ. Avec panache..
En dressant le portrait d'une trentenaire parisienne, entre galères et déceptions amoureuses, la réalisatrice Léonor Serraille réalise un premier long-métrage énergique, drôle et stimulant qui a enchanté la critique et le public au dernier Festival de Cannes. Une révélation.
«Drôle, surprenant, Jeune Femme est avant tout le portrait d'une femme libre.» Le Parisien
D'après une histoire vraie
De Roman Polanski
France 2017 1h50
Avec Emmanuelle Seigner, Eva Green, Vincent Perez...
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
Auteur d’un roman intime consacré à sa mère, Delphine est tétanisée à l'idée de devoir se remettre à écrire. Elle croise alors une jeune femme séduisante qui devient son amie…
Roman Polanski a écrit cette adaptation du roman de Delphine De Vigan avec le cinéaste Olivier Assayas. Il réalise un thriller psychologique brillant sur les affres de la création.
« Roman Polanski signe un admirable film d'ambiance maîtrisé, fidèle à son univers suggestif et équivoque. Du grand art. » Avoir-alire.com
Mercredi 8 novembre à 20h15: Zéro phyto, 100% bio
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU REALISATEUR
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LE COLLECTIF DU CHAMP A L'ASSIETTE ET LES INCROYABLES COMESTIBLES
De Guillaume Bodin
France 2017 1h16
Documentaire
Le réalisateur Guillaume Bodin (Insecticide mon amour) réalise une enquête passionnante sur plusieurs communes françaises qui n’ont pas attendu l’entrée en vigueur le 1er janvier 2017 de la loi Labbé interdisant l’utilisation de pesticides dans les espaces publics pour changer leurs pratiques. Ce film met aussi en avant les pionniers de la restauration collective biologique et leurs partenaires : associations, entreprises, agriculteurs, ingénieurs, artisans qui ensemble contribuent à l’amélioration de la qualité des repas dans les collectivités.
Conscients de leurs responsabilités en termes de santé publique et d’environnement, ces acteurs de terrain ne livrent pas de solutions toutes prêtes, mais décrivent plutôt les étapes qu’ils ont franchies pour mener à bien leurs projets. Leur expérience montre que toutes les communes, quelles que soient leur taille et leur couleur politique, peuvent changer leurs pratiques.
Débat après le film avec Guillaume Bodin
Dimanche 12 novembre à 18h: Pina
ASSOCIATION D'IDEES AVEC MA SCENE NATIONALE EN LIEN AVEC LE SPECTACLE "JESSICA AND ME" DE CHRISTIANA MORGANTI vendredi 10/11 à 20h au Théâtre de Montbéliard
Tarif de 4 € sur présentation d’un billet du spectacle Jessica and me
De Wim Wenders
Allemagne 2011 1h43 vost
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2011
Connu tant pour ses films de fiction que pour ses documentaires (, The soul of a man), le réalisateur allemand Wim Wenders (Paris-Texas, Buena vista social clubLes ailes du désir)avait commencé la préparation d’un documentaire sur la grande chorégraphe Pina Bausch lorsque celle-ci est décédée. Il a décidé de continuer le film pour lui rendre hommage. Au final, Pina est un film dansé, porté par l’Ensemble du Tanztheater Wuppertal et l’art singulier de la chorégraphe. Les images nous convient à un voyage au cœur d'une nouvelle dimension, d’abord sur la scène de ce légendaire Ensemble, puis hors du théâtre, avec les danseurs, dans la ville de Wuppertal et ses environs, cet endroit dont Pina Bausch a fait son port d’attache durant 35 ans et où elle a puisé sa force créatrice.
« Un hommage profond, humain et émouvant, à l’image de l’œuvre de la chorégraphe révolutionnaire. » Le Journal du dimanche
Mardi 14 novembre à 20h: We blew it
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LES PRODUCTIONS DE L'IMPOSSIBLE
EN PRESENCE DU REALISATEUR
Jean-Baptiste Thoret
France 2017 2h17 vost
Documentaire
Comment l’Amérique est-elle passée d’Easy Rider à Donald Trump? Que sont devenus les rêves et les utopies des années 60 et 70? Qu’en pensent, aujourd’hui, ceux qui ont vécu cet âge d’or? Ont-ils vraiment tout foutu en l’air? Critique de cinéma réputé, Jean-Baptiste Thoret a tourné en Cinémascope, du New Jersey à la Californie, ce road-movie mélancolique et élégiaque. En interviewant des cinéastes et des anonymes, il dresse le portrait passionnant d’une Amérique déboussolée. Un événement à ne pas rater!
Jean-Baptiste Thoret dédicacera ses livres de 19h15 à 20h dans le hall du cinéma (séance de dédicaces proposée en lien avec la librairie Les Papiers Bavards)
Débat après le film avec Jean-Baptiste Thoret
Diane a les épaules
SORTIE NATIONALE
De Fabien Gorgeart
France 2017 1h27
Avec Clotholde Hesme, Fabrizio Rongione…
Sans hésiter, Diane a accepté de porter l’enfant de Thomas et Jacques, ses meilleurs amis. C’est dans ces circonstances, pas vraiment idéales, qu’elle tombe amoureuse de Fabrizio...
Après avoir réalisé plusieurs courts-métarges où il s'intéressait déjà au thème de la parentalité, Fabien Gorgeart réalise son premier long-métrage. Il réalise une comédie profonde en phase avec son époque et offre un rôle magnifique à Clothilde Hesme.
"Clothilde Hesme impéraile, dans une comédie intrigante et profonde." Studio Ciné Live
Vendredi 17 novembre à 20h15: L'oeil du cyclone
AVANT-PREMIERE EN PRESENCE DU SCENARISTE
DANS LE CADRE DU FESTIVAL LUMIERES D'AFRIQUE
ASSOCIATION D'IDEES AVEC L'UNICEF
De Sékou Traoré
Burkina Faso 2017 1h40
Avec Maïmouna N'Diaye, Fargass Assandé..
Prix du Public Festival Lumières d'Afrique 2015
Dans un pays d’Afrique, une jeune avocate se voit proposer de défendre un dangereux rebelle accusé de crimes de guerre. Alors que son instinct la pousse à refuser, elle va tout tenter pour le sauver au nom d’un idéal de justice, quitte à mettre en danger sa carrière et sa vie. Mais peut-on réellement sauver un ex enfant-soldat?…
L’œil du cyclone est au départ une pièce de théâtre écrite par l'acteur Luis Marquès. En tournant avec les deux comédiens de la pièce, le cinéaste burkinabé Sékou Traoré réalise un film bouleversant qui a reçu 4 prix au plus grand festival de cinéma africain, le FESPACO.
Débat après le film avec Luis Marquès
Dimanche 19 novembre à 16h, 18h10 et 20h10: Apportez-moi la tête d'Alfredo Garcia
CYCLE FLASHBACK
De Sam Peckinpah
Etats-Unis 1975 1h52 vost version restaurée
Avec Warren Oates, Isela Vega...
El Jefe, un riche et puissant propriétaire foncier mexicain offre une récompense d'un million de pesos à qui lui rapportera la tête d'Alfredo Garcia, l'homme qui a mis sa fille enceinte. Aussitôt accourent des aventuriers venus des quatre coins du pays…
Cinq jours après la venue de Jean-Baptiste Thoret, nous vous proposons de (re)découvrir un film méconnu d'un de ses réalisateur fétiches, Sam Peckinpah. Un road-movie lyrique et crépusculaire porté par l'interprétation de Warren Oates. Incontournable!
« Un monument du film noir et caniculaire. » Jean-Baptiste Thoret
Thelma
SORTIE NATIONALE
De Joachim Trier
Norvège 2017 1h56 vost
Avec Eilie Harboe, Okay Kaya…
Thelma, une jeune et timide étudiante, vient de quitter la maison de ses très dévots parents, située sur la côte ouest de Norvège, pour aller étudier dans une université d'Oslo. Là, elle se sent irrésistiblement et secrètement attirée par la très belle Anja. Tout semble se passer plutôt bien mais elle fait un jour à la bibliothèque une crise d'épilepsie d'une violence inouïe. Peu à peu, Thelma comprend que cette crise est en réalité le symptôme de facultés surnaturelles et dangereuses...
Tout en approchant pour la première fois le surnaturel, et en faisant référence aux univers d'Alfred Hitchcock et de Stephen King, le réalisateur norvégien Joachim Trier (Oslo 31 août, Back home) confirme son talent avec ce beau drame psychologique.
"Un thriller psychologique de toute beauté !" Studio Ciné Live
Ex-libris
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA MEDIATHEQUE DE MONTBELIARD
De Frederick Wiseman
Etats-Unis 2017 3h17 vost Documentaire
Sélection officielle Festival de Venise 2017
Le grand documentariste Frederick Wiseman (La danse, National gallery) investit une grande institution du savoir et la révèle comme un lieu d'apprentissage, d'accueil et d'échange: la New York Public Library. Grâce à ses 92 sites, la 3ème plus grande bibliothèque du monde participe à la cohésion sociale des quartiers de New York et demeure l'emblème d'une culture ouverte, accessible et qui s'adresse à tous. Passionnant.
Jeudi 23 novembre à 19h45: Présentation du film par Thomas Malésieux, de la Médiathèque de Montbéliard)
Prendre le large
De Gaël Morel
France 2017 1h43
Avec Sandrine Bonnaire, Mouna Fettou…
Edith, 45 ans, ouvrière dans une usine textile, voit sa vie bouleversée par un plan social. Loin de son fils et sans attache, plutôt que le chômage, elle est la seule à choisir de rejoindre son usine délocalisée au Maroc…
Comédien (Les roseaux sauvages) et réalisateur (A toute vitesse, Après lui), Gaël Morel a coécrit son nouveau film avec l'écrivain marocain Rachid O. Il rend un hommage vibrant au monde ouvrier et réalise un film émouvant porté par l'interprétation de Sandrine Bonnaire.
Le musée des merveilles
De Todd Haynes
Etats-Unis 2017 1h57 vf/vost selon les séances
Avec Oakes Fegley, Millicent Simmonds, Julianne Moore, Michelle Williams...
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Sur deux époques distinctes, les parcours de Ben et Rose. Ces deux enfants souhaitent secrètement que leur vie soit différente. Tous deux se lancent dans une quête à la symétrie fascinante qui va les mener à New York...
Todd Haynes (I'm not there, Carol) adapte un roman illustré de Brian Selznic, l'auteur de "L'invention de Hugo Cabret". Tout en contant l'histoire de Ben en couleurs et celle de Rose en noir et blanc, il réalise un merveilleux livre d'images. Emouvant et enchanteur.
« Un film-monde, aussi brillant et ambitieux qu’il est humble. » CinémaTeaser
Ernest et Célestine en hiver
De Julien Chheng et Jean-Christophe Roger
France 2017 0h44
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 3 ans
Ernest est un gros ours qui aime jouer de la musique et manger de la confiture. Il a recueilli chez lui Célestine, une petite souris orpheline et ils partagent désormais une maison. Les deux compères ne s’ennuient jamais!...
Cinq ans après Ernest et Célestine de Benjamin Renner (Le grand méchant renard), voici un magnifique programme de 4 court-métrages d'animation adaptés des albums de la dessinatrice Gabrielle Vincent. Un enchantement pour les petits comme pour les grands!
Marvin ou la belle éducation
D'Anne Fontaine
France 2017 1h48
Avec Finnegan Oldfield, Grégory Gadebois, Vincent Macaigne…
Sélection Orrizonti Festival de Venise 2017
Martin Clément, né Marvin Bijou, a fui son petit village des Vosges, sa famille, la tyrannie de son père, la résignation de sa mère. Il a fui l'intolérance et le rejet, les brimades auxquelles l'exposait tout ce qui faisait de lui un garçon "différent". Envers et contre tout, il s'est quand même trouvé des alliés. Aujourd'hui, devenu Martin, il va prendre tous les risques pour créer un spectacle qui, au-delà du succès, achèvera de le transformer…
La réalisatrice Anne Fontaine (Nettoyage à sec, La fille de Monaco, Coco avant Chanel, Les innocentes) adapte brillamment le roman autobiographique d'Edouard Louis "En finir avec Eddy Bellegueule". Alors que le roman se passait en Picardie, elle a tourné le film dans les Vosges, à Epinal. Elle réalise un film fort porté par l'interprétation de Finnegan Oldfield (Les cow-boys, Réparer les vivants, Une vie) et d'un casting brillant de seconds rôles (Isabelle Huppert, Catherine Mouchet, Vincent Macaigne, Grégory Gadebois, Charles Berling).
« Un film extrêmement juste et bouleversant. » Le Parisien
La villa
SORTIE NATIONALE
De Robert Guédiguian
France 2017 1h47
Avec Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan…
Sélection officielle Festival de Venise 2017
Dans une calanque près de Marseille, au creux de l’hiver, Angèle, Joseph et Armand se rassemblent autour de leur père vieillissant. C’est le moment pour eux de mesurer ce qu’ils ont conservé de l’idéal qu’il leur a transmis, du monde de fraternité qu’il avait bâti dans ce lieu magique. Mais de nouveaux arrivants venus de la mer vont bouleverser leurs réflexions…
Le cinéaste Robert Guédiguian (Marius et Jeannette, Les neiges du Kilimandjaro) a tourné son nouveau film dans la calanque de Méjean, près de Marseille. En retrouvant ses acteurs fétiches, Ariane Ascaride, Jean-Pierre Darroussin, Gérard Meylan, Anaïs Demoustier, Jacques Boudet, et en abordant la question des réfugiés, il réalise une fable humaniste et généreuse et livre l'un de ses plus beaux films.
« Engagé, généreux et joyeusement mélancolique. Un beau Guédiguian. » Studio Ciné Live
Octobre 2017
Mardi 3 octobre à 20h15: Les grands esprits
EN PRESENCE DU REALISATEUR
D'Olivier Ayache-Vidal
France 2017 1h46
Avec Denis Podalydès, Abdoulaye Diallo, Léa Drucker...
François Foucault est professeur agrégé de lettres au lycée Henri IV, à Paris. Une suite d’événements le force à accepter une mutation d’un an dans un collège de banlieue classé REP +. Il redoute le pire. A juste titre...
Pour son premier film, Olivier Ayache-Vidal s'est immergé pendant deux ans dans le collège Barbara à Stains. En tournant avec les élèves du collège et en restant au plus près de la réalité qu'il avait observée, il évite les clichés et réalise un film juste, drôle et émouvant.
Débat après le film avec Olivier Ayache-vidal
Mercredi 4 octobre à 18h; Sword art online
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA MEDIATHEQUE DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION "GAME LOVER"
Tarif unique 4 euros
De Tomohiko Ito
Japon 2016 2h vf
Film d'animation
En l'an 2026, Kazuto et ses amis profitent de jours paisibles. Récemment, la réalité augmentée est devenue possible grâce à l'Augma, et avec cette mode vient son lot de modifications du quotidien. Un nouveau jeu émerge "Ordinal Scale" qui devient rapidement si populaire que la réalité virtuelle s'en trouve délaissée. Kazuto, de nature peu athlétique, ne semble pas motivé par la réalité augmentée, mais c'est alors que des fantômes du passé menacent de ressurgir...
Sword art online a d'abord été un roman écrit par Reki Kawahara, puis a été adapté sous forme de série télévisée. Voici enfin le premier long-métrage réalisé spécialement pour le cinéma. Grâce à des thématiques universelles (le passage à l’âge adulte, l’amitié, l’attrait des univers virtuels et des nouvelles technologies, l’influence des réseaux sociaux et des inter-connectivités), et en mêlant habilement les univers de jeu vidéo, de fantasy et d’action, Sword art online propose un univers séduisant et inventif.
Dimanche 8 octobre à 16h, 18h05 et 20h15: La solitude du coureur de fond
CYCLE FLASHBACK
De Tony Richardson
Royaume-Uni 1962 1h44 vost noir et blanc version restaurée
Avec Michael Redgrave, Tom Courtenay...
Par un soir d'hiver, à Notthingham, Colin Smith et son comparse cambriolent une boulangerie et s'enfuient avec la caisse. Le jeune Colin est arrêté et aussitôt envoyé en maison de redressement. Là, le directeur va vite découvrir ses talents de coureur de fond…
En 1962, Tony Richardson adaptait la nouvelle d'Alan Sillitoe. En parlant d'un rebelle issu de la classe ouvrière et en entrelaçant habilement deux temporalités (le passé de la liberté et le présent de l'enfermement), il affirmait une radicalité alors inédite dans le cinéma anglais et réalisait un film brillant qui n'a rien perdu de sa force cinquante-cinq ans après sa sortie.
Happy end
De Michael Haneke
France 2017 1h48
Avec Isabelle Huppert, Jean-louis Trintignant, Mathieu Kassovitz…
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Tout autour le Monde et nous au milieu, aveugles." Instantané d’une famille bourgeoise européenne.
Le cinéaste autrichien Michaël Haneke (La pianiste, Le ruban blanc, Amour) plonge au cœur d'une famille bourgeoise de Calais. Tout en posant un regard sans concession sur le monde d'aujourd'hui, il livre un film grinçant et ironique porté par l'interprétation d'Isabelle Huppert et de Jean-louis Trintignant.
« Un film d’une lucidité tranquille sur une perte généralisée des repères. » Télérama
Numéro Une
SORTIE NATIONALE
De Tonie Marshall
France 2017 1h50
Avec Emmanuelle Devos, Suzanne Clément, Richard Berry …
Emmanuelle Blachey est une ingénieure brillante et volontaire. Un jour, un réseau de femmes d'influence lui propose de l'aider à prendre la tête d'une entreprise du CAC 40. Mais dans ces sphères largement dominées par les hommes, les obstacles se multiplient...
La réalisatrice Tonie Marshall (Vénus beauté institut, Passe-passe) filme un monde peu vu au cinéma, celui de la grande entreprise. En filmant le parcours semé d'embûches d'une femme dans un univers essentiellement masculin, elle réalise un film passionnant.
« Emmanuelle Devos prouve qu'elle est la numéro une des actrices de sa génération. » Studio Ciné Live
Confident royal
De Stephen Frears
Royaume-Uni 2017 1h52 vost
Avec Judi Dench, Ali Fazal…
Sélection officielle Hors compétition Festival de Venise 2017
L’extraordinaire histoire vraie d’une amitié inattendue, à la fin du règne marquant de la Reine Victoria. Quand Abdul Karim, un jeune employé, voyage d’Inde pour participer au jubilé de la reine Victoria, il est surpris de se voir accorder les faveurs de la Reine en personne. Alors que la reine s’interroge sur les contraintes inhérentes à son long règne, les deux personnages vont former une improbable alliance, faisant preuve d’une grande loyauté mutuelle que la famille de la Reine ainsi que son entourage proche vont tout faire pour détruire...
Dix ans après avoir réalisé The Queen sur la reine Elizabeth II, le grand cinéaste anglais Stephen Frears (Les liaisons dangereuses, The snapper, Philomena) dresse le portrait d'une autre reine d'Angleterre, la reine Vicoria.En adaptant brillamment le livre "Victoria & Abdul: The True Story of the Queen's Closest Confidant" de Shrabani Basu et offre un beau rôle à l'actrice Judi Dench.
« À travers le récit enjoué de cette amitié hors norme entre un domestique indien et sa souveraine, un hymne à la tolérance, au dialogue, à la liberté. » La croix
The square
AVANT-PREMIERE DIMANCHE 15/10 A 17H45 DANS LE CADRE DE LA DEUXIEME JOURNEE EUROPEENNE DU CINEMA ART ET ESSAI
SORTIE NATIONALE
De Ruben Ostlund
Suède 2017 2h31 vost
Avec Claes Bang, Elisabeth Moss, Dominic West…
Palme d'Or Festival de Cannes 2017
Conservateur d’un musée d’art contemporain, Christian prépare sa prochaine exposition, intitulée "The Square", autour d’une installation incitant les visiteurs à l’altruisme et leur rappelant leur devoir à l’égard de leurs prochains. Mais rien ne se passera comme prévu…
Trois ans après le très réussi Snow therapy, le cinéaste suédois Ruben Ostlund confirme l'étendue de son talent. Tout en réalisant une plongée satirique, brillante et percutante dans le monde de l'art contemporain, il réalise un film au propos universel.
« Provocant, drôle, bizarre, spectaculaire, élégant. Une fable réjouissante. » Positif
La passion Van Gogh
De Dorota Kobiela et Hugh Welchman
Royaume-Uni 2017 1h35
Film d'animation
Avec la voix de Pierre Niney
Prix du public Festival du film d'animation Annecy 2017
Paris, été 1891, Armand Roulin est chargé par son père, le facteur Joseph Roulin, de remettre en mains propres une lettre au frère de Vincent van Gogh, Theo. En effet, la nouvelle du suicide du peintre vient de tomber. Armand se rend à Auvers-sur-Oise, où le peintre a passé ses derniers mois, pour essayer de comprendre son geste désespéré. En interrogeant ceux qui ont connu l’artiste, il découvre combien sa vie a été surprenante et passionnée. Et que sa vie conserve une grande part de mystère...
Les réalisateurs Dorota Kobiela et Hugh Welchman réalisent le premier long métrage entièrement peint à la main. Chacun des 62 450 plans du film est une huile peinte à la main par 90 artistes professionnels venus du monde entier pour participer à ce projet. Au final, La passion Van Gogh est un magnifique film d'animation qui rend un bel hommage à Vincent Van Gogh.
« Le résultat est si époustouflant que le spectateur a l’impression de plonger dans les tableaux. Un voyage magique. » 20 minutes
La belle et la meute
De Kaouther Ben Hania
Tunisie 2017 1h40 vost
Avec Mariam Al Ferjani, Ghanem Zrelli…
Sélection officielle Un certain regard Cannes 2017
Lors d'une fête étudiante, Mariam, jeune Tunisienne, croise le regard de Youssef. Quelques heures plus tard, Mariam erre dans la rue en état de choc. Commence pour elle une longue nuit durant laquelle elle va devoir lutter pour le respect de ses droits et de sa dignité…
En cherchant à plonger le spectateur au cœur de son film par l'utilisation de plans-séquences, la réalisatrice Kaouther Ben Hania (Le challat de Tunis) réalise le portrait saisissant du combat d'une femme en butte dans une société patriarcale. Une révélation.
« Une œuvre choc… Un thriller âpre et féministe. » Télérama.
Du 25 octobre au 7 novembre: quinzaine Halloween / Stephen King
CYCLE FLASHBACK
A l'occasion du 40ème anniversaire de Carrie, nous vous proposons deux des meilleures adaptations de romans de Stephen King, signées par deux monstres sacrés du cinéma contemporain, Brian De Palma (Carrie) et David Cronenberg (Dead zone).
Du 25 Au 31 Octobre: Dead zone
De David Cronenberg
Etats-Unis 1983 1h45 vost version restaurée
Avec Christopher Walken, Brooke Adams, Martin Sheen...
Prix du public Festival du film fantastique d'Avoriaz 1984
Johnny Smith est victime d'un accident de la route. Il ne revient à lui qu'au bout de cinq années de coma. Il s'aperçoit que passé, présent et futur se confondent dans son esprit...
En 1983, après l'échec de Videodrome, le réalisateur canadien David Cronenberg réalisait son premier film aux Etats-Unis. En adaptant un roman de Stephen King, il réalisait un film troublant porté par l'interprétation du génial Christopher Walken.
« Cronenberg excelle dans le mélange des genres: le paranormal, le thriller paranoïaque, la science-fiction, la romance. » Les Inrockuptibles
EN PRESENCE DU REALISATEUR
D'Olivier Ayache-Vidal
France 2017 1h46
Avec Denis Podalydès, Abdoulaye Diallo, Léa Drucker...
François Foucault est professeur agrégé de lettres au lycée Henri IV, à Paris. Une suite d’événements le force à accepter une mutation d’un an dans un collège de banlieue classé REP +. Il redoute le pire. A juste titre...
Pour son premier film, Olivier Ayache-Vidal s'est immergé pendant deux ans dans le collège Barbara à Stains. En tournant avec les élèves du collège et en restant au plus près de la réalité qu'il avait observée, il évite les clichés et réalise un film juste, drôle et émouvant.
Débat après le film avec Olivier Ayache-vidal
Mercredi 4 octobre à 18h; Sword art online
ASSOCIATION D'IDEES AVEC LA MEDIATHEQUE DE MONTBELIARD DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION "GAME LOVER"
Tarif unique 4 euros
De Tomohiko Ito
Japon 2016 2h vf
Film d'animation
En l'an 2026, Kazuto et ses amis profitent de jours paisibles. Récemment, la réalité augmentée est devenue possible grâce à l'Augma, et avec cette mode vient son lot de modifications du quotidien. Un nouveau jeu émerge "Ordinal Scale" qui devient rapidement si populaire que la réalité virtuelle s'en trouve délaissée. Kazuto, de nature peu athlétique, ne semble pas motivé par la réalité augmentée, mais c'est alors que des fantômes du passé menacent de ressurgir...
Sword art online a d'abord été un roman écrit par Reki Kawahara, puis a été adapté sous forme de série télévisée. Voici enfin le premier long-métrage réalisé spécialement pour le cinéma. Grâce à des thématiques universelles (le passage à l’âge adulte, l’amitié, l’attrait des univers virtuels et des nouvelles technologies, l’influence des réseaux sociaux et des inter-connectivités), et en mêlant habilement les univers de jeu vidéo, de fantasy et d’action, Sword art online propose un univers séduisant et inventif.
Dimanche 8 octobre à 16h, 18h05 et 20h15: La solitude du coureur de fond
CYCLE FLASHBACK
De Tony Richardson
Royaume-Uni 1962 1h44 vost noir et blanc version restaurée
Avec Michael Redgrave, Tom Courtenay...
Par un soir d'hiver, à Notthingham, Colin Smith et son comparse cambriolent une boulangerie et s'enfuient avec la caisse. Le jeune Colin est arrêté et aussitôt envoyé en maison de redressement. Là, le directeur va vite découvrir ses talents de coureur de fond…
En 1962, Tony Richardson adaptait la nouvelle d'Alan Sillitoe. En parlant d'un rebelle issu de la classe ouvrière et en entrelaçant habilement deux temporalités (le passé de la liberté et le présent de l'enfermement), il affirmait une radicalité alors inédite dans le cinéma anglais et réalisait un film brillant qui n'a rien perdu de sa force cinquante-cinq ans après sa sortie.
Happy end
De Michael Haneke
France 2017 1h48
Avec Isabelle Huppert, Jean-louis Trintignant, Mathieu Kassovitz…
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Tout autour le Monde et nous au milieu, aveugles." Instantané d’une famille bourgeoise européenne.
Le cinéaste autrichien Michaël Haneke (La pianiste, Le ruban blanc, Amour) plonge au cœur d'une famille bourgeoise de Calais. Tout en posant un regard sans concession sur le monde d'aujourd'hui, il livre un film grinçant et ironique porté par l'interprétation d'Isabelle Huppert et de Jean-louis Trintignant.
« Un film d’une lucidité tranquille sur une perte généralisée des repères. » Télérama
Numéro Une
SORTIE NATIONALE
De Tonie Marshall
France 2017 1h50
Avec Emmanuelle Devos, Suzanne Clément, Richard Berry …
Emmanuelle Blachey est une ingénieure brillante et volontaire. Un jour, un réseau de femmes d'influence lui propose de l'aider à prendre la tête d'une entreprise du CAC 40. Mais dans ces sphères largement dominées par les hommes, les obstacles se multiplient...
La réalisatrice Tonie Marshall (Vénus beauté institut, Passe-passe) filme un monde peu vu au cinéma, celui de la grande entreprise. En filmant le parcours semé d'embûches d'une femme dans un univers essentiellement masculin, elle réalise un film passionnant.
« Emmanuelle Devos prouve qu'elle est la numéro une des actrices de sa génération. » Studio Ciné Live
Confident royal
De Stephen Frears
Royaume-Uni 2017 1h52 vost
Avec Judi Dench, Ali Fazal…
Sélection officielle Hors compétition Festival de Venise 2017
L’extraordinaire histoire vraie d’une amitié inattendue, à la fin du règne marquant de la Reine Victoria. Quand Abdul Karim, un jeune employé, voyage d’Inde pour participer au jubilé de la reine Victoria, il est surpris de se voir accorder les faveurs de la Reine en personne. Alors que la reine s’interroge sur les contraintes inhérentes à son long règne, les deux personnages vont former une improbable alliance, faisant preuve d’une grande loyauté mutuelle que la famille de la Reine ainsi que son entourage proche vont tout faire pour détruire...
Dix ans après avoir réalisé The Queen sur la reine Elizabeth II, le grand cinéaste anglais Stephen Frears (Les liaisons dangereuses, The snapper, Philomena) dresse le portrait d'une autre reine d'Angleterre, la reine Vicoria.En adaptant brillamment le livre "Victoria & Abdul: The True Story of the Queen's Closest Confidant" de Shrabani Basu et offre un beau rôle à l'actrice Judi Dench.
« À travers le récit enjoué de cette amitié hors norme entre un domestique indien et sa souveraine, un hymne à la tolérance, au dialogue, à la liberté. » La croix
The square
AVANT-PREMIERE DIMANCHE 15/10 A 17H45 DANS LE CADRE DE LA DEUXIEME JOURNEE EUROPEENNE DU CINEMA ART ET ESSAI
SORTIE NATIONALE
De Ruben Ostlund
Suède 2017 2h31 vost
Avec Claes Bang, Elisabeth Moss, Dominic West…
Palme d'Or Festival de Cannes 2017
Conservateur d’un musée d’art contemporain, Christian prépare sa prochaine exposition, intitulée "The Square", autour d’une installation incitant les visiteurs à l’altruisme et leur rappelant leur devoir à l’égard de leurs prochains. Mais rien ne se passera comme prévu…
Trois ans après le très réussi Snow therapy, le cinéaste suédois Ruben Ostlund confirme l'étendue de son talent. Tout en réalisant une plongée satirique, brillante et percutante dans le monde de l'art contemporain, il réalise un film au propos universel.
« Provocant, drôle, bizarre, spectaculaire, élégant. Une fable réjouissante. » Positif
La passion Van Gogh
De Dorota Kobiela et Hugh Welchman
Royaume-Uni 2017 1h35
Film d'animation
Avec la voix de Pierre Niney
Prix du public Festival du film d'animation Annecy 2017
Paris, été 1891, Armand Roulin est chargé par son père, le facteur Joseph Roulin, de remettre en mains propres une lettre au frère de Vincent van Gogh, Theo. En effet, la nouvelle du suicide du peintre vient de tomber. Armand se rend à Auvers-sur-Oise, où le peintre a passé ses derniers mois, pour essayer de comprendre son geste désespéré. En interrogeant ceux qui ont connu l’artiste, il découvre combien sa vie a été surprenante et passionnée. Et que sa vie conserve une grande part de mystère...
Les réalisateurs Dorota Kobiela et Hugh Welchman réalisent le premier long métrage entièrement peint à la main. Chacun des 62 450 plans du film est une huile peinte à la main par 90 artistes professionnels venus du monde entier pour participer à ce projet. Au final, La passion Van Gogh est un magnifique film d'animation qui rend un bel hommage à Vincent Van Gogh.
« Le résultat est si époustouflant que le spectateur a l’impression de plonger dans les tableaux. Un voyage magique. » 20 minutes
La belle et la meute
De Kaouther Ben Hania
Tunisie 2017 1h40 vost
Avec Mariam Al Ferjani, Ghanem Zrelli…
Sélection officielle Un certain regard Cannes 2017
Lors d'une fête étudiante, Mariam, jeune Tunisienne, croise le regard de Youssef. Quelques heures plus tard, Mariam erre dans la rue en état de choc. Commence pour elle une longue nuit durant laquelle elle va devoir lutter pour le respect de ses droits et de sa dignité…
En cherchant à plonger le spectateur au cœur de son film par l'utilisation de plans-séquences, la réalisatrice Kaouther Ben Hania (Le challat de Tunis) réalise le portrait saisissant du combat d'une femme en butte dans une société patriarcale. Une révélation.
« Une œuvre choc… Un thriller âpre et féministe. » Télérama.
Du 25 octobre au 7 novembre: quinzaine Halloween / Stephen King
CYCLE FLASHBACK
A l'occasion du 40ème anniversaire de Carrie, nous vous proposons deux des meilleures adaptations de romans de Stephen King, signées par deux monstres sacrés du cinéma contemporain, Brian De Palma (Carrie) et David Cronenberg (Dead zone).
Du 25 Au 31 Octobre: Dead zone
De David Cronenberg
Etats-Unis 1983 1h45 vost version restaurée
Avec Christopher Walken, Brooke Adams, Martin Sheen...
Prix du public Festival du film fantastique d'Avoriaz 1984
Johnny Smith est victime d'un accident de la route. Il ne revient à lui qu'au bout de cinq années de coma. Il s'aperçoit que passé, présent et futur se confondent dans son esprit...
En 1983, après l'échec de Videodrome, le réalisateur canadien David Cronenberg réalisait son premier film aux Etats-Unis. En adaptant un roman de Stephen King, il réalisait un film troublant porté par l'interprétation du génial Christopher Walken.
« Cronenberg excelle dans le mélange des genres: le paranormal, le thriller paranoïaque, la science-fiction, la romance. » Les Inrockuptibles
Septembre 2017
Petit paysan (En présence du réalisateur jeudi 7/09 à 20h15)
SORTIE NATIONALE
D'Hubert Charuel
France 2017 1h30
Avec Swann Arlaud, Sara Giraudeau, Bouli Lanners...
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2017
Pierre est éleveur de vaches laitières. Sa vie s’organise autour de sa ferme, sa sœur vétérinaire et ses parents dont il a repris l’exploitation. Alors que les premiers cas d’une épidémie se déclarent en France, Pierre découvre que l’une de ses bêtes est infectée…
Fils et petit-fils d'agriculteurs, Hubert Charuel réalise son premier long-métrage. En tournant dans la ferme de ses parents, il ausculte avec réalisme les difficultés du monde agricole d'aujourd'hui et réalise un film puissant entre drame rural et thriller psychologique.
« Excellemment écrit, mené et joué, mêlant adroitement naturalisme et cinéma de genre, Petit paysan est une réussite. » Les Inrockuptibles
Jeudi 7/09: Débat après le film avec Hubert Charuel
Dans un recoin de ce monde
SORTIE NATIONALE
De Sunao Katabushi
Japon 2017 2h05 vf
Film d'animation
Prix du Jury Festival du film d'animation Annecy 2017
Film pour enfants à partir de 10 ans
La jeune Suzu quitte Hiroshima en 1944, à l'occasion de son mariage, pour vivre dans la famille de son mari à Kure, un port militaire. La guerre rend le quotidien de plus en plus difficile. Malgré cela, la jeune femme cultive la joie et l'art de vivre…
Auteur du très beau Mai mai miracle, le réalisateur Sunao Katabushi adapte le manga de l'auteure Fumiyo Kouno. Tout en restant fidèle à l’œuvre originale, il réalise un film sensible porté par une animation et des décors splendides. Une belle découverte.
« Simplicité, modestie, refus de tout pathos mais summum d'émotion. » Positif
120 battements par minute
De Robin Campillo
France 2017 2h20
Avec Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel...
Grand Prix Festival de Cannes 2017
Début des années 90. Alors que le sida tue depuis près de dix ans, les militants d'Act Up-Paris multiplient les actions pour lutter contre l'indifférence générale. Nouveau venu dans le groupe, Nathan va être bouleversé par la radicalité de Sean...
Scénariste de Laurent Cantet (Entre les murs, L'atelier) et réalisateur (Les revenants, Eastern boys), le cinéaste Robin Campillo retranscrit avec justesse les combats de l'association Act up. Il réalise un film bouleversant qui a obtenu un énorme succès critique et public au Festival de Cannes.
« Son palpitant, 120 Battements par minute le porte haut. Militant, aimant, brisé. Un cœur vivant… tant qu’il bat. » L'obs
Mardi 12 septembre à 20h15: L'atelier
SOIREE D'OUVERTURE DE LA SAISON ART ET ESSAI 2017-2018
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 11/10
De Laurent Cantet
France 2017 1h53
Avec Marina Foïs, Matthieu Lucci…
Sélection officielle Un certain regard Festival de Cannes 2017
La Ciotat, un été. Antoine accepte de suivre un atelier d’écriture où quelques jeunes en insertion doivent écrire un roman noir avec l’aide d’Olivia, une romancière reconnue. Le travail d’écriture va faire resurgir le passé ouvrier de la ville, ce qui n'intéresse pas Antoine. Davantage connecté à l'anxiété du monde actuel, il va s’opposer au groupe et à Olivia...
Avec ce film coécrit par Robin Campillo, Laurent Cantet (Ressources humaines, Entre les murs) interroge la jeunesse d'aujourd'hui en manque de repères. Il questionne le vivre ensemble et le pouvoir des mots, et réalise un film fort et essentiel.
« Marina Foïs est admirable du premier au dernier plan. A l'image du film, l'un des plus beaux vus cette année au Festival de Cannes. » Positif
Une famille syrienne
SORTIE NATIONALE
De Philippe Van Leeuw
Belgique 2017 1h26 vost
Avec Hiam Abbas, Diamand Abou Abboud, Juliette Navis...
Sélection Panorama Festival de Berlin 2017
Interdit aux moins de 12 ans
Dans la Syrie en guerre, d'innombrables familles sont restées piégées par les bombardements. Parmi elles, une mère et ses enfants tiennent bon, cachés dans leur appartement. Courageusement, ils s’organisent au jour le jour pour continuer à vivre malgré les pénuries et le danger, et par solidarité, recueillent un couple de voisins et son nouveau-né. Tiraillés entre fuir et rester, ils font chaque jour face en gardant espoir. …
Après avoir traité du génocide au Rwanda dans "Le jour où Dieu est parti", le réalisateur belge Philippe Van Leeuw traite de la guerre en Syrie. Tout en laissant la réalité de la guerre hors-champ, il "voulait mettre des images sur ces personnes qui subissent la guerre au jour le jour, quelles que soient leurs convictions politiques". il a tourné à Beyrouth ce huis-clos intense porté par l'interprétation de la comédienne Hiam Abbas.
Nos années folles
D'André Téchiné
France 2017 1h43
Avec Pierre Deladonchamps, Céline Sallette...
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
Après deux années au front, Paul se mutile et déserte. Pour le cacher, son épouse Louise le travestit en femme. Dans le Paris des Années Folles, Paul devient Suzanne...
André Téchiné raconte l'histoire vraie de Paul Grappe, déjà relatée dans le roman "La garçonne et l'assassin" de Fabrice Virgili et Danièle Voldman et la bande-dessinée "Mauvais genre" de Chloé Cruchaudet. Il réalise un film subtil et bouleversant.
« L’histoire vraie d'une passion fatale, du Téchiné à son meilleur. » Télérama
Les grands esprits
SORTIE NATIONALE
D'Olivier Ayache-Vidal
France 2017 1h46
Avec Denis Podalydès, Abdoulaye Diallo, Léa Drucker...
François Foucault est professeur agrégé de lettres au lycée Henri IV, à Paris. Une suite d’événements le force à accepter une mutation d’un an dans un collège de banlieue classé REP +. Il redoute le pire. A juste titre...
Pour son premier film, Olivier Ayache-Vidal s'est immergé pendant deux ans dans le collège Barbara à Stains. En tournant avec les élèves du collège et en restant au plus près de la réalité qu'il avait observée, il évite les clichés et réalise un film juste, drôle et émouvant.
Gabriel et la montagne
De Felipe Barbosa
Brésil 2017 2h11 vost
Avec Joao Pedro Zappa, Caroline Abras...
Avant d'intégrer une prestigieuse université américaine, Gabriel Buchmann décide de partir un an faire le tour du monde. Après dix mois de voyage et d'immersion au cœur de nombreux pays, son idéalisme en bandoulière, il rejoint le Kenya, bien décidé à découvrir le continent africain. Jusqu'à gravir le Mont Mulanje au Malawi, sa dernière destination...
Le réalisateur brésilien Felipe Barbosa (Casa grande) retrace le voyage de son ami Gabriel Buchmann. En mêlant le documentaire et la fiction, en confrontant des acteurs professionnels aux gens que Gabriel Buchmann avait réellement rencontés pendant son prériple, il réalise un film bouleversant sur un homme allé jusqu'au bout de son rêve.
"Alliage subtil de fiction et de documentaire, inscription dans le réel pour en documenter – tout en le réinventant – un souvenir précis, la démarche de Barbosa fait affleurer l’hospitalité de son cinéma avec une tendresse de regard bouleversante." La Septième obsession
Du 20 septembre au 3 octobre: Mikio Naruse - Hommage en 5 films
CYCLE FLASHBACK
Tarif unique 4 euros
Longtemps ignoré en France, Mikio Naruse (1905-1969) est aujourd'hui considéré comme l'un des maîtres du cinéma japonais aux côtés de Kurosawa, Ozu et Mizoguchi. Voici l'occasion de découvrir cinq films tournés entre 1954 et 1967. Cinq chroniques quotidiennes de la vie de gens simples. Cinq films majeurs qui révèlent son grand talent de portraitiste.
Le grondement de la montagne
Japon 1954 1h36 vost noir et blanc version restaurée
Avec Setsuko Hara, Sô Yamamura...
Shingo, un vieil homme, ressent une profonde affection pour sa belle-fille Kikuko, qui se consacre à son mari et à ses beaux-parents. Le jour où la jeune femme est enceinte, elle décide de ne pas mettre l'enfant au monde, remettant ainsi son mariage en question...
En 1954, alors qu'il avait déjà 25 ans de carrière et tourné près de 70 films, Mikio Naruse adaptait le roman de Yasunari Kawabata (Prix Nobel de littérature en 1968). En filmant un amour impossible, il réalisait l'un de ses films les plus dépouillés mais aussi les plus forts.
Au gré du courant
Japon 1956 1h57 vost noir et blanc version restaurée
Avec Kinuyo Tanaka, Mariko Okada...
Le déclin d'une maison de geishas à Tokyo: les filles s'en vont, les dettes s'accumulent. Rika, qui a perdu mari et fils, parvient pourtant à y être embauchée comme bonne. Dévouée, discrète et polie, elle gagne l'estime et l'affection des habitantes de la maison...
En 1956, Mikio Naruse tournait avec Kinuyo Tanaka, actrice fétiche de Kenji Mizoguchi. En plongeant au cœur d'une maison de geishas, il dressait le portrait passionnant d'un groupe de femmes et réalisait un film bouleversant.
Quand une femme monte l'escalier
Japon 1960 1h51 vost noir et blanc version restaurée
Avec Hideko Takamine, Tatsuya Nakadaï...
Keiko, une hôtesse de bar d'un certain âge, doit jongler entre ses dettes et nourrir sa famille. Accablée par les contraintes sociales imposées par son entourage et sa famille, elle croit trouver l'amour avec un de ses clients…
En 1960, Mikio Naruse tournait ce drame admirable et réalisait le portrait d'une femme en butte à la réalité de sa condition sociale. Un film porté par l'interprétation de l'actrice Hideko Takamine avec qui il a tourné dix-sept films.
Une femme dans la tourmente
Japon 1964 1h40 vost noir et blanc version restaurée
Avec Hideo Takamine, Yuzo Kayama...
Reiko, veuve de guerre qui s’occupe du petit commerce de ses beaux-parents, voit son avenir menacé par l’ouverture prochaine d’un supermarché. C’est alors que Koji, son beau-frère, revient à la maison après avoir quitté son emploi à Tokyo…
Quatre ans après Quand une femme monte l'escalier, Mikio Naruse retrouvait son actrice fétiche Hideko Takamine. Il peignait habilement la confusion des sentiments tout en observant avec subtilité les changements en cours dans la société japonaise des années 60.
Nuages épars
Japon 1967 1h48 vost version restaurée
Avec Yuzi Kayama, Yoko Tsukasa..
Le mari de Yumiko Eda est renversé par une voiture et meurt subitement. Rongé par le remords, Shiro Mishima, le responsable de l'accident, décide de verser une pension à la jeune veuve et de maintenir le contact avec elle...
En 1967, Mikio Naruse réalisait son quatre-vingt-neuvième et dernier film. En saisissant au mieux les incertitudes et les regards de ses personnages, il réalisait un sublime mélodrame.
« Il ne faut surtout pas manquer Nuages épars. » Les Cahiers du cinéma
Vendredi 22 septembre à 20h15: Macadam popcorn
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Jean-Pierre Pozzi
France 2017 1h19
Documentaire
Six ans après Ce n'est qu'un début, le documentariste Jean-Pierre Pozzi a décidé de réaliser un documentaire sur les exploitants de salles de cinéma. Pour cela, il a suivi le dessinateur Mathieu Sapin. Au cours de leur road-trip de la Normandie jusqu'à la Provence, ils ont parcouru 1800 km et rencontré les exploitants de quatorze cinémas. De villes en villes, ils ont découvert la diversité d’un milieu et l’envers du décor d’un modèle que le monde entier nous envie. Au final Macadam popcorn est un très beau documentaire, drôle et touchant, sur la cinéphilie et les salles de cinéma. A ne pas rater.
« Le dialogue qui s’instaure avec tous les intervenants est passionnant de bout en bout et révèle le rôle fondateur de ces passeurs, chaînons essentiels du maillage social et culturel. » Première
Débat après le film avec Jean-Pierre Pozzi
Mardi 26 septembre à 20h15: L'amour existe / La douceur du village
ASSOCIATION D'IDEES AVEC L'ACCOLAD DANS LE CADRE DE "PATRIMOINES ECRITS EN BOURGOGNE FRANCHE-COMTE - HABITAT: DE L'ESPACE INTIME A L'ESPACE PUBLIC"
Un programme de deux documentaires qui nous livrent un portrait passionnant de la France des années 60.
L'amour existe
De Maurice Pialat
1960 19 minutes version restaurée
Lion d'or du documentaire Festival de Venise 1961
Entre Pantin, Courbevoie et la périphérie Est de Paris, Maurice Pialat propose une évocation de la banlieue sous la forme d'un magnifique poème cinématographique porté par la musique de Georges Delerue. Tout en montrant la transformation d'un territoire, et en dressant un constat critique de l'urbanisation des banlieues, il réalisait un film qui, près de soixante ans après, n'a rien perdu de sa force.
La douceur du village
De François Reichenbach
1964 47 minutes
Grand Prix du documentaire Festival de Cannes 1964
Loué, à quelques kilomètres du Mans. En nous plongeant dans le quotidien d’un village de campagne à travers le regard d’un instituteur et d'un jeune écolier, et en étudiant le comportement des différents groupes sociaux qui le composent, François Reichenbach établissait la radiographie passionnante d'un territoire enclavé, coincé entre tradition et modernité. A noter que la musique est signée par Michel Legrand.
Le jeune Karl Marx
SORTIE NATIONALE
De Raoul Peck
France Allemagne 2017 1h58 vost
Avec August Diehl, Stefan Konarske…
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2017
1844. De toutes parts, dans une Europe en ébullition, les ouvriers, premières victimes de la Révolution industrielle, cherchent à s'organiser. Karl Marx, jeune journaliste et philosophe de 26 ans, s’exile à Paris avec sa femme Jenny. Là, ils rencontrent Friedrich Engels, fils révolté d’un riche industriel Allemand...
Quatre mois après la sortie du formidable documentaire I'm not your negro, le réalisateur Raoul Peck revient avec un film qu'il a coécrit avec le réalisateur et scénariste Pascal Bonitzer (Cherchez Hortense). En s'intéressant au jeune Karl Marx et aux quatre années qui ont précédé l'écriture du "Manifeste du Parti Communiste", il remonte aux origines d'un mythe et réalise un film captivant.
Un beau soleil intérieur
SORTIE NATIONALE
De Claire Denis
France 2017 1h34
Avec Juliette Binoche, Xavier Beauvois…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2017
Isabelle, divorcée, un enfant, cherche un amour. Enfin un vrai amour…
La réalisatrice Claire Denis (Beau travail, Vendredi soir, White material) a écrit le scénario de son nouveau film avec la romancière Christine Angot. En filmant une femme d'aujourd'hui qui va de rencontre amoureuse en rencontre amoureuse, elle réalise une comédie moderne et particulièrement réussie, portée par un casting quatre étoiles.
« Claire Denis met en scène une Juliette Binoche royale dans le rôle d’une femme désespérément en quête du grand amour. » Libération
Le maître est l'enfant
SORTIE NATIONALE
D'Alexandre Mourot
France 2017 1h40
Documentaire
S'interrogeant sur la scolarisation prochaine de sa fille, le réalisateur Alexandre Mourot est allé tourner dans une classe d'enfants de 3 à 6 ans de la plus ancienne école Montessori de France. Il y a rencontré des enfants libres de leurs mouvements et de leurs activités, qui travaillent seuls ou à plusieurs dans une ambiance étonnamment calme. Pendant une année, il a filmé la mise en œuvre de cette pédagogie de l’autonomie et de l’estime de soi que Maria Montessori voyait, en pleine fureur de la première moitié du XXème siècle, comme la promesse d’une société nouvelle de paix et de liberté. A noter que pour les besoins de la voix off, c'est la comédienne Anny Duperey qui lit les textes de Maria Montessori.
Gauguin, voyage de Tahiti
D'Edouard Deluc
France 2017 1h42
Avec Vincent Cassel, Tuheî Adams...
1891. Gauguin s’exile à Tahiti. Il veut trouver sa peinture, en homme libre, en sauvage, loin des codes moraux, politiques et esthétiques de l’Europe civilisée. Il s’enfonce dans la jungle, bravant la solitude, la pauvreté, la maladie. Il y rencontrera Tehura, qui deviendra sa femme, et le sujet de ses plus grandes toiles...
Le réalisateur Edouard Deluc (Mariage à Mendoza) adapte "Noa Noa", le carnet de voyages écrit par Paul Gauguin après son premier séjour à Tahiti. En racontant le parcours du peintre à la poursuite de son rêve hédoniste, il réalise un film d'aventures captivant, porté par l'interprétation de Vincent Cassel et la musique du génial Warren Ellis, complice de Nick Cave et auteur de belles musiques de films (Loin des hommes, Mustang).
SORTIE NATIONALE
D'Hubert Charuel
France 2017 1h30
Avec Swann Arlaud, Sara Giraudeau, Bouli Lanners...
Sélection Semaine de la critique Festival de Cannes 2017
Pierre est éleveur de vaches laitières. Sa vie s’organise autour de sa ferme, sa sœur vétérinaire et ses parents dont il a repris l’exploitation. Alors que les premiers cas d’une épidémie se déclarent en France, Pierre découvre que l’une de ses bêtes est infectée…
Fils et petit-fils d'agriculteurs, Hubert Charuel réalise son premier long-métrage. En tournant dans la ferme de ses parents, il ausculte avec réalisme les difficultés du monde agricole d'aujourd'hui et réalise un film puissant entre drame rural et thriller psychologique.
« Excellemment écrit, mené et joué, mêlant adroitement naturalisme et cinéma de genre, Petit paysan est une réussite. » Les Inrockuptibles
Jeudi 7/09: Débat après le film avec Hubert Charuel
Dans un recoin de ce monde
SORTIE NATIONALE
De Sunao Katabushi
Japon 2017 2h05 vf
Film d'animation
Prix du Jury Festival du film d'animation Annecy 2017
Film pour enfants à partir de 10 ans
La jeune Suzu quitte Hiroshima en 1944, à l'occasion de son mariage, pour vivre dans la famille de son mari à Kure, un port militaire. La guerre rend le quotidien de plus en plus difficile. Malgré cela, la jeune femme cultive la joie et l'art de vivre…
Auteur du très beau Mai mai miracle, le réalisateur Sunao Katabushi adapte le manga de l'auteure Fumiyo Kouno. Tout en restant fidèle à l’œuvre originale, il réalise un film sensible porté par une animation et des décors splendides. Une belle découverte.
« Simplicité, modestie, refus de tout pathos mais summum d'émotion. » Positif
120 battements par minute
De Robin Campillo
France 2017 2h20
Avec Nahuel Perez Biscayart, Arnaud Valois, Adèle Haenel...
Grand Prix Festival de Cannes 2017
Début des années 90. Alors que le sida tue depuis près de dix ans, les militants d'Act Up-Paris multiplient les actions pour lutter contre l'indifférence générale. Nouveau venu dans le groupe, Nathan va être bouleversé par la radicalité de Sean...
Scénariste de Laurent Cantet (Entre les murs, L'atelier) et réalisateur (Les revenants, Eastern boys), le cinéaste Robin Campillo retranscrit avec justesse les combats de l'association Act up. Il réalise un film bouleversant qui a obtenu un énorme succès critique et public au Festival de Cannes.
« Son palpitant, 120 Battements par minute le porte haut. Militant, aimant, brisé. Un cœur vivant… tant qu’il bat. » L'obs
Mardi 12 septembre à 20h15: L'atelier
SOIREE D'OUVERTURE DE LA SAISON ART ET ESSAI 2017-2018
AVANT-PREMIERE
SORTIE NATIONALE LE 11/10
De Laurent Cantet
France 2017 1h53
Avec Marina Foïs, Matthieu Lucci…
Sélection officielle Un certain regard Festival de Cannes 2017
La Ciotat, un été. Antoine accepte de suivre un atelier d’écriture où quelques jeunes en insertion doivent écrire un roman noir avec l’aide d’Olivia, une romancière reconnue. Le travail d’écriture va faire resurgir le passé ouvrier de la ville, ce qui n'intéresse pas Antoine. Davantage connecté à l'anxiété du monde actuel, il va s’opposer au groupe et à Olivia...
Avec ce film coécrit par Robin Campillo, Laurent Cantet (Ressources humaines, Entre les murs) interroge la jeunesse d'aujourd'hui en manque de repères. Il questionne le vivre ensemble et le pouvoir des mots, et réalise un film fort et essentiel.
« Marina Foïs est admirable du premier au dernier plan. A l'image du film, l'un des plus beaux vus cette année au Festival de Cannes. » Positif
Une famille syrienne
SORTIE NATIONALE
De Philippe Van Leeuw
Belgique 2017 1h26 vost
Avec Hiam Abbas, Diamand Abou Abboud, Juliette Navis...
Sélection Panorama Festival de Berlin 2017
Interdit aux moins de 12 ans
Dans la Syrie en guerre, d'innombrables familles sont restées piégées par les bombardements. Parmi elles, une mère et ses enfants tiennent bon, cachés dans leur appartement. Courageusement, ils s’organisent au jour le jour pour continuer à vivre malgré les pénuries et le danger, et par solidarité, recueillent un couple de voisins et son nouveau-né. Tiraillés entre fuir et rester, ils font chaque jour face en gardant espoir. …
Après avoir traité du génocide au Rwanda dans "Le jour où Dieu est parti", le réalisateur belge Philippe Van Leeuw traite de la guerre en Syrie. Tout en laissant la réalité de la guerre hors-champ, il "voulait mettre des images sur ces personnes qui subissent la guerre au jour le jour, quelles que soient leurs convictions politiques". il a tourné à Beyrouth ce huis-clos intense porté par l'interprétation de la comédienne Hiam Abbas.
Nos années folles
D'André Téchiné
France 2017 1h43
Avec Pierre Deladonchamps, Céline Sallette...
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
Après deux années au front, Paul se mutile et déserte. Pour le cacher, son épouse Louise le travestit en femme. Dans le Paris des Années Folles, Paul devient Suzanne...
André Téchiné raconte l'histoire vraie de Paul Grappe, déjà relatée dans le roman "La garçonne et l'assassin" de Fabrice Virgili et Danièle Voldman et la bande-dessinée "Mauvais genre" de Chloé Cruchaudet. Il réalise un film subtil et bouleversant.
« L’histoire vraie d'une passion fatale, du Téchiné à son meilleur. » Télérama
Les grands esprits
SORTIE NATIONALE
D'Olivier Ayache-Vidal
France 2017 1h46
Avec Denis Podalydès, Abdoulaye Diallo, Léa Drucker...
François Foucault est professeur agrégé de lettres au lycée Henri IV, à Paris. Une suite d’événements le force à accepter une mutation d’un an dans un collège de banlieue classé REP +. Il redoute le pire. A juste titre...
Pour son premier film, Olivier Ayache-Vidal s'est immergé pendant deux ans dans le collège Barbara à Stains. En tournant avec les élèves du collège et en restant au plus près de la réalité qu'il avait observée, il évite les clichés et réalise un film juste, drôle et émouvant.
Gabriel et la montagne
De Felipe Barbosa
Brésil 2017 2h11 vost
Avec Joao Pedro Zappa, Caroline Abras...
Avant d'intégrer une prestigieuse université américaine, Gabriel Buchmann décide de partir un an faire le tour du monde. Après dix mois de voyage et d'immersion au cœur de nombreux pays, son idéalisme en bandoulière, il rejoint le Kenya, bien décidé à découvrir le continent africain. Jusqu'à gravir le Mont Mulanje au Malawi, sa dernière destination...
Le réalisateur brésilien Felipe Barbosa (Casa grande) retrace le voyage de son ami Gabriel Buchmann. En mêlant le documentaire et la fiction, en confrontant des acteurs professionnels aux gens que Gabriel Buchmann avait réellement rencontés pendant son prériple, il réalise un film bouleversant sur un homme allé jusqu'au bout de son rêve.
"Alliage subtil de fiction et de documentaire, inscription dans le réel pour en documenter – tout en le réinventant – un souvenir précis, la démarche de Barbosa fait affleurer l’hospitalité de son cinéma avec une tendresse de regard bouleversante." La Septième obsession
Du 20 septembre au 3 octobre: Mikio Naruse - Hommage en 5 films
CYCLE FLASHBACK
Tarif unique 4 euros
Longtemps ignoré en France, Mikio Naruse (1905-1969) est aujourd'hui considéré comme l'un des maîtres du cinéma japonais aux côtés de Kurosawa, Ozu et Mizoguchi. Voici l'occasion de découvrir cinq films tournés entre 1954 et 1967. Cinq chroniques quotidiennes de la vie de gens simples. Cinq films majeurs qui révèlent son grand talent de portraitiste.
Le grondement de la montagne
Japon 1954 1h36 vost noir et blanc version restaurée
Avec Setsuko Hara, Sô Yamamura...
Shingo, un vieil homme, ressent une profonde affection pour sa belle-fille Kikuko, qui se consacre à son mari et à ses beaux-parents. Le jour où la jeune femme est enceinte, elle décide de ne pas mettre l'enfant au monde, remettant ainsi son mariage en question...
En 1954, alors qu'il avait déjà 25 ans de carrière et tourné près de 70 films, Mikio Naruse adaptait le roman de Yasunari Kawabata (Prix Nobel de littérature en 1968). En filmant un amour impossible, il réalisait l'un de ses films les plus dépouillés mais aussi les plus forts.
Au gré du courant
Japon 1956 1h57 vost noir et blanc version restaurée
Avec Kinuyo Tanaka, Mariko Okada...
Le déclin d'une maison de geishas à Tokyo: les filles s'en vont, les dettes s'accumulent. Rika, qui a perdu mari et fils, parvient pourtant à y être embauchée comme bonne. Dévouée, discrète et polie, elle gagne l'estime et l'affection des habitantes de la maison...
En 1956, Mikio Naruse tournait avec Kinuyo Tanaka, actrice fétiche de Kenji Mizoguchi. En plongeant au cœur d'une maison de geishas, il dressait le portrait passionnant d'un groupe de femmes et réalisait un film bouleversant.
Quand une femme monte l'escalier
Japon 1960 1h51 vost noir et blanc version restaurée
Avec Hideko Takamine, Tatsuya Nakadaï...
Keiko, une hôtesse de bar d'un certain âge, doit jongler entre ses dettes et nourrir sa famille. Accablée par les contraintes sociales imposées par son entourage et sa famille, elle croit trouver l'amour avec un de ses clients…
En 1960, Mikio Naruse tournait ce drame admirable et réalisait le portrait d'une femme en butte à la réalité de sa condition sociale. Un film porté par l'interprétation de l'actrice Hideko Takamine avec qui il a tourné dix-sept films.
Une femme dans la tourmente
Japon 1964 1h40 vost noir et blanc version restaurée
Avec Hideo Takamine, Yuzo Kayama...
Reiko, veuve de guerre qui s’occupe du petit commerce de ses beaux-parents, voit son avenir menacé par l’ouverture prochaine d’un supermarché. C’est alors que Koji, son beau-frère, revient à la maison après avoir quitté son emploi à Tokyo…
Quatre ans après Quand une femme monte l'escalier, Mikio Naruse retrouvait son actrice fétiche Hideko Takamine. Il peignait habilement la confusion des sentiments tout en observant avec subtilité les changements en cours dans la société japonaise des années 60.
Nuages épars
Japon 1967 1h48 vost version restaurée
Avec Yuzi Kayama, Yoko Tsukasa..
Le mari de Yumiko Eda est renversé par une voiture et meurt subitement. Rongé par le remords, Shiro Mishima, le responsable de l'accident, décide de verser une pension à la jeune veuve et de maintenir le contact avec elle...
En 1967, Mikio Naruse réalisait son quatre-vingt-neuvième et dernier film. En saisissant au mieux les incertitudes et les regards de ses personnages, il réalisait un sublime mélodrame.
« Il ne faut surtout pas manquer Nuages épars. » Les Cahiers du cinéma
Vendredi 22 septembre à 20h15: Macadam popcorn
EN PRESENCE DU REALISATEUR
De Jean-Pierre Pozzi
France 2017 1h19
Documentaire
Six ans après Ce n'est qu'un début, le documentariste Jean-Pierre Pozzi a décidé de réaliser un documentaire sur les exploitants de salles de cinéma. Pour cela, il a suivi le dessinateur Mathieu Sapin. Au cours de leur road-trip de la Normandie jusqu'à la Provence, ils ont parcouru 1800 km et rencontré les exploitants de quatorze cinémas. De villes en villes, ils ont découvert la diversité d’un milieu et l’envers du décor d’un modèle que le monde entier nous envie. Au final Macadam popcorn est un très beau documentaire, drôle et touchant, sur la cinéphilie et les salles de cinéma. A ne pas rater.
« Le dialogue qui s’instaure avec tous les intervenants est passionnant de bout en bout et révèle le rôle fondateur de ces passeurs, chaînons essentiels du maillage social et culturel. » Première
Débat après le film avec Jean-Pierre Pozzi
Mardi 26 septembre à 20h15: L'amour existe / La douceur du village
ASSOCIATION D'IDEES AVEC L'ACCOLAD DANS LE CADRE DE "PATRIMOINES ECRITS EN BOURGOGNE FRANCHE-COMTE - HABITAT: DE L'ESPACE INTIME A L'ESPACE PUBLIC"
Un programme de deux documentaires qui nous livrent un portrait passionnant de la France des années 60.
L'amour existe
De Maurice Pialat
1960 19 minutes version restaurée
Lion d'or du documentaire Festival de Venise 1961
Entre Pantin, Courbevoie et la périphérie Est de Paris, Maurice Pialat propose une évocation de la banlieue sous la forme d'un magnifique poème cinématographique porté par la musique de Georges Delerue. Tout en montrant la transformation d'un territoire, et en dressant un constat critique de l'urbanisation des banlieues, il réalisait un film qui, près de soixante ans après, n'a rien perdu de sa force.
La douceur du village
De François Reichenbach
1964 47 minutes
Grand Prix du documentaire Festival de Cannes 1964
Loué, à quelques kilomètres du Mans. En nous plongeant dans le quotidien d’un village de campagne à travers le regard d’un instituteur et d'un jeune écolier, et en étudiant le comportement des différents groupes sociaux qui le composent, François Reichenbach établissait la radiographie passionnante d'un territoire enclavé, coincé entre tradition et modernité. A noter que la musique est signée par Michel Legrand.
Le jeune Karl Marx
SORTIE NATIONALE
De Raoul Peck
France Allemagne 2017 1h58 vost
Avec August Diehl, Stefan Konarske…
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2017
1844. De toutes parts, dans une Europe en ébullition, les ouvriers, premières victimes de la Révolution industrielle, cherchent à s'organiser. Karl Marx, jeune journaliste et philosophe de 26 ans, s’exile à Paris avec sa femme Jenny. Là, ils rencontrent Friedrich Engels, fils révolté d’un riche industriel Allemand...
Quatre mois après la sortie du formidable documentaire I'm not your negro, le réalisateur Raoul Peck revient avec un film qu'il a coécrit avec le réalisateur et scénariste Pascal Bonitzer (Cherchez Hortense). En s'intéressant au jeune Karl Marx et aux quatre années qui ont précédé l'écriture du "Manifeste du Parti Communiste", il remonte aux origines d'un mythe et réalise un film captivant.
Un beau soleil intérieur
SORTIE NATIONALE
De Claire Denis
France 2017 1h34
Avec Juliette Binoche, Xavier Beauvois…
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2017
Isabelle, divorcée, un enfant, cherche un amour. Enfin un vrai amour…
La réalisatrice Claire Denis (Beau travail, Vendredi soir, White material) a écrit le scénario de son nouveau film avec la romancière Christine Angot. En filmant une femme d'aujourd'hui qui va de rencontre amoureuse en rencontre amoureuse, elle réalise une comédie moderne et particulièrement réussie, portée par un casting quatre étoiles.
« Claire Denis met en scène une Juliette Binoche royale dans le rôle d’une femme désespérément en quête du grand amour. » Libération
Le maître est l'enfant
SORTIE NATIONALE
D'Alexandre Mourot
France 2017 1h40
Documentaire
S'interrogeant sur la scolarisation prochaine de sa fille, le réalisateur Alexandre Mourot est allé tourner dans une classe d'enfants de 3 à 6 ans de la plus ancienne école Montessori de France. Il y a rencontré des enfants libres de leurs mouvements et de leurs activités, qui travaillent seuls ou à plusieurs dans une ambiance étonnamment calme. Pendant une année, il a filmé la mise en œuvre de cette pédagogie de l’autonomie et de l’estime de soi que Maria Montessori voyait, en pleine fureur de la première moitié du XXème siècle, comme la promesse d’une société nouvelle de paix et de liberté. A noter que pour les besoins de la voix off, c'est la comédienne Anny Duperey qui lit les textes de Maria Montessori.
Gauguin, voyage de Tahiti
D'Edouard Deluc
France 2017 1h42
Avec Vincent Cassel, Tuheî Adams...
1891. Gauguin s’exile à Tahiti. Il veut trouver sa peinture, en homme libre, en sauvage, loin des codes moraux, politiques et esthétiques de l’Europe civilisée. Il s’enfonce dans la jungle, bravant la solitude, la pauvreté, la maladie. Il y rencontrera Tehura, qui deviendra sa femme, et le sujet de ses plus grandes toiles...
Le réalisateur Edouard Deluc (Mariage à Mendoza) adapte "Noa Noa", le carnet de voyages écrit par Paul Gauguin après son premier séjour à Tahiti. En racontant le parcours du peintre à la poursuite de son rêve hédoniste, il réalise un film d'aventures captivant, porté par l'interprétation de Vincent Cassel et la musique du génial Warren Ellis, complice de Nick Cave et auteur de belles musiques de films (Loin des hommes, Mustang).
Août 2017
Peggy Guggenheim, la collectionneuse
De Lisa Immordino Vreeland
Etats-Unis 2017 1h36 vost
Documentaire
Libre et avant-gardiste, Peggy Guggenheim a traversé les bouleversements du XXème siècle aux côtés d’artistes qu’elle a fait connaître mondialement. Elle a notamment révélé le talent de Jackson Pollock, Alexander Calder ou encore Max Ernst. Des entretiens inédits de Peggy Guggenheim elle-même ainsi que des témoignages d’artistes et de critiques d’arts mettent en lumière la vocation et la vie tumultueuse de cette grande collectionneuse et icône de l’art moderne...
"On ressort de cette projection avec le sentiment d’un moment singulier partagé, entre savoir et émotion ; et, reconnaissons-le, la succession de tableaux est aussi un atout majeur de ce film passionnant qui, comme on s’en doute, éclaire une femme, failles comprises, sans pour autant dissiper totalement l’énigme que constitue toute existence." Avoir-alire.com
Les filles d'avril
De Michel Franco
Mexique 2016 1h43 vost
Avec Emma Suarez, Ana Valeria Becerril, Enrique Arrizon…
Prix du Jury Un certain regard Festival de Cannes 2017
Valeria est enceinte, et amoureuse. A seulement 17 ans, elle a décidé avec son petit ami de garder l'enfant. Très vite dépassée par ses nouvelles responsabilités, elle appelle à l'aide sa mère Avril, installée loin d'elle. À son arrivée, Avril prend les choses en mains, et remplace progressivement sa fille dans son quotidien…
Le cinéaste mexicain Michel Franco (Despues de Lucia, Chronic) plonge au cœur d'une famille mexicaine confrontée à l'arrivée d'un bébé. Il réalise un film troublant porté par l'interprétation d'Emma Suarez (Julieta) en mère envahissante.
« Une rivalité mère-fille émouvante. » Le Monde
Rétrospective Luis Bunuel - un souffle de liberté
Le journal d'une femme de chambre
France 1964 1h32 version restaurée
Avec Jeanne Moreau, Georges Géret, Michel Piccoli…
Dans les années 30, Célestine entre au service d'une famille de notables. Très vite, elle doit affronter le dédain de la maîtresse de maison, ainsi que les avances du mari...
En 1964, à l'âge de 64 ans, Luis Buñuel tournait le premier film de sa période française. En adaptant le roman d'Octave Mirbeau, dont il transposait l'intrigue dans la France des années 30, il réalisait un film passionnant porté par l'interprétation de Jeanne Moreau.
Belle de jour
France 1967 1h40 version restaurée
Avec Catherine Deneuve, Jean Sorel, Michel Piccoli...
Lion d'or festival de Venise 1967
Epouse très réservée, Séverine est en proie à des fantasmes révélant son insatisfaction sexuelle. Poussée par la curiosité, elle se rend discrètement dans une maison de rendez-vous et devient bientôt "Belle de Jour", la troisième pensionnaire de Mme Anaïs...
En 1967, Luis Buñuel adaptait le roman de Joseph Kessel. En basculant constamment entre réel et imaginaire, en abordant le thème de l’érotisme féminin et en jouant avec la suggestion, il réalisait un chef-d’œuvre porté par l’interprétation de Catherine Deneuve.
La voie lactée
France 1969 1h41 version restaurée
Avec Laurent Terzieff, Paul Frankeur, Delphine Seyrig, Georges Marchal...
Pierre et Jean, deux vagabonds, quittent Paris pour Saint-Jacques-de-Compostelle, où ils espèrent gagner de l'argent. En chemin, ils font de nombreuses rencontres inattendues…
En 1969, Luis Buñuel, qui fut marqué dans son enfance par une éducation religieuse très stricte, s'attaquait aux dogmes du catholicisme et au mécanisme des hérésies religieuses. Il réalisait un film picaresque, drôle, libre et profond à la fois.
Tristana
Espagne 1970 1h40 vost version restaurée
Avec Catherine Deneuve, Franco Nero, Fernando Rey, ..
Nommé à l'Oscar 1971 du Meilleur film étranger
Don Lope est un grand bourgeois d'âge mur, oisif, libéral et anticlérical. Orpheline, Tristana est recueillie par cet aristocrate vieillissant, qui devient son tuteur, puis son amant...
En 1970, Luis Buñuel tournait à Tolède cette adaptation du roman de Benito Perez Galdos (écrivain qu'il avait déjà adapté avec Nazarin et Viridiana). Il réalisait l'un de ses plus beaux films et offrait un rôle magnifique à Catherine Deneuve.
Le charme discret de la bourgeoisie
France 1972 1h40 version restaurée
Avec Fernando Rey, Delphine Seyrig, Paul Frankeur, Bulle Ogier...
Oscar 1973 du Meilleur film étranger
Les Thévenot viennent dîner chez les Sénéchal. Mais ils se trompent de jour. Le dîner sera ensuite sans cesse repoussé pour des raisons tout aussi absurdes les unes que les autres…
En 1972, Luis Buñuel scrutait avec drôlerie et férocité les travers de la bourgeoisie et tournait un film brillant empruntant au théâtre de boulevard et au surréalisme.
Le fantôme de la liberté
France 1974 1h45 version restaurée
Avec Michaël Lonsdale, Adolfo Celi, Monica Vitti, Jean-Claude Brialy..
Lors de l'invasion de Tolède par les forces napoléoniennes, un militaire français baise la statue d'une femme agenouillée et est frappé par une autre statue, celle d'un chevalier...
Avec cet insolite film à sketches dans lequel, à la fin de chaque segment, un personnage devient le relais pour l’épisode suivant, Luis Buñuel réalisait une de ses œuvres majeures.
Cet obscur objet du désir
France 1977 1h43 version restaurée
Avec Carole Bouquet, Angela Molina, Fernando Rey...
Oscar 1978 du Meilleur film étranger
2 nominations César 1978 dont meilleur réalisateur
Lors d'un voyage en train, Mathieu Faber raconte aux passagers de son compartiment ses amours avec Conchita, femme radieuse qu'il poursuit de son obsession à travers l'Europe…
Avec cette adaptation du roman de Pierre Louÿs La Femme et le pantin, Luis Buñuel réalisait à l'âge de 77 ans, son trente-deuxième et dernier film. Il confiait le rôle de Conchita à deux actrices différentes et réalisait un film troublant sur le désir et les rapports amoureux.
Crash test Aglaé
D'Eric Gravel
France 2017 1h46
Avec India Hair, Julie Depardieu, Yolande Moreau...
Aglaé, jeune ouvrière, n'a qu'un seul repère dans la vie: son travail dans une usine de crash test automobile. Lorsqu'elle apprend la délocalisation de l'usine, elle accepte à la surprise générale de partir en Inde pour ne pas perdre son emploi. Accompagnée de deux collègues, elle s'embarque dans un périlleux périple en voiture jusqu'au bout du monde…
Réalisateur de nombreux courts-métrages, le cinéaste franco-québecois Eric Gravel réalise, pour son premier long-métrage, une comédie décalée en forme de road movie, portée par un formidable trio d'actrices, India Hair (Rester vertical), Julie Depardieu et Yolande Moreau.
« Une fable sociale délicieusement farfelue. » L'express styles
Une vie violente
De Thierry De Peretti
France 2017 1h54
Avec Jean Michelangeli, Henry-Noël Tabary...
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2017
Malgré la menace de mort qui pèse sur sa tête, Stéphane décide de retourner en Corse pour assister à l'enterrement de Christophe, son ami d'enfance et compagnon de lutte, assassiné la veille. C’est l’occasion pour lui de se rappeler les évènements qui l’ont vu passer, petit bourgeois cultivé de Bastia, de la délinquance au radicalisme politique et du radicalisme politique à la clandestinité...
Quatre ans après le très réussi Les Apaches, Thierry De Peretti confirme son talent avec son deuxième film. En s'inspirant librement du parcours de Nicolas Montigny, jeune militant nationaliste assassiné à Bastia en 2001, il a voulu réaliser "une fresque qui raconte l’histoire d’une génération".
"Une vie violente est un film de cinéma envoûtant, servi par une photographie en clair-obscur qui renforce la dimension funèbre du récit." L'Express
Lola pater
SORTIE NATIONALE
De Nadir Moknèche
France 2017 1h35
Avec Fanny Ardant, Tewfik Jallab, Nadia Kaci...
A la mort de sa mère, Zino décide de retrouver son père, Farid. Mais, il y a 25 ans, Farid est devenu Lola…
Après avoir tourné plusieurs films en Algérie (Viva Laldjérie, Délice Paloma) et au Maroc ( Goodbye Morocco) , le réalisateur Nadir Moknèche a touné Lola pater dans la ville où il vit depuis plus de trente ans, Paris. En abordant la relation père-fils avec orignalité, il réalise un film sensible et poignant, porté par l'interprétation de Fanny Ardant et de Tewfik Jallab.
« Ecrit avec toutes les finesses qui font qu’une pure fiction peut sonner plus vrai que la vie, mis en scène avec un tact extravagant allant droit au cœur, le film convoque une galerie de personnages attachants et tous justes. » Le Journal du dimanche
Que Dios nos perdone
SORTIE NATIONALE
De Rodrigo Sorogoyen
Espagne 2016 2h06 vost
Avec Antonio de la Torre, Roberto Alamo, Javier Pereira…
Prix Sang neuf Festival du film policier de Beaune 2017
Goya 2017 du Meilleur acteur
Interdit aux moins de 12 ans
Madrid, été 2011. La ville, plongée en pleine crise économique, est confrontée à l’émergence du mouvement des «indignés» et à la visite imminente du Pape Benoît XVI. C’est dans ce contexte hyper-tendu que l'improbable binôme que forment Alfaro et Velarde se retrouve en charge de l'enquête sur un serial-killer d’un genre bien particulier…
En plongeant ses protagonistes dans une ville en ébullition et en jouant avec les codes du cinéma de genre, le cinéaste espagnol Rodrigo Sorogoyen réalise un film policier de haute-volée, porté par l'interprétation d'Antonio de la Torre (La isla minima) et de Roberto Alamo (La piel que habito). Une vraie réussite.
Un vent de liberté
De Behnam Behzadi
Iran 2017 1h24 vost
Avec Sahar Dolatshahi, Ali Mosaffa...
Sélection officielle Un certain regard Festival de Cannes 2016
Niloofar, 35 ans vit seule avec sa mère. Pour protéger celle-ci de la pollution de l’air de Téhéran, la famille décide unilatéralement que Niloofar devra déménager et vivre avec sa mère à la campagne. Alors qu’elle s’est toujours pliée aux exigences des autres, cette fois elle leur tiendra tête....
Le réalisateur iranien Behnam Behzadi réalise le beau portrait d'une femme "qui n’a jamais eu le droit ou l’opportunité de choisir" et qui va s'efforcer de faire entendre sa volonté. Il livre aussi un portrait réaliste de la ville de Téhéran. Une belle dévouverte.
« Toute la sobriété du cinéma iranien pour toucher au plus près les frustrations et les rancœurs qui rongent. De beaux personnages de vie et de cinéma. » Avoir-alire.com
Egon Schiele
De Dieter Berner
Autriche 2017 1h49 vost
Avec Noah Saavedra, Maresi Riegner...
Au début du XXe siècle, Egon Schiele est l’un des artistes les plus provocateurs de Vienne. Ses peintures radicales scandalisent la société viennoise tandis que les artistes audacieux comme Gustav Klimt les considérent exceptionnelles. Egon Schiele est un artiste prêt à dépasser sa propre douleur et à sacrifier l’Amour et la Vie pour son Art. Mais cette ère touche à sa fin...
Le réalisateur autrichien Dieter Berner adapte le roman "Mort et jeune fille : Egon Schiele et les femmes" d’Hilde Berger. Il réalise un biopic captivant et instructif sur ce peintre qui défraya la chronique au début du xxème siècle et qui est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands peintes autrichiens.
« La caméra, souple, ductile comme le trait de Schiele, donne l'impression d'explorer les belles images vernissées de la lumière du film. » Transfuge
Djam
De Tony Gatlif
France Turquie Grèce 2017 1h37
Avec Daphné Patakia, Simon Abkarian, Maryne CayonLia Akhedzhakova...
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2017
Djam, une jeune femme grecque, est envoyée à Istanbul par son oncle Kakourgos, un ancien marin passionné de Rébétiko, pour trouver la pièce rare qui réparera leur bateau. Elle y rencontre Avril, une française de dix-neuf ans, seule et sans argent, venue en Turquie pour être bénévole auprès des réfugiés. Djam, généreuse, insolente, imprévisible et libre la prend alors sous son aile sur le chemin vers Mytilène. Un voyage fait de rencontres, de musique, de partage et d’espoir...
Tout en rendant un hommage vibrant à la musique grecque Rébétiko et en évoquant le sort des migrants, le réalisateur Tony Gatlif (Gadjo Dilo, Exils) réalise comme il sait si bien le faire un film généreux, musical, émouvant et solaire.
« Les scènes de danse et de chant de Djam sont éblouissantes et l'évocation des réfugiés bouleversante. » Le Parisien
Une femme douce
De Sergeï Loznitsa
France Lituanie 2017 2h23 vost
Avec Vasilina Mavkotseva, Lia Akhedzhakova...
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Une femme reçoit le colis qu’elle a envoyé quelques temps plus tôt à son mari incarcéré pour un crime qu’il n’a pas commis. Elle décide alors de lui rendre visite. Ainsi commence l’histoire d’un voyage, l'histoire d’une bataille absurde contre une forteresse impénétrable...
Réalisateur de documentaires (Maidan) et de fictions (My joy, Dans la brume), le cinéaste ukrainien Sergeï Loznitsa scrute avec acuité les travers de la société russe actuelle. Il dresse le portrait saisissant d'une femme seule contre tous et réalise un film intense.
« Un grand film politique et romanesque. Il est à la fois doux et extravagant. Sergeï Loznitsa s’y affirme définitivement comme un grand cinéaste. » Télérama
Song to song
De Terrence Malick
Etats-Unis 2017 2h08 vost
Avec Ryan Gosling, Rooney Mara, Michael Fassbender, Natalie Portmann, Patti Smith...
Une histoire d'amour moderne, sur la scène musicale d'Austin au Texas, deux couples - d'un côté Faye et le chanteur BV, et de l'autre un magnat de l'industrie musicale et une serveuse - voient leurs destins et leurs amours se mêler, alors que chacun cherche le succès dans cet univers rock'n'roll fait de séduction et de trahison.
Auteur de films reconnus unanimement comme des chefs-d'oeuvre (La balade sauvage, Les moissons du ciel, La ligne rouge), le réalisateur américain a pris un virage depuis The tree of life, A la merveille et Knight cups, en délaissant la narration classique au profit des voix off et en réalisant des poèmes cinématographiques. Avec Song to song, il réalise un nouveau film poème aux images sublimes. Audacieux, déroutant, enivrant et envoûtant.
«Un casting prestigieux pour un récit qui sidère une fois de plus par sa mise en scène exceptionnelle, sa puissance émotionnelle et sa vision sans concession du milieu de la musique. » Le Journal du dimanche
De Lisa Immordino Vreeland
Etats-Unis 2017 1h36 vost
Documentaire
Libre et avant-gardiste, Peggy Guggenheim a traversé les bouleversements du XXème siècle aux côtés d’artistes qu’elle a fait connaître mondialement. Elle a notamment révélé le talent de Jackson Pollock, Alexander Calder ou encore Max Ernst. Des entretiens inédits de Peggy Guggenheim elle-même ainsi que des témoignages d’artistes et de critiques d’arts mettent en lumière la vocation et la vie tumultueuse de cette grande collectionneuse et icône de l’art moderne...
"On ressort de cette projection avec le sentiment d’un moment singulier partagé, entre savoir et émotion ; et, reconnaissons-le, la succession de tableaux est aussi un atout majeur de ce film passionnant qui, comme on s’en doute, éclaire une femme, failles comprises, sans pour autant dissiper totalement l’énigme que constitue toute existence." Avoir-alire.com
Les filles d'avril
De Michel Franco
Mexique 2016 1h43 vost
Avec Emma Suarez, Ana Valeria Becerril, Enrique Arrizon…
Prix du Jury Un certain regard Festival de Cannes 2017
Valeria est enceinte, et amoureuse. A seulement 17 ans, elle a décidé avec son petit ami de garder l'enfant. Très vite dépassée par ses nouvelles responsabilités, elle appelle à l'aide sa mère Avril, installée loin d'elle. À son arrivée, Avril prend les choses en mains, et remplace progressivement sa fille dans son quotidien…
Le cinéaste mexicain Michel Franco (Despues de Lucia, Chronic) plonge au cœur d'une famille mexicaine confrontée à l'arrivée d'un bébé. Il réalise un film troublant porté par l'interprétation d'Emma Suarez (Julieta) en mère envahissante.
« Une rivalité mère-fille émouvante. » Le Monde
Rétrospective Luis Bunuel - un souffle de liberté
Le journal d'une femme de chambre
France 1964 1h32 version restaurée
Avec Jeanne Moreau, Georges Géret, Michel Piccoli…
Dans les années 30, Célestine entre au service d'une famille de notables. Très vite, elle doit affronter le dédain de la maîtresse de maison, ainsi que les avances du mari...
En 1964, à l'âge de 64 ans, Luis Buñuel tournait le premier film de sa période française. En adaptant le roman d'Octave Mirbeau, dont il transposait l'intrigue dans la France des années 30, il réalisait un film passionnant porté par l'interprétation de Jeanne Moreau.
Belle de jour
France 1967 1h40 version restaurée
Avec Catherine Deneuve, Jean Sorel, Michel Piccoli...
Lion d'or festival de Venise 1967
Epouse très réservée, Séverine est en proie à des fantasmes révélant son insatisfaction sexuelle. Poussée par la curiosité, elle se rend discrètement dans une maison de rendez-vous et devient bientôt "Belle de Jour", la troisième pensionnaire de Mme Anaïs...
En 1967, Luis Buñuel adaptait le roman de Joseph Kessel. En basculant constamment entre réel et imaginaire, en abordant le thème de l’érotisme féminin et en jouant avec la suggestion, il réalisait un chef-d’œuvre porté par l’interprétation de Catherine Deneuve.
La voie lactée
France 1969 1h41 version restaurée
Avec Laurent Terzieff, Paul Frankeur, Delphine Seyrig, Georges Marchal...
Pierre et Jean, deux vagabonds, quittent Paris pour Saint-Jacques-de-Compostelle, où ils espèrent gagner de l'argent. En chemin, ils font de nombreuses rencontres inattendues…
En 1969, Luis Buñuel, qui fut marqué dans son enfance par une éducation religieuse très stricte, s'attaquait aux dogmes du catholicisme et au mécanisme des hérésies religieuses. Il réalisait un film picaresque, drôle, libre et profond à la fois.
Tristana
Espagne 1970 1h40 vost version restaurée
Avec Catherine Deneuve, Franco Nero, Fernando Rey, ..
Nommé à l'Oscar 1971 du Meilleur film étranger
Don Lope est un grand bourgeois d'âge mur, oisif, libéral et anticlérical. Orpheline, Tristana est recueillie par cet aristocrate vieillissant, qui devient son tuteur, puis son amant...
En 1970, Luis Buñuel tournait à Tolède cette adaptation du roman de Benito Perez Galdos (écrivain qu'il avait déjà adapté avec Nazarin et Viridiana). Il réalisait l'un de ses plus beaux films et offrait un rôle magnifique à Catherine Deneuve.
Le charme discret de la bourgeoisie
France 1972 1h40 version restaurée
Avec Fernando Rey, Delphine Seyrig, Paul Frankeur, Bulle Ogier...
Oscar 1973 du Meilleur film étranger
Les Thévenot viennent dîner chez les Sénéchal. Mais ils se trompent de jour. Le dîner sera ensuite sans cesse repoussé pour des raisons tout aussi absurdes les unes que les autres…
En 1972, Luis Buñuel scrutait avec drôlerie et férocité les travers de la bourgeoisie et tournait un film brillant empruntant au théâtre de boulevard et au surréalisme.
Le fantôme de la liberté
France 1974 1h45 version restaurée
Avec Michaël Lonsdale, Adolfo Celi, Monica Vitti, Jean-Claude Brialy..
Lors de l'invasion de Tolède par les forces napoléoniennes, un militaire français baise la statue d'une femme agenouillée et est frappé par une autre statue, celle d'un chevalier...
Avec cet insolite film à sketches dans lequel, à la fin de chaque segment, un personnage devient le relais pour l’épisode suivant, Luis Buñuel réalisait une de ses œuvres majeures.
Cet obscur objet du désir
France 1977 1h43 version restaurée
Avec Carole Bouquet, Angela Molina, Fernando Rey...
Oscar 1978 du Meilleur film étranger
2 nominations César 1978 dont meilleur réalisateur
Lors d'un voyage en train, Mathieu Faber raconte aux passagers de son compartiment ses amours avec Conchita, femme radieuse qu'il poursuit de son obsession à travers l'Europe…
Avec cette adaptation du roman de Pierre Louÿs La Femme et le pantin, Luis Buñuel réalisait à l'âge de 77 ans, son trente-deuxième et dernier film. Il confiait le rôle de Conchita à deux actrices différentes et réalisait un film troublant sur le désir et les rapports amoureux.
Crash test Aglaé
D'Eric Gravel
France 2017 1h46
Avec India Hair, Julie Depardieu, Yolande Moreau...
Aglaé, jeune ouvrière, n'a qu'un seul repère dans la vie: son travail dans une usine de crash test automobile. Lorsqu'elle apprend la délocalisation de l'usine, elle accepte à la surprise générale de partir en Inde pour ne pas perdre son emploi. Accompagnée de deux collègues, elle s'embarque dans un périlleux périple en voiture jusqu'au bout du monde…
Réalisateur de nombreux courts-métrages, le cinéaste franco-québecois Eric Gravel réalise, pour son premier long-métrage, une comédie décalée en forme de road movie, portée par un formidable trio d'actrices, India Hair (Rester vertical), Julie Depardieu et Yolande Moreau.
« Une fable sociale délicieusement farfelue. » L'express styles
Une vie violente
De Thierry De Peretti
France 2017 1h54
Avec Jean Michelangeli, Henry-Noël Tabary...
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2017
Malgré la menace de mort qui pèse sur sa tête, Stéphane décide de retourner en Corse pour assister à l'enterrement de Christophe, son ami d'enfance et compagnon de lutte, assassiné la veille. C’est l’occasion pour lui de se rappeler les évènements qui l’ont vu passer, petit bourgeois cultivé de Bastia, de la délinquance au radicalisme politique et du radicalisme politique à la clandestinité...
Quatre ans après le très réussi Les Apaches, Thierry De Peretti confirme son talent avec son deuxième film. En s'inspirant librement du parcours de Nicolas Montigny, jeune militant nationaliste assassiné à Bastia en 2001, il a voulu réaliser "une fresque qui raconte l’histoire d’une génération".
"Une vie violente est un film de cinéma envoûtant, servi par une photographie en clair-obscur qui renforce la dimension funèbre du récit." L'Express
Lola pater
SORTIE NATIONALE
De Nadir Moknèche
France 2017 1h35
Avec Fanny Ardant, Tewfik Jallab, Nadia Kaci...
A la mort de sa mère, Zino décide de retrouver son père, Farid. Mais, il y a 25 ans, Farid est devenu Lola…
Après avoir tourné plusieurs films en Algérie (Viva Laldjérie, Délice Paloma) et au Maroc ( Goodbye Morocco) , le réalisateur Nadir Moknèche a touné Lola pater dans la ville où il vit depuis plus de trente ans, Paris. En abordant la relation père-fils avec orignalité, il réalise un film sensible et poignant, porté par l'interprétation de Fanny Ardant et de Tewfik Jallab.
« Ecrit avec toutes les finesses qui font qu’une pure fiction peut sonner plus vrai que la vie, mis en scène avec un tact extravagant allant droit au cœur, le film convoque une galerie de personnages attachants et tous justes. » Le Journal du dimanche
Que Dios nos perdone
SORTIE NATIONALE
De Rodrigo Sorogoyen
Espagne 2016 2h06 vost
Avec Antonio de la Torre, Roberto Alamo, Javier Pereira…
Prix Sang neuf Festival du film policier de Beaune 2017
Goya 2017 du Meilleur acteur
Interdit aux moins de 12 ans
Madrid, été 2011. La ville, plongée en pleine crise économique, est confrontée à l’émergence du mouvement des «indignés» et à la visite imminente du Pape Benoît XVI. C’est dans ce contexte hyper-tendu que l'improbable binôme que forment Alfaro et Velarde se retrouve en charge de l'enquête sur un serial-killer d’un genre bien particulier…
En plongeant ses protagonistes dans une ville en ébullition et en jouant avec les codes du cinéma de genre, le cinéaste espagnol Rodrigo Sorogoyen réalise un film policier de haute-volée, porté par l'interprétation d'Antonio de la Torre (La isla minima) et de Roberto Alamo (La piel que habito). Une vraie réussite.
Un vent de liberté
De Behnam Behzadi
Iran 2017 1h24 vost
Avec Sahar Dolatshahi, Ali Mosaffa...
Sélection officielle Un certain regard Festival de Cannes 2016
Niloofar, 35 ans vit seule avec sa mère. Pour protéger celle-ci de la pollution de l’air de Téhéran, la famille décide unilatéralement que Niloofar devra déménager et vivre avec sa mère à la campagne. Alors qu’elle s’est toujours pliée aux exigences des autres, cette fois elle leur tiendra tête....
Le réalisateur iranien Behnam Behzadi réalise le beau portrait d'une femme "qui n’a jamais eu le droit ou l’opportunité de choisir" et qui va s'efforcer de faire entendre sa volonté. Il livre aussi un portrait réaliste de la ville de Téhéran. Une belle dévouverte.
« Toute la sobriété du cinéma iranien pour toucher au plus près les frustrations et les rancœurs qui rongent. De beaux personnages de vie et de cinéma. » Avoir-alire.com
Egon Schiele
De Dieter Berner
Autriche 2017 1h49 vost
Avec Noah Saavedra, Maresi Riegner...
Au début du XXe siècle, Egon Schiele est l’un des artistes les plus provocateurs de Vienne. Ses peintures radicales scandalisent la société viennoise tandis que les artistes audacieux comme Gustav Klimt les considérent exceptionnelles. Egon Schiele est un artiste prêt à dépasser sa propre douleur et à sacrifier l’Amour et la Vie pour son Art. Mais cette ère touche à sa fin...
Le réalisateur autrichien Dieter Berner adapte le roman "Mort et jeune fille : Egon Schiele et les femmes" d’Hilde Berger. Il réalise un biopic captivant et instructif sur ce peintre qui défraya la chronique au début du xxème siècle et qui est aujourd'hui considéré comme l'un des plus grands peintes autrichiens.
« La caméra, souple, ductile comme le trait de Schiele, donne l'impression d'explorer les belles images vernissées de la lumière du film. » Transfuge
Djam
De Tony Gatlif
France Turquie Grèce 2017 1h37
Avec Daphné Patakia, Simon Abkarian, Maryne CayonLia Akhedzhakova...
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2017
Djam, une jeune femme grecque, est envoyée à Istanbul par son oncle Kakourgos, un ancien marin passionné de Rébétiko, pour trouver la pièce rare qui réparera leur bateau. Elle y rencontre Avril, une française de dix-neuf ans, seule et sans argent, venue en Turquie pour être bénévole auprès des réfugiés. Djam, généreuse, insolente, imprévisible et libre la prend alors sous son aile sur le chemin vers Mytilène. Un voyage fait de rencontres, de musique, de partage et d’espoir...
Tout en rendant un hommage vibrant à la musique grecque Rébétiko et en évoquant le sort des migrants, le réalisateur Tony Gatlif (Gadjo Dilo, Exils) réalise comme il sait si bien le faire un film généreux, musical, émouvant et solaire.
« Les scènes de danse et de chant de Djam sont éblouissantes et l'évocation des réfugiés bouleversante. » Le Parisien
Une femme douce
De Sergeï Loznitsa
France Lituanie 2017 2h23 vost
Avec Vasilina Mavkotseva, Lia Akhedzhakova...
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Une femme reçoit le colis qu’elle a envoyé quelques temps plus tôt à son mari incarcéré pour un crime qu’il n’a pas commis. Elle décide alors de lui rendre visite. Ainsi commence l’histoire d’un voyage, l'histoire d’une bataille absurde contre une forteresse impénétrable...
Réalisateur de documentaires (Maidan) et de fictions (My joy, Dans la brume), le cinéaste ukrainien Sergeï Loznitsa scrute avec acuité les travers de la société russe actuelle. Il dresse le portrait saisissant d'une femme seule contre tous et réalise un film intense.
« Un grand film politique et romanesque. Il est à la fois doux et extravagant. Sergeï Loznitsa s’y affirme définitivement comme un grand cinéaste. » Télérama
Song to song
De Terrence Malick
Etats-Unis 2017 2h08 vost
Avec Ryan Gosling, Rooney Mara, Michael Fassbender, Natalie Portmann, Patti Smith...
Une histoire d'amour moderne, sur la scène musicale d'Austin au Texas, deux couples - d'un côté Faye et le chanteur BV, et de l'autre un magnat de l'industrie musicale et une serveuse - voient leurs destins et leurs amours se mêler, alors que chacun cherche le succès dans cet univers rock'n'roll fait de séduction et de trahison.
Auteur de films reconnus unanimement comme des chefs-d'oeuvre (La balade sauvage, Les moissons du ciel, La ligne rouge), le réalisateur américain a pris un virage depuis The tree of life, A la merveille et Knight cups, en délaissant la narration classique au profit des voix off et en réalisant des poèmes cinématographiques. Avec Song to song, il réalise un nouveau film poème aux images sublimes. Audacieux, déroutant, enivrant et envoûtant.
«Un casting prestigieux pour un récit qui sidère une fois de plus par sa mise en scène exceptionnelle, sa puissance émotionnelle et sa vision sans concession du milieu de la musique. » Le Journal du dimanche
Juillet 2017
Le grand méchant renard et autres contes
De Benjamin Renner et Patrick Imbert
France 2017 1h30
Film d'animation
Film à partir de 5 ans
Ceux qui pensent que la campagne est un lieu calme et paisible se trompent, on y trouve des animaux particulièrement agités, un Renard qui se prend pour une poule, un Lapin qui fait la cigogne et un Canard qui veut remplacer le Père Noël. Si vous voulez prendre des vacances, passez votre chemin…
Quatre ans après le très réussi Ernest et Célestine, le réalisateur Benjamin Renner revient avec un nouveau dessin animé enchanteur. En adaptant sa propre bande dessinée et en proposant trois contes amusants, tendres et farfelus, il réalise une véritable pépite animée.
"Finesse, tendresse, gags désopilants... Assurément un vrai bon moment de plaisir que l’on ne restreindra pas aux enfants !" Avoir-alire.com
Le Caire confidentiel
De Tarik Saleh
Suède 2017 2h05 vost
Avec Fares Fares, Mari Malek...
Grand Prix Festival du film policier de Beaune 2017
Grand Prix du Jury Fictions étrangères Sundance 2017
Le Caire, janvier 2011, quelques jours avant le début de la révolution. Une jeune chanteuse est assassinée dans une chambre d’un des grands hôtels de la ville. Noureddine, inspecteur revêche chargé de l’enquête, réalise au fil de ses investigations que les coupables pourraient bien être liés à la garde rapprochée du président Moubarak...
Le cinéaste suédois Tarik Saleh réalise pour la première fois un film sur son pays d'origine, l'Egypte. Il s'est inspiré de l'histoire vraie du meurtre de la célèbre chanteuse libanaise Suzanne Tamim en 2008 et du scandale qui avait suivi avec la condamnation d’un proche du président Moubarak. En transposant l'action en 2011, il signe un film policier brillant sur fond de crise du pouvoir et de révolution.
« Le spectateur passe par toutes les émotions, emporté comme les héros par le vent violent de l'histoire: ne ratez pas ce film immense! » Le Parisien
Hirune hime, rêves éveillés
SORTIE NATIONALE
De Kenji Kamiyama
Japon 2017 1h50 vost/vf selon les séances
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 10 ans
Morikawa vit avec son père à Okayama. Depuis peu, elle fait une série de rêves étranges. Soudain, son père est arrêté par la police. Avec l'aide de son ami Morio, Morikawa est déterminée à libérer son père, ainsi qu'à démêler le mystère de ses rêves…
Réalisateur de Ghost in the shell stand alone complex, le réalisateur japonais Kenji Kamiyama signe avec Hirune Hime un film familial mâtiné de science-fiction et de poésie, au cœur duquel le rêve interroge la réalité. En abordant les relations familiales et la vie d’une famille monoparentale, mais aussi la poésie fantastique de l’enfance et la puissance du rêve, il réalise un film d'animation captivant et inventif.
« Fable onirique, conte philosophique… Une virtuosité étourdissante. » les Inrockuptibles
Une femme fantastique
De Sébastian Lelio
Chili 2016 1h44 vost
Avec Daniela Vega, Francisco Reyes, Luis Gnecco...
Ours d'argent du meilleur scénario Berlin 2017
Grand Prix Festival de Cabourg 2017
Marina et Orlando, de vingt ans son aîné, s'aiment loin des regards et se projettent vers l'avenir. Lorsqu'il meurt soudainement, Marina subit l’hostilité des proches d'Orlando: une "sainte famille" qui rejette tout ce qu'elle représente. Marina va se battre, avec la même énergie que celle dépensée depuis toujours pour devenir la femme qu'elle est: une femme forte, courageuse, digne, une femme fantastique!...
Trois ans après Gloria, le réalisateur chilien Sebastian Lelio dresse à nouveau un brillant portrait de femme. En confiant le rôle principal du film à Daniela Vega, actrice transgenre, il réalise un film captivant, tout en abordant la question du genre de façon pertinente et en auscultant avec acuité la société chilienne.
« Evitant les écueils du film militant ou moralisateur, Sebastian Lelio nous fait cadeau d’un bijou cinématographique empreint d’intelligence et d’humanité. » Avoir-alire.com
Eté 93
De Carla Simon Pipó
Espagne 2017 1h38 vost
Avec Laia Artigas, Paula Blanco...
Prix du Meilleur premier film Festival de Berlin 2017
Suite à la mort de ses parents, Frida, 6 ans, quitte Barcelone et part vivre à la campagne chez son oncle et sa tante et leur petite fille de 3 ans. Le temps d'un été, l'été 93, Frida apprendra à accepter son chagrin, et ses parents adoptifs apprendront à l'aimer comme leur propre fille…
La cinéaste espagnole Carla Simon Pipo réalise son premier long-métrage. En s'inspirant de ses propres souvenirs d'enfance, et en filmant les beaux paysages de catalogne, elle signe un récit d'apprentissage émouvant. Une belle révélation.
« La petite Frida vous bouleversera dans ce très beau film espagnol à hauteur d'enfant. » Paris match
On the milky road
D'Emir Kusturica
Serbie 2016 2h05 vost
Avec Monica Belluci, Emir Kusturica, Miki Manojlovic...
Sélection officielle Festival de Venise 2016
Sous le feu des balles, Kosta, un laitier, traverse la ligne de front chaque jour au péril de sa vie pour livrer son lait aux soldats. Bientôt, cette routine est bouleversée par l’arrivée de Nevesta, une belle réfugiée italienne. Entre eux débute une histoire d’amour passionnée et interdite qui les entraînera dans une série d’aventures rocambolesques…
Le grand réalisateur Emir Kusturica (Le temps des gitans, Arizona dream, Chat noir chat blanc) n'avait pas tourné de long métrage depuis neuf ans. Tout en situant l'action à l'époque de la guerre en ex-Yougoslavie (comme il l'avait fait dans Underground et La vie est un miracle), et en incarnant pour la première fois le rôle principal d'un de ses films, il réalise une fable délirante et lyrique, doublée d'une histoire d'amour poignante.
« Avec cette féerie tragique, mais débordante d’enthousiasme, le réalisateur donne la preuve qu’il n’a rien perdu de son inventivité. » Critikat.com
My cousin Rachel
De Roger Michell
Royaume-uni 2017 1h46 vost
Avec Rachel Weisz, Sam Claflin, Holliday Grainger, Iain Glen...
Angleterre, début du XIXème siècle. Philip, un jeune noble, apprend la mort mystérieuse de son cousin, survenue peu après son mariage secret avec la jeune et jolie veuve Rachel. Il se met en tête de découvrir les véritables raisons de sa mort afin de le venger par tous les moyens. Mais la visite inattendue de cette nouvelle cousine va tout bouleverser...
En adaptant un roman de Daphné du Maurier (auteur de Rebecca, Les oiseaux et La taverne de la Jamaïque adaptés par Alfred Hitchcok), le cinéaste britannique Roger Michell (Coup de foudre à Notting Hill) réalise un drame victorien au suspense prenant.
« Si son film est si réussi, c’est parce qu’au-delà d’un scénario bien ficelé, l’ambiguïté des personnages intrigue le spectateur et le tient toujours en haleine. » Avoir-alire.com
De Benjamin Renner et Patrick Imbert
France 2017 1h30
Film d'animation
Film à partir de 5 ans
Ceux qui pensent que la campagne est un lieu calme et paisible se trompent, on y trouve des animaux particulièrement agités, un Renard qui se prend pour une poule, un Lapin qui fait la cigogne et un Canard qui veut remplacer le Père Noël. Si vous voulez prendre des vacances, passez votre chemin…
Quatre ans après le très réussi Ernest et Célestine, le réalisateur Benjamin Renner revient avec un nouveau dessin animé enchanteur. En adaptant sa propre bande dessinée et en proposant trois contes amusants, tendres et farfelus, il réalise une véritable pépite animée.
"Finesse, tendresse, gags désopilants... Assurément un vrai bon moment de plaisir que l’on ne restreindra pas aux enfants !" Avoir-alire.com
Le Caire confidentiel
De Tarik Saleh
Suède 2017 2h05 vost
Avec Fares Fares, Mari Malek...
Grand Prix Festival du film policier de Beaune 2017
Grand Prix du Jury Fictions étrangères Sundance 2017
Le Caire, janvier 2011, quelques jours avant le début de la révolution. Une jeune chanteuse est assassinée dans une chambre d’un des grands hôtels de la ville. Noureddine, inspecteur revêche chargé de l’enquête, réalise au fil de ses investigations que les coupables pourraient bien être liés à la garde rapprochée du président Moubarak...
Le cinéaste suédois Tarik Saleh réalise pour la première fois un film sur son pays d'origine, l'Egypte. Il s'est inspiré de l'histoire vraie du meurtre de la célèbre chanteuse libanaise Suzanne Tamim en 2008 et du scandale qui avait suivi avec la condamnation d’un proche du président Moubarak. En transposant l'action en 2011, il signe un film policier brillant sur fond de crise du pouvoir et de révolution.
« Le spectateur passe par toutes les émotions, emporté comme les héros par le vent violent de l'histoire: ne ratez pas ce film immense! » Le Parisien
Hirune hime, rêves éveillés
SORTIE NATIONALE
De Kenji Kamiyama
Japon 2017 1h50 vost/vf selon les séances
Film d'animation
Film pour enfants à partir de 10 ans
Morikawa vit avec son père à Okayama. Depuis peu, elle fait une série de rêves étranges. Soudain, son père est arrêté par la police. Avec l'aide de son ami Morio, Morikawa est déterminée à libérer son père, ainsi qu'à démêler le mystère de ses rêves…
Réalisateur de Ghost in the shell stand alone complex, le réalisateur japonais Kenji Kamiyama signe avec Hirune Hime un film familial mâtiné de science-fiction et de poésie, au cœur duquel le rêve interroge la réalité. En abordant les relations familiales et la vie d’une famille monoparentale, mais aussi la poésie fantastique de l’enfance et la puissance du rêve, il réalise un film d'animation captivant et inventif.
« Fable onirique, conte philosophique… Une virtuosité étourdissante. » les Inrockuptibles
Une femme fantastique
De Sébastian Lelio
Chili 2016 1h44 vost
Avec Daniela Vega, Francisco Reyes, Luis Gnecco...
Ours d'argent du meilleur scénario Berlin 2017
Grand Prix Festival de Cabourg 2017
Marina et Orlando, de vingt ans son aîné, s'aiment loin des regards et se projettent vers l'avenir. Lorsqu'il meurt soudainement, Marina subit l’hostilité des proches d'Orlando: une "sainte famille" qui rejette tout ce qu'elle représente. Marina va se battre, avec la même énergie que celle dépensée depuis toujours pour devenir la femme qu'elle est: une femme forte, courageuse, digne, une femme fantastique!...
Trois ans après Gloria, le réalisateur chilien Sebastian Lelio dresse à nouveau un brillant portrait de femme. En confiant le rôle principal du film à Daniela Vega, actrice transgenre, il réalise un film captivant, tout en abordant la question du genre de façon pertinente et en auscultant avec acuité la société chilienne.
« Evitant les écueils du film militant ou moralisateur, Sebastian Lelio nous fait cadeau d’un bijou cinématographique empreint d’intelligence et d’humanité. » Avoir-alire.com
Eté 93
De Carla Simon Pipó
Espagne 2017 1h38 vost
Avec Laia Artigas, Paula Blanco...
Prix du Meilleur premier film Festival de Berlin 2017
Suite à la mort de ses parents, Frida, 6 ans, quitte Barcelone et part vivre à la campagne chez son oncle et sa tante et leur petite fille de 3 ans. Le temps d'un été, l'été 93, Frida apprendra à accepter son chagrin, et ses parents adoptifs apprendront à l'aimer comme leur propre fille…
La cinéaste espagnole Carla Simon Pipo réalise son premier long-métrage. En s'inspirant de ses propres souvenirs d'enfance, et en filmant les beaux paysages de catalogne, elle signe un récit d'apprentissage émouvant. Une belle révélation.
« La petite Frida vous bouleversera dans ce très beau film espagnol à hauteur d'enfant. » Paris match
On the milky road
D'Emir Kusturica
Serbie 2016 2h05 vost
Avec Monica Belluci, Emir Kusturica, Miki Manojlovic...
Sélection officielle Festival de Venise 2016
Sous le feu des balles, Kosta, un laitier, traverse la ligne de front chaque jour au péril de sa vie pour livrer son lait aux soldats. Bientôt, cette routine est bouleversée par l’arrivée de Nevesta, une belle réfugiée italienne. Entre eux débute une histoire d’amour passionnée et interdite qui les entraînera dans une série d’aventures rocambolesques…
Le grand réalisateur Emir Kusturica (Le temps des gitans, Arizona dream, Chat noir chat blanc) n'avait pas tourné de long métrage depuis neuf ans. Tout en situant l'action à l'époque de la guerre en ex-Yougoslavie (comme il l'avait fait dans Underground et La vie est un miracle), et en incarnant pour la première fois le rôle principal d'un de ses films, il réalise une fable délirante et lyrique, doublée d'une histoire d'amour poignante.
« Avec cette féerie tragique, mais débordante d’enthousiasme, le réalisateur donne la preuve qu’il n’a rien perdu de son inventivité. » Critikat.com
My cousin Rachel
De Roger Michell
Royaume-uni 2017 1h46 vost
Avec Rachel Weisz, Sam Claflin, Holliday Grainger, Iain Glen...
Angleterre, début du XIXème siècle. Philip, un jeune noble, apprend la mort mystérieuse de son cousin, survenue peu après son mariage secret avec la jeune et jolie veuve Rachel. Il se met en tête de découvrir les véritables raisons de sa mort afin de le venger par tous les moyens. Mais la visite inattendue de cette nouvelle cousine va tout bouleverser...
En adaptant un roman de Daphné du Maurier (auteur de Rebecca, Les oiseaux et La taverne de la Jamaïque adaptés par Alfred Hitchcok), le cinéaste britannique Roger Michell (Coup de foudre à Notting Hill) réalise un drame victorien au suspense prenant.
« Si son film est si réussi, c’est parce qu’au-delà d’un scénario bien ficelé, l’ambiguïté des personnages intrigue le spectateur et le tient toujours en haleine. » Avoir-alire.com
Juin 2017
Rodin
De Jacques Doillon
France 2017 1h59
Avec Vincent Lindon, Izia Higelin, Séverine Caneele...
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Paris, 1880. Auguste Rodin reçoit enfin à 40 ans sa première commande de l’Etat: ce sera La Porte de L’Enfer composée de figurines dont certaines feront sa gloire comme Le Baiser et Le Penseur. Il partage sa vie avec Rose, sa compagne de toujours, lorsqu’il rencontre la jeune Camille Claudel, son élève la plus douée qui devient vite son assistante, puis sa maîtresse…
Alors que 2017 marque l'année du centième anniversaire de la mort d'Auguste Rodin, le cinéaste Jacques Doillon (Le petit criminel, Ponette, Le premier venu) retrace la vie du peintre et sa passion avec Camille Claudel. Il réalise un film magistral sur la création et offre un rôle magnifique à Vincent Lindon. A noter qu'une partie du film a été tournée à Meudon, dans la maison où a vécu Auguste Rodin.
L'amant double
De François Ozon
France 2017 1h50
Avec Marine Vacth, Jérémie Rénier, Jacqueline Bisset…
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Chloé, une jeune femme fragile et dépressive, entreprend une psychothérapie et tombe amoureuse de son psy, Paul. Quelques mois plus tard, ils s'installent ensemble, mais elle découvre que son amant lui a caché une partie de son identité...
Réalisateur éclectique et prolifique (L'amant double est son 17ème long-métrage en dix-neuf ans), François Ozon (Sous le sable, 8 femmes, Potiche, Frantz) adapte librement le roman "L'amour en double"de Joyce Carol Oates (publié sous le pseudonyme de Rosamund Smith) et réalise un thriller érotico-psychologique, genre qu'il avait déjà abordé dans Swimming pool et Jeune & jolie. Il retrouve deux de ses acteurs fétiches, Marine Vacth et Jérémie Rénier, et tourne pour la première fois avec Jacqueline Bisset (Bullit, La nuit américaine, Le magnifique).
Lou Andreas-Salomé
De Cordula Kablitz-Post
Allemagne 2017 1h53 vost
Avec Katharina Lorenz, Nicole Hesteers...
Lou Andreas-Salomé, égérie intellectuelle, romancière et psychanalyste, décide d’écrire ses mémoires… Elle retrace sa jeunesse parmi la communauté allemande de Saint-Pétersbourg, marquée par le vœu de poursuivre une vie intellectuelle et la certitude que le mariage, place les femmes dans un rôle subordonné. Elle évoque ses relations mouvementées avec Nietzsche et Freud et la passion qui l’a unie à Rilke…
Auteur de documentaires sur des artistes comme Nina Hagen, Helmut Berger ou encore Mickey Rourke, la réalisatrice allemande Cordula Kablitz-Post réalise son premier long-métrage de fiction. Alors qu'elle était adolescente, Cordula Kablitz-Post a lu par hasard une biographie de Lou-Andreas Salomé. Elle rêvait depuis lors d'adapter au cinéma la vie de cette femme hors du commun. Elle réalise un film passionnant.
A serious game
SORTIE NATIONALE
De Pernilla August
Suède 2016 1h55 vost
Avec Karlin Franz Korlof, Sverir Gudnasson...
Sélection officielle Hors compétition Festival de Berlin 2016
Dans la Suède du début du XXème siècle, Arvid Stjärnblom, un jeune journaliste, et Lydia Stille, fille d’un artiste peintre, tombent éperdument amoureux. Mais leur idéal d’une passion pure et inconditionnelle se heurte à la réalité de l’époque ; désargentés et effrayés par l’avenir, ils épousent finalement, l’un comme l’autre, un parti plus fortuné. Des années plus tard, alors que chacun a fondé un foyer, ils se retrouvent. Déchirés entre famille et passion, ils devront dès lors assumer leur choix et en payer le prix…
L'actrice suédoise Pernilla August (Fanny et Alexandre, Les meilleures intentions) adapte le roman de Hjalmar Sodeberg. Elle réalise une vibrante et poignante histoire d'amour. A noter que le scénario a été écrit par la réalisatrice Lone Scherfig (Une éducation, Un jour, The riot club).
Dimanche 11 juin à 16h, 18h et 20h15: Manhattan
CYCLE FLASHBACK
De Woody Allen
Etats-Unis 1979 1h36 vost version restaurée
Avec Woody Allen, Diane Keaton, Meryl Streep…
César 1980 du Meilleur film étranger
Isaac Davis est un comique new-yorkais de 42 ans. Son épouse Jil vient de le quitter. Il entretient une liaison avec une collégienne de 17 ans, Tracy. Mais il l'abandonne bientôt pour se mettre en ménage avec Mary Wilke, la maîtresse de Yale Pollack, son meilleur ami…
En 1979, le cinéaste américain Woody Allen tournait son huitième film. Un an après avoir reçu les Oscar du meilleur film et du meilleur réalisateur pour Annie Hall, il retrouvait sa comédienne fétiche Diane Keaton et réalisait une véritable ode à sa ville, New York. Porté par une très belle photographie noir et blanc et par la musique de Georges Gerschwinn, Manhattan reste près de quarante ans après sa réalisation l'un des plus beaux films de Woody Allen. Un chef-d’œuvre à revoir dans une belle version restaurée.
« En plus d'un quart de siècle, le temps a fait son œuvre: pour tous les cinéphiles, désormais, Manhattan ressemble au rêve en noir et blanc de Woody Allen. » Télérama
Lundi 12 juin à 20h15: L'éveil de la permaculture
SOIREE DEBAT
D'Adrien Bellay
France 2017 1h22
Documentaire
La permaculture est une agriculture qui tente de suivre au mieux les phénomènes naturels afin de maintenir et de respecter les équilibres entre les différentes composantes de l’écosystème Terre. Elle laisse entrevoir une lueur d’espoir avec ses solutions écologiquement soutenables, économiquement viables et socialement équitables. Accessible à tous, elle peut être mise en œuvre partout…
En allant à la rencontre d'hommes et de femmes qui expérimentent cette alternative crédible, le réalisateur Adrien Bellay réalise un documentaire passionnant. Compagnon de longue date d'Adrien Bellay et inspirateur de l'idée du film, Clément Fleith, lui même permaculteur, sera présent au Colisée pour échanger autour de son expérience et du film. Une belle soirée en perspective.
« Un documentaire nécessaire, important par ce qu’il révèle de nous-mêmes, consommateurs-enfants irresponsables, et par les solutions proposées. » Avoir-alire.com
Débat à l'issue de la séance avec Clément Fleith, coauteur du film
L'amant d'un jour
De Philippe Garrel
France 2017 1h16
Avec Eric Caravaca, Esther Garrel, Louise Chevillotte...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2017
Après une rupture, une jeune femme dans la vingtaine rentre chez son père, professeur d'université. Elle y découvre ce dernier en couple avec une femme du même âge qu'elle...
Le cinéaste Philippe Garrel (La cicatrice intérieure, Les amants réguliers, Un été brûlant) s'est librement inspiré du mythe d'Electre et a cosigné le scénario de ce nouveau film avec Jean-Claude Carrière. Il réalise un film romanesque porté par une sublime photographie noir et blanc et par la grâce de son trio d'acteurs principaux. A noter que, comme pour ses deux précédents longs-métrages, La jalousie et L'ombre des femmes, la musique a été composée par Jean-Louis Aubert.
Creepy
De Kiyoshi Kurosawa
Japon 2017 2h10 vost
Avec Hidetoshi Nishijima, Yuko Takeuchi...
Sélection officielle Hors compétition Festival de Berlin 2016
Un ex-détective devenu professeur en criminologie s’installe avec son épouse dans un nouveau quartier, à la recherche d’une vie tranquille. Alors qu’on lui demande de participer à une enquête à propos de disparitions, sa femme fait la connaissance de leurs étranges voisins...
Le réalisateur japonais Kiyoshi Kurosawa ( Cure, Kaïro, Tokyo sonata, Shokuzai) adapte un roman de Yutaka Maekawa. Il réalise un film policier brillant porté par l'originalité de l'histoire et la grande maîtrise de la mise en scène.
"Quel plaisir de voir Kiyoshi Kurosawa revenir à un de ses genres de prédilection, le thriller crépusculaire. On retrouve son extraordinaire sens du cadre, son dosage subtil de l’éclairage et sa composition millimétrée des décors, un écrin propice à distiller lentement le mystère." Le Journal du dimanche
Le jour d'après
De Hong Sang-soo
Corée du Sud 2017 1h32 vost
Avec Kim Min-hee, Kwon Hae-hyo...
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Areum s’apprête à vivre son premier jour de travail dans une petite maison d’édition. Bongwan, son patron, a eu une relation amoureuse avec la femme qu’Areum remplace. Leur liaison vient de se terminer. Mais ce même jour, la femme de Bongwan trouve une lettre d’amour. Elle arrive au bureau sans prévenir et prend Areum pour la femme qui est partie...
Un mois après vous avoir proposé le très beau Yourself and yours, voici le nouveau film du cinéaste coréen Hong Sang-soo (La femme est l'avenir de l'homme, Night and day, In another country). Il scrute, avec grand talent, les relations amoureuses entre les hommes et les femmes. Il réalise un film subtil et mélancolique, porté par une sublime photographie noir et blanc. A noter qu'Hong Sang-soo présente deux films cette année au Festival de Cannes, Le jour d'après et La caméra de Claire (avec Isabelle Huppert) qui sortira en salles à l'automne.
Le vénérable W
De Barbet Schroeder
France 2017 1h40 vost
Documentaire
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2017
Interdit aux moins de 12 ans
En Birmanie, le « Vénérable W. » est un moine bouddhiste très influent. Partir à sa rencontre, c’est se retrouver au cœur du racisme quotidien, et observer comment l'islamophobie et le discours haineux se transforment en violence et en destruction. Pourtant nous sommes dans un pays où 90% de la population est bouddhiste, religion fondée sur un mode de vie pacifique, tolérant et non-violent...
Quarante ans après "Général Amin Dada: auroportrait" et dix ans après "L'avocat de la terreur", le grand réalisateur Barbet Schoeder achève ce qu'il appelle sa "trilogie du mal" avec ce portrait du moine Wirathu. Le même point de départ est à l’origine de ces trois projets : dialoguer avec des gens au travers desquels le mal peut s’incarner sous différents visages et laisser l’horreur ou la vérité s’installer d’elles-mêmes petit à petit, au gré des rencontres. Il réalise un documentaire captivant.
"Un documentaire essentiel, nouvelle pierre d'une œuvre d'une rare cohérence." Bande à part
Ava
SORTIE NATIONALE
De Léa Mysius
France 2017 1h45
Avec Noée Abitan, Laure Calamy, Juan Cano..
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2017
Ava, 13 ans, est en vacances au bord de l'océan quand elle apprend qu'elle va perdre la vue plus vite que prévu. Sa mère décide de faire comme si de rien n’était pour passer le plus bel été de leur vie. Ava affronte le problème à sa manière. Elle vole un grand chien noir qui appartient à un jeune homme en fuite…
Co-scénariste du nouveau film d'Arnaud Despleschin "Les fantômes d'Ismaël", la réalisatrice Léa Mysius réalise son premier long-métrage. Elle réalise un beau récit d'initiation, porté par l'énergie de ses interprètes et l'inventivité de sa mise en scène. Une révélation.
"Un premier film fascinant sur l'adolescence." Les Inrockuptibles
Grand froid
SORTIE NATIONALE
De Gérard Pautonnier
France 2017 1h39
Avec Jean-Pierre Bacri, Olivier Gourmet, Arthur Dupont...
Une petite ville perdue au milieu de nulle part, en plein cœur de l’hiver. Un commerce de pompes funèbres agonise lentement, au grand désespoir d’Edmond Zweck, son propriétaire, et de ses deux employés, Eddy et Georges. Un beau matin, pourtant, l’espoir renaît. Eddy et Georges sont chargés de mener un cercueil jusqu’au cimetière Mais le voyage tourne au désastre...
Le cinéaste Gérard Pautonnier réalise son premier long-métrage. En adaptant le roman "Edmond Ganglion et Fils" de Joël Egloff, il réalise une tragicomédie très drôle, portée par l'interprétation de Jean-Pierre Bacri, d'Olivier Gourmet et d'Arthur Dupont. A noter que c'est la deuxième fois que Gérard Pautonnier travaille avec Joël Egloff puisqu'il a réalisé en 2015 un court-métrage adapté du roman "L'étourdissement".
« Le réalisateur manie à merveille l'humour noir. » La Septième obsession
Visages, villages
SORTIE NATIONALE
D'Agnès Varda et JR
France 2017 1h29
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
La grande réalisatrice Agnès Varda (Cléo de 5 à 7, Sans toit ni loi, Les plages d'Agnès) et le photographe JR ont des points communs: passion et questionnement sur les images en général et plus précisément sur les lieux et les dispositifs pour les montrer, les partager, les exposer. Agnès Varda a choisi le cinéma. JR a choisi de créer des galeries de photographies en plein air. Quand Agnès Varda et JR se sont rencontrés en 2015, ils ont aussitôt eu envie de travailler ensemble, tourner un film en France, loin des villes, en voyage avec le camion photographique (et magique) de JR. Hasard des rencontres ou projets préparés, ils sont allés vers les autres, les ont écoutés, photographiés et parfois affichés. Le film raconte aussi l’histoire de leur amitié qui a grandi au cours du tournage, entre surprises et taquineries, en se riant de leurs différences.
De Jacques Doillon
France 2017 1h59
Avec Vincent Lindon, Izia Higelin, Séverine Caneele...
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Paris, 1880. Auguste Rodin reçoit enfin à 40 ans sa première commande de l’Etat: ce sera La Porte de L’Enfer composée de figurines dont certaines feront sa gloire comme Le Baiser et Le Penseur. Il partage sa vie avec Rose, sa compagne de toujours, lorsqu’il rencontre la jeune Camille Claudel, son élève la plus douée qui devient vite son assistante, puis sa maîtresse…
Alors que 2017 marque l'année du centième anniversaire de la mort d'Auguste Rodin, le cinéaste Jacques Doillon (Le petit criminel, Ponette, Le premier venu) retrace la vie du peintre et sa passion avec Camille Claudel. Il réalise un film magistral sur la création et offre un rôle magnifique à Vincent Lindon. A noter qu'une partie du film a été tournée à Meudon, dans la maison où a vécu Auguste Rodin.
L'amant double
De François Ozon
France 2017 1h50
Avec Marine Vacth, Jérémie Rénier, Jacqueline Bisset…
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Chloé, une jeune femme fragile et dépressive, entreprend une psychothérapie et tombe amoureuse de son psy, Paul. Quelques mois plus tard, ils s'installent ensemble, mais elle découvre que son amant lui a caché une partie de son identité...
Réalisateur éclectique et prolifique (L'amant double est son 17ème long-métrage en dix-neuf ans), François Ozon (Sous le sable, 8 femmes, Potiche, Frantz) adapte librement le roman "L'amour en double"de Joyce Carol Oates (publié sous le pseudonyme de Rosamund Smith) et réalise un thriller érotico-psychologique, genre qu'il avait déjà abordé dans Swimming pool et Jeune & jolie. Il retrouve deux de ses acteurs fétiches, Marine Vacth et Jérémie Rénier, et tourne pour la première fois avec Jacqueline Bisset (Bullit, La nuit américaine, Le magnifique).
Lou Andreas-Salomé
De Cordula Kablitz-Post
Allemagne 2017 1h53 vost
Avec Katharina Lorenz, Nicole Hesteers...
Lou Andreas-Salomé, égérie intellectuelle, romancière et psychanalyste, décide d’écrire ses mémoires… Elle retrace sa jeunesse parmi la communauté allemande de Saint-Pétersbourg, marquée par le vœu de poursuivre une vie intellectuelle et la certitude que le mariage, place les femmes dans un rôle subordonné. Elle évoque ses relations mouvementées avec Nietzsche et Freud et la passion qui l’a unie à Rilke…
Auteur de documentaires sur des artistes comme Nina Hagen, Helmut Berger ou encore Mickey Rourke, la réalisatrice allemande Cordula Kablitz-Post réalise son premier long-métrage de fiction. Alors qu'elle était adolescente, Cordula Kablitz-Post a lu par hasard une biographie de Lou-Andreas Salomé. Elle rêvait depuis lors d'adapter au cinéma la vie de cette femme hors du commun. Elle réalise un film passionnant.
A serious game
SORTIE NATIONALE
De Pernilla August
Suède 2016 1h55 vost
Avec Karlin Franz Korlof, Sverir Gudnasson...
Sélection officielle Hors compétition Festival de Berlin 2016
Dans la Suède du début du XXème siècle, Arvid Stjärnblom, un jeune journaliste, et Lydia Stille, fille d’un artiste peintre, tombent éperdument amoureux. Mais leur idéal d’une passion pure et inconditionnelle se heurte à la réalité de l’époque ; désargentés et effrayés par l’avenir, ils épousent finalement, l’un comme l’autre, un parti plus fortuné. Des années plus tard, alors que chacun a fondé un foyer, ils se retrouvent. Déchirés entre famille et passion, ils devront dès lors assumer leur choix et en payer le prix…
L'actrice suédoise Pernilla August (Fanny et Alexandre, Les meilleures intentions) adapte le roman de Hjalmar Sodeberg. Elle réalise une vibrante et poignante histoire d'amour. A noter que le scénario a été écrit par la réalisatrice Lone Scherfig (Une éducation, Un jour, The riot club).
Dimanche 11 juin à 16h, 18h et 20h15: Manhattan
CYCLE FLASHBACK
De Woody Allen
Etats-Unis 1979 1h36 vost version restaurée
Avec Woody Allen, Diane Keaton, Meryl Streep…
César 1980 du Meilleur film étranger
Isaac Davis est un comique new-yorkais de 42 ans. Son épouse Jil vient de le quitter. Il entretient une liaison avec une collégienne de 17 ans, Tracy. Mais il l'abandonne bientôt pour se mettre en ménage avec Mary Wilke, la maîtresse de Yale Pollack, son meilleur ami…
En 1979, le cinéaste américain Woody Allen tournait son huitième film. Un an après avoir reçu les Oscar du meilleur film et du meilleur réalisateur pour Annie Hall, il retrouvait sa comédienne fétiche Diane Keaton et réalisait une véritable ode à sa ville, New York. Porté par une très belle photographie noir et blanc et par la musique de Georges Gerschwinn, Manhattan reste près de quarante ans après sa réalisation l'un des plus beaux films de Woody Allen. Un chef-d’œuvre à revoir dans une belle version restaurée.
« En plus d'un quart de siècle, le temps a fait son œuvre: pour tous les cinéphiles, désormais, Manhattan ressemble au rêve en noir et blanc de Woody Allen. » Télérama
Lundi 12 juin à 20h15: L'éveil de la permaculture
SOIREE DEBAT
D'Adrien Bellay
France 2017 1h22
Documentaire
La permaculture est une agriculture qui tente de suivre au mieux les phénomènes naturels afin de maintenir et de respecter les équilibres entre les différentes composantes de l’écosystème Terre. Elle laisse entrevoir une lueur d’espoir avec ses solutions écologiquement soutenables, économiquement viables et socialement équitables. Accessible à tous, elle peut être mise en œuvre partout…
En allant à la rencontre d'hommes et de femmes qui expérimentent cette alternative crédible, le réalisateur Adrien Bellay réalise un documentaire passionnant. Compagnon de longue date d'Adrien Bellay et inspirateur de l'idée du film, Clément Fleith, lui même permaculteur, sera présent au Colisée pour échanger autour de son expérience et du film. Une belle soirée en perspective.
« Un documentaire nécessaire, important par ce qu’il révèle de nous-mêmes, consommateurs-enfants irresponsables, et par les solutions proposées. » Avoir-alire.com
Débat à l'issue de la séance avec Clément Fleith, coauteur du film
L'amant d'un jour
De Philippe Garrel
France 2017 1h16
Avec Eric Caravaca, Esther Garrel, Louise Chevillotte...
Sélection Quinzaine des réalisateurs Cannes 2017
Après une rupture, une jeune femme dans la vingtaine rentre chez son père, professeur d'université. Elle y découvre ce dernier en couple avec une femme du même âge qu'elle...
Le cinéaste Philippe Garrel (La cicatrice intérieure, Les amants réguliers, Un été brûlant) s'est librement inspiré du mythe d'Electre et a cosigné le scénario de ce nouveau film avec Jean-Claude Carrière. Il réalise un film romanesque porté par une sublime photographie noir et blanc et par la grâce de son trio d'acteurs principaux. A noter que, comme pour ses deux précédents longs-métrages, La jalousie et L'ombre des femmes, la musique a été composée par Jean-Louis Aubert.
Creepy
De Kiyoshi Kurosawa
Japon 2017 2h10 vost
Avec Hidetoshi Nishijima, Yuko Takeuchi...
Sélection officielle Hors compétition Festival de Berlin 2016
Un ex-détective devenu professeur en criminologie s’installe avec son épouse dans un nouveau quartier, à la recherche d’une vie tranquille. Alors qu’on lui demande de participer à une enquête à propos de disparitions, sa femme fait la connaissance de leurs étranges voisins...
Le réalisateur japonais Kiyoshi Kurosawa ( Cure, Kaïro, Tokyo sonata, Shokuzai) adapte un roman de Yutaka Maekawa. Il réalise un film policier brillant porté par l'originalité de l'histoire et la grande maîtrise de la mise en scène.
"Quel plaisir de voir Kiyoshi Kurosawa revenir à un de ses genres de prédilection, le thriller crépusculaire. On retrouve son extraordinaire sens du cadre, son dosage subtil de l’éclairage et sa composition millimétrée des décors, un écrin propice à distiller lentement le mystère." Le Journal du dimanche
Le jour d'après
De Hong Sang-soo
Corée du Sud 2017 1h32 vost
Avec Kim Min-hee, Kwon Hae-hyo...
Sélection officielle Festival de Cannes 2017
Areum s’apprête à vivre son premier jour de travail dans une petite maison d’édition. Bongwan, son patron, a eu une relation amoureuse avec la femme qu’Areum remplace. Leur liaison vient de se terminer. Mais ce même jour, la femme de Bongwan trouve une lettre d’amour. Elle arrive au bureau sans prévenir et prend Areum pour la femme qui est partie...
Un mois après vous avoir proposé le très beau Yourself and yours, voici le nouveau film du cinéaste coréen Hong Sang-soo (La femme est l'avenir de l'homme, Night and day, In another country). Il scrute, avec grand talent, les relations amoureuses entre les hommes et les femmes. Il réalise un film subtil et mélancolique, porté par une sublime photographie noir et blanc. A noter qu'Hong Sang-soo présente deux films cette année au Festival de Cannes, Le jour d'après et La caméra de Claire (avec Isabelle Huppert) qui sortira en salles à l'automne.
Le vénérable W
De Barbet Schroeder
France 2017 1h40 vost
Documentaire
Sélection officielle Hors compétition Festival de Cannes 2017
Interdit aux moins de 12 ans
En Birmanie, le « Vénérable W. » est un moine bouddhiste très influent. Partir à sa rencontre, c’est se retrouver au cœur du racisme quotidien, et observer comment l'islamophobie et le discours haineux se transforment en violence et en destruction. Pourtant nous sommes dans un pays où 90% de la population est bouddhiste, religion fondée sur un mode de vie pacifique, tolérant et non-violent...
Quarante ans après "Général Amin Dada: auroportrait" et dix ans après "L'avocat de la terreur", le grand réalisateur Barbet Schoeder achève ce qu'il appelle sa "trilogie du mal" avec ce portrait du moine Wirathu. Le même point de départ est à l’origine de ces trois projets : dialoguer avec des gens au travers desquels le mal peut s’incarner sous différents visages et laisser l’horreur ou la vérité s’installer d’elles-mêmes petit à petit, au gré des rencontres. Il réalise un documentaire captivant.
"Un documentaire essentiel, nouvelle pierre d'une œuvre d'une rare cohérence." Bande à part
Ava
SORTIE NATIONALE
De Léa Mysius
France 2017 1h45
Avec Noée Abitan, Laure Calamy, Juan Cano..
Sélection Semaine de la Critique Festival de Cannes 2017
Ava, 13 ans, est en vacances au bord de l'océan quand elle apprend qu'elle va perdre la vue plus vite que prévu. Sa mère décide de faire comme si de rien n’était pour passer le plus bel été de leur vie. Ava affronte le problème à sa manière. Elle vole un grand chien noir qui appartient à un jeune homme en fuite…
Co-scénariste du nouveau film d'Arnaud Despleschin "Les fantômes d'Ismaël", la réalisatrice Léa Mysius réalise son premier long-métrage. Elle réalise un beau récit d'initiation, porté par l'énergie de ses interprètes et l'inventivité de sa mise en scène. Une révélation.
"Un premier film fascinant sur l'adolescence." Les Inrockuptibles
Grand froid
SORTIE NATIONALE
De Gérard Pautonnier
France 2017 1h39
Avec Jean-Pierre Bacri, Olivier Gourmet, Arthur Dupont...
Une petite ville perdue au milieu de nulle part, en plein cœur de l’hiver. Un commerce de pompes funèbres agonise lentement, au grand désespoir d’Edmond Zweck, son propriétaire, et de ses deux employés, Eddy et Georges. Un beau matin, pourtant, l’espoir renaît. Eddy et Georges sont chargés de mener un cercueil jusqu’au cimetière Mais le voyage tourne au désastre...
Le cinéaste Gérard Pautonnier réalise son premier long-métrage. En adaptant le roman "Edmond Ganglion et Fils" de Joël Egloff, il réalise une tragicomédie très drôle, portée par l'interprétation de Jean-Pierre Bacri, d'Olivier Gourmet et d'Arthur Dupont. A noter que c'est la deuxième fois que Gérard Pautonnier travaille avec Joël Egloff puisqu'il a réalisé en 2015 un court-métrage adapté du roman "L'étourdissement".
« Le réalisateur manie à merveille l'humour noir. » La Septième obsession
Visages, villages
SORTIE NATIONALE
D'Agnès Varda et JR
France 2017 1h29
Documentaire
Sélection Hors compétition Festival de Cannes 2017
La grande réalisatrice Agnès Varda (Cléo de 5 à 7, Sans toit ni loi, Les plages d'Agnès) et le photographe JR ont des points communs: passion et questionnement sur les images en général et plus précisément sur les lieux et les dispositifs pour les montrer, les partager, les exposer. Agnès Varda a choisi le cinéma. JR a choisi de créer des galeries de photographies en plein air. Quand Agnès Varda et JR se sont rencontrés en 2015, ils ont aussitôt eu envie de travailler ensemble, tourner un film en France, loin des villes, en voyage avec le camion photographique (et magique) de JR. Hasard des rencontres ou projets préparés, ils sont allés vers les autres, les ont écoutés, photographiés et parfois affichés. Le film raconte aussi l’histoire de leur amitié qui a grandi au cours du tournage, entre surprises et taquineries, en se riant de leurs différences.
Mai 2017
Jeudi 4 mai à 20h15: Voyage of time
SEANCE UNIQUE
De Terrence Malick
Etats-Unis 2016 1h30 vost
Documentaire
Sélection officielle Festival de Venise 2016
Hymne à la nature et à l’univers, Voyage of Time s’interroge sur le rôle de l’homme dans le futur. Après ces temps infinis, quel est le sens de notre passage sur Terre?...
Avec Voyage of time, dont il rêvait depuis plus de vingt ans, Terrence Malick (Les moissons du ciel, A tree of life) tente une expérience cinématographique inclassable. Il se sert de la puissance du cinéma pour réunir les connaissances scientifiques actuelles et évoquer les mystères insondables de la vie et de l'univers. Il embarque le spectateur dans un voyage unique et époustouflant de beauté. Voyage of time ne sera diffusé en France que le jeudi 4 mai. Nous sommes heureux de vous le proposer au Colisée. Immanquable!
Yourself and yours
De Hong Sang-soo
Corée du Sud 2016 1h26 vost
Avec Kim Jooh-yuck, Lee You-young...
Prix du meilleur réalisateur Festival de San Sebastian 2016
Le peintre Youngsoo apprend que sa petite amie Minjung a bu un verre avec un homme. Le couple se dispute et Minjung s'en va, déclarant qu'il est préférable qu’ils ne se voient plus pendant un certain temps. Le lendemain, Youngsoo part à sa recherche, en vain. Pendant ce temps, Minjung (ou des femmes qui lui ressemblent) rencontre d’autres hommes
Cinéaste passionnant et prolifique, Hong Sang-soo (La femme est l'avenir de l'homme, Night and day, In another country) réalise son dix-huitième film. Il continue, dans ce film délicat et épuré, de jouer avec les codes narratifs et d'ausculter les relations amoureuses entre les hommes et les femmes.
« Un prodige de film, un petit bijou, une bouffée de bonheur. » Les Inrockuptibles
Mardi 9 mai à 20h15: Viva
DANS LE CADRE DU FESTIVAL LIBRES REGARDS
De Paddy Breathnatch
Irlande 2016 1h40 vost
Avec Jorge Perrugorria, Luis Alberto Garcia, Hector Medina Valdes…
A La Havane, un jeune homme vit seul dans l’appartement de son père. Coiffeur de métier, il travaille dans un cabaret et s’occupe des perruques portées par les artistes travestis. Il souhaite lui aussi se produire sur scène et passe une audition. Mais son père, qui sort de prison, a d'autres rêves pour lui…
Le réalisateur irlandais Paddy Breathnatch a posé sa caméra à Cuba. Tout en dressant un portrait juste de la société cubaine et de la vie nocturne de La Havane, il réalise un émouvant mélodrame.
« Une belle réussite. » Studio Ciné Live
Du 10 au 16 mai: Cycle Jacques Becker - Les films noirs
Après avoir été l'assistant de Jean Renoir, Jacques Becker (1906-1960) fut un cinéaste de premier plan. A l'occasion de la rétrospective que lui consacre la Cinémathèque française, 3 films mythiques ressortent en salles: Casque d'or, Touchez pas au grisbi et Le trou.
Casque d'or
France 1952 1h36 version restaurée
Avec Simone Signoret, Serge Reggiani…
Prix de la meilleure actrice étrangère BAFTA 1953
Dans une guinguette du bord de Marne, Manda, un ancien voyou reconverti en charpentier sérieux rencontre Marie, une prostituée surnommée Casque d'Or en raison de son étincelante chevelure blonde. Le coup de foudre est immédiat…
En 1952, Jacques Becker tournait Casque d'or, en se basant librement sur l'histoire vraie d'une prostituée nommée Amélie Elie, et des deux hommes qui se sont battus pour la conquérir, à la toute fin du XIXe siècle. Si Casque d'or a été un échec à sa sortie, il est aujourd'hui considéré comme un classique incontesté.
Touchez pas au grisbi
France 1953 1h34 version restaurée
Avec Jean Gabin, René Dary, Lino Ventura…
Prix de la meilleure interprétation masculine Venise 1953
Max-le-menteur et Riton viennent de réussir le coup de leur vie: voler 50 millions de francs en lingots d'or à Orly. Avec ce "grisbi", les deux gangsters comptent bien profiter d'une retraite paisible. Mais Riton ne peut s'empêcher de parler du magot à sa maîtresse Josy...
Un an après Casque d'or, Jacques Becker adaptait un roman d'Auguste Simonin. En offrant un rôle magnifique à Jean Gabin et en révélant Lino Ventura, il réalisait un film policier "à la française" et mettait fin au monopole des films noirs américains. Grand succès public à sa sortie, Touchez pas au grisbi n'a pas pris une ride soixante ans après sa réalisation.
Le trou
France 1962 1h55 version restaurée
Avec Michel Constantin, Jean Keraudy …
Accusé de tentative de meurtre, Claude Gaspard est enfermé à la prison de la Santé. Ses quatre compagnons de cellule lui font part de leur désir d'évasion et creusent, avec une énergie farouche, un tunnel qui les mènera à la liberté. Leur plan aboutira-t-il ? ...
En 1960, Jacques Becker adaptait le premier roman de José Giovanni. En montrant avec minutie le monde carcéral et les préparatifs de l'évasion, il réalisait un film captivant que Jean-Pierre Melville considérait « comme le plus grand film français de tous les temps ».
Je danserai si je veux
De Maysaloun Hamoud
Palestine Israël 2016 1h42 vost
Avec Mouna Hawa, Sana Jammelieh, Shaden Kamboura...
Layla, Salma et Nour, 3 jeunes femmes palestiniennes, partagent un appartement à Tel Aviv, loin du carcan de leurs villes d'origine et à l'abri des regards réprobateurs. Mais le chemin vers la liberté est jalonné d'épreuves…
Après avoir fait ses études de cinéma à Tel Aviv, la réalisatrice palestinienne Maysaloun Hamoud réalise son premier long métrage. Elle réalise un film porteur d'espoir en parlant des jeunes Palestiniens urbains, vivant à Tel-Aviv. A noter que ce film prometteur est produit par le cinéaste Shlomi Elkabetz (Les 7 jours, Le procès de Viviane Amsallem).
"Un vent de liberté souffle et c’est un vrai coup de cœur pour ces trois femmes puissantes !" Elle
A voix haute - La force de la parole
De Stéphane De Freitas et Ladj Ly
France 2017 1h39
Documentaire
Chaque année à l’Université de Saint-Denis se déroule le concours "Eloquentia", qui vise à élire "le meilleur orateur du 93". Des étudiants s'y préparent grâce à des professionnels qui leur enseignent l'exercice de la prise de parole en public. Au fil des semaines, ils vont apprendre l'art de la rhétorique, et vont s’affirmer, se révéler aux autres, et à eux-mêmes...
Ancien basketteur professionnel, Stéphane De Freitas a créé le concours "Eloquentia" en 2012 dans le but d’aider des jeunes de banlieue à maîtriser l’art de la joute oratoire. Cinq ans après il réalise un documentaire passionnant qui donne une image positive de la banlieue parisienne, loin des clichés, et qui célèbre la parole et le vivre ensemble.
« Une bouffée d'air salvatrice. » Le Parisien
Django
D'Etienne Comar
France 2017 1h55
Avec Reda Kateb, Cécile de France, Beata Palya...
Sélection officielle Festival de Berlin 2017
En 1943, le guitariste tzigane Django Reinhardt est au sommet de son art. Chaque soir il fait vibrer le tout Paris aux Folies Bergères avec sa musique swing alors qu’en Europe, ses frères sont pourchassés et massacrés. Lorsque la propagande allemande veut l’envoyer à Berlin pour une série de concerts, il sent le danger et décide de s’évader en Suisse...
Producteur (Timbuktu) et scénariste (Des hommes et des dieux, Mon roi), Etienne Comar réalise son premier film. En choisissant de se concentrer sur la vie de Django Reinhardt pendant la période de l'Occupation, il offre un rôle magnifique à Reda Kateb et réalise le portrait passionnant d'un musicien exceptionnel qui a su résister avec sa musique.
De toutes mes forces
De Chad Chenouga
France 2017 1h38
Avec Khaled Alouach, Yolande Moreau...
Nassim est en première dans un lycée parisien et semble aussi insouciant que ses copains. Personne ne se doute qu’en réalité, il vient de perdre sa mère et rentre chaque soir dans un foyer. Malgré la bienveillance de la directrice, il refuse d’être assimilé aux jeunes du centre. Tel un funambule, Nassim navigue entre ses deux vies, qui ne doivent pas se rencontrer…
Le cinéaste Chad Chenouga (17, rue bleue) réalise un film en partie autobiographique. Si Yolande Moreau joue la directrice du foyer, les autres rôles sont tenus par des comédiens non professionnels, dont Khaled Allouach, véritable révélation. Chad Chenouga propose l'émouvant parcours initiatique d'un adolescent déchiré entre deux mondes.
Après la tempête
De Hirokazu Kore-eda
Japon 2016 1h58 vost
Avec Hiroshi Abe, Yoko Maki, Kirin Kiki..
Sélection officielle Un certain regard Cannes 2016
Malgré un début de carrière d’écrivain prometteur, Ryota accumule les désillusions. Divorcé, il gaspille le peu d’argent que lui rapporte son travail de détective privé en jouant aux courses. Il tente de regagner la confiance des siens et de se faire une place dans la vie de son fils de 11 ans, Shingo. Cela semble bien mal parti jusqu’au jour où un typhon contraint toute la famille à passer une nuit ensemble…
En suivant les pas d'un homme en perte de repères et en plongeant le spectateur au cœur d'une famille japonaise, le réalisateur japonais Hirokazu Kore-eda (Nobody knows, Still walking, Tel père tel fils, Notre petite sœur) réalise un film sensible et délicat sur les liens familiaux.
« Voilà un film envoûtant. Et quel plaisir de revoir à l'écran l'immense actrice Kiki Kirin, qui nous avait enthousiasmés dans Les Délices de Tokyo! » Elle
Le chanteur de Gaza
De Hany Abu-Assad
Palestine 2016 1h35 vost
Avec Tawfeek Barhom, Kais Attalah…
Gaza. C'est là que Mohammed et sa sœur Nour font de la musique, jouent au foot et échafaudent des plans audacieux. Et même si leur groupe joue avec des instruments d'occasion en mauvais état, leurs ambitions sont sans limite. En effet, Mohammed et Nour ont décidé qu'ils se produiraient au célèbre Opéra du Caire. Mohammed prendra son destin en main pour réaliser son plus grand rêve...
En portant à l'écran l'histoire vraie de Mohammed Assaf, un habitant de Gaza qui a remporté l'émission de télé "Arab Idol" et est devenu la fierté de tout un peuple, le réalisateur palestinien Hany Abu-Assad (Paradise now, Omar) réalise un film énergique et émouvant. A noter que Le Chanteur de Gaza est le premier film tourné dans la bande de Gaza depuis plus de 20 ans.
« Bourrée de charme, traversée par un suspense prenant, cette comédie aux airs de conte de fées fait un bien fou. » Le Parisien
Emily Dickinson - A quiet passion
De Terence Davies
Royaume-Uni 2016 2h05 vost
Avec Cynthia Nixon, Jennifer Ehle, Jodhi May ,.Keith Carradine...
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2016
Nouvelle-Angleterre, XIXème siècle. Dans son pensionnat de jeunes filles de bonne famille, la jeune Emily Dickinson ne cesse de se rebeller contre les discours évangéliques qui y sont professés. Son père se voit contraint de la ramener au domicile familial, pour le plus grand bonheur de sa sœur Vinnie et de son frère Austin. Passionnée de poésie, Emily écrit nuit et jour dans l’espoir d’être publiée...
Le cinéaste britannique Terence Davies (Distant voices, The deep blue sea, Sunset song) considère Emily Dickinson comme la plus grande poétesse américaine. Il a donc réalisé cette biographie pour faire connaître sa poésie. Il réalise un portrait passionnant tout en maniant avec virtuosité sens du romanesque et humour. A noter qu'il a choisi la comédienne Cynthia Nixon, révélée par la série Sex & the City, pour sa ressemblance avec Emily Dickinson.
« Le cinéaste Terence Davies propose un récit sensible et bouleversant de la vie de la poétesse américaine. » Le Monde
Une famille heureuse
De Nana Ekvtmishvili et Simon Groß
Géorgie 2016 1h59 vost
Avec Ia Shugliashvili, Merab Ninidze...
Sélection officielle Festival de Sundance 2017
Professeure dans un lycée de Tbilissi, Manana est mariée depuis 25 ans avec Soso. Ensemble, ils partagent leur appartement avec les parents de Manana, leurs deux enfants et leur gendre. Au soir de son 52e anniversaire, Manana annonce sa décision de quitter le domicile conjugal pour s’installer seule…
Tout en plongeant le spectateur au sein d'une famille géorgienne, Nana Ekvtimishvili et Simon Groß (Eka et Natia chronique d'une jeunesse géorgienne) réalisent un beau portrait de femme. Une belle découverte.
« Nana et Simon passent des uns aux autres avec un grand sens du rythme dans la conduite du récit. Et un regard empathique sur les failles, les mensonges et les non-dits de leurs personnages. Une réussite. » Studio Ciné Live
I'm not your negro
De Raoul Peck
Etats-Unis 2016 1h34 vost
Documentaire
Nomination Oscar du Meilleur documentaire 2017
À travers les propos et les écrits de l’écrivain noir américain James Baldwin, Raoul Peck propose un film qui revisite les luttes sociales et politiques des Afro-Américains au cours de ces dernières décennies...
Le cinéaste haïtien Raoul Peck (Lumumba, L'homme sur les quais) s'appuie sur les écrits du romancier américain James baldwin et montre des images d'archives rares. Il réalise un documentaire percutant. Un film essentiel pour mieux comprendre la société américaine contemporaine.
"Avec pour seul commentaire les mots incisifs de l'écrivain noir James Baldwin, le cinéaste haïtien signe un réquisitoire choc contre le déni de l'Amérique blanche, mais aussi un vibrant appel à la fraternité." Télérama
Tunnel
De Kim Seong-hun
Corée du Sud 2016 2h06 vost
Avec Ha Jung-woo, Donna Bae…
Alors qu’il rentre retrouver sa famille, un homme est accidentellement enseveli sous un tunnel, au volant de sa voiture. Pendant qu’une opération de sauvetage d’envergure nationale se met en place pour l’en sortir, scrutée et commentée par les médias, les politiques et les citoyens, l’homme joue sa survie avec les maigres moyens à sa disposition. Combien de temps tiendra-t-il?...
Le réalisateur coréen Kim Seong-hun (Hard day) adapte un roman de So Jae-woon. En racontant ce qui se passe tant à l'intérieur du tunnel effondré qu'à l'extérieur, il réalise un film brillant qui mêle film catastrophe et critique subtile des travers de la société contemporaine.
« À partir d’une idée stimulante, Kim Seong-hun trouve un équilibre parfait entre le divertissement spectaculaire et la dénonciation sociétale, avec une bonne dose d’humour dont manquent souvent les films catastrophe américains.» LeJournal du dimanche
A mon âge je me cache encore pour fumer
De Rayhana
France Algérie 2016 1h30 vost
Avec Hiam Abbas, Fadila Belkebla, Nadia Kaci...
Algérie, 1995. Au cœur du hammam, loin du regard accusateur des hommes, plusieurs femmes se confrontent, s’interpellent entre fous rires, pleurs et colères, Bible et Coran…
Contrainte de quitter l'Algérie et de s'exiler en France à cause de ses convictions et ses prises de position engagées, l'actrice Rayhana adapte sa pièce de théâtre en film. En situant son film en 1995 et en concentrant l'action dans un hamman, elle réalise de beaux portraits de femmes et livre un film fort et prenant.
"Parfois cru mais jamais voyeuriste, porté par des comédiennes habitées, ce long métrage est à la fois drôle, bouleversant et profondément humaniste." Le Journal du dimanche
Les fantômes d'Ismaël
SORTIE NATIONALE
D'Arnaud Desplechin
France 2017 1h54
Avec Mathieu Amalric, Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg…
Film d'ouverture Festival de Cannes 2017
À la veille du tournage de son nouveau film, la vie d’un cinéaste est chamboulée par la réapparition d’un amour disparu. Ce réalisateur, c'est Ismaël Vuillard. Avec Bloom, son maître et beau-père, Ismaël ne se remet pas de la mort de Carlotta, disparue il y a vingt ans. Aux côtés de Sylvia, Ismaël est heureux. Mais un jour, Carlotta, déclarée officiellement morte, revient. Sylvia s’enfuit…
Arnaud Desplechin (Rois & reine, Un conte de Noël, Trois contes de ma jeunesse) réalise son douzième film. S'il tourne pour la sixième fois avec son acteur fétiche Mathieu Amalric, il s'est entouré d'un casting prestigieux composé de Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg, Louis Garrel, Alba Rohrwacher, Hippolyte Girardot et Samir Guesmi. En abordant les thématiques du deuil, de la mémoire et de la création, il réalise l'un des films les plus attendus de 2017.
SEANCE UNIQUE
De Terrence Malick
Etats-Unis 2016 1h30 vost
Documentaire
Sélection officielle Festival de Venise 2016
Hymne à la nature et à l’univers, Voyage of Time s’interroge sur le rôle de l’homme dans le futur. Après ces temps infinis, quel est le sens de notre passage sur Terre?...
Avec Voyage of time, dont il rêvait depuis plus de vingt ans, Terrence Malick (Les moissons du ciel, A tree of life) tente une expérience cinématographique inclassable. Il se sert de la puissance du cinéma pour réunir les connaissances scientifiques actuelles et évoquer les mystères insondables de la vie et de l'univers. Il embarque le spectateur dans un voyage unique et époustouflant de beauté. Voyage of time ne sera diffusé en France que le jeudi 4 mai. Nous sommes heureux de vous le proposer au Colisée. Immanquable!
Yourself and yours
De Hong Sang-soo
Corée du Sud 2016 1h26 vost
Avec Kim Jooh-yuck, Lee You-young...
Prix du meilleur réalisateur Festival de San Sebastian 2016
Le peintre Youngsoo apprend que sa petite amie Minjung a bu un verre avec un homme. Le couple se dispute et Minjung s'en va, déclarant qu'il est préférable qu’ils ne se voient plus pendant un certain temps. Le lendemain, Youngsoo part à sa recherche, en vain. Pendant ce temps, Minjung (ou des femmes qui lui ressemblent) rencontre d’autres hommes
Cinéaste passionnant et prolifique, Hong Sang-soo (La femme est l'avenir de l'homme, Night and day, In another country) réalise son dix-huitième film. Il continue, dans ce film délicat et épuré, de jouer avec les codes narratifs et d'ausculter les relations amoureuses entre les hommes et les femmes.
« Un prodige de film, un petit bijou, une bouffée de bonheur. » Les Inrockuptibles
Mardi 9 mai à 20h15: Viva
DANS LE CADRE DU FESTIVAL LIBRES REGARDS
De Paddy Breathnatch
Irlande 2016 1h40 vost
Avec Jorge Perrugorria, Luis Alberto Garcia, Hector Medina Valdes…
A La Havane, un jeune homme vit seul dans l’appartement de son père. Coiffeur de métier, il travaille dans un cabaret et s’occupe des perruques portées par les artistes travestis. Il souhaite lui aussi se produire sur scène et passe une audition. Mais son père, qui sort de prison, a d'autres rêves pour lui…
Le réalisateur irlandais Paddy Breathnatch a posé sa caméra à Cuba. Tout en dressant un portrait juste de la société cubaine et de la vie nocturne de La Havane, il réalise un émouvant mélodrame.
« Une belle réussite. » Studio Ciné Live
Du 10 au 16 mai: Cycle Jacques Becker - Les films noirs
Après avoir été l'assistant de Jean Renoir, Jacques Becker (1906-1960) fut un cinéaste de premier plan. A l'occasion de la rétrospective que lui consacre la Cinémathèque française, 3 films mythiques ressortent en salles: Casque d'or, Touchez pas au grisbi et Le trou.
Casque d'or
France 1952 1h36 version restaurée
Avec Simone Signoret, Serge Reggiani…
Prix de la meilleure actrice étrangère BAFTA 1953
Dans une guinguette du bord de Marne, Manda, un ancien voyou reconverti en charpentier sérieux rencontre Marie, une prostituée surnommée Casque d'Or en raison de son étincelante chevelure blonde. Le coup de foudre est immédiat…
En 1952, Jacques Becker tournait Casque d'or, en se basant librement sur l'histoire vraie d'une prostituée nommée Amélie Elie, et des deux hommes qui se sont battus pour la conquérir, à la toute fin du XIXe siècle. Si Casque d'or a été un échec à sa sortie, il est aujourd'hui considéré comme un classique incontesté.
Touchez pas au grisbi
France 1953 1h34 version restaurée
Avec Jean Gabin, René Dary, Lino Ventura…
Prix de la meilleure interprétation masculine Venise 1953
Max-le-menteur et Riton viennent de réussir le coup de leur vie: voler 50 millions de francs en lingots d'or à Orly. Avec ce "grisbi", les deux gangsters comptent bien profiter d'une retraite paisible. Mais Riton ne peut s'empêcher de parler du magot à sa maîtresse Josy...
Un an après Casque d'or, Jacques Becker adaptait un roman d'Auguste Simonin. En offrant un rôle magnifique à Jean Gabin et en révélant Lino Ventura, il réalisait un film policier "à la française" et mettait fin au monopole des films noirs américains. Grand succès public à sa sortie, Touchez pas au grisbi n'a pas pris une ride soixante ans après sa réalisation.
Le trou
France 1962 1h55 version restaurée
Avec Michel Constantin, Jean Keraudy …
Accusé de tentative de meurtre, Claude Gaspard est enfermé à la prison de la Santé. Ses quatre compagnons de cellule lui font part de leur désir d'évasion et creusent, avec une énergie farouche, un tunnel qui les mènera à la liberté. Leur plan aboutira-t-il ? ...
En 1960, Jacques Becker adaptait le premier roman de José Giovanni. En montrant avec minutie le monde carcéral et les préparatifs de l'évasion, il réalisait un film captivant que Jean-Pierre Melville considérait « comme le plus grand film français de tous les temps ».
Je danserai si je veux
De Maysaloun Hamoud
Palestine Israël 2016 1h42 vost
Avec Mouna Hawa, Sana Jammelieh, Shaden Kamboura...
Layla, Salma et Nour, 3 jeunes femmes palestiniennes, partagent un appartement à Tel Aviv, loin du carcan de leurs villes d'origine et à l'abri des regards réprobateurs. Mais le chemin vers la liberté est jalonné d'épreuves…
Après avoir fait ses études de cinéma à Tel Aviv, la réalisatrice palestinienne Maysaloun Hamoud réalise son premier long métrage. Elle réalise un film porteur d'espoir en parlant des jeunes Palestiniens urbains, vivant à Tel-Aviv. A noter que ce film prometteur est produit par le cinéaste Shlomi Elkabetz (Les 7 jours, Le procès de Viviane Amsallem).
"Un vent de liberté souffle et c’est un vrai coup de cœur pour ces trois femmes puissantes !" Elle
A voix haute - La force de la parole
De Stéphane De Freitas et Ladj Ly
France 2017 1h39
Documentaire
Chaque année à l’Université de Saint-Denis se déroule le concours "Eloquentia", qui vise à élire "le meilleur orateur du 93". Des étudiants s'y préparent grâce à des professionnels qui leur enseignent l'exercice de la prise de parole en public. Au fil des semaines, ils vont apprendre l'art de la rhétorique, et vont s’affirmer, se révéler aux autres, et à eux-mêmes...
Ancien basketteur professionnel, Stéphane De Freitas a créé le concours "Eloquentia" en 2012 dans le but d’aider des jeunes de banlieue à maîtriser l’art de la joute oratoire. Cinq ans après il réalise un documentaire passionnant qui donne une image positive de la banlieue parisienne, loin des clichés, et qui célèbre la parole et le vivre ensemble.
« Une bouffée d'air salvatrice. » Le Parisien
Django
D'Etienne Comar
France 2017 1h55
Avec Reda Kateb, Cécile de France, Beata Palya...
Sélection officielle Festival de Berlin 2017
En 1943, le guitariste tzigane Django Reinhardt est au sommet de son art. Chaque soir il fait vibrer le tout Paris aux Folies Bergères avec sa musique swing alors qu’en Europe, ses frères sont pourchassés et massacrés. Lorsque la propagande allemande veut l’envoyer à Berlin pour une série de concerts, il sent le danger et décide de s’évader en Suisse...
Producteur (Timbuktu) et scénariste (Des hommes et des dieux, Mon roi), Etienne Comar réalise son premier film. En choisissant de se concentrer sur la vie de Django Reinhardt pendant la période de l'Occupation, il offre un rôle magnifique à Reda Kateb et réalise le portrait passionnant d'un musicien exceptionnel qui a su résister avec sa musique.
De toutes mes forces
De Chad Chenouga
France 2017 1h38
Avec Khaled Alouach, Yolande Moreau...
Nassim est en première dans un lycée parisien et semble aussi insouciant que ses copains. Personne ne se doute qu’en réalité, il vient de perdre sa mère et rentre chaque soir dans un foyer. Malgré la bienveillance de la directrice, il refuse d’être assimilé aux jeunes du centre. Tel un funambule, Nassim navigue entre ses deux vies, qui ne doivent pas se rencontrer…
Le cinéaste Chad Chenouga (17, rue bleue) réalise un film en partie autobiographique. Si Yolande Moreau joue la directrice du foyer, les autres rôles sont tenus par des comédiens non professionnels, dont Khaled Allouach, véritable révélation. Chad Chenouga propose l'émouvant parcours initiatique d'un adolescent déchiré entre deux mondes.
Après la tempête
De Hirokazu Kore-eda
Japon 2016 1h58 vost
Avec Hiroshi Abe, Yoko Maki, Kirin Kiki..
Sélection officielle Un certain regard Cannes 2016
Malgré un début de carrière d’écrivain prometteur, Ryota accumule les désillusions. Divorcé, il gaspille le peu d’argent que lui rapporte son travail de détective privé en jouant aux courses. Il tente de regagner la confiance des siens et de se faire une place dans la vie de son fils de 11 ans, Shingo. Cela semble bien mal parti jusqu’au jour où un typhon contraint toute la famille à passer une nuit ensemble…
En suivant les pas d'un homme en perte de repères et en plongeant le spectateur au cœur d'une famille japonaise, le réalisateur japonais Hirokazu Kore-eda (Nobody knows, Still walking, Tel père tel fils, Notre petite sœur) réalise un film sensible et délicat sur les liens familiaux.
« Voilà un film envoûtant. Et quel plaisir de revoir à l'écran l'immense actrice Kiki Kirin, qui nous avait enthousiasmés dans Les Délices de Tokyo! » Elle
Le chanteur de Gaza
De Hany Abu-Assad
Palestine 2016 1h35 vost
Avec Tawfeek Barhom, Kais Attalah…
Gaza. C'est là que Mohammed et sa sœur Nour font de la musique, jouent au foot et échafaudent des plans audacieux. Et même si leur groupe joue avec des instruments d'occasion en mauvais état, leurs ambitions sont sans limite. En effet, Mohammed et Nour ont décidé qu'ils se produiraient au célèbre Opéra du Caire. Mohammed prendra son destin en main pour réaliser son plus grand rêve...
En portant à l'écran l'histoire vraie de Mohammed Assaf, un habitant de Gaza qui a remporté l'émission de télé "Arab Idol" et est devenu la fierté de tout un peuple, le réalisateur palestinien Hany Abu-Assad (Paradise now, Omar) réalise un film énergique et émouvant. A noter que Le Chanteur de Gaza est le premier film tourné dans la bande de Gaza depuis plus de 20 ans.
« Bourrée de charme, traversée par un suspense prenant, cette comédie aux airs de conte de fées fait un bien fou. » Le Parisien
Emily Dickinson - A quiet passion
De Terence Davies
Royaume-Uni 2016 2h05 vost
Avec Cynthia Nixon, Jennifer Ehle, Jodhi May ,.Keith Carradine...
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2016
Nouvelle-Angleterre, XIXème siècle. Dans son pensionnat de jeunes filles de bonne famille, la jeune Emily Dickinson ne cesse de se rebeller contre les discours évangéliques qui y sont professés. Son père se voit contraint de la ramener au domicile familial, pour le plus grand bonheur de sa sœur Vinnie et de son frère Austin. Passionnée de poésie, Emily écrit nuit et jour dans l’espoir d’être publiée...
Le cinéaste britannique Terence Davies (Distant voices, The deep blue sea, Sunset song) considère Emily Dickinson comme la plus grande poétesse américaine. Il a donc réalisé cette biographie pour faire connaître sa poésie. Il réalise un portrait passionnant tout en maniant avec virtuosité sens du romanesque et humour. A noter qu'il a choisi la comédienne Cynthia Nixon, révélée par la série Sex & the City, pour sa ressemblance avec Emily Dickinson.
« Le cinéaste Terence Davies propose un récit sensible et bouleversant de la vie de la poétesse américaine. » Le Monde
Une famille heureuse
De Nana Ekvtmishvili et Simon Groß
Géorgie 2016 1h59 vost
Avec Ia Shugliashvili, Merab Ninidze...
Sélection officielle Festival de Sundance 2017
Professeure dans un lycée de Tbilissi, Manana est mariée depuis 25 ans avec Soso. Ensemble, ils partagent leur appartement avec les parents de Manana, leurs deux enfants et leur gendre. Au soir de son 52e anniversaire, Manana annonce sa décision de quitter le domicile conjugal pour s’installer seule…
Tout en plongeant le spectateur au sein d'une famille géorgienne, Nana Ekvtimishvili et Simon Groß (Eka et Natia chronique d'une jeunesse géorgienne) réalisent un beau portrait de femme. Une belle découverte.
« Nana et Simon passent des uns aux autres avec un grand sens du rythme dans la conduite du récit. Et un regard empathique sur les failles, les mensonges et les non-dits de leurs personnages. Une réussite. » Studio Ciné Live
I'm not your negro
De Raoul Peck
Etats-Unis 2016 1h34 vost
Documentaire
Nomination Oscar du Meilleur documentaire 2017
À travers les propos et les écrits de l’écrivain noir américain James Baldwin, Raoul Peck propose un film qui revisite les luttes sociales et politiques des Afro-Américains au cours de ces dernières décennies...
Le cinéaste haïtien Raoul Peck (Lumumba, L'homme sur les quais) s'appuie sur les écrits du romancier américain James baldwin et montre des images d'archives rares. Il réalise un documentaire percutant. Un film essentiel pour mieux comprendre la société américaine contemporaine.
"Avec pour seul commentaire les mots incisifs de l'écrivain noir James Baldwin, le cinéaste haïtien signe un réquisitoire choc contre le déni de l'Amérique blanche, mais aussi un vibrant appel à la fraternité." Télérama
Tunnel
De Kim Seong-hun
Corée du Sud 2016 2h06 vost
Avec Ha Jung-woo, Donna Bae…
Alors qu’il rentre retrouver sa famille, un homme est accidentellement enseveli sous un tunnel, au volant de sa voiture. Pendant qu’une opération de sauvetage d’envergure nationale se met en place pour l’en sortir, scrutée et commentée par les médias, les politiques et les citoyens, l’homme joue sa survie avec les maigres moyens à sa disposition. Combien de temps tiendra-t-il?...
Le réalisateur coréen Kim Seong-hun (Hard day) adapte un roman de So Jae-woon. En racontant ce qui se passe tant à l'intérieur du tunnel effondré qu'à l'extérieur, il réalise un film brillant qui mêle film catastrophe et critique subtile des travers de la société contemporaine.
« À partir d’une idée stimulante, Kim Seong-hun trouve un équilibre parfait entre le divertissement spectaculaire et la dénonciation sociétale, avec une bonne dose d’humour dont manquent souvent les films catastrophe américains.» LeJournal du dimanche
A mon âge je me cache encore pour fumer
De Rayhana
France Algérie 2016 1h30 vost
Avec Hiam Abbas, Fadila Belkebla, Nadia Kaci...
Algérie, 1995. Au cœur du hammam, loin du regard accusateur des hommes, plusieurs femmes se confrontent, s’interpellent entre fous rires, pleurs et colères, Bible et Coran…
Contrainte de quitter l'Algérie et de s'exiler en France à cause de ses convictions et ses prises de position engagées, l'actrice Rayhana adapte sa pièce de théâtre en film. En situant son film en 1995 et en concentrant l'action dans un hamman, elle réalise de beaux portraits de femmes et livre un film fort et prenant.
"Parfois cru mais jamais voyeuriste, porté par des comédiennes habitées, ce long métrage est à la fois drôle, bouleversant et profondément humaniste." Le Journal du dimanche
Les fantômes d'Ismaël
SORTIE NATIONALE
D'Arnaud Desplechin
France 2017 1h54
Avec Mathieu Amalric, Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg…
Film d'ouverture Festival de Cannes 2017
À la veille du tournage de son nouveau film, la vie d’un cinéaste est chamboulée par la réapparition d’un amour disparu. Ce réalisateur, c'est Ismaël Vuillard. Avec Bloom, son maître et beau-père, Ismaël ne se remet pas de la mort de Carlotta, disparue il y a vingt ans. Aux côtés de Sylvia, Ismaël est heureux. Mais un jour, Carlotta, déclarée officiellement morte, revient. Sylvia s’enfuit…
Arnaud Desplechin (Rois & reine, Un conte de Noël, Trois contes de ma jeunesse) réalise son douzième film. S'il tourne pour la sixième fois avec son acteur fétiche Mathieu Amalric, il s'est entouré d'un casting prestigieux composé de Marion Cotillard, Charlotte Gainsbourg, Louis Garrel, Alba Rohrwacher, Hippolyte Girardot et Samir Guesmi. En abordant les thématiques du deuil, de la mémoire et de la création, il réalise l'un des films les plus attendus de 2017.
Avril 2017
Sage femme
SORTIE NATIONALE
De Martin Provost
France 2016 1h57
Avec Catherine Deneuve, Catherine Frot, Mylène Demongeot…
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2017
Claire exerce avec passion le métier de sage-femme. Déjà préoccu
SORTIE NATIONALE
De Martin Provost
France 2016 1h57
Avec Catherine Deneuve, Catherine Frot, Mylène Demongeot…
Sélection Hors compétition Festival de Berlin 2017
Claire exerce avec passion le métier de sage-femme. Déjà préoccu